浅谈朱自清文章特点

第一篇：浅谈朱自清文章特点

朱自清的写作特点

祁县第三小学 岳晓蓉

朱自清是“五四”新文学的拓荒者和创业者之一，他对中国现代文学的发展作出杰出的贡献，尤其在散文创作方面取得了极高的艺术成就，成为现代文学史上有数的散文大师。在中国文学宝库中，优秀散文作家卓然林立，写出了无数于脍炙人口的篇章；朱自清先生就是其中接触的代表，也是一位散文作品入选中学教材最多的作家，他的散文名篇《背影》、《春》、《绿》、《河塘夜色》及《威尼斯》一直是中学语文教材中的保留篇目，历经时间长河的冲击荡涤，更显出其明珠般纯净的光芒。

一个成熟的作家，其艺术风格会从他对客观社会生活的描述中体现出来，会从作品的结构、语言、情感以及写作技巧上体现出来。朱自清的散文不论是写景、状物、叙事、议论，还是作品的结构、情感、语言都烙上鲜明的艺术特色。那就是构思的漂亮精美，结构的严整缜密，情感真挚委婉，语言的朴素清新。一．结构的艺术(一)漂亮的构思

优美的散文，必须讲究艺术构思。

1、朱自清散文的艺术构思，十分注重“文眼”的安设。

所谓“文眼”，是散文艺术构思的“焦点”，它是作者经过艺术的概括与集中，把作品的思想与形象辩证地统一起来的“凝光点”。围绕这个“焦点”，或者说是“文眼”，把零散的材料有机地组织起来，成为一个整体，或者把纷繁的内容集中到某一点上，使作品所表达的思想高度凝聚。清人刘熙载云:“揭全文之指，或在篇首，或在篇中，或在篇末。《春》这篇短小的精美的散文，从各个方面表现了春天的美丽，无限的生机和创造力。作品先写对春天的盼望，其次勾画出春天的轮廓，然后具体地写了春草，春花，春风，春雨四幅春光图，最后，从春天的自然景物的描绘转到春天中人们的活动的描写:天上风筝渐渐多了，地上孩子也多了。城里乡下，家家户户，老老小小也赶趟儿似的，一个个都出来了。2.散文的艺术构思，还表现在线索的贯穿上。

朱自清的散文作品，都有一条将许多生活片断串通起来并为主题服务的线索，从而使结构谨严整一，完美和谐。没有这样一条线索的贯穿，“生活的珍珠就会散弃一地”，这些材料只能成为互不相关而堆砌起来的片断，不会有感人至深的艺术效果。一般说来，线索有“纵贯式”和“横贯式”两种形式。《背影》能很好地体现“纵贯式”的线索结构，研究朱自清的散文“不可不谈《背影”》。闭“背影”是全文的题目，是全文的“文眼”，更是全文的线索。

《背影》前后的叙述，都是必须交代的:“这个背影，是在冬日，祖母死了，父亲的差使也交卸了，祸不单行，奔丧回家时”的“背影”，开头的“背影”伏笔，到结尾是“近年来，父亲和我东奔西走，出外谋生，读到父亲的来信，想到父亲的背影”，首尾照应。看似刻意雕琢，实则必要。如果没有这种不可少的交代，写这个特殊情况、特殊场合的背影就不清楚了。行文中间，两次写父亲的“背影”，用笔却一详一略，买桔子时的“背影”，作者以白描的手法细细描绘，“跪姗地走到铁道边，慢慢探身下去，„„他用两手攀着上面，两脚向上缩”;买桔子回来;“过铁道时，他先将桔子散放在地上，自己慢慢爬下，再抱起桔子走„„”。这段描写，清淡质朴，情真味浓，表现父亲对儿子的关怀，体贴、爱护;也反映了朱自清对慈父的怀念之情。父子情真，通过“背影”这一纵贯式的线索，把父子之情表现得含蓄而淡沉，所谓“于平淡中见神奇”。

二、抒情的艺术

朱自清的抒情散文，就题材而言，大体可以分为四类：

一、写景抒情的。其中又有以写景物为主的游记和写景文，如《浆声灯影里的秦淮河》、《荷塘月色》、《松堂游记》等;有兼记社会风俗或文物的旅行记，如《旅行杂记》、《欧游杂记》等;有以写地方史迹为主的地方志，如《南京》、《说扬州》等。

二、写人抒情的。涉及父亲、妻子、儿女、友人、佣人，如《背影》、《给亡妇》、《一封信》、《阿河》、《哀韦杰三君》等，多为脍炙人口的名作。

三、描述生活情趣或抒写生活哲理的文章。李广田在((哀念朱佩玄》一文中说:“他很有风趣的，他的风趣之可爱可贵之不同在于一般的滑稽幽默。”[9]如散文集《你我》中的《看花》、《谈抽烟》、《择偶记》等，都是抒写生活哲理的最好的代表。

