音乐校本课程

第一篇：音乐校本课程

音 乐 校 本 课 程

临泽三中杨爱莲

一、家乡美

家乡美以表现自己家乡美为情感激发点，让学生首先热爱家乡，对家乡的情感融入到唱歌、绘画表现当中。针对本课的特点，我把内容拓展到教材以外，以教材为最基本的课堂素材，用网络素材和课堂融趣味化、生活化、知识化于一体，城市古迹，特色景点，魅力小巷。引导学生去从各方面了解家乡，热爱家乡，从中让学生真正热爱音乐，热爱生活，热爱学习。

教学课题：枣乡临泽 教材分析：

教材家乡美以表现家乡美为情感激发点，让学生将对家乡的情感融入到绘画、图案中去。

我抛开课本，先让同学们欣赏临泽的美丽风景，让学生来认识临泽，热爱临泽。

教材中还提供了一幅以表现现代化大都市为主题的摄影图片和两幅分别表现城市和农村美丽风景的学生作品，家乡的美丽为不同生活环境中学生的创作活动提供一定启示。

教学方法：

首先教师可先将本地风景给学生欣赏，让学生认识临泽，认识家乡，从而热爱家乡，由此导入新课。在指导学生画家乡美景这一教学环节中，让学生认为美的景色，表现家乡的景色，先全班同学评出最美的风景，可选择本地最有代表性，来指导学生了解掌握抓住外形特点表现家乡美景。学生边学习边尝试表现。

教学过程： 一课前导入： 1．课前展示：

学生分小组把课前准备的临泽的美景图片展示出来。2．教师展示：（临泽美景视频，学生欣赏，并回答是什么地方？）

3．学生欣赏并讨论（交流感受）

4．教师小结：临泽这几年变化可真大，家乡是生我养我的地方，不管我生在农村还是出生在大城市，家乡都是美的!家乡是祖国的一部分，热爱家乡就是热爱祖国。（引出课题：家乡美）

二、我爱家乡美

1.欣赏歌曲《枣乡临泽》 歌曲中赞美了临泽的什么? 2.学生朗读歌词，感受家乡的美。3．让学生有感情的随琴演唱。4.小组合作练习，然后上台表演。5.欣赏歌曲《请到枣乡临泽来》

四、我是小小评论员：

1、先自己评价。

2、小组长评。

3、互评。

4、确定出演唱优秀的小组。

5、教师总评并请优秀小组示范。

五、拓展

1．你对家乡还有哪些了解，尝试画一幅画。2.搜集一些赞美家乡的歌曲，下节课演唱。

教学反思：

《家乡美》对于学生学习的总体印象是两点：

一是单独的回忆，容易把学生的主观性思维限制在一个固定的范畴，主动学习的能力容易被约束，二是有些学生，不了解家乡，甚至是不知道家乡风貌，在教学过程里尽管可以进行引导性学习，并动手在网上学习，了解家乡。

可以变《家乡美》为《临泽美》或者《村庄美》，激励学生热爱家乡，歌颂家乡的情感这个主线的情况下，我把课题从遥远的家乡拉近到学生的生活。

二是注意情景培养与学习习惯的养成，让学生自己去观察，自己出发现，学生自我学习与被动学习的时间控制与尺度，学生学习习惯的惯性培养，培养学生自主，自觉的发现问题解决问题的能力。

三是评价，不注重得分的高低，以学生自我评价为主，小组互动评价与教师主观评价结合的形式进行。我认为评价的准则应该是一个纵向的比较和一个横向比较的结合，学生既要相互比较，也要自我比较。教师在评价的位置应该是以旁观的姿态欣赏学生对自己的肯定，又要以专家的形象控制偏激的评价与过度评价，把握住公平原则，优秀与不合格的对立是一定存在的，前提是尊重每一个学生，在不伤害孩子尊严的同时一定要指出他的不足。

歌唱美丽的家乡

教学目标：

学唱《歌唱美丽的家乡》 教学重点：掌握旋律，唱会

教学难点：有感情地演唱，设计动作。

教学方法：引导、范唱、体验

教学流程：组织教学，师生问好

导入：我国是个多民族的国家，上节课我们学习了瑶族的音乐，那么这节课我们再来了解彝族和苗族的音乐。

进入新课：请同学们介绍彝族的背景资料，教师补充。背景了解：彝族是中国西南地区一个具有悠久历史的民族，有自己的语言文字。有著名的民间叙事长诗《阿诗玛》。彝族是能歌善舞的民族，音乐丰富多彩，不同地区音乐风格存在较大差异，火是彝族追求光明的象征，农历六月的火把节是彝族的重大节日。

听《阿西里西》范唱，了解基本音乐情绪。

学生讨论，教师介绍：原为一首彝族民歌，被改编为合唱，在彝语中，阿西里西具有我们的好朋友的意思。这首歌的第一段词为彝语的译音，第二、三段词为汉语歌词。

3、用听唱、模唱的方法学习歌词。（重点乐句）注意：9—12小节的大跳音程：6 21 2 ︱6 2 1 2︱ 5 2 ︱ 5 2︱

分组唱，设计动作，表情，进行评比。（分组评比）

5、请同学介绍苗族的背景资料，教师补充。苗族背景资料：苗族的音乐舞蹈历史悠久，群众喜爱的芦笙舞，技艺很高。苗族的节日较多，较隆重的节日有苗年、四月

八、龙船节。音乐分为四大类：民歌、说唱、舞蹈音乐和器乐。民歌中以飞歌最富有代表性。

6、分析歌曲：《歌唱美丽的家乡》是一首苗族的飞歌。（飞歌的音调高昂，节奏自由，结构短小，旋律悠扬起伏，长音可任意延长。）全曲有四个乐句

7、学唱。听范唱，学唱歌词。

8、分组唱，设计动作，表情，进行评比。

9、总结：今天我们学习了两首歌曲，了解了两个民族的音乐，中华民族有许多个民族，请同学们在课余时间收集了解一些自己感兴趣的民族音乐，扩大知识面。

歌唱美丽的家乡

课题：歌唱美丽的家乡 教学目标

知识与技能：能够用自然圆润、略带弹性的声音和欢快活泼的情绪演唱《歌唱美丽的家乡》，并能根据自己对歌曲的理解设计演唱形式。

过程与方法：学生欣赏不同民族的音乐，采用聆听、参与体验、创造等教学方法引导学生自主学习

情感态度与价值观：使学生对我国的民族音乐产生学习兴趣，为民族音乐更好的传承做出自己应有的贡献。

教学重点：使学生对我国的民族音乐产生学习兴趣。教学难点：歌曲的演唱 教具学具准备：钢琴 教学方法：引导 范唱 启发 讲解 学法指导：聆听、参与、体验、表演等 教学过程： 导入新课：

