相见欢教学实录

第一篇：相见欢教学实录

上课前指导学生鉴赏余秋雨的散文《夜雨诗意》，熟悉构成语言文字的张力的形式——排比（大排比、小排比）、比喻等修辞手法和句式对称、倒装等句式特点。过程：

一、知人论世

二、以音乐渲染氛围，指导朗读。

三、提出写本次赏析诗词的要求

写作方法——大肆铺排

思想感情——感同身受

思维导向——前后对比 上阙：第一句：无言独上西楼

师：为什么会“无言”？用排比句写出原因。

生：无话无说

生：无人可伴 无人相随 无人相对 生：„„ 师：“独上”写出怎样的步履和神情。请用对称的句式，续写两句。“词人愁绪满怀，踽踽独行。生：步履是那样的滞缓，神情是那样的委顿。生：步履是机械呆板，神情是那样黯然神伤。„„ 师：“西楼”是怎样的一座楼呢？ 生：空荡荡的楼 生：孤独冷清的楼 „„

请联系李后主的身世变化，用排比把这个“空”写得生动形象些。例：不见，。生：不见美酒佳肴。生：不见山呼万岁。生：不见前呼后拥。生：不见爱妃宫娥。„„

师：由以上同学们的描写，可见李后主孤独之甚、哀愁之甚。本来，作者深谙“独自莫凭栏，无限江山，别是容易见时难”之理，因为栏外景色往往会触动心中愁思，而今他却甘冒其“险”，又可见他对故国（或故人）怀念之甚、眷恋之甚。“

第二句：月如钩

师：明月本是惹人愁思之物，请举例说明。

生：从李白的“举头望明月，低着思故乡”到王安石折“春风又绿江南岸，明月何时照我还”新月如钩。

师：明月勾起了诗人什么情绪？请用排比句写出。生：新月如钩，勾起了词人多少遐想？ 生：多少回忆？ 生：多少新愁旧恨？

第三句：寂寞梧桐深院锁清秋

师：举头望月，往事不堪回首；低头一看，满目萧然。“梧桐”一词在古典诗词中，从来也是一个表现愁情的物象，例如：温庭筠的《更漏子》中的“梧桐树，三更雨，不道离情正苦”，陆甫之的《清平乐》中的 “依约相思碎语，夜凉桐叶声声”张炎的《清平乐》中的“只有

一枝梧叶，不知多少秋声”。表现的都是愁闷的境界；秋天又是个萧条悲凉的季节，秋景所引起的是一种凄切、悲伤的情绪。处在这样秋色深锁的梧桐深院中，一般人也都会产生凄寒孤寂之感，何况李后主已由君主沦为囚徒，昔日为君主之时，所居之地可用“凤阁龙楼连霄汉，玉树琼枝作烟萝”形容；而现在所居之地却是“寂寞梧桐深院”，陪伴他的也只有“月如钩”，其内心的愁恨该是多么深长呀！

请将正常的句式与颠倒的句式比较，体会其诗意的表达效果。“寂寞梧桐深院清秋”与“清秋锁梧桐深院寂寞”

下阙：剪不断，理还乱，是离愁，别是一般滋味在心头。师：“剪不断”三 句，以麻丝喻离愁，将抽象的情感加以具体化，历来为人们所称道。词人直抒胸臆，点出自己的“离愁”。他的离愁，不是一般的男女离别之愁，而是失掉故国的深愁长恨。可见他的愁要比别人怎样？用排比句式写出。生：多得多（数量）生：深得多（深浅）生：浓得多（浓淡）生：长得多（长短）生：重得多（轻重）生：苦得多（味道）„„

四、教师总结。

五、学生整理自己的写作赏析，并互相借鉴欣赏。相 见 欢 李煜

教学目标：

1、有感情的朗读诵背全诗。

2、品味语言，体会诗的意境。

3、启发学生热爱中国传统文化提高文化品味和审美情趣。教学重难点：

1、有感情的朗读诵背全诗。

2、品味语言，体会诗的意境。教学过程

一、导入新课

二、作者介绍

三、整体感知

1、自由朗读

同学们自由的大声朗读。

2、听诗朗颂.学生听范读时老师要求，拿起笔在诗中标出重读、停顿

3、模仿齐读。

请同学们模仿齐读本诗，读完后同学们进行自评，老师进行总评：诗通过精炼、优美又有节奏的语言抒发诗人思想感情，我们朗读时，要用情去读，用心去悟。同学们刚才朗读时重读、停顿、语速读得都不错但感情不饱满，或者没有感情，这是因为对文章内容没有深入了解，下面我们就审美的眼光来观照课文，理解诗文的内容，想象意境。

四、理解内容

1、释词

锁：锁住，笼罩。

剪不断，理还乱，是离愁：意思是离愁别恨像千丝万缕纠缠在一起。

聊：姑且。

2、古文今译

默默无语独自登上西楼，正是新月如钩的时候。载着梧桐的深院笼罩在秋天的肃杀气氛之中，更显得孤寂冷漠。剪也剪不断，越理越凌乱，那是深重的离愁别恨。（这真是）一种痛苦的滋味萦绕在心头。

3、概括上下片内容

五、欣赏诗歌

1、“寂寞梧桐深院锁清秋。”这一句用“寂寞”“深”“锁”呼应上句的“独”字。作为被囚之人，词人表达了亡家失国的旧时国君的孤独寂寞之情。

2、“别是一番滋味在心头”句中“滋味”指什么？

亡国之君的孤独寂寞。

六、写作特点

用字准确，寓意深刻。如“无言独上西楼”中的“独”、“寂寞梧桐深院锁清秋”中的“寂寞”“深”“锁”。

七、小结课文

中国是诗的国度，诗歌是中华文化的重要组成部分，诗文化已经浸透到中华民族的血脉之中，我们有令我们骄傲的唐诗、宋词、元曲，赏析并能背颂这之中一些优秀的诗歌，能陶冶情操，纯净心灵、提高文学养修。我国的诗歌作品辉煌灿烂，光彩夺目，我们可自学一些名篇，继承发扬祖国的优秀文化，我们有着责无旁贷的责任。

八、布置作业

1、背诵并默写全文。

2、课外阅读李煜诗词。

九、板书设计 相 见 欢

李煜

寂寞→离愁→在心头

抒发亡国之愁

怎一个愁字了得――李煜《相见欢》赏析

无言独上西楼。月如钩，寂寞梧桐深院锁清秋。

剪不断，理还乱，是离愁。别是一番滋味在心头。

李煜（937－978），南唐后主。开宝八年（公元975年）宋灭南唐，李煜亡家败国，肉袒出降，身囚待罪于汴京。宋太祖赵匡胤因其曾守城相拒，封其为“违命侯”。李煜忍屈负辱过了三年囚徒生活，后被宋太宗赐酒毒死。李煜不是一个好皇帝，却是一位才华横溢的艺术家和词人。李煜词以被俘为界分前后两期，前期词作多描写宫廷生活与男欢女爱，香艳精致，才情蕴藉；后其词作多倾泻失国之痛和去国之思，沉郁哀婉，感人至深。《相见欢》便是后期词作中有代表性的一篇。

首句“无言独上西楼”将人物引入画面。“无言”二字活画出词人的愁苦神态，“独上”二字勾勒出作者孤身登楼的身影，孤独的词人默默无语，独自登上西楼。神态与动作的描写揭示了词人内心深处隐喻的多少不能倾诉的孤寂与凄婉啊！

“月如钩，寂寞梧桐深院锁清秋”，寥寥12个字，形象的描绘出了词人登楼所见之景。仰视天空，缺月如钩。“如钩”不仅写出月形，表明时令而且意味深长：那如钩的残月经历了无数次的阴晴圆缺，见证了人世间多少悲欢离合，今夜又怎能不勾起人的离愁别恨呢？俯视庭院，茂密的梧桐叶已被无情的秋风扫荡殆尽，只剩下光秃秃的树干和几片残叶在秋风中瑟

