第一篇:北京电影学院动画概论教学方案
动画概论教学方案
曹小卉
本课程理论讲授及示范72课时,由动画电影创作经验丰富的教授主持。《动画概论》为动画专业基础理论课程。该课程通过讲授与影片观摩全面而概括地向学生传授学习动画专业所必须了解的有关基础理论知识。具体的讲授进程如下: 第一周
序 概述《动画概论》的重要性 1课时 介绍《动画概论》18周的课程安排 1课时 观摩相关动画影片并分析 2课时
第二周
第一章、动画起源4课时 第一节、动画的意念 第二节、动画的雏形 第三节、动画的诞生
讨论题:动画影片与常规电影的异同是什么?
第三周
第二章、动画的发展4课时 动画片的成型 两种倾向
各国动画的发展
讨论题:简述动画发展过程中的重要发明与重要人物
第四周
第三章、动画的本质特征及分类 第一节、动画的概念4课时
1、animation与cartoon
2、动画与动画片 第二节、动画片的特征
1、本质特征
2、功能特征
3、艺术特征 第三节、艺术形式平面动画 立体动画
电脑生成的动画
第四节、叙事形式 文学性叙事方式 戏剧性叙事方式 抽象性叙事方式
第五节、传播形式
电影传播 电视传播
新型媒体传播方式的动画
第六节、艺术性质 主流动画 非主流动画 实用短片
讨论题:是动画影片影响观众还是观众的欣赏口味影响动画影片? 第五周
第四章、动画创作原理
(一)4课时 主流动画片的创作原理
主流动画片的观众心理需求 主流动画片创作原则 动画片的构成 剪辑与蒙太奇
讨论题:受当今社会的影响观众的审美趋向的变化是什么?
第六周
第五章、动画创作原理
(二)4课时
非主流动画的创作原理 技术与艺术
技术发展对动画传统观念的冲击与改变 技术的发展对动画创作方法的扩展 技术的发展不能代替艺术
讨论题:动画影片中形式与内容的关系
第七周
第六章、动画创作方法
(一)4课时
动画片创作的工艺流程
o 动画创作的主要工序及其任务
前期策划阶段 中期创作阶段 后期制作阶段 导演的创作 o
讨论题:是什么使动画影片获得商业效应?
第八周 第七章、动画创作方法
(二)4课时
o 其他动画影片的创作及制作
1、木偶动画
2、剪纸片
3、水墨动画
4、现场绘制(沙画)
5、真人动画
6、电脑三维动画
讨论题:动画艺术短片的魅力所在? 第九周
第八章、动画片的欣赏和解读
(一)4课时 动画片的欣赏
研究动画片欣赏的意义 o 欣赏的本质
o 动画影视作品客体的认识和分析 o
讨论题:专业角度的欣赏与观众视点的欣赏之间的联系
第十周
第九章、动画片的欣赏和解读
(二)4课时 影片实例赏析
影片分析之一:中国动画《三人和尚》 影片分析之二:美国动画《幻想曲》 影片分析之三:日本动画《千与千寻》
讨论题:试分析美国动画《白雪公主》
第十一周
第十章、各国动画片的风格流派
(一)4课时 中国动画
1、中国动画与“中国学派”
2、中国动画艺术特征
讨论题:现今中国动画创作上关键难点是什么?
第十二周
第十一章、各国动画片的风格流派
(二)4课时 美国动画
1、迪斯尼王国的诞生与发展
2、迪斯尼创作特征
3、美国其他主流动画
4、美国艺术动画概况
讨论题:作为商业动画的领军角色,值得我们借鉴长处有哪些?
第十三周
第十二章、各国动画片的风格流派
(三)4课时 日本动画
1、日本动画的发展
2、日本动画的艺术特点
3、日本的电视动画
讨论题:日本新动画人的动向有哪些?
第十四周
第十三章、各国动画片的风格流派
(四)4课时 其他各国——欧洲
俄罗斯动画概况 法国动画概况 英国动画概况 捷克动画概况
讨论题:欧洲动画艺术短片的特征是什么?
