第一篇:第11课.看动漫,听音乐家演奏
第11课 看动漫,听音乐家演奏
教学内容:欣赏钢琴协奏曲《匈牙利狂想曲》 教学目标:
1.了解叙事歌曲的表达特点,感受乐曲的演奏风格。
2.聆听歌曲,提升对长城热爱之情,表达对家乡、对大自然的热爱。3.培养学生热爱边防军的思想感情。教学重、难点: 1.欣赏 歌曲的结构
2.聆听歌曲、感受歌曲情感 教学准备:多媒体课件、电子琴 教学过程:
一、新课导入:讲故事
1.讲我国著名钢琴家朗朗从小怎样与钢琴结缘的故事。2.观看朗朗演奏会的图片以及视频。
二、欣赏钢琴协奏曲《匈牙利狂想曲》 1.看看、听听、说说
①.播放动画片《猫和老鼠》的视频片段。②.说说自己对这段故事及其配乐的感受。
③.思考回答:动画片是先有声音,还是先有动画?动画片中的画面与声音有怎样的关系?
2.介绍本课配乐—钢琴曲《匈牙利狂想曲》以及钢琴家、作曲家李斯特的相关资料。3.听听、看看、动动
①.播放序奏主题的音频文件,学生轻打节拍,体会乐曲速度缓慢、1
节奏自由的特点。
②.学生模仿汤姆猫演奏钢琴的表情和动作,参与体验钢琴和管弦乐队的合作演奏,说说自己对序奏主题的感受。
③.思考回答:汤姆猫哪些动作的声音是动画片中为了表现汤姆猫的性格特点而添加的?
④.学生小结对序奏音乐 感受和认识。(速度、节奏、情绪等)4.看看、听听、唱唱
①.欣赏汤姆猫演奏第一部分“拉绍”主题的视频,轻打拍子。②.学生哼唱乐曲主题旋律的歌谱,选用“咚、嗯、啦”等拟声词表达歌曲主题。
③.学生小结对乐曲第一主题的感受和认识。5.看看、动动、说说
①.播放第二部分“弗利斯”舞蹈主题的无图像画面,学生选择合适的小打击乐器伴奏。
②.思考回答:随着乐曲情绪的不断高涨,演奏者汤姆猫钢琴演奏的动作在画面上有怎样的表现?
6.听听、说说、写写:完整填写关于乐曲主题音乐元素的课堂学习知识表。
7.看看、演演、议议:再次欣赏电影配乐原声视频,模仿汤姆猫的演奏或精灵的杰瑞鼠的动作感受乐曲的主题、情绪变化。
三、创编活动:给歌曲用打击乐伴奏,培养学生的节奏感。
四、总结:这节课有什么收获?说说你最喜欢这首歌曲哪个主题?
第二篇:看动漫有感论文
从《功夫熊猫》看动漫产业与民族文化的结合[摘要] 美国电影《功夫熊猫》的热映,为我国动漫产业与本民族文化的结合带来了启示。中国的动画片彰显民族特色,整合中国元素,弘扬中国精神,将会带来动漫产业的繁荣。
[关键词] 《功夫熊猫》 动漫产业 民族文化
美国动画电影《功夫熊猫》在我国上映十天就风靡全国,上映后的第一个周末就取得3800万的成绩,创造了动画电影首个周末票房收入的新高。一方面可以看出,随着我国综合国力和国际地位的提升,中国元素越来越被国际社会所认可和喜爱:但另一方面,在“中国热”的同时,他们抢先开发了我国深厚的文化资源,也由此不断引来国人质疑的声音和思索。面对丰富的民族文化资源,我国的动漫产业该怎样发展?本文将以《功夫熊猫》为切入点,探讨我国的动漫产业,从动漫产品的选题到动漫产品及其衍生产品的开发,要在把握民族文化精髓的基础上进行创新;同时,动漫产业链的逐步完善,将推动我国的动漫产业与悠久深厚的中华民族文化的结合。
一、选题要具有民族性与时代性