缩，怎能不“寂寞”情生。然而“寂寞”的又何止是梧桐？即使是凄惨秋色，也要被“锁”于这高墙深院之中，然而“锁”住的又何止是这满院秋色？落魄的人，孤寂的心，思乡的情，亡国得恨，都被这高墙深院禁锢起来，此景此情怎一个愁字了得。

诗词中常借梧桐抒发内心的愁闷。温庭筠“梧桐树，三更雨，不道离情正苦。一叶叶，一声声，空阶滴到明”（《更漏子》）；李清照“梧桐更兼细雨，到黄昏点点滴滴。这次第，怎一个愁字了得”（《声声慢》）。以上具是写景佳作。写雨中梧桐，能表现诗人内心的愁苦。写缺月梧桐，则又是一番境界。苏轼语“缺月挂梧桐，漏断人初静”（《卜算子》）。缺月、梧桐、深院、清秋，这一切无不渲染出一份凄凉的境界，反映出词人内心的孤寂之情，为下片抒情做好铺垫。

那么，此情此景，一个亡国之君，一个苟延残喘的囚徒会有怎样一种心境呢？下片中，词人用极其婉转而又无奈的笔调，表达了心中复杂而又不可言喻的愁苦与悲伤。

“剪不断，理还乱，是离愁。”用丝喻愁，新颖而别致。前人以“丝”谐音“思”，用来比喻思念，如李商隐“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干”（《无题》）就是大家熟悉的名句。李煜用“丝”来比喻“离愁”，别有一番新意。然而丝长可以剪断，丝乱可以整理，而那千丝万缕的“离愁”却是“剪不断，理还乱”。那么，这位昔日的南唐后主心中涌动的怎样的离愁别绪呢？是追忆“红日已高三丈后，金炉次第添金兽，红锦地衣随步皱”（《浣溪沙》）的荣华富贵，是思恋“风阁龙楼连霄汉，玉树琼枝作烟萝”（《破阵子》）的故国家园，还是悔失“四十年来家国，三千里地河山”（《破阵子》）的帝王江山？然而，时过境迁，如今的李煜已是亡国奴、阶下囚，荣华富贵已成过眼烟云，故国家园亦是不堪回首，帝王江山毁于一旦。阅历了人间冷暖、世态炎凉，经受了国破家亡的痛苦折磨，这诸多的愁苦悲恨哽咽于词人的心头难以排遣。而今是尝尽愁滋味，而这滋味又怎一个愁字了得。

末句“别是一番滋味在心头”紧承上句写出了李煜对愁的体验与感受。以滋味喻愁，而味在酸甜之外，它根植于人的内心深处，是一种独特而真切的感受。“别是”二字极佳，昔日唯我独尊的天子，如今成了阶下囚徒，备受屈辱，遍历愁苦，心头淤积的是思、是苦、是悔、还是恨„„恐怕词人自己也难以说清，岂又是常人所能体会到的呢？若是常人，道可以嚎啕倾诉，而李煜不能。他是亡国之君，即使有满腹愁苦，也只能“无言独上西楼”，眼望残月如钩、梧桐清秋，将心头的哀愁、悲伤、痛苦、悔恨强压在心底。这种无言的哀伤更胜过痛哭流涕之悲。

李煜的这首词情景交融，感情沉郁。上片选取典型的景物为感情的抒发渲染铺垫，下片借用形象的比喻委婉含蓄的抒发真挚的感情。此外运用声韵变化，作到声情合一。下片押两个仄声韵（断、乱），插在平韵中间，加强了顿挫的语气，似断似续；同时在三个短句之后接以九言长句，铿锵有力，富有韵律美，也恰当地表现了词人悲痛沉郁的感情。

这首词也是李煜降宋幽囚时所作。起句“无言独上西楼”，无半点藻饰，形同白话，却已“摄尽凄惋之神”（俞平伯语）。作者非真的无言，而是无人能够共语。他身为禁囚，已毫无自由之可言，随时有被宰割的可能。在孤独、愁闷的心情中，他迈着沉重的步履，一步一步地登上西楼。“独上”、“无言”充分表达了词人此时此刻的可怜处境与神态。李煜曾劝戒自己“独自莫凭栏”（《浪淘沙》），可是今日偏偏上西楼去凭栏，可见他内心充溢着矛盾。从前是“小楼新月回首自纤纤”（《玉楼春》），那时多么逍遥自在，可如今却“独上西楼”。凭栏望，只见残月在天，冷如秋霜，一片萧瑟凄清景象。这如钩残月照着自身，也照着那望不见的“三千里地山河”（《破阵子》）。上西楼是为了排遣忧思，凭栏望，却更激起了无限惆怅！低头只见寂静的院落中，梧桐已被一片秋色深深笼罩，一派凄凉惨淡的情景。词人在这里是写景，也是写他的内心感情，情与景已融而为一。一个“锁”字，更点明了他的身世，把他的难言的愁苦全盘托出。

上片以环境烘托感情，下片则直抒胸臆。“剪不断，理还乱，是离愁”，真可谓神来之笔。尽管语同白话，而两个动词加一个比喻，顷刻间将词意推向高峰。愁恨本非实体，是无形无状的，能言传而难以捉摸。李煜用动作来形容，一团乱麻，若以快刀斩之，将迎刃而解，若能耐心去理，也能理清，而自己的繁杂纷乱的愁恨，却是用什么办法也无从排解的。正如李白所言“抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁”。作者通过“剪”和“理”两个鲜明动作，喻无形愁绪为具体感受，正如“问君能有几多愁？恰似一江春水向东流”（《虞美人》）一样具体、形象，感人至深。而末句“别是一般滋味在心头”，又较前更深一层。前面诉说的愁情尚能借助外物表达，而今的滋味更是难以名状。是囚徒苦，还是亡国恨？诉不尽，说不清。是悔，还是恨？无从交代，也无法交代。这其中酸、甜、苦、辣只有自己知道，内心感受别于常人，捉摸不到，却时时撞击心头，有苦说不出，正如李清照所说：“这次第，怎一个愁字了得！”

上片以冷月秋桐的环境渲染烘托，塑造孤独者黯然神伤的形象，下片用自然淳朴的语言，抒写内心的真情实感，通过形象的动作，鲜明的比喻，将内蕴情感充分表露，具有特别的艺术概括力。感情之流露真挚而直率，文辞之表达自然而细腻，九曲回肠，感人动情。这是出于词人的卓越的艺术才能，而主要归结于他的真情的抒发。[作者简介]

李煜（937-978），字重光，是南唐最末一个皇帝，史称李后主。975年，南唐被北宋灭亡，李煜肉袒出降，被押送到汴京，封“违命侯”，过着“北中日夕，只以泪水洗面”的日月。一个掌握生杀予夺之权的一国之主，忽而变为任人宰割的阶下之囚，景况一落千丈，他的悲痛愁恨乃是一般人难以想象的。他领受了人生的悲哀，又直率、真切地把自己的悲哀倾泻在词中，这使他的词“深衷浅貌，短语长情”，无论就思想内容或艺术技巧来看，都大大超越了前人，达到了小令的最高境界。

[注释]

①相见欢：词牌名。又名《乌夜啼》

②深院锁清秋：深院被清凉的秋色所笼罩。“锁”字暗含着主人公在囚禁生活中的感受，孤独而又凄凉。

③别是一般滋味：有的版本写作“别是一番滋味”。另有一种滋味。

[译文] 默默无言，孤孤单单，独自一人缓缓登上空空的西楼，抬头望天，只有一弯如钩的冷月相伴。低头望去，只见梧桐树寂寞地孤立院中，幽深的庭院被笼罩在清冷凄凉的秋色之中。

