儿童打击乐架子鼓的知识

第一篇：儿童打击乐架子鼓的知识

儿童打击乐架子鼓的知识

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一、为什么让孩子学习打击乐？】

进入音乐世界的途径很多，最简单的敲敲打打，就能让音乐的魅力一触即发，这正是打击乐的神奇之所在。一位音乐教育家说过：“儿童学习音乐最好先从打击乐学起，因为打击乐能够最直接的满足孩子制造声响的欲望。”同时，打击乐学习对孩子感官统合的发展具有非常大的好处。

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二、什么是感官统合？】

我们生活中接收到的感觉和反应，是由我们的视、听、触、味、运动、平衡等不同的感官所接收的，这些信息需要大脑加以处理，如此中枢神经系统的各部位才能整理工作，并对这些刺激做出适切的判断和回应，使人能顺利地与内、外环境接触，并获得满足，这就是所谓的感官统合。

感官统合训练主要在协助孩子发展五种感官知觉的协调，获得感觉运动的经验，对日后从事读书、写字等认知学习，个人情绪保持稳定以及适应外在环境所需具备的感觉统合能力，将有极大的帮助。这五种感官知觉包括：

视觉：眼睛看到物体的感觉，包括物体的形状、大小、颜色、远近及动态或静态视觉的刺激对孩子未来的视知觉发展及手眼协调的能力都有很重要的影响。眼球追视、理解、辨识与记忆力的发展，更影响孩子日后的学习成果。

听觉：耳朵所听到声音的感觉，包括音调的频率高低、大小、远近与不同声音的意义，听觉也是语言发展中很重要的基础。听觉理解、辨识、记忆与注意能力的发展，也易造成学习成效的差异。

触觉：也就是分布在全身的触感，包括口腔在内的感觉。主要是用来接收外界的压力、温度、湿度、疼痛以及物体的质感粗细，影响孩子人际关系的发展。

前庭觉：主要功能在侦测地心引力及控制活动（空间、速度、距离等等）时对头部的位置，并使我们保持身体平衡，又称前庭平衡觉，平衡身体机能的协调。

肌肉关节觉：肌肉的伸缩与伸张、弯曲、伸直、推拉以及两根骨头间关节的压缩所引起的感觉信息。有良好的本体感受，我们才得以自己的姿势如何，才会产生计划性的动作。身体形象的认知影响大肌肉的伸展与两侧协调性，更影响精细动作的发展。

在孩子的大脑发展还未成熟时，给予大量的感官刺激，能为孩子日后的学习工作产生积极的影响。

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三、打击乐对感官统合的训练意义？】 1）视觉记忆力与辨识力

通过训练孩子的视谱能力，达到锻炼大脑记忆力与快速识辩能力。2）听觉记忆力与注意力

训练孩子的音色分辨能力，及乐曲进行与休止。3）触觉敏感性与迟钝性

通过各种技巧的训练锻炼孩子的四肢、甚至关节对触觉的敏感性。

4）前庭平衡感与空间感

前庭平衡感的主要作用是平衡身体机能的协调。通过手脚四肢的协调训练，开发左右脑协调，为孩子未来的平衡发展打下基础。（左脑主理事物分析与逻辑思考判断，右脑主感思维与艺术创意）

5）肌肉关节的两侧协调

通过大小肌肉的运动，锻炼孩子身体的稳定性和灵活度，有利于组织力、理解力及逻辑能力的形成。轻重鼓点的掌握，训练孩子大小肌肉的力道控制。

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四、孩子学习爵士鼓的好处？】 1）培养孩子的开朗性格。

2）开发孩子的左右脑，特别是右脑。

3）通过视谱演奏与循环、叠加训练，培养孩子的注意力。

4）锻炼孩子四肢协调能力的同时，思维敏捷性也得到了提高，鼓打的越棒，人变得越聪明。5）通过爵士鼓的学习与表演，孩子的自信心明显增强，个性得到展示。6）提高了音乐及综合素养，增强了艺术气质。

7）通过节奏声部配合训练，让孩子从小懂得团队合作的重要性。

8）不仅起到健体的作用，还可以缓解和释放人潜意识中的压力、郁闷、愤慨等等不良情绪，使人保持良好的身心健康。

9）学习爵士鼓能进行独奏，还可胜任各种乐团中的合奏，并为学习其他乐器打下良好基础。10）让孩子有一个健康的业余爱好，在孩子的成长过程中至关重要。

11）节奏不仅仅是在音乐中才使用，书法绘画、体育运动等各行各业都有节奏存在。12）掌握一技之长，满足日后自身生活需要。

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五、为什么说音乐中最重要的是节奏？】

音乐包括三大要素：节奏（爵士鼓乐器等）、和声（吉他，钢琴乐器等）、旋律（小提琴、二胡乐器等）。在这三大要素中，节奏是最重要的。和声、旋律都是必须建立在节奏基础之上才行的，可以说节奏可以单独存在，和声与旋律是不能单独存在的，必须要建立在节奏基础上。

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六、多大的孩子可以学习爵士鼓？】

节奏感是人类与生俱来的本能，因为打从在娘胎里，我们就听着妈妈的心跳声而慢慢成长；在襁褓之中的婴儿，从大人持续轻拍其背部得到安全感，这也是一种节奏感的表现。另外，小朋友在听到有节奏感的音乐，也会手舞足蹈，这些都表示节奏感是天生的，只是未加

