重视幼儿绘画作品的评价[推荐五篇]

第一篇：重视幼儿绘画作品的评价

重视幼儿绘画作品的评价，促进幼儿绘画能力的提高

龙海华侨实验幼儿园 吴敏丽

对幼儿绘画作品评价，是教师对幼儿绘画作品进行分析讲解和提出看法的一种美术教学方法，它既是对本次作业的总结，又是对下次作业的指导。因为幼儿绘画教学是“促进幼儿身心发展”为目的，决定了我们对幼儿作品的评价标准必须建立在幼儿创作意图和绘画心理的基础上，只要是幼儿能够解释作品都应给予肯定，凡是能够体现出幼儿的创作思想、纯真天性、大胆手笔、积极情感的作品，即使只有其中一个细小的闪光点，就可以认为是好作品，而给予赞赏。

幼儿绘画作品的童趣，是幼儿美术心理特征的体现。在评价时，教师应鼓励幼儿将自己的想法说出来，再给予指导。幼儿画的是幼儿眼中的世界。幼儿看周围事物的角度与成人有很大的不同，他们能非常真切地发现成人忽略的东西，成人眼中平淡无奇的东西在幼儿的眼中却是很不一般，成人觉得有味道的东西，幼儿都不以为然。所以只有孩子用他们自己的眼睛捕捉到的事物组成的画面才是富有童趣的。例如，我让幼儿画生活中我的妈妈如爱我，也就是将生活中的一些事儿表现在纸上，我班的宇翔小朋友，他画的是一幅妈妈骑摩托车载我去上学的画。为让骑摩托车的妈妈的手扶到车把上，脚踏到踏板上，他把手和脚画得长长的，而不像成人那样按比例去画。这是幼儿自我中心的表现，表现了他对骑自行车的人的理解，是有童趣的。相反，和成人的比例一样画骑自行车的人的作品却缺乏天真的童趣，是空洞的。

幼儿的画也是富于想象的。幼儿的想象有两个层级。一是联想，幼儿根据自己对事物的认识，把一些可能有关联的事物组织在一个画面上。第二层是幻想。幻想是幼儿按自己的愿望画出的几乎不可能的事物。我让小朋友画的《我会飞》，把自己画在云朵上，幻想自己象“哪咤”一样自由地在天空中飞翔。或者让自己有一副美丽的翅膀，飞到想去的地方。幼儿的幻想是幼儿式的幻想，天真而又充满童趣，而充满幻想的作品是优秀的。

教师在评价幼儿绘画作品时，要尊重幼儿绘画特点，善于对不同幼儿的绘画作品给予恰当的评价不轻视和忽略任何一位孩子的作品，准确找出其中优点和成功之处，引导幼儿的绘画表现逐渐走向完美。

浅淡幼儿绘画能力的培养

浅淡幼儿绘画能力的培养

苏州彩香一村第二幼儿园 薛晓悦

绘画是幼儿喜爱的活动，每个幼儿都有自我表达和表现的需要，他们不仅用语言，也常用艺术的手段，用自己的画来表达自己的感受。绘画活动中兴趣非常重要，幼儿有了兴趣，才有绘画的愿望，才能更迅速地提高绘画技能，但是幼儿的绘画兴趣不是说有就有的，需要长期不断地努力培养才行。在日常生活中，我们稍加注意便不难发现，在没有心理压力的情况下，许多幼儿常常会在各种场合自发的作画，并会长时间陶醉于这种充满乐趣的想象当中,这往往是幼儿最投入、最快乐的时候。因此，我们要最大限度的提高和发展幼儿的绘画能力，使幼儿在活动中充分表达自己的感受和体验，自己的个性特点及丰富的想象力和创造力。但如何来培养幼儿的绘画能力呢?

一、创设具有美术氛围的活动，激发幼儿对绘画的兴趣，提高幼儿对美的感受力.我们班级晨间区域活动的美术区，成为了幼儿写写画画的平台，他们可以随时到那里作画。有了这种氛围，幼儿随时随地观察美、欣赏美，也可以进一步提高幼儿对绘画的兴趣。我们还选择丰富有趣的内容，利用各种教学手段，调动和培养幼儿对美术的兴趣，引起幼儿对绘画的兴趣。在选材上要下功夫，要根据幼儿的年龄特征、兴趣爱好、绘画特点来选择内容，选择幼儿生活中熟悉的感兴趣的，如幼儿喜欢的小动物、交通工具等，在看看、想想、画画、做做、玩玩引起幼儿的兴趣，调动幼儿的积极性，激发幼儿想象力，引起幼儿作画兴趣，让幼儿在玩耍中不知不觉、很自然地接受绘画技能。在玩画中找到乐趣，大大提高幼儿的兴趣，激发幼儿的创作欲望。

二、给予幼儿启发点拨，促进自主学习。

《纲要》中指出：教师应成为幼儿学习活动的支持者、合作者、引导者。同时，幼儿是一个个体，个性不一，能力有别，知识经验缺乏或认知策略不当，探索容易停留在表面或陷于困境，无法对事物进行深入的探究。所以，幼儿在学习过程中，需要老师的适当引导。即在适当的时机进行点拨，借助当时的情景、材料、提出问题，起辅垫导向的辅助作用。

当学习活动出现困惑时，幼儿的能力各不相同，教师要经常观察了解，掌握每个幼儿的实际情况，发现其特点，找出差别，因人施教。另外，幼儿练习时，要随时辅导，辅导时态度要亲切，“点拨”不是传统的讲授而是强调幼儿的主体性，而是要注重启发式, 要充分定幼儿的点滴进步,增强幼儿作画的信心,鼓励幼儿以更高的热情参与学习。

三、让幼儿自由想像、大胆创作，提高幼儿对绘画的兴趣。

美术活动对幼儿来说是一种游戏，是借助画笔表现自己的一种活动方式,也是表现他们认识客观事物的态度的特殊形式。幼儿的想象源自现实生活，是美好愿望的情感体验，而不是夸张地捏造与幼儿经验脱离的空洞世界。在美术活动中，需要幼儿的想象和创造，要激发幼儿画画活动中的主动创作能力。以往的绘画课只注重教学效果，幼儿绘画多以命题画为主，教师怎么教，幼儿就怎样画，依葫芦画瓢画出与教师示范画的内容、形式和色彩相同的画。这样做势必会压抑幼儿的创造性，长期以来，不仅使幼儿失去绘画兴趣，更可能会扼杀幼儿表现出来的艺术天赋。因此，教师在命题画活动中，要认真观察、了解幼儿的兴趣，若发现有幼儿更感兴趣的内容，就引导他们根据自己的兴趣去大胆自由地创作，如：在画“美丽的树叶”时，我让幼儿在树叶上大胆地想像、创作，添画成小孔雀、小公鸡、小花等。也可以在教学中提出一些线索作为孩子思考的起点，使其展开想像，大胆创作，从而更好地发挥幼儿的绘画积极性。运用多种绘画形式、绘画工具，来激发幼儿对绘画的兴趣。求异、好奇是儿童的重要的特点，一成不变的绘画材料和绘画形式，也会使幼儿感觉索然无味。在美术活动中，通常使用的绘画工具都是油画棒、水彩笔、彩色铅笔，绘画形式单一，幼儿缺乏对多种绘画工具交替组合运用的能力，画面单调。因此，应运用多种绘画工具，如手指画、印章画、吹画、粉笔画、水画墨等，这些作画形式幼儿易学、色彩鲜艳、效果好，能使幼儿体验到成功的喜悦。在设计美术活动时，必须采用富有情趣的表现形式，把画、折、剪、粘贴结合在一起，使画面多姿多彩。例如：在“画果树”这一绘画教学中，我让幼儿根据自己的意愿，用不同的画法、不同的工具来画，采用撕、剪、贴的方法来画果树，幼儿不但剪贴出各种各样的果树，并在果树上点画果实，周围可添画上了太阳、小草、小花等，形式多样，画面丰富多彩的。这样，幼儿更容易对绘画产生兴趣。教师要有良好的教育素质，和一颗求异创造、理解关爱的心 ,还要正确处理好美术活动中想象和幻想的关系，把握尺度，培养幼儿丰富的想象力和创造力。与幼儿的情感发展积极联系在一起，为他们插上想象的翅膀，激发幼儿想象的乐趣。

四、多鼓励，少批评，提高幼儿对绘画的兴趣。

幼儿需要鼓励和赞赏，当他们作出一幅画时，教师要适时说些肯定和鼓励的话语，帮助幼儿树立对绘画的兴趣和自信心.一次美术课上，我请小朋友画《春天真美丽》，当大家在都聚精会神画画时，我发现第三组小朋友似乎在讨论着什么,我轻轻的走过去,只见袁文倩抢着告诉我：“老师，胡含婧什么也不会画，画得乱七八糟。”胡含婧连忙用手捂住画纸，孩子的心灵是多么脆弱，我既不能很虚假地去表扬“你画得不错！”也不能完全否定她的作品，我便说：“她画画已经有了很大进步了,如果能再画上一些春天的花朵,小草一定会很好看的啊.” 胡含婧想了之后，点了点头，又继续画了起来。待活动结束时，我发现胡含婧的画纸上果然多出了许多小花,我会心的笑了。我想：在美术活动中，教师要做个有心人，要善于发现每个孩子细微的进步，并用语言、动作对他的进步表示肯定，让孩子在小小的成功中逐步树立自信心。把单独的个体融入到整个集体之中，在一个班集体中营造一个良好的学习环境。教师鼓励、表扬、赞赏的评价语言对幼儿具有神奇的激励作用，不仅能激发幼儿积极主动地参与学习、投入学习，而且能让幼儿在不断受鼓励的情感体验中树立参与学习的信心。

