浅谈小学美术课堂教学的有效性

第一篇：浅谈小学美术课堂教学的有效性

浅谈小学低段美术课堂教学的有效性

保山市永昌小学李媛

课堂教学是一种有计划、有目的，讲究效益的活动。美术课堂教学也不例外，在新课程理念下，更强调教学活动的有效性。传统的美术教育是一种你讲我听的“灌输式”和“培训式”的活动。那么，今天的美术课堂教学我们应该如何来提高课堂教学的有效性呢？我认为应该做到以下几个方面：

一、重视教学准备。

高效率的课堂教学，就是要在单位时间内，以师生必要的精力消耗，让尽可能多的学生，得到尽可能多的实际效益。提高课堂教学效率的关键就是准备。课前的教案设计、教具准备，对学生学习情况的了解，相关教学资料的收集等等，都是准备的范畴和内容。公开教学为什么给人的效果好，原因只有一个，就是准备充分罢了。美术老师只有心中有教材，只有课前有准备，小至一节课的准备，大至一个单元、一学期的准备，课堂方能做到有效。

二、强化训练意识。

教师要有强烈的训练意识。老师要形成一套自己的同时又是受学生欢迎的教学模式，让学生在模式的“规范”中自由地学习，自主地学习。训练学生学会最基本的美术语言，学会最基本的美术表现方法包括制作方法，学会想象，学会评价。同时关注不同层次学生的需求，针对不同层次的学生，实施分层训练要求：美术基础好的，悟性高的，要训练他们学会创新和求异；美术基础一般的学生，要训练他们学会在不断模仿的基础是进行改进和添加；对于基础较差的学生，则要训练他们学会临摹或模仿。

三、灵活运用教材。

在新课程理念下，教学活动不仅仅是对教材的简单地处理和传授，而应该将教材作为一种范例，把它放在一个更广阔的社会文化背景下。作为教师要能独具慧眼，敏锐地发现生活中、大自然中、人类社会历史文化遗产中与教材有关的重要资源，并进行收集和整理。再根据自身和学校的条件，对这些资源进行整合和处理，有选择地运用到具体的课堂教学之中，来不断丰富和拓展以现有教材为依托的具体的教学活动。这样，就能很好地丰富我们的课堂教学，提升课堂教学的容量和质量，进而达到提升课堂教学效率的目的。

据了解，目前我们美术老师一般都会“忠实”地履行教材，按教材编排课序、按教材内容进行教学，不敢“越雷池一步”。其实在新课程理念下，我们要想提高课堂教学的有效性，教师还要具备灵活处理教材的能力。

过分依赖教材，被教材牵着鼻子走，或是不理会教材意图，随意调换，甚至自行增删教材内容的做法，都是不可取的。较好的做法是：在理解新课程标准、理解教材编排意图的前提下，进行整体单元教学设计，根据教学对象的具体特点，科学地调整课序，安排授课内容，达到灵活运用教材，优化单元教学设计与优化课时教学设计相统一。

四、让学生在游戏中学习，激发学生的学习兴趣。

在提倡素质教育的今天，单一枯燥的美术教学已远远不能适应当前学生的发展。“游戏”是儿童喜欢的活动，能满足他们爱玩好动的需求。游戏能激发学生大脑最积极最有创意性区域，把美术活动与创新能力有机结合在一起。新课程美术教材的大部分内容当中，多有一些潜在的游戏内容。因此，在教学过程中，我们必须以生动有趣的知识，去点燃学生智慧的火花；充分发挥多媒体技术的优势，为学生创设形象生动的美术情景，来调动学生学习美术的积极性、主动性。也只有这样，才能激发起学生强烈的求知欲望。

五、感受美，欣赏美。

美术是视觉的艺术，运用比较法，具有很强的直观性、能从多角度地对不同作品做比较分析，便于学生认识掌握相关的知识有利于调动学生参与教学的积极性，并能产生深刻印象。从而调动了学生的学习兴趣。在以往教学中，都习惯用图片、黑板画去图解美术，由于画面是固定的，它们不能自如地随着美术的起伏发展而流动与变化，因此，在听觉与视觉的转化过程中，学生很难从静止的画面中感受美术那鲜活的生命力。这时如果制作简易动画演绎美术形象，可以帮助

学生更加细腻、准确地感受美术和理解美术。也更加能够吸引学生的注意力。

六、充分利用现媒体技术。

现代多媒体技术、虚拟现实技术可以提供仿真性的探索情境，从而可以让课堂教学更丰富、容量更大，资料演示“集成化”。一改传统教学的课堂中教师手工板书耗时低效的现状。学校多媒体课件的运用，对推动课堂教学的发展起了不小的作用，使课堂教学变得生动，有趣，极大地提高学生的学习积极性。尤其是

