《中国古代人物画教案》5篇范文

第一篇：《中国古代人物画教案》

一。教学目标

1.在现代教育媒体的帮助下，从美学教育，理论知识到掌握，欣赏能力提高几个方面的发展教学目标，生产教学课件，努力做，听，练习生物教导两者传授知识以提高艺术欣赏水平，而且还获得动态功能系统的情感培养的美学体验。

2.引导学生了解古代中国人物绘画的内涵，分析和欣赏古代中国人物绘画在表演人物，人物，颜色，线条和许多其他绘画因素的同时，是如何处理形状和爱之间的矛盾。

二。教学重点和困难

塑造上帝，无论是形状还是精神，突出内在世界的人物是中国古代绘画的主要特征，也是重点。

2.指向表面，通过本章的古代中国人画画一个点切入主题，全面了解中国古代绘画。

三。音视频设计 1.所需文件，输入计算机的范围处理，制作CD-ROM课件，使用Adobe Photoshop等软件。2.文字介绍古代中国人物画的形成和发展过程，以及简要介绍山水画，花鸟的表演技巧。3.选择韩熙斋晚宴 再次缓慢保持音量。然后分为五个现有的链接，而且还相对独立的屏幕，音乐详细解释，每个段落根据需要进行本地处理的字符缩放，最后整个音乐的音量以视频的形式再次再次显示，加深了解。

4.激发学生思维，布局练习，享受几个唐代人物画，电脑媒体。

国国夫人旅游春天地图磅图簮花女装图 5.总结

四。如果你有一个日历 Fives。教学过程

（A）进入新课程

1.媒体呈现了中国古代绘画的悠久历史，独特的艺术传统，发展过程和正式的形成时期。

提示：由于角色描述主要是在第一个成熟的人物的描述中首先对古代人物的绘画，以及山水画，花鸟绘画随后从图中分离出来，形成今天的独立绘画。

根据点：人，风景，花鸟

根据技术：笔刷，写意

媒体展示作品，精细画笔张清子喜欢，写意画李白ing地图，用文字解释什么是画笔，什么是写意画。

（二）中国画的特点

1.文字描述的标题：古代中国人物画的描写性质 绘画不仅满足了肖像的外观，更重要的是，人物的性格和内在的世界的启示，所谓的生动。

图片显示：五代画家顾鸿中作品韩锡孜晚宴，慢放长卷轴，并与文字介绍作者和英雄的作品。

△古洪中南唐画家，好画人物，根据记录，他的凤南唐后主要李玉的生活到韩熙斋家，窥探其盛宴场景，以心灵的心态，创造了这幅画。

南朝时代部长湛汉泽，来自北方贵族，疏散到南方唐，开始恢复中原平野的野心，但李玉怀疑他，他不受意外的不分青红皂白的淫荡生活展现自己的政治不作为。3.然后将韩锡孜晚宴分成五个独立的图片。

听音乐，看舞蹈，休息，吹风，宴会。每个屏幕放大，主要字符部分重新放大，用音乐。

（1）第一段听音乐：（屏幕）

作者抓住一个倾听的词，抓住不同观众的情感反应，不管看着琵琶歌华的客人，还是在屏幕后面半遮掩听女人，都统一听这个中心，存在每个人都迷恋迷人的音乐。提示：局部变焦镜头，看到韩喜泽看起来很忧郁，眉头冥想和忧虑，这种极好的心理描述，实现了一个非常生动的境界。