那剪也剪不断，理也理不清，让人心乱如麻的，正是离别之苦。那悠悠愁思（丝）缠绕在心头，却又是另一种无可名状的痛苦。

[讲析] 词名《相见欢》咏的却是离别愁。此词写作时期难定。如系李煜早年之作，词中的缭乱离愁不过属于他宫庭生活的一个插曲，如作于归宋以后，此词所表现的则应当是他离乡去国的锥心怆痛。起句“无言独上西楼”，摄尽凄惋之神。“无言”者，并非无语可诉，而是无人共语。由作者“无言”、“独上”的滞重步履和凝重神情，可见其孤独之甚、哀愁之甚。本来，作者深谙“独自莫凭栏”之理，因为栏外景色往往会触动心中愁思，而今他却甘冒其“险”，又可见他对故国（或故人）怀念之甚、眷恋之甚。“月如钩”，是作者西楼凭栏之所见。一弯残月映照着作者的孑然一身，也映照着他视线难及的“三千里地山河”（《破阵子》），引起他多少遐想、多少回忆？而俯视楼下，但见深院为萧飒秋色所笼罩。“寂寞梧桐深院锁清秋”，这里，“寂寞”者究竟是梧桐还是作者，已无法、也无须分辨，因为情与景已妙合无垠。过片后“剪不断”三句，以麻丝喻离愁，将抽象的情感加以具象化，历来为人们所称道，但更见作者造诣的还是结句：“别是一般滋味在心头”。诗词家借助鲜明生动的艺术形象来表现离愁时，或写愁之深，如李白《远离别》：“海水直下万里深，谁人不言此愁古”； 或写愁之长，如

李白《秋浦歌》：“白发三千丈，缘愁似个长”；或写恋之重，如李清照《武陵春》：“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁”；或写愁之多，如秦观《千秋岁》：“春去也，飞红万点愁如海”。李煜此句则写出愁之味：其味在酸咸之外，但却根植于作者的内心深处，无法驱散，历久弥鲜；舌品不得，心感方知。因此也就不用诉诸人们的视觉，而直接诉诸人们的心灵，读后使人自然地结合自身的体验而产生同感。这种写法无疑有其深至之处。

卜算子

（黄州定慧院寓居作）

缺月挂疏桐，漏断人初静。谁见幽人独往来，缥缈孤鸿影。

惊起却回头，有恨无人省。拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。

《相见欢》（5分）

1.本文用比喻手法写离愁的句子：。（3分）2.本词抒发了作者什么感情？（2分）3.本词上下片各写了什么

答案：《相见欢》上片：描写作者秋夜独处的寂寞之情。下片：直抒胸臆，抒发离愁。1.剪不断 理还乱

2.对故国的怀念与被囚的孤独寂寞之情。点拨：从作者的写作背景思考。浪淘沙空 李煜

帘外雨潺潺，春意阑珊，罗衾不耐五更寒。梦里不知身是客，一晌贪欢。独自莫凭栏，无限江山，别时容易见时难。流水落花春去也，天上人间。

1.解释下列词语。（2分）

（1）潺潺：（2）一晌：

2.“流水落花春去也”一句中，“流去”的内容指什么？（2分）

3.本词抒发了词人什么感情？（2分）

赏析：这首词与《相见欢》都是李煜被囚时的作品。《相见欢》抒发的是孤独寂寞之感，而《浪淘沙》却表现了词人对过去生活的悔恨、对逝去的故国的怀念以及囚居的凄婉之情。全词从梦境与现实、过去与现在的对比中，表达了作者的悲愤之情。

（四）（5分）

卜算子·黄州定惠院寓居作 苏轼

缺月挂疏桐，漏断人初静。谁见幽人独往来，缥缈孤鸿影。惊起却回头，有恨无人省。拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷。

1.解释下列词语。（2分）

（1）疏桐：（2）省：

2.“拣尽寒枝不肯栖，寂寞沙洲冷”一句表达了作者什么品格？（2分）

3.词人以 为意象，表达了自己的思想。（1分）

赏析：此词和《江城子·密州出猎》都是苏轼的作品。《卜算子》反映了作者政治上失意的孤独和寂寞，《江城子》表达了作者报效国家的壮志。在写法上，前者写得比较清冷，静中有动，寓意深长。后者写得豪放，豪情洋溢。

答案：

（三）1.（1）流水声，这里指雨声。（2）一会儿，片刻。2.过去帝王富贵荣华的生活。3.怀念故国、对过去的悔恨、对囚居生活的悲愤等复杂的感情。点拨：联系作者的写作背景思考。

（四）1.（1）疏桐：枝叶稀疏的桐树。（2）省：理解，明白。2.不肯随波逐流的孤傲品格。3.孤鸿 点拨：抓住重点词语进行体会。

第二篇：《相见欢》教学设计

《相见欢》教学设计

作者：朝阳县羊山实验中学 李树锐

教学目标：

1、有感情的朗读诵背全诗；品味语言，体会诗的意境。

2、启发学生热爱中国传统文化提高文化品味和审美情趣。教学重点：目标1.教学难点：目标2.教学方法：朗读、研讨。课型：新授课。教学过程：

一、创设情境，导入新课：

宋太祖开宝八年（975），金陵城失守，南唐国主李煜（世称李后主）赤膊出城投降，虽然被封为“违命侯”但是一直把他囚禁在汴京的一座深院小楼上，过着每天以泪洗面的凄凉寂寞的日子。这首《相见欢》就是写这种囚禁生活的愁苦滋味。亡国前耿于享乐，亡国后溺于悲哀，这就是李后主的一生。

二、整体感知

1、自由朗读：同学们自由的大声朗读。

2、听诗朗颂：学生听范读时老师要求，拿起笔在诗中标出重读、停顿。

3、作者简介：李煜（937－978），字重光，号钟隐。精通书法、绘画、音律、诗文，词的成就为最高。在中国词史上占有重要地位，被称为“千古词帝”。

4、古诗今译：无言地独自一人登上西楼，天上寒月残缺如钩。梧桐遮蔽的寂寞幽深的小院，关锁着无法消散的清冷的秋。剪又剪不断，理了仍然乱，是紧紧缠绕人的离愁。唉！别是一种滋味压在我的心头。

三、品味赏析：

1、上阕：李后主眼中之景，色彩冷落凄清。“无言独上西楼”，既是“独上”，自然无人共语。这里的“无言”更表现了李后主内心的情绪，他的痛苦无人与说，也不愿意与人说，说了又有何用？又有谁能理解自己？

2、下阕：直抒胸臆。过去的欢乐永远过去了，如今一人孤居，尝尽了“离愁”的滋味。千丝万缕的离愁，紧紧缠绕着人，真是苦恼。要和它一刀两断，永远不再去想；可是不成，再快的剪刀也是剪不断的。那么，索性就去想个透吧，把它整理出头绪来，可是越想越烦，越理越乱了！这种滋味很不好受，又说不清楚，只好说“别是一般滋味”了，也就是说不出是什么滋味，只可意会，不可言传。

四、教师小结：

《相见欢》是作者自述囚居生活、抒写离愁的词作。身为亡国之君的李煜，像幽闭在清秋深院的梧桐，孤苦、寂寞，没有自由，痛苦、悲伤达到了极点。全词深刻细腻地刻画出词人的矛盾心理和无法排遣的苦衷。

全词自然真率，无一丝雕琢痕迹，艺术造诣极高，感人极深，黄升《唐宋诸贤绝妙词选》称：“此词最凄婉，所谓亡国之音哀以思。”的确如此。

该词上阕，写深秋月夜词人独处的情景。下阕，劈空而来，似波涛汹涌，将全篇推向高潮。作者将看不见、摸不着的离愁形象，贴切、自然地表达出来，欲哭无泪，感人至深。

五、布置作业：背诵并默写这首诗。

第三篇：《相见欢》教学设计

相见欢李煜

无言独上西楼，月如钩。寂寞梧桐深院锁清秋。剪不断，理还乱，是离愁。别是一番滋味在心头。

一、作者介绍: 李煜（937—978），公元961年即位，五代南唐国主，世称李后主。他登位之时，宋已代周建国，南唐形势风雨飘摇。他在对宋委曲求全中过了十几年苟安生活。南唐为宋灭