选题是体现动漫产业文化特色的一个重要方面。动漫作品选题具有民族性的关键,在于鲜明的民族精神和独特的民族风格的体现。《功夫熊猫》中“功夫+熊猫” 的中国元素、积极乐观的励志主题、俏皮可爱的人物造型,都是《功夫熊猫》成功不可或缺的因素。影片既突出其憨态可掬及玄妙功夫,又赋予熊猫饱含亲情、友情、恩情的人性,整部影片弥漫着浓浓的中华意味,却体现着典型的美国个人英雄主义色彩。其实,我国的动漫作品取材极其广泛,经典的神话传说、历史故事、民间故事、寓言故事、传奇故事都是丰富的资源。我国早期的经典动画片在选题方面就比较突出,如《大闹天宫》、《三个和尚》、《没头脑和不高兴》等,都蕴含着浓郁的民族气质。
在动漫选题具有民族性的同时,也要融入时代特有的元素。如水晶石影视动画公司制作的百集动画片《福娃奥运漫游记》,它是奥运历史上第一部以奥运吉祥物为主角的奥运百集动画大片。这部动画片制作精美,蕴含知识性和趣味性,充满民族气质和时代气息,体现着中华民族理解奥运和观察世界的独特视角,为我国动漫产业的发展提供了新的宝贵经验。尽管具有民族特色的选题丰富多样,但形成产品前,还要有与市场相适应的观念。迪斯尼总裁在谈到动画片故事的灵感与题材时,曾这样说:“每次在抉择下一部影片的故事之前,我们都要反复地做市场调查。在片子即将完成时,我们还要在内部邀请数以百计的孩子来和我们一起观看,通过他们的反应对影片进行检测、修改,力争做到最好。”要通过长期、细致的市场调研,发现目标受众的需求点,寻找并储备作品的题材和创意,并把付诸创意的动漫作品拿到市场上进行检验,其后就可以进行制片。
二、动漫产品要具有创新性与多样性
让《侏罗纪公园》、《狮子王》到《功夫熊猫》,美国动画电影通常采用高投资、高回报的电影模式,在媒体宣传、档期选择上都会充分考虑到票房的因素。动漫制作技术的革新不断地提升着动画片的质量,美国的动画片更追求写实,其动作连贯,流畅真实,动漫人物的一颦一笑、一喜一悲都生动地表现着美国的文化积淀及其庞大的动画制作力量。相比之下,我国的动漫产业在发展过程中,要以全新视角诠释中国文化,深度挖掘,要注重对于动漫产品开发的创新性,在编剧、表现形式、动漫形象设计、配音、配乐等方面,立足民族精神的同时进行必要的创新,制作有思想深度、人文关怀、丰富想象力和视听冲击力的受众喜爱的动漫产品。
动漫编剧要对中国传统题材中思想文化的精髓进行吸收,又要根据时代的文化风尚和意识形态进行改编,从而使剧本既保留民族文化色彩又不失时尚感。在表现形式上,可以多样化,如木偶片《阿凡提的故事》、剪纸户《猪八戒吃西瓜》、水墨动画片《小蝌蚪找妈妈》等,都具有浓郁独特的中华民族风格。在动漫角色和场景的设计上,也可以展现中华民族文化特色,《天书奇谭》中的形象借鉴了中国古代寺观壁画上的造型,《医生与将军》中的京剧脸谱,都得到了受众的认同和赞赏。动漫配音和配乐,可以跨越年龄与国界,展现动漫产品的独特魅力,如动画片《三个和尚》中的戏曲音乐的旋律,就是影片成功的重要因素。
动漫衍生产品开发的多样性、动漫衍生产品科学的商业模式和高盈利的营销手法是不容忽视的。如动画片《变形金刚》,在上世纪90年代以免费的方式在中国各电视台播出,仅仅其衍生品就从中国获得了6亿元的收益。由湖南三辰公司出品的《蓝猫淘气3000问》,先后在中国1020家电视台播出。同时,三辰影库音像出版社推出“蓝猫”图书、音像制品多达几百个系列。遍布全国的“蓝猫”专卖店网络,就更成了“蓝猫”衍生品市场成功的强大基础。这一成功,为探索具有中华民族特色的动画衍生品的商业运作提供了一个可以借鉴的范例。
