第一篇：《书籍装帧设计》教学大纲
《书籍装帧设计》教学大纲（Book Design）
课程代码：1D12983 学分：3.0 总学时数：48 理论时数：12 实践时数：36 先修课程：图形设计；文字版面设计；设计表现；印刷工艺 开课对象：艺术设计专业（平面设计方向）本科
一、课程的性质、目的与任务 1．课程性质：必修 2．目的与任务：
通过对书籍装帧设计理论的学习，以及具体的设计训练使学生明确书籍装帧设计的基本原理，了解现代书籍装帧设计的发展趋势；掌握书籍装帧设计的一般规律、特点与设计创作方法；初步掌握书籍装帧的相关工艺知识，并在设计中自觉的运用。
《书籍装帧设计》课程是艺术设计专业的必修课，是平面设计专业的重要教学环节，同时书籍装帧设计也是平面设计中较为综合的一个设计门类。根据这一特点，课程必须加强书籍装帧设计与社会需求之间关系的认识，设计课题的内容要求真实，并且要结合相关的技术知识（如印刷工艺）进行综合设计的训练，以锻炼学生设计实践能力。
二、课程内容的基本要求
（一）理论讲授部分
第1章 书籍装帧设计概述 [教学目的和要求] 通过本章学习，掌握书籍装帧的发展历程与趋势，了解书籍装帧的基本特征。[教学内容] 1.书籍装帧的起源； 2.书籍装帧的发展；
3.近现代书籍装帧的发展趋势。[教学重点与难点] 重点：了解近现代书籍装帧的发展趋势；
难点：书籍装帧的发展的脉络和各时期的特征。第2章 书籍装帧工艺、材料与设计
第二篇：《书籍装帧设计》教学大纲
《书籍装帧设计》教学大纲
一、课程基本信息
课程编号：00410300 中文名称：书籍装帧设计
英文名称：Binding and Layout Design for Books 适用专业：艺术设计（平面方向）课程类别：专业必修 开课时间：第5学期 总学时：
60学时 总学分：
3学分
二、课程简介
书籍装帧设计是一门艺术设计专业平面设计方向的选修课程。书籍装帧设计是书籍的成型设计，起着美化保护书籍的作用，是编辑工作的延续。本课程教会学生以书籍原著的内容体裁来进行设计，使学生了解书籍装帧设计的功能与形式，熟悉书籍装帧设计的工艺制作过程、包装材料的种类、质地、性能，并在对书籍装帧设计有了总体把握后进行整体效果的设计。
三、相关课程的衔接
预修课程（编号）： 二维构成（00400030）编排设计（00420510）并修课程（编号）： 无特别要求
四、教学的目的、要求与方法
（一）教学目的
通过本课程的教学，使学生掌握书籍装帧方面的知识和能力。
（二）教学要求
掌握书籍装帧设计的基本原理及设计方法；理解书籍装帧的设计规则与技术要求；学会分析各种书籍装帧的风格与表现手法；了解书籍装帧的流行趋势与市场需求；通过书籍内容及文化现象的释义，熟练运用设计手段与方法；了解书籍装帧印刷的过程；能够独立完成一本书籍的完整设计。
（三）教学方法
将先进的设计理念融入书籍装帧设计之中，通过一个完整的书籍装帧设计，以及到书店参观、与出版社交流、到印刷厂参观等过程，使学生真正具备书籍装帧的能力。
五、教学内容及学时分配：
第1章 书籍装帧的起源、发展、现状与趋势（8学时）1.1书籍装帧的起源 1.2书籍装帧的发展
1.3书籍装帧的现状与趋势 本章的重点、难点：书籍装帧的历史发展；书籍装帧与印刷术发展的关系；扉页、正文、插图、字体、色彩，以及印刷工艺的整体设计。第2章 书籍装帧设计的元素（16学时）2.1文字 2.2图形 2.3色彩
