野蛮的骄傲之观《赛德克巴莱》有感[精选合集]

第一篇：野蛮的骄傲之观《赛德克巴莱》有感

野蛮的骄傲

——观《赛德克巴莱》有感如果你们的文明是要我们卑躬屈膝,那我就带你们看看我们野蛮的骄傲。

——莫那鲁道 看完这部四个半小时的电影之后，我整个脑袋里充斥的都是影片里的人物形象，马赫坡上的那一群真正的赛德克人。赛德克巴莱的意思是“真正的勇士”。这群让人敬畏的勇士们为了自己的信仰和所要守护的事情，奋不顾身，即便是献出生命也无所畏惧。无论是上集《太阳旗》还是下集《彩虹桥》，都毫不保留地对赛德克人纯净的内心和对信仰坚守的一种赞扬。

该影片讲述的是1930年，台湾在日本统治之下，原住民赛德克族马赫坡社头目莫那鲁道，率领族人反抗日本政府而发动雾社事件的故事。这部电影以日本占领台湾时期的雾社事件为背景，讲述的是在日据时代，赛德克族被迫失去自己的土地，更失去了自己的文化与信仰，男人必须服役去帮日本人砍掉和搬运自己祖先留下的珍贵树木，女人被拉去帮佣陪酒，他们的孩子在学校里受尽了日本小孩的压迫。骁勇善战的赛德克组马赫坡社头目莫那鲁道，见证了这三十年来的压迫，看着族人过着苦不堪言而又不敢怒的日子。终于因为一场误会，赛德克族种下与日本军警的紧张关系，自此族人开始生活在恐遭日警报复的阴霾中。忍辱负重的莫那鲁道在深思之后，虽知这场战役将面临灭族危机，但他更知唯有挺身为民族尊严反击，才能成为真正的赛德克人，于是决心带领族人循着祖灵之训示，夺回属于他们的猎场。年轻时的莫那鲁道狂傲不羁，到了中年则是沉稳、谋略中带着杀气。二十年来，族人的期待和日本的压迫像两把尖刀刺在他的心口，他始终没有忘记祖灵的训示：保护族人，守护猎场。这二十年里，他悄然积蓄力量，静待时机。忍辱负重的莫那鲁道明白唯有挺身为民族尊严反击，才能成为真正的赛德克人。强烈的信念在他心里铸造起一道坚固城墙，丝毫不会为外界环境所冲刷怠慢。因此，即便是二十年的风俗同化，也没有改变莫那坚守祖训的信念。

很受感动的是莫那鲁到说的那句“真正的人，可以输掉身体。但一定要赢得灵魂”。既然是真正的男人，既然是真正的赛德克人，既然是要走过彩虹桥接受神灵洗礼的英雄，那么，就要誓死捍卫自己的猎场！猎场，是给赛德克人展示英雄气概的战地，不能是侵略者的伐

木场；女人，是为赛德克人编织战衣和养育孩子的圣母，不能是侵略者的帮佣和陪酒女；孩子，是赛德克人下一代的骄傲，不能是侵略者奴隶与走狗。所以，勇敢的赛德克巴莱们，反抗吧。让你们脸上的图腾在侵略者的鲜血中起舞，让你们的鲜血洒向天空，让你们的灵魂永远的屹立不倒，唱着吉利歌的祖灵鸟，才会将你们的名字报给神灵，你们才能回到祖灵之家啊！

“日本人比森林的树叶还要繁密！比浊水溪的石头还要多！但我反抗的决心比奇莱山还要坚定！”。这句话是莫那鲁道对前来试图劝服他们放弃出草的山冈一郎说的。莫那鲁道带领300赛德克族人浴血抵抗，形成了原住民以猎枪、柴刀、木棍等原始武器，对抗飞机、大炮的局势。经过近一个月的激烈对峙，抗日族人死伤惨重；赛德克妇女为了使自己孩子、丈夫无后顾之忧，纷纷上吊自缢；残存的男人们则在脸孔纹上赛德克记号，誓死抵抗、宁死不屈。为了灵魂自由，不惧牺牲战死的赛德克族人与勇士最终越过彩虹桥，踏上了回归祖灵的旅程。