四、社会性，政治性较强的题材，抒情意味浓郁。如《白种人—上帝的骄子》、《执政府大屠杀记》、《论不满现状》、《论吃饭》等。这些作品的文章之美，是与抒情的艺术分不开的。朱自清散文的抒情，是有其鲜明特色，那就是真挚隐秀。

简而言之，优秀的作家，成熟的风格，其本身就像一座蕴藏丰富的宝库，无论从哪个角度那个层次挖掘，都会使人有意想不到的收获，学习朱自清先生的散文，在欣赏品味其情景交融的散文意境、生动绝妙的语言艺术的同时，也试着让名家大作成为我们学生伸手可及的范文例作，是不是也值得认真探讨和总结，值得试一试呢？

第二篇：朱自清文章的特点分析

朱自清文章的特点分析

写 作 提 纲

一、缜密精巧的构思

二、真挚深厚的感情和求真务实的态度

三、清幽细密的语言艺术

四、结论

朱自清文章的特点分析

【摘要】：朱自清先生的文章艺术，重点表现在开创了新时期口语化的先河，为后期白话文及现代文学的创作和发展打下了良好基础。细腻委婉的景致观察和描写，精雕细刻的语言锤炼，多种多样的艺术手法，新颖别致的布局构思，融情于景，创造了一种情趣之美、景趣之美、希望之美，为新文学运动作出了重要贡献，推动了白话散文的发展，使其后的散文开启了一片繁花似锦的新局面。

【关键词】：朱自清

缜密构思

情感态度

语言艺术

朱自清，字佩弦，江苏东海人，他既是精研中国古代文学的教授，又是中国现代文学研究的开山祖。郁达夫曾经在《中国新文学大系散文二集导言》里说到：“朱自清虽则是一个诗人，可是他的散文仍能贮满着那一种诗意。文学研究会的散文作家中，除了冰心女士之外，文章之美，就算他了。”朱自清的散文确实有着超乎寻常的美的感染力，“他的作品令人击节，他的人格让人敬佩。”大体说来，作为一代散文大师，朱自清散文的艺术特点主要有以下几点：

一、缜密精巧的构思

朱自清的散文大多篇幅不长，但构思却很见匠心。1．刻画描写，出奇制胜

朱自清的《背影》出乎常理，不去描写人物的眼睛或面部表情，而刻意从“父亲”的背影上下手，抓住人物的一瞬间形象去刻画描写，出奇制胜，写出了一篇感人的文章。一般来说,写人物忌讳写背影的，“画眼睛”成为人们认定的使人物传神的好方法，如不能画眼睛，至少要在人物的面部表情上做文章，但朱自清在《背影》中偏不写眼睛、不画面部，而只写背影，这是用诗的方法来构思的。作者善于抓住人物的一瞬间的形象加以诗化。父亲是他十分熟悉的人物，对于太熟悉的人物，往往可以从任何一处微小动作、角度的观察发现其全部性格特点。散文最可以自由创作，文无定法，固守别人的成功经验没有出息。

在绘画艺术中，早有人画过背影，如俄国画家保•别林斯基的《在校门旁》画了藏族妇女的背影，以为写背影是个创新，而没有象朱自清的《背影》一样写出新意,也会成为老一套,不新鲜了。

《荷塘月色》意在写心中“颇不宁静”，一路写来，却又处处见“静”，又运用首尾呼应的手法来增强结构的完整性，从“离家”开始，至“归家”而终，其间，从小路、荷塘、荷叶、荷花到树林、远山，各层情景步步深化，错落有致，疏密相间，结构布局严谨精美。

关于伦敦和欧洲诸地的游记，行文力避“我”的出现，而“我”的情思，“我”对西方世界的东方式观照，并未消泯净尽。

2．设置文眼，凸显焦点

散文具有“文眼”，这是我国古代散文一条传统的艺术经验。唯有“眼”，题旨才会有隐显意境，才会有虚实，剪裁才会有详略，结构才会有疏密。朱自清的散文是十分注重“眼”的安设的，并且充分地使之成为构思的“焦点”。

《春》从多侧面细描春之生机，而把文眼（“一年之计在于春”）置于描述之中，毫无斧凿之痕。

《荷塘月色》一开篇就“揭全文之旨”——“这几天心里颇不平静”。接着，作品写小路的“静”，写月色朦胧的“静”，反衬自己的“心里颇不宁静”。再接着以荷塘四周蝉声和蛙鸣的“闹”突出荷塘月色的“静”，又以联想到江南采莲的旧俗，梁元帝的《采莲赋》和《西洲曲》关于采莲的热闹、嬉戏的情景，进一步反衬此时此地“荷塘月色”的“静”。最后画龙点睛：“这令我到底惦着江南了。”含蓄地揭示出“心里颇不宁静”的原因所在。

二、真挚深厚的感情和求真务实的态度

从内容上说，周作人的散文善于写日常生活，那些生活中常常不被人注意的事物，周作人却独具慧眼，使读者不得不佩服他观察的细腻。朱自清的散文善于写内心世界，不管是抨击黑暗现实、表现亲朋好友的感情，还是写景抒情，都把自己的内心感受融入其中，让读者在阅读中时常处于被感染的过程中。

