孩子学琴教学大纲安排

第一篇：孩子学琴教学大纲安排

初级（识谱、键盘熟悉度70%，聆听15%，手指训练15%）

现在钢琴教育普及得较早，有不少像一一一样3岁就开始学琴的孩子。这个阶段的孩子年龄小，理解力较低，肌肉组织较为柔软，但他们对事物有着很强的模仿与感受能力，对外部刺激程度高，处于学习的活跃期。那么此时我们就要适时地选择那些好听、简单、容易记忆，同时又能激发孩子学习兴趣的教材，让孩子快快识别、记住音符、数好节拍。所以这个时期我们大部分选用《幼儿钢琴入门》《拜厄钢琴基本教程》《巴托克小宇宙》《汤普森简易教程》《儿童钢琴简易教程》等好听容易上手的教材（视奏+聆听）

如果在这当中，想要加强孩子的手指力度、支撑等能动性，那么可以根据孩子现阶段的情况，适当地加一些《孩子们的哈农》《儿童钢琴手指练习》《车尔尼小钢琴家》《布格缪勒钢琴进阶练习曲》《车尔尼599》练习曲，作手指的针对性练习（手指训练）；如果孩子够聪明，吸收能力强，那么还可以选择《钢琴天天练》《儿童钢琴入门教材——手指操旋律》作一些简单的弹法训练。

中级（手指训练50%，聆听25%，音乐表达25%）当经过一段时间音符、节拍的集中学习后，孩子已经开始对于谱面、键盘有了一定的熟悉度，孩子的理解力、领悟力、认知力以及肌肉骨骼生长也相对有了很大的提高，此时我们便可以相应地加入《儿童小曲集》《车尔尼849》《车尔尼299》加大手指的练习，并逐步地加入音乐线条较强、和声丰富的《库劳小奏鸣曲集》《克列门第小奏鸣曲集》《巴赫初级钢琴教程》等作品，进行系统而全面的基本功训练。高级（聆听35%，音乐表达35%，手指训练30%）

这是一个风格多变、技术与音乐并重的阶段，学生必须进一步体会和表现出乐曲真正的意味。此时孩子已经长大，智力各方面趋于成熟，再加上长期反复练习，他们早已把诸如用力方式、手指跑动、识谱等技巧烂熟于胸，并随着心智与身体的发育共同发展，练就了成年后学琴这所不能比拟的坚实的“童子功”。到了这个阶段，孩子就要开始弹奏《车尔尼740》《肖邦练习曲》《德彪西练习曲》等作品，同时再结合练一些浪漫派、印象派的作品，如巴赫《创意曲》、门德尔松《无词歌》等，以掌握更高级的弹奏技术，并试着用不同的弹奏法诠释不同的音乐。

第二篇：琴法课教学大纲

《琴法》

教学大纲

前言

《琴法》是国家教委在学前教育专业中设置的核心课程之一。它以培养该专业学生音乐素养，提高专业技能技巧，以便更好地为幼儿园工作服务为目的。

《琴法》课采用《拜厄钢琴基本教程》为教材。主要分为三个阶段进行教学：第一阶段，练习手不移动位置，音符以二分音符、四分音符和八分音符为主。第二阶段，主要是一些音阶，双音，三连音及倚音的双手练习。第三阶段，着重即兴伴奏的学习。总学时为108课时。

《琴法》学习的目的在于以下几点：

1、培养学生对音乐的兴趣，并受到审美教育；

2、培养学生感受音乐的能力，并能表达和传递音乐的内在情感；

3、通过教学，使学生学会伴奏，并能够针对不同风格的歌曲选择不同的伴奏手法，以满足专业的需要。本课程共分为三个阶段来进行。

第一阶段 [内容提要]

1、音乐入门知识，单用右手，单用左手及双手并用的手指触键练习。

11222、音符在c--g和c--g范围内的双手并用练习。

3、最低音为G的食谱双手练习。

4、从全音符到八分音符的音符时值的双手练习。

5、低音谱表中的音符及其在乐曲中的应用以及低音谱表于高音谱表中音符的比较。

6、主题及十二首变奏；三手练习；学生单用右手。

7、主题及八首变奏；三手练习；学生单用左手。

8、练习曲目：①右手触键练习的21、23、24；②左手触键练习的21、22、23、24条。③双手练习的第1、2、4、7、10、11、16、20。④三手练习（变奏十二首）。⑤三手练习（变奏八首）。⑥双手练习的第4、5、7-

