动漫动起来的漫画教学设计（5篇材料）

第一篇：动漫动起来的漫画教学设计

《动漫——动起来的漫画》教学设计 城关三小 李海莉

一、教材分析

本课属于“造型表现”学习领域，即通过看看、画画、做做等方法表现所见所闻，所感所想，激发学生丰富的想象力与创造欲望。本课的设置意在通过对动漫知识的理解，丰富学生对动漫的认识，掌握动漫的创作规律，提高学生的造型能力，为今后的美术创作奠定造型基础。

二、学情分析

五年级的学生已经具备了一定的造型表现能力，他们的思维灵活，乐于创新，愿意表达自己独特的想法，且对动漫有着浓厚的兴趣，但他们组织画面构图方面能力比较薄弱，画面易于简单罗列，缺乏衔接与组织，因此通过欣赏分析经典作品加以解决。

三、教学目标

1、欣赏多种形式的动漫作品，认识了解动漫的基本知识。

2、初步运用拟人的方法画一幅动漫形象，提高对动漫造型的理解。

3、丰富对动漫的认识，体会艺术来源于生活。

四、教学重难点： 重点：认识、了解动漫的知识，能用拟人的方法表现动漫。

难点：画出的动漫造型生动有趣。五：教学方法：

教法：探究法、欣赏法、展示评价法

学法：欣赏法、讨论法、实践法

六、教学准备：

教师准备：投影仪、范画

学生准备：记号笔、铅笔、画纸

七、教学过程：

（一）、激趣导入：

问：同学们喜欢看动画片吗？你能说出你喜欢的动漫明星吗？ 同学们喜欢的动漫形象可真多，现在请同学们打开课本第24页看看课本左上方为我们介绍的有关动漫内容，说说什么是动漫？

引出动漫定义：人们习惯将动画和连环漫画统称为动漫。近几年还兴起了一种模仿动漫的真人秀，也称“Cosplay”，所以动漫不止是静止的漫画了，而成了“动起来的漫画”，今天，就让我们学习第11课动漫——动起来的漫画，揭示课题并板书。

设计意图：通过“听——忆——说”等多种感官参与活动，吸引学生的注意力，激发学生强烈的学习动机，营造轻松活泼的学习氛围，为下一步教学环节的展开做好铺垫。

（二）欣赏探究

问：动画片、漫画书为什么备受同学们的喜爱？

生：里面有梦幻神奇和快乐有趣的故事，以及许多幽默、夸张和生动有趣的动漫形象。

1、欣赏动漫作品，了解动漫特点

引导学生同桌之间相互交流欣赏课本第24、25页的动漫作品，分析动漫形象和现实中的形象有什么不同？

教师概括总结动漫特点：造型幽默夸张、生动有趣、色彩艳丽、个性鲜明。

（板书：夸张、变形、拟人），其中拟人是最常用的动漫创作方法。看一看我们熟悉的动漫形象都被赋予了人的特征。比如：课本中美国的眼镜狗和眼镜男孩。把狗赋予了人的特征。比如还有哪些动漫形象赋予了人的特征？生举例：唐老鸭与米老鼠，猫和老鼠，喜羊羊与灰太狼，海绵宝宝，蓝精灵、小熊维尼与跳跳虎。。。

设计意图：了解动漫特点以及动漫形象创作方式，解决本节课重点，为学生的创作打好基础。

2、动漫作品的地域性

动漫作品有着夸张可爱的形象，也有着很强的地域性，不同的国家不同的地区，不同的民族的动漫形象，都各有自己的特点。

你能分辨出课本中这几部动漫影片是哪个国家的吗？

（学生出示动漫形象，说出他的所属国家）师生互动分析不同国家作品特点

欣赏中国北京的漫画《郎雀》，画中的郎雀梳着牛角发型，大头小身子，大眼睛的小男孩，造型夸张，以单线平涂的传统绘画表现形式表现画面。

《牧笛》运用了中国水墨画的表现方法，我们可以看出画面中人物优美灵动，景物虚虚实实，轻灵优雅，就像一幅水墨画，将中国水墨画的诗情画意体现的淋漓尽致，打破了以往“单线平涂”的绘画方式，其制作工艺极为复杂，这个创举是众多中国漫画家不懈努力的结果，我们把这种动画称为“水墨动漫”。中国台湾漫画家几米的《幸运儿》，画法细腻，色彩鲜艳，富有诗意，画面诙谐、幽默，造型夸张、生动。