塔道：你明明知道这一战一定会输，为什么还要打？

莫那：为了快被遗忘的图腾！

莫那：你看看这些年轻人，白白净净的脸，没有赛德克该有的图腾。你忍心看着他们死去的灵魂被祖灵遗弃？还是你觉得他们不够资格？成为一个双手染血的赛德克巴莱？

塔道：“图腾？”

莫那：图腾！

塔道：拿生命来换图腾印记，那拿什么来换回这些年经的生命？莫那：骄傲！

这样的对话让我们真正看到了的，是一群只知道赤着脚在山里追着野兽跑的男人，怎样抵抗先进的子弹炮弹的追逐；是一群野蛮人怎样反抗挣扎着去抵抗让他们卑躬屈膝的先进的文明；是一个民族的图腾，怎样才不会消失！纹在脸上算不得，纹在灵魂上才算！日军刚上马赫坡时看到的樱花，美丽地像血一样红，它们奋力地绽放着属于自己的骄傲，也许它们猜不到开始，但它们能料想到结果，但也没有什么能阻碍到它们美丽的开始，我们所要关注的，是过程。当日军开始对这群无所畏惧的“野蛮人”开始惧怕时，当糜烂性炸弹在美丽的马赫坡上一朵一朵的绽放时,美丽的樱花开始凋谢了，但仍旧红的那么刺眼，那么美丽，像血一样；当莫那鲁道已经意识到自己无法守护自己的猎场时，当他光着脚从那群光秃秃的只有一朵血一

样的樱花依然傲立枝头的樱花树林穿过时，樱花已然悄悄含苞；当日军终于占领马赫坡时，当赛德克人的灵魂终于有通过彩虹桥的资格时，樱花又开遍了整个马赫坡，一朵一朵尽情展示着这种骄傲，只留马赫坡像血一样的红。樱花林下的小岛说了一句“今年的樱花开早了......”。

这是一场求死的保卫战，不为生前身后名，只是想血祭祖灵，只是想骄傲的走过彩虹桥，只是想用生命换取图腾的永生！

为了灵魂的自由，赛德克人，向天而殉，向死而歌！让我们见识到了属于赛德克人的野蛮的骄傲！

第二篇：《赛德克巴莱》影评

电影《赛德克巴莱》影评

刚看到电影名字的时候，没反应过来这是一部什么样子的电影，没觉得什么特别的，直到上课老师播放的时候才了解，这是一部抗日题材的电影，而且电影时长很长，分上下两部。随着时间的慢慢推移，故事情节也逐步展开，血肉模糊的场景，让人震撼的画面，郁郁葱葱的深林扑面而来，不同于以往的我看过的电影。上课老师播放了不到一半，回去后我又认真的看完了剩下的部分，不得不说，这确实是一部不错的电影。

看完电影后，我查阅了一下电影的背景资料，对电影和电影背后的故事都有了一定的了解，结论是，这的确是一部不同寻常的电影。这是根据赛德克族反抗日本帝国主义统治的雾社事件真是故事改编的，是一部史诗大剧，是《海角七号》导演魏德圣所执导的史诗英雄巨作，该片筹划长达十二年、跨国动员两万人拍摄，同样是台湾电影史上的经典之作、里程碑之作。

故事讲述的是，一群真正的赛德克人，为了自己的信仰和所要守护的事情，奋不顾身，献出生命。无论是上集《太阳旗》还是下集《彩虹桥》，都无疑是对赛德克人纯净的内心和对信仰坚守的一种赞扬。这部影片甚至让人不禁抛开人们一直注重的民族精神去高歌内心力量给人的震撼。

影片中每个人物的设置，都是充满了血肉之情和立体感的。人物设置中的各种不同追求和信仰都是让人为之感慨，赞颂的。无论是莫那鲁道对侵略一直未变的反击决心还是铁幕瓦利斯对于赢得莫那鲁

