第一篇：浅谈农村中小学开展器乐教学的所遇到一些问题
在目前应试教育向素质教育转变的背景下，艺术教育的重要性已越来越被人们所认识。近些年来学习艺术的学生也越来越多，基层文化馆的培训工作也越来越受到社会的重视。每年地区和县市都会举办各个年龄段群众性的才艺比赛来丰富人们的业余文化生活，并在比赛中发现优秀的艺术人才加以培养。基层器乐教学和高校器乐教学相比，其教学质量有着较大的区别。对于一些面临考试或考级的学生来讲，因为时间和地域的原因，不可能全部集中在文化高度文明的地方去学习，大部分学生将在与基层的器乐教师进行训练。我们在教学的过程中要不断的自我学习尽量缩小教学质量的差距，才能使自己的学生有一个正确的器乐学习方式，就我们在教学中存在的一些问题谈几点看法以便与大家讨论。
教学中一般出现的问题有：
1.技术是器乐专业最基本的功底，我们在学习器乐的时候，首先做的就是把自己手里的乐器摆弄熟练。手指的技巧或是管乐的气息等问题，在做这些工作的时候对学生要有一个正确的指导理论。
2.器乐在演奏的过程中应当有一定的程式化，这种程式化是曲子表现的标准，我们在演奏一些大师级的作品时，首先做到是曲子的完整的体现。
3.感性的表现，我在百度百科上看到怎样去解释感性文字的“感性的文字“则是那种感性写作，文字里充溢着某种感情的语言，有如涓涓细流微微道来，有如激情澎湃滚滚袭来。音乐本身是在传达一种信息，怎样把这种信息传达的更为准确更为赋予感性。这也是基层器
乐教学需要注意的地方。
4.演奏，从字面的意思讲里面有表演的成分，是基层的器乐教学中最欠缺的课程，每年的才艺比赛中都能看到一些只听声音很棒但是在舞台上却不会表演的学生们，他们在舞台上只摆弄自己的乐器而忽略了在演奏乐器中在舞台上所需要表演。
作为我们基层的老师要做到：
1.我们在前期的基础练习中一定要严格规范并坚持基本功练习，尽量做好家长工作，从而创造一个良好的艺术氛围。
2.教师应当从自身作起，一丝不苟的去看乐谱中所有的标记，从而传达给学生正确的信息，使乐曲听起来更细致更精准。
3.应该对学生提高自身的欣赏水平更多的把教师对理解乐曲的情绪传达给学生，而与学生的交流要比师范曲目要有效的多。让学生像体会感性文字那样去感受音符。
先从模仿开始，再从中找到最适合自己的表演。从技术到曲目情感处理，再到乐器的演奏是循序渐进的过程，而从练习的初期就应当让学生对学习器乐有一个全面综合的认识，让他们明白器乐不仅要闷下头来刻苦练习，还要用内心感受和外在表演去带动自我学习的兴趣，从而提高了基层器乐水平。
第二篇：因地制宜开展器乐教学（定稿）
因地制宜开展器乐教学
因地制宜是我们农村小学音开展器乐教学的基本原则，教师可以根据本地的民族风情特点开展器乐教学活动。如：云南的葫芦丝比较普遍，也是当地的民族特色乐器，可以很方便的开展葫芦丝演奏教学。我们贵州笛子、二胡、芦笙到处都有，随手捏来，还有比较容易买到的口琴等，教师在进行器乐教学时也不是难题。即使什么也没有，我们也可以因陋就简，自己开发制造简单乐器，如：打击乐器碗碗盆盆，文具盒，铅笔，小棒，筷子等随手捡来。再如吹奏乐器，口哨，笔筒，竹筒，笔管等等。在我们学校因为开设有“乡村少年宫"，乐器配备相对比较齐全，可惜会用的教师不多，就只有两个，还不是很精通的，因此，在农村小学开展器乐教学，还得有高水平的多才多艺的师资力量才行，否则，那些高档乐器也只不过是应付上级领导检查的豪华摆设罢了。
回复：
张老师的做法，经验很不错，不但让学生学习乐器，还要让学生了解乐器的构造，发音原理，对正确使用乐器很有作用。让学生了解各种乐器的音色和表现力，会分辨出不同乐器，从而会根据不同旋律的曲子来选择不同的乐器，把乐曲的主题思想、旋律特色表现得淋漓尽致。这才是器乐教学的最高宗旨。
第三篇：浅谈中小学器乐教学的运用
浅谈中小学器乐教学的运用
紫云中学 张娟
摘要：器乐教学在我国起步较晚，如何运用行之有效的办法来进行器乐教学是针对每位音乐教师的命题。笔者结合学生实际认知水平和器乐教学的操作规律，为进一步培养学生的演奏技能，挖掘学生的创造 潜能，让学生在器乐演奏中享受到充分的乐趣，就目前中小学器乐教学在实际操作中存在一些问题，谈一谈浅薄的看法与同行共勉。关键词：教学建议
技能技巧
示范讲解
学科特点
教学手段
器乐教学对于激发学生学习音乐的兴趣，提高对音乐的理解、表达和创造能力有着十分重要的作用。器乐教学作为音乐新课程的重要组成部分，有助于培养学生的整体音乐能力及音乐素养。
器乐教学不同于唱歌教学，在我国起步较晚，这就要求音乐教师在反复实践中结合器乐的特点与学生实际认知水平，总结经验摸索出一套行之有效的办法来进行教学。笔者就目前中小学器乐教学在实际操作中存在的一些问题，谈一谈浅薄的看法与同行共勉。
一、示范讲解在器乐教学中的必要性
音乐是一门技能技巧要求很严格的艺术，尤其是器乐艺术，是靠表演者极富表现力的演奏来感染听众的。学生要想很好地掌握器乐的性能和技巧必须依赖于教师适当的讲解和示范。
1、示范讲解的有效途径
器乐示范有两种途径，一个是借助于他人的示范演奏，如艺术家 的音像资料，器乐特长生的示范演奏等；一个是教师本人的示范。这两种途径都不失为有效途径。但笔者认为只有教师的“亲力亲为” 才是最朴素而实用的方法。教师通过极具情感的的演奏，以及通俗易懂的讲解，拉近了师生间的距离，使学生倍感亲切。成功的示范能体现教师的个人魅力，从而使学生成为“追星族”，激发起器乐学习的兴趣和热情。