之后，他被俘到汴京，过了约两年囚徒生活，终为太宗赐酒毒杀。李煜在政治上十分无能，文艺上却颇有成就，能书善画，妙解音律，尤工于词。他的创作分为前后两个阶段：

前期不修政事，纵情于吟咏宴游，笙歌燕舞，为了使宫女的舞姿更加曼妙婀娜，荒唐病态竟至于让宫女束脚，戕害中国女子裹脚陋习便起于其人。他这一时期的词作大都反映了他荒淫奢靡的宫廷生活，这些词是在技巧上已日臻成熟，实则为南朝宫体和花间词风的承续。后期则为入宋之后，此时，他逐渐从醉生梦死中清醒过来，对屈辱的拘囚生活极为愤懑感伤，他的词开始转向抒奏亡国之音，倾泻其“日夕以眼泪洗面”的深哀巨恸，他的词有了打动人心的恒久的艺术力量。可以说，亡国使他丢掉了皇帝的宝座，却使他在词的创作上获取了巨大的成就，诚如清代大学者王国维所说的那样：“词至李后主而眼界始大，感慨遂深，遂变伶工之词为士大夫之词。”这便是对他文学地位的中肯评价。介绍词：

词兴起于隋唐：和乐可歌，句式长短不齐，又称“曲子词”“长短句”。特点：词有定格，句有定数，字有定声。篇幅分类：小令（58字内），中调（58—90字），长调（91字以上），大多分段：叫“片”或“阕”。

二、注释: ①此调原为唐教坊曲，又名《乌夜啼》、《秋夜月》、《上西楼》。李煜此词即有将此调名标为《乌夜啼》者。三十六字，上片平韵，下片两仄韵两平韵。②锁清秋：深深被秋色所笼罩。

③离愁：指去国之愁。

④别是一般：另有一种。

三、译文: 默默无言，孤孤单单，独自一人缓缓登上空空的西楼，抬头望天，只有一弯如钩的冷月相伴。低头望去，只见梧桐树寂寞地孤立院中，幽深的庭院被笼罩在清冷凄凉的秋色之中。

那剪也剪不断，理也理不清，让人心乱如麻的，正是离

别之苦。那悠悠愁思（丝）缠绕在心头，却又是另一种无可名状的痛苦。

四、诗歌赏析

1、根据词的内容填空。

（1）词中点明伤怀的地点是，时间是，季节是。（2）词中写景简练而有序：“”一句写的是仰望之景；“”一句写的是俯视之景。参考答案：（1）西楼；夜晚；秋天。（2）月如钩；寂寞梧桐深院锁清秋。

2、“剪不断，理还乱”是把什么比作什么？现在人们运用这一比喻有什么新意？

参考答案：作者把离愁比作丝的千头万绪，以千丝万缕无法剪断、无法理出头绪，形容愁绪之纷繁难解。现在人们用这一比喻形容人内心烦乱，或形容某些事难以解决。

3、“别是一般滋味在心头”被认为是绝妙之笔，妙在何处？

参考答案：表现了对“离愁”的滋味讲不出、说不清的极其复杂、微妙的感受，实是包含心酸、极其沉痛的伤心之语。

4、本文用比喻手法写离愁的句子：。本词抒发了作者什么感情？（2分）

参考答案：无言独上西楼，月如钩。作为被囚之人，词人表达了忘家失国的旧时国君的孤独寂寞之情。

5、本词中景物描写的作用。参考答案：“月如钩”、“梧桐”、“深院”、“清秋”描绘了一种寂寞的凄凉的境界，反应出词人内心的孤寂之情。

李菊芬

第四篇：相见欢说课稿

《词二首》说课稿

一、说教材

本课选自苏教版初中语文九年级上册第五单元。中华文化源远流长，而古代诗词更是中国璀璨文化中的瑰宝之一，它们以其独特的魅力历尽千百年岁月的淘洗而仍光彩夺目。《相见欢》和《浣溪沙》这两篇作品，都是借景抒情感怀之作，也都是婉约词中非常具有代表性的的作品，向来脍炙人口。特别是其中的名句如“剪不断，理还乱，是离愁，别是一般滋味在心头”和“无可奈何花落去，似曾相识燕归来”等历来受到很多评论家的喜爱。

新的课程标准主张中学语文教学应致力于全面提高学生的语言能力和人文素养，培养学生学习语文的语感，发展学生的思维和创新精神，促使学生养成学习语文的良好习惯。我认为落实到古诗文教学中，就是要使学生喜爱祖国的传统文化和文学作品，对古诗文要愿意读、会读、能读懂。至于本课两首词，字词知识不多，语言易懂，但语句生动凝练，平淡中见神奇，所以我计划引导学生由浅入深学习词作，把握词作情感基调，体会作者情感，然后在师生共同分析过程中学习作品中的写作技巧。

二、说教学目标

1、认知目标

积累优秀的词句。

2、能力目标

（1）、在诵读中熟悉作品，了解词中所叙写的内容；联系作者的处境，把握作品的感情基调，提高朗读能力。

（2）、体会词作中写愁情的绝妙之处，了解作者的表达技巧，能将抽象的情感写得具体、生动、形象。

3、情感目标

（1）理解作者的处境，体会作者的心情。

（2）热爱祖国优秀的传统文学作品。

三、说重点难点

教学重点：通过反复吟咏，把握诗歌内容，进而体会作者的心情。

教学难点：体会词中写愁情的妙处。

四、说教学方法

传统的古诗教学大都沿用“朗读——讲解——翻译——背诵”这样比较固定的模式，因而对古诗词只是停留在知道而缺乏理解、读过而缺乏情感共鸣、能背但不懂鉴赏的层面上。新课改强调学生是学习的主体，教师是学习的组织者和引导者。所以我在课堂上尽量发挥教师的引导作用，利用每个学生原有的学习基础和情感基础，通过学生的自读体验、合作交流、迁移学习来完成学习的目标。（朗读、感悟、迁移、讨论）

五、说教学过程

（一）播放充满感伤气息的歌曲《别亦难》，营造情景，以激发感情，引起兴趣，使学生比较容易进入本课的学习状态。

（二）学法的学习与积累

1、以往学习方法的总结与运用

学习古诗文不是让学生成为背诵、翻译和默写的工具，学习者本身应该有一定的方法，所以先确立了“读准”“读进”两个标准。让学生通过朗读，初步感受作品的内容。

2、体验、感悟和朗读

通过教师逐步引导，了解作品内容、作者处境等，学生逐渐深入了解作者的感情，感受作者内心的痛苦。

3、鉴赏写作方法

通过优秀诗句类比法，对学生进行启发引导，让学生拓展思路，把问题引向深入，总结前人的写作手法，完成课堂教学的难点突破。

白发三千丈，缘愁似个长。

——李白《秋浦歌》

问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。

——李煜《虞美人》

只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。

——李清照《武陵春》

春去也，飞红万点愁如海。

——秦观《千秋岁》

（三）运用方法，通过自主、合作、探究，学习《浣溪沙》

学生作为学习主体，运用学习经验，是巩固学习成果的重要方法。学生通过朗读、交流、探究，以及在此过程中的联想、比较等，感知《浣溪沙》的主要内容和晏殊的思想感情特点，并进一步鉴赏和学习《浣溪沙》中巧妙的借景抒情的写作手法。

