第一篇：书籍装帧设计知识
书籍装帧设计知识.txt什么叫乐观派？这个。。。就象茶壶一样，屁股被烧得红红的，还有心情吹口哨。生活其实很简单，过了今天就是明天。一生看一个女人是不科学的，容易看出病来。书籍装帧设计知识
一:封面
假如书籍装帧犹如一组建筑，那么书籍封面无疑是这些建筑的外观。不管是西方哥特式的教堂，还是中国古典式的皇宫寺院，建筑外观都能体现出建筑的精神。而封面也是如此． 将集中地体现书籍的主题精神．它是书籍装帧设计的一个重点。
书籍装帧设计需要象其它装潢设计一样． 经过调查研究到检查校对的设计程序。首先向知识的企业主——作者，或者文字编辑．了解原著的内容实质。并且通过自己的阅读、理解、加深对自己所要装帧对象的内容、性质、特点 和读者对象等等作出正确的判断。作为一名编辑需要对书籍的形态拟出方案。解决开本的大、小、精装、平装、用纸和印刷等问题。对于一个设计者而言。所关心的更应是如何在既定的开本、材料和印刷工艺条件下。通过想象．调动自己的设计才能．并使其艺术上的美学追求与书籍“文化形态”的内蕴相呼应。不只是停留在政治书籍要庄重大方．文艺书籍强调形式多样． 儿童图书追求天真活泼。更要求进一步深入． 达到对书稿理解尺度与艺术表现尺度在创作 中的充分的和谐性表现。以丰富的表现手法、丰富的表现内容．使视觉思维的直观认识（视 觉生理）与视觉思维的推理认识（视觉心理）获 得高度统一．以满足人们知识的、想象的、审美的多方面要求。
封面的形式要素同样包括了文字和图形两大类．封面设计也同样需要突出主体形象。但从构思到表现都讲究一种写意美。表现在以文字为主和以图形为主的设计上．都是如此。
1．文字
封面上简练的文字．主要是书名（包括丛书名、副书名）、作者名和出版社名．这些留在封面上的文字信息．在设计中起着举足轻重的 作用。
在设计过程中．为了丰富画面．可重复书名、加上拼音或外文书名．或目录和适量的广告语。有时为了画面的需要．在封面上也可以不安排作者名有出版社名．让它们出现在书脊和扉页上．封面只留下不可缺少的书名。说明文（出版意图、丛书的目录、作者简 介）责任编辑、装帧设计者名、书号定价等．则 根据设计需要安排在勒口、封底和内页上。充满活力的字体何尝不是根据书籍的体 裁、风格、特点而定．字体的排列同样象广告设 计构图中所讲述的．把它们视为点、线、面来进 行设计．有机地融入画面结构中．参与各种排 列组合和分割．产生趣味新颖的形式．让人感 到言有尽而意无穷。
2．图形
封面上的图形．包括了了摄影、插图和图案．有写实的、有抽象的、还有写意的。具体的写实手法应用在少儿的知识读物、通俗读物和某些文艺、科技读物的封面设计中较多。因为 少年儿童和文化程度低的读者对于具体的形象更容易理解。而科技读物和一些建筑、生活 用品之类一画册封面运用具象图片，就具备了科学性、准确性和感人的说明力.有些科技、政治、教育等方面的书籍封面设计． 有时很难用具体的形象去提炼表现．可以运用 抽象的形式表现．使读者能够意会到其中的含义．得到精神感受.在文学的封面上大量使用“写意”的手法． 不只是象具象和抽象形式那样提炼原著内容 的“写意”。而是似象非象的形式去表现。中国画中有写意的手法，着重于抓住形和神的表现．以简练的手法获得具有气韵的情调和感人的联想。有人把自然图案的变化方法也称为 “写意变化”，在简练的自然形式基础上．发挥想象力，追求形式美的表现。进行夸张、变化和 组合。而运用写意手法作为封面的形象，会使封面的表现更具象征意义和艺术的趣味性。如 《少年文艺》封面“少”字的大特写，好似飘扬的 红领巾，给人一种联想．从构思到形式上都体 现了《少年文艺》的个性.而变形的儿 童读物封面，更能引起孩子们的兴趣，从中能找到童话、神话和寓言故事中自己的知心朋 友。那些具有写意的中外古今图案，在体现民 族风格和时代特点上也起着很大的作用.3．封面整体
