新手学唱歌发声技巧教学

第一篇：新手学唱歌发声技巧教学

新手学唱歌发声技巧教学

一、唱歌技巧：

1、每位歌唱者一定要充分理解和运用气息发声和气息控制的方法（即横隔膜的呼吸方法），因为在整个声乐功能系列中，歌唱呼吸是最重要的一环，是整个歌唱建筑的基础，因此必须明确呼吸的重要性，重视练好歌唱呼吸的基本功。

2、打开喉咙，稳定喉头，是歌唱基本功训练的核心，这是歌唱者声乐技巧能否顺利发展的关键之一，很多歌唱者声音上的毛病，多是由于歌唱时喉头不找开、不稳定造成的，而正确的喉头位置是协调呼吸器官的运动，获得稳定、流畅声音效果的关键。

3、要恰当地运用好歌唱的共鸣，要使声音传得远，充满剧场，且圆润，优美动听，这是要经过专门训练的，对于初学者来说，是比较难掌握的课题。由于共鸣训练常常与其它发声基础要求分不开，因此要求歌唱者通过母音的转换，稳定喉头打开口腔，调节气息等手段，把声音振响在鼻咽腔以上的高位置头腔共鸣点上，来增大音量，扩展音域，美化音色，统一声区，使高、中、低三个声区的声音协调一致，天衣无缝，走动自如灵活。

4、正确的发声要与正确的咬字、吐字相结合。通过字、声结合的练习来提高唇、齿、舌的灵活运动能力，使之更完美而生动地表现歌曲和情感和内容。

5、在歌唱发声时，还要注意对音准、节奏的训练，通过发声练习，逐步掌握连、顿、强、弱等全面的歌唱发声技巧，丰富歌曲的表现手段，增强歌曲演唱能力。

6、在每次练习时，都要保持正确的歌唱姿势，正确的歌唱姿势是进入良好歌唱状态的前提。

7、在练声、唱歌前，一定要摒除一切杂念，稳定情绪，要有非常好的心理状态，要有良好的歌唱欲望，要充满信心、放松自如地进入歌唱状态，否则是唱不好歌的。

8、从开始练声起，就要同音乐结合起来，即练声也要有良好的乐感。音程、音阶一方面是肌肉、音准、气息、共鸣等方面的技术练习，同时它们又都是乐曲的组成部分，要给它们以音乐的活力和生命。因此练声一开始，要求每个歌唱者把音程、音阶、练声乐句也唱得悦耳、动听。以上我们可以领悟到，在歌唱发声的过程中，呼吸、共鸣、吐字、表现缺一不行，它们是相互联系、相互促进、相辅相成的，这就是我们所要求的“整体歌唱”的涵义。

二、歌唱发声练习的步骤： 歌唱发声基本功的练习，一般按音域进展的规律，可分为三个阶段进行。

1、以中声区训练为基础，掌握基本的发声方法，调节和锻炼肌肉以适应歌唱技术的需要。无论哪一个声部，都应该从中声区开始训练。练中声区的音相对巩固后再逐步扩大音域，要知道声乐学习要从基础入手，中声区是歌唱嗓音发展的基础，基础必须打得扎实，要记住“欲速则不达”的道理。

2、是中声区的基础上，适当扩展音域，加强气息与共鸣的配合训练，练好过渡声区（即换声区的训练），为进入头声区的训练打好基础。第二阶段的练习是关键的一环，需要花费的时间相对也比较长，但千万要有耐心和信心，不要急于唱高音，要沉得住气，等这段音域巩固后，再进入高声区的练习。

3、即高声区的练习可以在比较巩固上两个阶段的基础上加强音量音高的训练，进一步扩大音域，做较复杂的发声练习，使各声种达到理想的音高范围。这了阶级的练习要特别注意高、中、低三个声区的统一，音的过渡不要发生裂痕和疙瘩，重点是加强头声区的训练，获取高位置的头腔共鸣，从而达到统一声区的目标。这样我们歌唱发声的乐器基本制造完毕，可以唱一般难度较大的歌曲了。

三、歌唱发声练习的起音：

发声练习开始的时候，必然会遇到如何起第一个音的问题，我们称它为歌唱时的“起音”或“起声”。歌唱的起声可分为激起声、软起声、舒起声。

1、激起声：

是当吸气完毕后，胸腔保持不动，声带先自然闭合，然后，再以恰当的气息冲击声带使之振动发声，这样发出来的声音结实有力，我们在发声训练如顿音、跳音的练习中常常使用，也用这种方法纠正声带漏气的毛病。此时与之相应的呼吸方法往往采用急吸急呼。

2、软起声：

软起声是声带在开始闭合的动作时，气息也同时往外送，开声门与气息振动声带同时进行。这种方法气息的冲击力比较“激起声”要柔和，发出的声音比较平稳、舒展。我们发声训练中也常常在练连音和长音中采用，同时也用“软起声”的发音方法来纠正喉音的毛病，与之相应的呼吸方法往往采用缓吸缓呼法。

