视觉传达设计专业教学模式改革与效果说明

第一篇：视觉传达设计专业教学模式改革与效果说明

艺术学院视觉传达设计专业工作室制教学模式改革与效果说明

一、研究背景

改革开放30年以来，我国经济迅猛发展，社会对视觉传达设计人才的需求不断增长，为视觉传达设计专业的毕业生提供了广阔的市场。面对社会对设计人才的需求，国家制定了扩大招生规模等一系列政策，一些综合大学、师范类院校，或专科院校相继成立二级学院，据不完全统计，中国现在艺术、设计类院校包括开设艺术、设计类专业的高校有720多所，其中600多所有设计类院校，大多都包含视觉传达设计专业。众所周知，毕业生受到社会欢迎的程度是衡量高校教学质量的有力标准。就21世纪中国高校人才培养模式来看，“高等学校要贯彻教育方针，培养基础扎实、知识面宽、能力强、素质高的高级专业人才，逐步构建起注重素质教育，融传授知识、培养能力和提高素质为一体，富有时代特征的多样化的人才培养模式”。如今，随着扩招的不断增加，视觉传达设计专业的毕业生虽然知识面较宽，却因为种种问题，有理论基础但缺乏实践经验，与市场需求存在一定差距，很难与社会接轨。

面对就业压力，社会更加注重知识面宽且有技术专长的综合应用型设计人才，学生迫切需要学校提供各种综合性的实践教学课程，渴望学到实用的设计技能去迎接就业的挑战。在西方设计院校，学生有相当多的时间在企业里度过，实践经验丰富。相比而言，我国在这方面有一定的欠缺，好多院校太注重书本的技术性传授，培养出的大学生理论知识非常丰富，实际操作水平却没怎么得到训练，面对就业显得束手无策。社会形势迫使高校视觉传达设计教学应该为适应社会发展和学生的求知而服务，工作室制教学模式为教师和学生提供的是一个开放与发展的教育教学环境，以培养适应现实生活的人才教学管理理念为目标，教学方法灵活，课程安排合理，有效解决学生的实践问题与社会适应能力，作为专业特色发展，它的出现己被国内外院校所采用。从国外先进的工作室教学经验和国内部分院校的成功经验来看，构建和完善工作室制教学模式是为视觉传达设计专业学生提供学习实践的最佳平台，在这样一种大背景下，我院视觉传达设计专业提出 设立工作室制的建议。

二、国内外现状

通过相关文献数据库检索，笔者发现一般在西方国家的设计教育已经普遍实行了工作室制，由中央美院设计学院和美国亚洲艺术与设计协作联盟合编的“美国当代艺术与设计教育”系列丛书《旧金山艺术学院》、《萨凡纳艺术设计学院》、《克兰布鲁克艺术设计学院》《创造研究学院》，从现实与客观的角度提供了一些美国艺术设计院校教育的背景框架，为我们思考视觉传达设计教育模式提供了一些参考依据。世界名师平面设计教学案例.经典《名师高徒》系列设计丛书何见平主编的《姚尔丹与他的学生们》、《乌韦，勒斯与他的学生们》、《华西莱文斯基与他的学生们》、《黑格曼与他的学生们》、《卓斯乐与他的学生们》，从中也能了解到国外设计教育的特点。刘兰兰著的《把你的草稿钉在墙上》在美国学设计一书详细的介绍了工作室日常教学的每一个环节，对于工作室制的基本研究提供了许多可参考的东西。

设计工作室制的研究早己被国内一部分高校所重视，并出版了一些相关研究成果，如《高等学校工作室运行研究》、《高等艺术教育发展的新模式—导师工作室制》等，以上成果都对我院视觉传达设计专业建立工作室制教学模式提供了许多参考，但根据我院实际情况视觉传达设计专业如何设立工作室制教学模式有待研究。

三、视觉传达设计专业建立工作室制的重要性

1、关于工作室制

教学需要一定的教学方式，而工作室是教学方式的具体体现，它是针对本专业特点和教学规律进行的实践教学模式，一般纳入院校统一管理，以导师(专家或教授)为核心，组成一个相对稳定的团队，充分利用学校及社会上的各种有利资源，进行教学和科研实践。工作室导师相对固定，导师根据实际情况制定教学大纲、教学计划、课程设置以及课题项目的选择等，学生在经过一到两年的专业基础学习之后，根据自身发展特点和社会需求，有选择的进入到各个工作室进行下一步学习深造。

2、视觉传达设计专业设立工作室制教学模式的优点 视觉传达设计专业作为与社会接轨最为紧密的专业，理论知识和社会实践十分重要，视觉传达设计专业工作室以专业教师为主体，承担各种教研项目，结合实践学习，合作完成相应的实践工作。经过这一环节的学习与工作，学生可以通过理论的应用提高实践能力。这对于本科教学来讲，是一个全新的探索和有益的补充。

（1）打破传统的专业结构教育模式

以往的视觉传达专业教学模式基本上是按照年级划分的班级教学，而在工作室制的教学模式下，高年级、低年级或研究生等不同层次的成员在同一个环境下一起研究完成项目，突破了传统模式下的知识传递性教学方式，他们之间的知识得到有效互补，使工作室的资源得到共享，搭建起教与学、学与学之间互动的教学平台，是集互动式、参与式、启发式于一体的教学模式。（2）有利于提高教师的能力

工作室制对教师来说既是压力也是动力，教师的积极性得到调动与发挥。由于更多地面对学生，教师的一言一行对学生起着示范作用，这大大提高了教师的责任心和敬业精神，有利于促进教师素质的提高。（3）有利于提高学生的实践能力

通过在工作室进行课题和项目的研究，学生可以将所学的知识应用于实践，在实践中提高自身的实际专业能力。再者经过导师和其他成员的指导和帮助，对学生的知识能力转化起到重要的作用。（4）有利于师生、学生之间的交流

采用工作室制的教学模式，导师可以因材施教，面对不同层次的学生，要针对每个学生的特点安排任务，以达到良好的沟通和知识传授的目的。合理安排年级学生的课题，循序渐进地引导学生并培养其自信心，真正发挥每个学生的优势。学生之间在不断的交流中，更能准确找到自身的定位，为今后的职业生涯打下基础。

（5）有利于学生对所学掌握理论知识进行融合

学生在参与具体项目设计时，任务明确，综合性强，学生利用所学知识，融会贯通，才能够拿出相应的作品。这有利于学生形成对于专业的整体性的认识，尤其是基本概念的系统理解。

3、视觉传达设计专业设立工作室制教学模式的必要性

今信息社会瞬息万变视觉传达设计专业作为当今设计院校一门综合性的交叉学科，沟通着人——视觉——产品——环境——社会，并参与影响着人类的生活方式，它包含了一切使用现代化手段进行生产和服务的设计过程。