美术课堂教学，作为视觉艺术，强调形象性，多媒体计算机辅助教学正是具备了这样的优势，可以充分地刺激学生的感官，从而达到提高课堂教学效率的目的。

七、在分步中简化。

传统的课堂教学都是不管任务的难易前半节课教师讲后半节课学生做，这样很不利于学生创作出优秀的作品。先示范，后制作，往往课后出来的效果却不尽人意，作品千篇一律。新课程下的美术课可以尝试一下从学生的身心特征及认知规律出发，结合分步教学法由浅入深，由简到繁，层层深入，层层扩散，层层启智。在整堂课中教师始终作为学生的合作伙伴参与其中，生生互动，师生互动，举一反三使学生的创造能力得到了发展得到了升华。给学生创设了一个真实生动的美术教学环境。

八、在讨论中感受。

记得赫钦斯曾说过：“什么是教育？教育就是帮助学生学会自己思考，作出独立的判断。”所以我们的课堂教学中可以运用讨论的方法，让学生通过讨论学会自己思考、自己探索、自己推理、自己判断。当然,讨论也不是一种形式随便的让几个学生聚在一堆说几句,而是应该像节目主持人一样，分好小组，提出具体的问题，然后进行引导、调控。老师可以提这样的问题，如“跟你的同学介绍一下你喜欢的作品？”“请小组讨论一下这张作品的内容、形式及材料”等问题，可以每组请一位学生同学介绍，也可以自由发言，可以争论。老师应对学生的发言作点评、指导、升华。讨论法可以帮助学生学会思考，学会判断，学会用语言表达自己的感受。

八、评价中体验。

随着新课程改革的深入，新的教学评价改变了以往只重结果不重过程，只重教师不重学生的教育观念。我们可以采用采用了师生互评，生生互评等评价手段。这样有助于学生自主意识的培养。我们尤其应该注意到了学生的自我评价活动，引导学生通过一堂课的活动后对自己的表现进行自我评价，从自身的发展需要出发，自己主动找出自身的不足之处。在自我评价中弱化了评价的甄别于选拔，激励了学生学习美术的兴趣，从真正意义上促进了学生的发展。让学生体验到成功的乐趣。

总之，我们的教学就是一门艺术，艺术就得不断地去探索，艺术就是永无止

境的。小学低段美术课堂教学的有效性呼唤有创新精神的课，作为一名小学美术教师的我们，只有通过不断学习、实践、反思、再实践、再反思，才能去掌握教学这门艺术的真谛。为了下一代，为了社会的进步，还需要我们不懈的去努力，去探索。让我们携起手来共同努力探索吧！相信我们明天的小学美术课堂教学会有新的发展。

第二篇：浅谈小学美术课堂教学的有效性

美术课堂教学的有效性

摘要：提高小学美术课堂教学的有效性，教师要积极研究学生的心理因素，从兴趣入手，和学生进行良好的感情沟通，指导学法，引导学生动手参与，寓教与乐，让学生在实践中学到知识，教师还要善于根据教材内容特点和学生实际，创造条件，为学生提供更多的动手参与机会，通过在美术课堂中的动手参与来开发潜能。

关键词：小学美术；课堂教学；有效性

课堂教学，提高有效性，优化小学美术课堂就要注重儿童潜能开发与个性差异，引导自主参与，让他们在亲身的实践中掌握知识、锻炼能力，真正发挥他们的主体作用，使他们的各种能力与素质在主动参与亲身实践中得到培养和提高，在有效的时间里，最大程度收获成果，是我们美术教师的职责。

一、立足教学细节，保证课堂教学的有效性。

教学中注重细节，教师才能保证美术课堂教学的有实效，不妨从三方面入手：

（一）精心准备学具

美术学科需要准备很多美术用品，学具的准备非常重要，课前精心准备是上好一节美术课的必要条件，如果这一点没做好，课堂上学生不能动手实践，理论与实践脱离，学生无所事事，整节课闹哄哄，这样教师要组织教学就非常困难，因此每节美术课课前要做好下一节学具用品的安排，教具的准备要充分：演示用品、一张步骤图、图片欣赏等等，都应尽可能精心地进行准备，为成功的教学奠定扎实的基础。

（二）挖掘教学环节

上课时，教师要充分掌握每个环节的设置特点，进行深入细致地挖掘。课前对学生学具用品进行普遍检查，养成学生良好的学习习惯；课的导入设计，要有利于激发学生兴趣，让学生感到新、奇、美；课的新授部分要注重师生的互动，充分体现学生为主体；教师的示范，范作的赏析，都应注重学生的参与，让学生能够直观、大胆地融入教学，发表自己的见解；安排课堂作业要让学生明白作业要求，按要求做。美术课的至关重要细节，就是在学生具体操作中发现和掌握美术的技能和知识。通过信息的反馈，教师悉心地做出相应的指导，尊重学生个性和创新思维；评价时要引导学生自评、互评。这些上课的细节，需要美术教师细心地操作，在课堂上，我们要注重与学生的交流，使得课不会脱离学生，符合他们的需要。