第十五周
第十四章、各国动画片的风格流派
(五)4课时 其他各国——亚洲、北美 加拿大动画概况 韩国动画概况
讨论题:民族特色在动画艺术短片中的体现
第十六周
第十五章、动画的文艺批评4课时 影视动画作品的批评
1、感受形成的反应
2、审美创造与审美接受之间的交流
3、对分歧的表达
讨论题:文化差异在动画影片中的体现有哪些?
第十七周
第十六章、动画创作人才的培养4课时 第一节、扎实的美术基础
1、造型能力
2、色彩感觉
3、设计思维
第二节、影视创作规律
1、电影语言
2、影视美学
第三节、动画创作与制作
1、镜头设计
2、表演技巧
3、运动规律
4、时间节奏
5、声音设置
6、动画艺术特有的制作方式 第四节、电脑技术 第五节、综合素质
1、哲学
2、文学
3、音乐
4、观众心理学
5、漫画语言
讨论题:动画制作过程中团队合作精神重要吗? 第十八周 总结4课时
第二篇:北京电影学院
北 京 电 影 学 院
招收攻读硕士学位自筹经费研究生协议书
同学:
在年招收攻读硕士学位研究生全国统一入学考试中,因国家计划内(公费生)名额有限,根据初试和复试成绩,你未能被录取为公费研究生。但考虑到你的专业成绩比较突出,复试综合考试成绩比较好,并且由于导师的积极推荐及该研究方向有一定的社会需求,同时为实现你的求学心愿,学院招生办公室、系招生考核小组共同协商决定:录取你为 2012年北京电影学院硕士学位自筹经费研究生。
根据国家教委[(93)教学字]16号文件精神,学院特制定“北京电影学院招收国家计划外自筹经费研究生”的有关规定:
1.自筹经费研究生属国家招生计划外生源。考生必须参加研究生入学考试,总成绩不得低于国家教育部当年下达的分数线,且专业成绩及复试成绩优秀。
2.自筹经费研究生入学后同国家计划内研究生一样视为我院正式研究生。学业结束,各科成绩及格,通过学位论文(作业)答辩,达到《中华人民共和国学位条例》中规定的学术水平者,发给国家教育部颁发的硕士学位研究生毕业证书,同时授予硕士学位。
3.自筹经费研究生同国家计划内研究生一样,自接到录取通知书后,按有关规定将档案、户口、党团关系开学报到时一并转入北京电影学院。
4.自筹经费研究生毕业后同国家计划内研究生一样,就业实行双向选择,择业后由学院统一负责派遣。
5.自筹经费研究生每年培养费22000元。所学课程同国家计划内研究生一样,统一由各系、室、部、二级学院根据该研究方向教学计划安排。
6.自筹经费研究生在校期间不享受国家给予计划内研究生的生活补助,医疗费按国家有关规定自理。
7.自筹经费研究生同国家计划内研究生一样,应遵守“北京电影学院研究生学籍管理规定”。
如你能接受上述规定,请你在本协议书上签字。此协议一式两份,一份由学生自行保管,一份由我院研究生部存档。
学生意见并签字:研究生部意见:
年月日年月日
第三篇:北京电影学院进修班招生简章
北京电影学院进修班招生简章
一、学院简介
北京电影学院是中国电影工作者的摇篮,是目前中国高等艺术院校中唯一的电影专业院校,在国内电影教育界和文化艺术界享有盛誉,也是世界著名的电影艺术高等学府。我院以优良的教学传统,雄厚的师资力量,齐全的系科专业,完善的教学设备以及规范的教学秩序,成为中国培养电影艺术创作、管理及理论研究人才的重要基地。
二、进修班项目介绍
该进修班为北京电影学院2013级各个专业均可进修,全日制上课,不独立开班,所有课时均与在校全日制学生一样,统一上课,统一考试,时间为4年,学业完成后,考试合格颁发北京电影学院成人教育相关专业文凭,统一享受在校生全日制待遇。每学期均须参加本专业的期末考试,成绩入档,学员结业后,可以提档。
三、报考对象和条件
1.遵守中华人民共和国宪法和法律。
2.高级中等教育学校毕业或具有同等学力。