自信心是儿童发展的推动力。现代心理学认为：只有在民主平等的教育氛围中，才能自由地思考探究，提出问题，发表意见，才有新的发现和创新。儿童在自己的世界里去探索去发现，他们自己所探求来的知识才是真知识，他们自己发现的世界才是真世界。我做为一名教师,应充分理解和尊重幼儿的兴趣和爱好，更多地给幼儿以自由，让他们有进行创造活动的权利和机会，使他们在自由的天地里，在实践活动中，充分用眼、手、脑去发现、去创造，也只有这样才能真正使幼儿成为学习的主人，使幼儿的身心都得到健康和谐的发展。

我们要本着 “以幼儿发展为本”的思想，鼓励幼儿的创新思想和动手能力等多方面的能力上。并且也要为幼儿创设良好的学习环境，最大限度的发展幼儿的绘画能力，让幼儿运用绘画无拘无束的表达自己内心世界的感受和对事务的认识理解，使他们的情感通过这种正当的、积极的方式表现出来，从而使他们发自内心的喜爱绘画活动。让绘画活动给活泼可爱的孩子们带来美的体验、美的感受，陶冶孩子们的情操，开启孩子们的智慧，促进孩子们身心和谐的健康成长。

浅淡幼儿绘画兴趣的培养

作者：云南省蒙自军分区„ 来源：云南省蒙自军分区幼儿园 点击：

918 时间：2006-2-21

绘画是幼儿喜爱的活动，幼儿从小就喜欢乱涂乱画，把乱涂乱画作为一种自由的游戏活动。自己想怎么画就怎么画，无拘无束。美术活动恰恰符合幼儿的天性，反映了幼儿的本质，通过美术活动能生动形象的表现客观事物，促进幼儿思维、情感等方面的发展。绘画活动中兴趣非常重要，幼儿有了兴趣，才有作画的愿望，才能更迅速地提高绘画技能，但如何将幼儿潜在的绘画兴趣挖掘，这需要我们老师不断研究和发现。作为幼儿教师，应如何培养幼儿对绘画的兴趣？

一、创设具有美术氛围的活动空间，激发幼儿对绘画的兴趣。

提高幼儿对美的感受力，是激发幼儿绘画兴趣的前提。幼儿对新事物的兴趣往往是基于非常直接的视觉形象，因此，创设一些让孩子身临其境的环境能使孩子在活动中更为投入，特别是墙壁的装饰都应注意构思的形象夸张，画面内容生动，色彩鲜艳协调，具有童趣。如《猫和老鼠》、《天线宝宝》动画片中的场景让孩子感觉就在动画片中，具有真实感增强了整个活动的趣味性。活动区中的美术角，应作为幼儿写写画画的平台，让他们可以随时到那里作画。有了这种氛围，幼儿随时随地观察美、欣赏美，可以进一步提高幼儿对绘画的兴趣。

二、选择丰富有趣的内容，引起幼儿对绘画的兴趣。

兴趣与好奇紧密联系，好奇是兴趣的先导，没有好奇的心理就不会产生兴趣。因此，在选材上要下功夫，要根据幼儿的年龄特征、兴趣爱好、绘画特点来选择内容，选择幼儿生活中熟悉的感兴趣的，具有较强吸引力的题材。如幼儿喜欢的小动物、交通工具等，可通过讲述故事的形式，引起幼儿的兴趣，把绘画的内容串编成故事情节，并跟随故事情节展开来作画，这样可以提高幼儿作画的兴趣。这些题材幼儿既感兴趣又乐于接受。

三、运用多样化教学手法，调动和培养幼儿对绘画的兴趣。

一般来说，幼儿对画画都有兴趣，但并不会持久。求异、好奇是儿童的重要的特点，一成不变的绘画材料和绘画形式，只会使幼儿感觉索然无味。因此，在教学活动中要通过各种方式不断地激发、培养和保持幼儿对绘画活动的兴趣。

1、通过游戏培养幼儿对绘画的兴趣。爱玩是孩子的天性，我们应充分利用这一特点，让孩子在娱乐、玩耍中学习美术知识和技能。如果像以前那种依样画葫芦的临摹教学方法，幼儿简单地服从教师的命令，象木偶一样，他们就会兴趣索然，要使幼儿绘画兴趣始终高涨，教育内容、方法应该多样化，应在看看、想想、画画、做做、玩玩的过程中，运用一些趣味性的游戏，如画“脸谱”时，我首先设计了各种各样有表情的脸谱，和幼儿们一起玩“脸谱”的游戏，通过丰富、形象的表情变化，让幼儿亲身体验，使幼儿很快的画出许多不同表情的脸谱来。如：在进行绘画“吹泡泡”活动时，通过游戏“吹泡泡”，让幼儿边玩边观察，使幼儿在玩中画，画中玩，在玩画中找到乐趣，大大提高幼儿的兴趣，激发幼儿的创作欲望。这些有目的，有任务又带有游戏性的绘画活动，幼儿极感兴趣，教学效果也很好。让幼儿在玩耍中不知不觉、很自然地接受绘画技能。

2、平时的教育教学活动中除了以游戏化的活动为主外，为了唤起幼儿绘画的兴趣，我们结合手工活动激发幼儿对绘画的兴趣。幼儿除了喜欢乱涂乱画以外，还喜欢剪剪贴贴，从每次的手工活动中都可以看到他们百玩不厌。因此我就抓住了幼儿的这一个特点，来展开了一些粘贴画的活动，为这幅画设定一个简单的情节，这样一来幼儿的兴趣可大了。如：《下雨了》这一幅画，就是涂色活动雨伞和绘画活动下雨了相结合的一个活动。孩子们非常喜欢这一类的活动，兴趣十分的浓厚。

3、另外活动区里的教学活动也让幼儿对绘画活动产生了兴趣。把教学放到活动区中后，教师和幼儿之间，幼儿和幼儿的交流机会增加了，教师对幼儿单独辅导的机会增加了，同样幼儿练习的机会也增加了。在平时的教学中对一些能力强的幼儿往往得到老师的指导会比那些能力弱的幼儿少些，提高的速度往往不是很快，长此下去对他的兴趣肯定会有影响。到了活动区里就不一样了，老师给每个幼儿的时间相对来说就会有所增加，幼儿能力的提高也是会成正比的。那些能力弱的幼儿也同样，老师给予他的关注也会增加，他也进步了。

4、方式单一的绘画方式，幼儿会感到厌烦。因此应注意不断改变画画的地点和幼儿作画的位置，来提高幼儿绘画的兴趣，如：在音乐室、户外作画。在室内作画时将桌子合并，大家围成一圈画，有时让幼儿站着、蹲着画等。无论采用什么样的方法，只要抓住幼儿绘画特点，调动幼儿情趣，他们都能认真作画，课堂纪律也松弛，活而不乱，同样收到好的效果。此外，幼儿十分喜欢集体作画。同在一张大纸上，一目了然看到自己和小朋友的合作成果，心里非常喜悦。在绘画过程中，他们兴趣很高，分别在纸上寻找自己的位置。如画：快乐的节日，画面上孩子们快乐的场面，就好像看到他们真的在庆祝节日了。这样，不仅提高了幼儿的绘画兴趣，也增强了集体意识。

5、求异、好奇是儿童的又一重要的心理特点，一成不变的绘画材料，会使孩子们感觉到索然无味。在美术活动中，通常使用的绘画工具都是油画棒、水彩笔、彩色铅笔，绘画形式单一，幼儿缺乏对多种绘画工具交替组合运用的能力，画面单调。因此，应运用多种绘画工具，学习不同的绘画表现形式和美术活动--粘贴、泥工、手工制作、油画棒绘画、水粉画绘画、水粉油画都结合等多种形式，使孩子产生画画玩玩的心理，有利于培养孩子们的想象力。同时，不断变化的教学形式，则会使孩子开阔眼界、热情倍增。比如采用做游戏、讲故事、猜谜语等等辅助手段，使作品更具灵活性，内容更丰富多样，更具个性。

四、让幼儿自由想像、大胆创作，提高幼儿对绘画的兴趣。

美术活动对幼儿来说是一种游戏，是借助画笔表现自己的一种活动方式。也是表现他们认识客观事物的态度的特殊形式。在美术活动中，需要幼儿的想象和创造，要激发幼儿画画活动中的主动创作能力。以往的绘画课只注重教学效果，幼儿绘画多以命题画为主，教师怎么教，幼儿就怎样画，依葫芦画瓢画出与教师示范画的内容、形式和色彩相同的画。这样做势必会压抑幼儿的创造性，长期以来，不仅使幼儿失去绘画兴趣，更可能会扼杀幼儿刚刚表现出来的艺术天赋。因此，教师在命题画活动中，要认真观察、了解幼儿的兴趣，若发现有幼儿更感兴趣的内容，就引导他们根据自己的兴趣去大胆自由地创作，如：画“我的小手”，让幼儿在画自己的小手的基础上，大胆地想像、创作，在手的造型上添画成小孔雀、小公鸡、小花等。现在许多的幼儿都喜欢在自己的画面上添上一些什么，只要你能说的出你添的是什么，老师都是允许的。也可以在教学中提出一些线索作为孩子思考的起点，使其展开想像，大胆创作，从而更好地发挥幼儿的绘画积极性。这样以来幼儿创新的意识开始得到了培养，在得到老师的肯定后自信心也会增加，兴趣那也会随之增加的。

