中国古代人物画教案

第一篇：中国古代人物画教案

 中国古代人物画教案

教学目的：了解中国古代人物画的发展，并能主动欣赏部分名家的作品。教学难点：中国古代人物画在不同时期的绘画风格。教学重点：怎样通过社会背景、作者背景来赏析名家作品。授课过程;一.组织教学

按中学课堂教学常规，组织学生听讲情绪。二.讲授新课

人物画在中国画艺术中，是最早成熟的一个画科，两汉、晋唐、五代期间，一直占着主导地位，宋、元以来才日渐为山水所替代，但人物画仍在若干方面变化发展，产生了很多成就卓著的大画家。㈠﹒中国画的分类

按表现内容可分为：山水、人物、花鸟

按表现形式可分为：工笔、写意 ㈡﹒中国古代人物画的发展 1﹒人物画的早期发展——战国

例图详解：《龙凤人物图》、《人物御龙图》

※ 请同学们想一想，战国时期的人物画的主要表现方式是什么？

——以墨线勾描为主，线条细劲有力，用色简单，人物比例匀称，仪态肃穆。2﹒两晋南北朝时期的人物画特点

① 在塑造人物形象的基础上，更加强对人物神情的刻画，即所谓“传神”也。② 运用均匀细腻的线条，有“春蚕吐丝”及“游丝”描之称，是其线条的集中表现。例图详解:《女史箴图》、《洛神赋图》

※ 顾恺之:第一个提出了“以形写神”的绘画理论

用笔如“春蚕吐丝”、“春云行空，流水行地”

人称三绝：“才绝”、“画绝”、“痴绝” 3﹒人物画的成熟期——唐代

①初唐：这一时期的人物画不仅继承和发展了中原的传统，而且还不

断地吸收了边区各族和外来艺术的影响，不断向新的方向探

求并发展。

※阎立本:初唐画家，出身贵族，官至宰相。他的画注重人物心理和

精神状态的刻画，其线条能根据不同物体质感，变化力度

和速度，后人评价称：“阎立本则六法皆备，万象不失”。

例图详解：《步辇图》、《历代帝王图》

②盛唐：是人物画最光辉灿烂的时期，这时期人物画的发展和宗教画

有密切的联系，一般的人物画家在宗教画方面也常常有显著

的成就。盛唐的画风一变初唐细润风格而为雄健宏伟的气魄，在中国绘画史上有广泛而长远的影响。

※吴道子:盛唐大画家，《唐朝名画录》称其“凡画人物、佛像、鬼 神、禽兽、山水、台殿、草木，皆冠于世”。创造出“天衣飞扬，满壁风动”的“吴带当风”的艺术效果。被后人尊称为“画圣”。例图详解：《壁画》