3.身体健康。除符合教育部、卫生部颁发的《普通高等学校招生体检工作指导意见》外,还须符合我院专业特点要求:
l 报考各专业考生均要求听力正常。
l 报考表演专业各方向的考生双目视力均应在5.0以上(经佩戴隐形眼镜矫正4.8以上,新视力表);男生身高不低于1.72米,女生身高不低于1.60米;无肢体畸形,体表无疤痕、纹身、胎记及皮肤病。
l 报考摄影专业各方向考生双目视力均应在5.0以上(经矫正4.8以上,新视力表),且无色盲、色弱;
l 报考导演专业、录音专业、美术专业、动画专业各方向的考生,均要求无色盲、色弱。
四、下列人员不能报考
1.具有高等学历教育资格的高等学校的在校生。
2.高级中等教育学校非应届毕业的在校生。
3.因触犯刑法已被有关部门采取强制措施或正在服刑者。
4.被高等学校开除学籍不满一年者(从被处分之日起,到报名开始之日止)。
五、专业
序号 系
别 文学系 3 导演系 4 表演学院5 6 摄影系 8 录音系 10 11 12 美术系
专
业
方
向
戏剧影视文学
电影创意与策划方向
戏剧影视文学
电影剧作方向
导演
剪辑方向
表演
表演创作方向
表演
表演教育方向
摄影
电影制作方向
录音艺术
电影录音方向
录音艺术
音乐制作方向
录音艺术
声音特效方向
录音艺术
数字媒体方向
戏剧影视美术设计
电影美术设计方向
戏剧影视美术设计
电影特技设计方向
戏剧影视美术设计
电影(电视)虚拟空间设计
学制
专 业
(年
代 码)
050414 4 050414 4 050413 4 050412 4 050412 4 050416
050417 4 050417 4 050417 4 050417 4 050415 4 050415 4 050415 4 学费(元/
人数
年)
49800 5
49800 5
59800 5
59800 20
59800 5
59800
59800 5
59800 5
59800 5
59800 5
59800 10
59800 5
59800 5 14 戏剧影视美术设计
新媒体艺术方向
050415 4 59800 5 15 导演
电影(电视)广告导演方向 050413 4 59800 5 16 管理系 公共事业管理
电影(电视)管理方向
110302 4 36800 5
公共事业管理
院线经营管理方向
110302 4 36800 5 摄影学院 摄影
图片摄影方向
050416 4 59800 5 摄影
商业摄影方向
050416 4 59800 5 20 动画
漫画方向
050418 4 59800 5 21 动画学院 动画
动画艺术方向
050418 4 59800 10
动画
电脑动画方向
050418 4 59800 10 动画
游戏设计方向
050418 4 59800 10
除以上学费统一交到校财务外,每名学生需一次性交纳管理费40000元(四年一次性),住宿费:9000元(每年),课本、教材费900元(每年),学历注册费5500元(每年)军训费:1200元。
捐资费:
七、毕业待遇:
1、各个专业学制4年,参加期末考试,成绩合格者颁发北京电影学院成人教育本科学历,达到授予学位条件的授予学位;
2、就业方向:
自由择业为主,推荐为辅;
对于优秀毕业生推荐就业方向,各大影视公司、媒体、电视台、知名艺圈、各大剧组等行业工作;
在校期间:可以电视、电影栏目选秀、各种舞台剧、话剧演出。
第四篇:动画概论小结
动画概论小结
学习了这门课程,让我了解到了学习动画方面的一些知识,不仅要有创意,还要有好的绘画基础,才能创造出好的动画作品。如果要想学习好动画我们也要有一些好的习惯,例如随时携带一个绘画本,来提升自己的绘画水平,多看一些艺术方面的书籍,多观察动物、人物,并进行大量的静态绘画及动态写生练习等等。觉得这样自己有一个目标、想法,努力去做才行。
