豪尔思营养健康管理中心简介

第一篇：豪尔思营养健康管理中心简介

豪尔思营养健康管理中心简介

豪尔思营养健康管理中心是由天津豪尔思商贸有限公司一批有着20多年功能食品、糖尿病产品行业经验的领军人物与国家糖防办、各大知名糖尿病医院、中国营养师创业联盟等众多机构合作倾力打造的专门服务于糖尿病患者的健康管理机构与产品销售连锁品牌。

豪尔思营养健康管理中心以专业的服务赢得消费者信赖，在全国率先开展对糖尿病患者免费提供终生营养师配餐服务、血糖检测服务、健康教育等服务，同时为糖尿病患者提供进口食品、无糖食品、日用品、检测设备、仪器等，让糖尿病患者在得到优质服务的同时，也满足了对健康产品的需求，真正把豪尔思营养健康管理中心变成糖尿病患者幸福家园。

豪尔思商贸有限公司计划在未来5年内在全国建立1000家营养健康管理中心，并定期举办糖尿病知识公益讲座和专家见面会，开通网络在线专家咨询，赠送权威糖尿病健康宣传资料，为糖尿病患者提供一个长期、稳定、高效、免费的全方位服务平台，开启了继医疗手段之外最卓有成效的健康保护新模式，努力打造糖尿病患者健康服务与消费领域第一机构品牌。

第二篇：健康管理中心专家简介（范文模版）

张丽萍（健康管理中心主任）

主治医师，毕业于南华大学，从事CT诊断9年，核磁共振诊断2年，从事健康管理4年，国家二级健康管理师。

黄宇湘（健康管理中心市场部部长）主管护师，毕业于衡阳卫校，从事护理管理十余年，健康管理十余年，国家二级健康管理师。

林曼丽（健康管理中心内科医师）副主任医师，毕业于湖南医科大学，从事临床工作30余年，先后在国家级杂志发表多篇论文，在多家医学杂志上担任编辑，在心肺脑复苏方面有丰富的临床经验。擅长于心脑血管和呼吸系统、消化系统、内分泌系统等疾病的诊断。

徐正潘（健康管理中心外科医师）主治医师，毕业于湖南医学临床专业，从事外科30余年，具有丰富的专业知识和临床工作经验，担任外科主任多年。

卜帮华（健康管理中心妇科医生）主治医生，毕业于湘南医学院，原人民医院妇产科医生，从事妇产科工作四十余年，对妇科疾病，宫颈病变，不育不孕有着丰富的经验。

刘大法（健康管理中心彩超医师）主治医师，从事B超40余年，对彩超影像有着极丰富的经验，人民医院B超创始人，曾在广东省惠阳空军机场医院影像科担任主任。

刘丹（健康管理中心检验医师）检验医师，从事检验40余年，对检验有着极丰富的经验，曾在广东省惠阳空军机场医院检验科担任主任。

杨七英（健康管理中心心电图医师）主治医师，毕业于衡阳医学院本科，从事临床20余年，曾在湘雅二医院进修，对心电图诊断有丰富的经验。

第三篇：简述豪泽尔 讲稿

匈牙利人阿诺德·豪泽尔(HauserArnold)是欧洲著名的文化社会学家和艺术史学家。阿诺德·豪泽尔, 匈牙利人, 后入美籍, 又译为亚诺 豪瑟。是20世纪西方著名的艺术社会学家。他早年曾在意大利和柏林系统地攻读了艺术社会学。

他的治学经历颇具传奇色彩,他早年曾经求学于欧洲各地,曾受教于著名的社会学家西梅尔以及哲学家柏格森,还在意大利对古典艺术和意大利艺术进行过两年的系统研究。豪泽尔出生于罗马尼亚的被同化的犹太人家庭。他在布达佩斯，维也纳，柏林，巴黎的大学学习艺术和文学史。在巴黎，他的老师是柏格森深深地影响了他。在1916年成为由批评家和哲学家György Lukács组织的布达佩斯星期日圈，包括社会学家，作家，音乐家等。之后，在贝拉·库恩的短命的共产党独裁统治于1919年，是负责艺术教育的改革。1921年他移居到柏林，在那里他学习经济学和社会学。那时候，他发展了他的观点，艺术和文学的问题是根本的社会学问题。从1951年，他在英国利兹大学担任艺术史讲师，并在20世纪50年代后期在美国布兰代斯大学担任客座教授。1969年7月，匈牙利电台播出Hauser和卢卡奇在布达佩斯伦敦之间的谈话，他承认： “我不是一个正统的马克思主义者，我的生命投入到学术研究，而不是政治。我觉得，我的任务是不带政治性的。”之后，他在1977年搬到匈牙利，在那里他成为科学院的名誉会员。1978年1月28日，他在布达佩斯去世，享年86岁。

