儿童美术与文化传承!（推荐）

第一篇：儿童美术与文化传承!（推荐）

“我们生活在一个自以为摆脱了不幸的骄傲时代，„利益成了时代的伟大偶像，一切力量都要服侍它„在拙劣的天平上，艺术的精神毫无分量，从而消失在该世纪嘈杂的市场中。”①席勒对18世纪德国的这段描述好像是当今中国文化的生态写照。

我们急于逃离困境，却陷入更加深沉的不幸——中华民族充满个性的本土文化正在面临物质与精神的双重流失，就发生在我们的周围，发生在国家、政府和每个人身上。一个民族失去了自己的文化，就失去了精神和灵魂。民族的灭绝首先是她的文化灭绝。于是，人们在急呼拯救，从灰烬中抢出支离的碎片。无论是非物质文化遗产的申报和保护，还是民间艺术抢救工程，归根到底是对中国文化民族性的生死捍卫。

文化民族性——民族的基本特质和标识，它在成就人类文化多样性和相异性的同时，还传达着本民族独一无二的文化风格与气质，是维系民族存在的生命线。作为人类文化成就中一个真实的精神承载，民族性可以与现代性、国际性共生，却始终对抗同化。

对民族性的关注，实际是对艺术同一性而不是单一性的深度认识。“艺术从初始就是我们生活的一部分，所有民族，无论他们在何地，都有一个永恒的寻求意义的需要——衔接时间和空间；体验和事件；身体和精神；理智和情感，人们创造艺术将它们联在一起，表达除此而外无法表达的东西。”②艺术的基本统一性不能与单一性混淆起来，艺术也最深刻地体现出文化的民族性，显示“不同力量之间存在的张力和摩擦、对立和冲突。他们趋向不同的方向，遵循不同的原则。”③这种多样性和相异性并不意味着不一致或不和谐。

近代的政治变迁和过激运动对中国文化民族性的致命打击，导致国人对本土文化的质疑、淡忘、民族心理的自卑自残甚至民族精神的失落。经济浪潮和外来及流行文化的倾泻更加速了中国文化植根的土壤流失，使多民族、多样性文化生态区域不断减少，文化的内核在不断遭遇剥离，到了只剩下方块文字的最后屏障时，未来中国文化被连根拔起就不是危言，何谈先进与否？新世纪的国际竞争所以从经济上升到文化，就在于文化制胜带来民族荣耀和能够战胜一切的威力。

但是，文化无法通过物理惯性而保持其现有状态，“它常遭受物质与精神的变化和衰微，即使它的实体存在延续，也处在丧失意义的不断威胁中”④。在全球化背景和西方社会国家文化的战略攻势中，中国文化民族性的生态困境以及消解危机无疑显露在包括美术在内的各种艺术表述方式中，特别是民间美术，甚至儿童美术和教育。美术是文化的产物和载体，民族性的保持既然关系中国文化的生存，也必然关联到未来的中国美术及其制造者还能否持有本民族的文化个性，并对人类文化的多样性形成必不可少的影响，如同中国绘画所曾经达到过的境界。

传承——一代人对下一代人的血脉相传，对中国文化传承的忧患，是我们在自省后文化主动性与自主性的必然体现，是我们对艺术本体及其赖以滋养的文化生态的本质关注，也是对本土文化所面临巨大困境与挑战的深刻关怀。

传承不是单纯的复制和对传统文化临摹者的培养，而是符合文化创新本质的不断更新和重建——通过全新的理智综合和复杂的重构活动使中国文化及艺术保持长久生命力的同时还不丧失产生与推动它的原动力——中华民族的内在精神和气质。

对文化物化成果的保护固然可以通过博物馆文本记录、民间美术图式的原生形态挽救等多种方式来进行，但对中华民族文化的拯救，传承则是最为根本的方式，或者说传承本身就是拯救。同时，文化的本质以及它与传承者的关系能够更清晰地告诉我们：儿童是文化传承的关键。

从童年起，文化与人共生、根深蒂固。仿佛土壤、气候对于植物，儿童所身处环境中的一切，如建筑、音乐、礼仪、审美取向、生活方式等等都作为文化要素在时刻地影响着他们并形成观念、态度与意识，内化为生命的一部分而成为难以忘怀的童年经验。性格与本体习惯的形成过程也是将文化和基因溶于生命的过程。

如果传承从童年开始，在儿童阶段就使未来的公民开始认知认同自己的母体文化，不仅顺应儿童身心的自然塑造，具有早期优势，更符合进步社会的教育观念：社会越发达，就越强调文化民族性的保持。日本西欧等国极其重视对儿童和青少年进行本土文化教育，来培养民族情感和文化鉴别能力，通过教育培养出一代又一代的文化继承者。

但是，文化土壤的变异和民族文化艺术在教育中的长期短缺，已导致中国文化的生命内涵在年青一代的认知中悄悄地蒸发与淡化，作为传承者的人在儿童时期对本土文化和民族艺术形式感到的是严重的生疏和隔膜，取而代之的则是孩子审美趣味甚至食品口味的西化。在某种程度上他们只具有种族的生理特征、习惯性情、而不具备对中华民族的深厚情感和文化的基因气质，加上当前成人价值取向的功利化对少儿教育的负面影响，都对传承造成了极为严峻的现实困难。

尽管如此，先行者对传承之路的探索并未因此停止，反而加快了脚步，特别是优秀的儿童美术教育工作者，将对此做出更为有效的实验。

儿童美术是童年经验的自由表达、儿童天性与文化环境互动的必然产物，完全植根在特定的文化环境之中。以尊重儿童身心发展规律和儿童美术纯朴率真的自然状态为前提，从儿童美术和教育为切入点来进行关于文化民族性传承的实验性探索有可能成为美术界和教育界共同对中国文化的传承和持续发展所做出的重大贡献之一。

以何韵兰女士为代表的中国美协少儿美术艺委会认识到儿童美术及教育在文化传承和素质提升中的重大作用和对此可进行开拓的巨大潜能。提出倡议，并争取到深圳南山教育局的协办，由国家教育部艺教委和美协艺委会共同策划主办具有深刻文化关怀的“成就未来——少儿课外美术教育工程”，其重要任务就是发现、鼓励、推广与此相关的学术成果和教学探索。

