第一编第二分编 秦汉文学教案(33课时)

第一篇：第一编第二分编 秦汉文学教案(33课时)

第一编第二分编 秦汉文学教案（33课时）

教学目的：本课程旨在使修学者全面了解秦汉文学发展的基本面貌和特点，对秦汉时期重要的文学样式汉赋和史传散文、及其他文学体裁和文学现象、重要的作家和作品有较深入的认识，培养理解、分析文学作品、文学现象的能力。

重点难点：李斯、贾谊、晁错的政论文；枚乘、司马相如、扬雄、班固的大赋；司马迁、班固的史传散文；汉乐府民歌等的文学成就。

目录与课时分配：

第一讲：秦汉文学概述

1课时 第二讲：秦及西汉散文

2课时 第三讲：司马相如与西汉辞赋

6课时 第四讲：司马迁与《史记》

8课时 第五讲：两汉乐府诗 4课时 第六讲：东汉辞赋 4课时 第七讲：《汉书》及东汉散文 4课时 第八讲：东汉文人诗 4课时

教材：

主要教材：《中国古代文学史》（上）周建忠主编 南京大学出版社2005年版；《中国历代文学作品选》，朱东润主编，上海古籍出版社2002年版

参考教材：《中国文学史》第一卷，袁行霈主编，高等教育出版社1999年版

第一讲 秦汉文学概述

教学目标：

1、秦汉文学的基本态势

2、汉代文学样式的嬗革及分期 教学重点和难点：

1、汉代文学的基本态势 教学方法： 讲授

课时安排：1课时

教学过程（内容、方法、步骤）：

第一课时

本节主要讲授汉代作家群体的形成、汉代文学的基本态势、汉代文学的嬗变与分期

秦始皇于公元前221年统一了中国，建立了中国历史上第一个专制的中央集权的封建国家。秦朝实行了政治、经济、文化的系列改革以适应统一的需要。秦朝文化上统一文字给学术文化的发展提供了有利的条件。

秦末农民起义推翻秦暴政统治，公元前206年汉高祖刘邦建立了强盛的大汉王朝，汉初采取了一些与民生息的政策，如制定律令、减轻田赋、宽政省刑等，使国力日益强盛。文化思想上除秦挟书律和訞言诽谤之罪，尊黄老无为之说，对各家学说也采取了宽容并蓄的政策，思想文化比较活跃自由。汉初为了娱乐和制礼作乐的需要，沿承秦制设置了乐府机构。一些楚歌广为传唱。

汉武帝进一步加强中央集权的统治，实行统一货币、均输平准、官营盐铁等经济措施，确保国力富足；北击匈奴、打通西域，扩大了对外经济、文化交流；罢黜百家，独尊儒术，确立了儒学的统治地位。帝国进入了空前强盛的时期。西汉后期土地兼并，各类矛盾日益激烈，王莽篡权改制，更加激化了矛盾，导致绿林、赤眉的起义，西汉王朝随之覆灭。汉光武帝刘秀依靠豪强势力夺取政权，于公元25年建立了东汉王朝。东汉土地财富集中问题仍没解决。统治集团外戚、宦官长期争斗、吏治黑暗、社会矛盾更加尖锐，在黄巾起义和各路豪强割据势力的打击下，终于被魏取而代之。秦汉文学就是从秦始皇统一到三国时期魏代汉，这一时期的文学。

一、汉代作家群体的形成

作家群体的生成是一个动态的过程，需要多方面的条件，汉代社会为作家群 体的持续生成提供了适宜的气候和土壤。

第一，汉代形成解读辞赋的社会风尚

汉代的官学和私学都以讲授儒家经典--五经为主，其中就有《诗经》这部 文学作品。因此，师生在诵读五经的过程中，自然受到文学方面的熏陶，提高自 身的文学素养。事实上，汉代士人的阅读范围并不限于五经，而是广泛得多，尤 其是解读辞赋的社会风尚，对汉代作家群体的生成起到催化作用。

西汉时期，解读楚辞是一种专门学问。严助向武帝推荐他的同乡硃买臣，“召见，说《春秋》，言楚词，帝甚说之，拜买臣为中大夫，与严助俱侍中。”（《汉书·硃买臣传》）硃买臣同时向汉武帝讲解《春秋》和楚辞，因此得到提拔。武帝还令淮南王刘安 为《离骚》作注解，“初，安入朝，献所作《内篇》，新出，上爱秘之，使为《 离骚》传。”（《汉书·淮南王传》）宣帝修武帝故事，“征能为楚辞九江被公，召见诵读。”汉赋和楚辞有很深的渊源关系，这种新文体确立之后，也和楚辞一 样成为士人贵族的诵读物，汉宣帝时还有过这样的事情：王褒等人用诵读奇文及 自己作品的方法为宣帝的太子、亦即后来的元帝治病解闷，其中的奇文当有楚辞 类作品。这种精神疗法效果明显，不但太子得以康复，而且经他倡导在后宫形成 了诵读王褒赋的风气。（事见《汉书·王褒传》）

到了东汉时期，人们诵读辞赋 的兴趣依然很浓，就连贵族妇女也主动参与，出现了像王逸《楚辞章句》这样的 专门著作。诵读辞赋在汉代是一种高雅的活动，是士人文化素养的标志。虽然诵 读辞赋者并未都成为辞赋作家，但汉代许多人确实是从诵读辞赋开始而顺理成章 地走上文学创作的道路。扬雄少而好学，“顾尝好辞赋”（《汉书·扬雄传》），他诵读屈原的《离骚》、司马相如的赋，并且加以摹拟，他本人也成了汉代重要 的作家。王逸著《楚辞章句》行于世，他还创作诗赋等作品多篇。汉代解读辞赋 的社会风尚培养出一代又一代的作家，因此，汉代的文人也以辞赋家居多。

第二，以文才取士的用人制度

汉代采用推荐和考试相结合的办法录用人才，为作家群体的生成提供了许多 机遇。西汉朝廷诏举贤良方正，州郡举孝廉、秀才，东汉又增加敦朴、有道、贤 能、直言、独行、高节、质直、清白等科目，广泛搜罗人才。两汉选拔人才注重 学问品行，也不排斥对有文学创作才能者的录用，许多作家之所以能够脱颖而出，主要并不是他们经通行修，而是在于他们的文才。尽管以文才录士在两汉用人制 度中并不居于主导地位，而仅是一种补充手段，但它对两汉作家群体的生成却起 到了推动作用。汉代不仅中央朝廷、诸侯王，甚至有些身居要职的外戚都以文才 取士。

第三、诸侯王养士的风气

汉初以招致文士闻名的诸侯王有吴王刘濞、梁孝王刘武、淮南王刘安。“汉 兴，高祖王兄子濞于吴，招致天下之如游子弟，枚乘、邹阳、严夫子之徒兴于文、景之际。”（《汉书·地理志》）投奔吴王刘濞门下的文士有枚乘、邹阳、严忌，他们都擅长辞赋。后来吴王谋反，枚乘、邹阳等人见刘濞不听劝谏，一意孤行，就离开吴地而投奔梁孝王。梁孝王待他们为上宾，司马相如也弃官前往梁国，宾

主相得，过着文酒高会的生活。参加梁园唱和文人还有羊胜、路乔如、公孙诡、韩安国等。“而淮南王安亦都寿春，招宾客著书。”（《汉书·地理志》）流传 下来的《淮南子》就是出自刘安的宾客之手。《汉书·艺文志》著录淮南王赋82篇，淮南王群臣赋44篇。显然，淮南王群臣不但著书立说，而且还是一个从 事辞赋创作的群体。汉初几位诸侯王以文才取士，聚集在他们周围的辞赋家则是 以文会友，他们置酒高会，游赏唱和，汉初作家群体首先在几位诸侯王那里生成。

第四，帝王的爱好与提倡

西汉武、宣、元、成诸帝都是文学爱好者，其中武帝还有诗赋传世。同声相 应，同气相求，他们出于本身的兴趣，大量招揽文士，许多人就是因为有文才而 得以在朝廷任职。因擅长文章辞赋而被录用的著名作家，武帝朝有司马相如、东 方朔、枚皋，宣帝朝有王褒，成帝朝有扬雄等。有些人虽然不是靠文学创作才能 而进入仕途，但是，他们成为朝廷命官之后，在天子的倡导下也加入了辞赋创作 的行列。自武帝起，创作辞赋成为西汉朝廷一大雅事，许多高官显宦都参与其间，由此形成了向天子进献辞赋的制度。东汉光武帝、明帝都不好辞赋，但是，兴起 于西汉的进献辞赋之风依然在东汉延续，基本上保持了它的连贯性，许多文人就 是因文才出众而倍受青睐。

东汉政权长期被外戚把持，那些身居显位的外戚大量招纳宾客，东汉许多著 名作家都当过他们的幕僚。杜笃曾任车骑将军马防的从事中郎，战殁于射姑山； 傅毅任军司马，马防以师友之礼待之。（《后汉书·文苑列传》）马融先后依附 大将军邓骘、梁冀。（《后汉书·马融列传》）在那些显赫的外戚中，窦宪网罗 的文人最多，“永元元年，车骑将军窦宪复请毅为主记室，崔骃为主簿。及宪迁大将军，复以毅为司马，班固为中护军。宪府文章之盛，冠于当世。”（《后汉 书·文苑列传》）当时几位著名作家都在窦宪府供职，成为历史上一件盛事。

汉代诸侯王、天子和外戚对文人的招纳任用，对广大士人具有很强的号召力，使他们把文学创作当成博取功名的一种手段，并借助上层贵族的权势而聚集起来。汉代作家群体的持续生成，很大程度上得益于此。

第五，乐府、东观等设立

两汉某些文化机构的设立，为稳定已经生成的作家群体发挥了积极作用。乐府是西汉长期设置的机关，它的职能是搜集各地的歌谣乐曲，同时也组织文人创 作诗歌，司马相如等几十名作家曾经为乐府写过诗赋。后汉的洛阳东观也是文人 荟萃之处，许多著名作家曾在那里供职。东观是文人向往的地方，“是时学者称 东观以为老氏臧室、道家蓬莱山。”（《后汉书·窦融列传》）东观任职人员的 主要工作是校雠经书，不过，既然众多作家汇集在一起，当然少不了诗文唱和之 类的活动。鸿都门学是灵帝光和元年（178）在洛阳设立的皇家学校，专门学习辞赋书画。学生由州郡选送，一度多达千人。灵帝下诏，为在鸿都门就学的乐 松、江览等32人图像立赞，用以激励学者。这种专门培养文学和艺术人才的学 校，在历史上是首创，是汉代作家群体生成期的一件大事。

第六，游宦风气

汉代时断时续的游宦风气，也为作家群体的生成注入了活力。西汉早期，文 士的游宦活动主要是在诸侯王之间进行的。武帝朝至东汉初期，游宦之风稍衰。东汉中、后期，游宦又成为社会时尚。“自和、安之后，世务游宦，当途者更相 荐引。”（《后汉书·王符列传》）有些文人通过游宦进入仕途，相当一部分成 为侍从文人、幕僚文人。而那些不能入仕的文人则是大量的，绝大多数没有留下 自己的姓名，他们或滞留太学，或穷居野处，和侍从文人、幕僚文人鼎足而立，是汉代作家群体的重要成分。

二、汉代文学的基本态势

第一，以巨丽为美的审美风尚。汉朝经济的繁荣、国力的强盛、疆域的扩展，使那个时代的作家充满胜利的 喜悦和豪迈的情怀。反映在文学上，就是古往今来、天上人间的万事万物都要置 于自己的观照之下，加以艺术的再现。司马相如说过：“赋家之心，包括宇宙，总揽人物。”（《西京杂记》卷二）司马迁称，他撰写《史记》的宗旨是“究天 人之际，通古今之变，成一家之言”（《报任安书》）。司马相如和司马迁，一 个是辞赋大家，一个是传记文学巨匠，他们处于文学创作的不同领域，却不约而 同地提出了基本相同的主张，对作品都追求广大的容量、恢宏的气势，欣赏那种 使人产生崇高感的巨丽之美。在大赋中，凡是能够写入作品的东西，都要囊括包 举，细大无遗，无远不届。在史传文学中，天文地理、中土域外、经济文化等面 面俱到，远至黄帝，近至当世，从帝王将相到市井细民，三教九流、诸子百家，各类人物纷至沓来。就是篇幅有限的郊祀歌，也具有兼容并包的性质。汉代文学 的巨丽之美，体现的是对大一统帝国辉煌业绩的充分肯定，它的表现对象、领域 和范围都达到了前所未有的广度。

第二，文人有强烈的建功立业的愿望。汉王朝处于历史的上升期，其中有相当长一段时间是太平盛世。汉代文人生 活在这个特定的历史阶段，普遍具有朝气蓬勃的进取精神，怀着强烈的建功立业 的愿望。他们追求人生的不朽，希望能够青史留名。汉代文人贵于名行，为了实 现自己的人生理想，他们可以忍辱负重，赴汤蹈火，甚至不惜牺牲自己的生命。正因为如此，汉代文学作品中贯穿着一种自强不息、积极向上的精神，保持着激 扬高昂的格调。西汉盛世的作品自不必言，就是到了东汉王朝的衰落期，文人们 念念不忘的依旧是建功立业，扬名后世。虽然从西汉末年开始，谨于去就的思潮 有所抬头，甚至出现一批隐 5 遁之士，并在文学中有所反映，但所占比重不大，不 是主要潮流。“逮桓、灵之间，主荒政缪，国命委于阉寺，士子羞于为伍。故匹 夫抗愤，处士横议，遂乃激扬名声，互相题拂，品核公卿，裁量执政，婞直之风，于斯行矣。”（《后汉书·党锢列传》）汉代文人积极的入世精神，好高尚 义、轻死重气的品格，在汉末再一次放出异彩，并产生了许多愤世嫉俗、锋芒毕露的作品。

第三，乐观向上的人生态度。古代士人的宦达是和君主的权力联系在一起的，汉代文学在表现士人的进取 精神时，把圣主贤臣的结合作为自己的理想，王褒的《圣主得贤臣颂》是这方面 的代表作。士人的命运还和所处的时代、形势密切相关，汉代文学对历史机遇和 个人命运的关系作了形象的展示和精辟的论述，《史记》及许多抒情赋在表现历 史发展必然性和个人命运偶然性两者的关系方面有较大的深度。对于古代士人来 说，在仕途上成功的少，失败的多，成功者固然有成功的喜悦，失败者难免有落 魄的感慨。在抒发人生的失意和抑郁之情时，汉代文学也显示出历史上升期的特 点。这些作品虽然表达了创作主体的幽怨和不满，但罕有悲观失望的没落情调。当然，随着时间的推移，汉代文人所感慨的内容也在发生着变化。在西汉昌盛时 期，失意文人感叹生不逢时，董仲舒的《士不遇赋》、司马迁的《悲士不遇赋》，都是以“遇”和“不遇”为主题。而从西汉后期开始，文人的慨叹更多地集中在 命运方面，正如扬雄所说“遇不遇命也”（《汉书·扬雄传》），由西汉昌盛期 的重视外在情势、机遇，转到对自身命运的关注。到了东汉的衰落期，文人们则 由功名未立而嗟叹生命的短促，《古诗十九首》中的一些作品就属于这种类型。

第四，从批判到歌颂再到批判的创作态度。西汉朝廷是在秦朝灭亡之后，经历短暂的楚汉相争而建立起来的。批判秦朝 的暴政，总结秦朝迅速灭亡的教训，对历史进行高屋建瓴的反思，是汉初文学的 重要内容。从贾谊的政论、司马相如的《哀二世赋》，到司马迁的《史记》，都 贯穿着对历史的批判精神。从武帝开始，思想界由对历史的批判转入本朝理论体 系的构筑，与此相应，文学也由对历史的批判转入对现实的关注，歌功颂德、润色鸿业成为西汉盛世文学的主要使命，大赋是这种使命的得力承担者。从东汉开 始，文学界的批判潮流再度涌动。从王充、王符等人的政论，到郦炎、赵壹、蔡邕、祢衡等人的诗赋，批判精神日益强烈。批判的对象包括神学目的论、谶纬、宿命论、鬼神迷信、社会的黑暗腐朽，以及传统的价值观、人生观。汉代文学以 历史的批判发轫，经由昌盛期的歌功颂德，最后又以现实的批判而告终，完成了 一次循环。不过，和前期的历史批判相比，后期对现实的批判更具有深度、广度 和力度。

和汉代文学所走过的批判--赞颂--批判的发展道路相一致，汉代文人的 地位也经历了一个从独立到依附、再到独立的演变过程。汉初的枚乘、庄忌、邹 阳等人游食诸侯间，为大国上宾，他们来去自由，具有独立的人格，兼有文人和 纵横家的品性。从武帝开始，朝廷对文人以倡畜之，侍从文人很大程度上为迎合 天 子的口味而创作。东汉时期被外戚招纳的幕僚文人，有时也要牺牲自己的人格 为主人唱赞歌，他们和宫廷侍从文人一样，都是不自由的。这些依附于天子、外 戚的作家，多数是文人兼学者的类型，王褒、扬雄、刘向父子、班彪父子都是如 此。从西汉末年起，向慕人格独立的精神又在文人队伍中萌生，扬雄、班固、张 衡等人自觉或不自觉地、程度不同地摆脱侍从文人、幕僚文人的依附性，努力按 照自己的理想从事创作。东汉后期的赵壹、祢衡等人，任性使气，耿介孤傲，从 他们身上可以更多地看到党人的影子。从汉初出处从容、高视阔步于诸侯王之间 的枚乘、邹阳等人，到汉末赵壹、祢衡等近乎狂士的文人，汉代文人在经历了一 段屈从、依附之后，又向个性独立回归，并且达到更高的层次。

第五，由浪漫走向现实。汉代文学和先秦时期的楚地文学有很深的渊源关系，所以，汉代文学从一开 始就具有浓郁的浪漫色彩。西汉时期的文人一方面对现实世界予以充分的肯定，另一方面又幻想到神仙世界去遨游，以分享那里的欢乐，许多作品出现了人神同 游、人神同乐的画面，人间生活因和神灵世界沟通而显得富有生气。进入东汉以后，文学作品的浪漫色彩逐渐减弱，而理性精神日益增强。把司马相如、扬雄的 辞赋和班固、张衡的同类作品相比，把《史记》和《汉书》相比，都可以看到浪 漫和现实的差异。当然，东汉文学的浪漫气息远逊于西汉。道教的兴起和佛教的 传入，并没有使东汉文学走向虚幻，相反，它按照自己的规律向前发展，作品的 现实性得到进一步强化。在辞赋创作中，出现了像班彪的《北征赋》、班昭的《 东征赋》、蔡邕的《述行赋》、赵壹的《刺世疾邪赋》等现实性很强的作品。文 人诗歌创作也罕见虚幻成分，“感于哀乐，缘事而发”的乐府诗发展到顶峰。至 于像王充《论衡》那类以“疾虚妄”为宗旨的政论，在东汉也问世了。

第六，文人创作与民间创作共同繁荣。汉代文学的民间创作和文人创作都呈现兴旺的景象，二者相互促进，有力地 推动了汉代文学的发展。民间创作和文人创作的互渗互动，在汉代诗歌中体现得 尤为明显。两汉时期存在采诗制度，通过采集民间歌谣用以充实乐府的乐章，有 时也用来考察政治上的得失及民风民俗。五言歌谣大量采入乐府，成为乐府歌辞。这种新的诗歌样式对文人有很大的吸引力，他们在自己的创作中有意的加以模仿，于是出现了文人的五言诗，流传下来的乐府诗中也有文人的作品。民间五言诗在 文人五言诗的影响下，又日益走向成熟。除诗歌外，汉代史传文学也留下了民间 创作和文人创作相融汇的痕迹，《史记》、《吴越春秋》都把许多民间传说写入 书中，增加了这两部作品的传奇色彩。

三、汉代文学与经学的双向互动

两汉是经学昌明的时代，自汉武帝罢黜百家、独尊儒术之后，经学博士相继 设立，经学大师层出不穷，宗经成为有汉一代的社会风气。汉代文学和经学有着 千丝万缕的联系，它们的交流是相互的，经学作用于文学，文学也影响经学，二 者彼此渗透，双向互动，呈现出许多相似的特征。

西汉时期，朝廷置博士官，立太学，郡国置五经率史。汉代经学教育 为的是培养经师和各级官吏，并不期待就学人员成为作家，但其中相当一部分人 却具备了从事文学创作的能力。自公孙弘倡导经学教育之后，“公卿大夫士吏彬 彬多文学之士矣”（《汉书·儒林传》）。汉代多数作家都受过经学教育，他们 成为沟通文学和经学的重要媒介，汉代文学和经学的互渗互动，主要是通过他们 得以实现的。

第一，汉代文学以铺张扬厉著称。无论是辞赋、诗歌还是散文，也不管是出自文人 之手还是乐府民歌，都普遍存在这种倾向，从而形成汉代文学的唯美之潮。汉代 文学对现实的一切都怀着极大兴趣去描绘、去表现，而且漫无节制地铺陈扩展。进行罗列时不忌堆砌，不避重复，描写叙述过程中靡丽夸饰、多闳衍之辞，许多 作品因此显得笨拙、呆板。

和汉代文学铺张扬厉风气相映成趣的是汉代经学的繁琐解读习尚，一经说至百余万言，解释经书上的五个字要用二三万字。更有甚者，秦近君解释《尚书·尧典》标题两字之义，竟至十万言。汉代文学和经学在语言 文字的运用上都是不厌其繁，多多益善，铺天盖地而来。这使得某些文学作品篇 幅过长，如同辞典字书，令人不能卒读；经学也因其过于细碎繁琐、牵强附会而 无可挽回地衰落下去。

第二，汉代神秘化的经学为浪漫文学提供素材和动力。汉代文学作品经常出现神仙世界的画面，人和神灵可以自由往来，许多作品 都流露出长生不死的幻想。汉代文学具有浪漫性，汉代经学也带有很大的虚幻性。汉代经学以阴阳灾异解说时事政治，后来又一度兴起谶纬之学，“于是五经为 外学，七纬为内学，遂成一代风气。”五经之义皆以谶决，用图谶来附会人 事。汉代经学在很大程度上已经神化，是建立在天人感应基础上的虚妄之学。汉代经学和经学思维机制有相通之处，都以想象沟通天和人，架起现实生活和彼岸 神灵世界的桥梁。刘勰称纬书“无益经典而有助文章”（《文心雕龙·正纬》），这话有一定道理。汉代神秘化的经学为浪漫文学提供素材和动力，而神秘化的经 学也借鉴了浪漫文学的精神和表现手法。

第三，汉代文学的摹拟风气和经学注重师法家法的习气互为表里。汉代文学重摹拟，缺少创造性，许多文人不但摹拟前代的作品，而且同时代 的文人也相互模仿。这种摹拟有题材方面的，也有文体方面的，甚至具体的谋篇 布局也多有雷同之处。流行于汉代的大赋、骚体赋、七体、九体、设辞等，都留 下了前后蹈袭的痕迹。汉代文人在摹拟他人作品过程中也有创新，但在整体格局 上 8 的因循守旧是显而易见的。汉代经学重承袭，前汉重师法，后汉重家法，都是 强调传授先师之言。不依先师之言而断以己意，就会被视为轻侮道术，受到学界 的谴责。汉代经学的传授方式造成墨守成规、抱残守缺的惰性，使人受到很大束 缚。汉代文学的摹拟风气和经学注重师法家法的习气互为表里，本质是相同的。只有那些在经学上不守章句、不拘师法家法的博通之士，在文学创作上才真正有 所建树；汉代有创造力的文人，确实也都突破了经学传授上陈陈相因的传统。

从总体上看，汉代文学经历了一个由繁到简的发展过程。作为大汉天声的辞 赋，从东汉中期起，大赋呈现衰微趋势，代之而起的是抒情小赋。正统的史传文 学作品也出现由繁到简的趋势。把《汉书》和《史记》相比，班固删去了司马迁 许多精彩细致的叙述和描写，篇幅大为减少。从文学样式上看，短小精练的五言 诗从附庸变为大国，最终取代了辞赋的文坛霸主地位。汉代经学的演变和文学类 似，从东汉初期起，经学界悄然兴起删繁就简之风，为的是便于传授。有的是一 删再删，解经文字大幅度精减，是对以往烦琐之风的有力矫正。

第四，汉代文学思潮很大程度上是经学的延伸和具体化。汉代经学对汉代文学思潮也有很深的影响，两汉文学思潮很少超越经学的籓 篱，文学思潮很大程度上是经学的延伸和具体化，许多作家兼有经师和文人的双 重身份。《毛诗序》阐述的基本观点，成为汉代文学思潮的灵魂和主调。《毛诗 序》主张诗歌要“发乎情，止乎礼义”，用儒家的伦理道德来规范情感的表现。它强调诗歌的讽谏教化作用，将其功能归结为“经夫妇，成孝敬、厚人伦，美教 化，移风俗”，有很浓的“工具论”色彩。汉代文学批评主要是以《毛诗序》的 上述观点为尺度，对各种文学现象作出判断。汉人对屈原及其作品的评价，对汉 赋的评价，都存在着深刻的分歧，各家的褒贬毁誉不同，但都是从经学的基点上 立论，以经论屈骚，以经论汉赋，在这点上并无根本的差异。即使像王充那样富 有批判精神的思想家，在评论各种文学现象的时候也经常以儒家经典为依据。

汉 代文学思潮还有另一个值得注意的侧面，这就是司马迁继承屈原的“发愤以抒情” 而提出的“发愤著书”说，他把文学创作视为抒发抑郁之情的一种方式，是遭受 压抑以后的情怀爆发。但是，在经学风气弥漫的汉代，司马迁的这种文学理论难 以得到发展，因为它在很大程度上是对经学思想的超越和冲击。

四、汉代文学样式的嬗革及分期

（一）汉代文学样式的嬗革

两汉是文学体裁发生重大变革的时代，许多重要的文学样式都在这个阶段孕 育产生，形成丰富多彩的文学景观。

第一，赋体的兴盛 赋是汉代文学最具有代表性的样式，它介于诗歌和散文之间，韵散兼行，可 以说是诗的散文化、散文的诗化。汉赋对诸种文体兼收并蓄，形成新的体制。它 借鉴楚辞、战国纵横之文主客问答的形式、铺张恣肆的文风，又吸取先秦史传文 学的叙事手法，并且往往将诗歌融入其中。仅从所采用的诗歌形式来看，既有传 统的四言，又有新兴的五言和七言。

汉赋的文体来源是多方面的，是一种综合型 的文学样式，它巨大的容量和颇强的表现能力在很大程度上得益于此。枚乘的《 七发》标志着新体赋的正式形成，司马相如的作品代表新体赋的最高成就。西汉 后期新体赋的主要作家是扬雄。班固的《两都赋》、张衡的《二京赋》，是东汉 新体赋的两篇力作。同时，张衡的《归田赋》突破旧的传统，开创了抒情小赋的 先河。

楚辞体作品的创作在汉代没有新的发展，许多作品在内容和形式上有意摹拟 屈原的《离骚》、《九章》，有些则只是袭取楚辞体的形式。西汉刘向曾编集屈 原、宋玉的作品和汉人摹拟之作，署名《楚辞》。其中被收录作品的汉代作家有 贾谊、淮南小山、东方朔、严忌、王褒、刘向。东汉王逸作《楚辞章句》，又附 加了自己的《九思》。除此之外，扬雄、冯衍、蔡邕、赵壹等人也有楚辞体作品 传世。汉代盛行解读楚辞的风气，许多文人对屈原一往情深，因此，许多楚辞类 作品都依傍于屈原，和新体赋形成了大体明确的分工：新体赋主要用于正面的赞 颂讽谕，而楚辞类作品重在咏物抒情，而且抒发的多是抑郁之情，格调和《离骚》 相近。在发展过程中，楚辞类作品逐渐与新体赋合流，总称为辞赋，楚辞类作品 称为骚体赋，有时也以赋命名，贾谊的《吊屈原赋》即是其例。

第二，叙事散文有较大发展

两汉叙事散文在文体上有较大发展。司马迁的《史记》以人物为中心来反映 历史，创立了纪传体史书的新样式，也开辟了传记文学的新纪元。《汉书》继承 《史记》的体例，并且使之更加完善。《吴越春秋》则进一步强化史传作品的文 学性，是历史演义小说的滥觞。东汉时期大量出现的碑文，是品核人物风气推动 下走向成熟的新文体。至于马第伯的《封禅仪记》，可视为现存最早的较为完整 的游记。汉代政论文承先秦诸子散文的余绪，在形式上没有大的突破。以主客问 答形式构制的设辞类作品，在风格上和赋相近，后人往往把它归入赋类。

第三，汉诗的发展

先秦的主要诗歌样式是四言，这种体裁在汉代继续沿用，但已不再居于主导 地位。汉代产生了新的诗歌样式--五言诗。这种诗体西汉时期多见于歌谣和乐 府诗，文人五言诗在东汉开始大量出现，班固、张衡、秦嘉、蔡邕等人对五言诗 的发展起了积极的推动作用，都有这类作品流传下来。东汉的五言诗已经成熟，叙事诗有《孔雀东南飞》这样的长篇钜制，《古诗十九首》则是五言抒情诗的典 范，乐府诗也有许多五言名篇。西汉时期，七言句子大量出现在镜铭、识字课本 等载体中，有的已是标准的七言诗句。汉代辞赋中往往参杂七言诗句或七言段落，有些已可视为首尾完整的七言诗。附属于汉赋的七言诗通常是句句用韵，反映了 早期七言诗的特点，后来曹丕的《燕歌行》采用的就是这种诗体。

（二）汉代文学的分期

汉代文学的发展，大体可划分为四个时期。

第一时期：自高祖至景帝，是汉代文学的初创期。多种文体基本上沿袭战国文学的余绪，同时又有新的因素萌生，出现了像《七发》那样为汉赋体制奠定基础的作品。汉 初政论受战国说辞和辞赋的影响，大多气势磅礴，感情激切。楚声诗歌广为传播，并且用于宫廷祭祀，成为庙堂之曲。这个时期的代表作家是贾谊和枚乘，他们的 辞赋和政论都有较高的成就。

第二时期：从武帝至宣帝，是两汉文学的全盛期。代表汉代文学最高成就的新体赋在此 期间定型、成熟，出现了以司马相如为首的一大批辞赋作家。史传文学也发展到 高峰，不朽的传记文学名著《史记》由司马迁撰写完毕。武帝罢黜百家，独尊儒 术，思想逐渐定于一尊。因此，政论散文也由越世高谈转为本经立义，在风格上 向深广宏富，醇厚典重方面发展。乐府的强化，使大量民歌被采集、记录下来，宫廷文人也竞相创作乐府诗。

第三时期：从元帝到东汉和帝，是两汉文学的中兴期。辞赋创作掀起第二次高潮，相继 涌现出扬雄、班固等著名的辞赋作家。班固的《汉书》在此期间问世，成为继《 史记》之后又一部重要的传记文学作品。由于经学的日益深入人心，文坛的模拟 风气日趋严重。王充的《论衡》却以其“疾虚妄”的批判精神，和当时陈陈相因 的不良倾向形成鲜明的对照。

第四时期：从安帝到灵帝是汉王朝由盛转衰的时期，也是汉代文学的转变期。张衡集中 体现了汉代文学的历史转变，从他开始，抒情短赋陆续出现，京都大赋也发展到 顶点。赵壹、蔡邕、祢衡等人的辞赋更加贴近现实，批判精神很强。五言古诗进 入成熟阶段，《古诗十九首》代表了文人五言诗的最高成就。作家在诗文中对人 的生命、命运及价值的重新发现、思索和追求，诗文的日趋整饬华美，预示着一 个文学自觉时代的即将到来。

【思考与练习】

1、汉代文学如何分期？

2、汉赋的历史发展脉络如何？

【阅读书目】

1、《赋史》，马积高著，上海古籍出版社1987年版；

2、《先秦两汉文学史稿》（两汉卷），聂石樵著，北京师范大学出版社1994年版

第二讲 秦及西汉散文

教学目标：

1、秦散文成就

2、汉初的政论文 教学重点和难点：

1、西汉散文的特点

2、战国策士遗风对秦汉政论文的影响 教学方法： 讲授

课时安排：2课时

教学过程（内容、方法、步骤）：

第一课时

本节讲授秦代政论散文的文学成就。

一、《吕氏春秋》

（一）《吕氏春秋》的成书过程、体例与目的

吕不韦，战国末卫国濮阳人，后为秦富商。在赵国遇秦质子子楚（异人），为其入秦活动，使子楚回秦为王，是为庄襄王。吕不韦为相，封文信侯。秦始皇即为，尊不韦为仲父，主政。后被罢官，流放四川，自杀。《史记》卷八十五有传。

