第一篇:光对色彩绘画的影响
光对色彩绘画的影响
内蒙古包头市包钢实验二小
陈焕庭
主要内容:
光在绘画中,起着举足轻重的作用。绘画中,物体的明暗、色彩关系都是通过光的作用而呈现出来的。在色彩绘画中,由于光的作用,而产生了千变万化的色彩关系。同一物体在不同的环境下(即光源)呈现出来的色彩感觉是不尽相同的。即使在同一环境下,同一物体的不同的部分,由于受光的角度、强弱的不同,所产生的色彩关系也有相应的变化。
关键词:
绘画
光
色彩
固有色
光源色
环境色
正文 :
在现实生活中,呈现在我们眼前的是一个色彩斑斓、五彩缤纷的世界。但是,不知人们在陶醉的同时,是否会想到,之所以有这样绚丽的色彩,它首先应该归功于光的作用。如果没有光那就无从谈起色彩,所以光在生活中起着非常重要的作用。例如:当我们手拿苹果从山洞口向黑暗深处走去时,你会发现苹果的颜色(即色彩)越来越暗淡。完全黑暗时,苹果的香味能闻到,形体能摸到,但色彩却看不到了。这说明:苹果乃至于宇宙万物的色彩都是光给予的,无光则无色。
光在绘画中,同样起着举足轻重的作用。绘画中,物体的明暗、色彩关系都是通过光的作用而呈现出来的。在色彩绘画中,由于光的作用,而产生了千变万化的色彩关系。同一物体在不同的环境下(即光源)呈现出来的色彩感觉是不尽相同的。即使在同一环境下,同一物体的不同的部分,由于受光的角度、强弱的不同,所产生的色彩关系也有相应的变化。如:一表面很光滑的蓝色瓷瓶,在红色灯光的照射下,瓷瓶就不一定是兰色的。如果换成其他颜色的灯光,那又有所变化。即使在同一灯光下,看瓷瓶的各个部分色彩也不同。直接受光部位和背光部位就有很大的区别。所以在色彩绘画中光对色彩的影响是很大的。
色彩不仅是绘画蒴造形象和表现空间距离以及光感、质感的手段,也是表达思想感情的有力手段。绘画色彩主要是通过对比、调和与色彩的运用发挥色彩的功能和感染力。我们眼睛之所以能看到自然界各种绚丽多彩、千变万化的色彩,是由于物体吸收和反射不同波长的光线而给了我们辩别丰富世界的机会。如果在漆黑的被里,则什么颜色也无从辨别清楚,所以认识色彩应该先从光开始。
光的来源大致有两种:一种是自然光,一种是人造光,象灯光等。一般讲,色彩学上以太阳光作为标准来解释色彩和光的物理现象。物理学的解释:太阳光谱的可见部分中含有红、黄、橙、绿、青、蓝、紫七种色彩光,这七种色光的每一种颜色都是逐渐地、非常和谐地过渡到另一种颜色。在色彩学上我们把这种颜色定为标准色,而这七种色光,是反映一切物体的色彩的科学依据。这一发现促使在十九世纪下半叶,产生了印象派画家。这一派画家们根据法国科学家乔夫勒尔关于光和色的原理,提出了与过去截然不同的观察宇宙、描绘宇宙的方法,开始追求光和色的变化。一改过去宗教神话等主题内容和概念化的中褐色调子,使欧洲油画面貌焕然一新。莫奈的《印象日出》和《花园里的妇女》这两件作品就显得尤为突出。该派对欧洲油画艺术的发展是一个重要贡献,这对许多国家产生了重要影响。
由于光的照射,自然中的物体才呈现出各种颜色,其原因就是物体对色光的吸收和反射作用。不同的物体,受光后的反射强弱各不相同。任何一个物体他必然吸收一部分色光,反射一部分色光,这种反射出来的色光即是我们肉眼所见的物体呈现出来的色彩。同时由于物体所处的环境不同,而最后呈现在人眼里的色相也有相应的变化。即使是在同一环境下同一物体的不同部分的色相也是不同的。所以,影响物体色彩关系变化的因素有三个:固有色、光源色、环境色。这三个因素不是均等的在起作用,而是在不同的条件下处于不同的主次地位。如在阴天固有色明显,在夕阳或条件光的作用下,光源色起主导作用。在光滑的物体上环境色的作用就十分明显。例如,红旗的颜色是红色,我们之所以能看到这个红旗的“红”,是由于太阳光中其它六个色光(橙、黄、绿、青、蓝、紫)基本都被红布所吸收,而把“赤 ”(也就是“红”)光反射出来的结果。