现在的动画师应不断探索新的动画创作方法,培养试验主义精神,这有助于动画领域的新成员具有更为开阔的视野,并不断发掘动画作为艺术形式、娱乐手段及交流手段介质进行表达的无限性。独立艺术家及进行实验性创作的动画师往往被忽略,他们偶尔被史学家或理论研究家人员提及,但是少有人会介绍他们所采用的创作方法,更无从了解或学习他们独到的创作理念。从这本书中,了解到动画艺术家的实验性创作理念和手段,其中学习了莱斯利 毕思科的角色塑造手法,分享了德文
达蒙特“直接电影”中的影像表达,还有许多的动画精英,拓宽了我们的眼界,增长了我们的知识。
前段时间我们观看了大四动画毕生的答辩会,看到学姐、学长们的作品,我在想我们到时会有怎样的作品,我们要怎样才能做出来呢?依照我们现在的情况我觉得到大四也不会有好的作品,还是觉得我们现在要采取一些什么措施才行,但是又不知道如何做,真是没用啊,学的东西都白学了,看了这本书,听了老师说的一些话,我觉得怨天尤人也没用,我们要从现在开始,还不晚一步一步的打下基础,才能创造出来,要给自己制定一些目标,慢慢的训练自己才行。
其实我觉得我很荣幸能够跟这个老师学习这门课程,让我了解到了许多动画形式,也知道了许多的动画流程和知识,老师的许多方面值得我学习,我觉得这是最大收获,希望我也能慢慢的像老师一样,有自己的见解,自己的知识和认识,努力地向前行。
第五篇:动画概论——复习资料
复习资料
1.动画是动画艺术家将原本没有生命的形象符号赋予生命,再将有生命的形体创造出现的艺术生命与性格的视听艺术形式。
2.动画片的声音构成主要有对白、声效和音乐。
3.手翻书时,一些画面快速连续或交替出现,画面内物体会发生真正的运动感觉,这是人眼的视觉暂留现象。
4.英国的史都华·布雷克顿1906年拍摄了在黑板上做的《滑稽脸的幽默相》,用粉笔脱口秀做成了被公认的世界上第一部动画片。
5.拍摄一部动画片大体上可以分为三个阶段,第一阶段是以创意构思、剧本编写、美术设计、音乐创作和录制等一系列的思考、撰写、创作、设计为主的前期策划阶段。
6.文学剧本是用文字语言讲述未来动画影片故事内容的一种文学样式,是动画片创作的基础。
7.美国动画片风中奇缘以16、17世纪白人到美洲开发新大陆为故事背景,讲述了其间白人探险者与世代生活在美洲大陆的印第安人之间所发生的文化、观念等各方面的冲突,及双方如何达成谅解和共处的一个故事。影片以一种反思的角度出发,认为人们应尊重自然,尊重异族文化,多角度去看问题。
8.实验性短片,不像影院片及连续剧,一般不追求商业上的成功,不要求面面俱到,而是更注重在某
一方面或领域的尝试和探索,或者是尝试用影视语言表达一个深刻的哲理,或者用表现一种意境,或者追求一种童趣,或者在艺术表现手法或音画、材料上有所创新或突破。9.卡通是英文Cartoon的音译,意思就是漫画和夸张。
10.三维动画主要依赖电脑图像生成技术,简称“CG技术”。
11.漫画风格是动画的主流风格,它的覆盖范围广泛,有很大的张弛度和无穷的想象力。12.1932年,迪士尼推出第一部彩色动画片:“花与树”,是第一部获得奥斯卡动画短片奖的影片。
13.亚历山大·佩特洛夫的《老人与海》开创了动画片意识上的先锋性和实验性,对当代动画具有深远的影响。14.弗雷德里克·巴克是加拿大电影局之外的一名著名动画家,他的作品以色彩斑斓的彩铅风格传达出优雅.简洁.富有诗意的人文气息。
15.设置时采用逐格摄影方法,把许多张有连贯性动作的图画依次拍摄下来,连续放映时,就在荧幕上产生活动的影像。
16.传统动画是将一系列连续变化的画面描绘在胶片上,采用逐格拍摄方法,再以每秒24的 速度放映到银幕上。
