吉林音乐文化历史悠久

第一篇：吉林音乐文化历史悠久

吉林文化历史悠久、地域广大、民族众多，地理环境和语言都很复杂，音乐往往有不同的风格特点。这些特点表现在音调上，也反映在调式结构上调音乐多跳进、跌宕的旋律线状和开朗、奔放的音乐性格，正是北方地区人爽、粗犷的气质在艺术上的写照。根据《隋书·音乐志》的一记载:清乐七声在南北朝时期汉族的北方地区己经流行;燕乐七声音阶则出现在隋唐时期长带盛行的掺杂胡乐成分的燕乐中;在旋法方面，元朝的南北曲形成不同风格，料曰:北曲“高下闪赚”，南曲“字少而调缓”。“高下”，即跌宕跳跃，“调意为音调平稳。吉林汉族民间小调的调式是建立在我国传统五声音阶基础上声、七声调式。历史上早就有“北曲多七声，南曲多五声”的说法。对吉林来说，用不同的地方方言来演唱，也同样影响了民间小调的旋法。由于移民特各地方言土语比较复杂，各种方言土语都有自己的声一调特点，这也是形成东间小调旋律及其风格特点多样化的主要因素。

调

调式是构成音乐民族风格的重要因素。吉林汉族居民大都是来自黄河以北的移民，黄河以南的较少，因此多受中国北方文化的影响。虽说吉林民间音乐多七声音阶，但多半又是不完整的七声调式，采用清乐音阶，偏音不只起装饰和辅助的作用。它的重要特点是使吉林民歌小调的调式产生变化。有人称这种不完整的七声调式为六声调式。旋律多以音阶级进为主，然而在级进进行中穿插五度或五度以上音程的大跳。旋律常在弱拍或后半拍起，这种旋法使曲调内的律动性强，节奏的变化更有生气。如传统的吉林民歌《看秧歌》、《光棍哭妻》、《小拜年》等。小调在结构方式上可分为单一调式、交替调式及转调三种类型。单一调式是由五声音阶的各音级有机组成的各种基本调式，而交替调式及转调是在基本调式中出现调式中心转移的现象，由于构成转移的条件不同而有“交替”与“转调”之分。从艺术效果上看，单一调式的民歌，旋律单纯，调式色彩明确，表达感情单纯、直接。调式中心转移的民歌小调，则旋律色彩

比较丰富，旋律线比较曲折，富有对比性，表现感情的幅度较宽。在小调中常出现的变化音，也不能不说与吉林地区的风土人情有关系。变化音的出现使小调变得更加口语化、戏剧化了。小调中典型性乐汇的普遍出现，从而加强了

“羽”音在吉林小调中的突出地位，可以说“羽”音是小调调式中最重要的

色彩音。

另一个具有浓厚的吉林地方色彩的典型性乐汇为，多数用在徵调式吉林民歌小调的终止或半终止处。而且常以拖腔形式出现。这种色彩性音组在小调中最能表现它地方性那种土色土香的韵味。

结构：

吉林汉族民间小调的曲式一般都比较短小精炼，结构也很严谨，哪怕是四小节一首的小调，也会是一个完整的艺术品，这说明音乐表现手法的洗炼。小调的旋律大都优美动听，上口易学，便于流行，构成了它的广泛性。历史上小调的发展变化比其它类型的民歌要大。由于它通俗易唱，在不同的历史时期，群众便填上新的歌词来演唱，不论在内容、感情、音调等方面都赋予它新的因素。小调的曲式结构可分为对应性和起承转合性两类。对应性的结构一个上句和一个下句，是对应的两句体乐段。如《骂老蒋》等。四句型结构，即民间所说的“四句头”，起、承、转、合性结构的曲式占大多数，但表现不一。首句是全曲的陈述句，具有开启并确定音乐的基木情绪、形象的作用，所以特别重要;第二乐句是对首句的回应，起到巩固、强化前面乐思、乐旨的意义;第三乐句常常引入新材料新乐思，以便有意的造成对比、反差的效果从而使音乐获得一种新动力;第四句是前三句的总结，起到收拢、结束的作用，也有其举足轻重的结构意义。这样四句头的基本关系便是“起、承、转、合”。直观地看它是。种具体的曲式结构关系的体现。衬腔在小调中成为一个独立的双转乐句，是一种有特色的双转合曲式结构。如《小看戏》等(谱例三)。四个乐句每乐句后都有一个衬腔为桥，全曲共有四桥。如果四个起、承、转、合乐句通过“桥”直接连接起来，曲调完全通顺。更可注意的是，四个桥也可以单独连接起来，唱起来也很通顺。这是吉林汉族民间小调中一种特殊曲式结构。可以说小调中的“四句头”历来以它的普遍性和简洁性，深刻而又典型的揭示了这种极具民族特征的思维逻辑。

词与节奏

吉林小调中的歌词，是一种民间口头文学，是吉林人民生活语言的诗化。其表述方式也是一语道破直来直去，不求婉转含蓄。在词曲结合方面，运用“声调

语言”的小调歌词。在演唱中字调直接制约旋律的走向，影响旋律的进行。小调的歌词以七字句最多，其次是五字句、十字句、九字句、十一字句等。也有一些罗嗦句和字数不规则的句式为数很少。每首曲的歌词是以两句、四句为一段和一曲多段词结构为主体。多段体歌词，大多是以上下句的对偶句式，奇数句式也有但不太多。在叙述性的小调中、歌词的语言节律，常是朗诵性加口语化，因而使语言形成自然间歇与停顿。在声音语调轻重快慢的同时，便产生了很有规律而反复交替出现的“节拍群”，节拍群体现在曲调上，明显的使词曲的节拍、节奏统一起来。在一些抒咏性较强的小一调里，歌词的语言节律，往往与曲调节律产生复合状态。它是以感情的抒发与各种戏剧心理状态的表达来产生节奏，语言节律受到感情的制约。除语言的字调外，语调的高低同样影响旋律的起伏。吉林人说话语气重，又习惯夸张的表述方式，使得吉林民歌旋律在自然流畅的陈述中，显现出语调重音夸张的表情色彩，形成旋律在平稳级进中，猛然异峰突起，出现六、七甚至是超过八度的大跳，造成大起大落的旋律线。歌词和旋律的诸多特性都要靠演唱来发挥。各具个性的声器乐合作，和歌中有舞，舞中有歌的表演氛围，使观赏者从视觉和听觉双方面充分享受。体现吉林人民性格的朴实、泼辣、爽朗、明快、火爆、粗犷的艺术个性之美。

在节奏上吉林汉族小调中的节拍多以2/4和复合拍子的4/4为主，三拍子很少见。在节奏形态上比较单纯。“平均节奏型占主体地位”。此外，还有“切分”“长短”“短长”等。这些节奏型相互结合，还产生新的组合式的节奏形态。这样一首小调中常有几种节奏型同时出现，但往往还是以一种或两种节奏型为基础，来贯穿全曲的。像《看秧歌》，就是以平均型为基础贯穿全曲的。《梁山伯五更》则是以平均型和切分型相结合贯穿全曲的。《茉莉花))又是以长短型、平均型、切分型相结合贯穿全曲的。这些节拍、节奏形态不是凭空而来的。而吉林大秧歌、二人转表演也是决定小调节奏的又一特点，吉林人民群众非常喜欢边歌边舞这种娱乐形式。扭秧歌时，专有民间吹奏乐队伴奏，有时也边扭边唱。歌舞形式这类小调的节拍、节奏，主要是突出与舞蹈节律的密切结合。

衬词作用

在小调演唱中运用一种借助“以宾衬主”的演唱技巧，使得宾主相得益彰，倾注浓烈的主观情怀。语言使人一听，便能立即引起人们对生活的联想，产生思想感情上的共鸣。其方式以口语化、通俗化、形象化、简明易唱极具感染力。具有深入生活、体验生活、熟悉地方特点、民族色彩的特征。犹如中国古典文学中不包含具体内容的“之、乎、也、者、盖、兮、夫、耶”等等语气助词，虽无法用来说明事理，但使用得当，亦可在传达语气和帮助造句方面起到一定的辅助作用。“衬词”—的使用是为了使歌唱语言更加口语化，加强语气，喧染情绪，更好地刻画形象，往往在唱词中加上这些无意义的虚词。其虽无任何意义，但却能对歌曲起到曲尽其妙的作用。在歌曲中加强了刚强、饱满、有力的音乐形象。从美学意义上讲，强弱拍的倒置，弱拍上突起的强势，都会造成心灵的震撼。表现歌曲的风趣感、幽默感，惟妙惟肖、生动风趣的特点，这些主要应该得益于衬词的运用。它是歌词的一部分，完美的语言艺术是这类歌曲成功的重要保证。吉林汉族民间小调的衬词主要来源于吉林人民生活中的感叹词、助词和莲花落里所应用的虚词。一般单音节的衬词有“啊、哎、呀、咳”等等。多音节的衬词有“哎咳呀、哪呼咳、伊儿哟、哎哟”等等。莲花落移植过来的衬词有“得儿腊梅、一朵莲花、得儿花红”等等。象声衬词有“七不隆咚锵咚锵”、“得儿隆冬呛冬呛”等等。重复性、称谓性衬词有“哥哥呀、妹子儿呀”等等。这些衬词往往也是民族风格的集中之处。有的衬词如“得儿”(弹舌音)，一个词要唱许多小节，那么如果你不会唱“得儿”这个衬词，就唱不好这首歌。如吉林小调《放风筝》描写放线情节时所唱的“得儿”。所有这些词虽不是歌曲的正文词语，但在语言及音乐表现上起着重要的作用。绝对不能抱着可有可无、可唱可省的态度。民间小调的尾音、拖腔、甩腔中的衬词也很多，也是准确地把握民歌演唱风格的重要因素。衬词的出现起到渲染气氛、调动情绪、以增强表现功能。一般说来，衬词在小调中具有较强的表达感情、塑造形象的意义，并对音乐结构的形成和变化起着重要的作用。