2、示范讲解在教学中的作用
示范讲解是器乐教学中最常用的基本教法之一，通过示范讲解能揭示音乐作品的主题、音乐形象、思想感情以及音乐作品的风格、表现手段等，让学生对新的音乐作品有初步的整体印象和简要了解。教师通过介绍乐器的特点和基本演奏方法，结合规范而科学地示范演奏，既能讲清演奏要领又能及时纠正学生在模仿练习时的错误；既便捷灵活又能立竿见影获得器乐教学效果。因此，好的示范对于提高教学质量、提高教学效率有十分重要的作用和意义。
3、示范教学存在的问题
不能放弃传统教学模式中教与学的关系。尤其是器乐教学，需要教师的引导和示范才能让学生直观的感受器乐的特色，从而进一步掌握器乐的性能。教师的示范和学生的练习过程，又何尝不体现的是学生为主体教师做引导的新课程理念呢？教师的引导示范是器乐教学的重要环节，只有引导示范的到位,学生才能学得明白，在初步掌握器乐的基础知识、基本技巧之后为今后的创造性学习奠定基础。所以不可忽视教师的示范作用。由于很多音乐教师在艺术院校中所学习的乐器种类并不多，目前中小学的常态器乐教学又仅限于口风琴或竖笛等乐器，这就造成了多数音乐教师的基本功并没有达到相应的教学水平，致使教师在教学中没有足够底气展示个人“魅力”，使教学效果大打折扣。面对课堂上出现的各种问题，有些教师不能从容应对，教学目的很难实现。因此，加强音乐教师基本功的训练是中小学器乐教学的当务之急。
二、突出器乐教学的学科特点
突出学科特点是器乐教学的基本要求，如通过聆听、观察来体验器乐的构造、音色、音响、功能等器乐的特质，通过反复练习掌握乐器的演奏要领、技巧、表现力等。
1、少讲多练精选教材曲目
任何器乐教学，都是通过乐曲的反复练习进行的。多听，多练是器乐学习的主要方法没有任何捷径可走。这就要求学生多观察乐器结构，多接触乐谱，多用耳去听旋律，多动口和手操作，用心感受乐器的美。教师在教学中要讲练结合，少讲多练，使学生在器乐演奏中加深对音乐的理解，通过器乐实践获得音乐审美体验。在选择乐曲时既要遵循器乐技巧学习和训练的规范，同时也必须符合审美教育要求，让学生得到美的享受。中小学器乐教学具有普及性质，其教学目标决定了器乐教学应与唱歌、鉴赏、创造等教学内容紧密结合。所以，练习的曲目必须具有流畅、优美和易学易奏的特点以加强学生的实践操作能力。选择学生熟悉和喜爱的歌曲、乐曲作为教材曲目是非常必要的。
2、摆正器乐与唱歌的关系
器乐与唱歌是音乐艺术的两大基本种类，既独立又相辅相成。学生通过唱歌教学里学习演唱经典的曲目，不仅熟悉了歌曲的曲调，而且也了解和掌握了歌曲的内容和情感。如果能用乐器把学过的歌曲演奏出来，既可为大家伴奏，也可作为独奏，达到自娱自乐的效果。器乐教学和唱歌教学恰当的结合，能培养学生对器乐学习的兴趣，树立掌握器乐技能的信心，同时培养与他人合作的精神。
但是，一定要摆正器乐与唱歌的关系，在器乐教学中器乐是重点教学，唱歌是辅助教学。唱歌可以解决器乐的识谱问题和内容情感问题，但最终突出的还是器乐的特点，如器乐技能技巧的学习过程，器乐表现力的学习过程等。教师的教法也应从这些特点入手，无论是器乐新授课还是器乐综合课，教师所设计的教学活动内容及一切手段的运用都是为器乐教学服务的，只有掌握好学科特点，处理好学科之间的矛盾关系，才能收到良好的教学效果。
三、合理运用多媒体教学手段
多媒体是当前音乐教学中最主要的教学手段之一，由于其特有的优势使音乐形象变得具体化，弥补了课堂教学的不足，给音乐教学增添了无穷的魅力。
1、多媒体教学的优势
多媒体融音乐、文字、图片、动画、影像等为一体，能够很好的表现旋律、速度、力度、情绪等音乐要素。还可以通过生动的画面、美妙的音响，帮助学生体验、理解、感受音乐，给学生带来无穷的想 象空间。同时也可以把教师的教学方法、教学理念、教学内容用制作精美的课件表达出来，用以提高教学效果。既营造了良好的教学氛围，又能调动起学生学习音乐的积极性、主动性，并激发起学生表现音乐的欲望和创作冲动。因此，多媒体在音乐教学中的运用无疑起到了很好的辅助作用。
2、不可让多媒体喧宾夺主
多媒体教学手段尽管在当今的音乐教学中占有很大优势，但如果不能发挥学科教学的特点和学生学习的主体地位，就很容易走入误区，尤其是器乐教学。如果过于依赖多媒体这一现代技术手段，会消弱器乐教学的基本规律和特征。“以人为本”是器乐教学的基本原则，因为，器乐的传授离不开教师的引导，器乐的学习离不开学生的实践。任何教学手段的运用都离不开师生间合作交流和实践操作，器乐教学中的情感性、体验性、技能性等特色是多媒体取代不了的。如果器乐教学中频繁的使用多媒体手段辅助教学，不但使课堂内容变得零散，同时违背了学生的认知规律和教学规律。所以，教师不能过多依附于多媒体，而忽视了器乐教学知识与技能在课堂中的传授和引导作用。只有合理的运用教学手段，才能在教学的过程中逐步实现知识与技能的有效衔接，实现音乐的情感体验，达到音乐寓教于乐的教学目的。