封面其实并不只是正面．诚然．人们关心 的主要是正面。但是出于审美的高要求，不应当将反面弃之不顾，再看书脊在书架上也同样 发挥着广告和美观的作用。因此，封面的正反面和书脊都应纳入封面设计的范围。整个封面是书籍装帧大整体中的一个小整体．正反和书脊的相互关系有着统一的构思和表现，这种关系处理得成败，同样影响着书籍装帧设计的整体效果.我们可以总结出几种类型：
A．正反面设计完全相同。或大体设计相 同，但文字有所变动．正面出现书名．反面采用 拼音、外语，或极小的责任编辑、装帧设计人员 名字。正反两面色彩、设汁有所变化。
B．以一张完整的设计画面分成封面、封 底和书脊．分别装饰文字
C．封底以封面缩小的画面．或小标志、图 案与正面形成呼应
D．书脊应该是封面设计的体现．尤其在厚厚的书籍上．表现尤为如此．而不应满足于排列书名、作者名和出版社名。通过与正面书名相同的字体．在狭长的面积内．安排好大小、疏密关系．有些运用几何的点、线、面和图形进行分割和与正反面形成呼应．并与之形成节奏变化
E．书脊的设计可以独居一面．可以用文字压在跨面的设计上.在精装的书籍外部．常常还有护封．既起一种保护作用．同时是一种重要的宣传手段． 是一种与一K相适合的小型广告。护封设计纸张、印刷精采．表现力丰富。有护封的封面可以简洁些．达到变化的效果．同时又因为封面运用了亚麻布、漆布、皮革等装帧材料和印刷工艺的制约．故采用简洁的表现形式。护封的勒 口也需精心设计．成为封面整体的一部分．并可利用其刊登内容提要、作者简介、出版信息． 丛书目录等。护封分全护封和半护封．半护封 的高度只占封面的一半，包在封面的腰部．故称为腰带．用来刊登书籍广告和有关书的一些 补充各项．也起着装饰作用。二:环衬
无论打开正反面封面．总有一张连接封面和内页的版面．叫做环衬．目的在于封面和内心的牢固不脱离。精装书的环衬设计也很讲 究．采用抽象的肌理效果、插图、图案．也有用照片表现．其风格内容与书装整体保持一致。但色彩相对于封面要有所变化。一般需要淡雅些．图形的对比相对弱一些．有些可以运用四方连续纹样装饰．产生统觉效果．在视觉上产 生由封面到内心的过渡
三:扉页
在书籍的目录或前言的前面设有扉页。扉页包括扩页、空白页、像页、卷首插页或丛书名、正扉页（书额）、版权页、赠献题词或感谢、空白页等。太多的扉页显得喧宾夺主．因此它的数量不能机械地规定．必须根据书的特点和装帧的需要而定。目前国内外的书籍．往往比较简练．多采用护页、正扉页而直接直进入目录或前言．而版权页的安排则根据具体情况而正。
正扉页上印有书名、作者名、出版者名和简练的图案。由于人们的阅读习惯。正扉页的方向总是
和封面一致。当我们打开封面、翻过环衬和空白页；文字就出现在右边版心的中间或右上方。
除此也有利用左右两面作为正扉页的设汁．称为两扉页。扉页上的字体不宜太大．主要采用美术字与封面的字体保持一致。扉页的设汁非常简练．并留出大量空白．好似在进入正文之前有块放松的空间
四:目录
目录是全书内容的纲领．它显示出结构层 次的先后。设计要求条理清楚．能够有助于迅 速了解全书的层次内容。
目录一般放在扉页或前言的后面、也有放 在正文之后。目录的字体大小与正文相同．大的章节标题可适当大一些。过去的排列．总是前面是目录．后面是页码．中间用虚线连结．下排列整齐。现在的方法越来越多．除了原来的方法外，还采用竖排。从目录到页码中的虚 线被省去．缩短两者间的距离．或以开头取齐。或以中间取齐．或条引和加上线条．作为分割 用。目录的排列也不都是满版．而作为一个面 根据书装整体设计的意图而加似考虑。有的设 计讲究的画册和杂志。在空白处加上合乎构图 需要的小照片、插图和图．充实内容。增加美观 程度和提高视觉的兴趣性。
五:版权页
版权页是后台角色．包括了书名。作者、编者、评者的姓名；出版者、发行者和印刷者的名 称及地点；书刊出版营业许可证的号码；开本、印张和字数；出版年月、版次、印次和印数；统 一书号和定价等等。
