高师中学音乐教学法课程有关问题的探讨（推荐5篇）

第一篇：高师中学音乐教学法课程有关问题的探讨

摘要：高等师范院校的 音乐 教育 专业，必须突出师范性特点，这是毋庸置疑的。中学音乐教学法的课程设置是这个专业突出师范性的一个瓶颈，在具体实施教学的过程中，仍然存在诸多 问题，包括本课程的定位问题、课程设置问题、课任教师问题、教学模式问题等。关键词：音乐教学法；课程定位；课程设置；课任教师；教学模式

一、课程的定位问题

高师音乐教育一定要突出师范性，音乐教学法课的开设是突出师范性的象征。音乐教学专业的师范性，决定了任何音乐知识和技能技巧的掌握，都要最终致用于基础音乐教育。那么，不管是钢琴、声乐、舞蹈，还是视唱练耳、乐理、欣赏等各专业 内容 的 学习者，都必须掌握该内容的教学法。师范生仅仅掌握了专业知识和专业技能是远远不够的，还要很好地加强教学能力的培养。高师音乐专业培养的学生如果只注重个人技巧的炫耀和展示，而没有掌握一定的教学 方法 和教学能力，那么，这样的学生肯定是不合格的，这样的音乐教育也不能不说是失败的。因此，在高师音乐专业的所有课程中，音乐教学法应该居于核心地位，教师和学生应该明确认识到这一点，把音乐教学法的传授、掌握和学习作为最高的追求，从而有效地提升音乐教学法课的作用和地位，形成教师注重于学生音乐教学能力的培养，学生致力于音乐教学能力掌握的局面。

二、音乐教学法的教材、课程设置问题

音乐教学法的教材内容一般包括以下几方面：中学音乐教育的重要意义和教学大纲；音乐教学法原则；中学生音乐心理 发展 特征与音乐教学特点；中学音乐教学的内容和教法；音乐教学的组织工作；课外音乐活动；音乐教学设备与电化教学；音乐教育实习；国外著名音乐教育体系与教学法等。其中“中学音乐教学的内容和教法”是教材的核心和重点，它包括歌唱教学的方法、基本乐理教学的方法、视唱练耳教学的方法、音乐欣赏的教学方法和器乐教学的方法五大部分。歌唱、基本乐理、视唱练耳是中学课堂音乐教学的主要内容，此外舞蹈也是中学音乐教学的一项内容。但现有的高师中学音乐教学法教材中，没有舞蹈教学法这一内容。可见，高师音乐教育专业的课程设置和教学内容是存在不足的，仅就音乐教学法这一课程，还须增加一些本学科体系所要拓展和涵盖的内容。除了以上提到的舞蹈教学法外，比如，音乐教师的基础素质（思想品德、心理素质、身体素质、人文素质），音乐教师的专业素质（专业知识、专业技能、专业水平），音乐教师的职业素质（职业信念、职业道德、教育 理论、教学能力），这些都是音乐教学法教材中应包含的内容。另外，音乐教师的语言形象训练、人格形象训练、职业形象训练、专业形象训练、社会 形象训练、体态体貌形象训练等，也应该列入音乐教学法教材的专门章节里。因为音乐教师是多重性的复合型人才，教师职业的性质和特点决定了中学音乐教师既是演讲家、语言学家、歌唱家、演奏家，又是组织家、社会活动家、教育家。一个合格的中学音乐教师，他应该具有完善的人格形象、语言形象、职业形象、专业形象、身体形象和社会形象，这样才算是真正意义上的高素质教师。可是这样的教师在现实的教学岗位上又有多少呢？21世纪是一个人才辈出的 时代，新的音乐教育改革，呼唤着新型的音乐教育人才的出现。高师音乐专业的课程教学尤其是音乐教学法课程的教学，承担着面向21世纪的新型音乐教育人才的培养，教材之重要，不言而喻。