吉林是中华疆土中不可分割之一隅，所处地理位置独特，土地辽阔而肥沃，资源兼备而富饶，山河壮美而令人神往。有纵横南北的千里沃野，绵延的大、小兴安岭、长白山的莽莽林海;江河湖海遍布。在吉林大地上可耕可牧、可渔可猎。

对于兼有游牧文化、渔猎文化和农耕文化特点的吉林来说，其文化的模式是开放性和流动性的。与中原地区农耕文化的稳定性、保守性有着明显的差别。这些生活在长城以北草原、森林、大漠、丘陵地区的民族，形成了十分接近的地域文化心理。更是因为吉林地区气候干燥，降雨稀少，冷暖多变，风沙肆虐，特殊的自然地理、人文地理环境以及与之相联系的生产方式、生活方式造就了吉林民族坚强的意志、挺拔的精神、爽朗的性格，也给他们的文化带来了一种雄健磊落、清新自然、质实贞刚的格调。而游猎民族世代传承的思维定势，成为影响吉林文化思维方式的一个重要特点。在千差万别的地理环境、自然环境、物质生活条件下，民间小调作为传统文化的一种类别，在体裁、歌种、风格等方面所表现出的地区差异尤为明显。因为处于大体相同的自然地理、人文地理环境之下，又共同采用彼此相近的游牧渔猎的生产方式、生活方式，粗犷、豪爽、热情、幽默，是吉林人的本质性格，自然、质朴、率真、保守是吉林文化的基本品格。地大物博、资源丰富“插根筷子就发芽”，“抓把黑土檬出油”的比喻和“三亩地，一头牛，老婆孩子热炕头”是吉林这片沃土养育的吉林农民生活真实写照。

大量的考古发掘证明，吉林的文化是固有的、久远的、绚丽多彩的。从5000年前牛河梁遗址的红山文化到诸民族一千多年以来曾经数度入主中原，为中国留下了鲜明的北方民族的印记。这些吉林民族从南北朝时期开始、直到清朝为止，在中国北半部建立区域性政权和在全国建立大一统政权的时间长达七百五十年，在不断参与中国历史进程，政治变革中，经常发挥历史的主导作用。他们晓勇善战、粗犷豪放、艰苦耐一劳的生活方式，铸成勇于进取的民族精神。在迅速提升民族的文化素养和不断的文化融合过程中，无论就时间还是就空间意义上讲，均异常丰富、异常复杂。19世纪中叶以后，持续性的政治、经济和社会变动，导致了中国近代大幅度区域间的人口流动，这一移民运动堪称世界移民史上的奇迹。汉族正式成为吉林的主体民族，虽然自秦汉以来，吉林即有较大数量的汉人，但从清代开始，关内的广大汉族移民与俄国、日本、朝鲜等国际移民刁’逐渐进人吉林，形成了以汉族移民为中心的新的社会结构。这些梦寐以求暴富的外国移民、中原移民，自称是山东人、河北人、山西人、河南人的移民。讲义气、讲豪爽、讲帮派，“抱团”的积极生存精神与忍辱怕官、屈从地生存、给碗饭吃就行的消极心态共生。撇家舍业后的万般艰难，远离家乡亲人的乡愁与孤寂，更使广

大移民们需要苦中作乐以熬过漫长的岁月。就算肚腹可以填饱，精神上的饥渴却难以排遣。“庄稼汉在田间或炕头的对阵，往往妙语联珠，听众不时为之喝彩”。这极大地锻炼了吉林汉族移民的语言机智，“那不是内庄外谐的幽默，而是忘乎所以的欢乐和有趣。”这种寻求欢乐和有趣的心理素质和社会心态，可以说是当时吉林移民社会中的一个主流心态。大量涌入吉林的移民人口，在长期的吉林生活中己演变为新型的关东人，也带来了故乡的风俗习惯、音乐文化。与吉林已有的汉族、少数民族音乐相融合，形成了新形式的吉林民族音乐风格。汉族民间小调的滋养，从此时也正是开始孕育。其流传足迹遍布城镇。除了农民，它更多地是在市民、商人、小手工业者以至一部分职业、半职业歌手中传唱。还有一个更重要的变化就是艺术功能，小调的功能已基本退化，成为一种主要是“娱人”的体裁。特别是在出现了以歌唱为生计的民间艺人之后，它的表演性日趋强化，由此也就在题材和形式表现方面逐步形成了一系列有别于其它体裁的特性并为其进一步与说唱、戏曲表演相结合，为迎合观众走上舞台创造了有利条件。不同的文化荟萃于此，相互濡染滋养。由此，构成了吉林历史上民族人文大格局现象。从而为北雄南秀、气象万千的中华文化的更新、整合与发展增添了新的内涵，促进了中华文化从多元走向一元的历史过程。

小调由于它对广大人民群众现实生活和精神世界的深远影响，所以在我国民歌中占有极其重要的地位。吉林地区蕴含的民俗文化与传唱的民间小调，如万花筒般色彩绚烂。在色彩斑澜的历史长河中，小调的演唱经无数的演唱名家和民间歌手，以其行云流水般的歌喉，“声震林木，响遏行云”的艺术魅力，使一代又一代的华夏儿女为之动情，为之沉醉。演唱中对歌唱内容的强调与美学追求、情感的抒发、演唱艺术的韵味美等，无一不在旋律音调、语音化的乐汇音型、运腔艺术、节奏、力度、气口等一系列演唱表演艺术中来完成。传统演唱中的“唱声”、“唱情”、“唱字”、“唱味”、“唱神”等艺术鲜明的演唱特征，使这种基于劳动号

子和山歌的基础上发展起来的演唱形式，在艺术上更加成熟。歌词描述更加细腻，曲调更加优美，表现力更强。人们通过它可以深刻而细致地表现出人们更多样的生活内容和更复杂的思想感情。

一首民间小调具有一定的表现内容，具有一定的爱僧倾向和主张。因此在演唱过程中，不论是演唱者还是听唱者都能受到影响和教育。由于小调的演唱不受演唱场合和条件的制约而很方便，所以广大人民群众不管休息或劳动，随时随地都可哼上一段，借以消遣和自娱。千百年来，广大劳动人民在文化娱乐生活缺乏的情况下，特别是在我国的广大农村及文化生活缺乏的山区、牧区和一些边远地带。主要是靠民间小调或其他民间表演形式来活跃生活、增加乐趣的。而吉林汉族民间小调这种具有个性的演唱，器乐合作与歌中有舞、舞中有歌的表演氛围，使观赏者从视觉和听觉双方面充分得到了享受。更体现吉林人民性格的朴实、泼

辣、爽朗、明快、火爆、粗犷的艺术个性。但同时也受二人转演员素质、演出环境和太多夸张露骨的表演动作的影响，粗枝繁叶的人物表现手法难撇粗野低俗之嫌。但这种‘俗’提指’其周身散发着的乡野气息，而决不能与“粗俗”与“粗糙”划等号。对于那些追求娱乐效果和经济收益的二人转艺人，似乎确实在艺德上己经超越了道德的底线，使得这一表演形式失去了“文化”的意义，对于他们演唱的“荤段子”而言，只能说借用了吉林的音乐演唱形式。毕竟二人转这一表演形式源于民间的草根身份。也正是由于‘俗”，才会给纷繁复杂的社会生活注入了一丝清新的山野气息，刁‘会如此受到广大底层民众的欢迎。作为一种独具乡土气息的民间演唱艺术，在保持其‘俗’的本质的同时，还要做到“雅俗共赏，丑中见美”。这样，吉林民间音乐才能带着清新与健康的气息走进更多人的生活中。所以，在传唱过程中今天的我们要尽量取其精髓去其糟粕，可取的是这种来自民间、生长于民间的艺术，在“俏”“浪”“稳”“口良”的审美元素中体现着黑土地上那股风风火火的劲头，敢恨敢爱的“情”素。浪俏也好，稳限也罢，主要的是以“情”为主，边唱边舞的形式中“情”是贯穿的纽带。土野的火爆、真诚直率、热烈豪爽、粗犷大气，所谓“傻、大、黑、粗”，所谓“傻中求俏、大中见小、黑里透红、粗中有细”，都是这种地域美的具体体现。这种种元素无不淋漓尽致的体现在音乐中。时代在进步，社会在发展。人们的欣赏水平在不断提高，那些活跃在经济舞台上表演的艺人。是否考虑一下，没有演唱方法扯