③ 晚唐：这一时期仕女画极为流行，并大大推动了贵族美术的发展，其他以贵族宴饮游乐及文人生活为题材的作品也较为普遍。沉郁、深刻、委婉抒情是晚唐人物画的美学特征。

※张萱：擅长画妇女和婴儿，他的人物创作多半是描写宫廷妇女的闲

散娱乐生活的，所塑造的人物形象不仅形似，而且传神，能

确切刻画人物的心理状态。

例图详解：《虢国夫人游春图》、《捣练图》 ※周昉：初学张萱，后加以变化和发展，创造出“丰厚为体”、“衣

纹劲简，彩色柔丽”的风格。例图详解：《簪花仕女图》 4﹒人物画的承前启后——五代

※周文矩：擅长画人物、仕女，他的画师法周昉而略有变革，常用颤

掣的笔调画衣纹，给人以简率自然之感。他作画在题材内

容上着重表现现实人物，并着意思想情感的揭示。

例图详解：《琉璃堂人物图》

※ 顾闳中：江南人，五代时期南唐宫廷画院的画家，擅长画人物。《韩 熙载夜宴图》是顾闳中唯一的传世作品。

例图详解：《韩熙载夜宴图》——听乐、观舞、休息、清吹、宴散。三﹒小结

㈠﹒战国时人物画的早期发展阶段

《人物龙凤图》、《人物御龙图》 ㈡﹒两晋南北朝是人物画的进一步提高阶段

《洛神赋图》、《女史箴图》 ㈢﹒唐朝是人物画的成熟阶段

《步辇图》、《历代帝王图》、《簪花仕女图》等 ㈣﹒五代是人物画的承前启后阶段

《琉璃堂人物图》、《韩熙载夜宴图》

第二篇：《中国古代人物画教案》-教学教案

高中美术课本第十七课 中国古代人物画教案

一． 教学目标

1．借助现代教育媒体，从“审美教育”、“理论知识掌握”、“欣赏能力提高”几方面制定教学目标，制作教学课件，努力使视、听、练有机地组成一个既能传授知识提高美术欣赏水平，又能获取审美感受得到情感陶冶的动态功能系统。

2．引导学生体会中国古代人物画的内涵，分析欣赏中国古代人物画在表现人物动态、人物表情、色彩、线条等诸多绘画因素的同时是如何处理好形与情这一矛盾的。二． 教学重点与难点

1．以形写神，形神兼备，突出人物内心世界是中国古代人物画的主要特点，也是重点。2．以点带面，通过本章中国古代人物画某一点切入课题，全面认识中国古代绘画。三． 电教设计

1．所需文件，范围输入计算机进行处理，做成光盘课件，运用adobe photoshop等软件。2．映示文字介绍中国古代人物画的形成，发展过程，以及简略介绍山水画，花鸟画种的表现技法。

3．选用《韩熙载夜宴图》长卷慢放一遍。再分成五个既有联系，又相对独立的画面，配乐详细讲解，每段根据需要进行人物局部处理放大，最后全卷配乐以录像形式再次放映一遍，加深理解。

4．为启迪学生思维，布置练习，欣赏几幅唐代人物画，电脑媒体映示。《虢国夫人游春图》 《捣练图》 《簮花仕女图》 5．小结

四． 缃倘砑?br&光盘课件 五． 教学过程

（一）导入新课

1．媒体映示课题，介绍中国古代绘画的悠久历史，独特的艺术传统，发展过程和正式形成的时期。

提示：由于以描写人物活动为主的人物画成熟的最早所以先上古代人物画，而山水画，花鸟画是后来从人物画中分离出来形成今天的独立画科。δ按画科分：人物、山水、花鸟 按技法分：工笔、写意

媒体映示作品，工笔画《张卿子像》，写意画《李白行吟图》，配以文字解释什么是工笔画，什么是写意画。

（二）中国画的特点

1．映示标题文字说明：中国古代人物画对于人物的描绘不仅满足于外形的肖似，而更重要的是人物的性格与内心世界的揭示，即所谓传神。

δ顾闳中南唐画家，善画人物，据记载，他奉南唐后主李煜之命夜至韩熙载家中，窥视其夜宴情景，凭现场目识心记，创作了此画。

δ韩熙载，南唐大臣，出身北方贵族，避难来到南唐，初有恢复中原宏图大志，但李煜对他猜忌，他为免遭不测便沉缅于声色之中，以放荡颓废的生活来表示自己的政治上的无所作为。3．再把《韩熙载夜宴图》分成五个独立画面。