（三）课外细心辅导

课外辅导是教学工作重要环节，要面向全体学生，关注学生差异进行细心的辅导，认真组织开展各类美术兴趣培养和画展活动等。课外活动是丰富校园生活，发展学生兴趣爱好和特长的重要保证。美术教学的重要任务，就是积极激发全体学生的美术学习兴趣，在校园中营造浓浓的美术学习氛围。作为美术辅导老师，在班级中要善于发现美术特长生，培养美术特长生，制定培养计划，做到期初有计划，期末有考查，对成绩突出的学生及时表彰，细致辅导每一位特长生的美术创作，根据他们各自的特点辅导他们所擅长的美术项目，推荐学生参加各类美术兴趣小组，并积极组织辅导学生参加各级各类美术竞赛活动，为学校增添荣誉，同时锻炼学生的学习能力。

二、提供自主参与的机会，提高课堂教学的有效性。

教师要善于根据教材内容特点和学生实际，创造条件，为学生提供自主参与的机会，学生才会有动手参与的兴趣和能力。

（一）让学生在“看”中参与。

绘画和手工是由外在形式构成的可视图像，学生可以直接感受，也易接受。特别是同班同学的优秀作品展览，学生都爱看，看了之后还会自觉地学习其中的优点。在上课前，拿一些前几届或平时的作品当范例，或把自己班的优秀作品展览，请同学按小组分别上去看。学生对此较感兴趣，看得仔细，学得认真。因为这时的看，关系到自己的具体操作。教师若再在此基础上介绍一下那些作品各方面的优点，学生掌握得就越快，越全面。同时教师提出要求，布置任务，学生就会主动参与到学习中来，对于学生创作素材的积累也有很大的益处。

（二）让学生在“教”中参与。

心理研究显示：民主、平等的课堂氛围中，学生情绪积极，思维敏捷，想象丰富，能主动、积极地参与学习。教师要努力营造这种良好的课堂氛围，激励学生走上讲台，参与“教学”。在做的同时，说出自己的心得体会，共同交流，共同进步。

（三）让学生在“说”中参与。

大部分美术教师在作业讲评中多采用教师讲评法，在具体的课堂操作中，可以采用师生互评、学生互评、学生自评等多种评价形式；根据学生心理特点与能力循序渐进，在三年级一般以师生互评为主。从四年级下半学年开始，一般以学生互评为主，让几个同学相互评价对方的画，把个人的审美标准和制作心得表现出来，教师进行适当的点拨，在这一形式的评价中，还可以让学生自行设计一个评价标准。

（四）让学生在“动”中参与

“游戏”是学生喜欢的活动，能满足他们爱玩好动的需求。新课程美术教材的大部分内容当中，多有一些潜在的游戏内容，所以教师要充分挖掘教材中潜在的游戏成份，利用游戏教学来促使学生较顺利地完成学习任务，游戏的名称也要符合学生的心态，教师要针对游戏的具体内容起给游戏命名。如“美术大本营”、“猜一猜”、“我是小画家”等等，在游戏中调动学生的积极性，在回答的过程中，学生的思维得到了扩散，想象力得到了丰富。游戏教学能使学习过程变得轻松活跃，让学生在玩中学，学中玩，能促进学生不断地学好新知识、新技能。

（五）让学生在“议”中参与。

课堂教学中可以运用讨论的方法，让学生通过讨论学会自己思考、自己探索、自己推理、自己判断。讨论时，要分好小组，提出具体的问题，然后进行引导、调控。老师可以提这样的问题，如“跟你的同学介绍一下你喜欢的作品？”“请小组讨论一下这张作品的内容、形式及材料”等问题，可以每组请一位学生同学介绍，也可以自由发言，可以争论。老师应对学生的发言作点评、指导、升华。讨论法可以帮助学生学会思考，学会判断，学会用语言表达自己的感受。

三、发展学生的想象力，促进课堂教学的有效性。

培养和发展想象力是美术教学的重要任务之一，在美术教学实践中，学生往往喜欢异想天开，有的想法甚至有些离奇，如：让学生展开丰富的想象，画一幅《未来的学校》，多数学生画出了自己理想中的美丽学校，但有一个学生把未来的学校建在了月球上。教师问他为什么要把学校建到月球上，他理直气壮的说：“人类只有一个地球，随着世界人口急剧的增加，地球有一天会承受不了„„”教师首先肯定了这个学生的想法，表扬了他敢于大胆想象、勇于创新，使学生俱有成就感。对于学生的神奇想象，教师要充分理解，积极引导，鼓励学生展开想象的翅膀，大胆的进行艺术表现和创造。教师不要把知识技能看作僵死的东西，束缚学生的手脚，限制了他们的想象和创造空间，阻碍他们发挥自己的个性，实践证明：积极鼓励学生大胆想象，对培养学生学习美术的兴趣，提高形象思维能力和绘画水平，对于发展学生的思维有着不可低估的作用。