着脖子喊、以及对人的个人习性和生理缺陷进行攻击来获得廉价的笑声、肤浅的喜剧，真的能代表吉林丰富多彩的音乐文化吗?而表现出对人的不尊重，是与当代人类意识格格不入的。外地人往往依据这些表现形式来认识吉林的音乐文化，这些认识不能不说是狭隘的。文化的质量不仅在于形式的提高，更在于思想内容的提高。我们是否可以对不了解吉林音乐文化的人们这样辩解的说。吉林民间音乐的演唱是否也可以有一个衡量的尺度，就好像京剧的票友一样，不能说你会演唱一些唱段，就可以说能代表它的水平。这样也许无情的将一些所谓的“演员”无情的踢出了局，但总要还吉林民间音乐一个清白吧!真正的吉林音乐文化是借助二人转这一载体，以它的独有的艺术形式充分地展现了吉林纯朴的民风民俗，又把吉林人的性格、情感、智慧和精神素质表现得淋漓尽致。以赵本山、潘长江、阎学晶等为代表的演员们，用他们的热情向全国百姓传唱着吉林丰富的音乐文化。并为吉林民歌今后的发展和创新打下良好的基础，创造有利的条件。同时，在演唱中的美学要求洋溢着韵味浓郁、隽永的民族演唱精神也正是我们继承和发扬我国民族唱法的根本。小调演唱中优美、奔放、粗犷、明快的鲜明性格和浓厚的地方特色，要想唱好它演唱者必须向民间老艺人请教，将他们的演唱方法和技巧处理与新的科学发声方法结合，细心体会并掌握其风格特点，运用相应的歌唱手段，准确地再现作品的思想内容、旋律特点、地方风味。准确地把握歌曲的风格特点，充分了解歌曲所反映的内容及其背景。把这一充满着活泼、健康笑料且结构严谨、风格独特、唱腔优美，音乐性强的民间小调，用新的声音概念演唱出来，让更多的人体味到它的独到之美。

第二篇：历史悠久的玉石文化

历史悠久的玉石文化

玉石文化的起源和发展

记者：众所周知，玉石文化是中华民族所特有的文化标志之一，是中华文化的重要组成部分。您能给我们介绍一下玉石文化的起源和发展吗？

罗忆：好的。

中国是世界四大文明古国之一，有着几千年的文明史。从古至今，玉被应用于中国人生活的各个方面，是中国人权力、地位财富的象征。玉石文化始终影响着中国人的名族心理、名族性格和高尚情操，因此玉石文化是中华民族文化的基石之一，这也是区别于世界上其他文明起源的一个重要标志。

玉石文化起源于距今七八千年的石器时期，先于丝绸文化、茶文化、瓷文化和酒文化等，是中华文化最早的文化形态。中国文化的重要特点是既注重物质的实用性，又注重精神的艺术性。而玉石文化具有这两重性，作为实用品的玉石器物与财富相关，作为艺术品的玉石器物与精神世界相关。所以从至今，玉备受中国人的喜欢。

虽然考古学家对发现第一玉有很多的争议，但大家对古玉的发展认识比较一致，即分成三个阶段：

第一阶段：自然崇拜的阶段——从旧石器时代人类开始使用石器到夏，直到商代时期。

这个时期里，古人对玉石的自然崇拜发展到了图腾的崇拜，大家认为玉不仅仅好看更是沟通神灵的石头。人们把玉当成人们沟通天地、敬神祈福的器物。这个时期的玉器，在造型、纹饰和观念上都是现出强烈的神秘感。

第二阶段：厚德载物的阶段——由周朝至汉朝。

从周到商是我国封建社会形成的重要历史时期。在这个时期内，玉被理性化、崇高花和神圣化。尤其是孔子出现后，其儒家文化思想在中华文化中占有极其重要的地位。孔子很喜欢玉，他提出“比徳于玉”的观点。也就从这个时候起，玉器又蕴含了丰富的社会到的含义。

汉朝奠定了中国玉石文化的基本格局：“礼、葬、饰、摆”四大类。到春秋时期，随着和田玉大量进入中原，古人对玉的喜爱也达到鼎盛时期。当时的古语：“宁可食无肉，不可身无玉。”正是当时的写照。而秦始皇也用当时最有名的氏璧制成了皇帝印章，就是玉玺。

第三阶段，全名崇爱阶段—从魏晋时代直到清朝末期。

魏晋时期，玉石文化曾陷入低谷阶段，那是因为当时社会动荡不安，百姓无精力去爱玉，加上当时流行玄学，民间流行吃玉的行为很多古玉都被百姓吃了。

直到宋朝开始，玉石文化才一度繁荣，皇家设立了玉院，形成了宫廷用玉体系。和田玉贸易、制作鼎盛，苏州成为明间制玉中心。

明代是皇室爱玉成风、民间玩玉兴隆的时期。

而清代则是我国玉器发展的巅峰。当时宫廷玉器器型之广、工艺之精、数量之多、品种之全、加上技术之高、装饰之华美，达到前所未有的地步。

清康熙帝时开通了缅甸翡翠进入中原的路线，乾隆皇帝出军收复新疆，重新打通了和天玉向中原流通的通道，这些都奠定了玉在中国古代兴盛的发展之路。

玉包含了中华民族的精神 记者：从古至今，中国人为什么喜欢玉呢？

罗忆：原因很简单，世间上所有的名族都有一个共同点，就是喜欢美的东西。

美从什么时候开始的？就是从捡好看的石头起，人们产生了审美意识。看到石头很好看，又耐用，人们就把它做成装饰品、工具使用。到后来，大家从众多石头中筛选出一个最美的，中国人就给它起了一个名字，叫玉。从那一刻起，中国人就把玉和石头分开了。

但通过考古我们不难发现，古人虽然将玉和石头分开，但两者之间又存在一定关联，所以中国的玉应该叫玉石。

中国人喜欢玉石，主要有以下几个原因：

其一，玉伴随中华民族走过了悠久的历史岁月，在全世界罕有一件物品有如此旺盛的生命力，几经兴衰，再度繁荣时却更加辉煌。

其二，我国玉石和玉器在世界享有盛誉，世界上许多国家和民族一看到玉就想到中国。从地理上分析，这是因为我国拥有一座世界上独一无二的玉山—昆仑山，昆仑山是盛产和田玉的地方。

其三，玉从很早的时候起就成为中华民族内在性格的一个组成部分，它包括含了伟大的精神，其民族精神绵延不断，传承至今。

如，“温润如玉”是君子的最高标准；“宁为玉碎”是爱国民族气节；“化干戈为玉帛”是团结友爱风尚；“润泽以温”是无私奉献品德；“瑜不掩瑕”是清正廉洁气魄；“守身如玉”是爱情坚贞执着；“锐廉不饶”是开拓进取等。

玉石因稀少而神秘

记者：从古至今，大家赋予了玉石非常神神秘的色彩，认为其是有灵性之物。您能给我们介绍一下这其中的原因吗？

罗忆：好的。

古人刚爱上找石时，认为只要稀少的就是好的。

人类最初捡到玉后觉得其好美，也是因为其稀少，认为这是上天赐予人间的灵物。因此古人常常把玉石作为与神灵沟通的媒介在使用，无论是上天祭祀、巫术等都使用玉。所以那个时候起百姓就认为谁拥有玉，谁就可能受到崇拜。这种思想一直流传了很久。

后来，有身份、有地位的古人经常将玉石用于随葬。发展到汉代时，我国的人还一度认为，于是具有灵性还有防腐的功效。人在死后，尸体所有的孔都被玉堵上，那整具尸体都不会腐烂。后来玉和生命之间又建立起了神秘的关系。

因为玉稀有、难得，被尊为权利、财富、身份的象征，所以从古至今它都被看作是奢侈品。我们大家都知道和氏璧的故事，蔺相如当年用生命保卫这块和氏璧，最后还被制成了秦始皇的玉玺等，都为玉石赋予了神秘色彩。

玉在中国具有很高的地位

记者：您能给我们介绍一下玉石的发展，以及玉在文学作品中的地位和作用吗？

罗忆：在古代时，玉就被赋予了很高的历史地位。

世界有三大古文字，一个是古巴比伦的楔形文字，二是古埃及的圣书文，这两种文字早已消失了几千年。唯独中国的古文字流传了下来，那就是甲骨文。

在甲骨文中，“玉”是用一个绳子穿起了四片石。后来，一个绳子串了三片石就是“丰”字，表示着丰收。

发展到今天，人们将石头两头的写去掉，就有了今天的“玉”字。可见“玉”和“王”之间有着极其紧密的联系。从隶书开始，“玉”字和“王”字才开始分开使用。但无论如何，大家可以看出玉被赋予的历史地位。古代的“皇”字，是由“白”、“王”两字组合而成，记得天下者，可称皇。

《说文解字》收录了很多与“玉”有关的词和字。在汉语中，有关“玉”的词语也有成百上千。

1956年1月，国务院通过《汉子简化方案》，并在全国分批推行，其中简化字表中就将“國”简化成了“国”。这说明，我国已将玉提高到了国家文化的层面上，对雨赋予了极高的社会地位，就是无玉不成国。