器乐是音乐艺术的重要组成部分，富有感染力的器乐演奏能使人身心愉悦，得到情感的陶冶与升华。未来的音乐教育对音乐教师提出了更高的要求，在器乐教学中，教师只有以严谨而周密的教学构思和科学而合理的教学方法和手段，才能进一步培养学生的演奏技能，挖 掘学生的创造潜能，让学生在器乐演奏中感受到充分的乐趣，得到音乐美得享受。
《音乐课程标准研修》 《新课程的教学实施》
《普通高中音乐课程标准解读》
互联网
第四篇：浅谈如何加强中小学的器乐教学毕业论文-论文
玉林师范学院本科生毕业论文
浅谈如何加强中小学的器乐教学
Shallowly Discussed How Strengthens the Instrumental Music Teaching of the Elementary and Middle Schools
院 系 专 业 学 生 班 级 姓 名 学 号
指导教师单位 指导教师姓名 指导教师职称
××× ×××××× ×××× ××× ×××
××× ××× ×× 浅谈如何加强中小学的器乐教学
××× 指导老师：×××
摘要
沐浴着新世纪的阳光，吮吸着新课改的甘露，我国器乐教学教育理念有了全新的转变，我国器乐教学充满了朝气，溢满了活力。“器乐教学可以说是通往更好的体验音乐的桥梁”（美国著名的音乐教育心理学家詹姆士·墨塞尔语），器乐教学是音乐教学不可缺少的组成部分，它也是当前音乐教改的课题之一。加强中小学器乐教学不仅能培养学生对器乐学习的兴趣和爱好，帮助学生接近音乐、理解音乐，能够陶冶学生的情操、提高学生的鉴赏能力及创新能力。同时，加强中小学器乐教学也增强了学生的自信心与团体合作精神。中小学器乐教学的加强，又使我们的器乐教学得到了社会的广泛认可和赞同。
关键词：浅谈，加强，中小学，器乐教学
Shallowly Discussed How Strengthens the Instrumental Music Teaching of the Elementary and Middle Schools
××× Supervisor ×××
Abstract Is bathing the new century sunlight, sucked in the manna which the new class changed, our country instrumental music teaching education idea is having the brand-new transformation, our country instrumental music teaching has filled the vitality, overflowed has filled the vigor.“The instrumental music teaching may say is leads to the better experience music the bridge”(the American famous music to educate psychologist Zhan Mushiinksier language), the instrumental music teaching is the music teaching essential constituent, it also is one of current music educational reform topics.Strengthens the elementary and middle schools instrumental music teaching not only to be able to train the student to the instrumental music study interest and the hobby, helps the student to approach the music, the understanding music, can influence student's sentiment, sharpen student's connoisseurship ability and the innovation ability.At the same time ,strengthened the elementary and middle schools instrumental music teaching also to strengthen student's self-confidence and the association cooperation spirit.Elementary and middle schools instrumental music teaching strengthening, also enable our instrumental music teaching to obtain society's widespread approval and the approval.Key words：Shallowly discussed that, strengthens, elementary and middle schools, instrumental music teaching