（2）第二段，看舞蹈（屏幕）

屏幕部分放大韩锡泽为了站起来帮助打鼓，舞者跳舞，大家也站了，拍手，打板，共同打击。

提示：韩熙子虽然鼓增加了乐趣，但他的脸没有微笑，显示闷。问学生为什么。

除了屏幕放大，长袍的背面穿着一件黄袍长袍，在客人看来，不面对舞者，而是看到了韩熙the的鼓，人物表情内心活动，画得很好。

（3）第三段，休息

其余的场景在节日，这部分剧情很容易，让晚上宴会有一个放松，节奏变化，是整个宴会上的间歇剧集。4.第四段：清晰吹

描述韩喜泽欣赏音乐和音乐演奏的场景，后剩余的韩喜才换衣服，赤裸的胸脯，盘腿坐，右手扇享受风。假装是马虎，傲慢的态度。

五个音乐家一起并肩演奏，但表情不同的手势，有点，没有沉闷的感觉，人们似乎听到了高调的丰富 声音和声音。画家用线条，有厚度，严重程度，缓慢的点，充分显示衣服的质感。五卢沟服装主色是浅色，从红色和绿色互相穿插，有对比度和回声，它是丰富和统一的，画是非常精致。5.第五段，节日

这结束了一对男人和女人在屏幕对话，自然过渡到最后一段告别（显示对话）

韩熙子其他客人都在唱歌和跳舞的歌曲和舞蹈（显示屏和缩放）

只有韩熙才一个在独立思想，挥手和客人说再见，为什么？

提示：联系图像的前四段，反映他内部矛盾内的统治阶级强化，强烈和笑声矛盾的心理和内在的抑郁。

6.最后，再次以视频音轨的形式完成再次展示长体积图，深化韩熙斋晚宴的表现心理状态，没有彩色笔已经达到了很高的艺术水平。

四。作品欣赏

郭太太国家旅游春季地图 2.凿地图 3.簮花女装图

4.查看后交流，讨论，请学生下郭国玉你弹簧地图中的人物动力学，面部打扮等因素决定谁是郭国国

Fives。全文摘要

1。中国古代绘画的形成与发展 2.中国古代绘画的分类和表达技巧 3.中国古代人物的特征

古汉字绘画教室教学论文

中国古代绘画这个内容，年龄跨度，在有限的时间内开始全面介绍一定程度的困难，应该注重内容的调整，生产和开发过程的数字缩短，谈论，避免学生厌倦，并在课程内容的顺序也调整到古代人物的绘画分类，技巧在前面，并把字的特点后的演讲，演讲绘画技巧选择两个代表性的笔法和写意画笔，其中一个是明代鲸画画张庆子喜欢，另一个是宋代画家梁启绘画手绘李白星画，当谈到在教室写意时可以介绍一边的演示技巧，也请感兴趣的学生来画画，关于学生动员情绪，让他们感受到画纸上的感觉，充分的感受和理解中国传统绘画艺术的魅力和艺术冲击，刺激中国传统绘画的学生艺术爱。

在学生进入角色后，享受以下作品 在进一步了解古代中国人物画的基础上，也选择了几个唐代人物画来欣赏。张璇画国郭夫人春游和磅土ia，一周的画簮花女人形象，让学生先谈谈这些作品的哪些方面，表达自己的看法，然后老师详细解释每篇文章，为了充分调动学生对艺术欣赏班的兴趣，结束后学生的课后安排，通过寻找信息找郭国玉夫人在国内，下一班告诉你，给学生添加一个小悬念，期待下一次在艺术课上知道结果。

我认为高中艺术欣赏班如何引导学生享受艺术作品，充分发挥学生的主要作用，真正提高教学效果和质量，有效的方法是打破常规，运用创新教学方法和手段，进行巧妙创造性的课程设计，结合学科的特点，创造一个有趣的教学氛围，激发学生的自主性，及时寻找教学机会和切入点，这些都对每个部分都有好处的高中艺术欣赏班需要学习的主题。

第二篇：中国古代人物画教案

 中国古代人物画教案

教学目的：了解中国古代人物画的发展，并能主动欣赏部分名家的作品。教学难点：中国古代人物画在不同时期的绘画风格。教学重点：怎样通过社会背景、作者背景来赏析名家作品。授课过程;一.组织教学

按中学课堂教学常规，组织学生听讲情绪。二.讲授新课

人物画在中国画艺术中，是最早成熟的一个画科，两汉、晋唐、五代期间，一直占着主导地位，宋、元以来才日渐为山水所替代，但人物画仍在若干方面变化发展，产生了很多成就卓著的大画家。㈠﹒中国画的分类

