压题信息化小学美术教学在课堂教学的实践初探（精选五篇）

第一篇：压题信息化小学美术教学在课堂教学的实践初探

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信息化小学美术教学在课堂教学的实践初探

胡晶

公主岭师范学校

人类社会已进入信息社会，信息技术飞速发展，不仅渗透了各行各业及百姓家庭，同时，也向教育提出了挑战，人类以信息技术为核心内容的现代教育技术是突破口，科技竞争日趋激烈，世界各国均不同程度地加强对中小学信息技术教育达到相当重要程度。信息技术并不是独立一门学科，而是渗透到各个学科领域中去，所以信息技术教育和其他课程的整合，就成为学校信息技术教育的重要课题。我校承担信息化美术教学案例设计与应用，尝试小学信息化美术教学在课堂教学的效果。我们的做法与体会如次。

一、信息化小学美术教学是时代的需要。

创新是一个民族进步的灵魂，是国家兴旺发达的不竭动力。知识经济的来临，呼唤着教育必须创新和深刻的变革。传统的课堂教学是以教为中心的课堂教学和以学为中心的课堂。前者主要是以行为主义学习理论，后者主要是以认知学习理论为基础，在教学模式上，强调接受学习、死记硬背、机械训练。在学习方法中，强调单纯教与被教、管与被管、灌与被灌的关系。我们通过制作小学美术的素材盘、在教学应用中，使学生主动参与意识增强、乐于探究、勤于动手、使学生被动的接受问题，变为积极主动地在实践中理解美、欣赏美、创作美。因此，信息化的美术教学是符合课程改革的教学模式，是时代发展的需要。

我校始建于是1952年，50年的风雨历程，使我们能够从容地面对挑战。学校领导始终能准确把握教育方针，高度重视教育技术。1999年我校被吉林省教委师范处定为“吉林省现代化教育试点校”。我校在1997年开始实施中师生三、一分段，培养“合格+特长”的小学师资，为中小学输送了大批微机、美术人才。2000年我校制作的物理素材在全国被评为一等奖。多年的实践经验使我校的信息技术走上了崭新的阶段。信息化的教学给时代提出了一个新的要求，我校有信心、有能力承担了小学美术教学的案例设计。经过一年的努力，我校通过对美术教师进行信息技术教育的培训，使一线的小学美术教师能根据自己学科的特点，设计、制作多媒体素材，微机教师配合，负责指导、链接、使美术教师能设计出自己特色的教学素材。

二、信息化美术教学是传统教学和现代教育技术的整合。

现代化教育方法就是现代化教育观念与现代化教育手段相结合，推进素质教育的发展。小学美术课在教学中主要有美术作品欣赏、儿童画、写生、国画、工艺、手工等。下面我就针对美术欣赏课和儿童画简要例说小学信息化美术教学在课堂中的应用。

1、美术作品欣赏。例如小学美术第七册第一课<<古代雕塑>>。传统的教学方法，是教师通过录像资料和幻灯片为学生提供第一手素材。但是各处设备的切换耽误时间，而且知识没有连贯性。我们制作组经过研究、把一些素材配以文字介绍点评及配音。利于教师备课及学生收集信息。同时，把知识连贯起来。

2、儿童画。例如小学美术第三册第七课画动物。本课的做法是：教材分析是以孩子们最喜爱的题材_动物为课题。小学生都非常喜欢动物，各种可爱的小动物会唤起孩子的绘画兴趣。本课的教学重点是让学生了解动物的外形特征，掌握动物的绘画方法。突破难点的办法是用恰当的构图形式，表达一定的情节内容表现出动物的情趣。教具的准备是一台微机和电视(投影仪最好)。本节课如果进行传统教学，就是老师在黑板上画各种各样的动物，老师讲解各部分 的结构，要求同学们在黑板上画出来。因为小学二年级的注意力不集中，老师如果枯燥地重复画各种动物，孩子的就会感到厌倦。那么一节课40分钟对小学生来说主效果并不大。

运用信息化教学，现代化教学手段和传统教学手段相结合的教学设计，使学生以最快的速度、认知、领会、学会。美术教学有其自身的特点。有些内容、传统的教学方式具有无法替代的作用。比如老师的现场示范，不可替代，因为学生对自己的老师，能在现场上画出那样美的画，抱有强烈的好奇心和崇拜感，这会有利地激发学生的学习兴趣和热情，这是现代化教学手段很难达到的，但在本节中，有些地方用传统方法就很难做到，如：动物影片插放，生动直观、能使学生如身临其境般观察动物，仿佛置身于大自然，有些动物，能在动物园看见，这是传统教学中几幅挂图所无法达到的效果。因此动物影片有上述优点，教师可以从观看动物影片入手，启发学生分析各种动物的外形特点，先让两个学生到黑板上根据自己的想法画出一幅动物画。（注意要节省时间，不要考虑只画出形象即不包括背景）

画完后，教师进行详解，注意如下问题：

1、动物结构问题--教师需对动物结构进行讲解。传统方法是教师在黑板上画，边画边解说，这样做的缺点是浪费宝贵的时间，且缺乏色彩，也不鲜明，用挂图会好些，但挂图不生动，而且很呆板，重点不易突出，为此本节课中提供了一个关于动物结构的素材，闪动的结构线标示着动物身体结构的特点，以马为例，(1)静态：介绍马的结构（形体部分）分别是显示马的头、颈、胸——几个部分，例如，头部出现，闪烁几下，然后静止，等待指令（如任意健）依次显示各部分内容，(2)动态：动物奔跑影片（包括慢动作）过渡到形体奔跑动画，也可将两部分断开，由教师自行控制时间。此时教师可进行解说，只需简单的操作（如按任意键），即可播放一个特定姿式：这种方式，不但生动直观、而且学生必然有兴趣，并乐于接受，这是传统教学方法无法比拟的。

