多媒体技术在博物馆展示中的应用及规划要求（样例5）

第一篇：多媒体技术在博物馆展示中的应用及规划要求

多媒体技术在博物馆展示中的应用及规划要求(1)

现代科技日新月异，多媒体技术的应用范围已相当广泛。当代博物馆展览设计师正越来越多地将多媒体技术运用到历史博物馆、科技馆、自然历史馆、纪念馆、遗址公园、艺术馆、水族馆、动物园以及游客中心等主题内容阐释机构的展示设计中，以营造全新的观众参观体验。

博物馆展示中应用的多媒体技术大致有：音频技术、影像技术、场景合成技术、触摸屏技术、视屏技术及网络技术等。它们共同搭建了博物馆面向参观者的展示媒体技术平台，具体形式包括：图片、影视、音响、互动体验设计、触摸屏信息传播、音效环境、舞台灯光效果，多功能剧院、无线手持式互动装置(PDA)、互动游戏、导览系统、远程互动教育和博物馆网络等。它们在博物馆展示中能够发挥强大作用：

利用多媒体音效技术为展览注入活力。声音是重要的信息传递者，可让音效主动与观众的行为产生互动，增强展览环境的感染力，激发观众的历史时空感，使故事场景再现，给予参观者如临其境的体验效果。

利用触摸屏技术有效传递展示内容。触摸屏提供的灵活方式帮助观众更为直观简便地浏览和学习。其强大优势还在于能对观众的选择做出迅速响应。多媒体互动项目必须具备有深度的内容，同时保证触摸屏反应灵敏快捷。

利用多媒体影片讲述故事。影视节目可创造意想不到的环境声效和视觉效果，使展览更为生动形象，令观众仿佛置身于活的历史氛围和自然环境。影院形式可多样，如封闭式(2D,3D,4D)、情景式，以及安排在游客参观路线上的开放式影院。成功的博物馆影视节目可大幅提升展览的广度和深度。

利用多媒体互动游戏增强观众的学习体验。寓教于乐是促进学习行之有效的方法，互动游戏在展览中正发挥着越来越重要的作用，实现了观众与展项、观众与观众之间的对话交流。

利用手持式互动装置(PDA)为观众进行导览。手持互动装置可方便调集相关媒体，使之出现在合适的互动装置上，提供了讲解员向游客讲解展览背后故事的强有力工具。同时，无线PDA还可结合馆内影院环境，使得本来单向的影视播放变成互动的交流节目。

社会媒体技术的运用主要实现了观众间的社会互动。好的展览允许观众提出自己的看法，得出自己的结论，同时激励他们交流彼此的参观体验，共同探索相关问题，并深化他们对展览的认知。社会媒体技术常用手段包括：口述历史，现场音像录制，留言，照相，评论墙、短信互动等。

网站是博物馆实现为公众提供公允学习机会的良好平台。这包括参观前阶段为参观者创设“预览”氛围，参观后阶段为他们构建“回顾”环境，以及实际参观阶段，为观众提供信息搜索查询储存等互动平台。

今天，多媒体技术已成为现代博物馆展示中不可缺少的组成部分，合理巧妙地运用该技术，往往起到事半功倍、画龙点睛的功效，能够强化展览信息的传播，增强展览的表现力度。主要体现在以下三点：

媒体技术的应用有助于解读展览主题和内容。忠实于展览主题和内容的媒体技术使展览主题更明确，展览更丰富, 能更深入、多方位地挖掘并传递蕴涵在展品之中的信息。媒体在应用了影视、互动、动画、声效等动态元素后，往往比平面和静态的场景表现更多层次的内容，展现更丰富的内涵。

辅助整体展示，控制“静态呈现”的信息量，分担“展示家具”(如展板、展柜)的负担。运用多媒体技术可整合大量的信息，取代过长的文字叙述，将求知的主动权还给观众，让观众眼前的“展示文物”更加突出，节省了他们的参观时间和体力;

媒体技术作为展示手段，能大大增强展览的参与性和交互性。参观博物馆是一个耗费体力和脑力的体验过程，而合理运用媒体技术，可以将“展品”、知识”和“信息”融入到情节、故事中，使展览生动有趣，更具节奏、韵律和戏剧效果，为观众营造良好的学习环境。

