第一篇:《青花瓷》教案设计
青花瓷
选题背景:
热爱祖国优秀传统艺术,作为我们教学的“真空”地带,常常忽略掉这个排在首页的极好素材。有些传统艺术不可否认地正在失去属于她的时代,但作为老师,我们有责任普及。剪纸、青铜器、雕塑、明清家具、瓷器这些中国的艺术瑰宝,在现代文明高度发达的今天,越来越让人觉得重要,而且在人们的现实生活中也经常看到这些宝贝的舞台。无论是奥运礼仪小姐的颁奖服装还是自家餐桌上剩菜的碗盘,再到大家平时哼唱的《青花瓷》歌曲,都把这一中国传统艺术在现代进行了精彩的演绎,正是基于学生这样的生活经验,所以选择了青花瓷的欣赏与感知。从生活中应用青花装饰的日常用品到青花瓷器的认识和对于装饰图案的欣赏,然后再回到设计自己身边小物品的学以致用,真正让欣赏和体验与自己的生活链接。
教学目标:
1、初步了解青花瓷,感受青花瓷的独特魅力。
2、了解艺术来源于生活,感受传统艺术与自身生活的紧密联系。
3、激发学生热爱祖国优秀传统艺术,培养学生美化设计生活的能力。教学重点:感受青花瓷的独特魅力并了解青花瓷的相关知识,学会应用图案装饰生活中的物品。
教学难点:如何能让学生创作出富有个性及寓意丰富的图案。教学准备:
学生:蓝色记号笔、空白纸质封面笔记本 教师:PPT课件、空白物品图案 教学过程:
一、欣赏导入
1、请学生欣赏一组根据青花瓷设计元素设计的生活用品,让学生说一说,这些图片中的物品有共同特点?
引导学生到白色的物品和蓝色的花纹这个层面。这些设计风格的日常用品,设计师是从哪儿得来的灵感呢?又让你联想到了我国的哪一种传统艺术?学生交流。
师:是啊,设计师从我们的青花瓷器中发现了美,并运用到了我们的现代生活中。九月开学季,老师你们准备好了吗?幼教开学准备小学教师教案小学教师工作计...初中教师教案初中教师工作计...【设计意图】:让学生从最熟悉的电脑、优盘及手机的设计中,感知青花瓷最本质的设计元素,也拉近了学生与传统艺术的距离。
2、出示课题:青花瓷
今天我们就来了解一下中国的瓷器,尤其是瓷器中被人们深受喜爱和广泛应用的青花瓷。课件出示一组青花瓷作品让学生欣赏
师:你了解有关青花瓷方面的知识有哪些?只要跟青花瓷有点关系就可以,请学生先说一说。
3、出示百度百科对于青花瓷的注解,让学生了解。青花瓷又称白地青花瓷,常简称青花,是中国瓷器的主流品种之一,属釉下彩瓷。青花瓷是用含氧化钴的钴矿为原料,在陶瓷坯体上描绘纹饰,再罩上一层透明釉,经高温还原焰一次烧成。视频:青花瓷的制作过程
二、对于颜色的解读
1、为什么青花瓷一般就用一种颜色(青色)来描绘? 学生交流 讲解有关青花颜色的寓意:青花盛产于元朝,因为蒙古人崇尚白色与蓝色,白色象征着纯洁,意思是人的心像乳一样白、纯洁。蓝色代表大海和天空,人的心胸像海和天空一样广阔无际,胸怀大志;在蒙古人心目中,蓝色象征着永恒,坚贞和忠诚。也可以说,蓝色是代表蒙古人的色彩。蒙古族祖先建立国家时称“蓝色的蒙古国”,用蓝色的织物做国旗,把国家的首府叫做“青城”,把帝王的宫殿叫做“青宫”,把国家的史册叫做“青史”,把皇帝的印章叫“青印”等等。这些都是蒙古族人把蓝色象征为永恒的一种反映。现在你知道青花瓷为什么要选用蓝色来描绘了吧、图案寓意解读
1、引导学生欣赏青花瓷的装饰图案 出示《青花鱼藻纹大罐》、《青花石榴桶杯》《青花五福祥云盘》,找一找青花瓷上的图案、花纹是什么内容?请学生说说图案的寓意。鱼:年年有余,“鱼”与“余”同音,比喻生活富裕,到年节之时,家境殷实。