本章的重点和难点：字体、字号、图形在设计中的变化及表现形式；色彩在书籍装帧的运用。
第3章 书籍装帧设计内容（16学时）3.1封面与护封设计 3.2版面设计 3.3插图设计 3.4开本与装订 3.5套书设计
本章的重点和难点：遵循美的原则对书籍装帧进行整体策划设计；文字设计；构图设计；无版心（满版）设计；套书设计。第4章 书籍装帧设计的形式（12学时）4.1节奏与韵律 4.2对称与均衡 4.3对比与调和
4.4变异与秩序 4.5形象与空间
本章的重点和难点：书籍装帧设计中的节奏与韵律；同时对比与连续对比；位置与形象的变异；留白量的确定。第5章 印刷工艺（4学时）5.1 印刷工艺与书籍装帧 5.2平版印刷制作
5.3凸、凹版印刷制作 5.4综合性材料的选用 5.5书籍裁切、装订
本章的重点和难点：平版与凸、凹版印刷；分色与网线；网屏；纸张、油墨与综合性材料的选用。
实践学时（4学时）课程作业展示、参观
六、作业
文艺类图书、社科类图书和儿童类图书的装帧设计；版式设计；插图设计；藏书票设计。
七、课程考核
本课程属于考核课程，根据学生的平时成绩和考核成绩评定综合成绩。平时成绩占30%、考核成绩占70%。
八、教材及主要参考资料
《书装设计》
孙彤辉 编著，上海人民美术出版社
2004年1月 《书装设计》
何其庆 编著，西南师范大学出版社
1997年7月 《书刊装帧》
杜羿纬 著，江西美术出版社
2001年9月
执笔人：王祥林 教研室：平面 院（部）教学主任审核签名：
第三篇：书籍装帧设计教学大纲（xiexiebang推荐）
《书籍装帧设计》教学大纲
一、课程性质与任务
本课程是一门实践性很强的工艺课，是进行视觉传达设计方向、包装设计方向设计的一门专业基础课。
本课程的基本任务，是使学生对书籍的文字设计、插图设计、色彩的装饰设计、书籍的版面设计等知识有基本了解和掌握，初步具有进行书籍装帧设计的能力，为学生之后进行视觉传达设计打下基础。
二、课程教学目标
本课程的教学目标是使学生对书籍的文字设计、插图设计、色彩的装饰设计、书籍的版面设计等知识有基本了解和掌握，初步具有进行书籍装帧设计的能力，为学生之后进行视觉传达设计打下基础。
三、教学内容结构
本课程的教学内容由基础模块、职业模块和拓展模块三个部分构成。
1.基础模块是各专业学生必修的基础性内容和应该达到的基本要求，教学时数为16学时。
2.职业模块是适应学生学习相关专业需要的限定选修内容，各学校根据实际情况进行选择和安排教学，教学时数为12学时。
3.拓展模块是满足学生个性发展和继续学习需要的任意选修内容，教学时数不做统一规定。
四、教学内容与要求
第一章
书籍装帧概述及书籍的基本知识（1）书籍装帧概述
掌握书籍装帧设计的概念；了解书籍装帧的简要历史，书籍装帧设计的含义和目的，书籍装帧设计的任务和要求。（2）书籍的基本知识
了解书籍发展的简史；了解国内外书籍的形式，抄本的形式，印刷技术的发展；重点掌握书籍的组成要素。
第二章
书籍装帧设计的设计程序及要点（1）书籍的设计程序
了解书籍装帧设计的具体任务和设计原则；掌握书籍设计的程序、步骤。（2）书籍的开本设计
掌握书籍开本的概念；理解开本与图书内容的关系；了解纸张规格、纸张的开切方法及畸形开本的相关内容。（3）书籍的装订设计
了解装订形式的基本分类；理解平装、精装、活页装的设计原则和特点。（4）书籍的版式设计