中国上海2010年的动漫《勇士》，运用了现实主义风格的写实手法，结合现代人的审美对人物进行了是适当的美化。

小结：中国动画善于在民间艺术和文艺中汲取营养，艺术效果多样，色彩艳丽庄重，画风严谨。

法国的《亚瑟和他的迷你王国》属于真人动画，3D效果逼真，梦幻生动。

美国的《变形金刚》通过机器人创意故事，展示了美国人大胆的科幻想象，比如同系列作品还有超人、蜘蛛侠、钢铁侠、蝙蝠侠等。

美国的《眼镜狗和眼镜男孩》是3D动画，立体感强，人物造型夸张简洁概括。

日本的《写给桃子的信》以二维动画为主流，制作精细，画面唯美。多以人物为主。

比利时的《蓝精灵》造型设计更加简洁，富有童趣和想象力。总结各国动漫的特点：中国——重在创作方式，注重体现民族特色，日本——画风细腻唯美，多以人物为主，美国——以动漫形象为主要造型，夸张幽默。这几个国家的作品你最喜欢哪个国家的？为什么？ 学生回答。

教师小结：我国的动漫水平与日本和美国还有一定的距离，中国的动漫未来需要我们同学们的努力。

设计意图：了解不同国家的动漫特点，同时激发学生的爱国主义及民族荣誉感。

3、动漫的表现方法：动漫作品除了我们经常看到的绘画形式以外，还有很多种，比如书本中的牧笛以中国水墨画的表现形式呈现，我们叫中国水墨动漫，电脑三维技术如：美国的眼镜狗和眼镜男孩，属于3D动画，立体感强，人物造型简洁概括，还有泥塑造型的如：最近很火爆的小羊肖恩，大家看过没？还有剪纸动漫，布偶动漫等等，看来动漫不但情节引人入胜，连创作方式都这么丰富多彩。

设计意图：了解动漫的不同表现方法，开拓学生视野。

（三）、教师演示

出示大头儿子小头爸爸图片，比较一下动漫形象是怎样创造出来的？动漫形象夸张变形了哪里？

教师演示绘画步骤。突出特征，夸张变形。设计意图：通过教师板画演示，让学生了解拟人、夸张的深入方法，并通过实践使学生真正掌握拟人的方法，有效的解决教学重难点。

（四）、艺术实践

画一幅自己喜欢的动漫明星。注意动漫的夸张特点。

设计意图：通过比一比，赛一赛，引导学生用夸张，拟人的手法画一幅动漫形象，激发学生学习欲望，提高积极性，大胆创作，完成本节课教学任务，同时学生在创作过程中，教师进行巡回指导，将集体指导与个体指导相结合，发现问题及时解决，对优秀作品及时表扬，激发学生的创作热情。

