浅谈室外写生对儿童美术教学的重要性

第一篇：浅谈室外写生对儿童美术教学的重要性

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美术学院

美术学本科毕业论文

浅谈室外写生对儿童美术教学的重要性

教学学院 届 别 专 业

学 号 姓 名 指导教师 完成日期

目 录

内容摘要···················································3 关 键 词···················································3 Abstract···················································3 Key words···················································3 引 言··················································· 4

一、儿童写生在美术教学中容易出现的主要问题················ 4

（一）基础能力较弱·········································4

（二）不容易集中注意力·····································5

（三）学习方式单一·········································6

二、室外写生的必要性·······································7

（一）弥补室内写生的不足···································7

（二）激发学习热情·········································7

三、室外写生对儿童美术教学的重要性··························8

（一）提高学习兴趣··········································8

（二）增强学习能力··········································9

（三）培养创造力············································9

（四）丰富生活，树立正确人生观·······························11 结 语·····················································12 参考文献··················································12 致 谢 ····················································13 内容摘要：随着美术教育的发展，儿童学习美术人数越来越多，年龄越来越小。室外写生能很好的调动孩子们的热情，可以充分调动人的一切器官，让儿童自己去发现、体验、创造、和感悟，在儿童美术学习中占据着重要作用。本文将从儿童在写生中容易出现的问题、室外写生的必要性以及室外写生对儿童美术教学的重要作用等方面来具体论述。

关键词：室外写生； 儿童美术学习； 重要作用

Abstract: with the development of art education, a growing number of children learn art, age smaller and smaller.Outdoor multi-sketch can be very good to mobilize the children's enthusiasm, can fully mobilize people all organs, let children discover, experience, create, and comprehension, in children's art learning plays a important role.This paper from the children in the sketch easily appeared problems, outdoor sketch the necessity and outdoor sketch on children's art teaching to the important role of the aspects of the specific treatise.Key words: Outdoor multi-sketch;Children's art learning；Important role

引言

随着社会的发展，学习美术的孩子越来越多，年龄越来越小，很多孩子都是学前的涂涂画画，随着年龄增长，他们的认知水平和表现技法出现了新的不平衡，一旦没有了兴趣就很难再坚持下去，于是室外写生这种形式就出现了。室外写生能很好的调动孩子们的学习热情，让儿童自己去发现、体验、创造、和感悟，在儿童美术学习中占据着重要作用。本文将从儿童在写生中容易出现的问题、室外写生的必要性以及室外写生对儿童美术教学的重要作用等方面来具体论述。

一、儿童写生在美术教学中容易出现的主要问题

（一）基础能力较弱

写生画即是根据眼前看到的对象来进行描绘,它要求作者有较高的写实能力来表达自己内心的感受。要想将自己所观察到的物体准确的表现在画纸上，提高基础能力在教学中就显得尤为重要。

儿童的年龄比较小，观察和理解事物的能力就相对弱一些，大多不可能从理性上明白自己学画的目的，也不会在练习中对自己提出目标，找出方法，因此，他们的基础能力一般都是比较弱的，有些甚至不能把看到的物体完整的画出来。于是提高基础能力就成为儿童美术学习中首先要注意的问题。

要提升孩子的基础能力，首先要让他对所观察到的物体有大概的印象，例如：“在一个圆脸画上些胡子就是爸爸；两个圆圈上边加上个长方形就是一辆汽车等。” 除此之外，随着对对象的进一步了解，还需要更进一步的学习、训练。

1、观察力训练 写生是观察的艺术，儿童写生中最重要的莫过于观察了。因为写生的各个方面都涉及到观察的作用，所以训练儿童的观察力是十分重要的。观察源于生活，对于儿童来讲，要让他们通过自己的观察去了解和感受自然界和生活中的美，如：看到松树可以把它当作是三角形的、而三角形和方形却能组合成一座房子等图形要素，从而启发和培养儿童的想象力，并从中体验到学习的乐趣。

2、造型能力训练

儿童的造型能力通俗点来讲，就是把写生所看到的东西用画笔画出来，并且画得像。听起来很简单，但做起来就有一定的难度。因为造型能力要求儿童眼睛看到的，脑子想到的和手画出来的统一。儿童画不像成人画那么写实，他们比例观念差，造型的时候也多显幼稚，有时也会把物体的某一部分夸大、夸张。这里我们不做过高的要求，因为艺术的评判是没有标准的。重要的是指导儿童在造型的时候能大胆发挥想象，并用正确的造型方法来训练他们的意识，而不是单一的描摹，这是儿童写生在造型中应该注意的问题。