2002年六月，《中国少儿水墨画邀请展》在汕头开幕，以此为“工程”的序幕。此展览采用传递方式在全国各地巡展至今，完全依靠各个地区的文化自主性，如同一条中国文化生命的清流，在两年的时间穿越了十多个省市直至基层，受到广泛欢迎。当浸润着中国文化民族气韵的水墨精神渗透到所有参与其中的孩子和成人心中时，也将中国文化拉近了国人的视线与心灵，这种自然的传承形式具有水的穿透力和墨的浓度。

面对中国发达城市的儿童包括部分教育者在内的盲目崇洋心理，他们还组织“中国少儿美术国际巡展暨少儿美术教育考察”活动在德国进行了首次尝试。在展出原创儿童美术作品的同时采用中国水墨画材料作为中外师生交流作画的工具，当中国师生看到德国教育者和孩子对水墨的热烈赞叹和由衷惊羡时，那种使他们难以忘怀的民族自豪感将成为一生的记忆，并产生重新认知自己文化的强烈愿望，这些感言是出自参加活动的小孩，“我只知道毕加索，没想到德国朋友那么喜欢水墨，我却不知道中国水墨画的大师是谁，回答不出他们的问题，我要学”。“德国的房子很旧，很节约，很美，每个房子都有自己的画，我回去要让妈妈挂自己的画，水墨画。我们家的房子原来是学他们的，都是亮的大理石，不美。”我们惊异孩子的感悟力，也在一定程度上证实儿童美术及教育在中国文化传承中所能具备的独特力量。

同时，考虑到中国民间文化传承所需的特定环境，在一批优秀教师经过多年努力已取得成果的基础上，“工程”支持了以湖南湘西为代表的相关教学探索，争取到美国福特基金会的资助，于2003年正式启动名为“蒲公英行动”推进民间美术在小学美术教育中的传承与发展专项课题项目，总课题研究设在湖南省湘西土家族苗族自治州，子课题延伸至西藏、江西九江、陕西安康、浙江无锡等地。

它凝聚着各方有识之士和职能机构对此项事业的关注与付诸的实践，重点在传承而不仅是保护，在儿童不是老艺人，在教育认知而不是技巧训练。该课题将人文情怀、文化生态、民间艺术和儿童美术的自然状态完善地结合，在植根本土文化的美术学习过程中，使儿童逐渐形成基本的美术素养和美术学习的能力，并努力增强他们对本民族文化艺术的感悟能力，积极推动美术教育在边远少数民族地区的平衡发展。

“蒲公英行动”最可贵之处就在于把优秀民间美术的传承与最富有创造生命力的儿童美术及教育融为一体，大胆探索出一种在少数民族地区小学美术教育中可行的、可持续推广的民间美术的教育和传承模式。

民间艺术是中**体文化、大众文化，具有原发性和广泛性，在中国古老的农耕大地上流传下来，成为与农村典型生活形态溶为一体的映射民族本源传统精神的活态文化。在剪纸、皮影、泥塑、建筑等众多形式中的图案、文饰、花样都保持着初始的基本审美形态，浓缩了历史的记忆、质朴的民族信仰及情感，与中国人的文化的血脉同根同源、自然并自由地言说中国文化神奇灵动的本性和生命力。

民间艺术作为中国文化民族性最为传统与纯粹的载体，不再是单纯的艺术形式，而成为一个意味深长的符号，这个符号使我们对自己的文化、中国大众的生活和艺术有了深度的认识。但是，中国乡村城镇化发展使得原本民间艺术的自然生态和生存空间受到严重破坏，注重记忆、口传心授的绵延方式使许多民间艺术图式都随着老艺人生命的终结而消亡。即使其中属于美术的物质性表述还依然，但属于文化的那部分已缺少原始生态的味道和生命力。无论黄河流域还是长江沿岸，中国民间美术都同样处在近乎灭绝的危险境地。

湘西民间艺术并无例外，它属于三苗部落文化、楚巫文化和中原文化互相溶合的多元文化，也是支撑人们精神和灵魂的文化，其中较为常见的艺术形式是锉花、刺绣、印染、木雕、编织和民居建筑，都极大地保留了人类童年的艺术特性。其中混沌的思维模式、大量原生态的文化象征，架构天地时空与神灵的古老艺术形式，蕴藏人类早期文化生命意识和象征的符号以及物我合一的稚拙表现手法、隐喻象征的语言叙事模式、求生存求吉祥的人生观、求全求美的审美观和浪漫主义的时空观等都与儿童美术在构型、思维方式和率真自然的表达上有许多的共同，使两者存在着天然的亲和力。民间艺术中类似游戏的本能文化表现与生命个体童年的艺术——儿童美术的自然状态有惊人相似。

湘西少数民族地区特有的文化土壤在很大的程度上培植了儿童美术的纯朴与率真。在农业文化和民族文化的背景中更能适合本地区儿童美术的自然状态。如，土家族苗族有语言无文字，靠祭祖娱神、口头传说、建筑、服饰、山歌等形式来进行的文化沿袭浓缩了先辈们对生存的理解，成为民族共同的记忆和身份象征；苗族女红文化要求妇女在六七岁开始学习锉花、刺绣，到出嫁前完成一件色彩斑斓的花衣，锉花是绣花的“粉本”，纹样则沿用祖传花样。类似的习俗延续和在生活中的频繁出现潜意识地影响湘西孩子们的认知和思维，在无形中为山区的孩子构建了一种民族文化的未受侵扰的原初心态和童年经验，为该地区民间艺术从儿童期开始的本土传承形成相对良好的生态基础。

虽然没有现成教育文本和固定民间美术教材，但在谢丽芳、刘宇欣等老师多年倾情投入的精神感召下，美术教师们走入民间，考察湘西民间美术资源，收集甄选整理恰当的民间美术素材、使之成为学生最好的学习对象，也使教师们首先体察认知了民间美术的风貌现状。吉大师院附小重点开展的民间锉花创作和儿童撕纸锉花、泸溪白沙小学的陶艺制作、永顺民族实验小学的芭茅杆编制，注重从儿童与民间美术传承的双重角度，设计出符合儿童与文化传承本质的“生成性课程”。在课程中，学生根据对苗族锉花技法的生活化感悟，凭借经验，采用苗家自产的草纸，运用拉、扯、撕、剪、挖、刻等方法，大胆表现创作个性。孩子们以丰富的心智、想象和象征思维，随意运用各种造型构图方法，创造出意念中的艺术形象和构图，貌似不伦不类，却是对本土文化的重要感受与理解，以及观念情感的形成过程。在对民间美术的学习和传承中，定式思维的冲破和儿童本性的复归，更有益于造就孩子大开大合民族气质。

