马永安书法的研究[五篇]

第一篇：马永安书法的研究

马永安书法研究

马永安书法研究

当代著名书法家马永安先生所创的《马体书法》，2009年中国书法新天地研究中心，定名马永安的书法为“马氏书法”，入编《当代书谱》。2010年2月13日经专家论证，马永安的书法被国家版权局注册登记，正式命名为《马体书法》，被称作第六书体。马永安的《马体书法》，继承了书法传统，并创新出一种新的书体。在和传统书法的对照中，六个标准，有五个标准是完全区别的，这在传统书法中，任何一种书体都是做不到的。马体书法刷新了中国书法史，打破了五种书体统治中国书法几千年的历史神话，结束了五种书体统治中国书法的历史局面，带来了中国书法的一场革命，开创了中国书法的新纪元。

马体书法，不仅是当代中国书法通往中国书法史的通行证，也是当代书法和中国书法史对接的一个唯一焊点。马体书法丰富了中国书法的内涵，开启了中国书法史的新航程。马体书法给中国书法和社会的影响是深刻的深远的，马体书法正在被社会各阶层广泛关注，越来越多的学者和书画爱好者，开始学习和研究马体书法。马体书法正在成为一个新的学科和门类，吸引更多的人投身到马体书法的研究当中来。

马体书法得到了张海、李铎、沈鹏等著名书法家的一致好评和鼓励，在著名书画家高胜雨的倡导下，在著名书法家李优良、苗鸿、蒙高生和著名评论家于旭先生的参与下，马永安的马体书法研究会成立，正在积极的筹备中。我们相信，在不就得将来，马体书法一定会在良好的研究氛围当中，为中国的民族事业做出更优异的成绩，回报社会和国家！

第二篇：听朱永安书法讲座有感

听朱永安书法讲座有感

2010-5-12

5月7日下午，我们在多功能教室听了书法家朱永安的书法讲座。这次讲座给我留下了深刻的印象，我感觉收获很多，主要有：

一、对颜体字的风格特点以及用笔有了新的认识

以前，我练字时总是依样画葫芦，从来没有细细分析或者总结过颜体字的笔画特点。我对颜体的认识仅仅停留在“横细竖粗”。现在，我知道了颜体字的风格特点：正锋运笔，方圆兼得；主次分明，突出主笔；以拙为巧，神采艳发；集众之长，自成“宽舒圆满，雍容大度”一格。颜体字的用笔遵守着“藏头护尾、中锋行笔，欲左先右、无往不收”的法则。更为可贵的是朱永安老师亲自示范怎么运用“衄”的手法做到“内方外圆”，写好捺画。朱老师的讲座很实用解决了我们平时练字中的困惑。当真是：“听君一席话，胜读十年书！”

二、对大章法问题有了新的认识

以前在完成一幅书法作品时，我总是想当然的自由理解所谓的章法问题，从来没有就这个问题进行深究或者向能者请教。现在朱老师的讲座为我们很清晰地指出了大章法的规则：

1、全

章必须符合审美规则的整体分布；

2、落款要得体；

3、印章是书者对自己作品的诚信标志，不可缺失，而且要遵守印不过三。有了这三条规则，今后，我在自己创作作品时就能很好地进行布局了。

三、练字在勤

“拳不离手，曲不离口。”要想练好书法贵在一个“勤”字。首先，我们需要“广临传统碑帖，积淀书法营养”。一直以来，我只练过《多宝塔碑》和《勤礼碑》而且练得很不地道。其次，我们要坚持天天练习，不厌其烦。朱老师那么大年龄了，临名家碑文一遍又一遍，永不厌倦。事实证明，没有人能够随随便便成功，有付出才有回报。现在我们学校是“翰墨校园”，书法教学是我们学校的特长，作为学生书法的指导者更要勤奋再勤奋提高自身的书法水平。这样才能指导好学生，才能真正使我校的书法教学更上一层楼！

总之，这次讲座使我受益匪浅，这是一次很有实效的讲座。

第三篇：中国书法艺术家协会秘书长马永安：书法反俗是吃“夹生饭”