五、多鼓励，少批评，逐步培养幼儿对绘画的自信心。

幼儿需要鼓励和赞赏，当他们作出一幅画时，教师要适时说些肯定和鼓励的话语，帮助幼儿树立对绘画的兴趣和自信心，要尽可能避免指责的话语，如：“画得一点都不像，难看死了，乱七八糟” 等话语，这样容易挫伤幼儿的自尊心和积极性，使幼儿对美术活动失去兴趣，出现：我不会、我不想、我不要的消极心理。只要他们在绘画的过程中是愉悦的、投入的，教师就不要过分挑剔。因此，教师看幼儿的画，要尽量找出好的地方，如“很好，颜色很美，画面很丰富。”或者是“如果„„将会更好。”一旦幼儿作品受到老师的承认和赞许，他们会表现出更大的创作热情，从而增强自信心，对绘画产生更浓厚的兴趣，就会越画越多，越画越好。

六、赏识——评价幼儿的作品，激发幼儿对绘画的兴趣。

每一个人都希望自己努力的成果得到别人的认同。幼儿也不例外，我们不能只拿“像与不像”、“行与不行”作为评价一幅幼儿作品的标准。幼儿有着丰富的想象力、创造力，教师要充分认识和利用。要理解童心，从儿童的角度去欣赏，不追求完美，应注意发现画面上每一根线条、图形、色彩能传达的幼儿的思想和情感，赞赏幼儿的点点滴滴的创造，并提供机会让幼儿进行分享、交流，使他有更多沟通。如展览幼儿作品，幼儿互相欣赏，互相评价，同时提高了评价能力。每个幼儿有自己独特的个性，他的画也就有与众不同的特点，有的作品只有他自己看得懂、说的清，因此，教师在评价幼儿美术作品时要尊重幼儿、善于发现幼儿作品中的精华所在，表现出接纳、赞许的态度，只有这样才可能和幼儿沟通。

实践证明，“兴趣是最好的老师”。培养幼儿对美术活动的兴趣，对于美术活动的顺利开展至关重要。在美术活动中，教师要想方设法激发幼儿的兴趣，用心去呵护、发展幼儿的兴趣。只有让孩子亲身经历，在体验中感受到美术活动给他们带来的无穷乐趣，才能让孩子对美术活动感兴趣，从而能更好地促进幼儿多种能力的和谐发展。

浅淡线描绘画中幼儿能力的培养

线描，顾名思义就是单纯用线条来描绘对象的一种绘画表现方法。在现实生活中，幼儿可以用各种各样的绘画方法，将自己内心世界或自己感知的外界事物表现出来。如水粉、布贴、撕画、印画、粘贴、手指点画等，而线描运用千变万化的线条，就形成了格风格独特的线描作品，幼儿通过学习线描，可以充分发挥自由想象，用多变的线条，勾勒出一幅幅生动的画面，它不仅可以丰富幼儿的想象空间，还可以训练幼儿的观察能力，促进幼儿审美能力的提高。

一、运用简单的绘画工具，激发幼儿的想象力

幼儿在绘画中使用的工具是多种多样的，有油画棒，水彩笔等等。种类繁多，色彩鲜艳，幼儿在绘画过程中，很容易被这五花八门的绘画工具分散注意力。而线描的工具很简单，一般只需准备HB的铅笔或一支碳素黑色钢笔就可以了，对于幼儿来说，一支常用的黑色水彩笔就可以。线描重在绘画的内容及过程，不需要使用艳丽的色彩，幼儿一般都对绘画过程有着浓厚的兴趣，线描画也不例外。在教学中，抓住幼儿对线描绘画的兴趣，引势利导，可以激发和培养幼儿的想象力。幼儿展开充分的想象，仅仅用线条就描绘出许多漂亮的太阳。

如图：

二、追求精细的线描效果，以培养幼儿的观察力

在幼儿掌握了一定的线描技法后，应进一步追求精细的线描效果。所谓“精”是指画面结构上的精巧，线与线之间运用和谐。“细”指在运用各种线绘画时更加细致，仔细。这样在追求画面精细过程中可以培养幼儿的观察力。例如：用线描方法表现几个正在做游戏的小朋友。幼儿的作品往往大致相同，画面简单，这时教师要积极引导，让幼儿通过观察，从小朋友的着装上进行区分。但是线描只有黑白几种单调的颜色，如何来对小朋友的衣服进行区别呢？这时要让幼儿认真观察周围的小朋友，或自己的衣服上的不同图案，运用实物的引导，幼儿们会发现服装上的图案和花纹的细小差异，以及小朋友之间的头发差异，抓住这个细节，幼儿可以运用线条加以自己的想象及创作，这样幼儿的作品丰富多彩。这种以整体到局部，以周围到自身把握到细部精美的刻画的训练方法，能较好地启发、鼓励幼儿认真观察，细心表现，同时也能增强幼儿的耐心和自信心。如图：

三、引入装饰的线描手法，以发挥幼儿的表现力

幼儿可以通过绘画表现自己内心世界，或自己看到的，想到的用绘画表现出来，线描画可以让幼儿发挥自己的表现力。

幼儿线描的表现形式主要有两种：

1、写实性：用点、线及黑白色尽量表现实物的真实性，写实性的线描，侧重于基本功的训练，要求画什么像什么，眼手一致，绘画中能够准确的把握表现对象的特征，为今后的学习美术打下基础。

2、装饰性：用点、线

想象是灵魂，是主观灵性的东西，想象的空间具有无限性。想象是不受自然知识、科学定律，传统观念，道德习惯，规则制度等的限制，教师在绘画活动中运用线描，可以培养幼儿的想象力。例如：中班《太阳》绘画活动中，教师提出疑问“谁能给太阳设计一件漂亮的外衣，不需用颜色，看谁设计的最漂亮”，让幼儿知道了除了颜色之外，还可以用线条来表现和修饰，这节课引导及黑白颜色概括，运用夸张变形地绘画方法去表现事物，使表现的事物在不改变基本特征的前提下具有更高的观赏性，具有图案的装饰特点。幼儿学习线描我们选择装饰的线描为主，让幼儿大胆的运用夸张，变形等装饰手法，去表现自己对美的独特的思考力和理解力，通过线的曲直、长短、疏密、粗细对比和点线、面的有机组全，充分展示幼儿的个性，既提高了幼儿教育的绘画能力，又达到了对幼儿素质的全面培养。

小班幼儿绘画能力的培养

作者：邓媛媛

我常常听说周围同事会对小班幼儿画画这样评价：小班幼儿年龄太小，不会画画，画得乱七八糟。还有的老师说：“让他画画只会哭，蜡笔涂得满桌子。”为什么会有这样评价和怨言呢？小班幼儿到底会不会画画？2-3岁幼儿的涂鸦为主爱拿他们能接触到的工具，比如铅笔、蜡笔、粉笔、钢笔，甚至树枝、木根等；在他们认为能画的材料如纸、书、墙、地板上又涂又画。当他们看到自己涂画出的线条时，就感到非常的高兴和满足。但有一些幼儿对绘画不感兴趣，上到绘画课不是呆呆地坐在那儿，就是泪眼汪汪，不要画画。这主要有以下几方面的原因：

１、幼儿年龄小，小肌肉发展不完善，拿着笔不能挥洒自如的涂画。

２、孩子胆小，往往拿到了纸和笔不知如何画起。３、教师的要求过高，对幼儿绘画中的“错误”加以批评、指责，使孩子散失了绘画兴趣。具体表现为：

①、教师没有注意个体间的差异，因材施教，每个孩子的发展都不同，教师在选择了教学内容、制定了教学目的，一部分孩子能如期完成，而对于能力弱的孩子只能是望而生畏。

②、教师重视绘画结果，而忽视绘画过程，在教学中，我发现有一部分孩子积极性很高，其间有自己想象、创造，但他不能考虑构图、画面的整体效果，一次活动下来，一张纸全是密密麻麻、乱七入糟的“抽象画”，老师看不懂，让幼儿解释，有的说：“我不知道”“让我想想”；或者反问你“你说呢？”有的甚至摇头。

③、教师没有让幼儿充分的感知周围事物，观察大自然，而只是通过一张范画在教室内说教式的传授，让幼儿失去了绘画的兴趣。

４、教学形式的单

一、枯燥、乏味。

５、部分家长不能真正的理解幼儿涂鸦的特点，往往不断制止幼儿的乱涂乱画。

为了让幼儿喜欢画画，从老师让我画到自己要画，我采取了以下措施：

一、注意幼儿的握蜡笔姿势。

当幼儿第一次和蜡笔接触时，教师就要做一个有心人，从握蜡笔姿势开始，这对。于幼儿画画技术的提高，绘画的准确性及今后的写字水平都是很 重要的，握蜡笔的姿势要经常检查，提醒纠正。