听乐，观舞，歇息，清吹，散宴。每个画面放大，主要人物局部再次放大，配音乐。（1）第一段听乐：（映示画面）

提示：局部放大镜头，看到韩熙载神情忧郁，眉宇 间含着沉思与隐忧，这种出色的心理描写达到极其传神的境界。

（2）第二段，观舞（映示画面）

画面局部放大韩熙载为助兴站起亲自击鼓，舞伎翩翩起舞，众人也站立，击掌，打板，合着节拍。

提示：韩熙载虽击鼓助兴，但脸上没有笑意，流露出闷闷不乐。提问学生为什么。

另外画面放大映示，后排穿黄色袈裟的和尚，处在观舞宾客中，并不正视舞女，而是眼看击鼓的韩熙载，人物表情内心活动，画得很出色。（3）第三段，歇息

夜宴中休息的场面，此段情节轻松，使《夜宴图》有张有弛，富有节奏变化，是整个宴会情节上的一个间歇。4．第四段：清吹

描写韩熙载欣赏乐伎演奏的场面，休息后的韩熙载更换了衣服，袒胸露腹，盘腿而坐，右手挥扇欣赏管乐。故作不拘小节，疏狂自放的姿态。

五个乐伎虽并排一起吹奏，但表情姿态不同，有合有分，丝毫没有呆板之感，使人仿佛听到高亢丰富的管乐和声。画家用的线描，有粗细、轻重、疾缓之分，充分显示了衣衫的质感。五个乐伎服装主色调是浅色，由红绿两色相互穿插，有对比又有呼应，显得丰富而统一，画的极其工细。5．第五段，散宴

这段收尾用一对男女隔着屏风对话的情节，自然过渡到最后一段送别（映示对话图）韩熙载的其它宾客都在与歌舞伎调笑言欢（映示画面并放大）唯独韩熙载一人在独立深思，挥手与客人道别，为什么？

提示：联系前四段的形象，反映了他在统治阶级内部矛盾激化下，强颜欢笑的矛盾心理和内心苦闷。

6．最后再次用录像配乐形式完整放映一遍长卷图，加深体会《韩熙载夜宴图》在刻划人物心理状态，用笔没色方面都达到了很高的艺术水平。四．作品欣赏 1．《虢国夫人游春图》 2．《捣练图》 3．《簮花仕女图》

4．观后交流，讨论，请学生根据《虢国夫人游春图》中人物动态、表情服饰等因素判断谁是虢国夫人？ 五．全课总结

1． 中国古代绘画的形成和发展 2． 中国古代绘画的分类和表现技法 3． 中国古代人物画的特点

中国古代人物画课堂教学随笔

中国古代人物画这一讲内容多，年代跨度大，在有限的课时内全面展开介绍有一定难度，应在内容的侧重点进行调整，把人物画的产生和发展过程缩短，略讲一下，避免学生厌烦，另外在课程内容顺序上也进行调整，把古代人物画的分类，技法放到前面上，而把人物画的特点放后讲，讲绘画技法时选了两张有代表性的工笔画和写意画，一张是明代曾鲸画的《张卿子像》，另一张是宋代画家梁楷画的写意画《李白行吟图》，讲到写意时可在课堂上边介绍边演示技法，也请有兴趣的学生上来画，一下把学生的情绪调动起来，让他们体会在宣纸上作画的感觉，充分感受和领悟中国传统绘画的艺术魅力和艺术震撼力，激发学生对中国传统绘画艺术的热爱。

最后教师点出中国古代人物画的特点，不仅仅满足于外形的肖似，而是更着重人物性格与内心世界的揭示，即传神，形神兼备，而顾闳中的《韩熙载夜宴图》这张画把握得是很好的，最后结束这张作品的分析。

为了让学生在此基础上进一步了解中国古代人物画，还选取了几张盛唐时期的人物画进行欣赏。张萱画的《虢国夫人游春图》和《捣练图》，周肪画的《簮花仕女图》，让学生先说说喜欢这些作品的哪些方面，各抒己见，然后教师再每幅作品详细讲解，为充分调动学生对美术欣赏课的兴趣，结束时布置同学们课后通过找资料查出《虢国夫人游春图》中的虢国夫人，下一次上课时告诉大家，给学生增加一点悬念，期待下次上美术课时知道结果。

我认为高中美术欣赏课如何引导学生欣赏美术作品，充分发挥学生的主体作用，真正提高教学效果和质量，有效途径是打破常规，运用新颖的教学方法和手段，进行别出心裁而有创意的课程设计，结合学科特点，营造情趣盎然的教学氛围，激发学生的自主性，适时寻找教学契机和切入点，这些都是上好每节高中美术欣赏课需要深入研究的课题。