从1951年发表《艺术社会史》一书后, 陆续出版了《艺术史的哲学》、和《艺术社会学》、《风格主义》等书, 他的艺术社会学理论在上述书中得到了充分的体现, 并逐步走向成熟,使其成为西方文艺社会学批评领域内一种重要的理论范式。他的理论主要有两点：一是强调艺术与社会关系的复杂性，主张对艺术作社会学的考察, 应该运用辩证的方法。二是强调艺术发展的相对自主性。进一步将艺术外的条件分为作家的个性与社会环境两个方面，艺术品至少是三种不同原因的产物: 心理学的、社会学的、文体学的。

《艺术社会史》向来被认为是“迄今为止将社会的变迁与史前以来的艺术的变迁联系在一起来探究西方艺术的最完备的研究之一”，阐述了从石器时代一直到电影时代的艺术。在这本巨著中，豪泽尔致力于从社会和经济组织的角度来认识和理解艺术（艺术本身就是这个社会和经济组织的组成部分）。作为特定经济和社会的组成部分，艺术史被想象成一连串的艺术风格，而每一种风格都是与特定的经济和特定的社会相练习的。

中文译本里的五部分可以粗略地分为两大部分，第一大部分包括前三部分：《基本原理》、《艺术与社会的互动》、《辩证法：光明与鬼火》；第二大部分包括后两部分：《从作者到公众的路上》和《根据文化阶层对艺术的分类》。从所列标题就可以看出，第一大部分说的是原理，原则、性质和思想，第二大部分讨论的是具体的艺术过程和艺术范畴。原著有六个部分，但中文译编本只有五部分，那是因为原著的最后一部分《艺术的末日》被删掉了。这部分主要介绍了当今西方的一些艺术流派，如现代主义、表现主义、立体主义和超现实主义等等。

第一部分

在开篇，豪泽尔首先阐述了艺术与生活的关系。他认为，只要艺术保持与具体的、现实的、不可分割的生活整体的联系，它就能构成正常审美行为的基础。艺术这种表达方式并没有所谓“人类的共同语言”的性质，不能被看作是先于其他任何形式的原始母语，也不能被看作一切时代的人都能理解的通用语言。换言之，艺术不是超验的，它是经验的产物。艺术总是企图改变生活，它决不简单地接受生活或被动地屈服于生活，它总是企图掌握世界，通过爱或恨来支配人。艺术创造并非为展现思想而战斗，而是为了揭示被思想、本质和普遍性所掩盖的东西。

艺术的有用性依赖于习俗，依赖于已约定俗成为人接受的理解方式。艺术的创新可能因习俗而被消灭，却更多地靠习俗而为人所知。呈现在人们面前的艺术作品，恰恰是经历了与旧习俗相斗争而胜利的新事物，它必然存在着与习俗共存的性质。这种习俗化过程是创新与传统矛盾斗争的结果。艺术的表现正式由于习俗的反抗才成为可能，这恰如康德所说的鸽子的飞翔——气压似乎是阻止它飞翔的，但正是气压才使鸽子的飞翔成为可能。艺术家必须掌握一种形式语言，这种语言必须是相对稳定的，这样其他人才可以理解他，他也可以理解他自己。

其次，他论述了艺术与心理学、社会学的关系。心理学、社会学和艺术是三种不同的结构。一旦艺术创造的过程得以完成，艺术就获得了自身的形式结构，这是它一方面要从创造者的个性中解放出来，另一方面也要从社会的土壤上解放出来。美学、心理学和社会学都只能强调艺术作品的意义的一个层次：美学强调的是形式和媒介，心理学强调的是个人动机，社会学强调的是社会目标。因此，只有三者相互补充，艺术的整体性和统一性才能得到体现。