17.香港广告动画人Dickwong提交的二维16mm胶片动画片《蘑菇天堂》获得1995年“香港独立短片与录像奖”的动画片最高奖,使得这一届的奖项备受瞩目。
18.视觉暂留是人眼的生理特性,就是说人的眼睛看到一幅画或一个物体后,在1/24秒内不会消失。
19.动画基本形态是指那些基本元素从动画现象中剥离出来后能够独立存在,并能够呈现
动画本质及给人以审美愉悦的形式状态,也即变化的造型艺术形象符号。
20.走马灯和皮影戏可谓是中国的“原始动画”,走马灯是中国古人的一项独创,后来也流传到海外。
21.1932年,迪士尼推出第一部彩色动画片:花与树,是第一部获得奥斯卡动画短片奖的影片。22.1926年,万氏兄弟来到了长城画片公司(1924年成立于上海,1930年歇业),编导了中国第一部真正意义上的动画片大闹画室》。
23.万氏兄弟1941年制作的第一部中国动画长片铁扇公主取得成功。24.动画的作品形态有影像构成和声音构成。
25.三维偶动画是用立体的材料作为塑造人物造型和环境空间造型的主要表现手段,利用逐格拍摄技术,在三维立体的表现空间里创作动画。
26.1984年,宫崎骏的作品《风之谷》获得“每日映画大藤奖”、“文化厅优秀映画制作奖励奖” 等大奖。
27.萨格勒布学派可说是南斯拉夫动画的代名词。
28.1830年,世界第一本漫画杂志《漫画》出版。为《漫画》杂志作图的画家中,最著名的是法国的杜米埃,他创作的4000多幅石版画中,不少是漫画,被公认为“漫画界的鼻祖”,形成了现代欧美漫画风格。
29.电视动画广告片一般长 15——60 秒,电影动画广告片一般长1——3分钟。
30.1961年,卜立辉神父成立光启社,开始在台湾发展媒体产业,并从美国购买旧的动画器材(摄影台),这可以说是台湾动画的正式开端。
31.好兵帅克将木偶、旧照片以及著名插画结合在一起,极端忠于原著,充满捷克式的幽默和方言俚语。
32.1961年,第一部水墨动画片小蝌蚪找妈妈诞生,为世界动画影坛增添了最能代表华夏风范的新片种。
33.影院动画是动画中备受瞩目的动画形式,通常按照电影剧本方式编写故事。
34.1970年代的台湾动画大多改编中国传统故事,1980年代的则转向改编畅销漫画,与香港合作的老夫子除了搞笑情节外,也加入了李小龙、盲剑客、好小子对决的情节,票房上十分成功,并夺得18届金马奖最佳卡通片奖。
35.如果我们暂时忽略动画片背景的绘制便会发现:对于绝大部分的商业动画长片和一部分非商业动画短片来说,单线平涂已经成了动画电影特有的美术形式。36.手冢治虫是日本著名的漫画家.动画家,被誉为“日本现代动漫之父”。
37.中国动画教育起源于1952年,在北京电影学院成立了中国第一个动画专业。38.运动的形态在动画中的呈现方式是位移与变形。39.动画的作品形态有影像构成和声音构成。
40.故事版包括画面与文字两部分,其画面内容有角色运动,景别大小,背景变化,音乐效果镜头调度和光影效果等视觉效果。
41.动画艺术是一门综合的艺术,涵盖了美术,音乐,文学,影视摄影等方方面面,但它的起源还应追溯到早期绘画艺术中。
42.1961年和1964年万氏兄弟再次推出具有浓郁中华民族风格的大作《大闹天宫》上下集。43.1984年,宫崎骏的作品《风之谷》获得“每日映画大藤奖”.“文化厅优秀映画制作奖励奖”等大奖。
44.韩国动画起步较晚,但发展迅速,近年已成为继美国日本后的第三大动画生产国。其代表人物及作品有成百烨的《五岁庵》(2003);李成江的《美丽密语》。45.走马灯,皮影戏可谓是中国的“原始动画”。
46.香港广告动画人Dickwong提交的二维16mm胶片动画片《蘑菇天堂》获得1995年“香港独立短片与录像奖”的动画片最高奖,使得这一届的奖项备受瞩目。