从事视觉传达设计工作，并非只是用电脑就能解决问题，它需要了解市场消费知识，了解书籍、包装等的材料与工艺、各种软件的知识与应用、印刷技术甚至物流计算等相关技术知识。如果设计人员不接触或很少接触实际，对于人们的生活了解很少，对市场和消费信息不熟悉，那么这种不切实际的设计，只能说是做了一份脱离实际的方案而己，这样的方案也不会给企业带来任何经济效益。（1）视觉传达专业存在的问题

视觉传达设计专业和一般艺术类专业相比有其一定自身特点，视觉传达设计专业除了要求学生掌握课堂的理论知识外，更需要学生有一定的社会实践能力。

我院师资队伍中，教师来源相对较为单一，有不少是刚从大学毕业的学生，没有社会实践经验。因此，没有一个明确的教学目的，很难达到视觉传达设计专业的教学目的。传统的视觉传达专业课程教学大都是在教室中进行的，仅课程而言，设计理论和实践是两个关键环节，对于视觉传达设计的概念性认知，必须要借助理论教学来完成；而如何把概念层面的设计表现为现实设计，却是设计实践的问题，如设计材料、加工技术、印刷工艺等。学生不能够在学习中接受整体学科体系思想和思维方式，对于专业的整体性形成不了认识，从而导致学生缺乏对于知识的实际运用能力，对于学生毕业后走上工作岗位是十分艰难的。（2）解决措施

工作室制是上述问题得以解决的一种有益的探索。工作室制的设立，有效地将传统意义的讲授、辅导的课堂，由平面的教学形式立体化，打破单一的教学形式，更加注重实践，教育资源得到合理利用。能够加强教师间的合作与交流，便于发挥专业教师的专长，同时学生能够及时获得有效的专业与创业指导。感受、体验、动手是工作室学习设计的一个主要层面。工作室制教育模式可以使视觉传达设计专业学科的高等教育更加完善。

加强视觉传达设计教学实践环节，坚持理论联系实际，培养、挖掘学生创造能力，提高学生对未来工作的适应能力。大量事实证明，视觉传达设计只有通过 大量的实践，并在实践中不断总结经验教训、体会心得，使学生在实践中感悟、体验、发现问题，进而提高学生分析问题、解决问题的能力，才有可能激发设计灵感的火花，进而用观念和认识指导实践，实践就意味着带有很强技能技巧的揣摩与创作，这也正是锤炼设计思维的过程。因此拘泥于课堂常规教学形式，无法满足实际需要。世界上许多高等设计院校，都特别注重加强校企间的合作，注重培养学生综合分析问题和解决问题的能力。这既是培养学生动手能力、实践能力的需要，也是培养创造能力的需要。教师应带领学生走向社会，视觉传达设计专业课程应该在社会实际设计即项目中完成。学校应注重建立实践教学场所，加强实践教学的力度。

我院视觉传达设计专业根据我院实际情况与人才培养目标的要求设立四个专业工作室，传播设计工作室、插画与书籍设计工作室、品牌设计工作室、装饰设计工作室。这一举措将教学与设计实践紧密结合，可以大大提高教学的现实意义。学生参与实际设计项目，可以充分调动他们的积极性、主动性和创造性。教师不再是课堂上的“纸上谈兵”，而是将设计的功能、材料及制作纳入到整体设计构思中，并且贯穿始终，这些都将有助于从整体上提高教学质量。由于实践环节的加强，对教师能力提出了更高的要求，迫使教师不但要具备深厚的设计理论知识，更要具备丰富的技术经验与实践指导能力，这种模式的应用，对于教师教学水平也是一种提高。

四、视觉传达设计专业工作室的设立与运行

1、视觉传达设计专业设立工作室制必备条件（1）树立正确的办学宗旨和教学理念

科学精神、人文素养和艺术创新是现代设计艺术人才的必备素质，这种素质是设计艺术实践的需要，也是视觉传达设计艺术学科体系发展的要求。任何高校的教育改革，都要求首先转变教育观念。原国家教委副主任周远清于1996年8月指出:“教育思想、教育观念的改革非常重要;如果教育思想、教育观念问题不解决好，很多工作就难以推动，特别是改革就很难深化。”教育思想和教育观念是人们对于教育现象、本质、特点、规律以及如何实施教育的理想、认识和看法。教育思想、教育观念渗透于教学活动的各方面，贯穿于教学工作的全过程。视觉传达专业工作室制的设立也要求以转变教育思想观念为先导。随着社会的进步，科技的发展，培养视觉传达设计人才的教育实践也必然要发展，而反映对设计教育现象认识的教育思想，也要有相应的发展。这就要求人们转变对原来视觉传达设计教育实践的认识，树立新的视觉传达设计教育实践的教育观念，以指导其发展和改革，使之适应当前经济、社会发展的要求。“教育必须为社会主义现代化建设服务、必须与生产劳动相结合，培养德智体全面发展的社会主义事业建设者和接班人”、“教育要面向现代化、面向世界、面向未来”是我们必须坚持的教育思想。而我们视觉传达设计专业今天要培养的人才，是要为21世纪的经济、科技和社会发展服务的。所以高校必须转变教育思想，深化教育改革，才能培养出适应21世纪社会发展要求的高素质视觉传达设计人才。（2）打好专业教学的软、硬件环境基础

工作室的设立，软件环境包括教学理念、自身风格、导师业务水平、学习氛围等，硬件环境主要包括教学设备、工作设备、素材资料、各类耗材等，工作室的软、硬件环境是相互符合的，要同样对待。（3）导师

导师是工作室的核心。工作室制教育模式意味着教师要从原先的担任1-2门课程的教学任务转向全面负责工作室的设计课题与实践课题的运行，单一知识背景的教师显然难以胜任。因此，视觉传达专业的教师不但要有较高的专业水平，而且要有综合化的知识以及实践的能力，能及时了解和把握国际上学术发展的前沿与动向。（4）业务项目

项目是保证工作室基本运行必要条件，是工作室教学的目标所在，项目的选择会直接影响到工作室的教学与实际功能，课题项目的选择要根据自身特点确定，不能一概而论不加区别的全盘接收；在明确工作室特点的前提下，根据项目的难易程度、行业特点来认真选择，以便学生在项目运作的部分或全部的完成过程中，学习各种实践理论知识。