记者：马教授，您是书法第六体创始人，被称作一代宗师，您是怎样看待书法反俗的？

马永安：雅俗之辩，由来已久。字如其人，人俗字就俗，教学相长，才能由俗而雅。书法反俗不当，晋唐以来，书法是文人逸士抒情挥洒的一门技艺，是性情使然，有雅俗之分别，玩法不同，萝卜白菜，各有所爱。所以，书法家各有各的取向与阵营，而且他们都玩的津津有味，也很滋润。王致和的豆腐臭，有不少人喜欢，我也吃，你玩的他不会，他玩的你没兴趣，索性你玩你的，他玩他的，各玩各的，相安无事就好，不一定非要PK。你讲谁俗，谁都不服。其实，谁“熟”谁雅，都是“夹生饭”，有的俗不是平凡之俗，是恶俗。你伤害民族感情，破坏民族尊严，只顾自个出风头捞资本，损人不利己，那就没商量，坚决要反，吃奶骂娘，天理不容。

记者：怎么界定俗呢？

马永安：习以为常就是俗，无处不在是俗，见惯不怪是俗，触手可及是俗。雅俗也是相对的，低的就俗，高的就雅，这也不一定。衣食住行雅俗皆有，但有个度。我们什么都吃，什么都做就俗，佛什么也不吃，什么也不做就雅。人因平凡而俗，也因平凡而雅，所以，我们都是了不起的俗人。因为生理，我们便有了饥寒困苦，喜怒哀乐。做人和搞艺术是相通的。做事太功利了，人就俗气；搞艺术目的太强了，太迎合，作品缺乏个性，就成了俗艺术，经不住琢磨，天天看就会觉得俗。相反，面生的，看不厌的作品，你也轻易不会说它俗，因为你没有参照。这样的作品，也缓解了视觉疲劳，是雅的。其实，俗这东西，最贴近生活。世上俗人多，所以，俗就有市场。有的作品很俗，但卖得很火，有的娱乐节目很低级，演员却很红。看戏没有几个懂行，会看门道的，多数都是无聊赋闲看热闹之人。因为看客们都不懂，因此也没标准，只能乐呵呵地张着嘴“好-好”，胡吹乱捧，结果一群搞怪的都成了大明星。买画的不懂画，看戏的不懂戏，这是传统的幽默，都做给懂行的看，又什么也做不成。

记者：您是中国艺术收藏家协会会长，又是中国美术艺术家协会副主席，您是否认为雅俗存在某些标准？ 马永安：高低好丈，雅俗难量。现在，一人一把尺子，看谁都不顺眼，想量谁就量谁，想怎么量就怎么量。什么国际标准，什么行业标准，都瞎掰。也没什么比较，也没人给打分。结果你发表你的看法，我谈我的观点，井水不犯河水，都以自己为核心，都拿自己做标准。末了，甭管多臭，比王致和还臭，也都有亲朋好友，一忽悠一大帮，谁拉票多，粉丝多，就能胜出。胜者王，居高声远，臭豆腐就变成了“稻香春”。高雅、高雅，谁高谁就雅。莫名其妙，你就成了低俗，成了低级趣味的人。雅和俗一公一婆，明白人打糊涂官司。照理说，只要不伤大雅，让他俗去好了，和糊涂人就更不能打架，不是什么人都能扶起来，倒不如省点劲喘气。

记者：一个艺术家能否发觉自己是雅是俗吗？

马永安：雅和俗是两个模糊的概念，不确定因素多，变数多。今天你俗，明天他俗，总要摊到人头上。泛泛地讲什么是雅什么是俗，不好讲。给出条件讲雅和俗，就好讲。比方说，我们对比两个人的气质，学识和作品，高下之分，雅俗之别，立下得见。不设定条件来评价同样两件作品，结论就不确定，你这边说他好，换地儿就有人讲他坏。雅和俗，是两个完全不同的价值取向。艺术的高下，根本就是人的不同。人的品味，决定了艺术的品味。所以说，画的功夫在画外。你骨子里是什么，你下了多少工夫，你做人的格调高不高，都会在作品里体现。人的本质都是向善的，即便自己再无聊、再低级，也怕别人讲自己俗，看扁了自己。都想出人头地，高人一等，能光宗耀祖有出息，做到做不到，这就要看你自个的本事了。外面练摊儿的，没有几个真把式。眼光很高，唱的也响，理论一套一套，拉出来一溜，不行，水平太一般。这种情况，自己要有自知之明，就不要再和人比，该溜号就溜号，别人PK你哄哄场也行。混水摸鱼的还是多，有人知道自己俗，这不简单。有的人不知道自己俗，这很可悲，却还一个劲儿地喊别人俗，要打倒别人，这种人，还大有人在呀！