3、舒起声 ：

舒起声是声门先开，然后气息再振动声带，它的特点是先出气而后发声，像叹气一样。在劳动号子中，常常用到这种起声法。在发声训练中，这种方法可用来纠正声音过于僵硬的毛病，在通俗唱法中使用较多，较口语化。总之，歌唱的起音首先要精神饱满，全身协调，根据不同类型的练声曲例来确定起音的方法，注意起音的音量不要过分强，以舒适的mf或mp音量为合适。

第二篇：新手学唱歌基本技巧教学[推荐]

初学者怎么学唱歌

一.气泡音：

声带积极工作的起点，发生器合作状态的简单体现，用来初步的定位声能转换时的空间位置。

看到这里，大家会有个疑问：GPS？，呵呵，其实不是这样的。首先我们要在放松的情况下发出一个气泡音（不会的朋友可以想象一下早晨起来伸懒腰的时候，喉咙里出现的那种泡泡的感觉，这就是气泡音），哈哈，但别高兴的太早，这只是一般时候的气泡音，还有唱歌时候的气泡音。要做到正确的气泡音需要满足三个条件：上下移动，前后移动，气泡音转声音。

1.前后移动：我们可以把舌头吐出口外（要宽宽的、扁扁的），有点像吊死鬼的感觉，呵呵！然后做好这个动作后我们再发出一个气泡音，这时会发现声音比较靠后了，感觉更容易出来了，那么这部就完成。

2.上下移动：我们可以吞一口口水，或者吞咽东西，这是喉结会自上而下的动，然后当我们的喉结走到最低处时，我们把它停住，然后再发一个气泡音，这时，可以感觉到你的声音是从锁骨，甚至是胸口发出来的，那么这样声音的深度也有了。然后综合上面的动作，就是正确的气泡音了。

3.气泡音转声音：会了气泡音之后，不是说完事了，因为我们不是用气泡音去唱歌。这个时候就要和声音联系上了。具体做法是这样，首先以正确的气泡音为起音，然后气泡慢慢缩小（密集），接着气泡音和声音各一半（此时声音听上去比较沙哑），最后气泡音减少，声音完全出来。PS：这里说的声音完全出来是指在气泡音的位置上，不能偏移。我们可以把气泡音和声音的比例看作是9999：1。切莫吧位置丢掉。

好，以上是气泡音的讲解，下面继续：

二.初级气息

有人看到这个标题，脑子就会想到什么气沉丹田啊，什么腹式呼吸啊等等的高级技术，但是在初级里面都是浮云。下面我来说说什么才是初级气息，学习要一步一个脚印，不要好高骛远，这样成功总是溜得很远。

初级气息：“呼”和“吸”这两个动作的有规律的交替。

有人看到这个解释会说“白痴啊，这谁不知道，不知道的人是傻子”艾，你先别笑，这里面可有很大的学问哩o(∩_∩)o...！！

1.体会气息：不管怎么样，活人都有气息，我们首先尝试不吸气，而直接呼气或叹气。相信任何一个人都能做到，因为人体内不可能没有气息，唱歌的气息不在于吸多少，而在于合理的控制运用。

2.先行后停：不是叫你排队啊，首先发声（记住运用前面学过的方法来发声），但是体会在时间上开始的时候先有气息再有声音，然后结束的时候声音先停止，然后气息再停止。

3.呼吸交替：在每句开始的瞬间用最简短最松弛的方式吸气，然后马上投入到积极的、有控制的呼气（唱歌）中，如此反复。比如说你唱1－2－3－3－2－1，我们的换气点要在第二个3的开始。这里说一下吸气，不是像美声教程里讲得要找闻花的感觉，因为那样吸气声音过大，那么你录下来的声音里面就会有很大的呼啸声，会影响歌曲的整体，说穿了，唱歌是“呼”的艺术，所以我们要在“呼”上做文章。我们应该口鼻同时进气，要放松，甚至感觉不到吸气，而是一个放松动作，比如说：部队里的1－2－3－4这样，你会感觉到你念好1，根本就没有吸气的动作，就接下去念2了，其实你在2还没来的时候，横膈膜已经归位了，我们称这叫自动吸气法。

4.弱延音（丝）的练习：这个应该都会，但是要注意，发这个音，声带是不震动的，有的人直接用口腔的气息发，这样是无效的，一定要感受气息从肺部经过喉咙，进入口腔到萌芽直至口外，产生“丝”这一整个过程。轻轻发“丝”并延长15秒，换气候继续（注意换气的位置），多口气为一组。

大家不知道有没有发现，有些人没学过任何声乐技术，但是他的声音很好听，还能模仿多位歌星，那么这个我们就要说一下下一个我们要学的技术～传声。

三.传声：

通过塑造腔体的形状、数量和硬度来传递、修饰、改变音色的那一部分肌肉群，它关联着咬字和发声这两大部门。

有些人说要唱出自己的风格，不要模仿。其实这根本没必要，因为你是一个学习者，没必要去固定自己的音色，音色越多、越丰富，这个人以后的成功率越大。好，下面来讲讲传声怎么做～