道成为英雄的尊严，都是人性光辉的闪光。所以说，这才是赛德克巴莱，这才是真正的人。

当年轻时的莫那鲁道取下异族人头大喊：“战死吧，赛德克”时的坚决和杀气，就让人不禁感叹他到底有多少的能量。随后莫那鲁道带领族人猎杀,战争，奔跑，放声高歌，导演并没有隐藏他骨子里的野蛮，但正是这种野蛮也让他后来的反抗更加决绝。莫那鲁道被人拉到日本，他看到了满街的人，蛮横的武器，但最终还是奋起反抗，明知之后无非死路一条，还会连累族人。300多个土著士兵自尽或战死，而女人早早将未成年的孩子扔下悬崖或亲自勒死然后集体投缳，为的是不给战士累赘。但，即使这样，在莫那鲁道看来，反抗就是对祖辈的忠诚，所以他不允许一个人脱离队伍。我们可以说他是野蛮切激进的，但正是这种原始的野蛮让这个人物充满了人性深处的光辉，他怎能不向往安宁，只是他选择真正属于他们的原始“野蛮”轻易对抗外来的所谓“文明”。在这里，他不仅是个部落头目，可以说是一个把全部落人们内心呼唤的外化表现，是全部赛德克人的坚决内心。影片最后，他不孤单，他们在另一个世界依然高歌的走着，挺直的脊背，高昂的头颅，头也不回的投进自己的应有归宿的怀抱。

影片的符号体系非常完备，原始文明一方以森林、溪流、冷兵器、野兽为标志；而现代文明有两张面孔，一面是温和的——学校、邮局、医院、桥梁、运动会、风琴，一面是残酷的——飞机、大炮、机枪、化学武器。当这两面同时展现在原始文明面前，古老的部落困惑了，生活条件的些许改变，是以精神上的屈辱为代价的，他们对现代文明的接受是被强迫的，而这正是整个世界现代化进程的普遍症候。

由于影片中有大量的战斗场面，人物始终处于运动状态，对暴力的血腥渲染，与美丽的自然外景形成鲜明对比，造成了强烈的视觉冲击；而由于电影中的文戏主要是展现赛德克族的风情和信仰，集体舞蹈和自杀场景对人们的心灵造成了巨大震撼。所以，在动与静的转换中，观众的神经有所舒缓，但却丝毫无法放松，因为整个故事和具体细节都是惊奇的、壮烈的和动人的。

影片一开始就是一曲激动人心的《出草》，由澎湃急促的鼓点引出，随后就是一段男声齐唱，然后又加上泰雅人的民族乐器口簧琴和西洋乐，气势磅礴，虽然听不懂语言，但此段音乐的画面感极强，几乎不用看就能让人脑海中浮现出少数民族狩猎或是战斗的场面，最后以竹笛和弦乐收尾，结构完整，很自然的过渡到第二曲《太阳旗》。配乐总的基调反映了赛德克人的音乐风格，和影片配合也非常完美。

这部影片给我的感受还是很深的，虽然时长比较长，但还是会逼迫人不自觉的看完。影片讲述了一个跟以往抗日历史剧不同的故事，从另外的角度表达的深厚的反侵略主义色彩，发人深省，鼓舞士气。场面恢弘壮观，气势逼人，堪称经典之作，不由让人心生感慨钦佩之情。向观影者传达了不屈不挠、抵抗到底、永不言弃的人生信条，从这个角度讲，也应该算是一部励志电影。总之，《赛德克巴莱》带给我的震撼远超我的初衷。

第三篇：赛德克巴莱影评

好的编导，就是这样和自己所拍的电影，在灵魂上合二为一。

上海首映式在衡山电影院，影片结束，低调的魏和两名主要演员和观众现场交流，一个光头愤青大喊这电影好，要有这样精神，不愁黄岩岛收不回来，台下也一片叫好，台上主持更是不断显摆民族主义优越感，什么这电影是拍给中国人看的，也是拍给日本人看的，显然，魏所有在电影里面的努力在他们面前基本是属于白费。他不得不耐心解释他拍这电影的内心冲动，是觉得活着比什么都好，虽然悲壮去死也很感动。

