第一篇:美术欣赏教案3
总课时数
班级
12电美
科目
美术欣赏
备课时间
上课时间
地点
教室
课题名称
课时数
背景分析
中华民族能自立于世界民族之林,是因为她有着悠久的文明史。有着自己璀璨的民族文化。中国画----则是世界绘画艺术中的一颗绚丽的明珠。中国古代绘画艺术,多以中国画见长。
学习目标设定
知识目标:欣赏不同时期、不同类型的古代绘画 能力目标:通过欣赏,提高学生的审美水平情感目标:审美能力的提高
学习任务描述
1、通过对作品的介绍与欣赏,使学生初步了解宋代绘画艺术的空前盛况及作品的伟大成就。
2、对学生进行爱国主义教育,培养学生的民族自豪感和对中国传统绘画艺术的鉴赏能力。
教学情境创设
通过对艺术作品的感受、想象、体验、理解与鉴别等系列相关的精神活动,来正确认识艺术作品。
教学资源准备
时间资源:课前准备、课内讲授、课后总结 材料资源:课本、多媒体课件、教学视频 信息资源:互联网 人员资源:教师、学生 设备资源:多媒体 环境资源:多媒体教室
教学反思
教学过程实施
内容
方法
新石器时代
新石器时代的绘画艺术主要表现在彩陶装饰,居址地画、岩画,以及其他一些实用器物上的纹饰刻画方面,它们是远古绘画的重要遗存,为我们展示了早期绘画发展的一些状况。考古工作者在仰韶文化的半坡村遗址上,出土了大量的彩陶,一些陶器上已有人物纹样。其中有一件人面鱼纹彩陶盆,上绘有人面形的图案,人面作圆形,眼鼻形象非常生动,盆口略近“工”字形,盆口角两边有两道交叉斜线,如衔小鱼状,头部两边各画小鱼,成为非常别致的纹饰。这些距今五六千年的艺术品,其内容和形式与当时的原始信仰、巫术祭祀、农耕渔猎活动有密切的关系。二.奴隶社会时期的人物画
在商周时期的重要建筑物中已经有了壁画装饰,《孔子家语•观周》中说明(参书P15),西周人物画已开始具有“成教化,助人论”的功能,并已经有较高的艺术表现力。周代还在帝王听政的路寝门上画虎,以明猛勇于守。当时在器物上也都绘有图像。此期人物画发展在我国绘画史上仍处于初级阶段。三.战国、秦、汉时期的人物画
1.战国时期是我国封建社会的形成期,在地主阶级取代奴隶阶级的激烈变动中,出现“诸侯异政,百家异说”的局面。在“百家争鸣”的社会环境影响下,随着政治、经济和生产力的发展。人物画获得了长足的发展。
2.公元前221年秦始皇统一中国,结束了春秋战国以来诸侯割据局面,在历史上第一次建立了统一的多民族的封建大帝国。前206年,刘邦建立了汉朝,定都长安,史称“西汉”或“前汉”。刘秀在公元25年重建汉帝国,定都洛阳,史称“东汉”或“后汉”。东汉王朝最后在黄巾农民大起义中土崩瓦解,继而出现军阀混战,逐渐形成三国鼎立局面。秦汉王朝历经441年,处于封建社会蓬勃发展的前期。秦汉时期的重要美术创作,都是在王朝政府直接控制下进行的。统治者明确要求艺术为巩固政权服务,公开地阐明艺术和政治的关系,强调艺术的宣传教育作用。他们通过多种美术形式宣扬威德,表彰功臣,宣传封建道德,夸耀财富占有,显示了地主阶级在上升时期具有的信心。秦建都咸阳,在北阪之上集中六国宫殿精华,大兴土木,以夸耀统一之伟业。西汉建都长安,宫阙电堂规模宏大,“非以壮丽,无以众威”。东汉首都洛阳,城市的规划经营也有巨大的规模。在这些建筑群中,常常配置雕塑,装饰壁画,涂漆饰彩,力求华美。汉代统治阶级提倡孝道,“事死如事生”,盛行厚葬。他们幻想死后也享受生前的荣华富贵,于是竞相营造墓室。