他们充分尊重不同文化中智力表现的多样性、不同社会环境中儿童个体经验的差异性，在一个宽松、公平、多元文化的环境中，让所有的儿童都具有能表现和发展本民族文化艺术认同的智力。

“蒲公英行动”以民间美术为载体的初步实验成果于2003年11月初在中华世纪坛“还孩子一个率真的童年”大型综合展示活动中展出，各实验学校学生的美术创作，以定位的民族性、儿童性和材质的民间性倍受关注。2004年7月1日开始，“蒲公英行动”还将在湘西凤凰等地开展现场教学和观摩、展示和研究，届时，专家学者、教师儿童将共同参与探讨，在那里，我们能更加真切看到一个对城市与乡村都具有崭新价值的示范：民间美术的保护与传承已不仅是民间艺人及教师传授知识与技法，而是将民间美术作为认识客体，在教育者和受教育者之间进行的文化建构活动。再进一步，如果民族民间美术以更大的比例纳入中小学美术教学课堂，融进我们的儿童美术和教育，通过儿童已有的经验，以主动、积极的建构方式来获得对民间美术的重新认识和对民族文化的信念，可以通过对儿童的影响传达至家庭与社会，将对中国文化的传承注入巨大的希望与力量，甚至拯救民族文化基因濒临消失的命运。

它为我们提供的不仅是一个区域范围内关于儿童与中国民间美术传承的有效模式和评价方式，或丰富了以中国地域文化为特色的儿童美术及教育形式，最为根本的是，此项实验探索验证的是，我们不能忽视：儿童美术和教育与中国文化传承不可分割的关系，以及它在保护中国文化民族性中的力量和保持人类文化多样性所可能做出的贡献。

在全球化和多元化的背景中，保持中国文化生态的丰富性和多样性取决于文化的拥有者和传承者将它代代相传的能力。儿童美术和教育是在人之初的血脉深处注入了本民族的精神，使可贵的传统在生命本体上得到内在的延续，根深才能蒂固。

第二篇：美术教学中本土文化的传承与发展

美术课堂应融入乡土文化的研究

陈小成 2014年5月 【摘要】：中国是一多民族的国家，有着五千年的文化历史底蕴，经过世代传承和发展。每个民族每个地区都形成了自己本地区和民族的典型的文化代表和文化特征，具有浓郁的本土气息，都反映了本地区和民族劳动人民的审美情趣，是中国文化分的重要组成，成为了我们中华民族精神的重要载体。“民族的才是世界的”。在“西化”时代很严重的今天，在城市孩子们逐渐对剪纸、鞋垫、皮影戏等本土文化形态逐渐陌生的时候，中国的本土文化面临着失传的严重危机。而美术教学是发扬和继承中国传统文化的最好方式。【关键词】：乡土文化

美术教学

民族

传承

历史的车轮滚滚向前永不止步，善良勤劳的劳动人民，用自己的汗水浇灌出了五千年的中华文明。然而，由于时代的发展变迁，随着人类物质消费方式和精神观念的转变，许多优秀的民族传统文化在不声不息中逐渐淡化，甚至消失。民间的传统手工技艺、古老的交通方式，日常的生活器皿逐渐被现代工艺、现代工具、现代材料所代替。对本土民间美术的保护与传承，已成了刻不容缓的当务之急。

《全日制义务教育美术课程标准》中明确指出：“应充分利用当地民族、民间艺术资源以及文物资源，开展各种形式的美术教育活动”、“地方美术课程资源非常丰富，各地美术教研机构、研究人员和教师应高度重视做好课程资源开发工作，有组织地在当地进行调查、了解，分类整理，充分加以利用，体现当地美术教育的特色”。

本土艺术文化就是各个民族的劳动人民在日常的生活和成产当中创造的一些艺术形式，本土美术文化记录和再现了本地域文化和思想的发生、发展。通过对美术与本土文化内在联系的学习，学生便可以更加全面的了解不同的地域文化，从而让学生知道本土文化的重要性，激发学生学习本土文化的热情和兴趣。作为一名教育者一名美术教育者老师的责任就是要唤醒学生对民族本土文化的热爱。树立一种传承和发扬的主人翁意识，让民族本土文化的意义牢固镌刻在自己的灵魂深处。“民族的才是最有生命力的”、“民族的才是世界的”，因此，本土文化要想发展和传承就一定要走进校园，走进美术课堂，走进孩子们心中，以美术课堂这种方式来传承本土艺术文化。

（一）探知根本，融入生活

“美来源于生活，却又高于生活”，本土文化都是来源人们的日常生活和劳动。各种不同材质的美术艺术品工艺品，都给人们的生活带来了极大的方便。从新石器时代用的打制石器，到河姆渡人制造的土陶器物，再到奴隶社会的青铜制品，以及现代多式多样的生活器物。都是劳动人民在日常的生活和生产中产生的。虽然有的正在慢慢地退出人们的日常生活，有的被遗忘在角落，有的被搬进历史博物馆。但是如果你注意观察生活的话，你就不难发现本土文化和民族元素是渗透在生活的各个方面的。比如说上海世博会的波兰馆的外形就是运用的剪纸艺术的元素，当然这是人家波兰的本土文化，但是道理是相通的，我们一样可以把本土文化元素融入生活，剪纸的服装、剪纸装饰的家装、鞋垫图样、皮影戏等等。由于我们的教学是对本土文化的重视程度不够，所以孩子们对于本土文化的了解甚少，对于生活在“网络”时代的儿童来说了解本土文化的知识应该不是一件很难的事，主要就是要看老师如何来引导和启发学生，给学生创造了一个什么样的学习环境和氛围：

1、走进家里去寻宝。一套古色古香的皮影、一双老鞋垫、一副旧剪纸、一对绣花枕头、竹编的果盘、一条彩带……当每个孩子把一件件家里的宝物汇聚在课堂的时候，课堂俨然像一个小小的博物馆。这样的活动，是让他们认识民间美术一种最直接的途径。

2、走向自然去寻根。旅游资源是一个天然博大的民间美术宝库，引导孩子在游玩中带一双发现民间美术的眼睛，随时用相机收集、记录蕴藏在民间的艺术：那里有画栋雕梁的建筑、有千年古堡古刹、有原始的土窑洞、有古老针织，有美轮美奂的窗花，有花样众多的鞋垫……让学生在游玩中探古寻源，把生活变成我们的大课堂，也是学习民间艺术最有效的方法。