摘自《马永安先生访谈录》

第四篇：书法研究目录

《书法研究》

2002年至2008年目录

张 函 整理

2002年

（一）总105期：

1.蒋立群《中国“书法”现代定位及跨世纪架构三论》 17.沈洁清《从当代审美文化看书法艺术的当代走向》 38．吴振锋《对21世纪书法文化建设的期待》 57.刘斌《当代书法创作的文化定位》 63.汪小玲《精品与精品战略》

76.李庶民《试论书法在现代社会中的转型》 83.刘云鹏、王换新《论书法的时代风格》 92.刘宗超《现在美学家书法美学研究述评》 119．余清汉《从“千人一面”谈书法创作、审美》

2002年

（二）总106期：

1.罗勇来《缪篆辨》 15.翟万益《大篆的裂蘗》 33.吴聿明《隶书流变浅论》

44.谭学念《“文字异形”和“书同文字”与“隶变”的关系》 53.徐华《试论凉州在草书源起时期的重要地位》 69.薛龙春《论“论守令作篇”与“匆匆不暇草书”》 79.斯萧《“六分半书”“乱石铺街”及其他》 89.王渊清《“羊大则美”辨》 102.胡志颖《“书画同源”辨析》 2002年

（三）总107期：

当代书论：

1．吴慧平《书法景观的文化地理浅释》

14.邓宝剑《论“视觉文化”时代中国书法的人文建构》 25．梁培先《经验的异化与贫乏》 碑帖研究：

32．罗勇来《瘗鹤铬新证之题》 48．张小庄《淳化阁贴》研究 69．梁少膺《越州石化贴》考

74．崔树强《宋、清两代金石学对书法的影响及背景分析》 105．胡志颖《“书画同源”辨析》（续）

2002年

（四）总108期：

书史研究：

1．张天方、马澄《逸少正（颜）书目录》散考 11．寇克让《王铎书法思想中的崇古观念》 51．周斌《刘熙载书艺辩证思想研究》 63．周平、夏时《伊秉绶隶书自评试析》 73．侯开嘉《隶草派生章草今草说》

103．周俊杰、姜寿田《论书法史的人文主义学科性质》 120．周文志《动生静兮静生动》

2002年

（五）总109期：

当代书论：

1．郑晓华《全球化：危机下的深思》

19．周德聪《流行书风、书法传统、现代书法》 33．周建强、周汉标《米、王到底能走多远》 书史研究：

44．高华平《庾肩吾〈书品〉创作年代考》 52．肖鑫《寂寞高手——王志》 64．陈志平《黄庭坚书事二考》

75．方爱龙《传世赵构〈翰墨志〉一卷系完本考》 92．向彬《吴门书派的界定与成因浅探》 102．齐江《关于董其昌任职礼部的问题》 114．叶鹏飞《阮元的书学和书法》 124．本刊启事

