小调式教案

第一篇：小调式教案

第七章 调与调式

（一）小调式（1课时）揭阳第二中学 林青

一、【教材依据】 1.【教材版本】 花城出版社：《实用乐理》 第七章：调与调式

（一）—小调式 2.【课型】高中乐理专业课 3.【课时】1课时 4.【教学班级】高二级

二、【设计思想】 本课的教学思路是通过学习小调式的音阶结构特征和类别，帮助学生逐步去理解小调式的调性；同时配以一定的练习和活动进行知识的巩固。采用的主要教学手段为课堂上直观、感性的教学辅以多媒体及多种教学方法的结合，培养学生的理性的理解判断和审美思维能力。

三、【教学目标】 1．掌握小调式音阶的结构、特征和类别。2．通过学习能分辨出各种类小调式音乐。3．能感受小调式的调性。

四、【教学重点】

小调式音阶结构的特点。

五、【教学难点】 旋律小调

六、【教学准备】

1．收集有关教学资料，准备教学教材、自制作多媒体课件等。

2．指导学生查阅有关小调的音乐资料，收集并欣赏小调音乐。

七、【教学过程】

1．组织教学 2．导入新课

师：上节课我们学习了大调式，现在请同学来说一说大调音阶的结构及调性。（提问）

生：…

师：（导入新课，展示课题）3．讲授新课

《小调式》

（一）什么是小调式？

小调式也是由七个音构成。各音级名称与级数标记与大调相似。现以a小调为例，标记如下：

小调式的基本特征：Ⅰ级与Ⅲ级构成小三度音程，是稳定音程，三个稳定音构成小三和弦。

（二）、小调式的种类：

小调式可分为三种：自然小调、和声小调、旋律小调。

1．自然小调：自然小调是小调式的基本形态。其音阶结构如下（a自然小调为例）：

口诀： 全 半 全 全 半 全 全 2.和声小调：将自然小调的 级音升高半音而成。其 音阶结构如下（以a和声小调为例）：

特点：与和声大调结构相似，和声小调结构中也有一个增二度。（）

3.旋律小调：将自然小调的Ⅵ级音Ⅶ级音分别升高半音而成。其音阶结构如下（以a旋律小调为例）：

特点：旋律小调的 常出现于上行，下行还原。

（三）、思考与探究：小调式的调性？

a.同学讨论、发言。

b.教师总结：小调的调性温柔委婉…

（四）、课堂练习（用三段式检验本节课学生的掌握程度）

1．复习（跟琴唱自然小调、和声小调、旋律小调的音阶结构）

2．辨别（请学生听辩音阶结构）3．实战：以＃g小调为例写出和声小调 e旋律小调的音阶排列。）

（五）、小结：调及调式，是音乐表现的重要因素之一，同时也是乐理学习中的难点。调号与调式音阶是其中的重中之重。调式音阶是分析调式结构的依据，调及调式分析均离不开调号和调式音阶。所以对调号的记忆，对调式音阶的构成与识别均是我们要重点掌握的。

（六）、布置作业：P67.No.4

（七）、：结束

（课堂教学在小调音乐中结束）

第二篇：学前专业乐理教案——14 大调式与小调式

课题：大调式与小调式 课时：6课时 教学内容：一，大调式的定义和构成二，小调式的定义和构成三，关系大小调

教学重点与难点：一，大调式和小调式的定义

二，大小调式的形式和标记

三，关系大小调的记忆方法 教学过程

一各类大调式

（一）定义

大调式是由七个音级组成的，其中Ⅰ级（主）音（首调唱名为“do”）与Ⅲ级音之间是大三度音程的调式，称为大调或大调式。

大调式的Ⅰ、Ⅲ、Ⅴ级是稳定音级，所构成的主和弦是大三和弦。大调式音阶的最大特点是主音与其上方三度音构成大三度。相对小调式而言，这个大三度具有大调式的明亮色彩。此外，主音与其上方六度音、上方七度音分别构成大六度和大七度。

从而可知，自然大调中有三个具有明亮色彩的音程，这就是大三度、大六度与大七度，我们呼将其称之为大调色彩音程。大调式具有明亮的色彩，适于表现明朗抒情、响亮有力的音乐情绪。

大调式中，包括自然大调、和声大调、旋律大调三种类别。其中自然大调是大调式的基本形式，使用非常广泛.（二）三种大调式 自然大调式由自然音级所组成的大调，叫做“自然大调”。

自然大调调式音阶的结构为：“全音、全音、半音、全音、全音、全音、半音”，任何能构成这种结构的音阶都一定是自然大调式。

我们可以取任何一音为主音，然后向其上方按“全音、全音、半音、全音、全音、全音、半音”的顺序排列而得的调式音阶，即为自然大调式（亦称自然大音阶）。我们可将自然大调式的音阶结构归纳为“全全半全全全半”来记。这时，半音的位置出现在调式音阶的第3音与第4音之间以及第7与第1音之间。2 和声大调式将自然大调的第Ⅵ级音降低半音，即构成了和声大调。和声大调由于是把自然大调的第6级音降低而得来的，那么与第6级音相邻的音程关系就随之发生了变化。其调式音阶的结构为：“全音、全音、半音、全音、半音、增二度、半音”，任何能构成这种结构的音阶都一定是和声大调式。

我们可以取任何一音为主音，然后向其上方按“全音、全音、半音、全音、半音、增二度、半音”的顺序排列而得的调式音阶，即为和声大调式（亦称和声大音阶）。我们可将和声大调式的音阶结构归纳为“全全半全半增半”来记。这时，半音的位置出现在调式音阶的第3音与第4音之间、第5音与第6音之间以及第7与第1音之间。

第Ⅵ级音与第Ⅶ级音之间的增二度是和声大调的特性音程。同时它还有第Ⅲ级与第Ⅵ级之间的减四度音程也是该调式的特性音程。旋律大调式将自然大调的第Ⅵ级音、第Ⅶ级音同时降低半音，即构成了旋律大调。旋律大调的降低音级一般用于音阶的下行，而上行时与自然大调完全一致。旋律大调由于是把自然大调的第6级音、第7级音降低而得来的，那么与第6级音、第7级音相邻的音程关系就随之发生了变化。其调式音阶的结构为：，任何能构成这种结构的音阶都一定是旋律大调式。