版权页一般安排在正扉页的反面，或者正 文后面的空白页反面。文字处于版权页下方和 书口方面为多。版权文字书名字体略大，其余 文字分类排列，有的设计并运用线条分栏和装 饰用．起着美化画面的作用
六:页码和书眉
表示页数的数字叫做页码，表示书名或章 节的文字叫做书眉。利用书心外的空间，用小 字在天头、地脚或书口处设计．给读者在翻页 时，带来方便，同时好的设计给画面带来美观。书眉的设计也很丰富，特别在综合性的杂 志、书籍和词典等工具书中应用广泛。有的正 面写书名．反面写章节名，有的运用几何形的 点、线、面配合文字设计，但需要与版面设计协 调。文艺书为了版面活泼常运用书眉。（图 页码的设计也不只是以普通的数字安排 在下角，而以简练的图案陪衬文字，出现在恰 当的边缘部位整本书的书眉和页码要前后位置统一。
七:版式设计
版式设计，是指书籍正文的全部格式设计。一般而言．除封面、环衬和扉页之外，前言也包括在其中。
每幅版式中文字和图形所占的总面积被称为版心．版心之外上面空间叫做天头，下面 叫地脚，左右称为内口、外口。中国传统的版式 天头大于地脚，是为了让人作“眉批”之用。西式版式是从视觉角度考虑．上边口相当于两个 下边口．外边口相当于两个内口，左右两面的 版心相异，但展开的版心都向心集中，相互关 联，有整体紧凑感。目前国内的出版物版心基 本居中，上边口比下边口、外边口比内边口略宽，但有的前言和正文第一页留出大量空
白。版心靠近版面外口或下部。此外版心的确定，要考虑装订形式，锁线订、骑马订与平订的书 ．其里边的宽窄也应有所区别。不能同样对待。版心的大小根据书籍的类型定：画册、影集为了扩大图画效果，宜取大版心，乃至出血 处理（画面四周不留空间）；字典、辞典、资料参 考书，仅供查阅用，加上字数和图例多．并且不 宜过厚．故扩大版心缩小边口；相反诗歌、经典 则应取大边口小版心为佳；图文并茂的书，图 可根据构图需要。安排大于文字的部分．甚至 可以跨页排列和出血处理。并使展开的两面取 得呼应和均衡．让版面更加生动活泼．给人的 视线带来舒展感.版式中的文字排列也要符合人体工学。太 长的字行会给阅读带来疲劳感。降低阅读速 度。所以一般32开书籍都为统栏排版．在16 开或更大的汗水上．其版心的宽度较大。假如 用五号字或小五号字排版，宜缩短过长的字 行，排成两栏。如不宜排双栏的，象“前言”、“编 后记”等则以大号字排列．或缩小版心。辞典、手册、索引、年鉴等．每段文字简短．但副标题 多，也需采用双栏、三栏、多栏排列。分栏排列 中的每行字数相等。栏间隔空～字或两字，也 可放线条间隔。
八:文学插图
插图是一种绘画．但是不同于一般独立欣 赏性的绘画，它具有相对的独立性·又具有必 要的从属性。插图必须具备一定的绘画条件． 不依靠文字。也能从它的形象本身．表现一定 的主题，同时又必须服从原著．成为辅助者．这 就是插图的含义。
插图可以分为两类。一类是文艺性的插 图。画者通过选择书中有意义的人物、场景和 情节，用绘画形象表现出来，可以增加读者阅 读书籍的兴趣，使可读性和可视性结合起来· 加深对原著的理解，同时又得到不同程度的美 的享受。另一类是科技及史地书籍．这类插图 以帮助读者进一步理解知识内容，以达到文字 难以表达的作用。它的形象语言应力求准确、实际，并能说明问题。一个苹果的照片能帮助 我们看到非常客观的形状、颜色、结构和质感。一粒种子的说明图，不仅能再现它的形状、结 构，而且能把它在土壤中发芽的过程体现出来。文学插图可以说是文艺性插图的典型．包 括了题头、尾饰、单页插图和文间插图。其表现 形式多种多样：有水墨画、白描、油画、素描、版 画（木刻、石版画、铜版画、丝网 E［J），水粉、水 彩、漫画等等。有写实的．也有装饰性的。插图创作的第一步．