目录
前言„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„1 一 器乐教学在音乐教育中的发展现状 „„„„„„„„„„„„„„„„„„„1 二 发展中小学器乐教学的意义与重要性 „„„„„„„„„„„„„„„„„„2 三 加强中小学器乐教学的建议与策略 „„„„„„„„„„„„„„„„„„„3(一)运用多种教学手段、教学方式激发学生学习器乐的兴趣和习惯„„„„„„3 1 教法的选择与应用„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„3（1）器乐讲解示范法„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„3（2）器乐综合训练法„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„4（3）器乐合奏指导法„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„4（4）器乐趣味游戏法„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„4 2 优化课堂组织环节 „„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„4 3 依据学生心理特征，培养学习器乐的兴趣和习惯 „„„„„„„„„„„„5
（二）在器乐教学中培养学生们的自信心„„„„„„„„„„„„„„„„„
5（三）在器乐教学中培养学生们的团队合作精神„„„„„„„„„„„„„„„6
（四）和孩子们平等交流，建立良好的师生关系„„„„„„„„„„„„„„„7
（五）调动学生们的积极性，培养他们的自我表现意识„„„„„„„„„„„„7 结束语„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„8 致谢„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„8 参考文献„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„„8
玉林师范学院本科生毕业论文
前言
为进一步深化我国教育体制改革，加强中小学音乐教育改革力度推进学生素质教育，改变我国中小学音乐教育落后的局面，我国各级中、小学配备了音乐教学器具和教师，并把音乐课作为必修的教学课程。特别是在器乐教学方面，器乐教学的设置和培养目标是中、小学课改的新亮点，器乐教学是的培养目标以培养学生的审美意识和陶冶学生的思想情操。
一 器乐教学在音乐教育中的发展现状
音乐的表现形式分为声乐和器乐两大类，器乐是音乐艺术的重要部分。器乐教学在我国早有进行。从上世纪九十年代开始，我国的中小学音乐教学大纲就已将器乐教学正式列入教材之中，在现行人教版和省编音乐教材中，都安排了一定的器乐教学内容。器乐教学不仅普及面广，而且课内、课外乐器演奏达到相当高的水平。但在一些贫困落实地区，在实际教学中真正将器乐教学落实到音乐课堂教学中的音乐课并不多，有些音乐教师即使搞点器乐教学，也只是将器乐知识蜻蜓点水式的简单介绍一下。近年来，在中小学音乐教学中，许多教师结合学生实际，大胆改革课本中的器乐教学内容。在各个年龄段中合理安排适合学生学习的器乐进行教学，将器乐教学渗透于每一节音乐课中，让器乐教学真正走进了课堂。
器乐是音乐的重要组成部分，完整的音乐教育离不开器乐表现与创造的教学内容。半个多世纪以来，世界各国创立了多种优秀的音乐教学法体系，其中有不少就是基于器乐教学的，如奥尔夫教学法、铃木教学法、伊迪丝·科尔曼的儿童创造性音乐教育实验等，这些教学法体系对世界音乐教育的发展产生了积极的推动作用。在我国，从20世纪90年代起，器乐教学迅速在全国范围开展起来，让每一个中、小学生至少掌握一种以上的乐器，通过器乐提高所有孩子的素质已成为大家的共识。经过几轮器乐教学实验，广大音乐教师无不欣喜地看到，器乐教学的开展，使学生更多更好地参与了音乐实践与创造，有效地提高了学生的音乐综合素质和人文素养，同时也有力地促进了我国音乐教师队伍的专业化发展，促进了学校的整体音乐教学水平的提高。
近年来，许多中小学将器乐引进课堂，一改中小学传统、陈旧的而落后的音乐课程模式，它对推进音乐教学改革，有着不可低估的作用。我国的中小学音乐教学改革中，器乐走进课堂是音乐教育改革的一项重大的改革与突破，对开发学生潜能，浅谈如何加强中小学的器乐教学
培养学生艺术才华，提高受教育者的综合素质有着十分重要的意义。其优点是：由单一的教唱发展成既唱又演奏，即从音乐课的只“动口”变成既“动口”又“动手”，更使嗓音条件不佳，对歌唱心有余悸的学生“化阴为晴”，自愿地接受音乐教育。器乐教学走进课堂使受教育者全身心得到了协调活动，故此国家教委更明门规定进课堂的乐器有口琴、竖琴、口风琴等。
