伯克利音乐学院

第一篇：伯克利音乐学院

伯克利音乐学院位于马萨诸塞州的波士顿。校区周边治安很好，学生可以全面感受波士顿的音乐和文化。校区邻近麻省理工学院和哈佛大学，从学校步行即可到著名的波士顿交响乐大厅。

伯克利音乐学院是美国最优秀的音乐学院之一，它是一所致力于现代流行音乐教学与研究的学院，这也是它与传统音乐学院的区别。它历史悠久、规模巨大，在它60多年的历史上，造就了来自75个国家的3万多名音乐家。伯克利音乐学院拥有2700多名在校生和300多名教职员工。然而，和大规模的传统音乐院校相比，它并不富有。它的4500万美元的年度预算以及近8000万美元的捐助基金令人不屑一顾。

这是唯一一所将主要课程设置为现代音乐的音乐院校。其他音乐学院也会开设少数现代音乐课程，但是它们财力、人力配置的第一需求是放在传统音乐上的。伯克利音乐学院是第一个把爵士乐作为受尊重的学术性课题来研究的音乐学院。

与音乐的不解之缘

“伯克利”这个名字与学院传奇般的历史有不解之缘。现任院长利·伯克的父亲劳伦斯·伯克于1996年去世，享年87岁。他是一位钢琴师，出生于条件艰苦的波士顿西区，并在那里长大。劳伦斯靠在当地舞会乐队演奏维持学业，是学校里穿着最讲究的学生。他常常在赶到学校上课时还穿着头一夜演奏时穿的小礼服。在大萧条的阴影中，他毕业了，却发现除了音乐——这个可靠的朋友和捐助者可以使他勉强维持生计外，没有他这个刚毕业的建筑工程师可做的工作。他起初在波士顿，尔后在纽约，作为钢琴师和乐曲改编在全国广播公司和哥伦比亚广播公司演播室乐团供职。直到二战爆发，劳伦斯一直在音乐生涯中奋斗。大战中，他回到波士顿，作为一名工程师为赖特翁公司设计雷达系统。

在战争结束后，音乐的才华在他身上依然不减当年。他放弃了工程师的工作，决心当一名作曲教师。他成立了席林格学校，并称它为“一人音乐教室”。他的事业很快兴盛起来。不久，他就增添了表演课，这立刻成为所有课程中听课人数最多的课程。爵士乐在那个时代受到空前欢迎，劳伦斯讲授的正是爵士乐。

劳伦斯在搬入波士顿后湾地区纽·贝里街的一所褐色砂石房子之后，开始聘请专业音乐家从事教学。学校需要一个新名称，因为劳伦斯·伯克自己的教学方式已经超越了席林格的教学法。但是，叫学校为“伯克学校”又不上口。一天早上，一个助教冲进来，说他梦到伯克以他十岁的儿子利的名字命名这所学校，“伯克利”的名字就这样定下来了。

成长的伯克利

到50年代，劳伦斯·伯克的小学校已经开始从全国，甚至海外招收学生。显然，不管伯克是否情愿，他是一下子绊倒在别人从未见过的“金砖”上了。爵士乐，当时已经被一致公认为美国的唯一民族艺术形式，正在成为一种重要产业。但是，没有一所专门学校讲授它。伯克利的挑战是很明显的：一年接一年地培养一批批合格的音乐专业人才，就像西边几英里远的哈佛商学院培养工商管理硕士生一样。一位萨克斯管教师说：“学斗牛，要去西班牙；学音乐，就来伯克利。”

就像冬日的疾风，伯克利音乐学院的课程设置、教职工和在校生的人数随着一座座建筑的兴建迅速增长。1962年，劳伦斯将学校由私立改为非盈利性质，并开设了语言、艺术、科学、历史以及其他文化课程，以便符合评定要求。到1970年，伯克利已成为一所完全正规的四年制大学。即便如此，伯克利很难声称它拥有一座校园，因为几乎没有人会把它的那些形形色色的、分散的，并且根本不般配的建筑当做高等教育学府，而且这些地方明显缺少通常大学所拥有的一些环境设施：草坪、树木、仿都铎式建筑、体育馆、球队和联谊会等，但是，它拥有音乐。

