photoshop教程-很好的授课教案

第一篇：photoshop教程-很好的授课教案

第一篇电脑软件Photoshop应用与平面设计

电脑设计软件Photoshop概述

随着计算机、网络技术的飞速发展，计算机图形辅助设计得到了广泛应用和发展，范围涉及三维设计、图像制作、数码影视和网页制作等设计领域，从本质上提高了设计工作的质量和效率。并且由于各类专业的电脑设计软件的广泛应用，使画家可以摆脱纸和笔的束缚；摄影师可以远离显影盆和安全灯；建筑、服装、机械等设计师可以放弃三角板和比例尺，此外，电脑的运用还大大降低了设计和制作的成本，提高效率，也大大减少设计中的重复劳动，缩短设计的周期，使我们设计人员可以从大量的重复劳动中解放出来，可以有更多的时间和精力去从事创造性的劳动。

那么对于我们学习广告专业的同学来说，将来我们要从事广告设计的工作，应该要掌握的电脑软件主要有：Photoshop、illustrator、coreldraw和flash，其中Photoshop、illustrator和coreldraw是运用在平面广告设计中最普及的，也是功能最全的，因此我们这门课主要就是要针对这三个软件进行广告设计的学习，而flash主要是运用在二维动画、网页设计和电子杂志等门类上，估计你们将来应该也开设有这方面的课程。

广告设计作品欣赏，（见课件）。

一、认识Photoshop的操作系统

同学们若能熟悉操作windows系统或者使用过office等应用程序的话，那么学习Photoshop的基本操作就应该驾轻就熟了。

在Photoshop中，用户可以同时打开多个图像文件，因此，界面就包含了多个图像窗口，用户可以分别控制程序窗口和图像窗口的状态栏——最小化、最大化、关闭。

1、主菜单

和所有的应用软件的使用界面一样，Photoshop中也包括一个提供主要功能的主菜单，要打开某项主菜单，可以通过鼠标左键单击该菜单单项的方法。可是，对于子菜单而言，其约定规则如下：

-菜单项呈暗灰色时，表明该菜单项在当前状态下不可使用。命令名后有“„”符号，说明单击该菜单将打开一个对话框。颜色与色板：选择和设置颜色。

-样式：为创建的图层套用样式，也可以将创建好的图层样式添加到样式库中。历史纪录：管理图像编辑操作纪录。

-动作：用于管理“动作”，如执行、录制动作，加载动作文件等。

-字符与段落：用于设置文字格式。画笔：选择笔刷和设置笔刷特性。形式：广告的篇幅、字体、文案、图文编排、色彩运用等形态问题。

豹头：标题，要简短有力；

以企业形象为目标：沟通企业与公众的交流，宣传企业历史使命和社会责任；

以产品为根本：以产品性能、技术、服务、技术含量为诉求目标，引发激励公众选择企业及其产品。

4、报纸广告的艺术处理

在内容上：具备审美主题的真情美意，以优美的形象和意境去吸引感染读者，使读者产生审美情趣，符合读者接受广告讯息的目标要求和审美要求；

在形象上：选择合适的图形、文字、色彩、编排方式来与之匹配，考虑它可能在读者心中引起的情感效应和审美效应。

在形象表现上，以图形、文字、色彩为不同重点表现的作品，其广告效果也不同。

以文字为主：是一种语音、语形、语义、语法相结合的信息传播。广告文字内容较多，在编排时宜把单调的文字根据不同的内容分为不同等级的字体与大小，适当作疏密的处理，可使文字编排有整体感；

-以色彩为主：要掌握好报纸广告色彩特性——黑、白、灰，并处理好这三者的关系。

广告设计作品分析、学生讨论（见课件）。

电脑应用：进入电脑软件Photoshop的界面，直接演示ps的特效处理方法和使用技巧。

布置课后作业：制作一幅报纸广告。

1、作业目的：

掌握剪接图片以及复制、粘贴等工具栏的基本使用方法。

2、作业要求：

以房地产楼盘宣传为主题，模仿案例，自选图片设计一张报纸广告，要求构图完整。

3、思考与提示：

a、选取某个房地产楼盘的logo以及小区全景、楼房的图片； b、将楼房那一张图片作为主体； c、logo选取画面的四角之一角来放置； d、以小区全景作为背景；

e、增加人物图片来配合楼盘的表现； f、添加适当文字。

g、注意广告信息的完整性，要有地址、电话、开发商等详细信息。

电脑应用广告平面设计

—— 杂志广告

一、杂志广告概论

19世纪末开始成为重要的广告宣传媒体，其分类为： 按出版周期：周刊、半月刊、月刊、双月刊、季刊、年度报告等。

规则形（几何形）：圆形、方形、三角形、菱形、椭圆形、梯形等；

有机形：符合自然构造规律的形，如树叶、人体、茶杯、房屋等；

曲线的分类：几何曲线（开放曲线：弧、正弦曲线、抛物线等；封闭曲线：圆、椭圆等）；自由曲线

曲线的性格特征：

自由曲线：不可复制，善于表现有机的生命形态的形式；

几何曲线：流畅、明确、易于制作、识别；

曲线总体来讲比直线有温暖、自由、优雅、流畅的性格特征，具有女性的魅力，富有节奏感和韵律美。

广告设计作品分析、学生讨论（见课件）。

2、线在画面中形成的视觉效果 直线给人以单纯、明确、庄严的感觉。

水平方向的线，令人产生开阔、平静、安定、永无止境的感觉。垂直方向的线令人产生蓬勃向上、崇高的情绪。

斜线具有动力、动荡和不安的感觉，富于现代意识和速度感。曲线给人以丰富、柔软、流畅的感觉，非常具有女性特征。自由曲线最能体现出情感的抒怀。

几何曲线具有明确、规整、规范性的特点，使设计具有逻辑性。上半圆的线具有稳定感，象征着恒久不落的太阳。下半圆的线具有不安定感，但充满了欢乐的气氛。折线刺激神经，非常吸引人的注意力。

线不但具有情感上的因素，还具有方向性、流动性、延续性和远近感，他所产生的空间深度感和广度为设计带来了广阔的思维空间。

同样长的线，粗的给人较近的感觉，细的则有后退的感觉。一条线由细向粗逐渐变化，也会产生远近感。线的有规律性的渐变，很容易产生出立体感。

把线的角度进行随意性的变换，会造成有空间感的曲面体。线的色块反衬，产生一种节奏与韵律。

粗线和细线的组合形成吸引人的虚实相间的构成。粗细变化的线，由于宽度上的变化，从而带来了线型的粗细、远近、强弱、浓淡等方面的变化，线形富有趣味。

波状起伏的线由于具备了宽度上的波状变化，使视觉上的感觉更富动感、韵律、节奏。

运用同心放射的原理所构成的版面。

由中心向四面放射的离心式，好像阳光万丈光芒的照射，起到扩充版面的作用。

线条的向心式构成彰显了设计主题的位置所在。

线的自由分割性，使线在版面设计中具有独特的造型功能，可以使版面设计获得灵活、自由的空间。

一条线可以把版面一分为二，形成两个不同的空间。

蒙德里安利用造型中最单纯的垂直线与水平线，在版面作各种各样的分割，形成了无穷无尽的变化形式。

广告设计作品分析、学生讨论（见课件）。

电脑应用：进入电脑软件Photoshop的界面，直接演示ps的特效处理方法和使用技巧。

布置课后作业：制作一幅招贴广告。

1、作业目的：

掌握点的构图特点及基本方法。

2、作业要求：

主题不限，模仿案例，用点来构图设计制作，要求构图完整。

三、面的形态及其在设计中的表现 几何学中，面是线移动的轨迹。

设计应用中，点或线的扩张可以形成面；点或线的有机排列也可形成面。

点、线、面三大元素中，面是最大的形态，它可在大小、位置、形状、虚实、层次方面变化，是最具有多样外形特征和运用最广泛的造型元素。

1、面的形态特点：

面的形态包含了点与线的因素，可分为：几何形、有机形、偶然形、自由不规则形。

只由直线或曲线造型，或者以直线和曲线结合造形被称为几何形，具有明快、数理性、秩序感的特点，但是组合太多、过于复杂时就会丧失它特有的明快、锐利的性格。

广告设计作品分析、学生讨论（见课件）。

（1）几何形有3种基本形态：正方形、正圆形、正三角形。

正方形：单独由直线构造，四直角、四边相等，稳定纯正、坚固理性。正圆形：单纯由直线构造，为最平衡的曲线形，具向心性，流动视觉特征，象征完整、丰满、理想。

正三角形：三边相等，是最简洁的图形，视觉特征尖锐活泼、轻快、不稳定。

广告设计作品分析、学生讨论（见课件）。

（2）偶然形是无意之中偶然产生的图形，如墨汁洇渗的形，烟或云飘浮的形，水面上浮动的油或墨的形，摔碎物的形等。

偶然形本来是自然规律的结果，是最不可预测的自动形或自然形，具有其他形态无法表现的美感，唯一且不可重复。

不规则形的面是指由人本身的意志刻意去制造出来的面。譬如溅在衣服上的污泥形状即是偶然形的面，而撕下报纸所产生的面，就是不规则的。

几何形的面有单纯、明快、简洁之感，但组合过于繁杂会丧失这种特性；非几何形的面，一般具有纯朴的特性，也较富人情味。

面若并置或重迭，往往可以造成立体感或透明感。

广告设计作品分析、学生讨论（见课件）。

2、面在画面中形成的视觉效果

正三角形在版面安排上给人以坚实、稳定的感觉。倒三角形给人以新奇、活泼的感觉。方形使人感觉稳重、厚实、坚强而深沉。圆形在版面设计上给人充实、柔和、圆满的感觉。由大小渐变形构成的版面具有空间感。

正形在版面构成上是实体，具有紧张、向前、明确的感觉。负形在版面构成上是虚体，具有轻松、深远的空间层次感。正负形的合理安排，能使视线保持兴奋，从而达到诉求目的。

广告设计作品分析、学生讨论（见课件）。

电脑应用：进入电脑软件Photoshop的界面，直接演示ps的特效处理方法和使用技巧。

布置课后作业：制作水银球

1、作业目的

锻炼综合利用通道、滤镜与层风格的能力。

2、作业要求

利用通道、滤镜与层风格制作如图所示的水银球。

3、思考与提示

a、绘制一个圆形并复制3层（一层为暗部色，一层为中间色，一层为亮部色）；

b、在暗部色上建立一个通道，选择一个圆形选区由左上至右下作渐变（参考作业4）；

c、取消选择将通道转成选区； d、删除选区内的图像，形成球的暗部； e、重复步骤2至4，制作出球的亮部；

f、使用Distort滤镜组使亮部和暗部分别产生扭曲效果（也可使用涂抹工具）；

g、使用Blur滤镜组模糊亮部和暗部； h、使用Lighting Effects滤镜添加高光； i、在层风格中调整并制作阴影。

第二篇电脑软件Illustrator应用与平面设计

电脑软件Illustrator 概论

Illustrator 在7.0之前没有推出PC机的版本，但是它在Apple上是占绝对的统治地位的。随着PC机的流行，Adobe公司开始推出 Illustrator 的PC机版本来夺回矢量绘图软件的市场份额。

一、Illustrator的功能菜单

功能菜单栏是 Illustrator 中功能最强大、命令集成度最高的组件。这是一种以命令名称方式显示的功能，每一条命令都对应地执行 Illustrator 的一项功能。

进入Illustrator软件，把每个菜单进行详细演示来讲解Illustrator各个菜单的使用方法。

二、Illustrator的使用功能

1、图标、符号和小标注设计，用于符号库设计、插图设计、网页图标设计等；

2、图表设计，用于数据演示等；

3、精细绘画；

4、绘制地图；

5、日历等封面与装帧设计、广告、展示效果；

6、邮票设计、版式界面设计；

7、产品功能介绍。

广告设计作品分析、学生讨论（见课件）。

三、Illustrator的应用

Illustrator 的最新技术：消除矢量绘图软件的通病 —— 过渡色不柔和。

进入软件后对 Photoshop 熟悉的会感到非常的亲切，它的布局和 Photoshop 非常相似，快捷方式也有很大相识，这对专业人士相当有用。

1、认识 Illustrator 的工具栏：

分为以下几个类型：选取工具、制作工具、变形工具和其他工具，每一种类型的工具都具有不同的功能。

进入Illustrator软件，把每个工具栏进行详细演示来讲解Illustrator的各个工具的使用方法。

电脑应用广告平面设计 —— 商标标志设计

一、商标标志设计起源与发展

在人类发展过程中，人们运用图形标志作为视觉符号是不可抵挡的历史潮流，从原始社会的部落图腾到青铜时代的各种形式丰富的图形符号以至奴隶社会的象形图文等等，无一不说明图形标志的重要意义。