但红旗在飘动时当其反射红光时,由于物体表面高低起伏,光照上去自然就有强弱的差别,以及光源色的冷暖和环境色影响,也会反射橙、黄、绿、青、蓝、紫等色光,只不过是这些色光被红光所支配,不能十分明显地呈现罢了。可见飘动着的的红旗色彩是相当丰富的。所以我们在绘画中表现红旗的时候就不能单一的用红颜色来表现。一般说来,质地粗糙、颜色深的物体,对于色光就吸收得多,反射的少。如木板、陶罐、棉布等。反之,质地光滑的物体对色光吸收的少,反射较强,固有色就减弱。如瓷器和金属。综上所说,物体的固有色是在光照的作用下而呈现。不同质地的物体,受光后反射与吸收不同波长的色光也是不同的。因此就构成了我们眼睛所看到的五彩缤纷的大自然风光。
色彩一方面依赖光而呈现,同时色彩又依附于物体而存在,色彩和物体是不可分割的整体。离开了具体的物体,就没有具体的色彩。比如,我们画一幅静物画,你的色彩笔触、色彩关系没能表现出物体的形体结构,该转过去的没有转过去、该突出的没有突出、中间调子的颜色画在了亮部,主颜色到处冲突,这样的色彩再好也没有表现出物体本身的形状、色彩以及它的空间感和立体感,而且也不可能好。色彩必须依附于具体的形体。从这个意义上来讲,同样的光源照在不同的形体上,就会产生不同的素描关系,不同的素描关系就会产生不同的色彩冷暖关系、不同的明暗关系。同时不同的光源也就有不同的色彩关系。色彩的明暗关系依附于素描的明暗层次。这两大关系就是我们整个绘画中的核心内容。前者是素描,后者是色彩。前者可以摆脱后者单独表现,而后者觉,不能摆脱前者单独行之。我们在绘画中观察物体的色彩时一是要具象的观察强调物体的固有色,而将光源色与环境色的影响排除不顾,确定形体的色彩基调。然后再抽象的将物体所处环境的光源色、环境色综合起来观察,再现物体的条件色来描绘它的形体。这样表现出来的物体它的色彩就相当丰富了。一幅色彩丰富的色彩画从美术的角度去欣赏就比物体本身有了更多的看点。正如人们所说艺术来源于生活而高于生活。
综上所说,在色彩绘画中光对色彩的影响是很大的。这就要求在我们在绘画时认真观察物体的固有色,又要有意的去思考分析它的光源色和环境色对固有色的影响。将理论渗透到实际中去多画多练,逐渐总结经验,来表现物象生动丰富的色彩关系。
第二篇:幼儿绘画对幼儿的成长影响
幼儿绘画是幼儿最乐于接受的艺术表现形式。幼儿绘画主要是“形”和“色彩”两大部分组成,而幼儿掌握形的塑造是幼儿绘画的前提和基础,因此,我们老师在班里打破了幼儿习惯的以色彩为主的绘画教学,大胆尝试了幼儿的线画教学,让幼儿通过线塑造形,以培养幼儿绘画能力。在绘画教学中我们采用了多种形式培养幼儿线画的,兴趣,使幼儿从简单的线过渡到复杂的线,从单一的构图到丰富的画面,由不敢动笔到大胆构图,孩子在我们老师的培养下,线画水平有了很大的提高。当然,在幼儿的线画教学中,我们也遇到了一些问题,在教学上也只是一种全新的尝试,我们老师也是在不断的探索中逐步吸取经验以改进线画教学。因此,撰写这篇文章,目的是与大家共同探讨我们的线画教学。
今天的幼儿是二十一世纪的建设者,创造者,他们不仅要有丰富的知识、熟练的技能,还要有革新、创造、审美的能力。早期的绘画最有利于培养幼儿对美的感受力、表现力,因此,绘画则成为幼儿园艺术教育的重要组成部分。幼儿绘画是儿童的视觉语言,在幼儿丰富的绘画领域中,形象和色彩是构成幼儿绘画语言的两大要素。由此可见,幼儿视觉造型的反应与创造能力首先要从“形”来培养,因此,在幼儿的绘画教学中,我突破了传统的绘画教学的模式,大胆尝试了幼儿的线画教学,目的是让幼儿从视觉角度出发,通过用“线”塑造形体,培养幼儿的审美情趣。因此,如何正确指导幼儿的线画教学,则成为我们今天要共同探讨的问题。
一、善于启发和引导培养幼儿对线画的兴趣
线条是绘画造型的基本元素,也是作者用来表达感情的要素。把一条线首尾相接就构成了形,它在绘画中表示界限、区域和轮廓。因此,教师对幼儿进行线画培养首先要激发幼儿对“线”的兴趣。
1.丰富幼儿的生活经验,提高幼儿对“线”的认识