1．真实与真诚

朱自清早年在《文艺的真实性》一文中就提出“我们所要求的文艺，是作者真实的话。”晚年他又倡导过古人说的：“修辞立其诚”。可见他对于文章写真情实感的主张是一贯的。

《背影》是自叙性质的作品，作者力求逼近真实，在作品中，作者围绕“背影”铺陈其事，将自己的真挚情感与叙事结合起来，不是简单的凑合，而是“情”与“事”交融。通过一系列的典型生活细节，抒写自己的衷情，真切自然而不空泛,其生活细节自然而然地成为感人的“抒情细节”。

《荷塘月色》是想像的抒写、创作的作品，虽然从“再现”的意义上不是或者不完全是真实的，但想像的创作也是凭借和取决于对自己生活与感情的记忆、对别人生活与社会生活的观察和体验，因此，从“表现”的意义上说也是真实的。作品写于一九二七年七月，当时大革命失败，白色恐怖笼罩全国，中国陷入空前的黑暗之中。在现实面前，作者彷徨了，他明白“只有参加革命或反革命，才能解决这惶惶然”。但两条路他都不愿走，于是走中间道路，以求暂时逃避现实。这篇作品借谈月色掩映下的荷塘景色，来反映作者自己体味的“独处的妙处”，摆脱现实烦恼，追求刹那间的宁静以求超脱。几十年来，人们仍然诵读《河塘月色》不衰的主要原因，也正是因为欣赏那“表现”意义上的宁静澄澈的意境。

2．细致与逼真

朱自清散文的美，大多来源于对自然、对生活的细致和敏锐的观察，再通过文字的描绘把这种情愫传达给别人。有了深入和细致的观察，才能有逼真的描绘，也才能使读者具体感觉到美，从而产生强烈的共鸣。

《背影》叙写的是一些朴实而生动的感情细节，作者围绕“背影”铺陈其事，这个重心四次点题，虚实并用，疏密有致。用繁笔细腻的刻画，写得委曲婉转。写父亲“迂”的行为：照看行李、讲价钱、拣座位、铺大衣、叮咛“我”、嘱托茶房等，表现了父亲纯朴忠厚，对儿子关切的心情。当然最精彩、最动人的还是买桔子的白描叙事。作者只是把父亲怎样走到铁道边探身爬下月台，怎样手脚并用攀登那边月台，以及买桔子怎样艰难地抱运回来这一系列动作，老老实实地勾画出来，描写的是买桔子的背影，揭示的是父亲不惜劳苦的深情。“文章中没有一丝矫情，质朴的出自肺腑的感情却有着震撼人心的力量。”

3．批判与继承

受五四文学革命的影响，朱自清毕生批判封建专制、封建礼教和封建传统，但他从未整个否定中国传统文化，他的散文所以写得好，也同他有中国传统文化的根底是分不开的。

例如《朱自清全集》的第一篇《匆匆》，本来是要讲时间容易流逝，要人们珍视时间，善用时间，却以“燕子去了，有再来的时候；杨柳枯了，有再春的时候；桃花谢了，有再开的时候。但是，聪明的，你告诉我，我们的日子为什么一去不复返呢？”起兴。这很明显是吸收和运用了我国传统文学赋、比、兴的理论与技法，而且是运用得很成功的。

三、清幽细密的语言艺术

从语言上说，周作人的散文语言是朴实——朴实得近乎平淡。欣赏周作人的散文，就像听一个老人在那里絮语但不是絮叨，其中渗透着丰富的生活体验和世态炎凉。朱自清的散文语言是高度提纯的，相当隽永，有一种清新、自然、典雅的美，特别是他的写景的散文，可以说通篇都是诗——形式是散文的，意境是诗的。

1．独到的修辞手法的运用

朱自清的散文，注意修辞，语言优美，用字遣词功夫颇深。如《荷塘月色》中用“泻”形容如流水一般自上而下普照的月光情态，用“浮”形容薄薄的雾气轻盈的情态，准确而传神。同时，作者善于用比喻、通感等手法，如用“一粒粒的明珠”“碧天里的星星”“刚出浴的美人”比喻荷花，用听觉印象的“渺茫的歌声”比喻嗅觉印象“缕缕清香”作通感修辞，用听觉印象的“梵婀铃上奏着的名曲”比喻视觉印象的“光与影”，作通感修辞。

2．善用叠音字，使文章“风情毕露”

刘勰极力提倡用叠音字，他说：“‘灼灼’状桃花之鲜，‘依依’尽杨柳之貌，‘杲杲’为日出之容，‘漉漉’拟风美感，读起来琅琅上口，听起来清脆悦耳，记起来轻松自如，朱自清先生在散文中大量运用叠音词，令人目不暇接，各有其丰富的表现力。