二、幼儿自由发挥，大胆作画

对于刚入小班的幼儿，教师不要求他画什么，只要他拿起作画工具在纸上涂、画就可以了，让孩子根据自已的感受，自由发挥，他说是什么就是什么，养成爱动笔的习惯。

三、观察他们对什么最感兴趣，以幼儿最感兴趣的题材作为绘画的辅导材料。

他们喜欢听故事，还是喜欢玩积木，是喜欢动画片中的小动物呢？还是做游戏，什么喜欢都能作为引导他画画的话题。例如，他们喜欢听故事，我们就可以编故事，在教他们画太阳和白云时，就可以这样讲：先在黑板上画一个圆圈（示范一定要画大，幼儿爱模仿，你画小，他们比你画得还要小），问幼儿这是什么啊？幼儿会说：“太阳”，“对！是太阳公公。”“太阳公公很早就起床了，它一起床先在上面发光（画），然后在下面发一束光（画）哈哈你看两边也发光了（画）太阳公公连续发了许多许多的光（画）它发的光可多了，挤在一起（让幼儿将线画密一些，多一些），长长的，短短的（画），忽然天上飘来一大团白云（画白云）白云妈妈还带来不少宝宝（画）小宝宝向太阳公公打招呼：“太阳公公，您好”，太阳公公高兴地笑成三条弯弯的线（画）这样既可提高幼儿绘画的兴趣，他们又可在喜悦的心情中练习一些基本的枯燥的线条，促进其对线段，圆等基本画法的认识，表现能力；同时还锻炼了幼儿手的力量和控制蜡笔的能力

四、采用多种绘画形式，激发幼儿兴趣

对于小班幼儿，如采用单一的油画棒作画，时间一长，孩子就会失去兴趣。为此，教师要采用多种教学形式，如棉签画、吹画、水彩画等。在一张作业中，也用几种作画形式，幼儿不能掌握的，教师帮助完成。如在“好朋友”的作业中，当幼儿画好了一个个可爱的小朋友后，教师可用手指点画的形式，帮助其画上背景，使画面更完美，幼儿尝到成功的愉悦。另外，可利用手工与绘画相结合的形式，激发幼儿兴趣，因为手工与绘画相结合，不像单纯绘画那样追求作品效果，而注重动手操作的乐趣，为幼儿所喜爱。幼儿在捏泥、折纸、粘贴等活动中所获得的对物体的感知，有助于他们在绘画时表现此物体，如，为了让幼儿感知、了解小鸡的基本特征，让幼儿观察小鸡后，用橡皮泥把小鸡的形状捏起来，幼儿感知了小鸡的形状，绘画时，不仅能很好的画出外形，而且形态各一，充满童趣。再如，用棉签画“一串红”前，先进行撕纸、有序粘贴活动。幼儿通过粘贴，对花形有了感知，再进行绘画也就很容易了。

五、诱发幼儿画添笔画。

添画，是幼儿开始学画的好方法。教师可以先画许多圆圈，让幼儿发挥想象力，或幼儿添画一条尾巴，耳朵，胡子，花纹等，注意添画的难度要适应，太难会失去信心和兴趣。如教师画一条美丽的鱼，可以让幼儿在鱼的周围画圆圈表示水泡泡；画曲线表示水波浪；画短直线集中在一点上表示水草等。

六、幼儿在主动参与教学过程中，学习绘画的基本技能

小班幼儿基本处于涂鸦期的表现期，对枯燥、单一的临摹不感兴趣，根据小班幼儿的年龄特点，遵循绘画学习的原则，在教学中我进行这样的形式：

①、幼儿通过观察，在情境中培养情感，及激发兴趣，活动中思维活跃，达到主动地创造表现。例如，幼儿学习绘画线条，先带幼儿去观察饲养角，看看里面的小动物，观察一下笼子的样子，在进行教学时，教师为每个孩子准备一张印有大灰狼的白纸，教师用故事的形式开头：“动物园里的大灰狼走出来了，会危害我们小动物的生命，现在请小朋友把它关到笼子里去”孩子们自然而然画了许多密密麻麻线，把大灰狼关在里面。既达到了教学目的，又培养了孩子们爱护小动物的情感。

②、教师根据本地的环境，季节变化，引导幼儿观察环境、体验生活，让生活成为绘画的源泉，如春天带幼儿到空旷的田野中去放风筝，孩子们尽情地于玩。回到教室，师生把刚才的情景回忆一遍后进行绘画，教师不用示范，幼儿把自己看到的、听到的自然而然表现出来，虽然在构图、色彩方面尚有所欠缺，但画的内容是孩子亲身经历的，真正成了绘画的主人，体会了其中的愉悦，兴趣也随之增加。

③、绘画来源于生活，又高于生活，为了提高幼儿绘画兴趣水平，教师可通过让幼儿欣赏名画、大师的画。如在欣赏希乐菲乐德的名著《鲜艳的水果》，最主要感受色彩的鲜艳，让幼儿说出颜色的种类，从而达到欣赏、认识颜色的目的。另外通过观察大师的杰作，使幼儿感受美，从而大胆想象创作，如美丽的船，教师搜集名家画、优秀的儿童画、教师创作的各种船，提前几天张贴在幼儿能看到的地方，正式活动时，教师向幼儿提问：“你在什么地方看到过船？它们是什么样子的？你觉得最美丽的船是什么样子的？（拓宽幼儿的思维和想象）然后，让幼儿创作并讲述。结果，孩子们创作了《美丽的帆船》《美丽的轮船》《美丽的鱼船》等，每一幅画的船都是一个有趣的故事。

④、改变以往只在室内作画的形式，让水泥地、瓷砖壁、大白纸等都成为孩子作画的材料，在轻松的气氛中完成作品

七、在绘画过程中，增加幼儿的自信心、成功感

小班的幼儿比较喜欢听赞语，当他的画给你的时候，我们好好一番欣赏后要赶紧说：“你画的画真棒”“你这个地方画得好极了”“你的颜色涂得真好看”或伸伸大拇指。幼儿会很高兴，对画画也更加有信心了，也为以后打下了扎实的基础。并且绘画过程是以幼儿为主体，教师为主导的过程，在整个过程中教师要做个有心人，随时观察幼儿的情绪变化，对于孩子点滴的进步，闪光点加以表扬、鼓励，当孩子遇到困难无以下笔时，要引导大胆作画，鼓励其积极参与活动，进行想象、创造。这就要求教师做到：

１、要有耐心，责任心，不厌其烦的给予指导。

２、要有敏锐的观察力，能随时发现问题，解决问题。

３、要有正确的教育观，由于小班幼儿年龄小，形象思维占主，所以在绘画中，边画边说话的现象较多，教师要允许这种现象的发生，不能全盘制止。

幼儿活动结束后，要展示每个孩子的作品，这不仅是对孩子的肯定，对家长与教师桥梁之一。在对作品进行整体评价时，要从构思是否新颖，独特，想象是否奇妙，落笔是否大胆，画面是否丰满等要充分肯定每张作品的优点。

小班幼儿对色彩掌握不是太好，教师引导其自然选择搭配；不发作大块涂色要求。愿大自然美好的事物溶于绘画之中，让每个孩子喜欢画画，让绘画成为他们生活的一部分。

浅谈幼儿绘画能力的培养

美术教育是人类社会一项重要的文化素质教育活动，它对培养幼儿的情感、观察力、积极性以及操作能力等方面，起着重要的特殊作用。幼儿从小就喜欢乱涂乱画，他们把乱涂乱画作为是一种自由的游戏活动。自己想怎么画就怎么画，美术活动恰恰符合幼儿的天性，反映了幼儿的本质，通过美术活动能生动形象的表现客观事物，促进幼儿思维、情感等诸方面的发展。儿童美术教育活动的培养有利于儿童身心健康发展，完善儿童的内心世界，促进幼儿身心全面和谐地发展。所以美术教育活动的培养在我们素质教育教学中占重要地位。幼儿的绘画能力也是在这个时候培养起来的。

[论文] 美术教育是人类社会一项重要的文化素质教育活动、它以独特的教育方式，发展和完善了人的身心。儿童期的幼儿常常凭借事物的形状，颜色，动作来思维，幼儿通过美术活动可以随心所欲地表现他们对周围生活的感受和认识。它在培养幼儿的情感、观察力、独创性以及操作能力等方面，起着重要的特殊作用。那么，我是怎样因势利导地在教学、辅导过程中培养幼儿的绘画能力的呢？

一、坚持兴趣性原则。

兴趣性原则是指为了幼儿对绘画活动感到饶有兴趣，带着喜好的情绪积极热心地参加，活动中注意引导幼儿浓厚的学习兴趣，以调动他们绘画的积极性。由于幼儿认识的发展尚处于无意识占优势的阶段，因此幼儿参与绘画活动常常是受兴趣支配的。年龄越小，对绘画活动越缺乏目的性，不会作意志上的种种努力，而完全依靠外界环境的刺激。只有感兴趣的刺激，才能激发幼儿参与活动的积极性。例如：对于刚入园的小班幼儿，不要急于要求他们画什么，而往往需要先带领幼儿参观中、大班幼儿的绘画作品，看看老师怎样画画的，使他们对绘画活动感到好奇，发生兴趣，而后才教幼儿绘画。

同时，教师对绘画是否具有浓厚的兴趣，也直接影响幼儿对绘画的积极性。如果教师平时对绘画很爱好，积极参加园内外的各项美化装饰活动，会对幼儿产生潜移默化的影响，产生积极的推动作用。

二、引导幼儿观察，贮存感性材料

人脑中可以产生对未感和过的事物的想象，绝不可能凭空产生，它不但从已经感知事物的大量形象中抽取有关内容，经过粘合、夸张等思维加工，才能形成。因此，我在教学实践中总是尽可能带幼儿到大自然中去，运用各种感官，感知周围事物，通过看、摸、尝，获得深刻细微的生活感受，进而指导他们用笔画出这些形象。就这样，渐渐在孩子脑海中加深了对大自然和社会生活的印象。比如，对于秋天，幼儿一般联想的只是“天气渐渐暖了”、“树叶冒出小嫩芽”。如果平时不注意引导幼儿贮存“春景”感观材料，一下子想让孩子们画出多姿多彩的春天，实在是太难了，因此，我在辅导“春天”绘画时，首先带领孩子到茱萸湾公园户外观察、写生，然后指导他们结合树叶、天气、穿衣、等特色，画出春天特色的主题画，这样，既不感到陌生，画面又丰富生动。

