苏教国标版美术第十册教案（共五则范文）

第一篇：苏教国标版美术第十册教案

五年级美术教案 主备人：孙华 1.我的梦想

教学目标：1.培养审美情趣

2.掌握观察的方法和想象画技巧 重点：掌握观察的方法 难点：掌握想象画技巧 教具：范画、录像 教学活动：

一、导入：

同学们，你能告诉老师你梦想自己长大后会成为怎样的人？从事怎样的工作？ 你能说一说吗？ 许多伟大的成就，源于儿时的梦想，美丽的梦，给人力量。

二、出示课题：

老师给大家带来了录象，大家想看看吗？ 出示录象

那位同学有和这个同学一样的梦想？谁能说一说，想象自己长大后会变成什么模样？

三、出示范画

你想不想看看别的同学画的对未来的梦想？你发现了什么？你觉得他们在表现梦想的那一部分最吸引你？

四、画出你的梦想吧，照亮你努力的方向。你想不想也来画一画？ 作业选择：

1.畅谈自己美好的理想：自己会成为怎样的人？从事怎样的工作？ 2.用你喜欢的绘画工具和掌握的画法来创作。教学反思 ：

2.重复的形

教学目标：1.培养想象力

2.学习在观察中发展创造性的思维并运用绘画的技巧表现。

羊寨中心小学 五年级美术教案 主备人：孙华 重点：学会图案中形的重复变化。难点：运用绘画的技巧表现重复的形。教具：范画、范例 教学活动：

一、导入：

地上的瓷砖一块块排列，屋顶的红瓦一片片连接，衣服上的花儿朵朵相同，图案里的纹样反复不断┄┄ 这些都是重复的形。

二、板示课题

同学们，老师想知道你对在生活里和画面上出现的重复的形有什么样的印象？ 请你来说一说自己的看法。

在生活里和画面上，形成秩序感和节奏感。你一定有自己新的想法吧？ 分小组就这个话题展开讨论。

三、出示范画

你想看一看别的小朋友的画吗？

你觉得怎样把自己的想法画出来，那一定很有趣。想不想也来试一试？

四、作业选择：

1.观察、寻找生活中重复的形，选择一种有趣的重复的形画出来。2.可以参考例图去创作发挥运用各种绘画方法。教学反思：

3.渐变的形

教学目标：1.培养表现力 2.学习形的渐变知识 重点：培养欣赏美的能力 难点：学习形的渐变知识 教具：范例、图片等 教学活动：

羊寨中心小学 五年级美术教案 主备人：孙华

一、导入： 铁塔层层变小，苹果慢慢变尖，在挨舍尔的画里，鱼儿渐渐变成大雁┄┄ 这些都是渐变的形。这种有规律的变化，需要我们去发现。

二、板示课题

同学们看这张图片，出现了什么变化？ 观察它们都是怎样变化的？ 试一试，看说的最多。还能画出更多的变化吗？

三、出示范例

寻找渐变的规律，发现了吗？是怎样变化的？

五、作业选择：

1.观察、寻找自然和生活中渐变的形，选择一种最有趣的画出来。2.可以参考例图来创作 教学反思：

4.表情丰富的脸

（一）教学目标：培养绘画能力 2.掌握人物画的绘画技巧

重点：用人物画技巧来表现人的各种表情 难点：能自由运用绘画技巧进行绘画 教具：图片、镜子、范例等 教学活动：

一、导人

同学们你观察过自己的表情吗？

请你照照镜子看看自己的小脸上都能变化出哪些表情来呢？ 大笑、愤怒、生气、伤心、惊吓、哭泣、疑虑、困倦┄┄ 小小的脸上变化万千。

羊寨中心小学 五年级美术教案 主备人：孙华 请你好好观察一番，画出表情丰富的脸。出示图片

如果让你也来画一幅画你会怎样来表现？

二、板示课题

你发现人在做表情的时候，脸上的肌肉和五官有怎样的变化？ 你觉得有趣吗？谁来说一说，自己的新创意？

三、范例

你又有新的想法了吗？

留心观察周围人们的各种表情，也可自己对着镜子做出各种表情，看看脸上的肌肉和五官有怎样的变化？

同学们还可以上台表演各种表情让大家伙儿看看。小组讨论一个创意并动手协作完成。作业选择：

1.你画的是什么表情，要让人一目了然。

2.可以用绘画去表现，也可以用剪贴添画等方法去表现。教学反思：

5.表情丰富的脸

（二）教学目标：1.培养观察能力 2.掌握绘画的方法

重点：能把看到的表情表现出来 难点：能运用各种绘画方法进行创作 教具：多媒体、范例 教学活动：

一、导人

我们人类的表情十分丰富，动物的表情也不简单哪，让我们一起去看一看动物们的脸吧！

二、出示多媒体 播放多媒体 你看这只狒狒，一屑不顾的样子，多么滑稽。

羊寨中心小学 五年级美术教案 主备人：孙华 谁来说一说自己最喜欢的动物你为什么喜欢它？ 你见过哪些可爱的动物？

老师在网上的动物园看到许多特别的动物表情，大家跟随我一起去看看吧。感谢大自然的创造力，使我们能欣赏到这么多奇异有趣的脸。

三、如果让你绘画你会画出什么样的动物的表情呢？ 画一个你最喜欢的动物的表情。

四、作业设计

1、大家可以讨论、描述和模仿各种动物的表情。

2、画一个或几个你觉得最有趣的动物的脸。也可以画一种动物的几种不同的表情。

3.仔细观察、欣赏图片上、影视中和动物园里各种动物的脸。教学反思：

6、表情丰富的脸

（三）教学目标：1.培养创造力审美情趣

2.掌握设计的方法和造型的技巧 重点：培养想象力和创造力

难点：掌握动手设计的方法和运用材料表现夸张的技巧 教具：范例、录像 教学活动：

一、导入：

同学们，上节课我们学习了人类和动物的表情你能告诉老师你有什么发现吗？你能说一说吗？ 出示图片

你看，几乎所有的形象，都可以用纸、黏土或其他材料来表现。这些做出来的头像，都表现出强烈或微妙的情感。

二、出示课题：

老师给大家带来了录象，大家想看看吗？ 出示录象

那位同学有了灵感？谁能说一说，你的想法也应该是很有创意的。

三、你想不想看看别的同学设计制作的作品？

羊寨中心小学 五年级美术教案 主备人：孙华 你发现了什么？你觉得他们的设计那些地方吸引你？

四、你想不想也来做一回小小设计师？ 我们用黏土、纸或其他材料，也来表现一个富有表情的脸。作业选择：

1.做时需抓住不同表情的特征，并可以夸张这些特征。

2.争取每个人做的表情都不一样，把作品聚集一起观摩，肯定非常有趣，说一说为什么 教学反思：

7.有表情的面具

教学目标：1.培养想象力

2.学习在观察中发展创造性的思维并运用造形的技巧表现。重点：学会造形并发展发散思维。难点：运用造形的技巧表现自己的想法。教具：范例、、图片 教学活动：

一、导入：

同学们，老师请你参加一个化装舞会，你接受邀请吗？

不过舞会之前需要你绘制自己的面具最好能让大家认不出你来，面具是虚构出来的脸，你可以尽情发挥，大胆绘制。

二、板示课题 从原始宗教仪式，到各种化妆舞会和狂欢的节日，还有小朋友别出心裁的游戏，人们创作了千奇百怪的面具。

三、出示范例

每个小朋友的感受都是不同的，你一定有自己新的想法吧？ 分小组就这个话题展开讨论。

你想看一看别的小朋友的造形吗？你觉得怎样？ 想不想也来试一试？

羊寨中心小学 五年级美术教案 主备人：孙华 利用厚薄、色彩不同的各类纸张以及其他废旧材料做成有表情的面具。

四、作业选择：

1.选择一种你喜欢的面具做成有表情的面具。教学反思：

8.变化的线条

教学目标：1.培养表现力

2.学习线条的变化和线条的表现知识 重点：培养欣赏美的能力 难点：学习线条的质感 教具：范例、图片等 教学活动：

一、导入：

线条，可以勾画物体的轮廓，又可以描绘他们的明暗和质感，还可以表现作者的风格和情绪。

二、板示课题 有的线短促而激烈，有的线柔美而舒展，有的线粗犷而有力，有的线沉静而舒缓┄┄

三、出示范例

不同的工具画出的线是不同的，你一定要亲自去试一试

尝试不同的画笔画出不同形态的线条，体会线条的变化以及工具和线（如粗细、深浅、刚劲与柔和等特征）的关系。试一试，看谁变的最多。作业选择：

尝试用不同的画笔画出不同形态的线条，体会线条的变化以及工具材料和线（如粗与细、深与浅、刚劲与柔和等特征）的关系。

尝试画些轻重、粗细变化的线以及轻快的线、沉重的线、欢乐的线、愤怒的线等等。

试用富有变化的线描绘一个形象，避免用铁丝框一样死板无变化的线画轮廓，充分体现线条丰富的表现力。

羊寨中心小学 五年级美术教案 主备人：孙华 教学反思：

9.画性格

教学目标：1.培养观察和绘画能力

2.掌握欣赏的方法和绘画的技巧 重点：了解色块与线条所表现的性格

难点：能通过观察进行绘画表现色彩或线条的性格 教具：图片、范例 教学活动：

一、导入：

把性格转换为色块和点线，其实是最直接的事：

干脆利落的折线——表示果断； 轻松柔软的曲线——联系着温和； 形如爆发的色块——象征着暴烈┄┄

你在平时的生活中，还能发现一些什么性格？

一、板示课题

今天老师将带领大家一起去画廊看看哪儿的画家是怎样表现自己的性格的？ 出示图片

你觉得这些图片都有些什么性格？

如果让你来联想你会怎样来表现？ 谁来说一说，自己的新想法？

三、范例

你又有新的启迪了吗？ 作业选择：

1.可以先设想出某一种性格，然后努力用色块、点线表现出来。2.也可先画出各种点线、色块，然后讨论一下它们各自向什么性格。3.教学反思：

10、11水墨人物（一、二）

教学目标：1.培养审美能力

2.掌握水墨人物画的绘制和方法 重点：能把想到的水墨人物用各种手法表现出来

羊寨中心小学 五年级美术教案 主备人：孙华 难点：能运用各种方法进行创作工笔人物、写意人物等 教具：范例实物、图片 教学活动：

一、导人

水墨画在我们中国有悠久的历史，画水墨人物写生时，你的眼光就是水墨的： 五官是勾线还是用点？ 头发是干擦还是湿墨？

衣服一遍画成，还是既擦又染，加工多少遍？

二、出示多媒体

老师在网上的画廊里看到许多特别的水墨人物画，大家跟随我一起去看看吧。谁来说一说自己最喜欢的画面，你为什么喜欢它？

观察这些画，试着说一说这些画的画法、色彩、特点和皴法的独到之处。

三、如果让你绘画你会画出什么样的水墨人物呢？ 画一个你最喜欢的人吧。

四、作业设计

1、可以用水墨工具写生人物头像。

2、也可以画半身或全身像。教学反思：

12.世界地球日

教学目标：1.培养想象力

2.学习在观察中发展创造性的思维并运用各种表现手法来表现。重点：学会联想并发展发散思维。

难点：运用绘画、拼贴、改画的技巧表现内心的想法。教具：录象、图片、范画 教学活动：

一、导入：

森林的面积缩小，全球气候变暖，物种迅速减少，空气严重污染┄┄

人类要快快重视环境问题的威胁，羊寨中心小学 五年级美术教案 主备人：孙华 保护这唯一的地球，避免无可挽回的灾难。

如果让你来做一个环保小使者，你会怎样宣传自己的想法，能不能让大家更深刻的意识到环保的作用？

二、板示课题

同学们，老师想知道你了解哪些环境问题呢？ 请你来说一说。

三、出示录象

每个小朋友想象中的地球都是不同的，你的想法是什么呢？

分小组就这个话题展开讨论。你想看一看别的小朋友的画吗？ 你觉得该怎样把自己家园画出来或把自己的感受表达出来？ 那一定很有趣。想不想也来试一试？

四、作业选择：

1.地球环境日益恶化的现象，你在自己的生活中也观察到了么？你有怎样的感受？

2.创作一幅画，表达自己的忧虑。4.画完后还可以写上简单的文字说明。教学反思：

13.世界地球日

（二）教学目标：1.培养表现力

2.学习利用材料的特点表现自己的画面 重点：培养欣赏美、创造美的能力 难点：学习运用各种材料进行制作的知识 教具：范例、图片等 教学活动：

一、导入：

过去、现在、未来，地球都是我们生存的家园。拯救地球，保护家园，使它永远美丽、安全，是人类共同的心愿。今天，让我们用我们的一些作品，材料？ 来为“世界地球日”作一份宣传。

羊寨中心小学 五年级美术教案 主备人：孙华

二、出示图片

这个小朋友用画笔寄托希望，提出倡议。

三、板示课题

你身边有什么样的破坏地球的现象？

四、你了解他们的做法吗？能说一说吗？

五、作业选择：

1.用你的画笔寄托希望，提出建议，发出“拯救地球”的呼喊。2.可以在画上写上简单的文字说明。教学反思：

14.海洋生物

教学目标：1.引导学生观看海洋的神秘世界

2.通过欣赏学习，引导学生用美术语言画海洋生物 重点：用各种色块、线条表现自己的感受用画面表现海洋生物 难点：用美术材料和辅助工具画出不同的海洋生物 教具：图片、范画、录音等 教学活动：

一、激趣导人

我们很少有机会到神秘的海底世界去欣赏奇异瑰丽的海洋生物，出示图片

如果让你也来画一画你会怎样来表现？

大海的神秘和宽广使我们浮想联翩，今天我们就来画海洋生物。

一、板示课题

1.初步感受尝试研究学习：

老师请你看看这神秘瑰丽的海洋世界吧。你最喜欢什么感觉？说出你的感觉来。

让我们一起看看别人的海洋世界。说说对他们画面的评价。2.引导赏析并模仿成功作品： 出示学生作品。

分析：色彩与画面的关系，找出绘画的规律。游戏：找感觉

想象一下做一条鱼是什么感觉？再试一次。尝试画出鱼的状态来。

羊寨中心小学 五年级美术教案 主备人：孙华 3.引导赏析并构思个人的作品：

看了那么多的画面，有了那么多的感受，你准备画那种什么样的海底世界？ 谁来说一说，自己的新想法？

二、创作练习

把你最喜欢或印象最深的对海底的感受画出来。你又有新的想法了吗？

小组讨论一个创意并动手协作完成。

四、通过今天的学习，你学到了什么？

大家的感受非常敏锐丰富，下课以后希望大家继续研究一下海洋世界。在音乐声中整理好自己的东西。下课 作业选择：

1.有机会到“海底世界”或水族馆去参观，也可以欣赏图片。

2.画你看到过的海洋生物，也可以精心描绘一个单独的形象，也可以画出争奇斗艳的海洋世界。

3.还可以用各种材料表现海洋生物。教学反思：

15.海洋怪兽

教学目标：1.培养观察能力和想象能力 2.掌握绘画的方法

重点：能把想到的怪兽表现出来 难点：能运用各种绘画方法进行创作 教具：多媒体、范例 教学活动：

一、导人

你知道那些海洋怪兽？那一种最有趣？ 在童话和神话里还是你的梦中里的？ 很多海洋怪兽都是从海里出来的。

二、出示多媒体

老师在网上的商店里看到许多特别的海洋怪兽，大家跟随我一起去看看吧。观察这些怪兽，说一说这些怪兽的外形、色彩、特点的与众不同之处

三、如果让你设计你会设计出什么样的怪兽呢？

羊寨中心小学 五年级美术教案 主备人：孙华 让我们先来看一下同学们是怎样画的？欣赏同学成功作品。画一个你最喜欢的海洋怪兽。

四、作业设计

1、可以画出你想象的海洋怪兽。

2、也可以用你各种材料把它做出来。教学反思：

16、会唱歌的乐器

教学目标：1.培养创造力审美情趣

2.掌握绘画的方法和造型的技巧 重点：培养想象力和创造力 难点：掌握写生的绘画方法 教具：范例、录像 教学活动：

一、导入：

同学们，五彩斑斓的编钟，沉静如水的古筝，金光灿灿的管乐，造型幽雅的提琴┄┄你能告诉老师你所了解的乐器吗？ 你能说一说吗？ 出示图片

你看，会唱歌的乐器，家族成员多，模样很美丽。

二、出示课题：

老师给大家带来了录像，大家想看看吗？ 那位同学有了灵感？ 谁能说一说，你学过乐器吗？你最熟悉那些乐器？你最喜欢那些乐器？为什么？

三、你想不想看看别的同学画的乐器？ 你发现了什么？

你觉得他们的绘画那些地方吸引你？

四、你想不想也来画一画这些可爱的乐器？ 作业选择：

1.你最欣赏那些美丽的乐器？从造型、色泽等方面讨论一下：它美在哪里？

羊寨中心小学 五年级美术教案 主备人：孙华 2.画出你最喜欢的乐器，也可以描绘人们正在演奏的样子。3.开个小小展览会，看谁的画最受欢迎，说一说为什么。教学反思：

17.心灵手巧——我做的乐器

教学目标：1.培养想象力

2.学习在制作中发展创造性的思维并运用各种造形的技巧表现。重点：学会立体造形并发展发散思维。难点：运用造形的技巧表现自己的设计 教具：范例实物、图片 教学活动：

一、导入：

我做的乐器，不一定是为演奏乐曲。

主要是做出想象中的造型，学会享受创作的乐趣。

二、板示课题

同学们，老师请你欣赏当代设计师的设计。请你来说一说自己的感受。每个小朋友的感受都是不同的，你一定有自己新的想法吧？ 制作的材料有纸、黏土、竹┄┄ 分小组就这个话题展开讨论。

三、出示范例

你想看一看别的小朋友的设计吗？ 你觉得怎样？ 想不想也来试一试？

四、作业选择：

可以用某一种材料来做个乐器，也可以用多种材料综合起来做。即可做某一种已有的乐器，也可以自己设计的乐器。教学反思：

羊寨中心小学 五年级美术教案 主备人：孙华

18.小乐队

教学目标：1.培养表现力

2.学习构图和表现的绘画知识 重点：培养欣赏美的能力 难点：学习构图知识 教具：范例、图片 教学活动：

一、导入：

动作随着节拍，姿态伴着旋律，丰富而又和谐，多样而又和谐。板示课题

二、出示范例

选择一种乐器将它巧妙绘画，再组合描绘成有趣的，优美的群像。

学校里有小乐队吗？经常去看看他们的演出或排练吗？同学们的表演让我们感到更亲切，画出他们演出或排练时的情景。试一试，看谁观察的细腻。

三、比一比看看谁的画面最精彩？

四、做游戏

模仿小乐队吹、拉、弹、唱，进行模拟音乐会。

五、作业选择：

1.可以画你想象出来的小乐队。

2.注意人物和乐器的大小，高低、横竖、位置的穿插变化，讨论一下为什么。教学反思：

19.乐器的联想

教学目标：1.培养观察和绘画能力 2.掌握欣赏的方法和绘画的技巧 重点：培养创新与想象能力

难点：能通过观察进行绘画表现音乐和乐器之间的关系 教具：范例、图片 教学活动：

一、导入：

羊寨中心小学 五年级美术教案 主备人：孙华 乘着音乐的翅膀，我们激情飞扬；插上想象的翅膀，我们奇思妙想。画个想象的乐器，奏出更奇妙的音响。

二、板示课题

今天老师将和大家一起去童话世界看看 出示图片

你觉得这些画面美在何处？

如果让你来画一幅图你会怎样来表现？ 谁来说一说，自己的新想法？

三、范例

你又有新的启迪了吗？ 作业选择：

1画想象的乐器不需要拘泥于真实，可以多一点大胆的、自由的、幽默的联想。2用自己喜欢的手法进行绘画。教学反思：

20.全身人物写生

教学目标：1.培养绘画能力 2.掌握造形的方法

重点：能把看到的姿态用各种手法表现出来 难点：能运用各种绘画方法进行创作 教具：范例实物、图片 教学活动：

一、导人

据说一个身材匀称的大人，你的配画也应该是你智慧和想象力的结晶！请你来欣赏一下吧。

二、出示图片

谁来说一说自己最喜欢的配画，你为什么喜欢它？

观察这些配画试着说一说这些故事的配画构图、色彩的特点和图案的独到之处。

三、如果让你设计绘画你会画出什么样的图片呢？

画一个你最喜欢的寓言故事或神话故事各种方法表现你的想法

四、作业设计

羊寨中心小学 五年级美术教案 主备人：孙华

1、你听过、看过并喜欢哪些寓言、神话故事？选取故事中最动人的情节、场面来画。教学反思：

21.动态人物

（一）教学目标：1.培养观察能力

2.掌握观察的方法和绘画的技巧 重点：掌握观察的方法

难点：掌握动态人物的各个关节的转折变化 教具：范画、录象 教学活动：

一、导入：

同学们，你知道吗？人在运动的时候，重心失去静止时的稳定，却展现出了多姿多彩的动态。你能说一说你喜欢的作品吗？

二、出示课题：~ 老师给大家带来了录象，大家想看看吗？

在体育课、运动会、操场上注意观察同学们各种运动姿态和特征。观察描绘动态人物时，更要注意人体各个关节部位的转折变化。

三、出示范例

让我们一起来欣赏别的同学画的画面吧？ 你觉得他们在表现人在运动的哪一部分最吸引你？

四、你想不想也来试一试？ 作业选择：

1.观察描绘动态人物时，要注意人体各个关节部位的转折变化。2.先将大概的动态画出来再添加必要的细节。教学反思：

羊寨中心小学 五年级美术教案 主备人：孙华

22.动态人物

（二）教学目标：1.培养想象力和动手能力

2.学习在观察中发展创造性的思维并运用各种表现手法来表现。重点：学会联想并发展发散思维。

难点：运用各种材料进行制作表现内心的想法。教具：录象、图片、范例 教学活动：

一、导入：

用铁丝、废纸和黏土„„

做出的这些活泼生动的小人儿多叫人喜爱。

如果让你来创造一个人物作品，能不能让大家更惊奇？

同学们，老师想知道你想做出些什么样的形象呢？请你来说一说。出示录象

小朋友想象中的作品都是不同的，你的想法是什么呢？ 分小组就这个话题展开讨论。你想看一看别的小朋友的作品吗？

你觉得该怎样把自己想象的人物作品做出来？ 那一定很有趣。想不想也来试一试？ 作业选择：

1.可以用废纸、黏土或铁丝电线进行制作动态人物。2.可以模仿例图，也可以自己观察、创造。教学反思：

23.运动中的动物

教学目标：1.培养表现力

2.学习利用材料的特点表现陶艺动物 重点：培养欣赏美、创造美的能力 难点：学习运用陶土材料进行制作的知识 教具：范例、图片、陶土 教学活动：

羊寨中心小学 五年级美术教案 主备人：孙华

一、导入：

雁飞鱼跃，鹤舞鹿奔。和人类比起来，许多动物都是运动健将。它加强我们对泥土的感觉，在《动物世界》里，我们欣赏过它们矫健的身影。

二、出示图片

试一试，看谁能说出这些动物的运动特点？ 还能说出更多的变化吗？

三、板示课题

你身边有什么样的动物？

你了解它们的特点吗？能说一说吗？

四、观察欣赏图片、影视片中动物的运动姿态。试着说一说，他们的运动特点。

五、作业选择：

1.观察欣赏图片、影视片中动物的运动姿态，表现出动物运动的动态。2.可以画、也可以用各种材料去做。教学反思：

24.我喜欢的体育活动

教学目标：1.引导学生表现运动的场景

2.通过欣赏学习，引导学生用美术语言运动的动作 重点：用各种色块、线条表现自己对运动的理解 难点：用美术材料和辅助工具画出不同的体育活动 教具：图片、范画 教学活动：

一、激趣导人

体育活动生龙活虎，真令我们激动。

总想让那些英姿飒爽的动作，在我们的画上永驻。

二、出示图片

如果让你也来画一画你会怎样来表现？

体育课上，你学会了哪些运动？运动会上，你又喜欢哪些项目？打球？赛跑？游泳？

运动展示人类更辉煌的前景，激发人们建设和创造的自信。

三、板示课题

羊寨中心小学 五年级美术教案 主备人：孙华 你最喜欢什么运动？说出你的感受来。

看了那么多的画面，有了那么多的经验，你能尝试画出你对运动的感觉来吗？谁来说一说，自己的新想法？

四、创作练习

把你最喜欢或印象最深的运动画出来。你又有新的想法了吗？ 小组讨论一个创意并协作完成。

五、通过今天的学习，你学到了什么？

作业选择：

1.把你最喜欢的运动画出一两种。

2.可以画出你或同学们运动时的姿态，也可以画出比赛场上热烈气氛。教学反思：

25.我知道的职业

教学目标：1.培养观察能力 2.掌握绘画的方法

重点：能把想到的职业表现出来 难点：能运用各种绘画方法进行创作 教具：多媒体、范例 教学活动：

一、导人

三百六十行，行行不可少。既有各自的辛苦，也有各自的骄傲。不同的职业，有各自的情趣。不同的职业，也有不同的特征和面貌。

二、出示范画

老师在网上的画廊里看到许多特别的画面，大家跟随我一起去看看吧。观察这些画面，说一说这些画面的色彩、构图的独到之处。

三、你都知道哪些职业？能说一说吗？

四、如果让你绘画你会绘画出什么样的职业呢？

让我们先来看一下同学们是怎样画的？欣赏同学成功作品。画一个你最喜欢的职业吧。

作业设计

1、在讨论中说说你知道哪些职业，描述你较熟悉的职业的特征，然后用线条和色彩画出来。

羊寨中心小学 五年级美术教案 主备人：孙华 教学反思：

26、外貌有特征的人

教学目标：1.培养观察力审美情趣

2.掌握绘画的方法和造型的技巧 重点：培养绘画力和创造力 难点：掌握夸张的绘画方法 教具：范例、图片 教学活动：

一、导入：

同学们，我们来看一看在我们班谁长的最有特点？ 他的特点是什么，你能说一说吗？ 出示图片

外貌有特征的人，往往惹人注目。也较容易被人记住。在你的记忆里，这样的人是谁呢？

二、出示课题：

老师给大家带来了图片，大家想看看吗？ 出示图片

那位同学有了灵感？ 谁能说一说，你的绘画，也应该是充满创造力的、新鲜感的。

三、你想不想看看别的同学绘画的有特征的人？ 你发现了什么？

你觉得他们的绘画那些地方吸引你？

四、你想不想也来做一回小小漫画师？ 作业选择：

1.从生活或影视片中回忆一个身材或相貌有明显特征的人。2.可以把他画出来，也可以把他做出来。

3.开个小小展览会，看谁的设计受欢迎，说一说为什么。教学反思：

羊寨中心小学

第二篇：冀教版美术第十册教案

第一课：图形变身

教材分析

在纸上画一个小圆点，你猜会是什么？黑黑的眼睛，圆圆的豆子，还是一枚衣服的扣子，你或许会有许多种答案。每个符号都会使人产生不同的联想，视觉语言的魅力是其他语言无法代替的。

本课的教学内容相对简单易于操作，是进行思维训练很好的课业。内容上能够给孩子新奇之感，在这种近似娱乐游戏的活动中，能最大程度地发挥学生的想象力和创造力，培养他们的创新精神。

本课是以图形为媒介，提示了若干种创意练习，基本上属于特定元素的视觉想象。第一类，由一个图形的特征，通过联想，类比出其他有一定共性的事物。如第4页由一个圆形联想到具有圆形特征的事物。第二类，在给定的两个以上的图形基础上，进行拼摆组合。如第4页下面的范例。第三类，在保留事物形状、肌理、色彩等基本属性的基础上进行联想创意。例如，第5页的全部作品。其中以菠萝为基础的联想，选取和保留了菠萝特有的纹理。苹果的联想是在保留了苹果原有形状的基础上进行，改变其形状，给人耳目一新的感觉。教师可以根据教学实际情况加以选择。“培养创新精神和解决问题的能力”是《义务教育美术课程标准》基本理念之一。因此，作为美术教育工作者，不仅要努力传播美术文化，同时也要注意在自己的教学活动中，努力培养学生的创新意识和创造能力。

教学目标：

1.能够用教材提示的方法进行图形创意练习。2.在美术活动中促进想象力和创造力的发展。3.发展自己的手绘线条的表达力。教学重点：

教学重点进行图形创意，培养学生创新精神 课时安排：一课时

教学过程

一、创设适合的问题，引发学生积极思维教师也可以利用生动的语言，还可以用竞赛、作品展示、激励性的评价语言等促进学生思维的发展，使学生迸射出创新的火花。

二、热身游戏在进行圆形联想部分的教学时，由于其内容较为简单，学生易于接受和理解，而且答案较为发散，可以作为“热身练习”。另外，教师还可以在黑板上画出圆形，利用小组竞赛的形式比比谁说得多，画得多。总之，要使学生思维活跃起来，为下面的教学做好铺垫。

三、师给出两个或多个图形，让学生在给定的图形的基础上，进行拼摆组合。师：利用教材上的范例引导学生进行分析。或让学生用纸将图形剪出来做成学具，进行拼摆练习，也会起到启发思维的作用。

