黑暗中的杀戮之城——关于《无主之城》

第一篇：黑暗中的杀戮之城——关于《无主之城》

一句话评论

Fight and you'll never survive.....Run and you'll never escape.15 miles from paradise...one man will do anything to tell the world everything.Based on a true story.Drugs Guns Music Love

If you run it will get you.If you stay it will eat you.相关影评

黑暗中的杀戮之城——关于《无主之城》

《无主之城》由一只鸡的奔命开始。手提摄影机追着一只鸡跑，接连的快速剪接和刺眼的高反差街景，以及随后冒出的两大帮派，不远处有些警察，而被这群人围堵在画面中央的阿炮，则不知该往哪逃。镜 头绕着他转了360度，好了我们看出他情势危急，接着镜头转回60年代。就有这种讲故事的高手，明知你 已为阿炮心焦，竟然开始细说从头，这下你不专心也不行。这其实也该是部史诗巨片，因为故事横跨了30年和一成串角色，还让一个名叫“天主之城”的巴西贫 民窟活灵活现起来。但这位导演不仅不自溺、甚至自律甚严地硬是把所有会沉缓下脚步的片段全都剪掉，所以镜头动得快速，人物一上场可能不久就中枪阵亡，没有怜悯，甚至让你连培养怜悯情绪的时间都没有。街头恶少一批批不断出现，他们争地盘，抢着当老大，每出现一个8岁小孩，你还在怀疑他怎能无心无 肝地枪杀别人面不改色时，他已经被另一个7岁小孩杀了。小朋友们拿着可能比他们手臂还粗的枪，他们 还不太认识字，但是知道毒品和枪枝，他们谁也不怕的横行街头，烧杀掳掠。虽然故事时序漫长，角色众多纷杂，但导演就有办法把这些人的篇幅都浓缩的恰到好处，每一个静止 画面和字幕都有画龙点睛之效，每一个镜头都工于心计到让我怀疑他到底来回梭寻地剪过多少次，去芜存 菁外加风格统整，从头到尾的青少年械斗暴力，就连偶有的谈情说爱也被一群新兴的小鬼头破坏，而导演 竟还不忘幽默的点缀了几个笑话，黑暗中我们一起见证这座杀戮之城，它反讽地被命名为“天主”，我们 为这些青少年心惊，觉得不能想像的残酷生活，对他们而言竟是别无选择，但我们又忍不住这些笑点，竟 还不约而同的笑了起来„最后，片头那只奔命的鸡又出现了，想不到它是本片活的最长久的生物，镜头又转了360度，阿炮还 在帮派对峙的中央，大火拼于焉上演，南美洲热情的骚萨音乐也跟着响起„你以为这是一个无可言说混乱 复杂到不行的地狱，但我确定编导对这地狱的每一个人物，每一寸土地，甚至空中飞扬的每一粒尘土都经 过计算，结构完整到令人惊叹。英国卫报的影评人说：“用跑的，别用走的去戏院，这就是我能说的。” 幕后制作影片给人凌厉的视觉冲击，镜头快速的切换如同一把反复磨砺的匕首闪耀出夺目的寒光。干脆、直接地表现一切值得被表现的事物，绝不拖泥带水。影片借用了在纪实片中很少涉及的拍摄手法，如MTV式的迷幻色彩、高速闪现和突然定格等。比视觉形象更触目惊心的，是影片对犯罪场景的直接刻画。杀人在此片中不具有夸张的批判效果，也没有遮掩的含蓄，它让你相信，这座城市原本就是罪犯和刽子手的天堂。无休无止的掠夺、屠杀不仅是他们的乐趣所在，甚至构成了其人生价值的全部内涵。影片所要表述的并不只是布斯卡和Dadinho的心路历程，片中真正的主角是：神之城。在这个贫困的地方，发生了几十个纠缠不清的故事，展现在我们面前的是一个全新的，从未有人