2、视觉传达专业工作室制的墓本运作形式

基本思路

3、工作室的职能划分

（1）导师主持工作室教学和科研工作，宏观把握教学理念和专业发展方向，保证教学与课题项目的顺利实施，同时带领学生共同参与社会工程项目的竞争。

（2）企业为工作室提供实践项目，经验丰富的设计师也可以承担部分专业课程的教学，使学生及时了解新的设计观念和设计方法。

（3）工作室和企业紧密联系，使学生及时掌握新工艺、新材料、新技术，熟知工艺制作和流程，也可共同成立实验室或设计室，获取企业所需的设计项目服务。

（4）导师助理负责日常事务管理。

（5）教研室主要是把握专业方向，筹划专业建设，为工作室提供宏观指导。

4、运行视觉传达专业工作室制的保障措施

（1）增强创新意识，为工作室发展创造条件

目前就业市场竞争激烈，用人单位要求设计专业毕业生能尽快进入角色，视觉传达设计本身是一门实践性很强的学科，教育体系中必须体现出实践性的特征。而工作室制教学模式可以很好地解决这个问题，在这个平台上，学生对本专业前沿动态有及时的了解和掌握，工作室经常会聘请有经验的教师或资深设计师到工作室讲学，带来设计的最新消息和潮流趋势，带来全世界的优秀设计，使学生了解国际市场，对自己将来的就业做到心中有数。所以学院应该发挥创新意识，大力创造工作室制教育环境，顺应社会需要，跟上国际发展的脚步。（2）构建合理的工作室课程体系

工作室课程设置应尊重以人为本的精神，启发培养学生对设计的兴趣，培养学生治学的客观、分析、质疑、思索、求解的态度和习惯。对工作室教学大纲的制定，应该留有一定的空间及可塑性，对于目标的制定和方向的要求可以更加细化，但对教学的具体内容、授课时数应以宽松为好，还有就是应该按照不同的发展时期制定相应的计划，及时调整内容和时数要求。因为在工作室制教学过程中课堂的内容往往会受到时间、环境的制约或受突发事件、临时计划等影响，如：聘请专家讲学、顺应新的项目等等都可能改变原有的程序，在内容上也会有出入。发挥导师的主动性，在符合院校要求的前提下，应该注意考虑学生的个性和以后的发展规划。

（3）加强师资培训，提高教师水平

导师不仅应该具有高素质的视觉传达设计水平，还要具有丰富的社会实践经验，和具有很强的与外界沟通能力。只有导师的整体水平提高了，所带领的学生的水平才能得以实质性的提高。

我国的设计教育工作起步晚，和西方发达国家的差距很大，因此我们更应该利用好现有条件，多种渠道多种方式来积极提高教师队伍的整体水平：对教师队伍建立终身学习制定和研修制度，教到老学到老。对现有的教师队伍进行选拔，根据具体情况重点培养。加强同类院校的教师人员的互动交流，互相补充，取长补短。根据院校所在地具体情况，从社会上吸引部分专业人才参与到日常的教学中。选派优秀教师出国培训，接受最新的教学理念和专业技能。以各种形式鼓励 并创造条件让老师积极参与到科研活动中。面向国内外著名设计公司、设计事务所公开招聘相关专业的专家学者，以讲座、短期培训、顾问等多种形式充实师资力量。

（4）提倡开放性和灵活性的教学环境

要保证工作室宽松的教学环境，这是培养学生主动创新意识的外部条件，鼓励各专业

工作室发展各自的教学特色，教学安排要灵活、多样，这样可以满足学生各种不同的需要，而且每位导师都要自己制定工作室教学大纲和教学计划，并自主决定教学形式和方法。学院减少指令性的课程，缩短学习时数，这样学生可以拥有更多的自主学习支配权，工作室专业课程的范围要不断向外延伸，使视觉传达设计教育同国民生活、社会经济、文化发展紧密联系起来。可在课堂上针对课题或项目组织专题讨论，针对一些热点问题如生存环境、生活方式、未来空间等等，充分发挥学生主动参与学习的积极性，在学术上各抒己见，教师不作裁判，只作引导和评价。通过讨论、评价、评估，对热点问题各自提出解决的方式、方法，把所学的知识融到实际解决问题中，培养学生的创新能力。

5、视觉传达专业设立工作室制的弊端及解决措施（1）弊端

目前我国教育管理体制还有待于继续完善，在进行工作室制教育的过程中会出现对主流教学的影响，不可避免地影响到专业基础课程的教育。还有就是工作室的学生是各年级都有的，好多低年级的学生把过多的时间用在工作室里面，忽视了对基础性知识的学习，再者随着工作室的发展壮大，有个别工作室的发展方向越来越靠近商业化。（2）解决措施

解决好正常教学与工作室教学之间的关系，工作室制的教学形式一般是由项目来带动教学，以实践为主体，不能为学生提供完整系统的基础专业知识，因此，工作室制教学模式不应该成为主流教学模式。所以，一定要处理好正常教学和工作室教学之间的关系，一般来说，学生应该在大一，大二学年以学习基础理论课程为主，先打好理论基础，大三大四年级再侧重实践方面的学习，这个时期是进入到工作室学习的合理时机。解决好导师与学生、学生与学生之间的关系，工作室制教学是一种开放式的，对外的一种教学模式，部分运转形式与社会上的广告公司非常相似，因此，导师与学生，学生与学生之间的关系性质也发生了变化，在一些项目的运转中学生的能力可能会超越导师，但这只是特定的情况下发生的，不会影响到导师的主导地位，再者，在工作室的学生中，会出现不同年级、不同理论基础，不同专业水平的情况，这需要多加注意，要培养学生互相帮助，互相学习的协作精神。

建立合理的监控体系，近年来北京大学、浙江大学己在导师制方面形成了自己的特色，建立起对学生导师的培养、选拔、聘任、考核等一系列较完善的运行机制，形成了“一对一”、“一对多”导师组等多种指导模式，保证了学生在选课、选专业、报考研究生、确定发展方向等方面的有效指导。为了使导师制取得预期的效果，避免流于形式，要严格实行导师工作绩效考核和奖惩制度，定期进行检查。

五、结论

如今，市场对于视觉传达专业设计人才的需求与高校的设计教育之间有一定的差异。视觉传达设计人才培养应该与市场相结合，建立顺应社会经济发展的教育模式，视觉传达设计专业设立工作室制教育模式为教师和学生提供的是一个开放与发展的教学平台，它比传统的教学模式拥有更多的自主权并能取得更实际的教学作用，在当前社会发展与竞争的情况下，能够培养出适应社会的人才，有效解决学生的就业问题与社会适应能力，无疑应该是专业教学改革的一种有效地模式。通过设立工作室制这样的教学模式，使设计教学与社会接轨，了解社会和市场的需求，学生在实践中学，教师在实践中教。实行项目与教学相结合等形式，增加了学生的学习兴趣与就业意识，并且能够增强教师责任感，从而培养出顺应时代要求的视觉传达专业设计人才，这将给设计类学生提供更多的就业机会，对我国的经济发展也会起到促进作用。