2002年

（六）总110期：

当代书论

1.刘宗超《近二十年书法创作思路的清理》 古代书论

28.詹绪佐《六朝书论笺识》 36.寇克让《章程即章草说》

45．吴慧平《魏晋南北朝时期书法文化区的划分》 59.谢光辉《南碑述论》 76.陆明君《非白书考说》

90.韩顺任《道艺关系下的“人品即书品”论与蔡京》 书法年谱

102.陈志平《李建中年谱》

2003年

（一）总111期：

当代书论

1.王南溟《差的现代书法、更差的抽象化》 20.司有来《非“派别”》 古代书论

36.罗勇来《瘗鹤铬二号石刻非原刻辨》 58.王家葵《陶弘景与梁武帝论书启研究》 82.陶喻之《诸葛亮碑帖汇考》 会议综述

110.卢炘、卢轶《潘天寿与20世纪中国书法学术研讨会述评》

2003年

（二）总112期：

书论研究

1.金丹《经学与阮元书学思想的渊源》 14.陈稚飞《中国古代“气”论的逻辑演进》 27.钟家骥《书法功能与学书定位》 36.叶培贵《东坡的书法史论》 碑帖考释

47.曹宝麟《中国书法全集•苏轼卷•考释》二帖补证 书家年谱

61.刘兆彬《苏轼年谱》 篆刻研究

111.孙群豪、柴子英《一位不该被遗忘的印学家》 113.小霓、刘昆《许瀚与何绍基的交游考略》

2003年

（三）总113期：

学术争鸣

1.徐学标、谢光辉《论误读与书法史的关系》 19.沃兴华《论流行书风的创作走向》 书史研究

30.叶梅《论古代数论中的“思”》 36.莫小不《论书说“虚”》

54.裘金康《白云先生“书气”说探微》 64.张天弓《古代书论的肇始：从班固到崔瑗》 77.于书亭《郑道昭与“九仙”》 87.朱天曙《宋克生平与交游考论》 98.张金梁《四库本〈续书史会要〉阙漏考》

106.张志攀《〈旧唐书〉〈新唐书〉记述本朝书家书法书事之比较及评析》 116.杨尔《杨维桢籍贯别号考》

2003年

（四）总114期：

当代书论

1.蒋天耕《论线性艺术与点性思维》 古代书论

10.万林《从“书为心画”到“书如其人”》 26.刘涛《“史学”与“八体六书”》 31.刘春梅《“五乖五合”芻议》 44.杨森《浅谈中国古代执笔方式》 62.翁志飞《晋人执笔、用笔及书风阐释》 78.胡卫平《浅谈隶书在汉字演变过程中的价值》 83.朱爱娣《陈淳书法研究》

2003年

（五）总115期：

学术争鸣

1．李华年《书法抒情说评议》

16.白砥《传统哲学思想的切入对书法空间形式的作用与影响》 46.陈治元《经典与流行之间》 51.张淳《对建立书法教育体系的思考》 书史研究

62.王鼐《论行书艺术的类型及审美特征》 77.邱志杰《不可思量之思量》 87.王宏理《黄宾虹之书学》 97.靳鹤亭《飞白书研究》 107.王波《“颤笔”探微》 书家年谱 115.唐戈《伊秉绶年谱》

2003年

（六）总116期：

当代书论

1.西中文《关于当代书坛流派研究若干问题的思考》

24.傅爱国《直书、勇气、责任感—有感于“当代”书法史研究》 书史研究

32.何碧琪《〈淳化阁帖〉肃府本研究》 59.陈麦青《王羲之重要传本墨迹评析》

72.陶贤果《书写家具变革对唐代中锋笔法的影响》 83.向彬《论三年翰林院待诏对文征明书法的影响》 98.崔爱武《董其昌书法尚淡美学思想管窥》 104.吴聪《康有为书论中的“精、熟、通”思想》 115孙向群《就“羸”“瘵”二字和曹宝麟先生商量》 印史研究

