对湖南省高校视唱练耳教学的一些分析研究

第一篇：对湖南省高校视唱练耳教学的一些分析研究

对湖南省非音乐专业视唱练耳教学的一些分析研究

欧阳枚，冯往前，廖小芒，易文颖

（1湖南师范大学 音乐学院，湖南 长沙 410081；2湖南第一师范学院，湖南 长沙 410205)

摘 要：视唱练耳是高校音乐学专业一、二年级的必修课程之一，是学生在音乐领域进一步深造的一个台阶。对于非音乐专业学生来说，视唱练耳也是一门重要的音乐专业基础课，笔者针对湖南省第一师范“初中起点六年级制本科小学教育专业”的教学性质，结合自身教学体验以及旁听其他老师课程，在视唱练耳教学布置结构上提出一些看法，试图在课始、课中、课尾设计教学改进方法，从而达到在课始引人入胜、课中丰富多彩、课尾回味无穷的教学效果。希望能够提高学生学习的动力，激发学习的兴趣。

关键词：视唱练耳；教学；非音乐专业；六年制本科

2一、案例介绍及现状分析

湖南省第一师范“初中起点六年级制本科小学教育专业”由湖南省教育厅于2010年开始培养实施，培养模式的特点为：“初中起点，六年一贯，分科培养，综合发展，定向就业”，招生根据国家《基础教育课程改革纲要（试行）》小学阶段课程设置要求，六年制小学教育专业按专业方向实行小学学科（课程）全覆盖。从教育厅发布的文件可以看出，学习“六年制小学教育”的学生是能够胜任所有学科的教师，当然这也就包括了音乐教学，因此，这里的音乐教学和非专业音乐生教学又有所区别，与专业音乐生的教学相比较要求又较低一些。由此，教师应当针对学生这种特殊性进行教学，既不能简单教学，草草了事，又不能一味灌输，太过深奥。但是，笔者在随机旁听其他老师课程教学时，发现教师进行视唱练耳课程时，学生的积极性普遍不高，学生反映教学的课堂气氛不是很好，学习的兴趣不浓。

二、教学改进对策建议 教师是教学活动的组织者，对讲授内容的组织教学直接关系到是否能够充分调动学生的学习兴趣，因此，为了调动学生学习的积极性，教师应布置有效、能提高学习兴趣的教学结构，从而使学生的在课堂中的主体性得到更好的发挥。本文试图在课始、课中、课尾设计卓有成效的方法，从而达到在课始引人入胜、课中丰富多彩、课尾回味无穷的教学效果。笔者针对湖南省第一师范“初中起点六年级制本科小学教育专业”特殊性质，在自身教学体验之后，对视唱练耳教学改进上提出一些对策建议，以提高学生学习的动力，激发他们学习的兴趣。

1.课始

好的讲课导入不仅能引导和激发学生的求知欲，提高学生的主动性，并且能很快集中学生的注意力，使学生进入良好的学习状态。而且，课始阶段是黄金时段，学生注意力集中，精力充沛，若能设计好这一时段，将会有事半功倍的效果。笔者通过调研，查阅相关资料，以及自身教学经验，提出以下适合学生和教学实际的引导方法。

1.1设立目标法

在课程之前教师先把本节课所要完成的教学目标和教学内容做一个总的概括，让学生知道本节课的目的，对教师的教学步骤心里有所准备，这样会更有利于学生配合老师的教学。

例如，一节关于拍子种类的复习课。教师可以做这样的交代：这一节课要针对同学们不能很好的分辨单拍子、复拍子、混合拍子以及变拍子的问题做一个专门的练习。我们先进行相关旋律欣赏，再进行相关的视唱练习，通过比较单拍子、复拍子、混合拍子以及变拍子的特点进行分析。学生在明确教学内容和目标的状况中上课，能在各项练习中更主动地体验和区分容易混淆的节拍类型。

1.2设置悬念法

导入时设置悬念，能唤起学生的注意力，拓开学生思维跨度，比如在分析大、小调旋律特点时，可以这样设问：“现在我们已经感受到了具有明朗色彩的大调后，那么请同学们思考一下，小调又会是一种什么味道呢？”这样便使学生积极参加讨论，再引出下面“相信这首歌大家都会比较熟悉，同学们可以小声的跟着唱一唱，在唱的同时请同学们从中体会小调是一种什么感觉？”从而达到对小调积极而深入地感受和学习。