（二）不容易集中注意力

1、有明确的目的和要求。

这一点对于儿童的要求有些过于高难度。美术教学要以激发兴趣为主，根据少儿天生好动这一特性，在开始上课前，老师可以放一些音乐，带些道具激发学生的兴趣。让孩子伴随着老师的讲解闭上眼睛联想，然后带他们出去见见真实的景象，看看和想像的有什么不同。然后用画笔记录下来，感受其中所带来的快乐，同时又可培养美术联想的感觉。在作画过程中他们不可能像成年人那样有耐性，自觉地调 节和控制自己的注意力。这时，应把一节课分成若干个时段，在不同时间段解决不同的问题，让他们时刻有新鲜感，这样就会自觉地养成习惯去练习、思考。

2、提高对写生的兴趣

人们对感兴趣的活动可以保持令人惊奇的稳定的注意力。提高他们对写生的兴趣则可以引起他们画画的兴趣，当他们有了这种注意力时便会自觉地去画，不再需要重复的提醒。比如在画手的时候，老师可以先准备些颜料，让小朋友挑喜欢的颜色来印手掌，把自己的手掌印到纸上，再用剪刀把手掌的形状剪出来贴到墙上，个个玩得兴高采烈。孩子们在玩的过程中提高了兴趣，自然在后来画手的课程中自然会集中注意去画。

（三）学习方式单一

1、教学内容单一。

现阶段的教学内容主要有两种，一种是根据儿童美术教学而编写成的“图画本”，这种主要从写生的角度，以成年人的审美目光去考虑内容的编排，其缺点是审美视角狭窄，远离儿童生活经验；第二种是偏向于想象而编成的美术教材，以很多同龄儿童的作品来启发儿童学习美术。在一定程度上展现了儿童的生活世界，但是这种方法会使儿童的审美观停留在较低的层次。这两种都会抑制学生的创新能力的发展。

2、教学方式单一

现在的课堂教学大多都是纯写生或者纯想两种教学方式。单纯的写生教学过于枯燥，并且难度大，很多儿童都不易掌握，不利于他们 兴趣的培养。单纯的想象教学只能强调学生用脑幻想来作画，对现实生活缺乏必要的观察，脱离了实际生活，使作品空洞，不利于儿童创造意识的发展，根基不牢靠。不论哪种教学方式都是只从一个方面去进行教学，是比较极端的教学方式。这样下去往往使大部分学生对美术学习产生厌恶感，更不能培养他们的实践能力。

二、室外写生的必要性

（一）弥补室内写生的不足

在儿童美术教育过程中,大多数教师采用的方法就是临摹或者根据教材上的题目让学生想象着来画。这两种方法从根本上抑制了儿童的创造力。临摹使儿童的思想禁锢，想象画又脱离了生活，使创造失去了根基。教室是一个封闭的环境，如果摆上一些苹果或者其他的物体让孩子们画，很快他们就会失去耐性，变得讨厌画画，长此以往，便不利于儿童的发展。

对于儿童写生来说，我们要抓住儿童学习绘画的特点，使他们用自己的感觉方式去体验，题材也要能够吸引他们的注意力。室内写生枯燥乏味，儿童单一的面对不变的形象，注意力自然不集中，不利于长久的学习。室外写生有很大的活动空间，所观察到的东西也很多，孩子们可以根据自己喜欢的物体去选择绘画对象，不会感觉乏味。在老师的带动鼓励下，还可以激起他们对绘画的兴趣。让儿童深入到生活中去写生，也能激发出他们的创作潜能。

（二）激发学习热情

在现阶段的儿童美术教育中，提高学生的学习热情起着非常重要的作用。但在教学过程中，很多老师都将其中的技巧、技能之类的成 熟当成是首要任务，并且将此目的放在教学的首位。长时间下去，学生一直跟在老师后边模仿，想法受到了限制，学习热情自然就会降低。在儿童美术写生教学中，首先应考虑的是对生活经验的积累，没有对生活的接触、认识和体验，就不能发挥儿童的创造力。

在指导儿童写生的过程中，教师应该启发和引导儿童成为创作的主体，让他们自己去发现生活的乐趣。同时，儿童写生最为重要的是把自己的感觉与心情自由表现出来。在绘画中，有许多种表现方法，无论那一种方法，最重要的就是要儿童时刻保持绘画的热情，并用心去体会物体。当孩子要画一棵树的时候，告诉他们不要只用眼睛看，还要亲自去摸一摸。通过自己的双手来感觉树干的凹凸不平，树叶的光滑之处，再自己通过对比发现两者的不同。这种体验，就是让孩子了解树与树叶是不同物质形态存在着的，他们的表现方法也应该不同。