四、教材的范例欣赏充分利用教材的范例，和学生一起探讨作者是怎样将图像变化的，其巧妙之处在哪里，启发学生想象如果是自己还会有怎样的变化。注：在进行教学时，教师要注意打破学生的思维定式，促使他们进行发散思维，尽可能地打开思路，引导学生从身边的事物说到自然世界，从天空说到海洋，从生活中具象存在的事物说到头脑中想象的事物等。

五、学生创作学生充分打开思路，教师还应引导他们以美术的方式把自己的想法表现出来。师：提出“线条要大胆肯定，选取表达的角度要有个性，表达的事物要清晰”等要求。老师进行主题制定：“给定一个方形进行联想”给定一个自由图形进行联想”如、“、“给定几个自由图形看谁组合巧妙”、“西瓜给我们的联想”、“独特的衣服”等等。在进行创意练习的同时，提高学生的线条表现能力。在学生创作中，教师要不断地鼓励学生的积极思维，并及时发现优秀的创意，及时予以肯定、鼓励和交流，起到相互启发相互促进的目的。

六、作品展示作业的展示和评价作为同学间相互学习和启发，并是学生获得提高的好机会。评价可以采取自评、互评和师评相结合的形式进行。在评价中，重点鼓励学生讲出自己的想法，对他们的想象予以鼓励和肯定。使他们树立起大胆想象和创作的信心。总之，通过相互的观摩和学习使学生再一次迸发出思维的火花，从而将本课的学习推向一个高潮。

七、课后反思：

第二课 探头探脑

教材分析：教材分析美术活动对于儿童心智的发展和完善，具有重要意义。做手工就是其中一种很有效的方式。儿童做手工的过程是一个促进手、眼、脑协调发展的过程，也是一个促进思维、提高创新意识和创新能力的过程。在手工制作活动中，儿童们总是会兴致勃勃地投入到自己的工作中，在动手之前，他们会浮想联翩，构想自己作品的模样。在制作过程中，他们会不断地遇到各种问题，并动脑筋想出各种解决办法和判断最佳的解决问题方式。在经过一番体力和智力的付出后，看着自己的作品像模像样，会使他们深切地体会到成功带来的喜悦。随着学生年龄的增长，手工制作活动的难度应逐渐增加。在教材中，一些更需要开动脑筋，将美术与科学相融的手工制作课题逐渐增多。“探头探脑”就是这样一个课题。在这一课里，学生要尝试制作一件能动的小玩具，这个玩具不仅要能“动起来”，具有可玩性，而且造型要独特、有趣。这对学生来说是一个小小的挑战。

教学目标：

1、利用废旧材料制作一件能“探头探脑”的小玩具。

2、想出让玩具“动起来”的好办法，发展动手动脑能力。

3、体验自己动手制作的乐趣。学习领域：造型、表现学习领域课时安排：2课时课时安排教学重点：自主探索、发现玩具动起来的奥秘。

教学重点教学难点：动与不动部分的连接。

学具准备：学具准备：根据自己的条件，选取相关的费旧物品做手工材料。

教学过程： 第一课时

一、引入(激发兴趣)：谈谈自己过去或现在正在玩什么玩具，这些玩具是什么样子的，有什么功能。

二、新授：

1、欣赏与思考：欣赏P6-7页作品，思考讨论：“探头探脑”玩具是如何“动”起来的。探究“探头探脑”玩具动起来的奥秘。对于五年级的学生而言，制作一件玩具并不难，难的是要掌握如何让玩具动起来的原理。为了解决这个问题，要鼓励学生大胆猜想，分析其原理，并鼓励学生把原理讲解给其他同学。自主探索、发现玩具动起来的奥秘。

2、探索三个问题：（1）怎样设计才能使你的玩具形象生动，动得有趣？（2）怎样才能把玩具动的部分和不动的部分连接起来。（3）怎样选择使用材料才能达到你预先的设计效果。

三、学生制作，老师辅导做这种玩具时，学生遇到的最困难的问题可能是如何把作品动起来的部分和没动起来的部分连接好。教材中出示了制作步骤，给学生示范和讲解，如连接部分应该选择怎样的材料，怎样把两部分粘接起来，才能既保证美观又能活动自如。在学生制作过程中，既要鼓励学生遇到困难时积极动脑筋想办法，又要帮助学生解决好相关的技术问题。本课要注意训练学生对材料的选择和使用能力。制作“探头探脑”玩具所需要的材料比较杂，用一定的时间来和学生讨论材料的选择和使用问题，以帮助学生提高对材料的驾驭能力。

四、小结：总结本课时取得的成果，并及时发现问题以后改进。第二课时

一、组织教学：检查学生作品及材料的准备情况

二、评述

1、上节课制作过程中遇到的问题及解决的办法。

2、制作过程中你最感兴趣的是什么？

3、你打算怎样制作或改进你目前的作品。

三、指导学生进一步完成作品

1、注意衔接部分的制作，即动与不动部分的衔接。

2、尽可能的制作得精细巧妙。

3、作品的形式可以是动物、人物、植物或其它造型都可以。

四、作品展示讲评：本课的讲评形式可以活泼多样——大家交换玩具玩一玩，为对方的玩具找找优点；或是根据自己制作的形象编排成小故事演一演，还可以在班里搭设一个玩具柜台，通过买卖玩具的方式讲评作品等。及时表扬学生的创意，积极鼓励学生的创新精神。对作品讲评与玩耍的过程，就是体验成功和欢乐的过程。讲评与玩耍结束后，可建议学生把玩具送给低年级的小同学玩，培养他们的友爱精神。

课后反思：

第三课 校园小记者

教材分析：

《校园小记者》一课给学生的印象是新鲜的和有趣的。在每个孩子的成长经历中，都玩过“过家家”的游戏，他们喜欢模仿成年人，扮演一些角色，并且设法努力把角色扮演好。《校园小记者》那么一课恰恰迎合了学生的这样一种心理。这个记者如何“扮演”、如何“扮演”得出色，又需要什么样的技能，如何整理自己获得的资料，需要通过什么方式表现自己的发现是本课所要解决的问题。通过当小记者，观察、采访、搜集和整理资料、写作、编绘小报，学生随时都在巩固和丰富着课堂上所学的知识内容，增强运用知识的能力。而且除了能获得一些必要的技能外，社会交往能力也能得到提高，所以本课的教学内容对学生而言是一项难得的培养综合素质的训练。课本第一页以《中国少年报》为例展示了报纸版面的主要内容，旁边的学习提示是鼓励学生在做报纸前要根据主要栏目和内容合理安排版面。下面出示了校园的活动以及学生采访的情景图片，借以激发学生的学习兴趣。课本右页出示了美术字体的标题以及报头。这两部分是除版式以外报纸是否美观的重要因素，因此，在教学中，要鼓励学生重视标题和报头的设计，以期取得良好的视觉效果。右页下部是学生做好的校园报纸作品。通过采访和整理资料，制作一张校园小报，是学习活动一的主要内容。本课第三页是学习活动二，主要内容是让学生用绘画的形式表现丰富多彩的校园生活。在教学中，要尊重学生、平等地对待他们，给予他们积极的指导性的建议，尊重他们的见解和判断力，并适时地加以引导，同时也要为他们创造一种自由的、愉快和谐的展示氛围，要在一种自由状态中学习、创作。让他们无拘无束地表现和展示自己的才华。

教学目标：

1、能够根据获得的信息编辑内容丰富、有趣的校园小报；

2、通过本课的学习了解社会、了解生活；

3、捕捉和传递学习和生活的信息，做一个有心人。教学重点： 学习活动一：

1.尝试设计一些标题的字体和报头，为编辑出版手抄报做准备。

2、自定主题，收集资料，编辑完成一份手抄小报。学习活动二：用绘画的方式记录下校内外发生的新闻，用简短的文字加以说明或表明自己的观点。学习领域：综合、探索学习领域课时安排课时安排：

2.课时安排教学过程：教学过程第一课时（完成学习活动一）任务：以小组合作共同完成一张报纸的设计制作，在合作中，鼓励孩子们要合理地分工，如有组织能力和有号召力的同学可以担任组织者，喜欢构成的同学做版面设计，某同学字写得好，可以写标题艺术字；某同学电脑使用得好，可以用电脑处理图片等……对于一些不爱参与活动的学生，教师可以随时找机会或借口让他给别人帮忙，不要让他把做事看成是负担，学生会越做越有信心，孩子才不会退缩在自卑自闲的角落里。

组织教学：

一、思考采访主题。

1、按学生的采访主题先让学生说，在说的过程中可以有叙事、有议论、有幻想，甚至于有反对意见。

2、指导讨论内容：做贴近他们生活的题目。如校园运动会、升旗、学雷锋日、植树、看一个科普展览等，也可以是校园中的话题，如压岁钱怎么花、如何注意交通安全、怎样合理安排学习时间、学习成绩优秀者的学习经验访谈等。

3、分组讨论，形成文字稿

4、探索报纸的版面设计。制作手抄小报

1、合理分工，相互合作每组成员分工，设计版面、组织文字、描绘标题艺术字等。

2、制作方法：先确定主题和内容，可根据整体构思勾画几个草图。合理安排报头、图片、插图。做到版面整而不乱、美观大方。

小结：简述本节内容及制作情况，在本周内利用课余时间完成手抄报，下节课展示。

五、课后反思： 第二课时

一、展示手抄报

二、本节任务：完成学习活动之

二、用绘画的方式记录下校内外发生的新闻，用简短的文字加以说明或表明自己的观点。

三、引导学生完成手绘任务

四、1、选题：描绘新闻时，要选择生动、典型的形象及场景，使新闻事件一目了然。如校园运动会、升旗、学雷锋日、植树、看一个科普展览等

2、起稿，绘制。

五、小结：

1、总结本课时取得的成果

2、利用课余时间继续完成，下节课展示

六、课后反思：

第四课 巍巍太行

学习领域：造型、表现学习领域

教材分析：太行山巍峨雄伟，历史悠久，风光迷人。在这一片神奇的土地上，流传着中国最古老的神话故事，积淀了中华民族优秀的传统文化。祖祖辈辈的太行山人在这块古老的土地上开拓耕耘，繁衍生息，用勤劳和智慧创造了辉煌灿烂的地区文化和不屈不挠的民族精神。由于太行山地理位臵的重要和地形地貌的特点，在抗日战争时期，中国共产党把太行山当做抗日根据地，从此太行山就像一座革命的丰碑矗立在人民的心中。《巍巍太行》属于“造型、表现”学习领域，是一节主题绘画创作课，教材第一页介绍了位于太行山的革命根据地西柏坡的一些情况，上面是西柏坡纪念碑，旁边是位于西柏坡纪念馆前的雕塑《走向胜利——五大书记像》以及毛泽东同志在西柏坡的旧居。

这些都是为了更好地说明太行山作为革命老区的辉煌历史。第二页展示了两幅反映太行山区革命精神的油画作品，以及一幅描绘太行山风貌的国画作品，目的是为了当做范例，以提示学生欣赏和感受名家是如何用绘画的形式来表现太行精神和秀丽风光的。最后一页展示了太行风光，有古老的长城、有历史悠久的建筑，还有生活在太行山区的普通人家，下面是学生作品，这些图片可以为学生的创作提供更多的思路。在本课的学习中，学生不仅要用画笔歌颂太行山，同时也是一次爱国家、爱家乡的爱国主义教育。教学目标：

1、了解太行山的主要历史、地理及风土人情。

2、能够根据自己对太行山的了解，创作一件绘画作品。

3、深入感受祖国、家乡的美丽和可爱，培养爱国主义情感。课时安排：2课时 教学重点：

1、了解太行山的主要历史、地理及风土人情。

2、根据自己对太行山的了解，创作一件绘画作品。学生准备：收集有关太行山的人文历史的资料。教学过程：第一课时

一、组织教学

二、认识了解太行山

1、说说你了解到的太行山的有关情况。如地理风貌、历史传说、风土人情等。

2、补充太行山的相关内容，认识太行山、了解太行山。（太行山的自然风貌：）太行山位于河北省与山西省交界地区，向南延伸至河南与山西交界地区。山脉北起北京市西山，南至濒临黄河的王屋山，呈东北——西南走向，绵延数百公里。它是中国地形第二阶梯的东缘，也是黄土高原的东部界线。太行山脉的地质基底是复式单斜褶皱。东侧

为断层构造，相对高差达1500米～2000米，从北向南有小五台山（海拔2882米的主峰东台顶为最高峰）太白山、、白石山、狼牙山、南坨山、阳曲山、王屋山等山峰。太行山是中国东部的一条重要的地理界线。东部的华北平原是落叶阔叶林地带，西侧的黄土高原是森林草原地带和干草原地带，两侧的植被、土壤垂直带特征也存在明显差异。太行山区属大陆性气候，无霜期平均为5至7个月。在这里，一年四季的动人景色美不胜收。太行山区的气候非常适宜动植物的生长，并且拥有煤、铁、铜、金等大量的有色金属物质矿藏，此外还有石灰石、大理石、石膏、磷、钾等非金属矿物资源，其中储量大、品质好、可开采利用的矿产资源非常多，还有潜在的石油、天然气等资源，为太行山区的工业发展可提供良好的条件。太行山脉多东西向横谷，自古就是交通要道，商旅通衢。古时有著名的“太行八陉”。从南往北按顺序数，它们是轵关陉、太行陉、白陉、滏口陉、井陉、飞狐陉、蒲阴陉和军都陉。随着工程技术能力的发展，今天人们已能在太行山脉上开辟出无数通道，而在古代，太行八陉就成为当时人们穿越太行山脉的主要途径了。太行山脉是人类的远古摇篮之一，古猿曾在这山高林密、水草丰茂的地方生活。六千多年前中华民族的始祖炎帝神农氏曾在这里尝百草、得五谷、教民耕种，实现了华夏祖先从游牧到定居、从渔猎到农耕的转变。太行山沉积着丰富的文化遗产。《精卫填海》《后羿射日》《女娲补天》《愚公移山》——这些著名的东、、、方神话都诞生在太行山里。太行山山势险峻，历来为兵要之地。从春秋战国到明、清，两千多年间烽火不息。历史上许多著名的战争就发生在这里。在太行山，随便一道山梁，也许就有一段历史的故事，随便一道沟壑，也许就曾经是一个人叫马嘶的古战场。古代的许多农民起义军也曾在太行山安营扎寨。至今仍有东汉黄巾起义军和隋末窦建德起义军活动的遗迹。在抗日战争年代，太行山是我军的重要根据地，八路军总部和中央北方局都设在太行山。抗日军政大学的校址，就设在邢台县西部的浆水川。著名的平型关大捷、百团大战等战役给了日军沉重的打击。侵华日军号称善于山地作战的阿布规秀就是被击毙在河北涞源的黄土岭。太行儿女与壁立千仞的巍巍太行，共同组成了抗击日寇的铜墙铁壁。西柏坡——新中国从这里走来西柏坡，是位于冀西山区滹沱河北岸的一个小山村，这里风光秀丽，水土肥美。它三面环山，一面环水，西扼太行山，东临冀中平原，距华北重镇石家庄仅90公里。这里交通方便，易守难攻。1947年5月，中共中央工委选定这个地方，1948年5月，毛泽东同志率领中共中央、中国人民解放军总部移驻这里，使这个普通的山村成为“解放全中国的最后一个农村

指挥所”，成为中国共产党领导全国人民和人民解放军与国民党进行战略大决战，创建新中国的指挥中心。从此，西柏坡以其独特的贡献，在全国人民心中竖起了一座不朽的历史丰碑。1982年3月11日，西柏坡中共中央旧址被国务院公布为全国重点文物保护单位。西柏坡和井冈山、延安一样，现在是全国著名革命纪念地和中宣部命名的全国百个爱国主义教育示范基地之一。太行上的革命历史：太行山由于特殊的地形，居高临下，关山险固，易守难攻，自古以来都占据着重要的地理位臵，更是在敌强我弱的情况下开展游击战争的理想战场。“慷慨悲歌燕赵地，兵刃血火太行山”。正是由于地理位臵的重要，太行山成为历代兵家的必争之地，从春秋战国至明清的两千多年间，太行山烽火不断，干戈不息，一幕幕争战在这里展开，一场场为国家为民族而进行的战争，把太行山越发凝铸得刚毅、庄严。特殊的地理环境，赋予了太行山在中国革命战争中的特殊地位和特殊使命。当历史推进到20世纪30年代，这里又成为中国共产党抗击日寇的一个重要战场。1937年11月，八路军建立了以太行山、太岳山为依托的抗日根据地。在抗日战争的烽火硝烟中，八路军总部和中共中央北方局等领导机关，长期驻扎这里，并指挥很多著名战役，留下了永不磨灭的光辉业迹。太行精神“一方水土养一方人”，太行山是一块古老的土地，太行精神的形成具有深刻的历史渊源。它植根于中华民族优秀文化的沃土，产生于中国共产党撒播的革命火种。巍峨的太行山，有神奇瑰丽的自然景观，有多姿多彩的民俗风情，《女有娲补天》《后羿射日》《精卫填海》《愚公移山》的神话传说，古老的华夏文明、、、所蕴涵的刚烈强悍、大智大勇、不屈不挠、无私无畏的民族性格，是太行精神产生的沃土。狼牙山五壮士：狼牙山五壮士是抗日战争时期在河北省易县狼牙山战斗中英勇抗击日伪军的5位英雄，他们是八路军晋察冀军区第1军分区第1团第7连第6班班长、共产党员马宝玉，副班长、共产党员葛振林，战士宋学义、胡德林、胡福才。1941年8月，侵华日军华北方面军调集7万余人的兵力，对晋察冀边区所属的北岳、平西根据地进行毁灭性“大扫荡”月25日，日伪军约三千五百余。9人围攻易县城西南的狼牙山地区，企图歼灭该地区的八路军和地方党政机关。晋察冀军区第1军分区某部第7连奉命掩护党政机关、部队和群众转移。完成任务撤离时，留下第6班马宝玉等5名战士担负后卫阻击，掩护全连转移。他们坚定沉着，利用有利地形，奋勇还击，打退日伪军多次进攻，毙伤90余人。次日，为了不让日伪军发现连队转移方向，他们边打边撤，将日伪军引向狼牙山棋盘陀峰顶绝路。日伪军误认咬住了八路军主力，遂发起猛攻。5位战士临危不惧，英勇阻

击，子弹打光后，用石块还击，一直坚持战斗到日落。面对步步逼近的日伪军，他们宁死不屈，毁掉枪支，义无反顾，纵身跳下数十丈深的悬崖。马宝玉、胡德林、胡福才壮烈牺牲；葛振林、宋学义被山腰树枝挂住，幸免于难。狼牙山五壮士的壮举，表现了崇高的爱国主义、革命英雄主义精神和坚贞不屈的民族气概，他们用生命和鲜血谱写出一首气吞山河的壮丽诗篇。太行山相关故事传说：①炎帝传说据神话传说和碑文记载，神农炎帝率领他的部落，从我国的西部沿黄河流域开进太行山区，凭借这里得天独厚的地理优势，创造了高度发达的原始农业和农耕文化，为文明时代的到来准备了充分的物质条件，率先跨进文明的门槛，在百谷山、羊头山、发鸠山等区域有十几处关于炎帝传说的遗址，并由此使太行山成为华夏文明起源的中心区域。神农炎帝以其不朽的功业和崇高的精神感召着一代代的华夏儿女，中华民族的子孙对其怀有强烈的敬仰和崇拜之情，激励和鼓舞着千千万万的炎黄子孙。②女娲补天长治县上郝村天台无影山，是远古时女娲炼石补天传说故事的发生地。女娲是我国远古神话传说中伟大的女神。传说盘古开天辟地后，女娲“化育万物”、“抟土作人”，创造了人类；后来，天塌了一个大窟窿，人类陷入了灾难之中，女娲为了拯救生灵，决心炼石补天。女娲最终选择了天高顶阔、水足石多的天台山，在各路神仙的帮助下，女娲花了四年多的时间，炼石补天。从此，洪水归道，烈火熄灭，天地定位，普天同庆。③大禹治水大禹治水是一个家喻户晓的故事。在太行山上流传着许多关于大禹的动人传说。相传尧、舜、禹时期，漳河水泛滥成灾，百姓流离失所，苦不堪言。舜派禹前去治理河水患。在治水过程中，“禹八年于外，三过其门而不入”，可谓历尽千辛万苦。④后羿射日后羿是神话传说中一个深受人民爱戴的英雄，后羿射日的地方相传在今山西留县西北的老爷山（又名三山）。传说中羿为尧时的一个部落首领，是弓箭的发明者。他临危受命，挽弓射日，化枯焦为绿荫，救黎民于水火。与太行山有关的诗篇：苦寒行北上太行山，艰哉何巍巍！羊肠坂诘屈，车轮为之摧。树木何萧瑟，北风声正悲。熊罴对我蹲，虎豹夹路啼。溪谷少人民，雪落何霏霏！延颈长叹息，远行多所怀。我心何怫郁，思欲一东归。水深桥梁绝，中路正徘徊。迷惑失故路，薄暮无宿栖。行行日已远，人马同时饥。担囊行取薪，斧冰持作糜。悲彼《东山诗》，悠悠令我哀。此诗是曹操在统一北方的军旅途中写下的，诗中描绘了他在太行山上行军的艰险。北上行北上何所苦？北上缘太行。磴道盘且峻，躔岩凌穹苍。马足蹶侧石，车轮摧高冈。沙尘接幽州，烽火连朔方。杀气毒剑戟，严风裂衣裳。奔鲸夹黄河，凿齿屯洛阳。前行无归日，返顾思旧乡。惨

戚冰雪里，悲号绝中肠。尺布不掩体，皮肤剧枯桑。汲水涧谷阻，采薪垅坂长。猛虎又掉尾，磨牙皓秋霜。草木不可餐，饥饮零露浆。叹此北上苦，停骖为之伤。何日王道平，开颜睹天光。此诗是著名诗人李白亲身经历了北上太行山的艰难旅程时写下的。过太行山书怀太行山似海，波澜壮天地。山峡十九转，奇峰当面立。仰望天一线，俯视千仞壁。外线雾飘浮，内线云层积。山阳薄雾散，山阴白雪密。溪流走山谷，千里赴无极。清漳映垂柳，灌溉稻黍稷。园田村舍景，无与江南异。这是无产阶级革命家陈毅同志于1949年1月路过太行山时写下的。诗中，陈毅同志浓墨重彩，真实地描绘了太行山的壮美和田园风景。

3、欣赏与太行山相关的美术作品，感受太行精神。在太行山这个诞生过许多美丽传说和动人故事的神奇地方，古往今来，凡是到过这里的文人墨客，或吟诗作赋，或题词作曲，都以不同的艺术表现形式纵情讴歌太行山的雄伟与壮美，赞美她所蕴涵着的坚忍不拔、自强不息的民族精神。众多的美术作品则是通过绘画、雕塑等形式来表达艺术家对太行精神的赞颂。西柏坡纪念碑：为纪念毛泽东同志诞辰一百周年而建的西柏坡纪念碑，建在众多景点的中轴线上，矗立于苍松翠柏之中。碑高18.93米。碑名“西柏坡”系邓小平同志手迹；碑文是江泽民同志为西柏坡的题词“牢记两个务必，建设有中国特色的社会主义”。碑座周围将“党中央来到西柏坡、土地会议、三大战役、七届二中全会和赴京建国”等重大历史事件，艺术地微缩在四块浮雕上，形象地揭示了西柏坡的历史贡献和党在这一时期的伟大实践活动。五大书记：1945年4月23日～6月11日，中国共产党第七次全国代表大会在延安召开。在6月19日召开的中共七届一中全会上，选举毛泽东等13人为政治局委员。选举毛泽东、朱德、刘少奇、周恩来、任弼时为中央书记处书记。毛泽东同志当选为中央委员会主席、中央政治局主席和中央书记处主席。中国共产党以毛泽东为核心的第一代领导集体形成。从争取战争的最后胜利，到举行战略决战、筹划建立新中国，一直到新中国成立初期，毛泽东、朱德、刘少奇、周恩来、任弼时五位书记即成为中国共产党的最高领导层。实践证明，“七大”产生的以毛泽东同志为核心的这个领导集体，在中国走向大变革的转折时期，是一个政治上成熟、工作上团结、事业上辉煌的领导集体，在全党和全国人民心中享有崇高的威望。出于对五位书记的崇敬和热爱，随着时间的推移，人们的称呼也渐渐地发生了变化，一些人都习惯地称“五位书记”为“五大书记”。这样的称呼，一是反映了人民群众对领袖深厚的、朴素的感情；二是表示尊敬。《狼牙山五壮士》（185cm×200cm，布面油画，1959年创作，中国革命博物馆收藏）狼

牙山五壮士是中华民族的骄傲。作者以雕塑的造型将五壮士矗立在山巅上，并与远处的山峰形成对比。一种视死如归的精神，正表现了毛泽东所赞扬的“重于泰山”的品格。詹建俊对革命英雄主义的歌颂，是这幅画的感人之处，他正确处理了整体造型与性格刻画的关系，同时把形象塑造和周围环境连结到一起，给人以烈士与山河同在的感觉。《曙光》陈承齐巨幅油画作品《曙光》是画家陈承齐为西柏坡纪念馆创作的作品，在画面中，毛泽东、朱德、刘少奇、周恩来、任弼时五大书记、参加党的七届二中全会的中央委员和候补中央委员正迎着新中国的曙光走来。他们伟岸坚定的身躯与巍峨壮阔的太行山熔铸在一起，形成一座丰碑，书写在中国共产党的历史上，更屹立在亿万人民的心里。画面上，柔和的曙光照耀在红色的太行山上，形成厚重的土黄、土红主色调，视觉冲击力很强。画家用石英砂调上油画颜色来突出人物的岩石感，细致地描摹褶皱的痕迹，还有那一顶顶朴素的帽子；天际延伸处是中国革命一路走来艰辛的历程；一座座远山是人民的丰碑。《太行真境》白云乡白云乡，1956年生，河北馆陶人，1982年毕业于河北师范大学美术系，留校任教。现为美术学院教授、硕士研究生导师，中国美术家协会会员，享受国务院特殊津贴。擅长山水画，所作《太行大坡》系列作品，注重山水精神的营构与表现，画风庄重严谨、朴厚雄浑。主要作品有《铜墙铁壁》《高山仰止》《野调、、无腔》《风雨千年》等。

4、欣赏学生作品《柿子熟了》《好吃的面食》……、三、感知：通过听或看这些故事、作品，你对太行山有怎样的感受？

四、作业：继续收集有关太行山的人文历史及自然景观的资料，为完成绘画作品做准备。第二课时

一、展示资料说说你对太行山又有什么新的认识

二、学习活动：对你收集的有关太行山的素材进行筛选，以“巍巍太行”为主题完成一幅绘画作品。

三、指导学生作业对于没有居住在太行山区的孩子来说，通过这一课让他们了解祖国的大好河山也是一件很有益处的事。他们除了可以根

据图片和感受描绘想象中的太行山，也可以用画连环画等方式来表现发生在太行山上的古今故事。注重自己的情感的表现。表现手法不限。

四、展示作品，抒发感受。学生作品完成后，布臵一个“太行风情”展，在展览中，学生可以介绍自己的作品，说一说自己重点描绘了哪些内容，通过自己的美术作品表达了对太行山怎样的感受？课堂的展示活动其实也是又一次的升华和提高学生感受的活动。

五、课后反思：

第五课 铅笔画

学习领域：造型、表现

教材分析：艺术的发展是一个不断创新的过程。在中小学阶段，培养学生良好的创新精神尤为重要，在我们平日的艺术实践中，就要求学生们做有心人，引导他们去发现和探究，并将这种意识和能力得以内化，为其艺术表现的发展和终身的学习打下基础。铅笔作为书画的主要工具，最简单、方便。从儿时起，学生就开始使用它。但是对铅笔的认识和运用却很有限，多数只停留在文字的书写和线条的描画上。其实，铅笔有着丰富的表现效果，通过巧妙的应用，铅笔可以发挥出神奇的表现力。本课的设立目的，是让学生了解和探索更多的铅笔画的表现手法，丰富学生的表现手段，提高学生的手绘能力。更重要的一方面是通过学习，培养学生的探究意识和创新精神。教材的图片丰富且具有典型性，教学时可以很好地加以利用。例如，法国画家修拉的作品主要利用铅笔进行涂抹，通过画面的黑白色块表现事物。丰富的层次变化和黑白对比不仅塑造了形体，而且获得了画面朦胧、完美的视觉效果，生动地表现出舞台灯光下的戏剧情景。佛兰德斯画家鲁本斯的作品《画家之子尼古拉像》采用线条和块面相结合的手段表现出一个生动、可爱的少年形象。《静物》则是通过长短、粗细不同的线条的疏密排列，来表现衣物的结构和质感。另外，教材的学习提示通过图例介绍了一些铅笔使用的技巧，便于学生自学，教师可以引导学生去分析和感受，也可以将其作为学习的引线，让学生去尝试和探索铅笔更多的使用效果。教学目标：

