初一美术教案

第一篇：初一美术教案

第一单元 什么是美术

第一课 富于创造力的造型艺术 学习领域:欣赏·评述

课时：1课时 【教学目标】

知识与技能：通过欣赏美术作品了解美术作品的创作过程,体会美术作品的立意与表现.过程与方法：学会从多角度欣赏与认识美术作品,理解美术作品与自然、文化的多重关系。情感、态度和价值观：引导学生领悟作品的思想内涵，培养学生的理解能力。【教学重难点】

重点：美术作品是如何产生的，以及其立意与表现方式及手法。难点：怎么理解美术一种“富于创造力的造型艺术”。【教学方法】 欣赏法、讲授法、讨论法 【教具准备】 不同肌理的石头、课本、课件 【教学过程】 教学内容

课前阅读教材，初步理解本课的学习内容。

（一）引导阶段：

1、教师活动：以歌曲《我和我的祖国》为背景音乐，观看祖国壮丽山河的实景图片，教师适时引导学生一起欣赏毛主席的著名诗词《沁园春·雪》。

2、教师活动：快速画出中国版画的轮廓线。提出讨论：这样的图形作为歌颂祖国山川美景的图画可以吗？说说你的观点。

3、教师总结：美术是一种视觉艺术也是一种造型艺术。符号化的形象很难传递出深厚的情感，想通过图形引发观者的情感，想通过图形引发观者情感上的共鸣就需要进行美术作品的创作，点明课题。

（二）发展阶段：

1、教师和学生欣赏教材中的绘画作品《江山如此多娇》，教师介绍尺寸、绘画技巧，组织学生对作品进行观察分析：

（1）从构图角度分析：近景、中景、远景分别是什么？（2）从色彩角度分析：画中怎样体现出季节、时间段的？（3）图画中的形象分别具有哪些象征意义？（4）画家们是通过怎样的视角表现如此宏大的场景的，换种表现视角行不行？ 学生积极思考，回答问题。

2、用实物投影仪展示几块不同质地的石头，找几位同学触摸之后对其质感进行评价，以便更好的理解画家对山石肌理感的表现。

（1）自然山石的幻化——“抱石皴”法。（2）红日的霞光对画面整体气氛的烘托作用。学生思考、体验“肌理”的含义。

3、多媒体展示王希孟的《千里江山图》和齐白石的《蛙声十里出山泉》 教师讲解，引导学生仔细观察画面，在文化情景中认识美术，深化对作品的理解。【作业布置】

结合本课欣赏的作品，谈谈自己对美术是一种创造美的艺术的理解。第二课 美术是个大家族

学习领域：欣赏·评述 课时：1课时 【教学目标】 知识与技能：了解美术学科特征及美术的主要门类。

过程与方法：掌握美术作品中不同门类所涵盖的种类和代表种类的风格特征。了解美术作品除了能满足人们的审美需求外，还是兼具使用功能的艺术门类。

情感、态度和价值观：认识到美术作品正以形象化、直观化的特征证明着人类社会和文明的进步，提升着人们的生活品味，促进着世界多元化的传承与交流。【教学重难点】

重点：了解不同美术作品的特点及区别，拓展学生的人文视野。难点：掌握学生的类别及不同角度的分类。【教学方法】

欣赏法、讲授法、讨论法 【教具准备】 课本、课件 【教学过程】 教学内容

（一）引导阶段

1、给你一个机会装饰你自己的房间,你会选择哪些物品? 学生思考,并回答问题。

感受美术离我们并不遥远，就在我们身边，而且生活处处离不开美术，并总结出美术的四大门类，引出课题——美术是个大家族。

（二）发展阶段

1、学生讨论: 什么是绘画？你能说出几种绘画形式？

2、教师在解释绘画概念的基础上，让学生通过视频来感受一下不同绘画种类。学生思考、认真观察。

3、以小故事形式分别向学生介绍梵高的《向日葵》和齐白石的《蛙声十里出山泉》。学生欣赏与思考。

4、让学生介绍一下自己喜欢的一张画。学生讨论并回答。

5、让学生以企业家的身份在短时间内为自己公司设计一个商标。展示学生作品，并让学生做简单说明。

6、借助多媒体课件，进一步讲解艺术设计所包含的种类。

7、结合多媒体资料让学生区分浮雕、圆雕与透雕，说说他们都有什么功能。学生思考，认真参与。

8、播放秦始皇陵与四大石窟的视频。

9、播放不同地区的建筑在外形、材料、建筑风格上的区别。让学生尝试着述说不同建筑的风格。

10、对于刚刚所学的门类你更喜欢哪种？ 学生讨论并回答。教师做课后总结。【作业布置】

通过本课学习，列举美术四大门类及其代表作品。【教学反思】

1、美术作品产生的来源是什么？

2、今后欣赏美术作品从哪几方面着眼？

第二篇：初一美术教案

美术星空

教学目标：通过欣赏作品，使学生了解不同画种的作品特点。提高学生欣赏作品、评述作品的能力。

教学重点：对于美术分类的了解。

教学难点：各个不同类别作品的特点。

教学关键：同题材作品，不同类创作的区别。教学流程：

一、课前准备：

1、教师准备教具：图片、影像资料、开启电教设备

2、学生准备学具：教材、自己查找的不同种类的美术作品资料。

二、引课：

（一）提问什么是美术？

是一种靠视觉来观赏“造型艺术”。它是通过对物质材料的运用，遵循色彩、明暗、造型等规律塑造视觉艺术形象的一种手段。包括绘画、雕塑、建筑和工艺美术四大类。

（二）欣赏作品、辨析类别：

水粉静物、剪纸、建筑、素描、工艺美术、中国画、水彩人物、木刻版画、水彩风景画、中国写意花鸟画、雕塑 在作品的欣赏中，自然引入课题—— 在美术世界中遨游

三、新课：

（一）PPT展示作品图例，了解绘画的种类。

1、中国画：泛指一切区别于西方的中国传统绘画艺术。表现手法分为工笔、写意、没骨、白描等。写意又可分为大写意、小写意、泼墨，还有兼工带写等。画科有花鸟画、山水画和人物画。

2、油画：用核桃油或亚麻仁油等植物油，调和油质颜料所作的画。油画起源于欧洲，发展至今，已经成为世界性的画种。

3、水彩画：以水为媒介，调和透明性颜料作画的画种。由于水彩颜料有透明、快干、混色等特性，往往能创造出意想不到的“偶然效果”，水彩画也就成为了最具吸引力的艺术表达形式之一。

4、水粉画：使用水调合粉质颜料绘制而成的一种画。其表现特点为处在不透明与半透明之间，色彩可以在画面上产生艳丽、柔润、明亮、浑厚等艺术效果。

5、版画：运用刀和笔等工具在不同材质的版面上进行刻画和艺术加工，可复印出多幅原作的艺术统称为“版画”。分为凸版画，如木版画；凹版画，如铜版画；平版画，如石版画；漏版画，如丝网版画等。

6、素描：是单一色彩表达物象明暗的绘画方法。

（二）PPT展示作品图例，了解雕塑的种类。

雕塑：具有三度空间的（长度、高度、深度）的造型艺术。根据功能的不同，可分为纪念性雕塑和装饰性雕塑；根据放置环境的不同，可分为室外雕塑、室内雕塑和架上雕塑等；根据表现手法不同，可分为圆雕和浮雕。

浮雕：雕塑的一种，指在实体的表面上雕塑出具有背景的形象，使之成为介于平面绘画和立体雕塑之间的一种艺术形式。根据浮雕的深浅和厚度的不同，可分为高浮雕和浅浮雕。

圆雕：雕塑的一种，指不附着在任何背景上，适于多角度观赏的完全立体的雕塑。

（三）PPT展示作品图例，了解建筑。

建筑：通过建筑群体组织、建筑物的形体、平面布置、立体形式、装饰色彩等多方面的处理所形成的一种综合艺术。建筑艺术具有反映社会生活、反映社会精神面貌和经济基础的功能。

（四）PPT展示作品图例，了解工艺美术。

工艺美术：通过设计的理念和工艺手段进行实用性和审美性创造的艺术形式，是美术应用领域的分支。主要分为民间手工艺、染织设计、环境艺术设计、工业产品造型设计、装璜设计等形式。

四、布置作业：（1分钟）查找资料：毕加索及《格尔尼卡》

五、小结：（1分钟

传神与魅力 ——中国画欣赏

教学目标： 1通过欣赏，初步了解中国画的概况。认识中国画的形式和内容特征。获得初步的审美经验和鉴赏能力，能对作品作简单的评价。尝试用毛笔进行简单的描画，表达自己的情感。

教学重点：对中国画精髓“传神写照”的贯穿反复。

教学难点：引导学生对中国画作品的分析 评价及“传神写照”的体现。教学流程 ：

一、课前准备：

教师准备教具：多媒体 笔，纸 欣赏导入---实践探索---评价交流

二、引课

（一）欣赏导入同学们，我们中国是世界四大文明古国之一，有着两千多年的悠久历史，在这期间有许多优 秀的历史遗产保存至今。如：建筑、音乐、绘画、书籍和许多人文历史。今天我们要欣 赏一些中国画，它是我国特有的一个画种，是古代的人们传给我们的一份珍贵的文化精髓。下面请你们简单的把这一章节内容看一遍。（学生活动）

三、新课

实践探索： 教师提问：刚才你们看的这些画都很精彩，是过去各个朝代的代表作。那么你在欣赏过程中 是否发现这些画的内容和形式有什么不同？

教师介绍：艺术表现人类生活和精神，各个民族对艺术有不同的追求。追求传神是中国艺术 的重要审美标准，中国画尤其突出。传神要求画家在反映客观现实时不仅仅满足于外在形象 的逼真，更重视对其神态于精神的揭示。

一、在人物画中，传神不仅要求人物形象栩栩如生，且更要求表现出人物内在的精神气质，使人物形象个性鲜明，呼之欲出。播放视频《韩熙载夜宴图》 展示《听乐》《观舞》《歇息》《清吹》《散宴》，放大图片，详细分析展示全景图，教师 讲解欣赏作品 展示全景图，教师讲解欣赏作品 简要介绍《清明上河图》 学生尝试分析《李白行吟图》传神魅力如何表现