三、动漫产业链的逐步完善将促进动漫产业与民族文化结合动漫产业是由前期市场调研、动画制片、动画片销售、动画片播放和动画衍生产品营销五个部分组成的产业循环链条。动漫产业的发展离不开充满人文关怀和艺术光彩的精致动漫作品,同时,也离不开动漫产业链中各个环节的发展和完善。
首先,要扩大制片渠道。一方面根据知识产权法的解释及国际上的通行做法,版权的分割和有偿转让可以为动画片筹措资金、合理合法地收取回报,赚取更大利润。另一方面,可以大力引进外资,发展“ 合资拍片”,在制片过程中尽量降低资金强势一方国家的文化痕迹,表现具有中国意蕴的中立的“国际化”风格。比如在画面的表现手法和技术上,可以采取迪斯尼或其他的风格,但以中国故事为内容,剧情处理上符合中国人特有的审美趋向和思维方式,制作“中国故事、中国形象、中国风格、中国精神”的动漫作品。
其次,合理调配资金,发展有特色的中国原创动画。目前,我国的动画制作往往大量的资金和时间都耗费在中期制作加工上,而在前期策划和后期包装以及宣传营销上,则往往由于缺少资金而草草了事,这影响了动画的质量和产业链的良性运作。因此,要加大和调整制作前、后期的时间和资金的投入比,合理利用新科技手段,提高动画制作效率。
最后,要整合国内丰富的艺术和制作资源,适时推出精品大制作。在国内相关政策的支持下,整合现有的国内分散的动画制作资源,统一调配资源和资金,组成强大的精英制作队伍。
四、结语
中国有13亿人,这是世界上最大、最固定的动漫产业消费群体,如果中国的动画片彰显民族特色,整合中国元素,弘扬中国精神,能彻底征服自己的消费群体,将会带来我国动漫产业的繁荣,中国动漫产业也一定会走向世界。
第三篇:关于中学生该不该看动漫
关于中学生该不该看动漫
我认为漫画并不是幼稚的表现,也不是只有小孩子可以看的。我的观点是看动漫就要取其精华,弃其糟粕。而且许多动漫也有积极的一面,值得我们去学习。动漫也会让人尊敬。
看漫画不只能舒压解闷,或许还可以让你找到人生的目标。在台湾刚结束的学历基础测验,全台湾有100多人获得了满积分,其中就有媒体报道一位满积分的同学,在念书的时候其实很辛苦、压力很大,看漫画书就成了他的解除压力的好方法。漫画不但可以让人心情放松,更有许多漫画将各种行业拿来当做题材,不仅读来有趣,有时候更让人立定志向,可谓是另类的教科书。看漫画还能增加学生的抽象思维,感官思维.因为漫画更多的是图而非文字.而且某种程度上也能增加你对美术的鉴赏力.另外,漫画也是有内容的,而内容也多从生活中来.画漫画的人都是成年人,自然会将他们对生活的见解抒发在漫画故事情节中.所以某种程度来说,看漫画也是增加人生阅历
看动漫比起其他艺术形式更容易让青少年接收,从中吸取更多知识.合理欣赏会提高学习或者工作效率.增加啊他们动脑机会,从而诱发创造力和想象力的提升.动漫中良好的人物形象会成为青少年学习的对象,正确引导他们的价值观和审美观.增加青少年阅读和动手能力.如今爱看动漫的中学生还真不少,在校园中我们常能听到许多人聚在一起谈论动画片的剧情。可是不难发现,在这些谈论的内容中,有绝大部分是国外的(主要是日本的),很少听到有人谈到中国自己的动画。这是为什么呢?
江泽民主席曾规定在荧屏上国内动画片的播放率要高达75%。一时间,国内动画片几乎占据了荧屏,动画片的话题一下子在校园里萧条了很多,这又是为什么呢?