石榴:中国人视石榴为吉祥物。民间婚嫁之时,常置放切开果皮、露出浆果的石榴,以为它是多子多福的象征。
蝙蝠:因“蝠”与“福”谐音,人们以蝠表示福气。民间绘画中画五只蝙蝠,意为《五福临门》。
祥云:即吉祥的云彩,喜庆祥和。【设计意图】:通过青花瓷所描绘的图案与纹样,了解中国传统图案的含义,也为学生创作富于自己个性的图案作铺垫。
2、寻找以青花纹样为设计元素的产品的图案来源,为设计找到原点。
(1)通过步步高手机右下角的祥云图案与《青花五福祥云盘》中的图案对接,采取局部移植的方法来设计产品。(2)在笔记本电脑与《青花缠枝莲纹大罐》的对比中,采取局部选取花纹再适当变化的方式。
(3)保鲜盒上的祥云及绵延伸展的枝条图案分别来自于《青花五福祥云盘》、《青花缠枝莲纹大罐》中描绘的纹样,经过组合变化而来。【设计意图】:通过日常用品上所描绘的青花图案与青花瓷器中的传统图案比较,让学生知道现代产品的设计灵感来源,并在图案的对接中了解设计方法。
四、体验感知
1、以一份空白台历为设计样本,先请学生说一说,你打算绘制什么图案,有什么祝福、寓意、或其他的想法。
学生交流:在图案寓意上加以引导,让学生的画有自己的意愿表达成分。
2、画面构图的引导
在交流台历图案的过程中,出示步步高手机上祥云图案及笔记本电脑上缠枝纹样的不同摆放位置,让学生说一说图案放在不同位置上带给你的感受。中间:给人一种踏实且中规中距的稳定感觉。
左右下角:从不断伸展的状态中感觉一种向上的动力。左右上角:领略“一枝红杏出墙来”的古典诗词意境。
五、创作表达
1、学生体验描绘日记本封面装饰。
2、学生创作
3、作品展评
(1)利用相机特写镜头,将学生作品拍摄进行展示。(2)同学自评、互评。围绕图案选择与寓意等方面引导学生有目标的进行评价。
六、拓展延伸
播放课件,展示2008年奥运会上利用青花瓷为元素而设计的大量作品。从地铁站台上的柱子及广场上的大型雕塑,奥运礼仪小姐的颁奖服装和中国银行的ATM机。引导孩子们认识青花瓷在现在生活当中的广泛艺术运用,以及独特的民族含义。
第二篇:《青花瓷》教案设计
湘教版五年级美术《青花瓷》教学设计
嵩阳一小
李亚芹
一、教学目标:
1.了解与认识青花瓷的悠久历史与工艺的高度成就,感受青花瓷的独特魅力。
2.了解青花瓷器型与纹样的特点,并能运用一定的方法尝试绘制纹样。
3.激发学生热爱祖国优秀传统艺术,培养学生美化设计生活的能力。
二、教学重点、难点:
感受青花瓷的独特魅力并了解青花瓷的相关知识,学会应用图案装饰生活中的物品。
三、教学准备:
学生:蓝色记号笔、空白纸盘 教师:PPT课件
四、教学过程:
1.音乐欣赏导入:《青花瓷》 2.出示课题:青花瓷
什么是青花瓷呢?打开课本42页全班齐读:青花瓷又称白地青花瓷,因用钴矿在陶瓷坯上描绘纹饰,经高温烧成后呈蓝色而得名,是中国瓷器的主流品种之一。
3.课件出示一组青花瓷作品让学生欣赏,认识青花瓷的器型有:罐、碗、瓶、壶、杯、盘、洗、盒等。4.欣赏认识青花瓷的纹饰主要有:山水人物、龙凤花鸟、鱼虫走兽等。
5.出示青花瓷图片,请学生说说图案的寓意。6.画面构图的引导
青花瓷图案的基本形式:对称式、均衡式、旋转式、自由式等。7.绘制青花纸盘的步骤:
(1)构思,想要画哪种形式。
(2)用蓝色记号笔在盘子上先画出盘边的辅纹,再画出盘中央的主纹。
(3)重复涂色,处理深浅变化。8.作品欣赏