15、17-

26、29-31条。[要求与说明]

1、当一个手指触键时，其前一手指 应立即抬起，这一起一落应在同时。

2、手指的动作应均匀、坚定，开始可以稍慢些。

3、触键不应过分用力，否则手与手指的肌肉会带来痉挛性的 紧张，以致造成一种生硬而笨重的弹奏习惯。

4、了解弹琴的坐姿、手形、三个关节的放置及手在琴上的位置。

5、每一个练习必须按照教师的要求多次反复进行。

6、开始的触键练习，学生应在教师的指导下背奏出来。

7、这一阶段的课时共需36学时（含练习课8学时，考试2学时）。

第二阶段

[内容提要]

1、最简单的音阶、双音、三连音、倚音等的双手练习。

2、从全音符到十六分音符的音符时值的训练以及训练流畅性的四手练习。

3、八分音符、附点八分音符和十六分音符等的双手练习。

4、单纯性的单用右手，单用左手和双手并用的手指练习。

5、具体练习曲目：44-

46、48-50、52-55、59、62、66、74、80-81、87-89、90-91、98及C大调音阶、D 大调音阶、G大调音阶、E大调音阶、A 大调音阶。[要求与说明]

1、从全音符到八分音符的音符时值的练习应控制乐曲的节奏，切勿忽快忽慢。

2、音符上有一点（〃）时，须弹得短促。方法是触键后立即抬起手指。例如：

3、换指练习中，在上下换指时，两肘不得改变其自然姿势。

4、音符上有顿音记号（）时，应弹得非常短促。例如：

5、练习时，必须使所有构成三度和声音程的两个音同时一起弹下去，并且保持连贯。

6、倚音的弹奏相当短促，它的时值来自其依附的音符。

7、重音符号（），强调这个音须弹得重。

8、加连线的两个同度音，第二个音符不需再击键，但在两个音符延续的时值内，手指始终不离键。

9、这一阶段的练习共需36学时，其中含练习课8学时，考试两学时。

第三阶段

[内容提要]

1、全分解的练习是即兴伴奏的最基础练习，它适合二拍子、三拍子等。

2、半分解伴奏型的练习，它适合二拍子、三拍子、四拍子。

3、注释和弦的伴奏练习，它适合一些抒情优美的乐曲，可用在三拍子和四拍子的乐曲当中。

4、琶音的伴奏型练习，它适合于三拍子或四拍子的抒情乐曲。

5、克莱德曼德十度伴奏型的练习，主要用在四拍子乐曲中。

6、小调歌曲，弱起小节的歌曲也是我们需要学习的。

7、具体曲目：（1）看星（2）雁群（3）小燕子（4）小白船（5）绿叶（6）送别（7）春天来了（8）我爱我的幼儿园（9）我的小鼓响咚咚（10）报春（11）娃哈哈（12）愉快的春游多么好（13）故乡的小路 [要求与说明]

1、每一种伴奏型要融会贯通，要学会从一种变通为几种。

2、学生要了解每一种伴奏型所适合的歌曲或弹曲子时应选择与歌曲相适应的伴奏型。

3、了解即兴伴奏在歌曲中的重要性，并了解这些伴奏型所适合歌曲的风格。

4、左手弹伴奏时不应有太大的跨度，要以“就近原则”为目标，可以把原位和弦与转位和弦同时放在一首歌曲里。

5、右手在弹旋律的过程中，应该按照音符的走向进行排列，千万莫乱弹。

6、弹奏时应根据歌曲的风格及作者所要表达的情绪有感情、有目的的演奏。

7、这一部分的学时共为36学时，其中包含8学时的练习课和2学时的考试。

第三篇：看书《孩子学琴那些事儿》后感

育儿网上前段时间有个活动，免费派送一些《孩子学琴那些事儿》，发现的时候有点晚了，当时也要求写读后感，看书《孩子学琴那些事儿》后感。我那几天正忙，虽然已经把彤彤学琴提上日程，但毕竟心里没底儿，怕自己写不出什么感想，辜负了作者和育儿网的一番好意，就没有参与。等彤彤学琴之后，对这件事的感受更深了。家里没有人可以让我交流，于是想到了这本书。卓越上买来，几天就急切地看完了，坦白地说，收获很大。