在模拟生人居室的地下墓室中,除有大量贵重器物殉葬外,还流行于墓壁绘制壁画,图绘表现死者生前的权势财富及历史神话故事和祥瑞等题材内容。为了长久保持,有的还采用画像石或画像砖形式(画像石和画像砖是刻画在墓室石壁或模印在砖面上的一种介于绘画、薄浮雕之间的艺术),地面上的享祠、石阙亦多有类似的雕饰。但是,作为汉代绘画重要形式的大型殿堂壁画早已荡然无存。秦汉时期从事美术创作的大多是工匠,有的隶属于皇家官府,也有的在社会上从事独立劳动。然而,正是这些地位低贱的工匠创造了秦汉时代辉煌的美术成就。四.魏、晋、南北朝时期的人物画(公元220—581)
魏晋南北朝的绘画观念仍然沿袭前代关于社会功用的论断。文人士大夫步入画坛,使绘画的表现领域不断扩大,表现技巧也得以显著提高。当时,宗教美术出现极端繁荣的景象,各地纷纷大规模地建造寺庙和开凿石窟。多数美术家都投入到宗教美术创作的潮流之中。魏晋南北朝美术的种种迹象,标志着美术发展已步入了历史的新阶段,从而奏出了隋唐美术繁荣的先声。
1.顾恺之(约346—407)是东晋时期最重要的画家,他的出现标志着中国绘画艺术完全摆脱了汉代的稚拙水平而进入成熟阶段。他重视写实和表现事物的内在精神,在我国绘画史上第一个明确提出“以形写神”的主张。他的作品均以失传。2.南朝绘画(宋、齐、梁、陈),经济的繁荣和比较安定的社会环境给绘画创作提供了较好的条件。加之南朝君主多爱好文艺,对书画比较重视,宫廷书画收藏数量也日益增多。五.隋、唐时期的人物画(581—907年)
1.隋代虽然历时短暂,但曾出现一度辉煌局面,聚集南北画家之精英,各展所长,涌现出扬子华、展子虔、扬契丹、田僧亮等名家,或精于宫观,或擅画贵族车马,或以佛寺壁画见长,惟憾鲜有画迹流传。它们在南北朝与唐代之间有承上启下重要的作用,是唐朝绘画灿烂发展的前奏。
2.唐代是中国封建社会最为辉煌的时代,绘画也达到了鼎盛时期,它是古代绘画发展的又一高峰,不仅为中国艺术增添了光辉,而且对世界美术也发生着重要影响。而人物画也在此时进入到其发展史上的黄金时期。
初唐人物画,除以阎立本为代表的中原画风外,还有以尉迟乙僧为代表的西域画风,而对中国人物画影响最大的人物画家是盛唐时期的吴道子。六.五代、两宋时期的人物画(907—1279年)
五代两宋时期的绘画在唐代以后展现出又一灿烂辉煌的鼎盛局面。其中五代是中国绘画发生急剧变化的时期,具有承上启下和开辟新风的历史地位;宋代300余年中绘画更展现出前所未有的极度繁荣(山水画、花鸟画和人物画同步)。
五代纷争,中原地区朝代频繁更替和战火不断弥漫,而长江中下游和四川等地区战乱较少,局面相对稳定,经济、文化仍得到继续发展。加之南唐和西蜀政权的统治者也对文学艺术有着浓厚的兴趣,一些画家和美术匠师纷纷流向江浙和四川,美术的重心也因之发生转移。南唐和西蜀成为当时美术最为发达的地区。
宋朝建立,在比较长的时期内社会相对安定,中原的经济和文化又得到恢复和发展。首都开封是政治、经济和文化中心,也是有近百万人口的大都市,绘画创作活动空前活跃。北宋初期,西蜀、南唐的画家相继来到开封,和中原画家共同形成阵容强大的化合队伍。绘画作为商品出现在市场,每逢年节还有节令画应市。公元1127年宋高宗赵构建立南宋,定都临安(今杭州),杭州继开封之后成为绘画发展中心,北方一些画家纷纷南渡,和江南画家共同促成了南宋绘画艺术的繁荣。在北宋文人绘画潮流的基础上,一些汉族士大夫画家重新活跃起来,燕京(今北京)成为北方绘画发展中心,并对元代绘画发展产生直接影响。
