《第一书记》观影影评

第一篇：《第一书记》观影影评

《第一书记》观影影评

财管0803 林芳 200817330609

没有豪言壮语，没有大道理，他反复说的一句话就是“我就想干点儿事儿”。因为年度考核被评为“基本称职”，因为有了一个当下派干部的机会，他可以改变自己的人生，可以去干点儿事儿了。为了想干点儿事儿，他放弃了相对优越的生活，来到了艰苦的农村；为了想干点儿事儿，他利用一切关系和渠道为百姓谋实惠；为了想干点儿事儿，他秉公断案、忍辱负重，甚至挨打；为了想干点儿事儿，他积劳成疾，英年早逝。当第一个三年任期期满的时候，村民们联名请他留下来，他也有许多事情没有做完；当第二个三年任期将至的时候，村民们依然希望他留下来，但他觉得已做了该做的事情，应该和家人团聚了。只是他没有等到这一天，就永远离开了等待他的家人和不希望他走的村民。

沈浩是一个真实的人，一个用真情做事的人。于是，《第一书记》中便有不少动人感人的情节。有人说看到他和五保户吴奶奶过年时哭了，有人说看到逝世后女儿怀念他时哭了，而老汉我最动容的确是吴奶奶守着独子被强拆后的空坟，在雨中无助地哭泣。而沈浩率村干部为强拆的过错而披麻戴孝，只是使我们悲愤的心情总算有了一些平衡而已。当然，为了和村民过节，又一次不能和家人过节、把妻子买的羊送给五保户等诸多情节，也同样令人感动。虽然不可复制，但沈浩依然令人感动，也令人敬重。观看《第一书记》，目的不应仅仅是感动，而应该有更多的思考、乃至行动。党的宗旨“为人民服务”，需要我们真正的去落实。

第二篇：观影《第一书记》有感

用生命践诺的好书记

——观影《第一书记》有感

二监区陈臻

26本日记、4次红手印、2089天任职„„影片《第一书记》朴实地记录了安徽省小岗村党委第一书记沈浩在该村近6年的工作、生活经历，影片没有跌宕起伏的情节，有的只是平凡的真实，这位用生命践诺的好书记告诉了我们什么是新时期的共产党员。而生命所彰显的震撼，触动了我们内心最柔软的共鸣。

影片的主人翁沈浩在真实生活中为安徽省财政厅派驻小岗村的选派干部，2004年以来担任小岗村党支部第一书记，随后的6年时间，他一直为小岗村的发展兢兢业业地努力着。对内，小岗村自身工业规划、商贸建设、科技种田，农家乐生态游、“大包干”纪念馆做的风生水起；对外，小岗村因地宜地以市场为导向，大力开展招商引资，使得美国GLG集团、广州从玉菜业集团、深圳普朗特集团等企业纷纷落户„„

六年来，沈浩勇于担负小岗村“中国改革第一村”的历史重任，大力弘扬敢为人先精神，与当地村民一道辛勤耕耘，积极探索科学发展道路，让小岗村成为了现代化新农村建设的典范。

六年来，沈浩的身影遍布小岗村的每个角落，每天披星戴月地走访民情，竭尽全力地为村民解决困难。用小岗人的话说是“有困难,找沈浩！”。但他自己却得到了什么，又失去了什么？

他家中上有老母，下有妻女，为了工作常年不能和家人团聚，爱家却不能顾家。三年又三年，他舍小家为大家，一心为民办实事、办好事。即便中途有机会回城上班，依然坚定地为小岗村村民按手印的挽留信而回头。然而，就在小岗村的美好蓝图一天天变成现实的时候,沈浩却累倒了,倒在了他所热爱的这方土地上,永远的离开了最爱他的父老乡亲们。

还记得影片的结尾旁白了沈浩的一段日记：“我用我最黄金的岁月为小岗做出

了应有的贡献。今天发生的一切，让我感到交困难耐，但我仍愿担当！也许我的举动，能换来小岗村真正的发展和繁荣，我无怨无悔！”话语普通，但却字字铿锵。观影当天，全监所有的人都情不自禁为这包含最质朴情感的话语而潸然泪下。

沈浩同志是深入实践科学发展观活动涌现出来的典型,他用自己的生命谱写了一曲“热爱农村、扎根基层、为民谋利”的感人篇章。而回到我们监狱民警的现实工作和生活中，我们要学习他的奉献精神、他的敢为人先，他的无私奉献，扎扎实实做好本职工作，为恩施监狱又好又快的发展贡献自己最大的力量。

第三篇：《1942》观影及影评

《1942》观影及影评

观影

由刘震云编剧、冯小刚导演的《温故一九四二》，片名更改为《一九四二》于2011年10月19日开机发布，预计2012年上映。该片从1993年刘震云就把小说交到冯小刚手里，到如今付诸拍摄，历时18年。《1942》反映的是一九四二年的一场灾难，中国抗日战争处于战略相持阶段，此时河南大旱，千百万民众离乡背井，外出逃荒。影片以两条线索展开，一条是逃荒路上的民众，主要以老东家和佃户两个家庭为核心，展现他们的挣扎和痛苦、希冀和愤怒；另一条是国民党政府对人民的蔑视加深了这场灾难，并最终导致了自己失败的命运。2000年，冯小刚与刘震云获华谊兄弟支持后重启该片，2002年，《温故一九四二》建组，2011年初，重启《温故一九四二》。阿德里安·布劳迪和蒂姆·罗宾斯也加盟该片。《一九四二》更是冯小刚使用胶片拍摄的最后一部电影。