五、创作表达
1.学生体验描绘青花纸盘。2.学生创作与指导 3.作品展评 与评价
六、拓展延伸
在我们的生活中除了可以绘制纸盘还可以绘制其他的器型,课件展示利用青花瓷为元素而设计的生活用品。引导孩子们认识青花瓷在现在生活当中的广泛艺术运用,从而提高美化生活的能力。
第三篇:定稿《青花瓷》教案设计
湘版美术教材五年级上册第12课《青花瓷》教学设计
教学目标:
1、初步了解青花瓷,感受青花瓷的独特魅力。
2、了解艺术来源于生活,感受传统艺术与自身生活的紧密联系。
3、激发学生热爱祖国优秀传统艺术,培养学生美化设计生活的能力。教学重点:感受青花瓷的独特魅力并了解青花瓷的相关知识,学会应用图案装饰生活中的物品。
教学难点:如何能让学生工整的临摹出富寓意丰富的青花瓷图案。教学准备:
学生:蓝色记号笔、空白A4纸
教师:PPT课件、青花瓷纸模型、范画、透明胶带 教学过程:
一、质疑揭题,渗透爱国教育
1、渗透爱国主义教育:自古以来,中国就是拥有悠久的历史文化和丰富的物产,像剪纸、青铜器、雕塑、明清家具、瓷器这些中国的艺术瑰宝,让中国传统艺术不断绽放光彩!
2、现在,我邀请大家欣赏一组美图,并考考大家:PPT课件中这些器皿有什么共同特点?(白色的物品,蓝色的花纹)
3、这些设计风格的日常用品,就是我国的传统艺术“青花瓷”(揭示课题)多彩多姿的瓷器是我国古代的伟大发明之一,其中青花瓷堪称“人间瑰宝”。
这种瓷器在洁白的瓷体上辅以蓝色的纹饰,蓝白相映,怡然成趣,素雅清新,充满活力。在现代文明高度发达的今天,也经常看到这些瑰宝的舞台。无论是奥运礼仪小姐的颁奖服装还是自家餐桌上剩菜的碗盘,再到大家平时哼唱的《青花瓷》歌曲,都把这一中国传统艺术在现代进行了精彩的演绎。
二、欣赏感知,领略青花之美
1、感知青花瓷器型:(1)出示PPT课件:
(2)青花瓷瓷器根据它的外形,人们将它们分为了几大类,一般有罐、碗、瓶、壶、杯、盘、洗、盒等。
(3)大家根据自己的生活常识,来辨认一下它们的器型。(生指认辨别)(4)更有甚至,将青花瓷瓶分得更加细致,我们一起来猜猜看?
(5)PPT课件展示葫芦瓶、蒜头瓶、梅瓶、玉壶春瓶、天球瓶、琮式瓶、抱月瓶、凤尾瓶,学生猜一猜。
(6)下面,我们来欣赏我国古代非常具有代表性的著名青花瓷瓶。(展示PPT)(7)小结:这些青花瓷器外形优雅,成为了我国传统艺术瑰宝,也被世界人所赞扬!
2、了解青花瓷纹饰:
(1)青花瓷纹不仅外形优美,它的瓶身纹饰更加丰富!有山水人物、龙凤花鸟、鱼虫走兽、诗文博古、吉祥图文等。
(2)出示PPT课件:欣赏青花瓷纹饰,说说下列青花瓷纹饰属于哪一类题材?(学生说一说,教师评价)
(3)过渡语:青花瓷很多纹饰通过象征、比拟、谐音等手法表达吉祥、美好之意。
(4)同学们通过积极发现、寻找,也准备了一些相关的文字、图片及生活用品资料,请几名同学介绍一下。
(5)小结:青花瓷灵动优雅的外形,神韵十足的画面,搭配美好的寓意及祝福,为我国赢得了“瓷器之国”的盛誉,作为中国娃,多么自豪啊!
三、体验探究,尝试青花创作
1、今天,我们也来尝试为青花瓷瓶配上精致的装饰图案。
2、我们以明代《青花缠枝莲大罐》为例,来探讨怎样装饰青花瓷瓶?(1)它的装饰花纹分为几种?分别画在青花瓷瓶的什么位置?(主纹在青花瓷器的中间主要部位,辅纹在青花瓷瓶的上下部位)
(2)你打算绘制什么图案?有什么祝福、寓意、或其他的想法?