相比《赛德克巴莱》，我认为《与狼共舞》、《勇敢的心》更接近于伪史诗，因为它们给你一面倒的崇高感，让你在电影院里为了那一声freedom绷紧浑身唯一一个膀胱而不愿动弹，其叙事策略非常明确，就是直捣你最愿意看到听到的地方，所有勾勒主人公缺陷的地方，都属于调味的罗勒草，有点清新有点涩，但绝不敢败你的胃口，至于《阿凡达》，更是这方面做到了登峰造极，为了票房，好莱坞的剧本永远牵着观众的鼻子走，他们说，这个叫专业，是很专业，在电影院里大家意淫到高潮，花了钱买快乐，天经又地义。

《赛德克巴莱》一方面以磅礴气势主推抗日主线，但却不断以各种浓重笔墨在消解这个行动的正义性，后者绝对是影响票房的，因为善良的观众不愿意看到英雄有凶残杀戮未成年人的动机，也不愿看到太太们为了男人的尊严不得不选择自尽，更不愿意看到还在啼哭的孩子被扔进山崖，魏已经收敛了，在国际版里我没看到赛德克们如何砍下日本儿童和妇女的头颅，但是，尸横遍野的场景还是暗示了这一点。

只有真正的原始的史诗才敢这么写，写下英雄或神灵身上种种不可思议的残暴与邪恶，而现代人能接受的，却只能是被改装过的玩意儿，超人多好，善良成了他唯一的缺点。

魏挑战公众神经，他不断在影片里抛出同样一个话题：为了祖灵崇拜心理格式，付出几乎灭族的代价是不是符合正义？这是对票房的一个冒险挑战，没有什么观众喜欢这来自政治伦理学的挑战，因为这挑战让人不舒服，它没有固定答案，到处是伦理陷阱和计算困境，就算你和你的同伴争论到面红耳赤，仍旧找不到可以一劳永逸的解决方案。所以那些看客立即将这个话题消解为单纯的抗日，似乎在赶走殖民者这样俗不可耐的革命口号下，一切反思就可以终结。我甚至怀疑，那些愚蠢的提问者，都是官方早就安排好的五毛，因为这样降低大陆观众智商的提问，也只有五毛们干得出。

也是由于这对不断纠缠的主题和副主题，导致电影在节奏上无法做到和好莱坞史诗电影一样流畅，因为流畅的前提就是让观众不假思索觉得自己特别爽，但这是一部需要你不断停下来思考的电影，虽然魏头脑里商业的那部分不允许他这么做，但这12年，显然他在艺术上的个人意志战胜了票房上的商业逻辑。

不过也许以上这些评论，对中国抗日题材来说实在有些高渺，荧屏上经年累月的那些混帐抗日影视，真不知是哪些龟孙子带领着哪些灰孙子来演的，还个个演得义愤填膺的，还个个演得智勇双全的，还个个演得胜利凯旋的，也不怕走路上被观众呸一口：贱。

摘自-豆瓣 七格

第四篇：赛德克巴莱观后感

巴万，你的猎场在哪里？

思政09-1班胡春云

20095617

少年央求莫那头目带领他一起去打猎，见证祖父口中年轻勇士的豪迈，可是，巴万，你的猎场在哪里？没有猎场你又怎么去打猎呢？头目脸上狰狞的刀疤印在了巴万迷离的眼神里，森林不就是我们的猎场，山中奔跑的野兽不就是我的猎物么？

巴万：“莫那头目，我祖父说你年轻的时候是个勇士。”