尽管多媒体技术在博物馆展示中可以发挥巨大效用，但目前我国博物馆展览中多媒体技术的应用却不甚理想，甚至存在粗制滥用现象。主要表现在：多媒体展项的引入缺乏明确的传播目的;媒体手段与展示内容契合度不够, 重技术，轻内容;多媒体展示内容系统结构的逻辑性不强;展项的设计制作缺乏学术研究和形象资料作为支撑，胡乱演绎和创造;多媒体技术运用的对象和场合不当，生搬硬套技术;展项的可操作性差;多媒体技术和设备的稳定性差，维护更新不便等。

我国博物馆展示中多媒体技术的应用之所以出现这些问题，并影响其作用的发挥，根本原因不在技术本身，而在于设计师未能充分研究和掌握多它在博物馆展示中的规划要求。

博物馆展示中任何一项新技术的引入，都须根据展览的传播规律和内容表现的需要历经一个转化和适应的过程。设计师除了要了解各项多媒体技术及设备的功能、效果、使用对象与场合，还得谙通该技术在博物馆展示中的系列规划要求。

任何多媒体手段在博物馆展示中的应用都需充分的理由, 须恪守“功能第一”原则。多媒体技术作为展示的一种辅助手段，不能取代文物展品的主导地位。同时其种类多样，需根据特定的内容、对象、场合选择恰当技术。多媒体技术绝非越先进、越昂贵越好，恰当的才是最好的。

多媒体技术必须服务和服从于展览主题和内容传播的需要。它应以内容解读为基础，发挥准确、完整和生动传播展览主题和内容的作用。万不能为技术而技术，以技术玩花架子，脱离内容的技术应用往往产生适得其反的效果。多媒体技术的应用要与展陈总体形式设计融合。需根据展览的形式设计，最大限度隐藏后台设备，同时将前台设备和周边环境融合。前台设备直接面向受众，它和周边展陈装置的衔接、过渡要力求巧妙、自然，为受众塑造“大形无影、大音无声”的体验氛围。

多媒体技术展示需与建筑空间进行协调和配合。各馆建造形式一定程度上影响着多媒体技术的应用，尤其是一些大型多媒体场景的设计、实施和效果，均要求较大的建筑空间和流畅安全的进出通道。

多媒体展项制作成型之前，必须经过专门的设计论证阶段。其实，博物馆进行总体规划之时，即需邀请多媒体专业团队就将来馆内媒体手段的应用进行规划，请他们与博物馆展览内容策划、形式设计、建筑设计等团队进行对话磨合，以做出合理有效的设计。

多媒体展项的设计制作必须以客观真实的学术研究和形象资料作为支撑。博物馆展览是一项集学术、文化、思想与技术的集合，学术研究资料和展品形象资料是设计、制作多媒体展项的依据。负责人员需与展览学术专家进行充分有效的沟通和交流，万不可凭个人想像任意演绎和创造。

传播内容是多媒体展项设计和制作的核心。博物馆展览传播的是经过筛选和加工的知识，因此多媒体展项内容的编排和策划，既要考虑必要的知识点和信息点，又要兼顾其通俗性及生动性，以适应普通观众的参观习惯和审美情趣。

多媒体展项的应用需契合观众的参观和体验诉求。除了达求操作简便，还要重视各项细节。例如，是选择触摸屏让少部分人参与，还是采用播放屏供更多人观看?如果是触摸屏，应该安放多少台?观众点击后系统反应时间不应超过多少秒?互动节目宜历时多久以防止人流堵塞等等，这些都不容忽视。

所有多媒体展项的背后都需安全、稳定的硬件平台的支撑和管理。一个博物馆展览中, 多媒体技术的终端少则十几个，多则数十个，而且每个装置的数据流量差异和应用场合变化很大，因此，稳定、高效的硬件平台必不可少。

选择使用新媒体技术必须考虑其与现有平台的兼容，使之具备进一步扩展、更新和替换的能力。前期的软硬件构架必须考虑到适应未来展示技术，同时各种设备、数据库、集成系统的维护、更新需要相对便利和经济。

多媒体展示技术的投入使用，既要考虑博物馆方一次性的经济承受能力，也要考虑将来长期的运营和维护成本。因此，多媒体设备的选用需通盘考虑性价比，花费高昂的多媒体展示设备未必是最佳选择，况且多媒体装置的更新换代非常快。