三、课任教师问题

（一）课任教师的素质要求

音乐教学法课的课任教师，应该是这一领域的专家，必须具备全面的音乐素质，在演唱、琴法、乐理、视唱练耳、欣赏、指挥乃至舞蹈诸方面，有比较娴熟的技能技巧，尤其对以上各个不同专业学科，要有扎实而纵深的理论 研究，既有丰富的实践操作教学经验，又有较高的学术理论知识的积淀。概括起来一个高标准的音乐教学法课的教师，理应具备以下素质。一是具有高尚的道德情操和坚定正确的世界观、人生观、价值观、教育观，忠诚于教育事业，有强烈的社会责任感和使命感，为人师表。二是具有宽广深厚的音乐专业知识和技能，对钢琴、声乐、基本乐理、律学、和声、音乐欣赏、视唱练耳、指挥、歌曲写作、舞蹈、唱游和律动等各门学科，有切身的感性认识和通透的理性认识。

三是对音乐教育学、教学法理论有深入而细致的研究，具备一定的教育心 理学、美学、自然 科学 和社会科学知识，同时还要有较好的语言学和文学 艺术 涵养。

四是具有较强的开拓精神和创新意识，能够积极而大胆地参与教学改革，对音乐教学法教材深入钻研、了如指掌，同时不拘泥于教材，在教学操作过程中，能够随机应变，因地制宜，联系实际，灵活地运用教材以外的新颖、独特的教学方法，使学生掌握各种行之有效的音乐教学方法。

五是具备较强的音乐教学和研究能力，能够站在音乐教学学科的前沿，对于音乐教学法具有很强的研究、探索精神和前瞻性思考，能够敏锐地发现有关音乐教学法的问题，并能 分析 和解决这些问题。对于中外最新的音乐教学法信息和资料能够及时而迅速地获取，以便用于自己的教学和科研。

（二）课任教师的遴选

根据音乐教学法课任教师的基本素质要求，选择什么样的教师承担这门课的教学，是必须慎重考虑的。在音乐教学法的教学中，真正在本领域具有一定建树和造诣的专家任课的情况，在高师音乐专业的日常教学和教学管理中并不多见。一方面是因为精通音乐教学法的人才相对缺乏，另一方面也是因为在教学管理上没有引起足够的重视。一个比较理想的音乐教学法课任教师，原则上须符合以下条件。

一是曾有五年以上音乐教学经验，对中小学音乐教育的教学特点、现状，有切身的感性认识和了解。

二是责任心强，有吃苦精神，热爱本课程的教学工作。

三是音乐专业知识扎实、全面，教学方法灵活，教学经验丰富，治学严谨，思维敏捷，有一定的管理教学和组织教学的能力。

四是在音乐教学法方面有一定的科研成果，并且具有在本教学领域进一步纵深发展的潜力。只有具备以上条件的教师才有可能完成好音乐教学法的教学任务。

第二篇：浅论高师声乐教学法论文

摘要：声乐课程是高师音乐教育专业中最重要的专业课之一，担负着培养中小学音乐师资的重任。在现实中高师院校对美声、民族演唱有深入研究，但对中小学声乐教学中的教法研究却很少。为适应我国国民素质教育发展需求，要突出高校声乐教学的“师范性”“实用性”，作为为中小学培养合格音乐教师的高等师范院校，应该增设声乐教学法课程，以满足基础音乐教育的实际需要。

关键词：高师 声乐教学 教学法

高师音乐学（教师教育）专业担负着为基础音乐教育培养高素质音乐教师的重任。《声乐》是“音乐教师教育专业”中一门重要课程，是基础音乐教育中音乐教师必备的专业素质，也是高师师生专业技术训练的重点。我国的高师音乐教育始于20世纪初，一直以来都为“西乐”模式。声乐课程的学习，以西洋美声唱法为主，1949年以后又有了“中华民族唱法”，所以一直以来高师音乐教育专业中，《声乐》课程的教学内容以“美声唱法”和中国“民族唱法”为主，有些学生能够演唱技巧很高的美声、民族声乐作品，而毕业到了小学却唱不好“儿歌”，也不懂怎样进行声乐教学，这不仅对高校音乐教育是一种师资浪费，对培养出来的人才也是一种浪费。所以高师在声乐课中应该增设声乐教学法课程，使培养的人才在工作岗位上学为所用，以适应基础音乐教育的实际需要。

一、声乐教学法课程在高师音乐教育专业中开设的必要性

1.对声乐教学法的认识

高师声乐教学法是高师音乐教育的一门重要专业理论课，是对学生声乐学习中的声乐理论知识与声乐表演技能技巧等方面的指导课。它是一门集知识性、技能性和实践性为一体的声乐教学理论课。它在声乐技能小课的基础上将声乐实践理论化，将声乐训练总结成系统的、较全面的声乐教学方法与研究，以提高学生就业之后的声乐教学水平，使其在基层声乐教学领域中发挥积极的作用。