《吕氏春秋》是秦相吕不韦（？－前235）招集门客辑合百家九流之说编写而成的，成书年代大约在公元前239年左右。

关于《吕氏春秋》的成书过程，据《史记·吕不韦列传》所记，当战国之时，魏有信陵君，楚有春申君，赵有平原君，齐有孟尝君，都以喜养宾客名闻天下。吕不韦时为秦相，觉得以秦国之强 而自己不如四公子是一种羞耻，就大招门客厚待之，养士至三千人。当时诸侯多 辩士，如荀卿等人著书名闻天下，吕不韦也让他的门客把各自的见识写下来，集 论而为《八览》、《六论》、《十二纪》，共二十多万言，以为可以备论天地古 今万物之理，号曰《吕氏春秋》。全书有严密的体系，全书分十二纪，每纪5篇；八览，每览8篇； 六论，每论6篇。再加一篇序文，共161篇（今存161篇）。全书条分理顺，篇章划分十分整齐，从结构上就把它组合成了一个所谓“法天地”的完整体系。这自然也就把各家不同学说巧妙地纳入了自己的理论框架之中。但是 它与纯粹的儒道阴阳各家学说都有不同，在杂取各家为己所用的过程中，也对各 家学说进行了发展和改造，从而构成自己的理论体系，这正是《吕氏春秋》一书 的重要创造；同时也预示了在秦汉大一统王朝即将出现之际，诸子百家思想也逐 渐从分到合，朝着为封建大一统建构理论的方向演变。

吕不韦在此书《序意》中也颇有信心地宣称：“凡十二纪 者，所以纪治乱存亡也，所以知寿夭吉凶也。上揆之天，下验之地，中审之人，若此，则是非可不可无所遁矣。”可见，《吕氏春秋》的写作，是吕不韦为秦的统 一天下而进行理论准备的用意。

（二）《吕氏春秋》的文学成就

第一，文章精练短小，文风平实暢达

《吕氏春秋》是一部产生于战国晚期的理论著作，出于众人之手，风格不完 全统一。但是其中有些文章精练短小，文风平实暢达，用事说理颇为生动，仍然 可以称得上是优秀的文学散文。如《重己》篇讲自己的生命如何重要，先从人不 爱倕之指而爱己之指、人不爱昆山之玉而爱己之玉之说起，层层深入，语言朴 素恳切。《贵公》篇讲“圣人之治天下也，必先公”的道理，先提出论点，再以 荆人遗弓、桓公问管仲等具体事例说明，叙述生动明快。其他如《贵生》、《用 众》、《顺民》、《正名》、《察传》、《似顺》等篇也各有特色。《大乐》篇 讲音乐的产生、本质和功用等，语言简洁流暢，有《老子》的文风，其中有些段 落本身就是声中音律的押韵散文。

第二，创作了丰富多彩的寓言

《吕氏春秋》在文学上的另一个突出成就是创作了丰富多彩的寓言。据初步 统计，全书中的寓言故事共有二百多则。这些寓言大都是化用中国古代的神话、传说、故事而来，还有些是作者自己的创造，在中国寓言史上具有相当重要的地位。

《吕氏春秋》在寓言的创作和运用上很有自己的特色，往往先提出论点，然 后引述一至几个寓言来进行论证。如《当务》篇先提出“辨”、“信”、“勇”、“法”四者不当的危害，然后就连用“盗亦有道”、“楚有直躬者”、“齐人之 勇”和“太史据法”四个寓言来说明道理。《察今》篇为了说明“因时变法”的 主张，后面也连用“荆人涉雍”、“刻舟求剑”和“引婴兒投江”三个寓言。寓言生动简练，中心突出，结尾处往往点明寓意，一语破的。

二、李斯

（一）《谏逐客书》

秦代唯一可以称为作家的人物是李斯（？－前208）。李斯，战国末年楚国上蔡人。从荀卿学，入秦为秦相吕不韦舍人。因说秦王并六国，拜为客卿。秦始皇统一六国，李斯为丞相。定郡县制、统一六国文字，下令焚书。始皇死，从赵高谋，杀公子扶苏，立胡亥为帝。后被赵高巫为谋反，腰斩于长安市。《史记》卷八十七有传。

李斯的主要作品是作于秦始皇十年（前237）的《谏逐客书》。

第一，写作背景。李斯是战国末楚国上蔡人，游说秦国 献统一之计，拜为客卿。适值韩国苦于秦国征伐，乃使水工郑国说服秦国开凿水 渠，企图耗费秦国人力而不能攻韩。事被发觉，秦国的宗室大臣认为，那些外来 人大抵都是各诸侯国派来游说和离间秦国的，建议秦王把一切来自外国的客人都 驱逐出境，李斯也在被逐之列，因此他写了这封信上书秦王。

第二，文章结构。的文章先叙述秦自穆 公以来皆以客致强的历史，说明秦若无客的辅助则未必强大的道理；然后列举各 种女乐珠玉虽非秦地所产却被喜爱的事实作比，说明秦王不应该重物而轻人：

今陛下致昆山之玉，有随和之宝，垂明月之珠，服太阿之剑，乘纤离之马，建翠凤之旗，树灵鼍之鼓。此数宝者，秦不生一焉，而陛下说之，何也？必秦国 之所生然后可，则是夜光之璧不饰朝廷，犀象之器不为玩好，郑卫之女不充后宫，而骏良駃騠不实外厩，江南金锡不为用，西蜀丹青不为采。所以饰后宫、充 下陈、娱心意、悦耳目者，必出于秦然后可，则是宛珠之簪、傅玑之珥、阿缟之 衣、锦绣之饰不进于前，而随俗雅化、佳冶窈窕赵女不立于侧也。

这一段，语辞泛滥，意杂诙嘲，语奇字重，兔起鹘落，可谓骈体之祖。末尾作结，指出秦人“逐客以资敌国，损民以益雠”的危害，有极强的理论说服力和艺术感染力。

《谏逐客书》，辞采华美，排比铺张，音节流暢，理气充足，挟战国纵横说辞之风，兼 具汉代辞赋之丽，为后世奏疏的楷模。从文体上看，《谏逐客书》属于奏议文，李斯是秦奏议文的代表。除李斯之外，在奏议文章中，还有一篇不太受人注意的制作，这就是秦代名将，万里长城修造总指挥蒙恬(?—前210年)临死前向二世使者的剖白：

今臣将兵三十余万，身虽囚系，其势足以倍畔，然自知必死而守义者，不敢辱先人之教，以不忘先主也。

下面列举周公旦“金滕藏书”的典故，以及夏代关龙逢、殷代王子比干的例子，来剖白自己忠于秦王朝的心迹，读来十分感人。虽然这个剖白和李斯的《狱中上书》一样没有送到秦二世手中，但是却赖史书留传下来，让今人面对千古赤胆忠臣怆然心动。当然，如果读者想起充满血泪的“不见长城下，尸骸相支拄”这首秦代长城谣，想起孟姜女哭长城的断肠故事，蒙恬这豪气冲天的愚忠，恐怕也要大打折扣。但从文字上看，此文应是秦代散文中的精品之一。史载：“恬尝书狱典文学”；传说，毛笔是蒙恬发明的。可见，无论是史家还是民间，都是把蒙恬认作儒将的。这样，蒙恬出口成章、引经据典，作出震憾人心的美文，便不足为奇了。

（二）、刻石文

秦始皇统一中国之后，曾多次巡游各地并刻石表功。现存刻石共有7篇，它们分别是公元前219年的《峄山刻石》、《泰山刻石》、《琅邪刻石》；公元前218年的《之罘刻石》、《东观刻石》；公元前215年的《碣石刻石》和公元前210年的《会稽刻石》。这 些刻石的作者，清严可均辑《全上古三代秦汉三国六朝文·全秦文》，在刻石文下属名李斯。一般认为这 些刻石大都出自李斯之手。

从总体上看，秦刻石文都写得气魄雄伟，文字典雅，以浑朴为体，然而，各篇铭文又各具特色。如《泰山刻石》的庄严精深、《琅邪刻石》的铺张扬厉、《之罘刻石》的剔透颖锐、《东观刻石》的春海朝阳、《碣石刻石》的太平盛景、《会稽刻石》的翔实浑朴、清峻犀利，都给人以美感享受。而这七篇刻石给人的整体感觉，则是气势宏大、典雅峻峭，非四海一家的大帝国不能为。从语言上看，刻石文继承了《诗经》的四言句式，其中除琅邪台刻石为两句一 韵外，其余峄山刻石等6篇皆三句一韵，文辞整饬简洁，读来朗朗上口，是秦文 学的独创。如《峄山刻石》：

皇帝立国，维初在昔，嗣世称王。讨伐乱逆，威动四极，武义直方。戎臣奉 诏，经时不久，灭六暴强。廿有六年，上荐高庙，孝道显明。既献泰成，乃降溥 惠，亲巡远方。登于峄山，群臣从者，咸思攸长。追念乱世，分土建邦，以开争 理。功战日作，流血于野，自泰古始。世无万数。陁及五帝，莫能禁止。乃今皇

帝，一家天下，兵不复起。灾害灭除，黔首康定，利泽长久。群臣诵略，刻此乐 石，以著经纪。

此为东巡第一篇刻石文，首述秦王嬴政继承王位，继言以始皇为号，最后歌 颂他统一天下的功绩，表达出群臣在抚今追昔中对他产生的敬仰。李斯在很 大程度上改变了以往颂赞体作品雍容华贵的风格，而贯以法家辞气。秦刻石文堪 称碑铭之祖，汉魏碑铭，莫不被其遗则。

第二课时

本节讲授汉代初年政论文的文学成就

一、贾谊

年轻的思想家贾谊（前200－前168），把汉代政论体散文 的创作推向一个新的高度。

贾谊为洛阳(今河南洛阳市)人，十八岁才学闻名郡中，二十岁被汉文帝征为博士，后遭元老重臣排挤，悲郁而死。刘向辑贾谊文名为《新书》十卷。《汉书·艺文志》记载贾谊散文共58篇，收录于《新书》。其作品大体可 分为三类，一类是专题政论文，如《过秦论》；一类是就具体问题所写的疏牍文，如《陈政事疏》；还有一些是杂论。

（一）、专题政论文——《过秦论》

《过秦论》是贾谊政论散文的代表作，分上中下三篇。这是一组见解深刻而 又极富艺术感染力的文章。

上篇先讲秦自孝公以迄始皇逐渐强大的原因：具有地 理的优势、实行变法图强的主张、正确的战争策略、几代人的苦心经营等等。行 文中采用了排比式的句子和铺陈式的描写方法，极尽夸张和渲染，造成一种语言 上的生动气势，恰似秦人以排山倒海之势来统一六国一样不可阻挡。接着笔锋陡 转，运用对比的方法，写秦始皇自以为这个有“关中之固，金城千里”，可为子 孙“万世之业”的帝国，竟然会在转眼之间，被陈涉这个“甕牖绳枢之子”，“ 材能不及中人”者，以摧枯拉朽之势轻而易举地灭亡，给人以强烈的心灵震撼，从而总结出秦亡的教训：此乃“仁义不施，而攻守之势异也”。

中篇重点分析秦 在统一中国之后政策上的失误：在天下百姓归顺于秦、向往和平安定生活之时，始皇和二世非但不能安抚百姓守威定功，反而变本加厉，16 继续推行横征暴敛、严 刑峻法的国策，终于把人民逼反。接着得出“牧民之道，务在安之”的结论，可 为精辟之见。

下篇进一步指陈秦人在危难当头不能挽狂澜于既倒的原因，第一是 子婴的不才；第二，更重要的是秦王的暴政导致君臣离德与士民不附，使子婴处 于“孤立无亲，危弱无辅”的境地，只有束手就擒。从而说明：秦人之亡，非在 外力，而在于自身，“本末并失，故不能长”。

三篇文章，就这样环环相扣地把 秦朝亡国的原因层层剖析下去，思维严谨，说理透辟，见解不凡。文章取名“过 秦”，实则是借此来警告汉朝皇帝不要重蹈亡秦覆辙，故全文取一句野谚结尾： “前事不忘，后事之师也。”由此，我们不但能见到作为汉初思想家贾谊关注国 家政治的热情和深刻的思想，还能见出他的才思、智慧和人格风彩。此文虽为说 理，有浓厚的战国纵横家遗风，但是在遣词造句中又处处流露出诗人的气质，词 语讲究，多用修饰，感情充沛，行文流暢，可视为汉初散文的典范之作。

（二）、疏牍文

贾谊另一类有特色的散文是疏牍文，其中的代表作是《论积贮疏》和《陈政 事疏》。《论积贮疏》的主旨是建议汉文帝重视农业生产。文章先讲积贮的重要，接着指出当今天下“背本而趋末”，“公私之积犹可哀痛”的事实，并预言国无 粮食蓄积的可怕后果，最终得出结论，国家应该把“积贮”看作“天下之大命”。文章层次清晰，语言简洁，论述透辟，态度诚恳朴实而又带有真挚的感情，很有 汉代文章的特色。据说此文奏上之后感动了汉文帝，“始开藉田，躬耕以劝百姓”（见《汉书·食货志》）。

《陈政事疏》（一称《治安策》）则是贾谊系统地阐 述自己治国主张的一篇长文。他在文中驳斥了“天下已安已治”的观点，从多个 方面指陈社会现时危机和潜在隐患，表现了他洞察社会矛盾的能力、见微知著的 远见和对国家大事的深切关怀。文章开篇就说：“臣窃惟事势，可为痛哭者一，可为流涕者二，可为长太息者六。”一个人为了国家大事而投入如此深厚的感情，其文章的感人自不待言。而作为一个有着深刻见解的思想家，精辟的论述更使文 章增添了说服力的力量。除此之外，贾谊《新书》中还有一些杂论文章，语言或 朴实浅显，或生动形象，叙事说理均有特色。

贾谊是汉初最重要的思想家和最杰出的文人。他的政论散文，全面地阐述了 深刻的政治思想和高瞻远瞩的治国方略，鲜明地体现了汉初知识分子在大一统封 建帝国创始时期积极用世的人生态度和昂扬向上的精神风貌，标志着中国散文发 展的一个新阶段，代表汉初政论散文的最高成就。

晁错（前200－前154）是比贾谊稍后的另一个较重要的汉初政论散文 家。《论贵粟疏》与贾谊《论积贮疏》题材相同，但所论更深一层，以为积贮的前提是务农贵粟。文章与述古代圣王治国之法，联系当时农民的生活状况，深刻剖析了农贫商富所形成的社会 危机。虽然文风朴实无华，但以深刻的立论、严密的逻辑、恳切质实的情感，具有很强的说服力，历代为世人所推崇。

二、《淮南子》

淮南王刘安(约前179～前122)，是汉高祖的孙子，其父刘长是汉文帝刘恒的弟弟。刘安于文帝十六年袭父封地为淮南王，曾作《离骚传》为研究评价屈原作品的开山。刘安“好读书鼓 琴，不喜弋猎狗马驰骋„„流誉天下”，在封国中招致宾客数千，编成十几万字的《淮南鸿烈》。原称《淮南鸿烈》 “鸿”是广大之意，“烈”是光明之意。作者自认为此书包含广大光明的道理。史称该书体例为“内书”二十一篇，外书甚众(或曰三十三篇)，又有中篇八卷。现在 存世的《淮南子》二十一篇，一般认为即该书的“内书”。

《淮南子》全书由《俶真训》、《道应训》、《修务训》等二十“ 训”组成，第二十一篇题 《要略》，内有凡二十训的要旨，并说明作书的本意，应是全书的总序。书中毕集阴阳、道、儒、法、名家之说，而以道家思想为主，这是汉初占统治地位的黄老思想对作者、编者的影响所致。

《淮南子》多用历史、神话、传说、故事来 说理，具有很强的文学色彩。如《原道训》开篇即言：“夫道者，覆天载地，廓 四方，柝八极，高不可际，深不可测。包裹天地，禀授无形。”以下就扩展开来，上天下地，多方形容，极力描述“道”之所以为“道”；其间又广引禹、舜、共 工、越王翳、蘧伯玉等历史传说和神话故事，说明这些人何以失道而亡，得道而 昌。再如《览冥训》一篇，前后共引用了“师旷奏白雪之音”、“庶女叫天”、“武王伐纣”、“鲁阳挥戈止日”、“雍门子见孟尝君”、“黄帝治天下”、“女娲补天”、“羿请不死之药”等十几个神话、传说和历史故事，来说明览观 幽冥变化的道理，文风新异瑰奇。

刘熙载说：“《淮南子》连类喻义，本诸《易》 与《庄子》，而奇伟宏富，又能自用其才，虽使与先秦诸子同时，亦足成一家之 作。”行文多形容铺张，繁富有序，颇重语言的修饰和整饬。大量排比式的句子，与陆贾、贾谊等人的文章共开后世骈文之先河。如《要略》一篇，在这方面就极 有特色。

三、董仲舒策对

董仲舒（前179－前104），西汉大儒，一生著述甚丰。其影响最 大者，则为《汉书》本传中所载《贤良对策》三篇。元光元年（前134）五月，汉武帝下诏求贤良文学言治国大要，董仲舒连上三篇对策，从政治上提出了革除 秦弊、德刑并用、重视德治的“更化”主张，从思想上提出了推尊儒术、抑黜百 家的学说和春秋大一统的理论。这三篇文章对中国后世的封建社会政治思想影响 深远。

从文学方面看，《贤良对策》三篇也是优秀的政论散文。此为应答策对之作，要在有限的篇幅 中回答清楚汉武帝提出的重要政治问题，拿出符合帝王要求的治国方略，绝非易 事。而董仲舒因为有多年治《春秋公羊传》的根基和长期的理论思考，所以能够 举重若轻，从容应对，把自己的一系列治国主张用高度精练概括的文字表述出来。其论理宏博而又深刻，有包容天地古今的政治历史眼界；其行文明晰晓暢，理致 细密，全无艰涩滞重之笔；其语言素朴无华，其风格则儒雅雍容。这使它成为中 国古代著名的政论文章。

四、刘向的叙录

刘向（前79－前8），西汉后期一个重要的经学家、目录学家，也是一个很有成就的散文家，一生有著作多种。《说苑》、《新序》等书，杂举前代群书轶闻琐事编录而成，寓以劝戒说教之意。其中许多篇目富有小说的意味，如《齐桓公出游》（《新序 ·杂事四》）、《楚庄王欲伐陈》（《说苑·权谋篇》）等，篇幅虽小，但叙事 生动，上承《韩非子》的《内、外储说》、《说林》之体，下开六朝《世说新语》 类小说之先河。

政论散文中，《极谏用外戚封事》历数前代帝王任用外戚之弊，劝汉成帝不要让王氏擅权，显示出他对刘氏政权旁移的深深关切。《谏营昌陵疏》 以历朝贤君尚俭兴邦、昏君奢侈亡国的生动史事，力劝汉成帝去奢节葬，意蕴深 刻，态度诚恳，说理透辟，是一篇极富教益的好文章。

刘向在中国古代典籍的整理编辑方面曾作出过突出贡献。每校毕一书，他都 编目记录，还为许多书写了书录，这其中有些就是很好的文学散文。如《战国策 书录》，不但详细介绍了该书的编校过程、书名的由来，而且还描述了春秋战国 之际的政治变化，纵横策士游说诸侯局面的形成，以及当时错综复杂的历史。叙 事中杂有议论说理，见解深刻，语言简洁，文笔生动。虽不及贾谊的《过秦论》 雄峻，然从容浑厚，贯以劲气，似无意为文而自能尽意。

西汉是中国古代散文继先秦之后的又一个繁荣期，除上文所述之外，还有许 多著名的作家作品，如司马相如的《难蜀父老》、东方朔的《答客难》、桓宽的 《盐铁论》、扬雄的《解嘲》、《解难》等等。严可均辑《全上古三代秦汉三国 六朝文》中，就收有西汉334人的文章，这其中尚不包括那些行世的文集。

五、西汉散文的特点 首先，西汉散文是在先秦诸子散文的基础上发展起来 的，但是和先秦诸子的文章相比又有明显的不同。由于先秦诸子处在国家分裂和 历史转折时期，为建构新的政治、思想、文化模式各自著书立说并相互攻讦，就 成为先秦诸子散文的一大特点；而汉代散文家由于处在大一统的新政治格局之下，如何巩固新兴政权和建立新时代的思想形态就成为他们所关心的新问题，这使他 们的文章比先秦诸子散文缺少了思想表达的自由度但却显得严谨质实。

其次，西汉散文带有浓厚的先秦遗风。再从西汉 社会发展状况看，由于上承短命的秦王朝，再加上统治者崇尚无为之治，所以汉朝初年在思想文化等方面尚有先秦余绪，他们的散文代表了西汉政论散文的最高成就，在后世也有深远影响。随着帝国政权的稳固和定儒家思想于一尊，武帝以后的政论散文向着深广宏富、醇厚典重方面发展，由越世高谈转为本经立义。

最后，以剖白个人思想心迹为主的书信体散文富有感染力。如邹阳的《狱中上梁王书》、枚乘 的《谏吴王书》、司马迁的《报任安书》、杨恽的《报孙会宗书》等，或痛陈事 理，或自抒怨愤，或嬉笑怒骂，叙事抒情均富有感染力，成为汉代散文史上一枝 旁逸斜出的奇葩。

【思考与练习】

1、谈谈贾谊散文的艺术成就。

2、汉代政论文与《战国策》的关系？

【阅读书目】

1、《吕氏春秋》，巴蜀书社1989年版；

2、《淮南子》，巴蜀书社1989年版

第三讲 司马相如与西汉辞赋

教学目标：

1、枚乘《七发》文学成就

2、司马相如及其大赋创作 教学重点和难点：

1、汉赋的产生、嬗变与分期

2、汉赋的发展、思想倾向及其表现形式上的主要特征 教学方法： 讲授

课时安排：6课时

教学过程（内容、方法、步骤）：

第一课时

本节讲授汉赋的起源与发展

一、赋体文学的起源

赋，《说文》解为“敛也”。但在现存许慎之前的古籍中这个意义并未被直接使用。《尚书·禹贡》中专有一段讲定赋分国的，原则是“底慎财赋”。而开篇记九州山川原泽(即地理概况)、贡物(物产之优者贡中央政府)、贡道即进贡所必经的道路时，还定下了各州土地的丰腴贫瘠程度，以“厥田惟某某(等级)，厥赋惟某某(等级)”规定了赋税级别。这里赋纯属上交中央政府、或中央政府限定地方政府收缴的田地税。收取赋税至今被称为聚敛，看来敛是田地税引申来的意义。汉初《毛诗大序》提出的诗之作法，有“六义”，其中有“赋”一法，后代注解以“直陈其事”、“铺陈其事”。而在《周礼》中把赋作为“六诗”之一。故尔，班固《两都赋·序》说：“赋者，古诗之流也”，应当宗法于此。

周代官僚阶层在社交乃至外交场合“赋诗断章”，后代注家多解为“不歌而诵谓之赋”，其实理解偏了，这里赋应当是《说文》中敛的意思，即随手拿(敛)来一首或一段诗应酬答对之义。但这种歪曲理解却歪打正着：因为《诗经》本是配乐的，应酬场合很难保证总有乐队相伴，即使有乐队，也很难配合“断章取义”的需要。所以在答对时顺手“敛”来的诗，只有朗诵而无法也没有必要歌唱配乐。《诗经》之后的屈原、荀卿作品，写来就不配乐(其实《九歌》应配乐)，所以《汉书·艺文志》便直接认定他们的作品为赋了。而荀卿，便是中国文学史上以“赋”为自己作品名篇的第一人。《汉书·艺文志》称：“孙(荀)卿赋十篇”。现在存世荀卿赋五篇，这就是著名的《礼》、《知》、《云》、《蚕》、《箴(针)》。屈原之后的宋玉，其作品多被称作赋，而其《风赋》、《高唐赋》、《神女赋》、《登徒子好色赋》等直接以赋命名的作品名动古今。刘勰《文心雕龙·铨赋》：“秦世不文，颇有杂赋”，盖本于《汉书·艺文志》所录“秦时杂赋九篇”。这说明，在汉赋崛起于文坛之前，作为文体的赋，是经过了充分的准备阶段的。以现在所能见到的汉之前赋篇看，抒情赋、咏物赋、纪游赋、说理赋、述志赋等汉代盛行的赋体，都已经出现，甚至有些已成为咏诵千世的名篇。

二、汉赋兴盛的原因

汉代在文学上被称为大赋巨史的时代，汉赋是赋体文学的高峰。赋体文学大盛于汉，主要是由以下四个方面的原因促成的:

首先，汉代经济的发展，为赋体文学的兴盛提供了足够的物质条件。秦王朝统一中国后不久，便采取了横征暴敛的政策，“竭天下之资财，以奉其政”，再经过秦末亡秦起义和五年楚汉之争的兵燹之灾，到汉高祖刘邦定天下时，经济已 经到了崩溃的边缘：“凡米石五千，人相食，死者过半”；“自天子不能具醇驷，［而将相或乘牛车。”鉴于亡秦的教训，汉初统治者崇尚黄老之学，标榜无为而治，采取与民休息政策，使经济得以发展。到汉武帝时，“都鄙廪庾尽满，而府库余财。京师之钱累巨百万，贯朽而不可校；太仓之粟陈陈相因，充溢露积于外，腐败不可食。众庶街巷有马，阡陌之间成群„„守闾阎者食粱肉，为吏者长子孙„„”。经济的发展，为文学创作提供了良好的物质条件。从上引文可以看到，村长乡长乃至下层官吏都可以“食粱肉”，从容长养子孙，子孙的受教育自然不成问题。受教育的士子众多为文坛提供了强大的后备队。同时，由于物质条件丰富，游学为文自无衣食之忧，而对于文学消费者，一篇好文章出来，既使出现“洛阳纸贵”的局面，也不影响抢购纸张传抄作品。赋体文学不是打油诗，是要有良好的教育基础作后盾的。汉代恰恰为士子们从事大规模文学创作提供了物质基础。

其次，汉代至武帝之前的政治稳定，为汉赋创作出现高峰提供了良好的社会环境。史称：汉初至武帝即位七十年间国家无事，即没有大范围的兵燹水旱等天灾人祸，社会环境比较安定。安定的社会环境，为士子受教育、文人搞创作提供了有利保障，即使武帝即位后发动开边战争，最初也没有破坏“公私仓廪俱丰实”的社会储备，反而鼓舞了文人们的大一统气概。这史无空前的太平盛景和充满豪情的大一统气概，在赋体文学的高峰期充溢在散体大赋里。

再次，对外交往的扩大和宫庭园林的兴建，开阔了汉人的眼界，为赋体文学提供了丰富的表现题材。汉代开通河西走廊，扩大了对外交往，通商范围远达塔什干、布哈尔、撒马尔罕、阿富汗、波斯、印度乃至罗马，而据《西京杂记》和《朝鲜考古图录》记载，汉朝和日本、朝鲜也有通商关系。汉赋中罗列的珍禽异兽、奇珍怪物，大都是人们在当时见所未见的，便赖于对外交往的扩大。如前述，武帝即位时国库丰实，财力充足，所建造的甘泉宫、建章宫、上林苑、通天台、飞帘阁等，使得乃祖刘邦都嫌奢侈的长乐宫、未央宫相形见绌。这些富丽堂皇、豪华宏大的宫廷，和“左苍梧，右西极，丹水更其南，紫渊径其北。终始灞、浐，出入泾渭，丰、镐、潦、潏，纡余委蛇”(《上林赋》)，遍养珍禽异兽的皇帝苑林，共同构成了炎汉一朝的宏丽风景线，两汉文人眼界大开，自然丰富了赋体文学的题材。

最后，西汉初年倡导的、以清静无为简朴素淡为体的黄老之风，在汉武帝即位之后逐渐告退，为“铺采摛文”的汉大赋提供了发展空间；而统治阶级的提倡，又为赋体文学的兴盛准备了巨大的市场。汉武帝罢黜百家，独尊儒术，儒学很快被奉为经典，文人士子以儒学讨出身，开门授徒的硕儒便在故纸堆中寻求微言大义，经学日益繁缛，经书一字，注解或至万言，这无疑助长了文人铺采摛文、构制鸿篇巨制的风气。比如写“郑女曼姬”，无非是体态婀娜、衣饰华美、飘然若仙，在《子虚赋》中就被司马相如写成这种样子：

于是郑女曼姬，被阿緆，揄紵缟，杂纤罗，垂雾縠，襞积褰绉，郁桡豀 谷。衯衯裶裶，扬袘戌削，蜚襳垂髾。扶舆猗靡，翕呷萃蔡；下靡兰蕙，上拂羽盖；错翡翠之威蕤，缪绕玉绥。眇眇忽忽，若神仙之髣髴。

这还是静态观察，下面还有在蕙圃中追逐游戏、在清池中游泳，更是极尽铺张之能事。

汉朝廷统治者的提倡，也对汉赋的兴盛起到了推波助澜的作用。仅西汉武帝之前，见于史书的喜好文学帝、王，著名的就有吴王刘濞、楚王刘戊、淮南王刘安、梁孝王刘武、河间献王刘德等。他们招贤纳士，延揽文人，给他们创造闲适的环境，使得他们朝夕论思、时时间作、日月献纳赋体作品。当时著名的文人枚乘、邹阳、严忌、淮南小山等，都是这些诸侯王的座上宾；特别是大文豪主父偃，遍游齐、燕、赵、中山等诸侯国，皆被奉为贵宾。

汉武帝刘彻本身就是个擅长文学的大才子，他传世的《秋风辞》属诗中上品。据说武帝每逢宴会，必要论及赋体文学的创作。有汉一代，史书上明确记载以赋得官的，起码有司马相如、东方朔、枚乘、王褒、张子侨、扬雄(以上西汉)；崔篆、李尤(东汉)等。统治阶级的提倡，无疑刺激了文人作赋的积极性，到班固生活的东汉初年，流行于世的汉赋作品已达九百余篇，知名作者有六十多人(据《汉书·艺文志》)。就这样，在充足的物质条件、安定的社会环境滋养下，在大汉帝国对外开放商路、对内大兴土木改变都市面貌的全新文化氛围中，由于统治阶级上层的大力提倡和社会时尚的刺激，汉代眼界大开并且“有闲”的文人们，适应社会文化发展的需要，创造出了赋体文学的辉煌、形成了赋体文学创作的高峰，开创了中国文学史上大赋巨史的时代。

第二课时

一、汉赋的发展阶段

炎汉以公元9～25年(期间为王莽新朝及淮阳王刘玄时代)为界，分为西汉、东汉两朝，汉赋的发展，则分为三个阶段。西汉一朝，经历了汉赋的兴起阶段和全盛阶段；东汉则为汉赋的成熟阶段。

第一阶段：汉赋的兴起阶段。时间在汉初至武帝即位之间(前202～前140)的六七十年间。《文心雕龙·诠赋》说：“汉初词人，顺流而作，陆贾扣其端，贾谊振其绪„„”。《汉书·艺文志》录陆贾赋三篇，今具不传。又录贾谊赋七篇、枚乘赋九篇。这三个人物，就是汉赋兴起阶段的代表作家，只可惜陆贾的赋我们今天看不到了。如前述，贾谊是汉初的大才子，廷论口若悬河、动辄一泻千里，文挟战国遗风、势如高山瀑布。而在失意遭贬长沙之后，心境文风判若两人，却为后人提供了另一种美。这就是他贬谪期间写的《吊屈原赋》和《鵩鸟赋》。而 23 这一阶段的殿军，便是写《七发》的枚乘，此人正好在汉武帝即位那一年(前140)去世，我们把枚乘的去世作为汉赋兴起阶段的结束与汉赋进入全盛期的开端。

第二阶段：汉赋的全盛阶段。武帝建元元年(前140)至成帝元延三年(前10)的130年间。这个阶段以一段凄迷的文学史上的佳话开始，而以一则文学史上令人叹惋的自我反省告终：

武帝自为太子闻乘名，及即位，乘年老，乃以安车蒲轮征乘，道死。

——《汉书〃卷五十一》

汉武帝的遗憾自不必说，枚乘若非年老不胜路途劳顿(虽然是安车蒲轮)，那继《七发》而起的，一定是“越发”不可收拾。

雄以为赋者，将以风也，……往时武帝好神仙，相如上《大人赋》，欲以讽，帝反缥缥有陵云之志。由是言之，赋劝而不止明矣；又颇似俳优淳于髡、优孟之徒，非法度所存、贤人君子诗赋之正也。于是，辍不复为。

——《汉书〃卷八十七〃下》

或问：‚吾子少而好赋?‛曰：‚然。童子雕虫篆刻。‛俄而曰：‚壮夫不为也‛。

——《法言〃吾子》

扬雄的忏悔式自省，虽然本于“文以载道”的传统观念，但从忧国忧民的责任心角度观照，总是要比“年轻时我们不懂爱情”要沉重。扬雄的《长杨赋》作于公元前10年，是汉赋全盛阶段的殿军之作。

汉赋的全盛阶段，以凄迷笼罩的梨花一枝春带雨的凄婉美拉开序幕，又以酸风射眸的别有幽愁暗恨生的悲凉美落下帷幕。这两种美的诞生，是汉赋全盛期赋体文学弥世大作之万丈豪光在云层后的喷衍!拨开云层、拉开帷幕，我们可以看到赋体文学卓立当时、巉巘后世的大文豪司马相如，可以看到盛世景象的恢宏壮丽，可以看到奢华生活的铺陈描摹，可以看到荒幻离奇的珍禽异兽盖世宝物；当然，也可以欣赏两千年前中国方块字的繁胜丰富、细腻周到，更可以玩味汪洋恣肆与法度和谐熔于一体的大匠神工笔力。与此同时，尚可以饱览赋体文学在其全盛期百花齐放、争奇斗艳、各展妙姿的、各种题材与体裁的蓬勃成长。