随着科技的不断进步，以及我国博物馆事业的发展，多媒体技术作为一种具有巨大潜力的高新技术，必将越来越广泛地应用到博物馆展示中来，并产生重大影响。因此，我们有必要加强对多媒体技术及其设备在博物馆展示中应用的研究，探索和总结基本规律及规划要求，发挥好多媒体技术对展览的助推作用，并促进我国博物馆展示水平的整体提升。

鸣谢：本文写作过程中得到我的导师陆建松教授、上海览汇展示设计有限公司执行董事Johnny Huang以及澳大利亚Magian Design Studio合伙人Les Gilbert 和Gillian Chaplin的指导，特此致谢。

第二篇：博物馆展示中多媒体技术的应用方法

博物馆展示中多媒体技术的应用方法

近年来，博物馆的展示设计理念和教育思想出现了两个新变化。第一个新变化是：参观者在博物馆中学习到了多少知识并不是最重要的，最重要的是学习的过程，即发现和探索知识的过程。在这个新理念下，观众的学习不再是从展品展项中被动地接收知识的过程，而是双方互动、沟通与理解的过程。第二个新变化就是：从以展品为中心转变为以观众为中心。展示内容从对展品的简单陈列和说明，发展为通过构造生动、让参观者感兴趣的环境，吸引观众对展品的注意力，营造出人们愿意去看、去感受、去理解、去探索的知性情景，加强观众主动接触和学习的动机，提升他们探索的欲望，掌握人对展品的心理反应、精神满足，潜移默化中达到知识获得和经验积累的目的。正是这些博物馆展示新理念的出现，具有集客、互动、模拟、仿真等多种展示功能的多媒体技术成为博物馆中用来加强观众感官认知的主要手段。

多媒体技术在博物馆展示中的作用

一、什么是多媒体 所谓多媒体，是指能够同时采集、处理、编辑、存储和展示两个或以上不同类型信息媒体的技术，这些信息媒体包括文字、声音、图形、图像、动画和活动影像等等。

多媒体技术有以下几个主要特点：

 综合集成性 能够对信息进行多通道统一获取、存储、组织与合成。将计算机、声像、通信等多种技术合为一体；  控制性 多媒体技术是以计算机为中心，综合处理和控制多媒体信息，并按人的要求以多种媒体形式表现出来，同时作用于人的多种感官。

 互动性 交互性是多媒体应用有别于传统信息交流媒体的主要特点之一。传统信息交流媒体只能单向地、被动地传播信息，而多媒体技术则可以实现人对信息的主动选择和控制。它可以形成人与机器、人与人、机器与机器间的互动，形成身临其境的场景。

 非线性 多媒体技术的非线性特点将改变人们传统循序性的读写模式。以往人们读写方式大都采用章、节、页的框架，循序渐进地获取知识，而多媒体技术将借助超文本链接（Hyper Text Link）的方法，把内容以一种更灵活、更具变化的方式呈现给读者。

 实时性 当用户给出操作命令时，相应的多媒体信息都能够得到实时控制。

 信息使用的方便性 用户可以按照自己的需要、兴趣、任务要求、偏爱和认知特点来使用信息，任取图、文、声等信息表现形式。

 信息结构的动态性 “多媒体是一部永远读不完的书”，用户可以按照自己的目的和认知特征重新组织信息，增加、删除或修改节点，重新建立链接。

博物馆展示中主要利用的就是多媒体技术中的综合集成性和互动性。

二、多媒体技术与整体展示系统的关系 博物馆展示系统的外在形式一般分为：

1.构架系统：主要形成展示空间的形态，作为媒体系统发挥作用的舞台，包括天花、地面、展示墙、展示柜、展示台等； 2.照明系统：提供展示空间的可视照明，并塑造气氛及协助做重点强调。

3.媒体系统：主要负担传达信息的功能。包括：  解说文字  图画  模型  实物  视听设备  体验装置  互动装置  表演及实验装置  导游装置

多媒体技术的应用往往就是将这些外在形式组合到一个系统中进行展示的技术。比如在一个采用多媒体技术设计制作的魔幻剧场系统中，将舞台、照明、模型、视听设备、体验装置、表演等多个元素用幻影成像技术组合成一个整体的系统，从而达到吸引观众和提升认知的目的。