第三篇：《中国古代人物画教案》_1

《中国古代人物画教案》

南京师大附中艺术组朱建军 人民美术出版社教材

高中美术本第十七

中国古代人物画教案

一．教学目标

．借助现代教育媒体，从“审美教育”、“理论知识掌握”、“欣赏能力提高”几方面制定教学目标，制作教学，努力使视、听、练有机地组成一个既能传授知识提高美术欣赏水平，又能获取审美感受得到情感陶冶的动态功能系统。

2．引导学生体会中国古代人物画的内涵，分析欣赏中国古代人物画在表现人物动态、人物表情、色彩、线条等诸多绘画因素的同时是如何处理好形与情这一矛盾的。

二．教学重点与难点

．以形写神，形神兼备，突出人物内心世界是中国古代人物画的主要特点，也是重点。

2．以点带面，通过本章中国古代人物画某一点切入题，全面认识中国古代绘画。

三．电教设计

．所需文，范围输入计算机进行处理，做成光盘，运用ADBEPHTSHP等软。

2．映示文字介绍中国古代人物画的形成，发展过程，以及简略介绍山水画，花鸟画种的表现技法。

3．选用《韩熙载夜宴图》长卷慢放一遍。再分成五个既有联系，又相对独立的画面，配乐详细讲解，每段根据需要进行人物局部处理放大，最后全卷配乐以录像形式再次放映一遍，加深理解。

4．为启迪学生思维，布置练习，欣赏几幅唐代人物画，电脑媒体映示。

《虢国夫人游春图》《捣练图》《簮花仕女图》

．小结

四．缃倘砑?BR>光盘

五．教学过程

（一）导入新

．媒体映示题，介绍中国古代绘画的悠久历史，独特的艺术传统，发展过程和正式形成的时期。

提示：由于以描写人物活动为主的人物画成熟的最早所以先上古代人物画，而山水画，花鸟画是后来从人物画中分离出来形成今天的独立画科。

Δ按画科分：人物、山水、花鸟

按技法分：工笔、写意

媒体映示作品，工笔画《张卿子像》，写意画《李白行吟图》，配以文字解释什么是工笔画，什么是写意画。

（二）中国画的特点

．映示标题文字说明：中国古代人物画对于人物的描绘不仅满足于外形的肖似，而更重要的是人物的性格与内心世界的揭示，即所谓传神。

2．映示图片投影：五代画家顾闳中作品《韩熙载夜宴图》，慢速播放长卷，并配文字介绍作品中作者和主人公。

Δ顾闳中南唐画家，善画人物，据记载，他奉南唐后主李煜之命夜至韩熙载家中，窥视其夜宴情景，凭现场目识心记，创作了此画。

Δ韩熙载，南唐大臣，出身北方贵族，避难来到南唐，初有恢复中原宏图大志，但李煜对他猜忌，他为免遭不测便沉缅于声色之中，以放荡颓废的生活来表示自己的政治上的无所作为。

3．再把《韩熙载夜宴图》分成五个独立画面。

听乐，观舞，歇息，清吹，散宴。每个画面放大，主要人物局部再次放大，配音乐。

（1）第一段听乐：（映示画面）

作者紧抓一个“听”字，把握不同听众的情绪反应，不论转身注视着弹琵琶歌伎的宾客，还是半掩在屏风后面探头倾听的女子，都统一到听乐这个中心，在场的每个人都被迷人的音乐陶醉。