以启迪，或者后天的学习环境加以蒙蔽罢了。

根据罗兰数字音乐教育全国鼓老师的的教学经验，无论是从理解能力和肌肉力量方面来观察，4周岁以上的男孩女孩都可以学习爵士鼓

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七、如何正确选择学校和老师？】

1）要分析学校综合实力（环境、设备、师资、品牌等）。

2）学校是否有系统的教材和教案（另外，入学后学校是否严格按照教材进行施教）。3）要试听一课（刚入学的，家长一定要听初级课，初步了解老师上课水平与教学模式）。

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八、孩子学鼓随便找个老师学可以吗？】

1）有的家长图方便，就近学习，也不管学校好不好，老师行不行。2）有的家长对学鼓不是太重视，认为就是让孩子学着玩玩，什么老师都行。打击乐是一个需要用力与承受反作用力的乐器，当姿势与打法不正确时，会造成运动伤害。所以需要老师让孩子先建立起正确的基本姿势、打法、鼓棒握法等等，这样才不会练错，不会养成坏习惯，通常要移除坏习惯是很不容易的。

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九、好教材的重要性是什么？】

设备环境再好的学校、水平再高的老师，如果没有科学系统的教学模式，也把握不了一

个学校的整体教学质量。

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十、关于爵士鼓学习的启蒙及孩子刚开始学习时家长应该做些什么？】

越来越多的孩子开始学习爵士鼓，选择学校和老师成了家长面临的一大难题。不管是培养兴趣也好，想走专业的道路也罢，好的启蒙老师会给孩子的学习道路带来质的飞跃。家长千万不能追求一时的进度而误了孩子的潜力，基础扎实很关键，就如造房子，地基不稳哪怕勉强造上去了也是没有用处的，到头来还得重头来过，学乐器就是这个道理。孩子学鼓前，家长一定得调整好自己的心态，入门可能会是个漫长而耐磨的阶段，走过了最难的阶段你会发现孩子已经慢慢的把学习乐器当作生活的一部分了，也会越来越喜欢它，甚至为热爱。孩子毕竟是孩子,孩子学习乐器必须以兴趣培养为主，慢慢地引入基本功训练以及乐曲的应用，孩子学了一两个月没有很大效果这也是有可能的，所以家长在孩子学乐器时应该有好的心态才行，可以多和老师进行课后的沟通，及时分享孩子的学习进度。

万事开头难，在孩子开始学习鼓时，家长要保持良好的心态，站在孩子的角度去看问题。对于孩子在学习中遇到的困难应想办法帮助孩子去度过，以鼓励为主，千万不能急噪打骂孩子，时间会改变一切的，一定要相信孩子。而且最重要的是不能跟别的小孩子去比，要尊重自己孩子的个性，合理策划有针对性的教育方案。

1）平时在家里可以把架子鼓摆放在显眼的位置,加深孩子对鼓的印象，一来客人就让孩子在自己家的小舞台表演给客人看 ,多多的掌声给孩子,让孩子增加对学鼓的信心以及能更好的去学鼓的心理。

2)要一上来就给孩子养成每天按时练鼓的习惯。当然这个是需要一定时间的，必须刚开始就要帮助孩子去养成这个习惯，不然学了一段时间就不容易了。

3）随时营造音乐的氛围。

4）重视鼓的学习，不缺课，不无故请假(这样孩子也会认为“妈妈这么重视我学鼓啊，那么我也要努力不让妈妈失望”。)5）陪孩子上课时，孩子自己能办的就自己办，不要过度的去帮助孩子，这样会造成孩子在上学上依赖家长，要引导式的帮助孩子。

6）多参观各种音乐会，让孩子在音乐中快乐成长。7）积极参与学校及培训中心的各种演出

8）参与每年罗兰数字音乐学校举办的比赛等活动，多观摩，多去感受大师的风采。【

十一、孩子学乐器能坚持多长时间？给他买了鼓再坚持不下来怎么办？】

孩子在任何学科的学习中都会出现好奇——喜欢——偷懒——厌倦——再喜欢（或放

弃）的心理反复过程，也是每个家长的心理过程。

那么作为家长，要求孩子坚持是一方面，你有没有坚持？孩子的学习过程是每个家长意志力、毅力、耐力的体现过程，没有坚持不下来的孩子，只有坚持不下来的家长。

那么用什么方法坚持？

答案是：鼓励！学会坚持对孩子进行鼓励，是解决孩子和家长自身出现厌倦直至放弃的最好方法。让孩子在鼓励声中找到自信、得到快乐，是解决问题的最佳方法。

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十二、孩子学鼓长大了有用吗？】

除了走专业道路外（考音乐学院、做专业鼓手、做专职老师、做音乐人等等），孩子学鼓的益处宽广无边。

孩子从小开始学鼓，无法用眼看到的好处太多了，通过四肢协调的训练，开发了左右脑，对学习，对以后立足社会都有莫大的帮助。性格的开朗，综合素质的提高，自信心的培养等等。从对爵士鼓一无所知，再到一知半解，然后到真正的喜欢音乐，理解音乐、理解人生，这些点点滴滴的过程，就是孩子宝贵的人生财富。