各种肤色和身高的音乐迷们三五成群聚集在走廊或砂砾铺成的过道上用各种语言交谈。我们可以见到一位白人学生坐在台阶上，吹着大号，正在认真地做音阶练习。就在他旁边，一个黑人女孩正用装了弱音器的小号做着同样的练习。街那边，一名鼓手蹲在过道上流畅地击打着节奏，等候轮到自己进入教室演奏。在充满烟味的咖啡厅，一名日本女长笛手杰米·卢罗正在旁若无人地一边唱谱，一边在空中比画难以捉摸的音符。

伯克利由多个国家和种族构成的在校生群体成为充满异国情调的一景。将近40%的学生来自国外。一名三年级的德国低音提琴手说：“我认为伯克利在德国比在美国更有名。有了伯克利的学位，回去后就一切不成问题了。”

摇滚乐手和爵士乐手占了学生人数的大多数，其他专业的学生数则介于两者之间。如果说大部分学生到校时是带着学习表演的基本想法的话，四年的课程设置则扩大了他们的眼界。他们在学习中逐渐分散到学校的四个大的专业分支：表演、音乐技术、专业写作和专业教育。伯克利总共向十几个专业的学生提供600门课程，涉及范围从歌曲写作、改编到电影配乐的创作、音乐合成、音乐商业经营和音乐疗法。

课程设置范围的扩大和多样化，反映了当今音乐领城的错综复杂。伯克利的主要功能曾一度是向大型乐团提供演奏员，为此曾获得诸如“和弦产地”和“文凭工厂”这样的称号，但是，那个时代早已一去不返了。如今，学生们仍在吹奏乐器、做发声练习，但这些只是他们工作的一部分。因为伯克利事实上已经是一个培养音乐人才的价值数十亿美元的系统。这一系统越来越依靠电子技术。如果你认为学习音乐所需要的只是一件乐器和一台录音机，那就错了，请到伯克利教学大楼的实验室去看看就明白了。实验室中到处是一排排的仪表板、混颇台、电子合成器、集锦唱片只读光盘驱动器、声片剪接器以及许多说不出名堂的东西。总之，你在这里可以见到总价值在1000万美元以上的仪器设备。

信息技术部负贵人马什坐在一台通过音乐数字接口和一台电子合成器相连的计算机旁，他随便编了一段小旋律为我们演示作曲软件的魅力。他先编出钢琴的旋律，再加进鼓、低音提琴、萨克斯管、长笛和弦乐。只用几秒钟，仅仅通过操作一只鼠标，就完成了一支真正的管弦乐曲。再按一下鼠标，打印机就打印出了他创作的乐谱。他认为：“这些机器并不会改变创作，只是改变了创作手段而已，曲子的创作还是由人来完成的。” 每一个学生都被要求必修一门音乐技术课。像戴维·马什这样的老师要学得更深更广一些，要在音乐的电子合成方面为自己打下深厚的基础。“目前，作为专业音乐家，你不仅需要基础音乐技能，也需要具备技术技能。”音乐技术部主任唐普鲁茨说，“我们甚至在为还不存在的职业培养人才。”

专注于音乐，专注于学习

“音乐家不一定非要挨饿。”这是劳伦斯·伯克最常说的话之一。一个音乐家可以是生活在艺术虚幻世界的创造者，但是他同样需要生活技能。伯克利不仅教音乐，同时还教学生穿小礼服时不要穿棕色鞋子，在文雅的婚礼上应该用什么样的节奏演奏，如何使自己的收支平衡，以及为什么在特约表演会上和录音制作时要准时到场等。