对我这种乐盲来说，对考级、机构、乐器等等很多内容都是很需要的。读后，我总结，自己在对待孩子学琴的态度和目标上，心态是正确的，但我缺乏的正是过来人、专家这种平和的督导。时刻督促我抚平焦躁的情绪，用快乐的心情陪孩子学琴。

这本书我将放在书架显眼的位置，希望自己能在日后因为孩子练琴不如意而焦躁的时候，静下心来重温一遍。其中有几句话，我摘录如下，用以警醒日后的我：

--学琴可以促进孩子大脑的思维功能，提升孩子的学习能力，磨掉孩子的许多坏脾气，培养孩子的自信心，打造孩子的合作意识，帮助孩子以后更强的竞争实力参与升学考试，还可以拓宽就业之路，读后感《看书《孩子学琴那些事儿》后感》。

--作为父母，我们不应该放弃对孩子进行音乐方面的培养。

--在成长的过程中，找到一件可以让精神得到寄托的东西，可以让浮躁的心平静下来，每学会一首乐曲都会获得极大的满足感。

--音乐的美，孩子终会感悟。

发布于2012年03月21日 15:07 | 评论数(0)阅读数(10)

第四篇：学琴感想

学琴感想-----成人电子琴入门攻略

在一个流行音乐乐队中，最核心的乐器，有人说是键盘、有人说是电吉它、也有人说是鼓。但对于选择了电子琴或即将选择电子琴的人来讲，我有些心里话想说：

成人学习电子琴.特别是没有钢琴基础的人,想操持电子琴在流行歌曲中游历一下的.本人建议按照如下套路学习,必定目标明确、事半功倍。只须三个月就能完成一般流行歌曲的伴奏。

第一阶段 基础训练----认识键盘（每一步都要求看着弹一阵，完成键盘记忆后，最终以盲弹完成。）

准备工作：找10首简单的并且自已会唱的流行歌曲作为样本来练。

第一步，右手单旋律练习，用12个调依次演奏这10首流行歌曲。目的是为了记住各调在键盘上的音阶。

要能达到任何一个调都能马上顺利演奏才行，12个调同样熟悉。不能有所偏好。这要靠平时在心里默记各调音阶在键盘上的位置。

第二步，左手加自动和弦练习，目的在于练习配和弦的最初能力。

最初先用C大调基本的6个三和弦来为这10首歌配和弦，和弦不要标在谱上，而是记在心里，弹到某句想不起该用哪个和弦时就用各个和弦来试，这样才能即兴配和弦。配熟以后就开始在其他调上配和弦。跟第一步一样，要记住每个和弦的固定位置。

第三步，左手加多指和弦练习。目的在于记住每个和弦在键盘上的固定位置。

多指和弦的练习顺序是

1、只练每个调基本的6个原位三和弦。用柱式和弦弹伴奏。不要弹分解。记住 每个和弦的固定按法。

2、学习4类三和弦，5类七和弦，4类九和弦，2类6和弦，还有挂四和弦。仍然用柱式和弦弹奏。这一步右手就不弹歌了，先弹c0和弦群的12类，依次弹降D，一直到12个音排完。目的在于记住所有和弦的位置及指法。这一关记的内容比较多，要一组一组记牢，再记下一组。这一关完成后以后基本不用在键盘上到处找了，遇到什么和弦手自然就去了。

3、学习左手伴奏的节奏型。主要是左手分解弹法和巴音弹法。

第一步，买两本电子琴的书，看上面讲解的伴奏手法，把每一种分解弹法都用到10首样本歌中去。以掌握基本的节奏型。注意弹分解的时候要慢慢来，因为刚开始左右手会不配合。

第二步，找钢琴教材，吸收左手伴奏比较丰富的曲子，拿专门的笔记本记录其伴奏的节奏型、过渡巴音段落。在电子琴上弹，就知道那些和弦是如何实现转位以及那些三和弦以外的和弦在乐曲中所起的作用了（有的是为了联接前后和弦，有的是为了保持同音，有的是为了突出主旋律中某个音，有的是为了让几个和弦构成一个副旋律）