总之，美术有效教学符合当前教育形势的需要，符合教师教学的需要，更符合新世纪学生发展的需要，最大程度收获教学效益，达到事半功倍的效果，何乐而不为。

第三篇：提高小学美术课堂教学有效性

提高小学美术课堂教学有效性

课堂教学是学校实施教育的主要形式，传统的儿童美术教育是一种你讲我听的“灌输式”和“培训式”的活动。一味的让儿童进行临摹写生，儿童只能被动机械的再现，很少有自由发挥的余地。课堂教学大多简单的只剩下教师讲解作业要求学生作业这两个环节而已。学生在课堂上是有足够的时间完成任务，但没有任何的情感体验，没有任何的创造想象，只是千篇一律的完成作业而已。随着新课程的全面推广，为了优化课堂教学，很多地区都进行了探索，出现了许多的“示范课，展示课，汇报课”等等。从制作教具到多媒体课件以及相教室布置，教师的尽心尽力的准备，40分钟的一节课往往得准备上一个星期甚至一个月的时间。教师对本堂课的研究是很深入，把每一个环节也都安排的非常顺畅，但给人的感觉是很精彩但不真实。甚至还听到过这样一堂课，一开始就先让全体学生排好队伍进表演唱，最后还编排了一台演出，但是演出的成果却并不是本堂课学生的作业，而是教师带来的作品，表面上热热闹闹，就一台精美的舞台剧，但它就一定有效吗？就一定值得我们在平时的教学中借鉴吗？这种高付出的“豪华课”投入的精力与收获的存在着很大的差异。为了能省时又有效的开展课堂教学，尝试多种行之有效的教学方法。

一、游戏中学习

在提倡素质教育的今天，单一枯燥的美术教学已远远不能适应当前学生的发展。“游戏”是儿童喜欢的活动，能满足他们爱玩好动的需求。游戏能激发学生大脑最积极最有创意性区域，把美术活动与创新能力有机结合在一起。新课程美术教材的大部分内容当中，多有一些潜在的游戏内容如：《大嘴巴》、《信封纸偶》《水墨游戏》等等。所以教师要充分挖掘教材中潜在的游戏成份，利用游戏教学来促使学生较顺利地完成学习任务。游戏的名称也要符合儿童的心态。教师要针对游戏的具体内容起一个既吸引学生又具有美术课特色的名称。如“美术大本营” “猜一猜”“我是小画家”等等。如在《绘画游戏》一课中，一走进教室教师就在黑板上画了一个大大的圆，问到：这是什么？学生有的猜是太阳，有的说是西瓜，还有的说是一个钟。这样一个“猜物”的游戏使学生的积极性马上就来了，在回答的过程中，学生的思维得到了扩散，想象力得到了丰富。游戏教学能使学习过程变得轻松活跃，让学生在玩中学，学中玩，能促进学生不断地学好新知识、新技能，以适应时代发展的需要。

二、在比较中发现

美术是视觉的艺术，运用比较法，具有很强的直观性、能从多角度地对不同作品做比较分析，便于学生认识掌握相关的知识有利于调动学生参与教学的积极性，并能产生深刻印象。从而调动了学生的学习兴趣。要使这种方法取得理想的教学效果，还应注意精心选择作品，适时进行启发、引导，讲究科学性、典型性和艺术性。如在<<绘画中的线条>>教学中我选择了一些中外的绘画作品让学生进行比较分析，让他们看看画家是如何来经营画面的。如吴道子的<八十七神仙图>，飘逸的线条使画面具有很强的感染力。通过作品比较，加深了学生对美术作品基本艺术形式的认识。运用作品比较方法，有利于释疑解难，有利于调动学生参与教学的积极性，有利于学生对艺术审美能力的提高。

三、在分步中简化 传统的课堂教学都是不管任务的难易前半节课教师讲后半节课学生做，这样很不利于学生创作出优秀的作品。如在《剪花边》一课中在一班上课的时候就按照前面提到的模式，先是欣赏花边了解花边，然后示范键花边，最后就是生制作，但课后出来的效果却不尽人意，作品千篇一律。于是在二班上课的时候从学生的身心特征及认知规律出发，结合分步教学法从一开始的随意剪折——尝试剪花边——创作出新颖的花边，三次创作由浅入深，由简到繁，层层深入，层层扩散，层层启智。在整堂课中教师始终作为学生的合作伙伴参与其中，生生互动，师生互动，举一反三使学生的创造能力得到了发展得到了升华。给学生创设了一个真实生动的美术教学环境