第二篇：视觉传达设计专业实践教学工作总结

视觉传达设计专业实践教学工作总结

视觉传达设计专业培养以视觉传达设计为主，兼顾数字媒体设计。能将艺术、技术、人文、经济等众多因素综合的考虑，使其成为应用型高级平面设计师。本专业学生通过学习视觉传达方面的基本理论和基本知识，使学生在造型设计能力、色彩综合运用能力、思维能力、多种视觉艺术形式的创造能力、视觉流程设计的控制能力、计算机辅助设计操作能力等方面的综合设计能力达到高级平面设计师（应用型高级专门人才）的要求。为了达到这一要求，实现这一目标。在四年的课程教学中共安排880个实训学时，通过各门课程实训教学，提高学生设计实践能力，为就业奠定基础。现将近三年的实践教学作如下总结：

一、视觉传达设计专业课程实训教学内容总结

（一）绘画基础课程实训教学总结

在大一第一学期的《素描》《色彩》课程实训教学中，通过64学时（素描32学时实训、色彩32学时实训）训练，提高学生造型能力、感知色彩能力。实训教学内容的安排上以服务专业设计课程为目标，以“从绘画走向设计”为线索，重点提高学生构成造型能力、色彩感知能力。在课程前半段实训教学中主要安排结构素描、写生色彩，重在提高学生绘画造型能力，色彩感受能力；在课程后半段的实训教学中主要安排设计素描——装饰素描、构成素描、创意素描，装饰色彩归纳写生，重在培养学生构成意识、装饰美的素养、装饰色彩的意识。通过整体绘画课程实训教学内容的安排，引导学生从考前绘画基础提升为设计专业奠定基础的装饰造型构成能力、装饰色彩感知能力。为设计基础课程的教学做好了铺垫。

（二）、设计基础课程实训教学总结

在大一第二学期安排《平面构成》《色彩构成》《立体构成》《图形创意》《图案基础》设计基础课程，通过112学时实训教学内容的训练，以培养学生创意思维、装饰造型、抽象构成能力，为学生进入专业课程的学习做好桥梁过渡作用。课程前半段实训教学内容以单项元素构成设计为主。例如在《平面构成》教学中安排基本元素构成设计，基本形式构成设计，在《图案基础》实训教学中安排图案造型设计、图案组织形式设计。引导学生逐步形成抽象构成意识、装饰造型能力。在课程后半段的实训教学内容以综合应用构成设计为主。引导学生总结课程所学内容，体会基础课程学习内容在专业课程中的应用。例如在视觉传达设计11级、12级、13级《图案基础》课程后半段实训教学内容安排图案在包装设计中的应用，提高了学生图案应用设计能力。在《图形创意》课程后半段实训教学内容安排图形创意在广告设计中的应用、在包装设计、书籍装帧设计中的应用，拓展了学生的创意思维。通过以上设计基础课程实训教学内容的安排为专业课程的学习做好了铺垫。

（三）、设计专业课程实训教学总结

在大二第一学期、第二学期分别安排了corldraw、photoshop、计算机辅助设计、字体设计、标志设计、版式设计设计专业课程，大二第一学期的corldraw、photoshop、计算机辅助设计课程通过104学的时实训教学，提高学生软件操作能力。3门软件课程实训教学内容相互配合，相互支撑，其中corldraw、photoshop两门课程实训教学内容侧重于软件工具操作的练习，计算机辅助设计课程侧实训教学内容重于软件与项目设计相结合的综合应用能力的提高，是对前两门软件课程实训教学内容的总结与提升。通过视觉传达设计专业11级学生的教学实践，学生软件应用能力有了显著地提高；

大二第二学期的字体设计、标志设计、版式设计、印刷工艺等设计专业课程通过112学时实训教学训练，重在提高学生单项元素设计能力，在实训教学中分别从文字、标志、版面、印刷实践4个方面训练学生设计制作能力，实训教学内容以设计实践项目、设计案例为载体，通过引导学生理解设计案例、参与设计实践，既熟练、提高了软件应用能力，又提高了学生单项元素设计制作能力。是对前面课程实训教学内容的总结与提升。例如在视觉传达设计1201班标志设计课程后半段实训教学内容中，组织学生参与“山西云冈石窟”标识征集项目，参与了“云南西双版纳野象谷标志征集项目”，参与了“贵州镇远古城标志征集项目”，参与了“太平湖”风景区标识征集项目，通过以上项目化教学，使学生充分了解市场需求，积累了项目设计经验，提高了设计能力。为专业核心课程的学习做好了铺垫。

（四）、专业核心课程实训教学总结 在大三的第一学期、第二学期，大四的第一学期分别安排了包装设计、书籍装帧设计、广告设计、型录广告设计、网页设计、CI企业形象设计等专业核心课程。专业核心课程通过364个学时的实训教学内容安排，形成以就业为导向，以设计实践案例、设计项目为载体，重在提高学生贴近市场需求的设计实践能力的实践教学体系。通过视觉传达设计专业11级、12级学生的专业课程实训教学，95%的学生圆满完成了实训教学任务，达到了实训教学预期目的。任课教师组织视觉传达设计1112班学生在包装设计课实训教学中，参与网络包装征集项目，为新上市药品“火罐拔毒贴、少儿健脾糕片”设计包装方案；为西安长虹包装印刷厂设计食品系列包装、医药保健品包装。被厂家成功采用。通过以上项目化实训教学，使学生充分了解市场需求，提高了设计实践能力、软件操作能力，为就业奠定了良好的基础。

（五）、毕业设计实训教学总结

毕业设计实训教学内容综合4年所学内容，以服务地方经济为目标，引导学生寻找、发现商机，主动承担地方设计项目，全面提升学生综合职业能力。11级视觉传达设计专业毕业设计课题就以陕西元素加现代设计为主题，引导学生参与到地方经济建设中。有学生通过市场调研发现西安临潼石榴在关中及周边地区有一定知名度。但产品包装不能适应市场发展需求，缺少品牌效应。在此基础上确定了毕业设计主题——临潼石榴品牌推广设计。有学生发现华县老腔作为一种传统民间艺术，发展到今天已濒临失传、绝迹。为了挽救传统民间艺术，确定毕业设计主题——华县老腔广告形象推广设计。通过毕业设计教学内容引导学生参与地方设计项目，培养学生社会责任感、职业素养。是对4年实训教学内容的总结与升华。