摘自：罗兰数字音乐教育

第二篇：架子鼓宣传

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[国内 国际] [小学生 架子 校园 明星] 小学生玩架子鼓成校园明星

架子鼓乐队训练,不少同学围观。

重庆晚报讯：“还有一个吊镲没搬过来，老师等等；那边的同学别碰我的鼓，有空再教你们……”每一次在綦江区营盘山小学操场上集训，11岁的肖童和队友都会引来无数同学围观。他们是小学生架子鼓乐队成员，今年六一儿童节参加学校文艺汇演，博得满堂彩，成了人人皆知的校园明星。

今年8岁的张景轩是綦江区营盘山小学二年级一班学生。学习架子鼓已有四年了，先后在香港、北京等地举行的比赛中获得过金奖、银奖等多个奖项。今年六一儿童节，8个孩子组队表演了一曲《后面男孩》现场拍摄的视频放到网上，引起了热议。”

“学校礼堂、操场，都给架子鼓乐队开绿灯。”綦江区营盘山小学校长彭彬说，现在，很多家长来打听，怎样才能加入架子鼓乐队。学校正考虑将架子鼓乐队打造成该校特色招牌：“考虑到部分同学家境困难，计划给他们免费提供一些乐器器材，让每个想学的同学都有机会。”

重庆晚报记者彭光瑞任君摄影报道 作者：彭光瑞任君

2012-6-12 来源：重庆晚报 作者：-编辑：李洁

第三篇：架子鼓教案

架子鼓课程

第一节课：小鼓基本功1-1 内容：单跳（四分音符）

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目标要求：掌握如何握鼓棒，正确坐姿已经正确的击打方法，有节拍的概念。

第二节课：小鼓基本功1-2 内容：单跳（八分音符）

目标要求：掌握八拍子的击打，并能实现四分音符与八分音符的转换，了解休止的概念。

第三节课：小鼓基本功1-3 内容：单跳（十六分音符）

目标要求：掌握十六分音符的击打，并能实现八分音符与十六分音符的转换。第四节课：重音转移 内容：

目标要求：掌握重音转移，学会控制力度，形成强弱分明。

第五节课：十六分节奏型 内容： 前十六

后十六

切分

附点

目标要求：掌握4种16分音符的节奏型。

第六节课：小鼓基本功进阶（根据学生上课进度选择此节课）内容： 双跳

三连音

目标要求：掌握双跳，三连音技巧。

第七节课：底鼓练习

内容：底鼓（四分音符，八分音符）

目标要求：掌握底鼓的踩法，能跟着节拍有力且稳定地踩出来。

第八节课：小鼓与底鼓结合 内容：

目标要求：能够跟着节拍实现小鼓与底鼓的击打结合，手脚并用，提高协调性。

第九节课：小鼓与通鼓练习内容：

目标要求：能够跟着节拍实现小鼓与通鼓的混合击打，为加花打基础。

第十节课：基本节奏型 内容：

目标要求：掌握乐曲伴奏的基本节奏型

第十一节课：加花练习内容：

目标要求：掌握如何加花。

第十二节课：伴奏 内容：伴奏

目标要求：将前面所学的内容运用到实战中，能够完整并合理地伴奏一首歌。

课程目标：学习完12节课后，学生能够掌握架子鼓手脚的基本功，会伴奏简单的歌曲，对加花有一定的理解。

第四篇：架子鼓的教学

关于新手在选择爵士鼓老师的一些建议

现今国内爵士鼓教学水平参差不齐，地域性差别让许多地区出现 “江湖郎中特别多，赤脚医生满地是”的局面，即影响了爵士鼓教学 的行业文化，又使不少朋友在学鼓的路途中走上了歪路，学习一两年 却打不好基本的鼓型，基本功基本停留在无的状态，既浪费了金钱，也浪费了时间。买了一套鼓缺发现贵出市场价值至少一千到两千元，是老师教学方法有问题，还是老师的素质问题。对于以上问题，本人 根据一些琴行工作经验，以及教学中的观摩做一下分析，如有不妥之 处，望老师与爱好者予以纠正。

爵士鼓教学行业现状

? ?在乐器教学行业中，爵士鼓的教学一直是一个混乱的市场，早 先媒体不发达，让人们对爵士鼓的了解只是在一些流行音乐中，许多 爱好爵士鼓的爱好者的爵士鼓的理解只是在“?咚次达次，咚咚达次” 的理解中，这样的口诀成为了一类行业圣经，致使许多爱好者或者许 多民众把爵士鼓放到了一类所谓“游戏机”的层面上。口诀多了搞乐 队，乐队搞多当老师。

无数这样的老师就这样吧“咚次达次，咚咚达次”的口诀发扬光 大。一月速成班由此而来，不少琴行借此教学方式推出买鼓包会的优惠活动，一套千元左右 的鼓免费学习一个月，一个月保证打出一首流行歌曲。“有利必有弊” 一方面让许多爱好者就此成为了低端鼓的忠实粉丝，这也是许多爱好 者打了许多年，分辨不出正常爵士鼓音色的主要原因。好的一方面也 推动了国产乐器低端鼓设备的宏博发展，经久不衰。苦就苦了祖国新 时代的孩子们，让孩子们在早期的音乐教育中落后于国际普通基本线，学费交了不少，爵士鼓换了好几套，可是在国内许多城市同年龄的鼓 童对比中缺发现了差距，后悔以为时以晚，致使一位又一位鼓童不得 不放弃这一爱好。

