书法作品的格式与章法

时间:2019-05-13 14:50:24下载本文作者:会员上传
简介:写写帮文库小编为你整理了多篇相关的《书法作品的格式与章法》,但愿对你工作学习有帮助,当然你在写写帮文库还可以找到更多《书法作品的格式与章法》。

第一篇:书法作品的格式与章法

书法作品的格式与章法

格式与章法是书法创作过程中不可缺少的重要因素,是作品是否具有视觉冲击力的关键。格式与章法经过漫长的历史发展,到明朝中后期第一次出现了比较纯粹的赏玩意识,是在书法历经实用、雅玩(宋代手卷是其典型的反映)、赏玩过程基础上逐步提出来的。书法格式与文体有关,受载体形状所限,在进行实际创作之前已被固定。章法与格式有关,但不等于格式。一定的格式由不同的人以不同的书体书写,所表现的章法会各不一样。章法通常也在进行创作之前被确定,却常常又在瞬息的运动过程中无意识地发生着动态性的变化。-

一、书法作品的格式-格式,也叫品式或幅式,即书法篇幅的规格形式。书法作品的格式大体上可以分为卷、轴、册、片四大类,具体包括以下几种:-

(一)条幅-

条幅指长方形的幅式作品,其长与宽悬殊比例比较大,亦称直幅或者立轴,通常将宣纸竖向对裁或将宣纸裁成长条形,装裱之后就成了“立轴”。-

(二)屏条-

屏条一般将宣纸竖向对裁,自上而下,从右而左,逐行书写。除独幅外,还可以多幅屏条成偶数排列起来合并为一件作品,但字体需要统一,一气呵成。也有的多幅屏条内容是独立的,但字体、风格需要统一。还有的多幅屏条书画结合,交相辉映。常见的有:四幅、六幅、八幅,多的有可能多达十幅、十二幅。-

(三)对联-

对联即因为书写中国独有的楹联文体而形成的特殊格式。普遍运用于春联的书写和传统建筑的庭柱之上,以及中堂画的两边。右为上联,左为下联。文字音律上平仄相对,书写时左右应有呼应之感。如果字数较多的长联,可以分行书写,上联自右向左排行、下联自左向右排行,这种长联称做龙门对。-

(四)横披-

横披指横幅作品,横长竖短。这种格式可以写少数字,自右而左写一行,也可以横式直写形成多行书长篇字。横披大的可用于建筑物上、大厅会议室中悬挂,小的可用于斋室居所布置。-

(五)中堂-

因悬挂于厅堂正中央而得名,中堂的宽度与长度比例一般为一比二。常见的有长四尺、五尺、六尺等整张宣纸写成。内容可以写长诗或短文,或只写几个大字,甚至只写一个大字。-

(六)斗方-可以将斗方视作中堂的特殊形式,它的长与宽相等,既可以将其装裱成中堂那样独立悬挂,也可以将其做成方形镜面,镶嵌在镜框之中。-

(七)匾额-

大都悬挂在亭台楼阁、厅堂馆室的上面,一般匾额字体多为楷书、隶书和行书,也有古朴的篆书。字少而大,结体严谨,疏密匀称,气势磅礴,庄重严肃。独立悬挂或者配以对联。-

(八)手卷-

是书法作品中左右展开较长的一种格式,因为其形成长度远远大于宽度,而且长度太长无法悬挂,只能用手边展开、边欣赏、边卷合,所以得名,也叫“长卷”。其内容大多为一篇完整的文章或者一首(组)诗词。手卷篇幅较短的有三、四米,长的可达十米以上,宽度一般为三十至五十厘米之间。卷首外有“题签”,卷内开头有“引首”,后有“题跋”。-

(九)册页-

是装订成册的尺寸较小的书法作品,八开、十二开、十六开不等,作品篇幅也不等,一般是折叠起来的,每页可以独立存在,也可以象长卷那样写多篇诗文,若长江万里,一泻无余。册页可以书画合册,大多的册页用于不同的作者创作,因为便于携带,常常是书法家题字创作的理想格式。-

(十)扇面-

扇面指随扇形书写的作品。扇面形式有两种:一种是接近椭圆或者就是团形的团扇,书写时要能充实饱满,也可以圆中取方,设方构图。一种是折扇式,这种格式书写时,以折痕分行,呈圆心辐射状,上宽下窄,外大内小。章法并非一律,可用长短行间隔的方式安排布局,适合扇形弧线式规律,一定得注意,不可过密,密则满;不可过松,松则散。这种格式显得活泼优美,尤其是小幅作品点缀性强。-

二、书法作品的章法-

章法又称布白,是指在书法创作中,对一幅作品如何进行整体安排,对每一个局部如何进行整体处理的方法。它涉及到处理字与字、行与行之间的呼应、照顾关系。在书法创作中,一笔之误,一字之差,都会影响全篇的效果。所谓“增之一分则长,减之一分则短”,不仅对一个字的结构来说是如此,就是对整幅作品来说也是一样的。明董其昌《画禅室随笔·评书法》云:“古人论书以章法为一大事,盖所谓行间茂密是也,余见米痴小楷,作《西园雅集图记》,是纨扇,其直为弦,此必非有他道,乃平日留意章法耳。右军《兰亭叙》,章法为古今第一,其字皆映带而生,或小或大,随手所如,皆入法则,所以为神品也。”可见章法的重要性。-一幅书法作品犹如一幅画,有色之处是画,无色之处也是画;同理,有字处有结构,无字处也有结构。有字之处,谓之“黑”,无字之处,谓之“白”,处理好通篇黑白关系,是章法之要旨。清包世臣《艺舟双揖·邓石如传》云:“疏处可以走马,密处不使透风,常计白以当黑,奇趣乃出”,道出了对一幅书法作品的黑与白,虚与实的艺术处理方法。如果不懂得处理“黑白”关系,不懂得“集众字而成篇”,即使单个字处理得很好,但通篇观之,也会杂乱无章,缺乏韵味。-作为一件完整的书法作品,通常由正文、落款、钤印构成,三者合一,相辅相成,不可分割,对具体的要求分述如下:-

(一)正文-

正文,是一幅书法作品的主体部分,也是章法处理的关键部分,即创作者对所选择的文字内容的书写,是作品的主体部分,按照一般的习惯,欣赏书法要读,这就要求书法创作过程的书写符合识读序列,于是行、列随之建立。行列布白方法大致有三种形式:-

有行有列法:通篇竖成行、横成列,是最严整的序列样式,其特点是整齐、大方、匀称和清晰,给人一种整齐美。它几乎像阅兵式行进的方阵,前后左右都必须保持在纵横的直线上,步伐整齐,精神抖擞,书写时,每个字的中心要对正,不能偏高偏低,偏左偏右。写楷书、隶书、篆书要求工整的实用性文字,适合这种形式。这种严整的章法创造出高度秩序感,带着十足的工匠气息,因而摆布、安排、制作之嫌是难以克服的。初学分布的人,需要从规矩入手,应首先掌握这种布局形式。但在习作中要努力排除“匠气”,一刻也不放松自然法则的投入,以及情感、思绪的宣泄。自然和严整在有行有列法则的布局中,不是矛盾地存在着,而是相依的整体,即严整要在自然的和谐中建立,自然的和谐要从严整的秩序中表现出来。如果矛盾地、孤立地认识二者的关系,将导致“状如算子”,便不是书。-