班固说：“汉兴，枚乘、司马相如，下及扬子云，竟为侈丽闳衍之词，没其风谕之义。”班固虽然道学，但在评价汉赋全盛阶段时，分期是正确的。刘勰也说：“枚、马同其风，王、扬骋其势。”他们所说的，就是文学史家乐于称道的武昭宣元成时代，即汉赋的全盛期。扬雄辍笔不再写赋之后，政治也黑暗、混乱了约四十年时间，文学上自然没有什么可称道的作品。这期间，刘向、刘歆父子和 扬雄相继谢世。但平帝元始三年即公元3年班彪的降生，则似乎是一道闪电，预示了汉赋又一个发展阶段的到来。

第三阶段：汉赋发展的成熟阶段（25－218）。从光武帝刘秀建武元年(公元25)、22岁的班彪(班固的父亲)作《北征赋》算起；而这一阶段的结束，则应以献帝刘协建安二十二年、建安七子中陈琳、王粲、应瑒、刘桢四人同时死于瘟疫为标志。这一年是公元218年。这一阶段历经将近二百年，近于东汉一朝的时间，赋体文学作家前赴后继，虽然没有再现赋体文学全盛时期的辉煌，但却在千锤百炼中从各个方面完善了赋体文学本身，使得后代称作赋者，总难脱出汉赋的窠臼。

在这一阶段，汉赋全盛时期的各种题材几乎都被梳理了一遍：抒情赋又出现了《北征》、《东征》、《述行》、《髑髅》等赋；写物赋出现了著名的《两京》、《两都》、《登楼》等赋；说理赋又出现了《幽通》、《思玄》诸赋等等。这些汉赋全盛阶段创作的赋体文学品种，在东汉赋家手中显得更加圆融，并在体裁、词句使用、表达语式等方面都有一定的创新。同时在这一阶段中，从抒情赋中，派生出了具有市民情调的、反映爱情生活的赋篇，比如《定情赋》、《协合婚》、《神女》等赋；而在汉赋全盛期尚为数不多的咏物赋，在汉赋的成熟阶段却作品迭出，成蔚为大国之势。

建安时代，往往出现同一题目几篇赋篇存在的情况，则大都是文人(比如建安七子与三曹父子等)聚会时的游戏之作，但由于时代关系，也颇有新意在其中。况且，这又是汉赋创作中的一种新形式，在开创后代诗歌唱和之风方面，功不可没。

综观汉赋的三个发展阶段，汉赋自始至终顽强保持了自己的几个基本特征，即长篇韵文(中可换韵)、故设问答、广陈事理、夸张描写、华丽辞藻、排比连类等，因而篇幅虽有长短之分，但一般说体制都较为宏大，特别是汉赋的全盛阶段，长篇大幅特别多，它的余绪是东汉的《两都》、《两京》。正因为这一点，汉赋才和《史记》、《汉书》一起，被称作大赋巨史。

二、汉赋的艺术特征

如前述，汉赋在自己的兴起、兴盛、成熟过程中，不管题材如何变化，始终保持了体式上的一些基本特征。要把握汉赋这些体式上的特征，就必须理清汉赋在体制上，对前代文学样式的借鉴、继承与发展。同时汉赋的某些特征，也受当时的社会心理、时尚、价值取向的制约与影响。扬雄说：“长卿赋不似从人间来”，其实任何一种文学样式，离开人间，无以完成。但有汉一代在赋体文学方面所取得的艺术成就，确实让人惊羡它的仙风拂荡。

首先，长篇巨制，是汉大赋最明显的特点。

这固然得益于《诗经》中的颂诗及雅诗中部分史诗，尤其是楚辞构制长篇的艺术润泽。但是，汉帝国的少壮精神与大国气象，无疑是大赋体制宏伟的折射原体。与前代的巨制长篇比，汉赋一扫《诗经》的板滞庄重、《楚辞》的凄怨渺幽，而以雄风鼓荡、恣肆洋洒为体。因而虽为长篇，决无冗遢之累，反给人以痛快淋漓的审美感受。

铺陈排比，是《楚辞》与秦汉政论文的突出特点，而汉赋作家拿来构制巨制宏篇，自然艺尽其用。且不说《子虚》、《上林》、《长杨》、《羽猎》等散体大赋，就是《招隐士》之类的缠绵悱恻之作，也决不逊色于《招魂》、《大招》的东西南北上天入地。润色鸿业的汉皇心理、与大汉国民的自豪之情，是汉赋中大肆铺陈排比的精神支柱。

汉赋在结构布篇时常设主客问答以推衍行文，这无疑是继承了先秦语录文的问答样式以及《楚辞·渔父》、《天问》、《风赋》、《对楚王问》等前代文学体式的成功经验。但汉赋的“述客主以首引，极声貌以穷文”是手段，“假设问对以申其志”为目的，其中充溢了文人主体意识的觉醒，体现了处心积虑的主动创作意识。这一点，是前代文学样式所不及的。

其次，汉赋的节奏韵律，也显现出自己独特的个性特征。这就是四、六结合，韵散相间。

四言句式是《诗经》的主体、六言句式是《楚辞》的主体，汉赋把四言六言融于一体，创造了四、六结合的文体。前期的骚体赋总于行文中带“兮”字，显露出脱胎于楚辞的痕迹，而后期的咏物、说理、抒情赋，又露出骈四俪六的端倪。纵观汉赋发展的全过程，没有脱离四、六句式的行文方式。在中国文体学上，可以说汉赋是散文向骈文过渡的熔炉。这是一个有趣的文化现象。汉赋之所以能完成四、六句式的交融，主要得益于汉赋穷声貌以尽意的创作需要。要极尽风物的姿态，就要进行多角度，起码是正反、对应等两上以上方位的描摹。于是排比对偶句法在汉赋中得以漫延。四六句式是排比对偶句法的最佳元件，自然得以在汉赋中“菡萏溢金塘”，展现其天作之合的无穷魅力。

秦汉之前的散文，如果用韵，便不行散文之法，若有长篇巨制，中间换韵而已。秦汉政论文首创了在散文中夹杂韵文的韵律构建方式。汉赋“受命于诗人，拓宇于楚辞”，本应是韵文，骚体赋用韵较密，诗骚痕迹较浓。但汉代散体大赋勃兴之后，韵、散疏宕错落，不斤斤于韵脚切换的流荡之风大炽，形成了汉赋自己韵、散疏宕结全的独特风格，所谓“切响浮声，引同协异”，正是汉赋肇其端。

正是四、六为体，散韵结合的全新表现方式，使得汉赋节奏迭宕错落、变化有致，扫荡了前代长篇巨制容易流于板滞的弊端；同时也使汉赋读起来朗朗上口，虽然是“不歌而诵”，却也醒耳明目，让读者在节奏韵律方面，享受无穷美感。

以上两点是汉赋在体裁上的特征。从中可以看出，汉赋在继承、发展前代文学样式的基础上，形成了自己独特的结构体式、节奏韵律，成就了汉赋在中国文学史上伟丈夫的完美形象。但是汉赋的艺术价值，不仅体现在外部结构形式的完美上，更重要的是体现在它的表现手法上。

三、汉赋的表现手法

主要有以下四个方面：

第一，语汇丰富。汉代经学盛行，为注经解经需要，小学盛行，而有些大辞赋家比如司马相如、扬雄，本人就著有小学类著作。因此汉赋中往往奇辞丽句满眼。这样丰富的语汇出现在一篇作品中，在文学史上竟成为空前绝后的现象。

第二，雄辩夸张。战国纵横家、秦汉政论文以雄辩夸张著称于世；而楚辞的 夸张铺陈又泽及后人，所谓“枚、贾追风以入丽，马、扬沿波而得奇，其衣被词人，非一代也。”汉赋在这方面虽多有继承，但自己表现出来的独创性，又是让人拍案惊奇的。汉赋写苑囿、写宫室，写场面乃至写都市，甚至小到写竹扇、洞箫等具体物象，无不淋漓尽致。雄辩而不失温丽、夸张而不失雅信，成就了汉赋独具的美学价值。刘勰说：要想不向司马相如、王褒请教作文之法，而达到“酌奇而不失其真，玩华而不坠其实”的境界，则必须“凭轼以倚《雅》、《颂》，悬辔以驭楚篇”，决非对汉赋作家的溢美之辞!

第三，情理交融。汉赋中说理赋、抒情赋自不必说，就是咏物赋包括咏物赋中的苑林京都大赋，都以情理交融见长。汉赋之前，先秦的说理议论文中带情，是哲人赤血热肠情愫的流露；楚辞中多抒情少说理，但整篇有一两个道理在其中；秦汉政论文虽然表面上看口若悬河似战国纵横之士，然痛心疾首流涕太息情真意切。他们的情与理，是互相依附中的相互显现，而不是作文者有意为之的艺术表现手法。汉赋从骚体赋开始，就把情理交融作为增强表现力的手法，由于作者毕竟有真情在，读来也能感人至深。值得指出的是散体大赋中的“劝百讽一”，由于汉天子宇内独尊喜怒由心，作家在“风”时便需要更加小心地动之以情，然后才敢晓之以理，故尔往往表现得比较隐晦。至于赵壹敢于对“当今”破口大骂以渲泄疾邪之情，那是因为当时天下大乱，“今上”顾不得动口不动手的文人了，是特例。

第四，物象繁富。这是汉赋在表现手法上最重要的特点。骚体赋以联想虚构喻象，让人重温楚辞的天国漫游；散体大赋实物形象美不胜收，还能倒出笔来悬想琼池瑶圃；抒情赋往往藉所见而发感，咏物赋自能连类而取譬，说理赋又时常托之于人们喜闻乐见或望而生厌的物象等等，都反了汉赋这一文体物象丰富的特征。物象的繁富成就了汉赋内容富赡、构想奇丽的艺术品位。

第三课时

本节主要讲授汉初的骚体赋，及其代表作家贾谊和枚乘。

一、贾谊的赋

贾谊以其雄辩的、气势充溢的政论文卓立文坛，同时也以情理深致的赋作独 步一时。

（一）《吊屈原赋》

文帝四年（前176），他被贬为长沙王太傅，及渡湘水，历屈原放逐 所经之地，对前代这位竭诚尽忠以事其君的诗人的不幸遭遇深致伤悼，遂作《吊 屈原赋》。《吊屈原赋》是汉初文坛的重要作品，是以骚体写成的抒怀之作。在 这篇作品中，作者表现出对屈原的深切同情和尊敬，揭露了造成诗人不幸的社会 现实：

遭世罔极兮，乃陨厥身。呜乎哀哉，逢时不祥！鸾凤伏窜兮，鸱枭翱翔。阘 茸尊显兮，谗谀得志。贤圣逆曳兮，方正倒植。世谓随夷为溷兮，谓跖蹻为廉。莫邪为钝兮，铅刀为銛。吁嗟默默，生之无故兮。斡弃周鼎，宝康瓠兮。腾驾罢 牛，骖蹇驴兮；骥垂两耳，服盐车兮。章甫荐履，渐不可久兮。嗟苦先生，独离 此咎兮。

作者描写出一个善恶颠倒，是非混淆的黑暗世界，表现出对屈原深深的同情。在作品的字里行间，也流露出对自己无辜遭贬的愤慨。作品中写道，“彼寻常之 汙渎兮，岂能容夫吞舟之巨鱼？”作者看来，节操高尚，才能超凡，而不为社会 所容，这是造成屈原悲剧的根本原因。在这样强烈的倾诉中，又何尝没有作者的 自我伤悼！但他不赞同屈原的以身殉国，认为屈原最终的不幸在于他未能“自引 而远去”。贾谊同情屈原，但他和屈原的价值观、人生观是不同的。

这篇赋对比鲜明，感情激切，堪称汉初赋的代表之作。

（二）《鵩鸟赋》

贾谊的另一篇有影响的作品是《鵩鸟赋》。作者谪居长沙，有鵩鸟入其宅。谊以为不祥，作《鵩鸟赋》，阐明自己对生死、祸福的达观态度，“德人无累 兮知命不忧”。这是一篇文学内涵丰富的赋篇。从思想观念上，作者借鵩鸟之口，宣扬老、庄对待吉凶福祸生死的旷达态度，因而形成全赋缥渺恢宏廖廓的氛围，又不失论理的精辟独到。在表现手法上，上承《诗经》鸟语人言相辉映(比如著名的《鸱鸮》)、《楚辞》的问答交流渲内情(比如著名的《天问》、《风赋》)等艺术手段，结构成我国最早的以四言为主的问答赋，开创了后代写物赋、寓言赋、说理赋的先河。

二、枚乘与《七发》

枚乘（？－前140），字叔，淮阴人，初为吴王刘濞郎中。吴王策划谋反，枚乘上书直谏，吴王不听。去而之梁孝王。后吴王与六国反，枚乘复说吴王，吴王不纳其策。吴王被灭后，乘闻名于世。汉景帝召拜为弘农都尉。枚乘不好做地方官吏，遂以病辞官，复游梁园。梁孝王薨，枚乘回淮阴。武帝即为后，闻乘名，召入京，道死。《汉书》卷五十一有传。

枚乘是梁园文学群体的杰出代表。《汉书·艺文志》载乘赋九篇，其《梁王 菟园赋》、《忘忧馆柳赋》均为前人所称道，然而以《七发》最为著名。

1、解题。《文选·李善注》称：“《七发》者，说七事以起发太子也”，道出了《七发》的写作主旨与结构方式。

2、结构。赋的开篇，以楚太子有病，吴客前往探病为开端。吴客指出，太子的病是“久 耽安乐，日夜无极”造成的，是“纵耳目之欲，恣支体之安”的结果。此病虽令 扁鹊、巫咸共同医治，也不可能见效。只有请博闻强识的君子经常启发、诱导，改变其贪恋佚乐的情志，才可以救治。

紧接着，吴客以夸张的语言描绘了太子平素享乐生活的极境：欣赏音乐，便 以特殊的材料制成琴，请最有名的琴师、乐师，唱出“天下至悲”之歌；品尝饮 食，则选最鲜美的肉、菜，令最知味的人作出“天下之至美”的菜肴；驰逐争胜，则乘坚车、驾良马，使最著名的御手和勇士驾车；游乐遣兴，则登台纵目，置酒 高会，既有博辩之士撰文，又有美女侍御。吴客的描绘都属于人间难得的享乐，是太子素日优越生活的极端化的写照。其与太子耽乐其间的生活只有程度的差别，而没有本质的不同。因此，不论吴客如何渲染，还是无法激发太子的兴趣。

吴客所渲染的上述生活都属于“宫居而闺处”的范围。随即，吴客引导太子 越过宫墙，以较有益于健康的贵族生活方式启发太子。他讲述田猎的盛况：“极 犬马之才，困野兽之足”，纵火逐兽，兵车雷运；猎获物的众多，酒宴的丰盛，均为宫苑所罕见。他讲述曲江观涛的恢宏气象：波涛未起时，可以澡溉胸怀；波 涌涛起的不同阶段，鸟不及飞，鱼不及回，以吞噬一切的气势和力量构成“天下 怪异诡观”。对这两方面生活，太子有兴趣，有起色，阳气见于眉宇之间，但却 为身体所限，不能参与。

最后，吴客建议为太子请像前代著名思想家那样的“方术之士有资略者”，论天下之精微，理万物之是非，致“天下要言妙道”，太子据几而起，霍然病已。

《七发》中作者的思想观念、审美意趣与价值取向，充分反映在赋前面的总序、即吴客阐述楚太子病因，和这结尾的第七“发”中。作者认为：要全生保性身体健康，决不能沉湎于出舆入辇、洞房清宫、皓齿娥眉、甘脆肥脓的物质享受中。否则，身体损伤，连畋猎、观涛、游观、欣赏音乐的正常活动都无法参加。而对保养身心有利的，则是清心寡欲，注重丰富精神生活，多和“方术之士”中“有资略者”接触，多听他们“论天下之精微，理万物之是非”的要言妙道。

3、文学成就

《七发》对先秦文学多有借鉴，同时在继承的过程中又有很大的创造性，表 现出有异于先秦时期的审美情趣和艺术取向，昭示出新的文学时代的到来。

第一，《七发》在体制上沿袭《楚辞》和《招魂》和《大招》。都是大肆铺排饮食 之盛，歌舞之乐、女色之美、以及宫室游观鸟兽之事。区别在于，《招魂》和《 大招》的上述铺排对象都是作为正面事物出现，以此诱导游魂的回归； 29 而《七发》 则把上述铺排对象作为否定性因素加以处理，是对贵族公子养尊处优生活方式的 批判。

第二，《七发》突破了宋玉所采用的客观的描写手法，使描写对象充满主观情感。以观潮的描写最为精彩，宋玉《高唐赋》也有对于山洪暴发场 面生动逼真的描写，二者的描写对象相似，而且都铺陈得非常充分。然而，枚乘 成功地突破了宋玉所采用的客观的描写手法，而把潮水写成一支声势显赫的军阵。他从形貌、动态、气势、声威各方面加以比较，多角度展现潮水与军阵之间近乎 神似的相通之处。枚乘对潮水的描写发挥出丰富的想象力，人的主观精神贯注于 自然，使自然的再现闪耀着人的生命的光辉，因而有一种激动人心的力量。

第三，《七发》辞藻繁富，多用比喻和叠字，以叙事写物为主，是一篇完整的新体 赋，标志着汉赋体制的正式确立。如《昭明文选》就曾将《七激》、《七依》、《七辩》、《七启》等单列为一种文体并称之为“七”。自此以后以七段成篇的赋成为一种专门文体，号称“七体”，各朝作家时有摹拟。

第四课时

本节讲授司马相如的生平

一、司马相如的生平

司马相如（约前179－前118）。他雄踞于西汉文坛，创作出具有典范意义的汉赋。

司马相如字长卿，蜀郡成都人。青少年时期，好读书，又学击剑。他初入仕 途时，以赀为郎，在景帝周围任武骑常侍，时随从天子狩猎。这远不符合相如的 志向，意颇不自得。

梁孝王来朝这一偶然事件改变了他的人生道路和事业的发展。梁王入朝时，随从游说的文人学子甚众，枚乘等著名赋家亦在其间。相如见后非常羡慕，遂以 有病为由，客游梁，成为梁园文学群体中的一员。这里的文化氛围有利于他在文 学创作方面迅速成长，数年后，相如作《子虚赋》，显示出超群的才华。

梁孝王卒，梁园宾客解体，相如归蜀。相如懂音乐，善鼓琴，以此与临邛富 家女卓文君结为伉俪，度过一段闲散生活。

武帝继位后，大征天下贤良方正文学之士，偶读《子虚赋》，称赏之，曰： “联独不得与此人同时哉！”恰蜀人杨得意为狗监，侍于侧，遂曰：“臣邑人司 马相如自言为此赋。”武帝十分惊喜，遂召相如。相如表示，《子虚赋》乃叙诸 侯之事，不足观，请为天子游猎之赋，于是作《上林赋》。二赋假设子虚、乌有 先生、亡是公三人为辞，以推天子、诸侯苑囿之大和田猎之盛。其卒章归之于节 俭，因以讽谏。武帝大悦，以相如为郎。

后数岁，唐蒙行取夜郎、僰中，发巴蜀吏卒千人，郡又多为发转漕万余人，严法苛责。巴蜀民惊恐万分。武帝遣相如责唐蒙等，且撰《喻巴蜀檄》以安抚巴 蜀百姓。不久，又拜相如为中郎将，建节往通西南少数民族诸部。西南诸部皆向 中央王朝称臣。其后，有人上书言相如出使西南时受贿，因此失官。岁余后，复 召为郎。相如常从武帝至长杨宫射猎，此时武帝方好自击熊、彘，驰逐野兽，相 如谏止。过宜春宫，见秦二世陵，相如作《哀二世赋》，以抒发对秦迅速败亡的 感慨。作者指出，“持身不谨兮，亡国失势；信谗不寤兮，宗庙灭绝。”哀悼之 间，蕴藉深远。相如后又拜为孝文园令。武帝好神仙，相如以为传闻列仙居山泽 间，形容甚癯，不符合帝王好仙之意，遂撰成《大人赋》。作者本意要对武帝崇 尚神仙之事予以针砭，所以在作品中写出仙人“轻举而远游”的经历，而更属意 于“必长生若此而不死兮，虽济万世不足以喜”，“乘虚亡而上遐兮，超无友而 独存”，将长生与孤独连在一起，委婉地表明自己的否定态度。赋奏，天子大悦，飘飘有凌云气、游天地之间意。其实，这不过是对《大人赋》中部分内容的误解 而已。

在司马相如的作品中，《长门赋》是受到历代文学称赞的成功之作。作品以 一个受到冷遇的嫔妃口吻写成。君主许诺朝往而暮来，可是天色将晚，还不见幸 临。她独自徘徊，对爱的企盼与失落充满心中。她登上兰台遥望其行踪，唯见浮 云四塞，天日窈冥。雷声震响，她以为是君主的车辇，却只见风卷帷幄。作品将 离宫内外的景物同人物的情感有机的结合在一起，以景写情，在赋中已是别创。作品后部尤为感人：

日黄昏而望绝兮，怅独托于空堂。悬明月以自照兮，徂清夜于洞房。援雅琴 以变调兮，奏愁思之不可长。案流徵以转兮，声幼妙而复扬。贯历览其中操兮，意慷慨而自卬。左右悲而垂泪兮，涕流离而纵横。舒息悒而增欷兮，徒履起而 彷徨。揄长袂以自翳兮，数昔日之諐殃。无面目之可显兮，遂颓思而就床。抟芬若以为枕兮，席荃兰而茝香。忽寝寐而梦想兮，魄若君之在旁。

作品中的女主人公在确信君主不会幸临之后，更加感到孤独。她援雅琴以寄 愁思，闻之者亦悲伤流泪；睡梦中君主在自己身旁，醒来后尤为悲凉。

这篇赋以骚体写成，幽怨深婉，情味隽永，匠心独具，为历代宫怨作品之祖。

此外，相如还有《美人赋》、《难蜀父老》。

相如口吃而善著书，身居仕途，却不慕官爵，未尝肯与公卿交游，同寻常汲 汲于功名利禄者迥别。相如患消渴疾，常称疾避事。晚年以病免官，居茂陵。武 帝元狩五年（前118），终以消渴疾辞世。相如居茂陵，亦时时著书，辄为人 索去。病逝后，朝廷遣人往取其所著书，仅有《封禅文》一篇奏上。

司马相如生活在汉代初期走向鼎盛之时，这个时期的思想、世风也在转变之 中。前代的诸侯王尚在，可是权势已经削弱。以前依附于诸侯王的士人，也无所 用其才智，但是，这个时期成长起来的一代文人，仍然兼具纵横家的精神、气质。东方朔的高自称许，是这种精神的表现。司马相如身上的策士遗风更为明显，他 对社会现实的关注，对君主的随时进谏，他事景帝时意不自得便免官他就，表现 出很强的独立精神。他又不同于东方朔、枚皋。他谏说、论事，宗旨严正，具有 较强烈的社会责任感，即使在极端铺张的文学创作中，也多贯穿一条鲜明的主线，即要有所讽喻，有所针砭，注重自己作品或言论的社会效果。正是基于这一点，他受到君主的信任，朝廷委以重任。而东方朔、枚皋，虽然自视甚高，天子却只 俳倡畜之，没有让他们承担过严肃的使命。

第五课时

本节讲授司马相如代表作品《子虚赋》、《上林赋》。

一、解题

《子虚赋》、《上林赋》是司马相如的代表作，也是汉赋中具有开拓意义和 典范作用的成果。这两篇作品不作于一时。《子虚赋》作于相如为梁孝王宾客时，《上林赋》作于武帝召见之际，前后相去十年。两赋内容连属，构思一贯，结体 谨严，实为一篇完整作品的上下章。

二、内容

作品虚构子虚、乌有先生、亡是公三人，并通过他们讲述齐、楚和天子畋猎 的状况，他们对此事的态度，结成作品的基本骨架。

《子虚赋》写楚臣子虚使于齐，齐王盛待子虚，悉发车骑，与使者出猎。畋 罢，子虚访问乌有先生，遇亡是公在座。子虚讲述齐王畋猎之盛，而自己则在齐 王面前夸耀楚王游猎云梦的盛况。在子虚看来，齐王对他的盛情接待中流露出大 国君主的自豪、自炫，这无异于表明其他诸侯国都不如自己。他作为楚国使臣，感到这是对自己国家和君主的轻慢。使臣的首要任务是不辰君命，于是，他以维 护国家和君主尊严的态度讲述了楚国的辽阔和云梦游猎的盛大规模。

赋的后半部 分是乌有先生对子虚的批评。他指出，子虚“不称楚王之德厚，而盛推云梦以为 高，奢言淫乐而显侈靡”，这种作法是错误的。在他看来，地域的辽远、物产的 繁富和对于物质享乐的追求，同君主的道德修养无法相比，是不值得称道的。“彰君恶”诸语表现出较鲜明的讽喻意图。

《上林赋》紧承上篇乌有先生的言论展开，写出亡是公对子虚、乌有乃至齐、楚诸侯的批评，并通过渲染上林苑游猎之盛及天子对奢侈生活的反省，艺术地展 现了汉代盛世景象，表明作者对游猎活动的态度、对人民的关心。

在《上林赋》中，亡是公以“楚则失矣，而齐亦未为得”一语起势，将全篇 的意蕴提到一个新的高度。作者极写上林苑囿的广阔，天子 畋猎声势的浩大，离宫别馆声色的淫乐。描写上林苑的文学占据了作品的绝大部 分篇幅，它以浓墨重彩，生动地描绘出庞大帝国统治中心前所未有的富庶、繁荣，气势充溢，信心十足；通过畋猎这一侧面，写出汉帝国中央王朝在享乐生活方面 也独具坚实丰厚的物质基础。

在作者的笔下，居于这个庞大帝国统治中心的天子是个既懂得享乐奢侈、又 勤政爱民、为国家计之久远的英明君主。他在酒足乐酣之时，茫然而思，似若有 失，曰：“嗟乎，此太奢侈！”尽管如此，这位英主认为自己是以勤于政事的闲 暇率众出猎，奢侈而不废政务。他担心后嗣陷于“靡丽”歧途，“往往而不返”，“非所以为继嗣创业垂统也”。他不想对后世产生误导，遂发布了一个同以往设 立上林苑迥然不同的命令：

于是乎乃解酒罢猎，而命有司，曰：“地可垦辟，悉为农郊，以赡萌隶；隤 墙填堑，使山泽之人得至焉；实陂池而勿禁，虚宫馆而勿仞。发仓廪以救贫穷，补不足，恤鳏寡，存孤独。出德号，省弄罚，改制度，易服色，革正朔，与天下 为更始。”

这个命令否定上林的巨丽之美，而代之以天下之治。他采取了一系列措施，尚德崇义，按照儒家理想和经典以治天下。作品描绘出一幅天下大治的盛世景象： “于斯之时，天下大说，向风而听，随流而化。卉然兴道而迁义，刑错而不用。德隆于三皇，而功羡于五帝。”此处所展现的景象同前面所描绘的上林巨丽之美 有着本质的差别。这里不渲染地域的辽阔、物质的饶富、气势的充溢，而是突出 了道德的、政治的潜在力量和功效。于是，天下大治的理想社会又成为对上林巨 丽之美的否定。

在《上林赋》中，作品的宗旨得到进一步升华。亡是公所描绘的盛世景象成 为“猎乃可喜”的前提条件。他不再停止于乌有先生所力主的对道义的追求，而 是从天子对后世子孙的垂范作用，从天子对人民、对社稷所负使命的角度，看待

畋猎之事。他要以自己构想出的盛世蓝图及对畋猎的态度诱导君主，以达到讽谏 的目的。

《子虚赋》、《上林赋》对楚国云梦和天子上林苑的辽阔，两处物产的丰富，特别是对天子畋猎的声势，作了极其夸张的描绘，使之超出事物的现实可能性。这样极度夸张的描写赋予作品以强烈的艺术感染力，使作品具有超乎寻常的巨丽 之美。同时，在司马相如的笔下，夸张描绘的艺术渲染原则和严正的艺术旨趣紧 密地结合在一起，对艺术巨丽之美的追求和对艺术社会意义即讽谏作用的依归，较好地融为一体。

三、结构

《子虚赋》、《上林赋》的结构，都是篇首几段用散文领起，中间若干段用 韵文铺叙，篇末又用散文结尾。作品气势恢宏，波澜起伏，一转再转，而又气脉 贯通，一泻千里。

四、句法

这两篇作品句法灵活，用了许多排比句，并间杂长短句。在对 各种景物进行描写时，司马相如不是像枚乘那样多用长句，而是大量采用短句，描写山水用四字句，描写游猎主要用三言，音节短促，应接不暇，文采斑驳陆离。

总之，《子虚赋》、《上林赋》在许多方面都度越前人而成为千古绝调，是 汉赋的典范之作，也成为后代赋类作品的楷模。

第六课时

本节讲授西汉其他赋家的创作。

武帝后期及昭帝朝，即以司马相如为代表的一批作家去世后，将近30年的 时间内，赋体文学创作有所低落，见于记载的作家、作品较前期明显减少。至宣 帝、成帝时，文坛重又焕发异彩。这个时期，待诏金马门的文学之士很多，前代文学家特别是司马相如的成就，对西汉中后期文坛具有垂范作用和极大的吸引力。于是，文学之士呼朋引类，竞 相造作，推动了赋体文学的持续兴盛和发展。这 个时期，较为成熟的作家，较成功的作品，比司马相如的时代为多。其中，以赋 名世并成为上述两类倾向的代表而影响后代文坛的当推王褒、扬雄。

一、王褒

王褒（约前88－约前55），生逢宣帝倡导文学之时。益州刺史王襄请褒作《中和》、《乐职》、《宣布》诸诗，选好事者演唱。褒又为诸诗作传，以释其意。经王襄推荐，宣帝 乃征褒。既至，诏褒作《圣主得贤臣颂》。王褒在作品中引述大量历史事实，抒 发了君臣遇合的理想：“圣主必待贤臣而弘功业，俊士亦俟明主以显其德。上下 俱欲，欢然交欣，千载壹合，论说无疑。翼乎如鸿毛过顺风，沛乎如巨鱼纵大壑”，其间也略寓讽喻之意。帝令褒与张子侨等并待诏，每从帝畋猎，所幸宫馆，辄令 褒等创作诗赋，然后品评其高下，分别予以赏赐。

《洞箫赋》是西汉文坛具有“辩丽可喜”、“虞说耳目”特点的代表作，它 以善于描摹物态在文学史上占有一席之地。作品以洞箫演奏时音调的美妙和艺术 感染力为中心，并从几个不同的方面展开描写，力求展现这动人的艺术得以形成 的原因。作品从洞箫的前身即竹管的生长环境写起，生动地描写了江南山川对竹 的孕育，天精地气的滋养；竹的周围，孤雌寡鹤，秋蜩玄猿，嘻如悲吟，它们的 感情熔铸了竹的特殊气质，构成了洞箫先天的感情基因。另一方面则是洞箫演奏 者的音乐天分。演奏洞箫的是盲乐师，他们因才能、感情无从发舒，便专注于这 一乐器，专注于音乐。这也构成了洞箫音乐艺术臻于极境的重要条件。这篇赋既表现出作者对洞箫艺术有较深的感受，同时，在 文学创作方面也取得了不同凡响的成就，它直接启迪了东汉一些以乐器、音乐为 题材的作品的产生，并以穷变于声貌的成就影响了后世赏心悦目作品的发展。

二、扬雄

扬雄（前53－18），是学者而兼赋家的代表，也是继王褒之后在西汉后期文坛取得突出成就 的作家。

扬雄是一个高产作家，一般以为《甘泉》、《河东》、《羽猎》、《长杨》四篇赋是他的代表作，而这四篇赋又集中创作在成帝元延二、三年(前11～10)间。史书载，扬雄仰慕司马相如的作品，“每作赋，常拟之以为式”，终于得到“文似相如”的社会评价，被汉成帝召进朝廷。

《甘泉赋》是写甘泉宫的。甘泉宫建于秦代，至汉武帝时，在本以奢丽豪华著称的甘泉宫中又增修了很多宫殿。于是，甘泉宫在当时是皇家气派的象征，当然以现代人观念看，则是穷侈极欲的代表。扬雄待诏未央宫承明殿之后，第一次随皇帝出行，便是去甘泉宫。扬雄作为一个“家产不过十金，乏无儋石之储”的穷文人，第一次亲眼目睹天子宫苑的华侈，心下以为不类上古圣王的制式，但这奢华宫室并非成帝所造，扬雄处在“欲谏则非时，欲默则不能已”的两难心境之中，于是在从甘泉宫回来后，写了《甘泉赋》来讽喻成帝。

但是《甘泉赋》的讽喻作用，比起《子虚》、《上林》来简直可以说是微乎其微。此赋满篇铺写宫苑的奇伟瑰丽，并附以美丽的神话比拟，盛赞甘泉宫“似紫宫之峥嵘”即简直就是上帝的所在。并且在赋的末尾，还以“辉光眩耀，降厥福兮，子子孙孙，长亡极兮”的马屁词来讨好皇帝。班固在评价此赋时无法向自己

信奉的“劝百讽一”交帐，便生拉硬扯：

故遂推而隆之，乃上比于帝室紫宫，若曰此非人力之所能为，党鬼神可也。又是时赵昭仪方大幸，每上甘泉，常法从，在属车间豹尾中。故雄聊盛言车骑之众，参丽之驾,非所以感动天地，逆釐三神。又言‚屏玉女，却宓妃‛，以微戒斋肃之事。

其实赋中“似紫宫之峥嵘”，与前边的“配帝居之悬圃兮，像太一之威神”一个意思，是在夸耀宫苑之美时奉承皇帝，说他就是帝，就是太一。而“屏玉女而却宓妃。玉女无所眺其清庐兮，宓妃曾不得施其蛾眉”，并不是皇帝不近女色或扬雄讽劝皇帝远离女色，而是让皇帝在游观甘泉宫时，遐想“西王母欣然而上寿”。有了神女相伴，就不喜欢仙女了，是鼓励天子喜新厌旧。至于劝喻皇帝，不该在大典斋戒中带宠妃在身边，更是谈不上。因为成帝这次游甘泉宫，是“郊祠甘泉泰畤、汾阴后土，以求继嗣”，所以扬雄在赋中以“子子孙孙，长无极兮”结尾。此时不带女眷，更待何时!