由此可见,现代中学生对国外动画片的热衷程度已远远大于国内动画。为了了解更详细的内容,我们组成一个研究小组,开始了这方面的调查研究。
调查结果显示:
l89%的人是动画迷(其中45%为男生,44%为女生),由此可见,动画片在我们中学生的日常生活中已是不可缺少的一部分。
对喜欢国内还是国外动画片的调查结果是有62%的男生和75%的女生喜欢国外动画片,而其余的人是选择了两者都喜欢,“你所喜欢的国内外动画片名称”时,结果是:对于国内动画片,有近50%的写了“无”,而另50%中几都写到了《王牌御史》。反观外国动画片没有空白,而且写的都各不相同,《火影忍者》,《死神》,《海贼王》等等。可见国内动画片没有国外动画片受人喜爱。
l而对问题:“现在中国有一政策,要求放映的动画片75%是国内的对此你有何看法?”其中第一种想法:“放那么多,质量又不好害得我都不想看了”,女生占44%,男生占42%。第二种想法:“国外动画片那么好,为何不多引进一点呢?”女生占38%,男生占26%。
l另外,问卷中约有近60%的人认为国内动画片的前途“有点灰暗”或“一片黑暗”。还有不少同学提出“多放国外的,互相学习,慢慢提高”。
虽然《大闹天宫》《哪吒闹海》和《宝莲灯》这些少量的中国动画片给人以深刻的印象,但是相对于国外动画片来说还显得太少。那么,国内外动画片的差异究竟在哪儿呢?调查结果显示:有51%的人认为国内外动画片之间最大的差异是画面制作,也有近44%的人认为国内外动画片的最大差距是材料单调,故事情节,同时还有极少人认为歌曲难听也是一大差异。看来,中国的动画制作者们应好好解决一下画面制作问题了。
为什么会产生这种差异呢?任何一样事物的发展,环境因素是很重要的,依照我国很传统的观念来看,动画片是幼稚的代名词,认为只有孩子们才会喜欢这种东西。因此在中国,关注动画的成人群体比较小。而国外例如日本这个动画片大国,它之所以可以称得上是动画界中大哥级别的人物,这与它环境是分不开的。在日本,下动画片的人年龄跨度很大,用他们的话来说,动画片是8到80岁都爱看的。其次,日本的动画业很受人重视,专业人员也比较多,新一代的人才也不少。相比之下,中国对动画的不重视就较明显了。如果社会不能提出一个好的创作环境,那么纵然中国有原创天才,也很难能斩露头角,带动中国动漫发展。
那么应丛哪些方面着手减少中外动画片的差异呢?有近70%的人认为应从人物造型这方面入手,也许国外动画片中酷酷的男生和可爱的女生也让我们为之倾倒,所以绝大部分的人认为人物造型的好坏是一部动画片的灵魂。另外,还有50%的人认为内容主题也决定了动画片的好坏。
动画片对青少年的成长有着不可磨灭的影响,目前市场上很多都是外国的动画片,特别是日本的。我偶尔也看动画片,我自己感觉到有些国外的动画片不够健康,对青少年成长没有积极意义。可以说象“大闹天宫”这样优秀的动画片伴随了几代人的成长。所以该课题通过研究,提出继承中国的传统文化,创制出更多的优秀的片的建议是迫切的
动画片对青少年的成长有着不可磨灭的影响,目前市场上很多都是外国的动画片,特别是日本的。我偶尔也看动画片,我自己感觉到有些国外的动画片不够健康,对青少年成长没有积极意义。可以说象“大闹天宫”这样优秀的动画片伴随了几代人的成长。所以该课题通过研究,提出继承中国的传统文化,创制出更多的优秀的中国动画片的建议是迫切的
例如,海贼王
一群拥有梦想的人为了实现梦想出航。。
利:教会人们什么叫执着(为了心中的那个梦想,即使是用一生,也要去实现),什么叫信任(相信着自己的伙伴,只要是他绝对没有问题,只要是他就一定会赢),什么是梦想(海贼王的主题,只有拥有梦想的人才是个有追求的人,只有拥有梦想,才能无敌),什么是约定(约定是一辈子去实现的,是用生命去守护的)。
为什么中学生不能看动画片?只要自己喜欢,随便看(不影响学习的话,无所谓)动画不只是给小孩子看的,很多动画都很有趣,很适合中学生看的!之所以人们会认为动画是给小孩子看的,是因为自己已经无法接受这一种形式,而且原来动画制作很落后,内容只能学龄前儿童看的现在动画形式多了,成年人也能看。
樱木你是我的偶像你让我学会了激情,火影你是我的导师让我学会了珍惜友谊。
死神你是我的精神支柱,让我学会了保护家人,保护朋友。
篮球你是我的唯一,你让我学回了永不放弃,为了梦想小叶加油!