《1942》的背景是1942年河南大饥荒：

“食人“的河南大饥荒：从1941年的夏秋两季开始，河南本该是雨水充沛的季节，却连一滴雨都没下。昔日肥沃的土地已经龟裂成块，最后变成沙化的土地，完全不适合耕种。1942年，大灾来临，河南境内成千上万老百姓的生活陷入饥饿境地。灾民们宰杀了他们平日爱如生命的鸡犬、耕牛，卖出他们的土地，最后割下他们的心头肉卖了儿女，卖老婆。末了还是被死神衔去。然后灾民开始吃草根、树皮，而且很快草根也几乎被挖完，树皮几乎被剥光，灾民开始贫血，瘦弱，疾病，然后面部浮肿。在许多地方还出现了“食人”的惨状，一开始还是只吃死尸，后来杀食活人的事情也屡见不鲜。在洛阳，有个荥阳籍的灾民不忍心家人在饥饿中煎熬，亲手杀死他的一妻二子后投井。这次造成300万老百姓饿死，相当于中国军队在抗战中死伤人数的总和。

农业在中日军队反复争夺中受损严重：八年抗战，河南是中日对决的主战场，遭到战争的反复蹂躏。1937年，国民党军队在日军的凌厉攻势下节节后退，直到依托黄河天险才略有喘息，豫北全境沦陷。为了阻缓日军的疯狂进攻，蒋介石密令炸开郑州花园口黄河大堤，任由汹涌的黄河水向东南奔腾而下，夺淮入海。黄河决堤泛滥后，淹没了河南、安徽、江苏三省所属44县5.4万平方公里土地，89万百姓在水中丧生。此后黄河水连年泛滥，频繁决口。黄泛区土地经过大旱炙晒后，撂荒的土地又成为蝗虫迅速孳生的温床。1942年河南继大旱之后，许多县份遭到蝗灾。灾情恶化后，各地受灾百姓与战争难民一起大批涌入国统区，加快了国统区社会生态的失调，国统区百姓的粮食负担进一步加重。

从1937年抗战爆发到1942年河南遭灾，在这五年多的时间里，河南出兵出粮的数量都位列全国第一。这样的沉重负担，即使是风调雨顺，河南农民在交粮纳赋之后，也只能靠野菜杂粮勉强度日。军队向民间的过度索取，使民间的抗灾能力已经接近于零，许多农民早已陷入破产的边缘。一旦天灾来临，饥荒的爆发也就在所难免了。

舆论在国际压力下才开始救灾：美国《时代》杂志的记者白修德最先报道河南灾情，且此时宋美龄正在访问美国，而且在美国国会发表慷慨激昂的演讲表达对印度饥荒的同情，更讽刺的是宋美龄当时的身份是印度灾荒救灾委员会主任。

1943年3月底，一心希望面陈灾情的白修德辗转找到宋庆龄，在她的帮助下才终于见到蒋介石。蒋介石完全否认了白修德所说的关于灾区的一切，当白修德向他展示野狗刨咬死尸的照片时，蒋介石才不得不尴尬地承认灾情确已严重。白修德的报道引起了美国人的强烈关注。为了向美国展现其开明的形象，也为了给国内舆论一个交代，蒋介石顺势给自己找了台阶下，一面夸奖白修德比他的任何一个调查员都称职，一面开始高调救灾。

事实说明，一旦政府有所行动，灾民的死亡便会迅速减少。几个月后，白修德收到了那位灾区传教士的来信，信中感激地写道：“自你回去以后，突然从陕西运来了几列车粮食。在洛阳，他们简直来不及很快地把粮食卸下来。这是头等的成绩……”

弃民保军、假救灾真夺粮：在1942年底，国民政府已同意拨给河南2亿元赈灾，但又同时强调军粮征收不能减免（还不如不赈灾）。2亿元的数字听起来很大，但是当时灾区的粮价飞涨，2亿元即使全买成粮食，只能购得2000万斤，300万灾民每人只能分6斤多。且其中还被罚国难财的取走了部分。

在军民交困的情况下，为了保证军人口粮，蒋介石采取了舍民保军的残酷政策，到1943年元月底，国民政府从河南共征收170万大包小麦，300万灾民人均被抢走了110多斤小麦。河南省政府分派大员到各县去，一面视察灾情，一面督促征粮。政府派人到乡间逼粮，农民交不出粮食，地方的保丁便到农民家“坐催”，住农民的，吃农民的，逼着农民卖掉所有能卖的东西去纳粮，甚至出现过百姓把仅有的一点麦子交军粮后全家服毒自杀的惨剧。蒋介石在河南大灾中弃民保军、假救灾真夺粮的做法，引发社会舆论的强烈谴责。

“报复” 河南百姓蜂起截杀国民党残兵：河南大饥荒，蒋介石对国民的不负责任，使国民政府在河南很多地方尽失民心，不少河南百姓视国民党部队为比日寇还要邪恶的敌人。1942年之后的两年，日军在太平洋战场受到重创之后，孤注一掷，发动了意欲打通平汉线的“一号作战”，建成连接中国南北的陆地大走廊。历时38天的战斗中，5万日军击垮了拥有40万兵力的国民党军队，占领了豫中30多个县城。尽管中国军队中有不少爱国官兵浴血奋战，洛阳保卫战等战役也打得异常顽强，但由于失去了民众的支持，国民党军队迅速溃败。当国民党部队向豫西撤退时，豫西山地的农民举着猎枪、菜刀、铁耙，截击这些散兵游勇，后来整连地缴获他们的枪支、弹药、高射炮、无线电台，甚至枪杀、活埋部队官兵。