随宋祖英《大地飞歌》音乐进教室（设计意图;创设一个学习民歌的良好情境）

师 : 非常高兴今天和同学们一起学习音乐

师 : 刚才同学们听到的是著名歌唱家宋祖英演唱的一首民歌《大地飞歌》。中国是具有五千余年悠久历史的文明古国，有着深厚的文化传统，这些在历史进程中创造出来的所有音乐就是民族音乐。民族音乐的重要组成部分民歌，是中国特有的一种艺术形式。民歌具有浓厚的地方色彩，内容丰富。这是因为中国是一个多民族的国家，幅员辽阔，历史悠久，经济文化发展水平不同，导致各地民歌在语言、风俗、审美和文化传统上形成了不同特点。这些文化因素融入了当地的民歌创作中，使各地民歌都有自己的独特个性，构成了不同的美感效应，形成了五彩斑斓的地方色彩。现在，我们共同来欣赏一首民歌，感受一下它的特点。

二、教学新课

1、播放《歌唱美丽的家乡》

师：谁能说一下，这首民歌有什么特点呢？

生：节奏宽广、旋律起伏

师：同学们说的不错，这首民歌的名字叫做《歌唱美丽的家乡》，是我国苗族地区的一首民歌。

(设计意图 : 学生对作品有了一个感性的认识 , 有利于进一步的学唱和了解“飞歌”这种体裁。)

2、介绍苗族概况（幻灯片显示苗族聚居地的自然风光，背景音乐《歌唱美丽的家乡》）

师：苗族主要分布在贵州、湖南、云南、广西、海南等省。苗族聚居的苗岭山脉和武陵山脉气候温和，山环水绕，大小田坝点缀其间。

（设计意图：了解苗族聚居地的自然概况，为理解“飞歌”做好铺垫）

3、介绍“飞歌”

师：这首《歌唱美丽的家乡》就是典型的苗族“飞歌”（幻灯片显示“飞歌”），“飞歌”的特点是只在山岗林野与田间地头演唱，音调高昂，气势雄伟。特征是节奏宽广自由、旋律悠扬起伏，长音可以尽气息延长，句间可以任意延长休止，句内喜用滑音级进，句尾收腔惯用甩音，终止时常附带一声高昂的呐喊声。

(设计意图：了解“飞歌”及其特点，也为理解作品，唱好歌曲做准备)3、学唱歌曲《歌唱美丽的家乡》

1）师逐句教唱，生逐句学唱。（每一句学完可请学生单独演唱）2）师生完整唱歌曲（伴奏音乐，师指挥）3）学生完整唱歌曲（师钢琴伴奏）(设计意图：学会歌曲，完成本课教学任务)4、扩充、发展

1）听小提琴曲《苗岭的早晨》片段 2）欣赏苗族舞蹈片段

(设计意图：扩展学生视野，为更好表现歌曲做准备)

三、课堂练习：

设计丰富多彩的形体动作表现歌曲

四、课堂小结：

各地民歌都有自己的独特个性，构成了不同的美感效应，形成了五彩斑斓的地方色彩。让我们相约再次走入中国民歌。

五、布置作业：

把学会的歌曲唱给自己的家人

六、板书设计： 歌唱美丽的家乡 飞歌

1=D2/4 苗族民歌 中速 节奏自由 奔放地

七、教学后记

《家乡美》教案

教学目标：

1．通过欣赏歌曲《黄土高坡》、《洞庭鱼米乡》，让学生体验歌颂家乡美，并感受南北两首歌曲的不同的民歌特色。

2．指导学生有感情的演唱歌曲《山里的孩子心爱山》。3．认识高音。教学内容：

1．欣赏歌曲《黄土高坡》、《洞庭鱼米乡》 2．学习歌曲《山里的孩子心爱山》 3．认识高音。教学重难点： 通过学习歌曲体验对家乡情感的表达。教学过程：

一、组织教学 师生问好。

二、欣赏歌曲 1．导入

我们的祖国以幅员辽阔、风景迷人矗立于世界的东方。她有着有辽阔的草原、茂密的森林、宁静的山村、繁华的都市，每个地方都是那么的美丽迷人。当地的人们都热爱自己的家乡。那你的家乡是哪呢？能不能来为我们介绍一下？

2．欣赏《黄土高坡》

下面我们一起来欣赏一首赞美自己家乡的歌曲，听一听他唱的是什么地方。

3、介绍黄土高坡

黄土高坡指陕西、山西、宁夏、甘肃等省在内的荒凉的黄土高原地带。在那里少见青山绿水，放眼望去只见漫漫黄土，少有高楼大厦，他们都住在低矮的窑洞里，但是世世代代居住在这里的人们依然爱着他们的家乡，爱着这片土地。顽强地和恶劣的自然条件斗争，用滴滴汗水浇灌土地，用勤劳的双手建设家园。

4．感受歌曲

（1）歌曲《黄土坡》表现了什么样的情绪？ 表现了黄土地上的儿女们对家乡所怀的执著的爱。（2）哪句印象最深刻？并唱一唱 5．欣赏《洞庭鱼米乡》

《黄土高坡》是西北歌曲，现在我们在来听一首中南部的歌曲，你能听出南北民歌的不同的风格吗? 6．进行对比

由于南北地区的不同，民歌风格也完全相同，西北——粗矿、豪放，中南——细腻、抒情。

三、学习歌曲 1．导入

听了大人们都在赞美自己的家乡，我们的小朋友也要来和他们比一比了，我们来听听孩子们的家乡在哪里？

2．欣赏歌曲 3．复听歌曲

设问：为什么山里的孩子心爱山？ 歌曲的情绪怎么样？ 4．朗读歌曲

你们回答的真好。山里可真美啊，山里的孩子向我们展示他们美丽的家乡，我们一起来看看山里的美景吧。

5．学习新知识

山里的孩子想邀请你们一起去玩，但是小朋友要能通过王老师的音乐楼梯才能到，我们一起来走一走吧。

⑴音符的书写在简谱中我们已学过哪几个音?