1.丰富运用铅笔表现的技巧，提高造型能力。

2.学习和探究铅笔的表现特点和手法。

3.在学习中，促进探究意识和创新精神的发展。教学重点：教学重点了解和探究铅笔画的表现手法学生学具准备：HB或２B的铅笔，素描纸、水彩纸等不同质地和肌理的纸张。课时安排：一课时 教学过程：

一、课堂导入提出问题：“我们平时使用的铅笔，都有什么用途？有哪些表现特点？你能使用铅笔表现出更多的不同吗？”

二、铅笔画的表现手法

1、铅笔的分类：铅笔的种类较多，有硬有软，有深有浅，型号比较全。我国生产的铅笔分两种类型，以HB为中界线，向软性与深色变化是B至6B，为了更适应绘画需要又有了7B-8B，我们称为绘画铅笔。HB向硬性发展有H至6H，大多数用于精密的设计等专业使用。作为小学生课上可以选用HB或２B的铅笔，自动铅笔，由于笔芯太细，效果不太突出，不建议学生使用。

2、纸张的准备，鉴于本课的特点，教师除了可以让学生准备一般的作业用纸之外，最好再准备一些少量的素描纸、水彩纸等不同质地和肌理的纸张。

3、了解和探究铅笔画的表现手法。（1）比较分析教材提供的作品，看看同样是铅笔，呈现出的效果有什么不同？对事物的描绘又有何特色？（2）在纸上试着去模仿体验，体会铅笔表现的多样性，并逐步掌握。（3）借助教材的学习提示探究铅笔点线面的表现效果，铅笔头的粗细变化画出的线条和块面变化，借助橡皮、手指涂抹等出现的新效果，尝试在不同质地的纸张上进行涂画等。（通过探究和相互交流学习，让学生了解和掌握更多的铅笔画技法，为学生的创作打下基础。）

三、作品分析

1、《画家之子尼古拉像》――鲁本斯（佛兰德斯）《画家之子尼古拉像》采用线条和块面相结合的手段表现出一个生动、可爱的少年形象。

2、《静物》骆根兴《静物》则是通过长短、粗细不同的线条的疏密排列，来表现衣物的结构和质感。

3、《戏剧情景》修拉（法国）主要利用铅笔进行涂抹，通过画面的黑白色块表现事物。丰富的层次变化和黑白对比不仅塑造了形体，而且获得了画面朦胧、完美的视觉效果，生动地表现出舞台灯光下的戏剧情景。

4、学生作品分析《我自己》《风景两幅》《汽车》注意点、线、面在画面中的灵活运用。

四、学习活动探索铅笔描绘的不同效果，尝试用新颖的方法描绘周围的事物。

五、辅导学生进行铅笔画练习

1、削铅笔的技巧

2、粗细不同的线条

3、用不同手法表现深浅不同的色调

4、创作内容的选择：根据自己的意愿选择合适的题材进行表现。

六、作品探究展示：展示自己的创作作品，说明表现方法、意图。学生自主、互评。

七、课后反思：

第六课 装饰画

学习领域：设计、应用 教材分析：

装饰画这一艺术形式是在原始绘画和装饰纹样的基础上产生、发展而流传至今的。从我国新石器时代的彩陶纹样，到商周铜器上的装饰画等，都为我们提供了装饰画最经典的范例。装饰画作为一种艺术形式，以其独特的艺术风格、别具特色的艺术表现方法，一直在民间艺术土壤中茁壮成长，并随着时代的发展而不断更新。装饰画与纯绘画的区

别可以从功能上来划分：凡是用来装饰器物或建筑的，无论其选题、构图、色彩、造型，只要以被装饰对象的要求为准绳，并使之与装饰物统一于一体者，不管其运用什么手法都应属于装饰画范畴。装饰画的价值在于为人们生活服务，是用于满足人们装饰需要的艺术作品，而非单纯出于表现作者的所见所得、所感所想，更非简单地表现一种绘画技法或特殊效果。装饰画是一种高度概括的体现作者意识和审美观念的艺术形式。人们可以在具象和抽象的广阔视野里，毫无拘束地探求，大胆地运用形式美的规律，用夸张、变形等手法，对自然物象进行加工，以美化人们的生活。装饰画可供开拓的领域是很广的，因而在具体绘制方法上不应有固定模式。常见的有油画、水彩画、烙画、镶嵌画、摄影画、挂毯画、丙烯画、铜版画、玻璃画、竹编画、抽纱画、剪纸画、木刻画、绳结画、磨漆画等。教学目标：

1、发现各种材料的美感，基本掌握合理利用材料加工创作一幅装饰画。

2、认识到材料在装饰画形成装饰美感的重要作用。

3、通过装饰画的学习制作，体验制作艺术品的成就感和把它应用于生活所带来的乐趣。教学重点：

装饰画材料的选择和合理利用。课时安排：2课时 教学过程： 第一课时

一、组织教学

二、装饰画欣赏

1、欣赏装饰画：（图片）

2、总结特点：壁挂：古朴典雅，还是简练概括、蕴含着现代精神？陶瓷镶嵌画：是画幅大、气势宏伟壮阔，还是精致小巧、耐人寻味？彩纸装饰画：是色彩绚丽、造型简洁，取材方便。总结：不同材料创作出的装饰画，其用途和传达出的美感是不同的，材料的合理利用是装饰画成功的重要因素。

三、装饰画的用途及创作方法

1、装饰画的用途。用于满足人们装饰需要。

2、创作方法（1）创作内容的选择：可从两方面入手：一方面可以是临摹，另一方面可以从生活中发掘素材。通过写生，能够对客观物象进行再认识，能避免概念化、矫揉造作的弊病。（2）创作方法常见的有两种：一是先构思画面，再根据自己的需要选择所需的材料。二是根据自己手中的材料产生联想，利用它们自身的特点构思自己的画面，即借物造形。装饰画不是写生，应有意识地打破自然色彩和造型的束缚，强调装饰色彩和造型是不受自然局限的，如海可以不是蓝的，太阳不一定是红的等等。造型上也要放开思路，不必拘泥于写实，可以创作抽象的画面效果。具象的画面也要有适度的概括，尽可能做到简练生动，富有情趣，可采用概括、夸张的手法，充分利用自己手中的材料大胆创作。（3）注意装饰画的构图，要求构思新颖，装饰效果好。构图在一般性绘画和装饰画中，都是十分重要的。装饰画的构图较一般绘画更具鲜明的视觉特点，要求简单明了。其特点是自由性较强，是根据作者的观念自由发挥组织画面的。但创作时画面整体的结构应当清楚鲜明，这是优秀装饰画的一个重要因素。这样，才能达到强烈的视觉效果，使人感受深刻，如书中的《向日葵》《家乡的小河》。

四、辅导学生制作装饰画要求：选择适合的材料创作一幅装饰画，设计制作时，要充分利用材料的特点，可以采用概括、夸张的方法。作品完成后，可以配上边框，用来装饰房间。

1、根据自己手中的材料设计构思（要实际）

2、材料准备不全的，可以在本节勾画草图

3、可以采用合作方式完成作品。

五、小结。第二课时

一、总结上节课的成功与不足，探讨需要改进的地方。

二、继续完成作品

三、作品展示

四、课后反思：

第七课 身边的设计

学习领域：欣赏〃评述

教材分析：从日常生活用品到我们的衣着服饰，从街头满眼的霓虹灯广告到人们越来越重视的人居环境，可以说我们的衣、食、住、行、用处处离不开设计。设计和人类的生活密不可分。特别是随着科技的发展，社会的不断进步，人们不再单纯满足于温饱，而是更多地注重生活质量和生存环境，因此，设计作为一种意识、一种观念，越来越得到人们的重视。我国的设计有着自己的发展历史和独特的风格，但在与世界接轨的今天，也暴露出一些问题，诸如设计理念、创新意识以及设计教育等方面的欠缺和不足。所以，在基础教育阶段安排相应的教学内容，让学生体验设计活动的乐趣，提高动手和创新能力，形成设计意识是十分必要的。本课的设计正基于此，以“身边的设计”为主题进行专题欣赏，在一个课业内集中展示出了一些优秀的近现代设计作品，带给学生丰富的视觉信息，激起学生强烈的探索欲望。通过本课的学习使学生对现代设计的特点、作用、原则等有一个初步的了解。本课教材给大家呈现的主要是贴近学生生活的产品设计和环境设计。教材选取的图片贴近学生生活，具有一定的典型性。在教学时，要根据学生的生活实际选择更合理的图片，使教学更贴近学生，更有实效性。教学目标：

1、欣赏身边的设计品，初步理解设计的作用和意义。

2、能用语言或文字的形式对欣赏对象进行品评，表达自己的感受和理解。

3、愿意参与欣赏评述活动，逐渐形成设计意识。教学重点：引导学生欣赏设计产品 课时安排：一课时 教学过程：

一、导入新课

1、在生活中，我们的衣、食、住、行、用，处处离不开设计艺术，设计艺术是美与生活最紧密的结合，能满足人们的日常生活需求与审美需求，使我们的生活变得更便利，更美好。

2、谈谈，从早上起床到上学这短短的时间内，做了什么，用到了哪些物品？

二、新授

1、设计艺术和我们的生活密不可分，走进商场店铺，你会发现，从每一件商品的功能、造型到贷品的摆放，从店内环境到产品广告，无不显示着设计师的匠心独运。产品设计是现代技术与艺术的结合过程，设计师在进行产品设计时，要充分考虑产品的造型、功能、结构、材料与生产条件和手段等因素相协调，使产品的外在美与实际功用紧密结合起来。

2、欣赏设计作品（1）欣赏P18-19页作品，评述设计品的造型、色彩以及材料，思考：产品的用途有哪些？设计师是怎样把使用功能与其造型、色彩有机地联系在一起的？产品的造型、色彩和材料对于实现产品的用途有什么意义？它在设计上有哪些巧妙之处？（选自己认识到的内容发表意见）《电脑》《蚁形椅》《垃圾桶》……（2）欣赏其它设计作品，评述设计品的造型、色彩以及材料，思考：产品的用途有哪些？设计师是怎样把使用功能与其造型、色彩有机地联系在一起的？产品的造型、色彩和材料对于实现产品的用途有什么意义？它在设计上有哪些巧妙之处？（选自己认识到的内容发表意见）（配套光盘中的相关内容）《生活用品设计》《家居设计》《交通设计》《商业设计》《服装设计》在设计中，实用性是第一位的，只有把实用性和艺术性有机地统一起来才是优秀的设计产品。将同类产品进行比较，大家想想自己家的电视遥控器的造型，比一比有什么差别，这些差别只是为了好看还是另有原因？看看不同造型的遥控器哪个抓握起来更舒适，使用起来更方便？

三、拓展关注生活，想一想生活中有哪些设计有不如意的地方，如功能、材料、实用性等角度谈自己的看法，一起探讨改进方案。

四、小结：了解设计的意义，培养学生的设计意识。

五、课后反思：

第八课 黑与白

学习领域：造型〃表现

教材分析：黑与白，这是我们能看到的最为单纯的两种色彩，在生活与绘画中，它们的光辉很容易被其他诸如红、绿、蓝等色彩所遮挡。但是，如果在色彩斑斓的世界中，你发现了一件纯黑色或纯白色的物体，或者是由这极致的黑色或白色组合而成，它一定会吸引你的目光，因为它具备了一种独特的色彩之美。白色有很强烈的感召力，它能够表现出如白雪般的纯洁与柔和。黑色也有很强的感染力，它能够表现出特有的高贵和深沉。黑色和白色被广泛地运用于绘画创作及产品的装潢设计和居室色彩设计之中，黑色和白色形成的那种鲜明的色彩对比和独具韵味的色彩之美，给人以独特的视觉享受。儿童在用色彩表现事物时，往往容易陷入一个误区，那就是在绘画时用的色彩种类越多，画面上越是显得五彩斑斓，就认为画画的水平越高。实际上，这种认识比较片面。试想，如果世间万物一切都是灰白、黑色，那么世界将是单调乏味和呆板的，毫无生气可言。反之，假如世界只有鲜艳的色彩，那么人们就会受不了太鲜明、太强烈的刺激，会感觉视觉疲劳，烦躁不安。幸运的是，在我们的色彩世界里，同时拥有各种各样的色彩，它们使我们享受着和谐美丽的色彩世界。在本课教学中，要通过巧妙的教学设计，使学生深入感受黑色和白色的独特之美。从而走进黑色与白色所交织成的美丽世界。教学目标：

1、感受黑色与白色独特的美。

2、能够运用黑色和白色材料制作一件有特色的手工作品。

3、增强感受和运用色彩的能力。

教学重点：从感性、直观的角度在生活中寻找、发现黑色与白色的运用，初步感受黑与白的魅力所在。教学难点：感受《黑与白》的独特之美 课时安排：一课时 教学过程：

一、欣赏

1、欣赏P20-21页作品

2、说说你看到这些作品之后的感受。所有的色彩都是美的，每一种色彩都有着独特的美感，白两色亦是如此。黑、黑色和白色是很美的颜色。黑色沉稳、厚重；的打的色纯洁、轻盈。用黑色和白色的材料制作出的物品耐人寻味，富有特色。

二、讨论：

1、人们在生活中的哪些地方更多地运用到了黑色和白色，为什么？

2、为什么人们选购服装时说黑色和白色是永远不会过时的色彩。

三、学习活动：用身边容易找到的黑色或白色材料设计一件有特色的作品。

四、辅导学生完成学习活动

1、选材：用身边容易找到的黑色或白色材料进行设计制作。

2、构思要巧妙，创意要新颖。

3、可参考书上范图和自己寻找的黑白作品进行设计。

4、可以以小组形式进行制作。

5、要充分挖掘材料的特点进行创意。

6、内容形式不限。

五、欣赏评价欣赏学生的黑白作品，说明制作方法、过程。

六、课后反思：

第九课 黑背景白背景

学习领域：设计〃应用

教材分析：在色彩世界里，黑色与白色与其他色彩共同装扮着我们的生活。我们常常能从身边常见的时装、家具、工业产品设计中感受到黑色和白色带给我们的独特魅力。在绘画创作中，画家更是离不开用黑色和白色进行表现，他们对黑色与白色情有独钟，仅仅以简单的黑、白、灰色就能构成富有表现力的生动画面。通常，我们把这类运用黑、白、灰色彩创作的画称为“黑白画”。一般说来，黑白画作品包括黑白版画、黑白插图、素描、黑白图案画、黑白装饰画、水墨画等。在上节课中，学生采用手工制作的方式感受了黑色和白色的色彩之美，在这节课中，我们以《黑背景白背景》为题，目的是让学生通过绘制黑白画的方式来继续感受黑色与白色在绘画表现中的独特魅力。一般说来，人们在画黑白画时，常常是在白纸上用黑笔作画，我们可以说这类作品是以白色为背景画的。但同时，如果是用白颜料在黑色的纸上来作画，我们可以称之为以黑色为背景的画。其实，对于一幅黑白

画来说，作品究竟是以黑色还是以白色为背景来作画并不是我们要研究的中心问题。本课的课题取名为“黑背景白背景”，主要是鼓励初学黑白画的学生可以依据课本提示的主体和背景互换的方法进行创作，并以此课题为依托，学习尝试把黑与白运用到绘画创作之中，从而更加深入地感受黑色与白色的独特魅力。教学目标：

1、能够根据自己的感受，创作一幅黑白装饰画。

2、进一步感受黑白之美，感受黑白装饰画的独特魅力。

3、喜欢运用黑白色的独特之美创作作品，了解概括表现的方法。教学重点：黑与白之间的相互关系。课时安排：一课时 教学过程：

一、导入上节课作品评述

二、新授：

1、欣赏黑白画（P22-23）

2、什么是黑白画？“黑白画”就是指利用黑白之间的对比关系来进行设计的黑白画作。黑白画作为一种独立存在的艺术形式，用纯洁朴实的黑和白，围绕黑白的对比、转换、虚实以及节奏等变化构成美的旋律，把五彩缤纷的世界概括于一体，对比鲜明地形成了一种极为典雅的文化品位。随着文化的交流与发展，黑白画艺术的表达不断探寻着新的突破口，使黑白语言的覆盖更加宽广深远。纯粹绘画的黑白画，是人类感情的折射和艺术家的自我精神表现；而在设计领域中出现的黑白画，使作品的形式变得更加丰富多彩。

3、黑白画的多种艺术形式黑白作品包括黑白版画、黑白插图、素描、黑白图案画、黑白装饰画、水墨画等。

4、黑白装饰画：黑白装饰画是富有装饰性的黑白画。装饰性的黑白画更趋向于抽象的美感，它是理性与感性的交融。装饰画剔除了形态的原有杂质，融入了画家们的想象与智慧，简洁而富有美感。

5、欣赏黑白装饰画并说说自己对黑白装饰画的感受（书上作品或图片）黑白装饰画的设计方法：黑白装饰画以黑、白对比为造型手段，画面主题以黑、白形体的巧妙组合来得以充分表现，具有高度概括的艺术特色，黑白装饰画用黑白来概括事物，利用点、线、面的组合来构成优美画面。通常说来，在

一幅优秀的黑白装饰画作品中，作者面对大千世界中繁复的形象，要把缤纷的色彩世界概括成黑白两色，这就需要他们①抓住形象的主要特征，①删繁就简，以突出画面上简练的形象，力求达到黑白色彩对比强烈又和谐的艺术效果。巧妙地处理黑与白两个极端，②把一切事物浓缩在黑、白色的巧妙组合中。③在设计画面时，灵活运用点、线、面等多种形式，使画面黑、白、灰的层次变化丰富，虚实有致，疏密空白安排得体。④在形象上进行夸张、取舍、变形，并④竭力使画面富有情趣，具有节奏和韵律感，赋予黑白装饰画特有的美感。

三、学习活动选择自己感兴趣的的事物，灵活运用点、线、面和黑、白、灰的变化，完成一幅黑白画。

四、指导学生创作黑白装饰画。创作黑白装饰画，需要进行巧妙的选材与构思，无论采用什么形式来创作黑白装饰画，都需要作者经过四个步骤：

1、选择表现题材；

2、采用夸张、变形、装饰等手法构建画面新形象；

3、将真实的色彩概括成黑白两色，设计画面中的黑白分布关系；

4、描绘成画。★“分格式”黑白装饰画的表现方法：这种方法是把画面分割成四个或六个、八个小块，在各块中，一块采用以黑色为背景，主体是白色的手法进行装饰，相邻的另一块就采用以白色为背景，主体是黑色的装饰手法。这样的装饰方法，操作简单、效果明显。在创作中，要开动脑筋去设计画面中的黑白，要用心体会黑与白的关系。另一种创作黑白装饰画的方法就是用黑白两色纸，通过构思、设计、剪贴的方法进行，这种方法简单易行，容易在短时间内出效果。★工具材料的使用：除了黑白纸外，毛笔和墨汁，黑色钢笔、碳素笔、麦克笔等都可以用来进行黑白装饰画创作。★创作题材的选择。学生自选创作内容。★创作时要大胆想象，在形式上要灵活运用点、线、面和黑、白、灰的变化，不可太过拘泥。作品的尺幅：根据自己的条件大小随意。

五、小结：

1、简述黑白画特点。

2、作品展示。

六、课后反思：

第十课 美丽的花

学习领域：设计〃应用

教材分析：装饰花卉又称花卉图案。图案本身来源于自然，又不同于自然。自然形象虽然很美，但它还不能满足人们对美的需求，人们的生活需要用更加理想、更加超然的艺术形象进行美化，因此就有了由自然形象变为装饰形象的过程，也就是图案变化。花卉图案的设计与运用，在我国已有悠久的历史。早在魏晋南北朝时期的著名敦煌藻井图案中，花卉图案就占有了很大的比例。我国花卉图案无论在造型还是色彩的运用方面，都是令人称绝的。其中的莲花纹、卷草纹，造型巧妙、穿插有序；而色彩则显得典雅、稳重并富于层次变化。在传统的纺织品及陶瓷艺术品中，花卉图案造型的运用更是多姿多彩，如唐代的织锦，宋代的绢丝织品，明清的瓷器等。中国历代植物纹样艺术或古拙肃穆；或俏丽轻巧；或形象生动鲜明；或细密繁缛；或错玉雕金、辉煌灿烂，无不渗透了极为绚烂的东方传统艺术之美感，其间也不断吸收了外来优秀艺术形式，使之呈现出更为丰富的面貌。花卉图案设计是在花卉观察、熟悉的基础之上，对自然花卉物象的艺术加工。写生和变形，是研究图案纹样艺术形式的一种方法。写生是为了了解和研究对象，提供设计的“原形”；而变形则是对自然形的理解和加工，找到可变的因素，升华为图案，变形倾注了作者的主观想象和创造成分。所以本课可以适当加入写生内容，在此基础上进行花卉的图案设计。培养学生观察能力的同时，也使学生能更好地理解艺术来源于生活，又高于生活。装饰花卉变化的目的有三点：一是特点更强、更典型；二是形象更美、更理想，装饰性更强；三是符合工艺制作的要求，利于投入生产。如许多壁毯花卉纹样，因为织造的原因，不得不将花卉纹样图案化和程式化，形成一种观念性的固定花型。所以让学生设计时先考虑到应用，就可以更好地进行花卉变化了。教学目标：

1、了解花卉图案的设计与变化方法，能够把握花的突出特征，变自然形为艺术形。

2、能够将自己熟悉的一种植物创作成装饰花卉，使它更加美丽动人，并用来装点生活。

3、通过学习装饰花卉的设计应用，提高观察能力和装饰造型能力。教学重点：设计应用。

学生课前准备：花卉实物或图片，绘画用具。

课时安排：2课时 教学过程： 第一课时

一、组织教学：依据学生所带物品进行分组。

二、新授

1、每组同学观察手里的鲜花或花卉图片，回答以下问题：（1）花形特征（2）叶形特征（3）花序、花茎、叶序的生长特征

2、写生的方法（1）工具：可用铅笔、钢笔、彩色水笔等。（2）常用的表现方式：线描：以线的粗细、长短、曲直、浓淡和虚实变化来表现花的形态。光影分色：根据花的整体开关，采用块面明暗或色彩晕染的技法来表现花的形体。通过上节课的铅笔画练习，可以根据物象创新表现。（3）落笔前注意构图；下笔肯定，边观察边写生，边写生边观察，写生把握主体整体特征时也要有所取舍和概括。

三、辅导学生写生

1、注意观察花的整体形态和花瓣的特征，大胆用笔，先取整舍去过于细碎的细节。

2、最好用铅笔进行写生，其它笔也可用。

3、注意花瓣、花蕊及叶的特征。

4、如果是鲜花，可在不同角度观察后选择较好的角度进行观察写生。

5、表现方法根据自己的想法定。

四、小结：表扬作品较完整，特征表现较好的作品。

五、课后反思： 第二课时

一、组织教学：

二、新授：

1、图案的设计应用设计花卉纹样首先考虑它应用在什么地方，注意形与形的结合，即设计物品的形与花卉的形之间的关系。欣赏观察使学生了解形与形的组织形式，如单独纹样设计、适合纹样设计等。确定了物体外形后，可以先用铅笔轻轻画出花卉外形的骨架线。

2、依照设计方案对写生素材进行变形。（欣赏书上图片进行讲解）图案变化的方法：如夸张法、概括法、添加法、几何法、拟人法等，对花朵、花苞、花瓣、花蕊、叶等生长结构进行变形，方能达到理想的目的。变形就是抓住整体特征，舍去细节，抓形求神，学习运用省略、夸张、适形和添加等变化手法和手段进行大胆创作。

3、欣赏其它变形图案，加深理解。

4、作业：作业形式可以多样：绘画、剪贴等都可以。不拘泥于表现形式，学生可以合作创作。

三、辅导学生完成学习活动：设计时注意纠正以下几点问题：

1、过于追求形似不敢大胆取舍；

2、应强调整体，减弱局部，添加细节要慎重；

3、以线、面为主，点为辅，要注意线、面对比关系，注意点、线、面几何形的应用，是对自然束缚的最好突破；

4、上色时注意底色和花卉的色彩搭配，如底暗花明、底亮花暗等。

5、学会最后整理。在完成后学会审视自己的作品，检查一下自己的作品有什么不足，及时改进，如作品不够明快时，可加以点缀，使作品精神起来；或作品形与形关系哪个地方不和谐，及时添加补充。

四、小结：总结本课时取得的成果对部分较好的作品进行展示。

五、课后反思：

第十一课 标牌设计

学习领域：设计〃应用

教材分析：我们生活在一个开放的信息时代。信息之一就是我们平时在生活和学习中接触到的各种各样的标牌，它们不仅传递着很多重要的信息，同时还美化着环境、美化着我们周边的生活。它们美观、醒目、可视性强，让我们的生活变得更加便利。标牌是指作标志用的牌子，上面有文字、图案等（商务印书馆?2005年第5版）。标牌具有标记的功能，也是信息传达的媒体。标牌的形态有很多，一般可以分为横式标牌，整个比例横长竖窄；竖形标牌，整个比例竖长横窄；突形标牌，在建筑物的墙面上突出，除了背面以外的整面或有两侧墙面的情况下，两侧都被利用为传递信息的标牌；地柱形标牌，标记在地面的某些固定构造物上的横形、竖形、立体形的标牌；屋顶式标牌，指在某些建筑物的屋顶上设臵一些固定构造物，在上面张挂或粘贴着的板形或立方形或幻灯形的标牌。本课就是以学生比较熟悉和学校比较实用的标牌为主题设臵的一节设计应用领域的美术课。本课主要是想通过教学，让学生明白标牌的意义和作用，让学生学会利用各种材料设计制作一件有新意的标牌作品，以此来激发学生的学习兴趣，并明白“物以致用”的设计思想，发展其创新意识和创造能力，提高动手能力，同时逐渐养成事前预想和计划的行为习惯以及耐心细致、持之以恒的工作态度。课本中提示有一些公共场所的各种标牌设计，并展示有各种材料制作的学生作品，如纸材和自然物、铁丝和纸材、泥塑等。这些作品在材料上和创意上都有所不同，相信会给学生制作带来一定的启示。教学目标：

1、了解标牌的含义和基本知识。

2、能够自己动手设计制作标牌。

3、能够从标牌的设计制作中体验设计制作的乐趣。

教学重点：了解标牌的含义和基本知识，能够自己动手设计制作标牌。课时安排：二课时 教学过程： 第一课时

一、组织教学：

二、新授：

1、导入多媒体演示：出示收集的各色标牌

2、标牌的使用目的：标牌在使用上并存着“什么时候?什么地点？什么目的？”等等的理由。什么时侯？（1）照明标牌为了夜晚的使用，在标牌的内部安装夜光管或在内部安装投光仪或在标牌的外部安装照明灯等等的标牌。（2）无照明标牌：没有昼夜分别使用的单独目的，没有任何照明设施的标牌。什么地点？（1）室内标牌：设在室内的标牌，如方向箭头标牌、室内接待标牌等等。（2）室外标牌：设在非室内所有空间的标牌。什么目的？（1）商业标牌：一般指为了达到商业目的而设立的标牌。（2）公共标牌：设在公共场所，为给公众宣布消息或用来公布某些信息的标牌。

3、标识标牌的设计原则：（1）容易快速识别：人在不同的移动速度下，视力是变化的，所以标牌的设计要考虑在行进中的人能够很快速地识别，这样才能起到应有的作用。在制作时要考虑标牌的形状、样式、材料、图案等特色，要尽量充分地表达其含义，使人容易快速识别它。（2）形状的规范性：某些标牌的形状有具体的规范和要求，如交通标牌的形状一定要符合国家标准或国际标准，在无标准规范的情形下，要注意符合易识别、不雷同（最好独一无二）的原则。（3）大小的科学性：根据实验，同样视距下标牌相对越大，人的识别时间相对就越短，相反识别时间越长。标牌的大小设臵取决于我们期望用多长时间来完成识别。在高速公路上，车辆行驶速度快，司机必须在极短的时间内完成识别，所以高速公路标牌远远大于一般城市道路上标牌的尺寸。（4）文字图案要简洁：一块牌子上，写多少个文字、标多少个符号或图案，都应该按照容易识别和突出含义来设计，首先大小必须能看见，再者就是能在期望的识别时间里阅读完毕。（5）色彩要醒目有特色：标牌清晰与否跟所用的色彩有很大的关系，同样视距看同样大小的标牌，标牌底色以及上面文字符号的颜色不同，能否可见以及需要多少时间才能识别则大为不同。一般来说，警示级别越高，所用色彩越鲜艳，色彩反差越大。（6）不能使人产生歧义：标牌应与其所标示的功能属性等是对应的，不能有歧义。所以在标牌设计时要考虑色彩、形状、图形、材料等要符合传达的含义，不能使人产生歧义。