我国最早的刘家针铺的石兔商标 ：

这种命名方式和图案在商品上的表现方法完全可以证明我国早期的商品保护意识和商业竞争意识已开始形成。

我国于1950年我国政府颁布了第一部《商标注册暂行条例》和《商标注册暂行条例实施细则》，从而开始了我国商标注册使用和管理的推进工作。

中国近代著名标志的案例分析。

中国现代著名企业品牌标志的案例分析 世界著名企业品牌标志的案例分析

广告设计作品分析、学生讨论（见课件）。

二、标志图形的构成元素

1、文字构成的标志

汉字标志：

中国最早的文字是从图形符号开始的，称之为象形文字。

现代汉字是从象形文字演变过来的，汉字的象形、会意，形、神、意奥妙生趣。我国及日本以及其他亚洲国家有不少汉字设计的标志，汉字创意的标志正是利用其象形艺术的形象与内涵，达到了一种直观的艺术效果。常见的标志中，除了应用美术字，有的还直接应用楷、隶、碑、行、草等，直接表达企业形象和品牌含义；另一种形式是以汉字为元素加以夸张、概括、转换等艺术手法演变为现代标志图形。

利用汉字的夸张艺术设计的现代标志在我国商品经济中有着广泛的市场前景，是未来最受大众欢迎的标志形象之一。

广告设计作品分析、学生讨论（见课件）。

拉丁字母标志：

西方大多数国家的文字基本上以拉丁字母结构组成，拉丁字母虽然最早也起源于“象形”，但字母变化较大，简练而具美感，通过各国的文化发展，变革，拉丁字母已成为今天这种简单的字母形式（英文字母就是其中之佼佼者）。

拉丁字母简练大方，易于变化，便于组合，在设计中可以千变万化。

在商标标志设计中，设计者一般着重于第一个字为元素，加以夸张、演变、美化、提炼,构成今天这么丰富的单个字母及组合字母图形，外国商标标志用拉丁字母设计的标志非常广泛，如单字组成的标志图形、多个字母组成的图形。随着世界各国交流日益频繁，仅用简单的字母形象标志的局限性越来越大，现代标志中越来越多的采用世界共同识别的图形语言设计作为交流。

广告设计作品分析、学生讨论（见课件）。

数字标志：

数字是世界通用的字符，是由阿拉伯数字构成，采用阿拉伯数字设计标志，便于在世界各地流通。但由于阿拉伯的字数太少，甚至在有些国家存在难以注册的情况，相比之下，采用阿拉伯数字设计标志还是有一定局限的。

采用阿拉伯数字设计的品牌标志一般源于品牌名称，如“555”（香烟品牌），“999”（药品品牌）。

广告设计作品分析、学生讨论（见课件）。

2.图形构成的标志：

自然图形标志：

以人物、动物、植物、风景及生活中的一切用品等自然界的物体构成的图形标志都归纳于自然图形标志类。

在设计中并非将这些图形元素直接描绘，而是以标志图形的设计语言加以概括、提炼、夸张、变形等象征、喻意的艺术手法设计标志。

此类标志来源于自然中所熟悉的物体，因此，采用自然图形的标志设计作品，给人亲切易懂的识别印象，达到一目了然的效果。

广告设计作品分析、学生讨论（见课件）。几何图形标志：

以三角形、方形、圆形、多边形等几何体构成的标志图形，如：奥运会以五环形构成的代表世界五大洲的运动会标志；以象征太阳的圆形的日本国旗标志；三菱公司以三个菱形组成的标志等，以几何图形设计标志简练抽象、给人以过目不忘的印象。

广告设计作品分析、学生讨论（见课件）。

3.综合形标志：

综合形构成的标志一般是以自然图形、几何图形与字母等多种元素互相配合构成，这类标志题材广泛、艺术语言丰富、表现力强、不易雷同，在意念上容易达到设计者的目的，但运用不当，易于繁琐。

在常见的标志中，运用图形、字体等元素构成的标志较为完整，便于传达企业与品牌内涵与情报信息，是现代企业和设计师乐于表现的主要形式之一。

以上概述了标志图形的三大构成元素，除此之外，标志在形状上也是千变万化，如方形、圆形、三角形、字母形、多边形、自由形、对称形，除此之外还有线条形、空心形、立体形、象征形等。

广告设计作品分析、学生讨论（见课件）。

三、商标标志设计的要素

1、印象

指设计者对企业文化、品牌、产品及传达功能的综合印象，把这种印象作为创意表现的条件和依据。

印象是对客观世界的一切物体，包括人或事件的最初感观认知，如对企业与产品的印象，如：电器、机械、服装、地产、医院、学校等不同企业给人不同印象；如：石油、汽车、电视等不同产品给人不同印象，因此印象是人对某个物体最初主观反映。

广告设计作品分析、学生讨论（见课件）。

2、美

作为视觉形象，离不开美的功能性，一个毫无美感、繁杂零乱甚至丑的图形是不可能传达良好的印象和信息功能。美的造型既要符合美的规律，又要考虑传达效果，良好的视觉形象与产品造型、企业属性、精神理念和谐统一，以符合消费者的购买心理需求，这是设计者不可忽视的问题。

广告设计作品分析、学生讨论（见课件）。

3、传达性

指商标与标志图形要求简练、又具有视觉差异化的图形符号，达到统一化，规范化，易记易懂的目的，乃至在商业竞争中达到良好的视觉冲击力，准确、生动、快捷地传达企业信息。

广告设计作品分析、学生讨论（见课件）。

四、商标标志的创意与表现

1、设计创意

标志设计者必须具备各种文化知识和具有专业经验，包含文学、美学、哲学、历史、市场学、广告与传媒等各种学科，还要了解企业现状、历史和未来发展趋势及消费群体、竞争对手等企业情报。

2、设计表现

设计是由感性到理性，又由理性到思维，并由浅入深，又由深到简这样一个过程的活动形式。标志的表现形式有它自身的规律，有些形式很简单，有些标志很复杂，无论简繁的形式都必须符合审美的规律。

标志表现形式更重要的还是结合创意定位的概念表现，行业不同，表现形式不同，文化偏重不同表现手法各异。标志设计的概念性很强,但又必须具有差异化和简练化，做到这一点并非容易。

在标志表现形式上有偏重国际化的,有偏重传统文化的，有强调科技感的，有强调人文色彩的，但往往民族的东西更能国际化，要因事而异。

广告设计作品分析、学生讨论（见课件）。

五、标志设计的具体操作

电脑应用：进入电脑软件Illustrator的界面，直接演示ai的特效处理方法和使用技巧。布置课后作业：制作一个标志。

1、作业目的：

掌握Illustrator的基本操作和图形制作的方法。

2、作业要求：

以2006级广告班为主题，设计一个班级的标志。

电脑应用广告平面设计

—— VI设计

一、VI的定义

VI即（Visual Identity），通译为视觉识别，是CIS系统中最具传播力和感染力的层面。

人们所感知的外部信息，有83%是通过视觉通道到达人们心智的。也就是说，视觉是人们接受外部信息的最重要和最主要的通道。企业形象的视觉识别，即是将CI的非可视内容转化为静态的视觉识别符号，以无比丰富的多样的应用形式，在最为广泛的层面上，进行最直接的传播。

设计科学、实施有利的视觉识别，是传播企业经营理念、建立企业知名度、塑造企业形象的快速便捷之途。

二、VI设计的基本原则

VI的设计不是机械的符号操作，而是以MI为内涵的生动表述。所以，VI设计应多角度、全方位地反映企业的经营理念。

VI设计不是设计人员的异想天开而是要求具有较强的可实施性。如果在实施性上过于麻烦，或因成本昂贵而影响实施，再优秀的VI也会由于难以落实而成为空中楼阁、纸上谈兵。

进行VI策划设计必须把握同一性、差异性、民族性、有效性等基本原则。

1、同一性

为了达成企业形象对外传播的一致性与一贯性，应该运用统一设计和统一大众传播，用完美的视觉一体化设计，将信息与认识个性化、明晰化、有序化，把各种形式传播媒本上的形象统一，创造能储存与传播的统一的企业理念与视觉形象，这样才能集中与强化企业形象，使信息传播更为迅速有效，给社会大众留下强烈的印象与影响力。

对企业识别的各种要素，从企业理念到视觉要素予以标准化，采同一的规范设计，对外传播均采同一的模式，并坚持长期一贯的运用，不轻易进行变动。

优秀设计作品分析、学生讨论（见课件）。

要达成同一性，实现VI设计的标准化导向，必须采用简化，统一、系列、组合、通用等手法对企业形象进行综合的整形。

（1）简化：对设计内容进行提炼，使组织系统在满足推广需要前提下尽可能条理清晰，层次简明，优化系统结构。如VI系统中，构成元素的组合结构必须化繁为简，有利于标准的施行。

（2）统一：为了使信息传递具有一致性和便于社会大众接受，应该把品牌和企业形象不统一的因素加以调整。品牌、企业名称、商标名称应尽可能地统一，给人以唯一的视听印象。如北京牛栏山酒厂出品的华灯牌子北京醇酒，厂名、商标、品名极不统一，在中央广播电台播出广告时很难上人一下记住，如把三者统一，信息单纯集中，其传播效果会大大提升。

（3）系列：对设计对象组合要素的参数、形式、尺寸、结构进行合理的安排与规划。如对企业形象战略中的广告、包装系统等进行系列化的处理，使其具有家族式的特征，鲜明的识别感。

（4）组合：将设计基本要素组合成通用较强的单元，如在VI基础系统中将标志、标准字或象征图形、企业造型等组合成不同的形式单元，可灵活运用于不同的应用系统，也可以规定一些禁止组合规范，以保证传播的同一性。

（5）通用：即指设计上必须具有良好的适合性。如标志不会因缩小、放大产生视觉上的偏差，线条之间的比例必须适度，如果太密缩小后就会并为一片，要保证大到户外广告，小到名片均有良好的识别效果。

同一性原则的运用能使社会大众对特定的企业形象有一个统一完整的认识，不会因为企业形象的识别要素的不统一而产生识别上的障碍，增强了形象的传播力。

第二篇：Photoshop教程制作青色签名

Photoshop教程制作青色签名

原图

最终效果

1、打开原图，按Ctrl + J复制一层，执行：滤镜 > 渲染 > 光照效果，参数设置如下图。

2、创建照片滤镜调整图层，参数设置如下图。

3、创建可选颜色调整图层，参数设置如下图。

4、新建一个图层按Ctrl + Alt + Shift + E盖印图层，按Ctrl + Alt + ~调出高光选区，填充颜色：#ffe682。

5、最后新建一个图层，刷上自己喜爱的笔刷，再加上签名文字，完成最终效果。

第三篇：Photoshop CS5中文版案例教程

《Photoshop CS5中文版案例教程（配盘，全彩色）》目录： Chapter1平面设计基础 1.1平面设计的概念

1.2平面设计的创意与表现 1.3平面设计的基本流程 1.4平面设计师的基本要求 1.5 知识与技能梳理 1.6 课后练习

Chapter2 Photoshop CS5的基本操作 2.1 图像处理的基本概念

2.2 Photoshop CS5的操作界面 2.3 常见工具的使用 2.4 图层的应用 2.5 通道与蒙版 2.6 色彩调整 2.7 路径

2.8 知识与技能梳理 2.9 课后练习Chapter3 画笔

3.1 Photoshop的王道——画笔 3.2 案例——绘制草地 3.3 案例——添加气泡 3.4 案例——制作毛发效果

3.5 案例——制作空间感雨幕效果 3.6 画笔的本质——应用粒子态 3.7 知识与技能梳理 Chapter4 抠像 4.1 轮廓的处理

4.2 案例——人物抠像 4.3 案例——梅树抠像 4.4 案例——椰子树抠像 4.5 案例——火焰抠像 4.6 案例——玻璃瓶抠像

4.7 综合案例——星云宝盒（潘多拉的宝盒）4.8 知识与技能梳理 Chapter5 调色 5.1 校色和调色 5.2 Bridge介绍

5.3 利用Bridge筛选照片 5.4 RAW格式与JPEG格式 5.5 Camera Raw软件 5.6 Bridge全局调色法 5.7 案例——元阳梯田 5.8 案例——混合匹配法 5.9 知识与技能梳理 Chapter6 材质 6.1 材质的应用