美术作品是实现的再创造,假如没有丰富的生活经验就无法激发幼儿对美的创造力,因此,在幼儿的日常生活中,为了加深幼儿对线画的认识,我不断丰富幼儿的感性经验。例如我经常挑选一些线条清晰、明朗,具有形式美的名画家的线画作品,与幼儿共同欣赏,引导幼儿通过看看说说的主动体验过程,帮助幼儿逐步建立对“线”的感知能力和审美能力。为了进一步加深幼儿对“线”的认识,我经常带领幼儿到户外寻找大自然中的线,观察树纹的线条,寻找奇妙的叶纹,幼儿渐渐地发现“线”无处不在,不同的物体包含了不同的线,不同的线给人的感觉又不同,“线”的世界原来是那样丰富多彩,慢慢地幼儿对“线”产生了浓厚的兴趣。
2.提供丰富的线画材料,为幼儿创设一个良好的线画氛围。
幼儿的思维常随着活动产生而进行,教师应提供良好的活动场所及充足的工具材料,使幼儿能在不受限制地情况下按自己的思维活动进行绘画,创作线画活动的新天地。线画的工具比较简单,主要是签字笔和绘画纸。由于画面主要是以黑白线条为主,打破了幼儿以往彩色画的传统模式,幼儿对线画形式感到很新奇,接受起来也比较容易。为了创造一个良好的线画环境,丰富幼儿的感性经验,我班在幼儿线画区的墙壁上悬挂了名画家的作品供幼儿欣赏,在天花板上悬吊幼儿的绘画作品,激发幼儿创作作品的成就感,在图书区摆放线画画册,为幼儿提供随时欣赏的机会。浓厚的线画氛围,激发了幼儿的创造积极性,也使幼儿的形象思维得到不同程度的启发。
二、从幼儿的兴趣出发,充分调动幼儿的积极性,提高幼儿的线画水平
1.根据幼儿的兴趣确定线画内容
从成人的眼光来看幼儿的造型能力的发展,认为物象的形状越简单幼儿越容易掌握和接受,所以教材要从简单形体到复杂形体进行安排,以体现由浅入深的认识过程。事实上,幼儿依靠感知认识事物,并不依赖形的繁简发展认识,而是从自己熟悉的最感兴趣的人和事开
始的。例如:人体是幼儿绘画最难掌握的,可幼儿在画妈妈时,因为是幼儿最熟悉最感兴趣的人,即使幼儿画的人体比例不准,但幼儿都能积极的投入绘画。由此可见,幼儿绘画题材的选择关键在于是否是幼儿感兴趣的内容。
2.以启迪、鼓励的方式带动幼儿基本技能的提高。
⑴在线画教学中,幼儿普遍存在的两种现象:
一方面是幼儿往往习惯了原来的彩色画的涂涂画画,刚刚接触线画往往信心不足,不敢轻易下笔。另一方面是幼儿没有掌握线画技巧,由于过于心急,没有仔细观察物体,画面线条不是太空就是太乱,久而久之,幼儿会觉得过于枯燥而失去兴趣。针对幼儿在线画活动中普遍存在的两种问题,在幼儿的日常生活中,我不断抓住教育时机教育幼儿。在户外活动时,我每人发一只粉笔,让幼儿在空地上自由的练习画画,并以轻松的口气谈论画画是多么有趣,以刺激不敢动笔的幼儿产生画画的欲望,这样在不给幼儿施加压力的情况下,鼓励幼儿大胆作画。在幼儿的线画教学中,除了培养幼儿大胆作画的能力,更重要的是培养幼儿踏实认真的绘画态度。在每次的线画练习中,教师要求幼儿画简单的物体时,用笔要慢画,画复杂的物体时,线条要完整清楚。记得一次带领幼儿外出写生,有的幼儿画的很认真,可有的幼儿怕麻烦只画了树的轮廓,于是我便鼓励幼儿说:“你画的树挺像,可如果你能把树上的树纹画出来那就更漂亮了。”在我的启发中幼儿在仔细观察树干的情况下,一笔一笔用不同的线画出了树上的树纹,一棵完美的树因不同线的组合而显得格外生动。培养幼儿认真仔细的作画习惯并非一日之功,这就要求教师要有对教学一丝不苟的态度,用耐心细心感染幼儿,培养幼儿学会观察学会思考,以促使幼儿的绘画水平一天天进步。
⑵从孩子周围的事物出发,培养幼儿独立创作能力,注重求新求异。