对于那些偶然到来的观光客来说，最令他们吃惊的是学生们的刻苦勤奋。那些寻找地方色彩的旅游者发现，这里几乎没有纹前额的学生，也没有戴鼻环的，奇装异服的青年在这里可能比在哈佛还要少。在许多文科院校校园中常见的星期四至星期五的通宵聚会在这里都寻不到踪迹。吸毒和学校纪律从来不是问题。伯克利的学生，或者是因为太认真，或者是因为太穷，或者两者兼而有之，他们不能白白浪费时光。

许多年轻自负的新生，尤其是吉他手，常常是靠自学起家的，大概有半数以上的一年级学生在开学时还不会读谱，这是他们的一个严重缺陷。这些年轻人都需要音乐记谱、基础和弦和听音训练等一系列新生训练课程。另一方面，摇滚乐手们坚信自己的艺术完全是诗歌、心灵和即兴创作的产物而厌恶常规强化训练。但是伯克利坚持要他们学习音乐专业基础课，即使是那些最固执的学生也最终改变了看法。

“摇滚乐手们满脑子出人头地的想法。”表演分部主任门罗说，“摇滚乐手们认为如果他们到22岁还未成名，就算完了。他们来到这里时，已经在考虑自己的第一场音乐会了。我们则对他们讲：‘闭嘴！孩子，静下心来学！’”

音乐天才的摇篮

伯克利音乐学院提供4年制的学士学位课程，学生前两年上基础课：和声、对位、辨音训练和音乐技术，后两年进入各专业课程学习。学院设有12个专业：古典音乐作曲、爵士音乐作曲、现代音乐写作与制作、电影音乐录制、音乐商业管理、音乐教育、音乐制作技术与工程、音乐合成、歌曲写作、音乐疗法、演奏和专业音乐。从伯克利音乐学院毕业的学生，无论学什么专业都必须是一个专业水平的演奏家，至少要精通一种乐器。

伯克利音乐学院的学费十分昂贵，例如1999年伯克利音乐学院的学费为全年15350美元，再加上食宿杂项大约需要2.5万美元。学院提供的奖学金也不少，大约有500万美元。在奖学金的发放上，美国学生和外国学生基本一视同仁，只要是出类拔萃的申请人都有机会获得奖学金。

英文基础差的学生会被安排到一般社区学院先补习英文。学校十分惜才，对招生慎之又慎，对于有音乐天才的和与音乐无缘的考生，录取或不录取会迅速决定。但是许多有才能的学生并非全面发展，他们自认为音乐是自己的天生使命，若被拒之门外，有可能意味着一个音乐人才遭到了扼杀。因而，学院总是想方设法给他们机会，帮他们圆梦。

伯克利的学生们毕业后有极好的机遇从事音乐专业方面的职业。现在来推测爵士乐、摇滚乐和流行音乐在未来几十年如何发展，比1945年劳伦斯·伯克改行从事音乐教学工作时更难。不管发生什么，伯克利音乐学院都将是音乐教育界的主角，这一点毫无疑问。如今，许多专业乐团至少有一名伯克利毕业生。名列前茅的爵士乐歌手，像钢琴家赛勒斯·切斯纳斯特和雅基·泰拉松，他们的成功至少部分归功于在伯克利课堂上的学习和排练。由伯克利音乐学院毕业生所创立的“小伯克利”音乐学校和伯克利音乐学院保持着正式的联系，这些学校在巴黎、巴塞罗那、特拉维夫、雅典和赫尔辛基如雨后春笋般涌现出来。

学生们和教职员工一样，对“联系”一词有着深刻的体验，因为他们在伯克利的生活远远超出了学习读谱、音乐理论和如何演奏一样乐器。他们“以乐会友”，广交同仁，建立了广泛的联系。5年、10年或20年后，音乐界的电影配乐、音乐教育、乐团演奏等领域中的许多骨干肯定会是伯克利音乐学院的校友。