2.声乐教学法是提高学生歌唱教学能力的基础

声乐教学的目的是使学生具备通过嗓音表达思想感情的艺术表现能力，充分发展学生的控制歌唱的心理手段，使发声器官具有适应歌唱时所要求的那种协调与耐力，并改善嗓音，使学生获得歌唱表演的知识。而要培养学生良好的歌唱能力，则首先要对人体发声器官的生理构造，歌唱发声的肌能状态，歌唱的姿势、正确呼吸、共鸣以及歌唱的咬字吐字、声区的划分及其特征等有全面系统的了解认识，并在歌唱基础理论的指导下，进行更好的歌唱技能的学习训练。因此，声乐教学法课是培养和指导学生歌唱教学能力的基础，也是培养和提高学生自身歌唱能力的必要环节。

3.声乐教学法是培养合格中小学音乐师资的需要

音乐教育专业的培养目标是培养合格的中小学音乐教师，而声乐教学又是中小学音乐教学中的一个重要内容，这就要求音乐教育专业的学生毕业后不仅要有自己“唱”的能力，还要有“教”的能力。而声乐教学法就是解决教师该如何教的问题，因此，声乐教学法课是高师音乐教育专业培养合格中小学音乐师资的需要。

二、声乐教学法课程教学的主要内容

声乐教学法课程开设的目的是提高学生将来的声乐教学水平，因此，声乐教学法教学的内容可分为以下几个模块。

1.声乐基础理论知识模块

首先是弄清人体发声器官的生理构造。认识到儿童与成人在发声器官的生理构造上并无根本区别，只是器官的大小与成熟度不同，只要采用科学、合理的训练方法，儿童与成人的声乐学习效果也将是一致的。其次是变声期与嗓音的保护。主要介绍儿童嗓音保护与发声指导，青春期变声的生理卫生知识和嗓音保护方法，以及变声期科学、合理的发声训练与歌唱教学方法。再者是声乐艺术心理学、共鸣的原理、歌唱表演的原理等方面的内容。

2.声乐教学中的歌唱技能、技巧训练模块

一是歌唱基本技能、技巧训练。主要包括：良好的歌唱姿势（站姿、坐姿），正确的呼吸方法，自然圆润科学的发声，清晰的咬字、吐字等。歌唱技能、技巧训练内容一般要通过讲解、发声练习和歌曲演唱实践教学等环节来完成。二是演唱作品的选材。给学生选择能唱好的作品，可以直接引起学生演唱的兴趣，从而使他们主动地去学习，获得有效的音乐表演实践体验。一般要做到：选择音域适中、容易上口、具有情感和美感价值的作品，以及选择学生熟悉的歌曲和唱法。三是清晰的吐字。吐字也称“咬字、吐字”。所谓咬字是指找准声母的着力点，咬准字头。所谓吐字是指将韵母的主要母音引长，然后归韵。在歌唱教学过程中通过歌唱实践运用示范、模仿的方法，借助学生较熟悉的汉语拼音知识进行教学。四是歌曲的处理。歌曲演唱教学主要是指对演唱作品内容的分析和艺术处理。教师要通过范唱，介绍、分析演唱作品的内容和音乐表现手法，启发学生理解作品的内涵，引导他们正确地处理和表达作品的情感。

3.课堂歌唱教学方法模块

一是听唱法和视唱法。听唱法是由教师进行范唱，学生进行模唱的学习歌曲方法。学生可以把主要的注意力放在歌曲的情感和韵味上，直接、简便地学习唱歌。视唱法是学生运用已经掌握的识谱技能，通过看谱学习歌曲的方法。教师应注意对不同年龄、不同年级的学生要使用不同的方法。二是新歌教学的方法。教授新歌并无固定的程序和方法。教师应根据当代的课程标准及学校所在地的基础与条件创造性地设计歌曲教唱方法。教师们一般常用的过程是：复习学过的歌曲或发声练习；范唱和导入新歌；教师指导学生用听唱法和视唱法相结合的方法学会新歌；歌曲的艺术处理，使学生有感情地唱歌。三是歌曲教学的穿插与交错。每一堂音乐课中，以学习一首歌曲为主，同时学习或复习另外一两首歌曲，将同期学习的几首歌曲恰当地相互配合。将学习过的歌曲不断进行复习、背唱。