3、走进节日去体验。传统的节日是民族文化的集中体现，也是民间美术的大荟萃。走进节日，参与民俗活动，亲身去体验民间美术在这些节日中最具特色的东西，莫过于“过大年”，年画对联，剪纸窗花、舞龙高跷，唱大戏，扭秧歌，猜灯谜、游九区，活动丰富多彩，简直是民间艺术的“满汉全席”。

4、走近艺人去学习。进入民间艺人的工作室，与老艺人们一起玩剪纸、做鞋垫、试着剪剪纸、画画农民画，亲身体验民间艺术的创作过程。

5、走进网络去拓展。网络是个更广阔更丰富的空间，当孩子有了亲身的感受和体验，让他们走进网络去领略更丰富的民间艺术，使孩子们对民族文化有一个更全面、更深入的了解。

（二）因地制宜，融入课堂

课堂是教育的主阵地，民间艺术是否能以更大的比例纳入美术教学课堂，融进美术教材里，突显民间艺术的价值，通过学生主动、积极的建构方式来获得对民间艺术的重新认识和对民间文化的基本信念，也是我们近年来一直思考与探索的课题，为此我们做了以下努力：

1、整合民间艺术，丰富课堂教学内容。如何在美术课堂里结合教材渗透家乡的民间艺术？把家乡的剪纸、编织纳入手工课，刺绣、鞋垫纳入图案设计，风景民俗、戏台成为绘画创作课的素材，并且定期地开展民间艺术的综合实践活动，用多种多样的方式推介民间艺术。通过这样整合不仅丰富了课堂，更重要是保证了民间艺术的传承，达到教学的有序性和长效性。

2、开展校本教材，巧妙拓展民间艺术。不同的学校有不同的教学资源，包括自然与人文环境及特殊的人才资源，因地制宜进行利用挖掘，收集甄选素材,编写校本教材，巧妙拓展民间艺术。例如：我校开设了地方风景写生、剪纸、鞋垫、黑白线描等校本课程，这些都是在定边民间艺术的基础上开设起来的，在校本课程开设中，经常邀请一些民间艺人来跟学生交流，开阔学生的视野，极大地带动了学生学习的积极性。在学习民间艺术的过程中，冲破思维定式、回归人类本性，有益于学生情感观念的形成以及民族气质的造就。

（三）创新学习，创作实践

没有创新实践，便没有继承和拓展。虽然儿童的思维与民间艺术造型思维很相似，学生在学习时也可以从中得到很大乐趣，但是让孩子们学习民间艺术并不是一味的效仿，而是既要在实践中继承优良传统，又要有新的拓展，新的突破，使他们的创造潜能得到最大的发挥，这才是我们学习民间艺术的目的所在。因此，我们在民间艺术教学中，鼓励学生在掌握特点的基础上，敢于实践，勇于创新。

1、继承学习。临摹、复制民间艺术，如农民画、剪纸、鞋垫等让学生亲身体验民间艺术创作过程的构思、构图、制作、上色等，从实践中体味民间艺术构思的大胆想象，构图的无拘无束，造型的变化夸张、色彩的强烈热闹﹑线条的粗犷简略。

2、创作融入。在绘画创作中融入民间艺术的元素，让孩子们在积淀了民间艺术精华的基础上，通过移情、变化、重组等手法进行了一系列创新。在材料和技法的运用上，尽量降低难度,将传统的木版雕刻印制，变成用现代材料吹塑纸制线板，用水彩纸代替原来的粉笺纸手工绘制。在图案装饰上，窗花、鞋垫、刺绣等生活中的常见图案运用其中。在画面布局上，采取了圆形式、对称式、方形式、S形式等形式。在人物造型上，除保留原来的娃娃胖、妇女美、勇士壮等特点，更多地体现儿童那质朴、夸张、大胆的造型特点。在内容选择上，更多的是表现孩子们熟悉的儿童生活题材。孩子们在不断吸取民间艺术营养基础上，积极注入新时代的元素，使其在继承中得到发扬，在发扬中不断创新，使作品既有古朴的美感，又闪烁着时代的气息。这也真正实现了美术课程与学生生活经验紧密联系，使学生在积极的情感体验中提高想象力和创造力的新课程理念。总之，在美术课堂教学中对民族文化的传承已经成为美术教育者肩上的一项重责，如何正确引导，加以善材利用，我们美术教育者需要不断努力和探索。“民族的才是世界的”，让孩子们学习了解认识本土文化任重而道远。

第三篇：文化传承

传承与发展---企业家与企业文化之辩证关系

经盛国际管理咨询（中国）公司总裁叶生

企业家与企业文化之间的关系，是企业文化理论与建设的一个重要问题，我在咨询过程中，许多企业家都问过我这样的问题，企业文化到底是不是企业家的文化，或者直接说是老板文化。我的肯定地回答说，企业文化肯定不能简单地等同于企业家的文化，它是一个群体与个体之间的关系，将企业文化等同于企业家个人文化的观念是错误的。特别是国有或者国有控股企业，这个特征就更加明显。

一、企业文化是一个企业所有员工的文化特征

企业文化是如何形成的？通常来说，企业文化的形成是由企业的最高领导者决定的，他决定的基础是在管理过程中，企业家通过自己的价值观影响和决定了企业员工的价值观、管理风格、行为规范和文化的价值取向，而且这种影响是有阶段性发展规律的。在企业的初创时期，企业家精神在企业文化形成过程中起着不可替代且无法动摇的地位，具有强势的引导和决定性作用。但随着企业规模的不断扩大，企业各种高级人才的陆续引进也必然带来了对以企业家精神为主的“原味”企业文化的冲击与挑战。企业家精神的影响作用在企业文化形成过程中开始逐渐减弱，或者说企业家的个人精神受到来自团队其它人员的影响，它不再是一言堂，而是一种集体行为。这正如我们不能因为一个企业家本人是一个勤奋向上的人，所以我们就可以得出他所在企业的文化特征就肯定是勤奋向上的文化一样，如果这个推理是可以成立的话，那么企业文化人就不需要建设了，因为企业家的个人文化特征就可以是企业的文化特征，那么这种企业文化还需要建设吗？