涉猎过的领域。其中一幕幕真实的故事，有爱，有笑，也有争斗。《神之城》是里约热内卢的真实写照，正是这个原因才是它成为了一部令人叹为观止的影片。一些尝试描写巴西现状的小说并没有体现其真正的动荡局面。日益加速的社会分裂使暴力犯罪成了微不足道的小事。没有几位作者在书中详尽的描述了如今巴西的政局(巴西的种族隔离政策和发生在贫民区的暴力犯罪)。作者保罗·林斯出生于巴西的贫民区，在《神之城》中他通过一个全新的视角为我们揭示了存在于巴西的政治问题。贫民区中不但毒品交易泛滥，追逐权力的争斗也充斥其中。影片中的年青演员几乎都来自里约热内卢周边的贫民区，导演梅里拉斯和卡蒂拉与这些孩子相处了六个月。《神之城》复兴了巴西的电影界，同时让观众对巴西混乱形势的社会根源有了一定的认知。关于原著“20年里，每当我的儿子问我：爸爸，里约热内卢或其他巴西的大城市是什么样子的？我告诉他：你为什么不读一读《神之城》，那里就有关于它们的描述，懂我的意思吗？”——马莱拉·萨力斯(记录片演员)《神之城》改编自小说《God's Town》，作者保罗·林斯花了八年的时间采访和收集相关毒品交易的资料。小说由Cia.Das Letras 出版后，受到了评论家的高度推崇，很快成为巴西最为畅销的小说之一。它将被翻译为6种语言在12个国家上市，其中包括：法国(Gallimard出版社)，美国(Strauss & Giroux出版社)，意大利(Einaudi出版社)，英格兰(Bloomsbury出版社)。作者保罗·林斯与《神之城》1982年，人类学家艾尔巴·莎拉组织了一次关于神之城犯罪的讨论，这次讨论叫做“社会底层的犯罪”。那次讨论，保罗直接或间接的接触并采访了一些人。艾尔巴·莎拉要他写一篇研究人类学的文章，保罗告诉她自己对文学更感兴趣。于是，保罗写了一首诗，这首诗后来通过罗伯托·施瓦兹在Novos Estudos Cebrap杂志上刊登了出来。而罗伯托·施瓦兹也一直希望他写一部小说。1986年，保罗开始创作《神之城》，并于十年后完成了这部反映巴西社会底层暴力的作品。这本书于1997年出版。保罗说：“我创作这部小说的时候，经常在想也许有一天这部小说将被改编成一部电影搬上银幕。我喜欢电影，1980到1987我一直是神之城电影俱乐部的成员。这个电影俱乐部常常放映一些政治题材的影片，如：《Crossed Arms》，《Maquinas Paradas》和《They don't used Tuxedos》。我常想，如果将神之城搬上银幕，很多人都会参与进来。”当弗里南多·梅里勒斯有些狂热的告诉保罗他想拍摄这部电影的时候，他激动极了。在1997年保罗将原著版权卖给了路易斯·施瓦兹。弗里南多和布劳里奥·曼托芬尼开始着手改编剧本。“我和布劳里奥的第一次接触是讨论影片的背景年代和所用的语言，那时他正在写开始的三份手稿。2年后，我又当了一次顾问，但这次是为了卡蒂拉·朗德。她开始加盟剧本的制作并希望更深层的挖掘人物的内心世界，这时影片已经在里约热内卢开拍了。早在拍摄记录片《News from a Private War》和”O Rappa“乐队的短片A Minha Alma(My Soul)时我和卡蒂拉就合作过，所以我可以肯定演员的人选将遵循现实主义风格来选择。”拍摄工作开始于2001年6月，保罗被邀请协助探讨影片中的一些问题，如：历史背景，服装和音乐。保罗也试着参与到拍摄当中。在片场，弗里南多和卡蒂拉也经常采纳他的一些建议。保罗对影片十分满意，他对演员们那种自然的演绎风格十分吃惊。保罗说：“我很高兴《神之城》被翻译成意大利语、法语、加泰罗尼亚语、瑞典语和丹麦语，并且在不久的将来将被翻译成英语。令我更为欣慰的是，越来越多的人可以通过这部电影来了解《神之城》，他们会对发生在巴西这块土地上的暴力、遗弃、教育和贫困现象有更加深入的理解。”导演弗里南多·梅里拉斯谈《神之城》读《神之城》就像是在读一部启示录，一部关于我祖国另一面的启示录。在我读这本书之前，我一直认为自己对存在于巴西社会的种族隔离有很深的了解。读完这部书之后，我才意识到我们这些来自中等阶级的人有时看不见发生在我们身边的事，所谓的国家、法律、公民、教育、前途和未来等等一切都是抽象的概念。我决定拍摄一部忠实于原著的电影，一部反映贫民区生活而且毫无演技可言的电影。片中没有固定的情节，甚至没有职业演员的加盟。有的只是生活在现实中的孩子。我很幸运每一个演员都像我一样对影片有着极大的热情。