第二篇：伯克利音乐学院知名校友

伯克利音乐学院（英语：Berklee College of Music），世界著名独立音乐学院，位于美国波士顿。伯克利音乐学院建于1945年，由劳伦斯·伯克创办的，原名施林格音乐大厦，是以伯克的老师约瑟夫·施林格命名。1954年，伯克以他的儿子李·伯克为名将学校的名字改为伯克利音乐学校。最初主要教学爵士乐、摇滚乐和部分其他地方难以学到的现代音乐。

留学360金牌留学顾问老师介绍，伯克利音乐学院面向世界招生，录取率为25%（2012-2013学年），学制为四年，并提供音乐学士学位。2003年设置了一个网上班。“鸟叔”（PSY）、王力宏、大卫·鲍伊、U2乐队吉他手Edge、AERO SMITH的主唱史蒂夫·泰勒都毕业于此。伯克利音乐学院有200余位校友曾获格莱美奖。现任校长是罗杰·布朗（Roger H.Brown），2004年上任。伯克利音乐学院有21座建筑物。每年举办多场学生和系音乐会。它直接与学院的录音室和设施关联，使音乐会可以专业和高质量地被记录下来。此外每年这里还举办多个外部的表演、特殊学习班等。

知名校友

顾嘉辉（香港著名作曲家）（于1961年就读）

翁清溪（台湾著名作曲家）（于1973年就读）

张弘毅（台湾著名作曲家）（于1979年就读）

吉田洁（日本著名作曲家）（于1985年就读）

伍乐城（香港著名作曲家）（于1991年就读）

鲍比达（香港著名作曲家）（于1978年就读）

陈辉阳（香港著名作曲家）

陈永良（香港著名作曲家）（于1976年就读）

黄荻钧（台湾著名作曲家及和声编写音乐人及演员）（于2004年毕业）

李欣芸（台湾独立流行音乐人）

王力宏（亚洲天王巨星）

熊汝霖（中国大陆实力歌手）

PSY（本名朴载相，韩国著名歌手 代表作江南style）

Henry Lau（中文名刘宪华，歌手，音乐制作人，著名韩国组合Super Junior M成员）

Hemenway（日本摇滚乐队，成员均为伯克利学生）

THE RiCECOOKERS（日本摇滚乐队）

Lia

Park Bom（中文名朴春 韩国著名女子组合2NE1成员）

田中公平(日本作曲家)

川江美奈子(日本钢琴家)

Steve Vai（八九十年代最杰出的吉他演奏家之一）

Corrinne May（旅美创作歌手符美云）

Yangpa（洋葱）（韩国知名歌手）

李路（韩国知名歌手）

郑舒尹（台湾歌手）

爱普瑞（加拿大著名小提琴家）

王珏（中国歌手）

朱明瑛（中国著名歌舞表演艺术家）

霍华德·肖（加拿大著名电影音乐家）

张慧珍（韩国歌手）

何真真（中国台湾音乐创作人）

朴来美（《美女老师的偶像养成记》中ukiss东浩的英语老师）

诺尔曼（中国大陆90后创作型新人歌手）

黄一（中国好声音第一期杨坤组学员）

陈雪燃（北京航空航天大学26系新媒体学院13届毕业生，北航知名校友）

刘雨潼（中国最强音HOPE组合队长，2013中国最强音亚军，2015中国好歌曲第二季刘欢组优秀学员）

Mikey(本名 Kim Michael Jung 二段横踢成员 韩国音乐制作人)

张杰（中国内地乐坛领军唱将，于2013年在此校进修三个月）

宋秉洋（原SM娱乐公司练习生，现自主创作型歌手）

于文文（加拿大籍华裔，创作型歌手）

蒋瑶嘉(第一季《中国好歌曲》参赛选手)