在于对原著的理解。通过向文学编辑了解原作的主题精神．缩过向 作秆了解具体内容和要求．更多的是自己通过 深入阅读原著，搞清原著是中国文学．还是外国文学？是古典文学还是儿童文学？是小说、散文、诗歌．还是童话、寓言、笑话？原著风格是 粗扩豪放、细腻严谨．还是热情活泼、纯朴深 沉？原著中所描写的历史时代、人物形象、服饰 道具、日常习俗、建筑环境等。并且通过视觉形 象资料加深理解．因为文学是语言的艺术．而 美术是视觉的艺术，没有文学中所描写的生活 体验．很难在画面上体现文学内容。只有查阅 有关资料．如其民族、时代相近的绘画、雕塑、建筑、工艺品．以及各种文物资料进行分析．将 各种感受联系起来，加以综合研究．找出规律． 以此为依据．按原著要求确定作品的基调．贯 串于全部画幅中。这样书中的形象、资料中的形象、加上自己的想象，做到心中有底，才能表 现深入．而不至于概念，同时也是一种个人的积累不断提高的方法，为以后的创作打好基 有了这一步，则要对原著进行提炼．找到 有戏可唱的情节内容。文学原著的篇幅很长． 插图又不是连环画式的以图为主、一本书只安排几幅插图，这就需要我们通过一幅插图抓住 一段文字的情节内容的主题，将最具有典型意 义的文字内容，并适合于绘画表现的情节表现出来。这种插图不是停留在看文识图上．而要 经过再创作，使其具有艺术个性的感染力．同 时也要深入具体、刻划入微，让读者从中既能 得到艺术的享受。又能感觉到具体的生活形 象。
陈老莲的《窥简》一图，择取营驾躲在屏风 一端看信，发自内心深处的喜悦，红娘偷偷从 屏风另一端察看，她那手指点在唇边，轻是机 灵的神态，活现出少女聪敏活泼的形象。画面 处理极为简洁，以一扇精彩的屏风展现了闺房 的环境，上面的花鸟画，无论是飞翔交朴的蝴 蝶．还是切切私语的鸟儿．都巧妙着营营的美 好愿望。极为生动形象地说明了这个道理。正因为一张插图要表现众多的文字内容． 有的插图采用了将不同时间、地点纳入一幅画 的方法；写实性的插图运用了蒙太奇的手法； 装饰性的插图不受透视、比例等客观条件的限 制．更多地根据立意组织在画面之中．中国的 传统绘画和民间绘画都采用了这种方法
插图的形式表现丰富．同样按写实和装饰 两大类来分．各个国家的插图都有自己风格· 即使同一国家、同一类文学作品．也会因为各 个插图家的艺术修养、对原著的理解不同．采 用不同的角度、不同的内容、不同的画面形式 来表现。而作为一个插图画家．面对着不同内 容题材的书籍．要认真研究思索．找到恰当的 手法去表现．而不是千篇一律地去对待。黄永 玉的插图《阿诗玛X不仅集中而真实地表现了 主人翁的欢乐与幸福．劳动与英勇．困难与遭 遇．而且对诗的节奏、情绪和风格的表达，也有 着周密的匠心经营。整套插图富有韵律感的构 图、流畅的线条、朴素淡雅的色彩、变化丰富的 刀法和装饰味。（图129）但他为《叶圣陶童话 选》、《冯雪峰寓言》作的插图．根据原著不同风 格．又采用了不同的表现手法。在《叶圣陶童话 选》的插图中．出于画家对童话的理解和儿童 欣赏要求的熟悉．更加发挥艺术的夸张和想 象．满足儿童对新奇、强烈、稚气和拟人化的兴 趣。一个个充满人格化的动物生动活泼地出现 在小读者的眼前c
一本书的插图，不会仅仅一张．因此插图 与插图之间也是一个整体的关系问题。作为文 章开幕用的题头、闭幕用的尾饰和文间插图． 要处理好与字和空间的关系。整套的插图在构 思时就要有个整体设计安排，封面、环衬、扉页 到尾声上的插图．以及装饰图案，要贯穿在书 籍的主题中．并在书籍装帧这组“建筑”中达到 和谐完美，让读者在游览过程中得到充分的精神享受
第二篇：书籍装帧设计
书籍装帧设计心得
书籍诞生于书写，是人类思想的最佳记录，它的历史进程似乎建立在三个因素上：“一种方便的载体的存在，一个文本按照能无限变化的模式复制并传播。”①从这个意义上说，中世纪时僧侣抄写在羊皮纸上的手稿以及我国古代的竹简，就已经是完全意义上的书了。因为有了书籍此种载体，才有了今天对书籍乃至其版式设计的研究。