二、视觉传达设计专业实训教学方法总结

视觉传达设计专业根据人才培养目标，依据学生学习基础，针对不同课程采用了相适应的实训教学方法。先总结如下：

（一）分层式实训教学方法总结

根据视觉传达设计专业11级学生入学成绩可以看出有60%的学生属于艺术类考生，专业课成绩属于中上层次，有40%的学生属于文理科学生，没有绘画基础，针对学生的现状，在绘画基础课程、设计基础课程课堂教学中采用分层实训教学方法，对于专业基础好的学生采用引导突破的方法，对于专业基础差的学生采用夯实基础的方法，通过分层教学促使不同基础的学生都有所提升，都学有所得，学有所成。例如在素描课堂教学方法的安排上，针对没有任何绘画基础的学生采用以临摹与写生相结合的教学方法，完成静物素描即可达到教学目标；针对有一定绘画基础的学生采用夯实基础的教学方法，通过结构素描的训练强化造型能力；针对绘画基础较好的学生，采用拔高训练的方法，引导学生通过设计素描、创意素描、装饰素描，培养学生创意思维、抽象构成意识。通过分层教学发挥学生个人性特长，引导学生准确定位，为以后的设计专业课程教学奠定基础。

（二）任务驱动式实训教学模式总结

在设计基础课程、设计专业课程教学中，针对设计基础的训练通常采用任务驱动式实训教学方法，将课堂知识点、能力点设计成一个个练习任务，通过引导学生完成练习任务，达到掌握设计原理、设计方法的目的。例如在色彩构成课堂教学中，将全学期课堂教学内容设计成10个练习任务，教师引导学生完成这10个练习任务即可达到教学目标。在包装设计前半段课堂教学中，将教学内容设计成8个练习任务，从包装市场调研到包装纸盒结构设计，从包装纸盒结构设计到包装容器设计制作，通过引导学生完成10个练习任务达到提高实践能力的目的。通过视觉传达设计专业11级学生实训教学实践，激发了学生学习兴趣，到课率到达92%以上。实训教学质量有了显著提高。

（四）项目化实训教学方法总结

在设计专业课程教学中，将教学内容与设计项目相结合，引导学生贴近市场需求进行设计实践，作业就是产品、就是设计作品，为学生就业奠定基础。在招贴设计课堂教学中将商业招贴设计教学内容与网络征集项目“安的物流公司”形象招贴设计项目、“安博教育公司形象招贴设计项目”相结合，引导学生参与项目设计，促使学生了解市场设计需求，培养职业素质。在包装设计后半段课堂教学中将包装设计程序、包装印签、印后工艺教学内容与“西安长虹包装印刷厂设计项目”相结合，引导学生在课堂上完成设计，满足客户需求，在印后加工时将学生设计作业交于印刷厂印刷制作，学生参与印刷，向工厂师傅学习制作工艺，促使学生设计作品贴近市场需求，符合工厂制作要求，真正实现从学生向职业设计人员的转变，为就业奠定良好的基础。在视觉传达设计专业近3年多的实训教学中，通过各课程前后实训教学的相互衔接、配合，构成了本专业实训教学体系。该体系经过我院视觉传达设计专业11级、12级学生实训教学的检验，取得了一定成果，涌现出了一批设计能力强、具备一定市场设计经验的学生，视觉传达设计专业1112班学生李杰才为咸阳市机电公司设计宣传画册，被商家成功采用，受到了客户的一致欢迎。视觉传达设计1112班学生刘丰为杭州商务公司设计型录广告，受到了商家的一致好评。但在实训教学中也存在一定问题，例如在专业核心课程实训教学中，对设计材料、制作工艺掌握的不够扎实。在实训教学中与企业合作不够紧密，需要在以后课堂教学中加强校企深度合作，以提高实训教学质量。

第三篇：艺术设计系视觉传达设计专业教学特色

艺术设计系视觉传达设计专业

教学特色

（一）特色

一、视觉传达设计专业的课程设置特色

1．专业基础课的共同化

共同的专业基础课改变了以前由各个专业独立开设基础课，以及每个专业都有基础课教师的人员配制。虽然艺术设计系设有许多的专业，但是全系的专业基础课都由基础课教研室统一承担。这不仅使师资的利用更合理有效，也加强了基础课教师之间的学术交流和研究。同时也使学生得到统一的基础训练，有利于综合能力的培养。

2.专业界限的模糊化

打破专业界限是艺术设计系教学改革的另一个潮流。设计系从建校初就开始进行教育方针和课程设置等的一系列改革。其教育方针注重综合能力的培养，基础课程的设置不分专业。学生在第二学年才选定专业方向。

注重学科的交叉是艺术设计系专业界限的模糊化的另一个表现。视觉传达设计跟很多学科交叉，多学科交叉使得专业间的横向联系加强，可以而且更符合市场的需求。例如：展示设计是视觉传达设计与环境艺术设计的交叉课程；网页设计是视觉传达设计与动画专业的交叉课程；包装设计是平面设计与产品设计的交叉课程。

3．课程设置的多样化 随着计算机技术的发展与市场对设计人才的需求的变化，艺术设计系视觉传达设计专业教学的课程设置也更加多样化。除了以视觉传达设计的基本规律和原理的主要课程和传统的平面设计专题课程，如包装、广告、VI设计、版式设计、字体设计、图形创意等传统课程外，还开设有网页设计、展示设计、视觉表现设计、视觉传达立体构成等设计课程。也有培养学生独立思考与解决设计问题的能力的课程，如市场营销，主题设计等课程。

4．写作能力的加强

艺术设计系视觉传达设计专业普遍地加强了写作能力的训练。每个课程都增设以写作为主的内容，专业理论课程和设计课也都加强了对写作能力的要求。例如，学生要对自己的设计作品通过文字来阐述。

鼓励学生积极参与课程实践，包括对课程的理论框架上的理解与运用，并将其运用到实践中。提供的学习活动包括讲座、研讨会、实际项目、小组学习。充分支持相应的研究和个人实践的发展。同时提供校外的实地考察机会。

二、视觉传达专业教学方式特色

1．教师队伍的多元化

教师队伍主要由专职教师和外聘的兼职教师组成。教师的聘任都经过严格的筛选，并且，不会直接聘任本校的毕业生。每个教师必须在教学的同时，继续从事设计创作和研究。

外聘的兼职教师往往都是设计从业者。教师队伍的组建是围绕专业的发展和市场的需求来进行的。教师各有专长，甚至来自不同的文化背景，使学生能够获得更全面、更丰富的设计教育。另外外聘教师有淘汰机制：如果聘任的教师的课程不受学生及校方认可，就会被学校淘汰。

2．强调社会实践与学术交流

视觉传达设计专业的社会实践可以分为校内与校外两个方面。校外：

（1）多数科目都开设有社会实习课程，并且都设为必修课程。除了管理实习课程的负责人外，每个学生还有专业实习指导教师。指导教师会定期与实习单位联系，以了解学生的实习情况。