这一步非常重要，如果在第一步就停止了，那伴奏出来的曲子永远都像弹儿歌，因为伴奏型相对太固定了，缺少变化和过渡。找钢琴教材弹这一步是为了积累左手伴奏素材，准备以后按一首歌的基本和弦走向编即兴伴奏的。非常重要。

第二阶段，乐曲实践（请大家发言丰富这一阶段的内容．）

就是收集大量的MP3音乐，模仿里面的电子琴部分，弹得跟原曲尽量靠拢。同时可以学习手写谱。一是备忘，二是可以加深对每首曲子伴奏手法的了解。弹电子琴到了这一步，就跟唱卡拉OK一样了，边放音乐，边用键盘给它伴奏，就像是你是乐队中的一员。正在为整个乐队伴奏一样。

别指望网上别人把原版谱给你发出来，学了电子琴，连扒谱都不愿扒的话，永远不会有更大的进步，不如把电子琴扔了。

弹流行歌曲主要是依葫卢画瓢，能根据ＭＰ３做出原谱也是琴手能力的体现．当然，自已改动伴奏就如同写作文一样，多接触不同的歌曲，自然就可以尝试去改动原歌的配乐了．

补充一句，有的人把钢琴教材直接拿到电子琴上弹，那是非常傻的办法，要知道钢琴能弹到１０级的人，让他坐到乐队中，可能一首歌都伴奏不下来．

按照我说的方法，既实用，每一阶段目标又明确，学完了再拿到钢琴上去，是很简单的事儿． 提醒一句，学电子琴的朋友手里很多歌谱可能都是五线谱，千万别按固定音去弹，一定要把比如Ｇ调歌曲在五线谱上读出１２３来．即用首调去看五线谱．不然学了不会移调． 学和弦的过程中最好先用简谱作笔记，这样好认一些．学会了再回到低音谱表上去．

学会了之后，弹流行歌曲我一般主张尽量用简谱去弹，去记录．当然，如果你在五线谱上已经学会认首调，那跟简谱基本上也没有区别 此帖被评

车尔尼（Carl Czerny 1791-1857），奥地利著名钢琴家、作曲家、钢琴教育家，贝多芬的学生。

这部教程乐曲短小精致、结构工整；旋律优美抒情、富于歌唱性，技术训练由浅入深、循序渐进，是世界各国广泛采用的钢琴初级教程。

般是在学完《拜厄钢琴基本教程》50首或相等程度之后进入这部教程的练习。也有在学完《汤普森简易钢琴教程》第一册之后从本教程第11首开始练习的。

本教程可与《汤普森现代钢琴教程》

1、2册配合练习。在练至40首之后，可同时使用《巴赫初级钢琴曲集》。

这部教程目前有许多版本，推荐使用上海音乐出版社出版、方百里注释的版本，这个版本对其中的分句、指法、及各种音乐符号作了修订，并对每一首练习曲提出了基本的教学要求。对学琴较有帮助。

599的练习曲有些的练习技术是重复的，不需每首都练，而且599的顺序是按照创作顺序编排的，所以在练习时要有所选择，提供一个有易到难顺序渐进的次序给大家参考：19、20、22、26、27、29、30、33、34、36、38、40、41、44、45、47、49、51、54、55、56、60、61、65、66、68、69、70、71、72、73、74、75、80、82、。

还有91-100是必须练的。这些可以说是对前面练习的总结、巩固。

第五篇：孩子学琴家长应做些什么

孩子学琴家长应做些什么

要孩子学吉他的目的是什么？要他当吉他家？满足孩子的兴趣和要求？加强点艺术修养？让他能改一改任性、浮躁的脾气？„„各种各样、初衷不一。其实孩子学吉他要顺其自然，寓教于乐，切记操之过急、更不宜期望值太高。儿童学习吉他，家长和儿童都要有：耐心、细心、恒心、专心、静心、精心、信心、决心。实际上这也是家长自我修养和培养儿童自控自治、顽强坚毅、细致耐心、精益求精、认真负责性格的一个过程。通过学练吉他，家长和儿童的性格、品德都会大为改观。