2、构图问题

构图问题是绘画中按一定内容，情节安排画面。内容、情节不同，构图各不相同，构图问题的教学，在传统教学方法中是一个难点，无论传统教学的哪种方法，效果都不理想，使学生一头雾水，不知所云，无所是从。运用现代化教学手段就很好地解决了这个问题，此时教师可运用本课提供的构图练习的素材，按计划，灵活、形象的边讲解边演示各种构图样式，强调情节、内容与构图形式相统一。本节共提供三个练习，根据不同的训练目标各有侧重。例如：构图练习素材中的练习二，重点练习动物在运动时的动感和韵律等。老师可根据实际情况选用。老师演示完后，也可让学生到前边来亲自操作，这种方法是传统教学方法无法比拟的。

在动物结构及绘画构图问题有了一定认识以后，我们可进一步指出动物画法问题。

3、画动物步骤

此时，学生对动物有关知识及绘画构图知识均有了相当的了解，为正确地画动物提供了较好的知识基础。

此处教学，建议教师用传统的教学方法，即教师边示范、边讲解，原因是美术教学有其自身的特点，此时有的教师为了省事方便，可能放一段技法影片，但根据笔者的经验看，效果并不好，因为缺乏临场感，学生们更希望自己老师在现场上给他们作生动的示范，此时学生对教师会有崇拜感，进而极大地激发学生的学习热情，而这是一个技法片所无法做到的，所以此处，笔者不建议使用现代化的教学手段。使这节课显得更加生动、形象、直观、培养了学生的创作力。教师演示的范画与学生画的画相比较，使学生进一步明确动物结构，构图的问题，同时通过对此指出动物画、动物拟人情趣问题。由此引出下一个问题。

4、关于动物画拟人的情趣问题，也是画动物应注意的重要问题，儿童动物画，不同于自然的动物，动物画根据不同的情节，均有拟人的特征，有了人类的情感，就显得生动、富有童趣。反之，就会显得生硬、冷漠、了然无趣。为了使学生深刻体会动物的拟人的情趣问题，教师在素材盘中提供的关于动物表情的几幅图片，通过观看图片，使学生认识到：在以后画动物时，要注意动物的表情。

我们把以上制作完的素材，找不懂微机的美术老师，让他任选二个小学班级在微格教室讲 课，一次用传统的教学方式，就是把各种动物画在黑板上，进行讲解，而另一个班级是运用制作的美术素材进行讲解。我们把讲课的过程录下来。结果发现：虽然这位老师并不太懂信息技术，在操作方面耽误了一些时间，两节课对比。运用信息化的美术教学的班级比传统的教学方式整体效果好，同学们都能集中精力把<<画动物>>的这节课学完。同时，二年级的同学都能配合老师，积极主动的回答老师提出来的问题。并且用心地去听老师说的每一句话。而且课堂气氛活跃，学生主动意识增强，照顾了学生的全面性。使传统的教学知识和现代化信息手段达到完美的整合，实现信息化教学的最好途径。

综上所述，传统教学手段并不满足小学美术的课堂要求。小学美术所提供的幻灯片及技法素材并不符合老师现场讲课的思路。如果传统的教学方法和现代化的教学手段相结合，在小学美术教学中应用。传统教学方法也有一些不可替代如教师现场示范等，原则是两者应用要恰到好处，既不能一味追求现代化教学手段，而给人一种画蛇添足之感受，也不能循规蹈矩，排除现代社会进步，两者作到合理的整合，做到恰到好处，科学合理安排。就一定能达到事半功倍的效果，激发学生的学习兴趣，提高教学效果，为素质教育服务。

总之，关于现代化教学手段与传统教学方法的整合问题是一个大课题，有许多需要研究的问题，如我们能最终取得此课题的最终开发研究权，我们将尽可能地尽我们最大努力达到以下目的。

1、使现代教学手段与传统教学方法达到完美结合（小学美术）

2、为一线教师提供最完美的教学素材，想一线教师之所想，急需一线教师所需，并提供制定一节课的现代化教学手段与传统手段整合，建议及所需素材（包括软件）影片、图片等，并附教学方案。

信息化的美术教学在小学课堂上的应用是必然的，传统的教学模式并不适应未来社会人才的需要，人才的标准，信息化美术将在我校继续研究。请课题组多多给予指导与帮助。

第二篇：压题戏剧化教学手段在小学美术课堂教学中的实践

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戏剧化教学手段在小学美术课堂教学中的实践

华林小学

张烨

全面实施素质教育，是当前基础教育改革的重点，也是新世纪教育变革的根本任务之一。在素质教育大背景下，小学美术课堂教学必然也要不断的改进与创新。

美术新课标明确指出：美术不是单一的传统意义上的美术，必须与其他学科相结合，在美术课中，学生既享受到美，又能将知识巧妙融合。美术存在形式包括自然美、社会生活美和艺术美，学生对这些美的感受、鉴赏、评价、创造，该采用何种教学方式来完成？笔者认为戏剧化教学对学生理解和掌握美术学习和创作有很大的帮助，它可以使美术活动变得更加丰富多彩，教学方法更加灵活变通，促进学生主体性的发挥和个性的张扬。

戏剧化教学，是指在美术教学中渗透戏剧教育的方法，把戏剧作为一种戏剧化手段渗透于美术教学之中。实践证明，在小学阶段运用戏剧教学法，即运用“戏剧情境”、“角色扮演”、“游戏体验”、“合作表演”等方法，将大大调动学生学习的兴趣，丰富学生的想像力，启发学生的创造性思维，不断提高学生个体美术质量的生成。