《荷塘月色》善于用叠音词写景状物，描述了一幅美妙的图画：“曲曲折折”的荷塘，“淡淡”的、“静静”的月光，“田田”的、“亭亭”的、“层层”的荷叶，“屡屡”的荷香，“薄薄”的青雾，“隐隐约约”的远山„„这一切表现出清幽宁谧的意境，交融着作者那隐隐的、苦闷的心绪。

“小草偷偷地从土里钻出来，嫩嫩的，绿绿的。”（《春》）“偷偷”一词写出了小草不知不觉地出现，不知不觉地生长，活泼可爱。“嫩嫩”、“绿绿”从质感、色彩两方面准确地写出了初春的小草的特点。“风轻悄悄的，草软绵绵的。”（《春》）让人体味无穷，让人享受不尽。

《绿》中写到：“走到山边，听见花花花花的声音。”这水声悦耳动听，给人以余韵袅袅的美感。还有那“微微”的云，“油油”的绿意，“闪闪”的绿色，“汪汪一碧”的潭边，“滑滑”的明亮的绿，写出轻柔的情态美，给人以娇嫩、透明的质感，也表现出明快的节奏，清朗的格调。

《威尼斯》写到：“远出是水天相接，一片茫茫。这里没有什么煤烟，天空干干净净。”叠音词的使用，反映出了威尼斯的明媚，突出了它是一座水上城市。还有“微微”“酽酽”“来来去去”“疏疏落落”等，增强了语言的节奏感。

3．长短句的巧妙搭配，读来颇有跌宕回环的听觉美感

“桃树、杏树、梨树，你不让我，我不让你，都开满了花赶趟儿，红的象火，粉的象霞，白的象雪，花里带着甜味儿，闭了眼，树上仿佛已经满是桃儿、杏儿、梨儿。”作者长话短说，以整齐而又有变化的短句，较有规律的停顿，抑扬有致的句调，构成了一种自然活泼、明快错落的抒情节奏。有口语的音色，更有抒情散文语言的明朗和谐的旋律，烘托出作者赞美春天的赏心悦目的心情。

4．形象、生动、传情的口语化语言

阿-托尔斯泰说：“文学的语言是一种话。”王国维很推崇元曲，就是因为元曲“以自然之眼观物，以自然之舌言情”，“述事如其口出也”。

朱自清先生也很擅长用口语写散文，颇具谈话风。“园子里，田野里，瞧去，一大片，一大片满是的。坐着，躺着，打两个滚，踢几脚球，赛几趟跑，捉几回迷藏。”（《春》）作者像是面对面地与读者交谈。“桃树、杏树、梨树，你不让我，我不让你都开满了花赶趟儿。”（《春》）作者爱用提炼的口语写作，读来清新可喜，亲切自然。“可爱的，我将什么来比拟你呢？我怎么比拟得出呢？”“我舍不得你，我怎舍得你呢？”“我送你一个名字，我从此叫你‘女儿绿’，好吗？”（《绿》）作者用明白如话的现代口语写，可以看出对绿赞不绝口，爱不释手，作者已融进了绿色，读者也被感染了。《威尼斯》叙述和描写也用了很多朴素的现代口语，如“它哪儿都去”，“威尼斯并非没有桥，三百七十八座，有的是”，“出于名手的还有味”。

《背影》中的叙述语言是口语化的，人物语言尤其如此。父亲的几句话，不仅简洁，甚至朴拙，但却格外生动传情。如“事已如此，不必难过。好在天无绝人之路！”揉进生活谚语，将父亲的内心世界很好地表现了出来。父亲决定送儿子上车时，只说：“不要紧，他们去不好！”告别时说：“我走了，到那边来信！”“进去吧，里边没人。”话语极为简单，但却表现出了作为父亲的那种“爱子”之心。杨振声说：“风华是从朴素出来，幽然是从忠厚出来，腴厚是从平淡出来。”（《朱自清与现代散文》）。平淡之中包孕了神奇。

5．传神、准确的描写得益于动词的使用

法国著名作家福楼拜对他的学生莫泊桑说：“无论你所要讲的是什么，真正能够表现它的句子只有一句，真正适用的动词和形容词也只有一个，就是那最准确的一句、最准确的一个动词和形容词。其他类似的却很多。而你必须把这唯一的句子、唯一的动词、唯一的形容词找出来。”朱自清先生正是这样做的，他在动词的使用上认真地推敲，表现出了深厚的语言功底。

“小草偷偷地从土里钻出来。”（《春》）“钻”用了拟人的手法，表现小草破土而生的挤劲，洋溢着勃勃生机，充满了生命的活力。如果用“长”字，就太俗了，只是一般的说明，表现不出小草的活力。“花下成千成百的蜜蜂嗡嗡地闹着。”(《春》)“闹”既写出了嗡嗡的声响,又呈现出春天一派喧嚣沸腾的热闹景象,的确着一“闹”字,而境界全出。

