续学古筝-笔记-3（写写帮推荐）

第一篇：续学古筝-笔记-3（写写帮推荐）

其实已经上好多节课了，现在是补笔记，前段时间上课的内容都记得不甚清楚了，每次写笔记都要把课堂的笔记和教材翻出来温习一遍，找找上课时的感觉。

第一次回课，有点紧张，尽管头一天晚上我卯足了劲苦练了2个多小时，练琴就跟谈恋爱似的，得经常接触，才能培养出感觉，练琴又像性爱（为了纯洁的童男童女，此处省略百余字）。总之一句话，勤学苦练方出得来功夫，多在弦上拨弄拨弄，手指渐渐也变得灵活了。上次的作业是练习1、2，勾托、大撮练习，练习中遇到的问题：手紧张、手指僵硬、弹出来的声音小、找弦不准。比较值得欣慰的是：节奏把握得还行，为了更加把握好节奏，我每次练琴都借了培训班的电子节拍器放在旁边对着弹。再说回课，有老师在对面坐着和自己练简直两回事，本来自我感觉弹得还可以的，到了老师面前竟完全没了章法，时快时慢，总得抬头看谱，看完回来却找不到弦，找到弦再抬头发现已经看错行了，一阵的手忙脚乱，额头微微渗出了汗，人哪，不管年龄多大，在老师面前总免不了紧张和心虚。好不容易弹完，老师便开始拨乱反正了，来来回回纠正的都是手型和发力、触弦的问题，我想这个得慢慢来喽。

基本功很重要，老师说回去要把勾托抹托和大撮好好练练，最好每次练琴的时候，前1/3的时间练习基本功，然后才是练习曲或曲子，练习勾托抹托的时候是连续2遍，一圈一圈的循环，弹的时候注意手的放松，否则一圈下来手臂就会很累了。

这次课学了抹托和上下滑音，抹托的问题：食指伸得太直，大指、食指交错弹的时候手背跟着翻来翻去，老师说这是不对的，我仔细观察了一下，可能是我手腕压得太低的缘故，手指没有能完全处于放松的下垂状态，顺着这个思路把手腕抬平后，发现问题好多了。上滑音对我来说是个难点，当年学的时候就没有学好，以前学是4个人一起上课，再加上老师本来就不注重基本功的训练，只是一味赶着大家把曲子一个一个音符抠出来，上下滑音、颤音这种装饰性的指法一笔带过。其实上下滑音理解起来并不难，滑到上一根弦的音高，课问题在于，我根本分辨不出来我按出来的音是不是上一根弦的音高，这还不算为难的，更为难的是在我听来左手按深一点和浅一点是没有差别的。每一次听到老师说“对对对，就是这样，这个音按准了”的时候，我都很茫然，在我的耳朵里，我这个音按得和上一个是一样的啊。

一对一的课还是很有好处的，我可以在课上更多的练习，把更多的问题暴露给老师，让老师来解决，有些学琴的朋友则喜欢在课上让老师尽量多的教新东西，自己回去慢慢琢磨和消化，我年纪大了，饭量都小了，况乎脑容量。

第二篇：续学古筝-笔记-8

上次作业重点：上滑音、4和7的按音

已学习过曲目：《小城故事》、《茉莉花》、《在北京的金山上》、《虞美人》、《小星星》、《草原上升起不落的太阳》

不拟出来还不知道，竟然已经学习了这么多内容，很有成就感。重拾是比新学要快一些。每次上课前照例是n圈勾托抹托练习，中间不能间断，也不能错太多音，老师打着拍子“追”着我弹，一圈又一圈，手臂手腕慢慢累到再坚持一个音仿佛就要断掉了。老师说这是练习耐力和手指的灵活性，每天必弹。然后是大撮3圈，完成得不错。按滑音也都各自听了和纠正了错误，还是老问题，音准按不好，上滑音太黏糊不够干净利落，主要原因是手腕向下压的力量把握不好，有时候是音高了有时候音又低了，虽然我听不出来，但是在老师的耳朵里全都泾渭分明。4和7的音阶练习有点少，也是同样的问题按得不准，4还好一些，7总是拿不准按的深浅，古筝的难点果真在左手上。