因为玉有超凡脱俗之美，所以从古至今它几乎成了美好的代名词：人美是“美如玉”；人有气节是“宁为玉碎，不为瓦全”；人有品格是“守身如玉”、“冰清玉洁”；人有气质是“亭亭玉立”；人的婚姻美好是“金玉良缘”……

玉在中国文学史上也有很重要的地位。

中国最重要的长篇小说就是《红楼梦》，又叫《石头记》。这是一部封建社会的兴衰史，也是一部反映玉石文化的书。

该书的作者曹雪芹想借这一块通灵宝玉讲诉一个道理，就是荣华富贵不过百年，富不过三代。书中主人公贾宝玉出生的时候，嘴中衔着宝玉，人玉一体，那块宝玉就是他的命根子。而其书中重要人物的名字都有“玉”字，如贾宝玉、林黛玉等。如果大家仔细阅读，可与发现，《红楼梦》中涉及到玉的地方有5700多处。

玉具有丰富的涵义

记者：从古至今，流传了很多关于玉的说法，您能给我们介绍一下吗？ 罗忆：可以。

古代流传下来的关于玉的说法很多，包括“它山之石，可以攻玉”、“黄金有价，玉无价”、“玉不琢，不成器”、“男戴观音女戴佛”、“乱世藏金，盛世藏玉”等。

下面我给大家简单介绍一下这些说法的出处。

“它山之石，可以攻玉”的说法出自《诗经小雅》。其包含了两个意思：一是讲采玉，因为要冒极大风险，古代把开采玉石山料叫攻玉；二是讲琢玉，几千年前的石器时代，古人在没有其他工具的情况下，用比玉硬度高的河沙来磨玉，因此称为“琢”，琢磨成器。

“黄金有价，玉无价”是对玉和黄金进行了比较，中国人在世界上最早阐述了有关物质的有价论和文化的无价论，体现了中国人从物质中寻找非物质，从物质中寻找 非物质，从物质中超越物质而抵达精神境界的追求。

“玉不琢，不成器”是古代玉石文化的理念，就是要将玉转化成玉器。而现代我们追求的玉文化已经改变了，大家更遵循“美玉不琢”的理念倡导“原生态、自然美”，像和田籽玉原石基本不雕琢。

“男戴观音女戴佛”不仅是佛教的概念，还是中国传统文化中吉祥与最求的象征。因为“观与官”、“观音与官印”谐音，象征男性事业发展好，前途无量；而“佛与福”谐音，戴佛即“代代有福”，预示着女性有福。

“乱世藏金，盛世藏玉”是中国玉文化派生出的世界上最早的投资理念。不同的社会背景之下投资的对象不同，乱世之秋人们的投资更倾向于便于携带的黄金；而和平年代，人们衣食无忧，收藏玉石则可以提升文化品位。

玉有很多种分类

记者：听您讲了这么多玉石的文化内涵，那么玉该如何分类呢？ 罗忆：玉有古玉和现代玉区分。清代以前的玉器为古玉，分为传世古玉器和出土古玉器。清末以后的称现代玉器。

玉料也有广义和狭义之分。中国几千年历史，对玉的定义一直模糊。玉和石不分，因此称为“玉石文化”。

广义的玉，包括软玉、硬玉、碧玉、蛇纹石、水晶、玉髓、玛瑙、斜长石、汉白玉、石英岩、芙蓉石、松石、青金石等；而狭义的玉，专指软玉、硬玉，其他称为石。

直到1863年，法国地质矿物学家德莫进行化学实验，表明中国玉材料主要有两中：角闪石类主要为产自昆仑山脉的昆仑山玉，即和田玉；另一种辉石类是以缅甸翡翠为主的缅甸玉。

按相对硬度区分，翡翠称硬玉，和田玉称为软玉。

软玉，为纤维性的闪石晶体集合体，呈毡状交织纤维显微结构者，具有油脂、蜡状光泽，摩氏硬度6—6.5度。软玉主产于新疆和田，西方学者讲和田玉称为“中国玉”，是中国特有的玉料。

硬玉，又称翡翠，名称来源于翡翠鸟。这种鸟雄的羽毛红艳，称为翠鸟，雌的羽毛鲜翠，称为翠鸟，翡翠的组要颜色正合乎此鸟，因而名之。

至于其他的玉石，主要是岫岩玉，又称岫玉，半透明、抛光后呈蜡状光泽硬度为3.5度至5度；南阳玉，又称“独山玉”。独山是河南南阳市北郊的一座小孤山。“独山玉”为斜长石类玉石，质地细腻，纯净，具有油脂或玻璃光泽，抛光则性能好，透明或微透明。硬度为5.5至6.5度；兰田玉，产于陕西省兰田县，属蛇纹石化的透辉是类。外观为黄色、浅绿色，不透明硬度4度；酒泉玉，也称祁连玉，产于甘肃祁连山脉；绿松石，湖北产优质绿松石等。我重点给大家介绍一下和田玉。

和田玉是角闪石族矿物，和田玉夹生在海拔3500米至5000米高的山岩中矿物成分的透闪石含量一般在95%以上。

和田玉按颜色可分为白玉、青玉、墨玉、黄玉、红玉五类。其中白玉分为羊脂玉和青白玉。

羊脂玉因色似羊脂而得名，是白玉籽玉中最好的品种，目前世界上仅新疆有，十分名贵。

按石料特点分类，和田玉可分为山料、山流水、籽料。山料又称山玉，是指开采与山上的原生矿；山流水是原生矿石经风化崩落，在经雨水冲刷而流入河道中上有的玉石，特点是块较大，玉表面棱角稍有磨圆；籽料则是被流水运到河流下游的玉石，一般块小，常为卵形，表面光滑。经几千年的河水冲刷和氧化，呈现各种颜色，也叫“皮色”。

玉石的用途广泛

记者：您给我们介绍一下玉石的用途？

罗忆：从古至今，玉石主要用于产生工具、祭祀礼器、装饰佩品、权贵标志、殓葬重孝、贵重珍币、德行象征、吉祥祈福、美好名称以及健康长寿等。

玉器诞生之初，曾作为生产工具使用。后来，用玉祈神。商周开始祭祀有“六器”；“以苍璧礼天、以黄琮礼地、以青圭礼东方、以赤璋礼南方、以白琥礼西方、以玄磺礼北方”。

玉还被用于装潢，随身佩戴，陈设用于欣赏。到明清两代，装饰成为玉主要的社会功能。慢慢地，人们把玉器作为显示权利、等级的象征。每个朝代对待何种礼器、佩戴何种玉饰都有严格的规定。

从考古中，我们不难发现，古人曾专门为保护尸体而制造随葬玉器。有玉衣、玉塞、握玉等。其实考古还发现，秦朝统一货币之前一直将黄金和朱玉作为货币在使用。

随着时代的发展，古人强调玉的可贵不在外在的美，而在内涵与人的精神世界想通。佩玉成为君子有得的象征。后来大家还把他当作吉祥的象征，通过佩戴刻有吉祥物或吉祥图案的玉，祈求免灾如意。汉代以后，玉被作为美好的象征，用“玉”旁的自命名称为风尚。

最终，玉器还和健康长寿联系在了一起李时珍的《本草纲目》等文献记载了食玉、用玉有益健康。

玉的价值在不断变化

记者：当今越来越多的人喜欢玉、玩玉、藏玉，您给我们介绍一下现代人藏玉的价值。

罗忆：玉在今天在已经不是权力、神权、祭祀、财富的象征了。今天的玉的价值是商品、艺术品，甚至是精神品。

我认为现代人藏玉，更应该注意以下几个价值。

其一，有益身体。玉器是与人关系最密切的艺术品，玉中含有多种微量元素，长期佩玉被人体吸收，能够起到健身的作用。

其二，修身养性。人们以佩玉、赏玉、藏玉等来提高自己的心性和精神境界。自古就有“以玉养人、以人养玉”之说。

其三，传承文化。中国玉石文化持续发展了几千年，本身就是一种文化持续发展了几千年，本身就是一种文化传承。玉石文化为中国所独有，国人在爱玉的同时，也收货了自己的物质与精神财富。

其四，投资升值。历史上官方和明间都有收藏玉的传统，市民可以把藏玉作为一种投资升值的方式。但大家必须要辨别清楚所藏之物是玉，而且品质越高升值空间越大。

其五，心里寄托。玉雕品有各种寓意，佩戴这些可以在文化追求中达到心里的寄托和抚慰。

第三篇：吉林文化现象

谈吉林的传统文化现象

摘要：

中国传统文化是中华文明演化而汇集成的一种反映民族特质和风貌的民族文化，是具有鲜明民族特色的、历史悠久、内涵博大精深、传统优良的文化。它是中华民族几千年文明的结晶。我的家乡吉林省——这块东北黑土地上也有着自己的文化。比如：如长白山文化、松花江河灯文化、东北淘金文化、满族剪纸文化、朝鲜族古村落文化、东北渔猎文化、闯关东习俗文化等，其中许多已经被列为国家或省级非物质文化遗产保护名录。我要谈的就是吉林的一些文化现象。

关键词：中国传统文化、吉林、文化现象

内容：

吉林省除了有中国人都知道的十大名山之一的“长白山”，还有很多的风景名胜、文化古迹。比如：四平的叶赫那拉城、七家子西山遗址、狼头山遗址、帽儿山墓群、龙潭山山城、阿什哈达摩崖碑、乌拉部都城、北山寺庙群以及近几年刚刚被发现的世界文化遗产——通化集安的高句丽古迹 等等。