三、室外写生对儿童美术教学的重要性

（一）提高学习兴趣

常言道“兴趣是最好的老师”，但不是每个学画的孩子对美术学习兴趣都是持久的，老师的强制性学习，让学生临摹画册，使学生产生依赖性，作品毫无个性，长此以往，儿童学画的兴趣也会下降，甚至可能厌恶学画。室外写生可以最大可能的保持儿童学画的兴趣，激发他们的潜能。

儿童生性活泼，刚开始到室外写生往往是十分兴奋的。面对大自然，他们可能会被任何事物所吸引。这时可以采取启发、诱导、游戏、激励等方法培养和加深儿童学画的兴趣。在练习的过程中多些鼓励，奖励让他们逐渐对画画产生浓厚的兴趣，并能自觉的完成老师布置的 任务。

在写生过程中学生也会遇到很多问题。如在人多的环境下不敢作画。这时教师应该即时沟通，在人多的地方现场示范，对儿童进行鼓励以提高他们的自信，改善他们的心理素质。对表现好的孩子进行表扬和鼓励，形成良好的学风。即使孩子没有明显的进步，也要让孩子感受到自己的价值，在教师的帮助下共同交流分析作品，简单的鼓励可以给孩子极大的安慰与鼓舞，这样他们就会放开去作画。

（二）提高学习能力

室外写生可以提高儿童的观察力。当儿童脱离了原有的画册，不借助别人的眼睛，而是靠自己的眼睛来观察生活时，从根本上就扩大了儿童观察事物的范围。他们所观察到的事物也没有了统一的标准，这样，即使是观察同一种事物，每个人的观察角度也不一样。因此室外写生有助于提高儿童的观察力和想象力，避免了长期临摹而造成的题材较窄，画面雷同的不足。

有了室外写生中大量的观察，儿童的思维自然会打开，有助于想象力的提高。在以后的教学中老师可以安排一些想象画的练习，让孩子发挥自己的联想。比如在湖边写生后，老师可以出命题画“湖”如果没有前边的观察和写生，想必很多孩子就会干巴巴的画一滩死水在那里，毫无生趣。这时老师可以发问“前天我们在外边写生看到湖边都有什么啊？”这时儿童的想象力便开始发挥。于是湖边垂钓，小孩喂鱼，凉亭看书等围绕湖的一系列富有想象力又生动的图画便跃然纸上。

（三）有利于培养创造力

写生由室内到室外，由临摹到创作，要想很好的完成过渡，就要培 养儿童的创造力。艺术源于自然，儿童的创作亦是如此。儿童在室外写生的过程中观察自然，体验生活，从而提高了对美的感受能力，并在此过程中去发现美。室外写生为儿童创作提供了重要的途径与可能。

1、创设环境，发挥潜能

苏霍姆林斯基认为：“孩子所处的环境，应召唤他向往某种事物，教给他某种东西。可见，教育环境中各种美的因素对幼儿都具有强烈的暗示和引导作用，幼儿在耳濡目染、潜移默化中，加深了美感体验，丰富了审美情感，净化了审美趣味，并从中更进一步激发了对自然的热爱，对生活的向往和对美好理想的追求。”

良好和谐的环境有利于儿童创造力的发展，一旦他们对绘画产生了浓厚的兴趣，便会积极主动的去展开创作，这是不由自主的，我们应该尽可能的满足他们的要求，为孩子们提供良好的环境及丰富的材料，激发孩子们的创造力。

2、运用多种表现方法开发儿童的创造力

写生中教师应该注意美术活动的多样性。由故事、音乐、表演等导入都可以吸引儿童投身到美术活动中。如讲故事就是让儿童各自讲自己所知道的故事，在他们讲故事的过程中，引导他们运用各种手法来表现故事情节。也可以根据自己的所见来为故事增加情节，或者为故事增加相应颜色。比如讲《大闹天宫》，很多孩子们就看到了路边的高楼画出了孙悟空大战城市入侵者、孙悟空外太空作战等等有创意的作品。

3、游戏启发、诱导创作

儿童从根本上都是喜欢游戏的，所以将游戏融入美术的室外写生 活动中，可以使写生活动更加具有吸引力。能够全面调动孩子们的积极性，也为儿童发挥创造性扩展了空间，儿童可以把任何事物转化为游戏，同样教师也可以引导儿童把绘画当场一种游戏。使儿童获得愉悦与新奇的体验，激发他们别具一格的创造力。

（四）丰富生活，提高人生观

室外写生离不开现实生活，室外写生为儿童的创作打下了坚实的基础。儿童绘画表现的大都是他们所看到的，经历过的事情。教师要有意识的丰富他们的生活，培养儿童对周围事物的敏感力和好奇心，激发孩子们的创作灵感。可以为以后的创作打下坚实的基础。作为教师要根据现实情况去对儿童进行教育，使他们感受到除了画画以外的乐趣，并建立起对绘画的热爱和积极向上的人生观。