我们可以取任何一音为主音，然后向其上方按的“全音、全音、半音、全音、半音、全音、全音”顺序排列而得的调式音阶，即为旋律大调式（亦称和声大音阶）。我们可将旋律大调式的音阶结构归纳为“全全半全半全全”来记。这时，半音的位置出现在调式音阶的第3音与第4音之间、第5音与第6音之间。

第Ⅲ级与第Ⅵ级之间的减四度音程是该调式的特性音程。

（三）大调式音级的名称与标记

在调式中，自主音向上依次编号的各音称调式音级。大调式中的各个音级分别用大写罗马数字“Ⅰ、Ⅱ、Ⅲ、Ⅳ、Ⅴ、Ⅵ、Ⅶ”标记。每个调式音级还有它自己的专用的名称。

大调式的第Ⅰ级音称主音，顾名思义，此音是该调式中主要的音，也就是调式的中心音。好像行星围绕着恒星运转一样，调式中的其他音级围绕着这个主音运动。

大调式的第Ⅰ级、第Ⅲ级与第Ⅴ级是稳定音级，其余、Ⅳ、Ⅵ、Ⅶ音级均为不稳定音级。在大调中，三个稳定音级构成大三和弦，它是确定大调的主要标志。要注意的是，这三个音级的稳定性，只有当它们中的任何一个音与主三和弦共响时，才能充分体现出来，否则，有可能会随着其他和弦的非稳定功能而减弱乃至消失其稳定性。调式中其他各音级与主音之间，有的呈纯五度关系，有的呈三度关系：

呈纯五度关系的有属音与下属音：第Ⅴ级称属音，第Ⅳ级称下属音，属音与下属音分别从上方五度与下方五度支持主音。主音、属音与下属音是调式的支柱，三者均为调式骨干音，因之，也称正音级（其余各音均称副音级）。

呈三度关系的（或五度加三度关系的）有中音、下中音与导音：第Ⅲ级称中音，它是主音的上方三度音，也是介于主音与属音中间的音（又称上中音）；第Ⅵ级称下中音，它是主音的下方三度音，也是介于主音与下属音中间的音。此外，第Ⅱ级称上主音，它是属音的上方五度音，因此也称重属音。第Ⅶ级称导音，它是主音的下方小二度音，并具有导向主音的强烈倾向，也是介于属音与重属音中间的音（亦称属中音）。

归纳起来，大调式的调式音级的名称与标记如下：

音级名称：主音 上主音 中音 下属音 属音 下中音 导音 音级标记： Ⅰ

Ⅱ Ⅲ Ⅳ

Ⅴ

Ⅵ

Ⅶ

其中，Ⅰ、Ⅲ、Ⅴ级是稳定音级，这三个音级能够组成稳定的主和弦。Ⅰ、Ⅳ、Ⅴ级是正音级，在这三个音级上可以构成三个正三和弦。Ⅱ、Ⅲ、Ⅵ、Ⅶ级是副音级，在这四个音级上可以构成四个副三和弦。

二，各类小调式

（一）定义

小调式是由七个音级组成的，其中Ⅰ级（主）音（首调唱名为“la”）与Ⅲ级音之间是小三度音程的调式，称为小调或小调式，它的Ⅰ、Ⅲ、Ⅴ级是稳定音级，所构成的主和弦是小三和弦。小调式具有暗淡的色彩，适于表现柔和、含蓄、忧郁、伤感的音乐情绪。

小调式中，包括自然小调、和声小调、旋律小调三种类别。其中自然小调是小调式的基本形式，使用非常广泛。(二)三种小调式 自然小调式由自然音级所组成的小调，叫做“自然小调”。

自然大调调式音阶的结构为：“全音、半音、全音、全音、半音、全音、全音”，任何能构成这种结构的音阶都一定是自然大调式。

我们可以取任何一音为主音，然后向其上方按“全音、半音、全音、全音、半音、全音、全音”的顺序排列而得的调式音阶，即为自然小调式（亦称自然小音阶）。我们可将自然小调式的音阶结构归纳为“全半全全半全全”来记。这时，半音的位置出现在调式音阶的第2音与第3音之间以及第5与第6音之间。2 和声小调式将自然小调的第ⅶ级音升高半音，即构成了和声小调。和声小调由于是把自然小调的第ⅶ级音升高而得来的，那么与第ⅶ级音相邻的音程关系就随之发生了变化。其调式音阶的结构为：“全音、半音、全音、全音、半音、增二度、半音”，任何能构成这种结构的音阶都一定是和声小调式。

我们可以取任何一音为主音，然后向其上方按“全音、半音、全音、全音、半音、增二度、半音”的顺序排列而得的调式音阶，即为和声小调式（亦称和声小音阶）。我们可将和声小调式的音阶结构归纳为“全半全全半增半”来记。这时，半音的位置出现在调式音阶的第2音与第3音之间、第5音与第6音之间以及第7与第1音之间。

第ⅵ级音与第ⅶ级音之间的增二度是和声小调的特性音程。同时它还有第ⅳ级与第ⅶ级之间的减四度音程也是该调式的特性音程。旋律小调式将自然小调的第ⅵ级音、第ⅶ级音同时升高半音，即构成了旋律小调。旋律小调的升高音级一般用于音阶的上行，而下行时与自然小调或和声小调完全一致。

由于旋律小调是把自然小调的第ⅵ级音、第ⅶ级音升高而得来的，那么与第ⅵ级音、第ⅶ级音相邻的音程关系就随之发生了变化。其调式音阶的结构为：“全音、半音、全音、全音、全音、全音、半音”，任何能构成这种结构的音阶都一定是旋律小调式。

