小学美术课堂教学案例

第一篇：小学美术课堂教学案例

小学美术课堂教学案例《有趣的属相》

一、课前调查：

(一)调查目的：通过调查了解学生对邮票的基本认识，掌握学生的知识基本结构情况，以此设计课堂教学目标及教学过程中的重难点。(二)调查内容：（本次调查采用口头问卷形式）你见过邮票吗？

邮票的基本形状是怎样的？ 你家里有邮票吗？ 你用过邮票吗？

你记得邮票上有一些什么？(三)调查分析：

1、所有同学们都见过邮票，都知道邮票的基本形状，这说明学生们对邮票有一定的基本认识。2、40%左右的同学家里有邮票的收藏，能经常接触邮票，对邮票认识的认识比较全面。3、40%左右的同学能够知道邮票的上的图案和文字有什么？

二、教材分析：

本课教材是帮助学生进一步认识和欣赏邮票，通过学生对生肖邮票的评价，使学生了解关于邮票的知识，以此掌握邮票的设计内容、设计思想和制作方法。

设计内容——文字（面值、发行地区和发行时间）、图案。设计思想——主题突出，色彩明快，富于装饰，别具创意。

制作方法——可以用学生所学习过的方法进行绘制，如彩纸剪贴、国画、纸版画、水彩画、水粉画等各种方法用来进行绘制邮票的图案。

三、过程设计：(一)教学策略：让学生欣赏生肖邮票→介绍邮票内容→产生设计冲动→设计→讲评。

(二)教案设计：

课

题：有趣的属相

1、教学目标：

(1)了解邮票的有关知识，掌握邮票的设计方法，设计一张漂亮的生肖邮票。(2)培养学生的创作能力，设计能力和审美情趣。

(3)在欣赏十二生肖的艺术作品中，了解我国特有的民间艺术文化，培养学生热爱民族艺术的情感，增强民族自豪感。

2、教学重点：

运用各种表现手段设计一枚有意义的邮票。

3、教学难点：

邮票的设计主题突出，色彩明快，富于装饰，别具创意。

4、教学准备：

图片、剪刀、彩笔、胶棒、色卡纸

5、板书设计 课题

有趣的属相(1)构思(2)起稿 A、图案

B、文字（面值、发行年代、发行者）(3)着色

6、作业设计

设制一枚生肖邮票，绘制要精致、有特点

7、教学过程(一)引入新课

师：我们来猜谜语“头戴红帽子，身披五彩衣，从来不唱戏，喜欢吊嗓子。” 生：大公鸡

师：小小年纪，却有胡子一把，不论谁见，总是大喊妈妈。生：羊

师：任劳又任怨，田里活猛干，生产万顿粮，只把草当饭。生：牛

师：它们都是十二生肖里面的动物，今天我们就来认识它们另一种形象（板书：有趣的属相）(二)讲授新课

1、欣赏探究

师：同学们看，多漂亮的邮票啊，同学们仔细观察，邮票中的动物与真实的动物有什么不同吗？

生：夸张、变形、添加、简化、带给我们一种装饰性的美感。

师：现在我们手中有一些邮票，请同学们观察自己手中的邮票，看一看邮票上都有什么？邮票的主要特点是什么？

生：有图案和文字，文字包含（面值，发行年代，发行者）等。生：邮票的外形边缘有整齐的齿孔。

师：邮票还分为普通邮票、纪念邮票、特种邮票、航空邮票和欠资邮票。师：普通邮票 用“P”表示；纪念邮票国际上有“C”表示，我国用“J”表示；特种邮票 国际上用“S”表示，我国用“T” 表示；航空邮票 用“A”表示；欠资邮票 用“D”表示，小型张和小全张 用“M”表示。

师：邮票上有一些数字，如“8－6”，这是什么意思？它表示这套邮票共有8枚，这是其中的第6枚，一套邮票多少枚没有统一的规定。多枚可以组成一套，独立的一枚也可以称其为一套。