黎子明（第二季《中国好歌曲》参赛选手，Calculasian清唱团主唱）

张凯迪（中国内地女歌手）

第三篇：伯克利音乐学院地理位置

伯克利音乐学院（英语：Berklee College of Music），世界著名独立音乐学院，位于美国波士顿。伯克利音乐学院建于1945年，由劳伦斯·伯克创办的，原名施林格音乐大厦，是以伯克的老师约瑟夫·施林格命名。1954年，伯克以他的儿子李·伯克为名将学校的名字改为伯克利音乐学校。最初主要教学爵士乐、摇滚乐和部分其他地方难以学到的现代音乐。

留学360金牌留学顾问老师介绍，伯克利音乐学院面向世界招生，录取率为25%（2012-2013学年），学制为四年，并提供音乐学士学位。2003年设置了一个网上班。“鸟叔”（PSY）、王力宏、大卫·鲍伊、U2乐队吉他手Edge、AERO SMITH的主唱史蒂夫·泰勒都毕业于此。伯克利音乐学院有200余位校友曾获格莱美奖。现任校长是罗杰·布朗（Roger H.Brown），2004年上任。伯克利音乐学院有21座建筑物。每年举办多场学生和系音乐会。它直接与学院的录音室和设施关联，使音乐会可以专业和高质量地被记录下来。此外每年这里还举办多个外部的表演、特殊学习班等。

地理位置

伯克利音乐学院位于马萨诸塞州的波士顿。校区周边治安很好，学生可以全面感受波士顿的音乐和文化。校区邻近麻省理工学院和哈佛大学，从学校步行即可到著名的波士顿交响乐大厅。伯克利音乐学院的学生暑期在当地参加了超过125场演出。

第四篇：音乐留学美国伯克利音乐学院BerkleeCollegeofMusic

Berklee College of Music

伯克利音乐学院

一、学校简介

学校官网：http://www.xiexiebang.com）评估。请要求评估机构进行各科成绩评估并注明分数。

证明材料

入学申请中必须提供的学历证书和证明材料因教育背景的不同而异。所有证明材料上的邮戳时间都不得晚于你申请入学的学期的截止日期。

伯克利不要求提供 SAT 或 ACT 成绩。如果考试分数是你的一项优势，你可能会附上此类材料，但我们的试听和面试流程会为我们提供大量信息，供我们评估每位申请人的音乐资质以及其在伯克利取得成功的能力。

所有证明材料上的邮戳时间均不得晚于公布的截止日期。

国际申请人/在美国境外学习的学生

必须提交官方成绩单，供经认可的证书认证评估机构（例如 Education Credential

Evaluators，即“教育证书评估机构”，其网址是

第五篇：伯克利演讲

“伯里克利葬礼演说辞”介绍

An Introduction to Pericles’ Funeral Oration

Thucydides did not belong to the generations of Empire builders.He was born just after them, and his personal memory went no further back than the peace of 445.So he shared the ideas of the age with his older contemporaries, but in a less instinctive fashion.Like them, he knew that he was

living in great times.But, more thoughtful than they, he desired to record them;for he knew, as they knew if they ever lay awake thinking, that this glory could not last and that posterity would be glad to read of it.But he little suspected how brief the blossom would be, or that, in his own short lifetime, he would yet see autumn and midwinter.Yet it was in midwinter, when the Long Walls had been dismantled and the Acropolis had

housed a Spartan garrison, that he wrote his eulogy of the city in the form(what form could be more appropriate?)of a speech over her noble dead.It is not, of course, the speech which Pericles