1942年河南大饥荒，事实上是蒋介石在政治上的一场大失败。

影评

优点，冯小刚在《1942》大胆提出敏感问题：国家与个人，到底谁先谁后？个人利益面对国家利益，是否就活该被无视？

影片一个国民党军官在向饥荒灾民征集军粮时说：“老百姓饿死了，中国还是中国；但当兵的饿死了，中国就未必是中国了！”他认为，“国家”先于“个人”。河南省主席向蒋介石请求赈灾粮时，旁听了情报员的汇报。其中“印度甘地绝食七天”的消息蒋介石非常重视，并计划约见甘地。而河南主席的请求，则被这些国际大事憋得都不敢提出来。这叫什么？圣雄饿7天，举世瞩目；河南灾民饿70天，政府假装没看见？与以上的回答不同的是日本鬼子冈村宁次的话：“我们给灾民一口吃食，他们就会帮日本人打仗。记住，虽然灾民是中国人，但他首先是个人。”多么简单的道理，但很多人就是不愿意想。当中国政府不把老百姓当人看时，老百姓凭啥要把自己当成中国人呢？“夺我妻儿，踏我尊严”的家伙，又和外国侵略者有什么区别？ 由这个问题，《1942》还引申出了“是天灾还是人祸”的问题。影片中，一位美国记者几次追问大规模饥荒的原因，国民党官员先是回答“战争”，后来又说“旱情”，最后又说是“蚂蚱”。其实，整个《1942》电影都在暗示：不把老百姓当人看，才是饿殍遍野的根本原因。

优点，黑色幽默，观众一边看死人一边笑：冯小刚的电影爱抖包袱大家都知道，《1942》也有不少笑点，但是，这么一部“几分钟就死一个主角”的电影居然能让影院时不时冒出笑声，这就不简单了。

举一例：影片中，曾经的地主女儿为了不饿死，就把自己卖进了窑子。一嫖客让她帮着洗脚，她却端着盆给嫖客鞠了三躬，嫖客夸她懂礼，她哭笑不得：“大爷，不是俺想鞠躬，是吃太撑了弯不下腰！”……

从这些桥段，我们能看出当年冯氏贺岁片的影子。冯小刚永远不是张艺谋，当张艺谋用慢镜头来煽情的时候，冯小刚会选择搭一个桥段来搞笑，虽然二者带给观众的表情不同，但由此而来的思索却是一样的。从这一点说，二位导演都牛B。

缺点，《建国大业》味儿太重：要说缺点，这部片子的多线索叙事惹人诟病。美国记者，张涵予神父，河南省主席……这几条线索要么没头要么没尾。而像烈士子女鼓号队的戏，即便彻底去掉也不影响剧情。这种不连贯不紧凑的叙事，再加上多位大牌明星的客串，我在看电影时真有想起《建国大业》。

总结：我觉得啊，要论故事内容，冯小刚这次是满分，甚至是超满分；但涉及导演技法，“小品电影”、“段子电影”，毛病依然存在。但总体说，《1942》的主旨、立意，那些精彩的小桥段，以及本题材能通过审查带给我们的暗示，都是很突出的亮点，我特意推荐大家进影院看这部电影《1942》。

第四篇：2020《夺冠》观影心得_《夺冠》影评

《夺冠》你看了吗?女排姑娘们顽强拼搏的精神吸引了无数国人和世界球迷的眼光，女排的胜利不是偶然，是什么支撑女排笑到最后，是一种不畏惧、不服输、百折不挠的中国精神，以下是小编给大家整理的《夺冠》观影心得_《夺冠》影评，希望对大家有所帮助，欢迎阅读!

《夺冠》观影心得_《夺冠》影评1

女排精神是中国女子排球队顽强战斗、勇敢拼搏精神的总概括。其具体表现为：扎扎实实，勤学苦练，无所畏惧，顽强拼搏，同甘共苦，团结战斗，刻苦钻研，勇攀高峰。她们在世界排球赛中，凭着顽强战斗、勇敢拼搏的精神，五次蝉联世界冠军，为国争光，为人民建功。她们的这种精神，给予全国人民巨大的鼓舞。国务院以及国家体委、共青团中央、全国青联、全国学联和全国妇联号召全国人民向女排学习。从此，女排精神广为传颂，家喻户晓，各行各业的人们在女排精神的激励下，为中华民族的腾飞顽强拼搏。

团结协作、顽强拼搏的女排精神始终代代相传，极大地激发了中国人的自豪、自尊和自信，为我们在新征程上奋进提供了强大的精神力量。

一代又一代的中国女排人，身体力行地传承着“女排精神”。正因为这种精神的薪火相传，让大家敢于期待来年在东京奥运会的女排赛场上，再次迎来升国旗、奏国歌的荣誉时刻。

女排精神曾被运动员们视为刻苦奋斗的标杆和座右铭，鼓舞着他们的士气和热情。更关键的是，它因契合时代需要，不仅成为体育领域的品牌意志，更被强烈地升华为民族面貌的代名词，演化成指代社会文化的一种符号。它一直与女排的得失、沉浮紧紧联系在一起，并成为评价中国女排的最难以割舍的标准。

女排精神之所以备受推崇，最重要的是那种足以流芳百世的不畏强敌、顽强拼搏、永不言弃的精神，远远比“五连冠”本身更加能鼓舞国人。

郎平看来，中国女排的精神不只是赢得冠军，而是有时候明知难赢，也竭尽全力。昨天，她更新了“女排精神”的内涵：无论遇到什么困难，都要有团队精神，踏踏实实，做好工作。

队长朱婷认为，“女排精神”就是传承，从最早的5连冠辉煌延续至今，“女排精神”的实质没有变化，新一代队员一直在丰富内涵，一起努力，永不放弃。

张常宁认为，新时代的“女排精神”就是，哪怕只剩1%的机会，也要100%地努力。

《夺冠》观影心得_《夺冠》影评2

提起女排，没有人不竖起大拇指。在世界排球史上，能够取得“三连冠”已是寥寥无几，而中国女排却取得了“五连冠”，创造了奇迹，在世界排球史上竖起了一座丰碑。是什么令中国女排取得如此骄人的成绩呢?当我细细阅读了《迎奥运，促和谐》读本后，我被女排精神深深震撼。