有行无列法:简单地说,就是竖成行、横无列的布局形式。这种分布注意的是行气的贯通而有活力。书写时应遵循文字结构和运笔的规律,根据笔性自然地向中心左右偏离,使行的垂直中心左右偏离,在运动中求得重心的统一,构成这样的行气才是散列的行气应守的原则。一篇数行,每行的波动不但要考虑本行的偃仰向背,而且要照顾与它行的关系,尤其注意与相邻行的错落,力求做到左右顾盼、避让有致。有行无列法整齐而有变化,使人轻松愉快,适合各种书体,行、草书尤为多用。这种分布是古今书法创作的主要形式。-

无行无列法:就是指作品的分间布白纵不成行,横不成列,上下左右,错落有致,浑然天成。这种形式主要出现于古代一些书法遗迹中,因为先秦以前的文字,其形态直接取材于自然,颇具天趣,尚没有注意到纵横的排列。后来在草书的创作中,也有采用这种形式的。-

其实,真正意义上的无行无列是视觉的错觉,如果按照识读序列,或竖成行,或横成列,纵横关系呈现一片迷乱,神秘得令人难以捉摸,有如乱石铺街,字形大小参差错落,变化多姿,浑然一体。这种形式不是事先可以用尺寸观念来度量,而是修养有素的人在即兴状态下来进行的。书写时通常精神兴奋,甚至得意忘形,无拘无束,可以尽情挥洒,唯求自然的契合,所以,具有很强的艺术性,只宜观赏,实用价值不大,初学者更是难以把握。象郑板桥的许多作品都是这种分布,另外,张旭的《古诗四帖》、怀素的《自叙帖》也是这种分布。-

(二)落款-

落款是中国书画的一个特点,又称款识和题款。最初为了实用的需要而产生,意在说明正文的出处、馈赠的对象,作者的姓名、籍贯,创作的地点、时间,以及抒发创作感受等等。经过长期的发展,已经成为书法作品艺术内容不可分割的一部分,在整幅章法中起着补充、协调、映衬的作用。落款虽然不是作品的主要部分,但款识安排合宜于否,直接影响着作品整体的艺术效果。古人谓之:“妙款一字抵千金。”款字往往又能反映作者的艺术修养和创作水平,所以在书法创作中,不仅讲究作品的正文布局,落款方面也要下工夫。-落款可分为单款、双款、穷款三种。-“单款”是指署上书写者的姓名,或再加上正文的出处,书写的时间、地点以至原因等。-“双款”包括上下款,通常上款写赠送对象的名字和称呼,常常带上谦词,谦词根据作者与赠送对象的关系而有所区别:上级以及平级可以用如“雅正、法正、教正、正之、正腕、雅属、惠存”之类,下级则可以用“勉、雅属、存念”等等;下款则落上自己的姓名、书写时间和地点等等。-如只落姓名,则叫“穷款”,如果作品所剩空间有限,甚至不落款,盖印即可,也叫“穷款”。-

一幅作品究竟是用单款、双款还是穷款应视具体情况灵活运用,没有固定格式。如创作对联时。可落穷款,可落单款也可落双款;如是长联,应落双款,上下款应落于形成龙门式的上下联末行。如果是条幅、中堂、斗方、扇面的上下款,一般都应落于正文之后,款字少应接在正文之下,款字多则另行落之,少则一行,多则数行。这根据不同的幅式来选择落款的位置,可使整幅作品增色不少。此外,落款时还必须注意以下几点:-

l.落款的字体必须与正文协调。款字与正文字体书法可以完全一致,可以有所区别,也可以完全不同,需要根据正文字体来定。一般是隶不用篆,楷不用隶,草不用楷。传统的作法是“文古款今”、“文正款活”、“动不挈静”、“今不越古”。若以大小篆为正文,就用隶书、楷书、行书、草书落款;若以隶、魏、楷为正文,就用楷、行、草书落款;实际上,通常以行书落款较多,这样既易识别,又避免了呆板。-

2.落款的字体大小必须与正文协调。一般情况下,款字应小于正文的字体。具体落款的时候,款字还应该根据留白大小而定。如果留白大而款字太小,则无法稳住作品重心;如果留白小而款字太大甚至大过正文,则轻重失调,喧宾夺主。也有这种情况,即在正文写完以后仍然留有较大的空间,作者可以顺着正文的笔意就势而下,所落的款字与正文浑然一体,字体同等大小也是允许的。-

3.上款不能与正文齐头,一般应低于正文一字为宜,下款,与正文另起一行的单款(除-匾额),包括款后的印章,均不能与正文齐平,应留有一定的空白,否则,会给人以呆板及闷塞之感。-

4.如果作品末行的正文较少而后面的留白较多,则应增加款字填补余白;如作品本身正文较少而后面出现大块空白,款字可少则数字、数十字,多则上百字,但款文尺幅不得超过正文尺幅。-5.落款与正文如果同行,二者之间应留有间隙,不得挤得太紧。其间隙一般为一个款字左右。-

6.如果作品写的是现代诗词或现代文稿,则落款中的时间可用公元纪年法,这样会给人以协调统一的感觉,也更有利于体现时代气息。如果作品写的是古诗词或古代文稿,则落款的时间可用干支纪年法。纪月方式为:一年四季中,每季的第一个月称孟,第二个月称仲,第三个月称季,如孟春、仲春、季春等。但是千万不能将于支纪年与公元纪年混用。另外,纪月方式也可以用下面的农历月令、季令别称:-月令:-一月:正月、春正、孟春、端月、嘉月、早春、初春、首岁、开岁、芳岁、上春、新正。-二月:仲春、中春、酣春、仲阳、如月、杏月、丽月、花朝、花月。-三月:季春、晚春、暮春、末春、杪春、蚕月、花月、桃月、桃浪、莺时。-四月:孟夏、首夏、初夏、维夏、槐月、仲月、梅月、麦月、清和月、纯阳、正阳、麦候、麦序。-五月:仲夏、超夏、中夏、榴月、蒲月、端阳、午月、天中。-六月:季夏、晚夏、暮夏、溽暑、极暑、暑月、荷月、伏月、焦月、精阳。-七月:孟秋、初秋、新秋、上秋、兰秋、肇秋、首秋、早秋、瓜时、凉月、兰月、瓜月、巧月。-八月:仲秋、中秋、正秋、桂秋、桂月、爽月、壮月、大清明、仲商。-九月:季秋、晚秋、暮秋、杪秋、菊秋、凉秋、三秋、菊月、咏月、朽月、玄月、季商、暮商、霜序。-十月:孟冬、初冬、上冬、开冬、良月、吉月、阳月、小春月。-十一月:仲月、中冬、仲冬、畅月、子月、雪月、寒月、龙潜月。-十二月:季冬、严冬、残冬、末冬、穷冬、暮冬、杪冬、腊月、冰月、除月、严月、暮岁、暮节、穷捻、穷纪、嘉平。-季令:-春季:初春、早春、阳春、芳春、暮春。-夏季:初夏、中夏、夏暮、九夏、盛夏。-秋季:初秋、金秋、三秋、暮秋、中秋。-冬季:初冬、寒冬、九冬、暮冬、中冬。-此外,更具体的日期,可以用农历的节气和农历的日期,用旬也可以,每月的三旬分别称做:上浣、中浣与下浣。-7.值得一提的是,在落款中出现的地点不要用俗称,而要用雅称,才能与书法这一高雅艺术相匹配,雅称可以是人们都熟悉的古地名、可以是闻名遐迩的别称,例如:合肥曾经叫庐州,南京曾经叫金陵,广州的别称叫花城,这些都是可以落款的。特别是那些非常具体的街道名称、不太雅的村庄名称,是不能出现在落款中的。-