水流花谢两无情，送尽东风过楚城。——崔涂《旅怀》 落花流水春去也，天上人间。——李煜《浪淘沙》

泪眼问花花不语，乱红飞过秋千去。——欧阳修《蝶恋花》 花谢水流红，闲愁万种，无语怨东风。——王实甫《西厢记》 时光在匆匆地流逝，青春在悄悄地蒸发，生命在默默地耗散，还能听几回歌词，喝几年美酒呢？所以眼看落日西下，他心中不免产生无边的惆怅和人生的哀感，这首词虽然反映的是晏殊富贵闲人的“闲愁”，但他对宇宙人生的深思更符合人们今天的普遍心理，也许还能焕发出更为强大的感染力和艺术生命力。2篇二：说课稿《虞美人》

序号：21 《虞美人》教学设计

王稳庄中学

高斌

《虞美人》教学设计

王稳庄中学 高斌

教学内容分析：

《虞美人》是人教版普通高中课程标准实验教科书高二语文选修教材《中国古代诗歌散文欣赏》第三单元第四篇课文，属于自主赏析的课文。

选修教材《中国古代诗歌散文欣赏》包括三个单元古代诗歌欣赏，共30首诗歌；三个单元古代散文欣赏，共18篇散文。所以，这册选修教材的学习有利于夯实高中生古代诗文的积累，提高学生的诗歌鉴赏能力、文言文阅读能力以及审美能力。本册书每个单元课文都分为三部分：赏析示例、自主赏析和推荐作品。本单元为古代诗歌鉴赏单元，单元教学目标“因声求气，吟咏诗韵”，即声情并茂地吟咏、诵读诗歌，在古典诗歌的音乐美的熏陶中，深刻理解作品的情感。《虞美人》这首词借景抒情，寄情于景，写得凄凉悲婉，深刻地表达了李煜的故国之思，亡国之痛，是进行诗歌诵读教学很好的例子，而且这首词篇幅短小，有古诗新唱，易于激发学生的诵读兴趣，为学生很好地诵读本单元推荐作品打下好基础。

教学对象分析：

本节课的授课对象是高中生，他们具有较强的想象力和形象思维能力，并且情感充沛，易于受到文学的美的影响。但由于接触诗词时间尚短，对诗词的分析鉴赏还未有明确系统的思路，因此在课堂上借助网络功能引导学生学习如何去鉴赏诗词。

教学环境分析：

在接入internet的计算机多媒体网络教室进行授课。利用网络视频播放相关资料，创设诗词鉴赏情境，引导学生培养提出疑问并自己解决疑问的学习思路。信息技术在本次教-学活动中能够发挥不可代替的、巨大的作用。诗词意象本身具有极大的想象空间，但由于学生的知识基础以及生活经验限制了学生对大部分意象特征的把握。而运用多媒体手段则可以弥补这种不足。在引导学生发挥想象力之外，还可以凭借多媒体手段刺激学生的兴趣，拓宽视野，托起他们想象的翅膀。并且使用网络功能可以引导他们养成自己动手解决问题的学习习惯。

教学目标分析： 1．知识与技能

通过把握词中意象的特征，鉴赏李煜词深远的意境美和真挚的情感美。2．过程与方法

学习李煜 “把抽象的感情形象化”的艺术手法。3．情感态度与价值观

感受李煜词中的亡国之恨，故国之思。

教学重点分析：

通过鉴赏、分析全词的意象，发挥想象和联想，感受作者表达的情感是本节课的教学重点。《虞美人》是作者寄托对故国之思满腔愁绪的代表作，而且表达感情的方式直接真率，特别是能通过几处意象的对比来加深情感表达，极具图画美。

教学难点分析：

这首词的教学难点在于对意象所含情感的了解。在把握全文的情感基调上理解作者安排意象的独到之处，以及词中多使用问句对表现意象的作用。

说教学方法： 1．诵读教学法

诵读是古代诗歌教学中关键性的一环，声情并茂的吟诵，有助于培养学生的语感，激发他们的联想和想象能力，进入诗歌的情境。2．情境教学法

教师播放flash歌曲，邓丽君演唱的《虞美人》，创设情境，启发学生去想象李煜由君王沦为阶下囚的亡国之痛、故国之思，激发学生兴趣，符合教育学直观性原则。3．探究法

新课程标准倡导自主、合作、探究的学习方式，所以在教学中，我给学生提供探究的舞台，鼓励学生发表个人见解，进行个性化解读。

整合点： 1.邓丽君演唱的《虞美人》放在课件首页，创设情境，激发学生兴趣。2.上课视频与朗读音频分别与词作链接在一起。3.对本词的分析探究也利用了多媒体。

教与学的过程： 篇三：《武陵春》说课稿

《武陵春》说课稿

各位评委、老师你们好：

我是山东省临朐县龙泉中学的陈元芬，今天我研说的是人教版语文九年级下册25课中《武陵春》这首古诗词的有关知识。

我的研说流程是：说教材、说学情、说模式、说设计、说板书、说评价、说开发这七大方面。

（注意：说课，不是研说教材）

第一、教材分析 1.能从一个单元（章）的高度来分析本节教材或课文

《武陵春》是人教版语文九年级下册25课词五首之一。第六单元的主题是结交历史人物：在我们中华民族悠久广阔的历史舞台上，出现过许多杰出的人物。他们之中有能征善战的武将，有足智多谋的文臣，有情思汹涌的诗人墨客，他们用自己的言行，在历史上谱写了一段段灿烂的乐章，创作了一篇篇感人的作品，这些都是我们所拥有的宝贵财富。这一单元就是让学生了解历史上这些优秀人物的智慧、勇气并受到节操方面的感染和激励。从这些历史资料中去发现和领会中华民族那种为追求理想、报效国家，而甘于“鞠躬尽瘁，死而后已”的传统精神。25课把不同风格的五位作家，五首词放在一起让学生集中学习。这五首词代表了词发展的不同时期不同流派，目的是 引导学生在诵读的基础上比较他们的风格差异，以提高学生的审美品位。

2.跨单元从知识的立体整合角度分析更好。

我是从李清照的作品入手进行分析，在小学六年级下册练习二“诵读与欣赏”学习《夏日绝句》这首诗，然后初中七年级上册课外古诗词背诵学习《如梦令》，九年级上册25课词五首，学习《武陵春》，在九上课外古诗词背诵学习《醉花阴》，在高中语文课本必修4选入李清照的词两首：《醉花阴》和《声声慢》，在高中选修课本《中国古代诗歌散文欣赏》第一单元以意逆志，知人论世《一剪梅》。在高中选修课本中国文化经典研读第十单元《人间词话》十则，曾经这样写到：词以境界为最上。有境界则自成高格，自有名句。五代、北宋之词所以独绝者在此。他对宋词评价很高，宋词数量繁多，而李清照是一代词宗，李清照的作品从小学一直贯穿于整个初高中解读，完全可以看出李清照作品的文学魅力所在，艺术成就之高。以上不算是立体整合，知识罗列了小学、初中、高中教材中入选的李清照作品，应该重点分析《夏日绝句》和《如梦令》、《武陵春》、《醉花阴》、《声声慢》等入选作品的内容风格，内容联系和脉络，最好从中看出李清照的人生轨迹，这才算是解读教材。3.对本篇课文或者教材的理解和分析。

李清照是中华诗史上杰出的女作家。她诗、词、文、赋。金石、书、画无所不精，而尤以词的艺术成就最为突出。李清照在词史上成就卓异，屹然为一大宗。诗文的创作也斐然有声，卓有独诣。沈谦《填词杂说》将李清照与李后主并提说：“男中李后主，女中李易安，极是当行本色。”李清照词在群花争艳的宋代词苑中，独树一帜，自名一家，人称“易安体”。“易安体”之称始于宋人。她自然细腻的文笔，婉约优美的文风，清新精巧的砌词，在辞赋之坛一枝独秀。同时李清照她那丰富坎坷，历经沧桑的生活历程。我一直以为，只有那种看遍人间风景，一生大起大落，历经风雨而又内心细腻情感丰富，有着自己一贯追求的人才能写出绝世的作品。《武陵春》恰巧就是这样的作品。