⑵高音的音符“do”用“”来表示，同样方法，高音的“re、mi”也是在音符上面加上高音点即可：“”。它的手势也是“re、mi”的高一层的位置(教师示范，学生模仿)。

⑶结合歌曲曲调《山里的孩子心爱山》，认识高音“”，顺带进 ⑷复习巩固“ ”十三个低、中、高音符。6．跟录音演唱歌曲 7．跟钢琴哼唱歌曲 8．跟钢琴演唱 9．解决难点（可以根据学生的学习情况进行调整）10．完整演唱

四、总结下课

不论是黄土高坡、洞庭湖还是美丽的大山，每个人都有自己的故乡，我们都热爱这片生我养我的土地，请同学们回去了解一下我们的家乡，并找一首能赞美我们家乡的歌曲，我们下节课一起来唱一唱。

二、玻璃中的音乐

题材：玻璃（主要是试管和玻璃杯）

利用试管和玻璃杯，至少可以用两种方式发出声音：吹奏、敲击。方法：1.课堂上老师介绍展示玻璃试管排箫实验。

2.玻璃杯的实验请两位学生代表动手做。3.老师展示讲解摩擦高脚玻璃杯实验。4.全体学生一起动手操作，排练出简单的曲子。5.实验完毕后学生分别总结其发音规律。6.玻璃乐器的欣赏《红星歌》

通过几次课堂的实践之后，该构思成为了音乐校本课程的一节，穿插在平时的课堂中，对培养学生的创造力和思维能力方面起到很好的教学效果。

三、地方舞蹈

《红红的小枣》、《我要上学》都是很能体现西北独特风情的地方舞蹈，该两个舞蹈都是在2011年全县中学生艺术展演上面的得奖节目。

《红红的小枣》是一个很有地方特色的舞蹈。舞蹈由一群小学生表演，通过可爱的面部表情，夸张的造型，活泼的动作，营造出风趣幽默、富有童真的舞蹈场景，其中更加入舞台设计、画框、摄影等现代元素，使舞蹈更加引人注目。其伴奏音乐由本地的民间小调改编而成。《龙舟》是一种民间传统活动，主要是春节期间演出。音乐和舞蹈里充满了欢乐和喜庆的气氛，在课堂里可以顺带介绍本地民俗文化。更能以一个面向世界发扬中华民族文化的角度去让学生得到艺术的陶冶。

四、让文字在音乐中流淌 教学目标：

一、初步感受不同音乐所表达的不同情感。

二、尝试配合音乐的节奏来朗诵文学作品。

三、在欣赏音乐与文学作品的过程中，体会情感，得到美的享受。教学思路：

本节课首先从学生感兴趣的音乐导入，欣赏《天亮了》感受父母之爱，从音乐的强大感染力的话题上引入，然后从《秋天的怀念》入手，介绍配乐朗读的方法指导朗读，使学生初步体会到朗读的时候不仅要注意熟练和有感情，而且“配乐”朗读的关键就是配合音乐的情感和节奏。最后，我们把视野拓宽，从个人能感受到的父母之爱的“小爱”，推广到汶川大地震的“大爱”，多种形式深情朗诵《家园》，让学生在音乐与文字的韵律中感动自己，得到美的熏陶。

教学环节：

一、导入：

1．（播放韩红的MTV《天亮了》上半部分。）

2．这首歌的名字叫《天亮了》，歌词给我们讲了这样一个真实的故事。（讲述故事）

3．揭题：动人的故事在音乐中流淌，更加催人泪下。这就是文学与艺术相结合的魅力。除了歌曲，配乐朗诵也是文学与音乐相结合的一种常用的形式。今天，我们就来尝试着配乐朗诵。

二、配乐朗读《秋天的怀念》

1．过渡语：有一篇表达母爱的佳作——《秋天的怀念》，（大屏幕播出全文）自由的轻声朗读。

2．读得很专心、很深情呀！读的时候，你想到了什么呢？ 3．同学们很用心的阅读，也掌握了不少阅读的技巧，老师这儿有一段音乐，请大家听一听，待会儿配上这段音乐来朗读，看看你们能带来什么惊喜。

4．谁愿意谈谈你听这段音乐的感受？ 5．面对面指导，范读。

6．小结，过渡：情感、熟练和节奏，是我们配乐朗读的关键。这优美的音乐承载着的动人故事，让我们更加体会到父母之爱的伟大。还有一种爱，她超越了亲情，超越了地区，甚至超越了人与人之间的距离，那就是祖国大家庭爱。还记得2008年的那场罕见的雪灾吗？多少家庭的欢笑声被沉重的积雪覆盖，多少年迈的老母亲期盼着孩子回家的笑脸，多少年幼的孩子在冰雪中颤抖„„饥饿和寒冷使整个中国面临着前所未有的考验。正是党和全国人民团结一心，舍小家顾大家，才有了除夕那天晚上的万家灯火，万家团聚。一群表演艺术家们也用了诗朗诵的方式歌颂了这大爱的无言，咱们来一起欣赏《家园》。

三、自由组合，配乐朗诵《家园》。

1．观看配乐诗朗诵《家园》（播放前半部分）。2．你们看到了什么？听到了什么？想到了什么？

艺术家们字正腔圆，声情并茂，把这大爱无言用配乐朗诵的形式表现地淋漓尽致。现在轮到在座的各位小艺术家显身手了。咱们这儿有《家园》的片段，请一位同学来读一读吧。

3如果给这段文字配上音乐，该怎样读呢？回忆一下刚才的方法。（出示方法指导）当然，配乐朗读的方法还有很多，这几点是最基本的。现在，请你们小组合作，自由发挥，伴着音乐练习朗读。（师巡视指导方法）