(三)钤印-

钤印是书法创作的最后一道环节。印章在书法作品中除了作为作者凭信之外,还是内容上的配合,更重要的是,它不但具有装饰和衬托的作用,白纸、黑字与红印章,相得益彰,而且对作品的章法分布起着调整节奏、稳定重心、破除呆板、加强均衡等作用。钤印恰到好处,有如锦上添花,画龙点睛。-

印有朱文和白文之分,朱文又称阳文,即字是红色的,沾色少,分量轻;白文称阴文,即字是白的,沾色多,分量重。根据钤印位置,印章大致分为名章和闲章两大类。-l.名章。主要是用照应线条气势流贯以及章法的总体布局。它又分为姓名印和款尾印两种。-

姓名印是姓氏印与名称印的总称,常见的形式为正方形,也有圆形的,通常铃在款文之下。书法作品既可采用姓名合印,也可采用姓名分印,应视其作品需要而定。姓氏印和名称印同时采用时,应先姓氏后名称,也以一朱一白为宜,前者略小于后者。在铃盖时两印不得靠得太近,一般应隔一印的空位。印与款字也应有一定的距离,上下成垂直线。-

款尾印主要是用来使书法章法形式更为完善,一般为创作者的字、号或崇尚的语句、成语,一般为正方形,视其情况铃在款末或姓名印后,使作品红黑相间,阴阳互变,起到收气敛势、画龙点睛的作用。-在一幅完美的书法作品中,名章不能缺少,缺少了就会给人美中不足之憾。-2.闲章。闲章的内容较为广泛,虽叫“闲章”,其实不闲,古人所谓“闲章不闲”,它对调整书法作品的布局,完美书法作品的章法起着重要作用。闲章大致可分为以下三种。-

起首印,又称随形印。它适用于从右至左竖行书写的书法作品,一般铃在首行一、二字间右侧的虚疏处或第一字右上方,以起引首开头、补白说明作用。形式有长方形、椭圆形、葫芦形、自然形等,一般不用正方形。印文常用朱文,以一至四字居多,其内容多为明志、自勉等隽语、格言、成语、诗词摘句或斋馆名、籍贯地名、年号、斋句等。不得与落款内容重复。起首印一般不得大于名章,以免头重脚轻。-

拦腰印,它主要是用来调整款式与字势、点画与结体的整体效果,使一些不尽人意的点画。结体得到补救,使章法具有节奏感。拉腰印多用于条幅,铃在第一行右边中间或中间上下处,内容多为作者的籍贯、属性的肖形等,应比起首印和姓名印小。一般为小圆、小长、小方形,多用于行、草书作品中。-

肖形印,是十二生肖或作者尤为喜爱的与书作内容有关的各种动植物形象之印。此印使用较为灵活,视作品情况,既可作为起首印用,也可作为拦腰印用。作为起首印时,一般与方形的名章配合使用。-

用闲章,其内容都应与正文自然切题,用好了饶有情趣。它既可拓展题意,抒发见解,又能深化作品意境,给人以无穷的还想,从而极大地提高作品的艺术感染力。-钤印时应注意以下几点:-

l.在一幅书法作品中,用印一般以一、二方为宜,最多不得超过三方,谓之“印不过三”。铃多了满纸发红,反而会给人喧宾夺主之嫌。-

2.书法作品的用印大小要与款字匹配,一般而言,印章不能大过款字。用一方印时,白文居多,因为红色多,镇得住。如朱、白文印章同用时,在一般情况下,朱文印在上,白文印在下,因为白文红多分量重,红文红少分量轻。上面的朱文印应略小于下面的白文印,这样才能让人感到平稳,反之则显得头重脚轻。-

3.钤印时位置要正,要高低适宜。太高,会使作品上部重而下部轻,且有悬空欲坠之感;若太低,则又缺少空灵感,显得压抑。同时,位置要正。竖式书写的作品,印章要盖在款文下面或左侧,印章下端要稍高于正文,不能低于或齐平于正文底部;在横写的作品中,印章盖在款文右侧,但不要和正文右侧平齐或超过正文右侧。此外,印章要盖正,不歪不斜,不偏不倚,否则有草率之嫌。-

4.在钤名章时,落款为名,印一般为字;落款为字,印不般为姓名。款有姓,则印用名印;款无姓,或用道号、别号者,则应视其情况采用姓名印或姓名分印,这样才会使欣赏者明了书者为谁。-5.印文宜现范,一般以大、小篆为主,间用古隶。不能用工作生活中用的楷书、行书和草书。

第二篇:草书章法

草书章法

(一)气势贯通

蔡邕说:“势来不可止,势去不可遏。”要使静止的字活起来,就必须讲“势”。势是发展的、流动的、变化的,所以蔡邕认为笔势应来去自然,不可遏止。这“势”就是“血脉”、“筋脉”,是章法气势形成的根源,也是草书章法形成的原因之——。唐张怀罐在《书断》中说得很透彻:“字之体势—笔而成,偶有不连而血脉不断。”此言用于小草是最适当的。虽有时点画不作连写而仍需气脉相贯。一字如此。一行也如此。要能上下承接,左右瞻顾,意气相聚,神不外散。字与字之间的贯气,主要靠上下字之间的欹侧斜正的变化,有揖有让,递相映带,有时靠势的露锋

承上引下,有时靠急速的回锋以含其气,在静止的纸上表现出动态美。清梁同书说“气须从熟中来,有气则自有势,大小长短,下欹正,随笔所至,自然贯注成一片段。”所以气势还需从用笔的精熟中来。若用笔滞凝,神情呆板,拘谨不畅,则必无势可言,贯气更谈不上了,所以书法艺术得势才能得力,得力才能得气,得气才能得神,草书之作全在神驰情纵,得心应手之间写出精神和气质来。笔势是多变的,“飘若浮云,矫若惊龙”、“崩浪雷奔”、“百钧弩发”,这些在书法中常见的形容词都是在捉摸不定的动态中以物喻情的。正是因为草书章法无固定不变之状,所以见之可以自由想像、思游云天。

(二)错综变化

草书章法之错综变化难以名状,错综者指字之大小错综、疏密错综、用笔轻重错综,欹正错综等,怀素《自叙帖》、张旭《古诗四首》皆极尽错综变化之能事,其章法常以“雨夹雪”喻之。如落叶纷披,令人眼花缭乱,然片片落叶又极规则,规则中有不规则,视觉上是动的。细审之,每一字又静静躺在纸上,并不曾动,这就是因其错综变化所致的艺术效果。形成草书章法的整体效果是:满纸盘旋,飞舞,内气充盈,十分的传情,十分的浪漫,激情不可抑止。丁文隽在《书法精论》中精辟地指出:“就一字观之,真之结构密而大草之结构疏,就全幅观之,真之结构疏而大草之结构密。”以人求异之心而论,草书之章法最异,最能满足人们求异心理的需要,最能吸引人的视线。