掌握书籍版式设计的基本流程；了解版式设计中字距、行距、段落区分、页码、书眉、标题等部分的常用形式和设计方式。（5）书籍的封面设计
掌握平装、精装书籍封面、书脊、封底、护封等部分的设计原则和设计方法；了解封面的几种常见展开方式；了解一些特殊效果的实现方式。（6）书籍的扉页和衬页设计
了解书籍装帧设计中扉页、环衬页、目录页、前言页、后语页、版权页等部分的设计原则与常见的实现方式。
（7）书籍的正文、辅文设计
掌握综合开本、版心、字体、行距、重点标志、段落起行、页码、页标题、注文、标题等各方面进行协调统一的正文、辅文设计的方式和技巧。（8）书籍的插图编排设计
了解书籍插图的种类；了解插图的目的和任务；掌握插图的配置方式和常见形式。（9）书籍的整体设计
了解书籍装帧设计中为实现书籍装帧整体一致性的重要性；掌握实现书籍装帧整体一致性的方法。
第三章
书籍装帧设计作品欣赏（1）书籍装帧设计作品欣赏
观察一些优秀装帧设计作品，理解书籍装帧设计中的知识要点。（2）书籍装帧设计作品评价
对现有的书籍装帧设计作品进行评价，加深对书籍装帧设计要点的理解。4．书籍装帧设计实践
通过书籍装帧设计实践，使学生对书籍的文字设计、插图设计、色彩的装饰设计、书籍的版面设计等知识有基本实践性的理解和掌握，初步具有进行书籍装帧设计的能力，为学生之后进行视觉传达设计打下基础。
五、教学实施
（一）教学建议
教学方法以课堂教学为主，理论讲授、课堂讨论与课题实践相结合，并使用多媒体辅助教学。
（二）教学时数安排建议
本课程教学内容分为四部分，共32学时。其中：书籍装帧设计概述及书籍的基本知识部分，讲2学时；书籍装帧设计的程序及要点部分，讲14学时；书籍装帧设计作品欣赏部分，讲4学时；书籍装帧设计实践部分，讲授及指导12学时。课程内容
1、书籍装帧设计概述及书籍的基本知识
2、书籍装帧设计的程序及要点
3、书籍装帧设计作品欣赏
4、书籍装帧设计实践
六、考核与评价
考勤：10%；平时作业成绩：90%
第四篇：《书籍装帧设计》教学大纲1
《书籍装帧设计》教学大纲
第一部分 课程简介
一、课程的性质和教学目标
（一）性质：该课程环境艺术设计专业选修课。在教学过程中加强实践能力培养，使学生掌握各类书籍装帧的设计技巧。
（二）目标：
1、通过系统学习本课程专业理论知识和设计技能，使学生全面了解书籍装帧设计基础与设计原则，以及相关技术常识。
2、掌握书籍装帧设计创意和表现的一般规律。具备独立完成书籍装帧整体设计的能力，制作出有新意，有时代感的装帧设计作品。
3、了解书籍装帧的构成元素，掌握书籍设计的基本方法及技巧，以及不同种类书籍的设计特征
4、了解相关的印刷知识
二、课程的基本内容
本课程教学的基本内容包括书籍设计的艺术特征；书籍的分类与各自的设计艺术特征；书籍装帧的构成元素与整体关系；装帧设计的基本方法及技巧；设计与工艺制作、材料的关系；成品制作等。
三、先修课程及后续课程
（一）先修课程：《平面构成》、《色彩构成》、《图形设计》、《coreldraw》
（二）后续课程：无
第二部分 课程教学总体安排
一、学时及学时分配
（一）课程总学时：36学时
（二）学时分配如下：（其中理论18学时，占总学时50%；实训18学时，占总学时50%）：
二、推荐选用教材意见及要求
（一）学生用教材：
1．《书籍设计》 主编：余秉楠 出版社：湖北美术出版社 出版时间：2006年1版
2．《书籍装帧创意与设计》主编：曹琳 出版社：武汉理工大学出版社出版时间：2005年1版