一、戏剧化教学手段改变传统美术课

（一）课堂主角由教师变为学生

现代心理学告诉我们，轻松、愉快、乐观的良好情绪，不但能使人产生超强记忆力，而且能活跃创造性思维，充分发挥心理潜力。的确，在美术课堂中进行戏剧化教学，可以使学生通过模仿、表演、游戏等手段，完全投入于所创设的情境中。此时，学生的整个身心都投入到教学活动中了，他们成了真正的主角。那么学生就由习惯上的教学过程中等待接纳的“被动角色”，转变为“主动角色”。

如《小小食品店》一课，在学生充分欣赏、交流各式糕点图片后，制做出了各式各样的糕点，这时教师发问：“哪些‘小糕点师’愿意来教教我和同学们呀?”这时学生们立刻转变身份成了“小糕点师”、“小老师”，于是便自信起来，十分踊跃地想要向大家推荐自己的制作方法。“小老师”边示范边讲解，教师则和其他同学做起了“学生”来学习，作提醒补充之类的助教工作。这种学生成“主角”，教师成“配角”的形式既大大地活跃课堂气氛，又切实落实了以学生为本的现代教育精神。

（二）课堂气氛从封闭走向开放

戏剧化教学是一种实践性的活动过程，它使美术课堂由平面型的封闭式走向立体式，具有更明显的开放性。在这有情有趣的网络式的师生互动的广阔空间里，在这特定的优化的教育情境中，学生的心态是开放的，自由的，不受压抑的。

如《风筝》一课,我首先让学生做放风筝的游戏,在热烈欢快的游戏中,让学生亲身体验主题活动,并在无意识中观察到主题活动画面,从而在头脑中印下生动的人物动态形象。学生从开始游戏到选材、构思,以至无拘无束地完成作业,始终处于一种自由、开放的学习氛围中。

因此，融入戏剧教学手段的美术课，能使学生主动参与到美术学习活动中，激发了学生学习美术的兴趣，并使学生获得审美的体验和成功的欢愉，提高学生的鉴赏能力和表现能力。学生的主体意识就在这种活动的立体型课堂形式间逐步形成，逐步强化，从而提高了美术课堂教学的效率。

二、戏剧化教学手段对美术教学产生的积极作用

充满情趣的戏剧课堂，是一个使学生喜欢创造、学会创造并实现创造的舞台，当学生在这一积极、愉快的课堂学习过程中感受到快乐、体验到成功的时候，我们的教学目的便实现了。优秀的教师要紧跟时代的步伐，打破美术学科与戏剧学科的界限，善于运用戏剧化教学手段，和学生共同探讨、学习，教学相长，最大限度地开发学生的创造潜能，启发引导学生用自己的双手、心灵去感受和欣赏，创造一片片美的世界，在思想情感的深处受到美的熏陶，从而获得美的深层次的体验和认识。

（一）更具教育性

每一个学生都有着独特而优秀的地方，他们不同的闪光点和个性，在美术课上更容易体现。每个学生的美术作品都有着自己独特的想法，而充满愉悦学习和积极情感体验的戏剧化教学手段，更能激发学生的积极性，充分发挥他们的潜能和天赋，同时对学生起到积极的教育作用，使他们在美术学习的同时形成良好的道德品质和行为习惯。

如：在《美丽的衣服》一课，我设计了三个环节“做小小设计师”、“变废为宝”、“时装表演”。课一开始，每个学生就进入了角色，以设计师的身份，选择一些废弃物（如：报纸、彩色纸、塑料袋等），通过编、折、卷、剪、画等方法，设计成美丽的服装。“时装表演”环节，设计师们身穿自己所制作的服装尽显风采。本课中学生通过自编自演故事，展示特色服装同时，渗透了“保护环境、热爱地球，珍惜资源”的教育，潜移默化地让学生认识到做地球小主人的责任，同时也使学生养成勤俭节约的好习惯。

（二）更富趣味性

1、高涨的学习兴趣

高涨的学习兴趣，是上好一堂美术课的良好开端。当然，这首先要让所学的对象对儿童有强烈的吸引力。把戏剧教育理念运用于美术教学中，就要很好地用“童心”去想儿童之所想，并用喜闻乐见的形式去激发儿童的创作欲望，让儿童头脑中有鲜明清晰的形象“呼之欲出”，使儿童产生发自内心的创作冲动。

如《表情丰富的面具》一课中，刚开始学生们觉得完成面具难度太大，针对他们产生的畏难情绪，我设计了一个“妙招”：告诉他们制作好面具后，我们一起戴上它来表演节目，大家一听便来了兴趣，特别是想到要和老师一起表演时显得特别兴奋。随后，在新授时我又创设了一个有趣的故事情境----“猪八戒吃西瓜”。我边讲故事边在黑板上画猪八戒左一口、右一口地在偷吃西瓜，孙悟空吹了一根毫毛变成西瓜皮，把猪八戒摔个嘴啃泥，摔得仰面朝天„„学生看到我在黑板上画得如此轻松自如有趣，高兴得不得了，也想立马动手试试，对本课产生了浓厚的兴趣。他们口唱儿歌，头上戴着孙悟空、猪八戒的面具，一边表演一边想怎样把这个故事画好，画得更有趣，一点也不觉得紧张。学生无拘无束地自由想像，给所画的形象注入生命、注入情感，画出的作品生动夸张，十分出色。