(三)虚实相生

草书章法理应“虚实相生”。“实”指纸上的点画,也即有墨的黑处;“虚”指纸上点画以外的空白,也即无墨的白处。老子日:“知白守黑”,是指哲理上的虚实,是对世间万物矛盾的一种理解和调和的方法。用在书法上,就是要调配好黑白之间的关系,太黑则墨气一团,气闷而有窒息感;太白则凋疏空旷,气懈而有松散感。草书章法中还应有“透光之美”,其作品的雅趣往往在“白”的妙用,也就是在“虚”处来体现书法艺术的韵致和高雅之情。邓石如说:“字画疏处可以走马,密处不使通风,常计白当黑,奇趣乃出。”在草书章法的处理上,要“虚者实之”,“实者虚之”,虚中有实,实中有虚,互补互生,使字与字,行与行之间能融为一体,缜密无间。所以刘熙载说:“古人草书,空白少而神远,空白多而神密。”空白多反而显其密,妙在线条的粗细强弱的交替,笔势的开合聚散的变化,字形的大小高低的错杂,构成虚实相生的章法效果。字字相插,行行相争,相争相插处互挤互拥,相让相避处又遥相呼应,磊磊落落,洋洋洒洒,体现出草书狂放、瑰奇、纵逸的艺术风格。怀素、徐渭的草书最为典型。虚与实是相互对立的矛盾体,对任何一方的失控,就会使矛盾突出。太虚则疏,太实则闷。但虚实是相对而言的,没有虚就无所谓实,反之亦然。矛盾双方都得依赖对方而存在而变化。故最终还应有所调和,使矛盾的双方违而不犯,和而不同,变而不乱,作品才会有浑然一体的和谐之美。若能在草书章法处理上使矛盾在又冲突、又调和中指挥若定,胸有成竹,使作品能险而不怪,潇洒畅达,超然入胜,毫无雕饰,变化出于自然,新奇仍能守法,斯乃谓之高手

(一)气势贯通

蔡邕说:“势来不可止,势去不可遏。”要使静止的字活起来,就必须讲“势”。势是发展的、流动的、变化的,所以蔡邕认为笔势应来去自然,不可遏止。这“势”就是“血脉”、“筋脉”,是章法气势形成的根源,也是草书章法形成的原因之——。唐张怀罐在《书断》中说得很透彻:“字之体势—笔而成,偶有不连而血脉不断。”此言用于小草是最适当的。虽有时点画不作连写而仍需气脉相贯。一字如此。一行也如此。要能上下承接,左右瞻顾,意气相聚,神不外散。字与字之间的贯气,主要靠上下字之间的欹侧斜正的变化,有揖有让,递相映带,有时靠势的露锋

承上引下,有时靠急速的回锋以含其气,在静止的纸上表现出动态美。清梁同书说“气须从熟中来,有气则自有势,大小长短,下欹正,随笔所至,自然贯注成一片段。”所以气势还需从用笔的精熟中来。若用笔滞凝,神情呆板,拘谨不畅,则必无势可言,贯气更谈不上了,所以书法艺术得势才能得力,得力才能得气,得气才能得神,草书之作全在神驰情纵,得心应手之间写出精神和气质来。笔势是多变的,“飘若浮云,矫若惊龙”、“崩浪雷奔”、“百钧弩发”,这些在书法中常见的形容词都是在捉摸不定的动态中以物喻情的。正是因为草书章法无固定不变之状,所以见之可以自由想像、思游云天。(二)错综变化

草书章法之错综变化难以名状,错综者指字之大小错综、疏密错综、用笔轻重错综,欹正错综等,怀素《自叙帖》、张旭《古诗四首》皆极尽错综变化之能事,其章法常以“雨夹雪”喻之。如落叶纷披,令人眼花缭乱,然片片落叶又极规则,规则中有不规则,视觉上是动的。细审之,每一字又静静躺在纸上,并不曾动,这就是因其错综变化所致的艺术效果。形成草书章法的整体效果是:满纸盘旋,飞舞,内气充盈,十分的传情,十分的浪漫,激情不可抑止。丁文隽在《书法精论》中精辟地指出:“就一字观之,真之结构密而大草之结构疏,就全幅观之,真之结构疏而大草之结构密。”以人求异之心而论,草书之章法最异,最能满足人们求异心理的需要,最能吸引人的视线。(三)虚实相生

草书章法理应“虚实相生”。“实”指纸上的点画,也即有墨的黑处;“虚”指纸上点画以外的空白,也即无墨的白处。老子日:“知白守黑”,是指哲理上的虚实,是对世间万物矛盾的一种理解和调和的方法。用在书法上,就是要调配好黑白之间的关系,太黑则墨气一团,气闷而有窒息感;太白则凋疏空旷,气懈而有松散感。草书章法中还应有“透光之美”,其作品的雅趣往往在“白”的妙用,也就是在“虚”处来体现书法艺术的韵致和高雅之情。邓石如说:“字画疏处可以走马,密处不使通风,常计白当黑,奇趣乃出。”在草书章法的处理上,要“虚者实之”,“实者虚之”,虚中有实,实中有虚,互补互生,使字与字,行与行之间能融为一体,缜密无间。所以刘熙载说:“古人草书,空白少而神远,空白多而神密。”空白多反而显其密,妙在线条的粗细强弱的交替,笔势的开合聚散的变化,字形的大小高低的错杂,构成虚实相生的章法效果。字字相插,行行相争,相争相插处互挤互拥,相让相避处又遥相呼应,磊磊落落,洋洋洒洒,体现出草书狂放、瑰奇、纵逸的艺术风格。怀素、徐渭的草书最为典型。虚与实是相互对立的矛盾体,对任何一方的失控,就会使矛盾突出。太虚则疏,太实则闷。但虚实是相对而言的,没有虚就无所谓实,反之亦然。矛盾双方都得依赖对方而存在而变化。故最终还应有所调和,使矛盾的双方违而不犯,和而不同,变而不乱,作品才会有浑然一体的和谐之美。若能在草书章法处理上使矛盾在又冲突、又调和中指挥若定,胸有成竹,使作品能险而不怪,潇洒畅达,超然入胜,毫无雕饰,变化出于自然,新奇仍能守法,斯乃谓之高手

草书章法

一.章法的重要性

章法,又称“布局”或分行布白,是指每——个字以及整幅 作品的构成法则,是字与字、行与行、正文与款识、印章之间组织安排的方法,并体现出它们之间相互关系,表现作品的风格、特征、韵律和气势等等。章法是书法创作中的重要一环,体现出书法艺术的构筑之美。一件作品,能夺人眼目的,首先是它的章法。章法好,能一下子将欣赏者的心抓住,产生强烈的共鸣。所以弘一法师曾说:“写字最要紧是章法。章法七分,书法三分,合成十分,然后可名学书。” 二.章法的构成

章法是由正文、题款和钤印三部分构成:(一)正文正文是最主要的。其章法有字字独立而气势相贯者;有字字以笔势相连,牵丝相接者;有字字相属,牵丝、点画难以分辨者;有纵有行,横有列者,如章章,史游《急就章》等;有纵有行、横无列者,如王羲之《十七帖》等;有纵无行,横无列者,如怀素《自叙帖》等。总之,欲如朱和羹在《临池心解》中所说的:“作书贵一气贯注,凡作一字,上下有承接,左右有呼应,打叠成一片,方为尽善尽美,即此推之数字,数行,数十行,总在精神团结不外散。”(二)题款

题款是指正文之外的文字。款也称款识,正文诗词名,正文作者、受书人,书写者的姓名、斋号、籍贯,书写的年月、地点、环境、气候以及随感等等。款长者可达数

十、上百字,短者仅写书写者名字,此又称“穷款”,完全依据纸的留空大小以及作者审视作品的需要而定。款字应比正文的字小,但也不宜大小过于悬殊。款识又有单款、双款之分。双款就是以上列举内容中包括受书人。受书人称上款,其他文字称下款,故名双款。单款指只有下款,无受书人。在任何情况下,题款只是陪衬,对正文而言,它是处于附属地位,其篇幅不能多于正文,其字不能大于正文,在草书作品中尤其如此,以免喧宾夺主。(三)钤印