何为版式设计？版式的英译为“layout”，意指在一个平面上展开和调度；具体到视觉传达设计范围内，某些外版书籍也把版式译为“Type-graph”，字面意思就是图片和文字的编排。而从现代的视觉传达设计的概念出发，我们通常所指的版式设计是指在版面上将有限的视觉元素和构成元素进行组合编排，使信息的传达有序而又美观的一种设计方法。
在现存的版式设计中，最为古老的首推500年前以德国人古腾堡为代表的古典版式设计，其特点是以订口为轴心左右两页相对称，内文版式有严格的限定。字距、行距有统一的尺寸标准，天头地脚内外白边均按照一定的比例关系组成的一个保护性的框子。文字油墨深浅和嵌入版心内图片的黑白关系都有严格的对应标准，古典版式设计在书籍设计史上统治欧洲数百年不变，直到今天仍然具有很大市场。
20世纪初叶，随着现代文明的产生，西欧又出现了网格设计，它是在书页上运用数学的比例关系，通过严格的计算, 把版心划分为无数统一尺寸的网格，以此来分配文字和图片的一种版面设计方法。它注重比例感、秩序感、连续感、清晰感、科学性和严肃性。40年代后半期出版了第一件用网格的印刷品，严密的文字和图片设计方案，贯穿全书统一的版面设计和对于主题朴实无华的表现，代表了新的潮流。借助网格使设计应用在功能上、逻辑上和美学上获得了发展。但是随着设计的进程，慢慢发现网格设计限制性太强，没有自由创作的空间，容易给版面带来呆板的感觉，所以不少有识之士开展研究，力求打破网格的约束使画面变得更具韵律感。
80年代后，计算机技术在设计行业中的运用使版式语言又得到了空前的发展，进入90年代后期，自由版式设计在世界范围内广泛流行并越来越受到重视。自由版式设计从字面上理解就是无任何限制的设计，它是通过版式编排的自身元素自由组合排列的设计方式。它打破古典设计与网格设计的束缚，打破版式设计所提倡的统一秩序，是当代出现的具有前卫意识的版式形式和风格。
自由版式设计这一自由的、实验性的手法首先来源于科技成果的突破，飞速发展的数字时代使书籍装帧的自由版式设计如虎添翼。最早推崇自由版式设计潮流的是美国设计师戴维·卡森，他的《印刷的终结——戴维·卡森的自由版式设计》一书打破了人们对版式设计原有的认识，它给人们带来的欣喜和震惊至今让人激动不已。文字的图形化处理，画面的任意性处理，不同段落的不同字体，段落之间互相穿插重叠,在某个兴致所至的句子加线加框或反白，放大此字母而缩小彼字母,大小写倒置，都是其设计的招牌特征。表面一看，这些文字似乎杂乱无章，给阅读增加了难度，实质上它隐含着巧妙的阅读导向线索，令阅读更添趣味，开创了新时代的设计新概念。戴维·卡森在版面设计的研究中曾对人的心理反应做过一个实验，他试图通过打散原有版式编排的秩序而达到实验的目的，他发现自己所设计的杂志很为年轻人所接受。于是他继续这项实验的研究，从而使该项事业得到了发展，为印刷传媒争夺了这个时代最年轻的读者。尽管多数评论家把卡森的风格定义为“激进设计”，认为是一种很无聊的设计，然而仁者见仁，智者见智，卡森的设计就如同不断涌现出的网络歌曲一样，越来越为广大年轻人所欢迎。自由版式设计越来越广泛地被运用于艺术类、旅游类、文学类等书籍的设计中，并受到推崇。
自由版式设计有其自身的形式规律，以及基本的设计元素：线条、形态、色调、色彩和空间等因素。比如《艺众.设计.以访谈的名义》一书就是一个典范，它是自由版式设计成功的代表作。本书是韩国平面设计师安尚秀对他在中央美院所教授的 “版式设计”课程作业结集而出版的。设计者对每个人，每个被访谈人的个性与职业作了相关的了解，从而运用不和谐的点、线、面等元素与破碎的文化符号去重组，从而形成新的版面形式。该书成功的关键，一是融入了自己的个人情感，即在版式设计中加强“情感形象”的运用。二是在版式设计中充实了文化内涵，从而打破了书籍设计一成不变的套路，使内容与形式达到了完美结合。看了之后你会惊叹，啊！原来书还可以这样设计。