课后反思：音乐校本课程目标的确定应注重：①学生学习音乐的兴趣和学习意识的培养；②刺激受教育者在视觉、听觉和触觉等方面的发展，培养创新意识；③丰富学校的校园文化，营造轻松、活泼的优良教育与学习环境，有利于少年儿童的身心健康；④传播地方音乐的精华和特色。

音乐校本课程的开发应根据当地的社会环境、地方特色、本校资源条件及师资情况等教育实际，采用选择、改编、新编教学材料或设计学习活动的方式，在校内实施各种活动。它的特点体现在其多样性、灵活性和地方性。开发音乐校本课程的思路，我认为可以从以下几方面切入：1.从地方特色出发。童年的歌谣，在他一生中也难以忘记，甚至时时萦回在他耳边。每天耳濡目染的地方特色音乐，可以说是激发学生兴趣的最佳入点，能极大的引起其联想、想象、激动、共鸣。故此，开发音乐校本课程，音乐教师可以根据地方音乐和戏曲的特色，挖掘地方传统文化资源，适当吸取地方民歌精华，联系学生实际进行教材编写，从本地的民歌、曲艺音乐中，选取不同内容、不同风格的代表性选段作为校本教材。把民族特色浓郁的戏剧文化引进课堂。既让这些丰富的教育资源发挥作用，又使音乐教学增加活力。2.把地方民歌引入课堂。我国民歌资源非常丰富，作为民间音乐组成部分的民间歌谣也十分丰富多采，古朴而又优美的歌谣遍布城乡。民间歌谣按历史时期划可分为两大部分，一是传统歌谣，二是近代革命历史歌谣。如《三更五点打团防》、《农工商学兵》等，还有《养女要嫁是红军》、《打倒土豪劣绅》、《一根竹竿容易弯》革命历史歌谣，《天上太阳红彤彤》、《看牛伢子不再受欺凌》等，至今仍在群众中流传。教师可选取比较短小、精悍、易唱易记的民歌编辑进教材。

学校适量安排地方特色课，把戏剧和民歌引进课堂，通过“结合方言，结合媒体，结合教材，结合表演，结合欣赏，结合提高”的教学，这样不仅可以使孩子们在优美的民间音乐中，增进对民族地方音乐文化的了解，丰富学生的音乐知识，还提高了他们在音乐方面的综合能力，也为继承和发扬民族地方音乐文化奠定了感情基础。

音乐校本课程的开发实际上就是在构建学校自身的特色，而课程的编制反过来也应根据学校自己的性质、需要、特点和条件进行。例如我校是一个艺术特色的学校，教师把舞蹈引入课堂：学习民族舞等舞蹈的基本动作以及成品舞蹈；定期进行舞蹈艺术鉴赏讲座，定期举行班级集体舞比赛；例如我校在课间操集会时间，选取轻松、活泼的歌曲《课间十分钟》，由舞蹈老师进行动作编排并教舞，全校学生一起学跳，既锻炼了身体，又学到了优美的舞蹈，还得到了美的熏陶。教师还根据自己的声乐、器乐特长，开设声乐、器乐班，让有兴趣的孩子学习特长，定期举行音乐会，切磋个人技艺；搜集中外著名音乐家（包括地方著名音乐人物）的资料，进行专题欣赏。

五、亲情永远

一、教材分析

《亲情永远》共四首声乐曲。这四首歌曲都表达了同一个主题——爱与亲情。其中尤以《母亲》、《父亲和我》两首歌曲真切地表达了父母与儿女的爱与被爱，深情地歌颂了永远也无法割舍的亲情。《母亲》其实是一首成年人演唱的歌曲，对于初二学生来说在调高、音域和演唱技巧上都有一定的难度。因此在演唱上可适当降低要求，亦可在第二课时继续学唱。重要的是让学生在音乐中感受亲情，学会用音乐去表达亲情。《父亲和我》是一首为数不多的歌颂父亲的歌曲，很难得，也很出色，无论是歌词，曲调都是那么平实、亲切。较前一首歌曲在音乐风格上有所不同。

二、学情分析

初二学生对音乐的理解能力已日趋成熟，他们较乐意去通过对音乐作品的分析理解去感受音乐所表达的情感。并能运用音乐表情术语进行简单的描述。

三、教学目标

1．情感目标：在演唱中表达，在赏听中感受，通过音乐的感染，让学生用心感受亲情，懂得亲情，在享受亲情的同时学会感恩，学会报答。

2．知识目标：简单了解一些音乐元素，如调式、曲式、音乐风格等。

四、教学重点：

在音乐中感受亲情，表达亲情。学唱《母亲》歌曲。

五、教学难点：《母亲》的学唱及情感把握。

六、教具准备：

校本教材、钢琴、多媒体、课件

七、教学过程：

1.组织教学 播放张涵韵《妈妈我爱你》

2．导入：刚才我们欣赏的是超女张含韵演唱的歌曲《妈妈我爱你》，它以清新流畅的旋律，真实细腻的语言，感人的画面表达了母女间爱与被爱的永远也无法割舍的情感，这种情感便叫亲情。下面就让我们在音乐中走进亲情，去感受父母给予我们的博大无私的爱。古往今来有关歌颂母亲的好诗美文、好听的歌曲、动人的故事很多请同学们说一说或唱一唱。

可能我们的母亲都很平凡，她们没有孟母三迁的壮志，也没有岳母刺字的豪情。但她们有的只是无私的奉献，让我们肆意地索取和享用，她们有的是英文mother所赋予的新意。

3．学唱《母亲》词曲作者简介

①播放《母亲》引领同学感受歌曲的情绪，分析曲式结构，写出调式音阶，能否听出是哪位歌唱家演唱的？ ②请学生简要分析作品（上述问题）歌曲旋律流畅，深沉大气，一气呵成。

③师总结并出示课件

④师生互动学习《母亲》（生朗读歌词：母亲伟大无私的爱描写得非常贴切。）

（师范唱、跟琴唱、难点乐句，师教唱）⑤跟MTV用自己喜欢的表达方式演唱《母亲》。

4．“到什么时候也不能忘咱的妈”，同样也不能忘了咱的爸，下面我们来听一首关于爸爸的歌《父亲和我》。在我们的印象中，父亲的形象总是那么的高大，威严、坚挺，好象总没有母亲那么容易亲近。古往今来，歌颂母亲的歌可以说是汗牛充栋，而歌唱父亲的歌却很少，能够被传唱开的更是少得可怜，我个人认为《父亲和我》这首歌应该是较为出色的，无论是歌词、曲调都是那么平实、那么亲切，那种混合着崇敬的淡淡的忧伤使父亲的音乐形象完美而高大。