按表现内容可分为：山水、人物、花鸟

按表现形式可分为：工笔、写意 ㈡﹒中国古代人物画的发展 1﹒人物画的早期发展——战国

例图详解：《龙凤人物图》、《人物御龙图》

※ 请同学们想一想，战国时期的人物画的主要表现方式是什么？

——以墨线勾描为主，线条细劲有力，用色简单，人物比例匀称，仪态肃穆。2﹒两晋南北朝时期的人物画特点

① 在塑造人物形象的基础上，更加强对人物神情的刻画，即所谓“传神”也。② 运用均匀细腻的线条，有“春蚕吐丝”及“游丝”描之称，是其线条的集中表现。例图详解:《女史箴图》、《洛神赋图》

※ 顾恺之:第一个提出了“以形写神”的绘画理论

用笔如“春蚕吐丝”、“春云行空，流水行地”

人称三绝：“才绝”、“画绝”、“痴绝” 3﹒人物画的成熟期——唐代

①初唐：这一时期的人物画不仅继承和发展了中原的传统，而且还不

断地吸收了边区各族和外来艺术的影响，不断向新的方向探

求并发展。

※阎立本:初唐画家，出身贵族，官至宰相。他的画注重人物心理和

精神状态的刻画，其线条能根据不同物体质感，变化力度

和速度，后人评价称：“阎立本则六法皆备，万象不失”。

例图详解：《步辇图》、《历代帝王图》

②盛唐：是人物画最光辉灿烂的时期，这时期人物画的发展和宗教画

有密切的联系，一般的人物画家在宗教画方面也常常有显著

的成就。盛唐的画风一变初唐细润风格而为雄健宏伟的气魄，在中国绘画史上有广泛而长远的影响。

※吴道子:盛唐大画家，《唐朝名画录》称其“凡画人物、佛像、鬼 神、禽兽、山水、台殿、草木，皆冠于世”。创造出“天衣飞扬，满壁风动”的“吴带当风”的艺术效果。被后人尊称为“画圣”。例图详解：《壁画》

③ 晚唐：这一时期仕女画极为流行，并大大推动了贵族美术的发展，其他以贵族宴饮游乐及文人生活为题材的作品也较为普遍。沉郁、深刻、委婉抒情是晚唐人物画的美学特征。

※张萱：擅长画妇女和婴儿，他的人物创作多半是描写宫廷妇女的闲

散娱乐生活的，所塑造的人物形象不仅形似，而且传神，能

确切刻画人物的心理状态。

例图详解：《虢国夫人游春图》、《捣练图》 ※周昉：初学张萱，后加以变化和发展，创造出“丰厚为体”、“衣

纹劲简，彩色柔丽”的风格。例图详解：《簪花仕女图》 4﹒人物画的承前启后——五代

※周文矩：擅长画人物、仕女，他的画师法周昉而略有变革，常用颤

掣的笔调画衣纹，给人以简率自然之感。他作画在题材内

容上着重表现现实人物，并着意思想情感的揭示。

例图详解：《琉璃堂人物图》

※ 顾闳中：江南人，五代时期南唐宫廷画院的画家，擅长画人物。《韩 熙载夜宴图》是顾闳中唯一的传世作品。

例图详解：《韩熙载夜宴图》——听乐、观舞、休息、清吹、宴散。三﹒小结

㈠﹒战国时人物画的早期发展阶段

《人物龙凤图》、《人物御龙图》 ㈡﹒两晋南北朝是人物画的进一步提高阶段

《洛神赋图》、《女史箴图》 ㈢﹒唐朝是人物画的成熟阶段

《步辇图》、《历代帝王图》、《簪花仕女图》等 ㈣﹒五代是人物画的承前启后阶段

《琉璃堂人物图》、《韩熙载夜宴图》

第三篇：《中国古代人物画教案》-教学教案

高中美术课本第十七课 中国古代人物画教案

一． 教学目标

1．借助现代教育媒体，从“审美教育”、“理论知识掌握”、“欣赏能力提高”几方面制定教学目标，制作教学课件，努力使视、听、练有机地组成一个既能传授知识提高美术欣赏水平，又能获取审美感受得到情感陶冶的动态功能系统。