2、范作 师：了解邮票和知识，设计邮票就方便了，怎样设计邮票呢？由以下几个步骤来完成。(1)构思（板书）

一张小小的邮票，要在狭小的天地里叙述很多事情，应精心构思，票题要好，主题要突出，要别具创意，造型方面，可以写实、变形、添加、简化(2)起稿（板书）

可以运用美术字写法标明邮票上的各种标记。邮票上都有什么？ 生：邮票上有图案、面值、发行时间、发行地区。

A、图案（板书）造型生动形象简练，单纯，富于装饰，一只老虎形象夸张，稚拙生动，设计者抓住了什么做了重点刻画？看，虎头上那酣畅的线条和浪漫神奇的纹饰，使布老虎洋溢着雄浑厚重的气质与流动着活泼旺盛的生机。而这枚邮票的图案是什么？这是出自名家的“虎” 字，一笔而就，极富气势，预示一生通达顺畅，有避邪祝福之意。B、邮资的价值。（板书：面值）C、发行年代。（板书）

D、发行者：中国人民邮政（板书：发行者）(3)着色（板书：着色）

学生看挂图欣赏色彩处理方面可以说是百花齐放，既有鲜艳的色调，又有灰色调，色彩强烈，明快，鲜艳。请看，这枚邮票湖蓝的底色与主体黄色的面与老虎形成强烈，明快，鲜艳的对比，构成跳跃的视觉效果。

3、总结：邮票的表现形式也不受任何限制，以绘画方法表现邮票的内容最为常见。也可用剪纸、纸版画、水墨画等方法来表现。

（三）布置作业：

师：今天老师请同学当一名小小设计师，充分发挥自己的想象力和创造力，运用各种手段，为家人或朋友设计一枚属相邮票。

1、学生设计绘制邮票，教师巡回指导。

2、教师及时指出学生在设计存在的问题，对设计精巧新颖的学生给予鼓励。

（四）练习巩固

1、展评作品

师：看，设计师们设计了这么多的邮票，漂亮不漂亮啊？有„„你最喜欢哪张邮票？为什么？这张邮票是谁设计的？请你说一说你的设计想法。生：（略）

2、教师小结：同学们绘制出来的邮票真漂亮，方法也多种多样，真的是很棒！但是有的同学在为邮票写上文字的时候不太注意，把文字写的太大影响了画面的美观，你们说行不行？文字要写在空当的地方就好了。

四、课后反思：

(一)目标达成：有95%的同学基本完成了教学目标，30%的同学达到优秀，目标达成情况良好。

(二)教学体会：学生们对关于邮票的知识学习兴趣浓厚，但是运用多种方法绘制邮票的学生不多，特别是运用纸版画和水墨画的方法绘制邮票的学生不多，多数同学依赖于水彩笔和蜡笔。这说明学生对这两种方法运用和掌握的不够扎实，这要在以后的教学过程多加注意。

第二篇：小学美术《水墨游戏》课堂教学案例

小学美术《水墨游戏》课堂教学案例

单位：济南市槐荫区三教堂小学

姓名：来维环

小学美术《水墨游戏》课堂教学案例

摘要： 小学美术三年级《水墨游戏》一课用新课程、新课标的指导意见代替旧有教学理念，打破传统的教学模式。学生在游戏中了解传统、感悟自然，其课程的开放式学习给学生提供了广泛的艺术语言，既激发了学习兴趣，提高了审美能力，发展了创新力，又让学生感受到传统绘画元素的魅力。