4、校园中的标牌：（按功能划分）

（一）户外标识牌：

1、校外交通指示牌、警示牌

2、学校建筑名称标识牌

3、办公楼、教学楼、其他楼体标识牌

4、学校建筑分布总平面图标识牌

5、立地式分流标识牌

6、立地式带顶棚宣传栏

7、植物园、动物园中的知识展示牌

8、草地提示标语牌

（二）室内标识牌：

1、立地式或挂墙式楼层总索引牌

2、分楼层索引牌

3、楼层号牌

4、各课室名称牌

5、班级课程表

6、行政办公科室名称牌

7、开水间、洗手间等功能标识牌

8、通道分流吊牌

9、名人名句展示牌l0、温馨标语提示牌

11、公共安全标识牌

三、小结、下次课材料布臵根据自己的能力和想法，准备制作标牌的材料。第二课时

一、组织教学：安排制作小组

二、学习活动布臵为自己学校的图书馆、多媒体教室或音乐教室等场所设计美观而有特色的标牌。

三、辅导学生制作

1、设计制作的标牌只要能够做到意思准确、醒目、美观等特点就可以。

2、采用的工具和材料，要进行尽量多的尝试，如课本提示的用纸材和树叶做的，用铁丝和纸材做的，用展板做的，用彩泥做的等都行，要根据自己手里的材料巧妙制作。

3、要注意是否能被看懂？美观与否？是否有创意？

4、相互配合，团结协作。

四、作品展示评价

1、展示作品并说说设计思想、意图

2、班级互评

五、课后反思：

第十二课 泥板房

学习领域：造型〃表现 教学目标：

1、能够初步掌握泥板成型方法。

2、能用泥板成型的方法制作一件有一定新意的作品。

3、能够把这种方法应用到其他的设计制作中。

教学重点：泥板加工成型的方法。教学难点：泥板的连接。课时安排：一课时

课前准备：软硬适中的泥块、抹布、圆木棍或厚纸筒等。教学过程：

一、组织教学安排分组

二、新授

1、欣赏优秀泥塑作品

2、讲解泥板加工成型的方法泥板成型就是将泥块通过人工或压泥机滚压成泥板，然后用这些泥板来进行塑造。泥板的制作：方法一：先在陶土下垫一块布，用手掌将黏土压扁。然后在黏土的两端各放臵一条和所需泥板厚度等厚的木条，用擀面杖前后滚压，直至压到和木条厚度相同为止。此法适于制作较大面积的泥板。方法二：拍片法，此法是制作紫砂壶常用的方法，先将黏土放在泥案上，用泥拍的背部从黏土的中间向四周拍打，而后将黏土小心翻转过来，再用泥拍均匀有序地拍打至所需厚度。最初可以从圆柱体或方盒形开始，熟练以后再做一些复杂的作品。滚泥板时，应把泥块放在一块布上进行，从泥块的中心向四周扩散，注意泥的厚度要适合所做作品的需要。由于泥板面积大，不易直立，在陶艺制作时可以利用一些辅助手法使其成型。

3、泥板连接的问题在制作时，会出现泥板连接的问题，正确的方法：在连接各部件时，可以用水或泥浆粘，具体办法是先把要粘贴的位臵打毛，然后涂上稀泥浆，直接粘接，但是要稳定住新结构待其牢固。也可用牙签插接；还可用工具在衔接部位制作卯榫后再插接，细小部分要用工具修正。有些时候为了美观需要整体抛光，方法是用工具或手指蘸水整体抹、擦作品，使其光洁。作品做好后要放在阴凉、通风处晾半天或一天，使其变硬定型。无论是湿泥板的随意扭曲，还是干泥板的拼贴粘接，都要求使用的泥板保持干湿度的一致。刚做好的泥板应放于通风阴凉处进行一定程度的晾干。为了保持泥板的干湿一致或保湿，可在上面覆盖一块塑料薄膜。

三、辅导学生制作泥板房屋

1、制作泥板

2、按需要裁切泥板

3、粘接泥板形成作品

4、合作要相互配合。

四、作品展示评价

五、课后反思：

第十三课 我家的菜篮子

课型：造型〃表现课型 教学目标：

1.体会笔墨情趣及构图在中国画中的审美作用，达成审美教育的培养目标。

2.掌握蔬果的笔墨技法与造型的关系，认识中国画的独特构图形式。3.能够运用简单的构图法则画出有自己独特感受的蔬果水墨画。4.通过自主、探究的学习过程，逐渐形成主动性、能动性和创造性。课时安排：一课时

学生用具准备：水墨画用具（毛笔、墨、宣纸、画粘、调色盘、水罐）教学过程：

一、组织教学：检查学生用具准备情况

二、新授：

1、欣赏书中范图

2、了解画法（P30页步骤）（1）用淡墨中锋按照白菜的生长结构勾勒出菜楩、菜根。（2）用阔笔蘸浓淡相间的墨色点加菜叶，用笔要灵活。（3）待墨色稍干，用浓墨中锋勾画叶筋和根须。

三、学生练习

1、练习画白菜――临摹每人画两到三棵

2、试着画其它蔬菜

3、观察蔬果的形和色，讨论分析如何用中国画的形式表现；研究可以用什么样的中国画形式表现出来。（学生自己探索、尝试和创造）。

4、重点了解掌握中国画的构图特点并运用在实践中。让学生按照自己的想法组织、处理画面，体现出自己的理解和认识。绘画中提醒学生注意构图要有一个中心以及水与墨的运用。

四、小结：

五、课后反思：

第十四课 水墨人物

学习领域：造型〃表现 教学目标：

1.欣赏中国水墨人物画，感受中国水墨画的独特形式美感。2.了解水墨画常用的笔墨技法，并尝试运用。3.愿意学习和感受水墨画的独特意趣。

教学重点：引导学生更加深入地学习水墨画，了解和掌握更多的水墨技法和知识。

学生学具准备：水墨画用具（毛笔、墨、宣纸、画粘、调色盘、水罐）课时安排：一课时 教学过程：

一、组织教学：

二、新授：

1、欣赏水墨人物画作品引导学生去分析，画面的墨色是怎样变化的，用笔有什么不同，笔墨对刻画主体形象有着怎样的关系等等，使学生认识到中国画的笔墨变化是很讲究的，它对表现主题起着很重要的作用。

2、讲解用笔用墨●中国画的用笔：在运笔的过程中，由于指、腕、肘、臂的配合及动作不同，便产生了不同的画面效果。运笔快易光滑，运笔慢显古拙。笔的提按使墨线产生粗细不同的变化。转、折、顿、挫使笔锋产生力度和节奏。中锋之笔，圆浑、稳且健。侧锋之笔，线条变化丰富。各种笔法的运用，主要依画面效果和个人习惯而定。用笔常用的表现手法有勾、皴、擦、点、染等。勾：以线造型。勾是以中锋行笔为主，侧锋行笔为辅，起笔、收笔要有变化，走势中又有曲直、提按、顿挫、转折、粗细、轻重、光毛、疾涩等变化。工笔画的勾，要求工整、严谨。意笔画的勾，则比较随意，生动活泼，以侧锋结合中锋为主，有时也用散锋。皴：是一种与勾紧密结合的辅助方法，行笔中锋侧锋并用，以侧锋为主。工笔画中的皴比较简单，用的也不太多。意笔画中的皴，根据皴的大小形状，大体可分为点状皴、面状皴、线状皴。如米点皴、豆瓣皴是点状皴，大小斧劈皴是面状皴，披麻皴、折带皴、荷叶皴是线状皴。无论哪种皴法均需见笔，用笔要有变化。擦：笔触不清楚的用笔叫擦，擦是勾和皴的辅助用笔，作画时要与勾、皴交替进行，不能单独使用，其目的是使画面的效果更加浑厚。皴和擦的区别是，皴要见笔触，擦不见笔触。点：是以面造型的表现手法，点有大小与形状的变化，有长点、短点、圆点、散点、焦墨点、淡墨点、飞白点、颜色点等，大点则成为面，反过来讲，面就是放大的点。点在写意画中使用较普遍，往往与线结合使用，如山水画中“先勾后点”，花鸟画中“勾花点叶”，人物画中“勾勒与泼墨”。工笔画中有没骨点染的方法，但工笔画中的点与染是分不开的。染：染亦叫“渲染”，是为了加强画面效果，求得色彩由深至浅的渐次推移变化的一种表现方法。工笔画与写意画中均用，工笔画中的染用得很多，如“三矾九染”，通常与勾一起用，有分染、接染、碰染、罩染等法。写意画中的染，一般都和皴、点结合进行，如皴染、点染、罩染等。●中国画的用墨：中国画用墨的关键在于表现出“浓、淡、干、湿”协调的墨色变化，常说的“五墨”、“墨分五色”、“五墨六彩”就是说的墨色要有丰富的浓淡变化，“五色”、“五墨”的说法不一，有的指焦、浓、重、淡、清；有的指浓、淡、干、湿、黑，也有加白，合称六彩的。实际上都是指墨色运用上的丰富变化。墨用好了画面层次分明，变化莫测，气韵生动，丰富多彩，从而产生很强的艺术感染力。通过笔与墨的结合与应用，产生墨的浓淡、干湿变化。浓淡变化在于用水，水与墨调配的不同比例，产生墨的不同层次，不同效果，浓墨色度重、醒目，给人以深邃、沉郁、庄重之感；淡墨色度浅，宜表现简淡、高洁、宁静、空灵之感。浓墨用得不当，易板、易闷。淡墨用

得不当，易花、易无精神。要浓淡相互映衬，在浓淡强弱的交替运用中体现墨色的美妙，表现墨色浓淡的节奏韵律。干湿变化在于笔上含水量的多少以及运笔速度的快慢，干笔显厚、有苍茫之感，但少水墨淋漓的韵味；湿笔显润、有氤氲灵动之感，但少丰厚之态。要干湿互用才能取长补短，使画面自然生辉。

三、学生练习，教师辅导学习活动：用水墨画描绘你的好朋友，尝试把他的性格表现出来，注意体会笔墨的变化。可以用彩墨创作一幅有情节的作品。辅导：

1、注意脸型的特征

2、注意用笔用墨，尝试体会笔墨的变化。

3、注意养成良好的习惯，笔墨要摆放好，注意安全，不要撒到别人身上。

四、小结：

1、小结

2、作品展示与评价。

五、课后反思：

第十五课 风筝飞满天

教材分析：本课选用生活中常见的“风筝”作为切入点，利用各种韧性纸、竹蔑以及绳线作为材料，制作风筝手通过欣赏、制作各样的风筝，使学生从视觉、触觉上感受到实用美术的作用，激发学生创作表现的欲望，积极投入学习、制作之中。教学目的：

1、通过对风筝的欣赏，陶冶学生情操，培养学生审美能力及表现美，创造美的能力。

2、通过风筝的制作，丰富学生的课余生活，提高学生动手、动脑和协作能力。教学重点：风筝的审美情趣和制作

教学重点难点：制作过程教学难点课程类别：工艺制作课程类别 教学课时：二课时 作业要求：制作、放飞风筝

学具准备：竹蔑、小刀、韧性纸、水彩笔、线绳。教具准备：多媒体课件、风筝骨架

设计思路：设计思路儿童是爱美的，而且对美的事物感受很早，随着年龄的增长，他们渴望艺术享受的心情日益增强，尤其是进入小学以后，对于美的事物的追求更为强烈。作为小学美术教育。应当顺应他们爱美的要求，采取多种形式实施美术欣赏教学。它对于培养学生的爱好、欣赏能力，陶冶情操等万面都有极其重要的意义。本课我拟从以下几方面入手：

1、充分利用多媒体资源，通过图片、音乐、实物等刺激学生的感官，引发学生表现美的强烈愿望。

2、激发学生学习激情，在活动中及时肯定鼓励学生的良好表现，激发学生学习的主动性。

3、分组教学，在学习中努力培养学生合作、动手、动脑的能力。

4、制作、放飞风筝，丰富学生的课余生活，提高学生的鉴赏能力。教学过程：

一、导入新课：师：同学们你们喜欢猜谜语吗？生：喜欢。师：(出示多媒体课件)一只飞禽轻飘飘，摇摇摆摆上云霄。一心只想天外去，可借绳子拴住腰。生：风筝。师：对，风筝。春天说来就来，在不经意中，感觉就不一样了。春天的娱乐活动像一首醉人的乐曲，有着特别的韵味，无论是赏花、放风筝、垂钓，还有返朴归真的挖野菜，都是那么的有味!今天我们就来一起学习15课《风筝飞满天》。

二、风筝的起源。师：同学们，你们放过风筝吗？生：放过。师：风筝，是中华民族向西方国家传播的科学发明之一。它同我国古代“四大发明”一样，曾为人类的科学事业做出重要贡献，己被英国学者李约瑟编入《中国科学技术史》。风筝在我国有很久的历史了，同学们知道从什么时候就有了风筝吗？生：明朝。生：宋朝。生：很久很久以前的战国时代。师：聪明，知识来自于平时的积累。你能给大家介绍一下吗？生：风筝起源于战国时期。据《墨子〃鲁间》篇记载，“公输般竹木为鹊，成而飞之，三日不下”；又说“公输般作木鸢，以窥宋城”。公输般就是后人所说的七巧匠鲁班或“鲁班爷”。他制作的“鹊”或“鸢”，其原材料是极薄的木片或竹片。汉朝以后，由于纸的发明和应用，在制作风筝时，逐渐以纸代木。称为“纸鸢”。五代时，又在纸鸢上系竹哨，风吹竹哨，声如筝鸣故以后称“风筝”。师：鼓掌。这些知识你是从那里看来的？生：网上。师：看来网上的知识很多啊，就看你怎样运用了。

三、风筝的种类师：同学们，风筝的品种极为丰富，要想尽数统计清楚很不容易，也许根本办不到。简单的办法是把风筝按一定标准划分成几大类，从而对风筝的主要品种有一个概略的认识。按照我们课前的布臵，分组交流一下，然后选一个代

表把风筝的种类给大家介绍一下？生：我们组通过收集资料，根据风筝的造型、按照其表现的题材内容可分为下述几类I、鸟形风筝如鹞、大雁、鹦鹉等等。

2、虫形风筝如靖蜒、蝉、蝴蝶等。

3、水族风筝如青蛙、金鱼、双鲤鱼、螃蟹、龙虾等。

4、人形风筝包括各种神话人物、历史人物、戏剧人物，如孙悟空、老寿星、关公、张飞等，其中还包括各种戏剧脸谱风等。

5、文字风筝如双喜字、福字、寿字、“杏花天”“天下太平”等。、6、器形风筝如花篮、扇子、鼎、炉、钟、宫灯、宝剑、花瓶等。

7、几何图形风筝如瓦片、菱形、八卦、五角星、六角形、圆形等等。师：好，非常具体，表达很准确。生：同学们好，我们组按照风筝的构造分类，可分为四种：

1、硬翅风筝用上下两根竹条做成翅膀的风筝，如沙燕等。

2、软翅风筝用一根竹格支撑翅膀上沿，翅膀上沿不设竹条，放飞时，翅膀下沿随风飘荡，故称软翅风筝。

3、拍子风筝造型基于平板形的风筝。

4、直串风筝由若干个单元联接成串的风筝。生：我们组是按照风筝的功能分类，可分为四类

1、玩具风筝造价低廉、简单结构的风筝，除娱乐之外没有特殊的功能。这一类风筝流传广泛，是中国风筝中花色最多、变化最丰富的品种，其中不少品种己固定为商品。

2、观赏风筝这类风筝注重装饰工艺，有精美的造型、考究的装饰图案，有较高的艺术价值。除放飞之外，又作为室内陈设用来装饰点缀生活环境。

3、特技风筝是指那些具有特殊技能的风筝。有的可以上下翻飞，进行空中角斗；有的可以在空中变色；还有的可为科学研究进行各种空中试验。

4、实用风筝这类风筝专为完成特定的工作任务而设计，能用来进行空中摄影、通讯、救生、探测等，也有的用来充当无线电天线或牵引车船；在沿海地区还让风筝携带宣传品自空中散发。生：按照风筝的艺术风格可将风筝分为三类：

1、宫廷风筝宫廷风筝是专供达官贵人，朝廷命臣遣兴的玩物、艺人按要求制作，精细华贵，不惜工本，造型与装饰均繁褥、侈糜。这种风筝流传民间后对民间风筝的风格也产生过一定影响，现在多称为“传统风筝”。

2、民间风筝多为劳动人民自制和在由专业艺人所制作的商品风筝。造价低、造型结构简单，设色粗犷明快，有浓厚的生活气息和乡土气息。

3、当代风筝这是在继承传统风筝、民间风筝的基础上革新创造的新型风筝，艺术风格上保持了中华民族特色，吸收了传统的结构手法及装饰，但又以当代新鲜事物为题材，其性能、结构也吸收了当代科学技术的成果，如“火箭”“飞机”、、“人造卫星”“阿童木”“黑猫警长”等等。、，生：我们组是按照风筝的大小来分的，分为五种：

1、巨型。

2、大型。

3、中型。

4、小型。

5、微型。

四、风筝的制作师：制作一只风筝，一般要经过设计，选料，整形，绑扎裁剪，绘画，装配，拴脚线，试放等十道工序，其主要工艺过程可概括为扎，糊，绘，放四部分，通常称做“风筝四艺”，也有的总结为“扎，糊，绘，放，风，线”六门技能。制作风筝要选择各种各样的工具。主要有：剪子，钳于，火炉，酒精灯或蜡烛，挫刀，大小锯，大小剪刀，烫斗，单把和双把刨子，以及各种颜料，绑扎的绳。师：同学们拿出你准备的工具，我们一起做一个风筝(出示多媒体课件，同学们每组共同完成一个风筝的制作)第一步：扎绑绑扎等几道工序。绑扎之前需选料通常用来扎制风筝骨架的材料有毛竹，藤白木条，芦苇和云杉木条等。加工以加工毛竹为例，一般要经过选竹材，破竹材，削竹条，修竹条和弯曲成扎绑骨架是制作风筝的基础工艺，大体可分为选料，加工，型筝五道工序。扎绑方法毛竹经过加工修理，在绑扎前，应选一平整的工作台，拼放成型，然后用绳绑扎牢固。师：(巡回指导。给学生一个充分的动手操作空间，培养学生的观察能力，形象记忆能力、想象力、创造力和动手操作能力。同时，也培养学生的自主意识和创新意识。以小组形式进行创作，有利于培养学生的合作精神。营造一个民主、和谐的课堂气氛、建立平等的师生关系。)第二步：裱糊：风筝骨架结扎完成后，接下来的就是把彩绘的纸糊在上面，南方风筝艺人称做“蒙面”，北方叫“裱糊”。风筝一般是用纸糊制的，用于风筝的蒙面材料，因风筝规格形状不同而异。糊风筝的材料，总的要求应富有弹性和韧性，常用的如绢、桑皮纸、宣纸、高丽纸、皱纹纸、电力防塑薄膜等等。这些材料质地轻，纤维分布均匀，着色效果好。风筝的黏合剂种类也很多，常用的有面粉糨糊，合成胶水，白乳胶等。第三步：绘画：风筝的绘画艺术是一种综合绘画技法的体现。风筝摆在室内，放到空中，都是一幅美丽的图画。每一幅图画又都是由线条和色彩组成的图案，从而构成了这只风筝的主题。在风筝上绘画着色，设计图案，目的是为了更好地表达主题内容和加强形式的美感。所以色彩，描绘技法，也是风筝制作技艺的重要环节。风筝作者，应具备一定的色彩知识和各种描绘技巧，才能制作出好的风筝。风筝的题材极为丰富，在特定的平面上形象地表现主题，一方面要通过图案和色彩在风筝造型骨架上表现直观效果，另一方面，又要能在放飞到高空时体现远视效果。正因为风筝本身的这些特点，他对绘画就有特殊的要求。下面请同学们发挥想像画出你的风筝。同学们在绘制风筝

五、作品展示：师：同学们，大家都己经绘制完成了，下面进行展示。(满足学生的表现欲，充分调动学生的积极性。同时也锻炼学生的口语表达能力，培养学生自信心。充分培养学生欣赏美、鉴赏美的能力，同时让学生互相交流，取长补短。)生：(学生拿着作品到实物投影前来

展示，可讲解作品名称，制作方法及创作意图、颜色配臵等)我们小组制作的是“金鱼风筝”。生：我们小组制作了“蝴蝶风筝”。师：以下是各小组制作的风筝：

六、知识延伸：师：同学们还知道那些与风筝有关的知识。生：古诗里有描写风筝的：纸花如雪满天飞，娇女秋千打四围。五色罗裙风摆动，好将蝴蝶斗春归。师：郑板桥的《怀潍县》生：阶下儿童仰面看，清明装点最堪宜。游丝一断浑无力，莫向东风怨别离。师：曹雪芹《红楼梦》中的诗句。生：春寒料峭乍睛时，睡起纱窗日影移。何处风筝吹断线？吹来落在杏花枝。师：骆绮兰的《春闺》。同学们在课下查阅了有关的资料，积极发言，表现很好。生：老师，我们国家还发行了两套风筝邮票。师：对，下面我们一起欣赏一下(课件出示邮票)

七、小结：下面是我收集的一组风筝，我们一起来欣赏一下。(课件出示)同学们，春天来了，风一天天变软了，变柔了，变暖了，也一天天地变大了，风中的孩子多起来了，天上的风筝也多起来了。春天是最美的季节，是许多梦想随万物一起复苏、一起生长、一起放飞的季节，满天的五彩缤纷，满天的快乐飞翔，只是一切都要把握在自己的手上，有热情，有信心，有耐心，才能把这满天如花的梦想，变成秋天里累累的硕果。了解更多的风筝的故事，把风筝放得更高更远，诵读更多的与风筝有关的古诗……就让清朝诗人高鼎所著的《村居》把我们的思绪引得更远吧!村居高鼎(清朝)草长莺飞二月天，拂堤杨柳醉春烟。儿童散学归来早，忙趁东风放纸鸢。课后作业：完善、放飞风筝。教学反思：

第十六课 石雕艺术

学习领域：欣赏〃评述

教材分析：石雕亦称石刻，是雕刻艺术之一，由于石料得诸自然，而且能长期保存，所以石雕成为我国乃至世界装饰性雕刻和纪念性雕刻的主要艺术种类。石雕艺术是五大传统雕塑（陶、木、石、铜、泥）的组成部分。留传于世的大型雕刻，绝大多数都是用石块雕成。石雕常用的石材为大理石（包括汉白玉）、青石、花岗石、砂石等。由于石的物理性能稳定，经久耐磨，因而保存流传时间较其他雕刻品种更为长久。我国石雕艺术历史悠久，技艺精湛，具有很高的艺术性、实用性和装饰性。世界各地的古代石雕造型虽然各有特色，但是基本上都是为纪念性建筑或装饰来服务的。现代石雕中的某些作品突出了它 的欣赏价值，成为独立的艺术作品。教材展示了古今中外的建筑石质雕刻和装饰性石雕，如陵墓雕刻——霍去病墓前石刻；石窟艺术——龙门石窟；装饰性石刻——赵州桥石栏板、人首翼牛像；纪念性雕刻——阿布辛贝勒神庙等；通过对这些作品的欣赏和评述，让学生逐步了解石雕的艺术特点和艺术形式，发掘石头作为一种艺术媒材所具有的独特美感。教师可以充分利用这些图片，引导学生用自己的语言，描述石雕艺术形象，感受石雕艺术的造型、线条，以及每一个艺术形象所蕴涵的丰富情感，学会体会石头的韵味，进而提高石雕艺术欣赏水平。教学目标：

1．初步了解石雕的艺术特色。

2．体会石头的韵味和石雕艺术的独特魅力。课时安排：一课时

教学重点：如何欣赏石雕作品。教学重点教学过程： 教学过程

一、组织教学布臵多媒体展示

二、新授：欣赏石雕艺术

1、石雕：亦称“石刻”。雕刻艺术之一。为我国五大雕塑传统（陶、木、石、铜、泥）的组成部分，是按材料分类之雕塑品种。古代大型石窟、摩崖、陵墓雕刻与建筑雕刻，绝大多数用石雕成，现仍保存大量的石窟。秦代的石鲸鱼是巨大的石质雕刻，玉石雕刻则多为小型。常用的材料为大理石、青石、花岗石、砂石等。由于石的原材料得诸自然，且能长期保存，故石雕成为大型纪念性与装饰性雕刻的主要艺术品种。传统石雕，是以斧、锤、凿等作为工具，近代有采用甘油、火药及简单机械替代的。因石雕品种繁多，色泽纹理绚丽多彩，与天空地貌融为一体，材料质感和景物协调一致，如“乐山大佛”等，给人以崇高和美的享受。

2、中国古代石器：从我国各地现在已经发现的文化遗址和遗物可以推断：在旧石器、新石器时代，人们过群居生活，合力劳动，生产资料和生产品公有。他们建立了原始公社制度的社会，新石器时代已经定居并从事农业生产。他们在共同的生活里积累了劳动经验，创造并发展了语言，进一步发展

了脑和思维能力。古代石器的发展同时也是人类对于造型样式的认识的发展。中国猿人使用的石器多半是从河床上拣来的砾石（鹅卵石）打击而成。或者把砾石的边沿，加以敲打，现出厚刃，可为敲砸之用。或者是从石英砾石上打下一层层石片，成为一种薄刃的刮割工具。中国猿人的石器，可以看出是不加选择地采用能得到的任何石质原料，无论打石片或打砾石，都没有固定的方式，也不是打成一定的形状，基本不进行第二步加工，任选一片，即行使用。石器形式的重要的进步表现在中石器时代的石器及其以后的细石器上。特别是细石器如雕刻器、石旋、尖形器、石叶、石钻等，有完全对称的形式，经过很精细的加工剥制。选用的材料，特别是细石器，有石英、玛瑙、碧玉、黑烁石等，都是颜色美丽，有光泽，半透明的矿物。这种精细的加工，完整的对称形式和美丽的色泽等特点，都使细石器具有了审美的价值。继打制石器之后的磨光石器，是新石器时代的主要标志。以磨和钻孔（一种利用磨擦加工）的技术和极整齐对称的形式（方的、长方的、圆的等等）成为石器工具发展的高级阶段。古代石器制作和形式的发展过程：由不固定的形式进步为固定的，由不整齐的进步为整齐的，由非对称的进步为对称的，由随意拾来的原料进步为特别采择的原料，都是经过漫长的岁月和在不断的劳动生活中发生的。石器的演进是适应着劳动的需要，反映了人手的进步和思维能力的发展。古代玉器的形式是由石器而来，制作技术也是由石器而来。处理玉的原料，因其硬度较高，需要特殊的技术，其主要的如剖、磨、琢、碾、钻等，都是在制作石器的长时期的劳动过程中所掌握的。此外，有关玉器的原料的各种知识，也是在新石器时代为了制作石器而获得的。除了对材料性能及质地美丽等特点的认识以外，最重要的是关于出产地的知识。在细石器的考古发掘中可见，很多细石器的发现地点都远离那些原料的产地，足证是有意寻求的。山东日照两城镇龙山文化遗址发现的软玉双孔斧，以及安阳殷墟发现大量玉器，其原料来源的产地，我们今天不能确知。若就汉朝以后直到今日为止的矿物知识而言，这些玉石原料都是来自遥远的新疆。从石器和玉石工艺各方面的联系可以看出，石器首先作为劳动工具引起人们的热爱，因而同时被当作了美的对象。进入阶级社会，一些精美的石器、玉器为统治阶级所独占。其中如石斧、圭，就被作为统治者的威权的象征。一些饰物，则含有人格身份的意义。各种不同的玉器和社会等级、政治仪式、宗教仪式相联系的成套的制度（如“五瑞”的说法等）；还把它解释成为道德生活的标志。玉代表着封建制度初形成时的各种人生理想和美德。儒家哲学中关于玉的学说，成为古代美善合一的美学思想的一部分。