表现贵族士大夫生活的绘画,在唐代的基础上有着相当发展,西蜀宫廷画家阮知诲、阮惟德父子皆以此擅长。南唐周文矩、顾闳中等人更是此中高手,他们的创作鲜明地反映了这一时期上层人物的生活面貌,塑造形象也更为细腻传神,甚至能刻画出较为复杂的内心世界。七.元代的人物画(1271—1368年)
元代前期,在绘画中寄托对先朝的怀念,并以曲折的方式表露他们的政治态度。元代中后期在画坛上显露才华的多是遭遇落魄、经历坎坷的文人,创作上以山水花鸟及墨竹、墨梅最为盛行,用画笔表现隐逸遁世或游乐闲适的生活态度。他们强调文人士大夫的艺术趣味。重视笔墨性能的发挥,以诗文题画成为作品的重要组成部分,使书法、文学、与绘画结合为一体。他们特别注重主观意趣抒发,作画“聊以自娱”、“写胸中逸气”,不言“画”而名为“写”,以表现自己的特殊追求。汉族地主官僚集中的江浙一带成为文人画创作的活跃地区,并对明清文人画发展具有直接和重大的影响。依附于宗教的宗教美术在这个时期得以发展,造像活动盛极一时,出现了中国美术史上宗教美术最后一次高潮。
元代的人物画比起山水花鸟画来较为逊色,从事者多为宫廷、职业画家及民间画工,其中肖像画成就较为突出,代表者首推王绎(1333—?)八.明清时期的人物画(1368—1911年)
在美术领域里,明清两代文人士大夫绘画仍占有主导地位,画家众多,画派林立,盛况超过前代,绘画在社会上有了很大普及。有些文人画家注意个性的抒发和风格的独创,也有的标榜师法古人而追求笔情墨趣,更有的文人以绘画谋生,在创作中带有了世俗化成分。民间绘画也非常活跃,年画和版画的成就非常突出。宗教艺术明显的趋于衰落之势。除西藏的喇嘛教艺术外,寺庙壁画和雕塑殊少佳作。西方美术虽然有传教士传人中国,但真正对西方美术的学习和借鉴则是在鸦片战争以后。
1.明代绘画,整个明代300年中,江浙一带的绘画活动非常繁盛。初期,以职业画家为主的浙派受到社会的欣赏和重视,国家把技艺高超的职业画家中选拔征召于宫廷,令其传写帝王肖像,创作为统治阶级歌功颂德的历史画。中期,苏州地区的文人画蔚然而兴,并迎合社会上追求风雅的风气,走向雅俗工赏之路,形成了声势浩大的吴门画派。后期,文人画呈现多元化的趋势,以徐渭为代表的写意花鸟画,以董其昌为代表的提倡笔墨情趣的山水画,以陈洪绶为代表的人物画和以曾鲸为代表的肖像画都有突出表现。
明代杰出的人物画家有仇英、唐寅、陈洪绶、崔子忠,曾鲸等。尤其是陈洪绶的人物画,至今还对中国人物画的发展产生重要影响。
2.清代绘画,清代的绘画领域中,文人画创作仍占有压倒的趋势,以山水花鸟题材为多,人物画特别是直接反映社会生活的人物画明显衰退。人物画以乾隆、嘉庆时最盛,题材内容除仕女、神佛、渔樵、耕读之外,也有记载史实、风俗的人物画。
清末,随着近代商业城市的成长,不少画家云集于大都市上海,靠卖画为生。著名者有赵之谦、任熊、任熏、任颐、吴昌硕等,他们的绘画活动适应着城市的审美情趣,力创新路。广东地区的居廉、居巢等也有新的建树,成为开创岭南画派的先驱。
小结
第二篇:美术欣赏教案
第1课 外国肖像画赏析
教材分析
本课内容是第一课《外国肖像画赏析》的延伸。从对人物肖像画历史的了解到让学生关注身边的人物;通过观察把握人物的个性特征、人物的比例、不同的表现方法,直至抒发个人情意。
教材从美术作品中运用具象的表现手法表现身边的人物,引导学生观察分析人物的性格、特征以及动态,把握人物的内在心理,达到关注人、关爱人的目的。教材启示为什么要画身边的人,因为画熟悉的人更容易惟妙惟肖,更容易画出熟悉人的性格和表情,同时也更容易将自己的情感流露在作品之中。画家们更是将邻居、家人、朋友像为描绘的对象,以寄托自己的情感,表达某种爱意。