（五）、展示评价 自评——互评——师评

设计意图：引导学生针对学习重点进行评价，交流观点，培养学生善于观察与分析别人的作品，并从中学习的能力，以达到提升学生的欣赏水平与审美素养。

（六）、课堂小结

谈谈你的收获 设计意图：在快乐的氛围中，总结本节课所学知识，起到画龙点睛的作用，通过延伸，拓宽学生视野，使学生对动漫绘画的理解更为深刻，也使本课的教学得到升华。

第二篇：漫画与动漫欣赏教学设计与反思

《漫画与动漫欣赏》教学设计

教学目的：

1、使学生了解漫画与动画的一些特点。

2、指导学生收集漫画与动画的图片资料和文字资料。

3、鼓励学生根据一些漫画或动画内容，鼓励学生创作一幅漫画或动漫。

教学重点：

运用漫画特点创作一幅漫画或动漫。教学难点：

了解漫画与动画的一些特点。教学过程： —、组织课堂纪律。

二、谈话导入。

1．讨论：卡通画和漫画的区别？

谈话：卡通画是一种结合一定情节内容并与传播途径紧密相连、深受大众特别是青少年及儿童喜欢的艺术形式。卡通画常常与“漫画”的艺术形式“纠缠不清”，它以连环画的样式出现的时候也很多。卡通作品，有时可以出现在电影、电视或者是各种读物上，有时又会高频率地出现在我们日常使用的各式各样的物品中．于是，不少中外优秀的卡通作品、卡通形象，走进了千家万户，深入人心。

2．读画：孙悟空、哪吒、金刚葫芦娃、三个和尚、渔童等卡通形象基本土代表了现代我国卡通艺术发展的历程。唐老鸭、米老鼠、爱丽丝、棒球小子等则是国外众多卡通形象的缩影。

一个经典的卡通形象往往离不开一个国家、民族的文化背景←并代表着一定的价值取向。例如我国传统的卡通人物孙悟空的身上，就浓缩着中国广大劳动人民的审美意趣郁善恶观念膏机智勇敢、忠贞不渝、疾恶如仇等，这些都是中华民族所崇尚的美德。

3.简介：卡通一词是缘于英文： cartoon 的音译。我们中国也称“美术片”。动画片，它采用“逐格摄影”（又称“定格摄影”）的方法，将一系列互相之间只有细微豪华而动作连续的画面拍摄在胶片上（电视动画片则摄录在磁带上），然后以一秒24格的速度放映出来，能获得形象活动自如的艺术效果。动画片，有短片，长片和系列片多种，题材和形式广泛多样，在世界影坛上占有重要地位。在电视领域中更受重视，为少年儿童和成年观众所喜闻乐见。

4．卡通是怎么制作、拍摄的？

动画片用绘画方法来表现角色的每个动作，一般说，一部10分钟的短片，片长900英尺，等于1.44万格画面，以每张动画拍摄2格计算，大约要会制七千多幅图画。一部90分钟的长片，就要绘制六万多张图画，需几十个画家进行一两年工作。20世纪80年代后，世界上许多国家开始运用电子计算机来完成动画的中间过程，大大提高了动画片的摄制能力。

动画片，最早诞生于法国。1877年。巴黎的光学家兼画爱E.雷诺根据“视觉暂留”的原理制成一种新的玩具活动视镜。1879年他利用一只饼干筒，发明了活动视镜影戏机。可以使连续画的画带无限

地延长，能够表现更长的活动图画。雷诺绘制了《喂小鸡》，《游泳女郎》，《猴子音乐家》等二十多个动画小节目。这是世界上最早的原始动画片。

1888年10月，雷诺运用幻灯机的技术，制成了光学影戏机。分绘制的动画片《一杯可口的啤酒》，成为在电影发明以前世界上第一部比较完整的动画片。雷诺以他非凡的创造，成为世界动画片的创始人。

电影发明以后，动画片随着电影技术的进步而发展。1906年，美国的J.S.勃拉克顿摄制了第一部拍摄在胶片上的动画电影《一张滑稽面孔的幽默姿态》从此动画电影首先在美国发展起来。W.迪斯尼可以称为美国早期最有代表性的著明动画艺术家，1923年，他拍摄了动画片《爱丽丝漫游仙境》，从此走人了动画艺术的道路。