3、世界著名

石雕艺术欣赏●阿布辛贝勒神庙（埃及／约公元前1257年）古埃及新王国第十九王朝的拉美西斯二世建造了这座大型岩窟神庙，距今已有三千三百年的历史了，位于阿斯旺市。他建造的众多神庙中，登峰造极之作就是这座阿布辛贝勒神庙。正面的4座拉美西斯二世像高达20米。游人们可从这里进入神庙内部。内部是一个大列柱室，是由8座高达10米的模仿俄塞里斯神的拉美西斯二世立像构成的。大列柱室两侧墙上的雕刻绝对不容错过。上面刻着拉美西斯二世在叙利亚大战赫梯人的壮观场面。大列柱室深处的圣地内并排有4座雕像：拉?哈拉奇特、神化了的拉美西斯二世、阿蒙?拉神和普塔神。每年的2月21日和10月21日，太阳光直接射进纵深60米的神庙深处，以其迷人的光芒将法老和三位神灵依次照亮。神庙在被纳赛尔湖湖水淹没之前，在国际社会和联合国教科文组织的资助下，埃及政府成功地把神庙切割成很多块迁移到地势高出65米的现在的位臵上。在岩石构成的山体中建有一个大拱顶，神庙就被放在拱顶内。但可惜的是，尽管科学家和建筑人员非常仔细地勘测和施工，太阳光射进神庙的时间仍然错后了一天。●阿芙洛蒂特的诞生（希腊／约公元前5世纪／现藏于意大利罗马国立博物馆）这是“路德维希宝座浮雕”上三块大理石浮雕板中的一块，据推测是古希腊雕塑家卡拉美斯的作品。公元前500年开始，希腊各城邦联合起来展开了反抗波斯侵略的战争。直到公元前449年，双方签订和约，希波战争以希腊的胜利宣告结束，这段时间在西方艺术史上被称为“过渡时期”。在这段时期，希腊艺术家们自由构思，创作了很多优秀的雕塑艺术品，为后来希腊雕塑艺术的繁荣开拓了道路，“路德维希宝座浮雕”就是这个时期最重要的浮雕艺术作品之一。这个作品是在拆除罗马皇帝路德维希的别墅时发现的，三块浮雕分别位于其宝座的后背和左右两侧，《阿芙洛蒂特的诞生》位于宝座后背，宽1.44米，取材于希腊神话中爱与美之神阿芙洛蒂特，也就是维纳斯从海洋中诞生的故事。宝座左侧是焚香的妇女形象，右侧是吹笛的裸女形象。三块浮雕都表现了相当高的艺术水平，虽然是浅浮雕，但有很强的人体真实感。作品《阿芙洛蒂特的诞生》表现维纳斯从海水中诞生，两位山林水泽仙女从海面上轻轻把维纳斯扶起。维纳斯正身侧面，两臂抬举成对称式。衣着贴身，海水沿着女神丰满的身体细密地向下流淌。两边的仙女一手托着维纳斯后身，一手扯着布幔，形成了以维纳斯为中心的对称式构图。弯腰曲臂的仙女，繁复的衣裙褶纹按照身体的变化而变化，整个形象犹如一幅立体绘画。虽然侍奉仙女头部已损，但人物仍然充满着生命气息。整个画面的人物动作自然、舒展、和谐，体态秀美，表情洋溢着纯洁和欢乐。尤其令人赞叹的是，女神虽然身着衣衫，但已被海水浸湿，紧贴身体，细腻的衣褶在浮雕画面中表现得维妙维肖，就连女神由于双臂上举而造成的胸腹部骨骼肌肉的位臵变化也被雕塑家表现出来。作品饱含了对青春和美的赞颂，极富魅力，毫无冷冰冰的石头感，给人以温馨美好的艺术享受。●人首翼牛像（两河流域／约公元前8世纪）两河流域上游的亚述帝国建立后，其建筑风格汲取两河下游和埃及的经验，开始兴建都城，其中最重要的建筑遗迹是萨艮王宫。城市平面为方形，每边长约2公里。城墙厚约50米，高约20米，上面有可供四马战车奔驰的大坡道，以及碉堡和防御性门楼。宫殿与观象台同建在一高118米，边长300米的方形土台上。从地面通过宽阔的坡道和台阶可达宫门，宫殿由30多个内院组成，功能分区明确，有房间200余。平台的下面砌有拱券沟渠。王宫正面的一对塔楼突出了中央的券形入口。宫墙满贴彩色琉璃面砖，上部有雉堞（垛口），下部有高3米余的石板贴面。其上雕刻着从正、侧面看起来均形象完整的人首翼牛像。这样的雕塑被称作“拉马苏”（lamassu）。人们认为它是可以赶走恶灵的守护神。人首翼牛像是萨艮王宫宫殿裙墙转角处的一种建筑装饰。它们的正面为圆雕，侧面为浮雕。有五条腿，正面有两条，侧面是四条，转角一条在两面共用。从正面看它是直立不动的，从侧面看它又是缓步向前的，因为它们巧妙地符合观赏条件，所以并不显得荒诞。它们的构思，不受雕刻体裁的束缚，把图雕和浮雕结合起来，很有创新精神。大门处的一对人首翼牛像高约421厘米，它们象征着智慧和力量，守护着宫殿。●霍去病墓前石刻霍去病(公元前140年～公元前117年)是汉武帝时抗击匈奴的名将，霍去病墓在陕西省兴平县汉武帝陵东北处，现存石雕有“马踏匈奴”、石人、卧马、卧牛、卧象、伏虎、野猪等10余件，均由花岗石雕成，造型整体有气势，生动传神。同时，大部分作品是依石拟型，稍加雕刻，突出了对象的主要特征和动势，显示出汉代石刻刚强气魄、深沉宏大的风格特色。和课本上介绍的《伏虎》一样，《马踏匈奴》也是霍去病墓前的著名雕塑之一。《马踏匈奴》像高168厘米，长190厘米，是纪念性雕塑中最具代表性的作品。为了表现霍去病的赫赫战功，作者别出心裁地塑造出一匹气势轩昂、庄重雄健的战马，并巧妙地利用战马腹下的岩石，雕成一个仰面朝上、手持弓箭作垂死挣扎状的匈奴败将，既保持了马的四肢的坚固联系，又加强了雕像整体浑厚的体积感，更恰如其分地表现出作品的主题。值得注意的是，马的神情果断沉着，仿佛时刻警惕着，防止被踢翻在地的匈奴败将挣脱而逃，体现出霍去病“匈奴未灭，无以为家”的坚定意志。对匈奴的形象，不是处理成死于马下的僵尸，也不是甘愿失

败而跪地求饶，而是凶相毕露、又无法挣脱，做垂死的挣扎。这一静一动形成了鲜明的对比，进一步丰富和深化了歌颂胜利的主题思想。作者没有直接雕凿霍去病的形象，而是通过“马踏匈奴”整个作品去体现他的品格和精神，使人联想到英勇无敌的青年将军，似乎听到击败匈奴的胜利呼声。这种带有浪漫主义象征的手法，揭示出寓意深刻的主题，使艺术性和思想性达到完美的统一。●赵州桥石栏板（河北／隋代/长212厘米、高84.5厘米，1952年河北省赵县安济桥址出土。）赵州桥又名安济桥，坐落在石家庄东南45公里赵县城南，因桥体全部用石料建成，当地俗称大石桥。赵州桥建于隋代，是著名匠师李春建造的。桥长64.40米，宽9.6米，跨度37.02米，桥两端肩部各有两个小孔，既可增大流水通道，减轻桥身重量，节省石料，又增强了桥身稳定性，这种构造称“敞肩型”，是世界造桥史的一个创造。赵州桥是当今世界上跨度最大、建造最早的单孔敞肩型石拱桥。距今已有一千四百年，经历了10次水灾，8次战乱和多次地震，特别是距此只有40多公里的邢台1966年发生的7.6级地震，赵州桥都没有被破坏。著名桥梁专家茅以升说，先不管桥的内部结构，仅就它能够存在1300多年就说明了一切。据记载，赵州桥自建成至今先后共修缮过8次。为了保护赵州桥，上世纪末在赵州桥东100米处新建的桥梁，其结构还是沿袭赵州桥，只是主拱上的小拱数量增加到一边5个，新桥专供人车日常行走使用，赵州桥则只供游人观赏。赵州桥的两侧栏杆、栏板和柱子也装饰得十分华美。桥的石栏板上雕有蛟龙穿岩的形象，刀锋犀利、雕法洗练，是艺术性很强的石雕作品。其造型表现了神龙的矫健形态，具有很强的装饰效果。这些蛟龙，有的互相缠绕，有的回盘相望，有的张目怒视，有的做成二龙戏珠，有的嘴里吐出美丽的水花，变幻多端，“若飞若动”。石雕的刀法苍劲古朴，艺术风格豪放而清新，刻工精细，意境深远，显示了隋代浑厚、严整、矫健、俊逸的石雕风貌。它是隋代石刻的精华，具有很高的艺术价值。●龙门石窟奉先寺雕像（河南／唐代）龙门石窟位于河南省洛阳市南郊12.5公里处，龙门峡谷东西两崖的峭壁间。因为这里东、西两山对峙，伊水从中流过，看上去宛若门厥，所以又被称为“伊厥”，唐代以后，多称其为“龙门”。这里地处交通要冲，山清水秀，气候宜人，是文人墨客的观游胜地。又因龙门石窟所在的岩体石质优良，宜于雕刻，所以古人选择此处开凿石窟。龙门石窟与甘肃敦煌莫高窟、山西大同云冈石窟并称为“中国三大石刻艺术宝库”。石窟始凿于北魏孝文帝时（公元471～公元477年），历经400余年才建成，迄今已有1500年的历史。龙门石窟南北长约1公里，现存石窟1300多个，窟龛2345

个，题记和碑刻3600余种，佛塔50余座，佛像97000余尊。其中以宾阳中洞、奉先寺和古阳洞最具有代表性。奉先寺是龙门石窟中最大的一个窟，长宽各30余米。奉先寺中巨大的卢舍那雕像，是一件精美绝伦的艺术杰作。卢舍那佛像总高17.14米，头高4米，耳长1.9米。据佛经说，卢舍那意即光明遍照。这尊佛像，丰颐秀目，嘴角微翘，呈微笑状，头部稍低，略作俯视态，宛若一位睿智而慈祥的中年妇女，令人敬而不惧。有人说，这尊佛像把高尚的情操、丰富的感情、开阔的胸怀和典雅的外貌完美地结合在一起，具有巨大的艺术魅力。整个奉先寺的雕塑群是一个完美的艺术整体。卢舍那大佛侧旁还有其弟子阿难、迦叶、胁侍菩萨和力士、天王的雕像。这些雕像，有的慈祥，有的虔诚，再看边上的天王、力士像，则是面目狰狞、咄咄逼人，把主像烘托得更突出。●北岳庙石狮（河北／北魏）北岳庙，是历代帝王为祭祀“北岳恒山之神”而建立的，故名“北岳庙”。北岳庙坐落在曲阳县城内西侧。庙内建筑精巧，雕梁画栋，气势雄伟，蔚为壮观，是国家重点文物保护单位。北岳庙建于北魏，而后，唐、宋、元、明、清诸代屡加修葺。其建筑风格为“田”字形布局，长542米，东西宽321米，总面积为17.4万平方米。庙内主体建筑“德宁之殿”在中轴线北端，往南依次建有飞石殿、三山门、凌霄门、御香亭、朝岳门、午门等。正殿两侧为东、西昭福门。还有碑楼等其他建筑8座，散建在中轴线两厢。“德宁之殿”是庙内主体建筑，通高30米，占地面积2000余平方米，为宫殿式建筑，双檐高琢，以青瓦铺顶，黄色琉璃瓦为殿脊，整个大殿建在石砌的台基上。全殿面宽9间，进深6间，下层四周为走廊，地面均以方砖、条砖墁地。殿前有月台，四周有石栏板望柱，柱头装饰有石雕狮像。课本中的石狮子位于北岳庙朝岳门前，是北魏时期作品。在北岳庙主殿四周的汉白玉石栏杆的望柱上还雕有99个小石狮子，这些小狮子千姿百态，仰天北望，摆首弄尾，每一只都凶猛威武。河北曲阳石狮在中国是较为著名的雕刻品种之一。石质为汉白玉，属大理石的一种。其他地区也有石狮雕刻。如惠安青石雕，在明清时期，以石狮、石人、龙柱闻名，石狮造型威武雄壮，口中含一石珠，石珠在口内可以滚动自如，习称为“南狮”，别具一格。云南大理石狮遍布大理村寨，白族人民认为狮子性情威猛，可驱邪避凶。因此，常将其立于村口、门前或坟墓两旁，以镇宅或墓地风水。石狮造型古朴浑厚。在丽江纳西族村寨黑龙潭的水池边，供奉有一石狮，形体不大，在绿草映衬下神态特别动人，石狮双目贯注，凝视远方，紧缩的身体将一触即发，宁静中蕴藏着极大的爆发力。狮子滚绣球也是石雕中常见的题材，广州陈家祠堂的石雕“狮子绣球”栏杆做工精

雕细琢，刻工细腻，神态温顺，具有鲜明的“南狮”风格。以龙镇水也常出现在石雕上，如四川青城后山五龙沟的石岩上，刻有五条巨龙，形态生动自然。贵州苗族地区山野路边常有供奉的石龙，皆为乞求保佑一方平安，风调雨顺。麒麟也是石雕中常出现的形象。秦代即能雕琢巨型石麒麟。民间传说麒麟为仁兽，圣人降生即有麒麟口吐玉书的先兆。因此，多以“麒麟送子”寓意早生贵子或子孙贤德。●和平少女（石雕／高350cm／1982年作／潘鹤、王克庆、郭其祥、程允贤合作）北京的长安街上有一座和平少女汉白玉雕像，日本长崎市的和平公园里还有一座与此一模一样的雕像，这座雕像是中国领导人访问日本时送给日本人民的一尊和平雕像，它代表了中日两国人民希望永久和平的心愿。1986年是国际和平年，曾遭受原子弹轰炸的日本长崎市和平公园向世界各国征集和平题材的雕塑作品。中国是二战的主要受害国之一，也是抗击日本帝国主义侵略的主战场。我国政府决定由潘鹤、王克庆、郭其祥与程允贤共同塑造一座重30余吨的汉白玉《和平少女》纪念像，作为中国人民热爱和平和珍惜中日友好的象征。几位雕塑家设计的少女与鸽子的生动造型，表达了中华民族在经历了发生于40年前的那场战争之后，对于和平意义的领悟和把握。和平公园里绿树成荫，雕塑选材汉白玉，娴静的白鸽与伸臂的少女仿佛一片从战云里落下的圣洁白云，与碧绿色的大背景相得益彰，更似神祇天降。这座雕像，在长崎乃至整个日本被誉为“最漂亮的和平女神”和“永驻日本的和平大使”。●五羊雕塑（广东广州市／1959年／尹积昌、陈本宗、孔繁伟）传说有五位仙人骑着口含谷穗的五只羊飞临广州，把谷穗赠给广州人，并祝福这里“永不饥荒”，言毕腾空而去。羊化为石落在了越秀山上，故广州被称作“羊城”“穗城”、。如今越秀山上的五羊雕就是根据这个神话雕塑的，但又同神话传说不一样：五只羊不是一样大小，而是一只大山羊居中雄立、弯角、圆眼、飘须，神态如同活的一般。其他四只羊环绕在这只大羊的下边，其中还有只小羊在吃奶。五羊雕塑耸立在越秀山巅，象征着广州人民不屈不挠的伟大精神。●蕾（石雕／吉林长春／秦璞）位于文博广场，雕塑是采用抽象造型的方式设计的。整件作品由5个洁白的欣欣向荣的小蕾组成，每个小蕾的顶端都顶有2个嫩嫩的叶片，象征着植物的坚韧和生命的顽强。5个小蕾排列成一个圆，每个小蕾都面向中心，加上抽象的造型，具有强烈的艺术韵味。●云冈石窟（山西大同／始凿于公元453年）云冈石窟位于山西省大同市西北16公里的武周山南麓，是全国重点文物保护单位。因地处云冈村，故名“云冈石窟”始凿于北魏兴安二年。（公元453年），前后经过42年，于太和19年（公元495

第三篇：美术第十册教案

《美术》第十册教案

时间: 2009.02.19 09:11:00 标签: 美术,河北美术出版社,冀教版,教案,教学设计,第十册

一、中国工艺美术作品

教学目的：

通过欣赏我国古今优秀的工艺美术作品，使学生增强民族自豪感和爱国主义思想，并在欣赏中培养审美能力。教学过程：

一、组织教学： 稳定课堂秩序。

二、讲授新课： 共同欣赏工艺美术作品 教学反思：

我国工艺美术的历史源远流长，最早可以追溯到新石器时代的石器和陶器。欣赏工艺美术作品主要从五个方面来评价：①造型美、②材质美、③色彩美、④装饰美、⑤工艺美。学生通过欣赏这些工艺作品了解了我国的历史和悠久的文化，也增强了民族自豪感。

二、人体的比例 教学目的：

学习浅显的人体比例知识，为以后的 人物速写及命题画创作打下基础。、教学过程：

一、组织教学：稳定课堂秩序，检查学生的用具准备情况。

二、讲授新课：学习人体比例知识对今后画人物写生画或进行人物画创作都是非常重要的，我国古代的画家早有“立

七、坐

五、盘三半”之说，那就是对人体比例的高度概括。儿童时期年龄的不同，比例也不同；另外成年的男女在体形上也是有差异的。

三、学生作画，教师辅导：

教师可以让学生对课本中的四幅“站、走、坐、蹲”的女孩照片，以头为单位，用直尺标出不同的比例关系，看有哪些不同。

四、小结：

提问学生有关人体比例的简单知识。

三、人物速写 教学目的：

1．培养学生观察能力。

2．训练学生掌握线条的运用和表现方法。教学过程：

一、组织教学：检查学习用具，稳定课堂秩序。

二、讲授新课：讲解速写的概念。

1．欣赏课文中画家速写范画和学生作品，教师分析讲解速写的特点：①用线简练；②造型概括；③神态生动。2．示范：请一位学生做模特，在黑板上示范，简单介绍人体比例，分析速写是在较短时间内，面对真实物象以简练的手法把对象的主要特征和动态描绘出来的绘画。3．作业要求：

①认真观察所画对象，注意整体观察，看大的动态。

②大胆用笔，一条线错了没关系，再画一条线。不要涂改，用线要连贯、流畅，切忌用断线、碎线。③要抓住所画对象的主要特征，力求生动传神。

三、学生作画，教师辅导：

把全班学生分为若干组，每组轮流由一名学生做模特，大家进行速写练习。鼓励学生大胆下笔，不要怕画错，及时表扬画得好的同学。

四、小结：挑选画得好的学生介绍自己的经验。教学反思：

画速写可以培养和提高初学者的观察能力，提高感受和表现物象形态主要特征的绘画能力，锻炼凭记忆再现物象的创造能力。一幅好的速写，虽寥寥数笔却同样也可以达到内涵丰富、生动感人、耐人寻味的艺术效果。

学画速写，锻炼了学生敏锐的观察力，训练快速捕捉形象特征的描绘能力。在教学中学生能够认真观察速写对象，大胆作画。

四 人物的面部表情

教学过程：

一、组织教学：检查学生用具准备情况，稳定课堂秩序。

二、讲授新课：

教师用课本图例或挂图讲解：同学们，我们要画好人物画不仅需要掌握人物的比例，还要刻画好人物的面部表情，这样才能使所表现的人物神气、逼真、生动，从课本中我们看到了同一个女孩的面部表情喜、怒、哀、乐，这些表情主要体现在嘴、眼、眉这些器官上，通过这些器官的变化，而呈现出丰富的表情，怎样才能熟悉和了解面部

表情的规律呢，我们可以将人的面部概括为一个圆，在这个圆轮廓内按着课本提示的图例进行练习。还可以自己创作不同的变化，经过不断地练习，我们就一定能够掌握面部表情的基本规律。

三、学生作画，教师辅导：

在学生练习过程中，教师还可以概括几种如哭、笑、怒等表情的规律。也可以在黑板上画若干圆，由学生上来添画不同表情。

四、小结：

对学生在黑板上添画的面部表情进行讲评。教学反思：

人物的面部表情是非常丰富的，这主要表现在五官上，五官的不同变化反映了人的喜、怒、哀、乐等极其复杂的心情，所以我们在画人物时一定要十分注意刻画好人物的面部表情。学生通过学习人物的面部表情，为今后学习人物命题画创作打下了基础。

五 面塑 教学目的：

1．通过学习面塑一课，使同学们了解河北民间优秀的手工艺品，学习民问艺人高超精湛的技艺。2．捏制面塑作品，提高动手动脑能力，提高创作能力。

教学过程：

一、组织教学：检查学生学习用品的准备情况。

二、导入新课：让学生们看一看照片上这些漂亮的作品都是用什么做的？总结：用捏、搓、剪、插等方法做成各种瓜果、动物、人物、花卉的面坯，然后再上笼蒸，蒸好后再涂颜色。课本上部的一幅照片，是一家老小在小院里为蒸好后的面塑作品着色。

三、捏制方法：

这节课的作业要求——做一盘水果(桃、梨、小石榴等)。

把橡皮泥或胶泥或白面揉成团，表面要光滑。

桃子：在面团的上端捏出一个尖，用小梳子在一侧压出一道印，用剪子在面团底部剪出两片叶子。

石榴：在面团的上部捏出突起的一部分，用剪子在突起部分上剪出许多瓣，做为石榴嘴。

梨：把圆面团捏成鸭梨的形状，顶部插一个小把即成。

最后做一个小盘子把水果盛起来。如果用白面做，待面干后根据不同的水果着不同的颜色，用品色最好。

四、学生制作，老师辅导。

五、小结：把做好的一盘水果摆在桌上，同学们离开座位，互相参观，选出好的作业提出表扬。教学反思：

河北省冀南一带流传着一种传统的手工艺品——面塑。民间艺人娴熟的表现技巧是很值得学生们了解的。学生们带来的大多是橡皮泥，制作起来非常大胆，大多数作品不错。学生们兴趣很高。

六 卵石造型 教学目的：

1．培养学生想像能力和创造能力。

2．激发学生热爱生活、美化生活的制作兴趣。3．陶冶学生艺术情操，提高学生的审美能力。教学过程：

一、组织教学： 检查学生学习用具的准备情况。

二、讲授新课：

卵石造型制作：首先要选石子，凡是带花纹的，有颜色的和奇形怪状的都要留下，横看，竖看，左看，右看，看看经过加工可以制作出什么形象，有些卵石虽然没有特别美丽的花纹，但自然形成的形状和凹凸变化，同样可以引起我们丰富的联想，完全可以制作出新颖别致的作品。演示采取剪贴的方法进行卵石造型的方法步骤。

三、学生制作，教师辅导：

启发学生根据自己手头卵石的形状、花纹、颜色，采用剪贴的方法制作一件有趣的小动物。鼓励学生大胆创造，做得越夸张越新颖越好。

四、小结：

将学生中的优秀作品向大家展示，表扬设计新颖、制作认真的学生，同时指出共同存在的不足。教学反思：

卵石造型一般采用三种方法：一是画，就是根据卵石的形状，用颜色进行彩绘。二是粘贴，根据卵石的形状，用彩纸剪贴。三是拼摆，用不同形状的几块卵石拼摆在一起造型，并用乳胶粘实，进行造型制作。学生们制作有些局限，还要加强对想象力的培养。

八 学画中国画 教学过程： 第 一 节

一、组织教学：检查学生学习用具准备情况。

二、讲授新课：

1．画枝干：用侧锋较淡的墨画老干，用中锋较重的墨画小枝，构图中如果有在枝干前的花要留出空白。2．画花：用红色、没骨的方法画，梅花为五个圆瓣，正面或背面为五个圆瓣相聚，正面颜色深，背面颜色淡，侧面的花瓣也为五个瓣，只是前面两瓣由于透视关系变成了椭圆的形状。3．画花蕾：只要在枝头点深红的点就行了。4．画花萼：在花的底部和花蕾底部用重墨点出。5．画花蕊：用赭墨或重墨在花蕊处勾点。6．在枝干上点一些苔点，更显得梅花苍劲有力。

三、学生作画，教师辅导：

根据教师讲解与示范，也可参考课本中的图例临画，画梅花成败主要是画枝干，要画得苍劲有力。

四、小结：

展示优秀作业，表扬画得认真的同学，指出共同存在的缺点。第 二 节

一、组织教学：检查学生学习用具准备情况。

二、复习旧知识： 复习梅花的画法。

三、讲授新知识：

1．画花：中锋蘸颜色画椭圆的花轮廓。

2、侧锋在花的边上染色，注意空出花心。3．仍用中锋淡色勾花筒。4．用重墨或黄色点花蕊。5．画花蕾，形状似圆柱。6．用墨画花蒂。

7．采用蘸墨法侧锋三笔画叶子。8．在花和叶之问用重墨中锋勾藤蔓。

四、学生作画，教师辅导：

牵牛花的藤蔓要中锋侧锋结合用笔，画时要灵活要疏密结合。花心留出空白。

五、小结：

表扬画得好的同学，展示优秀作业。指出共同存在的问题和改正的方法。

九 学画中国画(荷花、菊花)教材分析

菊花自古以来深受人民的喜爱，是最富有民族色彩的传统花卉之一，与梅、兰、竹并列，称为“四君子”。

我国是菊花的故乡，培植菊花已有两三千年的历史，几千年来在劳动人民辛勤培育下，品种不断增多，据不完全统计，作为观赏的菊花在我国已有两千种以上。

人们喜爱菊花纯净淡雅的颜色和清冽醉人的香味，更爱菊花婀娜秀美，娉娉婷婷的姿态和傲寒凌霜、超凡脱俗的神韵，因此，赏菊、谈菊、吟菊、画菊，已成为历代文人墨客一个主要的、不衰的表现主 题。

荷花亦称莲，夏季开花，花为淡红或白色，单瓣或重瓣，花谢后花托膨大形成莲蓬内长莲子，夏秋荷的生长末期根部结藕。

荷花以她美丽的姿态，深得人们的喜爱。人们喜欢荷花，还赞美她一枝独秀，出污泥而不染的高尚情操。教学目的：

1．陶冶学生情操，提高学生的审美能力。2．学习用中国画技法画菊花、荷花的方法。教学过程： 第 一 节

一、组织教学：检查学生用具准备情况。

二、讲授新课：

1、先勾花瓣，采用蘸墨法即先蘸淡墨，笔尖蘸重墨来勾花瓣，花瓣的形状似圆盘，不论是单层或双层都要注意透视，近处花瓣大，远处花瓣小，近处用墨重，远处用淡墨。

2、一幅画为了画面丰富，还需勾花霄。

3、还是采用蘸墨法，侧锋画叶子，圆叶子要注意疏密结合，墨要有浓淡变化。

4、叶子半干时用重墨勾叶脉。

5、用中锋较淡的墨画花茎。

6、待墨色干透后即可着色，菊花的颜色一般用藤黄、笔尖蘸一点赭石，染花瓣时要顺着瓣的形状笔笔画上去，不要怕留空白，也不要怕洇出边缘，洇一点反而可以增加花的层次，留一点空白可以显出花的光泽。由外往内大胆下笔。

三、学生作画，教师辅导：

根据教师讲解和示范，学生练习，画荷花叶子要水墨淋漓，显示出荷叶的鲜嫩欲滴的效果。

四、小结：表扬画得认真、画面效果好的同学，可以将优秀的作业集中起来展示观摩。教学反思：

国画是我国传统的绘画手法，学生们的工具材料准备较齐全，用国画这种形式表现学生们很感兴趣，创作也很积极。

十 过节了 教学过程： 第 一 节

一、稳定课堂秩序，检查学生用品准备情况。

二、讲授新课：

1．分析创作题目：过节的活动中有哪些特点，不同节日有什么不同形式的庆祝方式。然后确定画面表面内容。

2．落实画面内容

围绕所反映的主题，进行构思、构图，确定主要表现对象的位置、数量、造型或动态。在人物动态基本确立的情况下，可以找些参考资料或让同学模仿过节时的典型动作，用速写的方式画下来，供创作时参考。然后考虑衬景及穿插位置。3．完成铅笔稿

将构思好的形象，按恰当的构图形式画在纸上，进一步推敲、修改。

三、学生作画，教师辅导：

1．先概括地谈一下自己表现的是哪方面的内容。2．选取恰当的形式定下草稿。3．完善画面，定稿完成。

教师巡回辅导，针对每个学生的不同情况分别辅导，使其画面逐步完善。

四、小结：

将画好的草图摆在课桌上，让同学们互相观摩，由教师提出修改意见。第 二 节

一、组织教学：

稳定课堂秩序，检查学生用品准备情况。

二、复习前节课讲过的知识点。

提醒同学们把人物动态或所表现物体画准确，画面的整体关系匀称，各部分之间有呼应关系。

三、讲授新课：

1．设色的要求，画面色彩的总体控制效果，争取做到色彩效果协调，黑白处理得当。2．分析着色方法及步骤，由浅入深，着重刻画主要人物形象或主体物。

四、学生作画，教师辅导：

针对每个学生的不同情况，教师要具体给予辅导。

五、小结：

将主题表现突出，画面效果较好的学生作品重点讲评。教学反思：

这节课是创作练习课。教材以节日为主题选取了各种表现手法的绘画创作作品，以节日为主要表现内容的儿童画创作主题。同时，也是启发和引导同学们的创作兴趣、创作思维的形象化教学手段。通过本课的学习，使同学们提高了观察反映现实生活的能力，提高绘画能力及表现技巧。

十二 纸筒人

教学目的：

1．通过纸筒人的设计和制作，培养学生注意观察生活中、电视节目中以及其他艺术作品中的古今中外多种人物形象，进而创造出神态各异的人物造型，达到提高学生的记忆力、想像力、创造力的目 的。

2．在学生的制作过程中，进一步提高剪、折、卷、粘及利用其他废弃材料为自己构思、设计的纸筒人物服务的能力。教学过程： 第 一 节

一、组织教学：检查学生学习用具准备情况。

二、讲授新课：

1．卷制纸筒：左手拿白板纸，右手握住圆杆笔，将纸板拉卷成弧形，用胶水粘牢。2．省略上肢，以圆筒为人头、躯干、下肢，添加头发、头饰、帽子进行人物设计。3．根据设计的人物配制服装及其他饰物。