在表现手法上，《甘泉赋》虽属散体大赋，但多用“兮”字，还有骚体赋的影子。

扬雄的《河东赋》、《羽猎赋》(或称《校猎赋》)、《长杨赋》，在讽喻意义的薄弱方面，与《甘泉赋》并无二致。以至于喜好扬雄的文选家，甚至把班固杜撰的《羽猎赋》写作缘起，硬说成是扬雄写的《羽猎赋序》，近期这种现象甚至出现在某些大学文选教材中，是应引起警惕的。

特别应当提出的，是扬雄的《长杨赋》，简直与司马相如唱反调，让人在玩味其铺张飞动、富于想象的文辞之中，略一思索其旨趣，便不免齿冷。

据《汉书·卷八十七下》，扬雄写《长杨赋》的缘起如下：

上将大夸胡人以多禽兽。秋，命右扶风发民入南山，西自褒斜、东至弘农、南敺汉中，张罗网罝罘，捕熊豪猪虎豹狖玃狐兔麇鹿，载以槛车，输长杨‚射熊馆‛。以网为周陆，纵禽兽其中，令胡人手搏之，自取其获，上亲观焉。是时，农民不得收敛。雄从至射熊馆，还，上《长杨赋》，聊因笔墨之成文章，故藉翰林以为主人、子墨为客卿，以风。

我们说扬雄与司马相如唱反调，是因为此赋完全承袭了相如《子虚》、《上林》的手法，只不过人物比子虚、乌有、亡是稍实一点，翰林，笔也；子墨，墨也。《长杨赋》就是翰林和子墨两人的对话辩驳，是一场“笔墨官司”。我们来看看在赋中，扬雄是怎么“风”的。

在《长杨赋》中，子墨的身份是客卿，翰林的身份是主人。赋的开篇，是子墨向主人发问：这次浮夸的狩猎活动，历时近一个月，骚扰农民于秋收季节，影响了农民收获的农时，这是要干什么呀?这“本非人主之急务也，蒙窃或(惑)焉。”谁知翰林听后对子墨嗤之以鼻：“吁，谓之兹邪!若客，所谓知其一未睹其二，见其外不识其内者也。”并且声称自己厌倦教诲笨蛋，懒得跟你细说，随便说几条，你自己琢磨去!于是，翰林主人洋洋洒洒，列举了汉高祖、武帝、今朝(即成帝)的烈烈功业，并盛赞成帝长杨搏兽招待胡人，也是了不起的功业，说是通过扰民，慑服了胡人之心，是天下长治久安，永无边陲之患的大功德，“客徒爱胡人之获我禽兽，曾不知我亦已获其王侯。”这正所谓“盲不见咫尺，而离娄烛千里之隅”，36 若子墨者，不见咫尺的盲者而已!这是典型的友邦惊诧论。但子墨的反应却是：“言未卒，墨客降席再拜稽首曰：‘大哉礼乎!允非小子之所能及也。乃今日发矇，廓然已昭矣’!”那开篇时子墨的“蒙窃或焉”哗然冰释，共同赞叹当今皇上“实在是高”!

扬雄这种“风”，实在是让人哭笑不得。如果说当时的人(当然包括皇帝)面对扬雄的赋，都能像班固理解的那样，达成“扬雄贯于正话反说”的共识，那么王莽看了《剧秦美新论》就该杀扬雄的头，这不是“剧新美秦”吗?怎能把扬雄由郎提拔为大夫?

扬雄是个学者型的作家，他的赋富于书卷气，又不乏飞扬的文采，在艺术上追求赋的巨丽之美，并用沉郁跌宕、锦簇花拥、飞腾跃动、遐思激扬等纯文学的表现手法达到了巨丽美的境界。在汉大赋的全盛阶段，为赋体文学锦上添花，其在文学史上的贡献，是有目共睹的。至于在汉末新初的昏暗政治环境中，骨头软点，我们也不必过于苛求古人。

扬雄的《蜀都赋》是东汉京都赋的先声；《逐贫赋》是“土不遇”题材苑囿里的奇葩；《太玄赋》是后代说理赋的先声；《酒赋》是滑稽赋的上品；《解嘲》、《解难》、《反离骚》是抒情赋中的佳醪。都值得一读。《汉书·艺文志》录“扬雄赋十二篇”，如今传世的扬雄赋起码有十五篇，这也是文学史上的一件趣事：沧海桑田两千年走一回，扬雄的赋不但没佚失，反而多出一些篇什来。这也反映了后代文人对扬雄才学的认同感。

扬雄的赋驰骋想象，铺排夸饰，表现出汉赋的基本特征，同时又有典丽深湛，词语蕴藉的特点。和司马相如赋的意气风发，词语雄肆相比，呈现出另一种风格。

【思考与练习】

1、汉大赋的结构特点

2、司马相如的文学成就

3、从《诗经》的“赋法”到汉赋的“赋体”是如何演变的？ 【阅读书目】

1、《赋》，袁济喜著，人民文学出版社1994年版

2、《历代辞赋研究史料概述》，马积高著，2001年版

3、《汉赋研究》龚克昌著，山东文艺出版社，1990

4、《汉赋通论》万光治著，巴蜀书社，1989

5、《汉魏六朝赋选》瞿蜕园选注，上海古籍出版社，1964

第四讲 司马迁与《史记》

教学目标：

1、司马迁生平与《史记》的成书

2、《史记》的传记文学成就 教学重点和难点：

1、《史记》的叙事艺术

2、《史记》的人物刻画 教学方法： 讲授

课时安排：8课时

教学过程（内容、方法、步骤）：

导言

西汉王朝到武帝时期臻于鼎盛，文学创作也出现空前繁荣的局面。在政论散 文和辞赋得到长足发展的同时，历史散文也出现了里程碑式的杰作，这就是由司 马迁撰写的《史记》。《史记》代表了古代历史散文的最高成就，鲁迅称它是 “史家之绝唱，无韵之离骚”（《汉文学史纲要》）。司马迁是汉代成就最高的散文家，他那渊博的学识、深邃的思想、不朽的人格，以及挥洒自如的神来之笔，令后代文人仰慕不已，千载之下依然可以想见其雄风。

第一课时

本节主要讲授司马迁的生平与《史记》的成书、体例

一、司马迁的生平

1、家学渊源。司马迁（前145～？），字子长，夏阳龙门（今陕西省韩城）人。韩城古称少梁，春秋时先属秦，后属 晋，战国属魏，后又入于秦，屡为秦晋、秦魏战地，不少著名的战役都发生在那 里。司马迁的童年是在家乡度过的，他“耕牧河山之阳”（《史记·太史公自序》），与农夫牧童为伴，在饱览故乡山河名胜的同时，也有机会听到许多相关的历 史传说和故事，乡土文化培育了司马迁的豪迈灵秀之气。

司马迁出生于世代史官的家庭，父亲司马谈做了三十年的太史令。当时的太史令执掌天文历算，兼管皇家典籍等事。故司马谈精通天文地理、史事典籍，且对各家学说兼收并蓄，造诣很深。司马迁早年即在文史职官的家庭氛围的熏陶与学者父亲的指导下悉心学习。据《史记·太史公自序》，司马迁“年十岁则诵古

文”，即是能阅读非汉代通行隶书所记载的籀文古籍，足见早慧与勤奋。他还转益多师，向孔安国学习古文《尚书》，向董仲舒学习公羊派《春秋》。这些，不但为他日后创作《史记》奠定深厚的知识积累，也有利融汇取舍各家精华，领悟独出机杼的史识。

2、漫游交友。司马迁入仕之前，曾有过一次相当广泛的漫游。“二十而游江淮，上会稽，探禹穴，窥九疑（嶷），浮于沅、湘；北涉汶、泗，讲业齐、鲁之都，观孔子之遗风，乡射邹、峄；厄困鄱、薛、彭城；过梁、楚以归。”（《史记·太史公自序》）这对他认识社会、寻稽史事，增强感性认识极有帮助。嗣后，司马迁担任郎中一职，作为汉武帝的侍从，就有更多的机会随武帝出巡或者奉命出使。他曾经出使西南，远至昆明；东达碣石，观览大海；西至空峒（今甘肃平凉），搜集传说；北登长城，缅怀古迹。他游览名山大川，考察风物古迹，搜求史料逸事，拜访古老遗贤。由此而开阔了视野，丰富了识见，辨订了真伪，也累积了他创作的志趣。今从《史记》各篇什中有关自述的稽考中获知，司马迁有着极为广泛的交游，与各色人等，广交朋友，特别与亲历史实和熟悉史事者及其后人多有交往，如樊哙之孙樊他广、冯唐之子冯遂、苏武之父苏建、贾谊之孙贾嘉等，从这些人处获取有价值的史料，加深对传主的理解，从而使司马迁笔下的人物栩栩如生。

3、受命修史。司马谈向有修史之志，他曾对司马迁说过：“自获麟以来，四百有余岁，而诸侯相兼，史记（当时泛指的史书）放绝。今汉兴，海内一统，明主贤君、忠臣死义之士，余为太史而弗论载，废天下之史文，余甚惧矣，汝其念哉！”（《史记·太史公自序》）然而天不假年，元封元年（公元前110年），司马谈病重，自知不起，乃将他以前整理的一些史料，对司马迁作临终嘱托：“余死，汝必为太史。为太史，无忘吾所欲论著矣！”司马迁则含泪表示：“小子不敏，请悉论先人所次旧闻，弗敢阕。”（《史记·太史公自序》）自此，司马迁继承父亲遗志，下定了修史的决心。元封四年（公元前107年），司马迁继任太史令；太初元年（前104年），司马迁参与制订了著名的太初历。就在这一年（太初元年），开始了初名《太史公书》后亦即是《史记》的创作。

4、李陵之祸。正当司马迁潜心创作之时，却遭受了不测横祸。天汉三年（前98年），司马迁友李广孙李陵率孤军深入匈奴境内，而以武帝宠姬李夫人兄李广利为统帅的后续大部队迟迟未至，以致寡不敌众，虽大挫敌人而终陷于败，只得投降匈奴。消息传来，朝廷震惊。武帝焦虑；群臣忧惧，乃肆意攻击李陵。而司马迁以为，若就事论事，则李陵已功过相当；而推想李陵平生作为，以为李陵“身虽陷败，彼观其意，且欲得其当（适当时机）而报于汉。”于是，“„„适会召问，即以此指，推言陵之功，欲以广主上之意，塞睚眦之辞（指朝臣攻击）。”（《报任安书》）谁知武帝以为为李陵游说，即是委罪李广利，视为“诬上”，“卒从吏议”，论为宫刑。而司马迁“家贫，货赂不足以自赎，交游莫救，左右亲近，不为一言”。（《报任安书》）然司马迁因为之献身的《史记》“草创未就„„惜其不成，是以就极刑而无愠色”，忍受了这一奇耻大辱。就情理揆度之，似乎仅仅因为袒护李

陵、指责李广利不至于获此重罪，故刘宋裴骃《太史公自序集解》引卫宏《汉书旧仪注》说：“司马迁作《景帝本纪》，极言其短及武帝过，武帝怒而削去之。后坐举李陵，陵降匈奴，故下迁蚕室（行宫刑处）。”此似较合理，至于其时景帝的本纪先成，亦不是不可能。清人赵铭提出司马迁原定死刑，因《史记》未成，自请就服腐刑。汉时有死刑改腐刑的先例，今细味《报任安书》，亦合情理，可备一说。

5、任中书令。三年以后，司马迁才遇赦出狱，改任中书令，忍辱含垢，继续他《史记》的创作。在《报任安书》（其作时有公元前93年与公元前91年两说）中，有“仆窃不逊，近自托于无能之辞，网罗天下放失旧闻，略考其行事，综其终始，稽其成败兴坏之纪，上计轩辕，下至于兹，„„凡百三十篇。”可见其时，司马迁之于《史记》，是基本写完了的。

6、自隐而终。司马迁大约死于此时之稍后的公元前87年左右，与汉武帝约略相始终。而其卒年的确切时间，则尚难论定。

二、《史记》的体例

《史记》是通史，“上计轩辕（传说中中华民族的祖先黄帝），下至于兹（司马迁生活的汉武帝时代）”，计三千年。《史记》的体例是全新的，是由司马迁一手创制的。此前的《春秋》、《左传》为编年体，《国语》、《战国策》是国别体；而《史记》则为记述人物为中心的“纪传体”，司马迁根据历史人物对历史所起作用的大小，分为“本纪”十二篇、“世家、”三十篇，“列传”七十篇三个档次；“表”十篇是按世代年月谱列各个历史时期的大事，作为本纪记事的补充；“书”八篇则是记载天文、地理、政治、经济等典章制度的专篇。全书计凡五十二万余字。其中本纪、世家、列传是全书的主体。十二本纪按帝王 世代顺序记叙各朝兴衰终始，十表排列帝王侯国间大事，八书是有关经济、文化、天文、历法等方面的专门论述，世家主要是贵族之家的历史，列传是不同阶层、不同类型的人物传记。

《史记》这部纪传体通史著作，在体例上冲破了以往历史 散文的局限，能够把更多的内容纳入其中，比较全面地反映了社会生活的总体风 貌。此五种体例，除了表以外，在篇末一般均有以“太史公”领起的一段评赞。这些评赞，有的是补充自己调查得来的史实的说明，有的是用传说异闻加以印证，更多的是发表自己的见解，表示褒贬的评述。

第二课时

本节主要讲授司马迁的史识与《史记》的思想内容。

一、司马迁的史识是欲借《史记》以“立言”

史书的思想内容由史识决定，史识又由复杂的主客观因素决定。《史记》的思想内容极为繁富复杂，这既与通史的客观要求有关，也与私家著述、作者的生平际遇、作者的学养世界观有关。

第一，私家著述。

作为私家著述的《史记》，本拟“藏之名山”，未必即为当代君王作鉴，因此少有官修史书的正统观念，在采取史料、选择传主、臧否评述诸方面可以有相当的主观色彩与自由度。叙事即秉笔直书，评论则不隐善恶。这在传主的选择上，尤其明显。本纪本是帝王君主正传，项羽本是秦末义军中的一支，且为汉代开国皇帝刘邦的对立面，司马迁见到他在推翻暴秦中的作用，于是置于本纪之列。陈涉向被认为“才能不及中人”的“氓隶之人，迁徙之徒”（贾谊《过秦论》），司马迁亦因其推翻暴秦的首功而将其列为与圣人周公孔子、公侯张良萧何并列的世家。“惟女子与小人为难养”的吕后亦列为本纪。这里可以看出司马迁不尚虚空的名位，具有以历史作用分类的素朴的唯物主义史学观。由于私家撰述，还可以将正史所鄙弃的小人物如优伶、游侠，不能登上正史殿堂如酷吏、佞幸亦以作传。这里可以看出，在细小方面，已经不再以历史作用作为取舍的标准，而是以“趣味”、审美作用作为取舍的标准。今人读来，具有一定的野史意味。这显然是与私修有着因果关系的。

第二，生平际遇。

司马迁正在写作《史记》而牵累遭受李陵之祸，蒙受奇耻大辱的腐刑，这也对创作动机、目的带来重大影响。从父亲处接受遗志，乃在“今汉兴，海内一统”，为“明主贤君”颂德，为“忠臣义士”歌功，为他们治国作鉴，这也应当是司马迁的初衷。然而他后来顿遭横祸，倍感怨愤，影响着修史的动机。这在他遭受腐刑以后写的《报任安书》中有鲜明的表示：

盖文王拘而演《周易》；仲尼厄而作《春秋》；屈原放逐，乃赋《离骚》；左丘失明，厥有《国语》；孙子膑脚，兵法修列；不韦迁蜀，世传《吕览》；韩非囚秦，《说难》《孤愤》；《诗》三百篇，大抵圣贤发愤之所为作也！此人皆意有郁结，不得通其道，故述往事，思来者。乃如左丘无目，孙子断足，终不可用，退而论书策，以抒其愤，思垂空文以自见。仆窃不逊……为……凡百三十篇。

因此，司马迁在受腐刑后“终不可用”的情状下，“述往事，思来者”，即写《史记》确实有“发愤”而作以及“思垂空文以自现”的意味。正是这一变故引起的思想转折，使得司马迁把目光更关注悲剧人物，并赋予深切同情，借此表达自己的心中郁愤。

第三，司马迁进步的世界观。

紧接以上引文的，还有有一段著名的话，这就是“亦欲以究天人之际，通古今之变，成一家之言”。这里可以理解为所以修史的夫子自道。“究天人之际”，指的是探求天意与人事、人道的关系，司马迁在叙写“史记”的过程中，虽然免不了采用一些在“天意”、君权神授思想影响下的传说与荒诞故事，而评述史事时，对当时盛行的“天人感应”每持怀疑的态度。在《项羽本纪》的“太史公曰”中，对项羽把失败归为“天之亡我，非用兵之罪也”，则以“岂不谬哉”予以否

定。在《伯夷列传》中亦有“天之报施善人，其何如哉？„„余甚惑焉，倘所谓天道，是邪非邪？”等等，表明着对天意天道的怀疑。所以，“究天人之际”不是已有的结论，而是表示作者探究的“预设目标”，－－天人之间是否有感应？假如有，是怎样的关系？抑或并没有关系？“通古今之变”，即是该篇中“稽其成败兴坏之纪（另本为‘纪’为‘理’）”，从朝代兴替的史实中探求某些必然的规律，以达到“居今之世，志古之道，所以自镜也”（《高祖功臣侯者年表》）的目的；“成一家之言”，亦即儒家所崇尚的“立功、立德、立言”中最难、最高层次的立言的问题。这里的内涵是极为丰富的，有他创纂的叙史新体制，有他的史识，有他的政见，亦即政治理想，等等。假如概而言之，“成一家之言”，是他希望自己写的《史记》，能犹如孔子写《春秋》一样成为后世为人、处事、治国的宝典。《史记·太史公自序》中说道：

太史公曰：‚先人有言：‘自周公卒五百岁而有孔子。孔子卒后于今五百岁，有能绍明世，正《易传》，继《春秋》，本《诗》、《书》、《礼》、《乐》之际？’意在斯乎！意在斯乎！小人何敢让焉！‛上大夫壶遂曰：‚昔孔子何为而作《春秋》哉？‛太史公曰：‚……夫《春秋》，上明三王之道，下辨人事之际，别嫌疑，明是非，定犹豫，善善恶恶，贤贤贱不肖，存亡国，继绝世，补敝起废，王道之大者也。……故有国者，不可以不知《春秋》……为人臣者不可以不知《春秋》……故《春秋》者，礼义之大宗也。‛

这里已把司马迁写《史记》以“立言”的用意说得十分明白，他自许是很高的，把自己看成五百年出一个的、与周公、孔子相仿佛的圣人，能承担撰写如《春秋》一般不朽经典的学者。

二、《史记》的思想内容

从史学的角度说，是客观地再现了我国古代三千年的文明史；从文学的角度说，是形象而深刻地反映了社会的本质。

第一、《史记》首先是筚路蓝缕地整理记载了从中华民族的远古始祖黄帝到他那个时代即汉武帝时代的历史。内容涉及朝代兴替、政治军事、天文地理、社会经济、学术文化、少数民族、域外风情，为后人留下了一部让人较为可信的历史，或者可供参核的史料。虽然早期的历史是粗线条勾勒，但弥足珍贵，其保留史料的贡献，功德无量。而战国秦汉时期的历史，则详尽真实，足称信史。

第二、客观再现“英雄”与“奴隶”共同创造历史的真理。此前的史籍，是朝廷史官所修，是统治者的历史，“英雄”的历史。司马迁的《史记》，除了记述帝王将相在更迭政权中的事迹与作用以外，还叙写了贩夫走卒、辩士刺客、医师儒生、优伶术士、屠夫游侠等底层百姓。叙写了他们的智慧机巧，以及在重大事件中不可或缺的功用，客观说明他们也是创造历史的力量。《史记·刘敬叔孙通》中说道：“语曰：‘千金之裘，非一狐之腋也；台榭之榱，非一木之枝也；三代之际，非一士之智也。’信哉！夫高祖起细微，定海内，计谋用兵，可谓尽之矣。然而刘敬脱輓輅一说，建万世之安，智岂可专邪！”这正是司马迁看到下层百姓的智慧及其作用。把佣耕的戍卒陈涉推上世家的地位，当然是更能说明问题的。

第三、《史记》还具有百科全书式的品格，记述与保留了中华民族先祖的文化、文明。《史记·八书》较为集中地记载了先民百科知识以及国家典章制度、42 民间风俗礼仪的变迁。司马迁是太史令，是历法专家，参与制订太初历。在《天官书》里记载了许多星体、星座，并说明它们出现的时间与运行的情况；《平准书》记载了西汉币制的演进；《河渠书》记载了兴修水利及与自然灾害斗争的情况；《礼书》记载了礼仪的变化过程。在《史记》里出现了自然环境与人类的生存意识，认识到匈奴民族寻找水草而迁移的习性及其由此而得出匈奴民族擅长攻战本领的原因。《史记》首创的《货殖列传》不但为工商业者列传，还记述了经商交易的情况，乃至商业活动中带有规律性的东西。

四、《史记》能以较为客观平等的态度记述当时的少数民族，展示我国古来就是多民族国家这一史实；还鲜明地体现了民族大一统的主张。《史记》中首创民族史传，在七十列传中达六篇之多，即分别是《匈奴列传》、《南越列传》、《东越列传》、《朝鲜列传》、《西南夷列传》、《大宛列传》。记载了这些民族的风俗民情，记载了他们与汉民族的关系，还表达了中国境内的少数民族与汉族间不断融合的关系，甚至都是黄帝子孙的意思。例如，《六国年表》有“禹兴于西羌”而后为夏之祖的记载；《秦本纪》中的先祖大费，其子孙“或在中国，或在夷狄”。对于非中原地区的列国，如南方的吴国，“中国之虞与荆蛮、勾吴兄弟也”，（《吴太伯世家》）“越王勾践，其先禹之苗裔”，（《越王勾践世家》）“楚之先祖出自帝颛顼高阳”，（《楚世家》）“闽越王无诸及越东海王摇者，其先皆越王勾践之后也”。（《东越列传》）《史记》的这些记述，显然表明中国本来就是多民族的统一国家的意思。

三、《史记》的进步倾向

第一，为尊者讳，为贤者讳，为入史传者讳；记述君王，不但隐其恶，还当虚其美。这就是《史记》以外的其他史书的共同倾向。但是《史记》却不是如此，司马迁对历史人物所持的褒贬尺度，能以较为实事求是的态度，客观的视角，展示传主的“真人”面貌。平民百姓是如此，帝王将相也是如此；历史上的帝王如此，当代的君王也是如此。司马迁对这些帝王，既写他们的功绩与作为，也写他们的缺失与不足，甚至暴露他们的残忍与暴虐。刘邦在推翻暴秦，统一全国，发展经济，强盛国力是起了十分重要的作用的。当时封建统治者的御用文人、星相术家大谈阴阳五行之学，把开国君王刘邦渲染成君命天受之人。司马迁则不信这一套，把刘邦当常人写。既写刘邦的深谋远虑、从善如流、坚忍不拔而在夺取政权中所起的关键作用，也写他市井游民甚至歹徒的品性。刘邦起事前，游手好闲，不事产业，曾被父亲责备为不如老二（刘邦行三）勤治家业。取得天下后，修好宫殿，大宴群臣。当众臣之面，翻起老账，责问父亲：“始，大人常以臣无赖，不能治产业，不如仲（老二）力。今某业所就，孰与仲多？”叔孙通制定朝仪，引群臣礼拜，竟说“吾今日乃知皇帝之贵也”，这两例体现了一副小人得志的嘴脸。司马迁特别用了它篇“互见”的手法，对刘邦的丑行作了无情揭露。在《项羽本纪》中，记述刘邦在项羽军追逐下，为轻车逃命，几次将自己的儿子孝惠、女儿鲁元往车下推，几次被车夫“收载”。一次项羽被围，军粮断绝。项羽以杀刘邦父亲作要挟，刘邦竟然说：“吾与项羽俱北面受命怀王，曰‘约为兄弟’。吾翁即若翁也，必欲烹而翁，则幸分我一杯羹！”这不完全是无赖吗？在《淮阴侯列传》里，借韩信之口，道出了“狡兔死，良狗烹；高鸟尽，良弓藏；敌国破，谋士亡”，深刻揭露了最高统治者一旦取得政权，翻脸不认人，残杀功臣的狰狞面目。

司马迁对历史上的帝王不予讳饰，对当代的帝王亦是如此。《太史公自序》中说曾作《今上（指武帝）本纪》，而今见的是《孝武（即武帝）本纪》，可能因触忌太多，已被改写。但是，司马迁还是通过它篇互见的手法，给予巧妙的讽刺与揭露。在《封禅书》里，记述了汉武帝的愚昧昏庸、荒唐滑稽；在《平准书》里记述了横征暴敛、穷兵黩武。而在《酷吏列传》里，通过对酷吏行为的反映出武帝、以及武帝的统治。杜周治狱，“上所挤（打击）之者，因而陷之；上所欲释者，久系待问，而微见（现）其冤状。”（为释狱准备）王温舒任河内太守，大肆捕人，“连坐千余家”，“流血十余里”。按法令，立春后不能用刑，竟遗憾地说：“嗟乎！令冬月益展（延长）一月，足吾事（刑人）矣！”这不是一个草菅人命的刽子手吗？司马迁冷峻地说：“其好杀伐行威不爱人如此！天子闻之，以为能，迁为中尉！”对历史上的暴君如夏桀、商纣、秦始皇的揭露自不待言。项羽的悲剧遭际，引起了作者极大的共鸣，倾注了自己的同情。但是，司马迁并不因此而有所讳饰。还是揭露了他的目光短浅、刚愎自用、妇人之仁。

第二，同情人民的反对强暴的斗争。历来统治者把老百姓的反抗称为“作乱”，把作乱的百姓称为盗贼。但司马迁在《史记》里对历史上的老百姓反抗强暴的斗争持同情歌颂的态度。把陈涉列为“世家”，这从别的封建朝廷的的史官说来，简直匪夷所思。司马迁还说：“桀纣失其道而汤武作，„„秦失其政而陈胜发迹。”把陈涉已视为与汤武同列。司马迁的反暴政的人民性倾向，使得历史上的反暴政的志士成了《史记》中歌颂的对象。《刺客列传》里的曹沫劫齐桓公、专诸刺吴王僚、豫让刺赵襄子、聂政刺韩相侠累、荆轲刺秦王政等，司马迁都作了热情的歌颂。《史记》还热情歌颂游侠之士铲除暴虐的正义行为。讴歌爱国志士和对历史有重大贡献的人物。司马迁对屈原爱国遭冤、怀石自沉充满同情。《屈原贾生列传》的“太史公曰”写道：“余读《离骚》、《天问》、《招魂》、《哀郢》，悲其志。适长沙，观屈原所自沉渊，未尝不流泪，想见其为人。”字里行间，充满景仰与同情。在《廉颇蔺相如列传》中，充满激情讴歌了蔺相如的机智勇敢，特别是“先国家之急而后私仇”的崇高品质。在《李将军列传》塑造了一个热爱士卒、身先表率、勇敢善战、清廉正直的爱国将领。这些鲜明的倾向充分表明了《史记》的进步性与人民性。

第三课时

本节主要讲授《史记》的叙事艺术。

一、《史记》人物传记的巧妙安排与叙事线索

第一、传主的选择以尊重历史为依据。《史记》一书最有文学价值的是人物传记。司马迁在编排人物传记时显示出 高超的技巧，使它生动地体现了历史和逻辑的统一，形成了自己独特的叙事脉络。

本纪、世家的传主基本上都是传说或历史上真实存在的皇帝侯王，根据政治 地位决定他们入本纪还是入世家。但情况又不尽然，西汉惠帝虽然当了几年天子，实际上有职无权，没起什么作用，所以本纪中没有他的地位。项羽是秦汉之际主

宰天下的人物，吕后是惠帝朝的发号施令者，他们虽然没有天子称号，却被列入 本纪。孔子没有侯爵，陈胜是自立为王；二人都列入世家，因为他们的历史地位 堪与王侯相比。司马迁的上述安排可谓独具慧眼，是对历史事实的充分尊重，也 是合乎逻辑的归纳。

第二，《史记》各层次人物传记的排列基本是以时间为序，但又兼顾各传记之间的 内在联系，遵循着以类相从的原则。如：司马穰苴、孙武、吴起、伍子胥都是军 事家，所以，他们的传记前后相次。苏秦、张仪是战国策士，他们的传记也紧紧 相连。再看西汉人物传记：韩长孺、李广、卫青、霍去病都是抗击匈奴的将领，故韩长孺、李广传记后面插入《匈奴列传》，然后是卫青、霍去病的传记。公孙 弘、主父偃都以伐匈奴，通西南夷为非，曾上书谏止，他们二人传记列在卫青、霍去病之后，接着是《西南夷列传》。司马相如曾奉命出使西南，所以，他的传 记在《西南夷列传》之后，通过叙述西汉中央王朝与周边各民族的交往，使几位 相关人物的传记以类相从，前后相次，发展轮廓非常清晰，司马迁对人物传记次 序的巧妙编排，造成了《史记》一书婉转多变的叙事脉络，在明灭起伏中体现了 历史和逻辑的统一。

第三，《史记》的人物传记有分传，有合传。分传即人各一传，合传是把几个人的 传记在一起，写成一篇传记。合传都是以类相从，把某些相同类型的人物放在一 起，《游侠列传》、《佞幸列传》、《滑稽列传》、《循吏列传》、《酷吏列传》、《货殖列传》等，都是为专门人物设立的合传。在人物合传中，历史和逻辑的 统一有时达到天衣无缝的程度，叙事手法非常高超。《廉颇蔺相如列传》首叙廉 颇事迹，很快又引入蔺相如，然后叙述两人的交欢恩怨，中间又插入赵奢、李牧 传记，最后以廉颇事终结。这篇传记叙述的都是赵国将相的事迹，可谓以类相从，是合乎逻辑的归纳；通过叙述这四位将相的事迹，又生动地展现了赵国兴亡的历 程，具有高度的历史真实性。《张丞相列传》是以御史大夫一职联缀诸人，其中 的传主有张苍、周苛、周昌、赵光、任敖、曹窟，他们都曾任御史大夫，最后又 以张苍任御史大夫终结，勾勒出了西汉前期御史大夫任职情况的变迁轨迹，涉及 一系列相关的事件。《酷吏列传》叙酷吏十人，错综联络，总成一篇文字，宁成 传附郅都事，称宁成治效郅都；张汤传附赵禹事，义纵传附宁成事，杨仆传附王 温舒事。各传之间血脉贯通，前后回应，全面地反映了始于景帝而盛于武帝的酷 吏群体。通过叙述某一类型人物的所作所为，描绘出特定领域的总体风貌，人物 合传以这种方式集中体现了历史和逻辑的统一。

二、《史记》的叙事善于揭示事件的因果关系

第一，《史记》的叙事没有停留于对表面现象的陈述，而追根溯源，揭示出隐藏在深层的起决定作用的因素。司马迁非常重视对事件因果关系的探究，具

有敏锐的 目光和正确的判断力。他批判项羽“天之亡我，非战之罪”的说法，认为项羽失 败的原因是“自矜功伐，奋其私智”、“欲以力征经营天下”（《项羽本纪》）。在分析造成吴起乱箭穿身悲惨结局的原因时，认为这缘于他的“刻暴少恩”（《孙子吴起列传》。以上见解都是很精辟的。

第二，司马迁在探寻因果关系的时候，往往也误入宿命论的歧途。司马迁对于事件发展过程中起决定作用的原始 动因，在叙事时反复加以强调，成为贯穿人物传记的主线。在叙述李广事迹时，突出这位名将的不遇，写他总是遭受意想不到的挫折和失败。而对于大将军卫青，则以“天幸”二字为叙事主宰。讲述卫子夫如何得到武帝宠爱、立为皇后，以及 卫青尚平原公主等事，都突出卫家的幸运。在《留侯世家》一文中，又侧重于所 谓的天意。黄石公授张良兵书是天意，张良称刘邦成功是天授，自己有机会为刘 邦出谋画策也是天授。司马迁对许多历史事件、人物命运因果关系的判 断并不完全正确，但是，他对始因的苦苦思索和在行文中的自觉揭示，使得人物 传记血脉贯通，各篇都有自己的灵魂，有统摄全篇的主导思想。