6.2 案例——异质同构 6.3 知识与技能梳理

6.4 拓展训练——音乐海报设计 Chapter7 标志设计

7.1 标志设计的基础知识 7.2 标志设计经典案例欣赏 7.3 面包店标志设计 7.4 知识与技能梳理

7.5 拓展训练——欧式风格标志设计 Chapter8 字体设计

8.1 字体设计的基础知识 8.2 字体设计经典案例欣赏 8.3 3D字体设计 8.4 知识技能与梳理

8.5 拓展训练——变形金刚字体设计 Chapter9 海报设计

9.1 海报设计的基础知识 9.2 海报设计经典案例欣赏 9.3 游戏海报设计 9.4 知识技能与梳理

9.5 拓展训练——潮流音乐海报设计 Chapter10 包装设计

10.1 包装设计的基础知识 10.2 包装设计经典案例欣赏 10.3 普洱茶包装设计 10.4 知识技能与梳理

10.6 拓展训练——蔬菜汤包装设计

第四篇：photoshop教案

第一讲

图像的基本知识

一．Photoshop的功能简介

美国Adobe公司推出的图像处理软件，它在图像编辑、修饰和彩色绘图方面具有强大的功能。

二．使用机型及版本

机型：PC机及Mac机（注：Mac机是图形工作站的主流机型）

版本：Photoshop3.0→Photoshop４.0→Photoshop5.0(中文版)→Photoshop5.5 →Photoshop 6.0 三．Photoshop5.0的系统配置要求：

1．软件环境：要求Windows95/98/2000

Windows NT 2．硬件环境：

主机：486以上，建议使用Pentium机型

内存：32MB以上，建议使用64MB（注：内存越大，PhotoShop速度越快）显示器：VGA或256色以上

3．其它：光驱、鼠标、可配备扫描仪、彩色喷墨打印机 四．启动和退出

1．启动：

方法一

在桌面上直接双击Photoshop5.0图标 方法二

开始→程序→PhotoShop5.0图标 2．退出

方法一

单击标题栏的关闭按钮× 方法二

单击“文件” →“退出” 方法三

Ctrl+Q 五．界面介绍

1．标题栏 2．菜单栏

普通菜单命令：此类命令在菜单上没有任何特殊标记

对话框命令：其标记是命令名称之后带有一个省略号，单击该命令会弹出一对话框

子菜单命令：其标记是命令名称之后有一个较小的三角箭头，当鼠标指到它，会打开一个子菜单

开关命令：此类命令执行后，命令名称左侧将加上选择标记 用键盘打开菜单：Alt＋菜单中带下划线的字母

3．工具箱（TAB键）

窗口→显示／隐藏工具箱（Windows→Show/Hide Tools）4．控制面板（SHIFT＋Tab键）

F5键

显示或隐藏画笔调板（Brushes）F6键

显示或隐藏颜色调板（Color）F7键

显示或隐藏图层调板（Layers）F8键

显示或隐藏信息调板（Info）F9键

显示或隐藏动作调板（Actions）5．状态栏

窗口→显示或隐藏状态栏（Status Bar）6．工作图形区

窗口→层叠（Cascade）窗口→拼贴（Tile）

窗口→关闭全部（Close All）Ctrl+Tab各图片之间切换 六．文件菜单

1．新建（File→New）Name（名称）：文件的名称 Width、Height（宽、高）：页面的宽度及高度

到单位：cm、pixels、inches等 Resolution（分辨率）：

光盘版、网页版、演示版一般选用72pixels/inch 如需进行印刷一般选用300pixels/inch Mode（模式）：一般选用RGB或CMYK

Bitmap、Grayscale、RGB Color、CMYK Color、Lab Color Contents（内容）：（一般选用白色，表示在白色的纸上作画）White、Background Color、Transparent 2．打开：

File→Open Ctrl+O

在工作图形区双击鼠标 3．存储：File→Save

4．另存为：File→Save As 七．EDIT编辑菜单

1．撤消／重做（Edit→Undo/Redo）技巧：Ctrl+Alt+Z可以多次撤消

Ctrl+Shift+Z可以多次恢复

2．填充（Edit→fill）

填充方式（Contents）：Foreground Color、Background Color、Pattern、History、三、颜色及表示法

1、前景色和背景色的概念：

前景色相当于笔的颜色 背景色相当于纸的颜色

Black、50%Gray、White（即：前景色／背景色／图案填充／历史记录／黑色／50％灰谐／白色）

第二讲

数字图像理论

一、位图图像与矢量图形的区别

计算机图形分为两大类：位图图像和矢量图形 位图图像：用像素来代表，与分辨率有关 矢量图形用数学函数定义，与分辨率无关

二、分辨率

分辨率：单位区域内包含的像素数目

分辨率的单位：Pixels/inch（ppi）

Pixels/cm PhotoShop主要用到：

图像分辨率、显示器分辨率、打印机分辨率

图像分辨率：图像中每单位打印长度显示的像素数目，通常用像素/英寸（ppi）表示。高分辨率的图像比相同打印尺寸的低分辨率图像包含较多的像素，因而像素点较小。例如：72 ppi分辨率的1×1英寸图像包含总共72×72=5184像素。

显示器分辨率：显示器上每单位长度显示的像素或点的数目，通常用点/英寸（dpi）为度量单位。显示器分辨率取决于显示器大小加上其像素设置。PC显示器分辨率约为96dpi。

在PhotoShop中，图像像素被直接转换成显示器像素，这意味当图像分辨率高于显示器分辨率时，图像在屏幕上的显示比指定的打印尺寸大。例：当在72 dpi显示器上显示1×1英寸、144 ppi的图像时，它会显示在屏幕上的2×2英寸区域。因为显示器只能显示72像素/英寸，它需要2英寸才能显示组成图像一个边的144像素。

打印机分辨率：打印机分辨率即照排机或激光打印机产生的每英寸的油墨点数（dpi）。

三大注意：

1．图像文件大小与色彩模式和分辨率有关 2．Photoshop支持的最大文件大小为2GB，最大像素为30000×30000。例如：100×100英寸图像的分辨率最高能达到300ppi（300piexls/100inch=300ppi）

3．图像的大小与图像的像素尺寸成正比，即由图像的宽、高值决定。

Mouse单击“拾色器”选取颜色 D键更改为黑白色

X键互换前景色及背景色

要用前景色填充，按下Alt+Del键 要用背景色填充，按下Ctrl+Del键

2、使用拾色器

3、使用颜色调板 Color

4、使用色板调板 Swatches

5、使用吸管工具 Eyedropper

四、图像模式

图像→模式（Image→Mode）

确定图像中能显示的颜色数并影响图像的通道数和文件大小

★RGB模式：RGB图象使用三种颜色(R:红色；G：绿色；

B：蓝色)在屏幕上重现多达1670万种颜色。RGB图像为三通道图像 ★CMYK模式：CMYK图像由用于打印分色的四种颜色组成，它们是四通道图像，包含32（8×4）位/像素。在PhotoShop的CMYK中，每个像素的每种印刷油墨会被分配一个百分比值。最亮（高光）颜色分配较低的印刷油墨颜色百分比值。较暗（暗调）颜色分配较高的百分比值。（C：青色；M：品红色；Y：黄色；K：黑色）★Lab模式：L*a*b颜色设计与设备无关，不管使用什么设备（如显示器、打印机、计算机、扫描仪）创建或输出图像，这种颜色模型产生的颜色都保持一致。L*a*b颜色由亮度或光亮度分量（L）和两个色度分量组成，这两个分量即a分量（从绿到红）和b分量（从蓝到黄）。在PhotoShop的Lab模式（名称中去掉了星号）中，光亮度分量（L）范围可以从0到100（注：L=0 黑色； L=100 白色），a分量（绿-红轴）和b分量（蓝-黄轴）范围可以从+120到-120。

★索引模式：索引颜色图像是单通道图像（8位/像素）使用包含256种颜色的色彩查照表。在这种模式中，只能应用有限的编辑。当转换为索引模式时，PhotoShop会构建一个颜色查找表，它存放并索引图像中的颜色。如果原图像中的一种颜色没有出现在查找表中，程序会选取已有颜色中最相近的颜色或使用已有颜色模拟该种颜色。

★灰度图像和黑白图像： 灰度模式：使用256级的灰度

位图模式：由黑、白两种颜色组成，并且所要求的磁盘空间最小。位图模式的图像也叫黑白图像或一位图像。3．模式转换：

将图像从一种模式转换为另一种模式会永久性地改变图象中的颜色值。例如：将RGB图像转换为CMYK模式时，CMYK色域之外的RGB颜色值被调整落入CMYK色域之内。因此：

★转换图像之前，最好执行以下操作：

在图象原来模式下，进行尽可能多的编辑工作。

在转换之前保存一个备份。为了能在转换之后编辑原来的图象，一定要保存包含所有图层的图象备份。

在转换之前拼合文件。当模式更改时，图层的混合模式之间的颜色相互作用也将改变。

★要将图象转换为另一种模式：

选取“图象” →“模式”，并从子菜单中选择需要的模式。当前图象不能使用的模式在菜单中显示是灰色的。★以下模式转换会拼合文件

1、RGB到索引颜色或多通道模式

2、CMYK到多通道模式

3、灰度到位图、索引或多通道模式

4、双色调到位图、索引或多通道模式

第三课 工具箱的使用

一、选择工具

1、使用选框工具

选框工具让你选择矩形区域或椭圆区域，选区边框是从角上开始拖移的。矩形选框：可建立一个矩形选区 椭圆选框：可建立一个椭圆选区

单行选框、单列选框：可将选框定义为1个像素宽的行或列 按Shift键，可将选区限制为正方形或圆形 按Alt键，可从中心拖移选框 选项：

羽化：通过创建选区与其周边象素的过渡边界，使边缘模糊。这种模糊会造成选区边缘上的一些细节的丢失。

消除锯齿：通过软化每个每素与背景象素间的颜色过渡，使选区的锯齿边缘得到平滑。由于只改变边缘象素，不会丢失细节。

样式：正常、约束长宽比、固定大小

2、使用套索工具、多边形套索工具、磁性套索工具

使用套索工具，主要是为了进行不规格形状的选取 按Alt键，可以在绘制手画段和绘制直线段之间切换 按Del键，可以抹掉最近绘制的线段 磁性套索工具中的选项：

套索宽度：用于设定磁性套索工具在进行选取时，能够检验的边缘宽度，其数值可以在1与40之间进行设定，数值越小，所检测的范围越小。频率：用于设置选取时的节点数，3、魔棒工具

魔棒工具：可以选择出颜色相同或者颜色相近的区域（注：不能在位图模式上使用此工具）

容差：在此项的数字框内可以输入从0到255之间的数值，其默认的数值为32，输入的数值越小，可以选取到的颜色就会越接近，所选择的范围也就会越小，输入的数值越大，可以选取的颜色范围就会大。

用于所有图层：此选项用于多个图层的文件中，没有选中此项时，魔棒工具只对当前所在图层起作用，选择此项后，魔棒工具就会对所有图层都产生作用。

二、移动工具：

移动选区或当前图层中的图像。其它工具用Ctrl键也可变为移动（除钢笔工具、抓手工具、缩放工具、锚点工具）选项：象素倍增、自动选择图层

三、绘图工具

1、喷枪工具：喷枪工具将渐变色调（包括彩色喷雾）应用到图像。模拟传统的喷枪机制。

线条的边缘比用画笔工具创建的线条更发散。如果按住鼠标按钮而不拖移，可以递增颜色。选项：

压力：控制应用绘画喷雾的速度，以改变绘画颜色深浅 渐隐：到背景、到透明

2、画笔工具（B）：创建柔和的彩色线条 选项： 不透明度 湿边：以绘出水彩效果

3、铅笔工具（N）选项：

自动抹掉：在包含前景色的区域上绘制背景色

4、直线工具（Shift+N）：在图像上绘制直线 选项：

粗细：直线的宽度

箭头（选取“起点”、“终点” 或两者都选，以指定箭头的起始位置）要编辑箭头的外观，点按“形状”，并执行以下操作：

对于箭头宽度，输入10％到1000％间的一个直线宽度。对于箭头长度:输入10％到5000％间的一个直线宽度值。对于箭头凹度：输入－50％到50％间的一个值。技巧：要用任一种绘画工具绘制一条直线，在图象中点按起点，然后按住SHIFT键，再点按终点。