同样，吕敬人的《敬人书籍设计》一书，对编辑排版的字体、字号、字距、行距，空间处理等因素进行了创造性的工作和大胆的尝试。吕式风格的诀窍是一个字，即“新”。在选题中立足于新的艺术家，而非平庸的艺术家。“人之耳目，喜新厌故”（郭熙），诗经也有“苟日新，日日新，日又新”，“诗文随世远，无日不趋新”，②都说明一个道理，艺术要创新。
旅游类书籍《藏地牛皮书》，自2002年出版以来受到了无数自助旅游者和书籍设计者的追捧和喜爱，因为它不仅是一本旅游书。它的独特之处首先在于它的装帧上，浅黄色的荷兰蒙肯纸、全部涂成了黑色的不规则书边，书脊一侧开有两个小孔，当书被翻得七零八落时，可以任意找一根绳子穿缀其中，以保障书的完整。书内别出心裁的手法比比皆是：手绘地图、速写、插图、大量的摄影照片和书中横、竖、斜排的版式；大小不
一、字体不
一、字距行距不一的文字排版；彩色与黑白的图片相互穿插；字里行间还配有许多手标之类的记号和用钢笔随意圈点的线框、箭头，这一切是那么的随意、自然。丰富的版式即使不看内容，也足以让读者怦然心动了。其他如《丽江的柔软时光》《漓江深呼吸》《自由自在新三峡》等都成功地采用了自由版式设计。
文学类书籍在设计中有很多也采用了自由版式。如“中华文学五千年”彩色人文历史系列丛书，把文学史类的书籍变得轻松有趣。书中的版式设计在图文编排中注重传统文化与现代审美的有机结合，通过图文互注以及多种视觉要素，全面提升了书本的阅读价值，欣赏价值。自由版式设计给书籍设计注入了新的活力，平添了新面貌，其革命性是肯定的。然而，在应用中不可失度，讲究的“只是恰当”，否则自由版式设计不仅不能注入新活力，反而成了弊端。因为它是一种依照设计中字体、图形内容随心所欲地自由编排，并没有一个标准去规范它，所以一不留心就会变得盲目而不着边际。比如李渔丛书“闲情偶寄”系列中的《春光乍泄》《妖颜惑众》，在一个版面中至少有5种大小的文字穿插其中，显得版面过于杂乱，也影响了读者的阅读兴趣。
在版式设计中一味地追求它的艺术性，把字号过分缩小，字体虚化、甚至重叠、复加、添加装饰物，无休止提高成本的做法都是不可取的。不管版式排列的变化再“艺术”，读者也不会认可。设计中一定要遵循可读性、可视性、便利性和愉悦性的原则。阅读是书籍装帧设计的终极目的，好的设计就是能适合任何读者的阅读。设计者就如同一位投球手，有些设计者完全知道如何“控球”，知道如何把装帧的艺术性和功能性相统一，知道所设计的书籍的类型是什么，知道如何定位。很难想象一个毫无“控球”能力的“暴投”设计家，他们所设计的作品，所抛出来的“球”能被读者接住。
我们要学习自由版式设计的新思维、新方法，充分发挥自由版式设计的优越性，从而在书籍装帧设计中灵活运用，为书籍装帧设计增添鲜亮的一笔。
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第三篇：书籍装帧设计
《书籍装帧设计》课程的作业安排：
第一单元：市场调查
《书籍装帧设计》课题调查
你对书籍装帧设计了解多少？在进行书籍装帧设计前，应该做些什么准备？因此，在设计之前必须对书籍装帧设计进行考察，掌握第一手资料，这样才能做到有的放矢。请带着以下问题到书城考察，并回答下列各题：
1．书籍可以从哪几个方面进行分类？各有哪些主要特征？
2．书籍设计需要具备哪些元素？
3．书籍封面的视觉元素及运用特点是什么？（文字、图片、色彩、编排形式等）
4．考察书籍封面设计的风格和形式，请举例简要分析。
5．要使书籍在书架有较强的冲击力，有哪些方式？
6．书籍插图有些什么形式？
7．书籍插图与内容的关系是怎样的？
8．书籍成套设计有些什么优处？是依据什么原理？
