文学鉴赏课程介绍

第一篇：文学鉴赏课程介绍

文学鉴赏课程介绍

我所教授的课程是文学鉴赏，主要内容是教学生写作文。由于大多数学生反映作文难，语文考试作文拉分，为了契合学生的考试，提高学生的写作能力和作文分数，特开设了这门课程。

这门课程一共安排了两个课时。第一课时主要讲人、物描写，第二课时主要讲事情和场面描写。其间教给了学生写作的基本要领和构思完成一篇作文的基本步骤。要完成一篇好的作文就要学会观察身边的点滴小事，积累丰富的生活经验和写作素材，其次要把握住作文写作的灵魂——真实，要用真实的感情书写真实的人和事物，同时又要充分发挥自己的想象力，凌驾于真实之上的想象，才能写出好的文章。最后要按照一定的顺序，篇章结构合理，字迹清晰，卷面整洁，一篇赏心悦目的作文就可以完成了。

课程结束以后我给学生们留了一篇作文——最真实的自己，其中包括对自己的认知和自己的理想。这充分结合了十八大精神的中国梦，让孩子们在发掘自我的同时发掘了自己的中国梦。孩子们都积极认真的完成了作业，我也进行了认真的批改。在批改的过程中我发现，大多数学生的作文得到了很大的提升，能够按照我教给他们的思路来写，但是还是有一些部分学生仍然没有听明白，这是我讲课的失误，没有顾虑到不同层次的同学，之后我分别对这些同学进行了单独辅导。在这些作文中，我看到了孩子们的梦想，他们大都有远大的理想，警察、音乐家、主持人、等等，但是农村的孩子大都缺少实现梦想的平台，但是这不能成为他们放弃梦想的借口，他们会更努力的飞向更远的地方去实现他们的梦想。

这次作文课的反响非常的好，我上课的时候总是微笑着对待他们，用他们能听懂的愿意听的语言把我想要传达给他们的东西教给他们。孩子们也许会忘记曾经给他们教课的王老师，但是，我想他们应该会长久的记住怎么样去完成一篇好的文章。

这次上课是我人生的第一次的教课经历，我学会了怎么样去揣摩学生的心理，怎样让自己的课堂更生动活波，怎样让学生把讲授的知识记在心里，这是我日后走上讲台必备的经验。感谢这些孩子，让我成长。

王玉婵

2013/7/24

第二篇：文学鉴赏

文学鉴赏一般不包含创造新形象的目的，主要是沿着作品的形象所暗示的轨迹，展开再创造性想象，根据作品语言所描述的人物、场景来想象他们的状态和命运，在自己的头脑中重新构造审美意象。因此，文学鉴赏的活动是内在的，它主要凭借语言文字作为外在的物质材料，借助一种大体上定型的文学形态和艺术形象。在文学鉴赏中它主要表现为鉴赏者的思想感情随作品情境而变化的一系列不定型的心理活动。

紧扣题目，结合背景，知人论世，把握诗意 2统涉全篇，找准意象，体会意境，领悟情感 3咀嚼词句，品味语言，把握特点，感悟风格 4掌握技巧，明辨手法，结合全篇，精心推敲

表达技巧是一个内涵丰富的概念，在诗歌鉴赏中，主要指抒 情方式、表现手法和修辞手法等几个方面。

傲骨如君世已奇，嶙峋更见此支离。醉余奋扫如椽笔。写出胸中块磊时。”可见他画石头时寄托了胸中郁积着的不平之气。曹雪芹的最大的贡献还在于小说的创作。他的小说《红楼梦》内容丰富，思想深刻，艺术精湛，把中国古典小说创作推向最高峰，在文学发展史上占有十分重要的地位。《红楼梦》是他“披阅十载，增删五次”，“字字看来皆是血，十年辛苦不寻常”的产物。

宿命”是贯穿《俄狄浦斯王》的重要线索，被神谕缠绕的命运，即使躲避和挣扎也是徒劳的，英雄也不能逃过悲剧的结局。

“报仇”带动影片《老男孩》的发展。这使它似乎符合结构主义文学的特点，贴合恋情，囚禁，放逐，潜返，侦察，斗争，决胜的情节点，但它没有拒绝传统的“感情”的概念。同时它又像是《俄狄浦斯王》的繁衍，主人公不断在与命运做着无谓的斗争。