吉林的文化现象也有自己的不同之处，先从饮食文化说起吧。吉林菜用料广泛而讲究精细，十分注重地方特产原料的使用。用特产烹制的长白山珍宴、松花江水味宴、江城蚕豆宴、参花药膳宴、梅花鹿全席等名扬四海。特别是在制作野味菜方面有很多独到之处，积累了丰富的经验。（我们家经常会储备一些野菜，比如刺五加、婆婆丁、猴子腿儿之类的，也常吃野猪肉、狍子肉、野鸡肉、鹿肉„„）

吉林菜十分讲究火候，擅长使用烧、炖、扒、靠、熘、拔丝、酱等烹调方法。制作精细、油重、色浓，特别注重宴席中大件菜的配置，菜以盘大量多、讲求丰满实惠而闻名。一些菜肴的烹制做到了嫩而不生、透而不老、烂而不柴，或外脆内嫩、外酥内烂等特征，火候的运用达到炉火纯青的地步。（也许是吃惯了家乡菜，还是觉得家里的菜最够味儿，我们那里的锅包肉女孩子一定会喜欢的，甜品我比较喜欢拔丝地瓜、拔丝山药、拔丝香蕉，不仅是好吃的问题，还看得出技术。就是必须快快的吃完，不然就站一块儿了。对了，吉林的蜜三鲜，绝对够甜！）

醇厚香浓是吉林菜的主要特征，也是吉菜特色的核心。吉菜醇香味鲜，软嫩酥烂，清淡爽口，使菜肴浓、淡、荤、素分明。香辣味、五香味、甜咸味、甜酸味、茄汁味、酸辣味、甜香味等口味占较大比重。吉菜还善于用滋补性的中草药与原料结合烹成药膳。吉林的清真和朝鲜族菜点小吃也颇具特色风味。

吉菜厚重朴实，给人以天然去雕饰的美感。价廉物美、量大实惠。炒菜盘大，炖菜往往是满满一盆。著名美味佳肴有：猪肉炖粉条、小鸡炖蘑菇、白肉血肠、酸菜火锅、鹿茸羹、鸡茸哈什蚂、炸蛤蟆、人参鸡；朝鲜族风味有：狗肉、狗肉火锅、生拌牛肉、白扒松茸蘑、红焖狍肉、鲶鱼炖茄子、炒肉拉皮、带馅麻花、朝鲜族冷面、雪衣豆沙、打糕等。（个人很喜欢吃土豆炖蛤蟆，尽管很贵。蝲蛄豆腐现在已经吃不到了，不过印象中我不大喜欢吃。朝鲜小菜，还有正宗的荞麦冷面也是很美味的哦。）

吉林是满族的故乡和重要发祥地，是孕育满族文化的摇篮。作为满族饮食文化，曾经有它灿烂辉煌的历史，在现今吉林菜中，我们仍然可以看到它深深的印痕。满族三套碗席，菜点组成上规模宏大，体现了满族民族粗犷豪放的食风。整个席面由十款凉菜、三款大件、十二款熘炒、汤烩菜、六款面点，共计三十一种菜点组成。因席中主要菜点用“杯碗”、“中碗”、“座碗”盛装，故名为“三套碗”席。满汉全席称雄饮食业，全席分为“上八珍”“中八珍”“下八珍”，满族八大碗既是满汉全席之下八珍，菜品有：雪菜炒小豆腐、卤虾豆腐蛋、扒猪手、灼田鸡、小鸡珍蘑粉、年猪烩菜、御府椿鱼、阿玛尊肉。（这些还没有机会吃到呢）

朝鲜族主要以米饭为主食，以汤、酱、咸菜为副食，具有自己独特的饮食风俗。酱汤是日常饮食中不可缺少的，而狗肉汤则是各种汤菜中的首选食品。将狗宰杀放血煺毛洗净，放到大锅里煮，一直到狗肉可以撕出肉丝为止，煮成的汤为乳白色，加上调料即可食用。把辣椒面、香菜、酱油、食盐、韭菜花、葱、姜，放在一个小锅里，加上肥狗肉，熬成汁酱。狗肉酱既辣且香，调在汤里异常开胃。狗肉汤不仅是香辣可口的诱人汤，而且是滋补身体的营养汤。每当贵客来临或喜庆的日子，朝鲜族都要在家里摆狗肉宴。不论寒冷的冬天，还是炎热的夏季，狗肉汤经常摆在朝鲜族家庭的餐桌上。

朝鲜冷面俗称高丽面，按比例将荞麦粉、面粉、淀粉等掺合均匀，和成面团压成细细的面条。煮熟后捞出，用冷水冷却后盛于大碗中。上面浇上用精牛肉或鸡肉熬的汤，再放入香油、胡椒粉、辣椒面、味精，配以泡菜、牛肉片、熟鸡蛋、苹果片或梨片，吃起来格外开胃爽口。朝鲜族自古有在农历正月初四吃冷面的习俗，说是这一天吃上长长的冷面，就会长命百岁，故冷面又被称做长寿面。

吉林的美食太多啦，有机会一定要来品尝一下哦。接下来说一下吉林的节日习俗吧。春节是我国一个古老的节日，也是全年最重要的一个节日，如何过庆贺这个节日，在千百年的历史发展中，形成了一些较为固定的风俗习惯，有许多还相传至今。吉林的春节讲究也很多，通常是小孩儿高兴大人愁。小孩儿高兴地是有新衣服穿，有好吃的好玩的，还有压岁钱;大人愁的是要大扫除，买年货，招待亲朋，还要给出去很多压岁钱。

大年三十之前我们要做的是扫尘（俗称“大扫除”）。“腊月二十四，掸尘扫房子”，据《吕氏春秋》记载，我国在尧舜时代就有春节扫尘的风俗。按民间的说法：因“尘”与“陈”谐音，新春扫尘有“除陈布新”的涵义，其用意是要把一切穷运、晦气统统扫出门。这一习俗寄托着人们破旧立新的愿望和辞旧迎新的祈求。每逢春节来临，家家户户都要打扫环境，清洗各种器具，拆洗被褥窗帘，洒扫六闾庭院，掸拂尘垢蛛网，疏浚明渠暗沟。到处洋溢着欢欢喜喜搞卫生、干干净净迎新春的欢乐气氛。

大年三十那天要做的就比较多了，早上起来得贴春联。春联也叫门对、春贴、对联、对子、桃符等，它以工整、对偶、简洁、精巧的文字描绘时代背景，抒发美好愿望，是我国特有的文学形式。每逢春节，无论城市还是农村，家家户户都要精选一幅大红春联贴于门上，为节日增加喜庆气氛。这一习俗起于宋代，在明代开始盛行，到了清代，春联的思想性和艺术性都有了很大的提高，梁章矩编写的春联专著《槛联丛话》对楹联的起源及各类作品的特色都作了论述。春联的种类比较多，依其使用场所，可分为门心、框对、横披、春条、斗方等。“门心”贴于门板上端中心部位；“框对”贴于左右两个门框上；“横披”贴于门媚的横木上；“春条”根据不同的内容，贴于相应的地方；“斗斤”也叫“门叶”，为正方菱形，多贴在家俱、影壁中。

贴春联的同时，一些人家要在屋门上、墙壁上、门楣上贴上大大小小的“福”字。春节贴“福”字，是我国民间由来已久的风俗。“福”字指福气、福运，寄托了人们对幸福生活的向往，对美好未来的祝愿。为了更充分地体现这种向往和祝愿，有的人干脆将“福”字倒过来贴，表示“幸福已到”“福气已到”。民间还有将“福”字精描细做成各种图案的，图案有寿星、寿桃、鲤鱼跳龙门、五谷丰登、龙凤呈祥等。

有些人家还会在窗户上贴上各种剪纸——窗花。窗花不仅烘托了喜庆的节日气氛，也集装饰性、欣赏性和实用性于一体。剪纸在我国是一种很普及的民间艺术，千百年来深受人们的喜爱，因它大多是贴在窗户上的，所以也被称其为“窗花”。窗花以其特有的概括和夸张手法将吉事祥物、美好愿望表现得淋漓尽致，将节日装点得红火富丽。

春节挂贴年画在城乡也很普遍，浓黑重彩的年画给千家万户平添了许多兴旺欢乐的喜庆气氛。年画是我国的一种古老的民间艺术，反映了人民朴素的风俗和信仰，寄托着他们对未来的希望。年画，也和春联一样，起源于“门神”。随着木板印刷术的兴起，年画的内容已不仅限于门神之类单调的主题，变得丰富多彩，在一些年画作坊中产生了《福禄寿三星图》、《天官赐福》、《五谷丰登》、《六畜兴旺》、《迎春接福》等精典的彩色年画、以满足人们喜庆祈年的美好愿望。我国出现了年画三个重要产地：苏州桃花坞，天津杨柳青和山东潍坊；形成了中国年画的三大流派，各具特色。我国现今我国收藏最早的年画是南宋《随朝窈窕呈倾国之芳容》的木刻年画，画的是王昭君、赵飞燕、班姬和绿珠四位古代美人。民间流传最广的是一幅《老鼠娶亲》的年画。描绘了老鼠依照人间的风俗迎娶新娘的有趣场面。民国初年，上海郑曼陀将月历和年画二者结合起来。这是年画的一种新形式。这种合二而一的年画，以后发展成挂历，至今风靡全国。