企业文化变革的过程首先是针对所有员工的文化审计，它通过寻找在员工行为过程中的企业基本假设，重新确定企业的文化根基，所以它不仅仅是针对企业家个人的文化特征，是面对全体员工的一种集体行为。一个企业的基业长青，不能仅仅单靠企业家个人的能量，他只是起到领导者应为的主导作用，并基于权力或者产权的控制而使经过实践验证并得到大部分员工认可的企业文化体系化、制度化，成为指导企业运行的基本原则。但企业家的文化能否上升到一个企业的文化层面，这取决于他个人的价值观是否得到企业绝大部分员工的认同，并最终落实到企业员工的行为当中，只有这样我们才能够说企业家的文化就等同于这家企业的文化了，但最多也只能是近似而不是全部，因为一个人的价值观等同于另一个人的价值观是不现实的，更加不要说是等同于整个企业员工的价值观，唯一可以作到的就是企业家的价值观被企业大部分员工所认同并上升到企业的行为准则。

二、企业家决定了企业文化的主要特征

企业文化建设是一项长期工作，它是随着企业的发展而缓慢形成的，它凝聚了企业领导者的文化和组织的文化，它优于领导者的文化，同时形成了集体式的统一价值观，所以领导者的改变只能是在整体的企业文化模式存在的基础上，得以创新；企业文化具有沉淀作用，领导者的价值观、管理风格、行为规范、文化的价值取向不可能改变其主流部分。

企业家是企业文化的主要缔造者,其个人的价值观决定了企业文化的成型与

培育。因此，我们既要看到企业文化缔造发展中企业家所起的作用，也要看到其价值观是必须在实践中得到员工接受认可并能够指导企业取得成功。

三、企业家要对企业文化不断传承与发展

当一个企业更换领导人的时候，企业文化是不是也就适当地改变了？甚至会不会出现新上任企业家所提倡的价值观、管理风格、行为规范、文化的价值取向与前者是完全相反的情况？

我们认一个企业文化本身建立并不是短期的，它随着企业的发展而缓慢的形成，它的形成本身就凝聚了领导者的文化和组织的文化，它是优于领导者的文化，同时形成了集体式的统一价值观，所以领导者的改变只能是在整体的企业文化模式存在的基础上，得以创新；企业文化具有沉淀作用，领导者的价值观、管理风格、行为规范、文化的价值取向不可能改变其主流部分。

根据斯恩的企业文化基本假设理论，企业文化是从基本假设、价值观、行为人为饰物三大层次进行由深到浅的划分。不能将领导个人的领导艺术、个性差异作为一个企业文化改变的依据。企业文化是有沉淀的，每一个领导者在任的时候，他所带给企业文化的影响，不仅仅是他个人。在他管理过程中，在潜移默化之中，公司员工会对于他们能够认同的、对于实际工作能起积极作用的文化进行学习和规范，这样就形成了文化的沉淀。当下一任领导上任之后，他无非对于前任影响的企业文化有三种态度：第一种是承认，第二种是部分认同，第一种是推翻重来。那么他要改变的是对于企业发展不利的文化影响因素，如果说是对企业发展有利的，已经为员工所承认的东西，他为什么要推翻重来呢？如果企业文化只是属于领导人，那在企业发展过程中有可能换数十个领导人，那是否这个企业就存在数十个企业文化呢？显然不是，领导人对企业文化有影响，但企业文化并非只属于领导人。企业文化传承的关键之处就在于领导人应当是在吸收继承企业传统的优秀文化的基础上再进行创新，除非其接手时企业文化已经成为劣势文化，严重影响了企业的发展，否则全盘推翻重起炉灶将使企业一撅不振。就象高露洁一样，在被收购后，由于收购方无法理解高露洁核心价值观的精髓而盲目变革，违反原有价值观从事，甚至导致供应商的集体反抗，从而使高露洁从此远远落后于竞争对手宝洁公司，再也无力追上。

企业文化与战略是一个企业持续发展基业长青之本，文化决定战略的基本假设，而战略又决定了公司发展方向，这是第一个层面的问题，而规模扩展、组织结构变革等等问题都是第二个层面的资源配置的问题。一个企业的企业文化既然由一个企业的高层领导者的领导文化制定和约束的，那么当企业发展下去，规模扩展之后，企业组织层次的扩张，有可能形成了中层管理文化、或者说是亚文化。当公司规模扩张，组织结构变革的时候，拥有优秀企业文化的公司必然要在其核心价值观的统一之下进行上述活动，否则，企业将面临无法形成凝聚力和向心力的困境。企业文化分为主流文化与亚文化，部门文化（职能层文化）隶属于主流文化之中，其将受到主流文化的高度控制；而亚文化则是在统一核心价值观的基础上的更为独立的子文化系统。如果一个企业因为部门文化或者亚文化的发展而弱化主流文化，那么这家企业也已经走到四分五裂的地步了。企业文化它实际上是一个不断完善和提升的特殊文化，它具有阶段性，随着企业的壮大发展，它只

会不断地完善，创新，但创新改变的基础是不会变的，变的是外延，内在的本质还是由初始文化决定的。

四、企业家与企业文化的辩证论

企业家精神是不是企业文化，或者说企业文化是不是老板文化，这是一个很有争议性的话题。但有一点是无庸置疑的，就是所有的企业家都努力想将他个人文化转变成企业文化，而所有的企业文化也必然凝聚了企业家精神的精髓，这是辩证的，而且是企业文化一定要解决的问题。

企业文化与企业家精神就如同在“和面”

和面

将水倒进面里进行掺和的时候，面和水就和在一起了，面里有水，水里有面，分不清那是水那是面。

企业家精神与企业文化就象水和面之间的关系一样，企业文化里有企业家精神，企业家精神又打印上了企业文化的印迹，他们两者之间是你中有我，我中有你。

不同味道的水可以和出不同味道的面出来，不同的企业家精神就会有不同的企业文化。但不同味道的水和出来的面人们只会说这个是什么味道的面，肯定不会说什么味道的水，因为人们关注的是面而不是水。

企业文化也一样，企业文化是因为在文化之前加了一个企业而存在的，它首先是企业的文化，所以人们只会说不同的企业有不同的企业文化，而不是关注不同企业有不同的企业家精神。

水的味道决定了面的味道，所以水的味道在和面的时候就很关键，它决定了面的性质。但随着面量的增加，可能水的味道就会冲淡，但永远面都不可能没有水的味道，只不过是轻重程度而已。