目前，我国非常重视中小学的器乐教学，将之视为培养少年儿童音乐素质的极好手段。在我国，随着音乐教育改革深入发展，器乐教学已逐渐普及，并被国家教委正式列入九年义务教育中小学《音乐教学大纲》，成为中小学音乐教育的重要内容。这一举措，结束了中国近百年来“音乐课就是唱歌课”的历史。当前，对器乐教学进行探讨，将有助于推动中小学音乐教育的发展。音乐教育的性质决定了中小学音乐教育中的器乐教学的性质。在我国，小学与初中阶段实行的是“九年义务教育”，也就是面向全体适龄儿童的必须接受的教育，这个阶段的音乐教育是提高全民素质的普及教育。现行中小学音乐教学大纲器乐教学部份指的就是要面向全体学生的音乐文化教育、让每个学生都得到音乐的体验，在学习器乐的进程中学习音乐，提高素养，以至受益终生，这就决定了中小学音乐教育中的器乐教学的性质。由于器乐教学属于音乐教育的范畴，又是中小学音乐教育中重要内容的一部份，同音乐教育一样具有“审美性”、“教育性”。器乐教学同唱歌、欣赏、唱游等教学内容一样，都是以音乐审美教育为宗旨的。
由于器乐教学有如此重要的教育价值，最近数十几年间在世界范围内得到普遍发展。我国的普通学校器乐教学虽起步较晚，且当前还存在不少困难，但近年来的迅猛发展，说明了它在音乐教育中的重要地位。
二 发展中小学器乐教学的意义和重要性
音乐审美教育是学校音乐教育的核心。在音乐教育中，器乐教学是让学生通过学习器乐，掌握基本技能，培养审美的情趣、能力。器乐教学还能激发学生学习音乐的兴趣，调动学习音乐的积极性，能促进学生感受音乐、表现音乐能力的发展，能提高了音乐基础知识和基本技能的教学效果，有效地发挥音乐教学的审美教育功能，促进学生德育和智育的发展，以及丰富学生的课余活动，有利于青年一代的健康成长等方面有着重要的作用。美国著名音乐教育心理学家詹姆士·莫塞尔曾说过：“器乐教学可以说是通往更好体验音乐的桥梁。”这精辟的论述，道出了器乐教学
玉林师范学院本科生毕业论文 的宝贵价值与意义。器乐教学在音乐教育体系中既是学生学习音乐和表现音乐的重要手段，又是开发其智力的重要途径。人的大脑是由左、右半球所组成的，其中有些地方是特殊的最富有创造性的区域。当学生学习弹琴与绘画时，双手必须做精细、灵巧的动作，这就使这些区域的活动力被激发出来，处于“兴奋”状态。许多科研成果表明，当学生学习与演奏乐器时，由于左右手指经常运动，使得反应更加灵敏，智力得到开发，而且对左半球与右半球的协调、平衡、和谐发展有着重大的作用与影响。这种智力的促进与开发，既表现在反应灵敏、思想开阔上，也表现在观察力敏锐、想象力和创造力丰富等方面。从生理上分析，学生在演奏器乐时，美妙音乐影响其情绪，情绪又影响着荷尔蒙的分泌，进而影响其大脑分析能力和记忆力的发展。由此可见，通过演奏美的音乐不但能激发与影响学生的情绪，促进智力的开发，而且能陶冶情操，净化心灵，这就是器乐进课堂的意义所在。
在我国，小学与初中阶段实行的是“九年义务教育”，也就是面向全体适龄儿童的必须接受的教育，这个阶段的音乐教育是提高全民素质的普及教育。现行中小学音乐教学大纲器乐教学部份指的就是要面向全体学生的音乐文化教育、让每个学生都得到音乐的体验，在学习器乐的进程中学习音乐，提高素养，以至受益终生。器乐教学是中小学音乐教育中重要内容的一部份，同音乐教育一样具有“审美性”、“教育性”；器乐教学同唱歌、欣赏、唱游等教学内容一样，是以音乐审美教育为宗旨的。
三 加强中小学器乐教学的建议与策略
(一)运用多种教学手段、教学方式激发学生学习器乐的兴趣和习惯。1 教法的选择与应用
器乐教学中方法是多种多样的，多种器乐教学方法是服务于不同的教学目的和任务的。教师要善于结合器乐教学的特点与学生年龄特征以及实际演奏水平，选用灵活多样的方法进行教学。如果选用恰当，运用熟练，可以加速器乐教学的进程，促进教学目的的实现。特别是以启发式为指导思想的器乐教学法，不仅能采用各种有效的器乐教学形式与手段来调动学生学习的积极性和主动性，培养学生学习器乐的兴趣，而且能培养对器乐的综合表现力和创作能力。近年来，我国一些器乐教学
浅谈如何加强中小学的器乐教学
工作开展的较好的地区，在教学实践中总结了不少好的教学方法，可以加以推广使用。
（1）器乐讲解示范法
这是器乐教学新授课中常用的基本教法之一，是教师结合乐曲，简介乐器的特点和基本演奏的方法。主要通过教师本人规范而科学地示范演奏，从而获得较理想的效果。既能形象示范，又能面授机宜；既能讲清演奏要领，又能及时纠正学生错误；既方便、灵巧、有趣，又能立竿见影获得器乐教学实效。
（2）器乐综合训练法
这是在以器乐为主的综合课中常选用的基本教法之一，能将各种器乐教学手段与不同的训练方法有机结合起来综合运用，培养与提高学生独奏与合奏能力。能集中优势，用时短，收效快，便于学生综合音乐素质的提高。
（3）器乐合奏指导法
此法又称器乐合奏综合教学法，通常是指教师在个别辅导学生的基础上，将不同的乐器集中进行合奏练习的常用的教学方法之一。主要培养学生对多声部音乐作品的听辨能力与合奏能力，以及集体主义的协作精神。
（4）器乐趣味游戏法
此法亦系常用的器乐教学方法之一，能融知识性、思想性、趣味性于一体，以寓教于乐的方式，通过玩玩唱唱，吹吹打打，使学生获益于趣味游戏之中。优化课堂组织环节