第三，《史记》叙事有详略之分，《史记》许多篇章的详写与略写，往往和对因果律的展示密切相关。一般情况下，司马迁对于事情发展的起因，往往 都详写；而对于这种原因所引发的最终结果，往往是略写。《李斯列传》开头写 了李斯这样一件事：“年少时为郡小吏，见吏舍厕中鼠，食不洁，近人犬，数惊 恐之。斯入仓，观仓中鼠，食各粟，居大庑之下，不见人犬之忧。于是李斯乃叹 曰：‘人之贤不肖譬如鼠矣，在所自处耳。’”这是一件生活琐事，但却集中反 映了李斯的人生观、价值观。他为了摆脱厕鼠的处境而成为仓鼠那样的食利者，于是向荀子学帝王之术。学成之后前往秦国游说，在和荀子告别时又说道：“故 诟莫大于卑贱，而悲莫甚于穷困。”这两句话说得非常坦率，和他把厕鼠、仓鼠 进行对比时所发的感慨一脉相承。苦于贫贱而贪恋富贵，是李斯人生观、价值观 的核心，这种思想是他人生之梦得以实现的动力，也是葬送他身家性命的祸根。《史记》人物传记写了许多生活琐事，司马迁之所以对这些生活琐事详加叙述，就在于它们在人物的活动中带有原始动因的性质，是诸多事象得以生成的根源。《史记》各篇都有贯穿始终的主线，和主线相关的事件都是详写的对象。总之，《史记》许多篇章的详写 与略写，往往和对因果律的展示密切相关。

三、《史记》善于处理复杂的场面，显示出很强的驾驭材料的能力 第一，司马迁善于运用多种叙事方式，来处理头 绪众多的历史事件，和人物错杂的重大场面，条理清晰，有很强的驾驭材料的能力。如《陈涉世家》，把秦末农民起义风起云涌的形势、千头万绪的事件非常 清晰地勾勒出来。西汉前期的重大事件莫过于诸吕之乱和七国之反，这两个事件 分别见于《吕后本纪》、《孝文本纪》、《绛侯周勃世家》、《吴王濞列传》等 篇目。在叙述这两个事

件的原委及经过时，司马迁对天下大势了如指掌，对事态 的轻重缓急明于心而应于手，成功地运用了顺叙、倒叙、正叙、侧叙等手法，使 人应接不暇而又无不了然。

第二，《史记》的场面描写也很精彩。写荆轲刺秦王是险象 环生、惊心动魄（《刺客列传》）；写鸿门宴是剑拔弩张，一触即发（《项羽本 纪》）；写灌夫骂座和东廷辩论则或冷或热，对比鲜明（《魏其武安侯列传》）； 写长乐宫诸侯君臣始朝仪，则秩序井然，庄严肃穆（《刘敬叔孙通列传》）。不 同场面有不同的气氛，司马迁采用白描、铺陈、渲染等笔法，传达出了各种宏大 场面的实况及自己的独特感受。《史记》固然时而穿插生活琐事，但司马迁更善 于写复杂事件、重大场面，这也是《史记》一书的厚重之处。

第四课时

本节主要讲授《史记》的人物刻画。

《史记》中的“纪”、“传”是以人物为中心的纪传散文，通过展示人物的 活动而再现多彩的历史画面。本纪、世家、列传中的人物来自不同阶层，上自帝 王将相，下至市井细民，诸子百家、三教九流，应有尽有，所涉人物四千多个，重要人物数百名。《史记》在人物形象刻画上取得杰出的成就。

一、善于选择与提炼具有典型意义的事件与环境，突出表现传主的主导性格。

司马迁在《留侯世家》中说：“（张良）所与上从容言天下事甚众，非天下所以存亡，故不著。”这就表明司马迁对纷繁的历史事件，是从叙史与传人的角度精心认真选择的。蔺相如的形象是国家利益至上的忠主导下的智、勇、义。而作者选择叙写的“完璧归赵”正反映蔺相如的忠与智，“渑池之会”反映蔺相如的忠与勇，“负荆请罪”反映蔺相如的忠与义。李广以勇武闻名于史，以“数奇”同情于人。司马迁在其“与匈奴大小七十余战中”选择了“上郡遭遇战”、“雁门出击战”、“右北平之战”、“随卫青击匈奴”四次叙写。前三次极写其英勇无比，战功卓著而不及封侯，已隐其“数奇”；第四次统帅卫青徇私贪功，不允李广先锋之请，反令李广远饶东道接应，李广迷路，未能及时赶上，致使不能擒获单于。卫青责罪李广，李广不愿受辱而“自颈”，一代名将就此殒命，其“数奇”令人慨叹。在司马迁精心结撰的《项羽本纪》中，着重描写巨鹿之战、鸿门宴、垓下之围；三桩事件典型而深刻地展示了项羽由盛而衰，由衰而亡的三部曲。这些都非常鲜明地体现了司马迁选择典型事件的艺术匠心。而从鸿门宴一节的叙述，又使我们窥知司马迁已经十分纯熟地掌握利用典型环境塑造人物的技巧。从宴前的决定“击破沛公军”，到接受刘邦“臣之不敢倍（背）德”的谢罪；从趁谢罪之 47 机以瓮中捉鳖的决策到被刘邦花言巧语的迷惑导致临机措手的犹豫；从项庄樊哙对舞的剑拔弩张到刘邦如厕“间（趁小路）遁”的烟消云散，仅通过筵席的场景把项羽的既刚愎自用又优柔寡断，既匹夫之忍又妇人之仁刻划得深刻形象。还把刘邦的虚伪狡猾、张良的机智从容、樊哙的粗鲁勇敢、范增的深谋远虑的性格得以展示。又如“荆轲刺秦王”的环境描写对荆轲品格的衬托：在“易水送别”一节，“至易水之上，既祖（祭祀祖先），取道，高渐离击筑，荆轲和而歌曰：‘风萧萧兮易水寒，壮士一去不复还！’复为羽声慷慨，士皆瞋目，发尽上指冠。于是荆轲就车而去，终已不顾。”通过这一环境烘托，其慷慨悲壮，油然而生。而“秦廷惊变”一节，舞阳色变振恐，秦臣怪而异之，荆轲顾笑解释，已是先声夺人。接着是图穷而匕首现，荆轲左手扯秦王袖，右手持匕首逐之；秦王一边环柱逃走，一边拔剑未出；群臣惊愕，提示秦王负剑再拔；侍医夏无且举药囊击轲，方使秦王拔剑击轲。此等场景，如现目前。荆轲的悲壮舍生，越发感人。

二、渲染细节，雕琢对话，精细刻划人物的个性

这是文学的艺术手段，司马迁运用得炉火纯青。陈涉的佣耕之叹可见其素有大志，张良为圯上老人进履可见隐忍在成大事中的作用，韩信受胯下之辱以见大丈夫能屈能伸，张汤审盗肉之鼠可见其日后审人之残酷。写士兵“乐从李广”，只“士卒不尽饮，广不近水；士卒不尽食，广不尝食”，尽见其因；写周亚夫治军，只“已而至细柳军，军士吏披甲，锐兵刃，彀弓弩，持满。天子先驱至，不得入”，毕现其严。至于对话描写，鸿门宴张良招樊哙，樊哙只“此迫矣，臣请入，与之同命”，足见其忠勇拼命。范增怂恿项庄刺刘邦，说“不者，若属皆且为所虏”，以明刺刘之重要；及至刘邦逃脱，只作如下改：“吾属今为之虏矣！”其懊丧之情，溢于言表。韩信平齐，欲代齐王，有以下一节：

（韩信）平齐。使人言汉王曰：‚齐伪诈多变，反复之国也。南边楚。不为假（暂时代理）王以镇之，其势不定。愿为假王便。‛当是时，楚方急围汉王于荥阳，韩信使者至，发书，汉王大怒，骂曰：‚吾困于此，旦暮望若来佐我，乃欲自立为王！‛张良、陈平蹑其足，因附耳语曰：‚汉方不利，宁能禁信之王乎！不如因而立，善遇之，使自为守。不然，变生。‛汉王亦悟，因复骂曰：‚大丈夫定诸侯，即为真王耳，何以假为！‛

韩信贪婪于齐王位，以冠冕堂皇之言要挟刘邦封他，野心可见端倪；刘邦自是洞若观火，故而大骂。张良、陈平权衡利弊，附耳建言。汉王亦悟而速改以“复骂”，表示前骂意在亲昵！短短一段的细节与对话，把韩信的贪婪与机诈，刘邦敏捷与虚伪，良、平的审时度势刻划得活灵活现。

三、同类合传，比照衬托，在比较中显现个性。

在列传的构撰时，司马迁用了专传、合传、类传三种形式。专传是一篇一个传主；合传是两人以上的合一篇传记，如《屈原贾生列传》、《孙子吴起列传》；类传则是同类之人，合为一篇，如《儒林列传》、《滑稽列传》等。合、类两传，每每打破时代界限，其类比的用心十分明显，这还给后人的研究带来了极大的方便。

司马迁在单篇以及相对独立的篇章中也十分自如地运用比较的方法的。诸如秦廷惊变中荆轲与秦舞阳，鸿门宴中的刘邦与项羽、张良与范增、项庄与项梁，《李将军列传》中的李广与程不识等。对比，是人物叙写中最容易显示不同个性以及区别同中之异、异中有同的方法。

四、通过心理描写来刻画人物个性。

心理描写在《史记》之前的记叙文中是极为罕见的，而在《史记》中却较为常见。他所常用的方法有独白，如《李斯列传》中李斯入仓见鼠时感慨而作的独白；对话，如陈涉与佣耕者的对话；啸歌，如荆轲的《易水歌》、项羽的《垓下歌》等。心理描写能直抒传主胸臆，窥其理想志趣。

五、司马迁在记写史实的时候，还用了“互见法”

“互见法”即一篇中已叙之事，它篇省略。如“鸿门宴”一节叙写刘、项，难分主次；而其事既见于《项羽本纪》，则在《高祖本纪》中略去。这固然出于详略剪裁的需要，有时还在于他褒贬历史人物的角度的选择。在《高祖本纪》里，作为本传，司马迁对刘邦多作正面描写，而凡是贬的方面，大多互见于它篇。如《项羽本纪》写刘邦推儿女下车；项羽以杀刘邦之父要挟刘邦，刘邦说“幸分一杯羹”。《淮阴侯列传》用“鸟尽弓藏，兔死狗烹”中揭露刘邦杀功臣的卑劣等。

六、司马迁在刻画人物时，采用多维透视的方法

司马迁在刻画人物时，采用多维透视的方法，他笔下的人物显露多方面的性 格特征，有血有肉，生动丰满。项羽是司马迁着力最多的一位英雄人物，在他身 上就可以发现多重人格。他喑噁叱咤，又言语呕呕。他爱人礼士，又妒贤嫉能。他是残暴的，焚烧咸阳，坑杀俘虏；他又是仁爱的，鸿门宴有恻隐之心，不杀刘 邦，还时常虑念百姓疾苦。他有时与部下同甘共苦，分衣推食；有时又非常吝啬，已经刻好的官印不肯发给功臣，放在手里反复把玩。至于和虞姬悲歌唱和的场面，则兼有风云气和兒女情。这些相互对立的因素有机地集于项羽一身，使得人物形 象具有丰富的内涵和深厚的底蕴，而且非常真实。对于李斯这个人物，司马迁反 复刻画他外似刚愎而内实游移的矛盾状态：在农民起义风起云涌的形势下，他想 知难而退，却又贪恋富贵，下不了决心；在赵高废立之际，开始像是要以身殉国，49 经赵高劝之以利害，马上退缩妥协；对于秦二世的无道，本想犯颜直谏，一旦二 世责问，立刻苟合求容。李斯的双重人格表现得非常充分，一个内心分裂的可悲 形象跃然纸上。司马迁在刻画人物时，一方面能把握他的基本特征，同时对其性 格的次要方面也能给予充分的重视，多侧面地展现人物的精神风貌。

第五课时

本节讲授《史记》的风格特征。

《史记》的叙事写人都围绕“究天人之际，通古今之变”的宗旨，司马迁虽 然也从琐碎的生活细事写起，但绝大多数的人物传记最终都在宏伟壮阔的画面中 展开，有一系列历史上的大事穿插其间，他所选择的题材多是重大的。司马迁不 是一般地描述历史进程和人物的生平事迹，而是对历史规律和人物命运进行深刻 的思考，透过表象去发掘本质，通过偶然性去把握必然规律。这就使得《史记》 的人物传记既有宏伟的画面，又有深邃的意蕴，形成了雄深雅健的风格。第一，司马迁善于把笔下的人物置于广阔的社会背景下加以表现，在叙述一系列重 大历史事件的过程中，展示个人命运偶然性中所体现的历史必然性。在《苏秦列 传》和《张仪列传》中，司马迁对于战国诸侯间微妙复杂的利害关系反复和予以 演示，以七国争雄为背景展开了广阔的画面。苏秦、张仪准确地把握了当时形势 的特点，抓住了机遇，相继干出了一番惊天动地的事业，成为那个时代的倾危之 士。陈平年轻时就胸怀大志，足智多谋，适逢秦末**和楚汉相争，于是他大显 身手，屡献奇计。他设计离间项羽和范增，使楚霸王失去“亚父”这位谋士。荥 阳被困，他令二千女子夜出东城门迷惑楚军，刘邦得以出西城门脱险。是他暗示 刘邦封韩信为齐王以稳定形势，又是他建议刘邦的伪游云梦泽而借机擒韩信。刘 邦在平城被匈奴围困七日，又是陈平出奇计化险为夷。陈平所献五计，无一不是 关系到刘邦的生死存亡、关系到天下的兴衰安危。陈平这位谋士的形象，也就在 驾驭历史风云的过程中日益丰满。《史记》中的人物形形色色，或卑琐、或伟岸； 有的先荣后辱，有的先辱后荣；有的事业成功，人生幸运，也有的虽然事业成功 却命运悲惨。司马迁既把他们写成重大事件的导演、演员，又把他们写成重大事 件的产兒，通过描写、叙述他们对时势、潮流的顺应与抗拒、对历史机遇的及时 把握与失之交臂，以如椽巨笔勾勒出历史和人生的壮廓画面，点出其中蕴含的哲 理。

第二，《史记》成功地塑造 了一大批悲剧人物形象，使全书具有浓郁的悲剧气氛。

第二篇：中国古代文学史 (袁行霈)第二编 秦汉文学

第二编 秦汉文学

第一章 秦汉散文

一、简答题

1．概述《吕氏春秋》简况。2．概述《吕氏春秋》的说理方式。3．概述《谏逐客书》创作缘由。4．概述秦刻石文的特点。5．概述《谏逐客书》的主要特点。6．简述西汉初期散文概况。7．简述晁错散文的代表作及其特点。8．概述西汉中后期散文大势。9．桓宽《盐铁论》的写作特点是什么。10．《新序》、《说苑》的文学价值是什么。11．简述东汉散文大势。12．简说王充概况。13．简说仲长统概况。

二、论述题

1． 王充散文的特点。2．仲长统散文的特点。第二章 汉赋

一、简答题

1．简述汉赋发展脉络。2．汉赋溯源。

3．简说贾谊骚体赋的创作特点。

4．简说枚乘开创大赋体式的《七发》及其特点。5．概述司马相如生平及作品篇目。

6．简析《天子游猎赋》创作意图和客观效果。7．概述扬雄生平及赋作。8．简说董仲舒的《士不遇赋》。9．简说张衡的《二京赋》。10．简说赵壹的《刺世疾邪赋》。

二、论述题

1． 试比较贾谊、枚乘赋作的特点，把握汉初辞赋创作的发展趋向。2． 论扬雄大赋的创作特点。3． 论班固《两都赋》。4． 论张衡在赋史上的作用和地位。

三、名词解释 1． 骚体赋 2． 散体大赋 3． 抒情小赋

第三章 司马迁与《史记》

一、简答题 1． 简述班固生平。2． 概述《汉书》简况。

3． 简析班固与司马迁史学思想与写作的区别。4． 简说《汉书》刻画人物细腻的特点。5． 简说《吴越春秋》与《越绝书》异同。6． 简说《吴越春秋》内容及写作特点。

二、论述题

1． 论司马迁的生平和创作心态。2． 论《史记》的成书和体例。3． 论《史记》描写人物的艺术特点。

第四章 汉乐府民歌与文人五言诗

一、简答题

1． 简述汉代乐府机关职能。2． 简述乐府诗歌分类。3． 简述汉乐府民歌的保存。4． 《孔雀东南飞》简说。5． 简说《古诗十九首》及作者。6． 简说旧题苏武、李陵诗。

二、论述题

1． 汉乐府民歌的思想内容。2． 论汉乐府民歌的艺术特色。3． 论五言诗的起源与形式。

4． 论《古诗十九首》的时代背景及主要内容。5． 论《古诗十九首》的艺术成就。

三、名词解释 “乐府”

第三篇：第五编宋代文学教案

第五编 宋代文学

绪 论

教学目的和要求：通过教学，使学生了解和掌握宋代文学，尤其是宋词繁荣的盛况、繁盛的原因以及宋代作家的性格特征和审美情趣，文学作品中忧患意识的突现和爱国主题的高扬，把握宋代文学的独特成就及其在中国文学史上的重要地位。

教学重点难点：宋代文学繁盛的原因。文学作品忧患意识的增强与爱国主题的弘扬。宋代作家的性格特征和审美情趣。宋代文学的独特成就与历史地位。

教学方法：讲授、提问

教学内容：

宋代文学是中国古典文学发展的重要阶段，它基本上是沿着中唐以来的方向发展。韩愈等人发动的古文运动得到了宋代作家的热情响应。道统与文统紧密结合，使宋代古文真正成为具有很强的政治功能而又切于实用的文体。诗歌方面，注重反映现实，题材风格趋向于通俗化，形成了与唐诗大异其趣的宋诗。词这种新诗体，至宋代达到了巅峰状态。戏剧、说话等通俗文艺在宋代也有迅速发展，逐渐形成了以话本和诸宫调、杂剧、南戏等戏剧样式为代表的通俗叙事文学，从而改变了中国古代文学长于抒情而短于叙事，重视正统文学而轻视通俗文学的局面，并为后来元明清小说、戏曲的发展奠定了基础。

一、高度繁荣的文化及其对诗文的影响

北宋王朝建立后，统治者接受中唐以来藩镇强盛、尾大不掉的历史教训，采取崇文抑武的基本国策，有力地加强了中央集权，同时也使士大夫的社会责任感和参政热情空前高涨。“开口揽时事，议论争煌煌”（欧阳修语），是宋代士大夫特有的精神风貌。

理学是经宋人改造过的新儒学。理即道理，理学也就是道学。宋代的理学家，有著名的“北宋五子”及南宋的陆九渊、朱熹等。在宋代，理学思想主要还是士大夫阶层主体意识的理论表现。宋代的士大夫往往怀有比较自觉的卫道意识，并积极著书立说，以弘扬己学，排斥异己。北宋新学、旧学之争，蜀学与洛学之争。南宋朱熹与二陆之争，朱熹与叶适、陈亮之争。理学与宋代文学。北宋初叶理学先驱人物在反对浮艳文风中的积极作用。理学家重道轻文主张的不良影响。

宋代士大夫十分重视诗文的政治教化功能，对文与道的关系，宋人进行了详细论述，文以载道说十分盛行。“文以载道”说其实是一种价值观，它把文学的社会政治功能置于审美功能之上。宋人尚理，诗文中的说教意味比较浓厚。

宋代印刷业和教育事业都有空前的发展，从而使书籍得以大量流通，学校的数量和种类也大幅增加，除官办学校外，私立书院也日益兴盛。宋代士人的总体学术水平达到了空前的高度，造就了许多学者型的作家。学术修养的提高，无疑会使作家更善于深刻地思考社会和人生，也更善于细密周详地进行议论。宋代文学家普遍关注国家和社会，反映社会、干预政治始终是宋代文学最重要的主题，诗文作品的政治功能明显加强，这就使宋代文学具有鲜明的时代气息和刚健的骨力。同时，宋代诗文中议论成份也得到进一步加强，不独表达政见的奏议文是这样，就是亭台记一类的古文，宋人也照样大发宏论。议论不但充溢于各体散文，而且也大量出现在诗歌之中。诗中议论的成败得失。议论是有宋一代的风气。

二、忧患意识与爱国主题的弘扬

宋代士大夫的国家主人公意识非常强烈，他们以天下国家为己任，密切关注国家的隐患。宋代国势衰微，军力孱弱，对外战争总是败多胜少。宋王朝从建立以至最后复亡，始终处于强敌的威胁之下。官僚机构臃肿，财政枯竭。严重的内忧外患，使有识之士忧心忡忡，希望通过革除弊政、刷新政治振兴国家。

深沉的忧患意识，使宋代作家很少用文学来歌功颂德，而多有忧念国计民生之作。宋代作家在表达个人抱负时，也相当拘谨、收敛，不像唐人那样豪壮狂傲。宋代的思想控制较为严密，加之党争激烈，文人著文作诗，顾虑较多。宋代诗文现实意义很强，但缺乏唐代诗文中那种昂扬奋发、潇洒浪漫的气息。

深沉的忧患意识，又造成宋代文学中爱国主题的高扬。爱国主题是我国源远流长的文学传统。宋代民族矛盾空前激烈，外患不断，宋代作家对爱国主题格外重视。北宋时期，以爱国为主题的佳作层出不穷，如王禹偁的《唐河店妪传》、苏舜钦的《庆州败》、王安石的《阴山画虎图》等等。南宋时期，爱国主题更成为整个文坛的主导倾向，最能体现时代精神的是陆游、辛弃疾等英雄志士的激昂呼声。正是他们的作品，把爱国主题弘扬到前所未有的高度，从而为宋代文学注入了英雄主义和阳刚之气。此后每当中华民族处于生死存亡的关头，人们总是会从岳飞的《满江红》、文天祥的《正气歌》等作品中汲取精神力量，这是宋代文学最值得称颂的历史性贡献。

三、宋代作家的性格特征和审美情趣

宋代儒释道三家思想出现了有机融合。三教合一的时代思潮使宋代士大夫的文化性格迥异于前代文人。宋代士大夫对传统的处世方式进行了整合，承担社会责任与追求个性自由不再是互相排斥的两极。他们在热情参政的同时，又非常注重自我人格修养的完善，积极追求经过道德自律的自由。宋代文人采取了新型的生活态度。宋人有很强的传统观念和集体意识，个体意识不像唐人那样张扬、发舒。他们的人生态度倾向于理智、平和、稳健和淡泊，生命范式更加冷静、理性和脚踏实地，超越了青春的躁动，而臻于成熟之境。宋代诗文的情感强度不及唐代，但思想深度则有所超越；不追求高华绚丽，而以平淡美为艺术极境，这些特征都植根于宋代文人的文化性格和生活态度。

宋代文人的审美情趣也发生了很大的转变。禅宗原是充分中国化、世俗化的佛教宗派。宋代禅宗以内心的顿悟和超越为宗旨，轻视甚至否定行善、诵经等外部事功。与此同时，宋代的儒学也发生了类似的转变。宋儒更加重视内心道德的修养。随之而来的，宋人的审美态度也世俗化了。他们认为，审美活动中的雅俗之辩，关键在于主体是否具有高雅的品质和情趣，而不在于审美客体是高雅还是凡俗之物。审美情趣的转变，促成了宋代文学从严于雅俗之辩转向以俗为雅，这在宋诗中尤为明显。“以俗为雅”，才能具有更为广阔的审美视野，实现由 2 “俗”向“雅”的升华。宋代诗人采取“以俗为雅”的态度，扩大了诗歌的题材范围，增强了诗歌的表现手段，也使诗歌更加贴近日常生活，宋人“以俗为雅”的审美观念，实现了宋诗对唐诗的新变。

四、城市的繁荣与词的兴盛

宋初百余年间，国内比较安定，农业、手工业和商业迅速发展，城市经济繁荣。北宋的汴京及南宋的临安，都是南北方著名的大都市，士大夫生活优裕，享乐成风。宋词的兴盛与城市的繁荣密切相关。适应市民需要的说唱文学迅速兴起和发展，而词则成为宋代最引人注目的文学样式。

词这种文体最适合于追求享乐的小朝廷君臣。入宋以后，新的社会环境更加有利于词的发展。宋代纵情享乐之风盛行。诗文和词在宋代有了明确分工。词是宋代尤其是北宋社会文化消费的热点。社会的广泛需求对词人创作热情是一个极大的刺激，促使文人从事词的创作。

五、宋代文学的独特成就与历史地位

宋代古文对唐代古文的继承与发展：文体的多样化；古文的实用价值与审美价值的整合；散文风格的变化，主要是朝着更加自然、更加贴近生活的方向发展，文风趋于平易畅达，简洁明快。宋代古文空前普及，作家队伍日趋壮大。宋诗对唐诗的因革：题材向日常生活倾斜；以平淡为美的美学追求；唐诗之外又一美学范式的创建。宋词在词史上达到了巅峰地位，前代无法匹敌，后世难以超越。辽金诗文的成就。

第一章 宋初文学

教学目的和要求：通过本章的学习，使学生了解宋初文坛的一般情况，掌握不同的创作倾向与文学思潮，明确宋初诗文的沿革新变及其对文学发展的影响。

教学重点难点：宋初的文学思潮与文学流派。西昆体的内容与艺术特征。西昆体的衰微。

教学方法：讲授、提问、讨论

教学内容：

宋初文学尚未取得足以与前代相媲美的成就，但它在沿续五代文风的同时也已呈现出一些新的气象，有些方面昭示出宋代文学的发展方向。

第一节 宋初的散文和复古思潮

王禹偁是宋初散文成就较高的作家。他不满于晚唐五代的浮靡文风，关心国家和人民的命运。言之有物，清丽疏朗，在宋初文坛上独树一帜。《黄州新建小竹楼记》、《待漏院记》、《唐河 3 店妪传》等均为其散文名篇。王禹偁文承韩柳而文字较为平易，显示出一种新文风的端倪。

宋初在文学理论上鲜明地提出复古主张的，首推柳开。他尊韩、明道，把道统与文统合为一谈。由于柳开在理论上有重道轻文的片面性，在创作实践上又比较薄弱，且为文艰涩难读，所以影响较小，不足以改变风气。

柳开之后，穆修等人继续倡导韩、柳古文。虽然响应者仍然不多，但却成功地培养了一些写作古文的弟子，其中如尹洙、苏舜钦等人后来都成了古文运动的中坚人物。

宋初的复古思潮及王禹偁、柳开、穆修等人的创作，显示了古文运动酝酿期的活跃局面。

第二节 宋初白体诗人和王禹偁

“白体”诗人是宋初效法白居易作诗的一批诗人，代表作家有李昉、徐铉等人。宋初的馆阁之臣，唱酬之风十分盛行。“白体”诗人的作品多写流连光景的闲适生活，风格浅切清雅，他们仅仅模仿了白居易诗风的一个方面，而与五代诗风一脉相承。

王禹偁也被宋人看作白体诗人，但他更重视白居易的讽谕诗，自觉学习白居易新乐府诗的创作精神，写了许多反映社会现实、充满忧国忧民情怀的诗篇，如《畬田词》、《感流亡》、《秋霖二首》、《对雪》、《村行》等。他诗继杜甫、白居易，从宋初白体诗人中脱颖而出。诗作平易流畅，简雅古淡，在宋初白体诗人中独树一帜。长篇诗歌叙事简直，议论畅达，已开宋诗散文化、议论化的风气。

第三节 宋初的晚唐体诗人

“晚唐体”诗人是指宋初模仿唐代贾岛、姚合诗风的一群诗人。北宋初年，诗坛上曾有名重一时的九位高僧：保暹、文兆、惠崇、宇昭等（有《九僧诗集》，已佚）。九僧皆师承贾岛、姚合，崇尚苦吟，内容大多为描绘清邃幽静的山林景色和枯寂淡泊的隐逸生活，形式上特别重视五律。诗作清苦工致，精于雕琢，时有警句出现，但全篇的意境往往不够完整。

“晚唐体”的另一个诗人群体是潘阆、魏野、林逋等隐逸之士。林逋诗的主要内容是吟咏湖山胜景和抒写隐居不仕、孤芳自赏的心情。其咏梅诗十分著名，如《山园小梅二首》。晚唐体诗人中身份迥异的是寇准，他曾官至宰相，又与九僧及潘阆等隐逸之士都有交往，所以成了晚唐体的盟主。寇准一生功业彪炳，又遭谗贬逐，以风节著称于时。其诗喜写山林之思，含思凄惋，与九僧、林逋等人如出一辙。如《春日登楼怀归》，宦情羁思，感慨深切，但整体格调仍近于林逋诗。

第四节 西昆体的盛衰

宋初诗坛上声势最盛的一派是西昆体，代表人物为杨亿、刘筠、钱惟演。西昆体是因杨亿编辑的《西昆酬唱集》而得名。在《西昆酬唱集·序》中，杨亿公然宣称他们写诗的目的是“历 4 览遗编，研味前作，挹其芳润，发于希慕。更迭唱和，互相切劘。”西昆派的诗歌题材主要有三类：一是怀古咏史。二是咏物。三是描写流连光景的生活内容。此外西昆集中偶有闺情题材。总体上看，西昆体诗的思想内容比较贫乏，它们与时代、社会没有密切的关系，也很少抒写诗人的真情实感，缺乏生活气息。

西昆体最引人注目的是其艺术特征。西昆集中的诗大多师法李商隐诗的雕润密丽、音调铿锵，其诗多为近体，其中七律又最多。西昆诗人学习李商隐诗的艺术有得有失，其得益处为对仗工稳，用事深密，文字华美，呈现出整饬、典丽的艺术特征。

西昆体的艺术缺陷：西昆诗人专门模仿李商隐诗的艺术外貌，而缺乏李诗蕴涵的真挚情感和深沉感慨，所以往往徒得其华丽的外表而缺乏内在的气韵，就像泥塑木雕的美人总是少有神采一样。西昆诗人专事模仿而缺乏创新精神，没有自成一家的气概，所以虽然风行一时而终难在文学史长河中得以自立。

西昆体衰歇的原因：一是诗歌题材范围狭窄，缺乏时代气息。二是诗歌艺术立足于模仿，缺乏自立精神。

作业思考题：

1．宋初诗坛的“三体”是指什么？各自的代表人物是谁？创作上各有什么特点？ 2．王禹偁的诗文成就如何？宋初复古思潮的意义与局限是什么？ 3．从“五记”看北宋散文的特色。

参考资料：

1．宋人蔡居厚：《蔡宽夫诗话》、严羽：《沧浪诗话》对宋初诗坛的评述

2．今人白敦仁：《宋初诗坛及“三体”》

3．今人陈植锷：《试论王禹偁与宋初诗风》

4．宋人刘克庄：《后村诗话》关于西昆体的评述

第二章 柳永与北宋前期词风的演变

教学目的和要求：通过本章的学习，使学生了解北宋前期词坛的创作概貌与主导倾向，掌握欧、晏、王、范诸家词的特点及其在词的发展中的地位，重点把握柳永对词的新变及柳词的贡献。

教学重点难点：欧阳修、晏殊、范仲淹、王安石诸家词的特点。柳永对词的新变。柳词的贡献。

教学方法：讲授、讨论、提问

教学内容：

北宋立国之初的半个世纪，词的创作基本上处于停滞状态，直到柳永等人登上词坛之后，宋词才步入迅速发展的轨道。此期词坛的发展趋势是：既有因袭继承晚唐五代词风的一面，也有开拓革新的一面。其中柳永的词最富于创造性。

第一节 对五代词风的因革

宋初词人晏殊、欧阳修的词作，继承了五代确立的以小令为主的文本体式和以柔情为主的题材取向，以柔软婉丽为美的审美规范之传统，在继承中又有革新求变的一面。

晏殊为一代名相，一生平步青云，过着花团锦簇的贵人生活，诗酒是其生活的中心。晏词的主要内容是抒写男女之间的相思爱恋和离愁别恨，如《踏莎行》、《玉楼春》等。词的情感基调雍容和缓，语言清丽淡雅，温润秀洁。同时，晏殊的词还时时表现出对生命的忧思，而其人生有限的忧思又常与情爱的缺失交融在一起，如《破阵子》、《浣溪沙》“一向年光有限身”、“一曲新词酒一杯”，《蝶恋花》“槛菊愁烟兰泣露”等。晏词往往情中有思，即浓情中渗透着理性沉思的特质。

欧阳修词的新变成份要多一些，作为开创风气的一代文宗，他对词的革新主要体现在两个方面：一是扩大了词的抒情功能，用词来抒发自我的人生感受；二是改变了词的审美趣味，朝着通俗化的方向开拓。欧词的代表作如《踏莎行》“侯馆梅残”、《蝶恋花》“庭院深深深几许”、《朝中措》“平山栏槛倚晴空”等，题材较广，格调清丽。在宋代词史上，欧阳修是主动向民歌学习的第一人，由此造就了其词清新明畅的艺术风格，其歌咏颖州西湖的十首《采桑子》就集中体现出这种风格特征。