每天练球就是七八个小时，每堂课扣球要重扣300多次，翻滚400～500多次。这是女排姑娘集训期间每日的必修课。因为她们懂得：“苦是一副灵丹妙药，她们要强大起来，就得每日吃这副药。”正是这种一丝不苟，勇于自我牺牲的精神代代相传，发扬光大。终于开出了“五连冠”的胜利之花。

谁也无法忘记2004年雅典奥运会中国女排勇夺金牌的惊心动魄场面。是什么使中国女排一次次的生死逆转，一次次完成不可能完成的自救?是女排精神，是大家能够团结协作的忘我拼搏精神。

好一个团结协作、忘我拼搏的女排精神!它不仅是中国体育的一面旗帜，更是整个民族锐意进取昂首前进的精神动力。

我清楚地记得，2007年冬天，中国南方遭到了一场百年未遇的大风雪。在和雨雪冰冻灾害斗争中，全党全军全国人民，不屈不饶、顽强拼搏、英勇奋战：在天寒地冻中，铲除冰雪;站台广场上维护治安;危难之时，紧急救援;徙步踏雪，运送救灾物质;攀爬电线杆，抢修电路;奔走冰雪路段，疏散交通……一支支突击队，一群群志愿者，一个个紧张的工作身影，一张张劳累、疲倦的笑脸。正是由于大家万众一心。众志成城，在困难中大家团结在一起，能够忘我，抛开自己的一切。我们终于战胜了雨雪冰冻这个恶魔。它再一次告诉人们：团结协作、忘我拼搏，就一定能够战胜困难，取得成功。

看看中国女排，再想想自己，我真是羞愧万分!在困难面前，我常常选择退缩逃避。班级没获得流动红旗，就互相指责、埋怨。身为班长的我，不是和大家一起想办法，而是寻找理由，推卸责任……这样的态度怎能营造一个良好的班集体，怎能营造一个和谐的校园?在倡导构建和谐社会的今天，我们必须向着宏伟目标团结协作，忘我拼搏，共创一个辉煌美好的明天!

《夺冠》观影心得_《夺冠》影评3

中国女排精神是怎样的一种精神?女排精神是20世纪80年代中国女排夺得五连冠之后的经验总结，是一种不骄不躁、无私奉献、团结协作、艰苦创业、自强不息的精神，它诠释的是“为国争光、无私奉献、科学求实、遵纪遵法、团结友好、坚强拼搏”的中华体育精神。这种精神曾是时代的主旋律，是中华民族精神的象征，影响了几代人积极投身到改革开放和社会主义现代化建设的伟大事业当中。

这是一种永远也不会过时的精神。在我们干事创业的过程中，就少不了这种精神，要把这种团结协作、不拍困难、无私奉献的精神贯穿于自己的工作生活中。要相信，他人能够做到的，经过努力，我们不仅能够做到，而且可以做得更好。有了“自信人生二百年，会挡水击三千里”的气概，我们就能迎难而上面对一切困难和挑战，创造出让人民满意的新奇迹。如今我们正走在全面建成小康社会的最后阶段，很多难啃的“硬骨头”在等着我们，只要我们不忘初心，继续前进，坚定信念，永不放弃，我们的伟大事业就一定能够成就圆满。

向中国女排学习，学习她们顽强不放弃的生命力。当生活中遇到困难或者工作遇到棘手的事情的时候，我们应该学会顽强抵抗，不轻言放弃，持之以恒，战胜一切困难。

向中国女排学习，学习她们拼搏不服输的精气神。生活不可能一帆风顺，总会有坎坷困难，在青春年少时，应该时刻保持不服输的精神，勇于拼搏、创造，披荆斩棘，创造一个又一个奇迹。

向中国女排学习，学习她们吃苦不怕累的战斗力。人生有苦也有甜，想过舒服的生活，就得吃得苦中苦，应该用汗水和泪水，刻苦钻研，苦中作乐，耐得住寂寞，无所畏惧，迎难而上，勇攀高峰。

行百里者半九十，我们应该不言辛苦、踏实肯干、勇于创造、奋力拼搏、铭记初心、牢记使命，要向中国女排学习，将女排精神融入生活、融入学习、融入工作、融入人生，用顽强拼搏为祖国繁荣昌盛、实现伟大复兴，从强起来到站起来贡献自己的力量，创造更美好的明天、更幸福的未来。

《夺冠》观影心得_《夺冠》影评4

什么是女排精神?为什么女排精神这样振奋人心?关于这个问题，我想只要是看过2016年的里约奥运会，那么大家就会明白什么是女排精神，大家就会懂得为什么女排精神会这样深入人心，这样引人深思。

2016年注定是一个不平凡的年份，在这一年，中国的体育健儿们在奥运赛事上面大放异彩，为国家争得了一枚枚珍贵的奖牌，为中国挣得了一份份自豪与荣誉，为自己赢得了一次次掌声与欢乐。更让人值得兴奋的是，沉寂多年的女排终于守得云开见月明了，在郎平朗指导的带领下，这一群勇敢而又美丽的女孩子们终于赢来了一个令人永生难忘的金牌，实现了真正中国历史上的一次华丽逆转，让国人为之而动容，让中国为之而激荡，让世界为之而震撼。