5．卡通形象与漫画形象的艺术特点：

（1）造型简洁，形象夸张，色彩鲜艳。

（2）拟人化，活泼可爱。

（3）变化丰富，引人入胜。

4．讲解课本上中国卡通形象和漫画形象。激发学生兴趣，也可让学生讲解自己喜欢的卡通故事。

5．放一段优秀动画片，激发学生兴趣。

四．课堂小结。

提问本节课所学知识，教师加以纠正，归纳，复述，巩固记忆。教后反思：

小学美术课从形式上可以分为美术欣赏课和技能训练课，其实这两种类型的课并无本质上的区别，只是在侧重点上有所不同罢了，所以在执教《漫画与动漫欣赏》这课时我进行了大胆的尝试，主要先从了解中国本土漫画与动漫入手进行欣赏教学，并在欣赏的过程中让学生试着拿起画笔大胆的进行创作，教学效果较好。接下来我主要谈谈在欣赏课中教师教学时应该注意的几点:

1．教师要提高对欣赏课的认识，教师首先要利作品有一个较全面深刻地理解。另外在欣赏的方法手段、教具的使用以及学生的接受能力等方面教师也要心中有数。备课越充分，教学效果就越佳。

2．欣赏时要有重点，有些作品以艺术特色、绘画技法欣赏为主，像日本的动漫人物形象，而有的在艺术特色欣赏的同时更要对作品的主题思想学习领会,《瞻瞻底车》、《三毛流浪记》等，此外在选材上也要有主有次，教师要把欣赏的重点放在那些有代表性的、风格独特的名作上，以加深学生对著名作品的印象。

3．欣赏的内容不可过深，超出了学生欣赏能力的东西，教师要少讲，甚至不讲，要欣赏那些看得见、摸得着学生易于接受的直观内容，如某一点某一处的用色、线条、构图、明暗等。

4.欣赏的手段要多样化、生动化、艺术化，避免教师空洞枯燥的讲解、学生被动地干巴巴听的现象。可以采用故事、提问、讨论、观察、悬念等多种形式，还要充分发挥幻灯、挂图、录像、录音等现代教学手法，增强欣赏教学的直观性、趣味性，使学生乐学、想听、爱看，积极主动地参与教学。

5．欣赏的时间不可过长，内容过多过滥，学生会厌倦，教师可以把欣赏教学穿插于平时教学之中，使欣赏与传授技能相结合。

6．欣赏后要有检查和总结。可以采用提问、谈话及动手试画的方法来进行。使之达到复习巩固减少学生遗忘的作用。

第三篇：卡通--动起来的漫画【教案】

《卡通——动起来的漫画》教案

教学目标：

1． 欣赏多种形式的漫画卡通作品，认识漫画卡通的一般表现规律和表现特点。锻炼和培养学生丰富的想象能力和创造精神及对多种美术形式的认识和理解。2． 学习绘制有特点的卡通造型。

3． 培养学生创新精神，体会卡通创作的乐趣。教学重点：

本课的重点是让学生对“卡通”、“漫画”、“动漫”、“动画”等概念有比较明确的界定，理解它们之间的异同。通过欣赏和评述活动对学生以往的生活经验进行梳理和归纳，从而对“卡通”有一个较全面的认识和理解。教学难点：

运用卡通造型的手法进行创作。教学过程：

一．组织教学。

二．导入新课: 1.同学们，在上课前我们先来做个小游戏，测试一下大家对音乐的感知力，听一听，并找出它们的出处。(听音乐)2.看来大家对卡通片都很熟悉，那么我们今天就一起来探讨一下：卡通——动起来的漫画。（点题）三．讲授新课： 1.卡通的原理：

师：卡通、漫画都是大家熟悉的，那么谁能用自己的话说说两者的区别？ 生：漫画是画在纸上的，静态的，卡通是电视，电影中播放的，是动态的。

师：不错，非常棒，如果是你，你有什么办法让这些画在纸上的，静态的画运动起来呢？ 生：走马灯、翻书页 „

师：（课件）这样确实可以看到运动的画面，但这些画真的动了吗？ 生：没有，是人产生的错觉。

师：没错，有关人员发现人的眼睛有一种“视觉暂留”的功能，也就是说人的眼睛看到一个物体或一幅画后，在1／24秒内不会消失，利用这一原理，在一幅画还没有消失之前播放下一幅，就会给人造成一种流动的视觉效果。