三、培养幼儿绘画能力的过程。

培养幼儿绘画能力的过程一般可从以下几个方面进行有针对性的引导。1）激发幼儿绘画的兴趣。

对于幼儿来说兴趣是最好的老师，是一把打开艺术殿堂之门的钥匙。因此，在绘画活动中，不能急于给幼儿传授美工知识，而要注重先引导幼儿对所教内容产生浓厚的兴趣。教师能否科学引导幼儿边学边玩，成了幼儿绘画天性的发挥乃至能否走上成功之路的关键。比如，画小鸭，先观察小鸭怎么游水，怎样走路，然后拿出几张不同姿态的小鸭画，让幼儿同可爱的小鸭子相比较，激发出幼儿绘画的兴趣。

2）幼儿绘画表现所必须的生活经验的引导。

幼儿有丰富的想象力，喜欢把自己喜爱的东西夸大和美化。因此，我们就要给幼儿充分的精神自由、想象自由和表现自由。让他们感受到自我创造、自我表现的极大乐趣。为此，在绘画过程中，要注意在传授知识和基本技能的同时，启发幼儿大胆想象，自我创造。由于受年龄发展水平的限制，有时幼儿虽有相关经验，但无法顺利表现，这时就需要老师给予必要的启发，诱导，以促成幼儿顺利的表现。

3）肯定幼儿成绩，发展幼儿智力

由于幼儿能力有限，不可能掌握过高的美工知识和技能。所以我们在幼儿美术课教学中，应“注求其意、不求其形”。如果对技能要求过高，会使幼儿失去信心，抑制幼儿表达事物的愿望，挫伤幼儿的积极性。基于这一指导思想，我把“画什么，做什么”摆在“怎样画，怎么做”的首位。把发展智力摆在传授知识技能的首位，对幼儿所有创造都给予肯定，从每个幼儿的作品中找出他们的优点，并利用学习园地，把小朋友们的画张贴起来，把泥工、折纸陈列起来，供幼儿参观学习和自我讲评。幼儿创造成果得到了肯定，创作积极性自然就越高。

四、幼儿绘画能力的培养贯穿日常生活中。

幼儿对美的感受，对新事物的兴趣，往往基于非常直接的视觉形象。首先，在环境创设上，教室内外的布置与装饰，特别是墙壁的美化等方面，都应注意构思的形象夸张，画面的栩栩如生，色彩的鲜明调和，且符合童趣。在活动室的布置中，尽量为幼儿提供一块可随意涂抹的墙壁，把他们在园里园外，或节假日游玩时的所见所闻所感，在这块园地得到充分展示。这样一来，幼儿不仅可以随时随地的观察美、欣赏美，而且也能随意及时的表现美，创造美。

另外，教师可以有意识地让幼儿把自己的绘画作品编成故事讲给老师、同伴听，开展讨论，建立良好的互动关系。同时将幼儿每次绘画的作品以展览的形式展示出来，也可以装订成册，保护幼儿绘画的积极性，并吸引家长的关注。

浅谈幼儿绘画兴趣能力的培养| 幼儿最初学绘画纯属是游戏地，他们只是在涂涂画画中寻找快乐。那么如何才能激发幼儿学画画的兴趣，并且培养与提高他们绘画的能力呢？多年来，根据自己的教学经验，在平常的教学与日常生活中做了些尝试工：

一、激发幼儿绘画的兴趣。

兴趣是发展幼儿智力的重要条件，也是幼儿学习的动力。爱因斯坦说过：“兴趣是学生最好的老师”，所以，幼儿要想学好绘画，首先需要培养和激发幼儿绘画的兴趣。我经常引导幼儿欣赏一些画刊、杂志上发表的小朋友的作品，欣赏一些名人名画，带他们参观画展，给他们讲一些名人画家学画、绘画的故事、趣事，和他们一起在瓷砖上、画板上作画等，用浓厚的绘画气氛去感染、熏陶幼儿，使他们对绘画产生强烈的学习欲望和兴趣。同时，还利用课余散步和晨间活动的机会带幼儿外出观察大自然不同的景致，并引导幼儿观察在春、夏、秋、冬各个时节的动植物，培养他们会从各个角度去观赏大自然这幅画，增强他们的感性认识，激发他们描绘自然的兴趣。

二、提高幼儿绘画的动能

兴趣是幼儿学画的先决条件，那么在绘画中如何去培养与提高幼儿的绘画技能呢？

1、首先应加强自身绘画水平的提高。

俗话说：“名师出高徒”，要教育好学生必须先提高自己的水平。我平时非常爱好绘画，常常从各种途径收集善于绘画技巧方面的书或作品材料来提高自己的能力，从一些名师的绘画、素描、雕刻中揣摩名师的东西，学习他们先进的东西以培养自己绘画的艺术，取得好的效果。

2、其次为幼儿提供观察的机会，提高他们的观察能力。

由于幼儿的观察能力较差，对一样事物总看不仔细，只感知了片面，对直观具体的事物印象较深，但想象力却不丰富，因此绘画常会出现丢三落

四、画面不丰富等。针对这些情况，在平常的教学中总能引导幼儿通过游戏、娱乐去观察、感受、体会。例如：通过观察天空中的小鸟、飞机，马路上来往的车辆及林荫道旁排列整齐的树木，让幼儿感受事物近大远小、近疏远密的透视关系。从站在不同角度引导幼儿去观看同一事物，让幼儿知道不同角度所观察到的事物侧面，会有不同的视觉效果，从而增强幼儿对观察事物的感性认识，为他们绘画技能的提高打下良好的基础。

3、激发幼儿的想象思维和创造思维的能力。

幼儿的想象与创造思维的能力由于受自身条件的限制，是十分狭窄的，绘画中的事物形象仅限于已接触过的，作为教师应充分利用幼儿已有的思维和喜欢幻想的特点，鼓励他们展开想象的翅膀去创作更新画的内容。例如：在一次绘画课前，我无意间将一滴颜料落在了范画的白纸上，这时旁边正站着许多孩子在看，询问今天绘画的内容，当他们看到纸上这一滴颜料都不禁问：“咦，这是什么呀”，只听有小朋友说：“是花吧”，“是小蚂蚁的家”，“是小甲虫”，“噢，是橡皮泥做的烧饼吧”，真是各有各的说法，各有各的想法。这不是一个很好的教材吗？何不让幼儿通过自己的想象和创造，画出自己心中的画呢？果然不出所料，绘画课结束后，一幅幅崭新生动的画呈到了我的面前，真是“无心插柳柳成荫”，看来幼儿的想象和创造力的激发在幼儿绘画中占有十分重要的位置。

4、因材施教，根据不同年龄段的幼儿特点，利用启发、鼓励性的语言，增强幼儿绘画的信心。幼儿初学绘画时，常会遇到这样那样的困境，如果我们采取“今天画……”、“照这样画”的指导方法，幼儿一定会感到乏味而不知所措。这时，老师的鼓励和帮助一定会使幼儿的信心倍增。如“在一次小班画《葡萄》的课上，一名幼儿对我说：“老师，我画不来，我没有批评他，而是走过去一边教他找出放葡萄颗料的位置，一边鼓励他说„你能行的‟。”同时还手把手的教他画葡萄梗和点蒂，慢慢我的手松开了，虽然他画得不怎么像，但在鼓励和表扬下他对绘画有了兴趣，会自己动手认真画画了。

同时，教师在选择绘画内容时还应选符合本班幼儿年龄特点，幼儿感兴趣，不太难的内容，让幼儿在画画时感到绘画是一种愉快的游戏，只有这样幼儿的绘画技能才能在健康的身心愉悦中潜移默化，一步一步得到提高。

总之，幼儿园的美术活动应该是寓教于乐的活动，要想培养幼儿绘画的兴趣和技能，所重视的应是活动的过程，而不是为一张画或一次作业，只要孩子在活动中有了兴趣，积极性才会提高，在表现技能上也自然会有新的追求，观察与练习的机会多了，技能方面也会有相应的提高。因此，作为教师在日常的教学活动中还需不断捕捉时机，进行深入的研究、探讨。

幼儿美术主动学习能力的培养

作者：杨树临风

出自：踏雪寻梅 浏览/评论：991/4 日期：2007年12月3日 08:09

论文提要：培养幼儿在美术教学中的主动学习能力，主要在于教师的激发、尊重、引导、激励、培养等几个环节，让幼儿在美术学习中动手、动脑、动口，敢于想象，大胆创新，培养他们的观察能力和思考能力，并为他们提供展示的机会。

关键词：激发 尊重 引导 激励

许多幼儿一生下来就会对颜色产生兴趣，表现出美术方面的才能，喜欢涂涂抹抹，写写画画。然而一个孩子有无美术才能，能否沿着正确轨道发展，因素是多方面的，除了遗传因素外，很重要的是取决于后天的环境和教育因素的影响，以及个人的兴趣和主观努力。可当幼儿想要自己描绘自己心中的图画时，对于一名幼儿教师来讲，应该如何引导幼儿在美术教学中主动学习的积极性呢？根据多年的教学实践，我认为主要有以下几点：