当然，除了珍贵万分的金牌让人振奋之外，最令人推崇的是，女排精神火了，坚持就是胜利，不放弃，不言弃的女排精神真正活起来了。在这一伟大精神的带领下，不只是体育界大放异彩，倡导女排精神，就是整个中国的各行各业都把女排精神当成了一种奋斗的动力，坚持的勇气。

如果说到这里，你还不知道什么是女排精神的话，那我想说，女排精神就是一种永不言弃的坚持与毅力，永不服输的坚强与韧性，永不言败的决心与勇气，永不投降的骨气与侠气，永不妥协的自尊与自强。正是因为这种震慑灵魂的精神与品质，女排才能再次登上巅峰，让全世界为之喝彩助威，让全中国为之骄傲与自豪。

而对于女排精神最好的证明就是今年的雅加达亚运会，在这次亚运会上，关注女排的人越来越多，期待女排的人越来越多，相信女排的人也越来越多了。当然，这些女排的巾帼英雄们也没有让大家失望，她们终究是顶住了压力，扛起了中国女排为国争光的大旗。

以此来看，在运动界，女排精神真的是一种前所未有的伟大精神，它可以把女排队伍凝聚在一起，也可以把全国人民动员在一起，它让大家明白了坚持就会看到希望，坚强就会迎来光明。所以，让我们牢牢把女排精神烙印在自己心中吧，只有真正理解了女排精神的含义，我们才能够像这些女排姑娘一样取得成功，赢得掌声。

《夺冠》观影心得_《夺冠》影评5

第5个世界杯冠军!第10个世界冠军!北京时间9月28日下午15点57分，中国女排3:0战胜塞尔维亚女排，提前一轮获得20__女排世界杯冠军，成为女排世界杯历史上唯一一个五冠王。中国女排让球迷折服，让中国沸腾。

3:0横扫日本女排，干净利落;3:2逆转巴西女排，惊心动魄;3:0完胜美国女排，势如破竹。中国女排打出了勇气和自信，燃爆了中国，惊艳了世界。

无论是对阵俄罗斯队之前“在开局就要努力压制住对手”，还是赢了日本队后“真正的考验还在后面”，又或是对阵巴西队陷入困境时的“从零开始，去冲”……“女排精神”不仅仅体现在敢于胜利，更是面对艰难险阻时敢于“亮剑”。中国人长久以来对“女排精神”津津乐道，很大程度上已经无关成绩，它是逆境下不言败的那股子精气神。

上世纪80年代，中国物质匮乏，女排五连冠，激发了我们身处艰难却不甘落后的勇气和信心。即将上映的影片《我和我的祖国》，生动展现了这个桥段。历经90年代成绩下滑，再到“两起两落”重夺奥运冠军，中国女排用顽强的意志证明了什么叫永不言弃，什么叫团结一心。“女排精神”逐步成为民族精神的一部分，激励着一代代人为国家争光、为人民建功。

今天，中国实现了从落后时代到赶上时代、引领时代的转变，步入了更为自信从容的发展阶段。“女排精神”依然在国人心中激荡，它是国家直面挑战、赢得更大胜利不可或缺的精神力量。女排姑娘们在赛场上团结拼搏、永不放弃的优异表现，既是民族自信的一部分，又为这种自信不断输入新动能，让更多人看到“中国人行!完全有能力达到甚至超过世界一流水平!”

对于拥有14亿多人口的中国来说，发展之路注定不会轻轻松松。继续发扬包括“女排精神”在内的民族精神，坚定自信、敢于胜利，顽强拼搏、永不言败，不惧任何风险挑战，战胜一切困难，才能以大国心态更加从容走向未来。

让五星红旗高高飘扬，不仅是中国女排姑娘们的目标，更是每一个中国人为之奋斗的目标。在新中国成立70周年之际，这样的精神激荡，让我们不能不热泪盈眶。

2020《夺冠》观影心得_《夺冠》影评5篇

第五篇：《小丑》电影观后感影评_2019《小丑》观影心得

11月16日，电影《小丑2019》全球票房突破了10亿美金(约70亿人民币)，是影史上第一部票房过10亿美元(约70亿人民币)的R级电影。取得这样票房，还是在没有中国市场的助力下完成的，相比起它4亿(人民币)多的制作成本，《小丑2019》成为了DC漫改最赚钱的电影之一。下面小编整理《小丑》电影观后感影评_2019《小丑》观影心得，欢迎阅读。

《小丑》电影观后感影评_2019《小丑》观影心得1

《小丑2019》数字版上映后，很多国内影迷在纷纷刷剧，它的豆瓣评分从9.1变成了9.0，下降了0.1分。很多影迷表示看不懂、剧情烂，高期待却有点小失望，故给了低分。这部电影开头确实没有交代背景，而是通过亚瑟心理变化推进剧情，需要一定的脑力分析，看不懂的影迷给低分也是正常的。

看完整部片，剧情中留下了很多悬念，比较明显的有两点：一是亚瑟母亲和韦恩的关系，亚瑟是不是韦恩的私生子?二是同时穷人，亚瑟为什么没有放过他的心理医生?