《神之城》中所反映的问题不仅仅存在于巴西，也存在于整个世界。暴力滋生于我们这个文明的世界。第一世界的富足，却无法在第三世界和第四世界中出现。也可以这么说，他们挣扎于痛苦的边缘。摄影师恺撒·卡隆“„„Pequeno毫无怜悯的毒打九岁的Bigolinha，直到他昏了过去。Pequeno认为他是在装死，所以他并没有停手。之后，Pequeno狂笑着将子弹射入Bigolinha停止抽搐的身体„„”“„„他加快了脚步，拐进一个街角，屏住呼吸看着他的伤口。他将脸颊靠在墙上，想确定是否有人尾随。却在瞬间被一颗子弹击中了眉心，Pequeno出现了„„”摄影师恺撒·卡隆将上述段落从原著中抄了下来贴到了门上，这样每次看到它我都会在头脑中形成一个清晰的人物形象。我和弗里南多谈论有关电影的定位及总体的大方向，他希望忠实于原著来拍摄这部影片。保罗书中的故事对我们来说是完全陌生的，他的观察视角很独特，但是我们还是试着尽可能的将影片拍的原汁原味。当恺撒着手设计拍摄进程时，弗里南多已经决定采用真正生活在贫民区环境下的群众演员代替职业演员拍摄此片。这的确是一个不错的选择，这使影片看起来更为“真实”，但这也给摄制工作带来了一定的难度。其中最大的困难就是容易将片子拍成一部记录片。演员们对光线等基本要素没有概念，有些人(尤其时一些孩子)甚至无法区分小说和现实。拍摄伊始，恺撒认为这不过是一部动作戏。他们拥有各种各样的可供利用的暴力电影素材，可以轻易的从“素材库”中找到数之不尽的“梦幻”素材，制造出一部很炫的动作影片。但当恺撒和他的助手们仔细读完《神之城》之后，在摄制组成员眼中，所有的素材都化为虚无。小说将他们拉回到现实当中，所有花哨的情节都不可能在这部影片中出现，一切的一切对恺撒 影片改编自巴西作家帕洛林(Paolo lins)长达600页的同名小说，精彩呈现了跨越1960年到1980年，位于巴西城市里约(Rio)卫星市镇天主之城(City of God)贫民区的黑街帮派犯罪实录，帕洛林从小生长在天主之城(City of God)的大街上，书里面的每个鲜活角色，全都是他眼睛看到的，耳朵听到的

第二篇：上帝之城观后感-绵延在黑暗中的狂燥

绵延在黑暗中的狂躁

轻快而富有节奏的音乐，欢乐而充满激情的画面，当你以为这是一部温暖的喜剧的时候，枪支出现了。虽然一群人追杀的只是一只鸡，但隐隐的，你是不是也感觉到了血腥的到来？好，贫民窟里的男孩火箭为我们引出这一段血雨腥风。