5、橡皮工具（E）选项：

工具类型：画笔、喷枪、铅笔、块

抹到历史记录：可抹回图像的存储状态.要循环选择不同的橡皮擦工具类型，Alt点按或按住Shift键并按下键盘上的E键。G）

可以创建多种颜色间的逐渐混合

可以从现有的渐变填充中选取或创建自己的渐变颜色

在图象中从起点（按下鼠标处）拖到终点（释放鼠标处就可以绘制一个渐变）线性渐变：从起点到终点以直线逐渐改变 径向渐变：从起点到终点以圆形图案逐渐改变 角度渐变：围绕起点以逆时针环绕逐渐改变 对称渐变：在起点两侧用对称线性渐变逐渐改变

菱形渐变：从起点向外以菱形图案逐渐改变。终点定义菱形的一个角。【注】渐变工具不能用于位图或索引颜色模式图象。选项：

要在渐变填充时使用透明度蒙版，选取“透明度”。要创建条纹较少的更平滑混合，选择“仿色”。要反向渐变填充中的颜色顺序，选取“反向”。渐变编辑器： 渐变编辑器对话框让你定义新的渐变或修改现有的渐变。

五、涂抹、调焦和色调工具。

注：涂抹、调焦和色调工具不能用于位图和索引模式图像

1、涂抹工具：模拟在未干的绘画上拖移手指的动作。

该工具挑选笔触开始位置的颜色，然后沿您拖移的方向扩张。选项：

选择“手指绘画”选项或拖移涂抹工具时按Alt键可使用“手指绘画”功能(从前景色开始)。

2、调焦工具包括模糊工具和锐化工具。

模糊工具：软化图象中的硬边或区域，减少细节 锐化工具：锐化软边来增加清晰度

3、色调工具包括减淡工具和加深工具：用来加亮或变暗图像区域

4、海绵工具：精细地改变某一区域的色彩饱和度。

六、油漆桶工具

对与您点按的象素颜色值相同的邻近象素进行填充。选项：

容差：定义必须被填充的象素的颜色相近程度；容差值的范围为从0到255；低容差填充颜色值与您点按的象素非常相近的范围内的象素；高容差填充更大范围内的象素。

内容：要用前景色或图案填充选区

【注】油漆桶工具不能用于位图模式图象。

七、观察工具

1、手形工具（H）

2、缩放工具（Z）

Alt缩小；Ctrl+“＋”； Ctrl+“－”

点右键（满画布显示、实际象素、打印尺寸、放大、缩小）配合状态栏精确缩放

八、图章工具、橡皮图章工具

1、橡皮图章工具

对齐的：以应用整个取样的区域一次，而不管您停止和继续绘画的次数。

将指针放在要取样的任何打开的图象上，按住Alt键点按，这个取样点是您绘画时复制图象的位置。

2、图案图章工具

使用矩形选框工具选择用作图案的区域，然后选取“编辑”→“定义图案”

四、渐变工具（重新选择图案图章工具

【注】如果您从一个图象取样或定义图案并应用到别一个图象，这两个图象必须为相同的颜色模式。

第四课 选区的制作及变形处理

一、选区的概念

1、选区的边界是流动的虚线

2、所有操作首先针对而后是全图

二、选区的制作

1、规则选区的制作，Alt、Shift键的配合

2、套索工具

3、魔棒工具

4、使用色彩范围选取（选择→色彩范围）

色彩范围：在现有选区或整个图像内选择指定的颜色或颜色子集，细调选区，或重复使用。

三、选区的移动和隐藏

1、使用任何一种选择工具，指针放在选区边框内。＊限制方向为450角，先点按，再用Shift拖动。＊要按1个象素的增量移动可用方向键

＊要按10个象素的增量移动，可用Shift＋方向键。

2、选区的隐藏（Ctrl+H）视图→隐藏边缘

四、选区的加减法

1、加法：Shift

2、减法：Alt

3、乘法：Shift+Alt

4、反选：Shift+Ctrl+I

5、全选：Ctrl＋A

6、取消选区：Ctrl＋D

五、选区的修饰

1、羽化：选择→羽化

2、修改：选择→修改 扩边、平滑、扩展、收缩 扩边：给现有选区加边框。

可在边框的宽度栏输入1-64间的一个象素值平滑：

可在取样半径中输入1-16间的一个象素值

3、扩大选取：以包括魔棒选项调板中指容差范围内的相邻象素。（选择→扩大选取）

4、选取相似：整个图像中容差范围内的象素。（选择→选取相似）

5、变换选区（选择→变换选区）缩放、旋转、自由扭曲、斜切 自由扭曲：按Ctrl键

斜切：按Ctrl+Shift键；斜切，应用透视效果：Ctrl+ Alt + Shift

六、描边选区：编辑→描边 选项：

描边的宽度、描边的位置（居内、居中、居外）第五讲 图像色彩的调节

一、图像的“亮度／对比度”和“色阶”调整

1、调整亮度／对比度：

图像→调整→亮度／对比度，打开“亮度／对比度”对话框。拖移滑块以调整亮度和对比度。

向左拖移降低亮度和对比度，向右拖移则增加亮度和对比度。每个滑块右侧的数字显示有亮度或对比度值。数值的范围为-100 至 +100。

2、调整色阶

使用色阶滑块设置高光和暗调

通过将“色阶”输入滑块移到直方图两端的第一组象素上，您也可以设置图象中的高光和暗调。这样做将这些象素──每个通道中的最暗和最亮象素──映射为黑色和白色，扩大图象的色调范围。其它通道中的相应象素会按比例进行调整以避免改变色彩平衡。

“色阶”滑块允许您逐渐调整图象中的亮度、对比度和中间调。通过调整中间调，您可以更改灰色调中间范围的亮度值，而不会明显地改变暗调和高光。

要调整中间调，直接使用直方图下面的灰色滑块。将滑块向右拖移可以使中间调变暗，向左拖移可以使中间调变亮。您也可以使用对应中间调的中间的文本框，在“输入色阶”文本框中直接输入数值。

3、使用曲线图来调整色调

与“色阶”一样，“曲线”允许您调整图象的色调范围，但是，它不是只使用三个变量（高光、暗调和中间调）来进行调整，您也可以调整 0-255 范围内的任意点，同时又可保持15个其它值不变。

使用色调调整曲线

A.高光

B.中间调

C.暗调

图形的水平轴表示象素原来的亮度值（输入色阶）；垂直轴表示新的亮度值（输出色阶）。在默认的对角线中，没有象素被映射为新值，因此所有象素有相同的“输入”和“输出”值。

【注】对于 RGB 图象，“曲线”显示 0 到 255 间的亮度值，暗调(0)位于左边。对于 CMYK 图象，“曲线”显示 0 到 100 间的百分数，高光(0)在左边。要随时反转曲线更改显示，点按曲线下面的双箭头。

要使“曲线”网格更精细，请按住 Alt 键，然后点按网格；再次按住 Alt键，点按可以使网格变大。

二、调整色彩平衡、色相/饱和度

1、色彩平衡

每个色彩调整命令都会影响图像中的色彩平衡。因此要确定选择哪一种调整方式取决于图像本身和需要产生的调整效果。

在调整色彩平衡时，利用颜色轮可以帮助用户预测更改一个颜色成分将如何影响其他颜色。例如，在RGB图像中，可以减少图像中的蓝色以增加红色和绿色的范围；而在CMYK图像中，可通过减少图像中的青色和洋红比例来达到相同的目的。所有这些调整都会减少图像中受蓝色影响的范围，并据此在整个选区中重新平衡颜色。

图像→调整→色彩平衡

*色彩平衡命令可用增减图像中红、绿、蓝三色及其补色黄、青和洋红的方法来调整图像的色彩。

*暗调、中间调、高光

*通常对于RGB图像，最好选择“保持亮度”选项，以防止在改变颜色时更改了图像中原有的光度值。

2、色相／饱和度

使用色相/饱和度命令可以对图像中单个颜色成分的色相、饱和度和亮度进行调整。此外，利用其中的“着色”选项可将颜色添加到转换为RGB模式的灰色图像，或添加到RGB图像中，产生类似双色调图像的效果。A、用于着色图像

B、用来解决图像中的色偏问题

*图像偏红或偏青是摄影作品中常见的问题，而纠正这些颜色偏差对“色相／饱和度”来说相当容易。

3、替换颜色（用吸管选取颜色）：可将图像中某一特定颜色替换为新的颜色，从而达到修编图像的目的。

4、可选颜色：它是通过在图像中增加或减少印刷四色油墨的百分比来调整图像，所以对于有印刷输出要求的图像，使用“可选颜色”命令调节较好。方法：

相对：按照总量的百分比更改现有的青色、洋红、黄色和黑色量。例如：如果某像素的红色占40%，添加10%后，红色将占到44%（40%*10%+原有颜色）。

绝对：按绝对值调整颜色。例如，如果将红色占40%的像素以绝对方式再添加10%，则结果是红色所占比例将达50%。

5、去色（无对话框）

6、变化

该命令能够调整图像或选区的色彩平衡、对比度和饱和度。*精细——粗糙：可确定每次调整的幅度。向左移动调整幅度减小，反之则增加

三、特殊处理（图像－调整）

1、反相：产生底片效果

能够把彩色图像的每一种颜色都反转成它的互补色。

2、色调均化：可重新分布图像中像素的亮度值，以使它们更均匀地呈现所有亮度级范围。

当扫描的图像显得比原稿暗，需要重新平衡亮度值以产生较亮的图像时，可以使用此命令。

3、阀值

将一个灰度或彩色图像转换为高对比度的黑白图像。比阀值亮：白色 比阀值暗：黑色

4、色调分离

能够指定图像中每个通道的亮度值的数目，并将这些像素映射为最接近的匹配色调。例如：在RGB图像中选择两个色调可以产生六种颜色。两个红色、两个绿色、两个蓝色。

作用：创建大面积的单调颜色区域，以产生特殊效果；减少灰度图像中的灰色色阶数。（制作大的单色调区域时，该命令可以减少图像中的灰色色阶。）

四、图像的裁剪

*先确定范围再裁剪：图像→裁剪 *使用裁剪工具

五、图像的复制

*图像→复制

*全选图像，选择移动工具按Alt拖移。

六、图像大小的更改

图像→图像大小，输入数值 第六讲

图层制作及合成模式

一、图层简介

1、简单地说，一个图层就好像是一张透明的纸。

2、图像中每个图层都是独立的。这意味着能够任意试用大量不同的图形、文字、不透明度和混合模式而不必担心会对图像造成无法恢复的误操作。

二、图层的管理

1、图层菜单

2、图层调板（F7）

三、图层控制图标

1．眼标

2．毛笔

3．链接

4．添加蒙版

5．新建

6．垃极桶

四、操作图层

1、新建图层 图层→新建

点按图层调板中“新建”图标

2、显示和隐藏图层

单击图层调板中各图层最左端的眼睛图标。

作用：在处理具有多个图层的图像时，查看其中的某个图层或某些图层

3、排列图层

图层的排列：由下往上，依次为：背景层、图层

1、图层2 最上面的图层的不透明区域会覆盖下面图层的图像。

4、移动图层

5、链接图层

链接图层是相对于当前编辑图层而言的。

要创建链接图层，首先需要选择某个图层作为当前的编辑图层，然后在想要创建链接的图层左边方框内单击鼠标。链接图标出现在该栏中。

通过链接一个或多个图层，您可以一起移动它们的内容。您也可以在链接图层上执行下列任务： *应用变换

*对齐图层内容（移动和对齐图层内容）*合并图层

*创建剪帖编辑组

6、复制图层

将要复制的图层拖到“新建”按钮上。

注：复制图层后，新的复制图层在默认状态下位于原图层的上面。

7、合并图层

图层会使图像的文件大小大大增加。完成图像的编辑操作之后，应把所有的图层进行合并的操作。向下合并(ctrl+E)

合并可见图层(ctrl+shift+E)拼合图层

8、删除图层

*图层菜单：图层→删除图层

*图层调板：将要删除的图层拖到垃圾桶

9、图层蒙版

加在图层上的一个遮盖，可以通过创建图层蒙 版来控制图层中某个区域或整个图层如何被隐藏或显示。1）添加图层蒙版

图层→添加图层蒙版

附：可按[D]键设置前景色和背景色为默认状态。[注]黑色部分隐藏图层（添加到蒙版）；灰色部分使图层成为半透明状态； 白色部分显示图层（从蒙版中减去）2）停用图层蒙版