119.方小壮《丁敬卒年考》

2004年

（一）总117期：

1.侯开嘉《西学东渐与清代碑学兴起的思辨》 34.江平《论汉字用作书法的优越条件》

46.刘清扬《从因字立形原则论及书法创作中汉字造型的空间因素》 56.薛帅杰《科举与书法的再审视》 70.张金梁《白沙论》

85.杨开飞《阮元书法品评标准》 96.金丹《阮元金石书法年表》 111.戴立强《程南云资料整理与考略》2004年

（二）总118期：

书史研究

1.李郁周《谈启徐萧三人对怀素〈自叙帖〉的论述》 23.徐红梅《清代北碑学理论概述》 33.王新宇《元代书法教育研究》 49.林如《欧阳修书法观研究》

73.王德军《重新评价〈非草书〉的美学价值》 83.侯学书《“草篆”非字体书体辨》 93.张传旭《“抖擞”：对黄庭坚的误读》 篆刻研究

100.朱天曙《蔡易庵篆刻艺术论》

113.陈道义《论明代文人篆刻兴盛的文化背景》

2004年

（三）总119期：

书法研究

1.陶学华《书法静中观》

21.陈龙国《“书字贵平正安稳”索解》 32.徐学标《两汉“史书”名实考辨》 51.侯忠明《四川渠县汉阙书法考略》 65.华人德《“北凉体”芻议》

85.赵仁春《蜀僧兰溪道隆等人对日本镰仓书风的影响》 94.张金梁《明代殿房书办研究》 120.何崝《略论篆隶书法》

2004年

（四）总120期：

现代书史

1.侯开嘉《照相术的东传与20世纪初中国书法的变革》 24.王兴国《简论20世纪的中国书法理论体系》

古代书史

38.侯学书《权量秦两诏的铨释、标点、翻译》 72.刘星《崔瑗〈草书势〉法象论思想初探》

83.薛龙春《王僧虔〈论书〉管见兼及萧子良〈答王僧虔书〉的本义》 95.方令光《北魏宫廷中的书家及其活动》 112.吴锡标、寿洪《晋代行书盛行的原因透视》

2004年

（五）总121期：《墨法、风骨与个案研究》

1.吴海峰《画家书法墨法之研究》 35.陈龙海《书法风骨论》

44.侯忠明《渠县汉阙之〈沈府君阙〉研究三体》 54.胡传海《天造地设——谈北齐造像记书法》 68.邹方程《六朝社会与寒人书法》

88.张志攀《从九篇唐诗的共同点看怀素及其草书形象》 102.叶军《苏东坡书法中的“意”与“法”》 108.程渤《王献之〈鸭头丸帖〉后宋高宗赞语考》 116.付强《从试学童制看汉代的“尺牍”》

2004年

（六）总122期：《唐代的书法教育与科举》

1.宋开罗《隶书与八分之名实考辨》 12.张同印《蔡邕和唐隶》

21.陶贤果、谢光辉《“飞白”名实考辨》 31.李郁周《三本怀素〈自叙帖〉在宋金元的嫡传

——兼谈明代严嵩藏本问题》

46.孟云飞《唐代的书法教育与科举》 52.温存《论草书形象性描述》

67.金玉甫《浅谈书法中的“共性”与“个性”》 78.无相《论文彭在篆刻史上的地位与共享》

97.李彤《论周应愿〈印说〉的仍旧观》 108.赵彦辉《赵宧光印谈》

2005年总123期：《》

1.白鹤《行书写碑的绝致——李邕》

17.吴慧平、沈晓林《魏晋南北朝时期书法文化的传播方式》 31.杨元元《对历代赵孟頫书法艺术批评的批评》 58.谢光辉《〈平复帖〉“羸”“瘵”词义商榷》 65.邓云峰《康熙皇帝书法考辨》 74.陆明君《陈介祺书学思想与书法探析》 91.王宏理《黄宾虹之书学》

101.楚默《“书卷气”的几个重大问题——兼评〈论书卷气〉》 114.何震宇《“流行书风”争辩的分期及不对称性研究》

2005年总124期：《唐代论书诗研究》

1.蔡显良《唐代论书诗研究》 39.黄惇《赵孟頫书法研究二题》 54.潘振元《王宠的生平与书法艺术》 80.张俊岭《吴大澂的金石研究及其书学成就》 92.王玉龙《书势论的审美巡礼》

111.朱天曙《还台北故宫藏〈〈自叙帖〉墨迹卷历史真面目

——台北怀素〈自叙帖〉与唐代草书学术研讨会综述》

117.陈道义《论明清吴中篆刻艺术形成与发展的外在因素》

2005年总125期：《魏晋书法论》

1.梁少膺《魏晋书法论》

24.张天弓《关于王僧虔〈答竟陵王萧子良书〉、萧子良

〈答王僧虔书〉的两个问题》

37.张树天《书法的气、气势与气韵》 51.陈方既《生熟论》

71.徐清《“20世纪中国考古学与书法学”之研究构想》 84．周斌《书法训练促进城乡儿童心理健康的对比实验研究》 94.陈雅飞《李瑞清书法研究的回顾与检讨》 111.朱兴邦《〈张猛龙碑〉注释》