我们可以取任何一音为主音，然后向其上方按“全音、半音、全音、全音、全音、全音、半音”的顺序排列而得的调式音阶，即为旋律小调式（亦称旋律小音阶）。我们可将旋律小调式的音阶结构归纳为“全半全全全全半”来记。这时，半音的位置出现在调式音阶的第2音与第3音之间、第7音与第1音之间。第ⅳ级与第ⅶ级之间的减四度音程是该调式的特性音程。

（三）小调式音级的名称与标记

与大调式一样，小调式中的各个音级也有自己的标记，分别用小写罗马数字“ⅰ、ⅱ、ⅲ、ⅳ、ⅴ、ⅵ、ⅶ”标记。每个调式音级还有它自己的专用的名称。小调式的第ⅰ级音称主音，顾名思义，此音是该调式中主要的音，也就是调式的中心音。好像行星围绕着恒星运转一样，调式中的其他音级围绕着这个主音运动。

小调式的第ⅰ级、第ⅲ级与第ⅴ级是稳定音级，其余ⅱ、ⅳ、ⅵ、ⅶ音级均为不稳定音级。在小调中，三个稳定音级构成小三和弦，它是确定小调的主要标志。要注意的是，这三个音级的稳定性，只有当它们中的任何一个音与主三和弦共响时，才能充分体现出来，否则，有可能会随着其他和弦的非稳定功能而减弱乃至消失其稳定性。调式中其他各音级与主音之间，有的呈纯五度关系，有的呈三度关系或五度加上度关系。

和大调一样，与主音呈纯五度关系的有属音与下属音：第ⅴ级称属音、第ⅳ级称下属音，主音、属音与下属音是调式的支柱，为调式骨干音，称之为正音级。其余各音均称副音级：第ⅱ级称上主音、第ⅲ级称中音、第ⅵ级称下中音、第ⅶ级称导音。

归纳起来，小调式的调式音级名称与标记如下：

音级名称：主音 上主音 中音 下属音 属音 下中音 导音 音级标记： ⅰ

ⅱ ⅲ ⅳ ⅴ ⅵ ⅶ 三，关系大小调

所谓关系大小调,或称“平行大小调”,是指调号相同的一对大小调,它们互相为对方的关系大调或关系小调

例如: C大调 1234567 ——a小调 6712345 从上例可以看出,关系小调是以大调的第六级(它的主音下方小三度)作为主音而构成的,反之关系大调是以小调的第三级(它的主音上方小三度)作为主音而构成.所谓关系大小调，或称“平行大小调”，是指在五线谱上调号相同的一对大小调，它们互相为对方的关系大调或关系小调。每个大调都有其调号相同的关系小调，每个小调均有其关系大调。

如C大调和A小调互为关系大小调，G大调和E小调互为关系大小调，A大调和#F小调关系大小调。

关系大小调之间相距一个小三度。也就是说，关系大调的主音比关系小调的主音高一个小三度，相对而言，关系小调的主音比关系大调的主音低一个小三度。如C大调的主音比A小调的主音高一个小三度，反过来A比C低小三度。小调一般指的是和声小调。

第三篇：学前专业乐理教案——13 调式

课题：调与调式 课时：6课时 教学内容：一，调的概论

二，调与调式

三，升号调与降号调

教学重点与难点：一，调与调式的区分

二，调名和调号

三，升号调与降号调的记忆和掌握方法

教学过程

一，概论

在音乐中，音与音之间都有一定的内在联系，即互相推进、互相依附，它们总是按照一定的关系连接在一起来表达音乐思想的。一个孤立的音或和弦，或者一群彼此毫无关系的音拼凑在一起，是难以塑造音乐形象的。这种有一定关系的音结合在一起的形式，就构成了调以及调式。

调与调式是人类在长期的音乐实践中创立的乐音组织结构形式。在不同的历史时期与不同的民族和地域，形成了不同体系的调式。各种调式固其音阶结构、调式与音阶的关系以及音律等方面的差异，而各具特色与表现力。由于音体系的不同，对调式与音阶的看法也不尽相同，在某些传统音乐中，调式与音阶是分属两个层次的概念，调式并不完全等同于音阶，调式主音也并不完全等同于音阶主音，这将在以后另行讨论。

大小调式是调式体系的一种。它包括自然大小调式、和声大小调式与旋律大小调式，以及由此相互渗透所形成的调式的总和，一般通称为大小调体系。自17世纪起，大小调式在欧洲音乐中占有重要地位，后也应用于其他地区。

通常在阐述大小调式时，常将调式的中心音（即调式主音）作为起点和终点与其他各音一起，按音高的顺序依次排列，并将其称之为调式音阶。由于大小调式体系的调式主音完全等同于音阶主音，调式与音阶是一个层次的概念，因之，其调式音阶也可简称为音阶。

调式的名称是用音名来标记的，调式主音的音高是何音名，即以该音名的作为该调式名，例如“C大调”（或“C调”），“C”就是该调式主音的音高，“大调”则是“大调式”的简称。因此，调式主音的音高位置也称“调高”，调式又常简称为“调”。调式和调高的结合，通常叫做“调性”。二，调与调式

（一）调

调，是指音乐的旋律存在的一定的音高位置，不同的调就代表了不同的音高位置，它是音乐所存在的基础，任何有调性音乐都是依存于某一个调的。“调”这个字有多重意思，它既可为理解为调高，即音高位置；也可以理解为调式，即音之间的关系；在日常还常常指曲调，即音乐的旋律。

（二）调式

若干高低不同的乐音，围绕某一有稳定感的中心音（稳定音），并按照一定的音程关系组织在一起，成为一个有机的体系，称为调式。

调式是在调性的基础上所建立起来的一种音乐体系，它主要反映了音乐中音与音之间的关系。在调式中，每两个音之间的关系既可以是半音（小二度）关系、也可以是全音（大二度）关系、还可以是增二度、小三度等关系。这种不同音高关系的音组合在一起，就引起了一系列的相互的倾向性。在调式体系中，起着支柱作用的音能够给人以稳定感，叫做稳定音，其它的音不具备稳定感，叫做不稳定音。在稳定音中其稳定程度是不相同的，以主音最为稳定，所以主音具有中心音的作用。