莫那：“你祖父说我年轻时是个勇士？那我现在任然是个勇士，他知道吗？” 也许就是从这一刻起，莫那的心中就开始下定决心带领族人夺回先人的猎场，激发新生代年轻人内心的狂野，用生命诠释领土，用鲜血捍卫骄傲！

从影片一开始就给我一种奇妙的感觉，这是一群戴着信仰的自由人，莫那在开场时矫健的身姿深深的印在了我的脑海，这样一个比猎豹还矫健比游鱼还灵活的青年在敌人面前无畏无惧勇往直前的精神震撼了我，果真，他年轻的时候是个勇士，众人一起见证过的勇士！

赛德克是信仰彩虹的民族，在彩虹桥的那端是祖灵们安息的地方，只有真正勇敢无谓的人才有资格在脸上印上他们的图腾，只有印上图腾才算是一个真正的男人，才有资格走上彩虹桥，走向族人的认可。

好吧，我们从影片的开头说起，这是一篇篇幅巨大的英雄抗争史，她叙述了在险恶的日据时代，赛德克族被迫失去自己的文化与信仰，生存空间不断被现代文明“蚕食”，生存的森林迅速被开发，男人必须服劳役不得狩猎、女人派遣帮佣不能编织彩衣，在太阳族的照耀下备受欺辱，骁勇善战的赛德克族马赫坡社头目莫那鲁道，见证这三十五年来的压迫统治，看着族人过着苦不堪言的日子。因一场误会种下日警和赛德克族的紧张关系，自此族人便活在恐遭日警报复的阴霾中，忍辱负重的莫那鲁道在深思后，虽知这场战役将面临灭族危机，但他明白唯有挺身为民族尊严反击，才能成为真正的赛德克人，于是决心带领族人循着祖灵之训示，夺回属于他们的猎场。如果从政治、经济、当时的世界局势等一系列因素考虑，也许你会觉得这场战争是无力的，因为只是两种发展潮流的对抗，是古老的部落文明与先进的资本主义工业化文明之间的较量，显而易见，赛德克族人的灭亡在一开始就已注定。可是，他们是赛德克·巴莱，是一群勇敢、无畏的人，他们有着自己的信仰与支撑，他们是无法驯服于另一种外来文明的，当两种骄傲的文明碰撞，战争与死亡便是最好的解决方法。莫那曾说过：“如果你们的文明是让我们卑躬屈膝，那么我就让你们见识野蛮的骄傲”。日本人想用“文明”来感化，结果，遭遇了赛德克人的“骄傲”。这是一个怎样无畏无惧的民族，在面对各种现代化武器还能依旧用“风的方法”理智、沉稳的抗争，在对抗中宁愿战死、自尽也不愿被降，宁愿亲手送走自己的家人也不愿她们承担活着的负担，他们的凶残不仅是对别人，还有自己。

我更倾向于从巴万成长的角度来看赛德克族人感情的起伏过程，在莫那的岁月中有青年时期手抬刀起头落的利索，有桀骜挑衅的自信，有瓦力斯愤恨的眼神，有中年时期的沉稳蛰伏，有忍耐有仇恨，直到最后的敏锐的眼神、如鹰般让

人不敢直视，英雄的成长太过闪耀，太过悲壮，他首次出草时内心的颤抖我无法体会，在外族挑衅时他一次次按捺本族人时内心的凄凉我也无法体会，明知最后可能是灭族的结局时依旧坚持着带领族人奋起反抗的勇气我更加无法体会，他的内心太强大，强大到可以支撑一个部落，近千条鲜活的生命，这种强大太承重，我的心灵负担不起。巴万成长于两族之间的磨合期，从族人被统治开始到最激烈的反抗结束，死于生命的最高点，在毁灭中走向彩虹桥。