图层→停用图层蒙版 3）启用图层蒙版

图层→启用图层蒙版（单击“×”）4）移去图层蒙版。图层→移去图层蒙版

五、图层效果

图层效果的种类：投影、内阴影、外发光、内发光、斜面和浮雕

1、投影：可以为图层内容添加投影，创建外部阴影效果。

2、内阴影：可在图层内容边缘的内部增加投影，产生凹陷的效果。

3、外发光：可使图像边缘的外部增加发光效果。

4、内发光：可使图像边缘的内部增加发光效果。

5、斜面和浮雕：可为图层增加不同组合方式的高亮和阴影效果。

6、编辑和删除效果

在对图层添加效果后，可在任何时候对其效果进行编辑修改。*编辑效果：双击图层调板中的效果图标。

*拷贝效果：右击图层调板中的效果图标。选择拷贝效果。（在其它层可以直接粘贴效果。避免重复性的操作。

*隐藏效果：图层→效果→隐藏所有效果 *删除效果：图层→效果→清除效果

六、混合模式

*出现场合：画笔、铅笔、直线、油漆桶、渐变填充。（调板选项）

*作用：不同的混合模式可以控制绘画或编辑工具、图层如何影响图像中的像素。*在图层调板中的混合方式，决定该图层与它下面的图层中的图像的融合效果。不同的混合模式产生不同的效果。

1、理解混合模式的三个概念 *底色是图像中的原颜色。

*混合颜色是用绘画或编辑工具应用的颜色。*结果颜色是从混合得到的颜色。

Normal正常：默认的模式。这种混合模式使用当前正用来着色的颜色修改铅笔（以及画笔、喷枪等其他绘画工具）经过的每个像素。

Dissolve溶解：所着色的颜色随机地取代光标所经过像素。产生的颜色由着色颜色与受影响像素的原始颜色混合而成。

Multiply正片叠底：将色彩值相乘，从而使受影响的像素变暗。将任何颜色与黑色相乘产生黑色。将任何颜色与白色相乘则颜色保持不变。

Screen屏幕：这种模式使受影响的像素变亮，在该模式下使用白色则产生白色，使用黑色则没有任何效果。

Overlay叠加：对颜色执行正片叠底模式或屏幕模式，这取决于底色。在保护底色的高光和暗调时，图案或颜色会叠加现有像素。底色不被替换，但会与混合颜色混合以反映原颜色的亮度或暗度。Soft Light柔光：此模式会产生一种被柔和的聚光灯照射效果。如果使用的颜色比图像中的颜色暗，则图像变暗，反之则会变亮。

Hard Light强光：与柔光相对，产生一种被强光照射的效果。

Color Dodge颜色减淡：可以加亮图像区域。使用黑色着色将无任何效果。Color Burn颜色加深：可以将图像变暗，使用白色着色无任何效果。

Darken变暗：只有那些颜色比使用中的颜色浅的像素才会受到影响，产生的结果是它们被着色颜色加深了。Lighten变亮：这个模式与变暗模式相对，只有那些颜色比所混合的颜色深的才会发生更改，结果是这些颜色变淡了。

Difference差值：从底色中减去混合颜色，或从混合颜色中减去底色，这取决于哪

一个颜色的亮度值较大。与白色混合会使底色值反相；与黑色混合不产生变化。

Exclusion排除：创建一种与差值模式相似但对比度较低的效果。与白色混合会使底色值反相；与黑色混合不产生变化。

Hue色相：用底色的光度和饱和度以及混合颜色的色相，创建结果颜色。

Saturation饱和度：用底色的光度和色相以及混合颜色的饱和度，创建结果颜色。Color颜色：用底的光度及混合颜色的色相和饱和度，创建结果颜色。这可以保护图像中的灰色色阶，而且对给单色图像上色以及给彩色图像着色都是很有用的。

第七课

路径及工具补充

一、路径简介

1、路径工具能够创建复杂的图形，尤其是具有各种方向和弧度的曲线图形

2、路径一般用于对图案的描边、填充及与选区的相互转化。

二、路径制作工具的使用

1、钢笔工具：用钢笔工具创建路径

绘制直线路径、绘制曲线路径、闭合路径、使用橡皮带（Rubber Rand）注：按shift键限制为45度及垂直、水平

2、磁性钢笔工具：可以沿对象边缘创建一条路径。磁性钢笔工具与磁性套索工具

相似，结果不同：一是路径，一是选区。

3、自由钢笔工具：可以像用铅笔在纸上绘画一样，创建徒手绘制的路径、添加锚点工具、删除锚点工具：可以从路径中添加或删除锚点

5、直接选择工具：

A、选择路径或路径线段

B、移动路径：按住Alt键单击路径，路径上的全部锚点就会被选中。此时用直接选择工具拖动路径，路径就会被移动了。C、调整、删除

6、转换点工具：

*该工具用来改变一个锚点的性质。

*在连接两个直线路径段的锚点上单击并拖动，会产生一个平滑锚点。

三、路径调板的使用

在创建路径之后，除了能进行修改和调整之外，还能进一步地填充、勾边、选取等，并且进行选区与路径的互换。

1、删除路径

2、新路径

3、转换为路径

4、建立选区

5、描边路径

6、填充路径

四、工具箱补充

1、色板的管理： *添加颜色板

*删除颜色板（ctrl+点按）

2、画笔笔触的使用： *新画笔 *删除画笔 *画笔选项

*限定画笔（重点）*复位画笔 *载入画笔

3、文字工具及特效 *转换图层 *编辑文字 *水平、垂直

*文字效果（文字工具点右键）

4、历史记录笔的使用

历史记录笔工具的主要功能是在图像中将新的部分恢复到[历史调板]中[恢复点]指示的状态。

5、标准显示模式的三种显示（按F键切换）

标准屏幕模式、带有菜单栏的全屏模式、全屏模式

第八讲

通道、蒙版及滤镜使用

一、通道与蒙版简介

在Photoshop 中，通道存放图象的颜色信息。另外，通道和蒙版还存放选区，让您以复杂的方式操纵和控制图象的特定部分。

二、通道调板：窗口→显示通道

A.显示隐藏

B.将通道作为选区载入

C.将选区存储为通道

D.新通道

E.废纸篓

三、Alpha 通道

新建通道及通道调板选项：

窗口→显示通道→单击通道调板右侧的黑色三角形选择“新通道”命令

名称：输入新通道的名称 色彩指示：

1、蒙版区域：默认情况下，黑色绘画将被加入蒙版，缩小选区。白色绘画从蒙版移去区域，扩大选区。灰色或其它颜色绘画会创建半透明区域，这对羽化或消除锯齿效果有用。

2、所选区域：在通道中用黑色着色时会增加选区，使用白色则从选区中减除。灰色表示有一定的不透明度。

3、颜色及不透明度：

颜色：设定蒙版的颜色

不透明度：设定蒙版的不透明度

需要注意的是，在此设定的颜色和不透明度不影响图像本身。它只用来区别通道上的蒙版和非蒙版区。特点：

每个图象能够包含最多 24 个通道，包括所有颜色通道和 Alpha 通道。所有通道都是 8 位灰度图象，能够显示 256 级灰阶。您可以添加或删除 Alpha 通道。

您可以指定每个通道的名称、颜色、蒙版选项和不透明度。（不透明度影响通道的预览，而不影响图象。）

所有新通道具有与原图象相同的尺寸和象素数目。

您可以使用绘画和编辑工具在 Alpha 通道中编辑蒙版。将选区存放在 Alpha 通道使选区变得永久，以便在同一图象或不同的图象中重复使用它们。

四、蒙版

蒙版是一种很重要的工具，主要用途类似于选择工具。蒙版让您将费时的选区储存为 Alpha 通道并重新使用。（Alpha 通道可以转换为选区，然后用于图象编辑。）因为蒙版是作为 8 位灰度通道存放的，您可以用所有绘画和编辑工具细调和编辑它们。在PhotoShop中，创建蒙版的三种方式：

1、“快速蒙版”模式创建的临时蒙版。

2、存储选区为Alpha通道蒙版。

3、图层蒙版可创建特定图层的蒙版。要创建快速蒙版：

1、使用任何选择工具，选择图象中想要作更改的部分。

2、在工具箱中点按“以快速蒙版模式编辑”按钮。

3、编辑蒙版：

默认情况下，黑色绘画将被加入蒙版，缩小选区。白色绘画从蒙版移去区域，扩大选区。灰色或其它颜色绘画会创建半透明区域，这对羽化或消除锯齿效果有用。

4、在工具箱中点按“以标准模式编辑”按钮，关闭快速蒙版并返回到原来的图象。（2）在动作调板中选择欲在其后插入路径的项目（3）执行动作调板中“插入路径”命令

3、在动作中插入菜单项目

在创建好的动作中插入一菜单命令：执行调板菜单中的“插入菜单项目”命令（附：

五、滤镜大观

要使用一种滤镜，从“滤镜”菜单选取相应的子菜单命令。以下准则有助于您选取滤镜：

最后一次选取的滤镜出现在“滤镜”菜单的顶部。滤镜应用于现用、可见图层。

滤镜不能应用于位图模式、索引颜色或 16 位／通道图象。一些滤镜只能用于 RGB 图象。一些滤镜完全在 RAM 中处理。

应用滤镜，尤其对大图象应用滤镜非常耗时。预览效果可以节省时间且避免不想要的结果。取决于不同的滤镜，您可能得到预览窗口或选项预览整个图层上的效果。

注：为了在试用不同滤镜时节省时间，先在图象上小的、有代表性的部分或在一个分辨率低的备份上试用。

第九课

自动处理和打印输出

一、动作调板简介：

动作调板类似一个记录操作的仪器，它可以记录需要的每一个操作步骤。当一个动作被记录后，它就可在另一图像或一批图像中全部或有选择地回放，实现相同或相似效果。

多数要重复执行的动作都可以记录为Action。建立新的动作时，PhotoShop将记录工作的每一步骤，包括菜单命令和对话框的设置，但用描绘工具描绘的路不在记录之列，个别的菜单命令也不能够记录，例“页面设置”。不过，可以在运行过程中使用“插入停止”命令暂停动作的执行，然后以手动方式编辑图像。

Windows→Show Actions *动作调板可以以两种模式出殃在屏幕上，一种是按钮模式，另一种是列表模式。

1、创建一个动作

播放、开始记录、停止播放、创建新设置、创建新动作

2、插入路径

注：插入路径时，首先要确保当前图像中含有路径。插入路径的步聚：（1）在路径调板中选择欲插入的路径

有两种方法记录菜单项目：一是在输入框中建入菜单命令的部分或全部文字，然后单击“Find”按钮。二是使用Mouse从菜单中选择相应的命令。

4、插入停止项目

5、使用动作：

1、直接播放动作

2、有选择地播放动作

3、

第五篇：PHOTOSHOP教案

PHOTOSHOP CS 教案

第一讲 PHOTOSHOP的概述 一．Photoshop简介

1）美国的Adobe公司于1990年推出了Photoshop.2）Adobe公司成立于1982年，是一家集绘图软件与桌面排版软件为一体的大型软件公司。

3）Adobe平面设计是认证：

Photoshop(图像处理软件)

Pagemaker/Indesign（桌面排版）Illustrator（矢量绘图软件）Acrobat(电子文档)4）历史：

Photoshop是迄今为止世界上最畅销的图象编辑软件。它已成为许多涉及图像处理的行业的标准。并且是Adobe公司最大的收入来源。然而Photoshop的开始却是名不经传，如果不是Michigan大学一位研究生学生延迟毕业答辨，Photoshop或许根本就不可能被开发出来。

1987年秋，Thomes Knoll，一名攻读博士学位的研究生，一直尝试编写一个程序，使得在黑白位图监视器上能够显示灰阶图像。他把该程序命名为Display。但是Knoll在家里用他的Mac Plus计算机编写这个编码纯粹是为了娱乐，与他的论题并没有直接的关系。他认为它并没有很大的价值，更没想过这个编码会是Photoshop的开始。

他的程序引起了他哥哥John的注意。当时John正效劳于Iindustrial Light Magic(ILM)公司——一家影视特效制作公司。随着《星球大战》的诞生，Lucas向世人证明，真正的酷效，配以英雄人物，将创造出惊世巨片！当时John正在实验利用计算机创造特效，他让Thomas帮他编写一个程序处理数字图像，这正是Display的一个极佳起点，他们的合作也从此开始。

John通过他父亲--Michigan大学的教授--购买了一台新的Macintosh II计算机。Thomas用它重新编写Display代码，使之支持彩色功能。随后，在John的力促下，Thomas开发了图像处理例程(即后来的滤镜插件)，以及增加了读写各种文件格式的功能。其独创的创建软化边缘选区功能亦在此时得以实现，另外，还增加了如下功能：色阶，色彩平衡，色相及饱和度等。