二、多媒体技术在博物馆展示中的作用

1、吸引参观者

参观者进入博物馆后面对大量的可选择的展示单元，参观者会在短时间内决定是否要进一步了解面前的这个展示单元。因此展示单元本身的必须能散发某种特殊的气质，吸引参观者的注意和靠近。这种特殊的气质包括感觉上特别强烈的刺激或价值判断上特别重大的因素。心理学上我们对某种刺激加以注意的重要因素包括：强度、大小、对比、运动、新奇等。惯用的手法有：

 一般因素——反常、意外性，例如反重力流水；  突发因素——紧急、冲击性，例如模拟龙卷风；  告知因素——告知、警告性，例如奇怪的声音；  形状因素——巨大、珍奇性，例如巨幕影院；  变化因素——急变、破律性，例如幻影成像；  价值因素——稀少、绝对性，例如4D影院；  娱乐因素——娱乐、休闲性，例如互动踩吧；

2、持续参观者的注意力

参观者在博物馆展项前待得越久，就越有机会理解展项所要传达的信息。多媒体技术可以通过互动性和大量的信息综合优势，将观众长时间的吸引在展项前。例如虚拟翻书项目。

3、唤起参观者的原有知识

在一个复杂的博物馆展示中，提出观众陌生的主题时，通过设法将展示内容与参观者熟悉的事物拉上关系，使参观者树立理解展示内容的信心，激发内心的共鸣。例如在展示项目的排队空间内营造序幕空间并设置多媒体解说系统。

4、互动地传达讯息

能提供反馈的展示，可以使参观者获得沉浸感，更有利于知识的传达和重复记忆。多媒体技术在互动性上的独特魅力，使博物馆展示可以轻松地达到寓教于乐的目的。例如设置在一个完整的展示体系中的多媒体问答游戏系统，是观众检验自己掌握知识的深度、温习知识和休闲的重要手段。

博物馆中的多媒体技术的分类

一般我们在博物馆中常见的多媒体技术分为：  采用电影和光影成像原理的影像技术：

电视、投影、LED显示屏、3D立体影片、4D动感影片、巨幕影院、穹幕影院、球幕影院、全息图片、幻影成像、环幕影院、万花筒影像、及时合成影像、凹面镜立体成像、雾屏、半透玻璃屏幕、内外投半球幕、地面投影、可擦除的水面成像等。

 采用声学、光学、电学、机械原理等组合的合成互动技术

触摸屏、虚拟搏击、虚拟翻书、动感踩吧、触摸墙、触摸柱、仿真技术、互动演示装置、互动问答装置、互动景观、互动游戏、光控设施、电动设施、声控设施、聚音设施、光纤成像等

 新的高科技多媒体技术应用

采用蓝牙技术的无线系统集成展项； 采用纳米技术的新材料多媒体展项； 采用生态新能源的节能型多媒体展项； 采用三维动画技术的互动电视展项； 采用虚拟现实技术的模拟现实展项； 采用室内定位系统的多媒体导游； 智能机器人演示系统；

数字多媒体艺术营造的环境系统； 网络技术支持的远程多媒体互动； 虚拟博物馆； 网络数字博物馆；

有句话说得好：告诉我，我很快会忘记；秀给我看，我也许记得；让我参与，我会明白。（Tell me,I will forget;show me,I may be remember,invove me,I will understand.）我们相信多媒体技术在博物馆展示中的应用将更多地发展多媒体互动技术的应用。

博物馆展示系统中多媒体应用的规划

多媒体展示的短处是多媒体技术在博物馆应用中首先要考虑到的。多媒体展示的短处主要有两点： 1.无法触摸

特别是影像技术多媒体，观众只能看到产品，不能触摸其质感。所以多媒体展项在现实展示中需要与实物的展示相结合。

2.需要设备和技术支持，成本较高

多媒体展示与普通的展品模型相比，更需要大量的高科技设备支持，在稳定性和持续性上依赖于现场的管理和技术成熟度。而且建设和维护成本较高。

结合多媒体展示的优点和短处，在多媒体技术在博物馆展示规划的应用中应该注意的重点是：

 多媒体展项的选择与建筑设计同步

应尽量在博物馆在规划设计前选择确定多媒体展项。

由于大多数多媒体展项都需要光线的配合，比如投影、全息图片等。因此在建筑设计中需要在这些展项的位置尽量保持较弱的光线。

大型的多媒体展示项目更需要专业的建筑空间或多层演示空间，比如巨幕影院、球幕影院、梦幻剧场等往往需要较高的层高，就需要在建筑设计中考虑预留。同时一些多媒体展示还需要独立的管理和控制维修空间，比如立体影院、4D影院等。