1.前大后小：首先把嘴张开，然后我们想象着在自己的上腭和舌头的两条边朝你的口腔内部划两条线并在最深处逐渐靠拢，这个时候，你感觉喉咙里吞着个鸡蛋似的。

2.上展的动作：分为面部的动作和口盖（软腭）的动作。

面部的动作：a.保持惊讶的表情,b.皱鼻子，c.在皱鼻子的动作上鼻子两边的肌肉向两侧伸展。

口盖动作：首先我们可以平躺，利用地球引力来体会，当你平躺时，你感觉口盖会往下掉的感觉，关键是你起来时也要保持住那感受就对了。还有口盖要尽量放松、柔软，不能用力过度，否则会僵硬。也不能抬起软腭，这样会丧失咬字能力，是朝后下舒展，这个时候你感觉很想打哈欠，很想打喷嚏就对了。

3.下巴的动作：a.下巴和脖子的夹角保持在90度左右，下巴的肌肉要保持柔软。b.舌头放平舒展，盖住槽牙，这个时候有点恶心的感觉。

啊，累死了，说了那么多。好，继续，下一个是咬字。

其实咬字我们只要学会五个元音和牙关的动作，尤其是牙关，一些想唱特别高的音的朋友，要注意牙关。

五元音：a（阿）e（厄）i（衣）o（喔）u（呜）；

a：大口型，很开放的一个元音，口腔空间最大，这个音容易犯得错误是动作过分夸张导致紧张，懒散导致闭塞。

e：中口型，口型比a小一半，特别注意要用上嘴咬字，这个音容易犯的错误是用下半个嘴来辩字。

i：小口型，在e的基础上口型再小一点，几乎闭着嘴一条线的，前齿几乎碰到，但里面的槽牙不要碰到，这个音容易犯的错误是浅和扁。

o：圆口型，注意嘴唇要贴紧牙齿，尽量露出门牙来，这个音容易犯的错误是嘴唇撅起来。

u：扁口型，在o元音的基础上把嘴顺着牙齿闭起来，这个音容易犯的错误是嘴唇过于用力。

下面是牙关的动作。首先要搞清楚什么是牙关：上颌和下颌的交界处就是牙关。正确做法应该是这样的：

把上半个嘴往前上方张开，下半个嘴基本保持不动，然后用舌尖和门齿来辩字，就感觉像你咬苹果时候的感觉。

以上就学习了唱歌当中的”四大部门“，别小看它喔，它们在你唱歌中扮演着非常重要的角色，甚至以后学到高级技术时，它们还是占了主体，所以要把四大部门用1＋1＋1的方式去练习，一个技术的前提下去串联另一个技术，以此类推。那么我相信你是真正的开始唱歌了。

下面来讲一下初级的最后一课：点小连声线，质气磁乐听～

首先解释一下标题：点小就是你的发声的面积要小。这里的声线是声音传递的轨迹，后面那句就是指质感、气感、磁性、乐感、听感。

要做到以上几点想要学会三个技术：点小、声线、靠前。

点小：我们第一步首先可以在发声位置保持的情况下把声音变得嗲一点、细一点。你唱歌的声音越不像你平时说话的声音，就越好听。第二步先把传声通道打开，然后发一个比较粗（点大）的音，接着保持拿个通道，把声音唱的细一些。也可以闭嘴发HM（哼鸣），然后改变咬字转成a元音，这样发出来的a比你原来发的a点要小。

声线：我刚才说过这里的声线是声音传递的轨迹。我们先可以想象一下肚子咕咕叫，然后把这个声音转到喉咙，这时有气泡音，然后再到口腔，接着到鼻腔，最后排出体外，这就是声音的传递。

靠前：这里所说的靠前不是前对前，而是由后至前。举个例子：你要扔一块石头，假如你把收放在前面扔，那肯定扔不远，如果你把手放到后面然后再做个往前的动作，那就会特别远，其实声音也是这样，要在最深、最靠后的地方往前上方传递，这样的声音才是具备了以上几点的感受的。有的人没用多大的力喊一个人，那个人哪怕在100米外，也能轻易听到他的声音，这就是这节内容的魅力所在。

第三篇：K歌必读学唱歌的技巧

K 歌必读学唱歌的技巧
我们平时生活中采用的是自然式呼吸,这种是下意识的,气吸得少而浅,呼气也不用控制, 一次呼吸只要三秒钟左右,不能用于歌唱.歌唱的呼吸是比较深的腹式呼吸法,既气要吸到 腰的周围, 然后利用呼气肌和吸气肌的对抗, 找到用力的支点.一次呼吸往往长达十几秒钟, 歌唱的高低强弱,茚扬顿挫的变化,全靠呼吸肌肉灵活有力的运动来完成.唱歌时要一直保 持这种状态,声音完全由气息来控制,这就是人们说的“声靠气传”.