首先，母亲说韦恩是亚瑟的父亲，亚瑟去找韦恩时，被他打了一巴掌，骂他母亲是痴心妄想。亚瑟去调取了他母亲的档案，发现母亲有幻想症，并且小时候任由养父虐待他，母亲还给他取名“小happy”，非常的讽刺。本以为这件事水落石出尘埃落定时，亚瑟却在家中发现，母亲的一张照片有韦恩的签名“喜欢你的微笑—TW 托马斯·韦恩”。也就是说，韦恩和亚瑟母亲是有关系的，这一切不一定是亚瑟母亲的幻想。而韦恩完全有能力制造假的档案，说亚瑟的母亲有精神病。

不过，这个悬念没有答案，电影里的因为韦恩和亚瑟的母亲都去世了。

其次，在影片的最后，亚瑟没有放过他的心理医生。心理医生和亚瑟一样，并不是什么富人阶层，为什么亚瑟不放过她呢?

心理医生出场的三个片段：

亚瑟去见心理医生是为了拿药，他希望能通过药物控制不让自己那么痛苦。同时，亚瑟还和心理医生聊了自己的想法，自己想当喜剧演员，但是心理医生并不关心他所谓的梦想，只是按部就班地做自己的工作。医生先是问了亚瑟的近况，并要求亚瑟拿出他的日记给她查看。其次，心理医生简单地问了亚瑟，和别人聊天会不会好一点。亚瑟的回答是：感觉关在医院里比较好。

随着哥谭市缩减开支，亚瑟去的社区心理救助站也将被关闭。亚瑟还是愿意和心理医生聊聊他的心理状况，觉得不知道自己是否真的存在?而心理医生却一句话也听不进去，只是告诉他这里将关闭，以后拿不到药了。没人会关心你，也没有会关心我(心理医生)，这是我们最后一次见面。

亚瑟最后一次见心理医生是在他被关进了精神病院，此时亚瑟已经完全变成了“小丑”，他一直在笑，只告诉心理医生他想到了个笑话。医生：想说给我听吗?亚瑟却拒绝了：“你不听不懂”。

亚瑟离开的时候，地板上都是血印，也就是说，亚瑟最终没有放过这位“无关紧要”的心理医生。

心理医生的冷漠，和践踏别人梦想的人无本质差别

亚瑟的心理变化是：倾诉、倾诉、绝望，心理医生关心的是：亚瑟日记(工作)、救助站倒闭(工作)、亚瑟在想什么(工作)?

亚瑟第一次很认真的和心理医生说了自己的感受，想当一名“谐星”，自己感到很难过，比关在医院里还难受。而医生只关心他有没有写日记，按程序给他开药。

第二次，亚瑟感觉自己病得越来越重，不知道自己是否存在，发现别人开始关注“小丑”了。心理医生给他的回应是“冷漠”，救助站被裁，没有药、我(心理医生)工作到此结束，爱莫能助，没人会关心你，再见!

第三次，亚瑟已经绝望，不想再说什么了。心理医生却想套他的话，希望能知道亚瑟在想什么，对症下药，依然是在按部就班的工作。

心理医生人物的设定，真实反映了哥谭市工作人员对“小丑”们的冷漠和无视，并不会真正的关心他们，甚至连基本的心理治疗都是敷衍了事。所以，亚瑟没有放过心理医生并不意外，心理医生代表着韦恩一派对哥谭市穷苦小丑忽视。

《小丑》电影观后感影评_2019《小丑》观影心得2

地下室实景导演执导joker非常克制的使用了特效，大量的拍摄坚持使用实景拍摄，有很多景甚至并没有搭建，而是直接选择了与年代相仿的实景地直接进行拍摄，比如开场的化妆室就是在布鲁克林区的一处真实的地下室，窗外也是地下室的真实外景。而非好莱坞常见的工业化手法，搭景，窗外绿幕的方式。

拍摄的标题再比如，我们看到的片头joker，剧组手工制作了一个joker的标题，然后用摄像机进行拍摄透底，再合成到成片里，包括影片中其他标题也是同样的做法。导演说这样做事为了尽量让所有元素充满手工质感使画面尽量还原片子所在的80年代。

坚持试镜导演托德菲尔普斯在在选择男主的时候很早就确定了男主的表演者归属，他直接打电话给杰昆告诉他他得到了这个角色，但杰昆仍旧执意进行一次试镜，他要表演joker的笑给导演托德看，证明导演的选择是对的。于是在托德的办公室杰昆用自己体会的joker 笑征服了在场所有人。

放松的执导方式导演托德在创作电影时认为和杰昆是一种合作关系，而不是传统的导演执导演员的从属关系，所以他们都给对方很多的创作空间

绿色染发液倾泻杰昆在染绿自己头发的那场戏，本来拍摄画面里的头发没有达到预期中非常绿的震撼效果，于是化妆师索性递给他两小瓶绿色颜料直接倒在了他的头上，结果绿色液体渗出趁在惨白色的面容上非常明显，而且液体所代表的寓意也明显好于之前仅仅只是绿头发的设计。

举枪之舞杰昆裸露上体在房间里跳舞的那场戏，跳了一次后，他觉得手里很空缺个什么，于是道具递给他一把枪说，亚瑟现在需要这个。于是，最后画面亚瑟举着枪翩翩起舞。

有一场在厕所的戏，本来剧本里写的，亚瑟冲进厕所，关起门，藏起枪，用水清洗着妆容。杰昆和导演托德在第一次排练后，杰昆问为什么亚瑟要藏起枪，这样不符合逻辑。于是托德和杰昆在厕所里单独呆了一个多小时进行思考，外面250个剧组工作人员等着，最后托德拿来音乐家提早给来的电影配乐，放给杰昆听，杰昆随着音乐病态的扭起身体，于是整部电影里最经典的一段表演诞生了。

开场画面里，有一个特写镜头，亚瑟对着镜子练习笑容，这个镜头拍了很多遍，但其中一遍杰昆含泪的双眼中一滴眼泪流了下来，混着黑色妆色成了一滴黑色眼泪流了下来，寓意一下上升了一个等级，于是这一遍拍摄就被保留了下来。