而多媒体展项的用电、布线等更是在项目设计中必须提前考虑和预留的。

 根据主题和内容选择多媒体设备

多媒体展示的方法很多，博物馆规划在选择上应该根据自身的特点和主题进行选择，在场景布置中，更要根据主题进行处理。比如在复原古代历史环境的展示区，就要对银幕、照明灯具等进行装饰隐藏，在项目的选择上不要选择电视、触摸屏等不容易隐藏的明显是现代技术的多媒体项目，而应该选择幻影成像、凹面镜立体成像等多媒体设备容易隐藏的项目。 必须强调空间序列的规划

多媒体项目的布置应该注意博物馆观众的出口趋向行为模式。研究显示观众的注意力是随着逗留时间的增长而降低的，参观博物馆时往往前面看得仔细，后面则越来越忽略。

节奏性是现代游览环境的重要特点，人们不可能长时间地保持情绪和体力的最佳投入状态。因此，休憩和放松必须交织在活动流程之中。所以任何一种空间序列都应该包括序幕——高潮——松弛——再高潮这样的阶段，有节奏地组织环境和展项的韵律，保持人们的体力和激情。

多媒体展项的数量和排列应该合理布置，切忌过多过滥。如果将精彩的或大型的多媒体展项布置在高潮的节点上，那们在这个高潮节点的前面就尽量少用或小用多媒体展示手法，以免造成观众的心理疲惫感。

 多媒体展项与色彩、照明和声音的配合

展示空间的色彩是由展品的颜色及展示空间的地板、墙面、天花板等颜色共同组成的，多媒体展项的设计在影片选择、项目包装上都应该符合所处空间的色彩特点。

利用多媒体展项的区域的照明的照度都不应超过75，在影像为主的多媒体展示区更应低于30照度。

应注意多媒体展示中多媒体项目之间的声音相互干扰的控制，除了在残响时间、回应、音响材料方面的提前计划，也可以在适当的区域使用聚音罩这种无干扰的高科技设备。

大量多媒体技术在博物馆展示中的使用打破了传统文字、实物加图片的展览模式，观众参观博物馆不再被动地观看和接受，而是从交互式操作和游戏中去积极主动地参与、体验和探索，从而增加了展示活动的灵活性和互动性，使博物馆的参与性和趣味性达到了一个全新的水平。现代人的生活越来越紧张，博物馆的展示开始出现娱乐化趣味化的趋势。英国科学博物馆的潜艇展区，设置了一个以潜艇探险为主题的电脑游戏，你必须根据展览中看到的知识，选择不同的零件组合一艘潜艇进行探险。如果选择正确就可以顺利完成任务，否则就会触雷沉没。打破神秘感，让参观者认识到科学知识并不是深奥莫测和枯燥乏味的，这种自发的、开发式的、非线性的、互动的、娱乐性的理念是博物馆发展趋势，也会让参观博物馆成为一种恬淡的、放松地、有益身心的休闲方式，这将为博物馆开辟一片新的天地。

上海云罡同汇视觉艺术设计有限公司

第三篇：计算机及多媒体技术在博物馆陈列中的应用

计算机及多媒体技术在博物馆陈列中的应用

摘 要：随着信息时代的发展和高科技技术的不断更新，计算机技术越来越多的被运用到各个领域当中，无论是中小学、大中专院校，还是图书馆、博物馆等公共服务场所，计算机及多媒体技术的使用已成为了当下的一种较为先进的方法和手段。对此，作为一名博物馆工作者，笔者拟从计算机及多媒体技术的发展，浅谈下其在博物馆陈列中的一些应用。

关键词：计算机及多媒体；博物馆陈列；应用

博物馆是历史文化传播和全民素质教育的重要基地，是重要的信息传播场所。它以丰富的信息资源诸如人文、历史、艺术、自然、科技等藏品，吸引并教育者着观众。现如今，传统的博物馆陈列设计、制作手段和陈列展览方式已经不适应观众这个群体，人们不再满足于宏伟、精致的建筑中文物孤立、静态的展示方式，也不再满足于定时、定点的参观模式，于是，计算机及多媒体技术顺理成章的介入并成为了现代化博物馆发展的重要标志被普遍关注。在这样的背景影响下，如何将计算机及多媒体技术与博物馆陈列设计、制作和展出结为一体，如何更好地表现、诠释展品，是我们博物馆工作者需要认真思考的命题。