教材启示多彩人生是我们作画的源泉,可以用线造型、电脑绘画、色彩等工具材料去表现身边的人物。同时启示如何关注人物的动态、人物的特征、人物的比例,各种使用工具的处理,还有表现时如何对比协调等,以丰富学生的情感。
教材还启示用什么方法去进行教学,让画笔传达情意。以全班同学肖像画册为切入口,用多种材料和方法,去反映每个同学的喜、怒、哀、乐。在表现他们外部特征的同时,特别重视内在的性格。其次再将自己个人的情感和对同学的了解,倾注于画笔之中。
教材中选用的一些图片,体现了表现的不同手法和不同形式,充分体现了美术教学的过程。1.教学目标
①让学生了解人体成长过程中的比例关系。
②让学生尝试运用一定的工具、材料和方法较写实的去表现自己熟悉的人物。③让学生在描述过程中,更关心人与人之间的亲情、友情,更多的去发规他人的长处(优点)。2.教学重点
欣赏和了解人物表现的多种方法、材料工具,了解人体在不同成长过程中的比例关系。3,教学难点
对人物神情、动态、比例、色彩的恰当把握。
一、组织教学
微笑问候学生当天感受,简要讲评上节课小组作业。
二、导入 新课
同学们,上节课我给大家介绍肖像画的由来以及早期肖像画的作用,还欣赏了摄影术发明以后,出现的各种各样的风格迥异的肖像画。我们学习了如何观察人物的五官,以及体会了通过五官来表现人物性格和内心精神世界。那么今天我们再来看一些彩色的范图。
看了这些范图你们有什么感觉?是不是觉得这些都是乱涂乱画,怎么把人的脸画成彩色的,怎么眼睛不是眼睛,鼻子不像鼻子呢?好像这些画都是小孩子画的。这里面确实有一部分画是出自小朋友之手,我请个同学来区分一下。(请同学区分,并说出区分原因)而另外这些可都是出自世界鼎鼎有名的大画家之手,这个画家就是谁呢?(毕加索)有没有人对毕加索有一点了解的?(先让同学回答)(教师介绍):毕加索是二十世纪最重要和最着名的画家之一。他的父亲也是一位画家,在毕加索很小的时候就教他画画。我们上节课说了,自从照相术发明了以后,许多画家就开始尝试不同的画法,从写实的画法转向各种不同风格的画法,来表现画家的精神情趣和个性风格。他们还发现,孩子眼里的世界是那么丰富和美好,一切充满了新鲜和活力,在孩子们的眼里,世界就是一个千变万化的万花筒,所以他们开始学着像孩子那样去看世界。
创造思考是人类精神活动的最高境界,而创造的产物是人类最高成就之一。他在绘画事
业上不断地改变自己的绘画,不断地尝试各种画法。记得有人曾经说过,“毕加索的伟大,并不在于他的某张画,而在于他的创造精神,因为他终身都在创造。”
在他的这几幅画里,我们看到人物的形象好像很特别,毕加索为什么这么画呢?(提问同学)(教师介绍):在此之前,所有的不同风格的绘画都是表现一个静止的画面,即使是运动着的人,在画上表现出来的也总是停留在某个瞬间的姿态。我们知道一个人从正面和从侧面看是不一样的,毕加索就把在不同时间里看到的同一对象的不同侧面,组织到了一个平面的画面里。
(请同学分析图):图中画的是一个抱着玩具娃娃的小女孩,画家把小女孩的不同侧面组合在一起,让我们看到一个既像正面又像侧面的头部形象。好像小女孩的头总是在来回地动着。
(教师总结):其实在我国民间剪纸和刺绣图案中,早就有过许多这样的创作手法,然而却没有引起人们的注意,只有毕加索发现了它并创造了着名的立体画派。