说《老男孩》是《俄狄浦斯王》的繁衍，因为两者有共通之处。

。鲁迅创作的《 狂人日记 》、《阿Q正传》、《祝福》、《药》等富有高度思想性、艺术性的小说及大量杂文，创造了中国现代文学最伟大的里程碑。中国新文学运动的伟大旗手鲁迅，以他的作品在中国人民中产生了极其深远的影响。

1、《狂人日记》 鲁迅

启蒙小说现代文学史上第一篇用现代体式创作的白话短篇小说。(1918年5月)

2、《两个家庭》 冰心 问题小说短篇,冰心的第一篇小说。(1919.9)

3、《超人》 冰心

短篇，“问题小说”以及冰心早期的代表作。(1921)

4、《沉沦》 郁达夫

自叙传小说这是开创五四时期“自叙传小说”文风的代表作品，在小说后附录作家简介及作品分析。(1921)

5、《或人的悲哀》 庐隐

二十年代心理问题小说的代表作。(1921)

6、《莎菲女士的日记》 丁玲

张扬女性个性主义的中篇小说代表作，其中的表达令今天的人也为之惊讶。

7、《潘先生在难中》 叶圣陶

作者的代表作，描写军阀战乱之中知识分子的窘状。1924,11.8、《二十年代诗歌选》

胡适 冯乃超 李金发 梁宗岱 刘延陵 穆木天 沈尹默 汪静之 王独清 刘半农 刘大白 俞平伯

第二个十年（1928～1937)

《雨天的书》 周作人

13、《志摩的诗》 徐志摩

14、《寄小读者》 冰 心

15、《彷徨》 鲁 迅

16、《野草》 鲁 迅

《狂人日记》、《阿Q正传》、《祝福》、《秋夜》、《天狗》、《荷塘月色》、《死水》、《再别康桥》、《子夜》、《家》、《骆驼祥子》、《边城》、《雷雨》、《雨巷》、《我爱这土地》、《小二黑结婚》、《金锁记》、《围城》、《白毛女》、《组织部新来的青年人》、《百合花》、《“锻炼锻炼”》、《茶馆》、《永远的尹雪艳》、《小狗包弟》、《致橡树》

《狂人日记》是中国新文学史上第一篇现代型短篇白话小说，1918年5月发表在《新青年》第4卷第5号。鲁迅这篇作品通过对一个“迫害狂”患者的精神状态和心理活动的描写，揭露了从社会到家庭的“吃人”现象，抨击了封建家族制度和礼教的“吃人”本质。在思想上，《狂人日记》可谓五四新文学的一篇“总序”，它体现了文学上的彻底反封建的总体倾向

《错误》是郑愁予广被传诵的名诗。评介赏析的文字很多。其中，香港著名诗论家黄维梁博士在《怎样读新诗》一书中谈到对此诗的读解方法，很有启发性。

水晶先生认为诗中的女子和“我”两人交臂错过，而“错误的形成，只因为少女的心扉紧掩；或者，她另有所盼，另有所期，诗人遂在交臂错过惊艳的一刹那，在少女眼中，不是归人，而„是个过客……‟了。”从这段分析看来，水晶先生显然认为错误是因女子而起的；换言之，她在诗中采取了主动。

《骆驼样子》讲述的是旧中国北平城里一个人力车夫祥子的悲剧故事。这部小说以二十年代末期的北京市民生活为背景，以人力车夫祥子的坎坷悲惨生活遭遇为主要情节，深刻揭露了旧中国的黑暗，控诉了统治阶级对劳动者的剥削、压迫，表达了作者对劳动人民的深切同情。

《红与黑》是一部充满着魅力的作品。西方关于研究司汤达的作品数量足以与中国研究《红楼梦》的“红学”等量齐观。的确，作为法国批判现实主义文学的奠基之作，《红与黑》中对于19世纪上半期法国风起云涌的各方斗争和矛盾都展现得颇为深远，贵族、大小资产阶级、教会人士一个个的粉墨登场，潜伏在表象下的实力的交战刻画了当时整个社会的腐朽和虚伪。

整体阅读不仅仅指了解文章大意（情感、观点、主旨）方面；还包括文章的结构思路、写作技巧、语言特色等。回顾高考现代文阅读试题，对现代文阅读整体感知能力的考查，已从对文章内容整体理解的表层，过渡到对文章的艺术技巧、语言揣摩、综合评价的深层，更关注考生对文章的文化底蕴、哲理思辨、人文精神等把握。

现代文整体阅读复习要重在阅读思维方法的掌握、阅读能力的提高，培养同学们的阅读能力，即理解、筛选、分析、概括、归纳、评价能力。因此，复习的重心应该是过程性的，着眼于文章的理解、信息的指向、设问所在的语境，重视问题思考的周密性、准确性。要让每一个同学都掌握多种复习方法，让每一道题目都有解决的具体思路和途径。