关键词：水墨游戏 水墨画教学

【教学背景】

现代化对传统文化的消解，使中国人的水墨感觉正发生退化，水墨的艺术表现面临着发展和革新的问题。水墨画教学由于历史文化的影响，以及在长期传统教学模式作用下，很多小学的水墨画教学还是以教师示范、学生临摹为主的思路，学生的学习成为一种纯粹的技能技巧训练，一堂课下来，学生们画着同样的一幅画。最后绝大多数孩子认为水墨画过于枯燥无味，索性再不问津水墨画，少数爱好水墨画的学生学会了水墨画的“技法”，但这种“技法”把孩子的天性抹杀掉了，结果大大限制了每个孩子与生俱来的爱美之心与天生的美术表现潜能，儿童素质的全面发展可能性被扼杀在摇篮里，所以改变现有的传统教学模式是当务之急。儿童语言里的率真、天性、情趣、不苛与水墨画追求的自然、天趣、直抒胸臆、不取形似的超脱意境在某些层面上有着不谋而合的相似，现行水墨画教学努力探索新的教学方式，抛弃传统的模式，教学中体现出儿童自身的特点，激发儿童兴趣，让学生在水墨中游戏起来，在玩中了解传统、感悟自然、创造自己的表达方式，开辟出一块儿童水墨画教学的新天地。

【学生分析】

小学三年级学生天性活泼好动，有着强烈的求知欲和好奇心，他们善于观察，充满无拘无束的想象，喜欢各种各样富于乐趣的“游戏活动”。儿童的生活是游戏的生活，儿童的世界是游戏的世界。喜爱游戏是每一个孩子的天性，课堂上以游戏激趣调动起他们的积极性，就会看到他们爆发的思维火花和天女散花般的创作 思绪。

【教材分析】

本案例为人教版小学美术三年级下册第一课《水墨游戏》，属于“造型、表现”学习领域。这是小学生入学以来初次接触水墨画，离开水彩笔等工具而用毛笔在宣纸上作画对小学生来说是充满神秘感的，因此他们对水墨画的学习是很有浓厚兴趣的。但是运用传统的教学方法教授笔墨技法和单一的临摹学习会让小学生感觉枯燥无味，限制了他们的天性的创新能力，最终以缺失兴趣而厌恶学习水墨画。针对三年级学生的年龄特征和心理特点，水墨画的辅导练习以求取掌握技法精神即可。教师要示范最基本的用笔、蘸墨、施水、调色等水墨画基本方法并使之养成良好特定规律习惯。水墨画本身具有随机、变通、接近童趣的一面，要重视培养小学生的学习兴趣，不能像对成人培训一样苛求。《水墨游戏》一课以游戏为主导，注重了儿童的个性意识，以体验式学习贯穿始终，让学生不拘束于水墨教学的条条框框，自由畅想，发展学生的想象力和创新力，体现出一个轻松、活泼、自由、趣味的水墨画课堂。

【教学要点概述】

教学目标：

知识和技能：认识中国画的工具材料，感受水墨画笔、墨、纸的特点。了解基本的用笔、用墨方法，并运用中国画的方式尝试完成一幅水墨小品画。

过程与方法：在开放式的笔墨游戏中体验、感受笔墨变化，能够控制毛笔的水分，尝试用中锋、侧锋调出不同层次的墨色。在教师的启发指导下，学习尝试用水墨组织画面。

情感、态度与价值观：通过水墨游戏的实践，让学生感受到中国传统文化的独特

魅力，培养学生热爱民族传统艺术，树立民族自豪感。

教学重点：在自主探究的游戏中体验笔、墨在宣纸上的变化，感受水墨画独特的艺术魅力。

教学难点：大胆尝试水墨画的多种表现方法，体验创造乐趣。教学方法： 讲解示范、探索体验

教具学具准备：课件水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》，数幅水墨画家的作品及优秀的儿童水墨画作品或图片，水墨画材料工具等。

教学过程：

（学前准备：学生分组，并指导每一组学生把水墨画工具材料进行合理整理，有规律放好，以保证上课时间的有效性。）

一、创设情境，导入新课。

师：这节课我们来认识一些新朋友：水墨画工具材料——笔、墨、纸、砚，请说一说你对水墨画了解多少。

我们就用这些“新朋友”（水墨画工具与材料）来做“水墨游戏”。（板书课题：水墨游戏）

二、教师演示游戏。教师演示说明。

师：那让我们来了解这些“新朋友”的用法，请同学们跟我这样做游戏。

1、执笔、调墨。

师示范：宣纸平放在课桌上，拿出一只小毛笔，执笔可以根据自己的习惯，只要毛笔用起来顺手就可以了，毛笔在手中转一转，动一动，用毛笔蘸水，把笔中多余的水分用手指抿出去，也可以用抹布拭去。用毛笔笔尖蘸墨，笔尖含墨，笔肚藏水。