由此可见，音乐在运动中是有组织、有规律的，并且有一个中心音（主音），还有仅次于主音稳定性的音，有的音表现出稳定或相对稳定，有的音则不稳定。归纳这些现象，可以得出结论：若干个不同音高而有组织的音，按照一定的关系（音高关系、稳定与不稳定关系）组成一个体系，并以一个音为中心（主音），这个体系叫调式。在调式体系内的这个中心音就叫做主音。

乐曲的结束音，一般都是主音，也有少数例外。有时为了表现乐意未尽、音乐尚末结束，而让音乐故意不结束在主音上，有意结束在属音（主音上五度）或其它的音上，造成一种不完满的感觉，让人继续回味。也有开放式的乐段，它的结束音并没有落在主音上，这就意味着还有一个乐段紧接其后。

调式中的音，从主音到主音，按高低次序排列起来，叫做“音阶”或“调式音阶”。不同的调式，它的音阶结构是不相同的。

音阶由低到高排列叫做“上行音阶”，或简称“上行”；反之，音阶由高到低的排列，叫做“下行音阶”，简称“下行”。音阶中的各音叫调式音级。调式音级除了有各自的名称外，通常是以罗马数字来标记的，叫音阶标记。

（三）调性

调性即调的性质，即调本身所具有的特质，它是指调高与调式的结合。调性的概念中既包含着调高的意思，同时也包含有调式的意思，但更多的是调式的意思。如我们常说的“D大调”，就是指的建立在D为中心音的调式，同时也是指D为主音的大调式的调式特性。

我们常说的大调性，就是指大调式所具有的明朗、开阔的特性；小调性则是指小调式暗淡、柔和的特性。这些都是由构成调式音阶中音与音的相互关系和稳定、不稳定关系来决定，并反映出来的。

（四）调与调式的区别

调与调式相结合共同形成了调性。

从调和调式的概念中就可以知道，调主要是反映了旋律的音高位置，也可以说调是调式的音高位置。而调式的侧重点是音与音之间的关系，不同的关系就形成了不同的调式，而不同的调式又有各自不同的特点，如大调式的特点是明朗、开阔，小调式的特点是暗淡、柔和。

一个调（同一音高位置）中可能有几种调式，而某一个调式则只能存在于某一个调性中。

调式音级和乐音体系中的音级是有区别的：调式音阶能在一定程度上表现出调式的规律，而音列却只能是构成调式的素材。乐音体系中的音级只是音高的物理属性，是不带倾向性的，不活动的，它们只能作为构成调式的材料。而调式音级则是按照一定的关系组合在一起的，在运动中起着不同的作用，是倾向性的，活动的。每个音级都含一定的调式意义。三，调

（一）调的定义

调是调式的音高位置。调名是由调式（一般是以大调式）的主音位置来命名的，大调式主音（而不是小调式的主音）所在的音名即为该调的调名。

“调”这个字有多重意思，它既可为理解为调高，即音高位置；也可以理解为调式，即音之间的关系；在日常还常常指曲调，即音乐的旋律；还指某种乐器的调门，即该乐器的调高。而我们在《基本乐理》中说到“调”则特指调高。第二节 调号

调号是表示主音高度（即调高）的一种符号。五线谱的调号是以一定数量的升号或一定数量的降号来表示的。在自然大调中，不论其主音高度如何，为了使排列的音符合自然大调音阶的音程结构，必需要将某个音或某些音升高或降低，这些所需要升高或降低的变音记号，按照一定的顺序集中记写在谱号的右方，就是这个调的调号。

一般而言，五线谱的调号总是只用同类的变音记号，或者是升记号；或者是降记号。因此调号就分为升号调和降号调两类。

用升号来记写的调号叫做升号调。用降号来记写的调号叫做降号调。C调则是没有升号也没有降号，即用不升不降的空白谱表来表示。

（三）升号调

升号调的构成及其调号

调号用升号（＃）来表示的就叫升号调（也称升种调）。它是以C调为基本调，按纯五度关系向上方移位而产生的。就大调而言，一个大调音阶处于不同的主音高度，其调号就不同。如前面所列举的C大调音阶，是从主音C音开始的，这个音阶没有任何升降号，所以，没有升降号就是C大调的调号。

如果我们以C大调为基本调，按纯五度关系向上方作一次移位，即将C大调音阶的每一个音都向上方移高一个纯五度，就构成一个新的大调音阶：G大调。这时，G大调音阶中的“F”音必需升高半音，这是作为C大调的第Ⅶ级“B”音向上方移高一个纯五度后，并不是“F”音，而是“＃F”音。同时，只有将“F”音升高半音才符合大调音阶“全全半全全半”的结构规律。将此“＃”音写在谱号的右方，以表示在谱中凡是“F”音都一律升高半音，这就形成G大调的调号。也就是说，有一个“＃”的谱表就是G大调的调号。

由上面的音阶推算可得到G调的调号：

依次类推，我们将G调的音阶再次向上移高一个纯五度，就可以得到D调的调号，其后的其它各个升号调的调号依次为：D调二个升号、A调三个升号、E调四个升号、B调五个升号、＃F调六个升号、＃C调七个升号„„最后产生的升号一定是该调大音阶中的第七个音（首调唱名是si），由该音向上的小二度就是该大调的主音。

如果用简单易记的顺口溜来帮助记忆就是：“一是G、二是D，三A四E五是B，六个升号升F，七个升号是升C。”

构成调号的七个升号的产生是有一定顺序的，那么当它们记写在谱号后也要按照同样的顺序来写，并要写在准确的线间位置上。它们的顺序是：F、C、G、D、A、E、B，用简谱表示就是4、1、5、2、6、3、7。这个顺序一定要牢牢记住。