2005年总126期：《金朝书法史论》

1.王凯霞《金朝书法史论》 29.侯学书《秦隶书的成熟形态》

44.林婥琴、刘清扬《两汉修辞学的发展与隶书的形成》 55.张恒奎《北朝书法楷模的缺失及其影响》 74.戴立强《祝允明年谱增补》

2005年总127期：《康有为碑学理论的思想之源》

1.吕金光《康有为碑学理论思想之源》 19.曹建《碑眼看帖：康有为帖学论》

36.黄阳兴《康有为书法理论与变法理论的相关性》 51.侯学书《汉隶书的成熟形态》

71.邵军《窦氏兄弟对张怀瓘理论的阐释与盛中唐审美观的初变》 87.段永成《论沈曾植的晋唐情结》 104.周正平《沈尹默的书学思想》

114.王兴国《略论当代展览机制下的中国书法》

2005年总128期：《魏晋南北朝书法研究》

1.吴慧平《魏晋南北朝时期的特殊的社会环境对书法产生的影响》 21.沈晓英《试论〈泰山刻石〉的文字规范与艺术特征》 32.钱建华《论唐太宗对王羲之书法之推崇》

42.刘文秋《朱长文与〈续书断〉》 52.周斌《东坡题跋中的书学思想初探》 65.向彬《论吴门书派的领袖——祝允明》 82.赵彦辉《赵宧光资料整理与考略》 99.杨吉平《傅山的侠义精神与书法精神》 109.冯文华《曾熙生平交游考略》

2006年总129期：《翁方纲的书学思想研究》

1.朱友舟《翁方纲的书学思想研究》

55.薛帅杰《包世臣碑学思想广泛传播原因探微》 70.吴高歌《先秦时期史官与书法》 79.吴聪《〈知汝殊愁帖〉与姚鼐今草说》 88.俞建良《郭尚先书法及其字号考辨》 97.黄鸿琼《关于书法的形质与神采》 106.傅舟《黄牧甫印风综论》

2006年总130期：《张照书法年表》

1.刘宗超《汉代书法的风格体系》

13.邓宝剑《言意之辨与魏晋南北朝书学尚义贵神之特质》 44.陈龙国、傅晏风《项穆书法“三鉴”论辩》 53.朱乐朋《翁方纲书法理论浅谈》 65.倪文东《论书法家的品格修养》

73.孙向群《对谢光辉教授“羸瘵”词义商榷文章的批驳》 84.谢权熠《清张照书法年表简编(初稿)》 114.王兴国《传统之辨与当代书法创作审美观念》

2006年总131期：《书笔论》

1.翁志飞《书笔论》

22.周平、夏时《从山东庙堂汉碑论隶书的发展》 38.周海平《〈笔阵图〉的书法创作思想管窥》 45.杨继龙《李邕书法的守成特性与历史定位》 62.王连富《颜体起源说辨析》

82.李慧斌《米芾书史所论宋初科举“誊录”制度

与“趣时贵书”现象之真实关系的考证》

91.潘善助《海峡两岸大学书法社团比较研究》

100.周斌、陈红梅《20世纪书法篆刻史上一种可贵存在的状态

——纪念沙孟海先生诞辰105周年》

113.周振《文人篆刻刀法观的三种倾向》

2006年总132期：《祝允明书法作品辨伪》

1.邓宝剑《魏晋南北朝书法创作理论述略》

12.刘涛《王羲之〈伏想清和帖〉所见“殷生”及相关问题》 19．叶俊《李世民与赵光义对唐宋书法的影响比较》 33.胡春涛、廖方容《寻绎“神、妙、能”

——张怀关〈书断〉品评体系溯源》

48.张树天《唐〈孟府君墓志〉书体研究》 60.戴立强《祝允明书法作品辨伪九例》 82.周斌《论书法丑学思想的两个审美维度》 94.陈道义《近百年来印学研究之辩证发展》 105.刘宗超《汉代书法美学思想中的核心观念》 116.李欣《中国书法与绘画差异的哲学研究》

2006年总133期：《纪念黄庭坚诞辰960周年专辑》

1．黄君《千年书史第一家——从传世诸作看黄庭坚书法的艺术成就》 38.刘墨《由澄明走向超越——黄庭坚艺术论纲》 49.毛万宝《数得神助——论黄庭坚书法创作的灵感现象》 61.彭励志《试论黄庭坚书学对清代碑学的启蒙与影响》 76.蔡显良《黄庭坚论书诗研究》

89.刘天琪《黄庭坚论书所言“道义”之文化渊源略解》 101.张炬《从“长年荡桨，群丁拔棹”看晚年黄庭坚书法道路》 111.王庆忠《宋徽宗、宋高宗书宗黄庭坚论》 116.王宏生《古碑刻与立石次序考辨》