这一方面需要重点谈自己对《武陵春》一首词的内容的认识和分析，本段外围的内容谈得多，涉及文本本质内容的少，应该结合作者的遭遇深入分析。第二、学情分析

1.学生已有的知识基础。

对于古诗词，学生并不陌生。很多唐诗都耳熟能详。小学六年背诵的古诗词已经有73首，其中词共有四首，并已经知道两大词派：豪放派和婉约派，豪放派的词学习了苏轼的《浣溪沙 》辛弃疾和西江月 夜行黄沙道中》、《清平乐 村居》，婉约派的词学习了纳兰性德的《长相思》。并且在七年级上册课外古诗词中背诵学习《如梦令》，在七年级的时候还给学生补充了同词牌同作者的另一首《如梦令》，对于李清照已经有了一定的了解。也初步掌握鉴赏古诗词的步骤、方法。整个初中阶段诗共有67首，七年级重在基础知识，八九年级重在培养能力。每个年级的考察点分别是：七年级重在考察学生把握诗的内容，划分诗歌节奏，找出诗的韵律。鉴赏诗的语言：特别是字词的妙用。八年级在此基础上重在考察学生理解写作的各种技巧，如用典、烘托、情景交融、托物言志、正面描写和侧面描写等等。区分诗人的风格特色如现实派、浪漫派和田园派。九年级在七八年级的基础上重在考察学生根据用的意象领悟诗的意境，并能联系生活实际做出自己的观点评价。词共有18首，重在考察准确把握词的内容，进行语言赏析，区分两大词派：婉约派和豪放派和他们的代表人物。体会各种写法。曲共有4首，重在考察了解曲的文体知识，背诵默写和准确理解。结合这几年的中考试题，旧体诗中唐诗、宋词是考察重点。

每一首诗或词的创作都离不开一个特定环境，特定的环境直接制约着诗或词的风格以及它将要反映的内容。《武陵春》是李清照避难金华时所写的一首词。当时国破家亡，夫伤物散，她也流离失所，无依无靠，所以，词情及其悲苦凄惨。这首词篇幅短小，全词仅四十九个字，字字句句离不开一个“愁”字，学生能理解是写愁的诗词，却不知作者为何而愁，老师

可根据学生的实际，补充相关的写作背景。学生在此之前已经学过与愁有关的很多古诗和现代诗，古诗词如，白发三千丈，缘愁似个长。——李白《秋浦歌》；问君能有几多愁，恰似一江春水向东流。——李煜《虞美人》；剪不断，理还乱，是离愁。别是一般滋味在心头。——李煜《乌夜啼》（或《相见欢》）；明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪。——范仲淹《苏幕遮》；抽刀断水水更流，举杯消愁愁更愁等等。

现代诗如九年级下册余光中的《乡愁》，席慕容的乡愁，我讲课时给学生补充了余光中的《乡愁四韵》。

以上这一部分很好，分析得很到位。2.学生已有的生活经验。

对于初中学生来说，他们有着自己独有的烦心事，初三学生面临毕业，压力很大。每次考试之前紧张不已，考试之后也是心惊胆战。怕成绩差，收到父母老师的批评。更担心自己靠考不上高中。再有就是青春期学生的情感萌动，有单相思的哀怨，也有失恋的忧伤，更有抢夺男女朋友的绞尽脑汁。所以在讲课时可适当联系生活实际，举出一下事例引导学生走出心灵的困境，健康乐观的面对生活。

这一段建议删掉。学生体验是社会和学校、家庭的产物。

第三、教学模式（说明教学法的成效:证书、报纸、杂志）1.自己的基本教学模式。

我的教学中创立了初中语文“比较阅读”教学法，比较阅读主要从异同两方面进行，完成同中求异，异中求同。在教学实践中每篇课文的教学过程中，我几乎每篇课文都找一篇或多篇与课文主题相同或相似的课文文章进行对比阅读。用于比较阅读的文章主要有以下三类：1.教师下水文。2.学生的优秀习作。3.名家名篇作品。在七至九年级的教学过程中我都使用了对比阅读。我们学校已经出了初中语文对比阅读系列课程。初中语文“比较阅读教学法”已经入选《教学因个性而不同》、《现代语文》、《文学教育》等著作，并被《创新教育》、《山东教育报》等多家媒体宣传报道。

“比较阅读”教学法的教学流程分为五步，即一导入情景——创设情 景，导入新课；二读理思路—— 初读课文，整体感知；三学重合作——自主学习、精讲点拨；四比提能力——对比阅读，鉴别赏析；五写促发展--------写作训练，巩固提高。（分别举例）

2.这种模式的基本理念和原则。

现在的中学生在课堂上对老师有一种依赖心理，老师也乐意学生跟着自己转。老师和学生的这种“配合”，无意中禁锢了学生的思维，限制了学生学习的主观能动性。老师讲课的重点放在课本的文本上，学生学习的重点也是文本。这样时间久了，学生的阅读量较小，视野不够开阔。如何让学生增加阅读量，训练对比阅读的能力，训练发散思维。就成了语文教学的关键。

传统语文课堂，禁锢了学生思维，让学生仅局限在学习文本上。不利于开阔视野，提高教学效率。

新课程改革的理念是：增强课程内容的生活化，综合性。强调研究性学习，这是新课程改革发展的新方向。

语文教学应大力倡导“大教材”观。“大教材”观，就是将一切适合阅读的文字材料当作教材，有选择、有重点、有目的地去阅读。语文教学应大胆走出课本，走出课堂，走出作业堆；应奔向图书馆，奔向大自然，奔向广阔天地，体味多彩生活，让学生兴趣盎然、轻松愉悦地学习语文。

以上两点谈的有理论和实践，内容较好，但是看不出是在分析《武陵春》的内容和学生学情的基础上的“量身定做”，这就不是很符合《武陵春》说课的要求，其他篇目的说课稿照样可以如此说，那就是不合适的了。

第四、教学设计 1.导新课

课前播放视频《月满西楼》，为学生营造氛围，调到多种感官体验。然后顺理成章导入新课：同学们，这节课让我们学习一首词，体会一种情，认识一个人。这首词是武陵春（板书课题），这种情让人刻骨铭心，动人心弦。这个人是一代词宗李清照。（板书作者）篇四：虞美人说课稿.doc 虞美人说课稿

鹤华中学 冯英妹

开场白：

各位评委老师，你们好！

我说课的篇目是《虞美人》。

一、说教材

《虞美人》是人教版普通高中课程标准实验教科书高二语文选修教材《中国古代诗歌散文欣赏》第三单元第四篇课文，属于自主赏析的课文。《虞美人》是第4篇课文《词七首》的第一首，它是五代著名词人，南唐后主李煜的绝命之作。李煜是五代最有成就的词人，也是整个词史上一流的大家。他的词在艺术结构和语言方面的成就影响了包括范仲淹、柳永、苏轼、李清照等在内的许多宋代词人。作为婉约派的代表人物，李煜的词感情浓厚，缠绵绯恻。李煜的前半生，作为南唐的国君，生活相当豪华奢侈，词的题材狭窄，无非是表现宫廷生活、男女恋情或离愁别恨之类。亡国后，孤寂悲凉的处境，使他的词转向了写思乡之情、亡国之恨，成就很高，《虞美人》就是其中最著名的一篇。这是李煜的绝命词，表达了作者对故国的深切怀念。这首词采用白描手法，以自己的心境去观照事物、想像事物，这样，词中的意象就在“情”的贯穿下，构成了自然流畅、和谐完整的意境。