一、计算机和多媒体技术

计算机最早出现于1946年，并经历了电子管、晶体管、集成电路和大规模集成电路4个发展阶段。而我们日常应用的并被称为计算机或电脑的设备准确的说应被叫做微型计算机。正是由于微型计算机的出现，计算机技术才被普及开来，各种计算机应用软件和周边设备才篷勃发展起来，多媒体技术也才应运而生。多媒体技术涉及计算机、图像处理、音频视频编辑、数字通信等多个领域，是名副其实的交叉学科。

二、计算机及多媒体技术在陈列展览中的应用

20世纪80年代末到90年代初 这一阶段的主要应用特点是文字处理。20世纪80年代末，微型计算机开始进入我们的日常生活并得到了迅猛发展，到20世纪90年代初，微型计算机已经发展出了苹果机、286、386、486等几代产品，并衍生出电脑打印机、电脑雕刻机等外部处理设备，被广泛运用到博物馆陈列当中。这个时候的展览文字规范、整洁，代替了以往人工描字的方法，是博物馆陈列设计、展览制作发展长河中的划时代变化。

20世纪90年代中期到末期 这一阶段的主要特点是图像处理和多媒体技术出现。随着微型计算机技术和计算机应用软件的不断发展，特别是当微型计算机和操作系统进入所谓的“奔腾”时代和视窗时代，各种计算机应用软件和周边设备如雨后春笋般的涌现而出。如CAD等绘图软件将陈列设计的“人工绘图时代”升级到“电脑制图时代”；扫描设备的普及使博物馆图片陈列告别“绘画和照片时代”；大型电脑拼图的出现，可以实现大型展览图文一次成型；触摸屏技术的使用，观众可以轻易地放大、缩小或旋转数字化展品，或者跟随展品的不同欣赏视频短片或者玩拼图等多媒体游戏……博物馆的陈列设计制作和展示方式在这一阶段发生了根本性的变化，这种变化对博物馆陈列产生着深远的影响。

21世纪至今 这一阶段的主要特点是计算机技术网络化和多媒体技术的全面发展，逐渐运用到博物馆陈列设计、制作、展出的各个阶段。在陈列设计和制作过程中，3D MAX等设计软件运用虚拟现实渲染和动画等方法，使陈列设计人员在设计中就可以通过虚拟现实渲染技术看到陈列展览完成以后的效果，以便更好地把握自己的设计，并让方案审查方更直观地理解设计人员的设计意图；在陈列展示中，通过音频技术的语音导览，参观者能够比较容易的了解展品的详细信息，从而弥补了陈列讲解的不足。而影像技术作为博物馆展示中的辅助手段，常被用在博物馆的基本陈列和临时展览中，以弥补图文陈列中想象性不足的缺憾，加深观众的理解；在综合运用方面，多媒体技术可以在不损失影像质量的前提下任意地转换图片文件的格式，以适应互联网发布、传统的制版印刷、制作幻灯、广告等各种需要，极大地扩展了文物影像的应用范围。而多媒体场景合成技术的运用，则真实的再现了所要表达的环境、细节、人物以及历史事件等无法用文字和图片表达的内容。

未来发展趋势 随着博物馆教育理念的不断发展和云技术、物联网技术的发展和普及，现代化博物馆的陈列形式由传统形式向数字化、网络化转变，更有向主题公园式的发展趋势。在计算机多媒体技术不断提高及应用成本不断降低的情形下，不久的将来，结合好莱坞梦工场式的大型影视特效、虚拟现实、三维立体投影等高新技术的全交互式的互动体验陈列展示手法就会涌现出来，即运用各种多媒体技术手段设计的展示情境，鼓励观众动手动脑参与展览，将观众被动的参观过程变成了一个在体验参与中探索、欣赏、发现和思考的双向传播参观模式，让博物馆的教育功能真正做到寓教于乐。

作为陈列展览设计制作中一员，我认为做好陈列展览工作，要做好以下几个方面：第一，计算机及多媒体技术的高速发展对我们提出了新要求。只有紧紧把握住陈列新技术、新知识的发展，才能对观众的提问做出满意的回答，让我们的博物馆成为名符其实的社会教育机构；第二，我们陈列形式设计出发点在以文物和标本展示为核心的同时，运用计算机及多媒体技术为辅助的方法，这样才能为广大观众所接受，也正体现了 “以人为本”的科学发展观思想。