三、声乐教学法课程教学的模式

1.声乐理论集体大课教学模式

声乐理论集体大课一般由20名以上的学生在一起接受一名教师教育的授课形式，一般安排一个年级（同专业）的学生同时上课，并由讲师及其以上职称的教师担任主讲教师。主要是让学生系统的学习人声发声器官构造，声乐基础理论知识，使学生理解和掌握声乐学习中必须的声乐理论基础知识，掌握科学的声乐训练方法以及相关的人体生理学知识，形成科学、正确的声音概念，从而指导学生的演唱实践，提高演唱技巧，能够独立完成中级以上程度的中外声乐作品，同时逐步掌握声乐教学的基本方法和训练手段，以胜任中小学以及各层次声乐教学的工作。

2.声乐小组实践课教学模式

现代声乐教学理论要求下的声乐小组实践课，要求小组成员应主要由同一年级或同一专业的学生组成（一般5到8人），教师统一讲授基本要求，布置作业，然后一起听、唱、评价。小组课的教学，主要解决同一小组的学生演唱过程中存在的共同问题，统一传授歌曲演唱的知识，以利于同一程度的学生取长补短、展开竞争。小组课的教学任务应当由讲师以上职称的教师担任。在教学中，教师应注意因人而异、因材施教，根据学生的实际水平和能力，选择与学生相适应的教学内容和教学进度，选择恰当的教学方法进行教学。小组的成员，不是固定不变的，可以根据学生的情况，学习一段时间后（一般在期中、期末）及时调整，根据学生嗓音条件和程度重新调整班组。

3.声乐个别课教学模式

沿袭了几百年的传统声乐个别课授课形式，至今仍然具有不可替代的重要价值。个别课的教学更加细致深入，针对不同学生的特点，有目的地纠正、解决问题，使其在演唱技术和作品表现力两个层面都得以提高。主要是针对有一定的声音条件，基本功扎实，演唱水平较高的学生。个别课教学一般由高职称教师或是教学效果较好的优秀讲师专门进行辅导、讲授。

4.声乐艺术实践教学模式

声乐艺术实践课教学模式，可以进行声乐观摩，如观看声乐教学录像、名人名曲欣赏、名家声乐讲座等，让学生直观地感受声乐演唱的艺术魅力，拓宽学生的艺术视野，丰富学生的声乐理论知识，从而指导他们进行歌唱技能的训练。同时，还要通过舞台艺术实践，获得舞台经验，从而使学生具备良好的舞台歌唱的表演能力，逐步掌握教授声乐的基本方法和训练手段。

总之，声乐的学习是个循序渐进的过程，在音乐教育专业声乐教学中，加进声乐教学法课程，是培养和提高学生歌唱能力的基础，是高师音乐教育专业培养合格中小学音乐师资的需要。随着我国教育与国际的全面接轨，我们将面临着巨大的机遇与挑战，我们必须进行教学改革，科学合理地设置课程，重视教师的高素质、强能力的培养。为推动我国教育事业的健康、持续、快速的发展，为培养能适应新世纪需要的高素质的音乐教育人才贡献力量。

参考文献：

[1]张婉.高师声乐教学法[M].广州：广东高等教育出版社，2007.[2]邵祖亮.中学音乐教学法[M].上海：上海音乐出版社，1993.[3]曹理，缪斐言.中学音乐教学论新编[M].北京：高等教育出版社，1996.[4]陈玉丹.音乐教学论[M].北京：高等教育出版社，2003.[5]郁文武，谢嘉幸.音乐教育与教学法[M].北京：高等教育出版社，1991.[6]王燕宾.声乐理论课对声乐教学的重要性[J].音乐生活，2006（2）.[7]杨立岗.声乐教学法[M].上海音乐出版社，2007.