①师朗读歌词 ②赏听《父亲和我》，③作品分析与前曲比较：风格上有何不同，伴奏乐器是什么；（前者：民族风格 后者：流行摇滚风格 电声乐队伴奏）该曲曾荣获1991年第二届亚洲音乐节中国作品最高奖。腾格尔的演唱，声音高亢，苍劲有力，深沉内在。感情细腻而富有诗意。

5．学生活动：

请学生说一个亲情故事或说一句想对父母说的话。6．小结：也许我们的父母没有领袖的丰功伟绩，没有明星的光彩夺目，没有文学家的鸿篇巨著，没有英雄们的豪言壮语，但父母的爱比天大，同时又小得只能住在我们的心里，父母的爱是可以撑天的支柱，也是我们想拥抱的温暖。亲情是血，友情如水，爱情好似麻辣烫，所以说血浓于水更热于麻辣烫。亲情是无私的，亲情也是无限的，亲情的一半是父母给予我们的爱，另一半则是我们对父母的情。我们不仅要永远享受这种亲情，珍藏这种亲情，更要懂得亲情，学会感恩，知道报答。

7．播放歌曲《感恩的心》结束新课。

第二篇：音乐校本课程设置（推荐）

音乐校本课程设置

一、开发校本课程的理论依据及目的

校本课程是学校自主开发的一门课程，由学生自主参加，以学生活动为主，它与必修课程一起构成学校课程体系。但它与必修课程在内容、要求的深广程度和活动形式的灵活程度等方面又不尽相同。校本课程更突出学生的自主性、自愿性和灵活性。培养学生的兴趣特长、创新思维习惯和实践能力，培养学生分析和解决问题的能力。

为了更好的配合学校搞好素质教育，丰富学生的校园文化生活，启发学生学习音乐的兴趣，培养学生的音乐审美能力，艺术修养及表现能力，弘扬学生个性发展，激发学生的艺术潜能和特长。决定开发音乐校本课程，为教师专业的发展，为学生的艺术素养的提高，提供新的平台。

二、开发音乐校本课程的具体目标

1、培养学生的兴趣、爱好，发展个性特长。

2、拓展学生的知识领域，培养创新精神和实践能力。

3、提高学生的思想品德修养和审美能力，陶冶情操、增进身心健康。

4、在音乐教学中，学习和掌握音乐的基本知识、基本技能。

5、培养和提高学生的团队合作意识。

三、音乐校本课程内容

1、口风琴

口风琴作为近几年新兴的课堂教学器具，在音乐教学中发挥着独特的作用。它对于培养学生音乐的兴趣，扩大学生的音乐视野，提高学生的歌唱识谱能力，提高学生的欣赏能力和创造力均有一定的促进作用。在口风琴教学中强调结合键盘乐和吹奏乐相结合的综合训练，培养了学生体验音乐的能力，更好的解决了音乐教学中音准、节奏、吐音、气息等难题。通过口风琴教学中的齐奏、合奏、领奏等形式锻炼学生的团队协作精神与集体荣誉感。另外，口风琴与钢琴、手风琴相比小巧轻便，携带方便，因此，不仅可用于课堂内而且适宜在室外活动中使用。总之，口风琴器乐教学对学生音乐素养的提高起到了不可忽略的作用。

2、尤克里里

尤克里里四弦夏威夷的拨弦乐器，发明于葡萄牙，盛行于夏威夷，归属在吉他乐器一族。因为简单易学，民间有一说法，这是一个适合大人及儿童，即好听易学，又能激发节奏潜能的乐器。尤克里里由于简单易学，比较适合中小学生学习。通过对它的学习可以让学生掌握一些节奏特点，还可以提高学生的创作能力；同时通过教学中的齐奏、合奏、领奏等形式，还可以培养学生的团队协作意识与集体荣誉感。

3、瑜伽形体训练

中小学学生正处在生长发育时期，身体骨骼、肌肉等还没有发育完全，形体可塑性非常强，在此期间，进行系统性的形体和瑜伽训练，不仅可以锻炼身体，提高健康水平；同时能够使学生在身体肌肉力量、平衡能力、协调能力、柔韧能力等各方面得到提高；还可以对矫正身体的不良姿势，塑造优美体态，提升个人形象具有特殊功效。

四、所需设备及用具预算

1、口风琴

单价：37键口风琴，80元；吹管10元（吹管可由学生自备。）数量：140台 总价：11200元

2、尤克里里

单价：32寸木制琴，250元 数量：70把 总价：17500

3、瑜珈垫 单价：70 数量：70 总价：4900 所需设备及用具总预算：33600元（叁万叁仟六百元整）

第三篇：音乐吹管乐器校本课程

校本教材

吹 2014.04

器

程管 乐

教

第一课

一、教学内容

1．介绍学习乐器的意义：不但可以培养人的艺术修养，还可以培养人的思想情操，意志品质，对人的身心健康也大有益处。

2．介绍学习乐器的要求,本学期、本学年的目标。3．队员组成情况介绍（自愿、指定相结合）。4．介绍正确的演奏姿势和呼吸。

5．练习曲训练，学习《欢乐颂》旋律。

二、教学目的和要求

1．使学生明白参加军乐队的目的、功能、意义。2．要求学生培养其正确演奏的姿势。3．引导学生运用科学的呼吸方法进行演奏。

三、教学步骤与方法

（一）乐器训练 姿势训练：

上身保持直立，胸部保持吸气时的状态，提眉，面部略带微笑，队员的姿势要统一。合唱中统一姿势，首先给人的印象就是精神抖擞、整齐美观，它是合唱中诸方面统一的第一步。所有军乐队员的身体器官只有尽可能地保持状态一致，才能使所有队员的发声”乐器”处于相对统一的工作状态中，从而获得比较完美的音响效果。