1988年夏天，John决定实现这个程序的商业价值。尽管将很艰难，但天性乐观的他认为它值得努力。当时，在MacWeek上刊登的一种图象应用软件PhotoMac引起了John的关注。他到SIGGRAPH(计算机绘图专业组)大会去调查这种新的软件。最后他告诉Thomas他们无需担心，事实上PhotoMac缺乏他们的程序的很多重要功能。

Thomas好几次试图更改这个软件的名称，但每次都没有成功。有趣的是，正所谓踏破铁蹄无觅处，得来全不费工夫，在一次偶然的演示时，他采用了一个人的建议，把这个软件命名为Photoshop。从此，Photoshop正式成为了这个软件的名称，直至今日。

与此同时，John四处奔走，寻找公司投资Photoshop。SuperMac，Alcus，Adobe都因为种种原因没有成功。他继续在硅谷寻找投资者，并鼓励Thomas继续编写新的功能。他甚至编写了一本简单的手册介绍这个程序。最后，一家扫描仪公司采用了这个软件。大约200份0.87版本的Photoshop拷贝随着扫描仪捆绑出售。Photoshop首次发行即是与Banreyscan XP扫描仪捆绑发行的。

后来，John重返Adobe进行另一次演示。Russell Brown，Adobe的艺术总监，完全被这个程序所打动。Adobe以极大的热情果断地买下了Photoshop的发行权。1988年11月，Knoll兄弟与Fred Mitchell，Adobe的首脑，口头议定合同，并于次年4月完成真正的法律合同。合同上的关键词是“license to distribute(授权销售)”Adobe公司当时并没有完全买断这个程序，直到若干年后Photoshop取得了巨大的成功。签订了合同后，Thomas和John两兄弟开始研发新的版本以发布销售。而Adobe公司则决定保留Photoshop这个名字。

Thomas在Ann Harbor编写所有的程序，而John在California编写插件。Adobe的一些人认为John的插件过于花俏，不适合于严肃的应用程序。他们的观点是他们的产品仅作为一种润饰的工具，而非为了特殊作用。所以John只能偷偷地把这些插件编写进去。正是这些原来为很多所不齿的插件，却成为日后Photoshop成功的一大因素。时至今日，插件已经成为Photoshop不可或缺的重要功能。1989至1990年，Russell Brown和John，Tussell和Fred提供建议，Thomas编写代码，增加软件的新特性。

1990年2月，Photoshop1.0版本发行。它优秀的编码和简单便捷的使用给了它的竞争者ColorStudio狠狠的打击。它给计算机图像处理行业市场带来巨大的冲击。除了其他软件没有的特点外，它还获得了天时。当时正值计算机桌面革命炒得火热，桌面的发展更为它创造了有利条件。此外，Adobe还有一个制胜的秘密武器-RussellBrown。他善于让人觉得这个软件容易使用且有趣。在一次演示会上，他幽默的演示突出了Photoshop的优点也使得参展的人把Photoshop竟相宣传出去。

而Photoshop 1.0显然仍需改进。当时，Photoshop的优势是容易使用，虽然Fractal Design开发的ColorStudio具有一些它所没有的优点，但总体而言，ColorStudio却存在更多的缺陷。

Letraset把ColorStudio定位于专门人士使用的专门工具。而Adobe把Photoshop定位于所以电脑拥有者可以使用的工具。这两个冤爱死对头竞争非常激烈，当时MacWorld的一篇文摘体现了这两个公司的交锋。John和效力于ColorStudio的Macr Zimmer分别使用他们自己的软件对图象进行润饰及合成。结果最后Photoshop是赢家。

当时Thomas是编写这个软件的唯一支柱。为了扩充工程师队伍，公司聘请了Mark Hamburg。Mark曾从事于Ashton Tate。路径即是他提出加入到Photoshop里的。路径也成为了Photoshop2.0版的新特性。2.0版最重要新功能包括支持栅格化Adobe的矢量编辑软件Illustrator文件，支持CMYK，Duotones以及新增钢笔工具。此外，Photoshop的最小分配内存也由原来的2MB增加到4MB，这个小小的改动无疑对程序的稳定性及运作性能的提高起了非常大的作用。Mark声称他对这个软件的第一个贡献是建议最低内存需求从2MB增加到4MB，可见其作用绝非由2到4那么简单。

Sreven Guttman当时担任首任产品经理，给Beta版起代号即是从那时开始。Photoshop 2.0的代号是Fast Eddy。2.0正式版于1991年2月发行。从此，Adobe成为行业标准。2.0的发行引起了印刷业的重视，并引发桌面印刷革命。

Adobe公司开始设立销售部门，并聘请了更多的软件工程师，包括Kevin Johnston。此时Adobe公司决定开发一个Windows视窗版本。Guttman把软件开发分成两个小组，由JeffParker领导的Mac小组以及由Bryan Lamkin领导的Windows小组。这次开发进展很慢，因为他们必须重新编写Thomas最初的编码。尤其是Windows版本，似乎是一个完全分离的程序。Mac版本开发代号是Merlin,Windows版本则是Brimstone。Adobe决定把下一个版本标注为Photoshop2.5,至今无人知道为什么不标注为3.0。通常标注为.5都不会好销，因为人们觉得小数点后的数字通常留给修改升级。2.5版本增加了一些新的显著特征，调色板和16-bit文档支持。尽管这个版本因为是Windows版本的第一版而备受瞩目，但是对于Windows系统，它有一个强大的对手，Aldus公司的PhotoStyler。虽然Windows的使用者可以使用Photoshop,但是它并不包括那些新特点。同时，内存处理的一些错误很快便从市场反馈回来。当这些内存错误bug被查出并改进后，原来的版本升级为2.5.1。

此时Photoshop在Mac版本的主要竞争对手仍是Fractal Design的ColorStudio，而Windows上面则是上文提到的Aldus的PhotoStyler。Photoshop从一开始就遥遥领先于ColorStudio，而Windows版本则经过一段时间改进后才赶上对手。

下一个版本3.0的研发在2.5还没完成便已开始，代号为Tiger Mountain。在这一版中，将着力加入图层这一新特性。Thomas主要即致力于图层的研发，同时与Hamburg和Johnston一起研发其他的新特性功能。Stern优化Power Mac版本Photoshop，而Seetha Narayanan则使Windows版本能与Mac版本同步。

当时研究Layers的还有LivePicture，是Photoshop劲敌。Live Picture的Layer具有将单独分离的元素多重地堆叠起来。当时也有谣言说Photoshop的工程师抄袭了LivePicture的Layers特征，事实上，早在Thomas还未听说过LivePicture的时候，他便已开始研究Layer这一概念。对他来说，这个概念仅是为了方便在编辑图片的时候可以把物体单独分开。Photoshop3.0的Mac和Windows版本分别在在1994年9月底和11月发行。

3.0版从研发到发行都充满了磨难。在它未发行之前，Jeff Pakler去度假了，留下一个没有管理人员的摊子。JohnLeddy必须一步一步地接替这个位置。在Beta检测过程中，又出现了Q&A(质量评估)麻烦。许多3.0版本中的特征几乎不能通过甚至完全不能通过。当时有谣言说Browm捏造了一些特征只是为了引起市场的轰动效益，缺乏证明使得Adobe的各个部门在信息业中几乎瘫痪。在版本3.0发行之后，程序出现了更大的故障。不知何故，beta终止编码没有响应。Adobe收回了出售的3.0版本。3.0.1版本迅速发行。不幸的是那些试用者并没有归还软件，这个程序在1995年12月1日终止了运行。许多用户都意识到了3.0版的问题，这在用户中引起恐慌。Adobe尽最大的努力去替换3.0版的CD。通过网上服务，3.0.1版更新3.0版。同样不幸的是，95年2月1日，日本版本同样出现beta终止警报。Adobe试图用版本更新的3.0.3版本解决这个问题，但这仍造成了很糟糕的影响。许多工程师离开了Adobe。这点小障碍并没有减小3.0版本使用者的热情，特别是对它的Layer(图层)功能。

不管怎么说，Photoshop3.0(包括它5个升级的版本)仍是一个成功的产品。许多人无论是否Adobe的工作人员都在想没有什么能超越这个版本。虽然那时候有相当大的一支设计队伍(包括苹果公司的Sean Parent，来自IBM公司的Marc Pawliger)，但是继续开发Photoshop新版本的决心动摇了。工程师们开始把注意力分散到其他的项目。Photoshop的发展似乎陷入泥潭，直至Lamkin加入。他聘请了一个界面设计师重做Photoshop的界面，目的是使Adobe所有的产品都具有相似的外观和操作方法。并且他说服Hamburg重返Photoshop设计小组。此举给Photoshop的用户带来了新的惊喜。这即是4.0版本的开端，代号为Big Electric Cat。

当第一张beta磁盘出现，引起了测试者们的骚动。为什么Photoshop有了这么多的改变。一些使用者提出抗议。测试完成后，测试者们都已经适应了这种改变，但是一些媒体包括一些网上服务CompuServe和AOL都充斥着一些使用者的怨言。1996年11月Photoshop4.0发行，很多用户认为Photoshop被破坏了。最后，当他们了解了这些变化，并且明白了Photoshop改进的良苦用心，这些争论才烟消云散，新界面逐渐被大家所接受。

Photoshop 4.0的成功给Adobe带来了很大的商业利益，也为当初那些大胆改革的工程师们作了最有力的辩护。此时，Adobe意识到Photoshop的发展前景，与Knoll兄弟重新签订合同，买断了Photoshop的所有权。

在4.0版仍未发行，5.0版已提上日程。在4.0版发行期间，5.0版的一些新功能已开始着手研究，有些已经成功地编入程序。1997年9月，Herasimchuk以及另一位界面设计师Katjatimmi和一些alpha测试者商讨5.0版的新功能。最后决定增加一个重要的History Palette(历史面板)功能，这是一个实现多重撤消操作的完美方法，其中的非线性历史操作可以说令人耳目一新，毫无疑问，这也一个重大的升级。另外，色彩管理功能也是一个重大的新增功能，尽管在当时引起了一些争议，但后来被证明这亦是Photoshop历史上的一个重大改进。“图层样式”也是在此版本中加入的新功能。1998年5月Photoshop 5.5正式发行。时隔一年，Photoshop 5.5发布，此次升级，就Photoshop本身而言，并没有什么特别升级，主要是增加了支持Web功能，以及将Image Ready 2.0捆绑到Photoshop中一起销售，以此填补Photoshop在web功能上欠缺。Photoshop 5.5一经推出即取得了巨大成功。

2000年9月，Photoshop 6.0发布，经过改进，Photoshop与其他Adobe工具交换更为流畅，此外Photoshop 6.0引进了“形状(Shape)”这一新特性。但真正的重大改进是在2002年3月的7.0版。在数码相机流行起来之前，Photoshop处理的图片绝大部分还是来自于扫描，Photoshop大部分功能基本与数码相机没有什么关系。到20世纪90年代末，数码相机大行其道，Photoshop 7.0版适时的增加了Healing Brush等图片修改工具，还有一些基本的数码相机功能如EXIF数据，文件浏览器等。Photoshop在享受巨大商业成功的同时，也开始感受到来自同行的巨大威胁，特别是专门处理数码相机原始文件的软件，包括各厂家提供的软件和其他竞争对手如Phase One(Capture One)。已经退为二线的Thomas Knoll亲自负责带领一个小组开发了PS RAW(7.0)插件。

2003年9月，Adobe再次给Photoshop用户带来惊喜，新版本Photoshop不再延续原来的叫法称之为Photoshop 8.0，而改称为Photoshop Creative Suite，即Photoshop CS，它与Adobe其他的系列产品组合成一个创作套装软件，与兄弟产品的融汇更加协调通畅。CS版本把原来的原始文件插件进行改进并成为CS的一部分，更多新功能为数码相机而开发，如智能调节不同地区亮度，镜头崎变修正，镜头模糊滤镜等。

Photoshop之所以取得成功，与其准确的定位及其适时的出现关系紧密。photoshop正遇上了桌面印刷革命这个大好时机，其成功可谓时事造就英雄。Adobe公司对市场的敏锐洞查以及及时的调整策略使之走在了最前端。最初的Photoshop只支持苹果电脑的麦金塔平台，并不支持Windows。但看到Windows在PC机上的出色表现，Adobe公司也紧跟发展潮流，推出Windows版本(包括Windows95和Windows NT)；随着全球电脑的普及，Photoshop逐渐推出多国语言的版本。例如，看到中国无限广阔的市场，Adobe公司推出了Photoshop 5.02中文版，并且开通了中文站点，成立了Adobe中国公司。而photoshop一开始的良好市场定位，亦为其成为行业霸主奠定了良好的基础。