4．介绍头发的制作：用白板纸剪成细长条若干，在圆筒上一条一条呈弧形粘制、卷曲、整理成型后着色。也可用棉线 或毛线来制作。

5．介绍帽子的设计和制作，由于设计的人物各具特色，因此帽子要根据构思、设计的人物来确定形状、色彩。

三、学生制作，教师辅导：

1．纠正学生制作帽子、头发、头饰、服饰中存在的问题。2．表扬构思新颖、有所创新的设计，提供大家学习。3．提醒学生运用概括、夸张的手法设计人物造型。

四、小结：

对自行设计的作品，教师应鼓励、表扬并号召大家学习。布置下一节纸筒人制作应准备的材料。第 二 节

一、组织教学：

检查学生材料、用具准备情况。

二、评议学生纸筒人制作、设计„的优 缺点。

三、学生制作，教师辅导：(一)继续完善纸筒人的制作。1．头发：粘制完成后，着色整理。

2．帽子：可用颜色纸制作，也可制成后着色。3．面部：可剪制彩色纸粘贴。

四、小结：

教师以部分设计新颖、制作精巧的作业讲评并展示。教学反思：

这是一节工艺制作课，用卡纸卷成日常生活中常见的圆柱形，然后在这样的纸筒上设计人物造型，对提高学生的审美意识，锻炼想像力和动手能力都大有益处。以纸筒为主体，在人物造型设计中，要考虑人物的年代、民族、年龄、性别、身份，不同的人物的面部形象、头饰、服饰要进行不同的设计。大部分学生用夸张和概括，设计出来的人物造型生动有趣，具有一定的美感。

十三 做香包 教学目的：

1．通过本课的学习，对学生进行热爱民间艺术的教育，树立民族自豪感。

2．学习民间艺术的创作手法，提高自己的构思设计能力和剪、贴、缝、绣等制作能力。教学过程： 第 一 节

一、组织教学： 检查课堂常规及用具的准备。

二、导入新课： 1．认识小香包。

这种民间工艺品是利用碎布头和彩线手工缝制的，内装香料，挂在身上可以避瘟驱秽，挂在墙上可以装点房间。

2．带领学生，欣赏分析小香包的美感以激起同学们的创作热情。‟

①外部造型：外形采用生活中常见的花卉、瓜果、动物等形象，经过大胆的概括和变化，使其既保持了物体的本来特征，又富有完美和谐的装饰。

②色彩的运用富有浓郁的民间特色，对比强烈、艳丽明快。

③纹样的绣制见缝插针，自由随意，所绣的花与鱼虫大都是简练的组合图形。

三、分析香包制作中的几个环节。

1．根据手头材料的形状和大小，选择香包的外形。2．根据外形安排设计适当的花样。

3、最后装饰：香包的上边可以缀提绳并打上各种花结，下边可以缀穗子。

四、老师为同学们示范前两步做法：

1．根据布料设计外形，要尽量简洁，同时剪出相同的两片，布料太软的要先裱在硬纸上再剪。2．根据外形设计适合纹样，老师可以用彩笔画出或剪贴，要注意布料底色和花样颜色的搭配。

五、学生制作，教师辅导：

根据教师讲解，学生进行制作。

六、小结：

把做好的半成品收起，总结下课。第 二 节

一、组织教学：把香包半成品及制作工具一一摆放好。

二、制作步骤： 1．设计外形。

2．根据外形绣制或粘贴花样。3．缝合、选择一种方法把绣好的两 片缝在一起，再把填充物或香料缝进去，使香包鼓起来，如果加花边可直接缝上 去。

4．最后装饰。

三、学生制作，教师辅导：

四、小结：

选出做工精细、造型美观、设计装饰漂亮的小香包，挂在黑板上大家欣赏，评价。教学反思：

香包的外部造型具有很强的装饰美感，无论是元宝、如意、云子勾还是花卉、瓜果、动物都是经过概括变化后的很优美、很程式化的纹样。

香包的纹样绣制、多采用适合形造型，在不同的空间内，适当地绣上花鸟、鱼虫、瓜果、人物、动物。绣法粗犷、天真、多为简单明快的组合图案，不采用写实风格。

学生通过本课的学习，了解了民间艺术品在香包造型、色彩等方面的特色，并学习到了民间艺术的表现方法。

十四 儿歌配画 教学目的：

1．通过本课的学习，使学生认识图的形式美。2．初步学习插图的基本要点，学习为儿歌插图。3．培养学生的想像、创作能力。教学过程：

一、组织教学： 稳定课堂秩序，检查学生用具准备情况。

二、讲授新课：

1．欣赏作品。分析现有作品，使学生有一个明确概念。

2．分析为儿歌配画的要点。抓住主题，选择表现手法，表现主要情节及形象。

三、学生作画，教师辅导：主体色彩着重刻画。提示画面色彩的把握，保证主体色的突出地位。

四、学生作画，教师辅导： 1．把主体颜色及形象刻画完成。2．背景的处理应与主体有区别。3．画面的边缘处理，进一步完善。

五、小结：

选主题突出，表现手法有特点，色彩关系好的作业讲评。教学反思：

本课目的是使学生了解插图特点，并试着为语文课本中的童话、儿歌配画。

要想创作出好的插图作品，首先得熟知文学作品的内容，更重要的是要对文学作品有深刻的感受，然后用形象表现出作品的实际内涵，通过插图使读者加深对原著的理解。但这并不意味着把插图变成图解，而是要发挥艺术想像，使插图给观众留有回味的余地。学生们展开想像用夸张、变形的手法表现出了生动的作品。

十五 有趣的运动和游戏

一、组织教学：检查学生学习用具准备情况。

二、讲授新课：

先强调创作构思的表现，再出示课本，进一步评析作品中有借鉴意义的部分。

三、学生作画，教师辅导：

在上色前提出上色要求，要注意把画画完整。

四、小结：

根据学生作业情况适当总结，把构思巧妙、上色合理的作品选3～5幅给予展示，共同评价。教学反思：

儿童喜爱各种各样的运动和游戏，这是儿童的天性。把自己喜欢的运动和游戏用画笔表现出来。老师应多接触学生，多了解学生，才能知道他们的兴趣和爱好，课堂教学中要通过分组讨论、逐个发言及分析范画，让学生大胆说出自己真正喜欢的运动。

通过这幅创作画，学生们进一步的把握人物动作的画法，学会用绘画形式表现自己的想法，培养了学生的创造性思维。

十六 设计图表 教学过程：

一、图表的表现形式： 1．量化表现。

通过数量的多少表现一定的进度或成绩。这一形式适用于随时增、减、更换内容，基本操作手段为粘贴、钉、挂，既灵活，又可重复使用。如课本中“我们爱学习”就是这样。2．坐标表现。

将数量以少至多的方式排到竖坐标线或横坐标线上，再以图形、曲线、连点等形式表现高、低、长短。这种形式一般多用绘制的方法表现相对稳定不变的内容，也可用粘贴、钉、挂的手段表现可更换的 内容。课中右下角的小气球就是坐标表现式的变化形式，通过高低表示相应的进度。

二、图表的表现方法： 1．具象表现。

将生活中的形象经过归纳，提炼，变化成图案形象并赋予一定意趣。如课本中“我们爱学习”的图表，一只只小蜜蜂向一朵朵小花飞去，寓示出小学生像勤劳的小蜜蜂一样热爱学习，勤于学习。2．抽象表现。

这是一种以线条、色块的方式表示长短、高低起伏的进度状况，多用于工矿、企业的报表。

三、图表的制作方法： 1．绘画法。

用颜色、彩笔直接绘制出图形。这种方法适于表现较稳定的内容。2．剪刻法。

将设计好的图形剪刻下来，再通过粘贴等手段置于表中，这种方法适用于批量制作，重复使用，表现可更换的内容。

3．绘画、剪刻结合法。

为取得丰富的画面效果，有些图表可先绘制一个底纹，再用剪刻出的图形粘贴在画面之上。示范作品、彩纸、剪刀。教学目的：

了解图表的作用和意义等基本常识，学习图表的制作方法，培养学生的想像力、创造力。

四、小结：

选出构思巧、制作精的学生作业进行表扬并讲评。

教学反思：

这一课是为学生学习制作图表而开设的设计课。

图表是生活中常见表格的一种特殊形式，它是将量化的内容以图形的方式显示出来，使枯燥的数量概念变得意趣化，使人一目了然。

学生们通过这一设计图表，增强了学生的设计意识，但是学生们的创作手法过于单一，还要进一步加强引导。

十七 民间艺术风筝 教学过程：

一、讲授新课：

风筝是中国传统的民间工艺品，也是民问玩具，在河北流传相当广泛。基本结构是用细竹扎成骨架，糊上纸或丝织品并施彩绘而成。放风筝时可系上长线，利用风力放飞到空中，线的长短可控制其高 度。

风筝的种类极多，以硬翅风筝、拍子风筝、直串风筝、软翅风筝、筒形风筝及拆装风筝较为多见。各类中又有很多样式，禽、鸟、鱼、虫。人物等备种形象无所不有。

风筝起源较早，相传堤初箍倩曾制作风筝。最早的记载见于南北朝时期。曾做风筝传递书信。唐代以后演变为玩具。晚唐时期又在风筝上添加丝弦或竹笛，风人发声如筝，故名风筝。

师生共同欣赏各种造型的风筝作品。

二、小结：通过老师讲解和欣赏图片，同学们可以谈谈各类风筝的艺术特色。教学反思：

风筝是我国传统的民间艺术品，又深得广大少年儿童的喜爱。河北的风筝多姿多彩、制作精致，每年立春前后，五彩缤纷的风筝便飘扬在城乡的上空。

通过本课的学习，学生对风筝的认识种类和基本结构有了很大的提高，学习我省传统的民间工艺品——风筝的设计、着色技巧。让学生对风筝有系统的认识。

第四篇：苏教第七册美术教案

苏教第七册美术教案

课题一：贺卡 教学目标：

1、通过欣赏各种有特色的贺卡，开阔学生的视野，培养审美意识。

2、使学生能够选择身边的各种材料，大胆地高计贺卡，体验绘制的乐趣。

3、在贺卡作品中表达自己的美好莱的祝愿，增进情感的交流。教学准备：收集有个性的贺卡、准备纸张、剪刀、胶水。教学重点：让学生认识、了解各种个性贺卡、并能动手绘制一张。

教学难点：贺卡的材料的运用的巧妙，作品有创意。

教学过程：

一、欣赏激趣。

师生共同交流收集的各种贺卡、分析作品的材料的运用及表现方法，激起创作的热情。

二、体验材料。

展示课前准备的各种旧材料及纸张，探讨如何运用到作品中。鼓励学生自由、大胆的想像设计、体

验创作的乐趣。

三、动手制作。

让学生在充分感受到了材料的基础上运用简单的剪、贴、揉、卷、折、撕等多种方法来绘制一张贺

卡。

四、交流作品。

在贺卡的空白处写上祝福的话语。集体互赠作品，欣赏评析不同的风格的贺卡。

课题二： 诱人的瓜果

教学目标：

1、启发学生去观察、体会、表现各种瓜果的外形、颜色等。

2、能够运用色彩大胆地表达自己独特感受，创作出有情趣的画面。

3、引导学生在积极的情感体验中提高想像力、创作出有情趣的画面。

教学准备：画板、学生自己喜欢的瓜果和绘画的用具。

教学重点：引导学生用多种绘画的形式与色彩表现瓜果，体验艺术的美感。教学难点：引导学生能够突破瓜果常规的造型与色彩，进行大胆的想像与创作。

教学过程：

一、引入新课。

1、游戏：你画我猜。

一个学生简单地画出一个瓜果的线条，其余同学猜瓜果的名称。

2、揭题。诱人的瓜果。

二、教学新课。

1、看颜色，说瓜果。

请同学们根据不同的颜色说说可能是哪些水果。

2、走近大师的画。

引导学生欣赏瑞典当代画家格利斯的绘画作品《静物》。

3、欣赏伙伴的作品。

通过欣赏课体中或生活中小伙伴的作品，学习表现方法，激发表现的激情。

4、让学生思考怎样表现自己的作品、交流讨论。

5、完成作业。教师相机指导。

三、小结评价。

作品展示。通过各种途径。自评、互评、教师点评，选取出最佳创意奖、最佳作品奖。

四、课后拓展。

尝试用没有运用过的方法来表现瓜果。

课题三：瓜果的想像

教学目标：

1、了解瓜果在大小、形状、色彩和质感等方面的不同特点。

2、能掌握切挖、拼接、组合等多种方法设计制作作品。

3、引导学生感知美存在生活中，激发学生大胆参与和积极创作的兴趣。

教学准备：课件《瓜果也美丽》、视频展示台。学生准备好各种各样的水果，小刀、水彩等绘画工

具。

教学重点：启发学生充分利用瓜果本身的大小、形状、色彩进行充分的想像、能巧妙地运用拼接、切挖、组合等方法进行制作。

教学难点：能创造性地使用材料、大胆地想像。

教学过程：

一、引入新课。

1、播放课件故事。提问：看到刚才的动画故事，你能说一说，你学到了什么内容。

2、引导学生说出：瓜果的想像可以有添加、切割、拼接的方法来造型。

二、教学新课。

1、谁是最佳设计师。

引导学生自己设计。说说自己的创意和方法。

2、大家齐动手来设计。动动手、说一说、做一做。

3、学生自己设计交流作品。

三、作品展示。

议一议，你最欣赏谁的作品。让学生在老师的引导下发现作品中的新方法、重点介绍有创意，别具匠心、与众不同的新颖作品。

课题四：冷色与暧色

教学目标：

1、让学生在欣赏图片中感受到冷暧色的调的装饰美。

2、让学生初步认识并能理解冷色和暧色。能用水粉调出较冷、冷和较暖、暖的色彩。

教学准备：教学课件和色环、图片、水粉、画笔等。教学重点：让学生在欣赏中感知冷暖色的色调及其装饰美。

教学难点：感受冷色与暖色带给人的情绪影响。

教学过程：

一、创设情境、观察准暖色。

1、课件展示从日出到月夜变化。

问：日出的色彩与月光下的风景给我们的感觉有什么不同？

2、色彩的本身有温度的差别吗？为什么你会感受到冷暖呢？说明色彩的冷暖是人们在长期经验的联

想的结果。

3、引入课题。

二、冷暖色的认识。

1、三原色和三间色中的冷暖色。出示图片：由哪些色彩组成。

2、认识色环中的冷暖色。

3、试着用画笔来画一画冷暖色。

4、举例说明自然中和生活中的冷暖色。

三、冷暖色的相对性。

1、课件出示紫色的花，变换背景，说明冷暖是相对的。在相互对比中产生冷暖关系。

2、绿色和黄色、蓝色的比较。

四、欣赏生活中的用冷暖装饰的图片。

五、作业练习。

你能用水粉色调节器出冷、较冷、暖和较暖的色彩吗？

六、总结欣赏。

课题五： 冷暖色调的画。

教学目标：

1、复习冷暖色的知识，培养色彩美感意识。

2、正确运用冷暖色创作或临摹一幅风景画。

3、欣赏冷暖色的画，大胆表达自己对色彩的感受。

教学准备：图片、绘画工具。

教学重点：如何让学生理解冷暖色调的画。

教学难点：学生用自己喜欢的绘画工具来表现不同的色调的画面。

教学过程：

一、引入新课。

复习上节课冷暖色的知识，引入新课。教师出示冷暖色块，让学生抢答。

二、教学新课。

1、引导学生欣赏冷色调为主的风景画。让学生说说冷色调画面的特点以及自己的感受。

2、欣赏大师的画和学生作品。

让学生从画面的表现内容，色彩、使用的绘画工具等方面进行分析。

3、提示学生用冷色画一棵树。

三、学生作业，教师相机指导。

四、小结欣赏学生的作业。

让学生自评、互评、自己说说自己的作品的特点。

课题六：纸版画 教学目标：

1、学习并掌握有底纸版画和无底版画的表现方法和技巧，了解纸版画的工具、材料与特点。

2、培养学生细致有序的劳作观念。

3、体验艺术活动的乐趣和审美享受，养成主动探求与创造的良好品质。

教学准备：绘画工具和剪刀、色彩等等。

教学重点：能熟练地掌握和了解儿单纸版画的表现方法和技巧。教学难点：鼓励学生自主探索纸版画的表现方法，挖掘学生的创造的潜能。

教学过程：

一、欣赏引入。

让学生欣赏优秀的儿童版画的作品。

二、介绍版画的方法。

1、什么是版画。

向学生介绍什么是版画，版画有什么特点？

2、介绍版画的表现方法。

拼贴法：最常用，也是纸版画中的最基础的一种表现方法。实物拼贴法：为了使画面更富有变化，可用多种材料来拼贴，如粗纹布、树叶等纹理较粗的材料。拼贴的材料不同，表现肌理就不一样，做出来的作品效果也就不同。

刻线法：用硬笔在吹塑纸上用力刻下凹线，拓下产生阴刻的效果。

另外还有贴线法，撕揭法，揉纸法，折纸法……

3、感受纸版画的材料。

4、引导学生讨论，好的版画作品要达到哪些标准。

三、学生创作。

教师指导学生构思，引导学动手制作。相机指导学生制作。

四、学生自我总结，课外拓展。

课题七：藏书票 教学目标：

1、通过欣赏藏书票作品，了解藏书票这种独特艺术形式的艺术特色。

2、尝试用纸版画的方法制作造型新颖、别致的藏书票的作品。

3、培养学生爱读书和爱护书籍的好习惯。

教学准备：图片、绘画工具等。

教学重点：学习制作藏书票，要有简洁、精美的画面效果。

教学难点：制作底版时，注意文字要反过来写。

教学过程：

一、引导阶段。

请学生欣赏老师带来的图书。看看，图书上有什么？ 引导学生思考：什么是藏书票？藏书票有多大？哪几个部分组成的？

二、发展阶段。

师生交流，启发学生思考，在制作底版时，需要注意哪些问题？

1、画面要简洁大方。

2、注意文字要反过来写。

3、票面的形式要多样，长、方、圆形都可以。

三、尝试阶段。

学生在老师的指导下，尝试制作藏书票底版。

四、拓印阶段。因地制宜地选取拓印方法。

五、总结方法、展示学生的作品。

课题八：奇怪的梦 教学目标：

1、引导学生在叙述梦境、表现梦境的过程中，了解梦是现实生活的特殊继续，是人脑活动的特殊形

式。

2、通过启发回忆和想像，诱导学生用美术语言来表达自己的“梦中故事”，挖掘创造的潜能，抒发自

己的情感。

3、激发学生热爱科学、远离迷信的情感。

教学准备：绘画工具，图片。

教学重点：引导学生回忆和梳理自己的梦境，进行大胆奇特的想像、幻想和创造。

教学难点：如何让学生进入梦的感觉和体验，并通过美术活动，利用色彩和构图，来表达自己的感

受，作品新颖、生动，富有艺术美感。

教学过程：

一、引入新课。

创设梦的情境，让学生从图片加上音乐和自己的幻想进入梦境。

二、回忆表述梦。

讨论：你曾经做过哪些奇怪的梦，它给你留下了怎样的印象？

表述：把你梦中最精彩的片段说给同学们听。

三、欣赏作品。

欣赏大师和同学的作品，加深学生对梦的独特的感受，并引导他们进一步了解范作的表现手法。主

要引导学生从作品的构思和色彩上讨论。

四、构思创作。

1、梦的构图。

2、梦的色彩。

五、学生绘画。

用创新的思维，画出最奇异的梦吧。教师相机指导。

六、课堂小结。

学生作业点评。结合学生自己的讲述的创作意图。

课题九：迷人的游乐场

教学目标：

1、培养学生的观察能力和把握事物特征的能力，学会观察各种娱乐设施，掌握各种娱乐设施的外形

特征。

2、培养学生热爱集体，热爱生活的思想感情，学会融入到集体的环境中，学会与他人相处。

3、巩固各种绘画的方法，学会用适当的绘画方法来表现物体。

教学准备：绘画工具，图片。

教学重点：表现游乐声景色和活动的氛围。教学难点：各种娱乐设施和人物的表现

教学过程：

一、引入新课。

1、播放游乐场的录像。

2、你去过游乐场吗。那儿有哪些娱乐设施？哪些娱乐是你感兴趣的？

二、教学新课。

1、分小组讨论。

谈谈自己在游乐场哪些最深刻，最难忘的一件事。

2、描述游乐场。激发表现力。

3、用笔来表现游乐场的场景。

三、学生各自创作，教师行间指导。

四、作业讲评，布置下节课的准备工作。

课题十：下雨喽 教学目标：

1、锻炼学生以动作、线条再现情景的能力。

2、利用色彩、粗细、节奏不同的点、线，以及细小的形状，大胆、创造性的表现不同的雨，及雨中

情景。

3、尝试体验下雨给人与动物带来的不同感受。教学准备：准备一些雨中的视频、图片，绘画工具等。

教学重点：引导学生回忆下雨时的情景，感受人间亲情，友情以及人与自然的关系。教学难点：创造性的表现不同的雨，表达自己的不同感受。

教学过程：

一、引入新课。

1、音乐声中，播放下雨的场景。

让学生回忆下雨时情景。

2、引导学生用手的动作来表现不同的雨。

3、学生讨论。

二、教学新课。

1、可以用哪些细小的形状来表现不同的雨？

2、用语言或动作来表演人或动物在雨中的不同的感受、表现和情绪。

三、情感互动。

1、分小组表演雨中的即景。

2、欣赏教材上的作品，对作品的形式，师生共同进行分析。

3、作业要求。

四、学生作业，教师指导。

五、作业讲评。

自评、互评、师点评相结合。

课题十一：近大远小

教学目标：

1、通过直接观察比较以及回忆往日的生活经验，能够概括出同样大小的物体会显现出近大远小的现

象，从而理解透视的规律。

2、鼓励学生运用近大远小的规律，绘画或拼贴一幅表现物体的前后或上下的关系的作品。

3、在理解近大远小的这一透视规律的基础上能够欣赏并评价美术作品。

教学准备：课前收集一些有明显的透视的效果的图片或影像资料。绘画工具或手工材料等。教学重点：理解近大远小的透视规律，并结合生活实践举例，理解性地说出生活中的这一现象。教学难点：画现能否表现出前后或上下的关系。描壕远近物体时能否运用以前学过的一些色彩知识，（近处色彩鲜艳，笔触强烈些，远处色彩灰暗，笔触柔和、概括些）。