1.3兴趣引导法

以引发学生的兴趣作为课堂的开头。例如，在学习汉族民歌的三种体裁之”劳动号子“时，通过下图一首原生态的劳动号子节奏，由老师和学生一起来互动，老师来领，学生来合，在师生配合之前老师可以让学生带上劳动的感觉，以此来吸引学生的学习热情，带动课堂的气氛，从而为下面的教学环节带来很好的引导作用。

二、课中——体验式练习设计法

课中的教学内容是课堂教学的主体部分，也是整个教学内容的重点，一个音乐要素的学习，包括唱、弹、写、读等一种或几种综合练习来掌握和巩固。在课中，老师应给予学生尽可能多的练习，而这种练习应当摆脱陈旧、呆板的习惯模式，对练习项目的设计要不断开发新形式、新题材、新要求；同时还应当补充一些有助于开发音乐智力和音乐综合能力的练习。加入体态律动练习等一些可行的方法，它既能提高学生的学习热情，活跃课堂气氛，又能全方位的体验音乐的韵律美，使音乐综合素质获得提升。但前提是必须根据课堂教学的实际情况和学生音乐学习的心理特点，分阶段、有重点、有目的的进行选择性练习。

瑞士教育家、音乐家达尔克洛兹在1914年所写的论文《节奏运动、听觉训练和即兴》中强调：“体态律动的目标是：在本课程结束时，不是使学生说‘我知道’而是‘我体验到’。以此引起学生的表现欲望，激活他们的情感世界，扩大他们的本能力量，并能迁移到生活中去。[1]”体验式的练习方就是让学生融入到音乐活动中来，用音乐的律动带动他们，才能更好的抒发学生在聆听音乐时所获得的共鸣，是培养音乐感的有效途径之一。在达尔克洛兹视唱练耳教学的听觉训练中，有22种基本练习项目，根据湖南省的实地情况，笔者作了一些相应的改变和创新，在这里举出较为常见的典型的基本练习，经过笔者的教学实践，也觉得切实有效。学生有唱、有听、有动，亲身参与到音乐活动中，充分体验到音乐带来的乐感。

以下几种练习是在唱、弹、读等几种综合练习下来理解和掌握“一拍附点”、“二拍附点”“两拍后附点”等节奏音乐要素。它是从低级到高级分阶段进行练习，把所学节奏性作为重点，在开发学生音乐智力和音乐综合能力的目的下进行的选择性练习。1.节奏型音阶视唱训练

根据所给的节奏或节奏型，配合音阶（上行和下行）进行训练，音阶在视唱练耳课程中具有非常重要的地位，它是构成单音、音程、和弦以及旋律的基础，这种方法不仅能更好的巩固所学的节奏型，而且在音阶的音准上也会使学生有所加强。

如图一：

图一

以“一拍附点”节奏型为例，在唱上下行音阶的同时，学生将“一拍附点”的视觉效果和老师范唱以及学生跟唱的听觉效果融在一起，使“一拍附点”这种节奏型给学生留下深刻的印象，通过视觉和听觉一起记忆。根据教学内容和教学进度，教师可以设定课程内所学的各种节奏型，做这种类似的节奏型音阶视唱练习。

2.多层次节奏音阶视唱训练

此项训练是在第一项训练基础之上而进行，而这项训练的关键是如何合理的选择固定的节奏型。并且这种练习需要有良好的协调能力，因此对于开发音乐智力和音乐综合能力来说是一种非常好的练习。

① “一拍附点”节奏的音阶配合 节奏型的练习。即：唱图二所示音阶，双手拍出图三所示“ 八十六”节奏型，教踩单位拍。

图二

图三

节奏由节奏而来，通过这种三层次节奏的音节视唱训练，可以有效的帮助学生获得“一拍附点”的节奏感，使附点八分音符的时值更加准确。

②“二拍附点”配合 的节奏练习。即：唱图四所示音阶，双手拍图五所示“二拍后附点”节奏型，脚踩单位拍。

图四

图五

这样的节奏配合，不仅可以帮助学生更好地掌握和理解“两拍附点”与“两拍后附点”两种节奏型，由这两种节奏的两声部配合所产生的“两拍切分”效果，又有助于学生更好地掌握和理解“两拍切分”节奏型。