绘画是一种创作活动,教师的任务是引导、启发和鼓励幼儿创新意识。幼儿每天都在看周围世界,如果不加以指点,他可能并不注意物体的表象,如果我们教师适当加以引导,丰富幼儿对周围事物的感性认识,这样对幼儿绘画的创造会有更大的帮助。幼儿的绘画造型具有游戏性、随意性、象征性和装饰性。幼儿在掌握了基本的线条的基础上,鼓励幼儿大胆对物体进行创作,用不同的线排列组合,学会对物体进行装饰。例如:孩子从家里带来一只小蜗牛,引起孩子极大的兴趣,我便与孩子一起观察蜗牛贝壳上的花纹,并启发幼儿用各种线装饰小蜗牛的背壳,幼儿因为对这活生生的动物有极大的兴趣,不仅创造了不同花纹的背壳,而且还添加了其他景色丰富了画面。可见,从幼儿的兴趣出发,充分调动幼儿积极性,幼儿才能创造出内容丰富、生动活泼的艺术作品。
第三篇:《绘画的色彩》教案
五光十色 绚丽多彩
——绘画的色彩
一、教学目标:
通过本节课的学习,使学生了解与色彩相关的一些概念、原理,掌握绘画艺术作品创造过程中色彩观察与表现的一些基本规律和方法,培养和提高学生在生活中发现、欣赏、运用色彩美的意识与能力,为学生接下来进行水彩画、水粉画、装饰画等课内容的学习奠定一个良好的基础。
二、教学重点:
在于对于与色彩相关的一些概念、原理,掌握绘画艺术作品创造过程中色彩观察与表现的一些基本规律和方法的学习与掌握,以及如何通过这些知识的讲授,培养和提高学生在生活中发现、欣赏、运用色彩美的意识与能力。
三、教学难点:
“固有色”观念的明晰和帮助学生理解、领会色彩所具有的冷、暖属性及色彩如何通过联想的作用从心理和生理上对观者产生影响。
四、教具准备:
多媒体课件及相关图片资料
五、本节内容讲授:
1、从色彩的产生谈起,列举色彩产生需要具备的几个条件(物体本身具有颜色、光线、健康明亮的眼睛等)。
2、从欣赏莫奈的作品《干草垛》系列的过程中,使大家认识到自然界中色彩的变化是异常丰富而奇妙的,光线对物体所呈现出来的色彩起着至关重要的影响。
3、举例说明物体色彩的三个构成部分(固有色、光源色、环境色)。(期间可引导学生观察总结)。
4、图片展示,让大家认识色彩的三个要素(色相、明度、纯度)、颜色的五个概念(原色、间色、复色、类似色、互补色)、色彩的冷暖对比、以及这些色彩常识在生活和绘画等艺术形式中的应用。
5、引导学生总结这些色彩常识,学会把这些知识运用到学习生活中去。
六、本节小结:
通过本节课大家对色彩常识的了解,希望大家在课下多找一些不同色调的绘画作品进行赏析,总结其中规律性的一些特点,并结合这些规律,尝试进行此方面的一些绘画练习。
刘建新
2016年11月24日
第四篇:场景色彩绘画教案
美术教案
课题:《场景色彩绘画》 课时:1小时 课型:新授课
教学目标
知识与技能:了解场景绘画的基础知识,掌握场景色彩的构图、造型、色调的表现方法。过程与方法:1熟知场景色彩写生的步奏、运用色彩造型的基本知识进行场
景色彩写生。
2临摹写生结合把临摹的知识运用到写生中,把写生中的问题在临摹中得到解决。
情感态度价值观:培养学生色感,体验丰富的色彩画面,把写生中的色彩感情表现在画面中,提高分析和作画能力。
教学重点:1对物体的明度、冷暖以及整张画的色彩倾向有明确的方向
2把握写生色彩的一般规律,单个物体的明暗、冷暖色彩的表现方
法,场景画中的色调。
教学难点:1场景构图,空间感
2色彩写生中环境色、光源色、固有色的认识及其形体的认识与塑造
教学过程
课前准备:教师提前习作 讲授新课
导入新课:冷军老师油画场景色彩欣赏(素描是基础造型)
一、讲述色彩基本知识(4项)
1、色彩的三原色和三间色以及他们之间的关系
三原色:其只有三个,红、黄、蓝 这三色用任何颜色都调不出来,用它们可以混合出许许多多的色彩,故称为三原色。
间色: 用两个原色相混合而成。红+黄=橙,蓝+黄=绿,红+蓝=紫,等量相加产生的橙、绿、紫为标准三间色。不等量的想家会呈现无数种间色,数值不同色相各异。
复色: 那么在升级一下就是用不等量的三原色相混合而成.数值不同可混合出许许多多的复色。(或两间色相混合如:橙+绿=黄灰,橙+紫=红灰,绿+紫=蓝灰,等量相加得出标准复色;两个间色混合比例不同可产生许多纯度不同的复色。
2、色彩的三要素:色相、纯度、明度(这是色彩非常重要的三个属性!)