（二）教师用教参：
1．《吕敬人书籍设计教程》主编：吕敬人 出版社：湖北美术出版社 出版时间：2005年1版
2．《亚洲的书籍文字与设计》主编：(日)杉浦康平出版社：北京三联出版社 出版时间：2006年1版
3．《书籍装帧与版面设计》主编：曹琳 出版社：高等教育出版社 出版时间：2005年1版
三、开设本课程需要的教学环境、设备条件及学生基础条件的说明。
（一）教学环境、设备条件 开设本课程需多媒体教师、机房。
（二）学生学习该课程应具备的知识能力 版式设计知识、创新能力和实践动手能力。
四、考核
（一）考核方案见考试试卷（A、B卷）
（二）考核成绩计算（平时成绩占40﹪、考试成绩占60﹪）
（三）考核的形式：书装设计（随堂）
第三部分 课程教学内容及教学要求
一、书籍装帧设计概述（了解）
（一）书籍设计的概念与任务
1.书籍设计的含义 2.书籍设计的任务
（二）书籍设计简史
1.中国书籍装帧的早期形式
2、中国近代的书籍装帧艺术
（三）书籍设计的现状与发展趋势
1.我国书籍设计的现状 2.发展趋势
【教学要求】
1.了解书籍设计的基本概念与任务 2.了解书籍设计简史
3.了解书籍设计的历史与发展趋势，以提供在今后的书籍设计练习中，提 供设计创作的灵感，并且增强对该课程未来设计发展的洞察力 【单元练习】—单项技能训练
1.查找书籍装帧设计演变历史
2.图例欣赏分析欧亚当代书籍装帧中出现的各种表现形式
二、书籍装帧设计的元素（掌握）
（一）文字
1.字体（1）印刷体（2）变体字 2.字号
（二）图形
1.具象图形 2.半抽象的图形 3.抽象的图形
（三）色彩
1.色彩的基本性质 2.色彩的两大系统 3.色彩三要素 4.书籍装帧中的色彩
【教学要求】
1.字体设计在书籍装帧设计的运用
2.掌握书装设计的元素，重点熟悉文字与图形的类别和设计方法 【单元练习】—单项技能训练
1.时尚杂志的刊名设计练习
（1）利用字体变形的方式，对于刊名进行设计
（2）规格：16开 2.儿童书籍图形设计
（1）利用抽象与半抽象图形，为儿童类书籍设计图形
（2）规格：32开
三、书籍装帧设计的内容（熟练掌握）
（一）封面与护封设计
1.设计原则 2.文字设计 3.构图设计 4.图形设计 5.色彩设计
（二）版面设计
1.有版心设计 2.无版心设计
（三）插图设计
1.插图分类 2.插图的特性
（四）开本与装订
1.开本
（1）书籍的内容和性质（2）目标读者群的定位（3）阅读方式
（4）书籍的成本及价格定位 2.装订
（1）书籍装订的形式（2）书籍的装订方法
（五）套书设计
1.套书设计的主要特点、设计上的整体性和统一性 2.装帧设计上的特点
【教学要求】
1． 熟悉常用开本及其尺寸，了解如何根据设计需要选择适合的开本 2． 掌握书籍设计的装订形式，包括平装书及精装书的主要形式 3． 掌握护封的组成与它的特殊形式，熟悉护封的设计元素 4． 掌握封面的设计表现方法、构思方法以及设计步骤 5． 熟练掌握版式设计中的各种类型和表现技巧 6． 熟悉套书设计的特点和装帧技巧 【单元练习】—单项技能训练
1、对《艺术与设计》杂志进行封面与护封的设计练习
（1）利用杂志封面的设计表现方法，掌握杂志的定位，在理论的指导下进行杂志封面设计的专项训练。（2）规格：16开
2、图文混排的方式，对《面具艺术》画册进行版式编排
（1）运用书籍正文的设计要素和插图的选择及应用方法，设计画册整体效果。