所有的这些学生体验式教学，都将学生作为学习的主体来进行教学，这样不仅能提高学生的学习兴趣，还能让学生的表现能力一一发挥出来，并且还能激发学生的想象力和创造能力。德国著名音乐教育家奥尔夫说“原本的音乐决不只是单纯的音乐，它是和动作、舞蹈、语言紧密结合在一起的；它是一种人们必须自[2]己参与的音乐。”既然如此，作为基础学科的视唱练耳教学就应当把感受音乐、理解音乐、表达音乐作为自己的教学使命，教师通过教学中的交往、对话、理解而达成的“我——你”关系，而不是单纯的“授——受”关系，在教学过程中，学生是感受音乐的主体，教师通过各种方法帮助学生寻找解读音乐的途径，并逐渐形成基本音乐能力。这种教学方法不仅能够激发学生的学习兴趣，还可以让学生在一种放松的状态下与音乐“亲密接触”，引导学生在感性经验的积累中自我总结、自主学习。

三、课尾 1.表演互动法

在音乐课的课尾几分钟, 可以安排学生上讲台表演节目，以此给学生一个自我展示机会。每次由三四个同学表演,跟音乐相关的一切节目都可以表演，可以是边唱边跳，也可以是自创的歌曲或者是现代比较流行的说唱形式，还可以是吉他弹唱，形式可以多样，按班号从小到大数字开始表演，使得下次上来表演的同学可以在下面做好准备。最后，由老师对表演的节目作简单的小结，对不足之处提出努力方向，对表演好的同学给予表扬，同学们对这种表演很感兴趣，实践证明，这样做既培养了学生的自信心又发挥了创造力，同时提高了审美情趣和学习兴趣。

2.发散提问法 一堂课的结束，并不表示问题的终结，而是用新知识再去发现和解决新问题的开始，是于枯燥之中见新奇、于迷茫之中豁然开朗的过程。有鉴于此，音乐课尾，我们留给学生的不应全是句号，有时可以是问号。如一节中国民歌视唱课程，在课程快结束结束时，老师可以这样设问：“中国民歌多种多样，那在外国会不会有像我们中国一样好听的民歌呢？是不是和中国民歌一样的风格呢？下节课我们就来学习外国的民歌视唱，请同学们回家后找找资料，下节课来告诉我们大家你都听过那些国家的民歌？会唱那些国家的民歌？”这样既巩固了本节课的知识，又能诱发学生探求新知识的愿望，启动他们的思维，使他们对下一堂课有向往感，具有承前启后的作用。这样的结尾，使音乐课堂在拓展延伸中变得开阔、浑然一体，达到了“课虽终，思未了，趣不尽，情更浓”的境界。

参考文献：

[1]达尔克罗兹：《节奏、音乐和教育》（rhythm，music，and education），第119页 [2]李坦娜、修海林、尹爱青编著《奥尔夫音乐教育思想与实践》，上海教育出版社2002版，第39-40页

欧阳枚：***，湖南省长沙市天心区中南大学铁道学院建工楼205，410004。

第二篇：视唱练耳教学

视唱练耳教学-华夏爱婴幼师学校声乐教师供

节奏、节拍①

节奏（广义）：事物匀整地交替进行。

音乐中的节奏（狭义）：由音值的长短与强弱拍位所构成的组织形态。节奏包括音的长短组合和强弱组合两个方面。节拍：指在乐曲中，强弱拍有规律的交替。节奏、节拍②

节奏与节拍：节拍仅是音的强弱规律性的反复交替；节奏则是在某种节拍基础上的音的时值长短方面富于变化的组织形态；节奏可概括节拍，而节拍则并不能概括节奏的全部涵义。节奏、节拍在音乐中式永远并行的，节拍与节奏的变化使得音乐（表现）发生变化。节奏、节拍③

节奏源于生活、节奏源于劳动

节奏是音乐的脉搏，音乐没有了节奏就失去了表达音乐思维的能力 乐曲中某种典型的，反复出现的节奏叫节奏型

节奏型在某些具有特性的乐曲中（进行曲、舞曲），具有鲜明的形象性；节奏型也是乐曲发展中获得统一的有效保证 谱例：图1

图1图2重音、拍①

图3 和周围的音相比，在音的强度上比较突出的音，叫重音；通常出现在强拍上的重音叫做节拍重音；有时根据需要在非强拍上以∧、＞、sf等特殊记号标记而构成重音。音乐进行中的强弱反复交替，由强拍至次一同等强拍之间的部分，叫小节。重音、拍②