二、在山水画中，传神是通过意境表达出来的。所谓意境即赋予山川环境以不同的氛围与境 界，传达的是画家的心境和愿望，是人与自然的合一。教师介绍《千里江山图》 ﹡学生讨论分析：（山水）《渔庄秋霁图》《梅石溪图》

三、在花鸟画中，追求传神是要把花木鸟兽的勃勃生机表现出来，使作品独具某种情趣。学生尝试分析：（花鸟）五牛图 教师提问：他表现了牛的什么特征、线条表现有什么特色 学生讨论：（略）教师引导：作品生动地描绘了五头外型特征迥然。

不同的牛，表现了牛既温顺又倔强的性格，非常传神。线条精练有力度 简要介绍《荷花水禽图》《墨梅图》 教师演示一幅作品 学生实践，尝试表现其性格。教师评价：（赞扬为主）每一组选两张进行评价。简要介绍《荷花水禽图》《墨梅图》

课堂小结： 通过本课教学，使学生对中国画的性质、画法、各种艺术风格和独特的艺术传统，有所了解，有所认识，达到开阔眼界，增长知识，陶冶情操，培养健康的审美趣味，懂得如何领会和感 受艺术的美，提高艺术欣赏能力和树立正确的审美观点。通过今天的学习，我也相信同学 们对中国画一定有一个全新的认识。你们作为国家未来的栋梁也有责任把这份珍贵的历史遗 产继承和发扬下去。

传神与意境

教学目标： 通过欣赏，初步了解中国画的概况。认识中国画的形式和内容特征。获得初步的审美经验和鉴赏能力，能对作品作简单的评价。尝试用毛笔进行简单的描画，表达自己的情感。

教学重点：对中国画精髓“传神写照”的贯穿反复。

教学难点：引导学生对中国画作品的分析 评价及“传神写照”的体现。教学流程：

一、课前准备：

教师准备教具：多媒体 笔，纸

欣赏导入---实践探索---评价交流 教学过程：

二、引课：

同学们，我们中国是世界四大文明古国之一，有着两千多年的悠久历史，在这期间有许多优秀的历史遗产保存至今。如：建筑、音乐、绘画、书籍和许多人文历史。今天我们要欣赏一些中国画，它是我国特有的一个画种，是古代的人们传给我们的一份珍贵的文化精髓。下面请你们简单的把这一章节内容看一遍。（学生活动）

三、新课 ：

教师提问：刚才你们看的这些画都很精彩，是过去各个朝代的代表作。那么你在欣赏过程中是否发现这些画的内容和形式有什么不同？ 引导学生发现中国画的三大画科—人物、山水、花鸟

教师介绍：艺术表现人类生活和精神，各个民族对艺术有不同的追求。追求传神是中国艺术的重要审美标准，中国画尤其突出。传神要求画家在反映客观现实时不仅仅满足于外在形象的逼真，更重视对其神态于精神的揭示。

在人物画中，传神不仅要求人物形象栩栩如生，且更要求表现出人物内在的精神气质，使人物形象个性鲜明，呼之欲出。播放视频《韩熙载夜宴图》 展示《听乐》《观舞》《歇息》《清吹》《散宴》，放大图片，详细分析展示全景图，教师讲解欣赏作品 展示全景图，教师讲解欣赏作品 简要介绍《清明上河图》

学生尝试分析《李白行吟图》传神魅力如何表现

在山水画中，传神是通过意境表达出来的。所谓意境即赋予山川环境以不同的氛围与境界，传达的是画家的心境和愿望，是人与自然的合一。教师介绍《千里江山图》

﹡学生讨论分析：（山水）《渔庄秋霁图》《梅石溪图》 在花鸟画中，追求传神是要把花木鸟兽的勃勃生机表现出来，使作品独具某种情趣。﹡学生尝试分析：（花鸟）五牛图

教师提问：他表现了牛的什么特征、线条表现有什么特色 学生讨论：（略）教师引导：作品生动地描绘了五头外型特征迥然不同的牛，表现了牛既温顺又倔强的性格，非常传神。线条精练有力度 简要介绍《荷花水禽图》《墨梅图》 教师演示一幅作品

学生实践，尝试表现其性格。教师评价：（赞扬为主）每一组选两张进行评价。简要介绍《荷花水禽图》《墨梅图》

空间的魅力

教学目标:初步掌握平行透视和成角透视原理。掌握运用透视知识表现空间关系的方法。熟悉、理解生活中和绘画作品中近大远小的透视现象，提高审美能力和学习美术的兴趣。

教学重点: 理解并掌握平行透视和成角透视的原理。教学难点: 运用透视知识表现空间关系。教学流程:

一、引课：

透视学是绘画专业的一门技法理论，属自然科学。透视对于绘画的重要性犹如语法对于写文章，逻辑对于 思维活动那样，是必不可少的。“透视”这个概念就完整的意义来说，应包括形体透视和空间透视，我们所 研究的是形体透视。

二、新课: 透视的概念:靠放射状光线投射出来的图形。

2、透视学:是研究和解决外界景物投射到我们眼睛里的变形科学。

3、透视的现象:反映物体近大远小的现象或物体在空间中近大远小的视觉变化。

4、透视变化的必要条件: ①有三度空间； ②对观者必须是有远、有近。

5、远近变化的基本规律有三: ①属于直线方向的画法

1、平行直线要消失到一点，这个点叫消点也叫灭点。如:渐渐远逝的铁轨，纵深整齐 的队列，道路两旁的树木等。②物体大小变化:近大远小。例如看向远伸延的铁路，单看两条铁轨就是平行线消失到一点，看前后的枕木 就是近大远小。③平面方向的画法:平面要消失到一条直线上，这条直线叫做消线也叫灭线。“平面”这个概念要和平面形区 别开来，平面是太无边际的。平面形是有限的。平面形向四周无限扩展即为平面。所以平面形包含在平面 之中。

6、平行透视: 方形平面的两对边线，一对平行于画面，另一对 垂直于画面，故平行透视又可称作直角透视。如正对 我们眼睛的桌子、房子等。

7、成角透视:方形平面的两对边线，同画面所成两个夹角相加为 90 度角，两角互为余角，故成角透视又 可称作余角透视。

8、焦点透视:在画面上把视点固定为一点，并且只有一个视向。散点透视:在画面上存在多个视点或多个视向。如我国传统山水画常采用散点透视法。

9、平视、仰视、俯视:

10、视点、主点、视平线、消失点: 课堂小结: 今天我们学习了透视的基本知识，了解了平行透视和成角透视的原理和基本特征，希望同学们课后多注意 观察，画出准确的透视图来。

三、课堂作业: 在 P8 有几幅画都很好地利用了透视关系，使画面呈现了纵深感和立体感。请说说它们各自属于哪一种透 视关系。答案:

1、《拖船路的奥秘》属于焦点透视。

2、《德伊尔教堂》属于成角透视。

3、《静物》属于平行透视。

神奇的科幻画

教学目标 ：学会用绘画形式表现科学幻想的内容，并学会齐心协力办小画展。收集宇航、环境信息，开阔学生视野.。加强对宇宙航天的了解，增添对地球环境保护的意识。培养想象能力和勇于探索，团结合作的精神。

教学重点 ：了解宇宙航天的有关知识，学习用绘画的形式表现科幻内容，合作办小画展。

教学难点：利用收集和媒体展示宇宙的奥妙，启发学生大胆地想象太空的神奇景象。

一、课前准备：

1、收集宇宙航天方面的资料和图片。

2、教师制作课件。教学过程：

二、引课：

1、设问：你们知道哪些是古时候梦寐以求而今天已经实现了的事物？（生讨论后交流）

课件展示：鸟类和飞机在天空中飞翔的画面。

小结：“飞天神仙”“白色天使”表达梦想；“飞机”“宇宙飞船”实现梦想。

2、提问：大家知道我们今天的生活面临着哪些生存危机？（生讨论后回答）

课件展示：环境恶化 气候变暖 人口过剩

小结：人口拥挤 战争 环境污染都威胁着我们美好的生活。怎样才能避免或者减少危机？

三、新课：

1、课件展示一些科幻画图片，让学生欣赏与评价。

①受地球臭氧层破坏的电子图片启发学生创作《修补臭氧层》的绘画。②受洒水车的启发创作以水为动力的洒水车。③受房屋拥挤启发创作能飞行的家。

④受交通拥挤启发创作的可以低空飞行的汽车。

2、设问：从这些画中他们在生活中有什么样的困惑？分别表达了一个什么样的梦想？

3、设问：你在生活中有什么烦恼？你最关注的是什么？ 小组内交流后全班汇报。

4、构思。首先是把现实中存在的问题解决，再是选择最科学的方法把它变成一幅美丽的画。

四、课堂作业：

1、课件出示一些制作范例供学生评价参考。

2、讨论：

①你决定用什么样的工具材料表现？ ②你打算怎样构图？ ③你的创新在哪里？ ④你为人类解决了哪些烦恼？

⑤你将运用什么方法来烘托画面的气氛？

3、出示绘画要求：表现形式不限，构图饱满合理，色彩鲜艳。

五、学生创作

1、学生开始创作画草图。

2、教师巡查指导点拨。

六、总结交流

2、教师总结。

生活中的标志

教学目标：了解标志特点、类型、用途，学习标志设计创作方法。培养学生的观察、想象、创造思维能力和应用视觉语言的表达能力。陶冶情操，提高艺术欣赏水平，树立正确审美观。

教学重点： 标志的应用分类、形象分类和构成手段分类。

教学难点：引导学生根据标志特点和用途，设计单纯明快、有创意的标志。教学流程：

一、教学流程：

教师准备教具：电教设备、多媒体教学课件等。教师准备生活中常见的标志图片，相关工具。学生课前搜集标志图片、坐标纸等绘图用品。

三、引课：

多媒体教学课件情景导入

1、看一看，说一说： 在日常生活中，我们会遇到形形色色的标志，它们给我们的学习与生活带来了许多方便。请看大屏幕，多 媒体展示步行街、中国工商银行、城市地铁站等标志。在生活中你还知道哪些常用标志，它们各自起什么作用？（看一看，说一说，增强直观性。）

2、比一比：分小组比赛竞猜以下各种公共场所标志分别代表什么？多媒体课件出示禁止吸烟、安全通道、禁止行人通行等标志，每题 10 分，分数最高组为第一名。（小组比赛猜标志可以更好地调动学生的积极性 和自觉性，激发学生的学习兴趣。）