例如老师带领孩子们去树林里画自己喜欢的树木。很多小朋友都专心的找自己喜欢的树木进行创作，这时有个小朋友突然在树林里发现一只受伤的小鸟，很多孩子都过来围观。这时老师就提议帮助受伤小鸟回家。于是小朋友们都非常兴奋的帮助这只受伤的小鸟，并帮它做了一个鸟巢给它安家。孩子们在室外写生的同时，发现了受伤小鸟激发同情心，在老师的指引下，很多孩子联想到了树木的破坏，环境的破坏。并能够画出保护我们的家园这样的创作画。创作来源于生活，孩子们在室外写生的同时不仅仅只是单纯的在描摹所看到的东西，而是真实的用心去感受这个世界。这样创作出来的画就不仅仅具有观赏作用，同时，也提高了他们的人生观价值观。

结语

在孩子学习美术的过程中，室外写生起着关键的作用。教师要了解儿童的心理、生理特征，针对儿童的心理和生理特点进行教学，从而避免写生中容易出现的问题，有效地培养起孩子的感受力和主动学习的积极性，使孩子在学习美术的道路上顺利成长。只有这样，室外写生的重要作用才能越发显得突出，为儿童的全面发展提供更大的空间。

参考文献：

[1]韩平花：《幼儿美术教育探索与实践》 北京师范大学出版社2009年1月版

[2]林琳、朱家雄：《学前儿童美术教育》 华东师范大学出版社 2007年4月份第2版

[3] 江建胜：《儿童写生课:儿童美术教育的起点 》现代特殊教育2002-12月 第2版

[4] 吴加力：《小学儿童写生画教学现状与对策 》镇江高专学报2006-01月

[5] 李秀荣：《幼儿写生画教学刍议 》牡丹江教育学院学报 2003-05月

[6] 陈琦;李涵：《小学生风景写生画教学实验研究 》北京师范大学出版社1984-06月

[7] 李建强：《风景写生教学研究 》美术大观 2008-10 [8] 叶青：《幼儿写生画教学初探 》学前教育研究1995-08 [9] 李永光：《让美术教学贴近生活 》中国艺术报2006-12 [10] 吴述昭：《对写生课教学的思考 》职业时空 2007-06

致谢

本学位论文是在我的指导老师谢老师的亲切关怀与细心指导下完成的。从课题的选择到论文的最终完成，始终给予我细心的指导和不懈的支持，在耐心指导论文之余，老师仍不忘拓展我的视野，让我感受到了美术这个专业的美妙与乐趣。在她的身上，我可以感受到一个学者的严谨和务实，这些都让我们获益菲浅，并且将终生受用无穷。毕竟“经师易得，人师难求”，希望借此机会向谢老师表示最衷心的感谢！此外，本文最终得以顺利完成，也是与美术学院其他老师的帮助分不开的，虽然他们没有直接参与我的论文指导，但在开题时也给我提供了不少的意见，提出了一系列可行性的建议，他们是赖小明老师，肖承光老师等，在此向他们表示深深的感谢！同时也感谢学院为我提供良好的毕业论文以及毕业创作的环境。最后要感谢的是我的父母，他们不仅培养了我对美术的浓厚的兴趣，也为我能够顺利的完成毕业提供了巨大的支持与帮助。在未来的日子里，我会更加努力的学习和工作，不辜负父母对我的殷殷期望！我一定会好好孝敬和报答他们！

第二篇：浅谈写生对儿童的影响

浅谈写生对儿童的影响

市中区罗汉镇中心小学 李容

四年级美术教材中,要求学生能通过自己的观察对事物进行写生。那什么是写生?写生对儿童有什么样的影响呢? 写生是直接面对对象进行描绘的一种绘画方法，多采用一边观察,一边用简洁的线条把被表现的实物的主要特征描绘出来,是初学者绘画表现和创作的重要手段之一。在教学写生时,需要教师引导学生如何把立体的事物描绘到平面纸上,包括事物的大小、形状、物与物的连接。在小学写生课程中安排了“风景写生”、“静物写生”和“人像写生”等不同的写生课程。学生通过这些课程的学习,在很多方面得到了提升.写生对于小学生来说有着极其重要的作用,它不仅可以提高学生的观察力,还能培养学生感受美的能力 ,开发学生的创造潜能,塑造良好的个性品质.一、写生可以培养学生的观察能力