出示马蒂斯画册,我们上节课给大家看过马蒂斯的肖像画,那么老师手里拿的这本就是马蒂斯的油画册,大家可以借此再了解一下马蒂斯画的特别之处。让学生了解马蒂斯画派风格,观察色彩中的人物肖像与素描人物肖像的共通之处。
请注意,你们在互相观察和动手之前,最好做到心中有数。把握好从对象那里获得的第一感受,再根据对象综合出总体印象,然后发展成朦胧的臆想。画画时要凝神专注,精神集中,调动感情,进入角色。当然你还可以选择任何一种方法创作肖像画,要么使它尽可能像你画的那个人,要么只画出那个人的情绪和给你的印象,可以画正面也可以画侧面。这些都由你们自己来选择。
三、课堂作业
作业 要求: 1.观察人物特征,所画对象可以是身边的同学也可以是印象中深刻的人物。2.鼓励适当运用夸张和变形的手法来表现对象特征。
3.自己选择表现手段,可以是单纯的线条运用也可以明暗与线结合,或其它方法。要突出对象的神情和个性。要注意表现方法是多种多样的,同学们可以自由选择和发挥。要打破传统的画头像三部曲。
4.在所画肖像旁,写上所画对象的姓名和你表现她的哪些特征。
四、引导评价1.能否通过学习活动加强与同学的交流并和同学建立友好的关系? 2.能否将人物肖像生动地表现在画面上?对自己所表现的人物是否满意?被表现的人物(同学)是否满意? 3.和同学一起讨论他们的作业。询问他们对这样的学习活动的感受。并鼓励他们提出自己的不同看法。
第三篇:美术教案---现代工业美术欣赏
活动一 现代工业设计欣赏
教学设计(一)教学内容
伴随着科技的发展和电子工业的兴起,现代社会工业产品更加丰富,产生了新式的交通工具、家用电器、电子产品和公共设施等,这些系列的现代工业产品都需要通过设计才能进行生产。这里给同学们提供的是最新的工业产品设计,它们都体现了功能效用方面的完善、先进工业技术的运用和现代造型形式美的创造。
工业设计的目的是为人类服务,现代工业设计在兼顾美观和实用的同时,更加注重人性化的设计,以及人与物、物与环境的和谐。指导思想和理论依据
通过欣赏不同类型的现代工业设计作品,认识现代工业设计的范围和特点,体会现代工业设计的实用性和美感。教学背景
现代工业设计愈来愈意识到它所肩负的社会责任,如生态学、舒适性和环境保护等问题。她在当今世界不仅是一种综合科学与技术的生产力,也是社会生存方式与文化方式演变的一种后工业时代的文化运动。教学目标
知识方面:1.工业设计的主旨
2.交通工具的设计 3.家用电器的设计 4.电子产品的设计 5.赏析
理 解:引导学生明白工业设计的主旨是什么;引导学生思考不同的行业,由于工作性质和工作对象的不同,所使用的造型和色彩是有很大差别的。
运 用:运用理性的科学思维形式去理解和创造艺术。过程与方法
1.通过举例阐释工业设计的特点,清晰、明了,学生容易接受,提高了学生的艺术欣赏和分析理解能力。
2.将知识点进行合理的分类、贯穿,使得学生在学习的过程中有清晰的脉络,能够抓住关键的几个点进行学习和欣赏。
3.让学生分析和探讨生活中常见的设计作品,培养学生主动参与、乐于探究、勤于动脑的习惯;培养学生探究问题实质的能力;培养学生获取新知识的能力,分析和解决问题的能力,以及交流与合作的能力。
教学评价建议
1.学生能否通过欣赏认识现代工业设计作品的特色。
2.学生是否学会运用自己的认识与理解评价现代工业设计。3.学生是否学会运用自己的认识与理解创作符合现代工业设计特点的构想或草图。教学过程 教学资源
提问:什么是工业设计?