二、说教学目的：

1、知识技能目标：

①体悟词的意境和情感。

②领会作者创建意境，抒发感情的独特风格。

2、能力培养目标：

①提高学生审美情趣，培养鉴赏能力，主要掌握“知人论世”这种诗词鉴赏法。②培养学生举一反三，分析、综合的能力。

3、科学品质目标： 教育学生珍惜时光，珍惜拥有，培养他们乐观、积极、向上的健康情感。

4、教学重点和难点。

教学重点：是体悟词的意境和情感，领会作者创建意境，抒发感情的独特风格；教学难点：是培养鉴赏能力。

三、教学方法和教学手段的运用。

1、根据课文特点和学生实际情况，以激发兴趣法，问题导引法，讨论分析法进行教学。使学生在教师的主导下围绕中心议题发表各自的意见，相互交流，相互启发，相互争议，激发他们主动去获取知识，培养健康情感。

（解说：首先激发学生学习本文的兴趣；然后引导学生反复吟哦诵读，在读的过程中质疑、思考、品析、鉴赏；最后在教师适当的点拨下，在集体的热烈讨论中，理解作者的感情，得到新的认识。）

2、采用电教平台，幻灯片等电教手段，扩大教学容量。

在实际教学中，采用电教平台，幻灯片等电教手段既丰富了教学手段，扩大了教学容量，又吸引了学生注意，激发学习热情，同时通过直接感知，促进了学生知识的理解和巩固，符合教育学中的自觉性，直观性原则。

四、学法指导。

教学是教师和学生的双边活动，我遵循“教师为主导，学生为主体，质疑为主线”的教学思路进行学法的指导，采用了主体思维法、小组讨论法及反馈练习法。

（解说： 在指导过程中，先调动学生参与课堂学习的积极性，然后根据一系列紧扣教学的问题，使学生自主地思考、分析、讨论，从而解决问题，并在课文赏析后完成课后问题进行巩固，使学生从感知到理解，从感性到理性，从学会到会学，学生既学到了知识，又提高能力。）

五、说教学过程：

（一）引入新课。

1、引入新课：先以简短的导语带出，然后放课件。

（解说：课件是以邓丽君演唱的《虞美人》开始的。用歌导入新课，极大的调动了学生的学习兴趣。既符合了词“合乐而歌”的特点，让

学生体会到词的音韵美，又通过幽怨的音乐氛围，让学生初步领悟到

本词的感情基调，为下面的学习打下基础。）

2、复习词的知识。包括词的简介（定义、特点、分类），词的流派和

诗词的欣赏艺术（知人论世法，由表及里法、含英咀华法，择善而取

法，朗诵吟哦法）。

（解说：让学生对所学过的词的常识作一个总体上的回忆，对后面的学习有一个指导的作用。）

3、向学生展示学习目的。

（解说：让学生明确学习的目标，抓住学习的重点，使教和学都有的放矢。）

（二）讲授新课。

1、整体感悟。

①介绍作者与作品。

（解说：是为知人论世，对作者及其所处的时代有所了解，作为对诗词理解的基础。）②诗词诵读。a．学习课文先从诵读开始。先请一位同学来朗读这首词，其他同学在听读过程中，要注意比较，然后评析谁朗读得更好。b．评价朗读。（读出幽怨、悲伤、无奈、悔恨的味道。）

提示：入情入境的读，一定要把握整体的感情和局部的重音。整体：感情低沉凄楚、曲折迂回。语速舒缓、语调低沉。

局部：何时、多少、又、不堪、应犹、只是、几多、一江

月——明——中——

向——东——流—— c．学生朗读，试背。d．再请学生配乐朗读。

e．教师示范，加入朗读比赛。f．评议师生朗读优劣，齐读。(解说：朗读是诗歌学习最有效，最简单的技巧，“读书百遍，其义自见”，所以在诗歌教学中一定要舍得花时间去读。)

2、分析作品。

①学生先听读该词，然后围绕几个问题进行讨论、分析，进而解决问题。

（解说：在轻柔的《琵琶语》的伴奏下，让学生闭目倾听课文的诵读，进行想象，想象场景，想象意境，想象词人的心情。为赏析、挖掘词的深层涵义打下情感基础。）

②分小组讨论，引导学生围绕问题发表意见，相互交流，相互启发。问题用幻灯片上显示如下： a、“春花秋月”本是美好事物，作者为什么希望它结束？

开文自问，写的是眼前景物。“春花秋月”本是美好事物，但因作者降宋后，过着囚犯般的生活，他对人生已然绝望，所以见了春花秋月的无尽无休，反觉厌烦，奇语劈空而下，问得出奇，却在情理之中。

“春花秋月”是永恒不变的事物，不会休，不会了，而人的生活，命运却时时在改变。时光流逝，往事随风，自然之永恒与人生之无常的对比下，生发的是韶光易逝，物是人非的哀叹。

（解说：引导学生在知人论世的基础上把握文学作品的思想内容，理解“一切景语皆情语”，景物是感情的外化的道理。）b讨论：“往事知多少”中的“往事”具体指什么?换句话说，李煜到

底在怀念什么? 【明确】学生讨论的直接结果可能是锦衣玉食、后宫佳丽、“普天之下，莫非王土”的尊荣等等，更可引导他们从精神层面上思考，诸如欢乐、尊严、自由，甚至生存的安全感等等。只要自圆其说即可。（解说：进一步挖掘词的思想内涵，引导学生用两点论思考问题。）篇五：《乡愁》说课稿

《乡愁》说课稿

各位老师、评委，大家好。

我今天所说的课文是余光中的《乡愁》。

一、教材分析

余光中的《乡愁》是人教版初中语文第三册第四单元第十六课《乡愁诗两首》之一。本单元所选的诗歌都是现代诗歌中的名家名篇，具有丰富的人文教育资源。余光中的《乡愁》选择了特定历史时期的四个意象，表达了千万游子的思乡之情。

乡愁是中国诗歌一个历久常新的普遍主题，余光中的《乡愁》就是其中情深意长、音调动人的一曲。余光中于1971年，在离开大陆整整20年，正逢海峡两岸交好无望，双方民众都处于极度绝望当中，他在台北厦门街的旧居内，感情所至，一挥而就，用了20分钟便写出了这首诗。它抒写的不是一般游子的思乡之情，而是在特殊的时代，特殊的地理条件下，由海峡阻隔而产生的对大陆的思念之情。更是漂流到孤岛上去的千千万万人的思乡情怀。

（一）学情分析：《课程标准》中要求“欣赏文学作品，能设身处地地体验和理解作品”，“对作品的思想感情倾向作出自己的评价”，“品味作品中富有表现力的语言”。余光中的《乡愁》选择了特定历史时期的四个意象，这需要学生在体会诗歌的意境中更好的把握。因此，运用教学软件创设情境，使学生进入诗歌的美妙意境。同时把本课教学分为四大模块，即“听读——朗读——品味——迁移”。通过听说读品等一系列以学生为主体的活动，在互动中加深理解，对作品的思想感情倾向作出自己的评价”，“品味作品中富有表现力的语言。”。对乡愁这一中国诗歌中历久常新的普遍主题有一定的了解。古人云：品韵方晓丝雅竹，执毫始觉草篆神。

余光中自称《乡愁》具有“纵的历史感，横的地域感，纵横相交而成的十字路口的现实感，同时又体现了现代诗歌的特点。

（二）目标设定：

1、知识目标：学习现代诗的基本朗诵技巧，体会诗中的比喻在表达主题上的作用。学会划分节奏、重音，能有感情地朗读。体会本诗在构思上的特点和结构美、音乐美。

2、能力目标：培养学生体会与欣赏诗歌中美的能力。

3、情感目标：通过诵读体会作者深沉的思乡之情和爱国情怀。通过本诗对学生进行爱国主义教育，使学生明确台湾是中华民族不可分割的一部分。

4、教学重点：体会诗人的思想感情。

5、教学难点：体会本诗运用独创的诗歌形象，表现主题的特点。

第一课时重在余光中《乡愁》的文本解读，在听说读品等一系列活动中，体会诗歌的音乐美、节奏美、情感美；体会作者情感，进行爱国主义教育。第二课时是拓展与实践，席慕蓉的《乡愁》则作为自读让学生了解古今不同作家就乡愁这一主题写的不同风格与类型的诗文，还有学生自身对诗的解读与拓充。这次我说的是第一课时关于余光中的《乡愁》。