榨菜如何走向全国

据史料记载，涪陵榨菜18世纪开始在涪陵广泛种植，当时只是作为一种蔬菜食用，直到清末（1898年）有人仿以大头菜全形腌制法，将其制成咸菜。所以，就年代而言，榨菜只能

算是“小老弟”。但是，年岁的差距对于产品来说毫无意义，或者说恰巧是这一差距映衬了襄樊大头菜发展的滞后。榨菜的发明，使善于经营的涪陵人从消费者的喜好中，看到了广阔的市场前景，迅速将其推而广之。到1935年，榨菜作坊己遍及四川沿长江一带，年产45万坛，其中涪陵榨菜占25万坛。1946年，有人瞅准榨菜的发展势头，组织生产营销合作社，欲将整个四川榨菜纳入一体经营，但未形成气候。解放以来，榨菜在四川省内己发展到30多个市县，在全国14个生产榨菜的省市中遥居榜首，涪陵榨菜又是其中的佼佼者。目前，只有100多年历史的涪陵榨菜，己与德国甘蓝、法国酸黄瓜一起，并称为世界三大名腌菜。年加工量超过10亿吨，除笑傲全国各地市场外，作为传统出口商品，还远销日本、东南亚、欧美等10多个国家和地区。

第三篇：文学鉴赏

“一切都好，一切顺利”催泪的方式竟如此平淡

——看《三傻大闹宝莱坞》有感

皇家工程学院一年一度的成绩公布榜单又揭晓了，第一名兰乔赫然在目。伴随着他的种种与规章制度格格不入的行为，再看那“毒药”的歇斯底里，我竟莫名催生感动。如此强烈的感动。

印度片的歌舞一直是我观看印度片的掣肘，因为那种悠远幽深的音乐总是让我的神经变得迷离，于是我总喜欢直接跳过那一段冗长烦闷的乐曲，直接欣赏电影的叙事，这是习惯港产片的思维，就比如在观看《低俗小说》（Pulp Fiction）时喜欢把文森特和密尔的兔子舞快进，或者在《两杆大烟枪》（Lock, Stock and Two Smoking Barrels）中把艾迪赌输时晕眩的音乐剔除，抑或是在《穆赫兰道》（Mulholland Drive）一路狂进。在遇到没有精彩刺激内容的电影时我总会显得有些迫不及待，甚至大声诅咒影评人和奥斯卡，就像我第一次看《老无所依》（No Country for Old Men）一样茫然。

然而这一次的歌舞片，我一秒钟都舍不得快进，是的，舍不得，甚至连一向厌恶的印度歌舞，那一曲曲以前令我无比蛋疼的悠扬听来也使我思绪万千，勾引出我点点泪花。我如动了情的女人，泪眼婆娑地看着这部神作，我不知道是感同身受还是为何，无论在任何电影中如何催泪的桥段，在其他电影中我总是显得茫然，然而在这一部电影中总是能恰到好处地抓到观众的心灵。

影片的主人公是兰乔，这个特立独行的兰乔有个口头语叫“一切都好”（Aai izz well），影片中一段恰到好处的歌舞充分诠释了这种乐天派心态的关键——就算不能解决问题，至少可以平复心绪，打败恐惧，增加直面问题的勇气。我非常佩服导演拉库马·希拉尼（Rajkumar Hirani）在这段歌舞前后的调度安排，每段超现实的舞蹈暂告一段落后镜头都切回故事进程，轻松推进情节发展；整个狂欢结束后再突如其来一个巨大的对比，让观众的情绪从轻松惬意的云端直坠沮丧遗憾的谷底，既增加了剧情本身的跌宕起伏，又给本来轻飘飘的“一切都好”加入了对比及深度。宝莱坞的叙事技巧实非虚名。

比起通常的好莱坞喜剧片，《三傻大闹宝莱坞》几乎长出一倍，小包袱小笑料层出不穷，种种小片段事无巨细，但却并不考验观众的耐心。我觉得这跟情节安排的前后呼应及影片整体所维系的“严肃的调侃”基调分不开关系。最明显的一个例子是在介绍拉杜的家庭环境时，画外音一边自嘲地说“就像五十年代黑白电影的翻版，狭小昏暗的房间，瘫痪的父亲，咳嗽的母亲，尚未成婚的姐姐”，一边自动将画面饱和度调低，故意弄成黑白老电影的粗糙颗粒质感。以后只要一演到拉杜的家，电影就自动彩色转黑白。而不管是“一切都好”，还是“病毒电力转换器”，只要前面有所铺垫，后面的桥段就必然用到，包括兰乔所臆想的“骑摩托新娘”，工整得近乎精致。