《背影》写父亲爬月台买橘子的情景感人至深。“我看见他„„蹒跚地走到铁道边，慢慢探身下去，尚不大难。可是他穿过铁道，要爬上那边月台，就不容易了。他用两手攀着上面，两脚再向上缩；他肥胖的身子向左微倾，显出努力的样子。”这是一个特写的镜头，给作者也给读者留下了深刻的印象，其中“蹒跚”写出了父亲的不灵便。“攀”显示了月台的高度，更显示出了父亲的吃力。“缩”写得细致，可以想见父亲那沉重的身体上去之难。如此费劲，父亲为什么还为我买桔子？因为爱子心切，另一方面也反映了作者对父亲由衷的敬意。这一处动作描写，既细腻又简练。叶圣陶老先生对《背影》作了高度的评价：“这篇文章通体干净，没有多余的话，没有多余的字眼。即使一个‘的’字，一个‘了’字，也是必须用才用。”

“这个亭踞在突出的一角的岩石上，上下都空空儿的。”以动写静，一个“踞”字把梅雨亭写活了，也突出了此处险峻的气势。“那醉人的绿呀！我若能裁你以为带，„„我若能挹你以为眼，„„我用手拍着你，抚摩着你，„„我又掬你入口，便是吻着她了。”作者深深地喜爱绿，感情已达到了高潮，望乎所以，不禁手之舞之，足之蹈之，拍打之，抚摩之，亲吻之，陶醉其中。“月光如流水一般，静静地泻在这一片叶子和花上。”月光像流水一般地倾泻，一个“泻”字加强了月光的流动感，贴切、形象、生动。如果换成“照”字，就太俗了，与流水不照应，也无动感。“弯弯的杨柳的稀疏的倩影，却又像是画在荷叶上。”这是大自然的杰作，一个“画”字既突出了杨柳影子之美，又表达了作者的喜爱之情。

“语言是文学的第一要素”（高尔基语）,朱自清散文艺术的高度成就和他语言修养是分不开的。他是“五四”以来文字推敲能力最强的作家之一，形成了自己独特的语言风格。他不矫揉妆束，不雕章琢句；他取法天然，水到渠成。他的散文如出水芙蓉，清丽淡雅；如风行水上，自然流畅。李广田在《朱自清选集》的序言中说：“在当时的作家中，有的从旧营垒中来，往往有陈腐气；有的从外国来，往往有太多的洋气；尤其是往往带来了西欧世纪末的颓废气息。朱先生则不然，他的作品一开始就建立了一种纯正朴实的新鲜作风。”

结论：

纵观朱自清先生的散文创作，从早期的清秀隽永到中期的质朴腴厚，到后期的激进深邃，无不显示出他独特的艺术风貌和审美情趣，无不与时代息息相通，他的散文以独特的美文艺术风格，为中国现代散文增添了瑰丽的色彩，建立了中国现代散文全新的审美特征，树立了永远领导我们前“白话美文的模范”。正像他的老朋友杨振声说：“他的散文，确实给我们开出了一条平坦大道，这条道路将进。”

参考文献：

1.林菲《朱自清名作欣赏》中国和平出版社1993年6月第一版

2.吴宏聪范伯群主编《中国现代文学史》武汉大学出版社2000年3月第二版 3.杨昌江《朱自清的散文艺术》北京出版社1983年3月第一版 4.陈孝全 刘泰隆 《朱自清作品欣赏》广西人民出版社1981年9月第一版 5.张松林《朱自清》江苏文艺出版社2002年第一版

6.朱乔森《朱自清散文全集》江苏教育出版社1998年7月第二版

第三篇：朱自清的散文特点

朱自清的散文特点(2009-12-21 10:08:32)

情景交融，体现一种含蓄的美

情景交融，这是朱自清散文意境美的又一艺术表现。他善于把写景抒情融合起来，创造出一种诗的意境，把读者引入一种艺术境界。汪洋奔放、直抒胸臆的诗是美的；余味曲色，含蓄蕴籍的诗更不失为美。诗为什么要含蓄？这是由生活决定的。生活本身就存在着含与露、隐与现、曲与直的现象。同时，进行艺术欣赏的人们，是主观能动的，不希望作家、艺术家把话说尽，一览无余，而是要他们创造出“含而不露”的妙境，以便为人们提供想象和再创造的天地。含蓄非诗独有，散文亦然。朱自清的抒情散文，有余味，有余情，具有咀而“味之不尽”的含蓄美。《温州的踪迹》中有一篇题为《月朦胧、鸟朦胧，帘卷海棠红》就是一例。这题目原是旧词中的一句，而他借画题作为文题，写了这篇读画的散文。然而作者并没有真正着笔评价画的布局安排、色彩调配等笔墨成就，而是巧妙地通过对画面形象的位置、色彩以及神态的细腻描写，生动地传达出了画面同时也是文章本身的优美意境，然后大作一番悟彻人生的联想和发问，使得一篇写画的短文恰如图画一样意韵十足，兴味可人。作者先把画面作了形象的介绍：绿色的帘子斜卷着，一轮圆月，“青光遍满纸上”；嫩绿色的海棠花的叶子“仿佛掐得出水似的”，“花叶拂疏，玲珑有致”；两只墨八哥，“一只歇得高些，小小的眼儿半睁半闭”，另一只“别过脸来对着这一只，已缩着颈儿睡了”；“帘下是空空的，不着一些痕迹”。这样的介绍已使人看文如见画了。但作者的艺术才能不只表现在形象地复述画面，也不只在于下些赞语，而更在于通过画面，发掘诗一般的意境，说出自己独特的读画感受，做到文情并茂，意趣盎然，这真是高超之笔，不妨摘录一段：“试想在圆月朦胧之夜，海棠是这样的妩媚和嫣润；枝头好鸟为什么双栖而各梦呢？在这夜深人静的当儿，那高踞着的一支八哥儿，又为何尽撑着眼皮儿不肯睡去呢？他到底等什么来着？舍不得那淡淡的月儿吗？舍不得那疏疏的帘儿吗？不，不，不，您得到帘下去找，您得向帘做去找──您该找那卷帘人了？他的情韵风怀，原是这样这样的哟！朦胧的岂独月呢；岂独鸟呢？但是，咫尺天涯，教我如何耐得？我拼着千呼万唤，你能够出来吗？”