(学生交流:在图案寓意上加以引导)(3)花纹与我们日常看到的花儿有什么不同?(通过夸张、变形、添画等方法将花儿进行加工)(4)主纹与辅纹在装饰时有什么不同?(主纹,单独纹样居多;辅纹,连续纹样出现)
3、体验尝试:选择一种青花瓷甁式,将其轮廓描绘在作业纸上,再选择喜爱的装饰图文临摹到合适的位置上。
4、创作表达,培养绘画习惯.四、展示评价,培养审美能力。
1、评选出优秀学生作品,展示,学生进行评价。(1)说说你喜欢的作品,有什么优点?(2)不足的地方请你给一条建议。
2、欣赏青花瓷在生活中的应用:(播放课件)展示2008年奥运会上利用青花瓷为元素而设计的大量作品等。
3、小结:青花瓷在现在生活当中进行了广泛艺术运用,也成为了中国独特的民族传统艺术,希望同学们不断学习中国传统艺术,传承我国民族文化。
第四篇:中国青花瓷
中国青花瓷
内容摘要:中国的英文China既有中国的意思,又有陶瓷的意思,这充分的说明了陶瓷在中国的地位,它可以说是中国的象征。青花瓷作为瓷器中的精品,一直深受广大群众的喜爱,据现有的考古资料来看,青花瓷起源于元代中期,到后期得到很大的发展。青花瓷之所以一直处于主流状态,这跟中国人的审美与文化有着很大关系。
关键词:青花瓷 发展史
正文:
一.元青花
青花瓷,又称白地青花瓷,常简称青花,是中国瓷器的主流品种之一,属于釉下彩。原始青花在唐宋已见端倪,到了元代趋于成熟.元代随着国内外贸易的发展需要,中国瓷业较宋代有了更大的进步,当时著名的景德镇窑成功烧制出青花瓷器,其制作精美而传世极少,故而异常珍贵。
元代青花瓷的制瓷原料采用了瓷土加高岭土的“二元配方”,其胎料主要有两类:一类用进口青花瓷,胎骨较白,稍含灰,手感沉重,致密坚硬;另一类用国产土青料,胎骨灰白,胎体手感轻。元青花瓷器总体分两种色调,一种呈灰蓝色,较浅淡,一种是深蓝色,较艳丽。当时有一种进口钴料——苏麻离青,其颜色鲜丽,有些呈非常幽雅的紫罗兰色,这种青料在当时被广泛运用在青花瓷上。
在造型上,元青花瓷造型独具特色,从制作工艺上看,此时出现了胎体厚重的巨大形体,如大罐、大瓶、大盘、大碗等。但也有精细之作,如胎体轻薄的高足碗、高足杯、盘等。在元代社会,青花瓷还没有成为宫廷或人们日常生活的必需品,除酒具、名器外,主要产品是对外输出,因此元青花瓷的造型有一定特殊性,其原因是为了满足不同地域、不同生活习惯使用者的需要。
元青花的主体纹饰有牡丹花纹、莲花纹、菊花纹、松竹梅纹、月梅纹等,纹饰的最大特点是构图丰满,层次多而不乱。元青花中的人物纹别出心裁,并与戏剧相结合,将著名历史人物的故事情节移植到瓷器画面上,呈现一种新的艺术境界,具有强烈的感染力,如鬼谷子下山图。
元青花瓷开辟了由素瓷向彩瓷过渡的新时代,其富丽雄浑、画风豪放,绘画层次繁多,与中华民族传统的审美情趣大相径庭,实在是中国陶瓷史上的一朵奇葩,同时也使景德镇一跃成为中世纪世界制瓷业的中心。
二.明朝青花瓷
每一时期作品都与当时的社会环境、国力等有着重大关系,青花瓷以其淡雅的色彩,赢得了文人墨客的喜爱。在一定程度上来说,文人们的欣赏水平,决定了这些艺术品的走向,皇帝的喜好,也是推动其发展方向的强大动力。“上有好焉,下必盛焉”,说的也就是如此了吧。
青花瓷发展到了明代已经达到了顶峰,这和当时明朝的雄厚国力有着莫大的关系。洪武时期,青花瓷在各方面都继承了元代的风格,但也有不同于元青花的特点。明青花器型粗大,胎体厚重,青花色泽偏灰,图案装饰线条粗疏豪放,改变元代层次多,花纹满的风格,趋向多留白。