2．引导学生体会中国古代人物画的内涵，分析欣赏中国古代人物画在表现人物动态、人物表情、色彩、线条等诸多绘画因素的同时是如何处理好形与情这一矛盾的。二． 教学重点与难点

1．以形写神，形神兼备，突出人物内心世界是中国古代人物画的主要特点，也是重点。2．以点带面，通过本章中国古代人物画某一点切入课题，全面认识中国古代绘画。三． 电教设计

1．所需文件，范围输入计算机进行处理，做成光盘课件，运用adobe photoshop等软件。2．映示文字介绍中国古代人物画的形成，发展过程，以及简略介绍山水画，花鸟画种的表现技法。

3．选用《韩熙载夜宴图》长卷慢放一遍。再分成五个既有联系，又相对独立的画面，配乐详细讲解，每段根据需要进行人物局部处理放大，最后全卷配乐以录像形式再次放映一遍，加深理解。

4．为启迪学生思维，布置练习，欣赏几幅唐代人物画，电脑媒体映示。《虢国夫人游春图》 《捣练图》 《簮花仕女图》 5．小结

四． 缃倘砑?br&光盘课件 五． 教学过程

（一）导入新课

1．媒体映示课题，介绍中国古代绘画的悠久历史，独特的艺术传统，发展过程和正式形成的时期。

提示：由于以描写人物活动为主的人物画成熟的最早所以先上古代人物画，而山水画，花鸟画是后来从人物画中分离出来形成今天的独立画科。δ按画科分：人物、山水、花鸟 按技法分：工笔、写意

媒体映示作品，工笔画《张卿子像》，写意画《李白行吟图》，配以文字解释什么是工笔画，什么是写意画。

（二）中国画的特点

1．映示标题文字说明：中国古代人物画对于人物的描绘不仅满足于外形的肖似，而更重要的是人物的性格与内心世界的揭示，即所谓传神。

δ顾闳中南唐画家，善画人物，据记载，他奉南唐后主李煜之命夜至韩熙载家中，窥视其夜宴情景，凭现场目识心记，创作了此画。

δ韩熙载，南唐大臣，出身北方贵族，避难来到南唐，初有恢复中原宏图大志，但李煜对他猜忌，他为免遭不测便沉缅于声色之中，以放荡颓废的生活来表示自己的政治上的无所作为。3．再把《韩熙载夜宴图》分成五个独立画面。

听乐，观舞，歇息，清吹，散宴。每个画面放大，主要人物局部再次放大，配音乐。（1）第一段听乐：（映示画面）

提示：局部放大镜头，看到韩熙载神情忧郁，眉宇 间含着沉思与隐忧，这种出色的心理描写达到极其传神的境界。

（2）第二段，观舞（映示画面）

画面局部放大韩熙载为助兴站起亲自击鼓，舞伎翩翩起舞，众人也站立，击掌，打板，合着节拍。

提示：韩熙载虽击鼓助兴，但脸上没有笑意，流露出闷闷不乐。提问学生为什么。

另外画面放大映示，后排穿黄色袈裟的和尚，处在观舞宾客中，并不正视舞女，而是眼看击鼓的韩熙载，人物表情内心活动，画得很出色。（3）第三段，歇息

夜宴中休息的场面，此段情节轻松，使《夜宴图》有张有弛，富有节奏变化，是整个宴会情节上的一个间歇。4．第四段：清吹

描写韩熙载欣赏乐伎演奏的场面，休息后的韩熙载更换了衣服，袒胸露腹，盘腿而坐，右手挥扇欣赏管乐。故作不拘小节，疏狂自放的姿态。

五个乐伎虽并排一起吹奏，但表情姿态不同，有合有分，丝毫没有呆板之感，使人仿佛听到高亢丰富的管乐和声。画家用的线描，有粗细、轻重、疾缓之分，充分显示了衣衫的质感。五个乐伎服装主色调是浅色，由红绿两色相互穿插，有对比又有呼应，显得丰富而统一，画的极其工细。5．第五段，散宴