第二节 开拓词境的尝试

范仲淹、张先等人对词的贡献主要表现在对词境的开拓。范仲淹在多年军旅生活的基础上写成的《渔家傲》词，景象辽阔，悲歌慷慨，一改他在《苏幕遮》、《御街行》中所表现出的情柔语丽的词风，为词世界开辟了崭新的审美意识，也开启了宋词贴近社会生活和现实人生的创作方向；而沉郁苍凉的风格，则成为后来豪放词的滥觞。

张先一生流连风月，听歌赏舞，优游卒岁，他的词贴近日常生活，长于表现歌舞音乐艺术的精妙，对自然景物的描写也独具匠心。张先从两个方面改变了词的发展方向：一是大量用词来赠别酬唱，扩大了词的实用功能。二是率先用题序，将日常生活引入词中。这对后来词的发展产生了很大影响。

王安石的词亦颇具开创性。他的词主要是抒发自我的性情怀抱，进而又转向对历史和现实社 6 会的反思，使词具有了一定的历史感和现实感，如《桂枝香·金陵怀古》、《浪淘沙令》“伊吕两衰翁”等。其词的表现功能已由应歌娱人转向言志自娱，标志着词风正向诗风靠拢。其怀古之作《桂枝香·金陵怀古》被推为登临的绝唱。

第三节 柳永词的新变

柳永是宋代第一个专力写词的作家，他仕途坎坷，穷愁潦倒，晚年步入仕途，也只做过一些地方小吏，最后在贫病交迫中死于西湖之畔的寓所。填词度曲是其一生心血之所在。

柳词代表了宋词的一种新变。柳永从创作方向上改变了词的审美内涵和审美趣味，即变雅为俗，着意运用通俗化的语言表现世俗化的市民生活情调，使词面向市民大众。

柳词表现了世俗女性大胆而泼辣的爱情意识，如《定**》“自春来”；有些词作表现了被遗弃的或失恋的平民女子的痛苦心声，如《满江红》“万恨千愁”；另一些词又表现了城市下层妓女的不幸和她们从良的愿望，如《少年游》、《迷仙引》、《集贤宾》等，但其中亦不乏低级庸俗的色情描写。此外，柳词还多方面展现了北宋繁华富裕的都市生活和丰富多彩的市井风情，如《望海潮》“东南形胜”、《迎新春》、《瑞鹧鸪》、《笛家》等，这类作品有一定的认识意义。柳永“工于羁旅行役”，善于描绘离情别意，《雨霖铃》“寒蝉凄切”、《八声甘州》“对潇潇暮雨洒江天”是他的名作。柳词中还有一些抒发自己怀才不遇的篇章，如《鹤冲天》“黄金榜上”等。

柳永对北宋词的发展有重要贡献，表现了宋词的一种新变：他扩大了词的题材，改变了词的体制，大量制作慢词，使词能够容纳更多的内容。同时，他还创制了许多词调，使词的体制趋于完备；发展了词的表现手法，长于铺叙，善用白描手法，巧妙利用时空的转换来叙事、布景、言情，写景抒情密切结合，自创出独特的结构方式，即回环往复式的多重时间结构和我怀人、人思我的多重空间结构。在题材取向上朝着自我化的方向拓展，注重表现自我独特的人生体验和心态。语言通俗浅近，富有表现力。柳词对后世影响极大。

作业思考题：

1．北宋前期的主导词风是怎样的？为什么会形成这种词风？ 2．欧阳修对词的革新主要体现在哪些方面？

3．范仲淹、张先、王安石等人对词的主要贡献是什么？

4．柳永对词的发展做出了哪些贡献？柳词的新变主要体现在哪些方面？

参考资料：

1．杨海明：《唐宋词史》

2．吴熊和：《唐宋词通论》

3．曾大兴：《柳永和他的词》

第三章 欧阳修及其影响下的诗文创作

教学目的和要求：通过本章的学习，使学生了解宋代诗文革新运动发生发展的一般过程及北宋前期诗文创作的概貌，掌握欧阳修的文学理论、创作特点及对宋代文学的突出贡献。

教学重点难点：宋代诗文革新运动。欧阳修的文学理论、创作特点及对宋代文学的突出贡献。欧阳修作品的解读。

教学方法：讲授、提问、讨论

教学内容：

宋仁宗庆历前后，文学革新的思潮逐渐形成，要求变革的思想变得更加自觉，一度中断的韩柳古文传统得到了继承和发扬。立国已经数朝的北宋帝国也急需建立足以自立的一代文学，一再发出矫正文章之弊的诏令。欧阳修倡导的诗文革新，正是当时文坛必然趋势的一种反映。

第一节 欧阳修的散文、辞赋和四六

欧阳修号醉翁，又号六一居士。一生在朝廷和地方做官，居官40多年。曾积极参与范仲淹的政治改革，是“庆历新政”的主要人物之一。

欧阳修是宋代最早开创一代文风的文坛领袖。他倡导的诗文革新在本质上是针对五代文风和宋初西昆体的。在这之前，以西昆体为代表的文风已经受到严厉的批评。以太学生为主的青年士子矫枉过正，竞弃西昆体华美密丽之文风，走上了险怪艰涩的道路，形成了风行一时的“太学体”。太学体虽然提倡古文反对骈俪，但其自身怪僻生涩，也不是健康的文风。所以欧阳修在反对西昆体的同时，还必须反对“太学体”。他曾利用主贡举的机会，对文风险怪的士子痛加排抑。经过几年的努力，“太学体”终于销声匿迹了。

欧阳修认为儒家之道是与现实生活密切相关的，他文道并重，同时，他还认为文具有独立的性质。这种文道并重的思想有两重意义：

一是把文学看得与道同样重要；二是把文学的艺术形式看得与思想内容同样重要，这无疑大大地提高了文学的地位。

欧阳修的散文内容充实，形式多样。《与高司谏书》、《朋党论》等议论文，反映了作者在政治改革中的鲜明态度和斗争精神。而《五代史伶官传序》，总结历史教训，寄托了作者对王朝命运的深切关注。他为友人文集作的序言，不仅对友人的文学业绩进行评述，而且抒写了对不同人生际遇的感慨，表现了作者对人生的深刻思考。欧阳修的记叙文也都言之有物，如《醉翁亭记》抒发了作者贬谪后坦然欣悦的感情，也包含着他对国事民情的关切。《丰乐亭记》对滁州的历史故事、地理环境乃至风土人情都作了细致的描写。又如《泷冈阡表》，追 8 忆父母的嘉言懿行，细节描写细腻逼真，栩栩如生。

欧阳修的散文有很强的感情色彩，他的政论文慷慨陈词，感情激越；史论文则低回往复，感慨淋漓；其它散文更加注重抒情，哀乐由衷，情文并至。欧阳修的散文体裁多样，各得其宜。古文之外，又兼擅辞赋和四六。欧阳修对辞赋进行了一些改造，去除了排偶、限韵的两重规定，改以单笔散体作赋，创造了文赋。其名作如《秋声赋》，既部分保留了骈赋、律赋的铺陈排比、骈词俪句及设为问答的形式特征，又呈现出活泼流动的散体倾向，且增强了赋体的抒情意味，对文赋形式的确立具有里程碑的意义。对四、六体、欧阳修也进行了革新，他虽也遵守旧制用四六体来写公牍文书，但常参用散体单行之古文笔法，且少用故事成语，不求对偶工切，从而给这种骈四俪六的文体注入了新的活力。

欧文的语言简洁流畅，文气纡徐委婉，创造了一种平易自然的新风格。

第二节 欧阳修、梅尧臣、苏舜钦的诗歌

欧阳修提出了“诗穷而后工”的诗歌理论，重视生活内容。梅尧臣则更加明确地主张诗歌创作应做到“因事有所激，因物兴以通”，并反对“有作皆言空”的不良诗风。欧、梅等人的诗歌主张正是以扭转西昆体脱离现实的不良倾向为指导思想的，这体现了宋代诗人对矫正晚唐五代诗风的最初自觉。

欧诗中有一些以社会现实为题材的作品，如《食糟民》揭露了种粮的农民只能以酒糟充饥的不合理现实。《边户》描写了宋辽边境地区人民的不幸遭遇。但欧诗更重要的内容则是表现个人的生活经历或抒发个人的情怀，以及对历史题材的吟咏等，这类诗篇多含有很深的人生感慨。

欧诗受韩愈的影响较大，主要体现在散文手法和以议论入诗。欧诗也学李白，主要得益于语言之清新流畅，这与欧诗特有的委婉平易的章法相结合，便形成了流丽宛转的风格。

梅尧臣是专力作诗的文人。梅诗关心时政，或以寓言的形式抨击邪恶势力，如《彼鴷吟》、《猛虎行》讥刺吕夷简；或直书其事，如《书窜》为弹劾大臣而身遭贬窜的唐介鸣不平；梅诗中反映民生疾苦的篇章较多，如《田家语》、《汝坟贫女》、《陶者》、《岸贫》、《小村》等；而《闻尹师鲁赴泾州幕》、《故原战》等，斥责北宋统治者的无能，表达了作者的爱国热忱；《闻欧阳永叔谪夷陵》、《闻尹师鲁谪富水》等诗，慰勉友人，感情诚挚，也表明了作者在政治斗争中的鲜明态度；写景诗如《鲁山山行》、《江上遇雷雨》等，意新语工，形象生动。梅诗中更值得注意的题材走向是写日常生活琐事，体现了宋代诗人的开拓精神，如《食荠》、《师厚云虱古未有诗邀予赋之》等。与题材内容趋于平凡化相应的是，梅诗在艺术风格上以追求“平淡”为终极目标，他论诗推崇平淡之美。

苏舜钦的诗具有强烈的现实性。《城南感怀呈永叔》、《吴越大旱》等诗，抨击时政，反映人民的苦难生活；《庆州败》、《已卯冬大寒有感》等诗，揭露北宋王朝之腐败；《舟中感怀寄馆中诸君》、《吾闻》等诗，表达了作者杀敌报国的豪情。写景诗如《大风》、《城南归值大风雪》等，显示了诗人开阔的胸怀和豪迈的性格。苏诗直率自然，意境开阔，以雄豪奔放的风格见长，但有时流于粗疏。

第三节 王安石等人的散文

王安石，号半山，他是北宋著名的政治家，列宁赞誉其为“中国十一世纪的改革家”。神宗时官至参知政事，次年拜相，推行新法，引起保守势力的反对，引发了长达数十年的新旧党争。后退居江宁，新政被全部废除后，王安石忧愤而死。王安石变法简介。

王安石的文学观点以重道崇经为指导思想，强调文学为现实服务。散文作品如《上仁宗皇帝言事书》、《本朝百年无事札子》等，直接为政治改革服务。王安石的短文更能体现其直抒己见、不枝不蔓、简洁峻切、短小精悍的个性风格，如《答司马谏议书》、《读孟尝君传》等。《游褒禅山记》表现了作者为政、治学的探索精神，文风简约严明。

曾巩的文章长于议论，行文委曲周详，文字简练平正，结构严谨而舒缓。《墨池记》是其散文名篇，此文按体裁应是记叙文，但文章的主要内容却是借王羲之苦练书法的故事来发议论。

第四节 王安石的诗歌

过去人们对王安石的研究，往往更注重他的散文，而对他的诗歌则不免有所忽略。相比之下，王安石的诗歌成就当在其散文之上。

王安石的诗歌创作可以56岁退居江宁为界，分为前后两个时期。

前期诗歌注重反映社会现实，如《河北民》、《兼并》、《感事》、《发廪》等。抒情诗中颇有思亲怀友的名作，如《思王逢原》三首、《示长安君》等；王安石的咏史诗更为出色，如《孟子》、《商鞅》、《贾生》、《杜甫画像》、《明妃曲》等，抒发作者的政治怀抱，时有新颖的见解。早期诗风简劲刚健。

后期诗风趋于含蓄深沉，尤以写景抒情的小诗著称，如《北陂杏花》、《雪干》、《江上》、《书湖阴先生壁》、《泊船瓜洲》等。

王安石的早期诗风显示了直截刻露的宋诗特征，晚期诗则以丰神远韵的风格体现出向唐诗的复归。人称王诗为“王荆公体”，主要也是着眼于其晚期诗风。

王令在诗歌创作上也取得一定的成就。王令诗以抨击时弊、抒写自己的远大报负为主要内容，风格雄伟奔放，语言奇崛有力，其抒情诗亦具有开阔雄大的意境。

作业思考题：

1．欧阳修对北宋文学的发展有何贡献？ 2．梅尧臣、苏舜钦的诗歌各有什么特点？ 3．王安石前后期的诗风有何不同？为什么？

参考资料：

1．葛晓音：《北宋诗文革新的曲折过程》

2．朱东润：《梅尧臣传》

3．邓广铭：《王安石》

4．莫砺锋：《论王荆公体》

第四章 苏轼

教学目的和要求：通过本章的学习，使学生了解苏轼的生平思想与创作概貌，掌握苏轼的人生观、革新的文学思想以及文学创作的巨大成就，进一步认识苏轼在文学史的地位和贡献。

教学重点难点：苏轼的人生观和创作道路。苏轼的古文和辞赋。苏轼诗词的特点与成就。

教学方法：讲授、提问、讨论

教学内容：

苏轼代表了宋代文学的最高成就，宋文、宋诗、宋词都在他的手中达到了高峰。

第一节 苏轼的人生观和创作道路

苏轼有良好的家庭教育，青年时期就已显露出相当成熟的学识修养，并受到文坛盟主欧阳修的赏识。宋神宗时，因反对新党王安石的变法，出为杭州通判，后移知密、徐、湖三州；又因“乌台诗案”被贬黄州。哲宗即位，旧党执政，被召入京任职，又因与旧党政见不合，出知杭州、颖州、定州。59岁时，新党再度执政，被贬到荒远的琼州。徽宗即位，遇赦北归，死于常州。

苏轼学识渊博，思想通达，对儒、道、佛三家思想都有所吸收，这种以儒学体系为根本而浸染释、道的思想是苏轼人生观的哲学基础。他少有济世之志，入仕后立志改革朝政且勇于进言。外任时勤于政事，政绩显赫。一生坎坷多难，却始终保持着乐观旷达的人生态度和旺盛的创作活力。苏轼的文学功业正是在屡遭贬逐的逆境中建立的。贬官黄州是他文学创作中的一个高峰。贬至惠州、儋州时，苏轼已是垂暮之人，但创作激情仍未衰退，而且在艺术上进入了精深华妙的新境界，人生的逆境，玉成了苏轼这位文学天才。由此可以看出，一个作家政治生涯的失败，却往往可以使他在文学上获得意外的成功，这是文学史上的一个普遍规律。

第二节 苏轼的古文和辞赋、四六 苏轼的文学思想是文道并重，注重文学的独创性和表现力，认为作文应“文理自然，姿态横生”，提倡文学创作中的独创精神。又强调“求物之妙”，要表现出事物最富有特征性的东西。他提倡艺术风格的多样化和生动性，反对千篇一律的统一文风。

苏轼的政论如《策略》五篇、《策别》十七篇、《策断》三篇等，都是针对社会现实，陈述自己的政治见解。史论如《留侯论》、《平王论》、《商鞅论》等，评论古人，随机生发，翻空出奇，见解新颖深刻，文笔纵横恣肆。杂说、书札、序跋等议论文，更能体现苏轼的文学成就，也更具美文的性质，如《日喻》、《文与可画筼筜谷偃竹记》等。它如《答谢民师书》、《答李端叔书》等书信，《方子山传》、《潮州韩文公庙碑》等碑传，也都是叙议结合，兼带抒情的文字。苏轼的叙事记游之文，叙事、抒情、议论三种功能更是结合得水乳交融，如《石钟山记》。而《记承天寺夜游》更是宋代小品文中的妙品。

苏轼的辞赋和四、六也取得了很高的成就。辞赋如前、后《赤壁赋》、四六如《谢量移汝州表》，堪称旷世之作。

苏文的风格：平易流畅，豪放自如。

第三节 苏轼的诗

苏轼秉性正直，为人坦率。其诗取材广泛，而干预社会现实和思考人生的题材更是十分突出。苏轼始终把批判现实作为诗歌的重要主题。如《荔枝叹》、《雨中游天竺灵感观音院》、《吴中田妇叹》等，抨击封建统治者的罪恶，同情人民的疾苦；苏轼善于从寻常的生活内容和自然景物中开掘出深刻的哲理，《题西林壁》、《和子由渑池怀旧》、《饮湖上初晴后雨》等都是其著名的理趣诗；苏诗中的很多篇章，又表现了对人生苦难的傲视和对痛苦的超越，体现出乐观旷达的精神，如《初到广州》、《东坡》、《食荔枝二首》之

一、《六月二十日夜渡海》等；《游金山寺》、《望湖楼醉书》、《有美堂暴雨》、《百步洪》、《新城道中》、《惠崇春江晚景》等抒情写景诗，抒发了作者的感慨，描绘了自然景色；还有一些诗歌描写民俗生活，反映各地风土人情，如《于潜女》、《发广州》等；苏轼还在诗中对文艺作品进行评论，发表他的学术见解，如《王维吴道子画》、《书王主薄所画折枝》等。苏轼对艺术技巧的娴熟运用和超越。有必达之隐而无难显之情，其表现力是惊人的。苏轼的诗歌风格，呈现出刚柔相济的特色。在宋代诗人中，苏轼是诗歌成就最高的诗家。

第四节 苏轼的词

苏轼在词的创作上也取得了非凡的成就。他从诗词一体的词学观念和“自成一家”的创作主张出发，对词体进行了全面的改革。扩大词的表现功能，开拓词境，是苏轼改革词体的主要方向。《江城子》“老夫聊发少年狂”、《南乡子》“旌旗满湖”等，抒发作者的爱国热情；苏词中也常常表现对人生的思考，如《念奴娇·赤壁怀古》、《水调歌头》“明月几时有”、《定**》“莫听穿林打叶声”等；对自然山水的描绘，是苏词常见的题材，如《满江红》“江汉西来”、《行香子·湖州作》、《西江月》“照野瀰瀰浅浪”等；《浣溪沙》五首描写徐州的乡村景色和村姑农叟的生活情态，格调清新。苏词中也有情致缠绵的作品，如《水龙吟》“似花还似非花”，风格婉约。《江城子》“十年生死两茫茫”，悼念亡妻，情感真挚。苏轼以诗为词，12 即以诗的内容为词的内容，以写诗的手法作词，勇于突破音律对词的束缚。苏词风格多样，而以奔放豪迈、倾荡磊落的词风著称。

苏轼在宋词发展中的地位是十分崇高的。他扩大了词的题材内容，拓展了词境，提高了词的社会功能，打破了诗庄词媚的界限，创立了豪放恢宏的词风，开创了豪放词派，突破了晚唐五代以来的传统词风，“一洗绮罗香泽之态”，提高了词的艺术境界。

第五节 苏轼的意义和影响

苏轼在诗、词、文三方面都达到了极高的造诣，堪称宋代文学最高成就的代表。苏轼在书法、绘画等领域的成就也很突出，对医药、烹饪、水利等技艺也有所贡献。苏轼典型地体现着宋代的文化精神。苏轼的意义：苏轼的人生态度成为后代文人景仰的范式；苏轼的审美态度为后人提供了富有启迪意义的审美范式。

苏轼是欧阳修之后北宋文坛的领袖人物，他的诗文对当时和后世有着广泛而深刻的影响。其影响所及，有著名的苏门四学士、苏门六君子。南宋的陆游、范成大，金朝的元好问，明朝的袁宏道、钟惺，清朝的查慎行等，也都受到苏轼的启迪和影响。苏轼创立的豪放词，为南宋爱国词派开辟了广阔的道路。苏轼是最受后人喜爱的宋代作家。

作业思考题：

1．简要阐述苏轼的人生观对其生活和创作的影响。2．试结合具体作品，简略说明苏轼散文的特点。3．简述苏诗的思想和艺术特色。4．苏轼对词的发展有何贡献。

参考资料：

1．程千帆、莫砺锋：《论苏轼的风格论》

2．王兆鹏：《论东坡范式》

3．唐玲玲：《论苏词风格的多样化》

4．谢桃坊：《苏轼诗研究》

第五章 江西诗派与两宋之际的诗歌

教学目的和要求：通过本章的学习，使学生了解两宋相交之际诗坛的概况，掌握北宋后期的文学思潮、黄庭坚的文学理论与创作风貌、江西诗派的形成与演变、陈师道、陈与义、曾几 13 诗歌的主要特点。

教学重点难点：北宋后期的文学思潮。黄庭坚的文学理论与艺术风貌。江西诗派的形成与演变。陈师道、陈与义、曾几诗歌的主要特点。

教学方法：讲授、讨论、提问

教学内容：

第一节 黄庭坚的诗歌

在苏门弟子中，黄庭坚的成就最为突出，他以诗和苏轼齐名，二人并称为“苏黄”。

黄庭坚23岁进士及第后，长期做地方小吏，因和苏轼友善，受到迫害，屡遭贬谪，终生坎坷失意，最后卒于贬所。他一生的心血主要倾注在诗歌和书法创作上。

黄庭坚推崇杜甫，但他所强调的只是专在形式技巧上追求生新，使诗歌创作脱离社会现实。他以“搜猎奇书，穿穴异闻”为诗，形成了奇涩险怪的诗风。黄庭坚前期的诗歌比较关注社会现实，如《流民叹》、《和谢公定征南谣》等，抨击时弊相当尖锐。后期遭贬后作诗较少，内容则以抒写人生感慨为主。黄诗中，思亲怀友、感时抒怀、描摹山水、题咏书画的篇章占绝大部分，《登快阁》、《寄黄几复》等是其名篇。黄诗的特点是文人气和书卷气特别浓厚，诗中的人文意象格外密集。黄诗艺术个性鲜明，注重求新求变，创造了生新廉悍的艺术风貌。黄诗还有声律奇峭的特点：一是句中音节打破常规，二是律诗中多用拗句，以避免平仄和谐以致圆熟的声调。

黄庭坚以鲜明的风格特征而自成一体，当时就被称为“黄庭坚体”或“山谷体”。其诗句法奇矫，音节拗健，想象奇特不凡，具有一股兀傲之气，是典型的“山谷体”。“山谷体”的生新程度是最高的，它最典型地体现了宋诗的艺术特征。山谷体的缺点是奇险、生硬、不够自然。黄庭坚晚年的诗风返朴归真，表现出一种平淡之美。

第二节 陈师道的诗歌

陈师道也是苏门的重要诗人，但他作诗的方式是“闭门觅句”式的苦吟，与苏轼挥洒自如的方式迥然不同。所以他写诗并不学苏，而以同样重视推敲锻炼的黄庭坚为师，与黄并称为“黄陈”。

陈师道家境贫寒，性格狷介，一生中除了做过几年州学教授以外，一直是位布衣。生活圈子相当狭小，诗歌的题材内容也比较狭窄，主要是写个人的生活经历和人生感慨，但写得真挚诚恳，是寒士生活的真实写照。

陈师道不像苏轼那样才气过人，也没有黄庭坚那样精深的学力，但在诗歌艺术上亦能自成一家，他以为作诗应该“宁拙毋巧，宁朴毋华”，他在创作中也贯彻了这种美学追求，从而创造出以“朴拙”为主要特征的艺术风格。陈诗的长处是简洁精炼，质朴无华，外表浑朴而意 14 味深长，体现了宋诗以平淡为美，以思理见长的特色。其缺陷是过于追求言简意赅，以至语意破碎，有些作品质木无文而缺乏情韵，这也是其刻意求新所造成的。

第三节 江西诗派的形成

黄庭坚喜欢论诗，主张诗歌要有所寄托，要批判现实。他也认同“文以载道”的观点，但更强调诗歌应抒写性情，应以道德修养为根本。黄庭坚谈论更多的是诗歌艺术。他对青年诗人作了许多具体细致的指点，主张循序渐进：第一步要多读前人的作品，从中汲取艺术营养，力求熟练地掌握炼字、造句、谋篇等写作技巧。第二步再力求打破技巧的束缚而进入“不烦绳削而自合”的境界，并争取超越前人而自成一家。黄庭坚诗论的另一重要内容是“点铁成金”之说，这是宋人摆脱窘境的一种策略。学杜宗杜，是整个北宋诗坛的共识。黄庭坚对当时的青年诗人具有多方面的典范作用，理所当然地受到众多青年诗人的拥戴追随，陈师道在这个诗人群体中脱颖而出，于是，一个以黄、陈为核心的诗歌流派逐渐形成。宋徽宗初年，吕本中作《江西诗社宗派图》，把黄、陈为首的诗歌流派取名“江西诗派”，到了宋末，方回因为诗派成员多学杜甫，就把杜甫称为江西诗派之祖，而把黄庭坚、陈师道、陈与义三人称为诗派之“宗”，提出了江西诗派的“一祖三宗”之说。江西诗派一直影响到南宋诗坛。

第四节 江西诗派的演变

北宋后期，吟咏书斋生活，推敲文字技巧，成为江西诗派的创作倾向，而靖康事变又使代表诗坛风气的江西诗派发生了深刻变化。吕本中、韩驹等江西诗人都写了一些忧时念乱之作，即使在咏物、咏史一类传统题材方面，也时而可见他们的忧国伤时之思。随着宋金和议的签订，江西派诗人又逐渐恢复了早期的题材内容。南宋初期，江西诗派在艺术风格上发生了深刻的变化。江西诗派成员的诗学观点并不是一成不变的，他们在黄庭坚诗论基本精神的原则下各有不同的体悟。在这个演变过程中，最具有革新精神的首推吕本中的“活法”。

吕本中是后期江西诗派最重要的诗论家。他早年作诗，专以黄庭坚为典范，生新刻峭，旨趣幽深。进入南宋以后，黄诗的影响在吕诗中逐渐减弱，代之而成的是一种轻快圆美的新风格，如《春晚郊居》。与此同时，吕本中在理论上提出了“活法”之说。所谓“活法”，是主张摆脱既有的法则而自有所得，其中并没有特定的风格论内容。但由于当时盛行的诗歌法则是源于黄庭坚的江西诗法，所以这意味着江西诗派内部的新变。

第五节 陈与义与曾几的诗歌

在南宋初期的诗坛上，转移风气的人物是吕本中，但创作成就更高的诗人则是陈与义与曾几。

陈与义是江西诗派的改革者，他尊杜学杜，南渡后写了一些感怀家国、忧虑时局、表达爱国主题的诗篇，如《伤春》、《雨中再赋海山楼诗》、《牡丹》等，风格雄浑深沉，苍凉悲壮。

曾几是陆游所师事的爱国诗人。他推崇黄庭坚，但不象黄庭坚那样爱用典故，那样侈谈禅学哲理。《寓居吴兴》是忧虑国事、表达爱国主题的诗篇。曾几的主要生活趣味在于山林泉石 15 之间，《苏秀道中，„„》、《三衢道中》均为描写自然景物、饶富韵味的诗作，风格清新活泼。

陈与义、曾几都与江西诗派有较密切的关系。曾几还隐隐以江西诗派的继承者自居。陈与义虽受黄、陈诗风的影响，但他的主体风格及主要题材取向都已与江西诗派相去较远。在江西诗派的发展过程中，陈与义所起的作用不如吕、曾，吕本中和曾几是江西诗派诗风转变的关键人物，而陈与义是与江西诗派有渊源关系的南宋初期最杰出的诗人。

作业思考题：

1．两宋之际诗坛上最重要的现象是什么？ 2．简述黄庭坚的诗歌理论及创作特点。3．试述江西诗派的形成及演变。4．陈与义、曾几的诗风有何变化？

参考资料：

1．林继中：《文化建构文学史纲》四之一

2．莫砺锋：《黄庭坚夺胎换骨辨》

3．谢思炜：《吕本中与江西宗派图》

4．莫砺锋：《江西诗派研究》第七章

第六章

周邦彦和北宋中后期词坛

教学目的和要求：通过本章的学习，使学生了解北宋中后期词坛的创作概貌与主要倾向，掌握苏门词人群和大晟词人群这两大创作群体的艺术风貌及对宋词发展所做出的贡献。

教学重点难点：苏门词人群。秦观词的艺术风貌。大晟词人群。周邦彦词的艺术风貌。晏几道、贺铸词的特点。

教学方法：讲授、讨论、提问

教学内容：

北宋中后期词坛，有两大创作群体：一是苏门词人群，二是大晟词人群，这是两宋词史上多种风格情调并存的繁荣期，也是名家辈出的创造期。第一节 黄庭坚和晁补之

黄庭坚论诗强调“以俗为雅”，论词也是“雅俗并重”。他的词主要是沿着苏轼开拓的方向，朝两个方面发展：一是抒情的自我化，即表现自我刚直倔强的个性和旷达乐观的人生态度。二是使词的题材进一步贴近自我的日常生活。这不仅表现在他的词作大多数有题序，用以表明词作所写的具体时、地和日常情事，而且体现在词作的内容中，词中写了他的闲适和孤独，写了手足之情，写了夫妻相濡以沫的情态。此外，黄词中又颇多艳词和俗词，这显然是从柳永词而来。

晁补之为苏门弟子，词学苏轼。其《评本朝乐章》对当时词人词作的评论，比较公允全面。他指出柳词于俗之外，也有雅而不减唐人的一面。认为东坡词是“横放杰出，自是曲子中缚不住者”，从而肯定了苏词的革新意义。这篇词话着重论词艺，开创了词话的新体式，推动了词学理论的发展。

晁补之一生浮沉宦海，屡遭贬谪，词中亦颇多人生的不平和失意的苦闷。而最突出的主题是吟咏隐逸，自抒被迫退隐后的心境，如《摸鱼儿》“买陂塘”。晁词的风格也有豪健的一面。

第二节 晏几道

晏几道以小令的形式，抒写令人荡气回肠的男女悲欢离合之情。但他并非重复“花间”的境界，而是创造了新的艺术世界。五代和宋初词人写的恋情，往往是没有具体思恋对象的泛化的恋情，而晏几道所写的恋情，则有着具体而明确的思恋对象，情感也非常真挚。他的恋情词，不是表现拥有爱情的欢乐，而是追忆已失落的往日爱情和表现刻骨铭心的相思，并把爱情当作一种纯精神性的追求，如《临江仙》“梦后楼台高锁”。小晏恋情词的结构，始终是建立在对过去的温馨回忆和现在的苦闷相思这两重今昔不同的情感世界之间。

对爱情的生死不渝的追求，几乎是晏几道人生主要的精神寄托。他一方面借着对爱情的追求来建立一个与现实生活截然不同的审美的情感世界，以消解现实人生中无法摆脱的孤独苦闷；另一方面，把自己辛酸不平的身世之感曲折地寄托在男女间的悲欢离合和女性的失意苦闷之中，既能一吐为快，又能不获罪于人。

由于与热恋的莲、鸿、蘋、云四位歌女生离死别，相见无缘，晏几道常常建构梦境以重温往日爱情的甜蜜。他的梦，有春梦、秋梦、归梦、前日梦、今宵梦等等，缤纷多姿的如梦如幻的艺术境界，是小晏词的显著特点。语淡情深，则是小晏词的风格特色。他善于用平淡的语言，常见的景物，表现不同寻常的深情，如《少年游》。晏词艳而不俗，浅处皆深，从语言的精度和情感的深度这两个层面上把《花间集》以来的艳词小令艺术推展到了极致。

第三节 秦观

秦观和晏几道一样，都是“古之伤心人”，词中浸透着伤心的泪水，充满着揪心的愁恨，堪称伤心人的伤心词。秦观少年豪俊，胸怀壮志，但仕途坎坷，37岁时方中进士，到43岁才在朝廷谋得秘书省正字一职，不久即被卷入党争的政治漩涡，随着苏轼等屡受迫害，先后被流放到郴州、横州和雷州，52岁即辞世。他的诗被称为“女郎诗”，词中泪水盈盈，情调悲苦，与他的经历和个性气质都有关系。

在北宋词坛上，秦观被认为是最能体现当行本色的“词手”。秦词的内容并没有脱别恨离愁的藩篱，其妙处在于情韵兼胜，即情感真挚，语言优雅，意境深婉，音律谐美，符合词体的本色和当时文人士大夫的审美趣味。秦观以小令作法的长处弥补慢词创作中存在的不足，从而达到情韵兼胜的艺术效果。秦词多为放逐而作，情调低沉伤感，《踏莎行》“雾失楼台”是这方面的代表作。《满庭芳》“山抹微云”、《望海潮》“梅英疏淡”等，都是抒发离情的名作，也包含作者在仕途上失意而产生的哀怨。《鹊桥仙》“纤云弄巧”描写了真挚的爱情。秦观不像苏轼那样直接倾吐内心的苦水，而是另辟一途，把深沉的辛酸苦闷融注在类型化的离情别恨之中，从而给传统的艳情词注入了新的情感内涵，如《阮郎归》“潇湘门外水平铺”。

秦观在词史上具有独特的地位。其词卓然一家，和婉醇正，典型地体现出婉约词的艺术特征。就婉约词的发展而言，秦观对另外两位婉约词的代表作家周邦彦和李清照都有直接影响。秦词语言清丽淡雅，周邦彦得其丽，而发展为精雕细琢的典雅富丽；李清照则得其清，而朝更加本色自然的方向发展。