四、在讨论中感受

记得赫钦斯曾说过：“什么是教育？教育就是帮助学生学会自己思考，作出独立的判断。”所以我们的课堂教学中可以运用讨论的方法，让学生通过讨论学会自己思考、自己探索、自己推理、自己判断。当然,讨论也不是一种形式随便的让几个学生聚在一堆说几句,而是应该像节目主持人一样，分好小组，提出具体的问题，然后进行引导、调控。老师可以提这样的问题，如“跟你的同学介绍一下你喜欢的作品？”“请小组讨论一下这张作品的内容、形式及材料”等问题，可以每组请一位学生同学介绍，也可以自由发言，可以争论。老师应对学生的发言作点评、指导、升华。讨论法可以帮助学生学会思考，学会判断，学会用语言表达自己的感受。

五、评价中体验

随着新课程改革的深入，新的教学评价改变了以往只重结果不重过程，只重教师不重学生的教育观念。我们可以采用采用了师生互评，生生互评等评价手段。这样有助于学生自主意识的培养。我们尤其应该注意到了学生的自我评价活动，引导学生通过一堂课的活动后对自己的表现进行自我评价，从自身的发展需要出发，自己主动找出自身的不足之处。如在《新颖的名片》一课中，当学生做完名片后不仅要求学生把自己的名片与同学交换从而找到好朋友，还要求学生根据自己的作品，摘取相应的星星（创意星、巧手星、设计星）。并请说一说为什么摘取这颗星，有的学生说：“我摘取了创意星，因为我觉得我在爱好部分的设计很有创意用了绘画形式来表现。还有的学生说：“我觉得我做的名片很精致，所以我摘取了巧手星”等等。在自我评价中弱化了评价的甄别于选拔，激励了学生学习美术的兴趣，从真正意义上促进了学生的发展。让学生体验到成功的乐趣。

总之我们要以尽可能少的时间、精力和物力投入，取得尽可能多的教学效果，从而实现美术学科教育肩负的教学目标。我们的教学活动始终要让学生有一种期待，有一种耳目一新的感觉,有一种无法抗拒的吸引，那么这肯定是一种十分有效的教学。

第四篇：小学美术课堂教学有效性探索

小学美术课堂教学有效性探索

摘 要：美术教育，是教育的一个重要组成部分。它必然遵循教育发展的基本规律，体现其自身的职能。小学美术教育是艺术教育的重要组成部分，其目的在于通过美术知识、技能的学习在审美实践和艺术实践活动中，提高学生的美术素质，促进学生全面和谐地发展。

关键词：小学美术；教育教学；策略

课堂教学是教学活动中最重要的一个环节，也是学生进行系统的知识学习的主要场所。培养学生积极的情感态度、正确的价值观和良好的思维能力，是当前的小学美术的教育理念的要求和目标，同时，也是小学美术的教学任务，而要很好地完成这一目标，达到这一要求就需要积极地研究提高小学美术课堂教学有效性的策略。

一、转变教学思想

在课堂教学过程中，老师要更加关注学生的情感的变化，要树立“以学生为本”的教学的理念。美术是一门艺术课程，如果过分地专注于技能的训练，那么，学生对艺术的欣赏和审美的能力就得不到培养和提升。而且，老师们必须明确的一点是，小学美术的教学任务不是单纯地帮助学生进行技能的训练，毕竟，能成为大艺术家的人寥寥可数。在这种情况下，仍然坚持开设美术课程，是因为在学生学习美术的过程中，他们可以慢慢地形成对人生的正确的认识，可以培养学生积极向上的生活态度，可以培养学生正确的人生观、价值观和世界观，是学生适应未来生活、未来社会和未来世界的需求。在这一目标下，小学美术老师在教学中的理念和思想就应该是围绕学生全面发展的能力的培养上。所以，老师在今后的教学中，应该引导和启发学生去自主探索和思考。

二、增加教学资源

在小学美术的课堂教学中，要尽可能地拓展和增加教学资源。例如，老师在讲述小学美术的过程当中，所使用到的内容不只是现有教材上所提供的内容，老师可以带领学生就近寻找和发现可用的素材，可以是教室外面的花朵和小草，可以是教学楼的设计等，老师可以就地取材，因地制宜，既丰富了教学资源，又可以更好地引导学生去热爱生活。又如，学校可以将多媒体教学应用在小学美术的课堂教学当中，多媒体教学的最大特点就是资源的共享，使用多媒体教学技术，老师就可以直接在网络上寻找课堂教学的素材，这样就将极大地丰富教学资源，也可以激发学生的学习兴趣。