这段收尾用一对男女隔着屏风对话的情节，自然过渡到最后一段送别（映示对话图）韩熙载的其它宾客都在与歌舞伎调笑言欢（映示画面并放大）唯独韩熙载一人在独立深思，挥手与客人道别，为什么？

提示：联系前四段的形象，反映了他在统治阶级内部矛盾激化下，强颜欢笑的矛盾心理和内心苦闷。

6．最后再次用录像配乐形式完整放映一遍长卷图，加深体会《韩熙载夜宴图》在刻划人物心理状态，用笔没色方面都达到了很高的艺术水平。四．作品欣赏 1．《虢国夫人游春图》 2．《捣练图》 3．《簮花仕女图》

4．观后交流，讨论，请学生根据《虢国夫人游春图》中人物动态、表情服饰等因素判断谁是虢国夫人？ 五．全课总结

1． 中国古代绘画的形成和发展 2． 中国古代绘画的分类和表现技法 3． 中国古代人物画的特点

中国古代人物画课堂教学随笔

中国古代人物画这一讲内容多，年代跨度大，在有限的课时内全面展开介绍有一定难度，应在内容的侧重点进行调整，把人物画的产生和发展过程缩短，略讲一下，避免学生厌烦，另外在课程内容顺序上也进行调整，把古代人物画的分类，技法放到前面上，而把人物画的特点放后讲，讲绘画技法时选了两张有代表性的工笔画和写意画，一张是明代曾鲸画的《张卿子像》，另一张是宋代画家梁楷画的写意画《李白行吟图》，讲到写意时可在课堂上边介绍边演示技法，也请有兴趣的学生上来画，一下把学生的情绪调动起来，让他们体会在宣纸上作画的感觉，充分感受和领悟中国传统绘画的艺术魅力和艺术震撼力，激发学生对中国传统绘画艺术的热爱。

最后教师点出中国古代人物画的特点，不仅仅满足于外形的肖似，而是更着重人物性格与内心世界的揭示，即传神，形神兼备，而顾闳中的《韩熙载夜宴图》这张画把握得是很好的，最后结束这张作品的分析。

为了让学生在此基础上进一步了解中国古代人物画，还选取了几张盛唐时期的人物画进行欣赏。张萱画的《虢国夫人游春图》和《捣练图》，周肪画的《簮花仕女图》，让学生先说说喜欢这些作品的哪些方面，各抒己见，然后教师再每幅作品详细讲解，为充分调动学生对美术欣赏课的兴趣，结束时布置同学们课后通过找资料查出《虢国夫人游春图》中的虢国夫人，下一次上课时告诉大家，给学生增加一点悬念，期待下次上美术课时知道结果。

我认为高中美术欣赏课如何引导学生欣赏美术作品，充分发挥学生的主体作用，真正提高教学效果和质量，有效途径是打破常规，运用新颖的教学方法和手段，进行别出心裁而有创意的课程设计，结合学科特点，营造情趣盎然的教学氛围，激发学生的自主性，适时寻找教学契机和切入点，这些都是上好每节高中美术欣赏课需要深入研究的课题。

第四篇：《中国古代人物画教案》_1

《中国古代人物画教案》

南京师大附中艺术组朱建军 人民美术出版社教材

高中美术本第十七

中国古代人物画教案

一．教学目标

．借助现代教育媒体，从“审美教育”、“理论知识掌握”、“欣赏能力提高”几方面制定教学目标，制作教学，努力使视、听、练有机地组成一个既能传授知识提高美术欣赏水平，又能获取审美感受得到情感陶冶的动态功能系统。