音乐教师要通过一系列的器乐教学活动，使中小学生掌握基础知识和基本技能，进而发展音乐智力与音乐的审美能力，培养其团结协作的集体主义思想品德与高尚的情操。要达到这个目的，授课教师首先要撰写器乐教学计划，钻研教材，分析与了解学生学习器乐的基本状况，并与全学期音乐教学工作的总计划相联系起来，进行全面的安排，做到胸有成竹，心中有数，合理安排，使器乐教学任务落到实处。其次，要认真备课，编写教案。备课是一种教学艺术的创造活动，器乐课备的好坏，直接关系到课堂教学效果的好坏和教学质量的高低。音乐教师要熟悉《音
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乐教学大纲》，从全局出发，掌握教材的基本脉络和编排体系，为确立重点难点做好准备。一切从实际出发，使教案的设计做到有的放矢。要熟悉乐器性能，掌握所演奏乐曲的技巧，选择好恰当的教学形式与灵活多样的教学方法，编写出理想的教案，更好地完成器乐课的教学目的与任务。
器乐教学对中小学教育从应试型教育向素质型教育的转轨起到积极作用，但由于它是新大纲增设的新内容，在贯彻实施中有许多问题须进行深入研究，本文仅是抛砖引玉，期待广大音乐教育工作者在教学实践中对此不断予以总结和提高。依据学生心理特征，培养学习器乐的兴趣和习惯
兴趣是少年儿童学习音乐、认识事物的倾向和需求的原动力。少年儿童学习音乐的兴趣一般是从“有趣”至“乐趣”最后为“志趣”三个层次。“有趣”是少年儿童对学习音乐直接产生兴趣的“幼芽”，表现在一旦学生看到某种乐器独特外形和奇妙音响时就产生强烈的好奇心想过过瘾，这种好奇心理是有限度的，不稳定又容易自我转移或消失。“乐趣”是少年儿童学习音乐兴趣发展、形成的中层次，他们在“乐趣”的心理因素的影响下，开始对事物的本质内容产生求知欲望。根据中小学器乐教学的性质，“有趣”和“乐趣”是器乐教学中所必然出现的心理现象，“乐趣”的心理培养并非是借助一招一式就可以形成的，教师要掌握学生这一心理因素并采取相应的心理对策。在“器乐进课堂”的第一天起，就应该努力使学生对所学乐器有“乐趣”，并引导学生将这项“有趣”的学习内容视作自己学习生活中的大乐事来做。在教学中多动脑筋创设一些符合少年儿童心理特征的“有趣”教学形式、内容，将其贯穿在“器乐教学”的全过程中、使学生学习的兴趣成为学习的动力。
在器乐教学中，教师可以从以下几个方面培养学生的学习习惯。一是认真听的习惯。听教师介绍乐器，听教师范奏，听所学乐器演奏的乐曲，听讲授器乐演奏方法。二是认真看的习惯。看教师演奏，严格跟着模仿，严格按要求演奏。三是积极投入的习惯。音乐实践必须全身心投入，融自我于器乐演奏的音乐表现之中。四是自我复习的习惯。让学生自己反复练习，熟能生巧，巩固提高。五是严格遵守课堂纪律的习惯。一切服从教师指挥，保持课堂动、静结合的合理状态。
（二）在器乐教学中培养学生们的自信心
浅谈如何加强中小学的器乐教学
首先，可根据教材的要求，请学生自己选择自己吹奏的乐器，比如口琴和竖笛，然后根据学生们的特点，加入了许多打击乐器，比如用口琴演奏时，吹竖笛的同学就用打击乐伴奏；竖笛演奏时，吹口琴的同学也为他们伴奏。在充分尊重学生选择的前提下，学生的自尊心得到了前所未有的满足，感觉到师生的平等和尊重，学习起来也就特别卖力。其实不管是口琴还是竖笛，学习起来都不是很难，关键还是指法的熟悉过程，多吹多练习。可是孩子们的耐心是有限的，怎么才能让他们在枯燥的练习中找到乐趣呢？可以选择学生们喜欢的歌曲，如《粉刷匠》、《小红帽》，让他们吹奏。听着熟悉的乐曲，学生们就不觉得枯燥无聊了，反而有种成功感。这时，应该对他们的行为进行肯定和鼓励。渐渐的，再捣蛋的学生也会转变，在平时的课堂上表现得谦逊了、配合了，在器乐学习中更是认真勤奋了，器乐课给了学生们发现自己才能、表现自己水平的机会，让他们在吹奏活动中找到了自信。还可以让不自信的学生在乐队中担任重要的角色，帮助他们找到自己的位置和重要性，让他们感受到参与的乐趣，感受到创作的快乐。通过器乐的学习和演奏，使他们得到一种自我满足，即自尊感和成功感，树立他们的信心，使他们对自己有正确的认识，而不是终日怀疑自己，怀疑自己的能力和价值。有了自信心的支持，学生们才能勇敢的面对以后的挑战。
（三）在器乐教学中培养学生们的团队合作精神
在我们的生活中，团结、合作是非常重要的。培养学生们的合作精神，包括教育他们懂得如何协调自己和他人，使得整体活动得以顺利进行，这是非常必要的。比如在器乐吹奏的过程让他们知道，若要使乐曲演奏的秩序不被打乱，每个成员的表现欲都得到最大限度的满足，就需要每个人共同努力，学会考虑怎做才能使团队的努力收到最好的效果。
在分别练习好了的情况下，进行集体的协作是非常重要的。曾经看过一篇关于器乐演奏的文章。“分工合作，孩子们非常喜欢这种合作的方式。对于某些表现欲较强的孩子，他们不愿意默默无闻埋没在乐队里，时常在合奏时发出各种怪声，已期引起大家的注意，常常引起哄堂大笑，他们就有种满足感。我把这个问题提出来了几次，可收效甚微，怎么办好呢？于是，我拿来录音机，把他们合奏的曲子悄悄录了下来，当我重新放出了他们的‘杰作’时，他们都笑不出来了。于是，我对那几个孩子说：‘我知道你们并不是想破坏我们大家的成果，只是在演奏中听不清自