二、说教法

教具准备：自制课件（多媒体教学）

本课教学过程分为四大模块，即“美美地听——美美地读——美美地品——美美地说”，指导学生通过“听读、诵读、品味、迁移”四个环节感受诗歌的意境之 美并在此过程中培养能力。

《乡愁》是一首新格律诗，也可以说是一篇带有淡淡哀伤情思的美文，根据本

节课的教学目标和重难点，我准备采用欣赏法、诵读法、发现法、联想法。

欣赏法：：通过欣赏歌曲《乡愁四韵》和配乐诗《乡愁》，感受诗歌的音乐美。诵读法：这是本课教学的主要方法，正所谓：“熟读百遍，其意自现。”诵读可让学生体会情感美，节奏美。

发现法：引导学生发现、体会作者情感的变化，例如由家愁到国愁的升华。联想法：让学生体会诗歌的意境美。

三、说学法

1、了解作家及创作的背景。因为诗人身处台湾，与祖国大陆隔绝几十年，才有对祖国、对家乡的深深思念。

2、诵读法。诗歌的鉴赏离不开朗读，有感情的朗读，是学会鉴赏诗歌的主要方法。通过读，再是品味诗歌内容，领悟诗歌的主题。即诵读——品味——悟情。

3、整体感知，把握诗的形象，并能概括诗歌的主题。

4、学会展开想象与联想，欣赏诗歌优美的意境，精练、准确的语言，培养审美情趣，并学会用散文的语言来改写诗歌。

5、利用已学知识，学会写小诗，把心中所想、所感用诗的语言写下来。

6、通过迁移训练席慕容《乡愁》，扩展学生阅读，提高鉴赏诗歌的能力。

四、说教学程序

（一）创设情景、导入新课

1、先请学生搜集几首关于思念故乡的有代表性的诗作、借以导入。

2、再用多媒体导入，激发情感，创设氛围。观看罗大佑演唱的余光中的诗歌《乡愁四韵》mtv片段。以悠扬、柔美而略带哀伤的歌曲和感伤的画面来激发学生阅读的兴趣。这一点也是运用其它手段所达不到的。

设计意图：歌曲《乡愁四韵》是根据余光中《乡愁四韵》所谱的曲子，播放这首曲子可以提高学生的学习兴趣，加深对《乡愁》的印象。通过音画结合引导学生欣赏美、感受美。

（二）诗歌赏析

这是本课的重点部分，教学环节与学法相对应。

即：美美地听——美美地读——美美地品——美美地说 1环节：美美地听——引人入胜

整体感知诗歌蕴含的情感。播放配乐诗朗诵《乡愁》，让学生仔细地聆听。第一遍听，要求学生感受诗中的真情，边听边想象诗句呈现的画面；第二遍听，要求学生注意听朗诵的技巧。

2环节：美美地读——声情并茂（本节的教授重点）

读诗是很高雅的事，它能帮助我们更好地理解诗歌的内涵，也能激起我们内心深处的情感火花。在美美地读这一环节中通过重音、停顿、语音语调的变换进行朗读，讲解其中的韵味。这首诗抒发的是诗人思念家乡、思念祖国的忧愁。读的时候要用稍慢且舒缓的语速。四节中，第一节稍平淡，回忆的口气；第二节增加了遗憾却又有丝丝甜蜜的语气；第三节，要体现出深深的失落和痛苦；第四节，表现出而今的惆怅。节与节之间要有足够的停顿，特别在前三再请一学生朗读，最后齐读。接下来以第一节为例，分小组讨论，让学生从节奏、重音、语速、语调四个方面来处理这四个章节。节与间，停顿时间稍微长一点。读的时候要配合相应想象，全情投入。

（一生试读，师生评价、明确）

乡愁/是一枚/小小的/邮票 ．．

我/在这头 ．

母亲/在那头 ．

长大后

乡愁／是一张／窄窄的／船票 ．．

我/在这头 ．

新娘/在那头 ．

后来啊

乡愁人/一方/矮矮的／坟墓 ．．

我/在外头 ．

母亲/在里头 ．

而现在乡愁/是一湾/浅浅的/海峡 ．．

我/在这头 ．

大陆/在那头 ． 1春天是一年的开始，预示人生的少年，所以可以想象为在一个春寒料峭的晚上，外出求学的少年思念起母亲，但是路途遥远隔着万水千山不能回到她的身边。只有在昏黄的灯下把这份依恋和思念倾注在信笺里，在小心翼翼地贴上这小小的邮票。因为只有它可让自己的心儿飞越万小时候水千山。李白是“我寄愁心于明月”，而作者只能“唯寄愁心于邮票”了。他仿佛又想到李家的时候妈妈送她的小村外，关心的话儿说不完，那温馨的春风多像母亲慈祥的爱抚，那三春的阳光多像妈妈眷眷的爱心，那风中依依的柳条多像妈妈那不舍得深情，真是邮票小小，含情依依。

第五篇：相见欢教案

《相见欢》

文学体裁:词 创作年代：五代时期 作品出处：南唐二主词

作者简介：李煜（937——978），五代时期南唐后主。字重光，号钟隐。继位的时候，宋太祖赵匡胤已经称帝三年，宋朝已先后灭掉后蜀、南汉，南唐形势岌岌可危。继位十年后，自贬国号为江南，改称国主（世称李后主），派遣使臣朝宋。李煜好声色，迷信佛教，只希望通过每年向宋朝进贡来苟延求存。974年（宋太祖开宝七年），宋朝派遣曹彬率师南伐，次年攻占金陵，将李煜俘获到汴京。978年（宋太宗太平兴国三年）被毒死。李煜善于写词，词作内容大部分都是描写宫廷的腐化生活，风格浮靡。进入汴京以后，他的词作多寓身世感慨，情致凄婉。后人将他的词作与其父李璟（南唐中主）的词作合刻为《南唐二主词》，《宋史》、《五代史》有传。精书法，善绘画，通音律，诗和文均有一定造诣，尤以词的成就最高。千古杰作《虞美人》、《浪淘沙》、《乌夜啼》等词。被称为“千古词帝”。

词牌：相见欢，词牌名，又作“乌夜啼” 格调

此调有多种格体，俱为双调。这里只列举一体36字，上片三句三平韵，下片四句，两仄韵两平韵。以此词为例，如下：

无言独上西楼，月如钩。○○●●○○，●⊙○。

寂寞梧桐深院，锁清秋。●●○○⊙●●○△。

剪不断，理还乱，是离愁。●⊙●，●○●，●⊙○。

别是一般滋味在心头。●●●○○●●○△。

注：○平声 ●仄声 ⊙可平可仄 △平韵[3] 相见欢 李煜

无言独上西楼，月如钩。

寂寞梧桐深院锁清秋①。

剪不断，理还乱，是离愁②。

别是一般滋味在心头③。

注释①锁清秋：深深被秋色所笼罩。

②离愁：指去国之愁。

③别是一般：也作“别是一番”，另有一种意味。[1] 译文：默默无言，孤孤单单，独自一人缓缓登上空空的西楼。

抬头望天，只有一弯如钩的冷月相伴。

低头望去，只见梧桐树寂寞地孤立院中，幽深的庭院被笼罩在清冷凄凉的秋色之中。

那剪也剪不断，理也理不清，让人心乱如麻的，正是亡国之苦。

那悠悠愁思缠绕在心头，却又是另一种无可名状的痛苦。[2]