⒈吸气 想象自己处于一个美丽的花园之中, 深深地闻了一下鲜花的异香----好, 这就是歌唱的吸气, 这样吸气得才深.吸气要用鼻和口同时自然的进行,尽力作到平稳轻巧,柔和,不可用强制 力量,不能僵,气要吸得深,不可吸在上胸和心窝处.吸气以后要有像打喷嚏之前那样短暂 的一憋,体会一下腰周围的扩张,膨胀的感觉.找到这种感觉是唱歌的关键.

⒉呼气 呼气的方法就是利用横膈膜的力量把腰腹扩张的感觉一直保持住.想象自己手里拿一大瓶香 油往另一个小瓶里灌时那种小心翼翼,憋住气息的感觉,呼气要均匀,舒缓.各位可以准备 一张 10平方大小的薄纸片,放在墙上,距离它 4---6CM,吸气后保持一下,然后用口吹气 使之不落地,半分钟以上便为合格.也可以代之以一只燃烧的蜡烛,对着火苗发“U”音,正 确的气息是火苗倒而不灭,时间越唱越好.

⒊怎样训练横膈膜的力量 横膈膜的力量对气息的保持和声音的力度都很重要.传统的训练方法有;⒈数数字;深吸一口气,利用腰腹的力量保持住,从 1 开始数,数到 60 为合格.数数要均 匀要有节奏,不能偷气.⒉吹灰;深吸一口气,然后就像吹掉桌上的灰尘一样往前吹气,节奏是一慢而快,体会横膈 膜的力量.⒊多做仰卧起坐,增强腰腹的力量.

1.颤音 颤音是利用气息与喉结的配合,使声音产生波动感,起伏感.这是抒情歌曲中最常用的技巧 之一.颤音有很多种类.如周华健的颤音幅度适中,不大不小;齐秦爱用小颤;邓丽君,张 学友则以大颤见长;而日本歌曲的特点是“先直后颤”,即后唱一段直音,再开始颤,幅度有 小到大,频率有慢到快,这需要功夫.很多朋友不会这个技巧,不要泄气,这完全可以练出 来的.关键是气息与喉头要配合好,千万不要只用喉头,发出一种类似羊叫的小抖音.

⒉气声 在发生时,如果气先与声出,气多声少,就会发出气声.它使歌声更柔媚,更动人心魄.邓 丽君的 《在水一方》第一段,林忆莲的《爱上一个不回家的人》第一段也是典型的气声唱法.

⒊哭腔 哭腔是目前通俗歌曲演唱中最流行的技巧之一, 它是再喉间和用猛然加大气息而产生的爆发 力,发出一种类似痛苦的声音.张学友,周华健是哭腔的代表人物.

哭腔用的好可以增加歌 曲的感染力,但也不可用的太滥.

⒋挑音 挑音是一位优秀歌手必须掌握的但往往又是最容易被忽列的小技巧.它是在字尾声音向下滑 在忽然往上一挑而发出的.周华健再歌唱时挑音用的很讲究,很到位.有的歌手喜欢有大挑 音,如叶倩文,她演唱的《真心真意过一生》,《明月心》等歌曲,几乎每句歌词的结尾都 有一个幅度很大的挑音.

⒌噎音 噎音是一种在喉间发出的类似哽咽的声音, 港台歌手唱噎音最有代表的是王杰.王杰之所以 给人一种悲凉沧桑之感就是因为他的歌声中“噎音”,“哭腔”特别多.

高音是所有学习声乐的人都很难解决的一个问题, 是要通过一段时间的学习来掌握一定的方 法,除非是由于声区的原因,一般都可以唱高音的.如果你的嗓音属高声部,就一定能练出 高音来.

演唱高音嗓子出现累,紧和“破音”的原因主要是由于演唱者过分的用力造成的,实际上学声 乐时教师经常要求学生先唱好中声区, 然后以中声区的感觉去唱高音, 虽然你觉得中生区唱 得很自然,可实际上中声区一定是有问题的,否则高音就解决了.所谓的自然并不是指演唱 者“平时”的状态.人都有一定性格的,一般都会偏向一面,适中的性格是很少见的,自然就 是指平和,中正的状态,绝不是以带有一定性格倾向的状态.例如内向的人性格偏“沉”,因 为状态太懒,就容易唱不出高音.外向的人性格偏“急”,因为状态过急躁,容易造成高音紧 和喊.练习高音的方法首先要找到演唱中声区是的平和心态, 然后以不变的状态来唱高声区.另一 种办法就是注意在演唱高音时不特意深呼吸和用力, 尤其是注意喉咙部分一定要自然, 你出 现的问题就是由于高音用力,使喉咙捏紧,造成音越高,劲越大,喉咙越紧.另外就是演唱 中多注意情感的表现, 实际上现在的许多歌星都没学过声乐的发声方法, 但他们很共同的一 个特点就是演唱得很投入, 当真实情感积累到一定程度时, 就可以在一定程度上协调演唱方 法的问题.实际上声乐演唱就是表达一定的情感, 所以以情带声可以极大的缓解发声方法的 问题.