2、活跃的戏剧气氛

活跃的戏剧气氛也是引起学生主动学习欲望的源泉。如：《自画像》一课中，为了避免单一的教与学，我提议进行一个小游戏。请学生自愿组成四组，第一组表情表演，第二组摹仿表演，第三、第四组分别画模特的脸部表情和衣服特征，到时相互换人，以接力的方式在一分钟内完成一幅漫画肖像。在这个游戏中，要求学生具有高度的表演、观察、概括能力。学生在娱乐中体会，得到的印象会更加深刻。对经过自己发现、选择画出的有趣形象，无论好与坏，孩子们在画的过程中都会有一种快乐的体验，觉得是一种美的享受。我把鼓励儿童的好奇心、保护他们的自尊心作为培养儿童创造性思维的重要原则，加上融入戏剧化手段，取得了良好的教学效果。

（三）更富创造性

学生创造的过程是一个积极思维的过程，是一个智慧闪烁的过程。有情趣的自由空间和适宜学习的戏剧氛围将有助于学生更好地发挥想像力，进行即兴创造。

如在上一年级《小鸟的家》时，我让学生跟随音乐体验小鸟无家可归的情感。当看到大家都沉浸在无尽的悲伤之中，这时我设计了几个问题启发他们：“小鸟没家了，是什么原因造成的？”“我们应该怎么帮助小鸟？”“小鸟会喜欢什么样的家呢？”学生们立刻身临其境，展开想象的翅膀，不断思考着、讨论着。最后产生了这样的画面：黄色的沙丘下是一个个砍掉的树桩，小鸟站在沙丘中露出一角的树桩上，怀念在绿色森林里的美好时光（小鸟头上一个大圆圈里是茂密的森林„„）；画面中间是红红的太阳，四周围绕着一群漂亮的小鸟。画面下方是绿色的大森林；小鸟住在树上一个漂亮的大花篮里，周围开满了鲜花，有许多小动物围绕着它，小鸟唱着歌，等待妈妈回来„„他们的画面中隐藏着一个个的故事，我看到戏剧激发了学生的创新思维。

三、戏剧教学手段在美术教学中的实施策略

（一）戏剧情境，激发学习兴趣

所谓“戏剧情境教学”，实际上就是戏剧教学法中的一种。它是指在教学过程中，教师有目的地创设一种情境，将枯燥抽象的教学内容，寓于一个生动有趣的引人探求的情景之中，以引起学生一定的情感体验，从而帮助他们理解和获取知识与技能，并使课堂教学形象化、趣味化。苏霍姆林斯基认为：“学习愿望的源泉——就在于儿童脑力劳动的特点本身，在于思维的感情色彩，在于智力感受。”这表明教学情境应建立在儿童心理特点基础上。在美术课堂教学过程中，教师依据一定的教学内容和教学目标，创设出一种悦目、悦耳、悦心的情境，调动学生的多种感官参与学习，把学生的认识过程置于特定的环境中，使学生在一种高涨的情绪推动下，来思考、感受和体验。

在《化装晚会》一课，我首先创设森林化装晚会的戏剧情境。课一开始，师戴头饰扮兔妈妈带小朋友到森林里去，当看到各种可爱的动物在森林中跑动嬉戏的场面，看到许多小朋友戴着头饰、面具在森林里唱歌、跳舞做游戏时(电脑动画),孩子们多想参加森林里的化装晚会呀！这时我不失时机地提出：“想参加化装晚会吗?”孩子们齐声高喊“想”！我又问:“想参加晚会我们该准备些什么呢?”„„孩子的创作欲望已达到极点，至今我还记得那一双双好奇的眼光，一张张兴奋的小脸。

又如《假如我是巨人》，考虑到低年级学生爱听故事，爱看动画片的特点，笔者在教学设计中，以同学们喜闻乐见的《克利佛游记》中一段“小人国奇遇”为开端，导入新课，接着又播放一段动画片——“白雪公主与七个小矮人”，引导学生去观察比较，从而对“巨人”这一表象有了直观而深刻的认识。在此基础上提出：假如你是一位探险爱好者，有一天，你来到了小人国，会看到什么？听到什么？会有什么样的奇遇呢„„学生的兴趣被大大调动起来，沉浸于无尽的想象之中。

（二）角色扮演，感受学习乐趣

角色扮演是戏剧的重要元素之一。爱模仿、爱表演是人的天性，小学生更是有着很强的模仿和表演欲望。在小学美术课堂教学中通过角色扮演，可以极大地满足孩子爱动、好玩及争强好胜的心理，能使他们对学习产生浓厚的兴趣，把注意力长时间地稳定在学习内容上，并在积极参与中得到提高，获得发展。在美术教学中，笔者经常精心设计一些角色扮演的小活动，学生们往往兴趣盎然，争先恐后地要求参加，在活动中体验着学习的快乐。

如在上《美丽的衣服》这一课时，笔者在展示环节设计了模特表演活动，让学生们在展示时评选“最佳服装设计奖”和“最佳演绎奖”：有的同学做模特，来试穿由同学设计的各式各样造型奇特的贴画服装，有的同学担当评委。在音乐声中，模特们进行着服装表演，评委们忙着给他们打分，看哪位模特表演得最好，并说说好在哪里。通过表演、展示、讨论一系列的活动，不仅提高了学生的欣赏能力，更让大家在愉快的角色扮演中体验学习的乐趣，享受劳动成果的快乐。

（三）游戏体验，解决重点难点

孩子天生爱玩，爱游戏。游戏是他们的主要活动，也是其获得经验的最自然、最有效的途经。因此在美术教学中利用游戏体验的形式模拟再现一些动作或情景，是解决一些教学重点难点的好办法，因为这种形式具体、生动、有趣，只要教师引导得当，许多抽象的难以理解的问题会很容易解决。

如二年级《赛跑》一课，为了让学生更准确的描绘出人物跑步姿势，我设计了以下环节。让学生上台演示准确的跑步姿势，学生们纷纷举手，踊跃参与，于是在讲台前的“小舞台”上，出现了各种跑步姿势：有直着身子跑的、有同手同脚跑的、有小脚步跑的，在同学们的一片哗然声中，我请他们进行纠正。不知不觉中，学生们都在座位前自发的开始了跑步姿势的表演，自动解决了本课如何画好人物动态的难点，也加深了他们对绘画过程中人物动态如何把握的印象。