巴万内心最直接的反感来自于学校不平等的待遇，他比日本小孩跑的快，日本小孩哭了，他就被老师打肿了脸，这种没道理的偏向使他愤怒，赛德克族勇者第一的规则在日本人的学校里被践踏的一无所剩。巴万是个聪明的孩子，他知道忍耐，好猎人要懂得等待时机。他在等待中成长，骨子里的野性正在慢慢复苏，也许是莫那的那一句反问点燃了他的血液，也许是被那两杯酒点燃，一个新的英雄即将诞生。虽然是个孩子，他扑向猎物时的敏捷丝毫不逊于一个熟练的猎人，当他扑向水中的那一刻，仿佛时光逆转，青年莫那的身影回旋在我的脑海，这个民族在经历数年的忍气吞声之后即将复活。巴万在比莫那更小的年纪里手起刀落割下猎物的首级成为另一个英雄，没有迟疑，没有恐惧，仿佛这些年来族人的生活一直没有改变。巴万在奔跑中迅速的成长，虽然脸上还没有印上男人的印记，他的身上已经散发出一种领导者的气息，伙伴们不自觉的跟随在他身边，一起走向反抗的道路。

近五个小时的影片虽然长看下来却依然意犹未尽，这里有有巍峨的高山、秀丽的峡谷、清澈的溪流，美仑美奂。原生态的自然环境就像赛德克族人的心灵般纯净、善良。音乐气势磅礴，慷慨激昂，充满节奏感的舞蹈、篝火倒映在族人闪亮的眼眸，这一切都显得那么的欢乐、和谐。这些优点的确很容易让我们投入到电影画面中去，然而这些似乎都是形式外在，真正打动我们的是影片的叙事，视觉上的凌厉风格。他们精准的箭法、飞奔时紧绷的肌肉、打磨的闪亮的弯刀散发出的阵阵寒气、出草时熟稔的刀法以及头颅下喷出的血柱…….一切的一切都冲击着观众的灵魂，甚至在影片高潮你会感觉到喉咙里一阵腥甜，仿佛那些血液将要从你的胸腔里迸发。虽然血腥，没有反感，如果可以，我愿成为原始部落的一员，跟随在众人脚后用鲜血祭奠祖灵，用生命捍卫信仰，用弯刀对抗大炮，用勇气直捣侵犯，如不成功便是毁灭，没有领=领地没有尊严的苟活倒不如一阵血战之后灵魂的回归，在彩虹桥的那端还有一片肥美的猎场等待着勇士的回归！也许我是受到了巴万的影响，可他受到的又是谁的影响呢？他在那样一个年龄里见证了族人被欺、头目隐忍……最惨烈的集体自杀是他的成人礼，那一刻他的思想才真正的达到一个男人的高度，开始用自己的思维思考如何更有效地反抗。在后来的战争中他迅速成长，果敢、勇猛、无畏无惧。我关注着这个勇士的成长，手挺一管机枪，飞奔着向敌人冲去！在他生命的最后时刻，毫不犹豫扑向敌人，在悬崖的最高点达到了生命的永恒。这种惨烈的结局打破了英雄不死的神话，可是我在心中暗自欢喜，英雄终于有了着落，他是在战斗中让生命的价值最大化，尊严的死去，让人肃意顿生！

巴万：“我的猎场在这里，在湍急的溪水里，在高崖旁的彩云之端！”