高音区的练习高音区常常在作品的高潮中出现,有着激发听众情绪,振奋人心的力量.唱好了高音,会给 整个演唱增添光彩.因此,具有响亮的,金属般的高音对歌唱者来说是非常宝贵的,在找到 了自然声区,打好了中声区的基础,又掌握了换声区的技巧后就可以进行高音的练习.唱高 音时,两颧骨要更积极开放,整个歌唱状态要更加积极向上,兴奋.随着音高向上,下颌需 要松弛地向下,向两侧向后拉;小舌头提起如打哈欠似地吸住气,使喉咙更加打开,喉头不 可随音高往上移动,而是相反,逐步下降,保持在吸气的状态,当

然这个状态必须有气息的 支持.唱高音的方法是训练中的一个难点,在不断实践的基础上,也已经总结出了很多行之 有效的方法,但每一种方法都要因人而宜,采取适合自己的有效途径和方法.第一个就是支点提法:在唱歌的时候好像声带不长在喉咙里,而长在了胸口,唱每一个字都 不要离开这个支点,嘴放松唱,这样把注意力往那儿一想,一下子声音就得到平衡了.这种 方法可以解决好几个问题:如果唱高音喉头容易上提的话,你一想到胸口就不想喉头了,支 点一低,喉头也自然放松, 下放, 喉头放下以后, 喉咙自然打开.还有声带都有长在胸口处, 气息当然就不能超过声带,那一定在胸口的下面,气息也就往下沉了,稳定了.这基本是找 到了正确的发声方法.第二个反向提法是“喉下换字”的比喻.喉下换字的办法, 就是说一般唱高音时喉头都容易高, 那就在喉下一寸或者二寸左右的地方换,或者“贴着肩膀换,在脖子根换”.这样唱的时候, 喉咙最容易打开,而且声音比较容易垂直,容易进入头声,容易找到高音的焦点位置.

第四篇：绕口令发声技巧

绕口令发声技巧

天下闻名:黑化肥挥发发灰会花飞；灰化肥挥发发黑会飞花

一代宗师:黑灰化肥会挥发发灰黑讳为花飞；灰黑化肥会挥发发黑灰为讳飞花

超凡入圣:黑灰化肥灰会挥发发灰黑讳为黑灰花会飞；

扁担长，板凳宽，板凳没有扁担长，扁担没有板凳宽。扁担要绑在板凳上,板凳偏不让扁担绑在板凳上。

九与酒：九月九，九个酒迷喝醉酒。九个酒杯九杯酒，九个酒迷喝九口。喝罢九口酒，又倒九杯酒。九个酒迷端起酒，“咕咚、咕咚”又九口。九杯酒，酒九口，喝罢九个酒迷醉了酒。

天上一颗星：天上一颗星，地下一块冰，屋上一只鹰，墙上一排钉。抬头不见天上的星，乒乓乒乓踏碎地下的冰，啊嘘啊嘘赶走了屋上的鹰，唏哩唏哩拔掉了墙上的钉。八百标兵奔北坡，炮兵并排北边跑，炮兵怕把标兵碰，标兵怕碰炮兵炮。

哥哥弟弟坡前坐，坡上卧着一只鹅，坡下流着一条河，哥哥说：宽宽的河，弟弟说：白白的鹅。鹅要过河，河要渡鹅。不知是鹅过河，还是河渡鹅。

天上七颗星：天上七颗星，地上七块冰，台上七盏灯，树上七只莺，墙上七枚钉。吭唷吭唷拔脱七枚钉。喔嘘喔嘘赶走七只莺。乒乒乓乓踏坏七块冰。一阵风来吹来七盏灯。一片乌云遮掉七颗星。

毛毛和猫猫 ：毛毛有一顶红帽，猫猫有一身灰毛。毛毛要猫猫的灰毛，猫猫要毛毛的红帽。毛毛把红帽交给猫猫，猫猫给毛毛几根灰毛。

花鸭与彩霞：水中映着彩霞，水面游着花鸭。霞是五彩霞，鸭是麻花鸭。麻花鸭游进五彩霞，五彩霞网住麻花鸭。乐坏了鸭，拍碎了霞，分不清是鸭还是霞。

高高山上一条藤：高高山上一条藤，藤条头上挂铜铃。风吹藤动铜铃动，风停藤停铜铃停 我要问百度知道:“知道不知道？”知道就知道，不知道就不知道。不要知道说不知道，不知道说知道，到头来知道变成不知道，不知道还是不知道。天知道、地知道、百度知道知道，若要问我知道不知道，知道不知道也不知道！