三、激发学生对美术课的浓厚兴趣

首先，运用直观教学手段激发兴趣。在教学中，根据小学生的年龄特点和教材实际，深入挖掘教材中的趣味因素，充分运用直观教具，创设教学情境，把学生带入良好的学习环境中，激发学生学习兴趣；其次，利用想象激发兴趣。想象是学生感兴趣的启发式教学，学生善于遐想，在想象中可以充分调动学习的积极性。学生的想象有时是奇特的，想象出来的事物有点离谱，但却能更好地培养他们的发散思维，教师要很好的抓住这一特点，在教学中利用想象力去激发他们的学习兴趣。如在讲《我设计的自行车》一课时，在师生问好后笔者叹了一口气，有一个学生问我说：“老师您怎么了？”我说：“今天我在上班的路上，发生了这样一件事情，在过路口的时候堵车了，老师差点上班迟到，你们能想个办法帮帮我吗？”学生纷纷举手要说，其中有一个学生说：“可以设计一辆能飞起来的自行车就能过去了。“这样一来学生一下就被设计多功能型的自行车的想法所吸引，通过想象激发了学生的学习兴趣，同时培养了学生的创造力。

四、巧妙应用美术教学技巧

（1）使美术知识具体化。小学阶段的美术教学中渗透了一定量的美术基础知识，相对于理解能力不强的小学生来说比较抽象，如《主次分明的构图》一课，在以往的教学中使用画图或拼贴的方法来说明构图时要把主要的物体放在主要的位置。使用动画课件可以使构图知识具体化：打开动画课件，用复制粘贴的方法导入一些蔬菜、水果、陶罐的图片，接着用移动和自由变换的功能来说明构图的要求，通过不同的演示来说明什么样的构图是合理的，实现了使抽象的知识概念转化成了具体直观的可视现象，达到了教学的有效性。

（2）使美术知识趣味化。欣赏是小学美术教学的重要组成部分，教材中每一册都有一些欣赏的内容，如水墨、油画、水彩、铅笔、色粉笔、浮雕……对于画种、材料、表现方法教师只能泛泛而谈，或者给学生一张图片说明：这就是浮雕，这就是油画。有了动画课件，教师就可以当场演示、当场制作出不同的效果，并在制作过程中让学生进行理解和感受。例如在欣赏浮雕作品时，先用数码相机拍摄一些学生的头像，然后根据需要点击浮雕或油画以及另外的效果，这样学生就可以直接欣赏同一内容的不同表现形式了，效果很好。

五、勤学多练、丰富学生的创造想象力

常言道：眼明手快、心灵手巧，这说明技能与感知、观察、记忆、思维等关系密切。要想低年级学生积极开展美术活动需调动他们学习、练习的主观能动性，其积极性在于兴趣的驱使，兴趣的浓厚必然勤练，表现能力自然而然地提高，又带动兴趣递增，形成一个良性循环。让学生插上想象的翅膀，创造更新，在教学中鼓励和引导学生想象，运用形象化的声情画意，设置情境等手段，激发学生打开广阔的想象思维空间。在创作课上强调每个学生都要表现自己对生活的独特感受，在构思过程中，最为忌讳就是雷同。所以我在课堂教学上大胆放手，让学生敢于超越自我；让学生根据自己对事物的观察、图画资料等进行组合画面或添画环境、情节的再造现象。

六、让学生在玩中学、不断提高学生的色感

对于学生色感的培养，我认为在小学生眼里，做游戏永远是快乐而有趣的，在热烈欢快的游戏中，学生亲身体验到主题活动，并有意无意地观察到主题画面，头脑中印下生动的人物动态形象。当学生的活动感受、形象感受、记忆感受最鲜明时，只需稍加选择，就可确定自己的画面。游戏导入，巧设情境。随着现代化进程的加速，一个信息化的网络时代已经到来。网上的世界真精彩。作为美术教师，我们要不失时机地进行网络资源的开发利用。新课程最主要的突破点与课程资源的开发和利用有着密不可分的关系。强调“注重美术课程与学生生活经验的联系”，“给予教师更大的教学空间”。这些理念，要求我们美术教师要创造性地进行教学，积极而努力地开发相关的美术课程资源。

总之，美术学习兴趣的培养，是一门学问，也是一种任务，我们美术教师，承担着引领学生发掘美，探索美，创造美的任务，不能忽视学习兴趣的培养，我们眼下的新一代，是一朵朵花蕾，遇阳光而娇艳，遇雨露而明丽，遇和风而怒放，培养美术学习的兴趣，也是在培养我们的继承者，我们事业的接班人。

第五篇：美术课堂教学有效性研究

美术课堂教学有效性研究

玛丽亚

内容摘要：水墨画是中华文化的瑰宝，它在儿童美术教育体系中占有重要地位。作者在多年的儿童水墨画教学实践中，以引导学生体会和表达水墨画的笔墨情趣为切入点，通过名作欣赏、趣味性联想、巧妙地题款和创新绘画题材等方法，将水墨画的艺术特点与少儿美术教学规律相结合，逐步探索符合儿童心理特点的水墨画教学方法，努力使孩子们走进一个多彩的水墨世界。