（四）降号调

降号调的构成及其调号

调号用降号（ｂ）来表示的就叫降号调（也称降种调）。它是以C调为基本调，按纯五度关系向下方移位而产生的。

如果我们以C大调为基本调，按纯五度关系向下方作一次移位，即将C大调音阶的每一个音都向下方移低一个纯五度，就构成一个新的大调音阶：F大调。这时，F大调音阶中的“B”音必需降低半音，这是作为C大调的第Ⅳ级“F”音向下方移低一个纯五度后，并不是“B”音，而是“ｂF”音。同时，只有将“B”音降低半音才符合大调音阶“全全半全全半”的结构规律。将此“ｂ”音写在谱号的右方，以表示在谱中凡是“B”音都一律升高半音，这就形成F大调的调号。也就是说，有一个“ｂ”的谱表就是F大调的调号。

由上面的音阶推算可得到F调的调号：

依次类推，我们将F调的音阶再次向下移低一个纯五度，就可以得到ｂB调的调号，其后的其它各个升号调的调号依次为：ｂB调二个降号、ｂE调三个降号、ｂA调四个降号、ｂD调五个降号、ｂG调六个降号、ｂC调七个降号„„最后产生的降号一定是该调大音阶中的第四个音（首调唱名是si），由该音下方的纯四度就是该大调的主音；在两个降号以上的调中倒数第二个降号即是该调的主音。

如果用简单易记的顺口溜来帮助记忆就是：“一是F、二降B，三降E来四降A，五降D、六降G，七个降号是降C。”

构成调号的七个降号的产生是有一定顺序的，那么当它们记写在谱号后也要按照同样的顺序来写，并要写在准确的线间位置上。它们的顺序是：B、E、A、D、G、C、F，用简谱表示就是7、3、6、2、5、1、4、。这个顺序一定要牢牢记住。

第四篇：第八章： 民族调式

第八章 民族调式

教学目标：

学习和认识五声调式的概念，了解七声调式、中古调式；掌握同宫音系统，运用民族调式分析各种歌曲的曲式结构。

教学重点、难点：

五声调式、七声调式、同宫音系统、民族调式的分析、中古调式。

教学方法：

讲解法、讨论法、练习法等。教学用具： 多媒体教室、钢琴

教学时数：

18课时

教学过程：

第一讲 五声调式（2课时）

找个学生演唱民歌《茉莉花》，让同学聆听民族歌曲的特点，感受民族歌曲的调式，导入本课五声调式。一、五声调式

1、概念：由五个音按纯五度的音程关系排列起来的“1、5、2、6、3、7、4”组成的。也可以说由五个音组成的各音级间没有小二度音程关系的调式，叫做“五声调式”。

讨论民歌《茉莉花》的音阶，调式、从而引出五声调式的各个音，1、2、3、5、6、在五声调式中叫做“宫、商、角、徵、羽”。

2、五声调式中的各调式：由于“宫、商、角、徵、羽”五个音都可以作为调式主音并构成调式，故有宫调式、商调式、角调式、徵调式、羽调式。

宫调式: 宫、商、角、徵、羽、宫。

1 1 商调式：商、角、徵、羽、宫、商。

1 2 角调式：角、徵、羽、宫、商、角。

1 2 3 徵调式：徵、羽、宫、商、角、徵。

1 2 3 5 羽调式：羽、宫、商、角、徵、羽。

1 2 3 5 6 课堂练习：写出D商、B徵的五声调式的音阶。

课后作业：

1、写出下列各调式音阶

bG宫调式 #c商调式 E角调式

G徵调式 F羽调式

第二讲 五声调式的音阶特点（2课时）

1、没有小二度音程。

第二讲 五声调式的音阶特点（2课时）一、五声调式的特点：

1、相邻两音级之间的音程有三处是大二度、两处是小三度。

2、只有一处是“大三度音程”（即宫角之间、下方为宫、上方为角），可以看作是五声调式的特征音程。

3、没有小二度音程。

大二度 大二度 小三度 大二度 小三度 二、五声调式的骨干音：Ⅰ、Ⅴ、Ⅵ级。

Ⅰ、Ⅴ、Ⅵ

课堂讨论：G宫调式的骨干音Ⅰ、Ⅴ、Ⅵ级是那几个音。三、五声调式的音级标记：（按大小调式的音级标记方法：主音为Ⅰ）

Ⅰ Ⅱ Ⅲ Ⅴ Ⅵ Ⅰ

课堂练习：写出E商、A羽的五声调式的音阶的骨干音Ⅰ、Ⅴ、Ⅵ级是那几个音？ 课后作业：

1、写出下列制定调式的骨干音Ⅰ、Ⅴ、Ⅵ级是那几个音

G宫调式

A徵调式 B羽调式 E商调式 F角调式

第三讲 五声调式的偏音（2课时）一、五声调式中的“正音”：宫、商、角、徵、羽

宫、商、角、徵、羽 宫 二、五声调式中的“偏音”：清角、变徵、清羽、变宫

清角、变徵、清羽、变宫

课堂讨论：E宫调式的骨干音Ⅰ、Ⅴ、Ⅵ级是那几个音。三、五声调式的扩大：分别加入“清角”或“变宫”所构成的六声调式

1、加入“清角”所构成的调式：1、2、3、4、5、6、ⅰ

2、加入“变宫”所构成的调式：1、2、3、5、6、7、ⅰ

课堂练习：

1、写出F商、B羽加入“清角”和“变宫”的六声调式的音阶。

课后作业：

1、在钢琴上弹出bB商、G羽的加入“清角”和“变宫”的六声调式的音阶。

2、在钢琴上弹出山西民歌《回家》、陕北民歌《秋收》的即兴伴奏，使用加入“清角”和“变宫”的六声调式的音阶。

3、写出D商、F徵加入“清角”和“变宫”的六声调式的音阶。

第四讲 五声调式为基础的七声调式（4课时）

一、概念：在五声调式基础上增加两个偏音所构成的调式，称为“七声调式”。二、七声音阶的种类（三种）：

1、清角型也叫清乐音阶（加4、7）：1、2、3、4、5、6、7、ⅰ [清乐音阶在我国传统音乐中使用最为广泛。]