它教会了我同伴的重要性 它教会了我要学会坚强
它教会了我要有勇气
它教会了我要像黑崎一护一样,永不放弃,永不言败,不到生命的最后一刻,就不能放弃
它教会了我人,要有一颗心,这颗心的位置不再身体里,而在手上。我们要通过自己的双手,用心的创造自己的世界
第四篇:我看中国动漫的发展
我看中国动漫的发展
——《形势与政策》演讲稿正文
我看中国动漫的发展
最近网络上很流行一句话“做人要做喜洋洋,嫁人就嫁灰太狼”,一部《喜洋洋与灰太狼》将人们的目光从新转到了中国动漫上。柯南,狮子王,这些孩子们津津乐道的动漫却并非中国文化,在这左有日韩动漫,右有迪士尼的年代,中国动漫能否开拓一条新道路,走出自己的风格?
从世界范围内看,动漫产业已经成为21世纪知识经济时代的产物也是一种无烟产业,世界发达国家一向非常重视动漫产业的发展,它已经成为各国争先恐后发展的文化支柱性产业,早在很前的一段时间日本的动漫产业已经一度超过钢铁等产业的产值,成为仅次于旅游业成为第二大产业,在美国,韩国等国的发展也极为的可观,然而对中国而言,早在五十年代到八十年代动漫产业还很辉煌,创造出一大批在国际上享有声誉的动画作品,其中留给我们印象深刻的当属《大闹天宫》《小蝌蚪找妈妈》《黑猫警长》《葫芦娃》等。但是九十年代,动漫开始商业化,这也极大压制了中国动漫的发展。
首先来谈谈中国动漫的不足:
1.内涵肤浅,意义不够深刻。说到中国动漫与日本动漫的差距,除去画风上的距离,内涵才是最大的鸿沟。庵野秀明的《eva》当属经典中的经典,eva于1995年正式在日本放映,男主性格内向,处世态度消极,而这种性格正反应了当初日本,不仅仅是日本,全世界这个时间段里的少年普遍处于的状态。故事以主角的心理成长为主线,当我们随着主角进行灵魂的“补完”,当我们听到他最后的呐喊“我要回到原来的世界,我要改变自己,接受一切,绝不逃避”,我们的灵魂又何尝不是在成长?相比之下,中国的《喜洋洋》就显得肤浅,它以描述一群羊的日常生活教育孩子们要坚强勇敢,告诉孩子们正义会战胜邪恶,其初衷确实是好的,但内涵未免太浅显,没有更深层次的挖掘。中国动漫若想真正的产业化,首先应改进的就是其内涵深度。收视对象不应局限于10岁以下的儿童,青少年才是最大的潜力股。青少年看电视剧或电影未免不了解其内涵,看某些诸如暴力等内容更可能会误入歧途,他们最需要的是内涵深刻的动漫作品!若能创作出意义深刻的作品在网罗了大量观众的同时更为教育青少年做出巨大贡献。
2.在画风上有明显不足。目前电视上热播的作品如《蓝猫淘气三千问》《虹猫蓝兔七侠传》《喜洋洋与灰太狼》等都是以动物形象为主题,少数热播的以人物为主题的作品制作比较粗糙,画面十分不流畅。其实中国部乏漫画家与插画家,动漫方面的新星也是层出不穷,比如在国内最权威的动漫杂志《漫友》上连载的许多作品画风都很优秀。
虽然有很多优秀的漫画作品,但我们却没把它们变成优秀的动漫作品,这也凸显了中国动漫在动画制作方面缺少人才,当然技术也有待提高。虽然作品内在很重要,但包装好才能吸引观众的眼球,华丽的画风也是一大卖点,优秀的作品如果建立在优秀的画风上就能更上一层楼。
3.在动画制作技术方面我们还有很长的路要走。说到技术,我觉得首屈一指的当属美迪士尼,给我印象最深的就是狮子王,那部作品中的动物活灵活现,说了中国动漫的不足之处,我再谈谈我们的优势。表情生动传神,不仅是主人公栩栩如生,连背景场面也刻画的细致入微,真可谓一草一木皆有情。相比之下,日本动画作品虽然人物俊美,但制作技巧上就稍有逊色,而中国动漫更是在这两者之下,不仅主人公表情僵硬,多重复动作,背景更是以静止居多。通俗犀利点说,美国动画整个画面在动,日本动画人在动,中国动画只有人的嘴在动。光有好的故事,好的画风是不够的,要用技术让这些动起来,动的活灵活现,动的形象逼真。这就需要我们引进先进技术,培养专业性人才,并在引进的基础上加以改进,争取早日拥有自己的技术!