教学过程：

一、引入新课。室内活动。

1、欣赏教师带来的图片和影像资料。

欣赏有明显的透视效果的图片，让学生感受画面透视的效果，打开学生思维，能初步联想，挖掘出

生活的经验。

2、欣赏影像资料，进一步激发学生思维，使生活经验及感知逐步清晰起来。

二、教学新课。

1、发现。室外活动。

来到室外的阳台上，欣赏周边景物（花草、建筑物、人群及周围环境等。）

教师引导：看了刚才老师带来的图片和录像资料，现在同学们再看看我们眼前的近处的景物和远处的景物，对比观察一下，然后告诉大家，你发现了什么？

2、思考。

学生们通过观察、思考，得出结论。

一样大的物体，近处看起来大，远处就看起来小了。一样宽的物体，近处看起来宽，远处看起来就窄了。

一样大小的风筝，在地面上看上去很大，飞到半空中就变得很小了，而且飞得越高，就变得越小了。

3、再次欣赏。

让学生带着任务再次欣赏图片和影像资料。

问题：

近处的东西可以看到哪些细节？远处的东西又能看到些什么？

近处的物体色彩怎样？远处的物体看上去色彩又怎样？

4、再次发现，让学生回答问题。

5、表现近大远小的在绘画中。怎么在绘画中表现近大远小的规律呢？

近处的景物画细致些，远处的物体表现得模糊些，概括些。近处的色彩明亮些，远处的色彩灰暗，柔和些。

三、学生绘画，教师指导。

四、展示作品。

让学生自评、互评。在学生自评时，鼓励学生运用透视一词描述同学的作品。

课题十二：厨房 教学目标：

1、通过观察家庭、学校和饭店的厨房，使学生对不同风格的厨房有所了解。

2、学会从多角度观察，运用多种绘画的手段，画出自己喜欢的厨房，画面布局合理。

3、引导学生感知美存在生活中，激发学生感知生活，热爱生活。

教学准备：各类厨房的照片和影像资料

教学重点：观察学校、家庭食堂和饭店的厨房，注意它们的不同风格。教学难点：从多角度观察事物，画面的取舍，组织构图，布局合理性。

教学过程：

一、直接引入。

你家厨房是什么样子的，你能与大家说说吗？

二、教学新课。

1、欣赏图片。

电脑展示不同风格的厨房照片，让学生欣赏。找出这几幅图的不同之处。说说为什么有这样的差异？你家的厨房是哪一种风格？

2、播放视频资料。

把自己家的厨房和饭店的比较，说说不同之处。

3、走出教室。

到学校的食堂的厨房去写生。注意画面的布局安排、餐具的取舍等。

三、作业展示。以小组为单位。

课题十三：我干家务活

教学目标：

1、培养儿童热爱劳动、热爱生活的情感，体会劳动创造幸神的欢乐，产生表现生活的美联社的欲望。

2、初步了解形体结构的关系，学会用线写生的方法。

3、培养学生从小热爱家庭、热爱生活、热爱劳动的好习惯。

教学准备：有关做家务的录像、图片资料等。教学重点：选择一个最有趣的做家务的场景画出来。

教学难点：线条的灵活运用。

教学过程：

一、谈话引入。

你做过家务吗？在家的时候，你会帮爸爸妈妈做家务吗？

二、教学新课。

1、闭上眼睛思考下：你在家里做过哪些家务活，是和爸爸妈妈一起做的吗？还记得当时家里的情景

吗？

2、看电脑上出示的做家务的视频录像和图片资料等。

3、你愿意把你的做家务的场景通过手中的笔画出来吗？

4、我们一些看看别的小朋友是怎样画出来的。

欣赏书上的图片和范画。

5、学生自己动笔画，教师指导。

三、作业展示和教师点评。

课后拓展。

课题十四：吹气投篮

教学目标：

1、理角吹气投篮的原理，利用不同的素材制作有趣的手工玩具。

2、学会运用身边的日常生活中可利用的素材进行创造。让学生体验创造的快乐。

3、贯穿绿色常识，做个保护地球的小卫士。教学准备：图片，没有用的材料，制作工具等。

教学重点：理解吹气投篮的原理，制作出形态各异、造型有趣的吹气投篮的玩具。教学难点：充分利用生活素材进行联想和创造，培养学生独立解决问题的能力。

教学过程：

一、布置学生课前仔细预习。

讨论：尽可能利用回收的物品的做法对地球妈妈有什么有益的地方？

二、教学新课。

1、上课时用范作进行投篮比赛，进一步理解预习的内容。让学生在比赛活动中了解怎样利用吸管制作吹管，怎样做小球。

2、一起来做有趣的篮筐。

3、设计有情趣的情境主题，组合成吹气投篮的手工玩具。

三、学生制作，自己游戏。分小组体验成功的高乐。课题十五：字的联想

教学目标：

1、引导学生欣赏，了解中国文字的演变过程，激发民族的自豪感。

2、体验各种不同的形态文字的造型美感，初步掌握文字联想的设计方法。

3、发掘学生的创造力，引导学生运用多种绘画制作的表现形式进行文字的联想设计。

教学准备：一些范作图片。

教学重点：用新奇的联想装饰一个或几个字。

教学难点：如何发掘学生的创造力，让文字更形象、更生动、更有趣。

教学过程：

一、引入新课。

游戏引入新课。猜字谜。目、面、耳、象。（出示图片）

二、作品赏析。

1、我们的中国的文字是我们祖先的结晶，现代的人同样也非常聪明，看！经过，装饰的文字，同样

有趣别致。

2、欣赏字。

甜。

为什么用一个苹果放到笔画中。他代替了哪一个笔画呀。代替的笔画效果是否一样。如果把整个字用苹果代替行不？想想，还有哪些字也可以这样装饰。

秋。

这个什么字。你发现了它的变化吗？说说这样变化好在哪里？

学。

看到学这个字，你想到了什么？

三、引导学生创作。

1、根据字形字意来联想。

2、夸张变形的字来联想。

3、学生练习，美化字。

四、作品展评。

自我评价，学生互评，教师点评。

课题十六：版面设计

教学目标：

1、了解版面设计的构成的方法。

2、学会运用综合的材料结合多种表现形式，围绕一个主题，设计一个有鲜明的个性的版面。

3、培养学生的设计意识，培养学生创造美的意识。

教学准备：图片资料和绘画工具。

教学重难点：学会运用综合的材料结合多种表现形式，围绕一个主题，设计一个有鲜明的个性的版

面。教学过程：

一、欣赏引入新课。

1、多媒体展示班级和学校黑板报、宣传橱窗，配合轻松优美的音乐，让学生了解板报在社会中的作

用。

2、激发学生的兴趣，揭题。

二、教学新课。

1、欣赏讨论。

分组讨论、引导学生概括出版面设计的内容。

2、请学生为班级的黑报设计一个小样。

3、分小组进行设计。

三、作品展评。

四、课后拓展。结合学校开展的各项活动。

课题十七：标志 教学目标：

1、通过欣赏、分析、归纳，让学生了解和掌握标志的基本知识和艺术特征、类型及表现手法。

2、图案设计简洁明快，易于识别，寓意准确，内涵丰富，特征明显，制作精细。

3、培养学生的审美情趣，通过观察，制作，体验设计的乐趣。

教学准备：图片，绘画工具。

教学重点：学生了解和掌握标志的基本知识和艺术特征、类型及表现手法

教学难点：图案设计简洁明快，易于识别，寓意准确，内涵丰富，特征明显，制作精细

教学过程：

一、导入新课。汇报交流。

请学生说一说，你们在生活中见过哪些标志，说出它们的名字、形象以及含义。

二、教学新课。

1、教师介绍标志的起源。

丰富的生活情景和历史资料调动了学生的学习积极性，在教学新课的同时渗透了民族文化。

2、欣赏讨论。

欣赏国内外的优秀的一些标志设计作品。可以选择一些与学生日常生活相密切联系的标志来展示。

3、交流归纳。

结合本课本上有的标志，归纳出标志的种类。

商标标志和公共标志。文字标志、图形标志、综合标志、抽象标志、进而归纳标志设计的基本方法。

三、作业完成。

拓展学生的思路，要求学生根据生活经验选择有兴趣的题材来创作。

四、分小组讨论，评析学生的作品。

课题十八：包的世界

教学目标：

1、认识和了解各种各式样和材质的包，培养初步的设计意识。

2、鼓励学生运用画画、写写、剪剪、撕撕、贴贴等表现方法设计一款包。

3、体验创作的快乐，培养学生观察表现生活和美化生活的情感。

教学准备：图片。绘画工具

教学重点：观察、分析、表现包的造型，培养学生的审美能力。

教学难点：包的设计新颖有趣。

教学过程：

一、欣赏与观察。

我们的身边有各种各样的漂亮的包。引导学生一起简单分析造型和材质特点的。

二、分类与总结。

可以根据包的外观、用途、用法，材料等角度了解包的世界。

三、鼓励表现。

画出你最喜欢的包的样式，或用身边的材料动手制作一个包，不妨写下你的设计构想。

四、作品展评。

介绍自己的作品给大家，相互赠送，交流。

课题十九：能干的脚

教学目标：

1、培养学生的观察能力和把握事物特征的能力，学会观察各种动物的脚。

2、拓展学生知识面，通过本课的学习让学生掌握更多有关的脚的知识。巩固各类绘画知识与技法，培养学生的动手能力和创造性才能。

3、培养人类与大自然的亲近感，了解生态平衡的意义，形成热爱自然，热爱生活的思想感情。

教学准备：各种脚的图片资料

教学重点：了解各种脚的特征，并能用绘画和泥塑的方法表现它们。

教学难点：人的脚步是较难表现的。

教学过程：

一、组织教学。

讨论引入：人的脚有什么用。人的脚和动物的脚有什么不同。

人的脚和手有哪些相同之处和不同之处。

二、小组交流课前收集的资料

三、游戏：用脚拿笔写字。

四、教学脚的重点。

1、脚的大致外形，不犯基本外形错误。

2、比例相对准确。

3、线条大胆，流畅。

五、学生绘画。

课后拓展，多观察，多画速写。

课题二十：美丽的鞋

教学目标：

1、培养学生发现美、观察美、表现美、欣赏美的能力。

2、用自己喜欢的作画方法写生鞋或记忆画鞋，提高表现力和实践能力。

3、引导学生仔细品味鞋文化，了解鞋的历史及鞋的造型特点。

教学准备：图片和绘画工具。

教学重点：了解不同鞋的造型和功能，能够临摹一只鞋的造型特点。

教学难点：临摹鞋的造型，画自己见过的造型独特的鞋。

教学过程：

一、引入新课。

今天老师给同学带来了一些鞋的图片，你能联系自己的鞋说一说鞋有什么作用吗？

二、教学新课。

1、欣赏分析。

出示图片，让学生讨论分析。

2、讨论交流。说出自己喜欢的一种鞋的样式，并说一说自己为什么喜欢它。

3、分析表现。

引导学生观察各种鞋的造型，了解它的功能以及装饰的特点，分析不同鞋的共同的特点及不同的设计风格。

4、学生绘画，教师指导。

三、作品展评。

采用自评、互评、点评的形式组织学生进行作业展评。

课题二十一：我也能做鞋

教学目标：

1、引导学生欣赏、设计、制作风格独特的鞋。

2、引导启发学生将自己设计的鞋用不同的材料来表现出来。通过创作活动，训练学生的动手制作能

力。

3、结合班级或学校活动，开展丰富多彩的鞋展活动，体会鞋与环境与传统文化的关系。

教学准备：图片和绘画工具。

教学重点：引导学生欣赏、设计风格不同的鞋，并尝试将自己设计的鞋制作出来。

教学难点：启发学生自己设计的鞋，用不同材料制作出风格奇特的鞋。

教学过程：

一、故事导入。

由《灰姑娘》的故事引入到鞋。人的一生都离不开鞋，鞋对于我们非常重要。

今天，我们就来设计制作鞋。

二、教学新课。

1、欣赏讨论鞋。我们一起来欣赏鞋的图片。

同学们一定要看仔细这些鞋的造型，了解它的特点和装饰的纹样。

2、分析创作。

让学生说说可以用哪些材料来制作鞋。

3、以小组为单位来设计、制作鞋。

三、作品展评。

采用自评、互评、点评的形式组织学生进行作业展评。

课题二十二：鞋的联想

教学目标：

1、通过启发联想培养学生创造性思维的能力。

2、自由地选择多种材料和绘画媒体，表达自己的设计与想法。

3、了解、欣赏鞋的变迁，拓展视野，提高审美情趣。

教学准备：图片和绘画工具。

教学重点：通过对大量的鞋的图片及鞋的联想作品欣赏、评述，启发学生产生丰富的联想，而本原

本不相关的事物巧妙地联系起来。

教学难点：引导启发学生如何以鞋为载体，依据鞋的外形来设计新形象。

教学过程： 导入新课。由绕口令引入。

二、教学新课。

1、交流。

出示各种鞋的图片和物品等资料。

2、欣赏。

拓展学生的视野，使学生感受到鞋变迁折射出时代的进步。

3、讨论。

说一说，在小说，电影中还见过哪些神奇的鞋。

4、联想训练。让学生变换角度来联想鞋。

5、创作表现鞋的联想。学生独立完成，教师指导。

三、作品展评。

采用自评、互评、点评的形式组织学生进行作业展评。

第五篇：苏教第八册美术教案

苏 教 版 第 八 册 美 术 教 学 目 标

四年级学生已经初步认识形、色与肌理等美术语言，学习使用各种工具，体验不同媒材的效果，能通过看看、画画、做做等方法表现，有一定的色彩基础，对美术也有着浓厚的兴趣，但还缺乏想象力和创造精神。

教学目标任务：

1、通过启发联想训练学生的创造性思维能力，培养良好的观察习惯和观察能力。

2、学习简单立体物的表现方法，学习色彩表现方法，进行和自己生活切近的设计与制作。

3、引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美术表现和美术创造的欲望。

教学重点难点： 教学重点：引导学生进一步体验周围生活和大自然的美感，激发学生美术表现和美术创造的欲望。

教学难点：学生逻辑思维能力的培养、空间想象能力的培养。个人教研专题：

小组合作学习中学生学习习惯意识的培养。完成任务的措施：

1、认真钻研教材，进一步领会课标精神，制定切实可行的的教学计划。

2、好课前的各项准备活动。

3、拓展教学思路，做到以人为本，因材施教，因地制宜，以求达到最佳教学效果。课时安排： 第一周：节日 第二周：看花灯 第三周：水墨变体画 第四周：穿穿编编 第五周：纸卷魔术 第六周：罐和壶 第七周：适合纹样 第八周：车

第九周：我设计的车 第十周：我造的车 第十一周：乘车印象

第十二周：色彩的对比和和谐 第十三周：染纸

第十四周：套色纸版画 第十五周：看新闻,画新闻 第十六周：石头中的生命 第十七周：环境小设施

第十八周：我设计的环境小设施

第一课 节 日

教学目标

(1)引导学生感受传统节日,回忆丰富多彩的节日场景,抓住节日活动中具有表现力的一面,让学生学会运用不同材料不同绘画方法,发挥想像表现热闹的节日场景,进一步培养学生的观察能力和造型能力.(2)通过对本课的学习,让学生在感受讨论表演绘画制作表现节日的有关活动中,激发学生对美好生活的热爱,更好地体验节日给我们的生活用品学习带来的乐趣,从而掌握节日场面的表现方法;加深对传统节日文化风俗的了解,增强学生的民族自豪感.(3)培养学生对传统节日文化的了解和认识,增强民族自豪感.提高学生创造力及表现事物的能力,发展艺术感知能力 和造型表现能力.教学重点:着重利用多方面的信息让学生感受表现节日.在课堂上,教师可引导学生通过看看说说,由浅入深地感受节日活动,掌握节日场景的绘画方法,并引导学生主动探索研究传统节日中的风俗活动.教学难点:回忆丰富多彩的节日场景,抓住节日活动中最具有表现力的一面,让学生学会运用不同材料不同绘画方法,发挥作用想像表现热闹欢快的节日场景.教学时间: 1课时

教学过程:

一、教学思路:(1)创设情景激发兴趣:教室里挂些与节日有关的饰品,窗户上贴些窗花,营造出节日的气氛.观看具有代表性的不同节日的有关视频,引导学生感受节日欢快的氛围,激发学生参与课堂的兴趣.(多媒体课件展示)(2)讨论探究:组织学生讨论所看的是哪些节日?并尝试介绍与这些节日相关的风俗活动.(3)模仿游戏:学生自己模仿节日活动中人物动作活动的情景,如:端午节划龙舟重阳节登山元宵节看花灯„„体验感受可以加深学生记忆,给学生留下深刻印象.激发学生主动参与课堂的欲望.二、欣赏交流讨论:欣赏课本图片,讲述图片中节日场景的构图方法和色彩的表现,激发学生兴趣.引导学生观察节日中的细节,开阔学生的眼界,拓宽学生的思路,发展学生的扩散性思维.三、总结示范:老师示范绘画一幅体现节日热闹场面有一定人物造型的画面.四、学生作业:让学生在感受的基础上,选择利用自己所带的工具材料画出一幅具有节日气氛的 画面.主要让学生在感受的基础上,引导学生体验探索研究节日场景的表现方法,鼓励学生自由大胆地想像,制作具有一定人物动态的作品,在绘画过程中体会 创作的快乐;并让学生在绘画过程中体验民族自豪感,增强学生的审美感受.五、评价展示:学生自主评价为主.学生互评,老师评价小结为辅培养学生的自主创作和评价意识.鼓励构思新颖独特的学生,激励学生的创造欲望.学生之间的交流可以锻炼学生的表达能力,拓宽学生的思维,体现 自主学习,探究学习.培养学生的评价能力，提高审美欣赏能力。

六、课的拓展：欣赏有关节日活动的照片、诗词，在诗词中寻找中国传统节日的活动，体验古人在诗词中表达出的对于节日的情感。例如清明节、中秋节„„让学生在体验中了解中国传统节日，引导学生热爱中国传统文化。

第二课 看 花 灯

教学目标

（1）通过观看各种花灯，引导学生感受传统节日，回忆丰富多彩的灯会场景，抓住灯会活动中最具有表现力的一面，让学生回忆、想像，让学生了解花灯这种中国传统民间艺术的特色。

（2）通过学习对本课的学习，让学生在感受、讨论、绘画、制作、表现彩灯的有关探究活动中，更好地体验花灯给我们的生活用品、学习带来的乐趣，从而掌握绘画花灯或节日灯市的表现出方法加深对传统节日文化、风俗的了解。

（3 培养学生对民间艺术的了解和认识，增强民族自豪感。提高学生的创造力及表现事物的能力，发展艺术感知能力和造型表现能力。

教学重点：引导学生观察花灯，收集有关花灯的资料，着重利用多方面的信息让学生感受、表现花灯。在课堂上，教师可引导学生通过看看、说说，由浅入深地感受过元宵节----花灯活动，掌握花灯和节日 灯市的绘画方法，并引导学生主动探索民间艺术节和传统节日中的风俗活动。

教学难点：回忆丰富多彩的灯市场景和各式各样的花灯，抓住灯市活动中最热闹欢快的灯市场景或绘画出造型独特的花灯。

课前准备：有关灯市活动和花灯的大量视频录像、图片、磁带，各种与元宵节----赏灯活动有关的文字介绍、范作、课件等。

学生准备：收集各种花灯的风俗图片和文字，以及绘画工具。

环境准备：教室里挂些花灯，窗户上贴些窗花，营造出节日的气氛

2、建议课时： 2课时 教学过程：

第一课时

一、教学思路：

（1）观看视频、激发兴趣：观看具有代表性的不同供给灯和灯市的有关视频，引导学生感受花灯节欢快的氛围，激发学生参与课堂的兴趣。（多媒体展示）

（2）讨论探究：组织学生讨论所看过的花灯，并尝试介绍这些花灯有什么特色。（3）老师介绍花灯历史：老师结合课件介绍观灯活动的来历及相关花灯的品种和相关知识，增强学生对节日风俗活动和民间艺术的了解。

（4）展示交流花灯：学生展示自己带来的花灯，介绍花灯外形、结构、制作及材料方面的特点。

二、学生练习

三、大家评议

第二课时

（5）师生欣赏交流讨论：欣赏课本图片，讲述图片中灯市活动的构图方法和色彩的表现，激发学生兴趣。引导学生观察观灯活动中的细节，开阔学生的眼界，拓宽学生的思路，发展学生的发散性思维。

（6）老师示范：示范绘画一幅体现观看花灯时的热闹场面，以灯为主要表现对象。（7）学生作业：让学生在感受的基础上，选择利用自己所带的工具材料画出一幅能表现灯市热闹气氛的画。

（8）评价展示：优秀作品欣赏、评析。

（9）课的拓展：欣赏有关元宵节----赏灯活动的照片、诗词，在诗词中寻找中国传统节日的活动，体验古人在诗词中表达出的对于节日情感的流露。让学生在体验生活中了解中国传统节日，引导学生热爱中国传统观念文化。

第三课 水墨变体画

教学目标

（1）把名人名作用水墨画的方式加上自己的想像画出来。

（2）学生通过欣赏学习和自己的想像力，参照艺术家的原作，用水墨画进行表现。（3）借助于名画的形式画出对生活用品的回忆和感受。

教学难点：通过学习，用水墨工具临摹改编名画。

教学难点：运用毛笔的中锋、侧锋以及水墨的浓淡表现画面。课前准备：水墨画工具；名画投影片；补充的名画；范画作品。教学时间：2课时 教学过程:

第一课时

一、教学过程：

（1）导入：让学生说说自己知道的中外著名画家和他们的作品。

（2）欣赏：

方案一：教师在多媒体上播放中外名画，引导学生欣赏。提问：在欣赏时思考画面的主题内容和构图。

方案二：欣赏 课本上高更的画《高更你早》。思考画面上的主题内容。（3）讨论：

师：什么是变体画？

学生自学，相互讨论，全班交流。

二、作品评析：

欣赏书上的学生作品，与高更原作进行分析比较（主体物，构图的表现方式）。讨论：怎样才能完成变体画。

三、尝试练习：

教师提出具体要求。请学生代表上黑板试画，其他学生在草稿纸上试画。

四、创作水墨变体画：教师示范水墨变体画。水墨画的技法要求：

A、用毛笔的中锋勾画主要的形状。B、用毛笔的侧锋做大面积的渲染。C、墨色的运用：焦、重、浓、淡、清。

五、学生作业练习：

A、选择《高更你早》或《故乡的梦》进行改编。B、可选择横或竖的构图方式进行创作。C、勾线后染墨。

六、作业展评：学生介绍自己的作品，师生共同讲评。

七、课后拓展：选择自己喜欢的水墨名画改画成水彩画或油画。

第二课时：

一、复习导入：将上一课时的作业展评。讨论作业的创作表现效果。

二、欣赏；欣赏中国汉代画像石和木版年画。

三、讨论交流：

讨论；汉代画像石、木版年画上画面内容。让学生联系我们的平常生活情景一谈。

四、创作构思：

A、欣赏书上的儿童画作品。

B、在草稿纸上用铅笔参照书上提供的三幅画进行变体画的创作。C、教师点评：构图和内容提要丰富生动，富有生活情趣。

D、老师用线描的方法创作《老鼠娶亲》，画出结婚时的热闹场景。

五、创作练习：

师：在宣纸上模仿汉代画像石或年画的形式共青团一幅水墨变体画。

六、作业要求：

水墨要求：注意水墨的浓淡，用中锋勾线，粗细匀称，线条流畅。用侧锋渲染时注意墨色的焦、重、浓、淡、清的运用。

构图要求：合理安排画面，主次清楚，层次分明。

七、评价：让学生针对作业成绩的内容题材、画面构图的表现力进行自评和互评。

八、拓展：将传说中的八仙和门神创作成水墨变体画。

第四课 穿穿编编

1、教学目标

（1）通过参观、欣赏，让学生了解穿编工艺的材料、工具和特点，开阔学生的眼界，培养审美意识和审美习惯。

（2 选用适合的材料，大胆地将自己设计的造型，用不同的“穿编方法”表现出来。（3）通过实践活动，让学生体验艺术活动的乐趣和审美意趣，养成主动探求与创造的良好习惯。

教学重点：让学生初步了解穿编物品的一些简单制作方法，体验中国民间艺术的博大精深，增强学生对祖国艺术的热爱之情。

教学难点：运用适合的材料及“穿编法”制作出具有一定创意的作品，培养学生的合作 课前准备：

教师准备：电脑课件、穿编材料、制作工具。学生准备：穿编材料、制作工具。教学时间；2课时

第一课时

教学思路：

本课分两课时完成，第一课时与中队活动相结合，带学生到穿编手工艺厂参观，第二课时进行设计制作。

参观活动：带领学生到穿编手工艺厂参观，让学生亲身体验现场制作的气氛，并与穿编艺人进行交谈，感受中国穿编艺术的博大精深。

谈谈感受：回校后，以小组的形式进行交流，谈谈参观后感受，说说自己对穿编艺术有了哪些了解。

拆编游戏：全班以4人小组的形式玩拆编游戏。游戏要求（拆前仔细观察穿编物由哪几部分组成，小组成员可以进行分工合作，仔细揣摩各种各样的穿编方法，并做好记录，组装时细心谨慎，小组成员要配合好，我们比一比哪个小组拆编得又快又好。）教师对游戏结果进行简单的评述。

图片欣赏：教师播放电脑课件，学生欣赏有关穿编物品的图片。

同桌讨论：看了这么多穿编的图片后，说说你准备穿编什么。教师演示：教师用纸条进行穿编演示。

第二课时

一、用铅笔画底稿。

用刀刻出横的或竖的小口子。

剪下比小口子略窄的纸条。用纸条上下穿编。用手指将穿好的纸条向上挑起形成弓状，再将纸条两头工纸的反面固定，一幅漂亮的作品呈现在我们面前了。

学生制作：以同桌合作的形式，用彩色蜡光纸、杂志封面等材料进行穿编练习，可以模仿例做，也可自己创造方法做。

二、交流与评价：以“穿编博览会”的形式展示作业，让学生说说你最喜欢哪件作品？为什么？

三、课后拓展：

回家后寻找一下身边的穿编物。阅读一本有关穿编的书籍。

上网查询一些有关穿编的资料。

第五课 纸卷魔术

教学目标

（1）运用色纸和各类废旧纸张，通过绘画、卷贴、组合等方法进行立体造型活动，掌握设计、制作的方法，体验制作过程。

（2）通过剪、折、卷、贴等练习，使学生进一步学习纸卷造型技能技巧。

（3）通过纸卷造型的设计与制作，培养学生的想像力、创新能力和耐心、细致操作的心理品质。

教学重点：通过剪、折、卷、贴、拼等技巧，制作一个纸卷造型。

教学难点：启发学生大胆想像，构思进行创作，设计出一个有趣的纸卷造型。

课前准备：

教师准备：碟片、电脑课件、制作材料工具。

学生准备：制作材料工具。

建议课时：1~课时

教学过程：

教学思路：

一、观看碟片：教师播放碟片《动物世界》，学生欣赏，能否说说你在碟片中看到了哪些动物？

猜谜语：教师播放电脑课件：动物谜语。

一位游泳家，说话呱呱呱，小时有尾没有脚，大时有脚没尾巴。（青蛙）金箍桶，银箍桶，打开来，箍不拢。（蛇）

年纪并不大，胡子一大把，不论遇到谁，总爱喊妈妈。（羊）头戴红帽子，身披五彩衣，从来不唱戏，喜欢吊嗓子。（公鸡）学生猜出后，教师出示该动物的纸卷造型让学生欣赏。

二、小组讨论：教师给每组发一个纸卷动物造型，让学生分析讨论：采用了什么材料？如何制作的？

学生试做：学生试做动物纸卷进造型，做好后，教师进行简单的评述。

学生制作：选用适合的材料制作一个纸卷动物造型，可模仿范图制作，也可自己设计造型。

三、交流与评价：以“纸卷世界”的形式展示作业，让学生介绍作业，让学生介绍一下自己是如何构思制作的。

四课后拓展：

回家后，尝试用纸卷做“小兔子的一家”。

第六课 罐和壶

教学目标

（1）感受古今中外的罐和壶的造型特点，了解有关器皿的文化，掌握简单制陶的技法。（2）学会用多种形式和手法进行创作、表现出罐和壶。

（3 通过欣赏各种罐和壶，体会其中的美学内涵，增强学生的民族自豪感。

教学重点：能领略罐和壶的艺术美感，用多种形式表现罐和壶。教学难点：能运用多种艺术的手段，表现出不同形式的罐和壶。课前准备： 教师准备：《女娲补天》的一段动画，收集古今中外的罐和壶的图片和介绍资料制成课件，一个陶罐和一个瓷壶。

学生准备：绘画用具，课前收集的关于罐和壶的资料。

教学时间：2课时

教学过程：

第一课时

教学思路：（1）动画导入：

从《女娲补天》的动画导入，激发学生的学习兴趣，让学生知道泥土是生命之本，伴随人类文明使用至今，人们为了满足生活的需要，发明了用黏土制陶的方法，制作了许多造型各异的器皿。

（2）欣赏：

A、中国从古至今在造型、纹样上有代表性的罐和壶图片。B、国外从古至今有代表性的罐和壶图片。

C、艺术大师的作品以及现代的一些奇特造型的罐和壶。（3）说感受

A、现代的罐和壶与古代的罐和壶有了哪些区别？你喜欢现代的罐和壶，还是喜欢古代的罐和壶？

B、你见到了哪些材质的罐和壶？

C、你喜欢古代罐和壶上的纹样吗？你知道上面的纹样有什么特殊的含义？（4）创作练习

用所带来的绘画用具创作、表现，画一画自己喜欢的罐和壶。

作业展示：创设情境，举办一个“罐和壶的创意空间站”，将学生的作品展示出，让学生评选出最受欢迎的10项设计。

第二课时

课前准备：

教师准备：古今中外的罐和壶的图片、陶泥、制陶的简单工具（泥土、垫纸板、水罐、抹布）。制作好的作品若干。

学生准备：绘画 用具、课前收集的关于罐和壶的资料。教学思路：

1、看陶

A、欣赏艺术大量作品及古今中外的罐和壶的图片。B、欣赏制作好的陶罐和陶壶的作品。

第7课 适合纹样

教学目标：

认识什么是适合纹样，了解适合纹样的种类及特点，掌握适合纹样的设计方法。

2、学会除了用颜色绘制，还能够用剪纸、实物拼贴等方法来制作，不拘于格式。

3、通过本节课的学习，培养学生的艺术表现力、想法像力、创造力。能发现适合纹样在生活中的应用、感受艺术的生命力和实用性。提高美化生活的能力。教学重点；适合纹样的构成特点。

教学难点：

1、图案的设计制作、色彩的配合。

2、图案的外形与图案的内容的适用性。

3、纹样设计时单元与单元之间的统一性、均衡性与整体性。教学过程：

第一课时

一、复习导入：以前画的“花头花叶纹样”真美，它们都是一片树叶或一朵花儿变来的，今天你们能用这些更多的花儿、树叶拼出更美的图形吗？利用投影仪，让学生用花头花叶实物进行摆拼，大家一起欣赏。

二、讨论，你们觉得它美在何处？若有不足你认为怎样调整会更好吗？

三、利用收集的各种材料进行“拼摆”：如火柴、豆子„„

四、大家摆出了这么多漂亮的纹样，纹样的组织方式各种各样，你们看它们是用了哪些方式？放射、直立，„„大家真了不起，无意中竟摆出了这么多的方式。再看看它们的外框又是什么模样？讨论总结。

五、这就是我们今天学的适合纹样的最重要的两点要素：外框形状和内部的构成。提出适合纹样的概念。

六、打开书看一看它们是绘制出来的适合纹样，内部构成有自然形，几何形，外部框架形。

七、讨论：说说你的感受。这些纹样在我们的日常生活中经常被应用，除了书中展现的，你们平时还在哪儿见过。

八、课后作业：继续发现、收集、记录平时生活中见到的适合纹样的应用。

第二课时

一、导入新课：

1、将不同的花样置于外框里，比如三角形、方形、菱形等。同学们有没有发现不太妥当的地方？

2、将同一种花样，放在不同的框架内。看一看是不是合适。

3、怎样解决不足的地方？教师演示。必须要懂得变形的手法。外框不同，里边的图形也应该做出相应的变化。

二、这种有外框的纹样，也叫适合纹样。不过真正的适合纹样，一定要先定外框，再画“内部纹样，”这样，既使把外框拿掉，图案也仍然能显示原来的形象。这样的图案才是真正的适合某种外形的图案。

三、设计纹样。

外框形状的选择、设计，内部构成的选择、设计，色彩的选择、设计纹样

一、也分两种，一种是对称，一种是平衡。

1、对称纹样：可用复制的方法画出全貌，对称的纹样只需要画出一半结构，然后把纸盖在上面，用铅笔描出轮廓。再把纸翻过来，用铅笔刻印，既得整个纹样的结构。

2、平衡的纹样：比较难处理，要注意运用，纹样的描绘方法一般的点、线、面三种方法，每种方 法本身有不少变化，三种方法又经常结合运用。为了说明每种方法的特点，要让学生多欣赏不同范围，还可以绘制三幅范图，画上的纹样一半是轮廓线，另一半分别 暖和点、线、面描绘，以便比较。

四、上色稿上的颜色在图形中也有完全对称的，也有规则内稍有变化的。

五、图案教学促进学生形象思维和逻辑思维能力的发展，培养耐心、细致、整洁、有计划的工作学习习惯，把学到的知识技能联系实际，加以运用。能增强美化生活的能力，陶冶热爱生活的情燥，掌握装饰语言和形式美的规律，锻炼形象思维和设计意图的表现 力，进而提高设计技能和艺术水平。另一方面，通过各项设计，丰富物质生活和精神生活，培养学生的审美能力。六、一堂课的作业练习是远远不够的，要多做练习，循序渐进。每次作业的纹样结构要由简到繁，色彩由单纯到丰富，使学生每次作业在色彩认识上的所收获。

第8课 画汽车

教学目标 ：

通过对汽车的观察分析学习，学习表现不同种类的汽车外形特点。

培养学生的创新精神，提高学生的学习兴趣，发展个性。

教学重、难点：

不同种类汽车的外形特点及表现。教学时间；2课时

第一课时

教学过程 ：

一、创设情境，导入 新课

1.同学们请看，老师刚在黑板上设计了一幅山城交通图（空立交桥），你们帮老师看看，还缺少些什么？

（立交桥上没有汽车）

2.老师正准备画呢，画什么样的汽车好呢？我们一起来看看？（展示汽车图片，识别汽车种类）

3.这么多汽车，老师都挑花眼了，不知道画什么汽车好了？干脆请同学们帮老师设计汽车好吗？

（揭示课题：画汽车）

二、分析研究，探究学习1.反问：你们会画汽车吗？

2.考一考：从汽车的外表看，汽车有哪些部分组成？（车轮、车灯、车厢、驾驶室等）3.演示画法：车轮 车身 装饰

4.师生共同分析课本上的学生作业 ： l 那些作业 表现出生活中见过的汽车？

l 那些是学生自己创造的汽车，有什么本领？ l 你喜欢那辆汽车，为什么？

三、引导学生，拓展创新

1.我们山城的地形特别，什么样的汽车更能适应有山有水的地形呢？ 2.你准备画什么样的汽车？

3.老师将从同学们画的汽车中选择适当的汽车贴在《山城交通图》中。

四、学生作业，教师辅导

1.及时纠正学生画幅过小的问题；

2.及时展示表现夸张的学生作品，引导学生用夸张的手法表现汽车的主要特征； 3.及时展示功能创新的学生作品，引导学生大胆创新设计；

第二课时

五、展示、欣赏与评价

1.邀请创意较好的学生到讲台上介绍所画汽车的功能；

2.学生将画的汽车作品剪下来，根据汽车的功能贴在交通图中相应的位置，组成一幅完整的《山城交通图》。

六、课堂小结，课后延伸

1.通过这节课的学习，同学们不但帮老师完成了《山城交通图》，而且还都成了很棒的“汽车造型设计师”。

2.不过，要当一名优秀的“汽车设计师”，可不那么容易哟，你还需要了解很多的有关汽车的知识。

（如：汽车为什么能在公路上行驶？汽车里面主要有哪些机教材分析：省教版小学美术教材器？汽车是谁发明的？等）

3.同学们，可以在课后查资料或和家长研究一下，再将你所知道的答案告诉老师

第9课 我设计的车

教学目标

是在了解车的基础上进行车辆的设计创造；在培养学生 创造能力的同时，接受爱科学及热爱生活的教育；同时在技能领域提高学生对各种造型车的描绘、使用能力，提高美化生活的能力。