第五篇：《赛德克 巴莱》：影评

《赛德克 巴莱》：影评

先旨声明，看的是上下集四个小时的版本，觉得确实是一个好故事，虽然仍然认为他走得不够远，但在一个大片的背景气势下，能走到思考的这一步，确实已经很不容易了。能把一个绝对主旋律的题材，拍出一些对主旋律的怀疑，这是一个反映近代历史的片子能走出的坚实一步，虽然这一步走得毕竟还是有点虚，还没有走到真正踏实的阶段，但毕竟是在努力往正确的方向前进，比起简单的教科书灌输思想要强的多了。这个故事的核心在于反抗，但是野蛮的骄傲，先进的屈辱，这两者之间的取舍不是那么简单的，事实上越是生活化，真实化，这种似乎看起来非黑即白的选择其实很模糊。谁都不喜欢被当成二等公民，这是实实在在的侮辱，但是，从客观的角度来说，先进的二等公民，确实可能生活水准纵向上是提高的，这个时候怎么办。当反抗起来以后，怎么对待敌人，敌人作为群体确实可恨，他们占领了祖先的土地，欺负当地人，但具体到个体，他们也不是人人都没人性，也确实有不少鸽派的占领者在，这些矛盾能演出来，确实比简单的打鬼子，要深刻的多。www.xiexiebang.com 毕竟是四个小时的时间，对于主人公的渲染可以做的很足，这是一个相当真实的反抗领袖，年轻时好勇斗狠，是部族里最牛的存在，但孙猴子再牛，碰上先进科技装备的如来佛，已然极端无力，只能是被压在手心里的结局。憋着的一股火，因为偶发的事件彻底爆发，但这人一点不傻，他很清楚，以自己的实力反抗压倒优势的侵略者，绝对是毫无侥幸的被整体灭绝。高傲的死去，或者忍耐着活下去，作为一个生番，在忍耐了一两次之后，他终于铤而走险了。当然，最后也确实没有侥幸，就算发挥的再好，战斗策略再对头，最终也是预料之中的结局，带着自己部族的所有人，一起毁灭。这种明知不可为而强为之的劲头相当慷慨激昂，也相当富有感染力，片子也花了大篇幅给热血战斗的片段，不过其实这些我倒不觉得有多么成功，因为说实话战斗部分的表现我觉得一般，是非常传统的勇敢灭杀一切，英雄少年在杀敌中迅速成长，最后悲壮玉碎的过程，但从这一段来看，似乎还真没超越传统主旋律的范畴，所以，只能算是中规中矩。真正有意义的，是对几个边缘人的刻画，私以为这才是真正的思考，毕竟英雄很少，但是凡人很多。

首先是敌对部族的存在，这群人竟然帮着鬼子打自己同胞，应该是十恶不赦的存在，但实际上这个片对其有了相当人性化的解读。日本人虽然可恨，但如果管理政策对头，落后地区的人反抗意识就没有那么强烈，因为毕竟他们还是带来了实实在在的好处。而本地的世仇，从感情上是确实绵延了数代的血腥，从现实上也是和自己竞争的存在，攘外必先安内，这是从古至今的真理。于是，这帮台奸的存在，绝对有他的合理性，实实在在的考虑，为什么不呢。就算是伪军，最后还不是摇身一变就能转正吗，为个人考虑，不是不能理解啊。第二是那几个接受了日本先进文化，努力打进日本社会的当地人，他们越是了解，就越是明白，人家是有希望的，自己的传统，是不行的，于是他们感到了最大的悲哀，要想过上更好的生活，学习，了解，慢慢进步，是必须的，虽然自己怎么也不能融入，但是下一代，总会有机会吧，美籍华人不是都等到了美国政府道歉的一天吗。但是面对等不了的起义，他们只能怪异的参加反抗，但最终穿着和服剖腹自杀，因为现实发展太快，而自己希望的正路太远，实在是，到不了了。最后是那个温和派的占领军官，他明白要想统治好，单纯高压是不行的，必须有相当的怀柔政策，但一旦自己的这种表面怀柔被打破，非我族类其心必异混合上个人仇恨，他终究展示了一个侵略者的本质，毕竟，不是自己人。

这些靠谱的演绎就让这个片比一般主旋律高出一筹，真到了乱世，简单的反抗并不是唯一的选择，虽然最终必须赶走侵略者，但侵略者怎么赶，什么时候赶，什么情况才能赶走，都是不以反抗者的意志为转移的。何况从客观来说，侵略也带了交汇的机会，如果自己坚持封闭，这种强行破冰的手段也不得不说是一种幸福的必然，谁都不会反对进步吧。虽然这么被动进步付出的代价是惨烈了一点，但总比不进步要强。不知道国内剪辑版弄成了什么样，但希望还能体现出这些面对侵略的思考，如果要是真成了完美主旋律，那可真是糟蹋了这么一个有点思想的片啊