47.《大闹天宫》从1960年至1964年,历时四年创作完成,绘制近7万幅画作,成为一部鸿篇巨制。它的导演是万籁明。
48.“美术片”是电影四大片种之一,是动画片,木偶片,剪纸片,折纸片的总称。49.萨格勒布学派可说是南斯拉夫动画的代名词。
50.拍摄是将上了色的背景图片,角色表演彩图按照镜头摄影表和导演的要求合在一起,通过拍摄,完成连续的动画影像。
51.电视动画广告片一般长 15——60 秒,电影动画广告片一般长1——3分钟。52.针幕动画是上世纪20年代发明的实验艺术。
53.捷克动画的代表人物有:兹德内克.米莱尔,杰利.川卡。
54.影院动画是动画中备受瞩目的动画形式,通常按照.电影文学方式编写故事。
55.故事版包括画面与文字两部分,其画面内容有角色运动、.景别大小、背景变化、镜头调度、和光影效果等视觉效果。
56.录音包括录制音乐,对白,声效,等内容。
57.中期创作阶段设计制作阶段这一阶段内容包括:设计稿动作设计动画背景。58.美国著名的动画公司有迪斯尼公司,华纳公司,梦工厂,皮克萨。59.尼克·帕克的代表作有《超级无敌掌门狗:人兔的诅咒》,《战鸽快飞 》,《小鸡快跑》。60.二维动画的材料有赛璐璐,纸,剪纸,底片。
61.动画片的美术设计是指美术设计人员在动画文学剧本和文字分镜头台本的基础上,依据影片的故事情节和导演的创作要求,按照确定的影片艺术风格,对影片中的人物形象、自然现象,道具,场景,人物性格特效、动作、色彩等一系列视觉形象进行创作和设定。62.弗雷德里克•巴克是加拿大电影局之外的一名著名动画家,《种树的人》,《摇椅》奠定他在国际动画影坛地位的重要作品。
63.动画按题材设定分类可分为艺术动画,科教动画,广告动画。64.原画?(101)
原画也叫关键动画,是指物体在运动过程中的关键动作,是对于动画而言的.原画是大规模的动画片制作生产中最重要的环节,难度最大耗时最多,原画的作用是用来控制动作轨迹特征和动态复读的关键.原画的动作设计要按照设计搞中提供的空间运动范围和时间来设计和构思关键动态,包括整个镜头内部动作和外部动作设计,完成后填写摄影表经导演审看合格后交给动画人员动画.原画具有相当的难度,一部动画片中的角色能否获得性格生命和活力等都完全靠原画师的功力.65.画面分镜头台本?(127)
影视动画都是以镜头为单位组成的.镜头画面设计,是对影片每个镜头视觉晓得表达.画面分镜头台本是把文学剧本进行深入加工的过程,导演根据文学剧本提供的艺术形象和情节结构,按电影逻辑及叙事顺序把文学剧本分切成若干场次,并把剧情文字绘制成连接的镜头画面.其中包括画面构图和空间关系,为场景绘制和原画设计动作提供依据,以及镜头调度,场景变化,段落结构,活动主体运动起止位置,方向和轨迹,色调变化,光影效果,特技表现,拍摄要求和镜头时间等等在内的文学说明,另外还有相应的文字提示,包括时间设定,动作描述,对白,音效和镜头转换方式等文字补充说明,是动画制片作中一系列工艺和拍摄的工作蓝图。
66.大全景?(130)
大全景使用最大角度拍摄的镜头,一般用来表现远离摄影机的环境全貌,展示人物及其周围广阔的空间环境,自然景色或群名中活动大场面的镜头画面,常用来拍摄风景或宽阔的空间,相当于较远距离看景物或人物,视野宽广,能包容广阔的空间,人物在其中显得及其小,背景占主要地位,画面给人以整体感细部不甚清晰.大全景常用于气氛的表现和环境的交代,一般出现在开场镜头,因为他有介绍的效果,有些导演会把这类镜头的运用保留在剧情的高潮或用来强调某场景的喜剧性.67.动作检验?(101页)
对原画质量的检查.原动画完成后由专门技术专家进行整体动作质量的检查,明确原画的线条,查漏补缺,不符合要求的返回原画或者动画部门进行修改,这一工作要求有很高的原动画绘制能力和经验.68.我国动画教育的出路?