第五篇：演员发声技巧

教程3发声

发声这部分有些复杂，有几处需要视频音频辅助，各位讲师记得找正正小姐要。这些教程有一部分是我自己加的，可能不合理，大家注意了！选择材料进行练习时，要有针对性。考虑到方言，口音，吞字等

二、发声

首先请大家寻找一下，在自己身上有哪些可以发音的部位，并指出它的名称

（一）喉：

1、深吸一口气打一个哈欠，喉头由于气流的振动会自然的发出声响来。

2、仍采用打哈欠的做法，但须有意识地加强气流的振动。（利用横隔膜的运动，有时可以感觉连脚跟的压力都在上提似的,把声音由喉头提至口腔再由口腔提至头腔，发出一种连续的气势磅礴铿锵的声音。好比唱：“满江红”中“仰天长啸"那样尽情的长鸣一声）练唱时，如感觉嗓子疼痒等，那是违反了生理要求，发声及共鸣的位置不对头，不要硬喊，若各部发音器官，没有痛痒的毛病，才是正常的状态。

（二）舌：

1、假设是在做舞台效果，用舌尖发出达达达“„„”的机枪声。

2、好比自己坐在一艘急驶的快艇上，用舌尖连续的打“嘟”，发出马达声。

3、用舌头唱音阶或戏曲一段。

“我本是女娇娥，又不是男儿郎。为何腰盘黄绦，身穿直缀？”

4、用舌读报、诗词、散文„„。《点绛唇》李清照

蹴罢秋千，起来慵整纤纤手。露浓花瘦，薄汗轻衣透。见有人来，袜铲金钗溜，和羞走。倚门回首，却把青梅嗅

（三）牙：

1、利用口腔肌肉活动，把嘴张开，使上下牙齿相碰或旋转磨擦出声。此一练习试一两次理解了，则不必多做。

2、用“尸”字的声音制止对方的活动。

3、摹仿机车（例如火车头）将要开动的撤气声。

（四）唇：

1、用双唇发出放炮竹的音响。

2、摹仿摩托车的急进的声音。

3、用双唇打嘟的声音歌唱一曲。《同桌的你》

4、练习吹口哨、作业：熟练吹奏《菊花台》高潮部分。

（五）鼻：

1、闭住嘴有鼻子发出小孩子撒娇时的“哼，哼”声。

2、用鼻音表示语言动作“注意!”“什么？”“装什么蒜！？”“明白了”“傻了吧”。

3、用鼻腔发音，奏乐、唱歌《卡门》《长亭送别》

（六）混合发声练习：

1、朗诵标准注音字母。（体会一下部位发音器官的准确动作。）

孢bāo子zǐ 参cān与yù 颤chàn抖dǒu 阐chǎn述shù 乘chãnɡ客kâ 惩chãnɡ罚fá 创chuānɡ伤shānɡ 处chǔ理lǐ 挫cuò折zhã 大dà伯bó 逮dài捕bǔ 当dànɡ做zuò 档dànɡ案àn 电diàn荷hâ 淀diàn粉fěn

2、择适合于喉、舌、牙、唇„„的绕口令数个背诵之。喇嘛和哑巴

打南边来了个喇嘛，手里提拉着五斤鳎(tǎ)目。打北边来了个哑巴，腰里别着个喇叭。南边提拉着鳎目的喇嘛要拿鳎目换北边别喇叭哑巴的喇叭。哑巴不愿意拿喇叭换喇嘛的鳎目，喇嘛非要换别喇叭哑巴的喇叭。喇嘛抡起鳎目抽了别喇叭哑巴一鳎目，哑巴摘下喇叭打了提拉着鳎目的喇嘛一喇叭。也不知是提拉着鳎目的喇嘛抽了别喇叭哑巴一鳎目，还是别喇叭哑巴打了提拉着鳎目的喇嘛一喇叭。喇嘛炖鳎目，哑巴嘀嘀哒哒吹喇叭。

司小四和史小世

司小四和史小世，四月十四日十四时四十上集市，司小四买了四十四斤四两西红柿，史小世买了十四斤四两细蚕丝。司小四要拿四十四斤四两西红柿换史小世十四斤四两细蚕丝。史小世十四斤四两细蚕丝不换司小四四十四斤四两西红柿。司小四说我四十四斤四两西红柿可以增加营养防近视，史小世说我十四斤四两细蚕丝可以织绸织缎又抽丝。

〔四和十〕

四和十，十和四，十四和四十，四十和十四。说好四和十得靠舌头和牙齿 ,谁说四十是“细席”，他的舌头没用力；谁说十四是“适时”，他的舌头没伸直。认真学，常练习，十四、四十、四十四。

黑灰化肥灰会挥发发灰黑讳为黑灰花会飞；灰黑化肥会会挥发发黑灰为讳飞花化为灰 高高山上一条藤，藤条头上挂铜铃，风吹藤动铜铃动，风停藤停铜铃停。班干部关班干部（多说几遍）表哥抱表弟