三、新课：

1、标志的含义和特点。标志与文字传达相比有一个突出特点，那就是直观性，对于需要迅速掌握信息并立即作出反应的事情，可 以起到及时有效的作用。标志还有一个特点，那就是由直观性而产生的国际通用性，可以让使用不同语言的各国人民读懂并掌握。

2、走近标志的分类 用于国家标志如国徽、国旗。用于商品上的标志称商标，如李宁牌商标，奥迪汽车标志；用于各行各业的 专业标志，如中国铁路的标志。还有各种交通标志、电视台标志、网站标志等。（通过课件展示，使学生初 步了解标志的特点和分类。）

3、分析、欣赏图例（课件出示）重点欣赏分析第 29 届北京奥运会会徽、奥运会火炬接力标志，各项体育图标的设计特点。如北京奥运会火炬接力的设计灵感来源于“火凤凰”的概念，主体是两个人共擎奥运圣火奔跑的形象。凤凰 是吉祥永生的代表，高贵美好的象征。象征火炬接力把吉祥美好传遍全世界。

4、欣赏例作，归纳图案类型。（课件出示）欣赏三组标志设计例作，归纳图形规律。⑴以文字为图案（如中央电视台百姓之家栏目标志）⑵以几何形为图案（如中国体育大学标志）⑶ 以各种具体形象为图案（如世界野生动物联合会标志）总之，一个好的图形标志要形象简洁明了，易识易记，有视觉艺术的形式美感。形象独特，让人一看就能 联想到该标志代表什么。（利用课件演示，采用欣赏、启发、归纳相结合的方法，调动学生积极性，形象直 观地了解图案设计规律。）

5、联系生活，标志创意举例标志设计的方法步骤为：选题、构思、构图、定稿、着色。如设计环保标志：①寻找最具有代表性的设计 元素（绿树）；②由外形和特征产生联想；③对基本形进行图案装饰或有机组合；④对主题的辅助图形作构 思联想（手的呵护）；⑤变形与调整设计元素，最终合成标志。（联系生活，使学生更直观地了解创作标志 的方法和步骤。）

四、课堂作业：

1、借助圆规和直尺，为学校第四届艺术节、第 12 届田径运动会、班集体设计一个标志。

2、要求：标志大小、形状、色彩自定，形象要鲜明、独特美观。学生设计，教师巡视指导。重点：教给学生思维方法，如怎样用符号表现明确独特的形象。发现有创意的作品及时进行讲评和鼓励，以便同学之间相互沟通信息，互相启发。（理论联系实际，与身边事情联系，激发学生创作激情，使学生感 受到美术的应用与审美价值。）

第三篇：初一美术教案

江西美术出版社七年级美术上册

传神与魅力 ——中国画欣赏

义务教育课程标准实验教科书 美术 七年级 江西美术出版社 课时：2课时 教学目标：

1）知识与技能：通过欣赏，初步了解中国画的概况。认识中国画的形式和内容特征。2）过程与方法：通过欣赏，获得初步的审美经验和鉴赏能力，能对作品作简单的评价。3）情感、态度与价值观：通过欣赏，尝试用毛笔进行简单的描画，表达自己的情感。教学重点：对中国画精髓“传神写照”的贯穿反复。

教学难点：引导学生对中国画作品的分析 评价及“传神写照”的体现。教学准备：多媒体 笔，纸

教学流程：欣赏导入---实践探索---评价交流 教学过程： 一）欣赏导入

同学们，我们中国是世界四大文明古国之一，有着两千多年的悠久历史，在这期间有许多优秀的历史遗产保存至今。如：建筑、音乐、绘画、书籍和许多人文历史。今天我们要欣赏一些中国画，它是我国特有的一个画种，是古代的人们传给我们的一份珍贵的文化精髓。下面请你们简单的把这一章节内容看一遍。（学生活动）二）实践探索：

教师提问：刚才你们看的这些画都很精彩，是过去各个朝代的代表作。那么你在欣赏过程中是否发现这些画的内容和形式有什么不同？

1）引导学生发现中国画的三大画科—人物、山水、花鸟

教师介绍：艺术表现人类生活和精神，各个民族对艺术有不同的追求。追求传神是中国艺术的重要审美标准，中国画尤其突出。传神要求画家在反映客观现实时不仅仅满足于外在形象的逼真，更重视对其神态于精神的揭示。

一、在人物画中，传神不仅要求人物形象栩栩如生，且更要求表现出人物内在的精神气质，使人物形象个性鲜明，呼之欲出。播放视频《韩熙载夜宴图》

展示《听乐》《观舞》《歇息》《清吹》《散宴》，放大图片，详细分析展示全景图，教师讲解欣赏作品

展示全景图，教师讲解欣赏作品

学生尝试分析《李白行吟图》传神魅力如何表现

二、在山水画中，传神是通过意境表达出来的。所谓意境即赋予山川环境以不同的氛围与境界，传达的是画家的心境和愿望，是人与自然的合一。教师介绍《千里江山图》

﹡学生讨论分析：（山水）《渔庄秋霁图》《梅石溪图》

三、在花鸟画中，追求传神是要把花木鸟兽的勃勃生机表现出来，使作品独具某种情趣。﹡学生尝试分析：（花鸟）五牛图

教师提问：他表现了牛的什么特征、线条表现有什么特色 学生讨论：（略）

教师引导：作品生动地描绘了五头外型特征迥然不同的牛，表现了牛既温顺又倔强的性格，非常传神。线条精练有力度 简要介绍《荷花水禽图》《墨梅图》 教师演示一幅作品

学生实践，尝试表现其性格。教师评价：（赞扬为主）每一组选两张进行评价。简要介绍《荷花水禽图》《墨梅图》 三）课堂小结：

通过本课教学，使学生对中国画的性质、画法、各种艺术风格和独特的艺术传统，有所了解，有所认识，达到开阔眼界，增长知识，陶冶情操，培养健康的审美趣味，懂得如何领会和感受艺术的美，提高艺术欣赏能力和树立正确的审美观点。通过今天的学习，我也相信同学们对中国画一定有一个全新的认识。你们作为国家未来的栋梁也有责任把这份珍贵的历史遗产继承和发扬下去。

第二单元 空间的魅力（美术与环境）

一、教材分析: 教材从日常生活中随处可见的近大远小透视现象导入，侧重平行透视和成角透视原理的教学，并提出贴近学生生活的不同学习方式，注意教学活动的可操作性。

与小学5-6年级透视知识内容标准比较，本课教材适度规定了透视知识的深度和完整性，意在使学生获得一个在中学阶段学习美术的相应的造型基础。

二、教学目标:

1、初步掌握平行透视和成角透视原理。

2、掌握运用透视知识表现空间关系的方法。

3、熟悉、理解生活中和绘画作品中近大远小的透视现象，提高审美能力和学习美术的兴趣。

: 理解并掌握平行透视和成角透视的原理。

四、教学难点: 运用透视知识表现空间关系。

五、教学时间: 二课时

六、教学方法: 讲解示范、直观教学

七、教学过程: 第一课时

（一）导入: 透视学是绘画专业的一门技法理论，属自然科学。透视对于绘画的重要性犹如语法对于写文章，逻辑对于思维活动那样，是必不可少的。“透视”这个概念就完整的意义来说，应包括形体透视和空间透视，我们所研究的是形体透视。

（二）新课:

1、透视的概念:靠放射状光线投射出来的图形。

2、透视学:是研究和解决外界景物投射到我们眼睛里的变形科学。

3、透视的现象:反映物体近大远小的现象或物体在空间中近大远小的视觉变化。

4、透视变化的必要条件: ①有三度空间；

②对观者必须是有远、有近。

5、远近变化的基本规律有三: ①属于直线方向的画法:平行直线要消失到一点，这个点叫消点也叫灭点。如:渐渐远逝的铁轨，纵深整齐的队列，道路两旁的树木等。

②物体大小变化:近大远小。例如看向远伸延的铁路，单看两条铁轨就是平行线消失到一点，看前后的枕木就是近大远小。

③平面方向的画法:平面要消失到一条直线上，这条直线叫做消线也叫灭线。“平面”这个概念要和平面形区别开来，平面是太无边际的。平面形是有限的。平面形向四周无限扩展即为平面。所以平面形包含在平面之中。

6、平行透视: 方形平面的两对边线，一对平行于画面，另一对 垂直于画面，故平行透视又可称作直角透视。如正对

我们眼睛的桌子、房子等。

7、成角透视:方形平面的两对边线，同画面所成两个夹角相加为90度角，两角互为余角，故成角透视又可称作余角透视。

8、焦点透视:在画面上把视点固定为一点，并且只有一个视向。

散点透视:在画面上存在多个视点或多个视向。如我国传统山水画常采用散点透视法。

9、平视、仰视、俯视:

10、视点、主点、视平线、消失点:

（三）课堂小结: 今天我们学习了透视的基本知识，了解了平行透视和成角透视的原理和基本特征，希望同学们课后多注意观察，画出准确的透视图来。

（四）课堂作业: 在P8有几幅画都很好地利用了透视关系，使画面呈现了纵深感和立体感。请说说它们各自属于哪一种透视关系。答案:

1、《拖船路的奥秘》属于焦点透视。

2、《德伊尔教堂》属于成角透视。

3、《静物》属于平行透视。

课题：第四课 神奇的科幻画

学习领域：造型、表现 课时：两课时

一、教学目标

1、通过对本课的学习使学生了解科幻画的基本概念和科幻画题材的多样性。

2、通过学生练习，教师的辅导，让学生了解和尝试掌握科幻画的基本作画方法和过程。

3、通过本课的学习，使学生关注科学与艺术的联系，让学生获得新鲜的?У

二、教学重点：

1、培养学生科幻画的想象力

2、科幻画的制作

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三、教学难点：科幻画的设计过程

四、教学过程

第一课时（通过欣赏使学生了解科幻画及科幻画的基本作画方法）教学目标：

1、通过对本课的学习使学生了解科幻画的基本概念和科幻画题材的多样性。重点、难点：培养学生科幻画的想象力。

教学方法：设问式、提问式、启发式、引导式、讲解式。教学准备：学生准备(本节课无)，教师准备幻灯片。展示课件：欣赏张家界美丽的风景。

提问：张家界的风景美吗？有哪位同学到过张家界？到过的同学谁能讲讲你所见到的风景。（学生回答，老师总结）

展示课件：欣赏21世纪科幻画——《阿凡达》

提问：有哪些同学看过《阿凡达》。请学生讲述《阿凡达》的故事。教师复述。提问：你们知道《阿凡达》的拍摄基地是哪儿吗？——就是刚才大家欣赏过的美丽的张家界。（抓住学生的思想从而激发学生对科幻画的学习兴趣）（学生回答，老师总结）