一、首先要激发幼儿想动手操作的兴趣和愿望。

要想让幼儿对教学内容产生兴趣，精彩的范画、足够的实物或教具是缺一不可的。例如：大班一节折纸“小燕子”，上课的一开始，我就出示很多个折好的大小不同的“小燕子”，并请几名幼儿到前面来，把“小燕子”抛向空中，抛向在座的孩子们。当孩子们接到飞向他们的小燕子时，一个个强烈提出要求，让我马上教他们折“小燕子”。看到孩子们想要学的欲望那么强，我马上发给孩子们纸张，开始一步步地教他们折了起来。孩子们学得非常认真，就连平日不爱动手的小朋友也不由自主地折了起来，很快有的孩子就会折了，但马上他们又向我提出了新的要求：“老师您折的小燕子那么漂亮，我们也想让自己折的小燕子变漂亮些，您说能行吗？“”当然可以了”。接着，孩子们便纷纷拿出彩笔，给小燕子的身体上涂上了黑色或蓝色。就这样一节轻松的美术课圆满结束了，当然老师是按照孩子们的意愿逐步实施的。

二、尊重幼儿的意愿，树立幼儿的自信心

幼儿对美术作品的理解在许多方面与成人显然有所不同，教师只有抱着欣赏鼓励的态度，才能真正发挥幼儿的想象力和创造力。前几天美术课上给孩子们讲“海底世界”，我采用了直截了当的形式引入新课后，用白色的油画棒先把海底世界的图案画在白纸上，再用蓝色水彩一下子把画面显示出来，也包括板书课题。然后问孩子们：“小朋友们，你们去过海底世界吗？你们见过海底世界吗？”这一问题引发了幼儿极大的兴趣，他们争先恐后地发表自己的意见，他们的答案也是异彩纷呈。对于孩子们的回答，我一律报以微笑，不做评论。待大多数孩子发言后，我告诉孩子们，海底的世界真地是那么地丰富多彩！接着请孩子们欣赏我搜集到的海生物图片。通过图片（有代表性的海生物：形形色色的小鱼、乌贼、海马、海星、海草、珊瑚等）欣赏，孩子们了解到，海底的世界确实是太美了，从而激发了他们想自己动手描绘大自然的愿望。然后孩子们结合自己的印象和想象与本组同学讨论，“你想设计一个什么样的海底世界？”至此他们的设计方案已基本成熟了，一个个都兴致勃勃地画了起来。孩子们的作品形式多样，有的采用了单色线描的方法，有的运用了勾线平涂的方法；作品的图案或简洁粗犷，或优美细腻；色彩有的亮丽、热烈；有的柔和、宁静。很明显，孩子们的设计构思和笔法都较以前有了很大突破。班里有一个叫琪琪的小朋友，平时对美术课并不感兴趣。可那天放学后却兴致勃勃地对邻居家的小哥哥说：“今天我们上美术课，美术老师让我们画海底世界。我画了很多海里的生物，有鲸鱼、虾、海豚、海马、海星、海草、海龟、螃蟹等，可漂亮了。放学时妈妈来接我，看到我作的画，妈妈可高兴了，以后我要好好学画。”

三、教师要鼓励幼儿开动脑筋，大胆创作

鱼儿离不开水，瓜儿离不开秧，万物生长离不开雨露和阳光，大海航行靠舵手，幼儿学习靠教师的细心指导。例如：大班的一节绘画课“秋天的菜园”，孩子们首先分别讲了参观郊区菜园的情景，描述了秋天菜园的丰收景象。然后我让孩子们开始画画。下课前，当我走到小朋友明明的身边时，仔细一看，发现明明的画面上，画了好多好多绿色的西瓜，绿色的豆角，绿色的茄子，绿色的西红柿，绿色的玉米棒子。我有些诧异地问到：“你画的西瓜、豆角、茄子、西红柿还有玉米棒子，为什么都是绿色的呢？他扬起了葵花一般的笑脸，不假思索地对我说：“我画得是绿色食品嘛！”我首先肯定了他的创意和他的美好意愿，并且鼓励他长大后要当一位科学家，要培养出绿色的玉米来，接着我又进一步引导他说：“那么茄子、西红柿、玉米棒子还有没有其他颜色呢？比方说紫色、红色或黄色？”听完我的话他又继续画了起来。课后我想，如果当时我没正确引导他的话，我想那个孩子以后画画肯定不敢随自己的意愿画，这样也就抹杀了他的创作积极性。然而，画出绿色的玉米棒子，又是多么良好的思维品质啊！

四、让幼儿动手、动脑、动口，激励幼儿合理想象

幼儿毕竟是幼儿，作为幼儿美术教师不应该用衡量中小学生的标准来衡量他们，所以说教师要耐心倾听每一个幼儿的想法，也许在幼儿的想法中你会得出幼儿能画出你想像不到的效果。如大班的一节粘贴绘画课，我把剪好的人物、动物、树木、水果分别发给孩子们，让他们随意粘贴。如需要增添内容，就自己用水彩笔画画补充。并且要求孩子们完成作品之后，每个人都要用语言把内容表达出来。小朋友巴图粘贴的是：一位小男孩站在草地上，一只手提着半篮子松树塔，一只小松鼠蹲在松树上。当我走到他跟前，一边欣赏一边问道：“巴图，你能不能用语言描述一下你的作品？”小巴图便非常简洁地介绍说：“这个小男孩，在松树下拣松树塔；漂亮的小松鼠呢，在松树上跳上跳下。”听完他的介绍，我夸奖他说：“你说得真好！能不能再动脑想一想，把小男孩和小松鼠联系在一起，讲述一个美丽的故事呢？“”哦，小男孩在地上拣松树塔，小松鼠在树上采松树籽，他们合作得非常愉快。”接着他立即拿起画笔，画了两个在空中飘着的松树塔。我问他：“这两个松树塔为什么飘在空中？”他说：“因为是小松鼠看见小男孩拣松树塔，它想助人为乐，站在树上往小篮子里抛的。”

五、关注特长生，培养他们的观察和感受能力，为他们提供展示的机会

一般说来，具有美术才能的孩子，往往早期就有显露。三五岁时，就能表现很强的求知欲望，好动好问，兴趣广泛，尤其喜爱涂涂沫沫。这一时期他们的视觉感受和辩别能力较强，能分辩出各种颜色，线条曲直，方圆等。并且能较全面、细致、准确地观察事物，具有丰富的想象力和创造力。发现这一苗子，美术教师就应紧紧抓住这关键期加以培养。要注重训练孩子的观察力和感受力，如分辩物体的大小、方圆、厚薄、曲直、颜色等。并且给他们提供机会，参加各种活动，鼓励他们看一看、摸一摸、画一画，使孩子善于从比较中区别事物，找出特点变化规律。同时还要帮助孩子掌握观察方法，按正确顺序从多种角度观察事物，充分发展孩子的感知功能，使孩子认识世界、感知世界。根据观察培养，我们发现遗传素质仅仅为儿童美术能力的发展提供了可能性。但美术才能的形成必须通过良好的环境和教育影响，所以幼儿园的美术教师，及时发现和培养幼儿美术能力非常重要。

浅谈大班幼儿绘画能力的培养

邱 建 华

陶行知先生十分重视幼儿教育，他说：“幼年的生活是最重要的生活，幼年的教育是最重要的教育。”他还认为儿童有潜在的创造力，指出“小孩子的能力大得很”，所以要认识孩子的力量，解放幼儿的嘴，解放幼儿的思维，解放幼儿的空间。美术活动是幼儿最下喜爱的活动之一，是幼儿表达自己内心世界最直接的方式，在美术活动中，幼儿不仅能得到精神上的升华，而且能获得人生难以言语的快乐。然而在现实生活中，幼儿的美术活动往往因受成人有意识的指引而失去童真的色彩。教师在幼儿美术教育活动中起到至关重要的作用，但教师对幼儿美术教育的真正目的却越来越模糊，他们往往误解了美术教育的真正含义，忽略了幼儿个性上的特殊性。他们把成人的模仿规范模式强加给幼儿，过分追求结果，却忽略了创作的过程。大班幼儿在美术方面有了一定的基础，在素质教育大力发展的今天，教育的宗旨应放在培养有能力，有品质，敢开拓的现代型人才。那么教师如何在幼儿美术教育中贯穿这一宗旨呢?我主要从以下己方面做出努力。

一、在美术活动中培养幼儿的创造力

美术课最重要的任务就是激发引导幼儿的想象力。爱因斯坦说：“想象力比知识更重要。”孩子们最大的乐趣也在于幻想，每一个孩子的心都是一个充满幻想的神奇世界。就如陶行知先生说“我们发现了儿童有创造力，认识了儿童有创造力，就必须进一步把儿童的创造力解放出来。”教师的教学应着眼于童心的释放，鼓励幼儿好奇心的张扬。在教学时，若教师先出示了范画，接着示范范画的画法，然后让幼儿依葫芦画瓢画出与教师示范画的内容，形式和色彩相同的画。这种方法虽然能通过绘画的过程发展幼儿的绘画技能，使幼儿掌握绘画的一些最基本的方法，但是这种方法所产生的消极作用就是容易造成儿童画的模仿化、概念化，使幼儿在画画时产生消极、被动、乏味的情绪，阻碍幼儿的思维和想象力的发展，扼杀他们潜在的创作意识。要改变这一状态就要把幼儿从被动中解放出来，充分发挥幼儿的主体作用，注重幼儿的学习过程，引导幼儿大胆表现、自由想象，让幼儿画其所爱，画其所想，从而使幼儿对美术活动怀有强烈的兴趣和创作热情。教师可以在教学中提出一些线索作为幼儿思考的起点，使其展开想象，大胆创作。如在学画《未来的城市》时，因幼儿对未来很不理解，我先为幼儿介绍了一下“未来”的含义，同时出示了几幅未来人类的图画，引导幼儿想象未来的树是什么样子，并用画的形式表现出来，给孩子想象得空间和创造的余地，充分发挥了幼儿的想象力和创造力。孩子们的作品大胆新奇，交通工具形式多样、汽车在空中飞，超越了时空观念，把未来的城市装扮的多姿多彩.二、在美术活动中培养幼儿的开放意识