2、体验用墨。

用毛笔在宣纸上随意画些线条，体会宣纸的特性和笔墨的变化。交流并说一说自己的感受和发现。

教师指导学生调出淡墨和重墨，将毛笔在清水中蘸湿，然后用手挤去多余水分，笔尖蘸墨汁，在调色盘中调一调，让学生尝试调出重墨和淡墨，并随意画些自己喜欢的图形。

墨汁与清水的比例不同形成焦墨、浓墨、淡墨、干墨、湿墨等不同浓淡的层次，体现出自然的意趣。

教师在学生交流的基础上小结：墨有焦、浓、重、淡、清的浓淡变化。

3、体验用笔。

教师示范中锋和侧锋用笔，学生观察并讨论：中锋与侧锋用笔各适合表现什么？

学生在宣纸上尝试玩一玩中锋、侧锋用笔。

（设计意图：通过教师的示范讲解，学生在实践交流中初步感受到水墨画的笔、墨、纸的特点。）

三、学生自主操作水墨游戏。

游戏

1、尝试以组为单位，每个组同学在一张大纸上以接力棒的形式用水和墨在宣纸上尽情的做线条游戏，比比看哪一组水墨表现最丰富，找一找你画出了几种墨色。

游戏

2、每位同学选择一张宣纸，一只笔后在纸上画一画你最喜欢的形象，人物、动物、植物都可以尝试，看看谁表现的内容最有创意。

游戏结束，说一说你在刚才的笔墨游戏中遇到了哪些困惑？将你完成的作品展示给大家欣赏。

四、作品展示。

1、评一评哪一组作品表现的好，并给你喜欢的作品起个名字。

2、说一说你在笔墨游戏时的感受或收获。

3、教师讲评。

五、拓展欣赏

展示优秀水墨画作品。

《青蛙》齐白石

《群马》徐悲鸿

《映日》潘天寿 展示水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》。

师：一些优秀的动画片，就是用水墨画的形式来表现的，像《小蝌蚪找妈妈》，（播放动画片）这些蝌蚪等小动物的造型就是近代画家齐白石老爷爷笔下的形象，并且水墨动画片是我们中国人的创举，在全世界有着独一无二的成就。（设计意图：通过欣赏水墨画作品、水墨动画片让学生感受到中国传统水墨文化独特艺术魅力，激发学生学习兴趣，树立民族自豪感。）

【课后反思】

本课教学以游戏激趣的方式展开，体现出一个师生积极互动的过程，自然而 愉悦。水墨画特殊的用笔用墨与儿童画相比形成了独特的艺术形式，具有相当情趣性，学生在笔墨游戏中体验到学习水墨画的乐趣，迎合了学生“玩”的天性，墨点浓浓淡淡、变化无穷，线条灵动多变，流畅自如，游戏中注重了儿童的个性意识，学生在快乐的游戏中亲近水墨，在自由的涂抹中获得无穷乐趣，在开放式学习中感受到了中国传统绘画元素的魅力。

课堂教学中重视艺术实践，鼓励艺术创新，如在教师的演示游戏环节中，学生通过自主体验、分析笔墨浓淡干湿等特性的变化，尝试中锋、侧锋用笔方法，水墨游戏使水墨画学习变得生动有趣，从而激发学生创作欲望，为儿童情感抒发和个性张扬带来了很大的自由度。

从水墨游戏过程的表现和完成的作品中我们看到了课堂上学生们的激情、思考、乐趣、创新及收获。学生们在水墨画学习上建立起大胆创新的信心，通过笔墨游戏把潜在的创造力充分表现出来，这种创新的过程将会使学生体会到成功的喜悦。