（2）学校鼓励老师办工作室，这样学生就可以去老师的工作室实习了。而且学生毕业后去公司应聘，公司都要看他们的实践经验。学生在读书期间如果有相当丰富的实践经验，写在简历上，这对他们找工作是非常有利的。很多公司要求应聘者必须要有工作经验。

校外教学实践项目有：艺术设计系视觉传达专业，在教学改革过程中，加强实践课的力度，把专业授课与实际设计案例相结合，旨在提升学生的专业实操能力。我们的运作是加强与企业的联系，让企业家们把他们的设计课题带入学校，让学生首先分组进行第一方案设计；第一方案结束后，再把企业相关专业请进课堂，由我们的学生分组为他们讲解设计方案，听取讲解后再由他们分解学生的设计方案，指出方案中的优缺点，再由教师带领学生按对方分析要求进入第二方案的设计。再把对方请进学校，经过这样三到四次探讨，最终形成确定的设计方案交与企业，这种校企结合授课方式可让学生在课堂中就能学到实际的设计能力和积累丰富的设计经验，为将来的就业打下良好的基础。

A.“龙血露酒”产品系列包装整合设计推广方案。实践项目简介：

系列一：龙血露酒高端礼品装包装推广方案。系列二：龙血露酒卖场普通装包装推广方案。实践项目所属企业：昆明九天食品商贸有限责任公司。相关课程：包装设计（2）

指导教师：卓怡（讲师）、杨春晓（讲师）、王莹（讲师）

B.“太阳魂”虫草口服液产品系列包装整合设计推广方案。实践项目简介：

系列一：“太阳魂”虫草口服液民俗文化系列包装推广方案。系列二：“太阳魂”虫草口服液养身系列包装推广方案。系列三：“太阳魂”虫草口服液中原传统文化系列包装推广方案。实践项目所属企业：云南太阳魂有限责任公司。相关课程：包装设计（2）

指导教师：卓怡（讲师）、杨春晓（讲师）、王莹（讲师）

C.“天润祥”普洱茶系列产品包装整合设计推广方案。实践项目简介：

系列一：“云南26个少数民族”表现题材系列包装推广方案。系列二：“民族祭祀活动”表现题材系列包装推广方案。系列三：“禅宗之道”表现题材系列包装推广方案。系列四：“女性受众”诉求系列包装推广方案。实践项目所属企业：云南天润祥普洱茶厂 相关课程：主题设计（2）

指导教师：卓怡（讲师）、杨春晓（讲师）、王莹（讲师）

D.玉溪“名特”土特产系列产品包装整合设计推广方案 实践项目简介：

系列一：“名特”土特产旅游产品系列包装推广方案。系列二：“名特”土特产高端礼品系列包装推广方案。系列三：“名特”土特产销售终端产品系列包装推广方案。实践项目所属企业：玉溪名特食品有限责任公司 相关课程：包装设计（2）

指导教师：卓怡（讲师）、杨春晓（讲师）、王莹（讲师）

E.“美塞琳”食品系列产品包装整合设计推广方案 实践项目简介：

系列一：“美塞琳”鲜花饼系列产品包装推广方案。系列二：“美塞琳”糕点系列产品包装推广方案。实践项目所属企业：昆明世方食品加工有限公司 相关课程：包装设计（1）指导教师：卓怡（讲师）、刘莎莎（讲师）、王莹（讲师）

F.“美锅汇”火锅连锁店VI形象设计方案

实践项目简介：“美锅汇”火锅连锁店标志设计，企业视觉识别系统设计，VI手册的设计及制作。

实践项目所属企业：昆明“美锅汇”食品管理有限公司 相关课程：VI设计（2）

指导教师：卓怡（讲师）、刘莎莎（讲师）。

G.北京传奇美画文化传播有限公司VI形象设计方案

实践项目简介：北京传奇美画文化传播有限公司标志设计，企业视觉识别系统设计，VI手册的设计及制作。

实践项目所属企业：云南煜雯文化传播有限公司。相关课程：VI设计（2）

指导教师：卓怡（讲师）、刘莎莎（讲师）。校内：

（1）有的课程，在教师的指导下，学生自己对外承接设计项目，而有的课程则采用实践课的模式来帮助学生获得实际的工作经验。（2）老师带学生去校外企业，了解社会和公司的需求。回校之后就会更有针对的学习。

（二）教学改革

艺术设计系为进一步深化教学工作改革，提高教学质量，提升学生的文化、专业、技能等综合素养，提高各专业教师的教学水平，培养适应社会需求的应用型人才。在充分尊重学生培养的规律和考虑本系师资的具体情况的基础上，进行了一系列教研教改活动,同时制定了相应的方案。

一、课程体系改革的突破点

1.专业理论与专业技能综合。

“以任务问题为中心的课程综合化”是以问题为中心，以任务为主线,将专业理论与专业技能综合在一起。首先，学生要了解相关的专业基本理论，在具备了一定的基本理论知识和常识后，更重要的是能力和技能的训练。让学生自己解决问题、完成任务，这不仅锻炼他们的实践动手能力，也使他们能更好地消化理解知识和理论。对于现在这些不喜欢记忆型学习的学生，这是使他们扬长避短的课程。

2.教学方法和学习方法改革。

旧的课堂讲授的教学方法不能适应“以任务问题为中心的课程综合化”的要求，新的教学方法要为学生解决问题、完成学习任务服务，保证足够的训练和实际操作时间。因此我们采用以学生搜集整理信息、讨论解决问题的办法、完成任务报告为主，教师辅导为辅的方法，鼓励学生进行探究性学习。

3.合理划分专业主干课结构。

专业的主干课程体系应由理论、技术与实务三大核心部分组成。这样既能优化课程配置，又符合时代和实际的“综合性”人才需要，还能使学生有充分的时间进行专业定位和个人发展定位，发展自己的专业爱好和特长。

二、具体方案

1.改革教学内容。

对课程教学大纲进行多次论证和修订，建立新的课程教学体系。新的课程大纲，在保证基本理论教学的前提下，压缩掉了部分史论性质内容，增加了“新媒体”、“课堂讨论”、“策划设计”、“实际操作”和“课程实习”等内容。

专业课是加强和深化专业素质培养的重点课程，旨在拓宽学生视野，强化专业意识，提高理论知识水平，培养科研意识、创新能力和研究能力。在教育实践中，对课程内容应注重求实求新，充分体现本学科主要发展方向的新思路、新理论、新方法、新动向。