提示：局部放大镜头，看到韩熙载神情忧郁，眉宇间含着沉思与隐忧，这种出色的心理描写达到极其传神的境界。

（2）第二段，观舞（映示画面）

画面局部放大韩熙载为助兴站起亲自击鼓，舞伎翩翩起舞，众人也站立，击掌，打板，合着节拍。

提示：韩熙载虽击鼓助兴，但脸上没有笑意，流露出闷闷不乐。提问学生为什么。

另外画面放大映示，后排穿黄色袈裟的和尚，处在观舞宾客中，并不正视舞女，而是眼看击鼓的韩熙载，人物表情内心活动，画得很出色。

（3）第三段，歇息

夜宴中休息的场面，此段情节轻松，使《夜宴图》有张有弛，富有节奏变化，是整个宴会情节上的一个间歇。

4．第四段：清吹

描写韩熙载欣赏乐伎演奏的场面，休息后的韩熙载更换了衣服，袒胸露腹，盘腿而坐，右手挥扇欣赏管乐。故作不拘小节，疏狂自放的姿态。

五个乐伎虽并排一起吹奏，但表情姿态不同，有合有分，丝毫没有呆板之感，使人仿佛听到高亢丰富的管乐和声。画家用的线描，有粗细、轻重、疾缓之分，充分显示了衣衫的质感。五个乐伎服装主色调是浅色，由红绿两色相互穿插，有对比又有呼应，显得丰富而统一，画的极其工细。

．第五段，散宴

这段收尾用一对男女隔着屏风对话的情节，自然过渡到最后一段送别（映示对话图）

韩熙载的其它宾客都在与歌舞伎调笑言欢（映示画面并放大）

唯独韩熙载一人在独立深思，挥手与客人道别，为什么？

提示：联系前四段的形象，反映了他在统治阶级内部矛盾激化下，强颜欢笑的矛盾心理和内心苦闷。

6．最后再次用录像配乐形式完整放映一遍长卷图，加深体会《韩熙载夜宴图》在刻划人物心理状态，用笔没色方面都达到了很高的艺术水平。

四．作品欣赏

．《虢国夫人游春图》

2．《捣练图》

3．《簮花仕女图》

4．观后交流，讨论，请学生根据《虢国夫人游春图》中人物动态、表情服饰等因素判断谁是虢国夫人？

五．全总结

．中国古代绘画的形成和发展

2．中国古代绘画的分类和表现技法

3．中国古代人物画的特点

中国古代人物画堂教学随笔

中国古代人物画这一讲内容多，年代跨度大，在有限的时内全面展开介绍有一定难度，应在内容的侧重点进行调整，把人物画的产生和发展过程缩短，略讲一下，避免学生厌烦，另外在程内容顺序上也进行调整，把古代人物画的分类，技法放到前面上，而把人物画的特点放后讲，讲绘画技法时选了两张有代表性的工笔画和写意画，一张是明代曾鲸画的《张卿子像》，另一张是宋代画家梁楷画的写意画《李白行吟图》，讲到写意时可在堂上边介绍边演示技法，也请有兴趣的学生上来画，一下把学生的情绪调动起来，让他们体会在宣纸上作画的感觉，充分感受和领悟中国传统绘画的艺术魅力和艺术震撼力，激发学生对中国传统绘画艺术的热爱。

学生进入角色后，为下面的作品欣赏打下了较好的堂基础，在进入讲解中国古代人物画特点时，我选用了一张学生较熟悉作品，五代人物画家顾闳中画的《韩熙载夜宴图》，让学生感到即亲切又陌生，很想在原有的基础上进一步了解这张画的内容，我首先把的长卷缓慢的放映一遍，同时介绍画的时代背景、作者，画中的主人公，给学生一个初步印象，再把长卷分为五段听乐、观舞、歇息、清吹、散宴，分别详细介绍，为加强效果，每段都选用了不同的中国古典音乐配置，做时，把重要人物都用图像软进行局部处理，拉近，放大，比原画更清晰，使人有身临其境之感。五段分别欣赏完后，再以录像的形式配上音乐慢慢的放映一遍，把学生的思维不由自主地带进充满遐想的绘画艺术境界中。

最后教师点出中国古代人物画的特点，不仅仅满足于外形的肖似，而是更着重人物性格与内心世界的揭示，即传神，形神兼备，而顾闳中的《韩熙载夜宴图》这张画把握得是很好的，最后结束这张作品的分析。