二.应用：

1.图像处理（婚纱摄影.老照片翻新）2.图形合成（电脑照相）3.网页制作

4.与数码视频技术的兼容（与打印机.扫描仪等的兼容使用）5.动画制作(adobe imageready)三.基础理论知识

平面设计软件按工作方式与原理可分为：位图软件.矢量软件 1.位图：位图软件中生成的图形。（如：photoshop）特点：

1）由像素组成。（像素是一些颜色块，是组成位图的基本单位）2）颜色丰富，色彩过渡自然。3）对硬盘与内存的要求较高。4）放大时会失真。（缺点）影响位图清晰度的是分辨率。

分辨率：单位面积内像素的个数，直接影响到图像的质量。

分辨率越大，像素越多，图像越清晰，文件越大。打印输出的图像分辨率为300像素/英寸。网页制作的图像分辨率为72像素/英寸。

喷绘的分辨率：要看着文件大小而定，一般文件大小为200—300M之间即可。

写真的分辨率：要看着文件大小而定，一般文件大小为150—250M之间即可。

2.矢量图：矢量软件中生成的图形。(如：coreldraw/illustrator/freehand)特点：

1）由数据记录组成。

2）颜色单调，不易生成色彩丰富的图形。

3）放大时不会影响图形质量，特别是对于文字的处理。四．启动与界面布局 1.启动：

1）开始—程序—Adobe photoshopCS 2）X//—program files—adobe—photoshopCS—photoshopCS 2.界面布局 标题栏.菜单栏.属性栏.工具箱.控制面板.状态栏.绘图窗口 操作：

1）按TAB键可以同时显示或隐藏属性栏.工具箱.控制面板.状态栏。

2）按shift+TAB键可以显示或隐藏控制面板

（或者在窗口菜单下也可以选择任意的控制面板选项）

3）按F键可以在标准状态/带有菜单栏状态/全屏幕状态之间切换。五：新建.打开..保存

1.新建：Ctrl+N / 文件-新建

1）名称 2）尺寸（按照客户要求设置尺寸）3）分辨率 4）颜色模式：

RGB模式：红色.绿色.蓝色。三色模式，光色，加色，显示色。

CMYK模式：四色模式。青色，洋红，黄色，黑色。打印输出色，减色

5）背景内容： 白色：常用状态

背景色：当背景需要设为与背景色相同的颜色时可以用。透明：网络图片可以用，文件小。

2.打开：Ctrl+O/文件-打开（打开需要使用的图片以及photoshop默认的图片）

X//—program files—adobe—photoshopCS—样本

3.保存：保存：Ctrl+S

另存为：Ctrl+shift+S 格式： 1）PSD:Photoshop中最常用的一种存储方式，能保存图像中的所有信息。

优点：便于修改。

缺点：信息多，文件大。

2）JPEG:压缩格式，适合在软盘与网络中应用。

优点：信息少，文件小，便于保存到软盘中。

缺点：不便于修改。

3）TIFF:软件平台之间文件交换的格式，几乎能支持所有的绘画.图像编辑和页面排版等应用程序。适合打印输出。第二讲 操作原理与工具 一.操作原理（图层）

1.图层：如一些透明的纸，可便于对单一的图形进行修改操作。2.作用：

1）可移动文本，对文本进行操作。2）用于演示动画。

3）用于对具体的某一图形操作。4）限定颜色编辑区域。3.应用：

1）新建：ctrl+shift+N 2）删除：将图层拖拉到垃圾箱。3）复制：ctrl+J 4）显示与隐藏：点击图层左侧的眼睛符号。

5）链接：选择一个图层后点击需要链接的图层左侧的空白符号。（便于同时编辑链接图层）

6)合并链接图层：ctrl+e 二．图形的选区 1.选区的作用：

1）通过选区填充颜色而绘制图形。图形的填充：（编辑-填充）

前景色填充：alt+delete 背景色填充：ctrl+delete 2）通过选区提取图形。（图形的合成）3）通过选区修改图形的局部。2.面罩工具：绘制规则选区 1）矩形选框工具

①按住shift键拖拉可绘制正方形选区。

②按住shift+alt键拖拉可绘制以光标所在点为中心的正方形选区。③属性栏中样式：正常/固定长宽比：固定比例/固定大小：固定尺寸 定义图案：

首先绘制一个矩形选区，之后在编辑—定义图案，最后按shift+F5打开填充对话框选择图案即可。2）椭圆选框工具

①按住shift键拖拉可绘制正圆选区。

②按住shift+alt键拖拉可绘制以光标所在点为中心的正圆选区。

③属性栏中样式：正常/固定长宽比：固定比例/固定大小：固定尺寸 3)单行选框：绘制水垂平直线选区。

4)单列选框：绘制直直线选区 2.套索工具：绘制不规则选区 1)套索工具：绘制曲线选区。（适合为不规则的图形做选区）按住鼠标左键拖拉即可。2)多边形套索工具：绘制直线边缘的选区。（适合为边缘为直线的图形做选区）

①使用：按住鼠标左键点击拖拉即可。

②闭合：双击闭合选区。/蒋终点放到起点上

③切换：按住alt键可从多边形套索工具切换为套索工具。3)磁性套索工具：以磁铁的方式紧贴图像边缘画闭合选区。

（适合前景色与背景色对比较强的图形做选区）。

按住alt键可从磁性套索工具切换为套索工具和多边形套索工具。3.魔棒工具：按图像的颜色选区来选区图像。

1）容差：颜色选取范围的大小。数值越大选择范围越大，反之，越小。2）连续的：选择与取样点相似且相邻的颜色。3）全选：ctrl+a 4）反选：ctrl+shift+I 翻转选区（与魔棒所作的选区配合使用）4.色彩范围：选择相同的颜色区域。在预览框中用吸管吸取一种颜色即可。

预览框中白色区域为所选区域，黑色为不选区域，灰色为半透明区域。①扩大选区：扩大选取相似且向相邻的像素。②选取相似：扩大选取相似且不相邻的像素。第三讲 选区与图像的编辑 一.选区的编辑 1.选区的移动

1）将光标放入选区内拖拉即可。

2）按键盘上的方向键可以1个像素的距离移动。按住shift键的同时再点击键盘上的方向键，以10个像素的距离移动。2.选区的计算 1）加选

①属性栏“添加到选区”。②按住shift键，可增加选区。2）减选

①属性栏“从选区减去”。②按住alt键，可减少选区。3)相交

①属性栏“与选区交叉”。

② 按住shift+alt键可使选区相交。3.选区的修改（选择-修改）

1）边界：为选区扩充一个边缘，填色时为消除锯齿的颜色，边缘柔和。

描边：为选区描边。与扩边近似，但边缘较清晰。（编辑-描边）2）平滑：使选区边缘平滑特别适合于魔棒工具所作的选区。羽化：使图形边缘柔和过渡。（适合在合成时图形之间的柔和过渡）①选择—羽化ctrl+alt+d（先做选区后羽化）

②面罩工具与套索工具属性栏中的羽化（先输入数值之后再羽化）

3）扩展：按指定的数值扩大选区。4）收缩：按指定的数值收缩选区。4.选区的变换（选择-变换选区）

1）缩放

2）旋转

3）斜切：按住ctrl键拖拉图形边缘的控制柄可切换到斜切,扭曲

4)透视：按住CTRL+SHIFT+ALT之后拖拉图形边缘的控制柄。二.图像的编辑

1.图像的移动：移动工具（V）/按住ctrl键可以从其他工具切换到移动工具。

1）将光标放入图形上拖拉即可。

2）按键盘上的方向键可以1个像素的距离移动。按住shift键的同时再点击键盘上的方向键，以10个像素的距离移动。2.图像的剪切： 裁切工具（C）：裁切图形。作用：

1）.去除多余区域。（拖拉裁切框，框住需要保留的区域）2）.限定图形的尺寸（在属性栏中输入图形的尺寸即可）3）.校正图形的倾斜（拖拉裁切框之后将光标放到裁切框边缘拖拉即可）4）.扩大画布：（拖拉裁切框大于图形尺寸即可/图像—扩大画布）3.复制：

1）复制：ctrl+c 粘贴：ctrl+v（必须先有选区之后再复制）2）选择移动工具之后，按住alt拖拉图形可复制。

实例：立体透视文字（输入文字之后，按住alt键的同时按方向键即可）

4.恢复与撤销 撤销：ctrl+z（撤销1次）返回（撤销多次）：ctrl+alt+z（默认撤销20次，等同于历史记录控制面板中记录的步骤。若需撤销多次，可以选择编辑—预置—常规—历史记录状态。若需撤销局部可以使用历史记录画笔）快照：记录指定步骤。向前（恢复）：ctrl+shift+z 5.自由变换：可对图形做变换。用法同“变换选区”。

1）缩放

2）旋转

3）斜切：按住ctrl键拖拉图形边缘的控制柄可切换到斜切,扭曲

4)透视：按住CTRL+SHIFT+ALT之后拖拉图形边缘的控制柄。6.图像大小：图像-图像大小（可改变图像的大小尺寸与分辨率。）7.旋转画布：图像-旋转画布。（按一定的旋转角度旋转画布。）第四讲 绘图工具 一.画笔工具： 1.类型：

1）画笔工具：可绘制边缘柔和的图形。2）铅笔工具：可绘制边缘较清晰的图形。

3）喷枪工具：画笔工具属性栏“启用喷枪功能”

按住鼠标左键不放，画笔颜色可以依次扩大。

2.使用：按住shift将光标放到页面的起点上点击一下，再放到终点上点击一下可绘制直线。3.编辑：“F5”打开画笔编辑器。1）画笔笔尖形状： ①笔尖形状：

定义画笔：首先绘制一个任意选区填充黑色，之后在编辑—定义画笔预设。

②直径：按“ ] ”画笔笔头放大。按“ [ ”画笔笔头缩小。③角度与圆度

④硬度：按“shift+ ] ”画笔笔头变硬。按“shift+ [ ”画笔笔头变软。⑤间距：画笔笔头的间距。2）动态形状：

①大小抖动：画笔笔头大小变化。

控制—渐隐（画笔笔头又大到小变化）②角度抖动：画笔笔头角度变化。③圆度抖动：画笔笔头圆度变化。3）散布：画笔分散。

4）纹理：模式-正片叠底（使用画笔时绘制纹理）5）双重画笔：

绘制虚线：首先在画笔笔尖形状中将硬度调味最高，间距适量

之后在双重画笔中将模式设为正片叠底，直径适量，其他最低。

6）动态颜色：颜色的变化。

7）其他动态：控制—渐隐（前景色到透明色的过渡）。二.修复画笔工具

1.修复画笔工具：可将一幅图像的部分或全部连续复制到同一或另外一幅图像中，并且与被复制的图像底色相容。（适合修复较细腻的图形）使用：首先按住alt键在一个区域上点取一个取样点，然后再放到需要修改的区域点击复制即可。

2.修补工具：作用同修复画笔工具。源：从目标修补源。（先选目标之后拖拉到来源上）目标：从源修补目标。（先选来源之后拖拉到目标上）3.颜色替换工具:用前景色替换与取样点相似的颜色。