乐谱中划分小节的垂直线叫小节线（单纵线）；同样粗细的双纵线标记在乐曲分段或乐章中结处成为段落线；一粗一细标记于乐曲结尾的双纵线叫终止线。

每小节所分为的几个等长部分，叫拍；有重音的拍叫强拍●，无重音的拍叫弱拍○。图2 拍子①

乐曲中，节拍单位用固定的音符来代表叫拍子。

标明拍子的记号叫拍号；拍号以分数表示，分子表示每小节的拍数，分母表示单位拍音符的时值（即以几分音符为一拍，每小节有几拍）。

五线谱以三线为分数线，拍号读法为从分母到分子数字直读，如四二拍。拍子②

单拍子：每小节有两个或三个单位拍的拍子叫单拍子，其特点是每小节只有一个强拍。现代拍子的基础是二拍子和三拍子。二拍子是一强拍与一弱拍交替出现（强弱均匀交替），其性质是刚健的；三拍子是一强拍后续以两弱拍（强弱不等数交替），其性质是优美的。单拍子：图3 拍子③

复拍子：由同类单拍子（二拍子或三拍子）复合而成的拍子，叫复拍子。其特点是每小节不止一个强拍（由几个单拍子合成就有几个强拍，小节以首拍为强拍，其他强拍为次强拍）。其强弱交替效果较单拍子更细微深刻富层次感，有平稳、沉着、含蓄、浓厚的特点，常用于表现宽广、雄伟、庄严的乐曲（尤其是颂歌性质和叙事性质的乐曲，常采用四拍子，抒情性乐曲也喜用六拍子）。复拍子①：图4 复拍子②：图5 谱例：图6

图4图5拍子④

图6 混合拍子：由不同类单拍子（二拍子和三拍子）混合而成的拍子，叫做混合拍子（混合复拍子）。

特点：因组成混合拍子的单拍子的序列不同，其强弱规律也各不一样，混合拍子的节奏显得不规整、复杂，并且富于变化性。混合拍子：图7 拍子⑤

变拍子：在乐曲中，不同拍子的交替出现，叫变拍子。不同的拍子可以是有规律地交替，也可以是不规律地交替。变拍子的拍号可以在曲首并列标明（复拍号），也可在变换拍子处分别标出，或二者兼用（尤其在简谱中）。

交错拍子：多声部音乐中不同拍子的同时结合叫交错拍子。可以是小节中强拍相合的，也可以是部分不吻合或者完全不吻合。变拍子：图8 拍子⑥

一拍子：每小节只有一拍的拍子叫一拍子。无弱拍，多快速，表现强烈情绪。常见于变拍子中，多用于戏曲音乐。自由拍子：强弱拍的出现无一定规律，节奏速度较自由的拍子叫自由拍子（散拍子、散板）。其重音位置和单位拍子时值并无明显固定，可根据演唱（奏）抒情的需要自由处理。一拍子：图8

图7图8自由拍子（散拍子）：图10 基本指挥图示①：图11 基本指挥图示②：图12

图9 图10图11板眼

图12 在我国民族音乐中，用板、眼来标记拍子，板为强拍，眼为弱拍。一眼板：一板一眼，二拍子。

三眼板：一板三眼，头眼、中眼（次强拍）、末眼，四拍子。有板无眼：一拍子

无板无眼：自由拍子（散板、导板、摇板、滚板、叫板）

第三篇：《视唱练耳》 实践教学

《视唱练耳》 实践教学

视唱练耳课是音乐基础课，同时又是把音乐理论转化为感性认识的课程，要用大量的实训内容来使学生获得对音乐的认知，并培养学生理解、表现音乐的能力以及敏锐地听觉、听辨能力。

【实验教学的指导思想和目标】

不能简单理解视唱练耳是看谱、唱谱、记谱，这只是训练中的教学手段，而不是教学目标。真正的教学目的是通过视唱技能和听觉能力的培养，进一步了解和掌握音乐语言的特点和规律，进而全面提高音乐素养。经过长期、科学、规范的实训过程来达到最终的教学目标：提高音乐表演的艺术表现力。【实验教学环节】