在另一领域中，不少音乐学院老师以及爵士鼓爱好者在多年的专 研中，不断引用与国际接轨的爵士鼓教材，网络的发达让许多国际大 师编写的课程在一些爵士鼓导师把课程无私的贡献给爱好者们，可是 新的问题却随之而来，多年的爵士鼓教学早以在国内形成了“咚咚达 次”文化，在枯燥的基本功练习，与流行伴奏练习的对比中，显然流 行伴奏练习更加具有娱乐性，更能被我国普通大众所接受，就好像华 山“气派”与“剑派”之分，前者被说成老师不教真功夫，天天让打 坐，后者老师好老师，一个月就出曲。让许多在早期下定决心认真教 出好学生的好老师也不得不混入“长江滚滚的赤脚行业中”。毕竟生存 才是一名伟大的鼓手成功之路的关键因素。但一些专业院校的老师缺 依旧坚持着这样的教学模式，长期音乐文化教育，让正规的教学模式 在这些导师的思想观中根深蒂固，能坚持这样学习的学生也少之又少。但同事，对于这样的学习投资也是不小的，也是非一般小康家庭所能 承受的。

一般的爵士鼓是在这样的导师眼中成为了绝对影响孩子发展的钉 子，必须拔除，碰之不得，要想学好鼓，必须要购买至少五千至万元 的设备，否者这样的学生学不好，更教不了。许多学生的家长也纠结 其中，一方面孩子是否能坚持也是说不准的，另一方面，对于爵士鼓 行业的不了解，让一般的家庭不敢去一次性投资近万元的设备，也是 人情常理了。

教学方法浅谈

? ?那么什么样的学习是一条好的学鼓途径呢，怎么样的学习能在 短期中学出好的成效呢，切忌，“急不得”鼓型是好听的，但是就像 Tommy大师在“精华律动”书中所说的第一个鼓型是本书中最简单，也是最难打的，简单在哪呢？就像上面所说的“咚咚达次”这样非常 简单的一个鼓型，很简单，学习起来很容易，根本不需要谱子，一般 的普通人在十分钟左右是可以学会的，但是打出优美的音色，以及乐 曲中的强弱关系，乐器的感情，却不是几个十分钟能完成的事了，就 想右手踩嚓的重音是跟基本功练习紧紧密切联系的，打不好基本功，是根本不会打出好音色的，就算你打了四五年，没有基本功，这样的 练习一样是枯燥无味的。就像一道菜光有黄光，和鸡蛋，但却没有经 过翻炒，这叫“菜”。是的就是这样一道菜是要经过一名老师不停修正，从手型，鼓棒的正确握法，到发力点的均匀。无数条的因数决定了一 个简简单单的“咚咚达次”的完美程度。

? ?所以基本功是必要的，第一节课不教基本功的老师您可以炒 了，不用节拍器带你敲一个月基本功的老师，您可以炒了，直接上鼓，跟伴奏的老师，您可以炒了。我们要记得学鼓的期初是鼓噪而又无味 的，骗自己是没有用的，你骗的是来之不易的金钱与实践。但这也不 是绝对的，有很多学习过乐器的爱好者本身有着极好的节奏感，也有 过长期学习乐器的看谱能力，学习起来也是很轻松的，但是就是这样 的爱好者也是一样，不管你看谱多么好，节奏感多么好，坐下来认真 跟着节拍器认真练好基本功也是必须要做的事。

? ?一个月的基本功练习会让你掌握好完美的鼓棒握法，你会发现 的你敲击镲片的音色够均匀，单手敲击的速度可以轻松达到150-180 的速度了，恭喜你慢慢尝试去敲击一下鼓型，看看是否让“咚咚达次” 更好听些了呢，那么下面的学完也就是考验您的这位老师是否有着长 期的经验了，老师会让你敲一些简单的过门，然你知道音乐中过门的 那一小节在哪，有着好的过门乐感加入一些有伴奏的过门练习，这样 的乐曲不会太长大概一分多，无数次这样的联系会让你有着很好的过 门乐感，自然的即兴找到过门的位置，又要回到基本功练习了，学习双跳的方法，慢慢进入律动的练习。

? ?对于学生而言，切勿“好高骛远”其实你还是菜的很，主要体 现在双跳练习的过程中，有些学生根本不会按照老师的要求去练习双 跳，致使双跳不均匀，如果不能保持好认真练习的心态，估计你的学 鼓路程也就戛然而止了。老师对你的不满，不会让你继续下面的学习，你会感觉老师不教你新东西，一两月后，不能坚持这样枯燥的练习，你也就放弃了。

? ?学鼓之路不能只涉及老师的水平，学生的认真程度，学生的耐 性也更决定了学鼓路程。

有些学生好高骛远不能努力认真联系基本功，特别是16岁以上的 学生，这样的学生有了一定的思想，以及一定的自我创造能力，把基 本功扔在一边，开着GTP或者一些网络流行谱子，以为可以自我学习了，放弃了与老师继续学习，一两年过后，进步是有的，但是只能永 远的只能停留在“游戏机”阶段了。