2．引导学生体会中国古代人物画的内涵，分析欣赏中国古代人物画在表现人物动态、人物表情、色彩、线条等诸多绘画因素的同时是如何处理好形与情这一矛盾的。

二．教学重点与难点

．以形写神，形神兼备，突出人物内心世界是中国古代人物画的主要特点，也是重点。

2．以点带面，通过本章中国古代人物画某一点切入题，全面认识中国古代绘画。

三．电教设计

．所需文，范围输入计算机进行处理，做成光盘，运用ADBEPHTSHP等软。

2．映示文字介绍中国古代人物画的形成，发展过程，以及简略介绍山水画，花鸟画种的表现技法。

3．选用《韩熙载夜宴图》长卷慢放一遍。再分成五个既有联系，又相对独立的画面，配乐详细讲解，每段根据需要进行人物局部处理放大，最后全卷配乐以录像形式再次放映一遍，加深理解。

4．为启迪学生思维，布置练习，欣赏几幅唐代人物画，电脑媒体映示。

《虢国夫人游春图》《捣练图》《簮花仕女图》

．小结

四．缃倘砑?BR>光盘

五．教学过程

（一）导入新

．媒体映示题，介绍中国古代绘画的悠久历史，独特的艺术传统，发展过程和正式形成的时期。

提示：由于以描写人物活动为主的人物画成熟的最早所以先上古代人物画，而山水画，花鸟画是后来从人物画中分离出来形成今天的独立画科。

Δ按画科分：人物、山水、花鸟

按技法分：工笔、写意

媒体映示作品，工笔画《张卿子像》，写意画《李白行吟图》，配以文字解释什么是工笔画，什么是写意画。

（二）中国画的特点

．映示标题文字说明：中国古代人物画对于人物的描绘不仅满足于外形的肖似，而更重要的是人物的性格与内心世界的揭示，即所谓传神。

2．映示图片投影：五代画家顾闳中作品《韩熙载夜宴图》，慢速播放长卷，并配文字介绍作品中作者和主人公。

Δ顾闳中南唐画家，善画人物，据记载，他奉南唐后主李煜之命夜至韩熙载家中，窥视其夜宴情景，凭现场目识心记，创作了此画。

Δ韩熙载，南唐大臣，出身北方贵族，避难来到南唐，初有恢复中原宏图大志，但李煜对他猜忌，他为免遭不测便沉缅于声色之中，以放荡颓废的生活来表示自己的政治上的无所作为。

3．再把《韩熙载夜宴图》分成五个独立画面。

听乐，观舞，歇息，清吹，散宴。每个画面放大，主要人物局部再次放大，配音乐。

（1）第一段听乐：（映示画面）

作者紧抓一个“听”字，把握不同听众的情绪反应，不论转身注视着弹琵琶歌伎的宾客，还是半掩在屏风后面探头倾听的女子，都统一到听乐这个中心，在场的每个人都被迷人的音乐陶醉。

提示：局部放大镜头，看到韩熙载神情忧郁，眉宇间含着沉思与隐忧，这种出色的心理描写达到极其传神的境界。

（2）第二段，观舞（映示画面）

画面局部放大韩熙载为助兴站起亲自击鼓，舞伎翩翩起舞，众人也站立，击掌，打板，合着节拍。

提示：韩熙载虽击鼓助兴，但脸上没有笑意，流露出闷闷不乐。提问学生为什么。

另外画面放大映示，后排穿黄色袈裟的和尚，处在观舞宾客中，并不正视舞女，而是眼看击鼓的韩熙载，人物表情内心活动，画得很出色。

（3）第三段，歇息

夜宴中休息的场面，此段情节轻松，使《夜宴图》有张有弛，富有节奏变化，是整个宴会情节上的一个间歇。

4．第四段：清吹

描写韩熙载欣赏乐伎演奏的场面，休息后的韩熙载更换了衣服，袒胸露腹，盘腿而坐，右手挥扇欣赏管乐。故作不拘小节，疏狂自放的姿态。

五个乐伎虽并排一起吹奏，但表情姿态不同，有合有分，丝毫没有呆板之感，使人仿佛听到高亢丰富的管乐和声。画家用的线描，有粗细、轻重、疾缓之分，充分显示了衣衫的质感。五个乐伎服装主色调是浅色，由红绿两色相互穿插，有对比又有呼应，显得丰富而统一，画的极其工细。