2007年总134期：《秦文字草化研究》

1.杨宗兵《秦文字“草化”研究》 13.张恒奎《北齐书家刘珉考》 25.王鼐《李邕法帖述考》 39.胡源《论陆游的书艺观》

49.王之义、赵明《试论康有为书法形学观的本体意义》 61.孙晖《凤凰涅槃——小议“电脑时代”的书法艺术》 73.丁利年《丁辅之年谱》 109.张平《论印刷与书法之关系》

2007年总135期：《宋克章草书风论》

1.陆锡兴《“史书”即八分考》

16.张恒奎《沟通南北朝的书法世家——彭城丛亭里刘氏》 29.杨豪良《唐代书坛繁荣的原因及现代启示》 43.常春《从后妃到名妓——唐代女性书法文化研究》 53.朱天曙《章草中兴的高峰——宋克章草书风论》 66.孙慰祖《陈鸿寿年谱》

84.郭舒权《近六十年上海书坛重大动态》 115.陈道义《论古代汉字书法装饰的文化背景》

2007年总136期：《揭傒斯事迹系年》

1.唐幼铎《“浯溪三铭”考述》

16.程慧颖《〈圣教序〉成碑的历史背景及其对唐代书法的重大影响》 34.李金荣《涪陵白鹤梁题刻“元符庚辰涪翁来”考辨》 47.张函《揭傒斯事迹系年》

64.程渤《吴廷及〈馀清斋帖〉问题研究》 78.冯广贺《清代殿试中偏重书法之弊述论》 96.张世杰《楷书的流派与风格》

103.王兴国《略论当代中国书法的现代化》 116.温存《文徵明小楷书法艺术考》

2007年总137期：《徐渭书法论》

1.吴聪《王羲之为右将军非右军将军》 10.张树天《重谈苏轼的书法美学思想》 22.张恨无《徐渭书法论》

34.范美俊《徐渭的书风之“变”与心学背景》 56.刘云鹏《再论明中晚期书法发展格局》

65.罗红胜《论〈说文解字〉的书法正字范本价值》 75.孙晖《浅谈中国书法的“表演性”》 87.唐存才《黟山黄士陵年表》

116.王荣敏《晚明尚“奇”审美风尚与文人篆刻的残崩之美》

2007年总138期：《元龚璛书迹考评》

1.朱喜发 李光德《“苏门四学士”的书论思想及影响》 15.程渤《元龚璛书迹考评》 29.刘东芹《宋曹交游考略》 50.徐传法《俞樾书法论》

62.王宏生《古代书学论著分类述评》

72.周斌《书法练习对儿童行为习惯影响的实验研究》 81.钱松《关于若干种何绍基年谱的考证》 106.杨高钰《徐三庚及其印艺》 116.隋邦平《“有书学而无书才”——对王世贞此说的质疑》

2008年总139期：《张瑞图书法形式探微》

1.王晓光《张瑞图书法形式探微》 21.王渊清《兰亭论辩与20世纪疑古思想》 40.邓云峰《论湖湘文化对湖南书法的影响》

55.王春林《试分析民国以来帖学复苏和繁荣的原因》 69.白鹤 李雯《书法艺术中的取象与通感》 81.周红旗 周斌《默会知识与大学书法教育》 89.章海荣《写意引：开辟印艺新时代的标志》 99.曾迎三《曾熙年谱》

第五篇：书法课题研究

课题研究：书法艺术

研究人：赵文博

研究背景：

书法艺术是艺术中的一种，主要研究者和学习者分布在中国，日本这些使用象形文字的国家。

研究问题：为什么现在学校对书法特别重视?书法对我们的重要性？书法是怎样来的？

研究内容：

1汉字－－史前书法的历史

距今八千多年前，黄河流域出现了磁山、斐李岗文化，在斐李岗出土的手制陶瓷上，有较多的符号。这种符号，是先民们的交际功能、记事功能与图案装饰功能的混沌结合。这些虽不是真正的汉字，但却是汉字的雏形。紧接着距今约六千年前的仰韶文化的半坡遗址，出土了有一些类似文字的简单刻画的彩陶。这些符号已区别于花纹图案，把汉文字的发展又向前推进了一步。这可以说是中国文字的起源。接着有二里头文化和二里岗文化。二里头文化考古发掘中发现有刻画记号的陶片，其记号共有二十四种，有的类似殷墟甲骨文字，都是单个独立的字。二里岗文化已发现有文字制度。这里曾发现过三个有字的骨头，两件各一个字，一件十个字，似为练习刻字而刻。这使得文明向前又迈进了一大步。