色相——就是色彩的模样、相貌。一般情况下分红、橙、黄、绿、青、蓝、紫七个基本色相。
如:红、橙、黄、绿、青、蓝、紫等色相命名的方式有多种
1)固有色色名法:颜色与某物体色接近而命名。如:玫瑰红、桔红、桃红、砖红、柠檬黄、金黄、草绿、橄榄绿、天蓝、湖蓝等。
2)文学性色名法:使用文学色彩浓郁的字眼命名。如星际璀璨色、地中海红色、热带雨林绿色、沙滩色、敦煌沙漠色、太空色等。
3)简化色名法:根据色彩所呈现的不同色倾向度予以概括性的称谓。如红色可分别称呼鲜红、深红、暗红、粉红等。
纯度——色彩的明暗程度。表示色所具有的亮度和暗度被称为明度。
,又叫饱和度。即色彩的鲜艳与灰浊,黑、白、灰没有色相倾向的无彩色的纯度为“0”其中红色纯度最高、绿色纯度最低,其余居中。
1)如红颜色,当它红到不能再红时,它的纯净度就很高。
2)当它混进其它颜色时,鲜艳度降低,不再纯净了。
3)纯度有高纯度、中纯度、低纯度之区别。
明度——指色彩的明暗深浅程度。也叫色彩的亮度。
色彩学上以明度标尺来衡量色彩的明暗深浅。称低明度色彩、中明度色彩、高彩明度色 色环
同类色
对比色(互补色)
冷暖色——色彩的冷暖又称色性,实际上是由于人对色彩的心理作用造成的,蓝色、紫色等色彩容易让人联想到天空、大海、冰山等,带给人的感觉是冷的。我们称之为冷色。而红、橙、黄容易让人联想到火焰、太阳、火山等给人的感觉是暖的,我们称之为暖色。除此之外对色彩冷暖的理解还应该注意两点:
1,色彩的冷暖是相对的,没有绝对的冷暖。
2,冷暖可以看做是色彩性质的概括性分类,就是把众多色彩用冷暖来
区分的一种方法,黑和白是相对立的,美和丑是相对立的,那么冷色和暖色也是相对立的。在微妙的色彩变化中,色彩的色相我们很难把握,这时候用冷暖来区分就好多了。
4、色彩的对比:(见图PPT)
色相对比:因色相之间的差别形成的对比。当主色相确定后,必须考虑其他色彩与主色相是什么关系,要表现什么内容及效果等,这样才能增强其表现力。
将相同的橙色放在红色或黄色上,我们将会发现,在红色上的橙色会有偏黄的感觉,因为橙色是由红色和黄色调成的,当他和红色并列时,相同的成份被调和而相异部份被增强,所以看起来比单独时偏黄,和其他色彩比较也会有这种现象。除了色感偏移之外,对比的两色,有时会发生互相色渗的现象,而影响相隔界线的视觉效果,当对比的两色,具有相同的彩度和明度时,对比的效果越明显,两色越接近补色,对比效果越强烈。
明度对比:因明度之间的差别形成的对比。(柠檬黄明度高,蓝紫色的明度低,橙色和绿色属中明度,红色与蓝色属中低明度)。
明度对比 将相同的色彩,放在黑色和白色上,比较色彩的感觉,会发现黑色上的色彩感觉比较亮,放在白色上的色彩感觉比较暗,明暗的对比效果非常强烈明显,对配色结果产生的影响,明度差异很大的对比,会让人有不安的感觉。在绘画中,由于空气中的粉尘使得,明度的对比可以很好的呈现空间感。
纯度的对比:将两个或者两个以上不同纯度的色彩并置在一起能够产生色彩鲜艳或混浊的感受形成的对比。在绘画中如果只用高纯度的色彩堆积,会给人一种刺激和烦躁感;反之,如果前世灰色,缺少适当的纯色来对比,画面有容易显得单调沉闷。
补色对比:它是由人的视觉生理功能造成的一种对比。就是将两种互为补色的色彩同时放到一起,给人的感觉是这两种色彩的对比度更强。或者将一种较强纯度的色彩和白色、灰色等纯度很低的色彩放到一起,人在观察时会发现白色灰色等色彩上有了强纯度色彩的补色。只要有色彩同时放到一起补色效应就会发生作用。
冷暖对比:由于色彩感觉的冷暖差别而形成的色彩对比,称为冷暖对比。(红、橙、黄使人感觉温暖;蓝、蓝绿、蓝紫使人感觉寒冷;绿与紫介与其间),另外,色彩的冷暖对比还受明度与纯度的影响,白光反射高而感觉冷,黑色吸收率高而感觉暖。
5、色彩的协调——在色轮上处于相对位置的两种色彩它们之间的视觉对比效果是鲜明的,能给我们一种强烈的色彩跳动感。在色轮上比较靠近的一些色彩,波长比较近,视觉上不引起跳动,当相互配置在一起时,显得和谐与协调,感到平缓与舒展。
邻近色和谐:含有同一种色光成分的一些色彩,如红、红橙、橙、黄橙之中都含有红色,黄绿、纯绿、蓝绿之中都含有绿。
低饱和度和谐:对比色彩中各自掺入别的色彩或受照明光线影响,使明度提高或降低,都会降低这些色彩的饱和度。如品红和绿是互补色,则淡品和浅绿对比性质减弱,呈和谐颜色。
面积和谐:对比强的色彩配置在一起,加大面积上的对比,也能达到协调的目的。