创作一幅作品的最后一道工序就是“钤印”。印分三种,起首印,压角印和名号、斋号印。起首印多取长方形或椭圆形,形态稍活泼些,内容为作者斋馆名、格言、警句或吉祥祝福之言,压角印与起首印略同,一般盖在右边中间或略高处。名号印、斋号印在下款的最后一个字下。盖两章者多取一章阳文,——章阴文。其距离也应恰当,章与款之间不能太紧或太疏。钤印还应注意以下几点:一,印章在整幅作品中除其表达的意思外,主要是起点缀作用。若印章盖得太多,对作品的画面反有破坏作用,至少给人以凌乱、噪杂之感。至于历代留传下来的名作往往印章很多,这是表明时间久远,经收藏的人极多,凡收藏者视为珍宝,都会盖上几枚印章,这样越盖越多,这并非是书写者本人所盖。二,印章的形式、朱文、白文等。若盖两枚以上印章,应该有变化,如名章是正方形的,则起首章,压角章就不宜用正方形的。但若是连着盖一枚名章、一枚斋馆章,则其大小不能悬殊,以免产生不稳定感。

三、印章的大小要与正文字的大小相适应,不能正文的字较小而用上十分醒目的大印章,这就会不协调,不和谐,印章冲突了正文。当然,正文的字很大而用的印章很小,也会有虎头蛇尾之感,色彩上也不相称。

书法艺术是有其色彩美的。洁白的宣纸,深湛的黑墨,以及鲜红的印章,红、黑、白是色彩中最为鲜明,最为漂亮,最为基本的颜色,在书法作品中已完全具备。这三种对比度十分强烈的颜色,糅合在同一画面上,给人以赏心悦目的美的享受。题款和钤印是章法的重要组成部分,它既能丰富色彩,又能在整幅作品中起到对角平衡、长短相应,大小参差的作用,处理得当能达到相得益彰的艺术效果。所以历代书画家在这方面都有很深的造诣。明清草书大家黄道周、傅山、王铎等作品中在章法处理上都有上佳表现,让人细细品味而击节叹赏。

三.章法和笔势的关系 草书行笔迅疾,在动势中得字之结体,故字无定势,无定势即无定形,字之结体得迷离、变幻之妙,同一字会有多种写法,各书家之结体又不相同,难以尽言,故其章法也是变化多端。然变化之大难以定规的当属大草,大草犹似人在狂奔,如跃如飞,双腿飞奔,双手飞舞,字字连属,行行不断,忽大忽小,忽疏忽密,忽重忽轻,上字断者,下字连之,上字放者,下字敛之;上字大者,下字小之;上字伸者,—下字屈之;上字正者,下字斜之反之亦然。一切尽在随机应变之中迅速变化,故要论其章法,实是无定规之法,无法中又全守结字之法,平衡之法,乃书法之最为巧妙,最具匠心又最自然洒脱者。正如蔡邕在《九势》中所说:“夫书肇于自然,自然既立,阴阳生焉,阴阳既生,形势出矣。”

第三篇:书法作品推荐

张首罡,1952年生,甘肃灵台县人,从一九九七年以来,有上百幅作品

和艺术简历,刊登在国家级大型书画刊物之中,并被电视台和知名报刊作了报道,简历被载入《世界名人录》和《世界人物辞海》,在甘肃中医学院,2012年5月,兰大、交大、政法学院、西北师大联合举办的书画摄影展,本人作品得到省美协主席的好评,并将作品在四校巡展,受到各界人士的好评。

第四篇:第一单元 幅式与章法

第一单元

幅式与章法

第1课幅式

【教材分析】

本课为华文版小学六年级上册书法教材第1课《幅式》,共有“知识介绍”,“我先试试”、“我知道了”、‘‘我来找找”四个模块。其中“知识介绍”我知道了”属于知识模块,“我来找找”属于探究模块,“我先试试”属于能力模块。为了使教学更连贯,教学时将这几个模块做了适当的调整。【学情分析】

学生本学期刚刚接触书法,学习兴趣浓厚、求知欲强。但是学生还没有掌握毛笔的握笔书写姿势和正确的坐姿,课堂上还要教会并强调毛笔的握笔,书写姿势和正确的坐姿,为进一步学习打下基础。【教学目标】

1.认识常见的书法幅式及知道每种幅式的比例大小。养成正确的写字“双姿”和良好的写字习惯。

2.能参照幅式写几张硬笔字,培养观察、想象、比较、分析能力,掌握欣赏的方法。

3.找出生活中见到的书法幅式,体验汉字书法的形神美,陶冶情操,激发写字兴趣爱好和积极性。

【教学重点】.认识常见的书法幅式及知道每种幅式的比例大小。【教学难点】能参照幅式写几张硬笔字。【教学准备】

学生:硬笔书法纸。

教师:各种各样幅式的书法作品。【教学过程】

一、教学导入

同学们,从今天开始我们开始接触一门新的课程一一书法课。掌握了基本笔法和结构以后,就可以尝试进行成幅习作。书写习作,必须首先了解幅式和章法的一般知识和要求。今天我们就来先学习第1课《幅式》。

二、知识介绍

1、教师出示自学提纲:

书法作品常用的幅式有哪些?每种幅式的比例特点是什么?

2、学生自读第1、2页关于幅式内容的介绍

3、教师出示各种幅式的书法作品,学生说一说分别属于哪种幅式,这种幅式的比例特点。

三、学习“我知道了”

1、除了上面学到的幅式,我们再来了解一下日常生活中我们经常见到的书法常用的词语意思。

2、学生自读“我知道了”,了解“抱柱!:‘‘楹联”、“扇骨”。

四、学习“我来找找”

1、在生活中随处能看到书法作品,说一说你在哪里见到过哪种幅式的作品。说一说找到的其他幅式。

2、学生根据要求说一说生活中见到的作品。

五、“我先试试”

1、教师:通过刚才的学习,我们已经初步了解了几种幅式,现在我们参照学过的幅式,写几张硬笔字。

2、学生书写作品。

3、师生共同讲评、展示学生练习的字。

六、总结:回顾一下常见的书法作品有哪些幅式。

七、布置作业:写一幅硬笔书法作品。【板书设计】 第1课幅式

常见幅式:斗方、条幅、横幅、中堂、对联、局面和手卷等。

第2课

章法

【教材分析】

本课为华文版小学六年级上册书法教材第2课《章法》,共有“知识介绍”、“我先试试”、“我知道了”、‘‘我来找找”四个模块,其中“知识介绍“我知道了”属于知识模块,“我来找找”属于探究模块,“我先试试”属于能力模块。为了使教学更连贯,教学时将这几个模块做了适当的调整。【学情分析】

学生本学期刚刚接触书法,学习兴趣浓厚、求知欲强。但是学生还没有掌握毛笔的握笔书写姿势和正确的坐姿,课堂上还要教会并强调毛笔的握笔书写姿势和正确的坐姿。为进一步学习打下基础。【教学目标】

1.了解章法的基础知识,养成正确的写字“双姿”和良好的写字习惯。

2.能参照幅式写几张硬笔字,培养观察、想象、比较、分析能力,掌握欣赏的方法。

3.了解落款的写法,认识引首章,体验汉字书法的形神美,陶冶情操,激发写字兴趣爱好和积极性。

【教学重点】了解章法的基础知识,了解落款的写法,认识引首章。【教学难点】能参照幅式写几张硬笔字。【教学准备】

学生:硬笔书法纸。

教师:各种各样幅式的书法作品。【教学过程】

一、教学导入

同学们,书写习作,必须首先了解章法的一般知识和要求。今天我们就来先学习第2课《章法》,了解一幅完整的书法作品应该如何书写。

二、知识介绍

1、教师出示自学提纲:

①、什么是章法?一幅完整的书法作品至少应包括哪几部分? ②、正文章法处理上有哪些要点? ③、落款有哪些要求? ④、印章分为哪几类?什么是“引首章”?