到了三十儿晚上，全家人会围坐在一起看春节联欢晚会，过去是在十二点钟左右才吃一天中最丰盛的那顿饭，由于大家在那个时间都吃不下多少，于是很多人家现在已经改到下午三点了。到了晚上主要的任务就是吃饺子，我小时候，大人们还会在饺子里放一个硬币，谁吃到了一年都会有好运气，大概后来大家都讲究科学了，认为硬币上有太多细菌不卫生，于是很多年我都没再吃到过带硬币的饺子。（说到饺子，真的不能不提吉林的三鲜馅儿饺子，大虾仁、韭菜和鸡蛋，不蘸醋都超好吃了）吃了饺子，大人会带着小孩出去放鞭炮，冰天雪地里各色花灯爆竹把夜空都照亮了。回来数了新年倒计时，就开始给家人拜年了，然后就有红包收啦。

除夕守岁是最重要的年俗活动之一，守岁之俗由来已久。最早记载见于西晋周处的《风土志》：除夕之夜，各相与赠送，称为“馈岁”；酒食相邀，称为“别岁”；长幼聚饮，祝颂完备，称为“分岁”；大家终夜不眠，以待天明，称曰“守岁”。“一夜连双岁，五更分二天”，除夕之夜，全家团聚在一起，吃过年夜饭，点起蜡烛或油灯，围坐炉旁闲聊，等着辞旧迎新的时刻，通宵守夜，象征着把一切邪瘟病疫照跑驱走，期待着新的一年吉祥如意。这种习俗后来逐渐盛行，到唐朝初期，唐太宗李世民写有“守岁”诗：“寒辞去冬雪，暖带入春风”。直到今天，人们还习惯在除夕之夜守岁迎新。古时守岁有两种含义：年长者守岁为“辞旧岁”，有珍爱光阴的意思；年轻人守岁，是为延长父母寿命。自汉代以来，新旧年交替的时刻一般为夜半时分。（我小时候还常常和很多哥哥们一起玩通宵守岁，孩子们长大了由于种种原因天各一方了，很少能聚在一起，数过倒计时之后，基本上家人就洗洗睡了。于是，春节的年味儿越来越淡了）

初一一大早就能听到外面持续不断的鞭炮声了。中国民间有“开门爆竹”一说。即在新的一年到来之际，家家户户开门的第一件事就是燃放爆竹，以哔哔叭叭的爆竹声除旧迎新。爆竹是中国特产，亦称“爆仗”、“炮仗”、“鞭炮”。其起源很早，至今已有两千多年的历史。放爆竹可以创造出喜庆热闹的气氛，是节日的一种娱乐活动，可以给人们带来欢愉和吉利。随着时间的推移，爆竹的应用越来越广泛，品种花色也日见繁多，每逢重大节日及喜事庆典，及婚嫁、建房、开业等，都要燃放爆竹以示庆贺，图个吉利。现在，湖南浏阳，广东佛山和东尧，江西的宜春和萍乡、浙江温州等地区是我国著名的花炮之乡,生产的爆竹花色多，品质高，不仅畅销全国，而且还远销世界。

新年的初一，人们都早早起来，穿上最漂亮的衣服，打扮得整整齐齐，出门去走亲访友，相互拜年，恭祝来年大吉大利。拜年的方式多种多样，有的是同族长带领若干人挨家挨户地拜年；有的是同事相邀几个人去拜年；也有大家聚在一起相互祝贺，称为“团拜”。由于登门拜年费时费力，后来一些上层人物和士大夫便使用各贴相互投贺，由此发展出来后来的“贺年片”。春节拜年时，晚辈要先给长辈拜年，祝长辈人长寿安康，长辈可将事先准备好的压岁钱分给晚辈，据说压岁钱可以压住邪祟，因为“岁”与“祟”谐音，晚辈得到压岁钱就可以平平安安度过一岁。压岁钱有两种，一种是以彩绳穿线编作龙形，置于床脚，此记载见于《燕京岁时记》；另一种是最常见的，即由家长用红纸包裹分给孩子的钱。压岁钱可在晚辈拜年后当众赏给，亦可在除夕夜孩子睡着时，由家长偷偷地放在孩子的枕头底下。现在长辈为晚辈分送压岁钱的习俗仍然盛行。（我小的时候还经常被逼着四处坐着火车去亲戚家拜年，现在初二去姥姥家拜年后便没什么事了）

通过对吉林的传统文化及文化现象的研究和分析，可以看出：中华民族历史源远流长，传统文化博大精深，具有民族特色并且世代相传。它足以使中国人、海外华人引以荣耀和自豪，它是中华民族的重要凝聚力。

参考文献：

1、燕鲍翅李国龙的博客http://blog.sina.com.cn/s/blog_5ab126900100ao6c.html

2、各地的春节习俗http://

第四篇：历史悠久的亚洲传统音乐教案

《历史悠久的亚洲传统音乐》教案

授课人：杨林 授课对像：高一年级

一、教学目标

1、学习亚洲音乐概况，了解亚洲各地区音乐文化。

2、欣赏《四岁红鬃马》、《欢迎》、《巴雅提木卡姆》和《星星索》几首有代表性的亚洲传统音乐，引导学生感受、体验亚洲传统音乐的风格特征。

3、通过学习，认识蒙古的“呼麦”、印度的萨朗吉、印度尼西亚的克隆宗歌曲的音乐特点。

二、教学重点

1、亚洲音乐概况及亚洲传统音乐的风格特征的学习。

2、了解“呼麦”、萨朗吉、克隆宗的音乐特点。

三、教学难点

亚洲传统音乐的风格特征以及“呼麦”、萨朗吉、克隆宗的音乐特点的学习与掌握。

四、教学准备

多媒体课件、CD

五、课时安排

一个课时

1（课间大屏幕显示课题《历史悠久的亚洲传统音乐》，背景音乐是印度歌曲。）

六、教学过程

（一）师生问好

（二）导入：

同学们，在课间的时候，我们听到一首热情奔放的歌曲，大家知道它是哪个国家的音乐吗？

生：

师：对，它是一首印度歌曲，那么印度属于亚洲还是非洲？ 生：

师：印度属于亚洲国家，今天我们一起走进亚洲进行我们的亚洲音乐之旅。

（三）新授

1、亚洲音乐概况

人类在漫长的岁月里创造了丰富多彩的音乐文化，亚洲传统音乐具有悠久的历史，它是人类遗产的重要组成部分，对其他大陆音乐的发展产生过重大影响。亚洲可分为五个音乐文化区：东亚音乐文化区、南亚音乐文化区、东南亚音乐文化区、中亚音乐文化区、西亚音乐文化区。

东亚音乐：东亚包括中国、日本、朝鲜、韩国、蒙古等国家。音乐旋律十分丰富，多采用五声音阶，乐器种类繁多，并有多种多样的 2 民歌，戏曲、说唱和舞蹈等。东亚音乐的最大特征是追求古朴典雅的横向旋律音乐美。

南亚音乐：南亚包括印度、巴基斯坦、孟加拉国、尼泊尔、马尔代夫、阿富汗和不丹等国家。南亚古老音乐延续至今。印度古典音乐中的旋律、节奏体系得到高度的发展，有着多样的音阶调试和独特的装饰音体系。孟加拉国被称为“音乐之邦”。

东南亚音乐：东南亚包括印度尼西亚、马来西亚、泰国、缅甸、老挝、越南、菲律宾、新加坡和柬埔寨等国家。东南亚音乐最早受到中国和印度的影响，后来一些国家受到伊斯兰和欧洲文化的影响。大型的敲击乐队是东南亚音乐的特点之一。

中亚音乐：中亚包括哈萨克斯坦、乌兹别克斯坦、吉尔吉斯斯坦、库曼斯坦、塔吉克斯坦。中亚属于伊斯兰文化，采用七声音阶。风格柔和、持重。中亚的阿拉伯音乐文化曾对印度北部和我国西部的音乐产生过影响。阿拉伯音乐特点：

一、独特的音律体系；

二、独特的木卡姆调试；

三、有规范的即兴演奏；

四、变化多样的阿拉伯节奏。

西亚音乐：西亚包括土耳其、伊朗、以色列、黎巴嫩、约旦、沙特阿拉伯、巴林等国家。西亚与中亚一样属于伊斯兰文化。阿拉伯古典音乐在这个地区占要地位。本地区音乐追求风格独特、色彩多样的固定节奏音型的音乐美。

下面我们一起通过对音乐作品的欣赏来感受亚洲音乐的美韵。

2、作品欣赏

1）东亚：《四岁的红鬃马》——蒙古民歌

师：大家看图片，这是哪个民族？（屏幕展示蒙古草原图片）生：

师：对，这是蒙古族，我们即将要欣赏的是一首蒙古民歌。歌曲简析：是一首根据同名蒙古国叙事民歌改编的器乐曲.以马头琴伴奏的男生“呼麦”演唱，歌曲表现了蒙古人对自己亲密伴侣——马的热爱。