练习过的曲子也还都马马虎虎，能差不多顺畅的弹下来，自己听起来没什么旋律感。在家练习的时候怕那爷俩烦，我把琴搬到卧室关上房门练，这样互不干扰，练得烦了出来溜达溜达，只要不加班，晚上吃完饭后就能抽出近一个小时的时间练练。但凡一周能练上3次必定效果就很不一样。

这次课我开始戴上左手指甲了，一个是为了练习左手的指序，二是按音的时候手不会滑。新买了一本每日指序练习，一翻开我惊呆了，感觉很难，都是左右手的，但真正开始弹发现也还好，就是右手弹什么左手就弹什么。早听说弹琴左右手配合可以开发左右脑，看来是真的，预防老年痴呆也是可以的。

手型终于在我刻意注意下好看多了，手指的独立性也好了许多，不再用一个手指的时候其他手指跟着翘起来，但是手腕还是比较紧张，手放松是弹琴的一个难点啊，胳膊也在练琴时刻意稍微收了收，但是在老师面前还是不自觉会紧张。

这次课学的曲子是《孟姜女》，和《虞美人》差不多的一个曲子，曲子里增加了一个下滑音。老师说弹上滑音、下滑音的要点是：上滑音要干净利落，像男人；下滑音婉转，像女孩。上滑音按下去要干脆不要有音高变化的过程，而下滑音正好相反，要起得慢，手往后划一个小半弧慢慢起。快板部分要有强弱音的处理，每一拍的第一个音是旋律音要稍微强一些。理论都明白，且练吧。

我说说每次练琴的内容和时间分配吧，先练习勾托抹托，一圈接一圈，直到手支持不住，速度也慢慢加上去，加到自己弹起来错误率最小但速度相对最快，我没有用节拍器，一用节拍器就会慌，所以我自己卡速度。然后是分指练习，也是一圈接一圈，然后是一些练习曲反复练习，最后练习曲子。

第三篇：续学古筝-笔记-1

这是试听课，培训班安排的，不收费，很人性化的一个安排，买件衣服还得试穿呢。老师问我有没有指甲、有没有教材、还记得什么曲子，全部一问三摇头，都十多年了，除了古筝的样子我还记得，别的，完全没有印象。

老师找来指甲、胶布，我笨拙的弄好戴上，老师让我试一试勾托抹托，一时没反应过来，老师干脆的做了示范，我大胆笨拙的模仿了一遍，好像很不对，老师笑了，过来抓住我的手，告诉我正确的触弦位置，正确的手指发力，放平了胳膊和手腕手背，再试了一遍，果然不一样，连做5次，老师的手一直握着我的手背以保持平稳不跳动，不得不感叹，年纪大了，手笨，紧张，不会放松，勾托抹托算是有点感觉了。后又做了大撮、小撮、颤音、上下滑音，几乎都是错误的，老师均一一示范并手把手纠正，慢慢感觉到她解决问题的能力很强，基本上我的错误她都能说出准确的原因和正确的化解办法，传道授业解惑，解惑最难，这也是我最看重的一个为师者的素质。

后来说到以前学过的最后一个曲子《渔舟唱晚》，我不会弹，老师弹了一遍，姿态优美、曲调悠扬婉转，整首曲子像一条小河流，没有停顿和阻拦，流畅至极。我兀自猜想所谓的专业水准应该就是这样吧，和我所见到的民族器乐大赛相差无几，完全可以用震撼两个字形容，因为我在现实中确实没有听过弹得这么好的，当下决定就跟她学了。

之后老师谈了很多她自己关于弹琴和音乐的一些想法，不能全部记住，但感觉这个女孩思想非常独立，虽然有些想法尚幼稚天真，而一个弹琴的女孩子，能多保留一些天真幼稚对她和她的琴来说，是一种福。

半个小时的试听很快结束了，最后她弹了一首曲子，依稀记得是陕西筝曲，也许是她的老师的作品，曲子多用到筝的低音、倍低音部分，显得无尽的粗犷和荒凉，女孩的表现力也令我更加刮目相看，因为在我印象中，这样的曲子非男性演绎不可。

试听课感觉：总体感觉很好，老师很不错，弹得好，有耐心，表达能力好，讲解到位。唯一的不足是语速太快，有时候不太能跟上，可能跟我年纪大了有关，脑子不那么好使了。培训班提供免费的练琴，意味着我不用还没学琴就开始折腾搬一个琴回家。最后商定好下次上课时间，交费，回家憧憬。