69.英雄法则的几种观众心理状态? 70.影院动画?(15页)
影院动画是动画中备受瞩目的动画形式,通常按照电影文学方式编写故事,叙事结构严谨规范,遵循电影的语言来设计故事和展开叙述。影院动画往往最能代表一个国家的动画综合能,它的生产周期长,影片的长度和常规电影的长度标准相同,事实上影院动画就是用动画的手段制作电影。
影院动画主要在电影院放映,给人以故事大片的冲击力和艺术享受具有影院效应。
71.宫崎骏的代表作品、特征?
代表作:飞天红猪侠(红猪)天空之城
哈尔的移动城堡
萤火虫之墓
听见涛声
千与千寻 猫的报恩
百变狸猫
龙猫
悬崖上的金鱼姬
风之谷
阿尔卑斯山的少女
特征:他的作品都是手工绘画创作的,画面清新,自然,色调很柔和,充满了回忆的色彩,给人温馨的感觉...作品中的画面多出现蓝天,白云,草地,森林,以及一些可爱的小动物,在他的作品里,人与大自然总体上相处得很和谐!宫崎骏的作品大多讲述人与自然的相处所有的矛盾,他表达的是希望远离战争,追求田园生活,要求人与自然和谐相处,人要尊重自然世界的所有生物的理念,那种线条颜色,让人觉得身心放松,再加上御用作曲久石让的完美配乐,真真让人融入宫崎骏奇妙幻想的童话世界中,他的作品中所展现的世界与当今物欲横流的超现实社会形成鲜明对比,让人们在享受动漫的同时又放松洗涤了心灵。总之,宫崎骏大人的动漫真的很警示人心,不得不说,现代有这样保护环境心思的人很少了,他大概也想用他的漫画带动一群人去关爱环境,关爱这个世界吧!
72.企划书的内容?
性质、公开方式、放映长度、时代背景、剧情大纲、人物介绍、(企划的目的、内容。
企划相关人员。
企划实施场所。
企划的时间。企划缘由、前景。企划的方法和运转实施。企划预算。预测企划结果、效果。)
73.法国动画有哪些特点?(47、法国动画主要崛起于二战后,一直处于世界前沿,其图象设计制作能力很强,欧洲乃至世界许多的媒体艺术产品都是在法国加工制作的。始创于1960年的法国昂西国际动画节是一个国际性的动画盛会,和极具影响的国际动画评奖节。该动画节每年吸引着30多个国家数万动画从业者及动画公司前来参加。无论是在昂西动画节还是在奥斯卡电影节,法国的动画作品总能得到国际奖项。法国动画根植于欧洲的文化积淀,传承着文艺复兴开始的艺术积累,深受各种新思潮的影响,除形式外,也重视生活化的故事和情绪的表达。
74.从各个角度分析你认为优秀的一部动画电影?