呼吸训练：

口鼻同时吸气，吸气不宜有声响亦不宜太深。没有合理统一的呼

吸，就没有良好的气息支持和统一的发声，也就不可能自然、流畅而整齐地完成演奏。特别是在换气较明显或很多特殊换气的地方。因此，我们在训练中，一定要力求掌握正确的呼吸方法，使每个人的呼吸趋于合理；在表演中，呼吸换气的地方要保持一致，这样才能使乐队整体达到呼吸的统一。

（二）作品训练《欢乐颂》

难点训练：第四乐句从第三乐句的最后一拍开始，乐句也略有变化。

轻声唱谱，注意乐句间准确呼吸。

第二课

一、教学内容

1.让学生了解什么是吹管乐器.2.了解乐器的构造。3.粗排《欢乐颂》

二、教学目标

1．让学生了解军乐队的相关情况，以此提高学生的学习积极性。2.知道各个乐器在乐队中的重要作用。3.用科学的法指导学生正确练习。

三、教学步骤和方法

（一）介绍吹管乐器 乐器的划分

木管：单簧管 萨克斯 长笛 铜管：小号 大号 圆号 长号 打击乐：小鼓 大鼓

（二）粗排《欢乐颂》 1．演唱乐谱。2．学习旋律。

第三课

一、教学内容

1．培养乐感，以及对身心健康有益处。2．纠正演奏姿势

3．练习曲训练，巩固学习《欢乐颂》旋律。

二、教学目的和要求

1．使要求学生培养其正确演奏的姿势。2．引导学生运用科学的呼吸方法 3．演奏《欢乐颂》。

三、教学步骤与方法

（一）吹管乐器训练 姿势训练纠正：

上身保持直立，胸部保持吸气时的状态，提眉，面部略带微笑，队员的姿势要统一。合唱中统一姿势，首先给人的印象就是精神抖擞、整齐美观，它是合唱中诸方面统一的第一步。所有军乐队员的身体器官只有尽可能地保持状态一致，才能使所有队员的发声”乐器”处于相对统一的工作状态中，从而获得比较完美的音响效果。

（二）作品训练《欢乐颂》

难点训练：第四乐句从第三乐句的最后一拍开始，乐句也略有变化。

轻声唱谱，注意乐句间准确呼吸。

第四课

一、教学内容

1．调整姿势。2．正确呼吸。

3．演奏《学习雷锋好榜样》。

二、教学目的和要求

1．使学生明白姿势和呼吸的意义。2．要求学生培养其正确演奏的姿势。3．粗奏乐曲

三、教学步骤与方法

（一）吹管乐器训练 呼吸训练：

口鼻同时吸气，吸气不宜有声响亦不宜太深。没有合理统一的呼吸，就没有良好的气息支持和统一的发声，也就不可能自然、流畅而整齐地完成演奏。特别是在换气较明显或很多特殊换气的地方。因此，我们在训练中，一定要力求掌握正确的呼吸方法，使每个人的呼吸趋于合理；在表演中，呼吸换气的地方要保持一致，这样才能使乐队整体达到呼吸的统一。

（二）作品训练《学习雷锋好榜样》

难点训练：第四乐句从第三乐句的最后一拍开始，乐句也略有变化。

轻声唱谱，注意乐句间准确呼吸。

第五课

一、教学内容

1.学习乐曲。2.乐器的调整。

3.演奏《学习雷锋好榜样》。

二、教学目的和要求

1.使学生明白乐曲。

2.要求学生培养其正确持乐器的姿势。3.学奏乐曲

三、教学步骤与方法

（一）吹管乐器训练 乐曲学习：

哼唱旋律，师教一句生一句，强调重点难学的乐句，比如第三乐句以及结束。自然、流畅而整齐地完成演唱。特别是在换气较明显或很多特殊换气的地方。因此，我们在训练中，一定要力求掌握正确的识谱能力，在表演中，呼吸换气的地方要保持一致，这样才能使乐队整体达到统一。

（二）作品训练《学习雷锋好榜样》

难点训练：第四乐句从第三乐句的最后一拍开始，乐句也略有变化。

轻声唱谱，注意乐句间准确呼吸。

第六课

一、教学内容

1.学习乐曲。

2.演奏乐器的姿势与呼吸调整。3.演奏《学习雷锋好榜样》。

二、教学目的和要求

1.使学生明白乐曲。

2.要求学生培养其正确持乐器的方法。3.学奏乐曲

三、教学步骤与方法

（一）乐器训练 乐曲学习：

乐曲每句的巩固，加强和强调重点难点处自然、流畅而整齐地完成演唱。特别是在较明显或很多特殊符号的地方。因此，我们在训练中，一定要力求掌握正确的识谱能力，在表演中，呼吸换气的地方要保持一致，这样才能使乐队整体达到统一。

（二）作品训练《学习雷锋好榜样》

难点训练：第四乐句从第三乐句的最后一拍开始，乐句也略有变化。

轻声唱谱，注意乐句间准确呼吸。

第七课

一、教学内容

1、指挥学习基本手法

2、号手和鼓手继续练习基本的节奏，鼓手能敲打稳定的基本节奏，号手能吹出平稳的声音。

二、教学目的和要求

1、新队员按鼓号队的站位，排列队伍。

2、新老队员结对。

3、新队员练习，老队员指导。

三、教学步骤与方法

1、新老号手结对练习，老号手把经验传授给新队员。

2、大鼓和小鼓也结成对，手把手教授新队员。

3、吹奏练习：

吹长音 要吸气认真，吸得满，吹气时不要浪费气流，让每一分气流都用在 声音上，长音要吹得直，不要颤抖，保持全身稳定。吹长音要有音 头，即用舌头将气流送进号嘴内，第一个音发出“吐”，然后平稳将 气流吹出，使声音保持稳定，到了结尾勿突然收气。

第八课

一、教学内容

1、指挥学习基本手法

2、号手和鼓手继续练习基本的节奏，鼓手能敲打稳定的基本节奏，号手能吹出平稳的声音。

二、教学目的和要求

1、鼓号队队鼓、队号等

2、鼓号队指挥棒

三、教学步骤与方法

1、新队员按鼓号队的站位，排列队伍。

2、新老队员结对。

3、新队员练习，老队员指导。

A 立正； B 背鼓：双钩形鼓带左肩右挂；背心形鼓带挂两肩 身体与鼓保持平稳； C 鼓身紧贴腹部；D 右手持槌，槌头紧贴裤缝下垂； E 左手握鼓身把手或鼓身上部横梁，鼓身上部与胸平齐。