学习路程中器材的选购

??一般好的老师是不会让你在刚刚开始的时候就去买一套爵士鼓 的，甚至不会让你去买一个哑鼓，一副鼓棒足以够你敲上一两个月了，十几元的鼓棒花费不多，现在网络上的节拍器也很多，一个节拍器也 省了。因为老师也不确定学生是否能坚持，坚持不了，学生不学，会 说老师忽悠他买了好几百元的设备。这样的事情也是够很多爵士鼓老 师心烦的了。一个月过后，看到学生基本功打的还不错，能认真的跟 着节拍器去练习，就会建议学生去选购一块练习哑鼓，继续基本功的 练习，在套鼓的练习中，在老师的鼓上做练习，尝尝新鲜也就够了。当学生学过3个月后，就可以适当的让学生选择一款价值在三千至四 千元的鼓了，现在市面上DD，PDP都是不错的选择，PDP?还佩戴了一 套101的套擦，对于三个月的新手而言已经很奢侈了，如果实在没有 条件，那么买一套哑鼓套鼓练习器，放在房间内，既不扰民，也不会 太浪费金钱，非常可以了。一年左右去加上几个镲片，让你的律动选 择更加丰满，在加上一套双踩，你的设备也就齐全了，毕竟大家都是 爱好者，不会拿它去考学。但是凡事求认真，既然学了，既然做了，就不要后悔，当你没有按照老师的要求，或者更随一些“江湖郎中”学习许多年过后，对比一下同样打了五六 年鼓的小朋友，你会怎么想呢。

? ?最后让我们一起努力学好爵士鼓，一起去创造出美好的律动。

? ?以上纯属个人言论，如有不妥之处，望各位爱好者给予及时的 更正，本人也会努力改正。

操作有难度，小孩愿意真心练得少，哪怕每天1个小时，对大量的基 本功练习根本就不关心，而家长最想看见自己的小孩会打歌。有没有 功力，根本没认识。更多的还是爱好，尝试，当然愿意练得学生还是 有，但真的是少数。有的家长只盯着你今天在作业本上写的东西好少 啊，可他儿子连最基本8分音符都打不好，跟别说加脚了，你讲细一 点，多讲一点，家长认为你是再 拖课时。哎。

90%很在理 可以看出楼主如果是老师绝对是好老师。但是 剩下的10%也确实是这个关于基本功的问题

亲身经历来说 如果当初一开始我碰到了一个很负责任的老师 教我 一步步严格的练基本功 到节奏 到现在 我会很感激，我虽然正式 打鼓才1年多 但是 基本功我是今年7月才开始练 才找得好老师开 始恶补 吃了没有基本功得亏 虽然玩乐队一年。

但是专眼一想 我如果不是当时头脑发热 接触过几次电玩城的游戏 机 交1千多块给个“江湖郎中”学了几个节奏型 几个简单加话就开始 组乐队 然后一步步摸索 深思 我根本不可能坚持到现在，现在的 人 都是心浮气躁 本人惭愧 我绝对也是其中之一。

也就是说 试想一下 如果没有一开始错误的兴趣引导 一味的要求基 本功 既会摧残像很多我这样的架子鼓爱好者的兴趣 也会打击很多 鼓手的信心（说实话 我一开始接触架子鼓 老师教得第一节课是 动词 打次 第二节课是 咚咚哒次 以此类推 可是我还算是手不是脚的 郎 中打一遍 我马上就能协调好 上了12节节奏可以 12条 节奏每条都 可以 但是同时期 我看到有一半以上的学员 12节课 就能打好3个 节奏半个小时不乱 所以说 节奏虽然简单 但是 真不排除现在很多 没有学过鼓的人 你弄个一般的节奏 他不一定十分钟能打稳 保持此 节奏5分钟不乱 不断的 亲身经历。而现在 由于一开始错误的学习我知道很多问题 但是培养了浓厚的兴趣，又有了乐队 开始一步 步解决问题 虽然过程艰难 不过兴趣在这里 热情在这里 至少不是 学了几个月小军鼓和基本功后从此对架子鼓毫无兴趣了，闭口不谈得 好（亲眼见过 亲身经历）。当然我不能保证我能打到多少岁 多少年 但至少 我没在 几个月前放弃）而导致很多可能对架子鼓真正抱有 兴趣的 或者后期对架子鼓热爱的人 放弃了这门兴趣。

很长一段时间 我都在想 如果要当个老师 该如何当好 如何2全 只 教节奏的 当然是可以直接OUT的 但是一步步正确的引导 科学的训 练 我看几年后不一定出几个好鼓手，原因可想而知。

你屌,或者不屌,屌都在那里,不软不硬.你牛,或者不牛,逼都在那里,不松不紧.支持楼主 我相信您是一个好老师 感谢您认真负责的态度

我也想用我自己的亲身体会说一下这个事儿--我儿子5岁学鼓，现 在快一年了，虽然还打不了歌曲，但我很欣慰。我们就是一直以练习基本功为主，每天我都陪着练，而且还要练得比孩子好一点，能随时 发现孩子的问题，并且带领他，给他一点前进的动力。但是学了半年，并没有出现像我们期待的那样，孩子不回打歌曲，只能单击、双跳、复合跳、前