“呼麦”是一种一个人能同时唱出一高一低两个声部的“人声器乐化”的演唱形式，虽然没有歌词，但它体现了人和大自然的和谐与交融。

歌曲分为两个部分，乐曲开始，由马头琴奏出悠扬的引子，在悠扬、舒缓的马头琴前奏后，响起“呼麦”的歌声，这是歌曲的第一部分，节拍自由，节奏徐缓、宽松，乐曲显得辽阔、奔放抒情、优美和恬静。“呼麦”声和马头琴声协和的融合在一起，仿佛是一幅辽阔的、优美的草原“风景画”。随后马头琴奏出欢快跳跃的间奏，接着唱出“呼麦”的第二部分，紧缩密集节奏形成了热烈、欢快、跳跃、激动的情绪，生动的刻画了生机勃勃的红鬃马形象，与第一部分的音乐

风格形成了鲜明的对比。两个声部的“呼麦”和马头琴声部的欢快旋律，表现出草原的欢乐情景。

带问题欣赏

（1）乐曲的伴奏乐器是什么? 4（2）歌曲中人声有什么特点,是哪种演唱方法?（3）乐曲第一部分是长调还是短调? 2）东南亚：《星星索》片段——印度尼西亚民歌

同学们，我们欣赏一组图片，思考是哪个国家？（课件播放印尼图片）

这个国家由上万个岛屿组成，是全世界最大的群岛国家，疆域横跨亚洲及大洋洲，享有“千岛之国” 的美称-----印度尼西亚，歌曲简析：是一首印度尼西亚“克隆宗”歌曲，是一首印度尼西亚苏门达腊中部巴达克人的民歌，生活在托巴湖地区的巴达克人经常在湖上航行，用“星星索”的哼声在划船时做节奏伴衬而得名。这首歌曲实际也是一首优美的情歌，表达对心爱姑娘深切的思念。

欣赏并思考：歌曲的情绪？

介绍克隆宗：是印度尼西亚的一种音乐体裁。歌词使用马来语，多用四句为一段的首尾押韵的“班顿”诗体，内容可表现乡愁也可赞美大自然、歌颂爱情及反映各种生活情趣。曲调悠长而富有抒情色彩。3）南亚：《欢迎》片段——印度民间乐曲

同学们，请看屏幕上的图片，这是哪个国家女性的装扮？这个国家属于哪个音乐文化区？

歌曲简析：是印度拉贾斯坦的一首著名民间乐曲。乐曲具有鲜明的印度音乐特点。用萨朗吉演奏，伴以鼓、铃、西塔尔和笛子等乐器。

演奏乐器介绍：萨朗吉，是一种印度民间乐器，是印度最精巧的 5 一种弓弦乐器，被称为“印度的小提琴”。音色近似于小提琴，柔美、抒情、善于模仿人声。

听赏并思考：印度音乐特点？ ①有很多滑音和装饰音 ②多变的即兴演奏 ③器乐曲中多持续音 ④歌声中略带鼻音色彩 ⑤波浪形和曲线式的进行

4）中亚：《巴雅提木卡姆》-——阿塞拜疆民间乐曲

歌曲简析：木卡姆，是波斯、阿拉伯、突厥各民族的文化遗产，一种由多首乐曲组成的组曲。乐曲用卡曼贾演奏。

卡曼贾，是伊朗和高加索等国的民间乐器，在埃及、土耳其和中亚地区也有流传。

听赏思考：

我国新疆十二木卡姆与巴雅提木卡姆的音乐风格对比： A、巴雅提木卡姆：柔和持重，抒情含蓄。B、新疆十二木卡姆：欢快活泼、热烈奔放。

3、拓展与探究

⑴亚洲可分别为五个音乐文化区，对照亚洲简图，勾画出各个音乐文化区。（屏幕展示地图）

⑵辨认各种乐器。（屏幕展示图片）

4、复习、巩固

（1）亚洲可分为五个音乐文化区及各个文化区的代表曲目及特点。

东亚 《四岁的红鬃马》 “呼麦 东南亚 《星星索》 克隆宗歌曲

中亚 《巴雅提木卡姆》 柔和持重，抒情含蓄 南亚 《欢迎》 萨朗吉，印度音乐

七、课后作业

分组搜集与我国相邻的亚洲周边国家和地区的民间音乐。

八、教学反思

2012年4月15日

第五篇：开县历史悠久

开县历史悠久，古属梁州之域，秦、汉属巴郡朐忍县地。东汉建安二十一年（216）蜀先主划朐忍西部地置汉丰县，以汉土丰盛为名。南北朝刘宋（420～479）又于汉丰境内增置巴渠、新浦共三县皆属巴东郡。西魏改汉丰为永宁。北周天和四年（569）移开州于永宁，辖永宁、万世（巴渠改名）、新浦、西流（新置）四县。隋开皇十八年（599）改永宁为盛山县，改开州为万州。广德元年（763）改盛山县（贞观初西流县并入）为开江县，开州辖开江、新浦、万岁（万世改名）三县。宋庆历四年（1044）省新浦入开江，万岁改名清水，时开州辖二县。元（1271～1368）省县入州。明洪武六年（1373）降州为县，开县之名自此始。因南河古名开江，州、县由此得名。清代、中华民国、中华人民共和国1997年前开县均属四川省辖。1997年3月重庆市划为中央直辖市，开县属重庆市所辖。（县志办）

开县处于四川盆地东部温和高温区内。三里河谷浅丘平坝属中亚热带湿润季风气候区，北部大巴山支脉1000米以上的山地属暖温带季风气候区。年平均气温18.2℃（丰乐，海拔165.7米）～10.8℃（马云，海拔1490米），低高差7.4℃。开县幅员辽阔，地形复杂，随海拔高度引起的气温立体差异十分明显。盛夏季节，县城平坝地区酷热难耐，气温高达40℃左右；而北部高山则凉爽如秋，白日穿夹衣，晚盖薄棉被。

开县年降水1200毫米左右（北部山区年降水1600毫米左右），特点是雨季长、雨日多、降水丰富。

开县气候特点是四季分明，夏季最长；气候温热，无霜期长；降水丰富，多水旱风雹灾害。（县志办）

2010年建制调整后，全县人口

2009年末，全县户籍人口161.57万人，其中男性85.25万人、女性76.32万人，分别占总人口的52.8%、47.2%；农业人口139.23万人、非农业人口22.34万人，分别占总人口的86.2%、13.8%。年末常住人口115.48万人，比上年增加0.32万人，其中城镇人口38.80万人，比上年增加1.95万人，城镇化率达到33.6%，比上年提高1.6个百分点。共40个街道镇乡，其中街道7个、镇26个、乡7个。

开县可考的文明史有4000多年，可溯源的文化史已有3100多年，最早的文史是在公元前11世纪前后的殷商或西周时期。开县现有馆藏历史文物1000余件，其中有距今五亿至一亿八千万年的古生代化石，新石器时代的磨制石器，商周、战国时期青铜兵器，汉代青铜器、陶器，隋、唐、元、明、清时期瓷器；另有雕刻精细、彩绘精美的艺术精品清代“皮影”2000余件（套）。这些珍贵的历史文物是开县的先民们勤劳智慧的结晶，同时也是反映历代先民所处各历史时期的政治、军事、经济、文化等具体活动以及各时期的生活习俗的实物见证，也是祖先留给我们子孙后代不可多得的宝贵历史财富。

1．人文溯源。开县古属梁州，西周为庸国地。有文献记载的应是春秋战国时期，即巴人的出现，巴是最早见于文献的开县居民，土著人属百濮系统中的“板楯蛮”即賨人，是今苗瑶语族先民的一部份，有賨、苴、蛮等姓，是巴文化的重要创造者。

2．人文环境。开县地处偏隅，却有着独特的人文环境。开县地处重庆东部、万州西北部、长江三峡段支流小江流域中心地区。东与巫溪、云阳县接壤，北与城口县相连，南与万州三峡城区毗邻，西与四川开江县、宣汉县交界。全县呈“六山三丘一分坝”地理特征。地势南低北高，海拔在134—2626米之间，由东河、澎溪河、浦里河形成三大主要槽冲地带，可谓山河壮丽、物产富饶。

3．文化形态。开县文化和自然景观，如以主题分类大致可划分为九类：一是历史文化遗存资源主题，如皇陵城、古巴人墓群遗址、汉丰“九井十八庙”、盛山十二景诗、摩崖题刻、七里潭廊桥、清代壁画等；二是民间文化资源主题，如竹枝词、祭祀巫舞、劳动号子、薅草锣鼓、打连厢、舞龙灯、车车灯、划彩船等；三是旅游观光文化主题，如长沙橘海、温泉溶洞群、雪宝山风景区、等；四是饮食文化主题，如一品香、老亲娘、醉再醉、清真牛肉小吃、瓮缸饼子、味真包点等；五是工艺文化主题，如香绸扇、水竹凉席、竹制家具等；六是以历史事件为载体的主题，如李靖枪挑开州蛮人冉肇则、张献忠激战黄陵城、红灯罩攻打临江市等；七是宗教文化主题，如大觉寺、南雅大佛、威灵寺、清真寺、天主堂等；八是园林建筑文化主题，如盛山长廊、温泉古廊桥、盛山千步石磴等；九是革命文化主题，如刘帅故居及刘帅纪念馆、杨柳关红军战场遗址、王润波烈士纪念碑等。