握槌：A 右手握槌柄末端； B 槌柄放于掌心，经食指伸出，六指自然握柄，拇指伸直按柄；

预备击奏姿势：A“准备好”姿势：右手持槌经体前上举与身体成 45 度； B“预备”姿势：右手持槌向右摆 45 度。

击奏基本动作： A 上击：右手持槌从右上方沿 45 度画弧向内转腕敲击鼓面中下部； B 下击： 右手持槌自右下方沿 45 度画弧，向外转腕敲击鼓面中下部；

C 上摆：右手持槌从下往上击后，利用小鼓“滚奏”(××××)一拍 的时值，用右臂带动手腕使鼓槌沿 45 度画弧成预备姿势； D 下摆：右手持槌从上往下击后，利用“滚奏”一拍的时值，用右 臂带动手腕，鼓槌沿 45 度向下画弧至体侧。

击奏符号：下击 上击 下摆 上摆

第四篇：音乐校本课程教学设计

音乐校本课程教学设计

音乐校本课程教学设计

为了更好的配合学校开展的校本课程活动，丰富学生的校园文化生活，启发学生学习音乐的兴趣，培养学生的音乐审美能力、艺术修养及表现能力，弘扬学生个性发展，针对一年级学生特点，开展了“小海浪声乐合唱”校本课程，现将本学期活动情况作一下安排：

一、活动主题：

包括学生学习良好的歌唱姿势、正确的呼吸方法、自然圆润的发声、清晰的吐字、咬字及音高、节奏训练等。使他们打下良好的声乐基础，并自然的运用到歌曲的演唱当中。排练好每一首歌曲，培养学生的听觉和乐感，发展学生的综合音乐素质。

二、活动目标：

1．通过不同的发声练习来规范学生的声音、进一步提高演唱水平和演唱技巧。

2．通过练唱中外少儿合唱歌曲，来提高学生的音乐修养和自身素质。

3．进一步宣传我校的素质教育和精神风貌。

三、活动时间：

时间为每周二下午第二节课和第三节课。

四、活动地点：一三班教室

五、活动过程设计：

A训练内容：

1.用科学的发声方法和规范的训练步骤来训练学生的声音。

2.合唱姿态、舞台造型。

3．声音的训练

（1）呼吸（2）声音位置（3）直声训练 4．音准训练

音准是音乐表现的基础，好的音准来源于基础训练。多声部合唱的音准训练较为复杂。

5．寻找共鸣位置扩大音域的具体措施。（1）胸音训练（2）头音训练

6．合唱表现的四种手段。

（1）连音练习（2）跳音练习（3）强而有弹性（4）不连不跳

7．节奏训练

音乐是在时间中展示的艺术，节奏是它的组成部分和主导因素，没有节奏也就没有音乐。

8．咬字与吐字的训练

以字带声，以情带声，字正腔圆是我国民族传统的唱法。它讲究字清意深情自真。

六、本学期活动内容：.《花狗仔》《采茶姑娘》：

第五篇：校本音乐课程开发的心得

校本音乐课程开发的心得

【摘要】：校本音乐课程是地区、学校的音乐课程资源的基础，学校是音乐课程的主要阵地，教师和学生在共同的环境中分享课程，结合本地区的文化特色，开发富有个性化和多样性的音乐课程。关键词：本土音乐课程资源

萍乡民间音乐资源

校园文化生活资源、策略、规模、途径、参与。

【正文】、校本音乐课程是以本地区、本学校的音乐课程资源为基础，以学校和音乐教师为主体，以发展学生音乐特长为目的开发的富有个性化和多样性的音乐课程。

 校本音乐课程开发的意义

国家音乐课程与校本音乐课程是共性与个性的关系。国家音乐课程是从统揽全国音乐教育的角度，有专家进行的自上而下的课程设置。由于其统揽全局的特殊使命，使其必须从共性的角度，统揽音乐教育的核心价值和理念，设置对全国音乐教育具有普适性的音乐课程体系。同时，我国是一个拥有九百六十万平方公里的多民族国家，生活在不同地域的各民族人民在其历史发展过程中，创造和发展了异彩纷呈、各具特色的音乐文化。所以，我们的音乐教育应重视到特殊地域和民族的音乐文化背景和音乐学习环境，根据学校的实际音乐教育状况，开发具有地域性和民族性的校本音乐课程，采取有针对性的音乐教学策略和指导措施，为独特音乐文化土壤中成长的孩子留下难以割舍的音乐文化烙印。

二、校本音乐课程开发的策略 校本音乐课程开发，归根结底是对音乐课程资源的开发和利用，因此，音乐教师应该具有资源利用意识，在校本音乐课程开发过程中走出一条属于自己的特色之路。

1、有效开发地方音乐课程资源，凸显地方音乐教育特色。

音乐课程标准指出，音乐课程的重要价值之一在于“文化传承”，并将“弘扬民族音乐”作为重要的音乐课程理念。地方乡土音乐与地方民族大众的生活、劳动息息相关，引导学生品味、欣赏和再现地方乡土音乐艺术，就是引导孩子们向民族家园深处凝望，使他们在精神层面上实现与本民族内在律动对接。从这个角度看，热爱民族音乐必然要以热爱地方乡土音乐为出发点，有效开发地方音乐课程资源，以凸显地方音乐教育特色，为学生建立独特、丰厚的精神文化家园，实现音乐课程在文化传承过程中的优质高效。

我在深入学习和研究本土音乐文化的基础上，可开发《萍乡采茶戏》校本课程，通过演奏、表演、演唱等多种音乐艺术形式引起学生兴趣，帮助他们从多角度感知采茶戏特有的风格。课堂上，孩子们可感受到萍乡音乐喜庆、热烈的情绪特征；了解萍乡采茶戏音乐的主要表现形式；在跳一跳采茶戏，唱一唱采茶戏的实践活动中，体验萍乡采茶戏音乐带来的愉快精神享受，增加了孩子们对家乡音乐的了解，为萍乡的孩子在心灵上打下了深深的乡土文化烙痕，培养了孩子们对萍乡家乡的深厚情感。