（四）合作表演，培养团队合作意识

《美术新课程标准》要求：积极鼓励学生进行自主、探究、合作学习，培养学生搜集和处理信息、获取新知识、分析和解决问题的能力，以及交流与合作的能力。新的美术课程标准在每个单元课题中都体现了共同学习、合作学习的精神，而在美术课中让学生以合作表演的形式学习探究，正是培养团队合作意识的最佳途径。

如：上泥工课《小饼干》一课时，我将学生有目的地分成若干个小组，由组员自行安排各项工作。学生们热情高涨，积极主动地了解各种食品的形状、颜色特征，探究讨论如何利用彩泥制作各种各样的小饼干，吸引“顾客”的光临，并一起合作完成“小饼干”的加工和改造。课堂上各个小组的学生都自觉主动、互相帮助，有的同学甚至像模像样地做起了饼干店的“老板”，不断地发出叫卖的吆喝声。在这种合作学习的过程中，在参与社会性的“商品交易”过程中，学生深深地感受到了社会、生活的美好和“商品交易”时竞争的激烈，不仅使学生自身的思想、品德、情感、毅力、意志、个性等得到了全面丰富和发展，更培养了团队意识和合作精神。

以上是我在美术新课标理念下，使戏剧化教学手段运用于小学美术学科研究实践中所获得的感悟和体会。通过实施，充分调动了学生学习的积极性与主动性，改变了学生创作中原有较单一的程式化风格，并激起了学生创造的内在动力。使学生在愉快学习中获得审美的情感体验和成功的喜悦，并获得长久学习和终身学习的兴趣。同时，创新能力得到很大提升，使我们看到以启迪心智、培育爱心，激发创造力和想像力为目的的小学美术教育，正越来越活跃地走向社会、关注现实、直面生活，并日益发挥出其独特而积极的影响力。因此，从这个意义上讲，戏剧化教学手段运用于小学美术教育，也是实施素质教育的一种有效途径和方法。

参考文献： 1.黄爱华、徐大军、陈漪：《面向全体学生：中小学戏剧教育报告》，浙江省教育科学规划2004课题《戏剧艺术教育在基础教育中的独特功能及其发展策略研究》结题报告，2006年。

2.滕守尧主编：《中外综合式艺术教育一百例》，陕西师大出版社2002年版。

3、明日艺术教育机构及香港浸会大学儿童发展研究中心合编：《戏剧教育计划资料册》，2007年7月香港出版。

4、《全日制义务教育美术课程标准（实验稿）解读》，北京师范大学出版社2002年版。

第三篇：压题小学美术教学工作总结

With the development of information technology, it is getting increasingly mature, and gradually infiltrated into all kinds of industries.Network information-seeking is an important way for people to search information.However, as there is a mass of information on internet。

小学美术教学工作总结

南白象一小 刘小芬

岁月如梭，转眼间一个学期又要结束了。在这一个学期中，我担任一至六年级美术教学工作。在工作中我享受到了收获与喜悦，也在工作中发现一些存在的问题。我对这一个学期中的美术课教学工作总结如下：

一、教学计划贯彻情况

教学中认真遵照教学大纲要求，认真贯彻党的教育方针，坚持思想教育和技能教育，大力推广素质教育，按时按质地完成了本期的教育教学工作，工作上兢兢业业，爱校如家，对学生以身作则，言传身教。

二、教学工作

在教育教学工作中，根据学校的实际情况以及学生的年龄特征制定出切实可行的教学计划。同时在课堂上认真上好每一节课，把自己所学的知识尽心的传授给学生，使学生学到了一定的基础知识，掌握了美术的基本技能和技巧，同时也学会了判断美和创造美，提高了学生的审美能力。在教学中，我注重激发学生学习美术的兴趣。我认为兴趣是学习美术的基本动力，我充分发挥美术教学的特有魅力，使课程内容形式和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特魅力。

为使学生形成基本的美术素养。在美术教学中，我还注重面向全体学生，以学生发展为本，培养学生的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基矗因此，我选择了基础的有利于学生发展的美术知识和机能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。同时，要课程内容的层次性适应不同素质的学生，使他们在美术学习过程中，逐步体会到美术学习的特征，形成基本的美术素养和学习能力，为终身学习奠定基础。

在教学方面，我的收获虽然不及老教师丰富，但是这也是我在美术教学中迈开的第一步，在10月份辅导学生参加南白象街道科技幻想绘画大赛上，我指导学生取得的成绩比较优秀，有6年级的张燕同学获得一等奖，还有4年级的2位同学获得三等奖，在12月份瓯海区“一鸣杯”第六届校园社团文化节主题墙绘大赛上，我们白塔社团作品《下雪喽》获得二等奖的好成绩。

三、经验和教训

1．教师要认真贯彻本教学大纲的精神，处理好思想品德教育、审美教育、能力培养和 双基训练的关系。在传授双基、培养能力过程中，加强思想品德教育。要充分发挥美术教学 情感陶冶的功能，努力培养学生健康的审美情趣，提高中生的审美能力。