但是这里我觉得并不是说这样的执导办法就一定好或者不好，这是一种执导风格而已，而这种执导风格的对立是那种要求演员必须要进门，坐下，喝杯水，然后放下，详细具体的要求演员按着自己对影片的理解严格执行的导演。其实这样的执导办法一样考验演员的演技，你需要执行导演对画面严苛的要求的同时一字不落的念完台词，还要保持自然，无表演痕迹的让观众接受你的演出。这个极端例子的导演可以为，韦斯.安德森 如 《布达佩斯大饭店》

地下室实景导演执导joker非常克制的使用了特效，大量的拍摄坚持使用实景拍摄，有很多景甚至并没有搭建，而是直接选择了与年代相仿的实景地直接进行拍摄，比如开场的化妆室就是在布鲁克林区的一处真实的地下室，窗外也是地下室的真实外景。而非好莱坞常见的工业化手法，搭景，窗外绿幕的方式。

拍摄的标题再比如，我们看到的片头joker，剧组手工制作了一个joker的标题，然后用摄像机进行拍摄透底，再合成到成片里，包括影片中其他标题也是同样的做法。导演说这样做事为了尽量让所有元素充满手工质感使画面尽量还原片子所在的80年代。

坚持试镜导演托德菲尔普斯在在选择男主的时候很早就确定了男主的表演者归属，他直接打电话给杰昆告诉他他得到了这个角色，但杰昆仍旧执意进行一次试镜，他要表演joker的笑给导演托德看，证明导演的选择是对的。于是在托德的办公室杰昆用自己体会的joker 笑征服了在场所有人。

放松的执导方式导演托德在创作电影时认为和杰昆是一种合作关系，而不是传统的导演执导演员的从属关系，所以他们都给对方很多的创作空间

绿色染发液倾泻杰昆在染绿自己头发的那场戏，本来拍摄画面里的头发没有达到预期中非常绿的震撼效果，于是化妆师索性递给他两小瓶绿色颜料直接倒在了他的头上，结果绿色液体渗出趁在惨白色的面容上非常明显，而且液体所代表的寓意也明显好于之前仅仅只是绿头发的设计。

举枪之舞杰昆裸露上体在房间里跳舞的那场戏，跳了一次后，他觉得手里很空缺个什么，于是道具递给他一把枪说，亚瑟现在需要这个。于是，最后画面亚瑟举着枪翩翩起舞。

厕所的舞蹈

有一场在厕所的戏，本来剧本里写的，亚瑟冲进厕所，关起门，藏起枪，用水清洗着妆容。杰昆和导演托德在第一次排练后，杰昆问为什么亚瑟要藏起枪，这样不符合逻辑。于是托德和杰昆在厕所里单独呆了一个多小时进行思考，外面250个剧组工作人员等着，最后托德拿来音乐家提早给来的电影配乐，放给杰昆听，杰昆随着音乐病态的扭起身体，于是整部电影里最经典的一段表演诞生了。

一滴眼泪

开场画面里，有一个特写镜头，亚瑟对着镜子练习笑容，这个镜头拍了很多遍，但其中一遍杰昆含泪的双眼中一滴眼泪流了下来，混着黑色妆色成了一滴黑色眼泪流了下来，寓意一下上升了一个等级，于是这一遍拍摄就被保留了下来。

导演托德在评价杰昆的时候也说，他是一个需要自由度，需要合作，共同创作的演员，你无法执导杰昆表演像其它演员一样比如进门，坐下，喝杯水。

这样随意和自由的导演，突然让我想起来另一个类似的导演----王家卫

个人想法：

但是这里我觉得并不是说这样的执导办法就一定好或者不好，这是一种执导风格而已，而这种执导风格的对立是那种要求演员必须要进门，坐下，喝杯水，然后放下，详细具体的要求演员按着自己对影片的理解严格执行的导演。其实这样的执导办法一样考验演员的演技，你需要执行导演对画面严苛的要求的同时一字不落的念完台词，还要保持自然，无表演痕迹的让观众接受你的演出。这个极端例子的导演可以为，韦斯.安德森 如 《布达佩斯大饭店》

同时这两种风格的导演也可以同时回答知乎曾经热议的另一个问题

拍摄电影一定要有分镜吗?

所以，导演要不要分镜进行拍摄有一个原因就是导演的执导风格，也许导演就需要和主演在现场进行脱稿再创作，这时候他们甚至会篡改一些剧本，那就更别说对剧本进行画面解读的分镜了。而另一侧类似维斯.安德森风格的导演的答案是一定要分镜，他对画面构图，色彩，运镜都有严苛要求，那么他就需要在前期各个部门严格执行，极端到了演员的表演，所以，整个团队做到无缝配合的基石就是严格规划过的分镜。

我又想到知乎曾经热议的另一个问题。

哪些镜头是演员失误或出现意外成就的经典之作?