第三篇：中学音乐教学法试题

中学音乐教学法试题 2008年06月06日 星期五 14:43

一、填空题(本大题共10小题，每空1分，共10分)

请在每小题的空格中填上正确答案。错填、不填均无分。1._________是适合所有学校的音乐教学方式。

2.7~9岁的儿童对音乐审美态度处在“_________”。

3.普通学校音乐教育的根本目的，是通过音乐审美教育培养_________。4.1987年清政府创办了南洋公学师范院，首开_________课程。

5.中学音乐教学中的“音乐基础知识教学”，是指以_________为主要内容的音乐常识教学。

6._________是编订音乐教材、进行音乐教学的依据。

7.在中学音乐教学实际中，大量采用的音乐课类型是_________。8.目前，音乐课堂教学中运用最广的听觉媒体是_________。

9.音乐教师所应具备的_________方面的知识、能力及修养的总和构成音乐教师的素质。

10.中学课外音乐活动一般分为全校性音乐活动和_________两种形式。

二、单项选择题(本大题共10小题，每小题2分，共20分)

在每小题列出的四个备选项中只有一个是符合题目要求的，请将其代码填写在题后的括号内。错选、多选或未选均无分。1.音乐学习成绩考核，主要用于测量个人或者班级、团体经过某种正式教育或训练之后对_________要求掌握的程度。（）A.教育目标 B.教学大纲

C.课时计划 D.教学内容

2.18世纪启蒙运动的思想家卢梭提出_________的教育口号，主张必须对儿童进行早期启蒙性的音乐教育。（）

A.音乐能改变灵魂的品质 B.音乐教育比其他教育都重要得多

C.音乐教育是为了全面发展人的才能 D.美育是为了全面发展人的才能

3.课外音乐活动应以_________为主，根据学校和学生的具体情况，因地制宜、因材施教。（）

A.全校性音乐活动 B.集体活动

C.音乐社团活动 D.校外音乐活动

4.学校音乐教育首先要牢固地建立在_________基础上，这是柯达伊教育思想的重要原则之一。（）A.优秀的教学方法 B.好的师资 C.民间音乐 D.丰富的教材建设

5.1987年，国务院学位委员会将_________更名为“学科教学论”。（）A.“教授法” B.“教授法研究”

C.“教材教法论” D.“教材教法研究”

6.音乐教学过程具有_________等特征。（）A.耦合性、审美性、综合性 B.审美性、趣味性、多样性 C.耦合性、导向性、综合性 D.耦合性、指向性、多样性

7.奥尔夫的_________的基本原则逐渐发展成为其音乐教育的核心观念和奥尔夫体系的突出特点。（）

A.“体态律动” B.“元素性音乐” C.“才能教育” D.“声势”活动

8.音乐教育的_________也就是音乐教育自身的基本任务，它包括对音乐的感受、表现能力的培养、对音乐基础知识和技能的掌握等。（）A.本体目标 B.社会目标 C.根本目标 D.终极目标

9.从根本上讲，教师的天职就是（）A.教书 B.育人 C.教书育人 D.培养人才

10.教育实习是_________的重要组成部分。（）A.教学计划 B.教学目的 C.教学大纲 D.教学实践 中学音乐教学法试题(2)2008年06月06日 星期五 14:44

三、判断题（本大题共9小题，每小题1分，共9分）

判断下列各题，正确的在题后括号内打“√”，错的打“×”。

1.音乐教学具体方法千姿百态，但总起来说，是以“活动”为中心的，因此参与活动原则是音乐教学的基本原则之一。（）

2.通过音乐教育进行传统民族音乐文化教育，使青年一代热爱社会主义祖国、热爱自己的民族音乐文化，是音乐教育的“根本目标”。（）

3.节奏训练是律动教学的核心部分，因此律动教学的目的在于动作的本身。（）

4.课外音乐活动可以不受教学大纲、教学计划和教材的限制。（）5.音乐电化教学可以突破时、空、地域的限制，创设音乐情境。（）6.指导学生进行歌唱基本技能训练，提高学生歌唱的表现力，这是歌唱教学的最根本的目标。（）7.举止文明，为人师表是教师职业道德的一条重要规范，是对教师言行提出的道德要求。（）

8.音乐能力测量即潜在能力测验，是在给予一定的机会时，某种行为可能达到的水平。（）

9.课外活动的组织与辅导是音乐教育实习的任务之一。（）

四、名词解释(本大题共4小题，每小题4分，共16分)1.音乐直觉感兴力 2.听唱法 3.律动教学 4.单一课

五、简答题(本大题共4小题，除第3小题6分外，其余每小题5分，共21分)1.简述在音乐教学中贯彻情感体验原则的注意事项。2.简述初中音乐欣赏教学的基本要求。3.简述课外音乐活动的基本原则。4.简述奥尔夫乐器的几种不同类型。