展示课件：结合资料张家界的风景介绍《阿凡达》中会飞的山的拍摄制作过程，通过让学生通过了解《阿凡达》的拍摄过程从而了解科幻画的制作教程，简单介绍科幻画的作画过程。(第二课时重点讲解)展示课件：欣赏《飞行器》、《飞行的船》、《人造卫星》教师讲解不同时期的科画不同特点。

展示课件：欣赏《外星人》片段，提出问题这种魔幻故事是什么原因产生的？学生根据自己的想法发表自己的见解，从而培养学生从不同的角度分析问题。（学生回答，老师总结）

《外星人》讲述了一个被同伴不小心留在地球上的外星人与小男孩艾里奥特建立起纯真优异的故事。

教师讲解科幻画的题材：除太空题材外，科幻内容还广泛涉及海洋、环境、能源、城市未来、动植物、微观世界、机器人、信息工程、生命科学等领域。科幻画有大量艺术作品或游戏，以虚构的宇宙太空为背景，表现奇幻或魔幻世界里的故事，他们不属于太空美术或科幻艺术，但与科幻艺术之间存在不同程度的联系，也是体现人类想象力创造力的有重要价值的精神财富。

展示课件：引导学生欣赏学生作品《会飞的座椅》、《未来世界》

教师总结：生活日新月异、时代不断前景、在人内历史上有许多美丽的神话故事已变成现实，从“嫦娥奔月”到宇宙飞船，从“千里眼”到天文望远镜，无数奇思妙想，都在一一实现。俄罗斯小说家纳布科夫说：“科学离不开幻想，艺术离不开真实。”科幻画将科学与艺术融合成一个奇异而美丽的世界，激起我们对人类、地球、宇宙，过去与未来世界好奇和无限想象。科幻画是我们热爱科学，接触科学、探索科学的一种艺术表现形式。一张优秀的科幻画是以科学知识和科学规律为依据去想象的，他应该富有时代理念、科学内涵、想象力和艺术美感。一张优秀的科幻画是以科学知识和科学规律为依据去想象的，他应该富有时代理念、科学内涵、想象力和艺术美感。

五、作业布置：布置带绘画科幻画的工具： HB铅笔、绘画纸张

六、课后反思

学生基本了解科幻画的一些基本特征，树立正确的科幻意识，科幻画与生活是十分密切联系在一起的，学生感受科幻画的巨大艺术魅力。

《生活中的标志——设计与生活》教学设计

【教材分析】

《生活中的标志——设计与生活》是义务教育课程标准实验教科书江西美术版七年级上册第三课的教学内容，属于设计制作课。标志是实用性很强的设计艺术，它要求以简洁明了的图形、强烈的视觉刺激效果，给观者留下深刻的印象。

【设计意图】

依据本课的性质及学生的识别能力以及接受能力的程度，我主要采取启发讨论法，以大量实例为线索，充分利用多媒体教学手段，将图片及影像资料让学生欣赏。在实例的引导下，调动学生的积极性和自觉性，由感性认识上升到理性认识，使每个学生都能参加到动脑的积极思维中，真正做到面向全体学生。运用投影、挂图现场演示，优化课堂教学，激发学生兴趣，提高课堂效率。

生沿着形象简洁、手法概括，表达以象征为主的思路前提下，发展学生创新思维。

【教学目标】

知识目标：了解标志特点、类型、用途，学习标志设计创作方法。能力目标：培养学生的观察、想象、创造思维能力和应用视觉语言的表达能力。

情感目标：陶冶情操，提高艺术欣赏水平，树立正确审美观。【教学重点】

标志的应用分类、形象分类和构成手段分类。【教学难点】

引导学生根据标志特点和用途，设计单纯明快、有创意的标志。【教学手段】

电教设备、多媒体教学课件等。【教具准备】

教师准备生活中常见的标志图片，相关工具。【学具准备】

学生课前搜集标志图片、坐标纸等绘图用品。【教学过程】

教学步骤由情景导入，讲授新课，学生设计、教师指导、作业展评五个环节组成。

一、多媒体教学课件情景导入

1、看一看，说一说：

在日常生活中，我们会遇到形形色色的标志，它们给我们的学习与生活带来了许多方便。请看大屏幕，多媒体展示步行街、中国工商银行、城市地铁站等标志。

在生活中你还知道哪些常用标志，它们各自起什么作用？（看一看，说一说，增强直观性。）

2、比一比：分小组比赛竞猜以下各种公共场所标志分别代表什么？多媒体课件出示禁止吸烟、安全通道、禁止行人通行等标志，每题10分，分数最高组为第一名。（小组比赛猜标志可以更好地调动学生的积极性和自觉性，激发学生的学习兴趣。）

二、讲授新课、标志的含义和特点。

标志与文字传达相比有一个突出特点，那就是直观性，对于需要迅速掌握信息并立即作出反应的事情，可以起到及时有效的作用。

标志还有一个特点，那就是由直观性而产生的国际通用性，可以让使用不同语言的各国人民读懂并掌握。

2、走近标志的分类

用于国家标志如国徽、国旗。用于商品上的标志称商标，如李宁牌商标，奥迪汽车标志；用于各行各业的专业标志，如中国铁路的标志。还有各种交通标志、电视台标志、网站标志等。（通过课件展示，使学生初步了解标志的特点和分类。）

3、分析、欣赏图例（课件出示）

重点欣赏分析第29届北京奥运会会徽、奥运会火炬接力标志，各项体育图标的设计特点。

如北京奥运会火炬接力的设计灵感来源于“火凤凰”的概念，主体是两个人共擎奥运圣火奔跑的形象。凤凰是吉祥永生的代表，高贵美好的象征。象征火炬接力把吉祥美好传遍全世界。

4、欣赏例作，归纳图案类型。（课件出示）欣赏三组标志设计例作，归纳图形规律。

⑴以文字为图案（如中央电视台百姓之家栏目标志）⑵以几何形为图案（如中国体育大学标志）

⑶ 以各种具体形象为图案（如世界野生动物联合会标志）

总之，一个好的图形标志要形象简洁明了，易识易记，有视觉艺术的形式美感。形象独特，让人一看就能联想到该标志代表什么。（利用课件演示，采用欣赏、启发、归纳相结合的方法，调动学生积极性，形象直观地了解图案设计规律。）

5、联系生活，标志创意举例

标志设计的方法步骤为：选题、构思、构图、定稿、着色。如设计环保标志：①寻找最具有代表性的设计元素（绿树）；②由外形和特征产生联想；③对基本形进行图案装饰或有机组合；④对主题的辅助图形作构思联想（手的呵护）；⑤变形与调整设计元素，最终合成标志。（联系生活，使学生更直观地了解创作标志的方法和步骤。）

三、学生作业

1、借助圆规和直尺，为学校第四届艺术节、第12届田径运动会、班集体设计

2、要求：标志大小、形状、色彩自定，形象要鲜明、独特美观。

四、学生设计，教师巡视指导。

重点：教给学生思维方法，如怎样用符号表现明确独特的形象。发现有创意的作品及时进行讲评和鼓励，以便同学之间相互沟通信息，互相启发。（理论联系实际，与身边事情联系，激发学生创作激情，使学生感受到美术的应用与审美价值。）

五、作业展评

展示设计较好作业，进行

表扬，录用后用来美化学校以鼓励全班学生。（通过作品展评，为学生搭建展示学习成果的舞台，使学生体验到美的价值。）

第四单元 可爱的吉祥物（设计与生活）

一、教材分析: 本课从欣赏各种类型的吉祥物入手，使学生逐步掌握吉祥物设计的作用与意义。

教材中所列举的吉祥物，有的是用于运动会与博览会的，也有为企业形象所设计的。并介绍了吉祥物的设计特点和在设计过程中应注意的问题，使吉祥物的形象因赋予人格化的魅力而更受世人喜爱。还示范了一个完整的创意稿设计思路:创意稿——设计定稿——分别画出一个平面造型与制作一个立体造型的吉祥物——小企鹅形象，使学生的学习思路简洁而直观。

二、教学目标:

1、通过对本课的学习，了解吉祥物设计的作用、意义。

2、运用吉祥物的设计要求，为某一活动进行吉祥物设计，并能通过平面或立体的造型形式把吉祥物表现出来。

3、在学习、制作的过程中培养学生的动手能力，并体验创作的乐趣。

三、教学重点: 了解吉祥物设计的作用、意义，掌握吉祥物的设计要求。

四、教学难点: 怎样设计吉祥物，并通过平面或立体的造型形式表现出来。

五、教学方法: 欣赏、引导、分析

六、教学时间:

七、教学过程: 第一课时

（一）导入: 幸福与吉祥是人类与生俱来的愿望。当今世界上许多重大的国际交流活动，如运动会、博览会等都会设计吉祥物以求祥和之意，祝愿活动圆满成功。

（二）新课: 出示图片: 提问:2008年我国北京举行奥运会，有谁知道北京奥运会的吉祥物是什么吗？ 学生回答:福娃。

教师明确:《福娃》是2008年北京奥运会的吉祥物，其色彩与灵感来源于奥林匹克五环，来源于中国辽阔的山川大地，江河湖海和人们喜爱的动物形象，以卡通的形式表现出来。

在我们课本种，有1976年奥地利冬奥会，1980年莫斯科奥运会等十几幅吉祥物图片。请问:为什么选择这些动物进行造型设计呢？ 学生回答:……。

教师明确:如“第八届世界杯拳击赛”，其理由是:（1）1998年是虎虎生威的虎年；（2）以重庆为中心的古代巴人崇拜的图腾是青龙与白虎，这种图腾是一种镇邪的吉祥象征；（3）“龙盘虎踞”，“虎背熊腰”是对老虎的赞美之词；（4）拳击运动比赛的激烈场面，犹如二虎相搏，兽王相争，胜负难分。以上所列举的与老虎有关联的因素都说明了在本次活动中选择老虎造型的理由。另外，在设计时，除关联性外还应考虑设计的独创性。