工业设计所指的是工业产品的形象及功能设计,伴随着科技的发展和电子工业的兴起,现代社会工业产品更加丰富,产生了新式的交通工具、家用电器、电子产品和公共设施等。教师活动
想一想:在我们的日常生活当中都接触到哪些工业设计产品,跟我们的生活密切吗?
学生活动:思考并回答问题。
回答:自行车、汽车、飞机、冰箱、电视、洗衣机、桌子、椅子、铅笔盒、钢笔等。
在交通工具的设计中,外形的时尚与美观是吸引关注的重要方面,但更重要的是交通工具本身的各种不同功能的设计。通过课件让学生了解不同交通工具的不同设计需求。想一想:
你想到了哪些交通工具的设计?自行车、汽车、飞机、火车、电动车、轮船、火箭等。
如果你是设计师,你会怎样设计呢? 思考:
在交通工具的设计中,外形的时尚与美观是不容忽视的,但是更重要的是哪方面的设计?
教学意图
思考并回答。
家用电器:主要是指在家庭及类似场所中使用的各种电器和电子产品。家用电器把人们从繁重、琐碎、费时的家务劳动中解放出来,为人类创造了更为舒适优美、更有利于身心健康的生活和工作环境。功能各异的家用电器已成为现代家庭生活不可缺少的组成部分。
思考:
你认为家用电器的设计最主要的是那方面? 使用方便造型新颖 安全
通过循序渐进的提问,引导学生思考,启发学生进行进一步的探究。解决生活中的实际问题 节约能源 智能化
如果你是设计师你会如何设计一款电子产品:扫描仪。你认为什么色调是电子类产品最常用的色调? 你将使用什么色调?思考并回答
扫描仪的按钮集中在一起,易于操作和识别,同时白色与半透明的蓝色搭配是典型的高科技产品的色调。
现代社会电脑的运用已是相当的普遍,除我们常见的家用电脑之外,还有许多特殊行业所使用的专用电脑讨论:
工业产品设计欣赏:
无处不在的工业产品设计,部分国外优秀设计赏析
5.现代工业设计欣赏
教学设计(二)1.课前准备
教师准备教具:各类供欣赏用的现代工业设计作品图片,影像资料和实物,美术作品图片、影像资料。
学生准备学具:自己寻找的现代工业设计作品图片;勾画草图和写体会的纸、笔。2.课堂学习(1)引导阶段
①通过大量展示不同类型的现代工业设计作品与同类型、题材美术作品的欣赏,让学生初步认识现代工业设计与造型艺术创作之间的关系。
②启发学生运用已知的美术知识感受现代工业设计的造型艺术特点。
(2)发展阶段
①让学生自己寻找身边属于现代工业设计的作品。②小组讨论并综合出不同类别现代工业设计的特点。(3)收拾与整理
①结合欣赏与寻找的现代工业设计作品,以小组或个人的名义写出自己对现代工业设计的认识与看法。
②根据自己的理解对欣赏与寻找的现代工业设计作品进行修改。3.课后拓展
运用自己所学的知识和自己对现代工业设计的认识和理解,根据自己的喜好和设想完成一个现代工业设计的构想或草图。
相关教学研究课题提示
1.一般绘画造型与现代工业设计作品造型的演变关系。2.现代工业设计与人体工程学的关系。3.现代工业设计是如何影响人类生活的。