为了让学生在此基础上进一步了解中国古代人物画，还选取了几张盛唐时期的人物画进行欣赏。张萱画的《虢国夫人游春图》和《捣练图》，周肪画的《簮花仕女图》，让学生先说说喜欢这些作品的哪些方面，各抒己见，然后教师再每幅作品详细讲解，为充分调动学生对美术欣赏的兴趣，结束时布置同学们后通过找资料查出《虢国夫人游春图》中的虢国夫人，下一次上时告诉大家，给学生增加一点悬念，期待下次上美术时知道结果。

我认为高中美术欣赏如何引导学生欣赏美术作品，充分发挥学生的主体作用，真正提高教学效果和质量，有效途径是打破常规，运用新颖的教学方法和手段，进行别出心裁而有创意的程设计，结合学科特点，营造情趣盎然的教学氛围，激发学生的自主性，适时寻找教学契机和切入点，这些都是上好每节高中美术欣赏需要深入研究的题。

第四篇：中国古代人物画教案

《中国古代人物画》

（一）导入新课

1．媒体映示课题，介绍中国古代绘画的悠久历史，独特的艺术传统，发展过程和正式形成的时期。提示：由于以描写人物活动为主的人物画成熟的最早所以先上古代人物画，而山水画，花鸟画是后来从人物画中分离出来形成今天的独立画科。Δ按画科分：人物、山水、花鸟

按技法分：工笔、写意

媒体映示作品

（二）中国画的特点 1．映示标题文字说明：中国古代人物画对于人物的描绘不仅满足于外形的肖似，而更重要的是人物的性格与内心世界的揭示，即所谓传神。

2．映示图片投影：五代画家顾闳中作品《韩熙载夜宴图》，慢速播放长卷，并配文字介绍作品中作者和主人公。Δ顾闳中南唐画家，善画人物，据记载，他奉南唐后主李煜之命夜至韩熙载家中，窥视其夜宴情景，凭现场目识心记，创作了此画。

Δ韩熙载，南唐大臣，出身北方贵族，避难来到南唐，初有恢复中原宏图大志，但李煜对他猜忌，他为免遭不测便沉缅于声色之中，以放荡颓废的生活来表示自己的政治上的无所作为。

3．再把《韩熙载夜宴图》分成五个独立画面。

听乐，观舞，歇息，清吹，散宴。每个画面放大，主要人物局部再次放大，配音乐。

（1）第一段听乐：（映示画面）

作者紧抓一个“听”字，把握不同听众的情绪反应，不论转身注视着弹琵琶歌伎的宾客，还是半掩在屏风后面探头倾听的女子，都统一到听乐这个中心，在场的每个人都被迷人的音乐陶醉。

提示：局部放大镜头，看到韩熙载神情忧郁，眉宇 间含着沉思与隐忧，这种出色的心理描写达到极其传神的境界。（2）第二段，观舞（映示画面）

画面局部放大韩熙载为助兴站起亲自击鼓，舞伎翩翩起舞，众人也站立，击掌，打板，合着节拍。提示：韩熙载虽击鼓助兴，但脸上没有笑意，流露出闷闷不乐。提问学生为什么。另外画面放大映示，后排穿黄色袈裟的和尚，处在观舞宾客中，并不正视舞女，而是眼看击鼓的韩熙载，人物表情内心活动，画得很出色。（3）第三段，歇息

夜宴中休息的场面，此段情节轻松，使《夜宴图》有张有弛，富有节奏变化，是整个宴会情节上的一个间歇。4．第四段：清吹

描写韩熙载欣赏乐伎演奏的场面，休息后的韩熙载更换了衣服，袒胸露腹，盘腿而坐，右手挥扇欣赏管乐。故作不拘小节，疏狂自放的姿态。

五个乐伎虽并排一起吹奏，但表情姿态不同，有合有分，丝毫没有呆板之感，使人仿佛听到高亢丰富的管乐和声。画家用的线描，有粗细、轻重、疾缓之分，充分显示了衣衫的质感。五个乐伎服装主色调是浅色，由红绿两色相互穿插，有对