3、吸一口气，数数目字1－100，看这一口气能数多少字。

4、一口气，每数十个数字即停一秒钟再继续往下数，但气不能换。以同样做法，每数十个字，改为重换一口气另做一遍。

5、在数数字中教员随时以拍手为记，练习者即停数数目字，但须屏住气，不得吸气；再以拍手为记，继续下数。

6、选择小说或剧本中长短句数段，请练习者正确的估计每句话所须用气的量，吸进的气须正好在使用时全部呼出，不准不够也不准剩余。这样可以在使演员能在台上善于经济的使用呼吸，避免发音吐字时产生“空前绝后”的毛病。

鲁 我倒认识一个年轻的姑娘姓梅的。朴 这个人跟我们有点亲戚。弗：你还记得《福音书》吗？

爱：我只记得圣地的地图。都是彩色图。非常好看。死海是青灰色的。我一看到那图，心里就直痒痒。这是咱们俩该去的地方，我老这么说，这是咱们该去度蜜月的地方。咱们可以游泳。咱们可以得到幸福。

9、用口腔、胸腔、头腔轮换反复地，从一数到十，继则用同一发声区读诗和散文各一段（材料见上）。

（七）距离发声练习：

演员在剧场演出，剧场大，声音小，观众听不见；剧场小，声音大，却叫人感到刺耳。因之，演员必须锻炼善于掌握空间距离的分寸，十分精确地运用声音。

1、假设自己是一个指挥者，用“立正！”“向右看齐！”“向前看！”“报数！”“向左转”“齐步走！”等这些口令指挥一人，五人，十人，五十人，一百人，一千人„„进行操练, 练习控制声音的大小。

2、用一段散文或诗，假设向小组、全班、全院„„进行朗读；能假设若是在小礼堂、实验剧场、首都剧场、北京体育馆进行朗读。-----上两练习的练习者需先向教员说明假设的人数或场地。第二次再做时，不须事先说明人数、场地，由教员判断之。

《雪花的快乐》

假如我是一朵雪花，翩翩的在半空里潇洒，我一定认清我的方向——飞扬，飞扬，飞扬，——

这地面上有我的方向。不去那冷寞的幽谷，不去那凄凉的山麓，也不上荒街去惆怅——飞飏（扬），飞飏（扬），飞飏（扬），——你看，我有我的方向！在半空里娟娟的飞舞，认明了那清幽的住处，等着她来花园里探望——飞飏（扬），飞飏（扬），飞飏（扬），——啊，她身上有朱砂梅的清香！那时我凭借我的身轻，盈盈的，沾住了她的衣襟，贴近她柔波似的心胸——消溶，消溶，消溶——

溶入了她柔波似的心胸！

3、由练习者讲一个故事，教员先与之面对面的站着，而后由一步，十步，五十步，一百步逐渐拉远距离，继而再由一百步，五十步，十步，一步的逐渐靠近，不论教员走到任何地方,均须把每一个字送到他的耳朵里，以锻炼控制声音的大小和远近。

4、朗诵的内容送到室内的某一盏灯上，窗外的树梢上，月亮上„„。声音能对准一定的象和目标，才会集中有力。练习时，越是距离远越要有齐盖地、声动山河的自我感觉。

5、练习在布景后或教室外向台上或室内朗读，这是为了角色有时需要在门外说话而用的，因为有些演员在台外的话总不注意说清楚，常发生使后排的观众听不见的现象。

（八）障碍发声练习：

1、含半口水在嘴里说话或大笑一分钟，不让漏出一滴水来。这一练习是为了消灭在台上唾沫四溅的毛病。（材料：雪花的快乐）

2、在室外跑完五十米的路途，再回到教室里朗读一段文学材料。练习时要善于控制患得呼吸，做到面不改色，气不嘘喘。（材料：司小四和史小世）

3、掌握口吃者的说话特点，但又须念明白一篇文学材料，再合起眼或堵住耳朵，弯腰或卧下朗读上百的材料。

（九）气音发声练习：

1、用气音数数目字或念注意字母。

2、两位练习者说一段秘密话，教员不论走到剧场的任何一个角落里，都听得清楚是什么内容。

（十）口技发声练习：

学习掌握牛、羊、鸡、鸭、猫、狗的鸣叫声，以及雷、风、火车、气船等近似的音响。

如果上述的鸣叫音响学的象，这就是说找到了合乎它们发音的特点与规律。我的经验证明，这对于人的发声器官是无害的,却能扩大和丰富人们发音的领域与色彩。最好能请到口技专家来指导。

一、动物叫声

咩咩——羊 哞哞——牛 汪汪——狗 笃笃,呱呱——青蛙 知了知了——知了 咪咪、喵喵——猫 蝈蝈——蝈蝈 唧唧、叽叽——小鸡 嗷呜——老虎 吱吱——老鼠 嗯啊嗯啊-驴