幼儿生活在一个开放的、高科技的时代，幼儿每天接触的是丰富多彩的世界，教师必须打破以往陈旧的陋习，把幼儿美术创作从教室中解放出来，让幼儿多接触大自然，鼓励幼儿多听、多看、多触摸、多尝试，丰富幼儿的知识，开阔幼儿的眼界，让幼儿的想象和创作有更大得空间。如让幼儿画《欢乐的小鸭子》，我首先把幼儿带到池塘边，让孩子观察各种各样的鸭子的外形特征，给孩子们讲解鸭子的生活习性，鼓励幼儿大胆用自己的语言描绘鸭子，然后让幼儿画出自己喜爱的鸭子，并鼓励幼儿画出鸭子的不同动态，这样幼儿的绘画作品内容丰富、形式多样，如果用传统模式幼儿就有可能只绘画教师教的鸭子的画法，作品就有可能出现模式画的倾向，内容贫乏。可见开放意识是幼儿创造的基础和源泉。

三、在美术活动中培养幼儿的自信心

“你画的什么呀，乱七八糟的，难看死了”教师拿成人的尺度和标准以像与不像来衡量幼儿的作品，给人才的培养带来一个又一个的失误，伤透了幼儿的心，打击了幼儿创作的欲望，使幼儿感到自卑，违背了教育的宗旨。由于幼儿的生理机制尚不完善，所以画出来的形象往往荒诞、奇特、不和常理，但这正是幼儿画的可爱之处，他所展现的艺术是成人望尘莫及的，儿童画更多的是一场游戏，是他们对外部世界的真实感受和内心世界的真诚流露，是真、善、美的体现，也正是这种游戏启迪了他们的心智，培养了他们的个性，以它本身的纯真、质朴给人以强烈的冲击。因此教师应珍惜和爱护幼儿的这一特征，不要总在“形”上做文章，应遵循幼儿年龄发展的规律，充分理解幼儿那种害怕失败的心理，尽量保护和激发幼儿潜在的兴趣，使幼儿在美术教育活动中没有失败和犯错误的感觉，始终在一种轻松的氛围中表现自己，同时教师要采用鼓励的方法，发现和充分肯定幼儿的优点，使幼儿充分认识到自己的才能，让幼儿树立一种“天生我才必有用”的信心。记得教幼儿画意愿画时，张之恒马上用娴熟的笔法画了架大飞机，我看完后笑着走开了，可等我再走到他身边，那张纸已经面目全非了，看到我惊讶的表情，孩子“嗖”得用手捂住画，一副不知所措的表情。我马上明白，孩子怕受到老师的指责，我马上换了一种表情，并用好奇的口吻问： “呀!这画的是什么神奇的东西?”孩子马上来了精神，眉飞色舞的讲了起来。原来他的飞机在飞行的过程中遇到了敌人，双方便打斗了起来，那些横七竖八的线是炸弹在飞来飞去。孩子好象兴尤未尽，和同伴继续讲了起来。我知道我维护了他的自尊心，同时也树立了他的自信心。

四、在美术活动中培养幼儿的合作意识

美术教学大重要功能之一就是提供人际交流的机会，满足人际交流的需要，使幼儿学会合作。在美术活动中，我们注重发展幼儿的求异思维，给幼儿充分创作的自由，但是我们同样强调幼儿在创作过程中的互相配合，因为丰富多样只有建立在某中整齐统一的基础上才能成为艺术。如在《秋天的树林》中，我将幼儿分成两组，引导幼儿许多人自由合作绘画，先用油画棒画树干，再用纸团拓印树叶，最后大家一起添画小草，幼儿很快就完成了，我问幼儿： “为什么速度这么快?”大家都认为是因为人多才快。我又引导幼儿想一想人多可大家又挣又挤会怎么样?幼儿马上明白画的快还因为大家分工合作的好。在以后的活动中幼儿的合作意识和分工都非常默契，幼儿的合作水平得以充分的体现和提高，个体创作和群体创作更好的结合在了一起。

美术活动是幼儿描绘自己内心欢乐忧伤的最直接的工具，是儿童精神世界的真实流露，就如陶行知先生所说：“处处是创造之地，天天是创造之时，人人是创造之人。”教师要善于发现，善于引导，让美术教育在儿童成长过程中写下光辉的一笔。

第二篇：儿童绘画作品评价标准

儿童绘画作品评价标准

儿童绘画有着独特的特点，是儿童表达情绪、情感和对事物的理解的一种方式，它反映着儿童对周围世界的认识程度，是研究儿童认知发展的一个很好的工具。怎样才能更好地评价儿童绘画作品呢？下面我们可以从这几方面来谈谈。

1、看看是否有丰富的想象力

绘画学习是儿童素质培养的一种有效的手段，可以有效地促进儿童的智力发育。其中，想象力的培养又是儿童绘画学习中的重要方面，是创造型人才必备的能力。在绘画过程中儿童可以通过这种活动锻炼和发挥自己的想象力。

对于儿童学习绘画过程中的习作也应该用欣赏的眼光来看待。看看是否完成了学习的要求，是否大胆的尝试，是否有求异、求新的好习惯。发现好的地方给予积极的评价，好的部分也应说的具体；不足部分应建议孩子重新观察、思考和尝试。而不应笼统地给予消极的批评。

2、是否真实地反映了儿童的生活经验

我们儿童也有自己的生活经验。很多儿童绘画的内容空泛，形象概念，构思和表现内容雷同。比如：画“六一节”就一定要画歌舞表演，画“祖国”就一定要画五星红旗等等。绘画中表现的内容应该体现出自己对生活的认识和感受，体现出儿童自己的态度。不能只注重技法、技巧的学习而忽略观察、感受生活的这一重要环节。应该提示儿童描绘具体的生活，画自己熟知的事物，表达内心的情感。逐渐养成观察生活的好习惯，使自己的绘画内容更加充实、、是否较好地表现了作品的美感效果

儿童画出的线条、色彩、形象等绘画构成因素有着自己的特点。对于绘画的效果也有着自己的审美态度。不同的儿童画，画面的形式语言是否统一，是否表现独特的视觉效果。可以

4、作品是否有明确的主题或情节

很多的儿童画表现的内容是有一定的主题和情节的。儿童在作画的时候身心很投入，不断地去描绘自己的内心世界，绘画成为儿童心灵的一面镜子。这样的绘画作品在制作过程中能使儿童在心理、情感、智力等多方面得到锻炼。有主题或情节，就需要有较强的想象力，形象思维能力和对生活的感受力。是有较高的创作水平的一种表现。

5、作画材料和作画技法、技巧运用是否得当

绘画作品的构成因素很多，作画材料、技法、技巧学习对于完成作品也是比较重要。想象力、创造力再强，没有技法、技巧的运用能力，也是很难画出好作品的。不同的绘画内容要应用不同的绘画技法和技巧、选择应用不同的绘画材料。这样才能更好地表达自己的意图，达到内容和形式的统一，取得更好的绘画效果。

6、作品是否有个性特点，表现出一定创造力 儿童的绘画作品应该有自己的特点，用自己独特的绘画语言表达自己的思想。是不是独立思考来完成作品，是否表现出新的创意。从点点滴滴做起，培养创造、创新能力。开发智力的角度出发，创造力的体现也是评价儿童绘画的一个重要方面。

7、作品表现与儿童年龄是否相符

在众多儿童绘画作品中，不同年龄的儿童，绘画表现也不同。并不是很小的孩子能画出成人所画的形象就是水平高。因为绘画水平的高低标准并不完全是看谁临摹的像。儿童一味临摹成人的范画，有碍儿童独立观察和思考，有碍于儿童自己的绘画语言的发展。作品的表现应该是与儿童的年龄相适应的，和谐成长有利于儿童绘画水平的提高和发展。儿童的绘画水平的提高也不止是绘画技巧的提高。其它方面的整体能力没有提高，技巧的学习也是会受到限制，特别是创作水平是难以提高的。从儿童绘画中可以体察到儿童的洞察力、想象力、概括能力、归纳能力、分析能力等等能力的强弱。儿童绘画的发展就是自身的整体发展。

总之，如何欣赏、评价儿童画和评价儿童，无论对成人或是我们这些孩子都应该加以重视。要评价、欣赏儿童画首先应该了解、理解儿童的各个方面的特点。不要用成人的审美观来要求我们的儿童画，以成人的标准评价我们的儿童画，要站在我们孩子的立场来看待儿童。成人的态度和评价对我们孩子会有相当的影响。如果评价不好，可能会打击、挫伤我们儿童绘画的积极性。