又如1990年北京亚运会:其理由是（1）90年是我国第一次举办亚运会；（2）熊猫是我国的国宝，用熊猫盼盼作为吉祥物表达我国政府和全国人民对此运动会的重视。

吉祥物要想使人乐于接受，首先得让人喜爱。感情上沟通了，就容易激发共鸣。在对吉祥物形象进行拟人化的艺术设计时，应强化其令人喜爱的形态特征和个性，赋予其人格化的喜怒哀乐的情绪表现，才能真正融入人们的感情世界。如成都六和豆浆吉祥物:选择以豆子来演变成六和豆浆的企业角色形象，这不仅在于它与企业经营内涵有很好的并联性，更在于豆子形象本身经过形象重塑后可赋予更多的意蕴内涵，从而有助于一个美好的企业形象的构建。看到一个全身金黄透亮，脚蹬红色皮鞋，一脸俏皮神请，挥舞着双手极有亲和力的小豆子向你走来，谁都会对它产生一些惊奇，几分兴奋，万般关爱，感到

向上的感情。勤奋工作，热爱生活，珍惜可贵的生命，享受美丽的人生。

1、设计的原则: 吉祥物的设计具有生动、欢快、喜庆的特点，为运动会设计的吉祥物表达了人们对和平与安宁的期盼，对人类生命力的崇尚，对人与人之间友好交往的祈愿，具有鲜明的吉利祥和的文化色彩。在我们的生活中处处都能见到吉祥物的身影。

吉祥物在设计过程中应注意:（1）关联性:密切关联设计主题；（2）独创性:新颖别致，个性突出；（3）拟人化:人格化的艺术处理；（4）亲和力:亲切动人，让人接受；（5）审美性:美感享受，令人愉悦。

2、设计的形式:（1）平面造型: A、可用手绘的形式完成。

B、有条件的同学可借助电脑来完成设计。

C、也可把设计好的吉祥物造型通过剪贴的形式完成。（2）立体造型: 在制作时可利用各种媒体材料来进行，如利用各种布料、毛线织品、橡皮泥、陶土等来制作吉祥物。

3、设计的步骤:（1）画出设计稿（2）给设计稿上色（3）完成立体造型

（三）作业:

1、为我校艺术节构思一个吉祥物。同学们大胆思维，可选择平面或立体的形式完成。

2、为下节课设计制作吉祥物准备所需材料。

（四）课堂小结: 当今世界上许多重大的国际交流活动，如运动会，博览会等都会设计制作吉祥物，也有的企业设计吉祥物以代表其形象，以求祥和之意。同学们在构思吉祥物造型时，可以大胆创意想象。

画当年（红色摇篮）

一、教材分析: 本课选取“画当年”这一主题，导入速写和淡彩画的教学。力求将革命传统教育融入美术学科知识技能的学习中去，提高学生以线造型和运用色彩的能力。题材贴近学生生活实际，更能增添学生对美术学习的乐趣。

教材分别介绍了铅笔速写、钢笔速写和淡彩画的技法和特点。并选登了四幅范画，它们均选自画家的优秀作品，画面线条流畅、色彩淡雅，生动地再现了延安宝塔山，大渡河铁索桥、三湾枫树坪、龙源口的骄人风采。

教材同时还选登了几幅革命遗迹、旧址的摄影图片，给学生提供相应的图像资料。一方面能给予学生强烈的视觉感受，另一方面可激发学生积极参与和表现创造的欲望，以调动学生主动学好速写和淡彩画的积极性。

二、教学目标:

1、使学生了解速写、淡彩画的形式、特点及方法。

2、提高学生以线造型和运用色彩表达自己感受的能力。

3、激发学生对革命历史旧址和当年斗争历程的向往和缅怀之情，加深学生对美术与生活的关系的认识。

三、教学重点: 了解速写、淡彩画的形式，掌握其特点和方法。

四、教学难点: 提高学生造型和运用色彩的能力。

五、教学方法: 欣赏、启发、讲解

六、教学时间: 二课时

七、教学过程: 第一课时

（一）导入: “当年鏖战急，弹洞前村壁，装点此关山，今朝更好看”。这是毛主席当年写的一首诗词。历经了革命战争洗礼的山山水水和一草一木，而今仿佛在向人们诉说那段难忘的艰苦岁月。当我们前往这些革命圣地参观游览的时候，可尝试用速写或淡彩的绘画形式来表现革命的遗迹和旧址，再次展示其骄人的风采。

（二）新课:

1、欣赏:

年8月1日，在以周恩来为书记的中央前敌委员会的领导和贺龙、叶挺、朱德、刘伯承等人的直接指挥下，2万余人在南昌举行了武装起义，打响了武装反抗国民党反动派的第一枪，宣告了中国共产党独立领导革命武装斗争新时期的开始。延安宝塔山，大渡河铁索桥、三湾枫树坪、龙源口这四幅作品均选自画家的优秀作品，画面线条流畅、色彩淡雅。

2、速写: 速写是素描时间最短的一种，时抓住物体的特点，在较短的时间内完成的素描作品。

风景速写是通过速写这一绘画手段来表现自然景色，以此开拓我们的视野，感知山水草木的精神，体会大自然的灵性，锻炼自己的绘画表现手法。画速写应对你描写的景物的历史背景尽量多作了解，要有较深的感受，情景交融，才能画得生动、深刻。A、铅笔速写: 铅笔速写的特点是线条的浓淡、轻重、粗细可以随感觉而变化，层次感丰富，比较容易掌握。B、钢笔速写: 钢笔速写的特点是黑白分明，线条肯定，笔触流畅，由于其作品便于收藏保存，所以使用者较多。不足之处就是一旦落笔，便难修改。

（三）课堂作业: 根据课本中的图片资料用铅笔速写下来。

（四）课堂小结:

1、作业讲评:采取学生互评和教师总评相结合的方式进行。

2、通过欣赏革命历史旧址，加深了我们对当年斗争历程的了解和感受，使我们更加珍惜今天的幸福生活，更加热爱我们的党，我们的祖国。勤奋学习，为祖国的现代化建设作出自己的。

第六单元 传统纹样（传统的魅力）

一、教材分析: 本课通过对几组常见的传统纹样在现代生活中的运用，欣赏、引导学生接触并了解传统纹样及其独有的审美情趣，在渗透优秀传统文化的同时，解读传统纹样，同时激发学生对中国传统文化的热爱，并使之融入自己的生活。

学习传统纹样不仅是为了继承传统，最终目的还是为了应用。所以，本课要求学生在了解和认识传统纹样的基础上，手脑并用将传统纹样装饰于日常用品，体会创意生活的乐趣。了解在人类生活中处处都存在着设计，设计是为了更高质量的生活。

二、教学目标:、学习中国传统纹样，感受传统的魅力，并能应用所学的知识积极地投入到创意生活的活动中去。

2、学习图案纹样的组成形式，掌握自由纹样、适合纹样、二方连续纹样、四方连续纹样的基本特点，并运用所学知识去美化自己身边的环境，提高生活质量。

3、培养学生热爱传统艺术的思想感情，学习劳动人民质朴的审美观。通过本课的学习，懂得美源于生活，并更多地去了解和发现当地的传统文化，增强民族自豪感。

三、教学重点: 掌握自由纹样、适合纹样、二方连续纹样、四方连续纹样的基本特点。

四、教学难点: 如何来构思设计适合纹样和二方连续纹样。

五、教学方法: 欣赏、启发引导、讲解

六、教学时间: 二课时

七、教学时间 : 第一课时

（一）导入: 中国工艺美术历史悠久，制作精巧，丰富多彩，在世界工艺文化中独树一帜。中国古代传统图案纹样遍布中国工艺美术之中，有其特殊的文化特色，只有了解传统图案纹样的风格特点及形成因素，才能对其继承和创新，并应用到现代图案中，进一步提高现代文化。今天我们就来学习《传统纹样》。

（二）新课:

1、纹样的概念和种类: 纹样是指器物上的装饰花纹的总称。装饰纹样在不同的应用场合有不同的形式要求，因此，也产生了不同的纹样组织形式，一般分为单独纹样、二方连续、四方连续三大类。

提问:在小学我们学过什么纹样？ 学生回答:……。演示各种类纹样

2、我国古代传统图案纹样的来源: 提问:在日常生活中我们都看到过什么样的纹样？请举例说明？ 学生回答:……。

提问:我国古代传统图案纹样都来自什么地方？ 学生回答:……。

教师明确:其一来自民间工艺；其二来自宗教艺术；其三来源于封建帝王、王公贵族和富豪商贾等，总之都是来源于生活，生活是图案创作的源泉。

3、黑白纹样表现技法的元素: 点、线、面

(1)点的表现技法: 点有不同大小，不同形状的点。以形状、大小相同的规则点作等间隔的疏密一致的排列，组成的线整齐有序。点的排列越密，感觉就越强，反之，感觉则减弱。如果将点由大渐小或由小渐大，由密到疏或有疏到密呈有规律的渐变排

（2）线的表现技法: 线在图案纹样中应用广泛，变化无穷，从新石器时代的彩陶纹到中国传统建筑中的窗格、栏杆、花砖、花墙图案，以及腊染、蓝印花布、刺绣等民间图案，无一不见线的应用，具有强烈的民族民间风格。

千姿百态的线，一般可归纳为两大类:一是直线，一是曲线，表现为不同的形式，具有不同的表现特征。（3）面的表现技法: 面是图案的基本表现方法之一，应用颇为普遍。在传统图案中，汉代画像石就主要以面表现。民间工艺中的贴花、剪纸、皮影，在面的应用上也各具特色，具有很高的艺术价值。

4、单独纹样: 单独纹样是具有独立完整性的纹样形式。除了自身具有独立的装饰价值外，它还是构成适合纹样和连续纹样的基础。单独纹样由于组织结构完整，形态自由，外形独立，可以自由处理形象，不受装饰空间外形的限制，因此又叫作“自由纹样”。作为有构成规律的单独纹样，常见的有适合纹样、角隅纹样和边框纹样。