企业家精神也很重要，不同的企业家精神塑造出来的企业文化是不同的，在某段时期内企业家精神基本决定了企业文化的个性。但随着企业规模的扩张，企业领导层肯定会加入许多新的领导团队，此时企业家精神就会受团队其它成员影响，而淡化了在企业文化中的作用。但无论什么时候，企业家精神还是企业文化的核心要素，只不过是影响的程度和深度不同而已。但对于企业哲学，它是企业对内外部矛盾的基本理解和解决思维，它并不是停留在企业家单一层次中，而是企业生存和发展的核心要素，所以可能会出现企业家精神决定企业文化，但却无法决定企业哲学的局面。

五、企业文化与企业家关系的四个阶段

根据我们的研究，企业文化在其形成与发展过程中与企业家联系非常密切，同时企业家在企业文化中的地位与企业的发展规模存在着密切的关联关系。根据企业规模大小和企业家在企业文化中所占位置两个维度划分，企业文化的形成一般分为四个阶段。

第一个阶段是企业文化幼稚期。此时的企业文化正处于发展的初期，企业规模较小，企业家对企业的影响是决定性的，而且反映企业家精神的途径一般比较直接，企业家精神在本阶段是最强势的，因此企业家精神在企业文化所占的比例几乎是百分之百。在这个阶段企业文化的基本特征就是企业主要甚至是所有管理决策及行为基本上都是企业家行为，其它成员由于相对很少，或者很弱势，所以也绝大部分围绕企业家意志办事，一言堂是这个阶段企业文化的象征，共同的企业文化还没有真正形成。

第二个阶段是企业文化发展期。这个阶段随着企业规模的扩大，企业核心团队不断融入新的团队成员，他们的加入对企业家精神带来新的内容和冲击，通常伴随而来的是由于企业规模增大而带来管理难度的大幅增加，企业家在管理过程中会受到挑战或质疑，但因为长期的文化惯性，企业家精神的强势依然持续，所以企业家精神在企业文化所占的比例仍然古50%以上，也就是绝对的优势。

第三个阶段是企业文化反思期。此时的企业家精神往往有两种主要的情况，一种是企业家对自身文化的自觉性反思，他们会思考如何在新的不确定性环境下提高自己适应公司战略发展的需要，而这强迫要求他们对自己的文化做出变革，对公司战略重新进行审视，因此企业家精神在企业文化所占的比例处于低谷。一般企业中会出现例如职业经理人等空降兵，或者咨询公司的介入，在某种程度上会在局部改变企业文化。第二种是由于外部市场的变化，公司战略属发生重大变化，公司主要高层变化而导致了企业家精神的变革，这时的企业文化可能会出现低谷的状态。

第四个阶段是企业文化稳定期。这时经过外来文化或者自省之后的企业家精神融入了团队和外来文化的洗礼，开放性的文化氛围使得企业家精神逐渐成为企业核心团队文化的综合体，企业家精神在企业文化所占比例又上升到一半以上的水平，具体比例根据不同企业体制及企业规模不同而不同，另外这还取决于企业家的心胸。

应该强调的是，这四个阶段是周期性轮转的，它伴随企业的发展会出现周而复始的循环，但一般第一个阶段的重复率会比较低，除非出现重要的文化变革例外。就象在IT界久负盛名的惠普公司，在经过长期文化的沉淀后，面对新的市场环境，旧的惠普文化需要重新变革，而此时的惠普企业文化在新的领导人上任之后，就要重新确实企业文化的内涵，这也使得惠普哲学在相当长一段时间内面临企业文化的修复，这就是企业文化的反思期了。

由此可以知道，企业家精神能否转变成企业文化的关键在于企业家精神不能

很好地解决企业核心团队对于生存和发展的基本解决思维，不然企业文化就会一直处于散漫的状态，而企业文化也就只能停留在初期的发展阶段了。

第四篇：文化传承

2014年国考《申论》热点解析附范文：文化传承

【关键词】

文化交流 民心工程 未来工程 文物系统 非遗保护 惠民富民示范带

文化强省 群众文化权益 文化荣誉 基层文化

【热点背景】 1、3月23日晚，莫斯科总统饭店蓝厅，习近平主席同俄罗斯汉学家、学习汉语的学生和媒体代表的会见，以一席亲切的开场白拉开帷幕。习近平说，“文化就像一个绵延不断的河流，源头来自远古，又由许多支流、干流汇合而成。文化交流是民心工程、未来工程，潜移默化、润物无声。”

2、文化部党组成员、副部长、国家文物局局长励小捷表示，当前文物工作总体水平仍然不高，文物系统能力建设仍待加强，与经济社会发展水平相比、与世界文明古国应有地位相比、与党和人民对文物工作的新期待相比，还不完全适应。

“当看到一些政府主导的开发项目与文物保护发生冲突时，同级文物部门很无奈，我深感我们的执法能力还不完全适应；当看到中央财政文物保护经费投入十年间增长了近17倍，长期过惯苦日子的文物部门不得不夜以继日报项目、批经费，不堪重负，我深感我们的工作方式还不完全适应；当看到文物流通领域乱象丛生，鉴定评估管理缺失，我深感在聚光灯下我们的宏观管理还不完全适应；当看到各级文物行政部门以区区7000人管理着近77万处不可移动文物，2000名文物修复人员面对1000多万件有病害的馆藏文物，我深感我们的人才队伍建设还不完全适应。”

3、今年3月，为破解非遗保护工作难题，广西中越边境非遗保护惠民富民示范带(以下简称“示范带”)在靖西正式启动。

“通过3年至5年的努力，我们将把‘示范带’打造成为一个文化交流的平台，一个非遗保护、传承和展示的平台。”覃溥对记者说，构建“示范带”对中越边境的文化安全、树立国门良好形象、丰富边境群众文化精神生活以及惠民富民具有重大意义。

在“示范带”的建设中，各村屯的村级公共服务中心、生态博物馆等场所，将设立多个传习中心，为传承人提供开馆授徒的场地。“旅游开发不仅吸引外界对京族越来越多的关注，更为丰富多彩的京族非物质文化遗产注入鲜活的生命力。”防城港市文体新局局长卢岩说。

4、近日，山东省委常委、宣传部部长孙守刚在接受记者采访时提出“努力建设与山东文化资源相匹配、与综合实力相适应、与富民强省目标相承接、与人民群众精神文化需求相符合的文化强省”。

深化改革，文化产业跨越发展。9月20日，齐鲁传媒集团、山东演艺集团、山东影视传媒集团正式挂牌运营。这是山东省文化改革发展的又一重要成果，标志着山东省文化体制改革又迈出了坚实一步。