金中镇中学九年级美术
教学设计
第五单元
现代工业设计欣赏
(一)
第四篇:小学美术欣赏教案
教学目标:
1、认知目标:通过欣赏,使为学生对外国风景画、静物画产生和发展概况有初步认识。了解印象派及后期的风景画、静物画的绘画风格和艺术特色.2、技能目标:通过欣赏和评述等教学活动,增强学生参与意识,培养学生合作、互动解决问题的能力,提高分析评述美术作品的能力。
3情感目标:外国风景画、静物画作品欣赏活动中感受艺术家敏锐的观察力和高超的表现手法,培养学生领悟与感悟外国风景画、静物画的所表现美的能力,激发学生热爱大自然的情感。
4、创造目标、:通过教师引导,学生能够形成提出问题、分析问题、解决问题的能力,提高欣赏评述美术作品的能力,自主建构分析作品的系统认识。教学重点:
①让学生了解如何表现日常生活中存在的美,自然风光与艺术的关系以及与情感世界的关系。
②认识17世界荷兰风景画、静物画技艺的娴熟已达到可以乱真地步,在西文艺术史上有着重要的地地位是欧洲近代风景画、静物画的重要阶段。教学难点:
①如何让学生领会常态的自然风光和日常静物与画家们的风景画、静物画之间的区别,提高对风景画、静物画所表现的自然和生活之美的感受能力。②如何引导学生对分析美术作品有初步的认识。教学准备:
教师准备:准备图片、制作课件、艺术家生平学生准备:在网上搜集相关图片和资料 教学时间:一课时 教学过程设计:
一、分组讨论:
1、上学期的第一课学习内容是什么?
2、赏析了哪些美术作品?作者是谁?
3、这些美术作品的美在哪里?
4、当初看了美术作品给你留下最深的印象的什么?
二、小组汇报(略)
三、教师小结引入新课:
上学期赏析的外国风景画、静物画属现实主义绘画,所描绘的是我们身边的自然风光,是在现真实,有整齐、整洁之美,看了以后有身临其境的之感,画法细腻,形象逼真,有照片的效果。面本学期的第一课我们继续赏析外国风景画、静物画(二),另一种选择……
四、学习新课:另一种选择
1、播放课件
2、赏析印象派作品(讨论)
①画家选择了什么? ②这时画家追求什么? ③他们所画的作品是真实的吗? ④我们如何理解《日出·印象》的真实? ⑤画家为何选择在船上画睡莲? ⑥小结:
印象画派所选择是表现真实,追求的是某一时刻的光色效果,强调室外写生,讲究笔触。
3、点彩派作品赏析讨论(播放课件)①点彩派和印象派在表现手法上有什么不同? ②点彩派和印象派有什么相同之处? ③点彩派和印象派在效果上的什么不同? ④小结:
点彩派在表现效果上强调工整,技法上采取的是“点”它和印象派要比都上追求光色效果,强调环境色的作用。
4、后印象派作品赏析讨论(略)
5、立体派作品赏析讨论:
①立体派和前面的各画派相比,它的特点是什么? ②从两幅范画来看你能看出什么? ③树叶的形象能看出来吗? ④立体画派追求的是什么效果?