关键词：水墨画 小学美术教育 情趣

水墨画教学在儿童美术教育体系中占有重要地位，它为发散儿童的思维，培养儿童的想象，了解中国传统文化以及健全儿童的个性提供了一个广阔的平台。其根本目的在于培养孩子的审美、创新能力。然而在实际水墨画教学当中，一些教师过分地强调技能技巧的训练而忽视学生审美能力的培养，难以激发学生兴趣。有的则采用依葫芦画瓢的教学方法，学生作品往往千篇一律，没有生机和童趣，严重阻碍了儿童的想象力和创造力的发展。

美国教育家罗杰斯说：‚教师必须是促进学生自主学习的促进者，而不是传统的只注重‘教’的教师。‛在近几年的儿童水墨画教学实践中，笔者结合水墨画的艺术特点及少儿美术教学规律，探索符合儿童心理特点的水墨画教学方法，努力使孩子走进一个多彩的水墨世界。下面笔者谈谈儿童水墨画的教学体会。

一、观察笔墨，感受情韵

儿童眼中的世界是多彩多姿的，他们对色彩斑斓的物体有着自己的理解。而中国水墨画基本上是以黑白为主，有时他们体会不到水墨之美，在绘画过程中会不知不觉用起了五颜六色，比如蓝蓝的天空、白白的云、红的花、绿的草。因此，让学生在水墨画中体会到水韵墨趣是初级美术教学中要解决的重要问题。

如在欣赏齐白石《七子》画时，学生一开始会被画家写实的鸡所吸引，笔者就以此引导学生：画家除了画鸡之外还表达了他什么样的心情？很多学生茫然不知。看得出他们除了对画中的‚鸡‛有所了解外，对其背后深意没有了解。接下来笔者提醒大家注意题款‚七子‛，学生似有所领悟，画面中是一只母鸡和七个小鸡，细心的学生还体会到站在母鸡身上的那只小鸡肯定是最小的，因为最小，妈妈最疼爱它。这样，学生不仅了解到画家是通过画母鸡和小鸡来表达妈妈和孩子之间的亲子之情，还懂得可以从题款来表达画中之意。随后，笔者引导学生观察墨的浓淡变化，哪些地方用了浓墨，哪些地方用了淡墨。学生睁大圆溜溜的眼睛仔细观察，‚母鸡的背上是浓墨，腹部用淡墨。‛‚尾巴用浓墨。‛‚我还发现小鸡的翅膀有浓淡墨的变化。‛瞧，这些孩子多会观察呀。笔者趁热打铁，让他们讨论为什么要画得有浓有淡呢？‚这样画出的小鸡是立体的。‛‚画面更生动了。‛大家你一言我一语地议论开了。最后，笔者总结说：‚对呀，你们看画家没有用颜色也能把鸡画得栩栩如生，通过墨的浓淡变化产生了奇妙效果，这就是水墨画的魅力，所以，你们画的时候也要试试这种墨的浓淡变化。‛在启发式的欣赏过程中，学生觉得水墨画也挺好玩，对水墨画产生了兴趣。经过多次的水墨画欣赏熏陶后，学生逐步感受到了水墨画是用水和墨来表现多彩世界的。在随后的作业中，他们的绘画作品也体现出水墨的浓淡变化，《葡萄图》中用墨的浓淡区分葡萄的远近层次，在《金鱼吹泡泡》中用墨的浓淡区分鱼的年龄，《斗牛图》中墨的浓淡使画面立体生动，颇有韵味。

二、激发趣味联想

为学生创设轻松、活跃的互动空间，让学生在绘画中发挥趣味性联想，教师只是一个引导者。当他们掌握了最为基本的技法，和水、墨、笔、纸的习性后，教师应该让学生自由大胆地绘画，这时学生就成了天生的绘画‚大师‛。为此，笔者经常在讲解完水墨画大致的布局理念、主题和对象后，就让他们自由发挥。结果发现，大多数学生做得很好，有时甚至超出笔者的想象。