电影joker 因为导演对演员和整个剧组的放松状态使整个剧组参与到影片的创作当中。每个镜头在导演对框架的整体把控下其实有非常多的随机性，包括不限于上文提到的那仅有的一滴眼泪，倒在亚瑟头上的染发液。以及灵机一动的舞蹈，等等。所以只要最后采用了，我们其实已经不能认为他是失误或者意外了，他就成了创作时的灵光一现，只是我们抓住了，而导演执导时给与的宽容度是产生这种灵光一现的意外的数量的最终原因。

最后

有很多人提到了一个细节，亚瑟被人打倒在地时，胸口的花流出了水。我们如果有机会再看到影片，可以看到，亚瑟被人打翻在地时开始的时候想先去够地上的牌子，但是苦于没有力气翻身，接着他出于对自己现状的调侃，或者为了表现自己即使身处绝境时不忘自己joker的身份，当然，怎么解读都可以，最后注意，他是自己伸手到腰下按下了喷水开关，但是花里的流水并没有像想象中喷射，而是我们看到的悲惨的流淌。

《小丑》电影观后感影评_2019《小丑》观影心得3

电影《小丑》以同名DC漫画角色为基础，由华纳兄弟影业公司发行，计划于2019年10月4日上映。本片的故事将独立于DCEU之外，故事背景设置在20世纪80年代，讲述了一位生活陷入困境的脱口秀喜剧演员渐渐走向精神的崩溃，在哥谭市开始了疯狂的犯罪生涯，最终成为了蝙蝠侠的宿敌“小丑”的故事。本片由《宿醉》的导演托德菲利普斯执导，他与编剧斯科特西尔弗一起撰写了编剧。杰昆菲尼克斯本片中饰演主人公“小丑”，其他的主演包括罗伯特德尼罗、莎姬贝兹、马克马龙等。

《小丑》在威尼斯拿奖之后声势一时无两，看过的人都不抑制自己的赞美之词，没看过的人都在翘首以盼。尤其中国内地的影迷，足足等了近3个月才等到《小丑》现真身。毫不夸张地说，能看到《小丑》的那一刻，大家的心情比过年还要激动。而它的观感也的确值得起这份期待，可以说任何一个生活在当下社会环境中的人，都能在这部电影里找寻到自己精神状态的痕迹。

杰昆·菲尼克斯饰演的小丑生活在这样的城市里，他不仅是社会的边缘人，还患有神经系统的疾病，与其说这是他的病症，不如说这是“城市病”。

阶级完全固化，精英阶层掌握了城市运行的所有话语权，底层人没有任何上升的通道，拼尽所有也要面临生活随时有可能崩塌的风险。而幻想，成为了这一阶层人唯一的快乐获取来源。但幻想之后，紧接着的就是臆想。

小丑的破与立都建立在这份“臆想”之上，臆想自己是喜剧之王、臆想自己是托马斯·韦恩的儿子、臆想自己有一段甜美的恋爱关系。

这是小丑努力自愈的途径，但现实生活堵死了他所有的途径。

被偶像嘲笑、被精神上的父亲殴打、被喜欢的女人驱逐，他的孤独感到达了顶峰，而他的解决办法是把孤独演化成为恐惧，传播给每一个人，以达到自己不孤独的目的。

这份恐惧不仅仅表现在电影里，电影里小丑在极端混乱的社会环境中被抽象成了精神符号，给人以警示;在现实生活里，哪怕有一刻你也体会到了小丑式的孤独，那么你也该接收到了恐惧的讯息。

《小丑》的成功在于它是完全在用情感相通来压制观众，它把我们生活中的沮丧时刻无限放大，再用这份放大后的力量反攻观众本身。

多残忍，它就是要留你一人独自痛苦。

有过那么些虚妄的时刻，但也都是幻象而已。

在车站怒杀3人之后，小丑敲开了女邻居的门疯狂地吻向她，性和暴力密不可分，他在杀人之后建立起来的影像是虚假的，唯有快感是真实的。

电影里几次出现耀眼的阳光，都是在小丑下决心换一种生活方式之后出现的。比如彻底和那份垃圾工作决裂后，比如杀掉母亲之后，再比如决意给哥谭市制造些混乱之后。写到此刻，我想起了我很喜欢的一位影评人对于《小丑》的至高赞许：

之前我也怀念希斯·莱杰，看完这一版，我就把他忘了。

小丑的孤独与特拉维斯更像，他们都是城市里的异类，都是个体怀疑体制的例证。

特拉维斯对着镜子演练刺杀总统的流程，不断重复着“你在和我说话吗?”;小丑亦对着电影自言自语，想要用同样出位的方式换得别人的注目与尊重。他们都信仰虚无，用拒绝权威、反抗道德来获得满足，无意义就是最大的意义。可以说杰昆·菲尼克斯的形象就是罗伯特·德尼罗形象的延续。

除了延续之外，还有一层对抗在。

小丑在直播节目里枪杀了喜剧明星莫瑞，他的行为可以看作是《喜剧之王》中鲁帕这个人物的升级版，两人都坚信“宁做一夜之王，不做一世闷蛋”，都用最极端的形式让自己迅速达成了目标。

而一个比另一个更疯狂，完成这个迭代关系是付出了血的代价的。

残酷一点看，我们甚至可以把莫瑞当成是成名已久的鲁帕，他在上层阶级待得久了，就忘记了上位的艰辛。就像所有朝代的更迭一样，从有序走向无序，从下迈入到上，都是一个循环往复的过程。鲁帕对抗杰瑞，小丑对抗莫瑞，在不断冒犯的过程中电影达到了高潮，而有意思的是成功喜剧的精髓也恰好在于冒犯。

正如小丑在母亲病床前所说的一样：我曾经以为我的生活是一场悲剧，但是我现在知道了，我的生活应该是喜剧。

电影本身和喜剧本身在这个点上达到了某种奇妙的互文关系。

除了内核传达上的精妙之外，杰昆·菲尼克斯的表演堪称超神。

不论是形销骨立的身材还是令人五味杂陈的舞蹈，甚至是那阴郁朦胧的眼神，都和小丑这个形象的气质达到了高度的统一。也正是由于杰昆·菲尼克斯超乎水准的表演，才使得《小丑》一片的气质变得格外迷人，跟随着他极度克制、但却抑制不住的狂笑，每一个观众都会被疯狂与绝望所感染。