第三篇：美术课堂教学智慧案例

美术教育智慧案例

美术课堂教学，随着教学过程的铺开，在师生的思维发展及情感交流的融洽、和谐气氛中，往往会因为一些偶发的小事而触发灵感，这些‚智慧的火花‛常常是不由自主、瞬间而至，若不及时利用课后反思去捕捉，便会因时过境迁而淡忘，令人后悔不已。如果利用好了，你会发现教书育人充满着无穷的乐趣，在五年级教《学画水墨画——葡萄》一课时，发生了一个小小的插曲。当时学生们在我的指导下完成了新授的内容，正准备兴致勃勃地大显身手时，坐在教室后面的前后两桌同学争执不休，后面一个男生正不停地摇动自己的桌子，女生用背部使劲地抵住，女生抵不过，受了委屈一下子气哭了，课堂顿时乱成一团，我一看，原来女生是班上的美术特长生张永红，她的宣纸被自己的毛笔给碰到了，画纸中留下了一个乌黑的墨团。正责怪是男生故意摇桌子而引起的，她越哭越厉害，用手反复地抚摸着那张宣纸。作为老师这时该怎么办呢？如何去安慰她呢？同时又能让教学秩序不乱？我立刻想到了古人‚落墨为蝇‛的故事，这可是个绝佳的教学机会呢！于是我立刻把这个故事讲给大家听‚相传古代东吴画家曹不兴为孙权绘画时，不小心滴了一滴墨汁在屏风上，他灵机一动将墨点绘画成了一只苍蝇，使得孙权误他以为这是只真的苍蝇，赞叹曹不兴的绘画本领可真大！这就是落墨为蝇的故事。‛故事讲完，教室里安静了下来，我把她那张宣纸举起来让大家看看那个墨团，并问谁能动脑筋弥补一下让它变美丽呢？‚这个墨点可以改或添画成什么？‛同学们边想边纷纷发表自己的见解。‚可以添画成‘葫芦’‘葡萄叶’‘水草’‘荷叶’……‛各种奇妙的联想让这个哭泣的小女孩豁然开朗。最后，在我的帮助下，她把墨点添画成了一张荷叶，经过一番调整，取得了意想不到的效果——螃蟹、游鱼和荷花荷叶的水墨画跃然于纸上，小张终于破涕为笑了。原本的错误在灵活的引导中变成了美丽的图画，接着我对小张说：‚如果后边的同学不是故意的，就不要责怪他可，一定要大量些‛。我又马上让男生向她道了声对不起，小张也腼腆地说：‚没关系！‛。小小的矛盾也随之而解，不亦乐乎，教学秩序也恢复了正常，这大概就是教学机智的魅力所在吧！

课堂组织教学不是一成不变的，不能被教学设计而凝固了思维，为完成教学而忽略了出现的这样那样的突然情况，虽然它打乱我们预设的教学过程，但这些及时生成的教学机智往往闪现着教师灵动的智慧火花，只要我们善于去发现和利用，它或许是一句幽默的语言；或许是一个不经意的动作；或许是与众不同的见解，对我们的教学有着极大的帮助。作为教师一定要学会及时捕捉这些教学行为，并将它记录下来，作为课后反思的第一手材料，在美术课堂教学中立足教学生活进行深入反思，是教师成长的阶梯，它可以激活教师的教学智慧，探索新的教学方法，指导自己今后的教学，提高自己的教学技能，尽量让每一个美术课堂充满着新鲜的活力。

第四篇：初中美术课堂教学案例

初中美术课堂教学案例

学生眼中的“美”与“丑”

纪尚磊

美术课本里经常会有一些美术作品，尤其是一些外国美术作品中的雕塑、油画里面的人物形象很多都是裸体的，或者是半裸，每当看到这些，学生们的反映都很怪异，有些胆子大的男同学就发出怪叫；有些女同学就赶紧低头或保持沉默；有些同学甚至会在书本插图上显示的特殊部位画上符号。。。每每碰到这样的情况，用何种更贴切的言语去引导学生？学生的眼中的“美”与“丑”到底以什么为标准的？