2书法的起源

书法是汉字的书写艺术。它不仅是中华民族的文化瑰宝，而且在世界文化艺术宝库中独放异采。汉字在漫长的演变发展的历史长河中，一方面起着思想交流、文化继承等重要的社会作用，另一方面它本身又形成了一种独特的造型艺术。近代经过考证，关于中国文字起源，一般认为，在距今约5000、6000年左右中国黄河中游的“仰韶文化时期”，已经创造了文字。仰韶文化因1921年首先在河南绳汕仰韶村发现而得名的。近40余年，又陆续有许多发现。世界上各民族的文字，概括起来有三大类型，即表形文字；表意文字；表音文字。汉字则是典型的在表形文字基础上发展起来的表意文字。象形的造字方法即是把实物画出来。不过画图更趋于简

单化、抽象化，成为突出实物特点的一种符号，代表一定的意义，有一定的读音…… 我们的汉字，从图画、符号到创造、定型，由古文大篆到小篆，由篆而隶、楷、行、草，各 种形体逐渐形成。在书写应用汉字的过程中，逐渐产生了世界各民族文字中独一的、可以独立门类的书法艺术

3现代的书法，我们的书法

在书坛走向多元化的今天，书法艺术升华到观念变革的高层次，这无疑是迈了一大步。书法现代性并不是简单地取决于书法艺术的形式、结构、线条等外在面貌，而是取决于内在精神的现代化。书法现代性的精神是指，当代书法艺术所体现、传导的现代社会的价值趋向。

研究方法：调查法

调查设备仪器：计算机

研究讨论

1书法家的风格：

马克思曾经说过：“风格就是人。”“形式是我的精神的个性。”

刘勰也说：“各师成心，其异如面。”也就是说，书家的风格主要是他的思想性格，或者说是他在作品中集中体现出来的创作个性，即反映在作品的结构、语言（线条）等各种因素之中，又植根于作品的 内容。实际上，它是书法作品的内容与形式的统一所呈现出来的艺术特征——作品的艺术风格。书法作品是通过书法家创作出来的，由于书法家的生活阅历、思想性格、审美趣味、艺术才能以及文化修养等不同，就会表现出与众不同的特色。正如十九世纪俄罗斯文学家批评家别林斯基所说：优秀的作家总是“在思想和形式密切融会中按下自己的个性和精神独特性的印记。”黑格尔认为：“一个艺术家的地位愈高，他也就愈深刻地表现出心情和灵魂的深度。”颜鲁公之所以能在艺术形态与人格形态上达到高度一致，是因为其独特的丰富的人生阅历和审美趣味，使他选择了符合他人格形态的表现形态。

二、书法艺术的时代风格和地域风格

书法艺术风格既有多样性，也有统一性。书法艺术风格的多样

性是由各种客观因素决定的。社会生活的多样，任务和主题的多样，新的思潮和风格的多样以及表现方式的多种多样等等，都是书法艺术风格千差

万别的原因。而我说的统一性，就是一定时代，一定民族（地域）的书法艺术所呈现出来的主导风格。书法家总是生活在一定时代，民族和社会之中。这个时期的社会变革，政治斗争，社会风尚和艺术思潮等等必然要对书法家们产生影响。因此，就必然在他们的创作个性上打下深深的烙印，他们的作品总要反映一定时代的生活内容。所以时代不同，艺术风格就不相同

研究结论

书法是世界艺术林中独特的一门艺术，是祖国灿烂文化宝库中的一颗耀眼的明珠。书法作为一门艺术，它不仅有很高的艺术价值和艺术追求，而且又是一门实用性极强的学问。因此书法历来就被中国人所喜爱。随着改革开放的日益加深，人们正以极大的热情投注于学习和研讨这门古老的艺术。同时它也以中国文明的重要代表之一的身份向海外传播，并在日本、韩国、美国、法国等受到高度的评价和重视。为中华民族增添了荣誉和光采，我们离不开书法