（1）适合纹样: 是在一定的外形内组织纹样，纹样的组织既要适合外形又要合理自然，达到图案形象、组织结构与装饰外形的完美统一。

（2）角隅纹样: 角隅纹样属于适合纹样的一种特殊形式，他要求严格适应两边，占住一个直角边。由于角内装饰空间较大，所以三角的弦边布纹成形可较为自由。它是用对称或平衡式的纹样，配置在正方形、长方形、多边形的边角上的一种纹样。（3）边框纹样: 边框纹样也是适合纹样的一种，只是它沿着一个特定形的周边作装饰，中间空地留出安排被装饰的内容。

5、单独纹样的基本组成方法:（1）对称式: 纹样上下或左右相同，同形同色、整齐稳重。（2）旋转式: 纹样由中心顺时针或逆时针运转。（3）均衡式: 不对称，纹样不同形、不同色、自由活泼。

6、制作步骤:（1）造型:□△◇○◣等。

（2）描绘轮廓骨式:十字形、米字形。（3）涂色:

7、制作方法：

绘画法、剪贴法、实物拼贴法。

（三）课堂作业: 选择一种制作方法设计一幅传统单独纹样。学生设计，教师巡回辅导。

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1、作业讲评:采取学生互评和教师总评相结合的方法进行。

2、远在六千多年前的新石器时期，我们的祖先就以他们的勤劳和智慧创造了气魄浑厚，优美淳朴的彩陶纹样。在这些结构严谨，描绘细致，色泽鲜丽的彩陶纹饰中，先民们精心绘制了形态各异的花纹、叶纹、水纹、贝纹、方纹、网纹、纺织纹、鹿纹、鸟纹、鱼纹、人面纹、几何纹、明纹、蛙纹等，从中可以看出对生活观察的细致。因此，要了解和掌握传统纹样，在日常生活中就要多细心观察。

课题：欢欢喜喜过新年(第一课时)

一、教材分析：

过年，是中国人的大日子，每个人都盼望着能在与家人一起团团圆圆的过个年。在中国人的眼里，“年”里所承载的东西太多太多。在上千年的岁月中，人们又为“年”加上了许多有地域特色的风俗习惯，使“年”文化变得越来越丰富。为了让我们传统的优秀文化得到进一步的传承，使学生不仅爱过年更了解“年”，我们开展了“欢欢喜喜过新年”主题综合实践活动。

丰富的年文化是让学生在已有的经验基础之上进一步感受多彩的年文化，像风俗习惯，神话传说，民间工艺等等，这是本活动的一个非常重要的部分，同时也需要更多活动时间。温馨贺新年是让学生体验亲情、友情、乡情的活动。来试一试试让学生动手学习制作中国传统的手工艺，用来装点新年。班级新年会是将学生在整个活动过程的成果展示出来，让学生建立自信心，体验成功感的过程。

二、教学目标：

（一）知识与技能

1、了解与中国年文化有关的习俗

2、了解中国不同地区年文化。

3、了解元旦和春节的一些文化背景，感受喜气洋洋的节日气氛。

（二）过程与方法

1、乐于参加新年活动，在拜年、逛庙会等与人交往的活动中，体验生活的多姿多彩。

2、学习收集有关中国年文化的资料，从中感受到中国年文化的魁力。

3、培养学生与人交流的能力，以及分析问题的能力。

（三）情感态度与价值观 1．让学生感受中国年文化的情趣

培养学生与人交流、合作的意识。3。体验人与人之间的亲情、友情、乡情。

教学重点：本主题活动的重点是让学生了解中国的年文化，感受人与人之间的亲情、友情、乡情。

教学难点：新年会的布置元素的运用

三、教学过程：

1、准备工作：

A.搜集有关“年”来历，风俗习惯的等资料。B搜集对联，窗花，门神等素材，并分类加以整理。

C.在班内作一次调查访问，进一步了解周围的人对本次综合•探索主题策划课的看法。

2、活动实施过程

为本次活动确定主题和创意。对活动的形式、内容、规模、预期效果等制订一个活动方案。

A主题：主题应明确，具有鲜明的时代特点，体现班级集体的精神面貌和奋斗目标，起到鼓舞和激励作用。

B创意：创意应围绕主题，根据当地自然条件、文化背景，综合学生意见来确定，重在突出地方特色。活动现场美化布置的格调，可以是热烈、活泼、充满激情的，也可以是古朴典雅的，让人感觉温馨。

C形式内容：才艺展示、文艺演唱、猜谜语、对对子、讲故事等丰富多彩的表现样式。

D策划人员的安排：这是确保活动成功的关键。下设美工组、后勤组、展示组等。

E明确任务、分工：

F废物利用：美工组的同学提倡尽可能利用废物开发一些礼品，提倡环保意识。

教导指导学生根据搜集到的资料动手实践。根据学生的兴趣自己选择实践的内容，如：剪窗花、制作电子贺卡、写对联、制作灯笼等等。1.指导学生设计展牌。2.指导学生布置会场。

3．指导学生分工，如维持秩序，讲解员等等。4．指导学生交流自己在活动中的感受。

。指导学生进行评价包括自我评价，小组内评价，小组间评价。

四、课后反思：

创新与发展 欣赏

[教学目标]

1、通过作品欣赏，使学生认识到新时期中国画的创新与发展的成就，以及艺术家对中国画勇于创新的时代精神。

2、能够从作品形式、作品等方面去评述艺术作品，并能深入挖掘作品意义，培养学生多角度地评述作品及多方面的创新、融合及发展的能力。

3、通过作品欣赏，激发学生的爱国热情，增强民族自豪感，并学习画家关心社会、勇于探索的精神。[教学重点] 本课的重点是让学生能认识、评述中国画的创新以及发展成就。[教学难点] 如何使学生正确的认识和评述中国画的创新与发展成就。[教学用具] 多媒体教室、PPT课件 [教学方法] 讲述法、比较法、讨论法 [教学过程] 想一想：请结合本学期所学的知识说说传统国画的表现题材有那些？（人物、山水、花鸟等）

（一）导入新课

中国画从古至今，在工具材料、技法、观念、表现手法、风格上不断创新，成果斐然，面貌日新。而现代中国画家能紧密联系现实生活，广泛地反映时代风貌。许多过去不入中国画的题材与内容成为表现的对象，大大拓展了中国画的题材范围。

（二）作品欣赏

《江山如此多娇》傅抱石、关山月

本幅作品是一幅巨作，但其意义并不在它巨大的幅面和一般作品所没有的特殊的创作背景，也不在它所表现的典型的革命现实主义和革命浪漫主义相结合的创作方法，而是通过它启发了后来许多山水画家的创作思路，找到了一个能在特定环境中获得成功的创作题材。

《万山红遍层林尽染》李可染

构图饱满丰实，笔墨厚重，气势沉雄博大，意境清新。作品汲取了西洋画的长处，注重光影的表现，又不失民族传统绘画的笔韵和诗境，在中国当代画坛上自辟蹊径，独树一帜。《转战陕北》石鲁

此画用墨奔放,用笔老辣,用色大胆,立意不凡.《红岩》钱松喦

画面以古拙、稳健、凝重、沉着、浑厚为主，把传统笔法中的“屋漏痕”发展到极致。在本幅画中，画家大胆地舍弃了无关重要之物，突出了岩石，而且改用朱红色，既深沉厚重，又有革命的象征意义，显示出画家惊人的创作能力。《灵岩涧一角》潘天寿

这是一幅是花卉与山水结合的独特形式，双勾重彩与大笔浓墨的写意画法的巧妙结合，为传统中国画开辟了一个新的境界。《洪荒风雪》黄胄

《群马图》徐悲鸿

徐悲鸿以画马驰名海内外。他画的马四蹄生风，独创一格，意蕴深刻，体现“天马行空”的思想境界和强悍豪放的艺术特色，也蕴含了画家对民族、国家能早日强盛的殷切寄托。本作品绘于1940年，画家正旅居印度，从报上得知中国军队在鄂北痛击了日本侵略者，喜不自禁，乘兴挥毫，画下了这幅佳作。《大丽菊》林风眠

本幅作品吸收西方油画表现光色的长处和西方现代绘画注重画面构成的特点，创造了具有鲜明特色的中国画。《蛙声十里出清泉》齐白石

本幅作品创造了现代画坛上以妙画传诗意的佳话。这本是听觉形象的诗句，要用属于视觉艺术的绘画来表现，并不是一件容易的事。虽然画面上看不到一只青蛙，却使人仿佛听到了原出群蛙争鸣的景象，真可谓意韵无穷，耐人寻味。

（三）课后小结

说说近现代中国画在那些方面有所创新与发展？（在技法、构图上中西结合，洋为中用）

（四）课后作业

选择一两幅你最喜欢的现代中国画与传统中国画加以比较，谈一谈它们在构图、笔墨、设色、题材、风格等方面是否有所创新。（以小论文的方式叙述）

第四篇：初一美术教案

第13课 扬起想象的风帆 第13课 扬起想象的风帆 课时：1课时 教学目的：

通过本课的学习，使学生从丰富的科幻美术作品中，培养敢于想象，勇于创造的精神，并在创作的过程中学会与人沟通互相协作。教学重点：

培养学生大胆想象和创造的能力。教学难点：

创作题材、形象表现。教学过程：

1．通过欣赏多种科幻美术作品，引起学生的学习兴趣。装饰画、电脑绘画、纸立体、影视形象等。选取科幻美术作品资料注意要点：

是依据科学技术发展趋势与科学假说运用各种美术形式创造出来的、具有浓厚幻想含义的作品。它以大胆想象为特点，注重内容的科学性和表现效果的艺术性。作品题材和表现形式的多样性供学生进行创作时参考。

?讨论：你所了解的科幻作品（举一例）→ 教师从而了解学生所掌握的科幻知识内容，更利于新知识的导入；学生之间也得到互相了解，对接下来的分组创作有很大的帮助。

?引导学生了解和感受科幻美术作品的内涵。注意根据作品的不同效果，介绍作品形象表现的形式。

2．简介现代科技发展与科学假说，丰富学生知识，引导学生大胆想象。?