少年三侠是狂躁的，从阿毛用枪打破那个球开始，原本简单的孩童嬉戏就变成了象征暴力的热兵器肆意横行的前奏。在旅馆抢劫案里，且先不说小豆子扭曲的童性，最让人感慨的该是少年三侠不同的人生结点，尤其是阿毛被警察打死在追求新生活的开端里，影片在此时配上的音乐也甚是让人心酸，之前热情洋溢的拉美鼓点乐突然有些许悲慽涵着，音调下沉，节奏放缓，我们又岂能忽略这些警察对生命的轻视而一味苛责贫民窟的混乱与不堪？然而，很快地，在人们围观过阿毛惨死的状况后，音乐重新扬起，仿佛少年三侠的故事结束了，新的一个时代真的要到来了。影片始终以火箭为串连的线索，时期的转换依旧是以火箭的生活引出，然后很好地出现了李斯这个重要角色。

关于李斯，影片给出了一系列不同时段的特写。仍然是两个字“狂躁”，不论是外貌亦或是动作，又或者说是生活姿态。比如拍摄他的面部，乌黑的面庞，漆白交叠着的牙齿，从小豆子到李斯，镜头无数次地描准了这张邪恶恐怖又扭曲的笑脸。人物的这个局部特征从周围环境中突现出来，造成清晰的视觉形象，得到强调的效果。在几个切换的李斯不同成长时期的拿枪射人的镜头中，我们看到他从小对生死就无畏惧感，拿生命当玩笑，对杀人充满着变态的快感。重复又重复的杀人游戏之后，留给我们的是对人性的反思。特写的镜头配以周围混乱的场面着实使我们在视觉和心理上受到强烈的感染。

当然，影片所要表现的不止是这么几个人的人生，而是要给观众呈现一个我们不知道的里约热内卢，这里充满血腥，暴力与狂燥，但这里也有哭，也有笑，也有竞争，有着平常人生活中有的一切。如果说李斯是里约热内卢里的火药，那么宾尼就是看管着那根导火线的关键人物。我想大概宾尼这个角色是最受人欢迎的了，他就像一个激烈的化学反应里的缓冲剂，让一些一触即发的死亡事件变得可以商量，不再那么极端，让它们有了一些缓释点，让贫民窟里的人们有一种被保护的感觉。但这种状态下的平静毕竟是融入了太多的暴力因素，一旦出现某些偏颇，事情就会朝着原先通往极端的方向加速发展。很巧合地，更是悲哀地，宾尼也死在了将要开始新生活的时候，这样的安排，不知是编剧为了突显在这个恐怖的地方悲剧的重复性，还是为了让这些个“化学反应”的激烈性达到极致，我想两者都有。

《上帝之城》给人凌厉的视觉冲击，镜头快速的切换如同一把反复磨砺的匕首闪耀出夺目的寒光，干脆、直接地表现一切值得被表现的事物，绝不拖泥带水。它同时占有着动作片、纪实片、喜剧片的主要元素，令人叹为观止。由一只鸡的奔命开始，又由一群孩子执枪狂笑结束，召示着新一轮的黑暗即将开始。黑社会一代一代人的更替仿佛是照应了生物界里适者生存，不适者淘汰的自然定律，但是又有谁是不明白这狂燥的混乱里面充满着血的代价，向恶势力与命运低头的无奈？

第三篇：《天空之城》[定稿]

[ti:天空之城]

[ar:swing]

[al:On Fire]

[by:MP3.91.COM]