图像—调整—替换颜色。

三．图章工具：

1.仿制图章工具：修复图形

可将一幅图像的部分或全部连续复制到同一或另外一幅图像中，并且不能与被复制的图像的底色相容。

使用：首先按住alt键在一个区域上点取一个取样点，然后再放到需要修改的区域点击复制即可。

2.图案图章工具：为图像的局部填充图案。第五讲 绘图工具

（二）一．橡皮擦工具：擦除图形 1.橡皮擦工具：擦除图形

2.背景橡皮擦工具：可擦除在画笔大小范围内，与取样点相似的颜色像素区域。

不连续：可擦除与取样区域相似的区域。（适合提取图形）临近：擦除与取样区域相似且不相邻的区域。

保护前景色：可以避免擦除图象中与当前前景色相同的像素。取样背景色：擦除与背景色相似的颜色。3.魔术橡皮擦工具：擦除与所选取样点相似的像素。

抽出：滤镜-抽出（ctrl+alt+x）提取图形的毛发区域。二．渐变工具:创建颜色之间的混合.1.类型：

1）线性渐变：表现空间效果。2）径向渐变：表现球体。3）角度渐变：表现放射效果。（滤镜—扭曲—极坐标）4）对称渐变：表现圆柱体。

5）菱形渐变：表现星光/光照效果。（滤镜—渲染—镜头光晕）2.属性栏

1)反向:可以翻转填充中的颜色顺序.2)将打开透明蒙版功能,使渐变填充时,应用透明设置.3.渐变的编辑（打开渐变编辑器）

1）渐变的添加：渐变条上方色标表示不透明度，下方色标表示颜色色标。双击即可添加颜色色标。

2）保存：编辑完渐变后点击“新建”将渐变添加到渐变预览框中，之后点击保存。

实例：卷边，球体，圆柱体。三．调焦工具：（R）

1.模糊工具：使图形局部柔和模糊。滤镜-模糊—高斯模糊 2.锐化工具：使图形局部清晰。滤镜-锐化—USM锐化。3.涂抹工具：通过涂抹使图形变形。

液化：滤镜-液化（ctrl+shift+x）可使图形产生扭曲。四．色调工具；（O）

1.减淡：提高图像的亮度。2.加深：降低图像的亮度。（图像—调整—亮度/对比度）3.海绵：降低图像的饱和度。（图像—调整—色相/饱和度）

实例：立体文字

第六讲 辅助工具 一.路径的作用: 1.通过路径转换为选区.(ctrl+回车)2.通过路径做画笔描边.二.路径的绘制: 1.钢笔工具：绘制直线以及曲线的路径。1）直线:两点确定一线.2)曲线:点击第一个锚点拖拉控制线的方向为第一条曲线的延伸方向;点击第二个锚点拖拉控制线的方向为第一条曲线的反方向,为第二条线的延伸方向.按住alt键拖拉控制线可以绘制尖突锚点.2.形状工具：可绘制默认的基本形状。(矩形,椭圆形,圆角矩形,多边形,直线,基本形状)属性栏中运用形状工具的三种情况： 1)形状图层：可在绘制图形后自动生成形状图层。2)路径：可以绘制路径。

3)填充像素：可绘制自动填充前景色的图形。三.路径的编辑

1.锚点的添加与删除:选择添加锚点工具或删除锚点工具

2.转换点工具：使用钢笔工具时，可按住alt键从钢笔工具切换到转换点工具。

3.路径的选择：

1）路径选择工具(A)：可选择整条路经进行编辑。（移动与变形）2）直接选择工具：可以选择路径并对锚点进行编辑。

使用钢笔工具时，可按住ctrl键从钢笔工具切换为直接选择工具。4.路径控制面板：

1）路径切换为选区：ctrl+回车 2）选区切换为路径 3）描边路经

实例：邮票

五.文字工具：在设计中输入文字。1.文字的分类：

1）美术字文本：直接输入的文本。优点：输入方便，便于编辑。缺点：不能自动换行。

适合：少量文本的输入，可用对图像处理的方法编辑美术字文本。2）段落文本：按住鼠标左键拖拉，在文本框中输入的文字。优点：可以自动换行。

缺点：输入不方便。不便于编辑

适合：输入段落较长的文本。如报纸，说明书，宣传材料等。2.文字的输入： 1）横排文字工具 2）直排文字工具

3）横排文字蒙版工具:制作文字选区 4）直排文字蒙版工具

3.字符与段落的编辑:选择文字后按ctrl+T打开字符跳板 1).字符

字体/字号/行距/字高/字宽/字矩/文字基线/文字样式(粗体/斜体/正常大写/小型大写/下划线/删划线/上标/下标)2).段落

对齐(左对齐/居中对齐/右对齐/最后一行左对齐/居中对齐/右对齐/强制齐行)缩进(左缩进/右缩进/首行缩进)段落间距(段前距/段后距)4.变形文本:文字的变形.5.文本适配路径:绘制路径后,选择文字工具将光标放到路径上点击即可.6.内置文本:绘制闭合路径后, 选择文字工具将光标放到路径内点击即可.实例：印章

第七讲 查看工具与蒙版

一.注释工具：为页面做说明。

1）文字注释工具：在文本对话框中输入文字做注释。2）语音注释工具：通过向麦克风说话进行录音做注释。二.吸管工具：

1）吸管工具：吸取颜色，将其添加在前景色中。2）颜色取样器工具：

记录颜色信息。最多能记录四种颜色。通过信息控制面板显示信息.3）度量工具：在属性栏中记录图形尺寸。度量一直线后，按住alt键可度量图形的角度。

三.抓手工具：查看图形。按住空格键可从其他工具切换为抓手工具。双击抓手工具/ctrl+0可以满画布显示.四.缩放工具：

1）放大：ctrl+/拖拉放大

2）缩小：ctrl-/ 按住alt键可缩放。

双击缩放工具/ctrl+ALT+0可以实际像素显示.窗口-导航器（可对图形缩放与查看）五.参考线.网格.标尺（视图-显示）

1.显示： 标尺：ctrl+R

/

参考线：ctrl+: /

网格：ctrl+’ 2.设置：编辑-预置 第八讲 图层 一.图层的合并：

1.合并下一层/合并连接图层：ctrl+E 2.合并可见图层：ctrl+shift+E 3.将所有图层合并到一个新层上：ctrl+shift+alt+E 二.图层的排列：可以排列图层的前后顺序。1.Ctrl+shift+] 至于顶层 2.Ctrl+shift+[ 至于底层 3.Ctrl +] 向上一层 4.Ctrl+[ 向下一层

三.图层的对齐与分布：移动工具属性栏可对齐与分布连接图层中的图形。

对齐:使连接图层中的图形在指定位置上对齐.分布:使连接图层中的图形设置相等的距离.四.图层组：图层的集合。可同时对图层进行显示与隐藏。五.蒙版：

1.快速蒙版：作选区。

分别使用画笔工具/橡皮擦工具/渐变工具结合前景色背景色作选区。默认状态白色做选区,黑色不做,灰色半透明.2.图层蒙版：显示与隐藏图形。

默认状态白色显示,黑色隐藏,灰色半透明.3.创建剪贴蒙版：ctrl+G 用上面图层的形状显示下面图层的内容。释放剪贴蒙版: ctrl+shift+G 4.粘贴入：ctrl+shift+V 用最后绘制的选区显示复制的内容。

前提：先复制后粘贴。第九讲 图层样式

一．图层样式：可用图层样式作特殊效果。1.投影：模拟投影。

2.内阴影：在图形内部作投影。（模拟凹陷的状态）3.外发光：模拟霓虹灯，发光效果。

4.内发光：与外发光相反，在图形内部。可做图形内部颜色填充。5.斜面浮雕：是图层样式中最常用的之中效果，可模拟立体的图形。1）样式：

外斜面/内斜面/斜面浮雕/描边浮雕（做内陷效果）/描边浮雕（需要描边以后才能出现的浮雕效果）2）阴影高光颜色。

例：立体文字（斜面浮雕），水珠（内阴影/投影）。

6.光泽：可模拟从各个方向照射的光源，表现高光效果。

7.颜色：可为图层中的图形做渐变填充。同渐变工具，但可以自由缩放渐变颜色。

8.渐变叠加:为图层中的图形做图案填充，同编辑-填充，但可以自由缩放渐变颜色。

9.图案叠加：可叠加：可为图层中的图形做单色填充。

例：放大镜。

10.描边：可为图层中的图形做描边，同编辑-描边，但可以对图形做单色，渐变，以及图案的边缘。例：相框。第十讲 图像的调整 一.色彩模式：

1.位图：双色模式，只有黑白两色，文件小，不能做色彩丰富的图像。2.灰度模式：可表现丰富的色调，包含256级灰，是从其他模式转换成位图模式的中介模式。

3.索引模式：单通道模式，包含256种颜色。当转换索引为颜色时，photoshop会自动生成颜色查照表，存放索引图象中的颜色。

4.RGB模式：红色.绿色.蓝色。三色模式，光色，加色，显示色。5.CMYK模式：四色模式。青色，洋红，黄色，黑色。打印输出色，减色。

6.LAB模式：在不同颜色内部转换的模式。

L：亮度

A:从绿色到红色的渐变

B：从蓝色到黄色的渐变。

二．图像的调整 1.色调的调整

1）色阶：用来调整图像的明暗，可对单通道度的图像进行调整。Ctrl+L 2）自动色阶：可执行等量的色阶调整。Ctrl+shift+L 3）自动对比度：可执行等量的对比度调整。Ctrl+shift+alt+L 4）曲线：可以用曲线调整图像的明暗度。例：明暗变化的文字.Ctrl+ M 5）亮度/对比度：是对图像的色调调整的最简单的方法。可以同时调整图像的所有像素，高光，暗调，中间调。例：刀疤。撕裂人体。凹槽。2.色彩的调整

1）色彩平衡：可以在彩色图像中改变颜色的混合。Ctrl+B 2）去色：可以去除图像的色彩。Ctrl+shift+U 3)色相/饱和度：可调整图像成分的色相，饱和度，亮度。

4）替换颜色：可在图像中选定颜色，然后调整它的色相，饱和度，亮度。相当于色彩范围加色相/饱和度。

5）可选颜色：可用来校正不平衡问题和调整颜色。

6）反相：可以翻转图像中的像素。颜色转换为这种颜色的补色。Ctrl+I

红色——青色；洋红——绿色；黄色——蓝色

第十一讲 通道

一.通道的作用：

1.显示图像的不同颜色信息。

（单色通道：白色包含这种颜色；黑色不包含；灰色半透明）2.做选区。

（ALPHA通道：白色做选区；黑色不做选区；灰色半透明）3.结合滤镜作特殊效果。（ALPHA通道）二．选区的保存与载入。1.选区的保存：

1）绘制选区后，通道控制面板-将选区保存为通道。2）绘制选区后，选择菜单-存储选区。2.载入选区：

1）选择通道后，通道控制面板-将通道作为选区载入。2）选择菜单-载入选区。3）按ctrl键点击通道。3.在通道中选区的增减：

选择一个通道后，载入选区，按shift键点击另一个通道，可增加选区。选择一个通道后，载入选区，按alt键点击另一个通道，可减少选区。三．通道的应用：

运用通道提取头发。在通道中白色区域为所作选区的区域，黑色区域为不选区域，灰色区域为半透明区域。想方设法将所选区域，变成白色，即可。

四.通道的实例 1.气泡（滤镜-模糊/高斯模糊-/浮风格化雕效果-复制通道-反相ctrl+I-色阶--载入选区）2.撕纸的效果

（通道绘制选区-填充白色-滤镜-像素化/晶格化-将选区载入到图层中并拖拉-添加投影的图层样式）

第十三讲 滤镜

（一）--纹理的制作 １．木纹：

杂色／添加杂色-模糊／动感模糊-扭曲／旋转扭曲 ２．大理石：

渲染／云彩-复制图层-模糊／动感模糊-扭曲／波纹 ３．蜥蜴皮：

渲染／云彩-纹理／染色玻璃-风格化／浮雕效果-色彩平衡 ４．水：

渲染／云彩-素描／铬黄-扭曲／水波-色彩平衡 ５．岩石纹理：

渲染／分层云彩-亮度／对比度-复制到新通道中-回到图层-渲染／光照效果／纹理通道／alpha1 ６．云烟：

渲染／云彩-将魔棒工具的容差设置为１--在页面中选择少许--反选ctrl+shift+I，并按delete删除--模糊／动感模糊（倾斜９０度）--扭曲／切变

7.闪电：

渐变--渲染/分层云彩--反相--色阶--色相/饱和度 8.线描效果：

1）风格化/查找边缘--去色--色阶

2）去色--其他/高反差保留--图像/调整/阈值 第十四讲 滤镜

（二）--文字 １．泡泡字：

渲染／光照效果--将文字边缘绘制圆形选区--复制图层-扭曲／球面化 ２．雕刻文字：

新建通道--输入文字--模糊／高斯模糊--曲线ctrl+M-全选通道

-新建一个与当前页面相同大小的文件-将通道中的图形复制到这个页面中

--保存--回到原文件--扭曲／置换--复制到图层中 ３．爆炸文字： 风格化／风--图像／旋转图像--扭曲／极坐标--自由变换 ４．透明文字：

１）输入文字--模糊／高斯模糊--风格化／浮雕效果--图层混合模式（叠加）

２）做立体文字并保存--打开一幅图片--扭曲／玻璃／载入纹理 ５．滴血文字：

文字--素描/图章--风格化/风/大风 第十五讲动画与动作 一.动画。

1.帧与图层的关系。

1）若为位置，不透明度，两种颜色过渡效果，需要做两个帧之后作过渡。

2）若为形状，角度，多种颜色的过渡需要有几个形状做几个帧。之后连续播放。2.帧的新建。3.帧的删除。4.帧的时间。5.帧的选择

6.动画的保存:文件—存储优化结果.(保存为GIF格式)二.复习三.考试