delivered, or even, as the speaker hints, the kind of speech usually given on such occasions.There is too little in it about noble ancestors, and too much about the present day.But there is no reason to doubt that Thucudides had heard his hero speak, most probably more than once, over the city’s fallen soldiers, and could recall in after years among his most sacred recollections, “the cadence of his voice, the movement of his hand,” and the solemn hush of the vast audience, broken only by “the sobbing of some mother of the dead.” We may feel with confidence that he has given us, with the added colour of his own experience, not merely the inner thought but much of the language of Pericles.So that here we can listen, as in all fine works of interpretation, to two great spirits at once;and when we have learnt to use our ears we can sometimes hear them both, Pericles’ voice coming through, a little faint and thin after the lapse of years, above the deep tones of the historian.The speech is written, if ever writing was, “not in ink but in blood.” For with Thucydides, more perhaps than with any other great writer, there is not a word but tells.“You must read and mark him line by line till you can read between the lines as clearly as in them.There are few thinkers with so many ideas brooding in the background.” All great art is like a ghost seeking to express more than it can utter and beckoning to regions beyond.This is as true in history, which deals with nations, as in poetry or any more personal art.That is why the Funeral Speech, written of a small provincial city in the untried youth of the world, will always find an echo whenever men and nations are living true to themselves, whether in the trenches of Mukden or in the cemetery of Gettysburg.Pericles and

Abraham Lincoln were not very much alike.But common needs beget a common language;and great statesmen, like great poets, speak to one another from peak to peak.“伯里克利葬礼演说辞”介绍

修昔底德并不属于帝国缔造者那几代人。他生得恰比他们要晚，其个人记忆不会回溯到445年和约之前。因而，他与更年长的同代人共同拥有着那个时代的理想，但在方式上却不如前辈们那样本能。与他们相似的是，他知道自己生活在伟大的时代。然而，比他们更深思熟虑的是，他想记录他们的业绩；因为他知道这种辉煌不会持久，而他的前辈们如果在清醒时思考也会知道这一点，而后代们会乐于阅读对这个辉煌时代的记载。但他几乎未曾料到，帝国的辉煌竟会如此地昙花一现，或者说，在自己的短促生涯中，竟会亲眼目睹到帝国的“秋日”和“隆冬”。

然而，就在这“隆冬”时节，当长城被拆毁，雅典卫城被斯巴达驻军戍守时，他以悼念其城市的高贵死者的演说辞方式（还有什么更恰如其分的方式呢？）撰写城市的颂歌。当然，这不是伯里克利发表的演说，甚至，如演讲者所暗示的，也非此种场合通常要发表的那种演说。演讲中有关其高贵祖先的描述微乎其微，而有关当代的内容却十分丰富。然而没有理由怀疑，修昔底德曾亲耳聆听过他心目中的英雄为悼念城市的阵亡将士所做的演讲，很可能不只一次，而且多年后还能从其最珍视的记忆中回想起“他那抑扬顿挫的声调和手势”，以及广大听众所保持的那种庄严肃穆的气氛，只是间或被“死者母亲的抽泣声”所打断。我们相信能体察到，除了凭其自身的阅历所添加的润色外，他不仅传递给我们很多伯里克利的语言，而且还有其内在的思想。因而我们在此能够聆听到，就如同在所有阐释性的杰作中所能听到的那样，两个伟大灵魂共同发出的声音；而当我们学会使用自己的耳朵时，有时能够同时捕捉到两人的声音，在历史家深沉的声音之上传来伯里克利的随着时光流逝而变得略显微弱和稀疏是声音。

这篇演讲辞“不是用墨水而是用血”写成的，如果确曾有这样的作品被写出来的话。因为对修昔底德而言，或许比其他任何伟大作家尤甚，此篇文章可谓字字珠玑。“你必须逐行阅读和批注，直到你像阅读每行文字本身那样清晰地读出字里行间的意思。很少有思想家能在文章的背景中孕育出如此丰富的思想。”所有伟大的艺术作品都像一个幽灵，力求表达超出其所能言表的内容并传播得更远。无论诗歌还是更加个人化的艺术，还是以各民族为研究对象的历史作品，尽皆如此。这就是在人类质朴无华的童年时代以一个地方小城市为题材的葬礼演说辞何以总能在按自己本色生活的人们和民族中引发共鸣，无论是在奉天的战壕中，还是在葛底斯堡的公墓里。伯里克利和亚伯拉罕·林肯并非十分相象。然而，共同的需要产生了共同的语言；而伟大的政治家们，有如伟大的诗人们，在一个个颠峰之间彼此交谈着。