明永乐时期是明代国力强盛时期,随着景德镇瓷器业的昌盛繁荣和技术的不断进步,以其胎、釉精细,青色浓艳,造型多样和纹饰优美而负盛名,与宣德青花一道被称为开创中国青花瓷的黄金时代。永乐朝前后期瓷器质量发生很大变化,永乐早期制品基本接近洪武朝后期,而后期制品则与宣德早期相接。
永乐时期,明朝国力强盛,永乐皇帝多次派郑和下西洋,这些举动在一定程度上也影响了永乐青花的特点。永乐所建的报恩寺,以青花做地砖,这也是中国史上第一人,这也足以证明永乐时期国力之强盛。这一时期的青花端庄秀美,器物线条非常柔美流畅,器形十分规整。永乐青花主要用“苏麻离青”钴料,烧造时有自然的晕散现象。
宣德时期的青花以其古朴、典雅的造型,晶莹艳丽的釉色,多姿多彩的纹饰而闻名于世,与明代其他各朝的青花器相比,其烧造技术达到了最高峰,成为我国瓷器名品之一,这一时期著名的瓷器当属宣德炉。
宣德官窑青花,在中国陶瓷发展史上占有十分重要的地位,它从一个侧面反映了当时的社会、经济、文化、艺术以致思想观念。作为宫廷用瓷和精美的艺术品,具有独特的艺术魅力,这与当时制度的完备与技术的成熟有很大关系,其作品一直被后人推崇,为青花工艺的典范。
明朝到了宣德以后国力已经不如从前了,明正统时期,政治动荡,经济开始
衰退,皇家颁发禁令不许名窑烧制黄、红、青、蓝、白的青花瓷器,造成这一时期的瓷器数量急剧减少,正统以及此后的景泰、天顺三朝被称为瓷史上的“空白期”。
到了明成化朝,景德镇御窑厂生产全面恢复正常,这一时期所烧制出的青花可谓是明代中期青花瓷艺术的代表。其器突出的特点是玲珑秀奇、精巧工细,后人对其评价颇高。代表作品鸡缸杯属于斗彩,“斗彩”即为釉下彩与釉上彩的完美结合,其烧制程序十分复杂,此杯以新颖的造型、清新可人的装饰、精致的工艺而备受赞赏,堪称明成化斗彩器之典型。
明万历是明代历时最长的朝代,这一时期资本主义开始萌芽,社会经济有所发展,由于宫廷和上层社会对于细瓷的追求和废除禁海,致使瓷器产量巨增,青花瓷品种繁多,数量巨大,还出现了专供对外贸易的外销瓷。万历青花早期继承了嘉靖、隆庆朝的风格,后来开始使用浙江青料,器物造型也开始转变,形成了自己的风格,此风格一直影响了明末乃至清初青花瓷的面貌。
到了明朝末年,国力衰退,景德镇官窑处于停废状态,仅有部分民窑仍在生产,制瓷质量明显下降。
三.清朝青花瓷
清朝历时296年,前期国力强盛,文化达到了空前的开放,这多我国吸收外来优秀文化提供了很好的条件。这一时期的青花较之前代,又有了很大进步,达到了一座新的高峰。
清早期顺治年间,青花瓷处于一个转变期,一方面继承了明末制瓷的特征,另一方面在用料和绘画装饰上有所发展,为后来康熙时期的巅峰打下了坚实的基础。这一时期,社会动荡,政局尚未完全安定下来,御窑厂不可能全面恢复大规模生产,所以景德镇瓷业一度萧条,产量很少,官窑生产大不如从前,这时的民窑却得到了很大的发展,此时,御窑厂施行“官搭民烧”的制度。
到了康熙时期,青花瓷成就最大,其造型丰富多样,工艺精巧。这一时期的青花多事民窑烧制,尽管体积较大,但极少变形,风格挺拔向上,粗狂豪放,制作规范,丝毫没有笨拙感。康熙青花品种繁多,其中,瓶类是康熙青花造型最为丰富的,多用于陈设观赏。
雍正时期的青花瓷,无论造型和装饰,都可以用一个“秀”字来概括,与康