．第五段，散宴

这段收尾用一对男女隔着屏风对话的情节，自然过渡到最后一段送别（映示对话图）

韩熙载的其它宾客都在与歌舞伎调笑言欢（映示画面并放大）

唯独韩熙载一人在独立深思，挥手与客人道别，为什么？

提示：联系前四段的形象，反映了他在统治阶级内部矛盾激化下，强颜欢笑的矛盾心理和内心苦闷。

6．最后再次用录像配乐形式完整放映一遍长卷图，加深体会《韩熙载夜宴图》在刻划人物心理状态，用笔没色方面都达到了很高的艺术水平。

四．作品欣赏

．《虢国夫人游春图》

2．《捣练图》

3．《簮花仕女图》

4．观后交流，讨论，请学生根据《虢国夫人游春图》中人物动态、表情服饰等因素判断谁是虢国夫人？

五．全总结

．中国古代绘画的形成和发展

2．中国古代绘画的分类和表现技法

3．中国古代人物画的特点

中国古代人物画堂教学随笔

中国古代人物画这一讲内容多，年代跨度大，在有限的时内全面展开介绍有一定难度，应在内容的侧重点进行调整，把人物画的产生和发展过程缩短，略讲一下，避免学生厌烦，另外在程内容顺序上也进行调整，把古代人物画的分类，技法放到前面上，而把人物画的特点放后讲，讲绘画技法时选了两张有代表性的工笔画和写意画，一张是明代曾鲸画的《张卿子像》，另一张是宋代画家梁楷画的写意画《李白行吟图》，讲到写意时可在堂上边介绍边演示技法，也请有兴趣的学生上来画，一下把学生的情绪调动起来，让他们体会在宣纸上作画的感觉，充分感受和领悟中国传统绘画的艺术魅力和艺术震撼力，激发学生对中国传统绘画艺术的热爱。

学生进入角色后，为下面的作品欣赏打下了较好的堂基础，在进入讲解中国古代人物画特点时，我选用了一张学生较熟悉作品，五代人物画家顾闳中画的《韩熙载夜宴图》，让学生感到即亲切又陌生，很想在原有的基础上进一步了解这张画的内容，我首先把的长卷缓慢的放映一遍，同时介绍画的时代背景、作者，画中的主人公，给学生一个初步印象，再把长卷分为五段听乐、观舞、歇息、清吹、散宴，分别详细介绍，为加强效果，每段都选用了不同的中国古典音乐配置，做时，把重要人物都用图像软进行局部处理，拉近，放大，比原画更清晰，使人有身临其境之感。五段分别欣赏完后，再以录像的形式配上音乐慢慢的放映一遍，把学生的思维不由自主地带进充满遐想的绘画艺术境界中。

最后教师点出中国古代人物画的特点，不仅仅满足于外形的肖似，而是更着重人物性格与内心世界的揭示，即传神，形神兼备，而顾闳中的《韩熙载夜宴图》这张画把握得是很好的，最后结束这张作品的分析。

为了让学生在此基础上进一步了解中国古代人物画，还选取了几张盛唐时期的人物画进行欣赏。张萱画的《虢国夫人游春图》和《捣练图》，周肪画的《簮花仕女图》，让学生先说说喜欢这些作品的哪些方面，各抒己见，然后教师再每幅作品详细讲解，为充分调动学生对美术欣赏的兴趣，结束时布置同学们后通过找资料查出《虢国夫人游春图》中的虢国夫人，下一次上时告诉大家，给学生增加一点悬念，期待下次上美术时知道结果。

我认为高中美术欣赏如何引导学生欣赏美术作品，充分发挥学生的主体作用，真正提高教学效果和质量，有效途径是打破常规，运用新颖的教学方法和手段，进行别出心裁而有创意的程设计，结合学科特点，营造情趣盎然的教学氛围，激发学生的自主性，适时寻找教学契机和切入点，这些都是上好每节高中美术欣赏需要深入研究的题。