参考文献：

[1]安延山.论博物馆陈列技术的改革[J].文物春秋，1995（01）

[2]苏源.浅论多媒体技术在博物馆展示中的作用[J].中国文物科学研究，2009（01）

作者简介： 冯科，重庆红岩革命历史博物馆陈列展览部文博馆员。

第四篇：博物馆展示要求

博物馆展示要求

设计要求：

1、树立“功能第一”的博物馆建筑规划设计理念，具有时代特征，准确把握陈列主题思想与内容，高度概括陈列艺术元素与文化符号，突出浙江龙泉窑的标志性元素，并将它融合于展厅环境艺术氛围的营造与陈列展示等艺术设计之中。从博物馆的功能需求看，一般有展示功能、收藏功能、研究功能、行政管理功能和公共活动功能。

2、总体形式突出体现龙泉瓷器特征的环境个性。把握好整体与局部的关系，统一中求变化，准确地选择亮点，使陈列高低起伏，疏密有致，富有节奏感和韵律感。

3、空间布局明确合理，注意人流走向和人流分布。重视参观流线的科学性，前后展示衔接恰当，达到移步换景的景观效果。

4、陈列手段丰富多样，展示以实物为主，辅以图片、文字、等形式，展示手段需围绕陈列内容而展开、为诠释主题而服务，充分展现龙泉窑瓷器博物馆的独特魅力。

5、结合观众的心理、行为特点，科学合理地、人性化地设计陈列。

6、遵循博物馆陈列艺术设计的规律与特点，配备先进智能设施。

7、充分利用现有的空间，构建设置互动空间的同时，营造丰富多彩、赏心悦目的景观空间，塑造高品位的文化内涵和环境。

三、设计成果要求

（一）应征方案成果要求如下：

1、附有平面图，立面图，大样图等。

2、设计效果图序厅10张、各分馆5张以上；

3、参观人流路线图和应急通道路线图；

第五篇：虚拟现实技术在博物馆中的应用探讨

虚拟现实技术在博物馆中的应用探讨

摘要：虚拟现实技术是利用计算机科技，将编辑好的三维数据通过各种不同的传输途径呈现在人们面前的新兴科技。博物馆是征集、典藏、陈列和研究代表自然和人类文化遗产的实物的场所，是对公众开放的非营利的，为社会发展提供服务，以学习、教育、娱乐为目的的永久性机构。本文将从虚拟现实技术的特点和博物馆应用方面探析二者的结合。关键词：虚拟现实技术；博物馆；技术应用

一、虚拟现实技术

虚拟现实技术（简称VR），又称灵境技术，是以沉浸性、交互性和构想性为基本特征的计算机高级人机界面。将编辑好的三维数据输入到虚拟现实软件的程序中，然后用直观的方式将信息展现到人们眼前，使人们能够沉浸在计算机生成的虚拟境界中，让人们可视、可知、可感，甚至是可嗅。

虚拟现实技术可跨越地域的限制，将人们无法亲临的景物呈现在人们的眼前，更可直观的剖析很多无法拆卸和展示的事物。使人们更深入的了解事物的本质和内涵。

二、虚拟现实技术的应用

虚拟现实技术已经广泛应用在我们生活的各个角落。应用在商业上，可以缩短开发周期，减少投资费用。应用在医学研究上，可以数字化人体结构，虚拟手术过程，很好的解决了人体实验对象资源匮乏的问题。应用在娱乐行业，虚拟滑雪场、4D电影等更是丰富了消费者的娱乐生活。

现在虚拟现实技术更进一步深入到了教育行业。虚拟校园、虚拟教学、虚拟博物馆的出现，改善了传统语言教学的略显枯燥的教育方式。使人们更直观、更深刻的获取知识信息。

三、虚拟现实技术在博物馆中的应用

博物馆是人们学习知识、参观文物、感受文化的地方，其社会意义强、教育功能直接，国家重视博物馆建设，主张更多的博物馆向社会开放。把虚拟现实技术应用到博物馆中，不仅能够加强博物馆的社会功能和教育功能，同时也为博物馆新的运作模式提供了可实践的方式，转变传统博物馆随走随看、走不到看不见的情况。故宫文化资产数字化应用研究所利用虚拟现实技术制作了四部大型虚拟现实作品，利用虚拟现实打造的互动展示、自主选取视角等技术，让人们感受到了虚拟现实博物馆的奇妙。