第四节 贺铸

贺铸是一位个性和词风都非常奇特的词人。他长相奇丑，身高七尺，面色青黑如铁，眉目耸拔，人称“贺鬼头”；其词却“雍容妙丽，极幽闲思怨之情。”为人豪爽精悍，如武侠剑客。贺词抒发自我的人生感慨，表现自我的人格精神。而他作为一生不得志的豪侠，他的词具有独特的情感内涵：在宋代词史上他第一次表现出英雄豪侠的精神个性和悲壮情怀；这类词作的情感形态不同于秦观等词人感伤性的柔情软调，而是激情的爆发，怒火的燃烧，具有强烈的震撼力和崇高感。如《六州歌头》“少年侠气”，词中包含的不仅是人生失意的悲愤，而且含有对国家民族命运的忧虑，开创了南宋词人面向社会现实，表现民族忧患的先河。词中所展示的少年豪侠的雄姿气概，悲壮激越的情怀，继苏轼之后进一步改变了词的软媚情调，拓展了词的壮美意境。而其《行路难》“缚虎手”表现豪侠的困厄苦闷和纵酒狂歌的神态，又具有李白诗歌的风神，也是北宋词中罕见的别调。

北宋词人大多是儿女情长，英雄气短。唯有贺铸是英雄豪气与儿女柔情并存，如《鹧鸪天》“重过阊门万事非”、《青玉案》“凌波不过横塘路”等。贺铸词长于造语，多从唐人诗句中吸取精华，形成了深婉密丽的语言风格。在词史上，贺铸具有独特的地位和影响。他一方面沿着苏轼抒情自我化的道路，写自我的英雄豪侠气概，开启了辛弃疾豪气词的先声；另一方面，语言上又承晚唐温、李密丽的语言风格，而影响到南宋吴文英等人。

第五节 周邦彦

周邦彦在政治上倾向于变法的新党。28岁时，因向神宗献《汴京赋》，歌颂新法，大获赏识，升为太学正，神宗死后，旧党执政，他被挤出京城，到庐州、荆州、溧水等地任职。后重返 18 朝廷，官至提举大晟府。晚年又被逐出朝廷，最后病逝于南京。

周邦彦一生遭际坎坷，几度浮沉奔波于地方州县，深切感受到飘泊流落的辛酸。飘零不偶、羁旅行役之感是其词作的重要主题，如《满庭芳》“风老莺雏”；这种飘泊的孤独疲倦和憔悴失意，是周词的情感基调。咏物也是周词的主要题材。在咏物中常常将身世飘零之感、仕途沦落之悲、情场失意之苦与所咏之物融为一体，为南宋咏物词的重寄托开启了门径。

周邦彦与苏轼有着不同的艺术追求和贡献。苏轼如唐诗中的李白，追求创作的自由，强调性情的自然流露，力求打破词作原有的创作规范；周邦彦则如杜甫，创作时精心结撰，追求词作的艺术规范性。下字运意，皆有法度。周词的法度、规范，主要体现在章法、句法、炼字和音律等方面。

在章法结构上，周词长于铺叙，但变直叙为曲叙，往往将顺叙、倒叙和插叙错综结合，时空结构上体现为跳跃性的回环往复结构，过去、现在、未来和我方、他方的时空场景交错叠映，章法严密而结构繁复多变，如《兰陵王·柳》。周词的铺叙，还善于增加并变换角度、层次。他能把一丝感触、情绪向四面八方展开，又层层深入地烘托刻画，使情思毫发毕现，如《六丑·蔷薇谢后作》。周邦彦能自铸伟辞，但更善于融化前人诗句入词，浑然天成，如从己出，如《西河·金陵怀古》。调美、律严、字工，是周词在音律方面的特点。

作业思考题：

1．晏几道的恋情词有何特色？

2．秦观为什么被认为是最能体现当行本色的词手？ 3．贺铸词的独特的情感内涵和情感形态是什么？ 4．简述周邦彦词的艺术成就。

参考资料：

1．杨海明：《唐宋词论稿·论秦少游词》

2．刘扬忠：《周邦彦传论》

3．王兆鹏：《论宋代咏物词的三种范型》

4．袁行霈：《中国诗歌艺术研究》

第七章 南渡前后词风的演变

教学目的和要求：通过本章的学习，使学生了解南渡前后宋代词风的演变，掌握李清照的词学理论、创作个性和艺术风貌，从时代与社会的巨大变化上把握这个时期的词作特点。教学重点难点：南渡前后宋代词风的演变。李清照的词学理论、创作个性和艺术风貌。易安体。朱敦儒、张元干等人的词作特点。

教学方法：讲授、讨论、提问

教学内容：

第一节 李清照

李清照，济南章丘（今属山东）人。她的一生，既享受过幸福，也饱经忧患。18岁与情投意合的赵明诚结婚，生活颇为舒心适意。美满的婚姻爱情成为她主要的人生理想。随着赵明诚的出仕，夫妻暂离，生活出现了暂时的缺憾。靖康之难后，李清照家破夫亡，受尽劫难和折磨，词风也发生了很大的变化。

李清照散文和诗歌的成就：南奔后所写的《金石录后序》是一篇叙事与抒情真切生动的优美散文。《送胡松年使金》、《打马赋乱辞》等诗，表现了伤时感世、不忘现实的爱国情感，风格豪放遒劲。陈衍称其诗“雄浑悲壮，虽起杜、韩为之，无以过也。”

李清照在理论上确立了词体的独特地位，从本体论的角度提出了词“别是一家”之说。所谓“别是一家”，意指词是与诗不同的一种独立的抒情文体，词对音乐性和节奏感有更独特的要求，它不仅像诗那样要分平仄，而且还要“分五音，又分五声，又分六律，又分清浊轻重”，以便“协律”“可歌”。否则，词就成了“句读不葺之诗”，而失却了词作自身的文体特征。词作只有保持自身独立的文体特征，才能不被诗所替代，在文学之林中占有独立的地位。如果说苏轼是从诗词用渊的渊源论角度提高词体的地位，那么，李清照则是从词的本体论出发进一步确立了词体独立的文学地位。在创作上，李清照生动地展现了她的生命历程和情感历程。

其前期词主要反映她在少女少妇时期的美满生活和爱情生活中的暂时的缺失。苦涩的离愁中含有夫妻双方心心相印和彼此眷恋的幸福感，是李清照爱情词的一大特点。如果把李清照前期词作中所表现的情感世界分为两半，可以说一半是对丈夫的钟情，另一半则是对自然景物的热爱，以及对禽鸟花草的眷顾。这些词，题材虽较狭窄，但都写得热情明快，如《点绛唇》“蹴罢秋千”、《凤凰台上忆吹箫》“香冷金猊”、《一剪梅》“红藕香残玉簟秋”、《如梦令》“常记溪亭日暮”，“昨夜雨疏风骤”、《醉花阴》“薄雾浓云愁永昼”等。

靖康之难以后，人生命运的剧变，也引起其心境词境的变化。李清照后期词主要描写她在离乱中的孤独生活，国破家亡的悲苦心情，部分作品表达了一定的爱国情感，如《武陵春》“风住尘香花已尽”、《声声慢》、《永遇乐》、《菩萨蛮》“风柔日薄春犹早”等。此外，《渔家傲》“天接云涛连晓雾”是不同于婉约词风的作品。

李清照的情感世界是独特的，她的艺术表现方式也是独特的，她善于选取自己日常生活中的起居环境、行动、细节来展现自我的内心世界，如《声声慢》、《永遇乐》等。

李词的语言独具特色：

（1）无论是口语，还是书面语，一经她提炼熔铸，就别开生面，精妙清亮，风韵天然，如《如梦令》、《声声慢》等。

（2）李清照善于用最平常最简炼的生活化的语言精确地表现复杂微妙的心理和多变的情感流程。

语言的清新素雅，很适合表现淡雅清疏的审美境界，如《鹧鸪天》。

李清照是文学史上创造力最强、艺术成就最高的女性作家，她以女性的身份，真挚大胆地表现对爱情的热烈追求，丰富生动地抒写自我的情感世界，不仅比“男子作闺音”更为真切自然，而且改变了男子一统文坛的传统格局，在中国文学史上占有崇高的地位。

与李清照约略同时的，还有一位能诗善词的钱塘才女朱淑真，因婚姻为父母包办，所嫁非人，她一生都受到感情的折磨。她的词，主要是表现没有爱情的婚姻所引发的忧愁怨嗟、孤独寂寞，如《减字木兰花》“独行独坐”。因大胆追求自主自由的爱情，朱淑真不为封建礼教所容，抑郁抱恨而死，诗词遗稿被父母付之一炬。可谓生不幸，死亦不幸。

第二节 朱敦儒

朱敦儒，字希真，号岩壑。南渡以前，他就获得“词俊”之名，与“诗俊”陈与义等并称为“洛中八俊”。他的词，继承和发展了苏轼抒情自我化的词风，具有鲜明的自传性特点。

朱敦儒的生平特点：青年时代的放浪形骸，中年的飘泊忧愤，晚年的逍遥自在。在早年那疏狂放浪的行为和寻欢作乐的心理中，包含着蔑视功名权贵、追求自由独立的人格精神。当朝廷征召他进京为官时，他毅然拒绝，并写下著名的《鹧鸪天·西都作》以表心迹，此词仿佛是他的人生宣言，充分表现出他笑傲王侯、狂放不羁的个性。

靖康之难的战火把朱敦儒抛入了飘泊的难民潮中，其词清晰地记录了他南奔的行程和感受，词风由飘逸潇洒变得凄苦忧愤。其间表现得最为突出的是飘泊流离的伤悲，从一个侧面表现出战乱时代民族的悲剧和社会的苦难，如《卜算子》“旅雁向南飞”。对国家破亡，中原沦陷，他更忧伤痛愤，如《相见欢》“金陵城上西楼”等。

朱敦儒出于救亡图存的社会责任感和使命感，受朝廷征召，在仕途沉浮了十多年，他奇谋报国，却英雄失路，理想落空，对功名事业灰心失望，罢官之后，干脆任性逍遥，不管人世间事。其《好事近·渔父词》十首和《朝中措》“先生筇杖是生涯”最能体现他晚年的人生态度。

朱词的风格随着他人生历程的变化而变化。早年以婉丽明快为主；中年以悲壮慷慨为特色；晚年以清疏晓畅见长，语言通俗，明白如话。

在两宋词史上，能比较完整地表现出自我一生行藏出处、心态情感变化的，只有朱敦儒和后来的辛弃疾。朱敦儒在苏轼之后，进一步发挥了词体抒情言志的功能，不仅用词来抒发自我 21 的人生感受，而且以词表现社会现实，诗词的功能初步合一，从而给后来的辛派词人以更直接的启迪和影响。

第三节 张元干等词人

南宋苦难的社会现实，使词的时代感和现实感得到进一步的加强，柔丽婉转的词体也变成了具有战斗性和批判性的精神武器。在这一词风的转变过程中，张元干最为典型。

南渡前，张元干在生活上跟朱敦儒一样疏狂放荡，创作上则模拟“花间”，内容不出酒畔花前，词风绮艳轻狭，清丽柔婉。南渡后，他投笔从戎，词风也自觉转向东坡一路，变得慷慨悲凉。在题材取向上则直面山河残破的惨痛现实，抒发爱国情感。《石州慢》“雨急云飞”、《贺新郎》“梦绕神州路”等是其代表作。

早年以吟唱婉丽的“睡起流莺语”（《贺新郎》）而闻名的叶梦得，经战火的洗礼，南渡以后也高唱起激昂的战歌。他才高志远，文武双全，但由于权奸当道，壮怀理想不得伸展。其词多写英雄失路的苦闷，代表作如《水调歌头》“秋色渐将晓”等。

陈与义的词用敏锐的艺术感受表现了战乱时代普通人的种种体验，抒写出流落异乡的忧伤与怀旧情结，如《点绛唇》“寒食今年”、《临江仙》“忆昔午桥桥上饮”等。

同时的陈克、向子諲、王以宁等词人也加入了时代的大合歌，在当时颇有影响。

第四节 李纲、岳飞等词人

李纲的词，抒发了他抗敌救国的执着信念，如《苏武令》“塞上风高”。

李纲七首奇特的咏史词，借历史上敢于平定外忧内患的英明君主来激励宋高宗振作精神以抗击金人，表现出政治家的雄才大略和远见卓识，赋予了咏史词以强烈的时代精神和战斗性，如《喜迁莺》“边城寒早”等。

（李纲）、赵鼎、李光、胡铨等“南宋四名臣”，都是力主抗战反对求和的名臣。他们的词作虽不多，但各自从不同的侧面表现了他们坚强刚毅的生命意志和不屈不挠的斗争精神，如赵鼎的《满江红》“惨结秋阴”、《花心动》“江月初升”、李光的《水调歌头》“兵气暗吴楚”、胡铨的《好事近》“富贵本无心”等。

岳飞的词，仅存《小重山》和《满江红》二首，后者表达了作者坚决抗击金兵、收复失地的雄心壮志，是一曲用热血和生命谱写的气壮山河的英雄战歌，流传极广。

作业思考题：

1．李清照提出的词“别是一家”之说有什么意义？ 2．李清照前后期的词风有何不同？为什么？ 3．试述朱敦儒词的风格特色。

4．南渡词的鲜明特色是什么？试举例说明。

参考资料：

1．沈家庄：《李清照词“别是一家”说刍论》

2．陶尔夫、刘敬圻：《南宋词史》

3．王兆鹏：《宋南渡词人群体研究》

第八章 陆游等中兴四大诗人

教学目的和要求：通过本章的学习，使学生了解南宋前期诗坛的创作概况，掌握陆游等中兴四大诗人的创作道路、诗歌特点与艺术风貌，进一步认识爱国主义和忧患意识是宋代文学的主潮和鲜明特色。

教学重点难点：陆游诗歌的特点与成就。杨万里的“诚斋体”。范成大田园诗的成就。

教学方法：讲授、讨论、提问

教学内容：

第一节 陆游的创作道路和诗歌渊源

陆游生长于民族矛盾异常尖锐的南宋初期，年轻时立下了报效国家的雄心壮志，以“上马击狂胡，下马草军书”自期。

29岁时参加进士考试，因名列秦桧的孙子之前而受到秦桧的忌恨，复试时被黜落。

46岁入蜀，先后在王炎和范成大幕府供职，并亲临川陕前线，这段生活扩大了他的诗歌创作领域。54岁时，去蜀东归，先后在福建、江西、浙江等地做官。

66岁之后，绝大部分时间在山阴老家度过，创作了大量诗歌，临终前还写下一首闪烁着爱国思想光芒的《示儿》诗。

陆游的生活经历大致可分为三个时期，其诗歌创作过程也可分为相应的三个阶段：早年以藻绘为工，中年追求宏肆奔放的风格，晚年趋于自然平淡。

陆游与江西诗派有着深刻的渊源关系，他曾师事曾几，又私淑吕本中，接受了二人的影响，继承了他们的诗风，最终又超越了曾、吕等师辈的成就。

除了借鉴江西诗派以外，陆游还广泛地学习前代的优秀诗人，屈原、杜甫以其爱国忧世之心成为陆游的异代知音。此外，岑参和陶渊明也受到陆游的重视。转益多师的态度使陆游从前代诗歌中汲取了丰富的营养，也使陆诗的题材和风格形成了多样化的格局。

第二节 陆游诗歌的特点与成就

陆游诗歌产量巨富，内容深广，其中最重要的是爱国主题和日常生活的吟咏。表达爱国主题的诗篇如《夜读兵书》、《金错刀行》、《十一月四日风雨大作》、《秋夜将晓出篱门迎凉有感》、《书悲》、《书志》、《关山月》、《书愤》等，爱国主题不但贯穿了陆游长达60年的创作历程，而且融入了他的整个生命，成为陆诗的精华和灵魂。

陆游还写过一些反映农民疾苦的诗篇，如《农家叹》、《秋获歌》等。也写过很多脍炙人口的田园诗，如《游山西村》、《柳桥晚眺》等。有些诗篇又表现了书斋生活的闲情逸趣，如《临安春雨初霁》等。陆游早年不幸的爱情生活，也往往形诸吟咏，如《沈园》二首。其爱情诗虽然数量很少，但却是古代爱情诗中不可多得的精品。

陆游气势奔放、境界壮阔的诗风。平易晓畅中的恢宏雄放之气。

陆游无体不备，各体俱工。七言诗取得了高度的成就，其中尤以七律著称，其对仗常常能做到工整而不落纤巧，新奇而不至雕琢，同样体现出平易近人的倾向。其七绝笔致流转，情韵深永。

陆诗数量极多，难免有雷同和浅率之作。

第三节 陆游的影响

陆游继承并发扬现实主义和浪漫主义优良传统，一扫江西诗派的积弊和琐细卑弱的诗风，高扬爱国主题，对南宋后期诗歌产生了积极的影响。江湖诗派中的戴复古和刘克庄都师承陆游，到了宋末，陆游的爱国精神更是深入人心。

陆游的爱国诗歌对后代也有深远的影响。其吟咏山水景物和书斋生活的诗篇，因描写细腻生动，语言清新优美，亦颇受明、清诗人的喜爱。

第四节 杨万里和范成大

杨万里少习理学，讲究品节，关心国事，忧国之念常常流注笔端。杨万里的诗风发生过多次变化，他初学江西诗派，后转学王安石和晚唐诗人的绝句，最后走上了“师法自然”的创作道路，创立了一种独特的诗风，形成了自具面目的“诚斋体”。诚斋体的风格特征是活泼自然，饶有谐趣。《初入淮河四绝句》抒发了强烈的爱国感情。《悯农》、《插秧歌》反映了农民的劳动生活。但作者的主要诗兴是在自然风物和日常生活的情趣上面。杨万里是位理学家，但理学思想并没有窒息他活泼的思绪和透脱的胸怀，却增进了他对平凡事物中蕴含的哲理的思考，这使他的诗既有浓郁的生活气息，又富于理趣，其名篇如《过松源晨炊漆公店》、《宿灵鹫禅寺》、《晓行望云山》、《小池》、《闲居初夏午睡起》、《晓出净慈寺送林子方》等。

形成诚斋体的要素之一是诗人把自己的主观情感最大程度地投射在客观事物上，他笔下的草木虫鱼乃至山水风云无不具有知觉和情感，无不充满生机和灵性。要素之二是杨万里作诗想象奇特，但不用奇奥生僻的字句或夭矫奇崛的结构，却用浅近明白的语言和流畅直致的章法，近于口语。

杨万里善于向民歌学习，吸收口语谣谚入诗，并模仿民歌写了一些《竹枝词》，也写过一些信口成吟，比较粗糙的作品。

范成大曾长年在各地任地方官，周知四方风土人情，诗中反映的生活面比较广阔。如他描写民生疾苦的诗，继承了唐代杜甫及元、白、张、王新题乐府的传统，且以写法新颖生动而别具一格。

范成大受过江西诗派的影响，但主要还是继承了唐诗中的现实主义精神。语言自然清新，风格温润委婉，只有少数作品风格峭拔。

范诗中价值最高的是使金纪行诗和田园诗。

范成大出使金国时所写的72首绝句，其主要内容是描写沦陷区山河破碎的景象，中原人民遭受蹂躏、盼望光复的情形，凭吊古代爱国志士的遗迹以表示自己誓死报国的决心，如《州桥》、《市街》、《清远店》、《蔺相如墓》等。

范成大的《催租行》、《后催租行》、《缫丝行》等，深刻揭露了封建剥削的残酷，表现了诗人对人民疾苦的关心与同情。

范成大晚年退隐石湖的十年中，写成了田园诗的代表作《四时田园杂兴》60首，比较全面地反映了农村生活，将自然景物、风俗人情的描写与揭露封建剥削结合起来，赋予田园诗更深刻更丰富的内容。桑麻菽麦之景，耕耘纺织之事，生计艰难的酸辛，丰年收获的欢乐，这一切才是田园生活的真实内容，诗歌的主人公也已由隐士转变为农人。范成大成功地实现了对传统题材的改造，使田园诗成为名副其实的反映农村生活之诗。

尤袤的诗歌所存不多，诗风细润圆转，近于范成大。

作业思考题：

1．陆游诗歌最重要的主题是什么？陆诗的成就如何？

2．试通过《书愤》一诗的解读，体会陆游爱国诗篇的思想意义。3．杨万里的“诚斋体”有何特点？其形成的要素有哪些？ 4．范成大对田园诗的发展有何贡献？

参考资料：

1．李致洙：《陆游诗研究》

2．胡 明：《杨万里散论》

3．王兆鹏：《建构灵性的自然——杨万里“诚斋体”别解》

第九章 辛弃疾和辛派词人

教学目的和要求：通过本章的学习，使学生了解辛弃疾的创作道路与人生经历，掌握其对词境的开拓和在词的创作方面所取得的巨大成就以及在词史上的地位和影响，把握辛派词人的共同特点。

教学重点难点：辛弃疾对词境的开拓。辛弃疾在词的创作方面所取得的巨大成就。辛派词人的共同特点。

教学方法：讲授、讨论、提问

教学内容：

第一节 辛弃疾的创作道路

辛弃疾出生在金人统治下的济南，22岁参加了耿京所领导的抗金义军。南归后上《美芹十论》和《九议》，提出恢复大计，表现了他在政治上、军事上的卓越才能。

辛弃疾平生以气节自负，以功业自许，具有英雄的才情将略。但南归后请缨无路，报国无门。辛弃疾的政治主张与当权的主和派格格不入，加之他身为“归正”人，更受到歧视而不被信任，其个性又傲岸不屈，刚正自信，因而常遭别人忌恨谗害，屡受排挤打击，一生“三仕三已”：42岁的壮年，即被弹劾罢职，闲居江西上饶带湖十年；52岁起用为福建提刑，三年后又被人诬陷落职；再度赋闲八年后，朝廷准备北伐，辛弃疾怀着建功立业的希望再度出山，可并未得到重用，二年后带着极度绝望的心情，66岁的老英雄又回到铅山故居，68岁含恨而逝。

辛弃疾既有词人的气质，又有军人的豪情，既然无缘郊命疆场，便转而在词坛上开拓疆土，将本该用以建树“弓刀事业”的雄才来建立词史上的丰碑。辛弃疾写词，有着自觉而明确的创作主张，即弘扬苏轼的传统，把词当作抒怀言志的“陶写之具”，用词来表现自我的行藏出处和精神世界。他空前绝后地把自我一生的人生经历、生命体验和精神个性完整地表现在 26 词中。与虎啸风生、豪气纵横的英雄气质相适应，辛弃疾崇尚、追求雄豪壮大之美（审美理想）。情怀的雄豪激烈，意象的雄奇飞动，境界的雄伟壮阔，语言的雄健刚劲，构成了稼轩词独特的艺术个性和主导风格。

第二节 辛弃疾对词境的开拓

辛弃疾平生以英雄自许，渴望成就英雄的伟业，在词中也拓展出虎啸风生、气势豪迈的英雄形象，抒写出英雄的精神个性，这实际上也正是词人英雄形象的自我展示。

辛词中表现爱国思想和英雄精神的篇章很多，如《贺新郎·赠京华杜叔高》、《菩萨蛮·书江西造口壁》、《破阵子·为陈同甫赋壮词以寄之》、《贺新郎》“老大那堪说”、《永遇乐·京口北固亭怀古》、《鹧鸪天》“壮岁旌旗拥万夫”、《清平乐》“绕床饥鼠”等。激烈难平的幽愤，高度深沉的压抑，飞动跳荡的生命激情，构成了辛弃疾独特的生命情怀。辛词中的抒情人物的形象不仅丰满鲜活，富有立体感，而且具有变异性、阶段性特征：少年的辛弃疾，是沙场点兵的将帅，执戈横槊的英雄，气势豪迈，虚啸风生；进入中年以后，经历了人世的危机和宦海浮沉，他已无法点兵沙场，只能在落日楼头，摩挲抚剑，面对友人，弹铗悲歌，当年叱咤风云的少年将帅变成了失路英雄。被迫退隐以后，更变而为手不离杯的醉翁，抱瓮灌园的村叟；到了暮年晚景，他已是头白齿落、年迈力衰的衰翁。虽然他仍执着于功名事业，但已逐渐失去了往日的狂傲与乐观，而常常陷入失望之中。稼轩词所展示的自我形象，是唐宋词史上独一无二的个性鲜明丰满的英雄形象。

辛弃疾对词的心灵世界也有深广的拓展，表现出巨大的社会忧患和个体人生的苦闷，如《水龙吟·登建康赏心亭》。辛弃疾往往用英雄特有的理性精神来反思、探寻民族悲剧的根源，因而他的词有着更为深刻强烈的批判性和战斗性，如《水龙吟·为韩南涧尚书寿》、《摸鱼儿》“更能消几番风雨”等。

辛弃疾拓展词境的另一个层面是对农村田园生活和隐逸情趣的表现，如《清平乐· 村居》、《西江月·夜行黄沙道中》、《玉楼春》“三三两两谁家女”等。

辛弃疾的一些抒情小令，如《丑奴儿》“少年不识愁滋味”、《青玉案》“东风夜放花千树”等写得含蓄蕴藉，言短意长。

第三节 辛词的艺术成就

词的意象的转换流变。辛词创造的战争和军事活动的意象，构成了词史上罕见的军事景观。如《破阵子》“醉里挑灯看剑”、《水调歌头》“落日塞尘起”等，密集的军事意象群，连结成雄豪壮阔的审美境界，更能体现辛词的个性特色，也反映出两宋词史的又一重大变化，即男子汉气概的激扬，词中女性柔婉美最终让位于血性男子的力度美和崇高美。抒情意象的军事化，是稼轩词所独具的艺术特色。

辛词不仅转换了意象群，而且更新了表现方法，在苏轼“以诗为词”的基础上，进而“以文为词”，将古文辞赋中常用的章法和议论、对话等手法移植于词。表现方法的革新，带来了 27 词境的新变。

辛词具有高度的驾驭语言的能力，善于吸收民间口语入词。并喜爱用典、用事，同时独创性地用经史子等散文中的语汇入词，不仅赋予古代语言以新的生命活力，而且空前地扩大和丰富了词的语汇，辛词的语言雅俗并收，古今融合，骈散兼行，随意挥洒，而精当巧妙。

辛词艺术风格多样，雄浑雅健，悲壮沉郁，俊爽流丽，飘逸闲适，秾纤婉丽，都兼收并蓄，其中最能体现他个性风格的则是刚柔相济和亦庄亦谐两种词风。

在两宋词史上，辛弃疾作品数量最多，成就、地位也最高。就内容境界、表现方法和语言的丰富性、深刻性、创造性和开拓性而言，辛词都可以说是空前绝后的。他独创出“稼轩体”，确立了豪放一派，影响十分深远。

第四节 辛派词人

张孝祥是辛派的先驱人物。他词学苏轼，既学苏词之“豪”，以“诗人之句法”抒壮志豪情，如欢呼采石大捷的《水调歌头·和庞佑父》，气势力度，都堪与苏轼的《念奴娇》“大江东去”相争雄。其名作《六州歌头》堪称南渡以来词坛上包容量最大的一首壮词，其指陈时事的纵横开阖和强烈的现实批判精神，都直接做了稼轩词的先导。另一方面又学苏词之“放”，并兼融李白诗的浪漫精神，以自在如神之笔表现其超迈凌云之气和潇洒出尘之姿，如《念奴娇》“洞庭青草”。张词风格骏发踔厉，雄放爽朗，艺术境界也别开生面，在词史上有着特殊地位。

陆游是辛派的中坚人物。陆词表现了作者独特的精神风貌和人生体验，如《汉宫春》“羽箭雕弓”，《秋波媚》“秋到边城角声哀”等。陆词的主要内容是抒发作者壮志未酬的悲愤，其词境的特点是将理想化为梦境而与现实的悲凉构成强烈的对比，如《诉衷情》“当年万里觅封侯”等，而《卜算子·咏梅》则借吟咏梅花来表达作者不与黑暗势力妥协，坚持理想，保持高洁品质的斗争精神。此外，爱情词《钗头凤》也写得真挚感人。

陈亮是位豪侠奇士，与辛弃疾有深厚的交谊，词风也与辛相似。其词多表现抗战复仇、救国安民的思想怀抱，如《念奴娇·登多景楼》。强烈的现实针对性，鲜明的政治功利性和纵横开阖的议论性构成了陈亮词最突出的特点，如《水调歌头》“不见南师久”。陈亮词以气势见长，往往直抒胸臆，语言斩钉截铁，风格雄放恣肆，但过分外露，缺乏内敛而少余蕴。

刘过对辛弃疾十分崇拜，其词也有意识地效法稼轩，如《沁园春》“斗酒彘肩”，便深得辛词豪迈狂放、幽默俏皮的神韵；而《沁园春·御阅还上郭殿帅》、《沁园春·张路分秋阅》、《六州歌头·题岳鄂王庙》等，也都神似稼轩。它如《西江月》“堂上谋臣尊俎”，词中表现的积极的政治态度和强烈的爱国精神，亦一如辛词。刘过是终生流浪江湖的布衣、游士，其词的抒情主人公，也是一位自傲自负又自卑自弃、狂傲不羁又落魄寒酸的江湖狂士。刘词第一次展现了南宋中后期特殊的文士群体——江湖游士的精神风度、生活命运和复杂心态，具有独特的生命情调和个性风格。刘词造语平淡而韵致丰饶，仿效辛词而自成一家。但其以文为词，有时不守音律，造语狂宕，有时不免粗豪，对辛派后劲的粗率不无影响。

作业思考题：

1．辛弃疾的抱负与遭遇和他的词风有何关系？ 2．辛弃疾对词境有哪些新的开拓？ 3．辛词的艺术成就如何？

4．辛派词人的共同特点是什么？

参考资料：

1．刘扬忠：《辛弃疾词心探微》

2．王兆鹏：《唐宋词的审美层次及其嬗变》

3．王兆鹏、刘尊明：《历史的选择——宋代词人历史地位的定量分析》

4．刘乃昌：《辛弃疾论丛》

第十章 姜夔、吴文英及宋末词坛

教学目的和要求：通过本章的教学，使学生了解南宋后期词坛的创作概貌，掌握姜词的特点与贡献，把握江湖词人群与遗民词人群这两大创作群体的主要倾向及艺术风貌。

教学重点难点：江湖词人群。遗民词人群。姜夔词的特点。

教学方法：讲授、讨论、提问

教学内容：

辛弃疾去世后的南宋词坛，先后出现了两代词人，一是江湖词人群，二是遗民词人群，从创作倾向看，这两代词人又形成了两大创作阵营：辛派后劲与姜派词人。宋末词坛是词史高峰状态的结束期，也是多种词风的融合期。

第一节 姜夔

姜夔，字尧章，号白石道人。他和刘过一样，也是浪迹江湖、寄食诸侯的游士。青年时代，曾漫游南北。其气质个性与刘过不同，他是耿介清高的雅士，一生清贫自守，以文艺创作自娱，诗词散文和书法音乐，无不精善，是继苏轼之后又一难得的艺术全才，当世名流如辛、杨、范、朱和萧德藻等人都极为推重，虽终生布衣，名声却震耀一世。

姜诗初学黄庭坚，后转学晚唐陆龟蒙。七言律、绝句尤工，具有“清妙秀远”的特色。姜词多为恋情和纪游、咏物之作，在题材上并没有什么拓展，其贡献主要在于对传统婉约词的表现艺术进行改造，建立起新的审美规范。他的恋情词，重在表现别后的苦恋相思，并用一种独特的冷色调来处理炽热的柔情，从而将恋情雅化，如《踏莎行》“燕燕轻盈”。姜夔禀承周邦彦字炼句琢的创作态度，借鉴江西诗派清劲瘦硬的语言特色来改造传统艳情词、婉约词华丽柔软的语言风格，而创造出一种清刚醇雅的审美风格。他的咏物词往往别有寄托，他常常将自我的人生失意和对国事的感慨融为一体，写得空灵蕴藉，寄托遥深，如《齐天乐》之咏蟋蟀，《暗香》、《疏影》之咏梅花。姜夔的《扬州慢》词，感念世乱，直抒黍离之感；《点绛唇·丁未冬过吴松作》就眼前景物表达感伤时事之情；《翠楼宕引》表现作者不忘君国，但又深恨兴复无人的慨叹，这些都是姜词中较有现实意义的作品。

姜夔精通音律，能自度曲。他继承周邦彦的传统，讲究音律和炼句，词境清幽冷隽，意味深远，艺术思维方式和表现手法别出心裁。词作往往配有精心结撰的小序。姜词下字运意，力求醇雅，被奉为雅词的典范，在辛弃疾之外别开宗派，影响深远。

史达祖的词风与姜夔有神似之处，但他更致力于炼句，差不多每首词都有精警之句。但因过分注重炼句，有时便不免雕琢过甚。史达祖工于咏物，他最负盛名的是两首咏燕、咏春雨的自度曲《双双燕》和《绮罗香》，前者堪称咏燕的绝唱。

高观国与史达祖齐名，他善于创造名句警语，颇为后人传诵，如“香心静，波心冷，琴心怨，客心惊”（《金人捧露盘·水仙花》）等。

第二节 吴文英

吴文英，字君特，号梦窗，又号觉翁。他是一位颇为独特的江湖游士，虽放浪江湖，然足迹未离江、浙；虽以布衣终老，却长期充当一些权贵的门客与幕僚，非官又非隐；虽曳裾侯门，但只为衣食生计，而不为仕进投机钻营，尚保持着清高独立的人格。