最后，他阐明了艺术的最显著特征是新奇性、独特性和不可重复性，而艺术的本质是社会真实性，而其独特性和不可重复性又反映了艺术的历史性。除此之外，还反映了艺术作品的某种反历史性、排他性和不可超越性。

第二部分

在第二部分，豪泽尔主要阐述了艺术与社会的关系，二者关系即表现为“艺术作为社会的产物”及“社会作为艺术的产物”。在豪泽尔的理论构架中，艺术对社会的反映受到自然因素、世代因素、文化因素以及艺术家个人倾向的左右。首先，艺术作为社会的产物是因为艺术创造的因素是源于自然社会的，而自然条件是文化过程不可缺少的先决条件，我们只有在承认存在着超历史条件的前提下才能谈论历史和社会。如果没有“自然”，那么就不可能有历史。诚然，“人”是通过历史的媒介才成为人的，但人只有借助物质世界才能“创造他的历史”。自然条件的历史化表现在它对人的生活的影响上。自然环境对艺术生产者的影响是恒久的，其影响的程度随着社会进化而发生变化，总体来说是影响力逐渐降低的。

世代因素是艺术创造的第二个因素，即艺术生产者所处的文化范畴和艺术史阶段。世代代表着历史过程中自然因素和文化因素的国度。它具有不变和可变的性质，其不变性来自同一世代的成员年龄的同一性，其可变性则来自世代成员在当时的文化中所起的不同的作用。作为文化的载体，世代的影响产生于相互合作和竞争。后代总会受到前代的影响。而已被超过的前代总会出现在后代的视野中。后代能最明智地重新评价前代——重新发现已经过时的、曾经被忽视或误解过的艺术风格——因为后代可以不再受到前代的价值标准的束缚。一个世代在任何发展阶段都不可能是纯自然的。除了固定不变的出生日期外，一切都是能动的和可变的。仅仅作为某个年龄组，世代并不具有特殊的历史意义。只有当它与特定环境的整体、与其他世代和社会阶层联系起来的时候，才会获得这种意义。相同的年龄是构成世代的基础，但并不保证同代的人会有相同的思想。

到了现代和后现代艺术的世界，艺术生产者受到自然因素趋于淡化了。通讯方式和交通运输的工业化、信息化将自然地理的艺术影响力推入深渊。文化因素集中体现在艺术生产者所扮演的社会角色，他所属的阶级和拥有的社会地位。这个就是豪泽尔所说的文化因素。一方面文化结构导源于自然因素，另一方面产生于社会需要。历史的自然因素或是继承的，或是已经存在的。文化因素却必须靠争取、靠发展和靠保护的，他们的产生、运用和转换构成了历史的内容。社会和文化因素不仅作为表达意识和意志的基础，而且本身作为能动的原则，参与历史过程的。不管外界条件如何稳定，社会和文化结构不会长期不变。在社会和文化过程中，个人的地位总是不停地在沉浮，他的变化反映了他所扮演的社会角色。自然因素一般处于稳定不变的状态，但它们的意义并不是始终如一的。文化因素的情况正好相反，从根本上说，它们始终处于变化之中，但是又必须维持相对固定的形式。作为一种客观的，自律的实体，文化必须具有一定的稳定程度。

除了艺术创造的因素是源于自然社会以外，艺术家在社会中有着重要的作用。艺术实现自己基本目的的方式有两种，一为明白地表现自己倾向的宣传，即宣传型，一为隐含着某种思想的感染，即感染型。带着强烈倾向的指引，或具有表面客观性的隐喻，艺术用这两种基本手法不断地对受众，进而对社会进行干预和改造。随着艺术家的地位提高，其作品的宣传价值与意义也越来越受社会重视。艺术生产者的社会地位对其艺术生产的活动以及产品形式和内容有着重要的影响。一方面，艺术家的创作活动受到艺术消费者的制约，另一方面，他又不能完全摆脱本阶级的意识和思想。艺术生产者的文化身份及社会地位由政治体制所改变，改变了的文化身份和社会地位进而改变了艺术创作的题材，也适应了不同受众的需求，找到了新的定位。