在一次美术课上，当我提问要求学生对雕塑作品分类时，一位男同学说：“雕塑可以分为穿了衣服的和没有穿衣的”。他的话音刚落，就引发了好一阵怪笑。看着同学们好奇但是又似懂非懂的样子，我严肃地说到了东西方文化的审美差异，介绍了米开朗基罗、罗丹等艺术大师以及他们的雕塑作品，强调了人体艺术的运动、健康和自然美，顺手从桌上翻阅一本书，这本书中有几幅国内人体雕塑作品，正好可以给同学们看看。这时有的同学在忍不住偷偷地笑，还有还乘机大声怪叫，而更多的同学（女同学为主）保持沉默。

面对学生的反映，我很被动，也很生气。但是我又不能回避这个话题，回避将意味着什么？用什么办法引导学生，以正常的心态、健康的审美情趣欣赏人体呢？

这时一个调皮的同学开始插嘴：“老师，不是我无知，是我们怕丑。”全体同学都笑了，诡秘地望着我，看我怎样回答。这确实又给我出了个难题，不过我不愿意被他们牵着走，我的的智慧锦囊还不会“资源欠缺”。

我对同学们说：“你们觉得人体丑吗？”没有人站起来反对，都神秘的笑了。“我这里倒是有几幅丑的。”我还没有说完，学生惊讶地望着我，有女同学连忙夸张地捂着眼睛，我说：“这都是你们的杰作，正好利用现在的机会作为回报展示给大家，心里好好地想想，究竟什么是美，什么是丑。”

美术教室后面的桌子上有很多被学生弄坏的学生作品和素描师范挂图。我拿出其中的一幅素描作品，画面已经被恶作剧的学生用签字笔画的乱七八糟；几张素描师范挂图也被恶作剧的学生挖破了；被还有摆在架上的石膏头像也被学生用铅笔添画了眼珠和胡须。。。

“谁来谈感受？究竟美与丑的标准是什么？”我说，“你们对这样的作品怎么评价？”学生什么也没有说，刚才的神秘笑容已经消失的无影无踪。

我严肃的对同学们说：“对作品的尊重和认同是你的文化修养问题，你甚至可以批评可以辩论，但是随意涂划毁坏作品这种作法是不可取的。”

我继续翻到书本中间的裸体画，问学生这怎么样？画家为什么画不穿衣服的人？赤裸的人体美吗？“孩子抬起头看着我却答不出。我从美术的抽屉里将自己以前学画时买来的《人体素描》、《人体油画集》拿出来翻给学生们看，告诉学生人是万物之灵，不仅人的思想和才智是万物之首，人体也是动物中最美的。我们可以拿人体与任何一种动物躯体进行比较，无论哪种动物躯体从形态到比例都不及人体美。比如男性发达的肌肉，倒三角的躯体，有力的四肢。又如女性人体柔美的曲线，正三角形的躯体，丰满的乳房。人体的这些特征是经历了几万年劳动锻炼而自身进化的结果。作者画这些是对生命力和美的歌颂。

我注意到，学生们听得挺认真，脸上的红晕渐渐退去，羞涩也不见了，似乎听懂了我的话。我拿出几幅极具动态美的裸画，又谈到了一些人体绘画的基础理论，如头像的”三停五眼“，人体画的”立

七、坐

五、盘三半"等等。我接着上课，也没有继续展开关于人体的话题，这是一个很中国国情的话题，只有慢慢渗透，东西方文化的差异怎么可能在一节课把它阐释清晰？只有在接触和了解的同时，接受和认同。当然重要的是，我欣喜地看到学生的态度正在慢慢地发生变化，这才是我希望看到的。