吴文英的词，在情思内容上无法超越稼轩、白石，于是专在艺术技巧上争奇斗胜。在思维方式上，善于化实为虚，变虚为实，通过奇特的艺术想象和联想，创造出如梦如幻的艺术境界，如《八声甘州》“渺空烟四远”、《风入松》“听风听雨过清明”、《思佳客》“钗燕拢云睡起时”等。在章法结构上，进一步打破时空变化的通常次序，把不同时空的情事、场景浓缩统摄于同一画面内；或将实有的情事与虚幻的情境错综叠映，使意境扑朔迷离，如《莺啼序》“残寒正欺病酒”。

吴词的语言生新奇异。第一是语言的搭配，字句的组合，往往打破正常的语序和逻辑惯例，与其章法结构一样，完全凭主观的心理感受随意组合，有时看似无理，实则却很奇妙。第二是语言富有强烈的色彩感、装饰性和象征性。他描摹物态、体貌、动作，很少单独使用名词、动词或形容词，而总是使用一些情绪化、修饰性、色彩感极强的偏正词组。梦窗词字面华丽，意象密集，含意曲折，形成了密丽深幽的语言风格。但雕绘过甚，时有堆砌之弊、晦涩之失。梦窗词的题材内容虽仍不出恋情、咏物、伤今怀古和酬赠唱和的范围，但其艺术上的独创性足可与白石抗衡。第三节 宋末其他词人

宋元之际的词坛，有两大特点：一是创作活动的群体性，此期词人喜欢结社唱和，尤其是周密、王沂孙、张炎等浙江籍的词人群，以临安为活动中心，常常结为吟社，分题定韵赋词，词成后相互审音改字，品评得失。词社中的唱和词，艺术上精雕细刻，音律精严，字句高雅，但有时是在缺乏创作激情的情况下应社所作，因而情感深度不足。二是题材、风格的趋同性。周密、王沂孙、张炎等人都是贵介公子、江湖雅人，宋亡之前，他们对黑暗腐败的社会政治灰心失望，而啸傲山川。由于吟赏湖山风物是他们主要的生活内容，又常常同题唱和，因而咏物和咏节序，就成为他们一致的题材取向。宋亡之后，作为故国遗民，他们以曲折委婉的方式，比兴象征的手法表达深沉的亡国痛楚。于是通过咏节序和咏物来寄托亡国的悲恨，就成为他们熟悉和便利的创作方式，也是遗民词最突出的特点。词法取径的一致，审美趣味的相同，又使他们的艺术风格大体相近。其中周、王、张、蒋（捷）词的艺术个性比较突出。

周密的词作，融汇白石、梦窗两家之长，形成了典雅清丽的词风，其成名之作，描绘西湖十景的组词《木兰花慢》，即以文笔清丽而著称。宋亡后的词作，情思凄苦幽咽，代表作为《一萼红·登蓬莱阁有感》。周密所选的《绝妙好词》，辑有132家作品，许多不知名的作家作品，得以流传下来。

张炎的词，多抒写个人的哀怨，词风清雅疏朗，音律和洽，尤其擅长于咏物词，其名篇如《高阳台·西湖春感》、《解连环·孤雁》等。

张炎论乐理和论词艺词法的词话著作《词源》，对后世词学影响很大。书中提出的“清空”、“骚雅”等概念，成为后世词学研究中重要的审美范畴。其词对清初浙西词派的创作影响很大。

王沂孙的词，多为咏物之作，其中有些词寄托了作者的身世之感和故国之思。其咏物词的特点：一是善于隶事用典，他不是直接描摹物态，而是根据主观的意念巧妙地选取有特定含意的典故与所咏之物有机融合，使客观物象与主观情意相互生发。二是擅长用象征和拟人的手法，用象征性的语言将所咏之物拟人化，使之具有丰富的象征意蕴，因而他的词被认为有深远的寄托，如《眉妩·新月》。王沂孙的词，前人评价甚高，尤其是清中叶以后的常州词派，更是推崇备至。

蒋捷是宋末最有特色和个性的词人。他的词，兼融豪放词的清奇流畅和婉约词的含蓄蕴藉，如《虞美人·听雨》。蒋词敢于直接表现亡国遗民坚贞不屈的民族气节和对异族统治的不满情绪，内容较为充实。其词还多角度地表现出亡国后遗民们飘泊流浪的凄凉感受和饥寒交迫的生存困境，如《贺新郎·兵后寓吴》。蒋捷的有些词作，格调清新，乐观轻快。

宋末词人中，辛派后劲的词现实性和时代感最为强烈，思想内容既有深度，又有力度。

刘克庄是辛派后劲中成就最大的词人。他的词一以国家命运为念，充满着强烈的危机感，而且是一种迫在眉睫的忧虑。刘词在表现社会生活的广度上有新的开拓，如《贺新郎·送陈真州子华》、《满江红·送宋惠父入江西幕》等。刘词中还表现出一种极其可贵的人道主义精神，这类作品深化和提高了词的思想境界。刘词富有艺术个性，风格雄肆疏放，如《沁园春·梦浮若》。

陈人杰是宋代词坛上最短命的词人，享年仅26岁，其词现存31首，全用《沁园春》调，这是两宋词史上罕见的用调方式。在南宋精神萎靡的社会现实里，他用词呼唤富有进取精神的男子汉雄健气概的回归。其词纵笔挥洒，语言崭切痛快，政治批判的锋芒尖锐深刻。

刘辰翁的词清逸雄健，富有爱国精神，他的《永遇乐》“璧月初晴”表现了思念故国的愁苦，情辞沉痛。刘词的独特性在于吸取了杜甫以韵语纪时事的创作精神，用词来表现亡国的血泪史，在宋末遗民词人群中自树一帜。

宋亡以后，词坛上是一片苦调哀音，唯有民族英雄文天祥，以他那视死如归的崇高气魄、激越雄壮的歌喉，高昂地唱出了民族的尊严和志气，如《沁园春·至元间留燕山作》。文天祥的高歌，给辉煌的两宋词史增添了最后一道光辉。

作业思考题：

1．姜夔对词的主要贡献是什么？他在词史上的地位如何？ 2．吴文英的词有何特点？ 3．宋元之际的词坛有何特点？

参考资料：

1．陶尔夫：《论姜白石词》

2．叶嘉莹：《迦陵论词丛稿》

3．金启华、萧鹏：《周密及其词研究》

4．杨海明：《张炎词研究》

第十一章 南宋的散文和四六

教学目的和要求：通过本章的学习，使学生了解并掌握南宋散文和四六文的创作概貌、主要特点以及所取得的成就，正确认识和评价南宋的散文和四六。

教学重点难点：南宋散文和四六文的主要特点以及所取得的成就。如何认识和评价南宋的散文和四六。

教学方法：提示、讨论、评点，以学生自学为主。

教学内容：

第一节 南宋的政论文和笔记小品

南宋的政论文多以吁请抗敌、谋划复国大计为主要内容。文章的政治功利目的十分明确，大都秉笔直书，义正词严，气势磅礴，言辞恳切，如岳飞的《五岳盟祠记》、胡诠的《戊午上高宗封事》、辛弃疾的《美芹十论》《九议》、陈亮的《上孝宗皇帝第一书》等。

南宋的笔记散文也取得了很高的成就。南宋笔记散文内容丰富复杂，举凡史事杂录、考据辨证、诗文评论、小说故事等，应有尽有。其中属于学术论著性质的文章很多，但也有不少是生动有趣的散文。陆游的《入蜀记》、范成大的《吴船录》，记述旅途的见闻感受。而陆游的《老学庵笔记》、洪迈的《容斋随笔》、罗大经的《鹤林玉露》、周密的《武林旧事》等，又多有文学性很强的小品文。

第二节 南宋理学家的文论和散文

南宋理学形成了几个学派互峙的局面。南宋理学家的文学修养较高，善于作文。南宋理学家对文学发表了许多言论，吕祖谦重视文学辞章，专门写了《论作文法》来讨论古文技法。叶适的文论强调事功，认为“为文不能关教事，虽工无益也”。对当时和后代的文学产生较大影响的则是朱熹的文论。朱熹一生的主要精力用于著述和讲学，他继承了北宋理学家的文道观，并对文与道的关系作了更深入的论述。

首先，朱熹强调道的重要性，认为道是第一性的，是根本，而文不过是辅助手段而已。其次，朱熹同时又认为文道一体，这事实上承认了文学的价值。在理学思想内部，朱熹的文学观比二程更为通达。

朱熹的文论对南宋的古文创作有深刻的影响。一方面，散文被置于理学的规范之下，文成为从属于道的表现工具。另一方面，朱熹并未完全抹煞文学的价值，仍然为文学在理学思想的支配下保留了一席之地。其文学观对宋以后的文学也有深远的影响。

南宋时期，各种散文选本相继出现，如《宋文鉴》、《文章正宗》等。朱熹、真德秀的散文创作。理学家除了政论文之外，也写了不少文学性散文，可见理学思想未能全面控制文坛。宋末文天祥的《指南录后序》、谢翱的《登西台恸哭记》等作品，情文并茂，充分发挥了散文的艺术感染力。

第三节 南宋的四六

宋代的四六不同于唐代的骈文，至南宋更成为一种灵活多姿、便于议论的应用文体。南宋前期的四六名家中，以汪藻的成就最为突出。汪藻所拟的诏令既明畅洞达，曲尽情事，又具有激动人心的情感内蕴，最著名的是《皇太后告天下手书》和《建炎三年十一月三日德音》等篇。

陆游、杨万里等人虽不以四六名，但都善于四六，文集中有不少四六精品，如陆游的《祭雷池神文》。杨万里的四六则工于偶对，清新自然，如其名作《除吏部郎官谢宰相启》。

南宋中期以后的四六作家在艺术技巧上追求细密工巧，风格趋于流丽妥贴，代表作家有李刘、李廷忠等。李刘是宋代最用力于四六的文人，他的四六作品多达1100篇，名作也多，在当时享有盛名。

南宋后期的真德秀、刘克庄等人的四六作品自具面目，与李刘等人异趣。宋末文天祥、陆秀夫等人在国家倾危之际，写出了一些四六名篇，词伟气壮，慷慨激越，一扫晚宋四六的衰弊之气。

作业思考题：

1．试述南宋政论文和笔记散文的创作概况。2．试述朱熹的文论及散文创作。

3．南宋的四六有何特点？有哪些名家名篇？

参考资料：

1．王琦珍：《南宋散文评论中的几个问题》

2．钱 穆：《朱子新学案》之《朱子象山学术异同》

3．张岂之：《中国思想史》第五编第六章

第十二章 南宋后期和辽金的诗歌

教学目的和要求：通过本章的学习，使学生了解南宋后期和辽金诗歌创作的概貌，掌握永嘉四灵和江湖派诗人的创作倾向与艺术风貌，把握宋末英雄与遗民两个创作群体以及金代诗人元好问的诗歌理论与创作成就。

教学重点难点：永嘉四灵的创作倾向。江湖派诗人的艺术风貌。英雄与遗民两个创作群体的特点。元好问的诗歌理论与创作成就。

教学方法：讲授、讨论、提问

教学内容：

第一节 永嘉四灵和江湖诗派

南宋后期不满江西诗风而又较有影响的，是“永嘉四灵”和江湖派。

“永嘉四灵”诗学晚唐贾岛、姚合之体，标榜野逸清瘦的作风。他们的诗，内容上多是题咏景物，酬唱赠答，形式上以五、七言近体为多，艺术上精雕细刻，注重炼句炼字，但识见浅，境界狭，成就不大。“四灵”在当时名声很大，声名远远超过其实际成就，其对稍后的江湖派诗人产生了很大的影响。

南宋后期，一些没能入仕的游士流转江湖，以献诗卖文维持生计，成为江湖谒客。杭州书商陈起刻印了《江湖集》，以江湖谒客为主的这些诗人就被称为江湖诗派。后《江湖集》被劈板禁毁。“江湖诗祸”的发生一方面影响了江湖诗人的创作，使他们畏祸而较少咏及时事；另一方面却也使得江湖诗派名扬一时，反而提高了他们在诗坛的声誉。

江湖诗人最擅长的题材是写景抒情，他们在这方面受到“四灵”的影响，即字句精丽，长于白描。但境界较为开阔，又稍胜于“四灵”。江湖诗派中较出色的诗人是刘克庄、戴复古和方岳。

刘克庄继承陆游诗歌的爱国主义和现实主义精神，写了一些怀念国事、抨击时弊的诗篇，如《国殇行》，《筑城行》、《苦寒行》、《军中乐》等。刘克庄在艺术上兼师唐、宋诸家，诗歌风格呈现出多种渊源，其中尤以贾岛、姚合到“四灵”的一脉比较显著。

戴复古早年曾从陆游学诗，后一度崇尚晚唐，但受陆游雄浑诗风的影响最深。其诗继承杜甫、陆游的传统，指斥朝政，反映民瘼，绝少顾忌。如《织妇叹》，揭露官府的横征暴敛给人民带来的痛苦；《庚子荐饥》指责官府赈灾之虚伪；《闻时事》、《江阴浮远堂》、《频酌淮河水》等，表现了诗人忧念国事的沉重心情。

方岳的《农谣》，用白描手法写农村景象，质朴自然，富有生活气息。

第二节 宋末诗歌

宋末诗人的两个群体：民族英雄，以文天祥为代表；遗民诗人，以谢翱、谢枋得、林景熙、郑思肖为代表。

文天祥早年的诗歌比较平庸，诗风近于江湖派。后期诗歌记录了自己抗元的战斗经历和心路历程，思想得到升华。《过零丁洋》、《正气歌》、《金陵驿》等诗，表现了作者坚贞的民族气节和昂扬的斗争意志，慷慨悲壮，感人至深。

文天祥晚期诗作的一种重要形式是“集杜诗”，即把杜甫的诗句重新组合成诗，他在燕京狱中写了《集杜诗》一卷，共有五言绝句200首。集句诗向来被视为文字游戏，但文天祥的集杜诗却是具有独立文学价值的创作。

谢翱是宋末遗民诗人中成就最高的一家，他的诗沉痛悲凉，意旨深密，深刻地反映出在异族统治下人们的哀痛心情，如《西台哭所思》。谢翱最有特色的诗是《效孟郊体七首》，成功地运用隐喻的手法抒写了亡国的哀思。

汪元量的诗，最有名的是《醉歌》、《湖州歌》、《越州歌》等，或痛责权臣误国，或叙写元兵 35 蹂躏下的亡国之痛，表现了诗人悲痛的感情和忠贞的民族气节，其诗被称为宋亡之诗史。

谢枋得、林景熙、郑思肖等遗民诗人的创作，也大都体现了深沉的爱国情思。

第三节 辽代诗歌

辽是契丹民族建立的北方政权。契丹是以游牧和渔猎为主要生产方式的北方少数民族，逐水草、随季节而迁移放牧，以车帐为家，形成了豪放勇武的民族性格。契丹诗人大多是君主、皇族和后妃，其诗留存下来的只有70余首。

辽代第一个较有名的契丹诗人是耶律倍。他博览群书，对汉文化颇为向往，现存《海上诗》一首。

契丹女诗人萧观音、萧瑟瑟的成就也颇可观。萧观音的诗作较为多样化，既有雄豪俊爽，颇见北地豪放气概之诗，也有委婉深曲之作。萧瑟瑟的诗颇含政治见解，现存的《讽谕歌》、《咏史》都是讽谕朝政的。

在契丹人的诗作中，篇幅最大、且最具典型意义的莫过于《醉义歌》。它是由契丹文译成汉文的一首长诗，也是辽诗中最出色的长篇歌行，作者当是一位僧人。此诗从重阳节饮酒入手，多方面地抒写了对人生的感慨，表示对隐逸生活的喜爱，也表现出要以佛道思想来消解人生烦恼的意愿。全诗结构开阖有致，脉络鲜明。原诗虽用契丹文写成，却运用了许多属于汉文化的典故，是古代诗歌中各民族文化互相融合的生动例证。

辽诗中汉人的创作成就不大，但也偶有佳作，如赵延寿的《失题》。

辽诗所存作品虽然不多，但它既表现出契丹人的民族性格及其社会生活状况，又体现出他们逐步接受汉化的过程，具有较高的历史价值和艺术价值。

第四节 元好问与金代诗歌

金是女真族建立的政权，其文学成就远远超过了辽代。金诗的发展过程大致可分为三个阶段：

第一阶段从金国初建到海陵朝（1115—1161），此期的主要作家都是由辽、宋入金的文士，其中比较重要的诗人有宇文虚中、吴激、蔡松年等。

第二阶段是金世宗、金章宗统治时期（1162—1208），此期金诗逐渐走向成熟，初步形成了自己的特色。此期的主要诗人有蔡珪、王庭筠、党怀英、周昂等，他们被金末的元好问称为“国朝文派”。

第三个阶段是金朝在蒙古的进逼下被迫南渡直到金亡前后。此期诗歌创作相当活跃，不事雕琢、重在达意的文学思想占据了主导地位，产生了一批关心国计民生的好作品。此时文坛由赵秉文、李纯甫主盟，他们各有自己的诗学主张，形成了两个不同的诗歌流派。（金朝诗人 36 主要是模仿北宋，有些诗作表现了雄豪粗犷的北方文学特质）此期诗坛值得注意的新气象是，随着金国国势的日益衰微，社会动荡不安，人民饱受战乱之苦，忧时伤乱的题材走向渐趋加强，不少诗人写出了反映**现实的诗篇。最能代表这种新气象的诗人首推元好问，他的创作使金诗的成就飞跃到一个崭新的境界。

元好问是金代最重要、成就也最为突出的诗人，也是杰出的诗论家。元好问的纪乱诗，广泛而深刻地反映了国破家亡的现实，具有诗史的意义。

纪乱诗的特点之一，是作者对国家灭亡、人民遭难的现实不是一味地哀叹悲泣，而是把悲壮慷慨的感情表现于苍莽雄阔的意境之中。情感悲凉而骨力苍劲，是元好问的独特诗风。

纪乱诗的另一特点是具有深刻的历史洞察力，作者往往把对现实的悲怆情怀与对历史的批判意识融合在一起，从而增加了诗的思想深度。

元好问的写景诗也很有特色，《游黄华山》等作品描写了祖国河山的壮丽。

元好问擅长各种诗体，尤以七律的成就最为突出。他的诗具有雄浑开廓、豪迈悲凉、寄慨遥深的特点。

元好问也是金代最杰出的词人，词风与其诗风类似：气象雄浑苍茫，境界博大壮阔，代表作如《木兰花慢·游三台》、《水调歌头·赋三门津》等。其咏赞双蕖和雁丘的两首《摸鱼儿》，分别写人与雁的殉情，手法绵密，情致深婉，是元好问词中摧刚为柔、幽婉深挚的名作。

元好问的《论诗绝句三十首》，相当全面地评论了自汉魏下迄宋季千余年间的重要诗人及诗派，表达出重视自然天成的意境和雄放壮伟的风格的诗学主张，一直为后代的诗论家所重视。他提倡建安以来的优良传统，而对齐梁诗风、西昆体和江西诗派持否定的态度。《论诗绝句》本身也是优美的诗歌作品。

元好问晚年致力于金代史料的搜集工作，并编纂了一部《中州集》，这部金诗总集，使金代许多作家的作品得以保存下来，它不仅在文学史上具有重要的文献价值，而且是金代历史的宝贵史料，是元好问一生文学业绩的重要组成部分。

作业思考题：

1．应如何评价“永嘉四灵”和江湖诗派？请谈谈你的看法。2．分析文天祥《过零丁洋》一诗的思想内容与艺术特点。3．试述金诗发展的过程及主要作家作品。4．元好问的“纪乱诗”有何特点？试述之。

参考资料： 1．张宏生：《江湖诗派研究》 2．张白山：《宋诗散论》 3．张廷鹏等：《赋到沧桑句便工——论元好问的纪乱诗》

第四篇：自然之道第二课时教案[小编推荐]

自 然 之 道

象洞中心学校 钟璐莲

人教版四年级语文下册第三单元第九课

教学目标：

1．认识7个生字，会写14个生字，正确读写“旅游、侦察、愚蠢、争先恐后、若无其事”等词语。

2.有感情地朗读课文，理解课文内容，体会文章表达的思想情感，从中受到做事要遵循自然规律的教育。

3.丰富见闻，激发探究大自然规律的兴趣。

教学重点:能用自己的话把课文的主要内容说完整，并从中受到启示。教学难点：理解向导的话，体会文章所表达的思想感情。教学过程：

第二课时

学习目标：

1、有感情地朗读课文，体会用恰当的词语表情达意。

2、理解课文主要内容从中受到做事要遵循自然规律的教育。一.导入：这节课我们继续学习第9课《自然之道》板书齐读课题。二.学习新课：

1.词语我会读：（复习巩固生字）

愚不可及 鱼贯而出 饱餐一顿 气喘吁吁 争先恐后 踌躇不前 欲出又止 无摭无拦 响彻云霄 颓废 愚蠢 啄食

2、默读课文，了解主要内容。

课文讲了一件什么事呢？用自己的话说说（让学生用自己的话概括课文主要内容，教师适时指导）

三、理清线索，学习救龟

1.师：“踌躇不前”在文中形容谁？同学们找到这个句子读一读，想想是什么意思？（引出欲出又止）谁来做一做这个动作？（学生完成，教师相机指导）

2.师：正在这时，一只嘲鸫用尖嘴啄它的头，企图把它拉到沙滩上去，如果你就在那里，你会怎么做？（谁能忍心见死不救呢？）

3.自由朗读第4自然段，画一画游人和向导的不同表现 游人：紧张焦急 向导：若无其事 幻灯片：

句子一：向导若无其事地答道：“叼就叼去吧，自然之道，就是这样的。”（朗读，体会若无其事的神态，板书：焦急 若无其事）

句子二：向导极不情愿地抱起那只小龟，朝大海走去。那只嘲鸫眼见到手的美食丢掉，只好颓丧地飞走了。

把“极不情愿”去掉行不行？为什么？（板书：震惊 极不情愿）4.有感情的朗读人物的不同反应 四.学习“伤害海龟”

1.师：请同学们仔细读第5-8自然段，找出你最有感触的句子，把它画下来，在旁边作批注，写写自己的感受。（学生读书，批注）2.教师相机出示重点句子，让学生交流感受

句子一：向导抱走幼龟后不久，成群的幼龟从巢口鱼贯而出，我们很快明白：我们干了一件愚不可及的事.想一想：幼龟鱼贯而出的场景是什么样的？读读下文，为什么幼龟会鱼贯而出？ 句子二：不一会儿，数十只食肉鸟吃得饱饱的，发出欢乐的叫声，响彻云霄。欢乐和前面哪个词相照应？由颓丧这个词你想到了什么？ 看到这样的情景，你们心情怎么样？你最想说的是什么？

句子三：向导一边走一边发出悲叹：“如果不是我们，这些海龟就不会受到那样的伤害。“

指导朗读，体会悲叹，说一说，向导为什么悲叹？ 板书：悔恨 发出悲叹 五．抒发心声，内化“自然之道”

师：现在你们对自然之道又有什么理解了呢？（生自由说）

板书设计：

自然之道

焦急 若无其事

震惊 极不情愿

悔恨 发出悲叹

1、请看比较句子：“我和同伴干了一件蠢事”“我和同伴干了一件 “愚不可及”的蠢事”。指读、齐读。

2、“愚不可及”的意思，愚在哪儿？自由读课文3——8自然段。

三、学习“救幼龟”

1、说说这是一件怎样的事，（作者救了一只幼龟却害了许多只幼龟），板书：救

害

再读第3自然段体会。

2、这里值得你积累的词有哪些？（欲出又止、踌躇不前）再读有词的句子，谁用动作来表演。

3、从这两个词中你感受到了什么？（幼龟非常紧张、谨慎）（像侦察）这有一个词也很紧张、谨慎（突然，说明动作快，我们一起读出紧张。

4、师：正在这是一只嘲鸫要啄它的头，企图把它拉到沙滩上去，幼龟 的生命受到威胁，如果你在现场会怎样做？指说，是啊怜悯之心人人皆有。

5、自由读第4自然段，看了向导和游人，有什么反应，画出情绪变化的词，板书：游人：紧张、焦急

向导：极不情愿。

6、出示句子：⑴、向导若无其事地答道：“叼就叼去吧，自然之道就是这样的”。⑵“向导极不情愿地抱起那只小龟，朝大海走去。那只嘲鸫眼见到手的美食丢掉，只好颓丧地飞走了”。

指读第1句子你体会到了什么？（怎样理解）？向导知道是探路的，从哪里可以看出来“若无其事”指读第二句向导

7、你觉得向导做得对不对，你有好办法劝他吗？现在单排的同学是向导双排是游客转身，看能不能说服大家？指名说“你怎么见死不救啊！”没有说服大家，只好无耐的把幼龟抱向大海，所以是“极不情愿”。女同学采访向导男同学两个问题

1、请问你为什么若无其事呢？知道是探路的。

2、请问你为什么抱幼龟向大海？跟大家说不明白。

四、学习“伤害幼龟”

1、师：一只可爱的幼龟得救了，我和同伴本以为做了一件好事，可接着发生的事都出人意料，男生读第5自然段，女生读第6自然段，看图、想象惨状，找出描写作者和向导心情的词语，（震惊 悔恨）

2、惨剧正在发生，我们该怎么办？补救。默读第7自然段划出动词：摘下、放进、抓起、奔跑、。指说，这段所描写中我和向导心情怎样？（焦急）从哪些词看出（赶学、迅速、气喘吁吁）从这些词你体会到什么？（把损失降到最地点）再自由读体会读出紧张、焦急

3、我们的这些补救有用吗？自由读第8自然段，出示：⑴“不一会儿„„云霄”⑵、“向导一边„„受到伤害”指读句子。“欢乐”与前面哪个词“颓

丧”；由这两个词你想得了什么？（我们好心做好事受到嘲讽）指读第2句“悲叹”什么意思？为什么低着头悲叹？心情比向导还沉重（反思自己：我为什么不听劝还指责他）这不正是违背自然规律造成的吗?

五、拓展升华

1、你学了这篇课文明白什么呢？（你对自然之道有什么样的理解？）（要遵循自然规律否则就会产生事与愿违的结果。）你还知道哪些自然规律是不能违背的如：拔苗助长的故事，温室长不出参天树，老虎圈养失去野性，侯鸟迁移有能留。

2、师总：大自然气象万千，美丽无比，充满生机也充满神秘，自然万物，有着它自己的生存方式和规律，只有遵循了自然规律才能与大自然和谐相处。

板书：自然之道 游人：紧张焦急——震惊悔恨 向导：极不情愿——悲叹„„

遵循自然规律

第五篇：荆轲刺秦王教案第二课时（小编推荐）

《荆轲刺秦王》教案

【教学目标】

1、理解思想内容，学习用历史唯物主义的观点正确评价历史人物和历史事件。

2、结合课文学习，进一步掌握常见的文言实词、虚词和句式，培养文言标点和翻译的能力。

3、体会课文的写作特色，提高鉴别欣赏能力。学习课文通过人物的语言、行动、表情、神态，在尖锐复杂的矛盾冲突中表现人物性格。

4、掌握文言常用实词：亲、深、解、救、教、敢、还、资、振、图、室、诏、被、穷、兵、阵、私；通假字：淬、决、卒；古今异义词：涕、币、提、股。

5、背诵“易水送别”。

【教学重点】

一、要了解战国末期燕国与秦国的斗争形势，从整体出发，再来观察燕太子丹遣荆轲刺奏王的意义。

二、要历史地看待古人，看待英雄人物，要实事求是地分析评价。

三、要理解学习本文历史的真实性和表达的艺术性。

四、要理解掌握古汉语的特点。

【教学难点】

学习通过人物物语言、行动、表情、神态描写，在尖锐复杂的矛盾冲突中表现人物性格的方法。

【情感态度与价值观】

１、学习荆轲同情弱小和反抗强暴的义侠精神

２、通过表演、评述或辩论培养学生主动探究知识的能力以及合作，互助的学习习惯。

【教学设想】

一、大体读懂全文后，由学生根据文中的情节，归纳出开端、发展、高潮和结局四个阶段，并加以简述。

二、因历来对荆轲刺秦王之举评说不一，教师可在介绍有关观点后，引导、组织学生讨论，根据观点的不同组成两个队或三个队，有准备地进行辩论。

【教具准备】

录音机、教学磁带。

【课时安排】： 三课时

★第二课时

教学要点

研读课文第二、三两部分。

教学步骤

一、导入课文

骆宾王《于易水送人》一诗:此地别燕丹，壮士发冲冠。

昔时人已没，今日水犹寒。让我们继续学习课文最精彩部分

二、研读课文第二部分：

1、第二部分荆轲私见樊於期，为什么能使樊於期慷慨献身？

提示：荆轲三问樊於期，首先从秦王的刻毒残忍说起，动之以情，进行初步试探；进而从“解 1 燕国之患，而报将军之仇”方面晓之以义，引而不发，进一步观察反映；在樊将军急于知晓的情况下，他才和盘托出行刺打算，征询意愿。荆轲胆大心细，自知知人，对樊将军有着深刻的了解。荆轲舍身取义的精神，更使樊将军激动得“偏袒扼腕而进”。樊将军自刎献身，既表现了他的义勇刚烈，也表现了对荆轲的理解与信任。

2．太子丹求“天下之刮匕首”并“以药淬之”、“令秦武阳为副”为何略写？

提示：不是主要情节，因而只作必要的交代。详略得当，剪裁合理。

3．荆轲怒叱太子的原因是什么？显示了什么性格？

提示：荆轲“有所待”，遭到太子的猜疑。太子的不信任对侠义之土来说，无异于人格侮辱。“士可杀而不可侮”。荆轲忍无可忍，怒叱太子，显示了刚烈的性格。

太子及宾客为什么“皆白衣冠以送之”？

提示：与荆轲永诀，激励他冒死行刺，不负重托。

4．音乐描写有什么作用？

提示：歌声由悲凉到慷慨，凝聚着荆轲多么激烈的思想斗争，生与死的搏斗，使重义轻生的英雄也产生了凄凉悲愤的感情。易水辞诀这一场面的描写烘托了一种怎样的气氛？

思路提示：易水辞诀场面的描写烘托了悲壮、凄怆的氛围，有力地突现了荆轲重义轻生的主导性格和英雄气概，表现荆轲的思想感情，渲染悲壮的气氛。

5．作者是怎样描写易水诀别这一场面的？

提示：①抓住特点：如对送行者的描写，抓住“白衣冠”这个特点；②突出重点：在众多的人物中，重点写荆轲；“既祖，取道”略写，重点写慷慨悲歌；③顾及全面：太子、宾客、高渐离、士等在场人物都顾及到，而且通过写“士皆垂泪涕泣”“士皆？目，发尽上指冠”渲染凄凉悲怆的氛围和同仇敌汽的气势；④有条不紊：人物活动按时间顺序描写；⑤结合写景：“风萧萧兮易水寒”，给人以身临其境的感觉。

重点句子：

太子及宾客知其事者，皆白衣冠以送之

太子及知道这件事的宾客，都穿着白衣戴着白帽来为他们送行

分析：易水送别描写了一种什么样的氛围？通过哪些方法渲染的这种氛围？

明确：悲壮。送行的人都穿着白衣戴着白帽，这种特殊的颜色表达了送行者和荆轲一行生离死别的情感；环境描写“风萧萧兮易水寒”渲染了一种悲凉的氛围；音乐，变徵之声是一种悲凉的声音，让众人“涕泣”，慷慨羽声是一种激愤的声音，让众人“瞋目”“怒发冲冠”，这是对强秦的同仇敌忾。

6．小结：易水诀别，表现了荆轲视死如归的英雄气概。第二部分写行刺秦王的准备工作，包括求取信物、准备匕首、配备副手、怒叱太子、易水诀别五个场面，其中荆轲与太子丹有三次分歧。这些分歧既表现了荆轲的足智多谋，果敢勇决，也暴露了太子丹浮躁多疑、谋事不周的弱点。

点拨重点字词：

信：信物；购：悬赏；更：改变；遇：对待；顾：只是；

活用：函：名词作状语；

古今异义：穷困——走投无路；偏袒——袒露一只臂膀；

句式：

1、父母宗族，皆为戮没（被动句）

2、人不敢与（之）忤视（省略句）

重点字词： 迟：认为他出发得迟； 所以：„„的原因；

重点句子：

1、顷之未发，太子迟之，疑其有改悔

过了一会还没有出发，太子嫌他动身晚，怀疑他改变了主意后悔了；

2、仆所以留者，待吾客与俱

我停留下来的原因，是等待我的朋友和我一起去；

荆轲准备得充分吗？你从哪里看出来的？

分析：荆轲的准备并不充分，因为他没有等到他的朋友就出发了。秦武阳虽然是个勇士，但年龄尚小，这也许为刺秦的失败埋下了伏笔。这里太子丹多疑、急功近利；荆轲“怒、叱”反映了荆轲性格中刚烈的一面。

三、背诵易水诀别