根据“专业化”课程转向“综合化”课程的现代课程改革新观念，由于专业课程内容所涉及的知识面宽，不同的部分知识的侧重点也不同，课程的内容构成必须兼顾，突出各自兼容学科的所长，一名教师很难把课程的每部分都能讲透彻，在专业教学实践中可以尝试将此课程分成若干独立的课程进行讲授例如《包装设计1》、《包装设计2》；《VI设计1—标志设计》、《VI设计2—品牌设计》。根据课程内容，将课程分为两个部分：第一部分让学生全面理解该课程的理论知识；第二部分让学生深入理解该课程的内涵，并让学生具备一定的实践能力。

《包装设计1》中，学生根据课程理论知识展开学习，课后作业也根据理论知识确定。而《包装设计2》中，教学以实际的设计项目开展，以此培养学生的实际能力。

例如：“龙血露酒”产品包装设计；“太阳魂”虫草口服液产品包装设计；“天润祥”普洱茶包装设计；玉溪“名特”土特产产品包装设计。

《VI设计1—标志设计》中，教学以标志的形式设计为主，而《VI设计2—品牌设计》中，以实际的设计项目为主要的教学方式。

例如：“美锅汇”火锅连锁店VI形象设计；北京传奇美画文化传播有限公司VI形象设计。

2．革新教学手段，课程教学模式实践创新。

灵活使用多种课堂教学方法，通过教学互动促进教学效果。在专业课程教学改革中，应该以“如何教”与“如何学”为课堂设计的重点，不断改进教学方法。

“案例教学法”。这是MBA教学的重要方法之一。在“教法”上，注重采取案例教学导入，理论与实践相结合。同时，在“学法”上，突出以学生为中心，以教师为主导的思想，帮助同学们克服畏难情绪，激发大家学习的自信心。

例如：《包装设计2》中，以实际案例为课程主题，以学生自行收集素材、整理资料、完成设计为主，教师只作方向性的指导。课程结束前还让学生模拟实际的竞标提案来阐述自己的设计思路。

“脑力激荡法”。核心在于借助他人的智力来激发自己的思维。相互刺激，碰撞思想，形成“脑力风暴”，达到互动学习的效果。

例如：在《主题设计》及《毕业设计》中，以分组合作的形式来激发学生的思维，并培养学生的协作能力。

“调查表”征集意见法。用调查表的形式，收集学生对本课程的教学意见和建议，根据学生反馈的信息，不断调整和改进教学方法和教学过程。

例如：学校会定期让学生同学评教表，从而完善教师的教学方法。

3、毕业论文及毕业设计实行双选制，导师负责制。

例如：视觉传达设计教研室从2007级就实行了师生双选制、导师负责制。由此，既提升了教学效果，又提高了教学效率。

4、改革考试方法。

在新的考试方法中，减少了纯粹理论记忆点的考试内容，改变了一次笔试考试决定成绩的考试方法，加进了实际动手操作、制图、设计创意比稿等新的考试内容。同时，将企业引入课堂，建立由企业参与考核的评判方式。

例如：《包装设计2》、《主题设计》，就是由企业与教研室的平均分来考评学生的成绩。

根据我国的经济发展，社会对视觉传达设计师的需求量越来越大，作为培养设计人才的高校，尤其是视觉传达设计专业的教学团队，任务更是重中之重。通过视觉传达设计的教学改革中对课程设置与教学模式的探讨，充分发挥教师的“教”与学生的“学”，充分将授课内容与时代发展的需求相结合，充分将课堂教学的专业知识于设计产品的实践相结合，充分将学校的有效资源与市场、企业相结合，如此优化教学的资源配置，调整教师的教学理念，调动学生的创意思维，才能够对视觉传达设计中现有课程设置与教学模式中的一些落后现状进行给养和调整，才能真正做到对视觉传达设计专业方向人才的培养，也只有这样才能够培养出与时代共同发展的新型设计人才。

第四篇：视觉传达设计专业大学生自荐书

视觉传达设计专业大学生自荐书

自荐书是向学校管理机构或用人单位自荐谋求职位的书信，后者是踏入社会、寻求工作的第一块敲门石，也是求职者与用人单位的第一次短兵相接。下面是小编整理的视觉传达设计专业大学生自荐书范文，希望对你有帮助!

尊敬的领导：

您好!我的名字叫，我是XXX学院**届毕业生，主修房屋建筑施工和设计专业，平时我非常注重自身能力的培养，严格要求自己，我相信能够适应公司充满挑战和快节奏的工作环境，并能很好的完成工作，故此我向您推荐我自己。

在大学期间，我努力朝着全面“一专多能的复合型方向上发展，努力做到掌握专业知识系统的扎实和全面，注意培养实践能力和动手能力，学习成绩优秀。

大学生活培养了我坚韧不屈的性格，增强了我面对困难的承受能力，解决困难的应变能力，也潜移默化中培养了自己乐观、进取的精神状态。在思想上我积极要求上进、热爱集体，时刻保持自己思想的进步，注意与时俱进，并时刻不忘自己的综合素质。土木建筑行业虽然是个辛苦的职业，但它却是我向往的职业，健康、活泼、爱笑的我，怀着最赤诚的热心去对待工作中的每一件事情。我将在今后的工作中更加虚心学习，精益求精，为做一位合格的土木工程技术人员而努力。

一直以来我积极参加各种专业实践的机会，基本掌握了房屋建筑施工和设计的一些基本知识并积累了不少现场的经验。利用课余时间我通过自学，精通 AutoCAD、Photoshop 制图、PKPM软件，熟练运用理正等地质勘察软件，熟练运用办公软件。熟悉WindowsXX、XP操作系统和OfficeXX、Internet互联网的基本操作。

我真诚的希望加入贵公司，与公司一起创业，一起创造辉煌!

此致

敬礼

申请人：xxx

20xx年xx月xx日

尊敬的黄女士：

您好!谢谢您能在百忙之中翻阅我的求职信。

我是***学院艺术设计系服装设计专业的毕业生。现诚挚地向贵公司提出请求，希望加入你们的行业，共同开拓辉煌的事业。

我深知，“机遇只垂青于有准备的头脑”。在校期间，我抓住一切机会学习各方面知识，锻炼自己各方面的能力，使自己朝着现代社会所需要的具有创新精神的复合型人才发展。学习上，我不断努力，积极探索，积累了扎实的专业知识，且具备流利的英语口语能力。课余，我积极参加校内外各种文体活动，广泛培养自己在文艺和体育方面的兴趣。长假期间，我又到一些服装厂工作实习。在工作中，勤勉尽职，锻炼了组织管理及吃苦耐劳的能力，而且从中学到了如何与人为善、袒露真诚。

大学生活的磨砺，让我点滴积累丰富的学识，在成功中与挫折中成长，在青春岁月里感受蓬勃向上的生机。我自信坚强，但不狂妄固执。我并非名牌校毕业生，没有任何光环，但我坚信这几年大学来的每一份耕耘都将取得收获，而未来的事业更要靠自己去探索和拼搏。

在即将走上社会岗位的时候，我毛遂自荐，企盼着以满腔的真诚和热情加入贵公司，领略您公司文化之魅力，一倾文思韬略，才赋禀质为您效力。我深知自己没有资深的工作经验。但我想优秀的自学能力和不懈的钻研精神一定能使我很快胜任我的工作岗位。

请给我一次机会，我将尽自己最大的所能为贵公司的进步与发展贡献自己的全部力量!