这就是卡通的原理，或者说是动画的原理。

运用这个原理，就可以把卡通简单的概括为八个字： 逐格拍摄，高速防映。2.卡通的分类：

随着科技的日新月异，卡通也摆脱了走马灯、翻书页的古老形式，迎来了一片新天地： 师：这部动画片是什么？（课件）生：《猫和老鼠》 师：有多少集？ 生：很多，500多集 师：走马灯能做到吗？ 生：不能。师：这一部呢？

生：《美食总动员》

师：仔细看一下，这两部动画片在感觉上有什么不同？ 生：一个是平面的一个是立体的。

师：没错，我们称之为二维动画和三维动画。谁能就二维动画来举几个例子。生：„

师：三维动画呢？

生：„

师：老师也收集了一些，我们一起来看看好不好？ 生：好。（课件）【水墨动画】

师：他们的表现手法有什么特点? 生：都是用水墨的方法绘制而成的。

师：没错，这种水墨动画由于独特的造型手法曾经在国际上引起了巨大的轰动，是我国独有的动画形式。

由于其传统的表现手法，我们就把它归为传统动画类（课件）

传统动画还包括剪纸动画、木偶、泥塑等。3.卡通的特点：

看来这么多卡通片，我们会发现很多卡通形象都可以在生活中找到原型，比如说（课件）对比：找出卡通的特点

拟人化 可爱 幽默 夸张 故事性

除此之外，不同的区域也有自己独特的特点，老师这里有一些卡通片，希望同学们找一找它们是出自哪个地区的，有什么特点。（课件）

4.如果给你一个实物，你会把它卡通化吗，我们一起来看一下：（老师示范）5.作业：

用自己喜欢的表现方式来画一画心中的卡通形象。6.板书设计：

卡通——动起来的漫画

一：原理： 视觉暂留 二：类别：二维

三维

三：特点：

拟人化、可爱、夸张、幽默

7．小结：

卡通是一种多元化的美术形式，对象主要是青少年，既然我们喜欢卡通，那么我们就应该通过自己的努力使我们的动画事业更进一层，好不好？（好）

第四篇：小学美术五年级下册《卡通——动起来的漫画》教学设计

《卡通——动起来的漫画》教学设计

一、教材分析

本课属于造型·表现学习领域。本课的设置意在通过对卡通知识的了解，丰富学生对卡通的认识，掌握卡通的创作规律，提高学生的造型能力，为今后的美术创作奠定造型基础。

二、教学目标

显性目标：欣赏多种形式的卡通作品，认识了解卡通的基本知识，初步运用拟人的方法尝试卡通创作，提高对卡通造型的理解。

隐性目标：丰富对卡通的认识，体会艺术来源于生活。

三、教学重难点

重点：认识、了解卡通的知识，了解卡通造型的规律，能运用拟人的方法表现卡通。

难点：创作出的卡通造型生动、有趣。

四、教学过程

一、图片导入

1、请问在座的同学喜欢看卡通片吗？你能说出你喜欢的卡通明星吗？同学们喜欢的卡通形象可真多！那么看看下面的几个大家认识吗？（播放课件：出示卡通图片，学生猜卡通明星）

你们在哪里看到过这些卡通明星呢？（动画片、电影、生活用品）那么什么是卡通呢？

（学生总结）教师出示卡通定义（课件），近几年还兴起了一种模仿卡通的真人秀，也称“coseplay”,所以卡通不只是静止的漫画了，而成了“动起来的漫画”（出示课题，板书课题）。