教学重点 难点，从生动有趣的小品表演中创设情境、激发学生的创作激情，继而从车辆的造型及功能上，展开对车的造型的创造；

本课的教学过程分三个环节，具体过程如下：

第一课时

一、小品导入，学习新课

1、小主持人：同学们，今天我们要来当一会设计师，进行车辆设计。[出示课题：我设计的车]。我们小荷电视台的小记者，听说我们班要进行“我设计的车”这一活动，特来进行拍摄并在“校园”节目中报道我们的活动过程和我们设计的作品，大家欢迎不欢迎？

{ 通过小摄像师的加入，活跃课堂教学气氛，更重要的是让学生觉得自己的表现能在电视台播出，极大的刺激了学生表现欲望及强烈的成就感。}

2、小主持人：在活动前，我特邀了我校的两位小交警，来谈谈他们的工作，因为他们对马路上的车辆最熟悉了。

3、小交警表演小品：

①、灰色小交警（挂有“灰色小交警”胸卡）：

各位设计师们，我是来自“过去”世界的交警，每天工作在一辆辆老式车子的穿梭中，看着样子老旧、色彩单一的车子拥塞的路口，真是又繁忙、又没乐趣。

（教师作为工作人员，在背投电视上放各种造型的车子行进的实镜录像）唉！同学们请帮帮我，设计些“美车”来吧？

②、彩色小交警（挂有“彩色小交警”胸卡）： 我是来自“未来”世界的交警，在马路上看着各种色彩鲜艳、造型新颖的车子轻轻在我身边驶过，还能听到随车飘过的优美音乐，啊！工作就是享受！

（彩警说话时，背投电视上放各种色彩鲜艳、造型新颖的动物造型车子开过的动画。）{ 通过本环节，在小交警生动的表演及课件的展示中感染学生对美好未来的向往，激发学生的创作热情，同时局部领略了色彩鲜艳、造型新颖的动物车辆，初步开拓学生的思路。}

③灰色小交警：哇！真是美妙了，未来世界的人们真聪明，把车子的造型都设计成了各种可爱的动物的造型！色彩也非常鲜艳。

④彩色小交警：其实，在我们日常生活中有许多造型美观的常见用品或植物的造型都可以用来设计车子的外形，至于到底用什么物体的造型更美观、有趣，那就要请同学们展开丰富的联想啦！

第二课时

一 同学们讨论候进行描述。

（教师作为书记员进行板书：鞋子型、书包型、人型„）

{在上一步学生初步感受到能用动物造型来设计车辆时的小小的激动与兴奋中，继续用小交警谈话，进一步开拓车辆造型上的象形联想的创作思路。} ⑤、灰色小交警：我还想问一问，那这些车子除了外形美观、有趣，它的功能怎样呢？ ⑥、彩色小交警：我们未来世界的车子的功能太强大了，除了基本的跑步的功能，还有会变形的功能、会下水的功能、车箱里也有各种功能，能让你坐进去了，舒服得不想下车。

{继续开拓学生在车辆功能方面的创造思路，以小交警语言感染学生未来世界车辆在功能上的美妙、强大} ⑦、灰色小交警：有这么悬吗？

⑧、彩色小交警：当然，在我们未来世界，车子制造科技发展太快了，不是我吹牛，只有你想不到的车子的功能，没有实现不了的功能！同学们，你们想让车子具有什么功能呢？尽情的想吧，任何大胆的想法都可以在我们的未来世界里实现！

{最后以小交警语言中“无所不能”的实现车辆的功能，最大限度的激发学生在车辆功能方面的妙想。至此，为学生的创作激情及思维开拓打下了扎实的基础，“让学生不拘泥于现实，大胆想象出独特奇妙的车”的目标以接近实现。}

1、小主持人：同学们，未来世界的车子真是太美妙了，不单造型美观有趣，而且功能强大 [师板书：造型、功能]，你想设计什么造型和功能的未来车子呢？请同学们以小组为单位，尽情的展开讨论！

（教师作为书记员根据学生的回答进行板书。）

{通过教师的小结，让学生在迫切想创造的激情中明确思路}

2、学生讨论。师作为顾问深入各小组做必要的引导，开拓学生思路。{在小组的讨论中，相互影响、切实让学生多角度的想象创造}

3、学生回答各自的设想 [在学生回答时，归纳板书学生所回答的内容在造型及功能下的类别（看板书设计）]

4、小主持人：下面就要请同学们用自己的画笔把大胆设想表现出来了，不过，我们小荷电视台的摄像师肯定要拍摄我们的作品，想不想让你的作品在电视上的效果更好、更清晰呢？

那可要听听我们小摄像师的意见！

5、小摄像师：同学们，请看我们以前拍摄过的作品，同学们只要作一下对比，就知道怎么画效果才好！

第三课时

小摄像师展示录像：两组对比，第一组比较：一副构图饱满，一幅构图太空，画面过小；第二组比较：一副用黑线钩轮廓，画面清晰，一幅用彩色勾线，画面太花，结构不清稀。

{以小摄像师的实际经验来指导、启发学生在作画时有关构图等画面效果的正确把握}

6、师作为顾问，引导学生对比回答

7、摄像师对学生的回答表示满意

8、师讲述作业展示方法：同学们在完成作品后，把作品贴在自己小组的一块小黑板上。我们将开展一个“未来世界车辆设计展示会”

9、学生作业。老师把贴有“未来世界车辆设计展示会—第___小组”字样的小黑板分发给各小组。

8、老师巡回辅导，小主持人、摄像师也巡回拍摄、查看，帮助老师在构图上作辅导。

二、“未来世界车辆设计展示会”

1、先画好的学生把作品贴到小黑白上，并且可以参观别的小组的创作。

2、让学生每组推荐一名讲解员，负责向全班介绍本组的作品，小组内其它同学要向本组的讲解员说明自己作品的创作意图。

3、展示会开始，各小组把本组的小黑板挂在教室前面和后面，同学自由参观，每一小组讲解员向观众介绍本组同学的作品。

4、学生回座位，评论自己觉得好的作品。

{通过以上新颖的展示形式，让学生在交流中相互欣赏、学习，同时锻炼了学生的语言表达能力、培养了集体主义精神。}

5、小主持人主持，教师作为顾问总结，进行爱创新、爱科学的教育。我设计的车 造型： 功能： 水果形 变形功能

生活用品形 生活服务功能 动物形 科学探索功能 „„„„

第10课 我造的车（利废工艺）

教学目标

1、感受创作活动带来的乐趣，体验成功的快乐。

2、丰富汽车的有关知识，运用各种材料以及剪、割、粘贴等方法制作汽车。

3、在动手操作中进行大胆创作。

教学重点、难点

运用各种材料以及剪、割、粘贴等方法制作汽车 教学重点、难点

教学准备

1、一起收集各种汽车模型，各种汽车图片，并布置成汽车展览会，并对自己收集的汽车有一定的了解。

2、各种废旧材料、剪刀、壁纸刀、胶水等。

3、磁带录、音机，教师制作的范例一个。

教学过程

(一)、参观、交流，引发兴趣。

1、参观共同布置的汽车展览会，并请他们向小朋友介绍自己收集的汽车的车型名称和特征，丰富有而更多汽车的经验。

2、讨论：汽车从哪里来？

(二)、幼儿利用废旧纸盒尝试创作汽车。

1、激发幼儿的创造的欲望：师：“你愿意生产出自己喜欢的汽车吗。

2、教师出示并介绍各种制作材料，启发运用已有的剪、割、粘贴等技能进行制作。

3、自由创作，教师巡回指导。

(1)提示参照汽车玩具、模型等进行制作，充分利用现有的各种材料。(2)知道过程中鼓励与同伴合作创作，合理分工。

(3)鼓励帮助解决制作过程中遇到的难题。如：选择什么样的材料制作轮子？如何将轮子与车厢连接紧密等。

(4)提醒在使用壁纸刀、剪刀过程中的安全，使用胶水后擦手。

(三)、分享创作成果，体验成功快乐。

1、介绍自己的作品，引导关注他人作品的不同之处。

2、相互评价，大胆表达对自己、对他人作品的看法。

3、音乐游戏：《快乐的小司机》。(四)、活动延伸

1、收集废旧物品放在区域内，供随时创作。

2、在美工区内，设计未来的汽车。

第11课 乘车印象

教学目标

1、通过回忆日常生活中乘车时的不同情形，体会乘车时兴奋、悠闲、焦急、无奈等情绪变化，感受生活的多姿多彩。能以各种人物动态表现出乘车时的情景，并学习必要的构图知识。培养学生观察生活、回味生活的能力，通过对乘车的种种印象的讨论，去发现平常事中平常人的闪光点，宣扬尊老爱幼、文明乘车的好风尚。

教学重点：通过看看、说说、想想、画画方式，回忆乘车时印象，激发学生的表现欲，培养热爱生活、尊老爱幼的情感。

教学难点：用绘画的方式表现乘车印象，发展学生的记忆能力和想像能力。

教师准备:相关图片资料.学生准备:绘画工具

课时安 排：1课时

教学思路:

一、感知与体验

教师提供房车的内部图片，让学生感受坐在里面一定会有一种舒适的感觉，然后将学生的视线引向房车的外部----原来是一辆车，由此导入本课主题：乘车印象。

二、学习与创作

1、学生回忆乘坐各种车辆的种种感受与印象深刻的事，并到黑板上画一画。

2、针对黑板上的绘画作业，了解学生绘画情况，选择下一步的教学策略：绘画创作的指导重点放在人物动态及相互间的位置关系、不同构图的表现方法。

构图----画面的安排可选择车厢内的满构图或车厢外的大范围的构图。

人物----示范各种相关动态，注意人物表情及人物间的高低变化与前后遮挡。

3、欣赏不同绘画风格的作品。

4、学生选择一种自己喜欢的绘画风格，创作一幅《乘车印象》。

三、评价与反思

1、看赏同学们的作品。

2、可将学生作品汇集成册。

四、小结学习情况

第12课 色彩的对比与和谐

教学目标：

了解掌握同类色、邻近色、对比色的特点及三者的运用效果.学生了解掌握同类色、邻近色、对比色的特点及色彩表现效果，并将其运用到绘画中。

感受色彩给我们带来的美感，学生从而产生对色彩的兴趣。教学重点了解掌握同类色、邻近色、对比色的特点及表现效果 教学难点：如何将同类色、邻近色、对比色运用到图色之中。

教学时间；1课时 教学过程：

（一）、引入课题：

通过欣赏、分析学生作品入手，引入色彩对比的学习教师活动

1、展示彩色围巾

2、请学生讨论:说出有哪些颜色,并分析出色彩的冷暖

3、出示课题(板书)学生活动欣赏课件图片

（二）、讲授课程：

1、色彩对比：

2、教师通过三幅作品引导学生说出三种色彩对比的表现特点：

对比色对比：容易形成兴奋热烈的色彩气氛、强劲活跃的色彩节奏和响亮的色彩力度。<加入主宾色的知识> 同类色对比：容易形成协调一致的色彩关系、和谐的画面气氛和统一的画面基调。邻近色对比：容易形成统一又富有变化的色彩面貌。出示范图

3、展示生活中的色彩的对比与和谐 A、展示图片

B、引导学生说出每幅作品给人的色彩感受 C、归纳(板书)D、出示范画,请学生说说刚刚学的知识有没有运用到,并进行评价

E、出示家居图片,让学生找找今天我们学的知识有没有在画面上有体现 F、让学生思考在日常生活中有哪些地方运用到对比色 G、展示生活中的色彩的对比与和谐

三、欣赏作品

1、找出美术作品作品运用了那些色彩，找一找这些色彩间的关系。

2、找出最吸引人的一幅画，并说出理由

3、说说平时遇见过的对比色的运用

4、思考生活中的这些颜色的用色特点

四、学生练习：

以今天学的这些知识做基础,来给老师发的童话村落着色。(练习形式：男女分配)

1、提出练习要求：运用色彩的对比与和谐的方法进行上色。

2、教师巡视指导 3.展示作品

第13课 染纸

教学目标：

1.培养学生对民间艺术的热爱和初步的审美能力，激发学生学习美术的兴趣，给学生创设表现美、追求美、创造美的条件。

2.了解染纸特点，初步掌握点染方法,提高学生动手制作能力。3.学会不同的折叠方法，掌握染色方法，发展想象力和创造力。培养学生耐心、细致的良好习惯，体会互相帮助带来的愉快。

教学重点、难点：不同的折叠方法和染制方法，色彩的搭配和染色的方法。启发学生表现、创造。

教学准备:多媒体、实物投影仪、课题字（美丽的染纸）、生宣纸、彩色墨水、毛笔、水、调色盘、抹布、白纸、各种染纸作品、书签、乐曲。

教学过程：

一、激趣导入（出示手工扎染衣服）

１．同学们，你们看，老师今天带来一件什么样的衣服，（出示衣服）你们知道这种别致的纹样是怎么来的吗？它是扎染出来的。这是我国的一种传统民间手工印染工艺。

２．说起扎染还有一个小故事呢？据说，很久以前，有个人不小心将衣服的一部分弄上了颜色，开始他很懊恼，后来发现被染的部分很好看，便开始了多种多样的染色方法的试验，终于在试验中发明了扎染。往往不经意的一点，只要你善于发现和研究，你就有可能成为发明者。

３．你们还熟悉哪些扎染产品?生:衣服、围巾等。(教师拿出扎染围巾让学生看)师:扎染的运用很广泛，除了刚才同学们说的这些，还有背包、领带、桌布等都用了扎染的方法。人们用它来打扮自己，美化生活，就连外国人也十分喜欢它呢。（出示扎染作品欣赏，激发学生学习的欲望）

二、新授

１．染纸是怎么做出来的呢？请你打开自学一分钟。

２．现在，老师要介绍一个新朋友给大家认识，你猜她是谁？（出示小白：同学们，你们好！我是 勤劳、爱干净的小白兔，我叫小白，瞧我染了一幅漂亮的染纸，身上一点都没脏，黄老师夸我真棒，还奖励我一个大拇指呢。她还准备了一些奖品给你们呢！有信心 争取吗？）。小白爱干净，你们应该怎么样？（生答）欣赏了小白的染纸，你认为她的制作步骤是怎样的？（生讨论、回答，师板书：折、染、展）知道了步骤，你 想不想动手试一试？那就赶快用你手中的材料先折成米字折，再染一染，看谁染的既快又好。（放音乐，生染，可以合作，也可以一个人试试，发现问题以小组为单 位讨论、研究、解决不了的提出来大家一起解决）

３．（贴作品、生谈看法，生提问题，生解决，师板书）没染透怎么办，染得好的学生上台介绍方法，（引导生发现染法，师补充）

４．刚才，我们是折成米字折来染的，不同的折法染出的效果也不同，让我们来欣赏一些折法示意图和染纸作品，你还有不同的折法吗？（生折）

三、、作业要求

多媒体出示小白，说：同学们，我们又见面了，我有很多小伙伴，它们也非常喜欢染纸作品，你们能染出漂亮的作品送给他们吗 那就赶快动手吧？

四、学生练习，师巡回辅导（播放音乐，染纸作品循环播放）在学生染纸时，提醒学生注意染色的位置、面积的大小、和色彩的搭配。

五、、想象创造自我评价并发奖：老师为作业优秀的同学发奖，掌声鼓励。

六、、深入研究，发散性思维：同学们，这些染纸太美了，这样美丽的染纸，到这儿是不是 就结束了，他们有什么用途？干什么用？师：对，只要我们展开想象的翅膀，发挥我们的聪明才智，就会制做出更加独特的作品来。（出示折纸、剪贴、装饰、花瓶 等装饰画供欣赏，通过对作品的欣赏，开阔了学生们的视野，使单一的染纸变得非常丰富。）

七、、小结：同学们，普通的材料凭借我们的想象和灵巧的手，变成了如此精美的作品，美就在我们的手中，我相信，你们一定能染出更多更美的作品，让我们用双手来美化生活，打扮世界吧！

板书： 染纸

制作过程：折、染、展

几种染法：浸染、点染、浓破淡、等

第14课 套色纸版画

教学目标：

1、认识领域：学习、掌握套色纸版画的拓印方法，了解版画的艺术特色。

2、技能领域：了解套色纸版画的制版、拓印的方法，学习拓印的方法。学会的程序，涂色的要领。

3、情感领域：体会套色纸版画的形式美感，培养有秩序的工作习惯。提高学生的艺术审美和艺术表现能力。

教学重点：了解套色纸版画的拓印方法，体会套色纸版画的形式美感。教学难点：拓印的程序，涂色的要领。

教学准备：教师的示范工具，学生准备颜料、纸、剪子、美工刀。教学过程：

第一课时

一、创设情境，激发学习的兴趣。利用叶子或有花纹的实物摹印出纹理，使学生了解最简单的拓印方法。教师出示纸版画，启发学生思考：这些作品是怎样制出来的？引出课题：套色纸版画

二、启发引导，积极探索。

Ａ、引导学生欣赏各种版画作品，感受版画的艺术表现能力，并分析这些版画的拓印的方法。

Ｂ、讲解并示范版画的拓印的方法，引导学生积极思考，三、自主交流，勇于创新。

学生在本子上练习，教师行间指导。

四、交流评价，深化提高。开展一个展示会进行综合评价 Ａ、开展一个展示会。Ｂ、讲清评分的方法。

五、总结并提出希望。

第二课时

教学过程：

一、欣赏、体会。

教师出示上一节课学生的优秀作业，激发学生的创作热情。欣赏分版画作品，初步了解这种画的特点。这时教师可引发学生强烈的好奇心。这时教师可引导学生发表欣赏感受：整件作品给你的感觉是怎样的？跟上一节课学到的制作方法一样吗？你知道怎样完成这样的作品吗？

二、观察、演示。

电脑演示套色纸版画的制作过程：构思—制作底版，根据画色的分色要求分别制作印底色的副版和主版——磨印主版。学生观察体会所做的两个底版与主版与上一节课的底色版印刷结果有什么不一样？

三、实践操作。以同桌的形式，根据自己喜欢的形象进行创作。重点先要想好哪一部分做副版和主版？

四、作业展评：

采用自评和生互评的方式进行作业展评。

五、反思、拓展。

课后可参观。可展示。也可以上网查一下纸版画的制作方法过程，和它的艺术特色。

第15课：看新闻，画新闻

教学目的：

1、培养热爱热爱祖国的情感

2、画面主次分明，让人一目了然

3、色彩配全了新闻的内容

教学重点及难点：

1、画面主次分明

2、色彩和谐

电教、教具、学具准备： 范画数幅，录象 教学过程：

一、看新闻，说新闻

1、观看新闻：新闻联播

2、说新闻

师：我们一年年更加懂事，越来越关注这个世界。讨论一下，近来的重大新闻。（1）学生小组讨论（2）交流发言

二、欣赏范画，以供欣赏

1、出示各种范画，以供欣赏（1）《抗洪救灾》（2）《买彩票》（3）《冬季奥运会》

2、评论

（1）画面是否主次分明，让人一目了然。（2）色彩配合了新闻的内容。（3）画面精彩。

三、学生作画

1、选一些重大新闻来表现

2、老师巡回指导

四、作业评价

1、作业展示

2、学生互评、自评，教师综合评价

第16课 石头中有生命

教学目标： ` 通过对中国古代石刻作品的展示，使学生对江苏古代陵墓石刻的形式、内容和艺术特色有一个初步的认识 ` 了解古代石刻艺术的选材、画石、雕刻的制作过程，并用黑水彩笔作画石练习。

产生对石刻作品的兴趣和民族自豪感

教学重点：了解陵墓石刻的形式、内容及特色，学习画石的方法

教学难点：画石的方法。

教学课时：2课时

教学过程：

第一课时

一、谈话导入

同学们，老师手里有一块普通的石头，这块石头有生命吗 你听过石头中有生命吗

通过本课的学习，这个答案肯定会“水落石出”。今天这节课就让我们来学习第16课《石头中的生命》

二、自主学习

1、教师简单介绍陵墓石刻

南京被称为“六朝古都”，历史上有很多朝代把都城建立在南京。

2、学生欣赏。（1）人：武将、文臣：

你看武将和文臣从着装、动作、神态方面来分析有什么不同？

（2）神兽：麒麟，辟邪。

神兽，现实生活中没有的，左边的一只叫麒麟，右边的一只叫辟邪，麒麟是皇帝陵墓前的神兽，辟邪是王侯墓前的神兽。

石虎、石象。

明朝的石虎少了些气势和动感，但多了几分温驯和可爱。

（3）神柱：

南朝陵墓神道石柱由柱头、柱身、柱座三部分构成。

南朝石碑，由碑首、碑身。碑座三部分组成。碑首呈圆形，碑身呈长方形，碑座为龟趺形，三、学生做习题，检查学生探究的效果（1）、右图中的石兽叫什么？（2）、石碑底下压着的是什么动物？（3）、下面哪种动物有翅膀？（4）、看了刚才的资料，你觉得石头中有生命吗？

4、讲评刚才的习题，结合学生的作业进行灵活讲解。

第二课时

一、小结上节课学习的内容导入新课

二、合作交流

1、师：同学们，老师这里有又有一些问题，请你找一二个感兴趣的问题，结合刚才看到的资料来想一想，猜一猜，也可与旁边同学交流后来回答。(1)你能简单的介绍麒麟的特点吗？(2)麒麟和僻邪有什么不同？(3)文臣和武将有什么不同？

(4)你知道这些令我们感到震憾的作品是谁创造出来的吗？

2、师：这里是一幅还未完成的石人牵石马的石刻，你看后能猜出石刻的基本制作过程吗？ 生：……

师小结：①选材

②画记号

③雕大轮廓

④细部刻画

三、作业练习：

1．正是经过石刻艺人们灵巧智慧的双手，我们才能在今天看到这些精美的石雕，这些石雕栩栩如生，充满力量，好像真有生命。下面，老师这里有一块石头，请您想一想，这块石头可以做成什么。请一生上来画石。

2．今天，每位学生都带来了石头，请您也给这块石头以生命。在石头上画一画，画完后举手。

四、拓展

师：这些有着丰富历史文化内涵的石刻，如今，正面临着自然和人为的双重破坏！一方面，石刻面临着风化、空气污染、酸雨侵蚀等的损坏；另一方面，许多石刻所在地，都被纳入了开发房地产的范围，一些农民靠近石刻栽种庄稼。还有一些游人在石人石兽上乱刻乱画。几十年来，不仅石刻本身破损严重，石刻周围环境风貌的破坏更是惨不忍睹！师：你能想出一些有效的保护措施吗？

第17课 环境小设施

教学目标：

1、观察、了解街头环境小设施的造型与功能。

2、运用自己喜欢的绘画方法描绘出美丽的环境小设施。

3、通过观察，回忆，想像，表现小设施，开阔学生的视野，培养学生的观察能力和热爱生活的情感。

教学重点：运用自己喜欢的绘画方法描绘出美丽的环境小设施。

教学难点：通过观察设计出造型新颖，具有创意性的环境小设施。

教师准备：录像，小设施的图片。

学生准备：水彩笔或油画棒。

教学课时：2课时 教学过程：

第一课时

一、引导阶段

1、师生互动：

教师在课前到街上去拍了许多的环境小设施然后制作成课件，现在与同学们一同分享。一边看一边还要思考，你看到了什么？它们哪些作用？它们都设置在什么地方？为什么？

2、揭示课题，板书课题。

二、发展阶段

1、师生交流：

刚才我们在录像里看到了很多的小设施，有报刊亭，电话亭，公交车站，垃圾桶，街边的座椅等。那么你能给我介绍一两个你印象最深的小设施吗？包括它的造型和功能。

2、游戏：

请每组派一位代表到前面来，在黑板上画出你喜欢的环境小设施。

学生讨论：如果你是小小设计家，你想设计怎样的小设施，它的造型是怎样的？它具备哪些特殊的功能？

再派4名代表上来，就在刚才的4幅作品上进行修改，看看哪一组的同学最有创意。

3、欣赏范图

让学生欣赏国外大师的作品，仔细去看看他们怎样去创新的，他们都设计了哪些小设施，这些年来设施都有哪些特殊功能。

学生讨论：根据现在社会和人们的要求，你准备设计什么小设施？它的造型及功能都有哪些创新的地方？是否更方便人们的日常生活？

第二课时

一谈话导入

上节课我们学习了小设施的画法，今天我们继续学习二，教师示范

教师在黑板上示范画小设施《报刊亭》，这个报刊亭的外形是一个大大的线苹果，里面有很多的报纸、杂志和书。报刊亭里有电脑显示，你可以自由地选择查阅每本书的大概内容然后再决定是否买下，这样也可以书的损伤。每个报刊亭里都有休息室，有厕所，垃圾箱，自动售货机，还有自动换零钱的机器，实在是太方便了。

5、学生活动，老师辅导

请学生大胆创作设计小设施。

要求小设施的外形新颖，并配有多种功能，设施的颜色鲜艳，能很快地吸引人们的眼球。

6、教师巡回辅导

在学生独立完成作业的过程中发现问题可以及时作个别辅导，发现有创意的作品要及时交流。

7、作业讲评

作业展示：将学生的作品立刻扫描到电脑里，让它们组合在一起，形成一个大型的环境设施。

作业讲评：在作业讲评中可以先让学生自评，然后同学之间进行互评，评选出“小小设计家”。最后由老师进行点评，鼓励学生创作更多复印好的作品。

三、课后拓展

你是否可以根据学校的实际情况为学校设计一个既实用又美观的环境小设施呢？

第18课 我设计的环境小设施

教学目标：

1、能够从颜色、造型、质感、用途等方面了解生活中的小设 施，并认识这些设施为我们的生活提供了方便。

2、通过认知现实生活中的、资料库中的实物，感受现有设施 的不足，运用﹢、﹣的方法进行想象，从而创作出独具创新的小设施。

3、能够熟练运用电脑，并掌握画图板中各种工具的运用方法，绘画出奇特的效果。

教学重点：在大量的信息中，学会筛选，补充不足，为自己的绘画做铺垫。

教学难点：灵活运用各种电脑绘画工具，通过用笔、用色练习，熟练掌握电脑绘画的技巧。

教学准备：

小设施资料库（图片、文字等资料）、优秀作品。

课前收集的相关图片资料。教学过程：

一、情境导入

1、借“十运”契机，扬创作激情。

1、欣赏图片，了解创作意图。

以“十运会”为引子，通过欣赏建设中的奥体场馆图片，了解本课的创作意图。

2、点明主题，激发创作情感。提高学生的主人翁意识，为“十运会”作贡献的积极性，让学生通过当“小小设计师”来设计适合未来建邺“小设施”，以较高的文明素质和干净整洁的城市形象迎接八方来客。

3、揭示课题，展示课件。

二、体验创作

1、认识“小设施”

通过幻灯的形式，让学生欣赏图片。在此过程中，教师从颜色、造型、质感、用途、装饰性等方面介绍具有特殊功能的小设施，让学生初步认识“什么是小设施？”。：

A、防窃听式电话亭 B、残疾人专用电梯 C、太阳能路灯 D、自动饮水器 E、„„

2、寻找“小设施”

请同学用实物投影对自己收集的图片资料进行展示，并可就图片发表自己的见解，如： 色彩搭配如何？

造型给人以怎样的感觉？ 有什么特殊的功能？ 有什么不足的地方？等等

2、发现“小设施”（1）、自主探究学习。

教师提供网络资源——“小设施资料库”，并让同座位两名同学以小组的形式共同进入“资料库”自主学习，查阅资料，选择一幅让你印象最深的图片，重点从“优”、“缺”方面观察，提出自己的想法和建议。

（2）、汇报总结。

由组长概括总结小设施的种类：休闲椅、路灯、书报亭、饮水器、电话 亭、候车台、电梯、广告灯箱、垃圾桶等。

4、设计“小设施”

通过以上对小设施的基本认识到进入“资料库”后对小设施的深入认识，综合之后，让学生提出自己的设计思路。

5、创作“小设施”（1）、教师示范

教师以幼儿为服务对象，设计一个休闲椅，并讲解作画步骤及注意事项： A、构图：线与线之间要连接在一起。B、结构：表现出基本结构及层次关系。C、用色：具有时代特色及艺术性。

D、用笔：灵活运用点、线、面，钢笔、铅笔、喷枪运用自如。E、整体：具有较高的观赏性和实用价值。（2）、作品欣赏

欣赏优秀大师作品及部分优秀学生习作。（3）、学生创作，教师巡回指导。

三、展示与评价

用广播的形式进行作品展示，以学生自评、同伴互评、教师点评的方式，对设计有创意的、某一方面特别突出的作品进行评价。

四、拓展阶段

鼓励学生学以致用，将平时收集到的有关知识，随时添加到“小设施资料库”中来，供更多的同学查阅、学习。也可以有什么好的创意，随时进行修改。