2、学生自读第4页关于章法内容的介绍.

3、教师出示各种幅式的书法作品,学生分别指出哪里是引首章、上款、下款、姓名印、斋馆印。

三、学习“我知道了”

1、刚才我们认识了落款,那么一幅书法作品的落款又应该怎么写呢?

2、学生自读“我知道了”,了解落款的写法。

四、学习“我来找找”

1、刚才我们认识了印章,那么一幅书法作品的引首章在什么位置?教师出示。6页的书法作品。学生找一找引首章。

2、学生找出作品中的引首章。

五、“我先试试”

1、教师:通过刚才的学习,我们已经初步了解了章法的基础知识,现在我们参照学过的章法知识。写几张硬笔字。

2、学生书写作品。

3、师生共同讲评、展示学生书写的作品。

六、总结:回顾一下书法作品的章法知识,你了解了哪些?

七、布置作业:写一幅硬笔书法作品。【板书设计】 第2课章法

章法:正文、落款和印章。

第3课印章知识

【教材分析】

本课为华文版小学六年级上册书法教材第3课《印章知识》,共有“知识介绍”、“我先试试”、‘‘我知道了”、“我来找找”四个模块。其中“知识介绍”我知道了”属于知识模块,“我来找找”属于探究模块,“我先试试”属于能力模块。为了使教学更连贯。教学时将这几个模块做了适当的调整。【学情分析】

学生本学期刚刚接触书法,学习兴趣浓厚、求知欲强。但是学生还没有掌握毛笔的握笔书写姿势和正确的坐姿,课堂上还要教会并强调毛笔的握笔书写姿势和正确的坐姿。为进一步学习打下基础。【教学目标】

1.认识常见的印章,养成正确的写字“双姿”和良好的写字习惯。

2.能参照所学知识刻一方白文印,培养观察、想象、比较、分析能力,掌

握欣赏、刻印的过程与方法。

3.找出生活中见到的印章,体验汉字书法的形神美,陶冶情操,激发写字 兴趣爱好和积极性。

【教学重点】认识常见的印章。

【教学难点】能参照所学知识刻一方白文印。【教学准备】

学生:刻刀、橡皮、印泥。教师:各种各样幅式的印章作品。【教学过程】

一、教学导人

同学们,通过前两节课的学习我们了解章法的一般知识和要求。一幅完

整的书法作品必须要印上印章,今天我们就来学习第3课《印章知识》,了解应该印章的相关知识。

二、知识介绍

1、教师出示自学提纲: ①、什么是白文印、朱文印? ②、书画作品上常见的印章有哪些?

2、学生自读第7页关于幅式内容的介绍。

3、教师出示各种印章。学生分别指出哪个是姓名印、斋馆印、收藏鉴赏印、肖形印。

三、学习“我知道了”

1、教师出示“中国印”学生说一说对它的了解。预设:2008年在北京举办的第29届奥运会的会徽,称作“中国印:上面是白文的京字,刻成一个人舞动的样子,这就是一种“肖形印。

2、分别出示“京”字的各种写法。

四、学习“我来找找”

1、刚才我们认识了各种印章,生活中最常见的100元人民币上就有印章,大家看一看,说一说是“朱文”还是“白文”。

2、学生说一说是“朱文”还是“白文”。

五、“我先试试”

1、教师:通过刚才的学习,我们已经初步了解了印章的基础知识,现在我们参照学过的印章知识。刻一方印章。

2、学生练习刻印章。

3、师生共同讲评、展示学生刻的印章。

六、总结:回顾一下书法作品的印章知识,你了解了哪些?

七、布置作业:给自己刻一方姓名印。【板书设计】

第3课印章知识

分为白文印和朱文印

常见的有姓名印、斋馆印、收藏鉴赏印、肖形印。

第4课斗方、扇面、和对联的折纸练习

【教材分析】

本课为华文版小学六年级上册书法教材第4课《斗方、扇面、和对联的折纸练习》,共有“折纸方法”,“我知道了”,“我来比比”三个模块,其中“知识介绍”“我知道了”属于知识模块,“我先比比”属于能力模块。为了使教学更连贯,教学时将这几个模块做了适当的调整。【学情分析】

学生本学期刚刚接触书法,学习兴趣浓厚、求知欲强。但是学生还没有掌握毛笔的握笔书写姿势和正确的坐姿,课堂上还要教会并强调毛笔的握笔书写姿势和正确的坐姿。为进一步学习打下基础。【教学目标】

1.学会斗方、局面、和对联的折纸。

2.了解界格,认识界格的作用,培养观察、想象、比较、分析能力,掌握折纸的方法。

3、体验汉字书法的形神美,陶冶情操,激发写字兴趣爱好和积极性。

【教学重点】学会斗方、扇面、和对联的折纸。了解界格。认识界格的 作用。

【教学难点】学会斗方、扇面、和对联的折纸。【教学准备】

学生:宣纸,教师:宣纸。【教学过程】

一、教学导人

同学们,通过前几节课的学习我们了解章法的一般知识和要求。马上我们就要进入书写作品的阶段,在书写前我们要先学会折纸。今天我们就来学习第4课《学会斗方、扇面、和对联的折纸》。

二、知识介绍

1、学生自读第10页关于叠界格内容的介绍。

2、教师逐个介绍指导学生叠界格。

3、学生练习叠界格,教师巡视指导。

三、学习“我知道了”

1、学生自学1 2页“我知道了”。

2、学生回答什么是界格?什么是乌丝栏?

四、学习“我来比比”

1、学生用折好的纸和没折好的纸分别写同一个内容,比比看有什么不同?

2、指名学生说一说,体会界格的作用。

六、总结:回顾一下斗方、扇面、和对联的折纸。你了解了哪些? 【板书设计】

第4课学会斗方、扇面、和对联的折纸。

斗方、扇面、对联

界格 乌丝栏

第五篇:作文章法口诀

作文章法口诀一、二、怎样观察

观察时,要巧妙。五感官,都用到。先用眼,仔细瞧,形色态,分辨好。触形态,善比较,观颜色,浓淡晓;看姿态,静动找。听声音,动脑筋。嗅气味,多闻闻;有顺序,抓重点;时间变,地点换,观察时,多体验;巧联想,抓特点;观察好,得用脑;多感官,结合好。

二、怎样收集材料

材料多,文章好;多读书,佳句找;勤观察,笔记好;多用心,善思考,勤摘录,多剪报。分条记,整理好;使用时,方便找;

三、怎样审题

要作文,先审题。明范围,知题义;扣题眼,重点记;知数量,不离题;明人称,好下笔;附加语,须重视。写真情,出新意。

四、怎样选材

选材料,须扣题。熟材料,反复比;选新颖,是第一;选真实,要牢记;选典型,有情趣。材料多,细琢磨;多比较,用心计。

五、怎样构思

先构思,后动笔;定中心,宜扣题。一文章,一中心;无须多,不偏离。想开头,思顺序;明重点,具体叙;线索明,思路清;巧过渡,会照应;时间变,按顺序;地点变,合事理;首和尾,要一致;立好意,才下笔。