1.前期的动漫的发展积累了丰富技术经验。中国动漫发展历史悠久,长期发展为中国动漫的发展积累了丰富的技术上的经验,以及形成了较为完整的管理经营模式,这些都有利于中国动漫进一步的产业化。
2.历史文化底蕴很浓在题材可挖掘的空间很大。中国是一个拥有五千历史的国家,文化远远流传,有着许多经典的民间故事和优秀文学作品,比如说《三国演义》,《西游记》《花木兰》等,这些都是优秀的动漫创作题材,深厚的文化底蕴奠定了动漫产业发展的基础。
3.政府在政策和资金上的大力支持。伴随着中国经济的进一步发展,文化产业想要进步也需要一个新的突破点,而动漫产业又是文化产业中的先先行之兵。各地方政府,都纷纷出台措施促进各地动漫产业的发展,在政策和资金上都向其倾斜,面对如此巨大的市场商机和文化影响力,政府在沿海的一些地方一些于动漫有关的显目纷纷展开,比如说厦门,深圳,和杭州等地。
4.市场前景广阔。中国是一个人口大国,可发展的消费群体也十分广泛一方面我们的消费结构正在逐步的改善,精神消费越加的需要。而动漫产品确正值一种精神消费,最近一个动画片上映的表明,我国的动漫产品消费不仅仅是单单的像过去一直所强调的儿童消费市场,而发现其市场已经走向多元化。最后,来展望下动漫的未来。
虽然中国动漫的现阶段的发展不尽如人意,但从总体形势上看还是前景广阔。第一,我国动漫方面的人才如雨后春笋,层出不穷。各地纷纷涌现许多优秀的漫画家,如几米,寂地,慕容引刀,这些漫画大师为我们推开了动漫产业里一扇新的大门,让我们看到了黎明的曙光。第二,国家在资金和政策上的大力支持。虽然我们在动漫制作的技巧上有待提高,但政府在财政上的大力支持必将弥补这项不足。我国现在有关动漫教育的院校也越来越多,这些高校将会成为孕育动漫新人才的摇篮。在电视上也放映着各类有关动漫活动的盛况,如上海的动漫节。这些都显示了我国对动漫产业的重视,也让我对中国动漫产业充满信心。
我们有深厚的文化底蕴和悠久的动漫发展史;我们有优秀的人才和完善的机构;我们有广大的市场和消费群体;我们更有虚心学习,取长补短,发展壮大动漫展业的信心与决心!相信不久的将来,中国动漫产业将会再度辉煌,成为文化产业中的顶梁柱!