第三篇：家长如何评价孩子的绘画作品

家长如何评价孩子的绘画作品？

目前家长对孩子的绘画作品存在两极化的评判，要么鼓励过度，要么打击过度，家长到底应该如何评价孩子的绘画作品呢？

1、当孩子捧着他的作品让你欣赏的时候，请不要用夸张的语言表扬，如“你画的真好，真像”“你就是个小天才”等。也许你的赞美和表扬将会让孩子误认为画画是为了博得大人的赞美和关注，时间久了孩子会带着目的为你打工，艺术将成为一件很累的工作，他会变成小大人，画画不再那么快乐了。绘画工作完成之后一切已经成为过去，尽量营造一个氛围让孩子体验当下的艺术就够了。

2、“哦！你很努力！谢谢你愿意和我分享你的作品”这样评价比较更好一些，可以谈谈你的感受“很舒服的颜色，你把我带到了一个很美的色彩世界，这么美的颜色你是怎么调出来的”如果是大一点的孩子可以说“在你的作品中我也学到了新的东西，谢谢你的创作”等等，因情况客观的评价，但是发自内心的，不是敷衍。这样同时在帮助孩子学习独立地从他人角度看待问题。然后在孩子作品的背后写上日期帮他收起来。

3、如果孩子追问，我画的好吗？说明孩子已经很在乎别人看法，可以告诉孩子“你今天画的和昨天很不同，都很有意思，我都喜欢”“你能告诉我你画里的秘密吗？”

4、当孩子给你滔滔不绝的讲他画的是什么的时候 需要一个良好的姿态，认真欣赏和聆听 不要追问和完善他讲述的内容 也不询问他的作画思想，孩子是个纯纯的艺术大师，而真正艺术大师的创作过程是不会思考太多的。

5、一般孩子都会拿着他的画子编造一些离奇的故事，如果我们指手画脚的给予指点完善，孩子的想象力和表达能力便会在你一次次的干预中流失。也许当时他画的是“大山”但过后他却说是“生日蛋糕” 或者“一大堆好吃的糖果”已经忘了前面发生的事情，因为孩子本来就是多血质的。

6、不要质问孩子“你画的这是什么乱七八糟的，我怎么看不懂”在中国大多老师和父母受之前学院派物质主义艺术教育观念的影响，我们的眼睛看到具象的作品，就满意，看不到就批判。当然解读孩子涂鸦的途径很多，如果你还不清楚儿童整体的发展，最好不要说太多。意识、情感层面的东西，则是无形的，接受过奴化教育的人已经失去了那颗童心，是很难走进孩子心灵世界的。

7、着急让孩子画出一副漂亮的画是一件非常愚蠢的事，帮助孩子修改作品更是蠢上加蠢的行为，会堵上孩子的心门，切断了孩子与画面、与自己、与这个世界的关系。如果抱着急功近利的心态还不如不要给孩子提供画笔和材料。

8、攀比最伤孩子的心。最后导致他焦虑仇恨，嫉妒，抑郁，成年以后会和自己，和这个社会较劲。儿童绘画作品呈现着不同孩子不同阶段身心发展的状态，如气质、个性、情绪。如果总是与同龄孩子平行对比，美好的艺术就会变成侵蚀心灵的毒药。

第四篇：欢度国庆绘画作品

第五篇：幼儿绘画

内容摘要： 孩子画画，是身心全面发展的需要。如何让孩子从小喜欢画画，我认为做好以下几点很关键：第一、利用各种形式，调动起孩子的绘画积极性非常重要。第二、由浅 入深、由简到繁，适合孩子的最近发展区非常关键。第三、多鼓励、多表扬幼儿，不要用成人的标准苛求孩子。第四、从实际出发，让孩子适当掌握一些绘画技能。最后，引导幼儿欣赏各种绘画作品，提高他们的审美能力。

关键词：幼儿；绘画；兴趣

绘画不但能锻炼幼儿手指的灵活性，眼睛的观察性，同时还能刺激幼儿脑细胞的发育，增强大脑的灵敏性。因此，培养幼儿画画，并让孩子从小喜欢画画，是幼儿身心全面发展的需要。

生 活中不是所有的人都能认识到这一点，我常常看到一些家长说孩子“不是画画的料”，或自己不懂儿童画，还指责孩子画的不好、不像。每当这时我就会告诉家长： 孩子的画是世间最生动的画，连毕加索都要像孩子们学习呢！因此，请不要束缚孩子的思想、手和脚，让他们大胆的画，慢慢地就会好起来的，但如果孩子不敢动笔 了，那才是真正的悲哀。

从事幼儿教育工作多年，因为自己喜欢画画，所以班上的孩子也都喜欢画画。每次，当我上完课问小朋友喜欢干什么时，他们总会异口同声的回答：画——画！所以对儿童画方面也略有一些感悟。

第一、利用各种形式，调动起孩子的绘画积极性非常重要。

孩 子年龄越小，注意力越差，如果不感兴趣就很难调动起他们的积极性。有一次，我教孩子们画母鸡和小鸡宝宝，有的小朋友注意力不够集中，有两个小朋友在一旁低 头说着悄悄话，我灵机一动唱起了歌：“鸡妈妈呀数小鸡，一、二、三、四，五、六、七，少了一只小黑鸡，鸡妈妈呀真着急„„”，孩子们一听顿时来了精神也跟 着唱了起来。随后，我又利用故事的形式，一边讲故事一边带领孩子们进行绘画创作，孩子们的积极性被激发起来，很快投入了绘画活动，圆满地完成了绘画任务。还有一次，画春姑娘，孩子们说：“老师我们不会画春姑娘的身体，”我就披上一块纱巾扮演春姑娘，孩子们看着我，一个个兴致勃勃，然后我再适当的引导，很快 孩子们画出了各种姿势的春姑娘，形象逼真，栩栩如生，我真是太高兴了！

所以，我经常在绘画活动中插入如：讲故事、唱儿歌、说歌谣等各种形式的内容，这样，即丰富了孩子们的知识，又调动了孩子的绘画积极性，从而取到事半功倍的效果。

第二、由浅入深、由简到繁，适合孩子的最近发展区非常关键。

孩 子有了学习的兴趣，接下来就要进行实际操作。要注意循序渐进，由浅入深，适合孩子的最近发展区。先从简单的入手，如我教中班孩子们画画的时侯：接触的是太 阳、小树、小花、小兔、小猫等简单的景物和动物的造型，而到了大班再让孩子们接触复杂的人物画，孩子们就会感觉比较轻松，学习起来很有兴趣。反之，如果一 开始就给孩子非常难的造型和图案，孩子就会慢慢失去信心，有可能从此再也不喜欢画画了。所以绘画的难易程度要符合孩子的年龄特点和最近发展区，这样，我们 收获的不仅仅是作品，更重要的是孩子们的自信和对画画的兴趣。

第三、多鼓励、多表扬幼儿，不要用成人的标准苛求孩子。

以 往我们在教幼儿绘画的时候，总是习惯让孩子们跟随我们一起画，并要求孩子画得和我们一样，如果不一样就不是好作品。这样做既束缚了孩子的思想，打击了孩子 绘画的积极性，也让孩子不能按意愿表达感受，充分发挥自己的想象力和创造力。因此，我们切不可用成人的标准去苛求孩子。如：美术班里的丹丹非常喜欢画画，虽然，每次都把画面画的大大的、满满的，可仔细观察还是非常可爱、非常生动的。但有一次丹丹的妈妈来了，她指责孩子画的不像，涂的不匀，画面太乱，并拿其 他小朋友的画和丹丹的画比较，丹丹非常受挫，坐在那儿掉泪，我走过去对丹丹的妈妈说：“孩子进步了，画的有点像抽象派的画，非常生动。”并告诉她以后对孩 子的画要多鼓励，多表扬，同时适当指出不足，这样既爱护了孩子们的童心，也保护了孩子绘画的积极性。所以，我们美术班的孩子们都非常喜欢画画，见到我就 问：老师，下节课画什么呀？ 第四、从实际出发，让孩子适当掌握一些绘画技能。

如 果我们每次在进行绘画活动时，都先研究一下，把重点和难掌握的绘画技能教一教孩子们，这样孩子们学起来就会更容易、更得心应手了。例如：有一次画鲸鱼，孩 子们对鲸鱼的掌握感到并不难，但难的是画不出起伏的海水与身体连接的部分来，总是把他们分开，我了解到这一情况后，就先在课前引导孩子们画海水，画各种各 样的海水，并把实际的东西放进水里让孩子们观察，孩子们感受了水的波动，学会了海水的画法，之后再添画鲸鱼、帆船、海豚等就都不成问题了。还有各种各样的 树枝、树叶等等也都是这样完成的。我还适当给孩子们留一些课下的绘画作业，如练习画圆形、三角形、方形、虚线、波浪线等，让孩子们在游戏、闲暇中掌握一些 基本技能。

第五、引导幼儿欣赏各种绘画作品，提高他们的审美能力。

幼 儿通过互相欣赏、评价别人的作品，可以发现别人的优点或不足，从而提高自己的审美和绘画水平。我经常让孩子们看网上的作品、同伴的作品以及各种展览时的绘 画作品，谈谈这幅画好，它为什么好？那幅画不好，它为什么不好？让孩子们互相欣赏、评比、讨论，从而来提高孩子们的鉴赏能力、审美能力，以此提高绘画水平。

总 之，要让孩子喜欢绘画，应该采用多鼓励、多表扬的方法，及时告诉孩子作品中的亮点，提起孩子作画的兴趣。本着求意、求趣的原则，允许他们根据自己的感受去 画。同时培养幼儿热爱生活、追求理想、积极乐观的人生态度。愿每个孩子都能从无意识的涂鸦变成有意识的创作，真正得到绘画的乐趣，做一个全面发展的儿童！

参考文献：《儿童学画基本技巧》