十六、后十六、三连音和几个基本的节奏型，我们有点失 望了，认为老师很不负责任，很没有水平，然后就琢磨这换个地方学。经过查找，找到了一家本地甚至全国都很有名气的架子鼓教育机构，我们去试听一下，当时我们是插班的，那个班也是学习了半年的小学 员们。我们试听时，老师和同学们很热情的欢迎我们，然后老师问我 们会不会打歌曲，我们说不会，老师告诉我们，他们这的学生第一期 结束肯定能学会一首歌《小星星》。然后老师播放伴奏，让每个小朋友 都为我们打一遍《小星星》。小朋友们很高兴，每个人都认真的敲打着，但就是这一次他们认为是炫耀或引导我们的行为，却让我更加失望了。因为每个小朋友连最基本的握棒姿势都不正确，更谈不上均匀的力度 和稳定的速度，我都怀疑半年来他们只是机械的记住了这首歌曲的几 个动作，甚至连鼓谱都看不懂。过了一会，我找了个理由，感谢了一 下老师和同学们，就带着孩子离开了。我现在发觉原来的老师是多么 的可爱！！第二个学期，又回到原来的老师那里上课，开始教更多的 节奏型，也开始简单的配合练习，孩子学的很快，我想这就是这半年 基本功练习的效果！我应该感谢老师！感谢像您这样的负责人的老师！

我们学了大半年了，也只学到复合跳加右踩。不过我们也学了四首曲 子了。

我觉得我们老师说的不错，如果光练基本功，很枯燥，抓不住娃娃的 兴趣；

在学基本功的同时，学一些曲子，能把娃娃的兴趣鼓起来。但最重要 的还是基本功，基本功打好了，才是根本。

个人觉得，学鼓不用急呢。保持兴趣的同时，慢慢来，一步一脚印，稳打稳扎地往下走......这事最好和你女儿的老师沟通一下，看得出你是个有耐心的家长，舍 得大量精力去让孩子学东西的家长。我个人意见是：在孩子学习鼓乐 的期间，老师、家长、孩子三方的沟通都很重要。尤其是家长和老师 的交流，因为按正常一周一次课的进度，大多数时间，孩子都是在家 长的督促下练习，孩子的脾气秉性只有家长最了解。换句话说，家长 是孩子的第一任陪练老师。这篇帖子看完我也深有感触，因为类似问 题我也遇见过。总起来说我认为这是一个知与行到底哪个更重要的话 题，我的个人想法是：都重要。在基本功的练习的同时，让孩子也接 触音乐，跟着音乐去练习，跟着节拍器去练习。但前提是和家长的沟 通与协商。

楼主，首先支持你，我的学生学鼓两个月之前我也不许他买鼓的。你 说的这问题我也曾经考虑过，我之前就是像楼主一样这样教学生的，但是结果不一定好。我的总结是你要看下你的学生和你的学生家长来 跟你学鼓的目的是什么，要因人而异。另外，要解决专业性和趣味性 之间的矛盾，“先玩，再转回基本功”真的是个不错的办法。一切都要 与时俱进。既要对得起自己的良心，也要让顾客满意。我们一起努力

支持噪音版主的观点 楼主讲的东西虽然有理 但感觉有些不切实际 现在学鼓的小朋友特别多 家长很多根本不懂鼓的知识 这些小朋友都 是祖国的未来 其中也不乏天资聪颖的 以前我的老师教我的方法哑鼓 垫敲击半年再说其他 可对自己的小朋友学生来说完全说不可理喻 因 为太过枯燥乏味 最大的打击实际上来自家长 他们只会一味的认为你 根本就是只收钱不做事 学得孩子哭 钱花了 课程却没有丝毫进展 我 也坚持过 可到最后连我很看好的几个学生也流失了 一开始我不主张 他们买鼓 也有部分家长强烈的要求要买 理由很简单 独生子女 一辈 子就为他 时间比什么都宝贵 钱没了可以挣 工欲善其事，必先利其 器 既然要学就要学好 我想这个也很好理解 天下父母没人不希望自 己的子女成龙成凤 到后来我改变的教学方式 引导兴趣 穿插基本功 这是实践所得 如果一味的枯燥乏味 对成年人来说都接受不了 何况 小孩 因为古板的教学方式我曾经埋没了几个天资很好的学生 至今后 悔不已

基本功就是为了我们所学的乐器或是喜欢的音乐去服务的，没必要一 味的追求多少速度 要了解多少节奏型，一个阶段一个方法 比如今天 学生在练一个基本功 但要让他们知道今天所学的基本功在架子鼓上 面要怎么去表现用什么方法去表现 在基本功的基础上让学生在架子 鼓上表达出来 而且要让他们知道这个基本功在架子鼓上可以有多种 的变化和组合 老师必须要分析出来还要把谱写出来，再去找一首或几 首以上的简单的伴奏让学生用他所学的东西跟着音乐去表达 这才是 关键。而不是一味的追求基本功要好 很多学生是坚持不了的 因为他 们并不了解学了基本功要干什么，也不会去尝试这条基本功可以有多 少的拓展可以做，这都是看老师的教学方法的。