但我觉得影片最值得嘉奖的还是其不吝自嘲的精神。没有那些调侃与歌舞，剩余的便只有干巴巴的励志。自嘲也使得影片脱离了现实主义的调子，不会变成义正言辞的空洞鼓噪，要不然，这个纯理想主义的空谈还真难于自圆其说。人人都知道兰乔说得极对，却也都知道他那一套在现实生活中将处处碰壁。理想面对现实为什么总是撞得粉碎？这可不是简单归类为缺乏激情或充满恐惧便能解释一切的，更多的时候，再高歌“一切都好”也只不过是阿Q精神的自我麻痹。长辈的期许、同侪的压力、生存的必须、机会的稀缺，天赋的不可求、一次又一次向理想主义证明特立独行者们的悲惨命运；而死记硬背的模范学生“消音器”才是大众意义上的成功典范。这个“典范”也许毫无人格魅力，缺乏创新精神，充其量只能当个打工皇帝；但在一个贫富分化严峻，大部分人尚在为温饱奋斗的第三世界国家里，不先孕育出适合理想成长的土壤就空谈理想的实现是多么幼稚啊，那根本就是一条不成功即成仁的血路！要超越生存阻碍，披荆斩棘义无反顾地追求理想当然可歌可泣，但这其中必须跨越的灰色地带可比电影一笔带过十年的笑谈残酷得多，不一定白骨涔涔，可至少也血泪斑斑。已经浪漫化了的好莱坞影片《当幸福来敲门》（The Pursuit of Happyness）都还得展示主人公带着年幼的孩子无家可归，经过睡厕所、吃救济的低谷才能抓住机遇，终于奔向成功；《三傻大闹宝莱坞》将一个独行者的奋斗艰辛干脆忽略，重点完全放在理想主义的理论之上，没有调侃，不搞自嘲肯定行不通。

尽管电影终究是一场理想主义的美梦，但它依然触及了很多非常值得深思的社会问题，包括印度的高自杀率、人才流失、学校死记硬背的教育方法及社会分工的单一和就业选择的匮乏。印度所面对的这些社会问题和中国颇有交集，这也是为什么我这个也曾深切体会过“千军万马过独木桥”升学压力的中国观众会颇感共鸣。影片将近结尾还有一处令我很是意外：一直对兰乔深恶痛绝的校长“病毒”在暴雨积水中语重心长地劝戒他“你不可能总是对的”。尽管影片不可能真正走向现实主义的方向，但起码，这一点恳切的诚实颇为难得。特立独行的兰乔是个只能生活在电影里的虚拟人物，但他所代表的那份理想主义的勇气与执着依然令人敬畏。他就是叶芝在《当你老了》中所全心热爱的“朝圣者的灵魂”。我愿意看到他成名成家，终于抱得美人归，哪怕这一切真的只能是梦。

虽然这只是一场梦。但是梦后总会有眼泪沾湿我的眼睛，因为现实终归是现实，像兰乔最后的归宿，又有多少人被制度扼杀的天真和青春？在这部电影中，青春，残酷得几近完美，也许导演最后环境设定的用意也在表明，理想主义永远是干净的，我们不要去碰它，可以流泪，可以泪干眼泪，但为了心中的圣洁，我们只有回味。

第四篇：文学鉴赏

奇幻的文学漂流之旅

杨竺鹏201142265

大三上学期，我们开设了文学鉴赏课，这对于文学知识十分匮乏的我们无疑是必需和及时的，这次课程，给我的整体感觉是李干事带领我们，进行了一次奇幻的文学漂流。这次漂流中，我们既领略了西方的文学风情，也感受了中国的文学韵味，从安娜卡列尼娜，到王尔德，再到楚辞离骚，我觉得我的视野开阔，我看人、看世界的视角变了，再也不是只有我一个人的小圈子，世界上生活着那么多各形各色的人，每个人的文化背景、价值观念都不一样，而我们也从文学这个视角，看到了这个大千世界。