第五篇：中国古代人物画教案

《中国古代人物画》

（一）导入新课

1．媒体映示课题，介绍中国古代绘画的悠久历史，独特的艺术传统，发展过程和正式形成的时期。提示：由于以描写人物活动为主的人物画成熟的最早所以先上古代人物画，而山水画，花鸟画是后来从人物画中分离出来形成今天的独立画科。Δ按画科分：人物、山水、花鸟

按技法分：工笔、写意

媒体映示作品

（二）中国画的特点 1．映示标题文字说明：中国古代人物画对于人物的描绘不仅满足于外形的肖似，而更重要的是人物的性格与内心世界的揭示，即所谓传神。

2．映示图片投影：五代画家顾闳中作品《韩熙载夜宴图》，慢速播放长卷，并配文字介绍作品中作者和主人公。Δ顾闳中南唐画家，善画人物，据记载，他奉南唐后主李煜之命夜至韩熙载家中，窥视其夜宴情景，凭现场目识心记，创作了此画。

Δ韩熙载，南唐大臣，出身北方贵族，避难来到南唐，初有恢复中原宏图大志，但李煜对他猜忌，他为免遭不测便沉缅于声色之中，以放荡颓废的生活来表示自己的政治上的无所作为。

3．再把《韩熙载夜宴图》分成五个独立画面。

听乐，观舞，歇息，清吹，散宴。每个画面放大，主要人物局部再次放大，配音乐。

（1）第一段听乐：（映示画面）

作者紧抓一个“听”字，把握不同听众的情绪反应，不论转身注视着弹琵琶歌伎的宾客，还是半掩在屏风后面探头倾听的女子，都统一到听乐这个中心，在场的每个人都被迷人的音乐陶醉。

提示：局部放大镜头，看到韩熙载神情忧郁，眉宇 间含着沉思与隐忧，这种出色的心理描写达到极其传神的境界。（2）第二段，观舞（映示画面）

画面局部放大韩熙载为助兴站起亲自击鼓，舞伎翩翩起舞，众人也站立，击掌，打板，合着节拍。提示：韩熙载虽击鼓助兴，但脸上没有笑意，流露出闷闷不乐。提问学生为什么。另外画面放大映示，后排穿黄色袈裟的和尚，处在观舞宾客中，并不正视舞女，而是眼看击鼓的韩熙载，人物表情内心活动，画得很出色。（3）第三段，歇息

夜宴中休息的场面，此段情节轻松，使《夜宴图》有张有弛，富有节奏变化，是整个宴会情节上的一个间歇。4．第四段：清吹

描写韩熙载欣赏乐伎演奏的场面，休息后的韩熙载更换了衣服，袒胸露腹，盘腿而坐，右手挥扇欣赏管乐。故作不拘小节，疏狂自放的姿态。

五个乐伎虽并排一起吹奏，但表情姿态不同，有合有分，丝毫没有呆板之感，使人仿佛听到高亢丰富的管乐和声。画家用的线描，有粗细、轻重、疾缓之分，充分显示了衣衫的质感。五个乐伎服装主色调是浅色，由红绿两色相互穿插，有对

比又有呼应，显得丰富而统一，画的极其工细。

5．第五段，散宴

这段收尾用一对男女隔着屏风对话的情节，自然过渡到最后一段送别（映示对话图）

韩熙载的其它宾客都在与歌舞伎调笑言欢（映示画面并放大）唯独韩熙载一人在独立深思，挥手与客人道别，为什么？

提示：联系前四段的形象，反映了他在统治阶级内部矛盾激化下，强颜欢笑的矛盾心理和内心苦闷。

6．最后再次用录像配乐形式完整放映一遍长卷图，加深体会《韩熙载夜宴图》在刻划人物心理状态，用笔没色方面都达到了很高的艺术水平。(三)作品欣赏 1．《虢国夫人游春图》 2．《捣练图》 3．《簮花仕女图》

4．观后交流，讨论，请学生根据《虢国夫人游春图》中人物动态、表情服饰等因素判断谁是虢国夫人？

（四）全课总结

1． 中国古代绘画的形成和发展

2． 中国古代绘画的分类和表现技法 3． 中国古代人物画的特点。