现在很多的老师都是照着书本去教 一条基本功练了也就练了没 有下文，可能自己都还没搞清楚这个基本功在鼓上应该怎么去表达怎 么去做拓展延伸。

第五篇：架子鼓教学讲义

架子鼓演奏系统训练

前 言

架子鼓是爵士乐队中十分重要的一种无音高打击乐器，它通常由一个脚踏的低音大鼓（Bass Drum，又称“底鼓”）、一个军鼓、二个以上嗵嗵鼓（Tom-Tom Drum）、一个或两个吊镲（Ride Cymbal）和一个带踏板的踩镲（Hi-Hat）等部分组成。鼓手用鼓锤击打各部件使其发声。爵士乐中常用的鼓锤有两种，一种是木制的鼓棒，另外一种是由钢丝制成的钢丝刷。

在乐队中鼓手掌握着乐曲的速度和节奏等重要环节，尤其是在爵士乐中，鼓手特别需要与其他乐手保持良好的合作状态。比如“切奏”时鼓手的干净利落就在其中起着很大的决定作用。另外在爵士乐中，鼓音色的控制、力度的控制以及速度的控制都是体现鼓手技巧的重要因素。

二十世纪中期，摇滚乐(Rock)在美国风靡起来，旋即在世界掀起强劲的旋风，由于爵士鼓变化多端的节奏和鼓手高超的演奏技艺，迅即成为摇滚乐中不可缺少的组合型打击乐器了。摇滚乐以它强烈金属的音响和丰富多变的节奏，使人产生音的摇晃滚动感觉，特别招致青年人的垂青。

在我国，随着社会的进步、人民生活水平的提高、人们对自娱性的音乐开始有所要求。摇滚乐、通俗歌曲逐渐成为人们文化生活的组成部分，爵士鼓亦属热门乐器，尤其受到青少年朋友的欢迎。

架子鼓形成于本世纪４０年代，它包含着各种不同类型、不同音

色的手击乐器和脚击乐器。手击乐器有小鼓、嗵鼓、吊钗等，脚击乐器有大鼓、踩钗。在此基础上，根据演奏的需要、可随时增减附加打击乐器。

架子鼓是用以演奏摇滚、扭摆及爵士音乐的打击乐器，在长期的演奏过程中，形成一套固定的节奏类型，如迪斯克、伦巴、探戈、桑巴、恰恰、波菜罗等节奏。这些节奏型气纷强烈、节奏鲜明，各自具有独特的风格。

各位同仁、老师们，这次很荣幸能和各位一起来学习架子鼓演奏系统练习这门课程。根据自己几年来的学习、实践和教学的总结，在学习的过程中，有一下几点希望对大家演奏水准的提高能给与帮助。（1）架子鼓演奏的基本要求与感觉。特别是感觉部分特别重要，希望大家在练习的过程中认真体会。因为练习中如果抓不住正确的要领与感觉，往往会事倍功半，产生不和谐的效果。

（2）每一节课都由讲解、示范两部分组成，请大家结合课后的练习题体会每一个过程与感觉。

（3）结合我们的教学实际，此教材中加入儿歌、民歌和流行歌曲以便大家练习。通过这暂短的十六节课的学习和练习，使大家能够基本掌握架子鼓的演奏技巧，以至于使大家在教学中能够学以致用。

目录

第一讲：基础知识

第二讲：架子鼓的演奏基本感觉要求 第三讲：架子鼓的记谱方法 第四讲：小军鼓节奏和技巧的训练 第五讲：大鼓节奏和技巧训练 第六讲：踩镲节奏和技巧训练 第七讲：桶故节奏和技巧训练 第八讲：儿歌《小星星》演奏训练 第九讲：《小星星》改编版演奏训练1 第十讲：《小星星》改编版演奏训练2

第十一讲：《中国少年先锋队队歌》演奏训练1 第十二讲：《中国少年先锋队队歌》演奏训练2 第十三讲：《中国少年先锋队队歌》演奏训练3 第十四讲：流行歌曲《站台》演奏训练1 第十五讲：流行歌曲《站台》演奏训练2 第十六讲：流行歌曲《站台》演奏训练3

第一讲：基础知识 一：架子鼓的介绍

爵士鼓，在我国习惯称之为架子鼓。它起源于美国，是集合许多打击乐器为一体，基本的组合包括了大鼓、军鼓、两个或四个中桶鼓、一个落地鼓、脚踩镲，和两片吊镲组成。架子鼓雏形起源于中国，最早可追溯到明朝时期。多在中国春节庙会中助兴中使用，非标准和皇家乐器。清朝后期传入欧美，欧美人受到启发并加以改造。在19世纪20年代爵士乐兴起时，常用于爵士乐的演奏当中。

二：架子鼓的组成摆放位置及调试

1，架子鼓子鼓由低音大鼓、踩镲、小军鼓、桶子鼓（3-7个）、吊镲（2-4面）所组成。

2，鼓的调试处理

（1）大鼓：一般新买的鼓都有声音空，泛音打的缺点，可在鼓腔内塞一泡沫海绵，将鼓皮调匀，调松。这样可以使声音结实，力点清楚，力度明显。（展示调音用的钥匙）

（2）小军鼓：首先放松鼓皮，然后把周边螺丝对角逐一上紧，放松底簧，如果高度一致，这样的声音出来时就比较纯净了，之后扣紧簧扣。

（3）脚踩镲：一是注意高度要合适，坐好后，镲片高度一般不要超过肘关节。二是两片镲片打开后之间的距离不要太远，应有一边稍稍贴在一起，这样开闭镲的音色相对会比较悦耳。三是注意上面镲片不要拧太紧，要有适当活动余地。