这段文字写得如痴如醉，虚实相兼，用一连串疑问和惊叹的语气，把喜爱此画的“留恋之怀”表露得那么动人。景中有情、物中有人，那朦胧的境界，柔和的气氛，有所期待有所依恋的情思，那画意与作者的感受简直是水乳交融了。卷帘人在何处？读者去找吧。朱自清在描述评点中给我们留下了广阔的想象天地和富有情韵、充满诗意的艺术境界。

第四篇：朱自清散文的特点

为什么朱自清的散文如此为人所推崇？主要因为他的散文具有真、善、美的品格。下面是小编为大家介绍朱自清散文的特点，欢迎阅读。

朱自清是一位丰富了现代白话文学语言表现力的大师，他的抒情散文脍炙人口。散文专集有《背影》、《欧游杂记》、《你我》、《伦敦杂记》等，其中很多作品都是作者自己的生活感受，他敏锐地表现具有典型意义的细节，以极其简练的白描写法，寓情于景，以景托情，情景交融，作者倾注于人物形象中的感情力量，扣人心弦，引起读者对社会对人生深邃的思索，与读者心灵深处的情感发生共鸣，增添了散文的感召力；他的散文构思缜密精巧，清幽细密的语言艺术在自然质朴中见到独特的情致；为文如作画，浓墨重彩，工笔细描，画出了各“景”中特有的意境；词语细致精当，形象生动而有韵味。

一、给人一种难以忘怀的亲切感。

例如，朱自清的《背影》只有一千五百多字，既没有深奥的哲理，更没有华丽的文词，却那么动人，使人读后久久不能忘怀。原因在于作者是以最诚挚的态度抒写人生中平凡的一幕！“依我看这就是全部因为写的是真情、至情，是父子情深这样一个文学话题……这样一片真挚感情的人叙写，不论它是否与人性论、人情论、人道主义这样的理论大道理搭界，毕竟总是最能扣响人们的心弦，引来心坎深处的深深共鸣的。”

首先，主要是作者能够依据自己的生活感受，敏锐地提取具有典型意义的“细端末节”，以极其简练的白描写法，透过对背影的描写，由表及里地展示了父亲复杂的内心世界，从而使这一形象栩栩如生地跃出纸面。描写背影时最先显现于读者眼帘的，是父亲“戴着黑布小帽，穿着黑布大马褂，深青布棉袍”的形态，色调十分浓重。这一高洁的素描，不仅给背影提供了实感，给人以憨厚朴实的印象，而且为下面的描写作了有力的铺垫。紧接着写他的动作，先是“蹒跚地走到铁道边，慢慢探身下去”，继则“穿过铁道，要爬上那边月台”，最后推出一个令人潸然泪下的特写镜头：“用手攀着上面，两脚再向上缩，他肥胖的身子向左微倾，显出努力样子”。这里写的是背影，实际上揭示的是父亲内在的感情，透过那手脚并用，努力攀登的背影，使人们真切地窥见到他为儿子不惜劳苦的深情！通过凝练的文笔以态传神，揭示主旨，这是朱自清散文艺术的典型手法。作者写父亲的对话都很简短，只有四次，但话短情深。四句都集中在送别时，这些话可谓语语平常，再简朴不过了，但其中却是蕴含着千情万绪。其实作者当时已是二十岁青年，来往北京已多次了，但父亲心目中他仍是个孩子，因而如此牵肠挂肚，一百个放心不下。在这里，对话实际上是一种揭示心理的手段，它把父亲临别时的心绪、情态及对儿子无限怜惜、体贴、依依难舍的深情，表现得淋漓尽致了，这就加重了“背影”在人们心中的分量。从上可见，“背影”之所以如此动人，关键是作者对他所描写的人物的心理动态和内在情绪作了深入的揣摩，有深刻的体会，正如他所说的，“仔仔细细下一番功夫，才能写出种种心情和关系”。这种全物察真的态度正是朱自清缜密细致的现实主义风格的鲜明表现，而“背影”的魅力也恰是由这一“工夫”得来的。