比又有呼应，显得丰富而统一，画的极其工细。

5．第五段，散宴

这段收尾用一对男女隔着屏风对话的情节，自然过渡到最后一段送别（映示对话图）

韩熙载的其它宾客都在与歌舞伎调笑言欢（映示画面并放大）唯独韩熙载一人在独立深思，挥手与客人道别，为什么？

提示：联系前四段的形象，反映了他在统治阶级内部矛盾激化下，强颜欢笑的矛盾心理和内心苦闷。

6．最后再次用录像配乐形式完整放映一遍长卷图，加深体会《韩熙载夜宴图》在刻划人物心理状态，用笔没色方面都达到了很高的艺术水平。(三)作品欣赏 1．《虢国夫人游春图》 2．《捣练图》 3．《簮花仕女图》

4．观后交流，讨论，请学生根据《虢国夫人游春图》中人物动态、表情服饰等因素判断谁是虢国夫人？

（四）全课总结

1． 中国古代绘画的形成和发展

2． 中国古代绘画的分类和表现技法 3． 中国古代人物画的特点。

第五篇：中国古代人物画欣赏 教案

课

题：中国古代人物画欣赏

课

时：一课时

课

型：欣赏课

授课对象：7年级

教材分析：综合型

教学目标：

1.对学生进行审美教育、丰富学生的理论知识、提高学生欣赏能力。

2．引导学生体会中国古代人物画的内涵，分析欣赏中国古代人物画在表现人物动态、人物表情、色彩、线条等诸多绘画因素的同时是如何处理好形与情这一矛盾的。

教学重点：

以形写神，形神兼备，突出人物内心世界是中国古代人物画的主要特点

教学难点：

以点带面，通过本章中国古代人物画某一点切入课题，全面认识中国古代绘画。

教学方法：

1.教法：欣赏、讲解演示和绘画相结合2.学法：对中国古代人物画有一定的了解和欣赏能力

教具准备：

1．所需文件，范围输入计算机进行处理，做成课件映示文字介绍中国古代人物画的形成，发展过程，以及简略介绍山水画，花鸟画种的表现技法。

2．选用部分中国古代大师人物画慢放一遍。再根据相对独立的画面详细讲解作者及创作背景，加深理解。

学具准备：准备笔记对古代人物画及画家做相对详细的记录

教学过程：

一：组织教学：

同学们好，现在我们开始上课了

二：引入新课

同学们都知道哪些古代绘画大师，大家还知道哪些古代著名人物画，通过回答问题引入今天要欣赏的人物

画。

三：讲授新课：

（一）导入新课

1．媒体映示课题，介绍中国古代绘画的悠久历史，独特的艺术传统，发展过程和正式形成的时期。

（二）中国古代人物画的特点：

（1）中国古代人物画对于人物的描绘，不仅仅是满足外形的肖似，而是更着重人物性格与内心世界的揭示，即所谓的传神。

（2）中国古代人物画的独特传统，还表现在善于运用长卷的形式，突破时间和空间的限制，真实而细致地描绘现实生活的场景及其人物活动。如宋代张择端的《清明上河图》

（3）中国古代人物画的独特传统，还表现在高度的笔墨技巧与技法的多样性。如张择端的《清明上河图》和曾鲸的《张卿子像》。

应当指出的是，中国古代人物画既有如上述的刻画工细的工笔画，还有画法洗练纵逸的简笔人物或写意画。后者的代表作以梁楷的《李白行吟图》最为典型。寥寥数笔就把大诗人李白那种才华横溢的风度神韵，刻画得十分传神，真可谓笔简意赅。

四：课堂小结 通过这节课的学习，同学们对我国古代人物画有了比较详细的了解，相信同学们在以后额度学习中会更加晚上自己。

五：作业布置：

A 对中国古代人物画做进一步的了解

B 临摹古代人物画作品

中国古代人物画欣赏（板书设计）

1．列举中国古代著名画家名字

2．列举中国古代著名人物画画家，并写出他们的简单介绍

3．作业：

A 对中国古代人物画做进一步的了解

B 临摹古代人物画作品

4．作业要求：

临摹作品是要注意画家的行笔