9．书籍成套设计的内容主要特点是什么？
10．11．
12．作业要求：
1.请用书面形式回答以上问题，并选择相关的图片加以说明。
2.作业交打印稿，同时附上电子稿。书籍成套设计的装帧设计特点是什么？ 套书与单本书在设计上有什么不同之处？ 找出你认为最好的书籍设计和最差的书籍设计，并分析其优劣之处。
第四篇：书籍装帧设计
0910系列书籍装帧设计复习资料
一、选择题
1．杂志的开本一般为
①8开②大8开③大16开④小16开③胶版纸③晒版④打样④绘图纸 2．下列哪种纸不属于印刷用纸。①新闻纸②平版纸①排版②翻底3．下列哪种不属于铜锌版制版流程：
4．一般书籍正文使用的字体，应不小于：
①11.5P②10.5P③12.5P④9.5P
5．书籍版式设计的核心部分是：
①内页②封面
③页码 ④小标题 6．古代书籍装帧形式下列哪种是“中国书”的象征：。①旋风装②线装③包背装④卷轴装 ②电脑绘画插图③文艺修辞④摄影图片插图 7．插图创作的表现手法不包括。①手绘插图8．下列哪种不属于CMYK模式的颜色。①洋红色②红色③黄色④黑色 9．下列哪种油墨不属于滤过版油墨。①丝网版油墨②静电油墨③玻璃油墨④磁性油墨 10．下列哪种机器不属于套印一次完成印色的机器：①三色印刷机②四色印刷机③五色印刷机④九色印刷机
11．下列中哪个不属于封面设计的视觉元素：
①大小 ②文字 ③色彩④图形
12．用纸令数的计算公式（按开数计算）为：
①用纸令数=页数×印数／开数÷500②用纸令数=页数／印数×开数÷500③用纸令数=页数×印数×开数÷1000④用纸令数=页数×印数／开数÷1000
13．版式设计的灵魂是指：。
①节奏②变异③韵律④秩序 ②儿童读物③大学课本④字典③卡片纸
③windows
③210×210
④10.5P
④1935年 ④布纹纸 ④IIIustraor ④210×29714．下列哪种书籍可以用较小的字体。①杂志15．下列哪种纸属于书写用纸。①牛皮纸②玻璃纸 ①Cordraw
①297×420 16．下列哪种软件不属于图形处理软件：②Freehand ②210×420 17．国际纸张尺寸规格中A4纸的规格（毫米）是：18．儿童和老年人尽可能用下列哪号字体。①12P②11.5P③11P 19．彩色胶卷于何时发明的①1980年②1977年③1975年 20．插图创作的表现手法不包括。①手绘插图②电脑绘画插图③文艺修辞④摄影图片插图
21．下列哪种不属于CMYK模式的颜色。
①洋红色②红色③黄色④黑色 22．下列哪种不属于印刷的要素之一：①原稿③油墨④印版③扉页④书脊
④精装
④装订过程 23．下列哪种不属于书籍的外观构成元素：①勒口24．在印好的封面纸上喷上一层薄薄的塑料，称为：：②过塑③压印25．平版印刷主要是指：①单色印刷②套色印刷③四色印刷 ①制版过程②印刷过程 ③设计过程 26．经过印前处理的图像文字，必须经过复制做出印版才能上印刷机印刷，这一过程称为：27．将下列印刷工艺按正确流程顺序排列是
A装订，B印刷，C制版，D印前图文信息处理，E原稿
①ABCDE②ECDBA
③ECBDA ④EDCBA 28．Grayscale（灰度）模式用显示图像的灰色等级是（①②365个③720个④200个 29．下列哪种不属于RGB模式的颜色。（）②红色③绿色④蓝色
30．在计算机图象处理时过度放大会导致图像模糊不清的因素是：（）
②显示器
①主次原则
①处理
二、填空题
1．图形的构成方式可分为：水平、垂直、重复、倾斜式的排列和
2．与其他书籍相比较来看，出版速度快、传递速度快，周期短。
3．对比是一种有
4．20世纪30年代。为我国创作木刻插图产生
了深远的影响。
5．胶版纸俗称
6．平版印刷中主要指胶印。其原理是：利用油、不相混合的原理。
7．新闻纸俗称
8．乐谱，一般采用16开本或大16开本，最好采用