社会环境中的自然因素、世代因素、文化因素从来都不孤立，但它们的与艺术生产的互动却无时无刻不在进行。

随后，社会作为艺术的产物一章里，他先说明了艺术作为社会批评的作用。艺术对构成社会所起的作用并不总是同样重要和明显的。能从根本上改变社会特征的不一定是最伟大的艺术家，不一定是古希腊的雕塑家和设计哥特式教堂的艺术大师，不一定是达·芬奇和米开朗基罗、鲁本斯和伦勃朗，而是社会的批判者如勃鲁盖尔、卡洛、荷加斯、戈雅、米勒和杜米埃。作为社会的批评者，他们改变社会的企图比较明显，在他们那里，艺术作为已有社会条件的反映，并在已有社会矛盾和冲突的制约下，成了新的社会环境的创造者。但作为对现成思想的反映或宣传工具的艺术是社会条件的产物，而不是创造者。每一种社会批评都可被看做社会的自我批评。艺术作品就好像一个窗户，通过它人们可以观察窗外的世界，而不去考虑观察工具的性质、窗户的形式、颜色和结构，但是人们也可以把注意力集中在窗户上，而不去留心窗外可见物体的形式和意义。艺术总是现实的反映，但同时与现实保持着有伸缩性的关系，并不断改变着与现实的距离。

当艺术反映人的理想和规范的时候，当它创造新的习惯、道德和思想方式的时候，它对社会构成了规范和榜样。新的思想方式、趣味倾向、表达感情的方法和价值标准可能在当时的社会结构中找到自己的“根”，但人们是通过文学或艺术形式了解它们的，并在这些形式中对社会作出反应。社会对艺术的影响，不管这种影响如何微不足道，却常是引人注目的。

当艺术成了骚动、革新、革命的推动力，当它表达了否定现存秩序的意望并用破坏来威胁它的时候，艺术的社会影响、它对创造社会所起的作用，就成为显而易见的了。当然，艺术也同样具有稳定现存社会环境、缓和冲突的作用。

最后，他讨论了艺术与现实、形式与内容两对矛盾，在此不一一概述。第三部分

在第三部分，他将黑格尔和马克思的辩证法运用于艺术世界的分析中，对构成艺术界的若干个重要端点做出了分析。由此引出了第四部分。

第四部分

首先，他提出了艺术根本上是一种传播和信息，而且要达到沟通的效果，艺术才能算作成功。真正的艺术品不仅是表达，而是传播，而且还要引起对问题的讨论。因此，艺术家表现艺术的创造过程里，表达自己、使己为人所理解仅为第一步，作品和受者之间的互动才是重点。艺术的社会性质主要表现在两个方面，一方面，艺术家必须使用能与别人分享的“语言”；另一方面，他的语言既要遵守语法规则，又要受制于风格的原则和普遍被接受的趣味标准。

其后，他讨论了关于艺术经验的内容：艺术有两个基本功能，宣传与娱乐，豪泽尔认为，“真正的艺术品既给人以快感，又给人一种严肃的思想满足”。而对于鉴赏家的要求，他又指出，“人可以生来就是艺术家，但成为鉴赏家必须经过教育。”即：有“艺术的经验”的。

在所有社会力量中对艺术家影响最大的就是公众趣味，艺术家可以无视它，但无法躲避它的影响。只有当公众对艺术品产生了某种需求的时候，这种艺术品才会诞生。正如马克思所说，消费产生了生产的动机。艺术家创作的源泉是传播的需要，是一个主题与另一个主题联系起来的愿望。

然而从作者到公众，即艺术生产和艺术消费两个端点之间，有无数艺术中介者共构的艺术中介体制，艺术创作和艺术消费者之间的中介体制是艺术传播的必经之路，豪泽尔称之为“艺术社会学的流动网”。一方面，豪泽尔认为艺术批评家是艺术家和消费者之间重要的桥梁，应当做忠实于作者原有概念的转换；另一方面，他认为“艺术批评可以深入到作者创作意图的背后，并发现不仅存在于作者创作意图之外而且甚至与之相对抗的创作母题”。简言之艺术包含着比艺术家知道的更多的东西，而批评家需要将这些“含有意义的语境做出有效的分析”。艺术市场是中介体制当中另一个重点。它扩大并加深了社会各界与艺术的联系，又拉开了艺术生产者与消费者之间的距离，使艺术创造得以客观化。而批评家的任务，则是不断向公众抛出“你能看到我所看到或想到的东西吗？”的问题。用新的眼光角度，提出新的问题，深于作品本身的问题。主要挖掘作品独特的具有创新价值的重要内容。但同时，他指出“艺术家成为自己作品的批评者一时难以做到的。虽然按理说创作能力本身也包含对作品进行评论的能力，但实际上是做不到的。因为其特殊兴趣和受到对手制约的偏见会影响他的判断力。