其次，“背影”的动人处还在于作者倾注于形象中的感情力量。在谈到《背影》成因时，朱自清曾说，这是因为他当时接到父亲的来信，其中说他“膀子疼痛得利害，举箸提笔，诸多不便，大约大去之期不远矣”。看完信他泪如泉涌父亲待他的许多好处，特别是浦口车站分别的情形，“想起来跟在眼前一般无二”。可见文章是在感情十分冲动的情况下写成的，但作者并没有以抽象语言表述自己对父亲的刻骨思念，而是把感情熔铸于为自己所塑造的形象之中。作品写父亲均从“我”的视角出发，三次“背影”都是从“晶莹的泪光”中映现出来的，儿子眼泪和父亲背影的交相融汇，从“背影”这一最佳角度下笔，大大增强了形象内蕴的浓度，把俗话所说的“人之常情”跃然纸上，以“情”动人，以“情”感人，产生一种扣人心弦的力量。此外，在作品里，作者也没有向读者直接诉说自己对父亲的感恩之情，相反的却是不断叙说自己的悔恨心情，后悔当年总觉得父亲“说话不漂亮”，“心里暗笑他的迂”，谴责自己“那时真太聪明了”。作者巧妙地以悔恨来反衬思念，从而使思念之情显得格外深沉了。因此，通过“我”对“背影”所抒发的真情实感，很自然地会在读者心中产生共鸣，引起人们对社会对人生深邃的思索。

朱自清成功的散文创作，当然不止《背影》，他的《给亡妇》、《儿女》等，同样以肺腑之言感染着无数读者；他的《桨声灯影里的秦淮河》在写景抒情中不忘自我，而《荷塘月色》更是以不忘社会的独特心境贯穿始终，即如《春》和《绿》这样的景色描述文章也能给读者深深感受到一种热爱自然、热爱生活的情怀。正如叶圣陶先生所说读他的作品就像跟他面对面坐着，听他亲亲切切的谈话。

二、情景交融的意境刻画。

朱自清原是一位诗人，所写散文自然 不失其诗人本色。《荷塘月色》是他抒情散文中脍炙人口的名篇之一，写于1927年7月他在北京清华大学执教时期。清华园是一个平常的荷塘，“然而经过作者的渲染、着色，却变得十分美丽，富有诗意……照一般来说，荷塘容易描写，月色则则较难描写；画家做画，不怕画断山衔月，就怕画月色，因为月景的波光林影时刻在变幻着，很不容易在画面上表现出来”。

然而，朱自清却能够把一个月夜死荷塘写得那样的饶有生意，不愧为现代语言大师；我们在这短短的《荷塘月色》里，看不到什么宏伟的结构和华赡的文字，作者只凭着一时的感受，委婉细致地写来，却十分迷人。作品中的景，重点自然是“荷塘月色”。作者以缜密细致的笔触，把“荷塘”和“月光”表现得出神入化。而作者的感情则完全融会在景物之中，手法高明，方式多样，有时甚至不着一点痕迹。这种不同于直抒胸臆的抒情方式，是需要我们潜心观察，悉心体会的。比如写荷塘：曲曲折折的荷塘上面，弥望的是田田的叶子，叶子出水很高，象亭亭的舞女的裙。这既客观地写出了荷塘的舒展，也流露出了作者来到“这一块天地”时的“久在樊笼里，复得返自然”的舒畅。对荷叶的描写，不禁使人联想起《天鹅湖》里小天鹅们的圆圆的挺挺的裙子，再看作者笔下的荷花：层层的叶子中间，零星地点缀着些白花，有袅娜地开着的，有羞涩地打着朵的；正如一粒粒的明珠，又如碧天里的星星，又如刚出浴的美人。那荷花的洁白，晶莹美好，不仅是月光下荷花的写实，更是作者对荷花深情厚爱的体现。即便是写荷香，作者也绝不肯作平庸的描写，而是借助通感，用“远处高楼上渺茫的歌声”来比喻这随着微风飘拂而来的似断还续的缕缕幽香，以引起人们美好的情思。风过荷塘是一瞬间的现象，但也没有逃过作者敏锐的观察，他形容它“宛然有了一道凝碧的波痕”，就连不能见一些颜色的流水，作者都感到它的“脉脉”含情啊！

对于月光的描写，作者描绘了它照在夜间塘面上的氤氲水气所形成的“薄薄的青 雾浮起在荷塘里的美的景观，和照在花叶上所涂上的象在牛奶中洗过一般”的柔和的色调，在这两个比喻的基础上用“又象笼着轻纱的梦”来表示置身于这种境界所引起的梦幻似的感觉，而这三种意象的朦胧飘渺，将作者当时的不满黑暗却又不知如何打破黑暗，向往光明却又不知如何走向光明的心理与自然景观和谐的契合起来。最后写由采莲联想到梁元帝的《采莲曲》和南朝乐府《西洲曲》，并引出对江南水乡的怀念，这实质仍是写作者对美好自由的憧憬和延伸，更多的是在“颇不宁静的”心境上又增添了一层怀古之情和乡思之愁。就这样，原只是清华园中僻静少人的一角，在朱自清的笔下，却充满诗情画意。不愧是一代散文巨匠！