六、怎样列题纲

构思好,列题纲;搭架子,行文畅。定顺序,理思路;明详略,细琢磨。首和尾,要贴妥。

七、怎样开头

开好头,是关键。直入题,时地点;设悬念,趣味见;描绘景,抒发情。借故事,吸引人;好诗句,引入文;借哲理,巧议论;先概述,再具体;要成功,须新颖;方法多,灵活用。

八、怎样结尾

结尾好,味无穷。自然收,渠自成;巧总结,中心明;善启发,留余声;要赞美,巧抒情;发议论,要点睛;象征景,味无穷;呼开头,暗照应;成一体,结构整。

九、怎样过渡

巧过渡,文无缝;衔接段,思路清。句过渡,用词语;巧铺路,很有趣。段过渡,句子好;架设桥,连接巧。篇过渡,用段落;妙连接,好处多。过渡处,要自然,忌生硬,忌死板;忌跳跃,忌突然。

十、怎样写具体

写文章,要具体。叙事文,重过程,细节处,须注意。写人物,动语神;细刻画,须用心;人物活,要逼真。状物文,抓特点,多形容,多修饰;善分解,巧对比。写景文,形色态,细心描,大胆想;静动态,重点忆。写活动,要注意:从整体,到部分;先场面,后聚焦。写联想,多比喻;可夸张,可排比;情趣浓,文具体。

十一、怎样绘景

描景物,怎下笔?写形状,须具体;绘颜色,浓淡宜;描形态,写情趣;多联想,多比喻;并列写,可排比;引诗句,妙无比;抓特点,按顺序,融入情,精描绘。

十二、怎样状物

状物文,要牢记:选好物,先熟悉。写植物,形色味,枝叶花,果实美,拟人化,用比喻;写成长,分四季,抓特点,重点记。写动物,描外形,分类描,要具体;写习性,抓特点,联生活,细节全,述感情,要自然。写物品,明来历,描外形,按顺序。形与色,要看清。写结构,知用途。抓重点,细描绘。人与物,用事例;生活趣,要典型。建筑物,远近看,抓特点,有重点;分层写,视点变;多联想,古今全;人物情,融其间。三、十三、怎样叙事

叙事文,有人称;六要素,要记清;时地事,交代明;环境清,有人物;起因前,脉络连;写结果,别含糊。有

重点,有详略;有细节,变化多;生活趣,人物情,事三折,文入胜。

十四、怎样记人

写人物,抓特点;描肖像,有重点;记衣着,不一般;言与行,要逼真,有细节,点神态;察心理,见精神。具体事,表特点。

十五、怎样修改

好文章,改百遍。读中改,细增删;多推敲,严把关。标点号,用恰当。调并换,文意畅;热加工,冷处理,互批改,互借鉴。改中写,技能练。

十六、怎样改写

改写文,有借鉴;改人称,语气变;改体裁,结构变。通读文,明要求;细比较,差异找。增删换,细推敲;多联想,要巧妙;多修改,达目标。

十七、怎样扩写

扩写文,有重点;明中心,抓要点;善想象,多描写,添细节,事不变;抒真情,巧议论;首尾新,故事全。

十八、怎样缩写

缩写文,意不变。理思路,明要点,抓中心,留主干。去枝叶,注意删。有首尾,有重点。

十九、怎样续写

续写文,要联想;人不变,事要变;新时间,新地点,新人物、新事件。变原因,变环境,变故事,变人称。新发展,结果变。合情理,出意料;故事妙,主题好。

二十、怎样写看图作文

看图文,是创新。对照图,看仔细;一看人,二看景,三看事,分主次。推前因,想结果;多联想,想合理。看中想,求创新;写文章,要具体。

二十一、怎样写应用文

写日记,有格式,见闻感,都可记。自由写,随意记;天天写,要坚持。写书信,按格式,言得体,分层次;有中心,述真意。板报稿,要快捷;选材新,标题切;言简明,扬新风。应用文,格式明,多实践,活运用。写人作文口诀

写人作文并不难,开头概括写特点。

对照特点找事例,具体描述一两件。

一个特点多事件,巧妙构思出特点。

结尾抒情或总结,呼应开头称佳篇。

叙事写人分三段,重在突出人特点。

描写人物抓外貌,突出一点特征显;

人物语言要逼真,动作描写要周全;

心理活动细腻写,真实感人是妙篇。

总分写人抓特点,首尾照应成一篇。

对比写人方法巧,选择事例很重要。

并列写人容易学,分写事例特点多。

外号写人最有趣,对照外号选事例。

写己要写真情感,喜怒哀乐在心间。

写人多选新鲜事,新人新事最有趣。

“张冠李戴”会构思,描写人物最实用。

引用诗句赞美人,锦上添花能出神。

物品建筑细分类,一样一样看分明。

介绍植物抓特点,枝叶花果样样全;

一年四季顺序写,生长过程一条线。

形状颜色和滋味,比喻拟人写有趣;

联系生活述感受,描写细节有情趣。

引用诗句来赞美,画龙点睛多趣味。

介绍动物有要点,外形习性是重点。

描写特点抓外形,总分说明条理清;

联系生活写习性,吃睡玩飞和叫鸣,生活细节要具体,写出特性有感情。

介绍物品三要点,外形结构功能全。

文具玩具最常见,生活用品有千万;

描写外形有顺序,描写结构按空间;

描写功能述生活,典型细节写一段;

开头介绍名来历,结尾赞美把晴点。

状物要写建筑物,远近特点仔细看,参观过程交代明,描写特征抓重点;

空间顺序细说明,看听想到都写全。

色彩形状细描绘,比喻联想有趣谈。

状物要写真情感,结尾抒情最常见。

状物作文口诀

叙事作文

叙事作文是基础,三段写法要牢记。

叙述方式有三种,顺叙倒叙和插叙。

顺叙记事容易学,起因经过和结果;

开头交代四要素,时间地点和人物;

事件起因点明白,经过具体写出来;

结尾交代事结束,首尾内容要略写。

倒叙方法变化多,结果提前是妙着;

开头回忆多变化,结尾照应好处多。

中间具体叙述事,细节描写要有趣;

过渡照应衔接紧,线索清楚最要紧。

选材要选新鲜事,话语实在感情真;

话不在多而在精,事不在多而在新。

一篇文章一主题,串串事例不离题;

写景作文最有趣,借景抒情用比喻;

景物不同特点异,抓住特点要牢记。

时间变化纵向思,地点变化横向联。

景中有人景有趣,景中有情文章鲜。

总分写景最常见,描写景物抓特点;

四季变化最常用,春夏秋冬是重点。

定点写景有顺序,时间变化分层点;

静态动态对比写,颜色形状联想变。

动点写景是参观,地点变化交代全;

首尾呼应最重要,结构完整是一篇。

联想写景最好玩,巧妙联想趣无限;

视角变化写景物,空间方位要突出;

体验写景要新颖,独特感受不一般;

分类联想细致写,下笔有趣是重点。

拟人抒情景生情,想象联想并列段;

景物童话有乐趣,细节描述新故事。

写景多用修辞法,语言优美人人夸;

首尾呼应结构新,景中有情情要真。

◎写好叙述句(自然叙说,陈述)

◎写好看到句(形状+颜色+………)

◎写好动作句(自己的动作+别人的动作)

◎写好语言句(说话+对话+心里话)

◎写好想到句(心想+想法+心理感觉句+联想)

◎写好抒情句(直接+间接)

◎写好评论句(讨论+评论+议论)

◎写好听到句(听到的声音)

◎写好嗅到句(气味)

◎写好品尝句(味道)

【六觉组合魔法】六觉组合魔法

习作 =【叙述句】+【说话句】+【动作句】+【听到句】+【闻到句】+【想到句】+【尝到句】

超级盐巴

【叙述句】有一个星期天,爸妈不在家,我和弟弟边看动画边玩,中午都过了,妈妈还没回家。

【说话句】弟弟有气没力的说:“姐,我都快饿死啦!”