虚拟现实技术可以应用到博物馆数字技术的各个层面，它可用于馆内展品和古建筑的数字展示与数字保存、也可用于展品和古建筑的虚拟修复与文化遗产监测、还可用于博物馆展品随展以及博物馆之间的展览合作。虚拟现实技术应用到博物馆中意义重大，能够在保护文化遗产不受损害的同时，更好的满足观众和游人的参观游览需求。

（一）.基于文物保护目的的虚拟现实技术应用

基于文物保护的目的，博物馆内的展品都收藏在展柜中，受到展柜空间的限制，观众无法近距离观看展品细节，也看不到文物被展柜遮挡的部分，虚拟现实技术解决了这一难题。它将文物的信息利用计算机数据化展示，逼真的呈现在观

众面前。更可外接感应终端，模拟文物形态、重量等外部特征。观众可通过对感应终端的操作，实现对虚拟文物的旋转、放大缩小等操作。从而实现了真实文物无法提供的新颖的交互式参观模式。

（二）.基于古建筑保护与内部展示的虚拟现实技术应用

基于古建筑保护的目的，很多时候，观众只能在围栏外或者隔着玻璃参观古建筑内景，受到室内光线和参观距离的限制，室内陈设模糊不清，往往无法达到理想的参观效果。虚拟现实技术引入后，可将文物古迹用数字化形式展现给观众，故宫博物院出品的《天子的宫殿》系列大型虚拟现实作品可带领观众在太和殿、中和殿、保和殿、养心殿和倦勤斋等实际游览中无法进入的著名宫殿建筑中无忧畅游，让观众零距离观赏宫殿内部陈设和古建筑原貌，在保护文物古迹不被损伤的同时满足了人们的求知欲。

（三）.基于文化内涵展示的虚拟现实技术应用 内涵是指事物内部包含的实质和意义，在众多博物馆中文物古迹中蕴涵的是中华上下五千年的历史积淀。利用虚拟现实技术可以将文物古迹背后的历史背景、宗教文化、传统制作工艺等文化内涵传达给观众。利用虚拟现实技术的特点，将这些文化内涵形象化、具体化，并配合动画、解说等后期效果，带给观众超越视觉感受的文化体验。

（四）.基于博物馆合作的虚拟现实技术应用 随着我国国际地位的提升，越来越多的外国友人了解并痴迷于中国的传统文化。我国各大博物馆也与许多国际知名博物馆建立了友好的往来关系。在共同探讨研究相关文物保护知识，交换展览展示经验的同时，博物馆之间会定期举办专题性的借展展览，以此来满足广大观众对异国文化的渴望。但是受到时间、距离以及相关条例的限制，每次参展的文物等级和数量都受到严格的控制，大型展品和宫殿建筑更是无法参展。虚拟现实技术挣脱上述种种束缚，它能将不可移动的宫殿建筑带到展览现场，也可以把宫殿建筑的建造过程和文物的制造工艺以交互式方式传递给观众。虚拟现实技术在随展中的应用丰富了借展内容，把更多的知识信息带给观众，吸引了更多参观者，更好的完成了博物馆文化传播的社会职能。

（五）.基于文物虚拟修复与数据保存的虚拟现实技术应用

光阴荏苒，博物馆中的大量文物古迹都出现脆化、脱色、剥落等现象。保护和修复这些文物古迹也是博物馆日常工作的重中之重。利用虚拟现实技术可以数字化记录文物古迹的现实状态，跟踪监测受损程度，还可以制定出相应的虚拟修复方案，预先模拟修复过程，检验修复技术和手段的可行性，从而避免直接人工操作带来的不必要的文物损伤。同时，这些高精度的数据可以保持起来，以便日后开展更精密的研究工作。总结：

虚拟现实技术的发展前景十分乐观，它在博物馆界的应用也会越来越广泛，越来越深入。它能更好的发挥博物馆的社会功能和教育功能，不断为博物馆的发展注入新的活力。参考文献：

[1]吕晓刚.从文化遗产地的表象还原到内涵表达[J].中国传媒大学出版社，2012 [2]姜学智，李忠华.国内外虚拟现实技术的研究现状[J].辽宁工程技术大学学报（自然科学版），2004(23)