2、充分利用校园音乐课程资源，放大校本音乐教育优势。

学校是音乐课程实施的主要阵地，教师和学校在共同的环境中分享课程。教师应该将学校独有的教育资源视为最重要得课程资源，彰显校本教育的独特性，放大校本音乐教育的优势。例如，根据学校的实际情况谱写的校园歌曲《毕业歌》和《八千学子八千朵花》都生动地反映了校园生活，是学校有的音乐文化资源。让即将毕业的孩子们在音乐课堂上学会这两首歌曲，将孩子们六年的生活和情感用音乐的方式留在记忆深处，将是他们一生中难以磨灭的印记。

此外，音乐教师还应该紧紧抓住社会发展时代脉搏，紧扣社会音乐教育潮流，弘扬国家发展主旋律，引导音乐审美方向。上面列举的《鼓动奥运》一课，就紧紧抓住了人们对奥运的期待和祝福，使情感得到抒发，情绪得到振奋，效果非同寻常。再例如，在国庆六十周年之际，让学生学唱成龙演唱的歌曲《国家》，有助于抒发对祖国六十华诞的拳拳爱国之心，顺应了时代的主旋律，必定获得教学上优质高效。

3、发挥教师自身音乐教育优势，形成校本音乐开发特色。

音乐教师大都多才多艺，有的能歌，有的善舞，有的钢琴演奏能力强，有的掌握一种或几种特色乐器，而这正是音乐教师的天独厚的优势所在，充分利用和发挥音乐教师的优势，努力在校本音乐课程开发过程中形成自己独特的校本音乐课程特色，一定会给人留下难忘的印象，实现理想的音乐教育目标。例如，我们学校音乐组老师就充分结合红色革命历史文化发展途径，开发《红色安源》校本音乐课程内容，让学生从古道今了解萍乡的地方文化。总之，音乐教师要具有资源意识，在深入学习和研究的基础上，努力挖掘和合理利用音乐课程资源，必定能够以对音乐教育资源的合理利用为基点，构建优质高效的校园音乐课程。

三、校本音乐课程开发的规模

作为国家音乐课程必要的补充，我认为校本音乐课程的内容占用的课程比例一不超过国家音乐课程四分之一的规模为宜。这样既能保证完成国家音乐课程教学及本要求，又能够给校本课程的实施留有足够的空间。校本音乐课程具有自主性和灵活性的特点，因此，校本音乐课程开发的规模形式可以根据具体需要灵活处理和把握，应以主题单元开发为主要形式，如果同一个主题下内容较多，可以考虑采用主题单元式校本音乐课程开发。即以一个统一的主题统揽校本音乐课程开发，在这个主题下，又划分为若干个更为具体的开发主题，从这些具体的主题开发和实施过程中，实现统一的主题开发目标。例如，我校也开发了《红色安源》的校本课程，主要是从萍乡的地方文化，《萍乡傩文化》《萍乡采茶戏》《萍乡春锣》《红色革命歌曲》等，让学生能从多角度、全方位了解红色文化艺术。

在校本音乐课程开发时，针对有些主题单一并且可以再一个课程内完成的内容，可根据需要开发单课时校本音乐课程。而对于有些涉及内容较广泛、无法再一个有效的单元框架内完成的，且对发展学生的音乐能力具有非常重要意义的内容，则可以考虑扩大其校本课程的规模。

四、校本音乐课程开发的途径 在校本课程开发时，可根据情况确定学科开发的基本途径，即学科课程开发或活动课程开发。我校的竖笛单元就从学科课程和活动课程两种途径同时进行了校本课程开发。学科课程方面，学生从二年级开始，每学期用音乐课总课时的一小半的时间来学习竖笛，通过循序渐进的常规教学，使学生掌握竖笛的基本吹奏技巧，到小学毕业时，绝大部分学生基本能够演奏包含一个升号掉和一个降号调的简单乐曲，进行集体齐奏和合奏，有效提高学生的竖笛演奏能力。从演奏技能、不同竖笛的演奏方法、表演曲目的选择、多声部合奏能力的培养等方面进行深入的学习，是课堂教学的迁移与提升。

五、校本音乐课程开发的关键

1、需要音乐教师积极与参与

音乐教师是校本音乐课程开发和实施的实际操作者，他们了解学生，了解校本音乐课程促进学生成长方面的作用，对校本音乐课程开发和实施具有实际发言权，因此，音乐教师的积极参与，对于校本音乐课程开发的成败具有举足轻重的作用。音乐教师应该将校本音乐课程开发视为音乐课程建设、自身音乐专业成长和学生音乐成长的重要载体，积极参与开发和建设校本音乐课程。

2、关注学生音乐学习水平

校本音乐课程开发最终目的是促进学生音乐能力的发展和音乐文化素养的提高，根据建构主义理论，这种发展和提高必须建立在学生现有音乐学习水平的基础上才能得以有效实现。对于小学低年级学生来说，他们的音乐感受能力、理解能力和表现能力有限，应开发简单有趣的校本音乐课程内容，并运用有趣的音乐活动来呈现，如根据地方儿歌设计的音乐游戏等，让他们在校本音乐课程学习中获得快乐的音乐体验，为后续的音乐学习积累经验，有效提高其音乐能力。对于小学高年级学生来说，他们的音乐能力和知识文化储备获得了长足发展，对于音乐文化的理解和感悟能力也越来越强，就可以考虑从音乐文化的角度来开发校本音乐课程，引导学生品味、欣赏和再现地方乡土音乐艺术，引导孩子们向民族家园深处凝望，使他们在精神层面上实现与本民族内在律动的对接与认同。参考文选：

书名

出版社

作者

《音乐教师备课》

重庆大学出版社

徐世贵等

《音乐欣赏教材》

人民音乐出版社

王玮任等

《音乐教学法》

中央音乐学院出版社

廖子雄

《江西民间音乐欣赏》

中国文联出版社

汤志江

《萍乡民间音乐》

萍乡市文化局 萍乡市群艺馆 萍乡市文联出版