【心理句】看看弟弟那可怜巴巴的样子,我想,我今天就当次妈妈,给弟弟做次饭吧。让弟弟也尝尝我当姐姐的手艺。

【动作句】我立刻跑进厨房,找了一把韭菜,拣都没拣,用水冲了冲,就用菜刀切了长长的三段,放进锅里抄起来。

【心理句】咿,怎么没香气呢?原来没放油,【动作句】我吐了吐舌头,【心理句】怕弟弟见了会笑话我,就让弟弟去拿盐,【动作句】我赶紧把半瓶油到进锅里。

【听到句】油在锅里,哧哧地响,【看到句】冒着缕缕清烟。

【心理句】我又急又忙,赶紧往锅里打如3个鸡蛋。

【抒情句】“哈哈!太美啦!绝啦!酷死啦!

【联想句】黄黄的鸡蛋绽开出了3朵金铯的大菊花,坏穿着洁白的裙子呢!

【心理句】我得意洋洋地欣赏我的杰作,弟弟把盐递给我,我看都没看,就放进一勺盐。

【看到句】啊!太美了,锅里起了无数的小泡泡,就像给鸡蛋盖了一床泡泡被。泡泡越来越大,【说话句】我高兴得大喊:“鸡蛋吹泡泡糖啦!

【说话句】弟弟高兴得直跳,弟弟问我:“姐,为什么这么多泡泡?”

【说话句】我说:“这你就不知道了吧!可能是超级盐巴,说不定是来自快乐星球的盐啦!”“呵呵呵,我家有超级盐了!”

【动作句】弟弟啪的在我脸上亲了一下。第一次当妈妈的感觉——真是舒服!

【动作句】我把韭菜炒鸡蛋端到桌上,爸爸妈妈就回来啦。

【说话句】妈妈看看桌上的韭菜炒鸡蛋,摸摸我的头说:“家有女儿,真好!我们的佼佼长大了,懂事了!

【说话句】弟弟听了赶紧说:“姐姐的功劳有我的一半,妈妈,你就赶快尝尝姐姐用超级盐炒的鸡蛋吧!可香啦!

【动作句】说完,就抓起一块,塞进妈妈嘴里。

【听到句】妈妈“哇”的一声,就把鸡蛋吐了出来,妈妈一边吐,一边说:“儿子,快把超级盐拿来我看看。”

【动作句】弟弟把超级盐巴拿来,【心理句】我一看,傻眼了,天啦!哪是什么超级盐,原来是咪咪洗衣粉。我站在那而哭笑不得,【听到句】爸爸妈妈弟弟哈哈大笑,妈妈把眼泪都笑出来了。

【说话句】爸爸捂着肚子说:“不要笑了,我快不行了”。

【心理句】望着他们笑得那那么开心,我忍不住,也“扑哧”笑了。

【叙述句】这就是我的“超级盐巴”!的故事。

起床

【叙述句】晚上,我睡得好香,做了个怪梦,刚吓醒,【说话句】就听见妈妈喊到:“宝贝,六点半了,赶快起来吧!”

【听到句】我“哼”了一声。

【动作句】我揉了揉好没睡醒的眼睛,慢慢地、努力的睁开眼睛,【说话句】伸了个懒腰说:“我还没睡醒呢!让我再睡一会儿吧。”

【说话句】妈妈说:“不行!再睡上学就迟到啦!”

【说话句】我说:“我数1、2、3完了就起。”

【说话句】“妈妈说:“好!说话可要算数!”

【说话句】“我拍着胸说:“包在我身上。”

【叙述句】于是,我就1-2的数起来,当我数到2时,可我还是不想起,【想到句】忽然灵机一动,【说话句】接着数到“2.1、2.2、2.3……”

【说话句】“呵呵!小家伙够狡猾啊!再不起,我就打屁股!”

【叙述句】妈妈忽然变得像母老虎,要吃人啦!

【说话句】“我吓得吐了一下舌头说:“我不就是想复习一下小数点嘛!”

【动作句】说完,我掀开被子,来了个“鲤鱼打挺”,猛的坐起来。抓起毛衣就往头上套,穿了裤子就下床,可惜,衣服给穿反了。

【说话句】妈妈又气又笑地说:“真是活宝啊!”

【说话句】“什么活宝?哪里有啊?快告诉我。”我缠住妈妈不放说。

【说话句】妈妈点着我的脑门说:“在这儿呢!”

【叙述句】原来妈妈在笑话我。

【动作句】没办法,妈妈重新给我穿了毛衣。

四、

下载书法作品的格式与章法word格式文档
下载书法作品的格式与章法.doc
将本文档下载到自己电脑,方便修改和收藏,请勿使用迅雷等下载。
点此处下载文档

文档为doc格式


声明:本文内容由互联网用户自发贡献自行上传,本网站不拥有所有权,未作人工编辑处理,也不承担相关法律责任。如果您发现有涉嫌版权的内容,欢迎发送邮件至:645879355@qq.com 进行举报,并提供相关证据,工作人员会在5个工作日内联系你,一经查实,本站将立刻删除涉嫌侵权内容。

相关范文推荐

    书法作品欣赏

    书法作品欣赏 漫话精致绝伦的书法艺术一字行天下【书法园地】朱 毅 江 行 楷张 鸿 宾 书 法 作 品石文生书法作品欣赏漫话精致绝伦的书法艺术 苏轼《洞庭春色赋》“世人公认......

    单田芳书法作品

    单田芳书法作品欣赏单田芳,男,祖籍山东省德州市临邑县德平镇,1934年出生于辽宁省营口市,著名评书表演艺术家、国宝级评书大师。系中国曲艺家协会名誉主席,北京曲艺家协会名誉主席......

    书法作品欣赏浅析范文

    书法作品欣赏浅析 山东临朐马文俊 摘要:书法作为中国传统文化的一个重要组成部分,在长期的演变中已经形成了独特的风格,这种风格不仅体现在文字的笔画和结构上,而且在文字的书写......

    美术书法作品大赛反思与总结

    关于“美术书法作品大赛”的反思总结 此次学生会宣传部主办的控制学院第一届“美术书法作品大赛”存在着很多缺点和不足,以下是宣传部的总结和反思: 1、活动前期的策划没有及......

    楷书章法(共5篇)

    章法是书法艺术形式美的重要组成部分。点画是线条美,间架结构是局部的构图美,章法是整体构图美。赵体楷书的章法,可以从两个方面研究和把握起规律。其一,整齐一律。楷书章法的整......

    近体诗的章法(二)

    近体诗的章法(二) 一,关于诗体: 律诗律诗,律,格律。就是说区别于古风等类的诗了。那么格律包 括哪些呢? 格——格式,包括:平仄,粘对替,字数,对仗 押韵 起承转合 律——韵律,声律,音律1.老......

    少年宫书法作品新闻稿

    一年一度的校园文化艺术节即将到来,又一次到了孩子们展示风采的时候了。这不,少年宫书法兴趣小组的孩子们早已经忙着准备作品了。这学期王老师开设了毛笔书法课程,许多小朋友想......

    书法作品落款的一般格式

    书法作品落款的一般 落款位置没有固定格式,也无绝对的位置,它是与正文互为关联的。落款的内容视情形可长可短,但字体不能大小悬殊,要有相应比例。 题款所用字体按照传统惯例,原则......