此致

敬礼

申请人：xxx

20xx年xx月xx日

第五篇：视觉传达设计专业建设发展规划

视觉传达设计专业建设发展规划

（2013年-2016年）

一、专业现状分析

视觉传达设计专业成立于2013年，前身源于艺术设计专业，我校艺术设计专业2009年设立，涵盖视觉传达设计和环境设计两个方向，2012年在教育部本科专业调整后，视觉传达设计专业正式独立出来，于2013年面向全国招生。主要培养具备品牌设计、广告设计、书籍设计的基础理论知识和能力，能在品牌设计、广告设计、出版印刷领域内从事品牌管理与设计、广告设计、包装设计等工作的应用型人才。现有专任教师12位，其中副高以上职称2人。本专业现拥有校内专业实验室1个，校外实习基地2个，能够满足实践教学需要。近年来，专业教师先后发表论文40多篇，立项各级教改、科研课题10项，视觉传达设计专业获校级特色专业建设立项。

二、专业建设指导思想及原则

根据教育部教育发展的指导方针和总体规划，结合我院学科专业发展的总体要求及社会对视觉传达设计行业对人才的需求，以应用型人才培养为主导，对视觉传达设计专业建设、人才培养、师资队伍、教科研等方面进行认真全面的研究和规划，从而实现专业的全面建设发展，逐步凸显专业特色，争创品牌专业。

三、专业建设总体目标

以科学发展观为指导，全面贯彻党的教育方针，坚持服务区域经济发展，以应用型人才培养模式为重点，贯彻“校企”协同创新的精神，培养“实基础、重实践、强能力、会创新”的高级应用型设计人才。到2016年，圆满完成视觉传达设计校级特色专业建设结项工作，并积极申报市级重点专业建设，力争把视觉传达设计建设成市级重点专业。

四、人才培养模式和培养方案

坚持以服务区域经济建设为根本，培养地方经济建设需要的德、智、体、美全面发展，具备品牌设计、广告设计、书籍设计知识和能力，能在品牌设计、广告设计、出版印刷领域内从事品牌管理与设计、广告设计、包装设计等工作的应用型人才。

围绕人才培养目标开设课程，使基础理论课程更加扎实、实践教学得到突出，学生有一定的设计创新能力，综合素质得到提升。逐步形成体系完善的实践教学体系，使学生经过课内实验、课程设计、校内实训、校外认识实习、校外生产实习和就业实习等多方位实践学习，应用技能突出。

五、师资队伍建设

进一步强化师资力量建设，到2016年，师资队伍达到34人，形成结构合理，教学能力强的优秀教师队伍，并努力建设1个校级教学团队, 1名校级教学名师，培养1名市级青年教学名师。

1、每年引进2-3名副高以上职称人才、3-4名重点高校毕业的硕士以上的青年教师。

2、每年组织新进青年教师进行岗前培训；每年定期推选优秀1-2青年教师参加教育部组织的网络培训；推行导师制老带新的单科培养模式，每年培养2-3名青年教师；每年选派1-2名教师到设计企业进行设计实践，强化双师素质培养。

3、定期邀请知名高校教授为客座教授，定期到校讲座，加强交流；聘请设计公司知名设计师到校担任实践教学环节课程教学。

六、课程与教材建设

（一）课程建设

通过三年建设，在确保开设的所有专业课程大纲、进度、教材、教案、试题等基本教学资料配套完善，任课教师符合任职资格的基础上，结合当前社会人才需求，积极推进课程建设改革与研究，不断创新教学方式方法，改进教学手段，逐步开发电子课件和数字化教学资源，到2016年新立项校级精品课程1门，市级1门。

（二）教材建设

1、严格教材选用制度，规范选用程序，实施精品教材战略。根据人才培养方案要求，大力推广、使用教育部“十二五”规划教材、国家级重点教材。

2、根据专业特色，结合课题教学的需要，积极鼓励教师自主编写教材，对教师自主编写的教材，报相关专家审批，鉴定合格的在专业试点推行，优秀的教材全面推广。

七、实践性教学环节

实践教学是教学的重要组成部分，加强实践教学是人才培养模式的基本核心特征之一，增加实践教学的学分安排，构建科学合理的实践教学体系，搭建实践教学平台。在学校安排的通用的实践教学环节之外，设计特色实践教学环节，沟通“第一课堂”和“第二课堂”的联系，两线携手育人，形成互补互动。变革实践教学模式，走“产”、“学”、“研”相结合的道路，利用设计工作室，真正把市场项目引进到教学中来，为学生在课堂直接参与市场项目的创作和设计搭建良好的实战平台。

1、在现有的摄影实验室的基础上继续加大实验室的建设，再新建UI设计实验室、印刷工艺实验室两个实验室，从而使教学紧随新媒体时代视觉设计发展的趋势，同时掌控最前沿的印刷知识和工艺。

2、积极申报创建工作室，计划在2016年前，建成视觉传达设计工作室两个，培养学生的创新创业能力。

3、积极加强校外实习基地建设。计划于2016年前再新增校外实习基地三个，更好的促进实践教学质量的提高。

八、教学研究与教学改革

到2016年计划新申报立项省、市、校科研课题8项；完成正在进行的省、市、校级5项已立项科研课题的结项工作；发表学术论文30篇（核心5篇以上），出版教材或专著2本。

为确保教学研究与教学改革对教学工作的有益促进，措施如下：

1、紧随国内外视觉传达设计的最新潮流和动态，及时掌握最前沿的视觉传达设计行业信息，积极搭建与国内外高水平艺术设计院校的交流平台，开拓专业视野，提高科研规格和质量。

2、不断完善“以学生为中心、教师为主导”的融课堂教学、教书育人、科研活动、社会实践为一体的知识、创新、能力型教学新模式，整合、提炼课程教学内容，形成教学特色。

3、进一步加强教学方法和教学手段研究，充分利用案例教学、专题教学、实战模拟、训练辅导等方法，全面提高课堂教学质量，在教学方法和教学手段上多出科研成果。

艺术学院 2013年6月