6、色彩美感形成的因素:色彩在画面中的位置、面积、形状、明度、纯度、色相、冷暖、肌理、笔触等产生的节奏感、韵律感达到了对立统一的效果,给人产生的愉悦感,就是美感。
固有色——物体本身的颜色(展示静物)
环境色——周围环境呈现出来的色彩关系,(如不同颜色衬布对静物固有色彩的影响,及纯颜色物体对周围物体的影响)
光源色——不同的光源色照射对物体固有色的影响
7、色调——一幅画中画面色彩的总体倾向,是大的色彩效果。
就是色彩对立统一中的统一。
就是大协调小对比。
二、场景色彩绘画具备的基本知识点(10项)
1、构图合理
构图:所谓的构图就是对画面景物的取舍、布局和结构
师:在场景写生中,构图是表现画面主体与意境的主要手段,构图方法与构图形式恰当与否,直接影响到画面的整体效果,决定着一幅画的成败。
造型透视准确
绘画之前观察是必不可少的,结构、形态入手,找到点、线、面、形的造型规律。不论是什么形体都是离不开色彩的,色彩也离不开形体。色彩和形体是辩证统一的关系。所以,造型的规律在色彩写生中必须要着意运用。画面的形态、空间、虚实、质感、层次等都受到色彩的影响。
(分析实景与绘画构图的灵活变化)
3色调统一 色彩关系准确
色调是对象在特定光源或环境条件下的画面色彩相互对比、相互影响而形成的多变统一的关系。场景色彩比静物更需要对色调进行整体的把握,因为场景色彩的物体更多,场景大,细节更多。注意整体概括、对比变化、对立统一、和谐之美。主题明确
场景色彩具有独特的情调,画面才能表现出一定的意境。这就要求我们对所描绘的对象要具有真实的感情和表现的激情。一幅好的场景色彩,有感染人的情调,画面意趣高雅,引人入胜。
物体质感
注意用笔的走向,干湿笔法的运用,明暗交界线的变化非常重要!(分析范画)
5色彩丰富 画面完整
色彩丰富所指的并不是五颜六色都往上面加,而是在一定的色彩关系下 通过纯度明度以及色相的变化与和谐而达到的效果;
完整的画面就需要对所有物体统一,把任何一个部分截图或者单个物体拿出来看出来都是完整的画面不能给你一种某一个区域没有画完的感觉,无论是体积大的物体还是体积小的都需要有明暗关系色彩关系 以及物体与物体之间的联系;
6气氛浓郁 有一定的艺术表现力
气氛主要来自于对画面光感的把握才能有艺术表现力 应为气氛是有强大的感染力的。(分析范画)
三、观察方法
1、整体模糊观察法:注意是在观察室让自己的眼睛处于不聚焦的状态,而且一眼必须把整个取景范围看全。应为没有聚焦在某一点上,只有在形不清楚的情况上。色彩感觉才异常活跃,这时候画面才能扣住整体颜色,把握画面整体的色调。
2、往复转动观察复杂场景:来回转动的观察是对总体色调有一个鲜明印象的前提下,先确切把握各色块之间的关系,使你能感受到其中对比强烈的色块是怎样在一种整体感受中共存。如果能正确的把握画面中各个色块之间的区别和联系,那么你所需要控制的色调问题就解决了。
3、极限收缩:“极限”是指取景范围从最深到最亮,从最冷到最暖的两极。大家经常会遇到一个场景里面黑白对比、冷暖对比非常强烈。如果处理成不好画面就会躁、脏、艳俗、花乱、处理这种画面就需要很好的运用“极限”处理方式。画面除了这两极之外其余色块都不能超越,皆在其中非常有序的间内收缩,这个调子也就控制好了。所以定准两极的色块是最重要的前提。
四、色彩场景的点线面构成
绘画之前观察是必不可少的,结构、形态入手,找到点、线、面、形的造型规律。色块如何布局是关系到画面整体色彩效果的另一个主要因素,一个色调中突出色块的布局尤为讲究。如:亮调子中的重色块,黄调子中的紫灰块,红调子中的绿色快,谈布局的时候实际上是指这些点状、线状、面状的颜色在画面上构成的关系。其大小、疏密、形状相互之间形成一种节奏方能产生视觉上的愉悦,及“美感”因而画面中突出的色块尤其讲究摆布在哪些地方。大小、练习起来看他们之间的关系怎样。
五、光感的表现
光感一般大致可以分为两种:
1、强光;
2、弱光。色彩场景的光感表现在面积对比、明暗对比和冷暖对比也有补色对比这几种因素。但有时在色彩关系对比很大,画面上还是感受不到光感,其主要原因是投影形不清晰,如果平时不注意或者没有这个概念,就很难取得很好的观感效果。
六、色彩丰富
1、同类色要区分:同类色是让画面统一的一剂良药,但是同类色又是很容易让人混淆的一个难题,主动拉开同类色的区别意味着“变化”的开始。仔细分辨下面的画中花丛中的黄色的花有多少种吧,各种明度纯度冷暖,太丰富了!