[00:00.00]词曲：曲:Eric Kwok 词:陈少琪

[00:00.20]MP3.91.COM

[00:18.40]只脚 愿你别移动

[00:26.11]斜阳红红 城墙重重

[00:28.98]地面上万呎转动

[00:32.89]双眼 在鸟瞰地势变动

[00:39.81]天空之中 相拥升空

[00:43.48]月亮便为爱朗颂

[00:47.23]快乐 已接近

[00:54.50]天国 看到了听到了

[00:59.46]世上那一切万物正下沉

[01:04.18]然而我与你会更温暖 风更急

[01:07.47]只会更抱紧 一起向风洒下吻

[01:16.63]吻我吧(再飞高)高空处

[01:21.65]若你在居住 星光的物语

[01:28.84]星光下灯火上总不下雨

[02:01.39]相爱 令这座城内

[02:07.59]蔷薇回来 浮云回来

[02:11.37]大地上没有障碍

[02:14.91]深爱 若冷淡便有意外

[02:21.94]天将分开 消失光彩

[02:25.60]巨石坠落到世外

[02:29.56]快乐 已接近

[02:36.53]天国 看到了听到了

[02:41.84]世上那一切万物正下沉

[02:46.63]然而我与你会更温暖 风更急

[02:49.60]只会更抱紧 一起向风洒下吻

[02:58.87]吻我吧(再飞高)高空处

[03:04.13]若你在居住 星光的物语

[03:11.44]星光下灯火上总不下雨

[03:13.74]吻我吧(再飞往心底尽处)

[03:16.07]心深处 若你在居住

[03:22.78]星光的物语(星光下灯火上总不下雨)

[03:27.38]爱吧(再飞往心底尽处)

[03:30.14]心深处 若你在居住

[03:36.58]星光的物语(星光下灯火上总不下雨)

[03:40.68]吻我吧(再飞往心底尽处)

[03:48.13]心深处 若你在居住

[03:51.20]星光的物语(星光下灯火上总不下雨)

第四篇：《天空之城》观后感

每当提起天空之城，脑海里便会涌现出一阵再熟悉不过的旋律，空灵。像是来自遥远的天际，像是不属于这一片太过泥泞的土地，当然，也只是这一阵旋律。

终于，在今日这雷雨交变的天气里，还是决定沉淀出两个小时安静地将它看完。都说有多少人看同一部电影就有多少种不同的观点，显然是。

有人说它歌颂和平反对战争，有人说它倡导人与自然和谐相处，在小孩子眼里它是一次纯真而美好的冒险奇遇，在大人们眼里则又变成了一种对钱和权的蔑视，个中说法可谓参差不齐。其实这部电影本身并没有给我多大的感触，许跟年代有些关系，许......是过了自己可以憧憬未来的年纪，86年的电影自有它自己的一行观众，总有一拨人的童年是伴随着那一片澄澈的天空下软绵绵的白云而来的，那么，我想，在他们眼里，这便是世上最美好的东西了罢。

故事的主人公希达是一个善良美丽的小女孩儿，她是天空之城拉普达王国的后裔，拥有传世之宝飞行石，从小在地球上生长，海盗和政府们得知这一消息后，上演了一场为争夺飞行石找到天空之城及里面的宝藏而展开的三者之间相互角逐的游戏，意外中希达认识了勇敢而智慧的小男孩巴普，两人相互信任相互依赖，最终用正义战胜了邪恶。对于小孩子来讲，这无疑是一部宣扬正面思想，提升想象空间，培养优良品德的好教材。一般看过片子的孩子们都会有一种对天空之城的向往，即便知道是一个梦，那也是心底里最美好的梦。

不幸的是，对于我们这种即将步入社会的90后，看了不过也只是一笑置之，至于为什么写这篇影评，亦不过是鉴于太喜欢久石让的这首音乐了。

影片给我印象最深刻的有两点，一是宫崎骏对角色的定义：看似万恶不赦的海盗们实则本性淳良，他们也被希达巴普的真善美所感动着，最后改邪归正，相反，倒是那些一直吆喝着捍卫正义保护人民的政府军官们，他们为钱为权所摆出的那副丑恶的嘴脸，所干的那不为人知的勾当，他们让战争无情地吞噬着战士们的鲜血，只为把脏手伸向那座纯净圣洁的天空之城，着实让人感到恶寒，当然还有那忠心守卫国家与主人的机器人，它们的牺牲总能一次又一次地让人感到心疼，相比，它们已然是最伟大的爱国将士了。我们知道每部成名作的背后总归都存在着多多少少对人性美与丑的揭示，宫崎骏想表达什么，想必我也不用多说。