结合资料介绍科学发展及有关假说。

芯片人、火星、流星雨、闪电、UFO、麦田圈等。

3．讲解科幻美术作品的创作过阅读全文评论(0)转载(0)#岭南版13册美术教案 19 10/2009吴小锋博客 第12课 群星灿烂 第12课 群星灿烂 课时：1课时 教学目的：

培养热爱祖国、团结协作、勇于攀登、无私奉献的精神，初步获得群体人物画的基本构成方法。

教学重点：

初步理解艺术与生活、生活与创作的关系。教学难点：

怎样使学生获得创作群体人物画的基本知识。教学过程： 教学环节 教师活动 学生活动 设计意图 课前准备

1、收集有关“两弹一星”科学家的图片、文字资料。

2、准备几张群体人物像的美术作品。

上网搜索或到图书馆收集有关“两弹一星”科学家的图片、文字资料。拓展信息来源，了解历史背景材料。课堂引入

显示几张研制“两弹一星”的历史照片，创设情景。边看图片边思考。营造教学情境。课堂发展

1、简单地介绍“两弹一星”的历史。阅读全文评论(0)转载(0)#岭南版13册美术教案 19 10/2009吴小锋博客 第11课 我们的调色板 第11课 我们的调色板 课时：1课时

教学目标：初步学会对色彩的理性分析，提高在生活中正确运用色彩的能力。学会用色彩表达自己的情感，运用色彩表现自己的个性。教学重点：对色彩基础知识的真下理解。

教学难点：色彩学中的名词术语，色彩静物画的创作。教学模式：形象导入——原理阐述——操作体验 教学过程： 教学环节 教师活动 学生活动 教学提示 课前准备

有关色彩图例的补充，作业表现方法的范画及作业步骤图。课本，画纸，色彩的材料及工具。提前通知学生带齐上课用品 课堂引入

运用自然界、社会生活中的色彩场景引入。营造课堂气氛，吸引学生注意力。课堂发展

1．揭示自然界光与色的物理现象。2．色彩基础知识的引入和介绍

3．阅读全文评论(0)转载(0)#岭南版13册美术教案 19 10/2009吴小锋博客 第10课 向画家学构图 第10课 向画家学构图 课时：1课时 教学目的： 通过学习本课，使学生掌握静物画构图的原理和规律，能根据创作意图对静物进行取舍构图，选择适合表现静物情调以及意境的画面。教学重点： 静物画构图的原理和规律 教学难点：

根据创作意图对静物进行取舍构图，选择适合表现静物情调以及意境的画面。教具准备：静物图片数幅（比较大的挂历图片）活动取景框一个 教学过程：

一、检查上一节作业完成情况，并对其中较好作业加以肯定和鼓励。

二、引入本课——静物画构图的原理和规律 挂图：静物挂历

讨论：这些静物美不美？在美丽的静物前，我们除了欣赏它之外，有没有办法把它保留在身边？

小结：在美丽的静物前，我们除了欣赏它之外，还可以用画下来或用相机把它摄影下来的方法把它保留在身边。实物投影：静物明信片

讨论：这些明信片是在大面积的静物中把最美的部分摄影下来的。那么，是不是随便把认为好看的静物摄影下来就行呢？怎样取景才能使画面富有艺术性，才是一幅优秀的静物摄影作品？

小结：静物摄影、静物画的取景有一定的构图原理、构图规律。（1）静物画构图的意义

静物画的构图是表达绘画意境和主题的手段之一。取景时要从立意出发去运用构图规律，阅读全文评论(0)转载(0)#岭南版13册美术教案 19 10/2009吴小锋博客 第9课 想像的汽车 第9课 想像的汽车 课时：1课时 教学目的：

立体造型的组合变化与汽车外观内构统一的想像创作方法。了解简单的汽车发展史，激发学生的想像力和创造力。培养学生既有科学的态度，又有大胆想像的气魄。教学重点：怎样设计一部想像的汽车。教学难点：怎样激发学生的想像力。

教学准备：不同时期各类型的汽车图片，现代概念车图片和一张简单的汽车构造图。教学过程： 教学环节 教师活动 学生活动 设计意图 课堂引入

让学生根据自己所收集到的文字、图片材料做简单介绍。各小组选代表把小组收集到的资料做简单介绍。调动学生学习的积极性。课党发展

1．讲授引导学生议论汽车发明的历史及汽车的发展方向。

2．提供几例外形迷人和功能奇特的汽车图片供主板，指导构思。3．比较评价各小组的构思和草图

1．讨论，激发出构思与创意。阅读全文评论(0)转载(0)#岭南版13册美术教案 19 10/2009吴小锋博客 第8课 汽车的造型 第8课 汽车的造型 课时：1课时

学习领域：造型·表现 教学目标：

简单了解汽车造型艺术与科技的关系，促进学生科学素质的养成。让学生了解结构素描的基本原理和方法，用简练概括的方式绘制汽车的造型。对汽车的造型和结构有一定的概括能力。教学重点：

1、对汽车造型结构的概括。

2、结构素描的基本原理与表现方法。教学难点：

对结构素描中透视关系的理解。解决难点的方法：

由浅入深，通过学习简单形体的结构画法，逐步深入感受结构素描的基本原理和方法。课前准备：

教具准备：课件、车轮型的小钟。

学具准备：汽车模型、图片、铅笔、彩笔、绘图纸。教学过程：

一、导入新课： 讲述：

我们都经历过孩童时代，小汽车是我们最喜欢、最熟悉的玩具（从手动到遥控器汽车），对街市公路行走疾驰的汽车常常使人注目神往，并对它倾慕不已，对它产生过许许多多幻想„„

（播放影片《汽车交响曲》让学生欣赏：儿童们玩玩具车，大人们拼装过山车、立交桥下川流不息的车海三个情境。）引导学生进入本课主题，讲述自己与汽车之间的故事，用一句话概括自己对汽车的感受和理解（会移动的房子，最听话的良骥，终生相伴的伙伴，方便而带有危险性的朋友）。

二、讲授新课：

课前阅读全文评论(0)转载(0)#岭南版13册美术教案 19 10/2009吴小锋博客

第7课 科学、艺术考察活动的策划 第7课 科学、艺术考察活动的策划 课时：1课时

课业类型：综合·探索课 教学目标：

1、通过对出游活动这一过程的参与，培养学生的综合能力，如对活动的设计能力、规划能力、展示能力、整体把握能力。

2、以小组的形式学习、讨论策划出游过程，可以使学生学会如何学习，增强学习能力。同时通过小组竞赛活动，培养团对精神和集体合作精神。

3、通过策划书、路线图、备忘录的设计与制作提高设计能力、构图能力和动手能力。策划活动可以培养学生热爱家乡、建设祖国的爱国主义情感。教学重点：

1、策划的内容与方法。

2、策划书、路线图、备忘录的设计绘制要点。教学难点：

1、策划内容的丰富性、新颖性。

2、组织工作的严密性、科学性。教学过程：

一、以歌导人，激发兴趣

a、以谈话的方式与学生交流歌中的内容。

b、了解学生的兴趣，并指出如果能策划一次出游活动，将可以在活动中增进友谊，陶冶性情，是一件有意义的事情。

二、学习策划的有关知识（课件展示，师生共同学习）。a、策划的意义。

b、出游策划包括哪些内容。c、标明评奖奖项。

三、学生分组开展策划活动。

a、形式：自主、合作、探究学习、小组讨论、师生互动。

b、分工：六人一小组、要求限定时间内，各小阅读全文评论(0)转载(0)#岭南版13册美术教案 19 10/2009吴小锋博客

第6课 中国象棋趣味造型 第6课 中国象棋趣味造型 课时：1课时 教学目的：

提高学生的综合素质，促进知识迁移，培养创新精神和实践能力，树立环保意识，培养自主探究精神和团结协作品德，共享创作成果与经验。教学重点：

雕塑艺术的欣赏与技法掌握及与其他学科相互渗透融合。教学难点：

造型个性化特征的表达。教学过程： 教学环节 教师活动 学生活动 设计意图 课前准备

1、秦兵马俑、玛雅像等中外著名雕像作品欣赏图片、影碟。

2、中国象棋的图例或学生作品。

3、请历史老师介绍古今有关战例，并提供图片文字资料。

1、上网收集历史有关战争的资料。

2、收集并画一些历史上战役的人物形象。引导学生的学习兴趣，从无意识到有意识做好上课准备。课堂引入

引导学生根据自己所收集到的文字与图片资料，简单介绍中国象棋的人文背景。小组代表发言，选一两个棋阅读全文评论(0)转载(0)#岭南版13册美术教案 19 10/2009吴小锋博客

第5课 传情达意的环保贺卡 第5课 传情达意的环保贺卡 课时：1课时

学习领域：设计、应用

教学目标：利用生活中的废弃材料，以多种手法进行设计制作，激发学生的创造灵感，锻炼他们的动手能力。

教学重点：创设课堂人际交往的活动环境，启发学生的创造力和环保意识。教学难点：

1、怎样使学生积极主动地进行美术学习

2、怎样调动学生的情感，启发学生个性化地表现和创作 教学准备

学生：要求学生课前积极收集废弃环保材料，准备铅笔、剪刀、颜料、彩色笔等。教师：课前准备几张贺卡实物。教学过程：

一、课题导入

1、书写“人”字，再添加几笔变成“美”字。提问：“同学们，你们平时主要用哪些美好的方式进行人与人之间的交往呢？”„„“刚才这几位同学都说出了自己真实的想法。这节课我们主要来学习用环保材料设计制作贺卡。”

板书课题：传情达意的环保贺卡

二、讲授新课

1、贺卡的内涵与制作意义。

提问：同学们，贺卡有什么用呢 ？

今天，我要送给全班同学一份珍贵的礼物。”（把课前准备好的材料，制作成一张特大的贺卡，然后展示在黑板上。）祝全体学生：新年愉快，学习进步！

2、贺卡的种类与结构形式。

提问阅读全文评论(0)转载(0)#岭南版13册美术教案 19 10/2009吴小锋博客 第4课 新伙伴 第4课 新伙伴 课时 1课时 教学目标：

1.掌握表现人物速写的基本技法。

2.能大胆表现，采用夸张、变形的手法到来表现自己的感受。3.培养同学、师生之间的情感，相互关心，关爱互助。教学重点：人物动态速写的表现手法 教学难点：以线条表现人物动态结构 教学过程： 课前准备： 学生：收集自己的照片，观察在特定环境或在做不同动作时的不同的动态特征 老师：PowerPoint课件(人体比例示意图)课堂引入