2、灰色会使纯色更漂亮:灰色是具有柔和稳定的特制的,所以才会被称为“高级灰”,其实颜色本没有什么高低贵贱之分,只有当他们舒服的搭配在一起才会让人产生“高级”的感觉,所以想让画面颜色丰富起来不要忽略灰色的使用。
3、局部颜色的丰富:暖中有冷,冷中有暖,互相穿插,又不影响整体,局部变化的也是画面丰富的重要因素。当然变化也要有节奏,处处都变化也就没变化了。好的画面每一个局部可能都是一幅精彩的抽象画。
4、用笔调色技巧:调色别调死、用好色彩并置,色彩叠压,干湿等技巧画面也会出现很多自然的变化(尝试去掌握一些新的作画工具也可以产生意想不到的变化)。
第五篇:光伏发电对电力企业的影响
光伏发电对电力企业的影响
【摘 要】随着社会经济的发展,我国资源紧缺问题日益严重。面对这种情况,发展光伏发电系统,能够有效解决这种问题。论文以M市电力企业为例,阐述了光伏发电对电力企业产生的影响,希望对行业发展有参考价值。
【Abstract】With the development of society and economy,the shortage of resources is becoming more and more serious in our country.Faced with this situation,the development of photovoltaic power generation system can effectively solve this problem.Taking M city electric power enterprise as an example,this paper expounds the influence of photovoltaic power generation on power enterprises,and hopes it will be of reference value to the development of the industry.【关键词】光伏发电;电力企业;影响
【Keywords】photovoltaic power generation; power enterprise; influence
【中?D分类号】TM727 【文献标志码】A 【文章编号】1673-1069(2017)06-0115-02
引言
随着社会经济的发展,能源日趋紧张,对环保也提出了新的要求,可再生新型能源的需求不断提高。随着新型能源的广泛使用,给电力企业系统规划、设计、电力调度及系统控制等方面带来了一定的影响,受到社会各界的广泛关注,因而研究光伏发电对电力企业的影响,是十分必要的。光伏发电的内涵及优势
2.1 内涵
太阳能光伏发电,是指工作人员通过太阳能电池组件,在充分发挥半导体材料电子学特点的前提下,将太阳能转换为电能。并网发电系统通过光伏数组接收到的太阳能,将其转换为高压直流电,再利用逆变器形成可供使用的正弦交流电。电力企业运行中,为了充分发挥光伏发电系统的作用,国家电网系统也颁布了多项优惠政策,支持光伏发电项目的发展。光伏发电在一定程度上可以节省蓄电池储能,在最大化功率运行时,太阳能发电效率也是最高的,同时其也有着很高的收益率,光伏系统布置分散,可以为用户提供较多的电能,有效缓解电网传输与分配间的压力。另外,光伏组件与建筑物相结合,从而在发电的基础上,使得建筑物外观更加美观。
2.2 优势
光伏发电的优势主要体现为以下几方面:①以清洁、干净、可再生的太阳能资源发电,不使用不可再生的各类含碳化石能源,使用时,不会形成温室气体或排放污染物,符合生态化环境发展需求。②产生的电能并入电网后,把电网视为储能装置,无须使用蓄电池组,与其他发电系统相比,建设资金投入明显降低,因而在一定程度上降低了发电成本。③光伏电池组与建筑物融为一体,发电的同时还可作为建筑装饰材料,充分发挥了物质资源的不同功能,建设费用减少,提高了建筑物的科技含量。④分散式建设,实现就近分散供电,可灵活进入、退出电网系统,一定程度上提高了电力企业电网系统预防战争与自然灾害的能力,同时还可以改善、平衡系统负荷,有效降低线路耗损。⑤具有一定的调峰作用。基于以上优势,光伏发电行业发展迅猛,但其并网会影响到电力企业的正常运行。究其原因在于光伏电源属于静止元件,并非旋转,通过换流器实现并网,不会出现转动惯量。受早晚及气象条件影响,光伏电源自身外出力波动比较大,因而光伏电源抗干扰与过负荷能力是比较差的,低电压穿越时,无功与有功调节能力较弱。基于此,光伏发电与电力系统并网后,其稳态与暂态性发生了一定的变化,对电力企业的运行与规划造成了一定影响。光伏发电入网建模分析