“现在我终于明白拉普达为什么会亡国了，像谷之歌说的，扎根于土地，与风儿共生，与种子越冬，与鸟儿歌颂春天，不论拥有多么厉害的武器，操控多少可怕的机器人，离开了土地就无法生存。”

二则是这段话，它仿佛象征着小女孩的蜕变，就像我一直都以傍观者的姿态平缓地注视着剧情的发展，然而就在那一刻，在希达那段话脱口而出的时候，思绪仿佛被什么东西狠狠地震住了，这段看似平凡的话语，其实它却是一个人物性格的陡变点，好像女孩一夜之间长大了，弱小的肩膀足以扛起她的国家，她的声音突然变得有魔力一般，撼得所有人都能感受到她的坚韧与不平凡，就像是沙漠中那朵遍身带刺的野玫瑰，用最锋利的外壳来守护着自己那颗最脆弱的心。

经历了这么多，曾经再繁华城市最终也只是化作了一颗生命之树，但是有生命，也便足矣。

最后，我想说的是，时间总能顺理成章地推移着你的观点，若是在十年之前对我而言这定是一座唯美神圣的世外天堂，而今看来也不过是一座可有可无的人间炼狱，为什么说是可有可无？不过因为看惯了。

第五篇：天空之城赏析

课题：七年级下《影视金曲》 课型：欣赏课 课时安排：一课时 执教人： 教学目标

1、知识与技能：聆听并赏析《伴随着你》，分析音乐的表现要素，知道主题音乐在影片中的特点和作用以及影视音乐结构的灵活性。

2、过程与方法：有感情的哼唱《伴随着你》主题A部分，感受音乐的旋律美；结合影视画面内容讨论音乐情感表现与影视内容的联系。

3、情感态度与价值观：对影视主题音乐产生继续了解和学习的兴趣，对影视主题音乐具有一定的审美能力。教学重难点

1、重点：聆听并赏析音乐的基本要素。

2、难点：体验音色变化使音乐所产生的不同情感表现。教学过程

（一）导入新课

1、组织教学：

通过视频了解电影从无黑白声到有声彩色，知道声音在电影中的重要性。

（二）新课学习

1、讲解影视音乐概念；主题音乐的特点和作用。

2、聆听与欣赏影视音乐《伴随着你》 1）、简介《天空之城》剧情、宫崎骏、久石让。

2）、初听音乐：

学生聆听《伴随着你》的主题，初步感受音乐的情绪。

请同学用一句话来概括你的听后感。（提示从乐曲的速度、力度、情感等音乐要素分析。）

3）、学唱主题：

4）、完整欣赏《伴随着你》视频：

请学生找出主题出现几次？乐段的变化？感受调性转变后音乐色彩变化。

（三）实践与创造

对比欣赏

欣赏《伴随着你》在场景中的片段视频，找出在场景音乐中主题音乐的结构以及情感不同，讨论音乐情感表现与影视内容的联系。

钢琴

合唱二个场景音乐视频片段

（主要从曲式结构、速度、力度、情感等几个方面进行分析比较。）说明影视音乐结构的灵活性。

教师：《伴随着你》的主题音乐在片头和片尾曲形式完整的出现，在片中还做为场景音乐一片段的形式出现三次，这也说明主题音乐在剧中有贯穿始终的特点和统一影片风格的作用。

（四）小测小结

聆听三段影视音乐，将音乐和体裁进行连线。

（五）本课小结

通过本课，我们聆听与欣赏了日本动画大师宫崎骏的动画电影《天空之城》的主题音乐《伴随着你》，以及《伴随着你》的多种体裁形式，并了解了各种影视音乐在影视 1 作品中的重要作用。希望你们回去以后能够多了解一些优秀的影视音乐，然后跟同学们一起分享。