熙青花挺拔、遒劲的风格迥然不同,而是代之以柔媚、俊秀的风格。雍正皇帝对烧制瓷器有着严格的审定,他重视瓷器的气势和神韵,讲究轮廓线的韵律美。他的审美情趣,对这时期瓷器的造型、绘画艺术风格起了决定性的作用。
雍正时期在仿古方面达到了空前的水平,体现了高超的制瓷技巧。在仿烧宋代五大名窑的色釉及明代永乐、宣德、成化这三朝的青花最具水准。从仿烧的青花来看,有的不仅造型神似,尺寸大小一致,而且纹饰色彩描绘逼真,达到了“仿古暗合,与真无二”的程度。
清乾隆时期,是清代封建社会发展的鼎盛时期,瓷器生产取得了空前的繁荣,青花瓷也达到了登峰造极的程度。此时,景德镇御窑厂规模庞大,在督陶官的管理下,每年烧造各种瓷器都在数十万以上,烧出的瓷器无论是工艺技巧还是装饰艺术都已达到了炉火纯青的地步。除传统的白地青花外,乾隆朝的青花还是派生出许多新品种,把原由的传统工艺提高到一个崭新的阶段。
康熙、雍正、乾隆三朝被称为“康乾”盛世,强大的国力是青花发展的强大后盾,到了嘉庆时期,清王朝的综合国力明显下降,此时御窑厂的规模、瓷器品数量上大为缩减,这一时期的青花大多延续乾隆朝的风格,前期制瓷工艺还保持较高的水平,到了后期,无论质量还是艺术水平,都已经大不如前。
由于清王朝闭关锁国政策,清朝国力已经逐渐衰落,道光年间,鸦片战争爆发,大量割地赔款,皇家已经无法支付御窑厂的正常开支,这直接导致了青花的发展前景,从此之后的青花长期处于低潮状态。
度过了明代正统、景泰、天顺三朝的“空白期”,青花瓷在成化年间又重塑辉煌。器型轻盈秀雅、小巧玲珑,青花柔和奇秀、活泼雅致,收藏界一直流行着青花瓷“明看成化、清看乾隆”之说。
2007年,在香港苏富比等两场拍卖会上,嘉靖一对青花仰钟式碗和婴戏纹盖罐,分别以3056.75万元和2216.75万元高价成交。这些足以表明人们对青花的喜爱,以及青花瓷本身所具有的价值。
第五篇:教案:青花瓷
教案:青花瓷
【活动目标】
1、在观察和交流的基础上学习用不同的线条和图案来设计和装饰青花瓷。
2、欣赏青花瓷,观察纹饰,感受青花瓷的美。
【活动准备】各种青花瓷、蓝色记号笔、幼儿操作材料、视频。
【活动过程】
一、了解青花瓷——回忆和绘画,回忆青花瓷的特点和花纹
1、今天我们要参观青花瓷展览,在参观之前,想问一下小朋友们,什么叫青花瓷?(青花瓷是蓝色的花纹,白色的底。而蓝色也叫做青色,所以我们把白底青色花纹的瓷器叫做青花瓷。)
2、请朋友上来画一画你见过的青花瓷的花纹。
小结:你们画了不同的花纹,有的是花朵、树枝、叶子,这些是来源于大自然的花纹;那么我们还有其他什么花纹(PPT),有山水风景、传说故事,这些是来源于人们表达美好的愿望。
二、参观青花瓷展——观察并交流青花瓷花纹的规律。
1、接下来我们来参观青花瓷展咯(幼儿上前参观)
2、青花瓷上的花纹有哪些特点,设计师们是怎么设计的?
3、如果让你设计一个青花瓷,你如何设计?
小结:设计青花瓷有很多方法,比如重叠法、对称法、间隔法等等。有的从上往下画,有的从里往外画,有的从外往里画,还有从左往右画或者从右往左画。
三、幼儿设计、绘画——幼儿尝试用不同的线条和图案设计青花瓷。
1、教师引导幼儿进行创作。
今天老师想请小朋友们来当小小设计师,设计一只漂亮的青花瓷,看看哪个设计师能设计出与众不同的作品。
2、幼儿绘画,教师指导:重点指导幼儿有规律地装饰花纹和图案。
四、活动延伸——引导幼儿欣赏青花瓷,进一步感受青花瓷的美。
(播放视频)下面我们来看一段视频,看看青花瓷究竟是怎么制作的。(幼儿教育)