加强引导，文艺创作精品迭出。党的十七大以来，山东坚持“二为”方向和“双百”方针，坚持“三贴近”，加大精品创作的扶持和引导力度，深入实施精品工程，推出了大量具有齐鲁特色、体现时代特征、富有山东气派、为人民群众喜闻乐见的文艺精品。

推动社会主义文化大发展大繁荣，队伍是基础，人才是关键。孙守刚表示：“下一步，我省还将探索建立省级文化荣誉制度，表彰有杰出贡献的文化工作者，培养高层次领军人物和高素质专业文化工作者队伍，完善扶持文化精品创作的政策措施，激发文化工作者的创造活力，促进文化艺术事业进一步繁荣发展。”

服务群众，文化惠民实事实办。孙守刚介绍说，近年来，山东把建设覆盖城乡的公共文化服务体系作为维护群众文化权益的主要途径，着力解决县以下文化建设的基本设施、基本队伍、基本保障、基本服务等基本问题，对基层文化建设的力度不断加大。此外，广播电视村村通、乡镇综合文化站建设、农家书屋建设、县级城市数字影院建设等基本实现全覆盖。

【考点分析】

一、概括题

当前文物保护工作面临诸多困境，请根据给定资料2，概括其具体表现。

要求：全面、准确，语言简洁，不超过200字。

【答题思路】

概括题关键要点都可以通过材料找出，材料范围限定在材料2中不需要去其他材料中寻找。文物保护工作面临的问题实际上也就是文物保护工作当中的麻烦、困难和挫折，带着这个目标直接去材料当中寻找进行总结，并按照主体进行合并分条表达即可。

【参考解析】

一、文物部门执法能力不强。当面临开发项目与文物保护发生冲突时，文物部门往往无能为力。

二、工作方式需要转型。政府加大文物保护的经费，但文物部门在获得经费的过程中，报项目、批经费十分繁琐，不完全适应。

三、宏观管理水平有待提升。市场上文物流通领域乱象丛生，鉴定评估管理缺失，监管缺位。

四、人才队伍建设亟需加强。管理任务繁重，文物保护工作效率不高。

二、分析题

结合给定材料，分析广西打造“非遗保护惠民富民示范带”所带来的积极影响。

要求：分析全面，思路清晰，语言流畅，300字以内。

【答题思路】

分析题主要考察考生综合分析能力，要求既能够对材料有一个全面准确的理解，又能够做出合理的推断，此题要求分析积极影响，考生不能仅仅从材料当中找到直接的影响，还必须对材料当中的问题进行总结，对广西应对问题对策的效果做出合理推断也就是能够解决哪些问题，最后形成答案。

【参考解析】

一、是一个文化交流的平台，一个非遗保护、传承和展示的平台。对边境的文化安全、树立国门良好形象、丰富边境群众文化精神生活以及惠民富民具有重大意义。

二、在“示范带”的建设中，设立多个传习中心，为传承人提供场地，为促进非物质文化遗产的传承提供现实条件。

三、带动旅游业的发展，促进当地居民收入的提高。为丰富多彩的京族非物质文化遗产注入鲜活的生命力。

三、对策题

结合材料，联系实际，谈谈如何才能打造文化强省。

要求：条理清晰、行文流畅，针对性强、具有可操作性，300字以内。

【答题思路】

提出和解决问题能力也是申论考试对考生的一项基本能力要求，也就是针对某个特定事实能够提出合理的对策。一般来说对策有三大来源：一是根据材料当中的问题和问题的原因进行逆推，这就需要考生有一定的实际经验；二是根据材料当中的相关做法和政策文件等直接摘抄；三是可以根据华图的万能八条思维体系进行构思。

本题材料当中有大量表达规范且切实可行的对策，可以优先从材料当中摘抄和套用，在对策表达的时候要注意组成一条完整对策的五大要素既：主体、对象、方式、内容、效果。同时还要保证对策的可行性和针对性，不能脱离材料。

【参考解析】

一、深化改革，实现文化产业跨越发展。实地考察，有序推进大型文化企业集团的建立，提高文化产业竞争力与创造力。

二、加强引导，文艺创作精品迭出。深入贯彻党关于文化的基本精神，深入实施精品工程，推出了大量具有地方特色、体现时代特征、为人民群众喜闻乐见的文艺精品。

三、打造专业化队伍，培养优秀人才。积极探索建立文化荣誉制度，表彰有杰出贡献的文化工作者，培养高层次领军人物和高素质专业文化工作者队伍，完善扶持文化精品创作的政策措施，激发文化工作者的创造活力。

四、服务群众，文化惠民实事实办。建设覆盖城乡的公共文化服务体系，加大对基层文化建设的力度。广播电视村村通、乡镇综合文化站建设、农家书屋建设、县级城市数字影院建设等基本实现全覆盖。

范文赏析

【答题思路】

十七大、和十八大报告中对文化发展都有单独的阐述，也是建设美丽中国实现中国梦的重要手段之一，在表达关于文化建设的相关论述的时候要注意和现实进行合理的结合，不能浮于表面。同时这样的文章问题可以多样化，既可以写成如何发展和传承文化的策论文，也可以写成论述文化重要性的政论文，考生可以自主选择。但无论写成哪种问题，都不能和材料的主题相背离，下文是人民日报对于文化传承的文章，仅供考生参考。

每个人都是文化的传承者

一个民族文艺、文化的复兴，除了造就一批伟大的作者、留下一批千古流传的作品，还必须有思想的充分解放，发出反映时代灵魂的声音。

我们的民族有五千年辉煌的历史，有过灿烂的、值得我们骄傲的成就。今天讲的中华民族复兴，实际上就是再现历史辉煌。再现辉煌，并不是简单回到过去。那么，我们所追求的是什么样的辉煌呢？国家统一，国力强盛，社会富足，生活殷实„„但除此之外，还需要高度的文明。

文明是一个民族的终极追求。缺乏文明的社会就如同暴发户，缺乏文明准则、文明底线、文明自律，一定会丑态百出。在实现中国梦的过程中，享受文明无疑是最美的，也是人们的终极梦想。正因此，文明堪称一个民族复兴的关键。在某种意义上，文明方是社会真正的正能量，而且也是一个国家真正的软实力。