六、论述题(本大题共2小题，每小题12分，共24分)1.试论中学音乐课堂欣赏教学的方法。2.简论铃木教学法的原则及特点。

第四篇：音乐教学法

1，传统音乐教学法的特征：教学目的单向，教学活动单边，教学过程单一，教学交流单纯 2，新课程音乐教学的特征：教学目的综合，教学活动多边，教学过程关键，教学交流广泛 3，中小学课堂最为提倡的歌唱呼吸方法为：歌唱的姿势，歌唱的呼吸，歌唱的咬字吐字，歌唱的发声

4，音乐表演教学：表演教学是学生参与音乐活动的基本途径（歌唱表演教学，器乐表演教学，综合表演教学），表演教学是培养学生音乐能力和审美能力的主要手段之一，表演教学是满足学生的表现愿望，培养学生自信心的有效途径 5，音乐欣赏教学一般分为哪两种：参与式和渗透式 6，综合性表演教学的特征：多元性和交叉性 7，达尔克罗兹是（瑞士）个国家的音乐教育家

8，音乐本为原则是指在教学过程中自始至终以音乐为本 9，音乐教育的目的 10，艺术创造原则：指在音乐教学过程中，充分重视音乐所具有的特征，遵循音乐课程教学自身的规律，突出音乐学科的艺术特色与创造特征。11，卡巴列夫斯基的音乐教育主张：借助音乐培养思想道德，创设教学氛围诱发学习兴趣，将音乐教育与日常生活相结合，弘扬民族音乐增强民族意识，音乐与文学相结合，将流行元素引入音乐教学 12，提出的提出、遐想、推理、验证 13，教学范性作为教学规律·········体现为：整合性，特定性，开放性，活动性 14，审美体验性教学的特征：丰富情感体验，塑造音乐形象，产生情绪愉悦 15，柯达伊音乐教学体系的主要内容：母语音乐教学，多声部音乐教学，首调视唱教学 16，奥尔夫是德国音乐教育家 17，器乐表演教学的内容：打击乐器的学习，旋律乐器的学习，自制简易乐器 18，“德”作为教师的职业道德形式及标准体现出来：敬业与奉献、修养与言行 19，课堂导入的基本原则有哪些（1）针对性(2)启发性（3）趣味性（4）简洁性 20，新教学大纲中将小学的音乐教育内容分为

21，基本乐理的教学方法（1）形象（2）游戏

22，新课程音乐教学法：以培养学生的审美能力为核心，以诱发兴趣为动力，以培养创新意识为前提，已发展学生的情感态度价值观和音乐能力为目的，在音乐教学过程中，根据特定音乐内容，师生共同进行一系列活动的方式、方法、手段、步骤和技术的总称 23，创造性教学的目的是： 24，在体现参与感悟型的音乐课上，通过

的教学过程 25，音乐课堂的结束应当注意：（1）教学目标要明确(2)针对性要强(3)总结评价(4)具有趣味性和激励性.26，器乐表演教学的特征：实践性，反复性，主体性 27，教学原则在教学目标中体现:

28，器乐表演教学的方法：器乐技能模仿法，音乐主题演奏法，课堂歌曲伴奏法，音乐要素体验法

29，确立音乐教学目标时，行为主体必须是：学生而非老师.30，常用的综合表演教学方法有：模仿表演法，自主创做法

31，音乐欣赏教学一般分为：参与式和渗透式 名词解释

1，课程的概念：广义，指学生在学校获得的全部经验，包括有目的有计划的学科设置，教学活动，教学进程，课外活动以及学校环境和氛围的影响。侠义，只各级各类学校为了实现培养目标而开设的学科及其目的，内容，范围，活动，进程等的组合