四、课堂小结:
1、分组讨论:
①外国风景画、静物画发展过程中什么?请你描述一下。②从外国风景画、静物画发展过程可以看出什么?举例说明。
2、分组阐述
3、教师小结(略):
第五篇:小班美术欣赏教案
小班美术教案:调皮的梦
设计意图:
孩子们的世界多彩多姿,有的时候常看到他们三三两两地围坐在一起,讲起晚上做的梦,有的幼儿说我昨天梦见:“奥特曼打怪兽”;还有的说“我梦见妈妈,还有花裙子”“我还梦见蛋糕了”,我想既然孩子们这么喜欢讨论梦何不把它都表现出来,于是我选择了这个活动。幼儿年龄小,特别是刚刚入园的孩子,在选用绘画的工具上必须考虑幼儿的操作能力和趣味性。因此我选用了便于操作的粘贴添画,教师提供四种背景让幼儿自由选择,孩子们在不同背景的设计下,能力差点的粘贴教师提供的图片,能力强的孩子非常有创意,教师鼓励他们添画。在活动形式上,改变一贯美术活动首先出示范例的方法,而是运用多媒体课件让孩子们去观察画面的变化。同时结合本月我班的主题活动——特别的我,开展了这个美术活动。活动目标:
1、欣赏绘画作品《调皮的梦》,引导幼儿发现美并体验这种感受。
2、增加幼儿对色彩的认识和理解,培养孩子大胆用颜色进行表现。活动准备:
a、知识经验:幼儿已掌握粘贴技能
b、材料准备:
1、教师准备一部分图片(糖果、裙子、玩具等)
2、幼儿作画工具若干、胶棒、彩笔等
c、环境准备:
1、多媒体课件,梦。
2、四种颜色的大张纸贴在墙上
活动过程:
一、导入活动,出示宝宝的《调皮的梦》,师生共同欣赏。师:有一个宝宝,今天,我们一起来看看他的梦。
二、通过赏析:引发感受和体验
1、师:宝宝梦到一位什么?他在做什么?(点击鼠标,出现作品《梦》)生:有一位宝宝躺在床上睡得好香,他在做梦呢? 师:我们来学学她的样子。
2、师:黄黄的,软软的床,衬托出宝宝粉红色的皮肤,用了暖色的调子,小朋友,你们能感觉到红色和黄色给人一种什么感觉? 生:舒服的。
3、师:宝宝正在做梦,我们看到他梦见了什么?(点击鼠标,背景出现蓝色夜空)
生:梦见了蓝色的夜晚,现在宝宝睡在冷色的调子里,不但睡得温暖、香甜,而且还很安静。
4、师:他还在做梦呢?梦见了什么?(点击鼠标,切换背景)生:糖果、巧克力等。
5、师:他还梦见了什么?(点击鼠标,切换背景)生:小朋友在玩翘翘板。
6、师:他还梦见了什么?(点击鼠标,出现背景)生:她梦见球、小汽车、积木,玩具。
三、启发幼儿作画
小朋友,你们都梦见了什么?比如:在绿色的花园里,不同环境的背景色调给我们的感觉不同,请你们试试看好吗?
四、过程指导
1、对没构思好的幼儿,帮助其建立构思。
2、对不太敢表现的幼儿,鼓励其大胆表现。
3、通过表扬提示幼儿大胆使用色彩,涂画背景。
五、评价
在实物展示台上展示幼儿作品,请全班幼儿一起体验背景变化后的感受。课件设计思路
一、设计思路 封面
以蓝色泡泡模板为背景,依次出现美术欣赏、梦、设计者、制作者。图片一
以盒式向内收缩出现画作品《调皮的梦》,供幼儿欣赏,感受《梦》的意境。图片三
用photoshop对图片进行剪贴,去掉人物的背景 图片四
人物不变,插入蓝色夜空背景,让孩子感受蓝色给人冷、安静的感觉。图片五
人物置于顶层,插入食品背景,让孩子感受到食品种类繁多。图片六
人物置于顶层,插入玩具背景,让孩子感受玩具给人带来有趣的感觉。