2、变徵型也叫雅乐音阶（加#

4、7）：1、2、3、#4、5、6、7、ⅰ

[雅乐音阶在戏曲音乐中比较常见，民歌中也可见到。]

3、清羽型也叫燕乐音阶（加

4、b7）：1、2、3、4、5、6、b7、ⅰ

[燕乐音阶只在我国西北地区的民歌和民间器乐曲中较为常见。] 以上三种音阶的宫、商、角、徵、羽五个正音，都可以作主音，分别构成15种七声调式。

七声音阶中的“变徵”、“清羽”都不属于“临时变音”，而是调式内的音级。课堂练习：

1、找同学在钢琴上弹出G宫的清角型、变徵型、清羽型音阶。

2、写出F宫的七声调式音阶（清角型、变徵型、清羽型）。

课后作业：

1、分析歌剧《刘胡兰》选曲当中的一段音乐，写出调式的音阶。

2、写出bA羽、D徵、E商、#G角的七声调式音阶（清角型、变徵型、清羽型）。

第五讲 同宫音系统及其调号（4课时）

一、同宫音系统的概念：

宫音相同、音列相同、调号相同的五个调式，叫做 “同宫音系统”。

二、同宫音系统的特征：

主音不同、调式结构不同；宫音相同、调号相同、音列相同。

三、同宫音系统各调式的命名：

1、C宫系统诸调式：

2、五声调式（同宫音系统）的调号：宫音定调号。按照“宫—角”之间的大三度（或其转位小六度），找到宫音。例如：

G宫调 A商调 B角调 D徵调

E羽调

如果五声调式的宫音位置是G，那么，就借用以G为主音的大调式的调号（一个升号）来作为G宫的五声调式的调号。

四、课堂讨论：B羽调和E徵调的调号有几个？ 课堂练习：

写出bD宫、羽调的同宫音系统其他调号？并在钢琴上弹唱。

课后作业：

1、分析天津民歌《八卦拳之歌》、广西民歌《撑的歌》、江苏民歌《放牛哥哥哭哀哀》、广西民歌《招兵歌》、湘西民歌《郎在高山打伞》的歌曲是什么调性的。

2、写出C商、D商、E商、F商、G商、A商、B商的同宫音系统其他调号？并在钢琴上弹唱。

第六讲 非五省基础的七声自然调式（中古调式）（4课时）

一、中古调式的概念：

中古调式又称“教会调式”，源于17世纪流行于欧洲的七声调式。19世纪起得到欧洲作曲家的普遍青睐。

二、中古调式的种类：

1、六种调式：

①属于大调性质的三种调式：伊奥尼亚、利底亚、混合利底亚 ②属于小调性质的三种调式：爱奥尼亚、多利亚、弗里几亚

2、中古调式的音阶写作：（与同宫音系统大致相似，略）

课堂讨论：G伊奥尼亚、F利底亚的调式。

3、按照“宫—角”之间的大三度（或其转位小六度），找到宫音。（或根据调号找到宫音。）

根据结束音为主音，来确定其调式。

注意旋律中有无“偏音”，判断是否是五声调式的扩大。七声调式相对复杂，一般可一题多解。

课后作业：写出D伊奥尼亚、E利底亚、F混合利底亚、G爱奥尼亚、A多利亚、B弗里几亚的调式音阶。

本章考核要求：重点考核五声调式的写法、使用、七声调式的三种类型、使用、划分和宫音系统各调。本章教学反思： 优点：

1、课题设计方面合理，紧扣民族调式的特点通过分析歌曲的结构，让学生了解五声调式和七声调式，并能写出五声调式和七声调式的音阶。

2、通过调式的介绍，学生明白了怎样分析民族调式，采取什么样的方法等，特别是五声调式的分析。

3、环节清晰、教学思路敏捷，主动发挥学生能动性，以学生为主题，调动学生的积极性，教学效果很好。缺点：

1、教学环节的设计还需提炼，有时就直接引入调式，没有合理的导入。

2、有些环节设计时间不足，如对没一个音乐感受一定要清晰、明了，方可进行下一个环节。

3、加强歌曲分析的练习，对第三年的曲式分析课有很大的帮助。本章练习试题：

一、选择题：

1、#C音是G宫调式雅乐音阶的：()9 A．变宫 B．变徵 C．清角 D．闰

2、C音是A徵调式燕乐音阶的()A.变宫 B.变徵

C.清角

D.闰

3、“闰”是构成七声调式的偏音之一,它指______下方大二度的音。()A．羽音 B．角音

C．宫音 D．商音

4、.G音是D宫调式清乐音阶的()A.变宫 B.变徵 C.清角 D.闰

二、写出下列各调式音阶。

G为导音的自然大调 g为属音的和声小调

#g旋律小调（上行）F徵雅乐商调

G为清角的燕乐徵调

bG和声大调

#c和声小调

E雅乐商调式

G燕乐角调式 F五声羽调式

三、分析下列各调式音阶，写出调式音阶名称。

四、写出D角、A徵的五声调式的音阶的骨干音Ⅰ、Ⅴ、Ⅵ级是那几个音？

五、写出G角、A羽加入“清角”和“变宫”的六声调式的音阶？

六、写出C商、D商、E商、F商、G商、A商、B商的同宫音系统其他调号？并 10 在钢琴上弹唱。

七、写出D伊奥尼亚、E利底亚、F混合利底亚、G爱奥尼亚、A多利亚、B弗里几亚的调式音阶。

第五篇：《五声调式》教学设计

《五声调式》教学设计

我所教授的《五声调式》是中专音乐专业学生学习的基础理论课程，对于学生学习乐理知识具有重要的理论和实践意义。所使用教材为由山东大学出版社出版，周复三编著的《音乐基础理论教程》。