小学生写生都是从熟知的事物入手。如小学美术教材中安排的《自行车写生》、《人物的背影写生》。这些内容让学生非常感兴趣,学生们都想跃跃欲试。都说兴趣是最好的教师。有了兴趣,课堂教学也轻松愉快,教学目的也容易达到。由于学生兴趣浓,每个学生都会对事物进行认真观察,时而近距离观察,时而远望,让写生事物呈现在自己的脑 海中。此时教师可引导学生观察细微的地方，如在自行车写生课中,引导学生观察轮胎是充满气的,还是瘪瘪的像一条线?轮胎上有什么花纹 ,刹车线从哪儿连接到哪儿?加上学生们都有一种好胜的心里,都想让别人觉得他很棒,他的画栩栩如生。由于学生这一心理特点,自然就培养了他们的观察力。

二、写生可以培养学生审美能力

写生不仅可以培养学生的观察力,还能培养学生的审美能力。教师在教学写生的时候,为了让孩子们画得栩栩如生,都会让孩子们走进大自然,让他们有足够的时间去认真观察事物的特征,抓住一些细节的描写,使写生作品更加贴近大自然。通过长期观察,孩子们会在活动中感受到大自然的美妙神奇,会更加热爱大自然,更加热爱生活,也能从小受到美的熏陶和培养。所以,教会学生如何写生可以提高学生的审美能力,还能促进学生对大自然的热爱之情.三、写生可以开发学生的心智

一位教育家曾说:直接经验可以发展人的想象力和创造力。写生的过程就是孩子观察、分析、理解、概括直接经验的过程,是对绘画对象的体会和研究。手、眼、脑的并用使孩子的智力得到了锻炼。大胆地将自己的观察和认识概括地表现出来就是一种创造力的体现，同时也为日后的创作积累了丰富的素材.学生在学写生画时,不仅可以巩固以往所学的绘画技能,还能使他们眼,手,脑得到更默契地配合,使其全身心地投入。个别孩子平时很难安静,但是有趣的写生会让他因其入胜,出于对绘画的喜爱总能 安静专注地进行绘画；对于那些不善言语的孩子来说,他可以用画的方式来表达,当受到鼓励的时候自信心也会增强。因此,写生对儿童的身心健康非常有利。

四、写生有助于学生学习其它功课

写生对学习其它功课有一定的好处。写生需要认真观察,集中精力,耐心完成,反复修改。这些好的习惯对学习其它课程也非常受用。他们会不由自主地把这些好习惯运用到其它学科中,认真完成学习任务。

五、写生可以培养学生克服困难的能力

写生还可以培养学生克服困难的能力,提高学生自信。在写生中,学生难免会遇到困难。当孩子在左顾右盼、不知所措时,老师及时指导,告诉他们根据自己的观察来画,看到什么样的就画成什么样的；看不见的地方就不画；你这个角度确实难画,画好了就了不起，老师相信你一定能完成。如此及时地指导一定能极大地激发学生的创作热情,让他们对自己增加信心。

要让写生真正地发挥更好的作用,教师在教学写生中一定要遵循先熟后生、先易后难、先简后繁、先静后动的原则,逐渐培养学生的兴趣,提高学生的自信。这样写生就会为学生们开辟更美好的道路。

第三篇：最新美术写生教学工作计划-精品

美术写生教学工作计划

课题：石膏像写生课型：专业

学情分析：

1、内容：我们所画的石膏像大都是历代雕塑家艺术精品的石膏仿制品，造型极其完美而又各具鲜明的特点，富有强烈的艺术感染力，是素描写生练习的理想模具。石膏像是静止不动的，从整体到局部呈现严格规定着的状态，变动其中任何一点，都会破坏它的完美性。

2、学生：要想画好石膏像，就必须把注意力集中到认识其整体与局部的关系上，提高这方面的观察能力、理解能力、锻炼既能把握整体造型特点、空间关系、色调层次、质感等，又能深入细致地刻画细节的硬功。

3、条件：画石膏像还可以使我们了解人物造型的一般规律和表现要领，为画人物素描打好基础。

教学目标：

1、情感审美： 体会形象的美感和性格特征，掌握局部的刻画和整体的和谐关系，“尽精微以志广大”。通过画石膏像了解石膏像人物的人文背景，提高审美能力。

2、知识技能：通过石膏像写生，了解人物造型的基本规律。

3、过程表现。运用科学的观察方法，认识形体整体与局部的对立统一关系，掌握表现形体的体面结构关系，认识体面和立体特征以及表现这些特征的技法。

重点、难点：：对相同或者相似题材的美术作品的处理、表现形式以及作含着画家的情感。

媒材准备：1石膏像：《阿里斯托芬》、《阿格力巴》、《布鲁特斯》、《伏尔泰》、《马骞曲》、《莫里哀》、《拉奥孔》、《大卫》作业纸、笔。灯光和背景设计：灰色背景，300——500度的乳白灯泡，制造氛围。根据石膏像造型，内容和美感的不同，选择不同的光源。