记得开课之处，我们讨论的第一个问题就是为什么开这门文学鉴赏课，对于我们来讲有多大的意义，我想当这门课结束的时候，每一个人都有了自己的收获。我觉得对我触动很大的是关于真实和虚无问题的讨论，李干事用她独有的锐利眼光，一步一步引导我们进入更深层次的理论学习和思考，她和我们的年龄差不多，交流起来没有任何的障碍，也知道我们喜欢什么，所以她的讲授总是那么的灵活多变，第一次带我们去小礼堂看电影，我想对于我这样一个从来没有在电影院里看过电影的学生来说，是非常激动的，看了电影版的安娜卡列尼娜，安娜的形象在我心目中更加深刻、鲜活和让我不断地想要思考这个小说人物，我也曾经读过一些西方文学，《茶花女》《傲慢与偏见》《飘》等，我觉得西方文学人物的表现都非常具有张力，耐人寻味，正如安娜，选择用自杀来结束自己的生命，要么爱，要么死，也许这就是她的人生信仰，也正是这样一位敢爱，生命中只有爱的女人无数次的征服了世界各国人的心，因为每个人的文化背景价值观念的不同，让我对安娜还是有一些自己的想法的。我觉得，人，离开爱是无法在这个社会上存活的，但不要狭隘的理解爱这个定义，我想她包括亲情、爱情、和友情，不要认为只要爱情就够了，或者没有爱情就活不了，世界上有会一直爱你的父母，有你的家人，有你的朋友，生命的意义那么多，不要认为爱情是生活的全部，我始终觉得人生的的意义要靠自己去寻找，不断寻找自己的兴趣点，就会觉得豁然开朗，阳光明媚。通过文学鉴赏课的学习，我还更加了解了王尔德，知道了他的《快乐王子》、《夜莺与玫瑰》等。还有我们中国博大精深的文学思想，楚辞《离骚》中书写了屈原远大的政治抱负和对祖国的热爱，采用比兴的艺术手法，来烘托是人高尚的人格和对腐朽势力绝不妥协的顽强精神。

这样的一次奇幻的文学漂流，我是玩的非常开心的，同时也加入了自己很多的人生思考，处在这样一个快节奏的学习生活中，我想是这样的一个文学鉴赏课让我的心静下来，思考更多，领悟更多，收获更多。

第五篇：文学鉴赏

北京爱情故事 壹：爱情的路上，没有人会在原地等你。当你选择放弃的时候，就该意识到可能会永远的失去。

小猛对沈冰的放弃看似无奈：一个在北京无根无底的“凤凰男”，被卑鄙无德的老板一再利用和陷害，买不起一套38平米的房子，甚至当着深爱的女孩面,连一个季度的房租都交不起、连一次计程车都搭不起时，他的自尊心被摧残的一点不剩。

小猛性格中阴暗和残缺的一面，注定了他在利益之前放弃爱情的举动并不意外。他自卑，从云南偏僻乡村里走出来，每天挤公交车上班，为省路费大学四年只回一次家，不舍得给自己添置一件衣服，当哥们儿花天酒地之时，他拼命工作努力攒钱只为买一套38平的房子，在他心目中，只有这小小的水泥盒子，才能保障他与沈冰的爱情。当然，这都没错，反而说明小猛是个极有责任感的男人。但他又敏感，杨紫曦与吴狄的分手事件对他影响很大，当小曦放弃吴狄上了安迪的车后，小猛崩溃了，他对吴狄大喊“如果今天你开的是法拉利，杨紫曦她绝对跟你走！”声音里带着无限的悲愤和辛酸。他只是替吴狄气愤吗？自然不是，他也联想到了自己，从这句话中更可以看出，在爱情中物质至上的观念已经深入他心。他多疑，在知道程峰喜欢上沈冰之前和之后，都曾对自己如果一无所有沈冰还是否愿意跟他一生一世表示怀疑，尤其在看到程峰开车送沈冰回来后情绪失控，大声的质问沈冰“是不是宝马车坐的很爽”。他对沈冰的信任度始终不够。

我觉得，小猛决定放弃沈冰，从一开始就是个赌局。当程峰的父亲找到小猛谈话，让他放弃沈冰并给予大量优惠条件时，小猛被愤怒冲昏了头脑，他对有钱人连感情都要买的行为举止感到厌恶，但在北京生活了7年的他又清楚的知道，这个社会就是这样！如果你想不被人打，不想受人侮辱，想挺直了腰板做人永远不再卑躬屈漆，就必须先要变得强大，变成一个有钱有势的人！所以他想赌一把，他也许觉得可以暂时放弃爱情，得到金钱和事业后再追回所爱的人，这样就再也没有什么可以把他们分开。

可惜他错了。