9．平装书的封面有勒口和两种。
10．经折装又称
11．目录是全书的纲要，又叫做
12．把书贴和散页装订成册称。
13．平版印刷中主要指胶印。其原理是：利用
14．19世纪末，工业革命后，西方出现了以倪的书籍装帧设计。
15③色彩④设计水平③对比原则 ④强弱原则④输出 31．所谓“五彩彰施，必有主色，它色附之”主要讲的是色彩运用中的：（）②呼应原则 32．下列哪种方式不属于计算机设计的部分：（）②输入
16。
18的平衡。
19．在图形的构成方法中，能给人以安定、平静广阔的视觉感受的排列方法是的排列
20．版心也俗称
25．灰度模式CMYK模式是色彩模式在计算机软件中最常见的模式。
27。
三、名词解释题
1．晒版2．腰封2 4．分辨率5．均衡的原则6．前封8．护封9．插图10．装订9．分辨率12．环衬10．平装
四、简答题
1．书籍版式设计定位与其他商品的不同之处有哪些？
3．精装书与平装书的主要区别是什么？
4．简述书籍设计中色彩的构成方法？
10．简述书籍版式设计的形式美中的对比与调和？
五、论述题（1．书籍的版式设计为阅读提供了哪些便利？
11．书籍的版式设计有哪些形式美法则？
2．简述插图创作的特点？
六、作图应用题
题目：以《图形文化概论》、《茶论》、《中国设计思想史》、《前进！中国！》
为内容设计书籍封面、书脊与封底。
内容：要求有符合题目的图形、黑体字或宋体字的书名、作者、出版社及版权书号以方框形式代替其版面的位置。
尺寸：210×150mm，书脊宽10mm
作图要求：
1、版面图文设计合理
2、字体设计书写规范
3、图形表达美观舒适
4、书籍主题突出明确
5、具有一定的创意性
第五篇：当代书籍装帧设计情况
当代书籍装帧设计情况
11文化产业管理缪红云111307118
书籍装帧艺术是随着书籍的产生而产生的，并随着时代的进步而进步，而具有更审美，更多的功能，更多的特质。以下分析了书籍装帧的现状，并依次提出了对书籍装帧的改进措施。进入新世纪，科学水平在不断提高，书籍装帧观念也不断发展，受到数字信息、广告、媒体等不断的刺激，如今的书籍装帧艺术已达到一个非常繁荣的时期，书籍装帧已经有了五花八门的设计。现状：
一、我国书籍装帧设计的整体水平在不断提高。
二、出版物的大众化与书籍装帧风格的大众化。
三、书籍装帧艺术更加注重对于文化精神内涵的追求，在形式设计与艺术创意中，更加注重对现代感与民族精神的执着追求。
经考察发现，我国当代书籍装帧的发展趋势：
1、传统的出版物仍是主体
2、数字与新科技时代带动着新媒体的迅猛发展
主要内容：
一、书籍装帧设计的整体形态以及结构
（1）印刷工艺与材质美感表现
（2）书籍装帧设计的全方面
（3）书籍的装帧设计的优点
（4）书籍装帧艺术需要的多元化
二、提高书籍的装帧设计的整体质量
（1）强度：书名要醒目，要容易识别，图像需要美观，能表现主题理念，使人看到它有种号召力。
（2）独特：一本完美的书籍装帧要有他与众不同的特色，无论是从布局，构图，还是从内容上，都能牢牢的吸住消费者的眼球，那才是一本好的书籍装帧。
（3）时代性：要与时代同步，能与时代同步流行。
（4）理解：要理解读者的心声，让读者感到亲切，适于读者去品味和欣赏。
现代信息社会要求书籍的装帧设计要更简便、准确、快速，于是简约的设计独占鳌头。但是简约并不是简单，更不是简陋，那只是一种特殊的表现手法。书籍装帧的艺术性并不简单，要用最简单的纸张、最简单的色彩以及最精炼的语言，让读者一目了然地了解书籍的各方面内容。
书籍装帧设计就是把封面、版面、材料、印制等当做一个全方位的、立体的、多层次的、多侧面的、多因素、多美感的系统工程去完成，如果分割开来，无论是缺少哪一方面，都会缺少整体的美感。
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