第五部分

接下来，在第五部分的论述即是引起广泛关注的“根据文化阶层对艺术的分类。豪泽尔认为，知识分子尤其是艺术家，“在各种阶级之间进行流动所受的限制比社会的大部分其他成员都要来得少”。因此，属于不同阶级的艺术家，创造了不同的艺术，“他们不仅仅为他们的同伴创作，也不只是为了全人类创作，而总是为了人类的一部分，为了一些特殊的团体和阶级”。

在豪泽尔看来，每一个社会有多少种艺术，就有多少支持这些艺术品种的社会阶层；有多少种风格，就有多少种接受这些风格的情感范畴。他把现代艺术分为民间艺术、通俗艺术和社会精英艺术。一为 “精英艺术”。它有两大特点：一是对艺术内在规律的自觉意识，无论在继承传统还是艺术创新方面总能展示其应有的品质；二是对社会和人生的高度责任感，这与智力和道德密切相关。二为“民间艺术”，例如民歌民乐、饰品、祭祀用品等。三为“通俗艺术”，例如连环画。他认为“只有一种艺术”，即高雅艺术：“高雅的、成熟的、严肃的艺术，描绘的是明晰的现实画面，严肃地思考生活问题，并竭力探索生存的意义。”豪泽尔的观点，即彻底排除民间艺术和通俗艺术的认识功能，独尊高雅艺术，显然这种划分已经不能确切地符合社会流动频繁的现代社会，也无法精确构建艺术与阶层一一对应的关系，而偏离了知识社会学的重要立场。

豪泽尔的理论的最大贡献在于: 第一, 抛弃了传统艺术社会学的机械他律论模式, 既主张艺术对社会环境的依赖性, 又不陷入单向因果论, 时刻提防庸俗社会学的陷阱。第二, 坚持了艺术形式自身的自律性, 坚持审美价值与非审美价值的区别, 从而恰当地划定了文艺研究社会学、心理学方法的限度。无论是在本体论还是在方法论上, 豪泽尔都坚持了一种辩证批判、多元融合的立场。

豪泽尔的艺术社会学理论由于包含着辩证批判性、多元综合性等品质, 所以它应该能够回应和阐述当下学界的争论, 对文艺学建设和发展具有一定的理论和现实意义。原因有：豪泽尔的理论是艺术社会学中辩证批评派的一支, 批判性自然是其不可缺少的核心观念。豪泽尔的理论还主张研究方法的多元综合性, 这也符合文艺学研究及学科发展的趋势。

第四篇：学生宿舍管理中心简介

学生宿舍管理中心简介

学生宿舍是学生学习生活的主要场所,学生宿舍管理工作是学校教育教学工作的重要组成部分,是学生思想政治教育的重要阵地,关系着学校精神文明建设和校风、学风建设；学生宿舍管理中心担负着服务育人、管理育人的职责。

在实行人性化与制度化管理并存发展的同时，各项管理制度、宿舍文化、精神文明、安全节约等也得到了稳步提升。宿舍区设有洗衣房、学生党团活动室等场所，并提供贵重物品存放等温馨服务，热水进入每间学生寝室；同时通过“公寓文化月”等系列活动，使宿舍文化建设稳步前行；大学生公寓自我管理委员会工作得到加强，大学生自我管理、自我教育、自我服务能力大大增强；坚持“文明寝室”的评比，走出了一条具有凯里学院特色的宿舍管理新路。