一、需要家长静心、耐心、细心的陪练

“有老师给我孩子上课，家长只需负责接送就行，其余不必操心”，这实际上是一种一厢情愿的想法。初学时需要解决的课题较多，诸如：规范化的手型、科学合理的弹琴姿势、稳而准的节拍节奏感的训练、规范指法习惯的培养、读谱知识的理解和熟练等等。幼儿和小学低年级的孩子，一般都缺乏自控、自制力。因此在家练习时，须有家长的具体辅导、陪练应着眼于培养孩子的独立学习、工作的能力，要以启发、提醒为主，尽量少一些包办代替和强迫命令。许多事例表明，学琴的孩子能否顺利、正常进步，虽和孩子本身素质、教师教学水平有关，但也直接和家长陪练的责任心、态度、方式方法有关。

二、要高度重视“基本技术练习”和“练习曲”的练习

有人误以为弹练吉他就是“玩玩”而已，是件可以不必花太多力气、一学就会，非常轻松的事。学练吉他的内容通常包括基本技术练习{音阶、琵音}、练习曲、乐曲{包括主调音乐、复调音乐}三大部分。多数学生{和家长}比较喜欢有动听旋律的乐曲，因此平时弹练较多；而“基本技术练习”和“练习曲”因感其枯燥乏味，往往练弹较少，甚至一点也不弹。其结果是乐曲中如有技术难度稍大一点的片段，因技术不过关，弹起来不是断断续续就是连滚带爬，始终难以达到流畅自如的境地，其进步必将受到很大影响；如进行到《卡尔卡西OP60 25首练习曲》程度以上，要再上一个台阶也会非常困难。相反，如果对基本技术练习和练习曲有足够的重视，能按每一个阶段提出的要求去练，并且扎扎实实地达到要求，其进步将是异常明显和惊人的。

三、要求要适度

绝大多数孩子都爱学吉他，但爱学不等于爱练。只靠上课，哪怕一周上两节课、几节课，而回家后不练或练的很少，这样是不可能学好吉他的。要孩子做到爱练，非常容易，既要教师谆谆善诱，更需要家长耐心而经常的启发、培养、督促。要注意培养孩子每日定时{几点钟开始、练多少时间}、定量{多少内容、多少遍}、静心、精心、练习的习惯。如果仅将练琴变成了想起来才做的一件事，这就坐失培养孩子凡事认真、精益求精良好性格的时机，在不经意中娇惯孩子马马虎虎的惰性。这样的琴童大多进展很慢，经常处于原地踏步的状态，学习态度，学习进度都难以令人满意。

四、考级要量力而行

业余吉他考级应是琴童已具备某种程度的基础上去报考相应的级别。一般是一年考一级，也有少数人两年考一级或一年考两级的，每个琴童的情况各不相同，因人而异。如果脱离琴童的实际水平，拔高报考较高级别，一是可能力不从心而未获通过。这必然挫伤琴童的积极性；再不就是侥幸通过，也是把考级的几首曲子颠来倒去地硬拼硬练弹了大半年或是一年后才取得的。其代价就是舍弃了考级以外必须学练的其他许多内容，单打一独根竹竿似地拔高，也会使孩子兴趣索然。日后如果再上一个新台阶，就会因基础不稳定固而显得后劲不足。

“拔高”是个表面现象，其根源有的属于教师的急功近利或经验不足；有的则属于家长脱离实际的要求。其结果都是违背了教和学的客观规律，有碍孩子的健康、顺利成长。

选摘了戴树屏教授的见解，希望读了它们，应有所体会吧！

家长应该如何辅导孩子练琴

在孩子学习弹钢琴的过程中，老师上课固然重要，但是家长采取适合的方法，辅导孩子练琴，配合老师学习，提高孩子的兴趣，也是很关键的。

刚一开始带孩子上课，觉得老师每课时所授内容不多，作业也仅为了小汤普森教材中几首小曲子，认为回家练习就行了。可几课后发现，老师留的作业孩子完成的并不太好，有的还要继续重弹，进度也很慢。于是，我改变了以前仅仅是坐在一旁不参与听课的状况，而是也在一边认真听课并仔细记“笔记”。一课下来，16K 的纸记了四五页，这才明白，初学琴的小孩对于这么多从没接触过的知识，很难都记住，所以练起来就会与老师的要求有出入。因为初学阶段家长陪着学是非常重要的。