75.简述商业动画片和实验动画片各自的特点?(13)
商业动画:商业动画包括影院动画和电视动画,这种动画片是按照动画生产流程系统制作的,讲究经济效益、能大规模生产、有投资保障,有完整的运营机制、由电影公司或者动画制作公司生产。商业动画以故事为主要内容,是动画的主流。
实验动画:实验验动画片指的是那种带有探索性的作品,从观念到技术方面都有新的建树或突破的作品。实验动画最大的特点是从内容的形式,都带有创作者个人强烈的主观性和探索性,是一种带有“为艺术而艺术”性质的动画片。试验动画片包括两个含义:形式上的实验和内涵方面的探索。早期动画的探索与开发都具有试验的性质,随着动画的成熟和商业动画的发展,但仍然具有独特的自我风格,形式,技巧以及制作方式的动画艺术家的作品。
实验动画往往篇幅很短,丛编,导到制作,由个人或几个人合作完成,强调独立性和原创性。许多创作者在构思创作过程中,也不断探索新的动画表现形式。
它可以极为自由的运用铅笔、蜡笔、水彩、油画或者泥土、木布等一切能够运用来进行造型的工具材料,通过平面绘画形式,或者通过立体偶,甚至生活用品,创作别具一格的动画艺术作品。其视觉形式十分多样,其中有沙动画,黏土动画电脑生成的虚拟动画,造型风格也越来越广泛。
在思路上有对社会弊端的揭露,对世俗价值标准的标准的批判。创作者可通过疑云独特和新颖的内容,把理性和非理性的世界加以刻画,展现在观众的面前。
76.运动镜头的种类有哪些,并分别作简要阐述?(134)
1,推、拉镜头
通过摄影机沿光轴方向向前移动拍摄形成推镜头或指摄影机沿光轴方向向后移动拍摄形成拉镜头:推镜头画面效果表现为同一对象由远至近或从一个对象到另一个对象的变化,时观众有视线前移的感觉,特点是可在一个镜头内了解到整体与局部的关系。拉镜头可使画面产生逐渐远离被摄主体或从一个对象到更多对象的变化,使观众有视点后移的感觉。特点是同意镜头内,逐渐了解到局部与整体的关系。
2,摇镜头和闪镜头:
摇镜头指的是在拍摄一个镜头的过程中,摄影及位置不动,只有机身作上下左右的旋转连续拍,画面呈现动态构图摇镜头展现空间。
摇镜头有逐一展示和逐渐扩展景物,产生巡视环境,展示规模的艺术效果。还可以表现从一个兴趣中心到另一个中心的过程,往往形成开始和结束两个固定的摄影构图,要特别注意将这两个构图当做固定摄影来处理.摇摄镜头还可以用来揭示动态中人物的精神面貌和心理世界,烘托情绪与气氛.闪镜头又称”甩”,是一种速度极快的摇镜头,摇射中间的画面影像产生几乎是模糊一片的效果,但起始画面和终究画面是清晰地,这种拍摄技巧可表现晕眩或思维的搜索和跳跃过程.3,移动镜头: 摄影机沿水平面作个方向移动所拍摄的画面.移动摄影多为动态构图,被摄对象呈静态时,摄影机移动能够使景物从画面中依次划过造成巡视或展示的视觉感受;被摄对象呈动态时,摄影机伴随移动形成跟随的视觉,效果;如逆物体方向移动,还可以创造特定的情绪和气氛.移动镜头能较好的暂时环境表现人物.按镜头移动大致可分为横向移动,锤子移动,倾斜移动, 按方式可分为跟移和摇移.4,晃动镜头 : 在拍摄过程中摄影机机身作上下左右前后摇摆的拍摄.常用作主观镜头,如醉酒,还可以表现人物乘车,乘船中的疲劳和眩晕状态,以创造特定的艺术气氛.画面晃动的效果,一般只是画面做上下震动,以表现重的物体.突然与地面接触而产生的影响,一般还要伴随画面中主要物体动画表现.5,旋转镜头 : 指的是被摄主体或背景呈旋转效果的画面.旋转镜头多用于表现人物在旋转中的主观视线或眩晕感,或以此烘托情绪,渲染气氛.77.结合当代中国国情,论述我国动画教育的出路?(88)1,调整知识结构, 2,将动画作为一种艺术素质教育,通过加强学生的艺术底蕴,培养通用型人才.3,针对动画媒体的发展走向,培养新媒体动画人才.4,重视创作能力的培养.5,衍生开发动画的高端和低端的教育产品.6,生产教学,科研全面发展,利用人才资源优势,结合产业发展.(按照人才需求的实际情况,决定培养方向及相应人才比例的结构,以避免社会资源和人才资源的浪费,保证动画教育和动画产业的健康发展.)