我校学生宿舍管理中心隶属于校学生工作部（处），是我校学生宿舍管理的职能部门，承担着全校学生宿舍的管理服务工作。现有主任1人、副主任1人，工作人员6人；有一人获“全国高校学生公寓管理服务先进个人”表彰奖励。现有学生公寓楼16栋，可容纳万余名学生住宿。各宿舍楼设有值班室，由宿舍管理员负责宿舍楼的管理和服务工作。学生宿舍管理中心的工作职能如下：（1）在学生工作处的指导下开展工作；（2）根据学校的要求，对学生公寓管理服务工作、环境建设、文化活动、物业管理、服务项目等实施统筹管理；（3）根据管理要求，负责各岗位的考核管理工作，合理安排人员；（4）根据学校的规章制度和要求制定适应学生公寓实际的管理办法，在服务和教育的基础上，真正实现管理育人；（5）根据学校每年的招生计划，以分院为单位制定学生住宿方案，排定学生入住床位；（6）根据国家法规、校规校纪和学生宿舍住宿管理规定，对住宿学生进行日常管理，坚持查房制度，登记情况，处理问题并及时反馈；维护学生公寓的正常秩序，做好学生公寓稳定工作；（7）负责公寓楼的宿舍门牌、公寓楼号、公寓楼层等工作；（8）负责学生公寓内的一般性安全保卫、防火防盗的基本工作，发现问题及时处理，并及时向保卫部门反馈；（9）负责学生公寓宿舍楼内的水电日常的维护工作；（10）采取轮值的办法，学生公寓双休日、节假日、晚上的值班和正常检查工作正常进行；（11）负责学生宿舍的内务检查、公布、督促和“文明寝室”评选等具体工作；（12）负责指导大学生公寓自我管理委员会开展工作。

学生宿舍管理中心全体工作人员将树立以人为本、以学生为本的服务理念，以真情的服务态度、周到的确服务工作，努力为广大同学提供服务。欢迎各位专家对我们的管理服务工作提出意见、建议和批评，帮助我们把共同的家园建设得更加美好。

第五篇：勤工助学管理中心简介

上海理工大学勤工助学管理中心

简 介

上海理工大学勤工助学管理中心隶属于上海理工大学学生处勤工助学办公室直接领导，是校内唯一可以进行经营性活动的学生组织。下设八大部门：办公室、校内服务部、市场发展部、学习培训部、家教业务部、财务资产部、宣传策划部和饮水服务部。

现将各部门主要职责简述如下：

[办公室] 办公室现今主要负责处理中心内部事务工作。对中心内部各部工作进行协调、统筹安排及人事的调动管理，以此提高中心内部工作效率，因此需要很强的全局观念和运筹能力！

[宣传策划部] 宣传策划部是中心形象的缔造者，负责中心各部门的宣传工作，是一个发挥想象力与挥洒汗水的地方，日常工作量大、锻炼机会多，是中心的核心部门。

[校内服务部] 校内服务部主要负责校内各勤工助学岗位的安排和管理。进行上岗培训，监督检查，工资核算。需要积极的参与校办公室报纸发放管理、活动室打扫安排等一些日常工作，并与相关老师密切合作，能够更好的了解学校，进一步锻炼沟通能力。

[市场发展部]

市场发展部主要负责校外业务（如与校外各公司合作进行兼职招聘、实习招聘、市场调查等）的市场拓展、业务联系，争取为我校的贫困同学带来更多的临时工作岗位，不断地为广大同学创造校外社会实践的机会，在用人市场上树立起上海理工大学学生良好的形象。

[学习培训部] 学习培训部主要负责联系各个培训学校为我校广大同学提供各种免费讲座，并向广大同学提供方便、优惠的代理报名服务。在与培训学校的交流中，在具体参与举办讲座的过程中，在处理每一个同学的报名事务中，沟通能力、组织能力、责任感都将接受挑战并得以升华。

[家教业务部] 家教业务部主要负责在校内招收、培训教员，向社会介绍部门业务，向需求家教的个人、家庭或单位派遣优秀教员任教，向教员及时进行信息反馈。在规律性的外出宣传中磨练意志，在与教员、家长的反复交流中展现口才与智慧。我们不断追求进步，不断改进工作，终于在竞争激烈的家教市场上为上海理工大学赢得了一片赞誉。

[财务资产部] 细心、耐心、责任心，在中心成为一名出色的财务人员，将为您迈向社会奠定坚实的基础。诚实、守信、克尽职守，是在成为出色的财务人员的过程中，中心能带给你的承诺，更是步入社会时的最宝贵资产。财务资产部主要负责账务结算及中心固定资产的管理以及中心内部一切财务工作。

[饮水服务部] 饮水服务部原隶属于财务资产部，现随着订水规模的日益壮大，独立成部也渐显其必要性。在此我们热诚欢迎广大同学加入本部。在锻炼自己理财管理能力的同时，也为走在自己未来的职业实习的道路上多添一份自信。

上海理工大学勤工助学管理中心

2008年3月1号