综合训练一:要求学生掌握各种基本节奏型，能听写2/

4、3/4/、4/4及3/

8、6/8拍节奏组合，听辨基本音级构成的音程、音组、原位三和弦，视唱C大调旋律及听写短句；

综合训练二:要求学生能模仿节奏组合及模唱旋律短句，听辨各种自然音程（包含钢琴八度内所有键），三和弦转位，各大调内音组听辨、音程连接，二声部节奏训练，视唱两升、两降各大调乐曲并会听记； 综合训练三:要求会听写较复杂的节奏组合（休止、连音线的运用），听辨各种和声音程、三和弦性质，听写三音组与四音组，学习各小调式视唱及听记；

综合训练四:综合大、小调式、民族调式，视唱结合音高、节奏、速度、风格、结构等方面来理解表现，曲目含变化音、转调、二声部等形式，加强和声训练，听写三和弦与七和弦，听写各调旋律。

（舞台实践教学）

（录音棚实践教学）

【教学内容】

每个实训内容都是同时分类训练，各分支都是由浅至深、从易到繁地长期训练过程。每阶段又让学生掌握各方面的融合，体现出综合的音乐技能培养。1.节奏训练

基本节奏型分一学期十单元逐步学完。一单元：基本音符、以四分音符为一拍的节拍；二单元：全音符、二分音符、四分音符、八分音符；三单元：前八后

十六、前十六后八、四十六；四单元：一拍附点节奏、二拍附点节奏；五单元：二拍切分节奏；六单元：一拍切分节奏；七单元：弱起；八单元：三连音；九单元：以八分音符为一拍的节拍及节奏；十单元：综合训练 教学手段与形式：填空、改错、模唱、听写。

每个节奏型的名称、念读、书写全部要掌握，运用3/

4、2/

4、4/

4、3/

8、6/8拍子任意组合，结合二声部节奏、连音线及复杂节奏组合几方面训练来提高。2.音程训练

听辩音程时，不同的音程会给人不同的感觉------和谐、明亮、尖锐、透明、不稳定……体验出各种音程所特有的音响色彩，并与听音高的感觉相结合，才是完整地掌握了听音程的能力。分八课学习各种自然音程，听辨包括旋律音程、和声音程、调内和声音程连接。第一课：旋律大小二度、和声大小二度；第二课：

旋律大小三度、和声大小三度；第三课：纯五度；第四课：纯八度；第五课：纯四度；第六课：大小六度；第七课：增

四、减五度；第八课：大小七度。3.和弦训练

第一部分：从理论上和音响效果上掌握三和弦原位及转位的性质听辨；

第二部分：学习用固定音高练习三音组、四音组的构唱与听辨、听写； 第三部分：听辨三和弦、七和弦的音高。4.视唱训练

即培养学生看谱即唱的能力，从调式分类、旋律音乐特征分类训练，是通过内心听觉和内心节奏接收乐谱中的信息符号，再用声音迅速反馈出来的一个综合过程，在此过程中使学生感受音乐、表现音乐。第一部分：C自然大调及C 宫各民族调式视唱（带词歌曲、戏曲、练习曲选段）；

第二部分：其它各大调视唱（渐强、渐弱、连音、跳音、装饰音等音乐处理）：

第三部分：各小调视唱（调式变音的掌握）

第四部分：加入变化音、转调的视唱（分析调式、曲式结构）5.听写旋律训练

旋律听写是较复杂的综合练习，分音高感、音程感的训练；节拍、节奏、速度感的训练；调式调性感的训练；音乐记忆能力、记谱能力的训练。配合视唱的四部分几个程度来听写。

【评价标准】

每个学期要对学生做期末检查，考试的范围与深度是按该学期的教学计划制订。通过测试视唱，即学生在视唱乐谱时是否在音高、节奏、速度、调式稳定性方面达到要求，看完成的质量评分；听写，即从单音、音程、节奏、和弦、旋律等项目的听记中，按学生的正确率打分，由此来判断学生听觉能力的优劣。

【实训组织形式和教师指导方法】

实训内容丰富而繁琐，要求教师在课堂中要合理安排，并看学生实际情况来组织教学。实事上，每节课不可能把上述训练项目全部练到，要突出重点。如，这节课主要训练节奏，教师可以通过各种形式来练习，甚至根据不同的教学对象运用针对性的教学方法；这节课主要训练视唱，那么不仅要求音高、节奏准确，更要从音乐结构、风格、曲式等方面引导学生理解、剖析乐谱，要从每个音、每个乐句、每个节奏型中表现乐曲的音乐性。每位教师必须在认真教学中，不时发现学生的问题，及时想出解决办法，努力使学生再提高，这样才能体现我们的教学目的，实现人才培养目标。