开县有佛教、天主教、基督教、伊斯兰教、道教活动场所15处，宗教信徒、信众约12万余人。

开县信仰佛教人最多，约8万余人，其中大觉寺（县城）约4万人，大佛寺（南雅）约3万人，威灵寺（三汇口）约1万人，大觉寺白水（三合）点也有些人参与活动。

天主教活动场所为一堂两点：县城天主堂和南门、长沙活动点，约有信徒信众1.5万人。

基督教有一堂六点，一堂即县城救主堂、六点有临江、南门、三汇口、中和、大进、大慈活动点，约有信徒信众3万人。

开县信仰伊斯兰教的信徒约500人，大部分为回族群众，分布于汉丰和临江。

县城东岳庙为道教场所，上世纪60年代被拆除。现有300余名信众，由于条件不具备而没有恢复开放。（县志办）

全县土地面积39.59万公顷，其中有农耕地10.43万公顷，占幅员面积的26.3%。土壤以水稻土和紫色土为主，分别为4.05万公顷和4.47万公顷。

【矿产资源】 以煤最丰富，储量为0.88亿吨，主产于和谦（无烟煤）、南门、渠口、敦好、高桥、天和（烟煤）等乡镇，年开采量120万吨左右；县境内五百梯气田探明储量500亿立方米，已开发输出和供县内工业、民用；金属矿有铁、铜、铅、锌等，现均未利用；石膏（储量1亿吨）、绿豆岩（储量1800万吨）、硅石（储量1000万吨）、石英砂岩矿（储量900万吨）、石灰岩（可用生产水泥的储量185.7万亿吨）、大理石（储量1200万立方米）、页岩、陶土、青沙、卵石储量极为丰富，均只少量利用。

【旅游资源】 开县旅游资源丰富，尤以峡、谷、山、水、林、泉最为突出，人文景观也很多。

自然景观主要有56个，其中：

温泉古镇 观音滩、七里潭风光幽静，清代石墩木板廊桥古朴典雅。“九井十八洞”深邃迷离，险峻雄壮，暗河仙宫，洞洞奇特。仙女洞尤为著名，洞之深远，至今莫测；洞口有古刹，冬暖夏凉，为避暑盛地。

雪宝山森林公园 在开县、城口边界上，海拔2000米以上，有五十里峡谷、延绵森林、辽阔草甸三大旅游板块。夏秋季节，峰峦叠翠，奇花异草，争妍斗艳，为旅游胜地。

花仙峡 位于谭家乡，峡长8公里，最窄处仅1.8米。悬崖绝壁，遍布钟乳；溪水清澈，游鱼可数；天生三桥，横跨峡谷；青藤古树，野花馥郁；人间仙境，莫过于此。

人文景观主要有33个，其中：

刘伯承元帅故居 在赵家镇小华山腰，建筑为青瓦土墙、半边草屋的三合院，是具有清代川东农舍典型特征的小民宅。现陈列着刘帅少年时期家庭生活用品和农具等，为重庆市文物保护单位。

刘伯承同志纪念馆 座落在开县城北凤凰山麓，门额上为邓小平同志亲笔书写的“刘伯承同志纪念馆”匾额。1992年12月建成，2002～2003年扩建。纪念馆为现代仿古建筑，气势雄伟，占地16500平方米，建筑面积2850平方米。主展馆为两进院落，回廊相连，展厅7间，宽敞明亮。陈列布展按历史轨迹，展示出刘帅光辉的一生。为重庆市爱国主义教育基地、青少年教育基地、国防教育基地，2001年被中宣部命名为全国爱国主义教育示范基地。

盛山公园艺术长廊 位于开县城北盛山公园内，全长408米，横卧于凤凰山半腰，是青石龙柱支撑的人工艺术长廊，十二生肖、八仙过海及亭台楼阁镶嵌于长廊之间。晚间彩灯辉映，数十里外遥见如天上仙境，被誉为巴渝第一长廊。

南雅大佛寺 位于南雅镇。始建于唐末，历经43年依岩凿成大佛，高约10.8米，座宽6米，人像刻工粗犷，线条明快，神态慈祥，形貌生动，其脚心可容一成人睡卧，人称渝东第一大佛。（县志办）

“十五”期间，开县获得“全国科普示范县”、“全国双拥模范县”、“全国中医先进县”、“全国老龄工作先进县”等多项殊荣。到2010年，建成面积30平方公里、常住人口25万的“山水园林风格、滨湖城市风貌、帅乡文化品位”的生态型中等城市；全县常住人口城镇化率达到40%，平均增长8.0%，城镇功能配套，设施健全，环境优美，人居舒适，富有特色。建成一批生态示范、人居环境模范社区，努力创建国家级、市级文明卫生城市。商贸流通载体趋于完善，流通体系逐步健全，消费能力增强，建成渝东北商贸中心基本框架。

历史上将开县称为“金开县”，素有“金开银万”之说，也称开县为“小天府”，刘伯承元帅旧居、刘伯承元帅纪念馆，被纳入全国爱国主义教育基地及全国红色旅游精品线路。

随着三峡工程移民搬迁完成，为了治理开县库区消落带生态环境问题，在开县城区下游4.5公里处，还将筑起水位调节坝，从而形成一个水面积近15公里的生态湖，国家森林公园———雪宝山公园旅游线路被纳入渝鄂川湘黔五省市重点推广的4条精品旅游线路和全市“小金三角”旅游线路、新库区腹地七日游环线线路。

一是申报雪宝山国家森林公园。雪宝山上有令人叹止的天水瀑布、面积达５万亩的天然草甸以及云海、万人坑等自然景观。这里野生动植物众多，包括早被国际上认为已灭绝的崖柏等珍稀植物。

二是开发温泉溶洞群。开县温泉溶洞资源丰富，城郊的温泉镇温泉旅游资源十分充足，已探明的就有九景十八洞。

三是利用三峡大坝建成后，老城区淹没形成的约５８平方公里的内湖、孤岛等旅游资源。这些景点相互间距都在１２０公里内，布局较为合理。

到２０２０年，我们将成为世界最大旅游国家，尤其以生态旅游这块蛋糕最为诱人。三峡水库蓄水达到175米水位后，开县移民新城周边将形成一个“人工千岛湖”――汉丰湖，湖内岛屿多达41个，常年水面为14.8平方公里，是杭州西湖水面的两倍

打造世界级的湿地自然保护区、库区巨大的生态调节器，形成“城在山中、湖在城中、一城山色半城湖”的水城“威尼斯”美景

开县是有颜色的，而且色彩丰富。当前，开县正在以刘伯承同志纪念馆和故居为中心，以红色旅游为主线，打造红、蓝、绿“三色”旅游。

红色，代表红色旅游。在开县这块神奇的土地上，诞生了一代军神、共和国元帅刘伯承，因此被誉为“帅乡”。刘伯承元帅纪念馆和故居，已被纳入国家红色旅游30条精品线路和重点支持的100个“红色旅游经典景区”项目规划。其中，故居葬有刘伯承元帅的部分骨灰，有邓小平、徐向前同志的亲笔题词，藏有刘帅生前阅读过的书籍、使用过的器具器皿，以及展示其一生的照片、图片和资料，资源非常珍贵。

蓝色，是开县正在进行的滨湖城市建设。三峡工程竣工蓄水后，开县新县城周边将形成一个水面为14.8平方公里的内陆湖泊———汉丰湖，届时，城、湖、山相互交融、相互衬托，将向游人展示出“一城山色半城湖”的优美景色和“城在湖中、湖在山中、意在心中”的风采与魅力。

绿色，则是雪宝山国家森林公园。它位于华中生态旅游圈中心地带，方圆234.52平方公里，海拔2100—2626米，年平均气温6.0—10.0℃，常年积雪3个月左右，是全市旅游资源中唯一一块没被破坏和开发的处女地。目前，雪宝山国家级森林公园已被市政府评选为“重庆十大旅游精品”，纳入《长江三峡区域旅游发展规划纲要》，作为重庆市“小金三角”旅游线路和新库区腹地七日游环线的中心节点和枢纽景区重点扶持开发。

据介绍，在“三色旅游”战略规划中，开县将围绕把刘帅纪念馆和故居建设成国家4A级红色旅游经典景区这个中心，完善吃、住、游、购等旅游基础设施建设，把移民新城打造成具有帅乡文化品位的“巴渝新十二景”，实现开县旅游的上档升级，从而提高开县的知名度。

此外，开县将实施“四个一”文化活动工程，策划具有帅乡文化品位、有影响的活动，将举办“中国帅乡柑橘节”、“军神杯”汉丰湖水上比赛等活动；搞好“帅乡牌”文化品牌塑造工程，成立刘帅精神研究会，编撰刘帅故事、谱写刘帅歌曲、拍摄《少年刘伯承》电视剧（电影）、编排“刘伯承”地方戏等文化精品，花4年左右时间，力争让刘帅的剧、戏、书、品等进入国家级平台，借此提升开县的知名度。