《心理学》不是告诉我们：“孩子天生就有一颗好奇心，一切未知的领域都会成为他们探求的目标，关注人体也是无可非议的正常心理。”但受封建思想的影响，一些家长和老师一旦发现孩子有关注异性的行为，便采取不是训斥、挖苦，就是回避的教育方法。训斥、挖苦只能伤害孩子的自尊，毫无益处；回避也不是办法，孩子太小难以辨别是非，放任自流对他们的成长是有害的如果正面引导，用美去抢占孩子的精神阵地，不健康的思想也就退避三舍了

第五篇：优化小学美术课堂教学之案例分析

本案例的授课对象为小学三年级的学生。他们天性活泼、好玩好动、好奇心强、想象力丰富，易于接受生动活泼、感染力强、极富趣味的事物。因此，本人觉得教师应针对民间《剪纸》的特色，根据学生的心理、生理需求和生活经验，因势利导，将学生的注意力、兴趣点引导到有序的学习活动中来，以下是本人所设计案例及反思。

【教学内容】

《剪纸》

【教学目标】

1.了解剪纸艺术悠久的历史，了解12生肖的基本知识及民俗文化。2.初步掌握对物体的概括、装饰表现能力。3.通过学习增进对生活美的感受力及审美能力。

【教学重点】

生肖剪影的概括方法。

【教学难点】

剪纸基本技法运用，图案的连贯性。

一、教学过程

1.教师活动。（1）剪纸艺术在我国历史悠久，每逢过年过节，家家户户窗上都会贴上很漂亮的窗花，墙壁和天花板上都会贴有大红的团花，还有很多表达喜庆之意的剪纸带给人们吉祥与祝福。（2）欣赏窗花、吉祥图案剪纸。（电脑演示片段）

2.学生活动——欣赏剪纸作品。（1）欣赏窗花、吉祥图案剪纸。让学生了解剪纸是我国传统的民间艺术，历史悠久，它具有简洁、明快、朴实、富装饰性的特点。（2）学生讨论，谈一谈看过后的感想或自己对《剪纸》知识的了解。

3.教师活动。师：看过这么多精彩的剪纸作品，老师也想表演一下，剪一个给大家看看怎样？（教师剪一只猴子：图1）师：这是什么？你们从哪看出是只猴子呢？（尖嘴猴腮，长长的尾巴，瘦瘦的身体等）这只猴子和真的猴子有什么相同和不同？（电脑演示片段）（1）引导学生各抒己见，老师启发。抓住了猴子的基本特征，突出事物的形态，采用从外形进行夸张和概括剪纸方法，显得简练、生动、形象。（2）请同学们选一个自己熟悉喜爱的小动物，尝试自己剪一个小动物（以外形为主）。要求：抓住基本特征、概括外形。

图一 图二

4.学生活动。（1）观察教师示范，参与讨论剪小动物的方法。（2）按要求练习剪自己喜爱的小动物。（3）展示作品，学生互评。

5.教师活动：师：（出示一种动物玩具）我过生日这天，朋友送我的礼物。猜猜朋友为什么会送这个礼物给我？（引出生肖）师：你属什么？你还知道哪些属相？你能说出12生肖吗？（1）欣赏12生肖剪纸作品。重点欣赏：鸡（羽毛剪法）猪（形态夸张）兔（添加团花）（2）教师将“猴子”加工一下，增添装饰花纹，并和原作比较（运用折、剪、刻等技法进行形象表现）。（图2）（3）剪纸的基本步骤：（板书）想外形→剪外形→剪花纹

6.学生活动：（1）在教师引导下，了解学习12生肖的基本知识及民俗文化，初步掌握对物体的概括表现能力。（2）了解剪纸的基本方法（折、剪、刻等技法），重点理解和掌握剪纸的造型装饰手法。

【设计意图】

“十二生肖”是我们中华民族特有的民俗文化，在我国民间世代相传。学生对“十二生肖”动物较熟悉，在这一环节中，以“十二生肖”这一主题为情境，直观形象引导学生从外形特征着手，抓住了动物的简练、生动、形象的基本特征，学习突出事物的形态从外形进行夸张和概括剪纸方法，将剪纸艺术基本意图用简洁生动的语言传达给学生，调动起学生的兴趣，引起了学生的共鸣。再以增添装饰花纹，将折、剪、刻等技法融入到有趣的活动中，通过学生乐于接受的方式，实现人文主题与知识技能两者的有机结合，改变枯燥的艺术技能学习，使学生的艺术能力与人文素养得到有效提高。