备忘及反思：依据对象的客观原则逐步掌握透视、空间、质感、量感、明暗等规律，高年级的素描教学应强调表现性，学生在教师的指导下，善于从客观事物的外部表象中得到感受，然后经过理性分析，判断，唤起作画的情感，从而表现和提示客观事物的包含的深刻内容和内在本质，把一般人们看不到的东西表现出来

教学过程预设：

环节一：导入设计方式：打轮廓石膏像素描的方法，要从石膏像的“大模样”入手，找出形体构成的主要趋势、整体比例关系及大体面的转折关系等。先不要顾及众多细节。轮廓线条要更加简练准确，尽量少依赖众多的辅助线约形。画石膏像有充分的时间逐步画准，增强线条的表现力具体要点是：①确定头部动态。在石膏像写生中，石膏像头部形象可能呈现正面、侧面、歪头、仰头、低头等不同的动态，在打轮廓时，要画准动态趋势及其透视关系。

环节二：探求新知步骤：头部动态集中体现在头部的中线，即额间眉间、鼻低中点、人中直到下领中点的联线要确定这条线在头部形象中所处的位置及或垂直或倾斜的关系，以及此中线与两眉、两眼等联线的交叉关系。同时，头像的不同动态也直接反映在两耳孔在头部形象中相对位置的高低视觉变化上。明确并画准以上两条线及耳孔的构成关系，是画准头部动态和透视关系的关键环节。在打轮廓时，可以用较浅的虚线条首先找准其动态关系，即使不画这些虚线，也一定要做到心中有数。②确定主要骨点位置。确定石膏像头部动态之后，要找准形象的额丘、眉弓、颧骨、下颌丘及下颌角等骨点的相互位置和起伏关系。这些部位肌肉少，形成凸起的端点，决定着头部的基本体面造型和个性特点．③确定中心和支点。石膏像写生中两眉，两眼及鼻子构成的三角形（或称“干字形）处于头像的视觉中心位置，在形体比例和造型关系上起着承上启下，联结左右的核心作用．鼻梁则又处于这个中心的中心，鼻梁的高度往往又是头部形象的最高点，不少画家把鼻梁视为头像的支点是很有道理的口在画面部轮廓时，必须首先画准支点和中心的比例位置及透视关系．然后以鼻子的长度为标尺衡量并确定额头、下巴和耳朵的长度，以眼睛的宽度为标尺来衡量并确定形象的宽度。一定要注意眼睛的大小和两眼之间的距离、透视关系是否正确，不要画宽或画窄．如果画宽，脸的轮廓必然也会画宽；相反．脸也会跟着画窄要注意眼睛在眉与鼻尖距离中应处的位置，不要画高或画低如果画高，鼻子会变长；如果画低，鼻子会变短．要注意鼻子和两眼的位置关系，不要画歪、画斜，否则下巴也会跟着歪斜。

环节三：实践练习设置：深人刻画④体面造型的分析。大体轮廓确定后，应对五官、面部形象的体面关系进行深人的分析和刻画，主要是用“以点带线”的方法，用有轻有重、有虚有实的线条表现出有高有低、有前有后的体面转折关系，为深人刻画打下坚实的基础在这个过程中，可以稍许涂些明暗色调，以帮助分析体面造型。这一步完成后，打轮廓的任务也就基本完成了。应当说明，在打轮廓时，确定构图、动态、骨点位置等是互相联系的，不能机械地分开；它们与人物表情特征的表现密切相连，实践中应予兼顾头像写生要始终把表现五官形象作为重点。⑤打轮廓阶段容易出现的错误．比例和透视关系的错误是打轮廓阶段的常见病，而且二者是联系在一起的，有的是因为画错比例关系而导致透视错误，有的是因为画错透视关系使比例产生错误。把透视关系画错的原因，主要是凭印象和成见作画，忽视近大远小、近宽远窄的透视增减规律。在打轮廓阶段，要注意观察、比较和分析，经常提醒自己不要犯以上这些错误，不要盲目地画．

环节四：深人刻画的大体顺序从头部形象的角度说，应从五官画起，通过对五官的刻画带动上额、下额、后脑部位形象的刻画；从体面关系的角度说，要从高处转折的点、线、面画起，先高后低，如先画眉骨，后画眼窝，先画鼻梁、鼻尖，后画鼻翼等，使体面形象起伏关系鲜明具体；从空间关系的角度说，应从离视点近的部位画起，先画近，后画远，如在画正面形象时，先画颧骨，后画耳朵等，使空间的纵深感得到适当的体现；从明暗色调的角度说要从色调最重的部位画起，由深到浅．这在前面已经谈到，这里不再重复；从构图位置的角度说，要从上往下画，从左往右画．如先画头后画脸，先画左脸，后画右脸等．在具体实践中，上述几点是交叉进行的，不能生硬地分开按一定顺序作画可保持头脑清醒，并使画面效果始终围绕一个中心逐渐展现。