第二讲：架子鼓的演奏基本感觉要求

常言道：像不像，三分样。架子鼓演奏怎样才能挥洒自如，落落大方呢？练习中概括起来要体会十个字：“自然放松，前紧后松，甩、弹”。这十个字是练习中的要诀。

（1）自然放松：指的是演奏姿态演奏形态要有形。

架子鼓是听觉艺术，也是视觉艺术，比较具有渲染力，所以在平时练习时就 应做到自然放松，为以后的音乐表现，舞台表演打下坚实的基础。这方面，要注意做到两点：

一是注意呼吸均匀，气息下沉；把气尽可能吸得深一点，保持内部的稳定。因为刚开始练时容易出现的问题就是憋气，把气提到嗓子眼上，呼吸急促，造成紧张，找不到节拍，找不到感觉，也就不能很好的进行学习。

二是注意把肩、肘关节放松，自然下沉；不要架，也就是端架子，胳膊太高，肩膀上挑。不要夹胳膊贴着身体敲。这两种都容易造成紧张，不利于演奏。一般来讲，胳膊离开身体一拳的距离比较合适。

以上两点如果做好了，自己会感觉坐到那里比较踏实，别人看着也比较舒服。（2）前紧后松：指的是演奏状态和拿槌的感觉。“前紧”指拿槌要紧，但不等于拿的太死，而是一种内紧外松的感觉，特别是前三指捏好鼓槌后要稍微往里收一下，把槌变成手的延长，成为手中的一部分。因为架子鼓演奏力度变化大，速度变化快，拿槌太松容易出现敲不准，鼓槌掉了的现象，给自己造成不必要的负担。“后松”就是前面提到的手腕以后，肩、肘关节及身体的放松，关节放松，脉络则通，这样才能把你内心对音乐的理解与感受送到手上，槌头上，在鼓上演奏出来。

（3）“甩”和“弹”：实际演奏用槌的感觉与要求。

“甩”就是把手腕甩开了，甩出去，给槌的运行已动力。我们平时扔石头会有体会，手腕甩的越开，石头就扔的越远。这和我们敲鼓一样，演奏时用手腕甩的大小，也就是槌头的高低来控制力度的变化。“弹”就是在手腕“甩”的基础之上，在槌头敲击鼓面后，依靠甩的惯性与鼓皮的振动，把槌迅速抬弹起来。鼓、镲都是靠振动发声的，不甩不弹会把鼓皮压的太死，不会有好的声音。同时也只有借助于“甩”和“弹”，才能不断提高演奏的速度与力度，完成一些高难技巧的演奏。这样首就不会感觉到累了。

低音大鼓：右脚脚尖自然平放在踏板上，敲击时脚腕和脚掌松弛自然，脚随踏板上下运动，脚后跟自然抬起，但不能过高，除连续演奏重音外，脚尖不要离开踏板。

踩镲：用左脚，预备演奏时提起左脚跟，开始演奏时脚跟下脚掌上，脚掌下脚跟上，脚跟脚掌运动必须自然跟随踏板，不可抬的过高或动作缓慢。小鼓：一般左右手都可以直或扣腕式进行演奏。持槌方法一般有两种：

第一、是自然持槌法(直腕)。即：双手同标准持槌法中的右手完全一样。

第二、是扣腕式持槌法。即：两只手同自然持槌法相似，只是双手掌心向下(即扣腕)。手镲：用右手，在踩镲上采用直或扣式敲击各种节奏。根据演奏需要，有时也会左右手交替连续敲击。

吊镲：用右手，是代替手镲演奏各种节奏，采用直腕式或直扣式，一般有槌头敲镲面，在演奏重音渲染强烈气氛时，用槌杆敲击镲的边沿

处。有时也需左右手同时敲击。

第三讲：架子鼓的记谱方法

1，音符的种类和休止符号与五线谱的记谱法

2，架子鼓的记谱法（1），大鼓和脚踩踩镲：由于它们都是用两只脚来演奏的，而且他们的音相对较

低，所以分别记在五线谱的第一线和五线谱的第一线之下，（脚踩踩镲省略）。

（2），小军鼓：五线谱的第二线上。（鼓谱上第二线出现不同的标记时，会有不同的注释。）

（3），桶故：由小至大，由左至右，分别记在五线谱的第五线、第四间、第四线、第三间和第三线上。

（4），吊镲：第五线上圆圈里带叉的标记，符干都朝上。（时值的长短按符干的标示为准。）

整体如图所示：

第四讲：小军鼓节奏和技巧的训练。

练习1：

第五讲：大鼓技巧和节奏训练

练习2：

第六讲：踩镲技巧和节奏训练

练习3：

第七讲：桶故技巧和节奏训练

练习4：

第八讲：儿歌《小星星》演奏训练

第九讲：《小星星》改编版演奏训练1 13

第十讲：《小星星》改编版演奏训练1 14

第十一讲：《中国少年先锋队队歌》演奏训练1 15

第十二讲：《中国少年先锋队队歌》演奏训练2 17

第十三讲：《中国少年先锋队队歌》演奏训练3 19

第十四讲：流行歌曲《站台》演奏训练1 21

第十五讲：流行歌曲《站台》演奏训练2 24

第十六讲：流行歌曲《站台》演奏训练3 27

柞水县小岭镇中心校

梁川

2013．8．2