一、设计理念

本教学设计针对音乐理论方面有初级基础的中专生，本着使学生掌握五声调式的音乐理论知识、体验民族调式音乐特点的理念，按照培养学生勇于尝试、自主探究能力的原则，大胆放手让学生查阅资料，让他们在自主学习、自评与他评过程中，发现问题、思考问题，自我纠正，解决问题。避免了传统教学教师灌输学生接受的被动学习状态，力求实现主动学习，从而达成教学的能力目标。

二、课标解读：

通过对五声调式的音乐欣赏分析和理论知识学习，使学生具备一定的对于五声调式的辨识、鉴赏、分析的能力。提高音乐素养、艺术修养以及审美趣味，增进对于我们祖国的民族音乐的热爱之情。

三、教材分析：

（一）本课特点及在单元中的地位：

《五声调式》是音乐专业乐理通用教材由山东大学出版社出版，周复三编著的《音乐基础理论教程》中第七章五声性（民族）调式的第一节。五声性调式是我国数千年来广为流传的民族瑰宝，本课五声调式是民族调式中最具代表性最为常用的调式之一，学习研究五声调

式，对于研究民族调式具有重大的基础性意义。

（二）根据本教材特点及新课标理念，本课教学上努力做到学生、教师、音乐、文本之间平等的对话与交流，在学生理解音乐的理论知识后，教给学生鉴赏音乐的方法，通过鉴赏，体味五声调式的风格特征，进一步了解民族音乐的的特点和效果，让学生在学习后对民族调式的鉴赏建立一个初步的理性的理解。践行新课标的要求，通过学生对于音乐基础理论知识的学习，提高学生的音乐素养。确立重点为：

1、欣赏与认知五声调式音乐。

2、学习五声调式基础理论，区分五声调式的种类，体味五声调式的风格及与西洋大小调式的区别，理解其艺术特色。确定难点为：

1、提高对五声调式的辨识能力。

2、分析谱例或音乐，提高对民族调式的鉴赏能力。

四、学生特点分析：

1、学习特点：

学习对象为中专二年级的学生，对学习资源利用和知识信息的获取、加工、处理与综合能力较低，但富有朝气且对本课学习有浓厚兴趣。

2．学习习惯：

知识面较为狭隘，习惯于教师满堂灌式的被动接受式的传统教学，缺乏独立发现和自主学习能力。

3．学习交往：

多表现为个别化学习，课堂上群体性的小组交流与协同讨论学习机会很少。

五、教学目标：

1、知识目标：

通过学生课前预习收集民族音乐，通过导入部分进行全班的交流，通过对本节课的乐理学习了解五声调式的定义、种类、特点、功能音及色彩音等知识点。

2、能力目标：

（1）通过理论的学习，提高学生的音乐基础理论素养。

（2）通过试听和试唱，欣赏音乐，让学生体味民族调式的音乐效果，让学生体味艺术美的感染力，培养对意境的感受能力,培养他们热爱欣赏民族音乐。

（3）通过教师设计疑问又学生讨论交流，活跃课堂氛围，提高积极性，综合培养了学生的实践能力。

3、情意目标：

（1）通过本课的学习，体会五声调式的典雅中国风，丰富学生的内心审美世界。

（2）培养学生对于我们悠久历史和灿烂传统文化的热爱之情和传承精神，进而加强学生们的爱国主义热情。

六、评价设计：

为了能够从传统单纯的“传授型”教学模式转变成将素质培养与知识

传授相结合的新教学范型，在教学方法上，采用了引导式教学方法，并将这种教学方法贯穿于每一教学环节中。

1、教学手段方面

对于现代教育技术方法和教学手段十分重视，利用多媒体、视频、音频等网络技术，辅助教学，来创设情境，渲染氛围，使学生能较为直观的感受五声调式的特征。课前3分钟播放电视剧《水浒传》的片头曲《好汉歌》，使学生在浓浓的民族调式音乐中激起探知的欲望，听特色的音乐，配以相应的视频画面，让学生初步感受民族音乐的魅力。多媒体教学手段的运用，增加了教学的直观性，使课堂教学形象生动，活泼流畅，同时也加大了课堂的信息量，对学生的课前预习和课后复习、课堂学习和课外学习、师生之间的谈论与交流，各类习题作业的完成都能起到一定的促进和帮助作用。

2、丰富 教学内容

明确的将课程知识分为必须掌握的基础部分，可以进行商榷讨论的部分，以突出教学中的重点和难点。通过教师与学生对某些问题、观点以及音乐范例所进行的分析和讨论，培养学生独立探索，大胆创新的主观能动性。以开放的态度辩明真理，更全面、更客观地用发展的眼光去认识各种抽象的音乐形态关系；通过对优质范例的集中讲评，让学生能够明确地将所学运用到实践中去。

3．积极深入教学实践

我们注重培养学生的分析判断能力和实际的表现音乐能力，鼓励学生在掌握基本乐理知识的基础上，充分发挥并展示自身的才能，积极地

深入，在习题中体现出自己的想法和个性特征。

4.渗透德育

通过课堂体会五声调式的典雅中国风，丰富学生的内心审美世界。培养学生对于我们悠久历史和灿烂传统文化的热爱之情和传承精神，进而加强学生们的爱国主义热情。

七、教学过程：

（一）课前准备：

1.发放导学案；

2.分组、确定组长。

（二）教学过程：

1.组织教学，师生问候，检查常规，清点人数

课前三分钟播放《好汉歌》，渲染氛围（3分钟）板书课题。

2．检查作业：教师：上节课我们学习了五声性调式（也称为民族调式）的部分知识，作业是布置了大家去通过各种渠道收集民族调式音乐的信息资料，学唱部分歌曲或乐曲。现在将各组分工进行收集的材料，来展示给老师和同学们，请一组同学来展示。学生代表上讲台展示《山丹丹花开红艳艳》ppt图片，全组的同学来一起演唱。（约4分钟）

总结自评和互评：教师：同学们的作业完成的不错，《山丹丹花开红艳艳》则出现了1、2、3、4、5、6、7七个音所以是五声性调式中的七声调式。我国古代用三分损益法求得五个正音，并以天上宫、商、角、徵、羽五个星宿的名字为他们命名。