（2）规格：32开
四、书籍装帧设计的形式（熟练掌握）
（一）节奏与韵律
（二）对称与均衡
（三）对比与调和
（四）变异与秩序
（五）形象与空间
（六）综合训练 【教学要求】
1． 理解版面编排中的这五种形式 2． 通过练习，逐步掌握其设计技巧 【单元练习】—单项技能训练
1.图文混排的方式，对《精装本住宅楼盘介绍》画册进行整体编排
（1）运用文字、图形、色彩的编排形式，设计画册整体效果，通过练习，熟 悉排版的风格，熟练掌握文字与图形的编排形式，在理论的指导下进行画册设计
（2）规格：16开
2.三大构成的套书封面设计
（1）利用套书的设计特点，注意整体风格设计（2）规格：16开
五、印刷工艺（掌握）
（一）印刷工艺与书籍装帧
（二）材料运用
（三）电脑技术
（四）特种印刷工艺 【教学要求】
1.印刷工艺在书籍装帧中表现形式 2.了解适合书籍装帧中的材料运用 3.了解电脑特技在书籍装帧中的案例 4.了解书籍印刷工艺中要求 【单元练习】—单项技能训练 1.书籍装帧印刷工艺鉴赏 2.电脑技术运用实例分析
第四部分 综合实训
一、综合技能实训项目一（见第三部分课程教学内容 籍装帧设计的元素训练项目）
（一）项目名称：图形设计
（二）能力目标：掌握书装设计的元素，重点熟悉文字与图形的类别和设计方法
（三）实训内容：利用抽象与半抽象图形，为儿童类书籍设计图形。
（四）检验形式：书面作业
（五）支撑知识点：图形设计技巧、书籍装帧基础知识、电脑辅助设计知识
二、综合技能实训项目二（见第三部分课程教学内容 书籍装帧设计的内容训练项目）
（一）项目名称：画册封面与护封的设计
（二）能力目标：掌握护封的设计元素；封面的设计表现方法、构思方法以及设计步骤
（三）实训内容：画册进行封面与护封的设计练习
（四）检验形式：作品考核
（五）支撑知识点：封面的设计表现方法及对杂志的定位知识、书籍装帧基础知识、电脑辅助设计知识
三、综合技能实训项目三（见第三部分课程教学内容 书籍装帧设计的形训练项目）
（一）项目名称：精装本住宅楼盘介绍书籍装帧设计
（二）能力目标：掌握书装设计的元素，依照住宅楼盘的定位和特点掌握特定的宅楼盘的书籍装帧设计方法
（三）实训内容：住宅楼盘策划书定位与艺术处理、文字与图形的类别和设计方法、护封的设计元素；封面的设计表现方法、构思方法以及设计步骤
（四）检验形式：作品考核
（五）支撑知识点：书籍装帧基础知识、电脑辅助设计
附：必要说明
1、教学中应坚持理论与实践相结合的原则，注重实践动手能力的培养。
2、教学中应根据专业需要，在掌握装帧设计的基础上，侧重锻炼学生设计创意结合的能力。
3、教学中应遵循理论和实际相结合的方法，充分运用资料、案例分析、多媒体教学。
4、本课程的指导思想是，根据书籍装帧设计的相关理论和实践，引导学生对于书籍装帧的认识和市场的调查研究，启发学生创作有一定文化品位、能够引导市场设计的创新设计，培养学生的创新能力和实践动手能力。
5、教师在实际授课中可根据每学期实际安排学时适当调整实训课时分配。课内实训划分重难点，适当删减或整合课内训练项目。
第五篇：书籍装帧设计
书籍装帧设计心得
书籍诞生于书写，是人类思想的最佳记录，它的历史进程似乎建立在三个因素上：“一种方便的载体的存在，一个文本按照能无限变化的模式复制并传播。”①从这个意义上说，中世纪时僧侣抄写在羊皮纸上的手稿以及我国古代的竹简，就已经是完全意义上的书了。因为有了书籍此种载体，才有了今天对书籍乃至其版式设计的研究。