第四篇：视唱练耳计划

中学音乐特长班视唱练耳教学计划

开课班：音乐特长班

学

时：两年

240 学时

周学时：3学时 开课学期：高一上 下、高二上 下学期 编写人：

课程的性质及目的

视唱练耳是学习音乐的基础，它除了训练基本的音准、节奏感、读谱能力外，主要是发展学生的音乐听觉，是他们积极地运用到表演实践中。

课程的主要内容及要求

通过视唱、听写和听觉分析这三个环节的基本训练，使学生具备音准感、节奏感、音乐记忆力及识谱能力，为专业学习打下良好的基础。

教学内容及进度 高一上：

第1-2周：视唱基本乐理知识 视唱学习提示 第3周：唱名法

第4周：无调号的各调式视唱练习1-5条 简单节奏练习

第5周：无调号的各调式视唱练习6-10条 视唱手挥图式练习

第6周：无调号的各调式视唱练习11-15条 第7周：无调号的各调式视唱练习16-22条

第8周：一拍四个的十六分音符与一拍三个的前八后

十六、前十六后八的组合练习

无调号的各调式视唱练习23-26 第9周：无调号的各调式视唱练习27-30 第10周：无调号的各调式视唱练习31-35 第11周：无调号的各调式视唱练习36-40 第12周：无调号的各调式视唱练习一拍中的附点练习41-47 第13周：无调号的各调式视唱练习二拍子的附点节奏练习48-51 第14周：无调号的各调式视唱练习49-55 第15周：无调号的各调式视唱练习56-61 第16周：无调号的各调式视唱练习二拍子中的切分节奏练习62-65 第17周：无调号的各调式视唱练习66-70 第18周：无调号的各调式视唱练习71-75 第19周：一拍中的切分节奏练习

休止练习无调号的各调式视唱练习76-80 第20周：无调号的各调式视唱练习81-85 高一下：

第1周：无调号的各调式视唱练习86-90 第2周：无调号的各调式视唱练习91-95 第3周：无调号的各调式视唱练习96-100 第4周：无调号的各调式视唱练习101-105 第5周：无调号的各调式视唱练习106-110 第6周：无调号的各调式视唱练习111-117 第7周：一个升号的各调式视唱练习118-122 第8周：一个升号的各调式视唱练习123-127 第9周：一个升号的各调式视唱练习128-133 第10周：一个升号的各调式视唱练习134-138 第11周：一个升号的各调式视唱练习139-144 第12周：一个升号的各调式视唱练习145-150 第13周：一个升号的各调式视唱练习151-155 第14周：一个升号的各调式视唱练习156-160 第15周：一个升号的各调式视唱练习161-165 第16周：一个升号的各调式视唱练习166-170 第17周：一个升号的各调式视唱练习171-175 第18周：一个升号的各调式视唱练习176-180 第19周：一个降号的各调式视唱练习181-185 第20周：一个降号的各调式视唱练习186-190 高二上：

第1周：一个降号的各调式视唱练习191-195 练耳听写单音练习

第2周：一个降号的各调式视唱练习196-200 练耳听写单音练习

第3周：一个降号的各调式视唱练习201-205 听写节奏练习

第4周：一个降号的各调式视唱练习206-210 听写音程练习

第5周：一个降号的各调式视唱练习211-215 听写音程练习

第6周：一个降号的各调式视唱练习216-220 听写音程练习

第7周：一个降号的各调式视唱练习221-225 听写音程练习

第8周：一个降号的各调式视唱练习226-230 听写练习

第9周：一个降号的各调式视唱练习231-235 听写练习

第10周：一个降号的各调式视唱练习236-240 听写练习

第11周：一个降号的各调式视唱练习241-245 听写和弦练习

第12周：一个降号的各调式视唱练习246-250 听写和弦练习

第13周：一个降号的各调式视唱练习251-253 听写和弦练习

第14-20周：简谱视唱练习听写和弦练习

高二下：（注重省考专题训练 综合训练）第1-5周：五线谱考试练习听写节奏和旋律练习第6-10周：简谱考试练习听写综合练习第11-15周：视唱考前提示训练 听写综合练习第16-20周：视唱考试练习听写综合练习