经过“陪听课”、记“笔记”，家长已然成了半个老师了；所以接下去要解决的问题，就是改变孩子“自由式”的练琴方法。

在练琴时，可以把一周的时间分两段。前三天为第一段。把老师讲的每一个作业的重点、难点重复给孩子。这一时期家长要尽可能地陪着孩子练习，并严格要求孩子一定按要领弹奏。同时对上节课的弹奏问题要先改正，且做到不改对了，不能弹新作业。第二阶段为后三天，就让孩子自己联系，以提高熟练程度。这样做的好处是孩子既按照老师要求弹琴又可以训练独立学习的能力。最后一天晚上“彩排”；家长全面检查练习结果。经过这样的练习，回琴上课就是件轻松的事了。

随着课程难度的加深，家长会由“半个老师”转化为“门外汉”。那么光靠“记笔记”恐怕就不行了。例如老师的范奏、弹奏技巧的重点演示、强弱对比的表情记号和处理等，笔记就不能全解决问题了。遇到这种情况，可以用录音机先录下来，回家练习时，碰到困难再请教“看不见的老师”。坚持这样做，效果也不错。

学琴过程中，孩子可能会出现厌烦情绪，不爱练琴。这时家长万万不可“发火”、“动武”、“强制学习”。要同老师通报情况，做些说服工作。学习进度可稍慢些，请老师复习以前的乐曲，演奏过去弹的较好的，表扬、鼓励孩子，增强信心，提高兴趣，使其看到自己的成绩和进步。绝不可说孩子“不是弹琴的料”、“笨脑子”等有损自尊心的话，另外，不少孩子练琴坐不住。弹琴几分钟不是“喝水”、就是“剪指甲”、要不“上厕所”„ „总之，安不下心。家长怎么办？“约法三章”，练习前把一切小事都办妥，练习中要求集中精力，无事可想，无事干扰。每天练习时间要固定，一般不要随便变动。慢慢就能养成定时练琴的习惯。孩子在学琴初期除了正确的演奏方法外，更重要的是学会练琴的方法，拥有自己解决困难、发现问题的能力，日后不论学什么才可能有进步。

另外，在对音乐理解和培养、练琴兴趣的提高等方面，也要提到议事日程，为配合老师的教学想些办法。例如有条件听些钢琴演奏会，看其他小朋友的表演，还要多体验生活，开阔视野；家长讲述贝多芬、莫扎特等一些音乐家的故事和音乐知识，从小就应该懂得，要想做出点成绩必须付出艰苦的努力。总之，抓紧时间，有意识的配合老师教学，训练孩子，坚持下去，必有好处。

当然，学习任何一们学科，方法是多样的，包括我们学习钢琴，可以说是“练习有法，但无定法”。每个练习者应该根据自己的具体情况，做具体分析和具体对待。世界著名的钢琴家，他们的练习方法也不尽相同。

德国钢琴家巴克豪斯说：“应该强调音阶、琵音及巴赫作品的练习。每天都练半小时以上的音阶、琵音，但都要加上表情。只练那些旋律动听，自己非常喜欢的作品是很有害的，不能认为只把技术上有困难的地方练好就是达到了目的了。即使是最简单的乐曲，要做得完美也不是困难的，也要多加练习。”

西班牙女钢琴家艾丽琪亚*拉罗查说；“练习好音阶、琵音是必须的，练习时要根据自己的弱点、需要而有所不同。”

奥地利钢琴家卡沙德修斯说：“练习时要弹得很慢，不用踏板，听清乐曲中的每个音，然后用“心”来弹奏。如果需要一些特别的技巧，若八度就找一些八度的曲子来练。”

我想：看了这篇文章，家长门对待孩子如何练琴，心中也有谱了吧？在以后的学琴道路中，还会出现各种各样问题，希望家长能与我及时探讨。