2．要贯彻启发式原则，采取多种教学形式，充分调动学生的学习积极性，使他们生动 活泼 地学习，大胆地进行艺术表现和创造。

3．教师应加强示范，并充分利用展示图片、美术作品及放映幻灯、影片、录像片等教 学手 段和现代教育技术进行直观教学。

4．要关心美术教学的改革和发展，积极进行教学改革实验，努力提高教学质量。

5．学业考核以平时成绩为主，考核可采取多种方式。

6、对学生美术学习的评价要 尽可能做到态度习惯养成和知识能力发展并重，并鼓励大胆创进和个性发挥，即着眼于实际成 绩，更注重未来发展。

7、美术教学要尽量注意学科间的联系。如在讲到点、线、面等概念时，可联系数学中的相关概念来解释。

四、自身素质

课堂之余，我认真参加了学校以及教研组组织的各种政治业务学习外，积极参加校外的美术教研活动以及新教师培训，除了听课，评课还注重自学，我订阅了教育教学刊物从理论上提高自己，完善自己，并虚心向其他教师学习，取人之长，补己之短，从而使自己能更好的进行教育教学工作。

第四篇：压题小学美术示范教学的思考专题

With the development of information technology, it is getting increasingly mature, and gradually infiltrated into all kinds of industries.Network information-seeking is an important way for people to search information.However, as there is a mass of information on internet。

小学美术示范教学的思考

金水区黄河路第一小学

秦 珂

在新课程理念中，美术属于视觉艺术，即是用眼睛去观察、用心去体会、感受、分析和创造美术作品的艺术过程。我们在小学美术教学中，必须从新课程理念的高度、从学生发展和以学生为主体角度出发，通过和谐的方式和行为，促进学生的情感、智慧及想象力、创造力的发展，提高学生的综合素质，构建新的美术教学观。

小学阶段的学生模仿能力较强，我们教学中的示范原本是想尽快的教会学生画画的方法和技能，但“示范”往往带给学生的是新颖和完美的东西，总是成为学生心中的榜样和要追求的目标，学生不用再仔细地观察、思考他们要画的对象。形成学生一再的摹仿并且重复教师的示范过程。这样一来，就使学生失去了创造和研究学习的主动性，失去了观察能力和思考能力的发展机会。教学中尽管我们也要求学生不要画得和老师一样。但是学生对于这个要求往往束手无策，他们的作品始终受到教师示范作用的影响，结果是所有学生作品个个“千人一面”，全是“教师作品的翻版”。这就使学生失去了各种能发展的机会，限制了学生创造力、想象力等的发展，我个人认为这样的美术是不成功的，或者说是失败的。如果教师很有创新意识，不断的在教学活动中表现出创新倾向，就会在无形中激发和促进学生的创新能力。教师目前已从单纯的知识传授者转变为对学生的学习方式、学习愿望、学习能力的培养者。那么在课堂教学中如何运用恰当的示范去开发学生的潜能呢？

一、自由式绘画：如：人美版一年级第二册第十三课《我们身边的线条》一课中，要求学生用自己喜欢的线条完成一幅美丽的画，创造多彩的新天地。我在课上出示了各种各样的线材，让学生改变这些线材的状态，引导学生观察其变化，然后再让学生欣赏大师的作品，最后要求他们独立的用自己的办法想，用自己的办法画。鼓励有个性的孩子，不限制他们的才能发挥。作品完成的非常好，有的产生了特殊效果，学生自己也得到了满足。

二、变“示范”为“引导”：正确认识“教”与“学”的关系即“教为主导,学为主体”的思想关系后，准确地反映教与学之间既独立又不可分割的辨证统一关系。课堂上，我只担任引导学生学习的角色，给学生留出较大的空间，让他们根据自己的认识去尝试、去探究、去创新。学生学习的自主性因此大大提高。如：人美版一年级第一册第五课《剪剪撕撕画画贴贴》一课中，我给学生示范随意撕一张红色的色卡纸，根据展示不同位置纸的样子，让学生说出像什么。我惊喜地发现，一张看似已经没用的红色卡纸，学生竟然想象添画出二十多种形象来。接着我让他们闭上眼睛随意撕出不固定的形状，并借助这个不固定形进行添画，使他们自由地运用这个规律，不但开发了学生的想象力而且保持儿童化的原状态。

三、相互合作积极参与：课堂上，我特别注意尊重和保护学生的自尊心，促使他们积极主动、生动活泼地去学，创造和谐的教学氛围，激发学生学习兴趣和求知欲。我注意观察每个学生在画室中的表现，适时地帮助遇到问题无法独自解决的学生，及时肯定学生的创造性表现，对成绩较好沾沾自喜的学生提出更高的要求，对自信不足的学生及时表扬和鼓励。结果是每个学生在课堂中不再千篇一律地画画或听讲，作业也不再是前面所谈的“千人一面”或“教师作品的翻版”了，而是百花齐放、各有所长，当然作品中自然会有一些违反常理的、乱的现象。但遇见这样的问题，我是很高兴的，因为这样我就发现了新问题，就有了我们师生共同去讨论的目标和表现的对象，从而促进学生的共同发展。

比如：人美版一年级第一册第十课《让我的飞机上蓝天》、第六课《花点心》等课，都可以按照学生的年龄特点创设教学情境，引导学生根据自己的兴趣、爱好和特长选择自己喜欢的形式进行创作，把学生的思维自然的转变成“我想做”、“我要做”、“我一定能完成好”！然后把个人作品组合成完整的合作品，即可相互学习又可培养学生的集体观念，课堂气氛和谐，使每个学生都能积极参与。学生的学习方式开始多样化，乐于探究、主动参与、勤于动手成为教学过程中的新气象。师生关系的和谐使学生更乐于积极参与学习使课堂更具有生气。

教师自身素质也非常重要，它直接关系到教学水平的高低。现在学生在学校中，接受知识最直接的地方就是课堂。课堂教学不应是教师单方面的灌输，而是一个响应的过程。作为教师不但要观察每个学生的响应，而且要予以反馈。对学生提出的问题应对自如，这就要求我们像学生一样不断的去学习，去多接触新鲜的事物，不断去充实自己。