玉林师范学院本科生毕业论文
己吹奏的声音，才这样做的，是吗？’得到孩子们肯定的答复后，我又说：‘这样的音乐你们觉得它优美吗？如果不优美，你们有信心创作出更加动听的旋律吗？’孩子们都兴奋起来，表示要团结协作，共同创作出优美动听的音乐。当他们再次听到录音机里自己演奏的曲子时，每个人的表现欲都得到了最大的满足，那种笑，是发字内心的、满足的、自豪的。”让学生们知道个人的利益有时要服从整体的利益，为了整个活动更出色，就要互相团结、相互合作。学生们从小学到的知识和养成的习惯，都会渗透到他们的性格中去，长大了带入社会。一个懂得合作精神的孩子会很快适应工作岗位的集体操作，并发挥积极作用；而不懂合作的孩子在生活和工作中会遇到许多的麻烦，产生很多的困难并且无所适从。
（四）和孩子们平等交流，建立良好的师生关系
在器乐合奏的同时，师生之间、同学之间的交流也是非常必要和重要的。一只曲子它的意境和表现手法对于每个聆听者来说都有不一样的感受，怎样在演奏的时候协调这种关系呢？特别是高年级的同学，他们有自己的想法，而且正是性格形成的阶段，如果老师的方法不得当，很有可能造成对他们的伤害，起到相反的作用。要注意观察每个学生，发现他们的性格都不相同：有的生性腼腆、内向，对于这样的孩子，老师的眼神和不经意的动作、甚至是说话的语气都是很好的鼓励，让他们感到老师对他们的重视和欣赏；有的活泼、外露，我也利用他们这种性格特征，安排他们多发表自己的见解，起到“引路”的作用，引导大家参与到讨论中来，找到最佳的表现方式；有的学生似乎天不怕、地不怕；有的却胆子很小„„通过仔细的观察，了解了学生们的性格，采取了不同的方法去指导、鼓励和帮助他们，和他们沟通，成为他们的知心朋友，不但在课堂上我们是平等的关系，在课堂以外我们不知不觉也成为了朋友。于是，以前的“捣蛋鬼”不见了，老师和学生都处在一个和谐、愉快的教学环境里，音乐课真正让所有的孩子都“乐”起来了。
（五）调动学生们的积极性，培养他们的自我表现意识
中国孩子有的具有很丰富的知识和技能，可往往却不敢大胆的表现出来；而美国的孩子却能够大方的谈论自己的想法和表演自己的拿手“绝活”。许多学生缺乏的就是一种自我表现意识。
每逢文艺表演几乎总是那些熟面孔，有些学生很难登台表演节目。怎样让这些
浅谈如何加强中小学的器乐教学
“胆小鬼”勇敢上台呢？乐队合奏可以给每个同学表演的机会。也许有的同学只是简单的打击乐伴奏，可他们终于上台表演了。每个学生都有闪光点，正是小小的乐器，让他们的表现欲得到了充分的满足。如在排练和表演的过程中，学生的感受乐曲、创作乐曲和表现乐曲的能力就会得到了不断的提高，使得学生的表演得心应手。器乐的演奏让学生们找回自信，充分展现了自我的表现能力，让他们的表演更上一层楼。别看小小的乐器貌不惊人，可是在音乐教学中起到的作用还真不小，它使学生们从“被动”走向“主动”，自觉拿起这陌生的学具，也使每个孩子有了发挥自己才能的天地，有了尽情表现自己的舞台，让他们的自信心、责任心和团队合作意识得到了充分的发展，在孩子综合能力及人品素质等其它方面的培养上，起到了不可忽视的作用。
结束语
在音乐教育中，器乐教学的加强能让学生通过学习器乐，掌握基本技能，培养审美的情趣、能力，能激发学生学习音乐的兴趣，调动学习音乐的积极性，能促进学生感受音乐、表现音乐能力的发展，能提高了音乐基础知识和基本技能的教学效果，有效地发挥音乐教学的审美教育功能，促进学生德育和智育的发展，以及丰富学生的课余活动，有利于青年一代的健康成长等方面有着重要的作用。
致谢
本人自学习音乐学专业以来, 耳濡目染了我国音乐近几年的改革。“如何加强中小学的器乐教学”作为新课标首要的教学理念，使中小学的器乐教学成为我们音乐教育者研究的重要课题。本人在撰写本文的过程中，使自己在理论学习上有了质的飞跃，在实践中也得到深刻的体验。本论文的撰写完成得到了艺术系领导和指导老师的大力支持和帮助,特别是指导老师那严谨、细致的工作作风，深厚的知识与文化内涵深深地打动了我，激发了我写作的兴趣和创作灵感。她的写作的指导思想、思路将会让我终生受益。
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第五篇：中小学音乐课堂的器乐教学
中小学音乐课堂的器乐教学
《音乐课程标准》指出，“器乐演奏对于激发学生学习音乐的兴趣，提高对音乐的理解、表达和创造能力有着十分重要的作用”因而，器乐教学不仅仅是学会一件乐器的演奏方法，学会几首歌曲，它对提高学生的识谱能力、实践能力、鉴赏能力、创造能力以及培养学生良好的心理素质，学会与他人合作的意识等方面都起到了极大的促进作用。为提高器乐教学的成效，将器乐教学与唱歌、欣赏、乐理、视唱，表演，创造等有机的结合起来;让课堂成为学生探究、合作、参与、表演、欣赏、创造的天地，使学生愿学、乐学、学用、学好。
一、关于音乐课程目标与器乐教学目的音乐课程目标的设置是以音乐课程的审美体验价值、文化传承价值的实现为依据，通过教学与各种生动的音乐实践活动，培养学生爱好音乐的兴趣，发展音乐感受与鉴赏能力、表现能力和创造能力，提高音乐文化素养，丰富情感体验，陶冶高尚情操。