二、学生创作（电脑演示片段：媒体播放剪纸作品及轻音乐）

1.可以为自己剪一个生肖，也可以为家人剪一个送给他们。能不能也试着剪一件？

2.注意：把握外形特征、装饰点缀花纹

3.教师巡回辅导，及时表扬

三、展示与评价

1.学生边展示边自我表达与评价

2.学生互评及教师讲评

四、知识拓展

1.生活中剪纸欣赏：（电脑演示片段五：知识拓展，生活中剪纸欣赏。）

2.一把小小的剪刀，剪出了大千世界。不少民间艺人用剪刀剪出了国际金奖，剪出了中国人的志气！越是民族的，越是世界的！愿同学们用灵巧的双手，剪出美好生活，剪出美好未来！

【教学反思】

课改以来，美术教学明显地发生了新的变化，展现在我们面前的是课堂双重主体之间相互尊重、相互信任、相互理解的新型的平等、民主、合作的教与学的关系。课堂上教师重视美术情景的创设和艺术氛围的渲染；注意突出情感体验、积极引导学生参与美术实践；从偏向少数拔尖学生转变为面向全体学生；从单纯追求美术知识技能转变为关注学生的全面发展及审美素质的提高；从美术教学与社会脱节转变为紧密联系社会生活、联系学生已有的生活经验；从过多的统一模式、标准答案转变为追求教学的多样化、个性化；从强化竞争的教育转变为以合作为基础的教育；从教学技术手段单一转变为充分发挥教学多媒体潜在优势，逐渐从过去单一的教书匠努力向理论联系实际，既有教学能力又有科研能力的学者型教师转变。

在本课教学中，美术教学过程的情趣性、表现活动的自由性和评价标准的多样性，让美术课的教学内容走向综合，融知识、艺术、人文等为一体。这不仅有助于发展学生的综合实践能力和探究发现能力，而且使教师的教学活动更加灵活，更具主动性和创造性。通过美术课程培养的创造精神，将会对学生未来的工作和生活产生积极的影响，将会使学生学会关注生活、热爱美术、了解人与社会之间的密切关系，学会在生活中发现美，欣赏美，学会自主创造表现美。这样才能体现美术教学在培养学生素质全面发展方面的得天独厚性。因此我感到教师在教学中应注意：

1.是教师要做有心人，精心设计“主题情境”。要让学生敢于联想，针对不同的学习目标和学习内容精心设计出多样的“主题情境”。在本教学案例中，就是设置了“十二生肖”这一主题情境，调动起学生的兴趣，引起了学生的共鸣。

2.是由联想构建情境，开拓学生的创新思路。联想在心理活动中占有重要地位，它是创新思维的重要形式。联想可以使人提出多种设想，不断开拓创新思路。在本教学案例中，教师请同学们选一个自己熟悉喜爱的小动物引入，使学生尽情在可爱的小动物情境中，以及联想造型的变化，学生的学习兴趣更浓了，尽情地享受在创新求变中的快乐。

3.是通过情境的构建，树立学习服务于生活的意识。我们提倡学习课堂的广阔性，强调校内外教学实践相结合。但受到具体条件的影响和局限，学生在校内进行学习的时间相对较多、较固定。引导、启发学生通过联想构建生活情境，将校内的学习内容向实际生活拓展、延伸，使学生在课堂上学会的技能和本领能够运用于实际生活中，解决实际生活中遇到的问题，从而让学生逐步树立学习服务于生活的意识。作为美术教师，我们要善于发现、感受生活中的美，引导学生观察、体会周围世界的美以此激发学生的灵感和创作欲望，选择自己喜欢的方式，表现自己的所看所想，创作出属于生活，属于自己的作品。