何为版式设计？版式的英译为“layout”，意指在一个平面上展开和调度；具体到视觉传达设计范围内，某些外版书籍也把版式译为“Type-graph”，字面意思就是图片和文字的编排。而从现代的视觉传达设计的概念出发，我们通常所指的版式设计是指在版面上将有限的视觉元素和构成元素进行组合编排，使信息的传达有序而又美观的一种设计方法。
在现存的版式设计中，最为古老的首推500年前以德国人古腾堡为代表的古典版式设计，其特点是以订口为轴心左右两页相对称，内文版式有严格的限定。字距、行距有统一的尺寸标准，天头地脚内外白边均按照一定的比例关系组成的一个保护性的框子。文字油墨深浅和嵌入版心内图片的黑白关系都有严格的对应标准，古典版式设计在书籍设计史上统治欧洲数百年不变，直到今天仍然具有很大市场。
20世纪初叶，随着现代文明的产生，西欧又出现了网格设计，它是在书页上运用数学的比例关系，通过严格的计算, 把版心划分为无数统一尺寸的网格，以此来分配文字和图片的一种版面设计方法。它注重比例感、秩序感、连续感、清晰感、科学性和严肃性。40年代后半期出版了第一件用网格的印刷品，严密的文字和图片设计方案，贯穿全书统一的版面设计和对于主题朴实无华的表现，代表了新的潮流。借助网格使设计应用在功能上、逻辑上和美学上获得了发展。但是随着设计的进程，慢慢发现网格设计限制性太强，没有自由创作的空间，容易给版面带来呆板的感觉，所以不少有识之士开展研究，力求打破网格的约束使画面变得更具韵律感。
80年代后，计算机技术在设计行业中的运用使版式语言又得到了空前的发展，进入90年代后期，自由版式设计在世界范围内广泛流行并越来越受到重视。自由版式设计从字面上理解就是无任何限制的设计，它是通过版式编排的自身元素自由组合排列的设计方式。它打破古典设计与网格设计的束缚，打破版式设计所提倡的统一秩序，是当代出现的具有前卫意识的版式形式和风格。
自由版式设计这一自由的、实验性的手法首先来源于科技成果的突破，飞速发展的数字时代使书籍装帧的自由版式设计如虎添翼。最早推崇自由版式设计潮流的是美国设计师戴维·卡森，他的《印刷的终结——戴维·卡森的自由版式设计》一书打破了人们对版式设计原有的认识，它给人们带来的欣喜和震惊至今让人激动不已。文字的图形化处理，画面的任意性处理，不同段落的不同字体，段落之间互相穿插重叠,在某个兴致所至的句子加线加框或反白，放大此字母而缩小彼字母,大小写倒置，都是其设计的招牌特征。表面一看，这些文字似乎杂乱无章，给阅读增加了难度，实质上它隐含着巧妙的阅读导向线索，令阅读更添趣味，开创了新时代的设计新概念。戴维·卡森在版面设计的研究中曾对人的心理反应做过一个实验，他试图通过打散原有版式编排的秩序而达到实验的目的，他发现自己所设计的杂志很为年轻人所接受。于是他继续这项实验的研究，从而使该项事业得到了发展，为印刷传媒争夺了这个时代最年轻的读者。尽管多数评论家把卡森的风格定义为“激进设计”，认为是一种很无聊的设计，然而仁者见仁，智者见智，卡森的设计就如同不断涌现出的网络歌曲一样，越来越为广大年轻人所欢迎。自由版式设计越来越广泛地被运用于艺术类、旅游类、文学类等书籍的设计中，并受到推崇。