喔喔——用来写公鸡的声音。咯嗒、咯咯嗒——用来写母鸡的声音 叽叽——用来写小鸡、小鸟的叫声。

嗡嗡——用来写昆虫飞动的声音 呱呱——用来写鸭子、青蛙等的响亮的叫声。

二、鸟的叫声

喳喳——喜鹊的叫声。噌——麻雀飞的声音。嘎[gā]嘎——形容大雁等的叫声，也作呷呷，鸭子的叫声。咕[gū]——形容斑鸠等的叫声。啾[jiū]啾——形容许多小鸟一齐叫的声音，也形容凄厉的叫声。

扑棱——形容翅膀抖动的声音，如：扑棱一声，飞起一只水鸟。

忒[tēi]儿——（方）形容鸟急促地振动翅膀的声音，如：麻雀忒儿一声就飞了。砉[huā]——形容迅速动作的声音，如：乌鸦砉的一声飞了。

三、落地、敲击、拍打、撞击等声音

咚咚——用来写敲鼓和敲门的声音。噼啪、噼里啪啦——火燃柴的声音

咔——用来写器物清脆的撞击声。如：咔的一声关上抽屉。嘭、嘭嘭——用来写敲门、器物撞击等的声音。哗（哗）——用来写撞击的声音。如：铁门哗的一声拉上了。铛铛、叮当、丁当——用来写金属撞击的声音。隆隆——用来写剧烈震动的声音，如：雷声隆隆，炮声隆隆。咕咚——用来写重东西落下或大口喝水的声音。咕嘟——用来写液体沸腾、水流涌出或大口喝水的声音。扑腾——用来写重物落地的声音。嗖、哒、嘣、唰、咝、噗——用来写枪弹在空中很快飞过的声音。如：子弹咝咝咝地从头顶上飞过。

扑通——用来写重物落地或落水的声音。啪啪——用来写放枪、拍掌、或东西撞击等声音。如：鞭子甩得啪啪地响。咕隆——大车声 鼟（teng）——象声词，形容鼓声 嗵（tong）——象声词

突突——象声词，心跳声，摩托车声 呜——鸣笛声 乒——象声词，枪声、关门声、东西砸破声 乓——象声词，枪声、关门声、东西砸破声

（十一）摹仿发声练习：

1、利用唱片向中国的戏曲名家，学习儿段京戏、地方戏、曲艺等，再向外国歌唱家们学习几支歌曲。可以小声的唱,仔细品味，如果真的学的象、准确，那就是说已经摸到名家发音的科学方法。只要不生叫硬喊，对摹仿者也不会有害的。这些财富的储备，对于一个话剧演员来说，财富的储备，对于一个话剧演员来说，不知在哪出戏里就会起作用的。

2、体会一下其他民族文字与语言的韵味于特色。《钦差大臣》

市长（敲打自己的前额）我怎么晕了头？瞎了眼？我这个老糊涂！老得发了昏，我这个大笨蛋！„„我做了三十年官，没有一个商人，没有一个包工头，骗得了我，连最狡猾的骗子也都被骗过；就连那些一手瞒过天下的老狐狸、老滑头，都逃不过我的手掌心，吃过我的亏，上过我的圈套；我骗过两个省长！„„省长算什么！（挥

手）省长用不着说„„

安娜·安德烈耶芙娜 可是这是不可能的，安托莎，他给玛宪卡订了婚„„

市长（发怒）订婚！订婚是扯淡！提起订婚我就一肚子气„„（狂怒）你们看呀，看呀，全世界的人，所有的基督徒，都来看呀，市长是怎么样受不了人家的骗呀，他是个傻瓜，这老家伙是个傻瓜！（用拳头威胁自己）你这个塌鼻子，把个皮包骨的又干又瘦的人，比破抹布还不如的家伙，当成了大人物看待！他现在让马脖子上的铃丁零丁零地响着，在大道上一往前飞奔！他要去把这件事情传遍全世界。不但要成为人家的笑柄，还会有一个臭文士，摇笔杆的，把你写进喜剧里去，那才丢脸呢！不管你是什么官衔和爵位，大伙儿都要呲着牙齿，拍着巴掌，笑你。你们笑什么？笑你们自己！„„你们这些人呀！„„（狠狠地跺脚）我真恨透了所有这些笔杆的！„„这帮臭文士，该死的自由派！魔鬼的种子！我要把你们捆在一起，磨成粉给魔鬼做里子！塞到魔鬼的帽子里去做里子„„（挥动拳头，用后跟跺地板。沉默片刻后）我到现在还平不下这口气。一点不假，上帝要惩罚一个人必先夺去他的理智。这个轻浮的小流氓到底有哪一点像钦差大臣？一点也不像！这个手指尖那么点的地方也不像！可是忽然大家说：钦差大臣！钦差大臣！谁先说他是钦差大臣的？回答我！