2，个性发展原则：指在音乐教学过程中，注意学生个体之间存在的差异，重视并允许学生对音乐的个性化理解，不对音乐做“标准化”定解，一切音乐教学活动应遵循学生的个性发展特点，以及个性发展规律来安排，让学生在音乐学习过程中个性化的理解音乐并掌握音乐 3，音乐教学原则：是根据音乐学科的教学目的和教学任务，遵循音乐教学规律而制定的，用以指导音乐教学实践和对课堂教学提出的基本要求，是音乐教学原理的具体化，也是音乐教学经验的理论性概括

4，音乐表演教学：指学校音乐课堂教学中，教师采用多种灵活的教学方法，通过情感的创设，基本技能的训练，使学生在理解歌曲、乐曲内涵的基础上，将音乐的情感自然、真切的抒发出来，达到有表情的歌唱、演奏和进行综合性艺术表演的活动过程

5，持续发展原则：指在音乐教学过程中应把握现代社会的可持续发展要求，在学习音乐知识与技能的同时，注重学生学习能力、人际协调与合作能力的培养从而保证并促进学生进一步的可持续发展，具备进一步发展的潜力

6，新课程音乐教学法：以培养学生的审美能力为核心，以诱发兴趣为动力，以培养创新意识为前提，已发展学生的情感态度价值观和音乐能力为目的，在音乐教学过程中，根据特定音乐内容，师生共同进行一系列活动的方式、方法、手段、步骤和技术的总称。

7，音乐教学法：以培养学生的审美能力为核心，以诱发兴趣为动力，以培养创新意识为前提，已发展学生的情感态度价值观和音乐能力为目的。

简答题

1，音乐课堂教学艺术的特征有哪些：实践性，创造性，表演性，审美性，愉悦性，情感性（分别具体说明）

2，现代音乐教学技术对于现代音乐教学的影响有哪些：（利、弊）没有技巧的交响乐就像一堆没有修饰过的多切起来的音符，没有任何的吸引力，更不用提教育、欣赏、愉悦的作用了。使得音乐教学呈现多样化，综合化，个人知识获得个性化，音乐教育全面化等等。体现了现代音乐教育的理念，它促使音乐教育的所原话发展，适应终身教育的要求，实现了教育的智能化学习的自主化，课程的多样化促进了个性化教育的发展 3，音乐的基本特性有哪些：（1）音乐是听觉的艺术（2）音乐是时间的艺术。（3）音乐是表现的艺术。（4）音乐史情感的艺术。（5）音乐是弥漫生活的艺术。

4，音乐课堂教学内容的扩展艺术有哪些？（1）感人至深的感染（2）循序渐进的引导（3）妙趣横生的活动

（4）形象直观的演示（5）逐步深入的探究

论述题

1，试论述新世纪音乐教师的素质要求

一，正确的教育观念1教师角色观2学生主体观3个性发展观4创造教育观

二，独特的教学品格1爱是成功教育的基础2的是成功教育的目标3发展是成功教育的方向

三，优秀的教学技能1音乐教学专业技能2音乐课堂教学技能

灵活的教学方式1丰富的教学形式2多样的教学方法3现代的教学手段 四，良好的教学心理1主导与主体2情境与暗示3愉悦与情感

五，活跃的教学研究1教学研究的现状2教学研究的意义3教学研究的方法4教学研究的发展趋势

2，作为教师，你认为应该如何鼓励音乐课堂教学中的创新行为

（1）共同参与—创新型模。（2），鼓励接纳—具大师胸怀。（3）平等互尊—创宽松环境，（4）发散收敛—求最佳效果，（5）自我发现—呼个性发展，（6）情境创设—树环境意识，（7）研究思考—育创新能力，（8）实践操作—重情感体验，（9）兴趣愉悦—还人类本性（个人观点）兴趣是一切学习的内在动力，寓教于乐

第五篇：音乐教学法

一、大司乐

西周建立了我国历史上第一个庞大的宫廷音乐结构——大司乐。它是我国古代第一所音乐学校，其目的是配合礼乐制度，维护周王朝的最高统治。

二、乐府

秦汉时期建立的音乐机构“乐府”。乐府是具有表演创作、教育、体察民情、保存史料等多功能的综合性官府附属机构，也是西汉最重要的教育研究机构。

三、学堂乐歌 学堂乐歌，是指清末民初新式学堂所开设的乐歌课上唱歌所用的歌曲。学堂乐歌使音乐成为学校教育的一个有机组成部分，而且成为青少年必修的科目之一，它对中国音乐教育的普及和提高全民族的文化素质具有积极地推动作用。