美术不同与其他学科，它是一门实践性极强的学科。教师常常用示范的形式来对学生进行技能的指导。从而使学生极快地掌握绘画技巧，提高学生的实际绘画能力。现实的美术课堂中，教师有时出示课前就准备好的范画，有时则是手把手的教学生。教师示范的本意是想教会儿童绘画的方法和技能，但造成了使儿童单纯模仿的环境和氛围。新课程下的美术课堂要求充分发挥学生自主学习的能力，培养学生的创造力和想象力，老师的示范可能会阻碍他们的创造和想力。但是没有示范，老师只是引导，让学生自己画，还是有一部分的学生无从下手？那课堂上的示范到底该怎么进行呢？

一、示范画的呈现形式可以是不完整的

一般教师呈现的示范画都是完整的一幅图，学生看到的已经是老师作画的一个结果，关键的绘画步骤和绘画技巧都只能靠教师的描述来传达给学生。理论联系实际是很多学科教学中必须遵守的原则，美术学科也是。绘画是用手画出来的，而不是看出来的，更不是说出来的。我认为如果教学中一定要出示一幅范画，不如出示一幅不完整的画面。教师可以根据示范画的内容设计一个故事情节，在课上演示一部分画面内容，剩余的画面可以让给学生，以此来激发起学生的学习兴趣。通过学生思考、讨论，由学生来增加画面缺少的内容。在整个范画展示的过程中，学生不仅可以更清楚更直接地看到老师的示范，还可以将自己所想所感表现到画面上去。

二、示范操作的方式也可以是多样的

教师作品的分析：教师的范画作品是为课堂教学而准备的教具，它是根据本课题的教学内容而准备的，是最接近教学内容的真实教具。我们拿自己的作品给学生分析。让学生在教材的内容之外又有了新的参照目标,表现形式又有了不同的方法：作品分析中注重介绍作画时具体运用的处理手段和方法，并将教材的范作与教师作品进行比较。

学生优秀作品的分析：不管是上届毕业生留下的还是在校高年级的优秀学生作品，只要我们把它拿出来分析，我们的学生始终有一种心理感受。首先就是一种接近感,觉得他们能做到的我们也一定能做到，并非高不可攀，增加了学生地兴奋劲，其次毕业生和高年级学生留下的这些作业确实也达到相当的水平，把它作为“范画”进行分析，确实可以让学生能有所借鉴，受到启发；再次，分析学生作业时，对作品中成功的地方给予肯定，据实的讲评和分析，让学生从中悟出表现对象的道理和方法，对学生作业中不足的地方慎重的地指出来，并加以分析，这种不足形成的原因和克服的办法，让学生从中吸取精华，形成自己的知识体系和技能，发挥自己、创造自己。

1、教师先画，学生后画

教师在示范的过程中应起到“抛转引玉”的作用。如：人美版二年级第三册第八课《大树的故事》一课中，我先在画面上画一棵光秃秃的粗树杆，引导学生说出春天的大树是什么样的？谁愿意和茂密的大树做朋友？他们和大树会发生什么有趣的故事？用教师先画来引导学生“我也来画”。因为有亲身经历和体验，学生能很自信大胆地的边说边在画面上画出来。

2、学生先画，老师再画

画同一个事物，我们可以有不同的画法。如：在美术兴趣小组中进行的有主题绘画练习《快乐的六一》创作过程中，可以让学生先画一个舞台跳舞的小朋友，老师再画一个和学生不一样的舞蹈姿势的小朋友。让学生比较，画跳舞的人其实有很多种方法，画跳舞的人可以画开始准备跳的样子，或是正在跳的形象，又或是舞蹈高潮部分小朋友们欢快的样子。使学生懂得，学美术不是去复制老师的作品，而是一个不断创新的过程。

3、师生同时画

老师和学生可以相互交流、相互讨论，取长补短。孩子在画画的过程中一般是将观察到的事物进行联想和想象画出来的。学生的画面也许很“不像”，但确实是表现了学生直观的感受。画面也许没有客观的真实性，但它是孩子情感最原始的表达，它是“似与不似”之间的一种儿童特有的绘画语言。而我们成人受已有知识的禁锢，很难再像孩子那样想象。毕加索曾无比感慨地说：“我要学会像孩子那样画画。”在师生合作的过程中，老师可以从学生丰富的想象中获得创作的灵感，学生也可以从老师娴熟的演示中学到绘画的技巧。

4、作业中老师可以再示范

美术课的讲授和示范很重要，作业的辅导和讲评其实也是不能忽视的。到了小学高年级，学生一般眼高手低，在作业过程中经常会出现一些问题。如：着色、构图、造型、比例等。老师发现问题后，要和学生一起分析原因，再修改示范。加深学生的理解和对一些绘画技巧的掌握。

我认为，教师在课堂上不要一味的去向学生灌输专业的技能和专业知识。教师面对的是孩子，他们还不懂那么多深奥的道理，更不愿意整节课去听教师的长篇大论。爱玩是孩子的天性，你长篇大论不给他们时间去发挥他们就会厌烦，要是只是一味的去让他们发挥，他们没有那么长时间的自我约束能力。如：人美版三年级第五册第十九课《甜甜的世界》一课，可以利用孩子喜欢吃糖的特点，让孩子们带来自己喜欢的糖果，在课堂上和同学们共同分享。告诉学生吃剩下的糖纸保留起来，分小组粘贴在老师为你们准备的白纸上。看到花花绿绿漂亮的糖纸，学生们一下子从刚才的味觉享受转移到了视觉欣赏中，通过品尝和直观的糖纸欣赏，为接下来的设计糖纸打下了好的基础。既让学生学到制作绘画糖纸的方法，又没有一味的去灌输技能和专业知识，让孩子们在玩中上这节课，既体现了教师的主导作用和学生的主体地位，又让学生在玩中掌握了知识。