器乐教学目的是以音乐为材料，以演奏活动为载体，激发学生学习音乐的兴趣，培养学生的审美能力，对音乐的感受能力和表现能力，是实现音乐课程目标的有效途径。通过器乐学习，即可丰富学生的情感体验，内化音乐知识，激发学生对音乐的兴趣，也可以培养学生的演奏技能，识读乐谱的能力;既可丰富课内外、校内外的音乐活动，培养学生的实践能力和创新精神，也可以通过乐器的学习与演奏，拓展学生的视野，了解不同民族的音乐传统文化。中小学器乐教学既是中小学音乐课程的重要内容之一，也是实现音乐课程目标的必要的途径与方法。既可让学生在学习中实践，更利于学生借助器乐演奏，在实践中创新，从而发掘学生的创造性潜质，促进学生综合素养的全面提高。
二、关于音乐教材与音乐教参
中小学音乐教材中的器乐教学内容体现了与其它内容的统一性和综合性。教材内容对学生来说侧重于学生对音乐的感受，降低了难度，淡化了“双基”，目的是帮助学生树立学习的信心，激发学习的兴趣。但是，我们面对全新的教材，必须树立新的“教材观”。我们的教材只是我们实施音乐教育教学的一种材料，不是说我们在教学中就一定要生搬硬套，完全能够加以科学合理地整合与挖掘。同样的教材不同的用法，有时会取得不同的成效。在课堂器乐教学中，我们应该创造性地使用教材，努力克服“本本主义”，打破传统的欣赏、唱歌、器乐、识谱、游戏专项操练观念，打通感受与鉴赏、表现、创造、音乐与相关文化等领域的经脉。
教学参考书是我们实施课堂器乐教学的宝贵资源，我们应该不遗余力地认真阅读，从中吸收丰富营养。因为参考书中不仅具有我们一时难以查找到的相关资料，而且体现了一些前瞻的教学理念;既是一些经过实践而获得的成功经验，也有许多值得我们进一步推敲与探讨的新的课题，因此，我们既可以把教参看作我们在教学中的良师益友，同时也可以当作我们能够充分的相互交流与碰撞的平台，更可以视之为我们在器乐教学改革中的参照物。借助教学参考书，我们经历了一个从学习、借鉴到实践、运用、再到创新的过程，这同样也是一个实践与比照、学习与超越的过程。同时我们更需集思广益，合理开发身边的资源，加以不断丰富和完善，以形成真正的属于自己的“教参”，为我所用，为教学服务。
三、关于课堂器乐教学中的困惑与对策
1.课堂器乐教学宜从何时开始
新课标中对1―2年级学生的演奏，提出了“能够用打击乐器或其它音源合奏或为歌曲伴奏”的要求，这里的“打击乐器”和“其他音源”两个领域，我们就可以认为，小学生从跨进学校的第一节音乐课训练有节奏的行走、拍手，就开始了演奏教学。
2.宜选择何种乐器作为课堂乐器
新课标中既然找不到相应的答案，这就说明课堂乐器具有一定范围的可选性。1―2年级学生宜将没有固定音高的打击乐器以及很大空间的“其他音源”作为首选乐器，小学中高年级及中学宜选择简单易学、经济条件能普遍承受的旋律乐器（如竖笛、口琴、口风琴等）当然这需因地制宜、因校而异。
3.应该如何选择教学过程与方法
音乐教育的美育功能是以情感人，以乐动人。在教学中，我们必须弄清一个问题，摆正一种理念，即在器乐教学中，我们是通过器乐教音乐，还是通过音乐教器乐。两种不同的教学思想，就会产生不同的教学过程与不同的教学方法。毋庸置疑，乐器是为音乐而学，我们要在这种教学思想指导下制定教学目的，选择对应的教学方法。好的教学方法的选择，不仅需要教师要有较高的演奏水平做支撑，更需要我们像语文老师教写作一样先“下水”，只有亲身去体验乐曲的演奏，才能在教学中很准确的把握所教乐曲的重点与难点，才能先于学生体验乐曲的情感所在，才能预测教学中可能出现的各种情况，也才能最终巧妙地设计出理想、合适、快捷、有效的教学方法。
4.宜选择何种教学过程与方法
我们在教学中不能孤立教学内容，应让学生通过多种途径和各种手段学音乐。我们课堂器乐教学的目的是培养学生对音乐的情感与兴趣，关键要看学生通过课堂器乐教学学到了什么。以前的教学强调的是“双基”，新课改的要求不是不要“双基”，而是要“淡化”双基，即淡化基础知识和基本技能，这主要是针对教学过程而言的。也就是说，课堂器乐教学不要过于专业化，应首先考虑“面向全体学生”，学生是否能够接受，学生是否愿意接受等因素。
课堂器乐教学应与唱歌、识谱、音乐欣赏、音乐创造等内容相结合，与课内课外、校内校外各种音乐实践活动相联系。多进行演唱、鉴赏、律动、表演、创作、音乐游戏等多种形式的综合训练。课堂器乐教学应通过试奏、范奏、欣赏、多种形式的评价等手段培养学生对演奏的兴趣，丰富学生的情感体验，培养学生的音乐思维、想象、创造能力。通过有效的音乐活动充分发挥学生学习的主体作用，培养学生主动参与意识及合作精神、互动能力。如为演唱伴奏、为器乐曲创作歌词，对乐曲的节奏进行变奏，为乐曲编配打击乐器，或用其他音源为演奏伴奏。
课堂器乐教学中应注重音乐的完整性与音乐的表现，要把音乐的强弱、快慢、连断、高低、明暗等表现出来，否则演奏就只有音高而没有音乐了。
中小学音乐课堂器乐教学是一项纷繁复杂的系统工程，在中小学音乐教育中发挥着其他音乐教学内容不可替代的独特作用。在教学中，我们必须以新课程标准的要求为目标，充分发挥课堂器乐教学的优势，努力让课堂器乐教学走在健康发展的轨道，促进学生音乐素养的全面提高。
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