第五篇:2015值得看的动漫推荐
2015值得看的动漫推荐
小编也算是资深的漫迷了,老的新的各种类型的动漫看了无数,以下是个人整理的看完以后感觉还不错,起码记得住剧情的片子,推荐给大家。(可能不太全,想起来再做更新)
注:标红色的是个人比较喜欢的,特别推荐。
热血/冒险型:
死神,海贼王,火影忍者,全职猎人,银魂,钢之炼金术师,家庭教师reborn,犬夜叉,灌篮高手(这几个经典之作应该大家都知道的,虽然长有点难追,不过确实好看)妖精的尾巴,神幻拍档,驱魔少年,幻影少年,潘多拉之心,信蜂,罪恶王冠,刀剑神域,青之驱魔师,叛逆的鲁路修,高达seed和destiny,噬狗之血,十二国记(很老了,画风不咋的,不过剧情不错),最游记,死亡笔记,军火女王,fate,fate zero,翼年代记,斩赤红之瞳,命运石之门,魔法禁书目录,圣魔之血,棋魂,浪客剑心,永生之酒,革命机Valvrave,翠星的Gargantia,寄生兽,血意少年
悬疑/剧情型:
心理测量者,黑执事,来自新世界,空之境界(超爱),心灵侦探八云,推理之绊,美男/剧情型的:
世界第一初恋(纯BL),纯情罗曼史(纯BL),loveless,无法逃离的背叛,今天开始做魔王,K,吸血鬼骑士(女生大爱),网球王子,FREE,Karneval狂欢节,薄樱鬼,樱兰高校男子公关部,水果篮子,隐王,黑子的篮球,彩云国物语,无头骑士异闻录,少年同盟,AMNESIA失忆症,兄弟战争,魔界王子,神不在的星期天,绝缘的暴风雨,未来都市NO6,魔鬼恋人,东京残响,滨虎。
恋爱搞笑型的:
邻桌的怪同学,伯爵与妖精,樱花庄的宠物女孩,S.A特优生,龙虎斗,blood lad, 我女友与青梅竹马的惨烈修罗场,散华礼弥,中二病也要谈恋爱,纯纯的爱恋:
好想告诉你,青春之旅,彼男彼女的故事,交响情人梦(日剧版也好看),蜂蜜与四叶草,只要你说你爱我,来自风平浪静的明天,狼与香辛料,花开伊吕波,真实之泪,白色相簿,我们的存在。
妖怪/鬼神故事——盛产暖男啊:
八犬传,夏目友人帐(超爱),元气少女缘结神,境界的彼方,虫师(性子急的人一般看不下去),RDG濒危物种少女,少年阴阳师,狐妖X仆SS,抓鬼天狗帮,地狱少女,XXXHolic(又叫四月一日灵异事件簿),有顶天家族,银狐,滑头鬼之孙,雨月,魔笛,东京暗鸦,野良神,稻荷恋之歌,鬼灯的冷彻。
恐怖/血腥型的:
尸体派对(超带感),another,寒蝉鸣泣之时,尸鬼,尸姬,惊爆游戏,学园默示录,pupa,物语系列,杀戮都市,进击的巨人,东京食尸鬼,弹丸论破,未来日记,亡灵幻境,恐怖宠物店,僵尸借货,死后文,妖精的旋律,魍魉之匣,怪ayakashi,暗芝居,大剑,混沌头,食灵零,漂流教室,EVA,海猫鸣泣之时,奇幻贵公子。
感人至极的动漫(治愈系):
Clannad,Air,one,KANON(key社的四部曲),未闻花名,little busters,白兔糖,angle beats
治愈系动漫电影:
追逐繁星的孩子,萤火之森,秒速五厘米,河童之夏,狼的孩子雨和雪,钢琴之森,夏日大作战,东之伊甸,言叶之庭,云之彼端-约定的地方,菊次郎的夏天,听见涛声,还有其他宫崎骏的系列的。(我感觉都很好看啊)
后宫/美女型的:
草莓100%,出包王女,蔷薇少女,School Days,我的狐仙女友,凉宫春日的忧郁,濑户之花嫁,妹妹公主,完美小姐进化论,苍蓝钢铁的琶音,新妹魔王契约者。(= =小编本人不喜欢后宫型的)搞笑型的
丧女,血型君,热带雨林的爆笑生活,恶魔奶爸,荒川爆笑团。