二、【卡通竞赛，快乐体验】

今天我们来个闯关游戏，看看谁会成为最后的卡通迷！

1、第一关：猜一猜——接下来看到一组卡通形象，请你猜猜它是谁？并能大声的说出他们的名字！

（播放gif格式动画片段学生回答，教师总结）

2、第二关：想一想——现在请同学们看大屏幕，看一看这些卡通作品是用什么方法来表现的呢？（播放图片，学生回答）

教师总结：卡通的创作表现形式：布偶、中国、泥塑、电脑，看来卡通片不但情节引人入胜，连创作方式都是这么丰富多样。

3、第三关：连一连——下面的卡通形象分别属于哪个国家？其造型特点是什么？

（学生出示卡通形象，说出它的所属国家）

我们再来分别看看各国的其他卡通作品（课件）。总结各国卡通的特点：（提示：日本—人物的描绘、美国—卡通形象的造型、中国—创作方式）

日本——细腻唯美

美国——夸张、幽默

中国——民族特色

4、第四关：画一画——画一画自己喜欢的卡通形象或自己创作一个卡通形象。注意卡通的夸张特点。(铅笔稿即可)问：（出示课件对比图片）卡通形象与生活中的形象有什么不同？（学生回答）

教师概括总结卡通的特点——夸张、变形、拟人，其中拟人是最常用的卡通创作方法，我们给卡通形象赋予了人的特征。展示学生的作品。学生互评，教师点评

三、【拓思升华】

（出示迪斯尼与米老鼠的照片）米老鼠是世界上家喻户晓的卡通明星，这就是他的创作者迪斯尼，其实米老鼠的诞生是一个很奇妙的故事。（学生讲述迪斯尼与米老鼠的故事）

通过迪斯尼与米老鼠的故事你体会到了什么呢？

其实，艺术就来源于生活，当它再回归于生活时带给我们的就是无尽的欢乐。

第五篇：漫画教学设计

义务教育教科书

人民美术出版社

七年级上册 第8课《漫画》教学设计

教学目标：

1、知识目标∶了解漫画的特点及其社会功能、审美价值，使学生能用简练的线条对事物进行夸张，提炼，大胆的表达自己的情感和思想。

2、能力目标∶培养学生的观察能力和创新能力。

3、情感目标∶培养学生乐观向上的精神和积极进取的生活态度。教学重点与难点：

重点：以简练的线条将生活当中的事物以漫画的形式表现出来。难点：怎样使学生通过联想将素材加工提炼，用漫画的方法表现出来。教学设计：

一、导入新课

1、让学生上讲台讲一个笑话，教师提出问题∶除了用语言的表现形式来表现笑话，还会有哪些形式？

同学们：你们喜欢漫画吗？你们都看过哪些漫画？（学生分组自由讨论）

2、教师小结：漫画是一种让人开心，令人发笑，耐人寻味，发人深思的艺术形式，是用简单而夸张的手法来描绘生活或时事的图画。揭示本课课题：《漫画》。

二、讲授新课。

1、播放幻灯片，让学生欣赏漫画作品。

2、让学生分组讨论漫画的社会价值、漫画的特点及漫画的分类。

（1）漫画的社会价值：具有较强的社会性（讽刺、批评或歌颂某些人和事）和娱乐性（搞笑型和人物创造型）。

（2）漫画的特点: 令人发笑；具有多种表现方法（比喻法、对比法、误会法等）；夸张的构思和夸张的造型。

（3）漫画的分类: 讽刺漫画，幽默漫画，卡通漫画。从篇幅上还可分：独幅漫画，四格漫画，系列漫画，长篇故事漫画等。

三、课堂实践。

1、将学生进行分组，每组针对每题进行创作。

2、让学生在黑板上分组进行夸张法、比喻法、对比法等的练习。

四、教学评价。

1、学生互评。

2、教师点评，评出优秀的合作。

3、师生共同探讨漫画的表现方法。

五、教师示范。

1、教师示范漫画的创作练习。

2、教师小结：漫画的表现方法主要有比喻法、夸张法、象征法、对比法、误会法等。

六、课后拓展。

从生活中选择自己感兴趣的题材，创作一幅或一组漫画（可独立完成，也可小组集体创作）。

《漫画》教学反思

漫画是一种喜闻乐见的美术形式，它往往以夸张的造型，讽刺的手法，幽默的表情达意，得到大家的喜爱，初中生更是对漫画的学习充满期待。如何充分调动学生的学习激情以及在课堂上的动手动脑的能力，是我在备课时着重要考虑的问题。