在新的时代，我们需要文化的承担。谁来承担这个文化？首先是人。进一步讲，文化的自觉是谁先自觉？首先当是知识分子。中国知识分子理应有文化的先觉，比普通人先感知文化的时代需要。只有及时感知文化前沿的问题，做文化传承的志愿者，才能把文化自觉承担起来。可以说，如果所有人都有这样的文化自觉，国家自然就会有整体的文化自觉。

毋庸讳言，艺术家、作家等“文化人”，对承担文化自觉非常的重要。回望意大利文艺复兴时期，如果没有但丁、达芬奇等一大批文化艺术家，如果没有知识分子、作家、诗人、哲学家的大量涌现，就根本谈不上复兴。而且值得注意的是，文艺复兴是多方面、全方位的，并不只是诞生了大量优秀作品，更在于其蕴藏的独特思想价值。由此而言，一个民族文艺、文化的复兴，除了造就一批伟大的作者、留下一批千古流传的作品，还必须有思想的充分解放，发出反映时代灵魂的声音。这，才是一个民族的复兴。

呼唤民族复兴，文化的复兴不仅当仁不让，而且也是终极指向。当今中国，全社会都应给予文化复兴更多的关注。对照现实，尤显任务的艰巨与紧迫。期待更多艺术家、作家和知识分子站出来，勇做志愿者，承担起文化自觉的责任，肩负起民族复兴的希望。（来源：人民日报）

【政策精选】

河南省文化厅打造华夏历史文明传承创新区实施意见

加快构建文化遗产保护传承体系、公共文化服务体系、文化产业发展体系、对外文化交流体系和文化创新体系，创作更多思想深刻、艺术精湛、群众喜闻乐见的文化精品，弘扬兼容并蓄、刚柔相济、革故鼎新、生生不息的中原文化，为中原经济区建设提供强大精神动力和智力支持。

（一）打造华夏历史文明保护示范基地

推进大运河和丝绸之路河南段申报世界文化遗产工作，力争我省的世界文化遗产数量、保护、利用实现新突破。做好大遗址保护展示工作。加强全国重点文物保护单位和国家级非物质文化遗产申报和保护，不断创新文化遗产保护手段和方式。做好重点文物维修利用工作。实施非物质文化遗产保护基础设施建设工程，加强非物质文化遗产保护示范基地建设。

（二）打造优秀文化遗产传承展示基地

建立优秀传统文化传承体系，探索优秀传统文化教育方法途径。完善具有中原文化特色的博物馆网络体系。推动文化生态保护实验区建设。深入推进古籍保护工作。逐步形成完善的古籍保护工作体系。通过举办节会、学术研讨会、鼓励名师带徒等形式，积极探索豫剧等地方剧种传承发展途径，为全国提供经验。

（三）打造中华文化遗产研究教育基地

做好洛阳龙门石窟、安阳殷墟和登封“天地之中”历史建筑群的保护、管理、研究和展示工作，建设世界遗产保护研究基地。争取国家文物局支持，在河南设立国家城市考古与保护研究基地、文物安全综合管理实验区（示范单位）等，提升文物保护科技和安全执法水平。积极研究探索对传统文化动态整体性保护、生产性保护等方式方法，发展非物质文化遗产生态保护区。

（四）打造中原文化品牌

坚持品牌和项目带动战略，挖掘特色文化资源，努力打造具有中原风貌、中国特色、时代特征和国际影响力的文化品牌，提升文化软实力，增强民族凝聚力，推动文化创新发展，提高中原文化的知名度和美誉度，扩大中原文化影响。

（五）推动中原文化“走出去”

积极开展与欧洲、美国、俄罗斯等大国和日本、韩国等周边国家的文化交流。发挥文物大省优势，有效整合资源，建立河南省文物外展项目库，拓宽交流渠道，大力实施中原文物“走出去”工程。坚持“以我为主，为我所用”的原则，加快文化领域智力、人才、技术引进工作。

（六）促进文化产业发展

加快演艺娱乐、文化旅游、动漫游戏、文化创意、工艺美术与艺术品等重点文化产业发展，推进动漫基地建设，扶持具有中原特色和国家水准的重大文化项目，促进文化产业大发展。

第五篇：文化传承

记忆的延续

当我们站在壮伟的布达拉宫，或是广阔的高原，歌声娓娓飘来，伴着韵律，仿佛来到了美丽天堂，神圣又淳朴。这是民歌，它承载着一个民族的情感历史，是一个民族走向世界的名片。我们的脚下是广袤的国土，我们回首历史的长河，有轻歌曼舞，还有粽子的香气，那些都是记忆的延续，它们是我们身边的文化。

我们忘不了春节时那份喜气洋洋的氛围，“爆竹声中一岁除，春风送暖入屠苏”。我们带着节日的喜悦，带着家人的祝福，围坐在桌前享受着团聚的温馨。很久以前，人们封春节为驱赶恶兽的节日，红色和爆竹声，可以吓跑它们，越来越多的人接受了这种民俗，于是代代流传，被历史所铭记。

民俗，也要与时俱进。

今天的春节，很少有人提起当初可怕的传说，人们只是欢聚一堂，给予家人新一年的祝福和期盼，红色代表活跃，代表温馨，爆竹声代表喜悦，代表烦恼的抛却，但“春节”这两个字，依然带着历史的气息，沉淀着民族的精华。民俗，是我们身边的文化，在一代代的传承与发扬中，记忆得到了延续。

国家级非物质文化遗产名录在民俗一大类中，春节、端午节、中秋节、七夕节等均榜上有名，而同批列入的少数民族民俗节日则更多。中国艺术研究院非物质文化遗产中心主任田青说，对于非物质文化遗产的保护不同于有形的物质文化遗产，关键在于“传承”，这样才能真正保护其精神文化内涵。

正因为不了解传统节日的精神和文化内涵，而更多关注与物质形式表面，很多年轻人在传统节日来临时已经习惯于只关注该吃什么，以至于中秋节被称为“月饼节”，而端午节则被称之为“粽子节”。加上商家出于商业目的的推波助澜，使得传统节日“物质化”趋势掩盖了其精神实质。事实上，我们身边的这些传统文化，不仅仅代表了历史的源远流长，更是一种时代的发展，记忆的延续，所以，只有体会它，珍惜它，而不是表面性的、物质性的“履行”它，它所承载的情感才会更浓，发展的时间才会更长。

有一句话叫“民族的才是世界的”，我们身边的文化各式各样，我们应学会取其精华去其糟粕，使它在历史的洗礼中逐渐升华与发展，因为这些文化，是民族精神的体现，是民族文化的传承，是记忆的延续。