第四篇：续学古筝-笔记-4-6

终于没能经受住诱惑，搬了一台琴回家。

介绍一下我的这个宝贝：天艺专业二级素面琴，跟普及琴和四级琴对比发现琴内部的构造有差别，我的琴有音槽、里面的横梁（忘记专有词是什么了，姑且这么叫）没有紧贴在面板上，最好的是底板有刻字。琴是在培训中心买的，价格4000多元，含乱全部配件。与我在网上看到的价格相差在几百到上千元，虽然这样，但是网上买还是不大放心，听说网上好多大品牌的古筝要么是仿冒要么是瑕疵或者翻修筝，况且不在北京的话运费得加200元，到货也慢。我这台筝音色很好，共鸣好，跟培训中心的教学用的普及琴和四级琴比，差别挺大的，要我形容我形容不出来，总之听起来声音要大一些，又更饱满清亮。

赞一下培训中心的服务，原来新琴是需要开音的，在安放筝码的时候要先紧弦，然后上筝码抻弦，把琴弦的张力慢慢抻出来，然后再不断调试-弹奏-调试-弹奏，如此反复1-2周，琴的音色才会变得稳定。如果网购，我自己肯定就搞不定这一步了，多亏选择了在培训中心买，我的琴是老师们已经开好音的琴，培训中心的老师还教我紧弦，安放筝码，使用调音器调音，虽然我学得不大明白，但不管如何，耐心和细心的工作态度是值得好好赞一赞的。因为开发票要自己交税（5.5%），遂放弃。

拿回家后，先生狠狠夸了我的眼光，素面看起来干净利落，暗红色不仅大方得体，还散发着古朴隽永的气息。摆在客厅一角，进进出出都忍不住要多看上一眼，先生笑我：“不过几千多块，咱屋里哪样家具少了这个的，也没见你这么欢喜。”屋里物件是多，可哪件能浅吟轻唱，又能冲天怒吼呢？我们在追名逐利的路上走得太远，不管多丰富的物质都渐渐不能满足那饱受压抑的欲求，又习惯把别人的目标当成自己的目标，为之着迷、为之疯狂。脚走得太快，心跟不上了，于是乎，该停下脚步，歇一歇，等一等心了。

前3次课总共学习了：勾托、抹托、上下滑音。回课都还好，问题总是有的，如果没有问题，那就是老师有问题了。每次练琴都尽量把错误改正过来，有些是手的习惯，按照正确方式走还觉得有些别扭。进度比我想象的要快一些，因为在4-6次课中，我开始学习一些小曲子，比如《小城故事》、《茉莉花》等，教材里没有，老师加的内容，她觉得我大撮的力量不够，只是一遍一遍1、2、3、5、6和练习曲的练习又难免乏味和枯燥。

除了这俩小曲子，教材中最先学习的是《北京的金山上》，我是听着妈妈唱这首歌长大的，妈妈是生产队里的一枝花，天天跟着生产队的文艺小组走乡串镇的搞慰问人民大众的演出，这歌是那个时代的主旋律，多年后妈妈洗衣做饭、浇花种菜的时候还总哼哼，而我上学的时候学校的各种文艺活动中也总能听到这熟悉的旋律和歌词，会唱这歌，节奏上就不会大错，只是强弱音要表达好，却是不容易的。

学完《北京的金山上》后，接着学了《虞美人》，里头都有一段快板，曲子难度不大，当然也不是那么好听。这段时间里又重新学了花指、刮奏、颤音。在上一节课（第6节）快结束的时候，终于进入了二级的学习，开篇就是《小星星》，主要练习变音4，多听几遍，仿佛自己都回到无忧无虑的孩提时代了。回家练琴，就只有练习《小星星》的时候，儿子不会过来抗议太难听，反而会跟随我并不怎么流畅的节奏熟练的唱着“一闪一闪亮晶晶、满天都是小星星。。”儿子快乐，我也快乐！

老师说二级里头的内容会学一部分，但是曲子大多不学习，大概从第12节课开始，可以进入3级的学习，从3级开始，很多曲子都有需要讲解的背景，而曲子本身除了音符外，还将有更多丰富细腻的表达，所以对基本功的要求也渐渐高起来，如果想保持正常的学习进度，那么练琴就得再努力些了，从3级开始，老师的要求也会严厉起来。我有点想退而求其次，不求学好，但求学会，然而老师仿佛没有要放松教学的意思，那我怎么好意思放松要求自己呢。