为了锻炼学生的动手能力，让学生能顺利的表达，在课堂上，我设计了学生运用日常生活用品或学习用品创造漫画形象和运用所创造的漫画形象创作漫画这两个动手实践活动，两个活动衔接上过渡自然，难度上依次递进。

为了保证这两个活动的成功实施，我在学生动脑方面进行了一系列的引导。

一、讲笑话，轻松导课。为了引导学生逐渐进入上课的状态，我让一至二名同学在讲台上讲一个笑话故事，一是为了引起同学们的关注，二是为了引起学生发笑，从而顺理成章过渡到《漫画》课题。

二、PPT幻灯视屏，渗透知识。为了激发学生的学习兴趣，更集中地让学生认识漫画的特点、作用、分类、绘制方法和表达方法，我自制了PPT幻灯视屏，学生在轻松愉悦的气氛中完成了知识层面的学习，为后面发散学生的思维做好了铺垫。紧接着，学生谈一谈自己喜爱的漫画形象，我因势利导，指出所有的漫画形象都是作者根据生活中的人或物创作出来的，艺术来源于生活而高于生活，无论是什么样的形象，都是作者表情达意的符号，学生从根本上认识到漫画创作的来源和目的，对漫画的认识又深了一层。

三、初步创作，小试牛刀。漫画形象的创作来源于生活，我随即展示了几张根据生活中的日常用品经过拟人化的处理创作出来的漫画形象，并示范这种画法，鼓励学生手绘线条根据生活中的物品创作漫画形象，并请两位同学上台演示，之后再进行评价辅导，起到了良好的效果。

四、交流素材，大显身手。生活是漫画创作的源泉，在学生的生活中也肯定发生了不少有意思的事情，他们也会有自己的看法，相互交流一下，素材也就丰富了，这时老师再展示同龄人的作品以作启发，学生的创作也就不难了。学生用创作的漫画形象创作一幅独幅漫画、或双幅漫画或四格漫画，或抒情，或讽刺、或批判，不限篇幅，不限材料，不限方法，尽管表现他们的思想，尽量做到构图上的适合，用笔的肯定，达到夸张、幽默的效果。

五、展示和评价作品。这是美术课堂教学中非常重要的环节。评价的方法灵活多样，可以集中点评，可以渗透到各个活动之中。在美术课堂中，可以这么说，评价就是辅导。缺乏评价的课堂是失败的课堂，课堂上，没有学生的自评，老师无法了解孩子的内心世界，没有老师的点评，学生无法得到专业上的指导，没有学生之间的互评，孩子的作品就没有被欣赏的受众，如此，学生在美术学习中也就得不到提高，学生的学习兴趣必将减弱，势必影响学生以后对美术的学习。课堂上，教师应充满激情，争取关注每一位学生，及时发现他们的优点，多用激励性的语言去鼓励他们，感染他们，学生才能对学习保持长久的兴趣。

在本课的展示与评价环节，我用多媒体展示台展示学生的作品，便捷、快速、一目了然。通过自评、生评、师评，学生明白了自己作品的优缺点，为进一步改进奠定了基础。

本课课堂教学环节的设计上层层递进，丝丝入扣，但仍然需要教师用激情与智慧激活课堂，在以后的工作中，我将继续认真钻研业务，进一步提升课堂教学效果，让学生在我的课堂上得到更加良好的教育。