教师角色改变了，教师不再是活动中的观众，而是活动中的主角。教师传授美术基础知识的同时也培养学生美术创新能力，这比直接灌输知识更加重要。我将继续努力学习美术课程标准，在实践中不断理解，不断提高认识水平，从课程改革的理念出发，改进我们的教育教学活动方式，将其作为一个整体加以贯彻，在给予整体优化的同时，真正在学习中不断更新自身的观念，为更全面地实施美术课程标准而努力！

第五篇：浅谈小学美术教学实践

浅谈小学美术教学实践

摘 要：新时期的小学美术教育不再是一种单纯的技能技巧训练，而是一种文化学习，更注重培养人文素养与美术素养，因为在整个人类社会历史中，美术本来就是一种重要的文化行为，是在情感、思想的表达、交流中产生发展的。小学美术教育不同于专业美术教育，它为发展学生整体素质服务：以学生发展为本，注重培养和发展学生的审美能力、感知力、想象力、表现力，注重培养创新精神，注重学生的个性发展和全面发展。

关键词：小学美术教育；美术素养；美术兴趣

美术可以提高一个人的内涵，可以使人知道怎样在生活中发现美、寻找美，也可以修身养性，提高自身的素质和陶冶情操，改变一个人的性格，还可以培养热爱大自然，向往和平友爱的情感。艺术对一个人的熏陶是潜移默化的，不是一朝一夕的，所以一个人学习艺术，长期的艺术熏陶会使得他的气质与众不同，包括言谈举止、穿着打扮。因此，在小学生刚刚接触美术时，应该重视从小培养他们的兴趣，这对他们的发展是必不可少的。

一、如何提升美术素养

1.正确认识美术

所谓美术素养，是指学生对美术学科要领和过程的理解以及一定的探索能力，是人文素养的重要组成部分，是学生将来体验社会生活、从事经济生产、做出个人决策所必需的对美术科学概念和过程的理解能力以及一定的探究能力，它可以帮助学生较好地理解艺术与社会的相互关系和艺术的本质，形成科学的态度和正确的价值观。而美术基础教育是人类追求存在意义的不可缺少的一种文化素养。21世纪是高科技快速发展的时代，通过美术基础教育提高国民整体素质，与时俱进，为跨出坚定的时代步伐做好准备。假如社会各界都能不遗余力地达成共识，那么民族整体素质的提高就指日可待了。

2.激发学生的美术兴趣

“兴趣是带有情绪色彩的认知倾向。”任何一件事情的成功都离不开对这件事情所产生的兴趣。兴趣是最好的老师，是激发学生学习最好的发动机，如果对一件事有了兴趣，那么就为成功奠定了基础。而对于美术来说如何激发学生的兴趣，我认为可以做以下几点：（1）培养学生的视觉能力，让他们懂得经常去发现身边的美，留意身边的美。（2）精心设计活动，在课堂上我们努力营造活动气氛，让学生置身于一个生动活泼、充满情趣的学习氛围中，将美术教育孕育于活动之中。如经常组织一些绘画比赛，准备一些小礼物，调动学生的积极性，使学生更充分、更完善地发挥潜力。

二、如何做好小学美术教学

1.提供感性经验

观察是绘画最重要的视觉因素。一幅图画的美观和生动会直接影响小学生的心理变化。小学生一般看到视觉冲击性很强的美好事物都会感兴趣。在他们的客观世界里，这个美丽生动的画面已经激发了他的兴趣，同时也会激发他们的创造力和联想能力。另外，直观教学可以给学生提供感性材料，让学生的认识由感性升华到理性，不仅加深了学生的理解，也提高了学生的绘画水平。

2.运用动态思维

美术除了看以外，还有一个更重要的即为听。当教师播放一些视频时，可以让学生闭眼感受，让他们去想象，运用视频这种特有的声、型等特点，让学生自己发散思维，进而展开丰富的联想，在自己的脑海中形成一幅美丽的画面。这种动态思维可以充分激发学生的灵感，引发学生的感受、情绪、想象和才能等。而联想是比较重要的思维方式之一。同时这种教学不仅会增强一些趣味性、直观性，也会丰富教学内容，提高教学效率。

3.进行有效的小组合作

在当今素质教育下，小学美术课堂发生了很重要的变化。新课标要求自主与合作相结合。教师在进行小组分配时，应合理分配，根据学习态度、学习能力、思维习惯和性格特点来分配，以便于让学生可以取长补短、互相学习。同时在讨论中会出现思维的碰撞，产生新的观点，这样也会提高学生的学习效率。小组交流后，教师要起到组织的作用，将学生的问题进行总结，总结应形成课堂的一个小高潮，把学生学习兴趣推进一步，可以用表演、展览、激励、评论等不同方法对一节课进行小结。巧妙的结尾能给学生留下最深刻、最佳的印象。也可以在其中穿插一些课外知识点，让学生更好地感受美术之美。

美术课是开发儿童智力、培养儿童能力的重要途径。进行课堂教学时，我会运用多种符合教?W规律和学生认知规律的电教媒体，想方设法地运用灵活多样、新颖的教学手段，给学生创设一种良好的意境，激发学生的兴趣，提高绘画水平。作为教育者应多给学生提供探究、感受、探讨的机会，并让他们感受到成功的喜悦，这将激励他们不断地去探索，从而走上成功之路。小学美术教师要善于发现、挖掘、应用身边的各种工具材料，让学生在体验成功的快乐中学习美术，为学生审美素养的提升与个性的发展尽自己最大的努力。

参考文献：

孙猛.在小学美术教学中探索有效示范策略[J].美术教育研究，2013（4）.编辑 高 琼