如上《螃蟹》一课，课前笔者让学生跟着父母去菜场观察螃蟹的外形和爬行特点。在课堂上，先请学生回忆各自所看到的螃蟹长得怎么样，爬行有什么特点，并让他们模仿螃蟹的爬行动作，课堂气氛非常活跃，学生的学习兴趣很快被激发出来。接着，由笔者示范螃蟹的基本画法。在笔墨技法上，笔者从一只螃蟹的墨的浓淡变化，到整幅画的墨的浓淡变化开始讲解，随后介绍枯湿用笔、中锋侧锋用笔的变化。等学生基本掌握螃蟹的画法后，笔者引导他们画出各自所观察到的螃蟹，特别注意螃蟹的各种姿态，随后在他们作业时，根据他们所画的形象加以引导和启发。如《快乐的小蟹》，学生刚开始画的螃蟹姿态都是一模一样的，而且画面布局得比较满，笔者提示他们能否把画面表现得更有趣呢？学生看着画，挠着头，感觉得出他们不知如何下手。接着笔者就问：‚这些螃蟹在那干什么？‛‚在哪儿爬呢？‛‚它们是在毫无目的地爬还是在散步、赛跑呢？‛‚那它们心情怎样？‛学生们说：‚它们好像在参加模特表演。‛‚心情很高兴，快乐。‛‚说得多好呀，原来是快乐的小蟹在模特表演。‛经过笔者的启发，学生马上拿起画笔加上红、黄颜色作为背景，整个画面一下闪亮起来，有了生机，那些稚嫩的小蟹一摇一摆看起来好像真的在表演（见图1）。教师通过寻找生活中的支点，在学生绘画过程中恰到好处地点拨、引导，激发孩子的学习兴趣。学生的作品各不相同、富有创意。在他们的笔下，有的螃蟹憨态可掬，有的则张牙舞爪，有的慵懒中不乏警觉……真是形态各异、栩栩如生、情趣盎然。如《烧烤》，一开始，画的鱼整整齐齐地排列在一起，很呆板，通过引导，学生跟生活相联系加上烧烤架，使原本毫无生机的画面变得富有童趣。学生的潜力是无穷的，像这样的例子还有很多。

通过给一个支点，发挥学生扩散性联想，学生就不会有一种拿起笔无从下手的感觉，他们在趣味的联想中，越学越有兴趣，越画越好。孩子同水墨的亲密无间出乎笔者的想象，（转第153页）（接第135页）他们的眼光和笔法虽不那么有规矩，但情致趣味却是难能可贵的。

三、巧借题款，表达水墨意境

题款是中国传统书画发展过程中的普遍现象，是书法、绘画结合的重要形式。清代方薰在《山静居画论》中云：‚款题图画，始自苏、米，至元明而遂多。以题语位臵画境者，画亦由题益妙。高情逸思，画之不足，题以发之。‛这就是说，巧妙的落款位臵可以完善画作构图，精彩的题款内容可以彰显画作的意境，延伸画家的思想。在一堂以画鸭子为内容的课上，笔者先布臵学生画鸭子。不一会儿，有位学生兴冲冲跑来说：‚老师，我的鸭子画好了。‛‚你画得真棒。‛笔者表扬说，‚可是一只鸭子站在这儿会不会太孤单了？‛经笔者的提醒，学生拿起笔又画起来了。两只神态一样的鸭子居于画面中央，没有背景，显得单调。于是，在笔者的引导下，他在画上添加了石头和竹叶来丰富画面，但修改完后还是不满意，画面布局也比较满，很难再添加新的背景来完善画面，这时笔者想也许可以通过题款来补充，就让大家一起给画取个有趣的名字。大家议论纷纷，突然有个学生说：‚鸭子像阅兵的解放军叔叔在敬礼。‛仔细一看，还真有点意思，大家都非常赞同，觉得很形象，于是作品以《敬礼》作为题目，该题款一扫呆板，画面立刻鲜活起来，富有情趣（见图2）。这个例子说明妙趣横生的题款会使作品鲜活，能非常好地引导学生来体会和表达水墨情趣。

四、创新题材，开拓学生视野

在题材选择上，笔者常常寻找与学生生活经验有关的感兴趣的切入点，以唤起学生的兴趣，满足儿童审美心理。传统的水墨画教学中，教师让学生多去描摹梅、兰、竹、菊等。诚然，作为欣赏课，‚梅、兰、竹、菊‛的教学内容还是有可取之处的。这四种植物都被人格化了，人们赋予它们高贵的品质，所以几千年来受到人们的喜爱。但如果要作为小朋友们绘画的题材，由于缺少生活，缺少体验，很难唤起学生情感上的回应，画出来的只是一些概念化、程式化的东西，不会有好的作品产生。因此，笔者在选择内容上做了些大胆的尝试，如用水墨的方法画城市、画脸谱、画戏剧人物等，取得比较好的绘画效果。在孩子们的《魅力城市》作品里，水墨变化丰富，美丽的琴桥跨波横卧两岸，鳞次栉比的大楼竞比天高，孩子们的水墨画把三江美景表现得栩栩如生，富有生机。在戏剧人物画中，他们的色彩运用合理，线条流动，旖旎多姿。

通过上述教学实践，笔者感到水墨画教学中，教师必须与时俱进，更新教学理念、创新教学方法，让孩子们亲近水墨画，喜爱水墨画。在充满情趣的水墨画世界里，他们奇异的想象、天真的情趣和无拘无束的天性才能得到尽情的发挥。