小结：美术作品的创作与美术家的文化背景、艺术个性都很大的关系，因此我们也可以从自己的情感角度出发，来看待世界和事物，并用适当的手法表达自己的看法和感受。同学们大胆地去表达自己的感受吧！让我们生活的世界更加丰富多彩！

第四篇：谈谈幼儿美术户外写生的重要性

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谈谈幼儿美术户外写生的重要性

幼儿美术培训近几年发展迅速，户外写生教学是幼儿美术加盟启蒙教育中的重要组成部分。进行写生教学，培养学生用自己的眼睛和心灵去观察、感受生活，认识世界。那么，幼儿美术户外写生的重要性体现在哪几个方面呢？

1、培养学生的立体思维能力

清大ssk儿童美术教育专家认为：经过写生训练的孩子，因为可以看到真实存在的无题，具有较强的立体思维。而疏于户外写生训练的孩子，他们空间知觉大都处于二维水平。他们依赖表象作画，写生则按空间位置作画，将立体的客观物体过渡到平面，拓展了学生的空间思维能力。

2、提高学生感受美的能力

通过写生教学的熏陶和培养，增强学生对于美的感受力。让他们更贴近自然，使学生在学习、认识、表现客观世界的过程中感受到世界的美丽、奇妙和变化无穷，增加对美的感受力，对物、对景和对人的亲切感。

3、培养学生的创造能力

写生的过程是孩子观察、分析、理解、概括的过程，与模仿作画有着本质上的区别。孩子将自己的观察和思维概括地表现出来，这就是一种创造。人的良好素质特别是创造能力，从幼儿起就得到培养，其意义是深远的。

4、有利于孩子个性的完善

画画能陶冶性情，培养耐性。不少家长都让自己的孩子学画画就是这个道理。尤其是写生，面对新鲜的对象、面对优美的景物，对舒缓紧张的心理，调节喜怒哀乐的情绪很有帮助，即使是平时调皮的孩子也容易安静下来，因为只有认真观察，才能了解对象，表现好对象，谁不想自己画好。

第五篇：环境艺术设计专业室外写生课教学探索

环境艺术设计专业室外写生课教学探索

李卫平1

（萍乡高等专科学校，江西 萍乡 33700）

摘要：本文结合环境艺术设计专业特点，对室外写生专业基础课进行了一次直接而有针对性的探索，提出了以实用性为目的写生教学理念，扩展了写生课的教学内容、训练形式与要求，赋予了教师在写生教学中的更多责任与作用。

关键词：环境艺术设计；室外写生；教学

室外写生课是环境艺术设计专业基础课程中的一项重要实践性教学环节。它是指导教师带领学生走出室内迈入大自然，去真切感受大自然所呈现出的独特风貌和人文景观。

一、环境艺术设计专业的造型特点反映为较强的功利性，决定了室外写生课的教学理念

环境艺术设计是一门新兴学科，是建立在地理学、生理学、心理学、建筑学、城市规划学、技术美学、艺术美学等学科基础之上的边缘性学科，体现了艺术与工程技术、艺术与人类文化的完美统一。环境艺术设计专业与传统纯绘画艺术（如国画、油画、版画、雕塑等）专业在室外写生练习的目的性存在着较大差异。传统的绘画艺术室外写生，注重的是取景与构图、研究自然界外光色彩的变化、作品情调意境的表现以及各种绘画技法的运用。它是通过写实性的绘画语言来描绘和塑造物体，讲究结构、空间、明暗、透视、质感、量感、色调统一和绘画艺术语言的表达等等，它是纯粹精神性、欣赏性的，是艺术家纯粹的心理感受表达，是一种个人行为。而环境艺术设计是在充分考虑社会、经济、技术、文化、材料等因素的前提下进行的一项系统性工程，它首先是满足人们物质的需要，然后才是满足精神的需要，其表现原因体现在以经济和生产技术为前提，受生产、技术、使用和消费等条件制约，表现一种适应人们普遍心理、视觉经验和审美趣味的形式或内容。这就决定了此专业的室外写生课不是简单地描摹自然，也不是纯技巧和纯再现的表达，而是在写生的过程中，注重研究自然形态的本质特性，探索客 作者简介：李卫平（1975—）男，江西新余人，讲师，主要从事专业基础课教学与研究。观事物中的审美特质，发现事物不同元素之间的关联，藉此获得设计造型手段，创造出新的设计形式和理念。