坚持住，枯燥过后将会迎来那优美绵长的音韵。。

第五篇：续学古筝-笔记-2

这是正式上课的第一堂课，虽然从试听课后我也练习了几次，找找当年弹琴的感觉，但不知是否年纪大了，脑子反应慢，音符和弦总对不上，勾托抹托弹了很多遍，还是找不到老师说的发力点，找不到指尖发麻的感觉。

正式上课了，这是我期待了很久的事情，场景在梦里都依稀见过，看着对面镜中端坐的我，又不禁感慨，那微微发福的身体、松弛的肌肤、暗淡的肤色、还有一副被生活洗礼过后沧桑无奈的眼神，我，已经有点不认识自己了。神情恍惚间，老师走了进来，脚步矫健，充满了年轻的力量，干脆利落的寒暄了几句后，老师在我对面坐了下来，手上是麻利的佩戴指甲，落座后快速检查了一下琴的音准，在跟我的交谈中迅速给琴调了音。

试听课的时候我已经跟老师沟通了学习的目标，学几个自己喜欢的曲子自娱自乐足矣，在我这种年岁上，弹琴主要是享受一种悠然自得和惬意，别的，已经变得不是那么重要，甚至，一堂课下来，我可以只听老师弹，我希望这样，可老师未必愿意。

上课是很愉快的，照例先是勾托抹托的练习，上行下行各3遍，然后大撮3遍，我的手型存在很大的问题，手紧张，不会放松，手指僵硬，小拇指在不经意间就翘起来，老师让我看镜子里的样子，可我没法抬头看镜子，一看镜子手上的活就停顿下来。除了手型的问题，还有手背，据老师说弹琴的时候感觉手背总是欲翻转而不能翻转，显得很无奈且丑，老师只得抓住我的手背，用一种力量来化解另一种力量的蠢蠢欲动，我发现这招很好使，心里暗想：这以后很长一段时间可能要靠左手来纠正和稳定右手了。

老师的一句话让我瞬间又有了一点自信，她说：毕竟是接触过的，弹琴的感觉还是比0基础强了很多，弹琴的意识很好，坚持再练习一段时间，很容易上手的。我不知道这个判断是否属实，但我明显感觉在一点点变好，老师说的一些注意事项让我很想好好试验一番，但课上毕竟不能让我试验到底，心里很有一种欲望在滋长，我想这就是练习的渴望，这正是需要找老师学琴的关键原因所在，知道自己的不足，知道如何改进，渴望去改进，如果是自学，恐怕这种渴望在一次次错误试验中、在得不到正确试验结果之下被消磨殆尽。

大概有近30分钟的时间，我跟随着老师的示范和提点练习着最基本的勾托抹托、大撮、上下滑音，上下滑音有一种找不到标准的感觉，老师又是示范，又是文字描述，又是小黑板涂涂画画的讲解，使我总算明白了上下滑音的意义和标准，原来，我之前只是凭着感觉在弹，一下子又一种豁然开朗的良好感觉。

剩下的时间，开始进入了教材的学习，中国音乐学院考级教材，第一课，第一个练习，勾托练习，指法不难，难在节奏的掌握，说到这里我小自夸一把，毕竟是有过“基础”的人，对节奏的把握还比较准，半拍、一拍都搞明白了。老师可能觉得我潜力还不错，便让我在一拍处起手，这样能把姿态和气息慢慢带起来，起手靠的是手肘的带动，让整个手臂像流水般动起来，我喜欢这个感觉。除了加上一拍起手，还加了颤音，颤音我做得并不好，不可避免又把颤音单拎出来练了几遍，左手手腕细微的上下颤动，这么简单的动作，却让一个音变得悠长隽永，真是神奇，这种简朴的韵味性非东方乐器不可，非中国民乐不可。

一节课很快过去了，练习

一、练习二老师都先让我打着节奏唱，唱完再根据唱的节奏弹，弹完后老师再做示范并纠正问题，我想这种教学方法是很好的，不仅仅教给学生模仿的能力，而是一种自我探索的意识和能力，对成年人来说也许意义有限，但对于培养孩子的自立、探索能力，真是很有裨益。

本次课作业：练习1、2