1、小组分享：各人把自己的照片摆出来让大家欣赏，并讲解当时的情景，可以趁此机会让组员增进相互了解 小组讨论：观察人物在特定环境或在做不同动作时的不同的动态特征，研究进行人物动态写生时应如何掌握动态特征，如何表现。

2、小组活动：①欣赏艺术大师的人物速写作品

②模仿比赛（模仿画中或图片中人物的动态，竞选出模仿得最像的人）。

3、小组之间互评：评出模仿画中人物或者图片人物动态模仿得最像的人，并以他们为模特，讨论后由发言人讲讲：画人物动态要注意什么？怎样的构图更能表现你所熟悉的伙伴形象。

4、小组活动：小组中各人请组内一人做模特，进行人物速写。作品展示，小结

小组演示：我们组的众生相 第3课 校园风景 课时：2课时 教学目标：

1、了解掌握表现风景的一些基本技法

2、多角度、多手法表现风景的空间

3、灵活运用所学手法表现自己的构思和思想情感 教学重点：构图与透视的表现方法 教学难点：透视的表现规律

教学方法：学导式、观察法、讨论法、练习法 活动方式：采用小组自主合作学习的活动方式

教学模式：采用“情境激趣——观察感受——操作实践——评价反思”的教学程序 教学过程：

一、课前准备：

学生：小组收集静物图片资料 教师：校园风景照片及相应的风景写生挂图：铅笔素描若干、钢笔素描若干、钢笔淡彩若干、风景图片、写生步骤图、PowerPoint课件：平行透视与成角透视

二、课堂引入：

实物投影：校园风景照片

欣赏挂图：与校园风景照片相应的风景写生挂图：铅笔素描若干、钢笔素描若干、钢笔淡彩若干；

你喜欢我们的校园吗？你认为校园中的风景哪一处最有特色？哪一处给你的印象最深？哪一处最美？哪一处最入画？

三、课堂发展：

1、资料欣赏与探索

2、对比欣赏与讨论：比较课本两幅校园风景的图片的不同视点、不同的构图、不同的景观空间效果、不同的建筑景观风格„„给人带来的不同的视觉感受

3、表现与创造：以范例和学生阅读全文评论(0)转载(0)#岭南版13册美术教案 19 10/2009吴小锋博客

第2课 现代艺术与科技融合的魅力 第2课 现代艺术与科技融合的魅力 课时：1课时 教学目标：

1、通过欣赏中外现代艺术作品，了解艺术创造和科学创造在人类文明发展的漫长历程中是在互渗互补中获得不断发展和完善的，体验现代艺术与科技融合的魅力；

2、在美术欣赏的过程中，激励学生对美术、科技、人文投入关注，理解人类文明发展的两个方面——艺术与科技的完美结合，体现了人类对物质生活和精神生活的需要。艺术与科技结合的基本原则是实用、美观、经济的统一。

3、通过小组合作共同探究，培养学生爱思考勤动脑、团队合作、建立与人良好沟通的精神。教学重点：从生活中发现艺术与科技结合的美，感受艺术与科技结合的魅力。教学难点：正确评价现代艺术作品与科技完美结合所体现的审美价值和实用价值。课前准备：教师：文本资料、PowerPoint课件 学生：个人收集相关资料

教学模式：启发探究式、自主学习式 教学过程：

一、组织教学：表扬上节课作业，巩固上节课知识，直接导入新课。

二、讲授新课： 教学过程 教学内容 角色活动 教学实施效果

创设情景，引入课阅读全文评论(0)转载(0)#岭南版13册美术教案 19 10/2009吴小锋博客

第1课 古代艺术与科技结合的启示（岭南版美术七年级上册）第1课 古代艺术与科技结合的启示 课时：1课时

教学目标：初步了解艺术与科技相结合的特点，通过对古代艺术与科技结合的范例赏析，感受中华民族传统文化的深厚博大。

教学重点：初步了解艺术与科技结合的关系

教学难点：古代艺术与科技结合的原理、造型风格 课前准备：

教师：文本资料、PowerPoint课件、有关实物

学生： 个人收集相关资料 教学过程：

一、课堂引入

（一）初步了解学生的基本情况，主要是在小学期间的美术开展情况以及学生的主要成绩；

（二）出示实物：卡通打火机一个、鹅卵石两块

（三）小组讨论：

1、这是不是艺术品？它们之间有何联系？

2、从击石取火到用精美的打火机取火，这一发展历程有什么奥秘？

3、我们知道的古人将艺术与科技相结合的例子：最早的、最有趣的、最巧妙的„„

二、欣赏课件：艺术与科技交融的美

（一）小组讨论：

1、古人为什么要将艺术与科技结合起来进行创造、制作？

2、古人是如何将艺术与科技结合起来进行创造、制作的？

三、小结评价

四、作业：

任选一件美术或工艺作品，小组合作撰写一份美术欣赏报告：

组名： 时间

第五篇：初一美术教案 美术是什么

美术的世界

授课年级： 初中七年级 教学内容： 美术是什么 授课教师： 王明周 学 校： 油坊中学

美术的世界

主讲稿

单位：油坊中学 主讲人：王明周

课的类型：美术欣赏评述课 授课年级：七年级 课时安排：一课时 课前准备：多媒体课件 教材分析：

“美术是什么？”对于刚刚步入初中一年级的同学来说至关重要，它关系到同学们在今后美术学习的目的性。对于步入青春期的中学生来说，了解“美术是什么？美术是如何分类的？”有助于对美术学习的积极性，同时对其今后的人生理想的实现也是具有十分重要的现实意义。

传统的美术欣赏课容易上成以教师为主角的灌输式授课，教师一般对美术的概念、种类，作品的内容、形式等角度全面分析作品，学生只是被动的接受。让美术学习与学生的生活经验相链接，在现代教育中是非常值得提倡的。新的课程标准带来了新的教育观念，提倡感受和体验，提倡自主、合作、探究性学习，在欣赏课上，就一定要有与之相适应的学习方式。

本课强调学生通过探究性的学习方式进行研究学习。为学生创设一种学习、探究的氛围，要有探究的课题。利用多媒体教学手段，向学生展示美术世界的丰富多彩，为学生创设一种置身于美术作品之中的氛围，引起学生的学习兴趣。本课还应强调学生通过对美术作品直接的感受和体验自主学习，引导学生观察作品的细部，让学生看出不同画种的效果，甚至能够看出不同的材质。使学生能够独立、正确地从美术作品按工具材料分类的角度认识美术作品的门类。通过对美术定义及其具体分类可以帮助学生更好的欣赏美术作品，更好的帮助学生了解艺术作品中的文化内涵和时代意义

一、教学目标

本课不是从传统的角度介绍各个画种，而是以材料来区别不同的画种，力求使学生明白画种的不同，是因为画家使用的材料的不同。本课还希望通过对一些现代艺术的介绍使学生明白随着时代的前进，美术材料也在不断地出现新的变化，新的材料会带来新的审美观念。

二、教学重点和难点

（一）重点：欣赏课本的图片，并引导学生回忆在小学时欣赏过的图片，进行美术作品制作材料的分析。

（二）难点：学生能够独立、正确地从美术作品的材料的角度认识美术作品的门类。

三、课前准备

（一）准备一些不同画种的材料实物，如油画颜色、木刻刻刀、油墨及各种绘画用纸等给学生传看。

（二）讲课、学生练习用的多媒体课件，师生均应准备一些画作印刷品、幻灯片或录像等以补充课本内容。

四、教学设计

1、学习内容：

对美术不同种类的了解。了解材料与画种的关系，向学生展现出美术世界的广阔，使他们能对美术种类有一个正确的判断。

同时，使学生对各个美术门类，其中包括现代美术设计的特点、功能、材料有初步的认识。

2、学生活动：

通过欣赏、感受、体验美术作品，对美术的种类有初步的了解。对美术材料与画种的关系有初步的认识。，以分组讨论的形式，进行探究性学习，要特别强调学生进行研究。要为学生创设一种学习、探究的氛围。本节课的探究题目为：“是什么决定了美术门类的不同?”

3、教师活动：

请学生观看录像及图片资料。组织学生分组讨论“是什么决定了美术门类的不同?” 引导学生查找资料。

教师应抓住材料与画种的关系，使学生对美术种类有一个正确的判断。对各个美术门类，其中包括现代美术设计的特点、功能、材料有初步的认识。

五、教学过程设计（用探究性学习方式学习）

探究性学习要特别强调学生进行研究。要为学生创设一种学习、探究的氛围，要有探究的课题。这节课的探究题目就可以确定为：“是什么决定了美术门类的不同?”

1．放映幻灯和录像资料，向学生展示美术世界的丰富多彩，为学生创设一种置身于美术作品之中的氛围，引起学生的学习兴趣。引导学生观察作品的细部，让学生看出不同画种的效果，甚至能够看出不同的材质。

2．回到课本上的图片，具体地分析每幅作品由于材质的不同，使得美术作品效果截然不同(以学生的自行探讨为主，教师适当地加以补充)。如将《父亲》和《自画像》（珂勒惠支）对照，同样是画人物，它们有什么不同?（可以从色彩、光线、立体感等方面相互对照）

3.给学生准备一些不同画种的材料实物，像油画颜色、各种绘画用纸等给学生传看。

4．设计一些类似智力测验式的思考题，看学生是否能够将艺术作品和材质正确地“相连”，一边看作品，一边正确地找出作品使用的材料。课前，准备一些画作印刷品、幻灯片、录像等以补充课本内容。像学生甲指出版画《自画像》（珂勒惠支），学生乙找出版画用的材料；学生甲出示卡片——“浮雕”，学生乙就要指出书上图片中的浮雕；学生甲出示“水彩画”的卡片，学生乙就要从课本外找出一张水彩画的作品。

5．为了检验学生掌握知识的程度，课前准备些从课本之外找的图片，让他们做出分析和答案。

6．找出一些图片留给学生作课外的探索。如设计领域的广告，就有不同的材质。如版画中的铜版画、石版画都可以让学生了解，但不要在课上花费太多的时间。通过课外的探讨活动，使学生进一步地学习知识，为他们创造探究性学习的实践机会。