3.导入新课与认知建构：

教师开篇陈述：刚才播放的是大家熟知的以咱们山东人为人物素材电视剧《水浒传》的主题曲《好汉歌》。电视剧中的那个鼓角争鸣的时代已经一去不复返了，只留下一些名胜古迹供后人瞻仰，但是我国自古流传下来的文化不会泯灭，音乐就是璀璨文化中的一颗耀眼的明珠，我们将一同学习的五声调式将带领我们一同探寻传统音乐的灵魂。（1分钟)

这时同学们会有疑问：老师，我们注意到这些例子都是五声性调式，那么什么叫做五声调式呢？它与五声性调式一样吗？接下来看看本节课我们的目标在哪里吧。（1分钟）

4．讲授新课：（共约29分钟）

（出示ppt）向目标出发：给同学们2分钟的时间看一下

（1）知识目标：

通过预习、收集、交流、讨论、学习等方式了解五声调式的定义、种类、特点等知识点。

（2）能力目标：

①学习理论，提高音乐基础理论素养。

②欣赏与试听和试唱结合，体味民族调式的音乐效果，体味艺术美的感染力，培养对意境的感受能力,培养民族音乐的热爱之心。

③设计疑问讨论交流，综合培养实践能力。

（3）情意目标：

①体会五声调式的典雅中国风，丰富内心审美世界。

②培养对于我们悠久历史和灿烂传统文化的热爱之情和传承精神，进而加强爱国主义热情。

探究活动一：出示ppt，五声调式的定义。5分钟复习，大家一起念，调式：以某个音为中心，按照一定的关系，组成一个体系，这个体系就叫做调式。

五声调式：按照纯五度排列起来的五个音构成的调式。（即在我国民族调式体系中，以五声正音作为音乐材料构成的调式）例子：板书

五声调式音级按照高地次序排列起来，叫做五声音阶。探究活动二：五声调式的种类，ppt，10分钟

宫、商、角、徵、羽分别作为调式的主音。产生五声调式。即宫 式、商调式、角调式，徵调式、羽调式。

举例：见课本170页，ppt出示前两条，并列出以前学习的西洋大小调音阶和主音，对比讲解。（同学们知道，我们学习过的大调小调的音阶是•，主音是•••，再来看今天学习的例一音阶、主音•，例子二•••）后三条口头讲解。大调音阶：

小调音阶：

例一：

例二：

那么以同样的方法举一反三，我们可以发现7—4是以3为主音，所以是角调式，7—5是以5为主音，所以是徵调式，7—6是以6为主

音，所以是羽调式。

小练习：看谱例，分析《瑶族舞曲》

问：是五声调式吗？多了哪个偏音？具体是什么调式？音阶是？ 探究活动三：五声调式的特点

分小组讨论：ppt出示问题2个（1分钟）1．五声调式中用的最少的音程有哪些？

2．在明确调式时，起着关键作用的是哪 两个音？是五声调式中构成的几度音程？

讨论完毕，学生发言交流答案。教师出示ppt答案（5分钟）

1．缺少小二度、大二度、增四度、减五度 讲解：看课本例子

2．五声调式中的宫与角构成唯一的大三度。成为关键音程。（关键音程一出现，调式便已经明确）讲解：见板书

此外，作为对于本节课的知识拓展，关于五声调式还有两个特点分别是：（2分钟）ppt 3．小三度视为级进 4．三音列及其变体

调式类别 三音列 音程（度）宫类 宫 商 角 两个大二度 徵类 徵 羽 宫 大二度 小三度

商类 商 角 徵 大二度 小三度 羽类 羽 宫 商 小三度 大二度 角类 角 徵 羽 小三度 大二度 随堂练习：5分钟

下面咱们来练几道习题，请大家结合运用我们以前所学的判断大小调的部分知识，看看大家对五声调式的辨识能力怎么样：

第一题：ppt出示由教师亲自演奏的琵琶曲《彝族舞曲》片段以及它的乐谱。请学生回答它属于什么五声性调式。生：主音为6，即羽调式。

第二题：ppt出示《太阳出来喜洋洋》

师生一同演唱，板书写出音阶，分析其主音是2，即商调式，主音落在E上，所以为E商调式。

八、学生自评与教师总结：4分钟

1．回顾：本节课你学到了什么？请把学案上的填空补充完整。生回答：我学习到了如何欣赏与认知五声调式音乐。学会了五声调式的一些基础理论，可以区分五声调式的种类，体味五声调式的风格及与西洋大小调式的区别，理解了它的艺术特色。

2．上了这节课，同学们来谈谈：你对这节课的感受是？大家可以畅所欲言，将想法写在发给大家的学案上，下课收起来。3．听听老师来总结：

本节课咱们似乎一同走进了一副音乐的水墨画，感受着中国传统民族调式的巨大魅力，学习了五声调式的几个要点，包括：定义、种类、特点这三个主要内容。我们完成了本节课的目标，大家很多都想好好的学习音乐走音乐的道路，我希望，在以后同学们能够热爱传统文化，继承和发扬我国的民族音乐，为将来我国五声性音乐的发展做出自己的贡献。

九、布置作业：1分钟

1．写出下列调式的调号、主音及宫音。A角 #F羽 bA徵 #C商 C角 G羽 A徵

2、写出#F角、bD徵、F羽、B宫、F商、B徵五声调式音阶，并写出音级标记和名称。#F角五声调式 bD徵五声调式 F羽五声调式 B宫五声调式 F商五声调式 B徵五声调式

3、分析下列五声调式的调性。参考答案

2．根据本节课所学内容，分别搜集宫调式、商调式、角调式、徵调式、羽调式等五类五声调式风格的音乐作品。

十、板书设计

五声调式

1.探究活动一： 3.探究活动三： 五声调式定义解析 调式 主音 2.探究活动二： 4.随堂练习： 学生答题 题目