与其他发电形式相比,光伏发电优势明显,但由于光伏电池还存在一些缺点,在其进入电网后,对电网电压稳定造成了一定的影响,因此,要科学、合理地分析其对电力企业系统产生的影响。光伏发电入网建模主要为:①光伏电池与陈列模型。在创建该模型时,主要参考单二模型,借助基尔霍夫原则,形成相应的电路,简化理论公式,再用数学公式表达此模型,并解决计算工程中经常出现的问题。②换流器与内环控制模型。分散电流时,换流器通过内环与外环两种形式控制电流,其中外环负责电压的输入,内环依照外环实际电压确定所选并网与输入形式,再将控制技术与换流器相结合,促进电流顺利进入电网系统。③光伏发电动态模型。一般在构建动态模型时,要将多个状态方程转换为组,并与逆变器、MPPT方程相连接,从而创建系统模型。④光伏发电系统模型,其根据动态模型理论,创建模型平台,采用多种仿真手段,有效控制入网电流。光伏发电对电网企业产生的影响
4.1 积极影响
①节能减排效果突出。光伏发电对于十二五节能减排目标的实现具有非常重要的作用。截至2015年,国内光伏发电装机容量达到3500万千瓦,标准煤节省达到1800万,二氧化碳排放量减少了3500万吨。②非化石资源得到大规模集约化开发,并得到了优化配置。我国地域面积广阔,拥有丰富的可再生资源,将这些资源进行集中开发利用后,可接入电网并输送至各负荷中心[1]。③可满足用户不同需求。采用集成储能技术,构建分布式发电系统,为用户提供可靠的电能,实现差异化电力服务[2]。④供电压力得到缓解。在城镇中心区域建设分布式光伏发电系统,能够有效缓解供电压力。
4.2 带来的挑战
根据M市光伏发电规划,积极参考国网并网相关项目数据,现行上网电价与国际算法,以M市供电局为例,得出光伏发电对电网企业造成的影响如下。
①电网改造成本增加。借鉴国网并网与改造费用计算形式,在光伏发电投资中,并网与改造费用占到初期投资的3%~5%。根据M市十二五期末已有分布式光伏装机容量,依照8000元/千瓦的保守装机成本,到2015年,本市供电局累积承担的光伏丙烷与改造费用高于1.4亿元。②系统备用容量费用降低。接入公共电网分布式项目后,电网企业承担建设接入系统工程与接入引起的公共电网改造。根据物价局企业自备电厂相关收费政策规定,电网企业每月依照18元/KVA的标准向自备电厂收取系统备用容量费,如果2015年末,分布式光伏装机总量的10%作为光伏发电备用容量,依照现行政策,M市供电局当年系统备用费免征收部分高达1300万元。③售电市场份额被挤占。随着分布式光伏发电项目的大规模接入,在一定程度上,自发自用部分对电网企业售电量造成一定影响[3]。根据年平均日照时间3.52小时计
算,年均等效满负荷利用小时数约1200小时,根据2014年年末装机容量预测,2015年年发电量将达到4.80亿千瓦时(40万千瓦*1200小时)。目前M市大型企业自建光伏发电项目,以自用为主。如果在全部分布式光伏发电中,自发自用占70%的比例计算,2015年本市供电局售电量减少3.36亿千瓦时,在总售电量中占到0.6%。应对措施与发展建议
为了推进分布式光伏发电的健康、稳定发展,在实现十二五分布式发电目标的基础上,电网企业应加强舆论宣传,提高内部管理水平。①加强与政府的汇报沟通,赢得政府更多的理解与支持,为政府完善上网电价提供重要的决策依据,从而获得更为有利的优惠发展政策。②与上级税务机关加强沟通,明确政府补贴申请与转付的相关手续与流程,了解相关税收政策与发票管理机制。③与业主加强沟通交流,综合考虑分布式光伏发电、政府规划及电网规划,尽可能降低光伏发电入网成本,为投资者合理投资提供科学决策依据,推动光伏发电稳定发展。④完善内部细化管理与技术标准,加强内部系统发展,优化资源配置,不断提高窗口营业人员的专业技能,从而为客户提供更为优质的服务。结语
综上所述,光伏发电,可以有效缓解用电紧张情况,但也会影响到电网企业的正常运行,所以在光伏发电系统与电网企业系统接入中,要综合分析各类不确定因素,尽可能减少其产生的负面影响,使其整体效用得到充分发挥,促进电网企业的稳定发展。
【参考文献】
【1】王果,李民.关于大规模光伏发电对电力系统的影响分析[J].科技展望,2016(17):114.【2】??央.大规模光伏发电对电力系统的影响分析[J].低碳世界,2016(23):60-61.【3】李宗原.大规模光伏发电对电力系统影响[J].电工技术,2016(08):113-114.