第五篇：视唱练耳计划

中学音乐特长班视唱练耳教学计划

开课班：音乐特长班

学时：两年240 学时周学时：3学时 开课学期：高一上 下、高二上 下学期

编写人：

课程的性质及目的视唱练耳是学习音乐的基础，它除了训练基本的音准、节奏感、读谱能力外，主要是发展学生的音乐听觉，是他们积极地运用到表演实践中。

课程的主要内容及要求

通过视唱、听写和听觉分析这三个环节的基本训练，使学生具备音准感、节奏感、音乐记忆力及识谱能力，为专业学习打下良好的基础。

教学内容及进度

高一上：

第1-2周：视唱基本乐理知识视唱学习提示

第3周：唱名法

第4周：无调号的各调式视唱练习1-5条

简单节奏练习

第5周：无调号的各调式视唱练习6-10条

视唱手挥图式练习

第6周：无调号的各调式视唱练习11-15条

第7周：无调号的各调式视唱练习16-22条

第8周：一拍四个的十六分音符与一拍三个的前八后

十六、前十六后

八的组合练习

无调号的各调式视唱练习23-26

第9周：无调号的各调式视唱练习27-30

第10周：无调号的各调式视唱练习31-35

第11周：无调号的各调式视唱练习36-40

第12周：无调号的各调式视唱练习一拍中的附点练习41-47 第13周：无调号的各调式视唱练习二拍子的附点节奏练习48-51 第14周：无调号的各调式视唱练习49-55

第15周：无调号的各调式视唱练习56-61

第16周：无调号的各调式视唱练习二拍子中的切分节奏练习62-65 第17周：无调号的各调式视唱练习66-70

第18周：无调号的各调式视唱练习71-75

第19周：一拍中的切分节奏练习

休止练习无调号的各调式视唱练习76-80 第20周：无调号的各调式视唱练习81-85

高一下：

第1周：无调号的各调式视唱练习86-90

第2周：无调号的各调式视唱练习91-95

第3周：无调号的各调式视唱练习96-100

第4周：无调号的各调式视唱练习101-105

第5周：无调号的各调式视唱练习106-110

第6周：无调号的各调式视唱练习111-117

第7周：一个升号的各调式视唱练习118-122 第8周：一个升号的各调式视唱练习123-127 第9周：一个升号的各调式视唱练习128-133 第10周：一个升号的各调式视唱练习134-138 第11周：一个升号的各调式视唱练习139-144 第12周：一个升号的各调式视唱练习145-150 第13周：一个升号的各调式视唱练习151-155 第14周：一个升号的各调式视唱练习156-160 第15周：一个升号的各调式视唱练习161-165 第16周：一个升号的各调式视唱练习166-170 第17周：一个升号的各调式视唱练习171-175 第18周：一个升号的各调式视唱练习176-180 第19周：一个降号的各调式视唱练习181-185 第20周：一个降号的各调式视唱练习186-190

高二上：

第1周：一个降号的各调式视唱练习191-195练耳听写单音练习

第2周：一个降号的各调式视唱练习196-200练耳听写单音练习

第3周：一个降号的各调式视唱练习201-205听写节奏练习

第4周：一个降号的各调式视唱练习206-210听写音程练习

第5周：一个降号的各调式视唱练习211-215

听写音程练习

第6周：一个降号的各调式视唱练习216-220听写音程练习

第7周：一个降号的各调式视唱练习221-225听写音程练习

第8周：一个降号的各调式视唱练习226-230听写练习

第9周：一个降号的各调式视唱练习231-235听写练习

第10周：一个降号的各调式视唱练习236-240听写练习

第11周：一个降号的各调式视唱练习241-245听写和弦练习

第12周：一个降号的各调式视唱练习246-250听写和弦练习

第13周：一个降号的各调式视唱练习251-253听写和弦练习

第14-20周：简谱视唱练习听写和弦练习

高二下：（注重省考专题训练 综合训练）

第1-5周：五线谱考试练习听写节奏和旋律练习第6-10周：简谱考试练习听写综合练习

第11-15周：视唱考前提示训练听写综合练习第16-20周：视唱考试练习听写综合练习