二、写生课的教学内容、训练形式与要求要以实用为目的、以提供设计源泉为中心展开

既然环境艺术设计专业室外写生所表现的内容是以实用为目的的，就可以打破传统意义绘画写生中以写实性、审美性为主和使用单一工具表现的惯用规则，指导教师可不再以绘画艺术质量的高低来衡量作业优劣的标准。由此，室外写生课的教学内容、训练形式与要求可以这样安排：

1、教学内容：教学内容可以多样性、宽泛化。包括建筑（室内、室外）、家俱、室内陈设、公共服务设施、道路与停车设施、居住地绿地、园林布局、园林景观、建筑构造（墙、屋顶、门、窗），环境中的风水等，所有涉及到环境艺术设计中的所有元素都可列入写生内容。以我系安徽宏村写生基地为例。宏村被誉为“中国画里乡村”，2000年被联合国教科文组织列入世界文化遗产名录。宏村鳞次栉比、粉墙青瓦的古建筑；丰富多彩、精妙绝伦的木雕、石雕、砖雕；简洁朴实、舒展大方的明清家具；造型庄重、刻艺超众的胡文光牌楼；气度恢宏、古朴宽敝的东贤堂、三立堂；精雕细镂、飞金重彩的承志堂、敬修堂；平滑似镜的月沼、碧波荡漾的南湖；森严的叙仁堂、上元厅祠堂和南湖书院；古朴雅致的室内陈设；精巧的人工水圳；广博深邃的文化底蕴，所有这些都是学生写生、学习与借鉴的对象和内容。

2、训练形式：训练形式可以多元化和个性化。其一是使用工具和材质可不受限制，如水粉、铅笔、炭笔、油画棒、彩色铅笔、毛笔、钢笔、圆珠笔、马克笔、墨汁、色粉，可以自由选择或者结合使用，甚至可以用尺去测量，用笔记本电脑、数码相机去记录。其二是写生语言可以灵活运用，因人而异。如水粉厚画法、水彩薄画法、铅笔淡彩法、炭笔速写法、电脑绘画法、油画技法、丙稀技法等。其三是表现方法可以自由发挥。如写实绘画，侧重于形体表面的质感、量感，固有色、光影效果；也可以是结构素描，侧重于比例尺度、物体结构、形体组合、空间关系等的分析和研究；也可以是装饰主义风格，强调对称、均衡、节奏、韵律、调和等形式美感规律，运用具象、抽象、夸张、变化等装饰手段和表现方式，对自然物象进行概括、取舍、归纳、组合，形成来源于生活而又高于生活的设计创意草图；也可以是抽象主义，将自然形态进行概括与简化处理，运用点、线、面等视觉因素，按秩序进行重新组织和构建，创造出一种全新而别开生面的设计样式。这种写生教学模式，有利于培养学生敏锐的观察力、理性分析力和对物象形态的表现力；有利于学生放飞想象，在一个轻松自由的写生环境中充分展现并挖掘自身的独特智慧和才能；有利于学生为艺术设计储存丰厚的生活积累和艺术创作积累，这些积累作为一种情感素材保存在学生的心灵深处，当需要设计创作时，便可调动这些积累，从中获得设计灵感和设计意象。

三、教师的有效实践指导是衡量写生教学效果的直接依据

室外写生课是一项实践性很强的教学活动，学生的主动参与和动手实践的兴趣要靠指导教师的积极而有效的引导。如果指导教师不具备较高水平的环境艺术设计能力，没有丰厚的生活积累和设计知识，不具备较强的驾驭室外写生教学活动的能力，就不能顺利地开展、有效地完成教学活动。指导教师首先要对写生场地结构境况、文化渊源，写生内容的历史背景、知识常识等有一个较为全面而深入的了解，从而制定一个周密而详实的写生计划，这样在带领学生写生时才会有的放矢，不会盲目而漫无目的性；其次是指导教师要身先士卒，率先参与到写生实践中来，通过生动的讲解、直观的示范，调动学生的写生兴趣和热情，把学生引入到写生实践中。其三是教学形式可以学娱结合，动静相宜，通过相互观摩、教师点评、踏访重游、与当地人攀谈等形式来调动学生参与写生的积极性、主动性。

总之，环境艺术设计专业室外写生课就是让学生到大自然中去观察、感受、认知、归纳、分析、积累、想象、创造、表现，为艺术设计提供永不停竭的设计源泉和艺术灵感，这是此门课程的训练意义，也是它的最终目标。

参考文献：

1、《环境艺术设计》，山东美术出版社，朱铭编.2、《设计专业基础写生课的变革与重视》，康辉著，《装饰》05年2期40页.3、《设计素描》，重庆大学出版社，黄作林编.