三、文质并茂、富有情致。

朱自清的散文大多篇幅长，构思更见匠心，《背影》的出奇制胜便是如此。《荷塘月色》意在写心中“颇不宁静”，一路写来却又处处见“静”。《春》从多侧面细描春之生机，而把文眼（“一年之计在于春”）置于描叙之中，毫无斧凿之痕。

朱自清的散文，清幽细密的语言艺术，有口皆碑。在质朴中见风华，其人如是，其文也如此。就以《绿》为例，写游仙岩梅雨潭，并无人为的曲笔，但写景色之美，不在“景”上做文章，却在“色”上下功夫，抓住一个“绿”字，写尽了梅雨潭之诱人可爱！文章给人的艺术美感与古代散文中的《小石潭记》相比，有过之而无不及。《桨声灯影里的秦淮河》的文字极富色彩感，呈现出视觉感官上的绘画美，“七板子”的雕栏、家具、家具上的大理石、玻璃、灯彩、光影……都用表现各种色彩的词语细致形容。再如《荷塘月色》中的“淡淡的”、“田田的”、“亭亭的”、“脉脉的”、“阴阴的”，还有“远远近近”、“高高低低”、“隐隐约约”，等等26个叠词的运用使得文章富有节奏感和韵律美。在《桨声灯影里的秦淮河》这篇文章中朱自清是通过文字的描绘，构成油画般的效果的，他在记述自然景色时，写出自己细致独到的观察，进行加倍的描写，运用泼墨似的技法作出充分的勾勒；这种工笔画的作风，是由于他的词藻华美、精雕细刻，像这样加倍的描写，才保证他画幅中的许多形象，达到十分精确、丰满和浑厚的程度。他这些经过了千锤百炼的文字，一点儿也为显出斧凿之痕，在这些读起来琅琅上口，颇有情韵的文字底下，更显得是蕴藏了十分饱满的形象。朱自清尽力用文采去渲染和烘托形象，这正是他运用词藻的高超之处！

朱自清华美的文采，与朴素无华的风格、平常的构思紧密结合在一起描写的景色和人事，都是从平凡常见的境界中显出新颖的发现。他的散文创作之成功，对现代散文的发展作出了重大贡献，在新文学史上写下了光辉的一页！

第五篇：朱自清文章（本站推荐）

朱自清春原文

盼望着，盼望着，东风来了，春天的脚步近了。

一切都像刚睡醒的样子，欣欣然张开了眼。山朗润起来了，水涨起来了，太阳的脸红起来了。

小草偷偷地从土地里钻出来，嫩嫩的，绿绿的。园子里，田野里，瞧去，一大片一大片满是的。坐着，躺着，打两个滚，踢几脚球，赛几趟跑，捉几回迷藏。风轻悄悄的，草软绵绵的。

桃树，杏树，梨树，你不让我，我不让你，都开满了花赶趟儿。红的像火，粉的像霞，白的像雪。花里带着甜味；闭了眼，树上仿佛已经满是桃儿，杏儿，梨儿。花下成千成百的蜜蜂嗡嗡的闹着，大小的蝴蝶飞来飞去。野花遍地是：杂样儿，有名字的，没名字的，散在草丛里像眼睛像星星，还眨呀眨的。

“吹面不寒杨柳风”，不错的，像母亲的手抚摸着你，风里带着些新翻的泥土的气息，混着青草味儿，还有各种花的香，都在微微润湿的空气里酝酿。鸟儿将巢安在繁花嫩叶当中，高兴起来了，呼朋引伴的卖弄清脆的歌喉，唱出婉转的曲子，跟清风流水应和着。牛背上牧童的短笛，这时候也成天嘹亮的响着。

雨是最寻常的，一下就是三两天。可别恼。看，像牛毛，像花针，像细丝，密密地斜织着，人家屋顶上全笼着一层薄烟。树叶却绿得发亮，小草也青得逼你的眼。傍晚时候，上灯了，一点点黄晕的光，烘托出一片安静而和平的夜。在乡下，小路上，石桥边，有撑着伞慢慢走着的人，地里还有工作的农民，披着蓑戴着笠。他们的房屋稀稀疏疏的，在雨里静默着。

天上的风筝渐渐多了，地上的孩子也多了。城里乡下，家家户户，老老小小，也赶趟似的，一个个都出来了。舒活舒活筋骨，抖擞抖擞精神，各做各的一份事儿去。“一年之计在于春”，刚起头儿，有的是功夫，有的是希望。

春天像刚落地的娃娃，从头到脚都是新的，它生长着。

春天像小姑娘，花枝招展的，笑着走着。

春天像健壮的青年，有铁一般的胳膊和腰脚，领着我们向前去。