自由版式设计有其自身的形式规律，以及基本的设计元素：线条、形态、色调、色彩和空间等因素。比如《艺众.设计.以访谈的名义》一书就是一个典范，它是自由版式设计成功的代表作。本书是韩国平面设计师安尚秀对他在中央美院所教授的 “版式设计”课程作业结集而出版的。设计者对每个人，每个被访谈人的个性与职业作了相关的了解，从而运用不和谐的点、线、面等元素与破碎的文化符号去重组，从而形成新的版面形式。该书成功的关键，一是融入了自己的个人情感，即在版式设计中加强“情感形象”的运用。二是在版式设计中充实了文化内涵，从而打破了书籍设计一成不变的套路，使内容与形式达到了完美结合。看了之后你会惊叹，啊！原来书还可以这样设计。
同样，吕敬人的《敬人书籍设计》一书，对编辑排版的字体、字号、字距、行距，空间处理等因素进行了创造性的工作和大胆的尝试。吕式风格的诀窍是一个字，即“新”。在选题中立足于新的艺术家，而非平庸的艺术家。“人之耳目，喜新厌故”（郭熙），诗经也有“苟日新，日日新，日又新”，“诗文随世远，无日不趋新”，②都说明一个道理，艺术要创新。
旅游类书籍《藏地牛皮书》，自2002年出版以来受到了无数自助旅游者和书籍设计者的追捧和喜爱，因为它不仅是一本旅游书。它的独特之处首先在于它的装帧上，浅黄色的荷兰蒙肯纸、全部涂成了黑色的不规则书边，书脊一侧开有两个小孔，当书被翻得七零八落时，可以任意找一根绳子穿缀其中，以保障书的完整。书内别出心裁的手法比比皆是：手绘地图、速写、插图、大量的摄影照片和书中横、竖、斜排的版式；大小不
一、字体不
一、字距行距不一的文字排版；彩色与黑白的图片相互穿插；字里行间还配有许多手标之类的记号和用钢笔随意圈点的线框、箭头，这一切是那么的随意、自然。丰富的版式即使不看内容，也足以让读者怦然心动了。其他如《丽江的柔软时光》《漓江深呼吸》《自由自在新三峡》等都成功地采用了自由版式设计。
文学类书籍在设计中有很多也采用了自由版式。如“中华文学五千年”彩色人文历史系列丛书，把文学史类的书籍变得轻松有趣。书中的版式设计在图文编排中注重传统文化与现代审美的有机结合，通过图文互注以及多种视觉要素，全面提升了书本的阅读价值，欣赏价值。自由版式设计给书籍设计注入了新的活力，平添了新面貌，其革命性是肯定的。然而，在应用中不可失度，讲究的“只是恰当”，否则自由版式设计不仅不能注入新活力，反而成了弊端。因为它是一种依照设计中字体、图形内容随心所欲地自由编排，并没有一个标准去规范它，所以一不留心就会变得盲目而不着边际。比如李渔丛书“闲情偶寄”系列中的《春光乍泄》《妖颜惑众》，在一个版面中至少有5种大小的文字穿插其中，显得版面过于杂乱，也影响了读者的阅读兴趣。
在版式设计中一味地追求它的艺术性，把字号过分缩小，字体虚化、甚至重叠、复加、添加装饰物，无休止提高成本的做法都是不可取的。不管版式排列的变化再“艺术”，读者也不会认可。设计中一定要遵循可读性、可视性、便利性和愉悦性的原则。阅读是书籍装帧设计的终极目的，好的设计就是能适合任何读者的阅读。设计者就如同一位投球手，有些设计者完全知道如何“控球”，知道如何把装帧的艺术性和功能性相统一，知道所设计的书籍的类型是什么，知道如何定位。很难想象一个毫无“控球”能力的“暴投”设计家，他们所设计的作品，所抛出来的“球”能被读者接住。
我们要学习自由版式设计的新思维、新方法，充分发挥自由版式设计的优越性，从而在书籍装帧设计中灵活运用，为书籍装帧设计增添鲜亮的一笔。
装潢四班罗智杰091064252
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