四、音乐课程的价值

1.审美体验价值2.创造性发展价值3.社会交往价值4.文化传承价值

五、音乐课程基本理念

1.以音乐审美为核心

2.以兴趣爱好为动力

3.面向全体学生

4.注重个性发展5重视音乐实践

6.鼓励音乐创造

7.提倡学科综合8.弘扬民族音乐

9.理解多元文化

10.完善评价机制

六、音乐课程总目标的改革 ——总目标

情感态度与价值观、过程与方法、知识与技能

七、音乐课程内容标准的改革

1.感受与鉴赏2.表现3.创造4.音乐与相关文化

八、新课程教学法

1.趣味—愉快教学法

2.生成—情景教学法

3.合作—和谐教学法4.探究—发现教学法

5.创作—创新教学法

九、微格教学（名词解释）

微格教学是借助现代的视听工具，以若干小组的学生为教学对象，旨在培训师范生或在职教师掌握课堂教学技能的一种小规模教学活动。反馈评价的方式有：组内评价，异组评价和大班评价。

十、说课的过程

1.说教材（引出教学目标）

2说学生

3.说教法和手段 4.说教学过程（导入—新课进行—小结）

十一、音乐感受与鉴赏的教学过程

1.初步感受音乐作品阶段

2鉴赏分析音乐作品阶段

3细心品味，巩固欣赏阶

4深化拓展阶段

十二、范唱的作用 教师声情并茂的范唱，可以给学生树立最直观的艺术形象，也容易拉近师生间的距离。也许教师的范唱并不完美，但对于学生来说却是非常的亲切和真实，而教师富有感染力的表演让学生感受到真实的歌唱学习的范例，激发学生的歌唱欲望。

十三、几种教学法 1.达尔克罗兹教学法

（一）节奏训练的体态律动

（二）歌唱视听训练

（三）即兴创作与演奏 体态律动（名词解释）：是训练身体对音乐作出反应的练习。具体地说，它是训练学生在听音乐、感受音乐的同时，根据音乐的速度、力度、分句、情绪变化等，有节奏地做出各种幅度和力度的动作，表达出音乐的情感。

2.柯达伊教学法

（一）以歌唱作为音乐教育的基础

（二）丰富、高质量的音乐材料

（三）教学工具（1.首调唱名法2.柯尔文手势3.节奏时值读法4.字母标记）

（四）系统的音乐读写、听觉、视唱训练 柯尔文手势（名词解释）是用手的不同动作在空间中把音级高低关系具体表现出来。这种手势包括七种不同的姿势，通过在空间中所处的位置高低不同，各自代表着音阶中的一个唱名，显示出音阶中各音的高低关系。3.奥尔夫教学法

（一）噪音造型

（二）动作造型

（三）声音造型

（四）教材

奥尔夫教学法在我国中小学课堂中的运用

1．将“语言”训练引入音乐课堂（节奏朗诵）

2．将“动作” 训练引入音乐课堂（1.声势2.身体动作）3．将“器乐” 训练引入音乐课堂

1美国综合音乐感教育法 ○2 日本

十四、各种教育法：○

3卡巴列夫斯基教学法--“音乐教育不是培铃木镇一教学法“才能教育法”

○养音乐家，首先是培养人”

十五、音乐教师的职业道德（论述题）音乐教师职业道德是指音乐教师在其教学活动中，调节和处理与他人、与社会、与集体、与工作的关系所应遵守的行为规范或行为准则，以及在此基础上所表现出来的观念意识和行为品质。音乐教师应1热爱祖国，热爱教育事业 ○2热爱学生，教书育人 ○3音乐该具有的职业道德：○教师职业道德的内容还包括职业理想、职业态度、职业责任、职业技能、职业规4音乐教师职业道德功能的多样性，它范、职业良心、职业作风、职业情操等 ○包括职业工作的精神动力、人际关系跟利益关系的调节、言行示范的自觉性等。音乐教师职业道德修养是教师个人道德不断发展完善的需要。音乐教师职业道德修养的基本原则是“两统一，三结合”，即坚持知和行的统一，坚持动机和效果的统一；坚持自律和他律的结合，坚持个人和社会的结合，坚持继承和创新的结合。因此，提高教师职业道德修养要做到：加强理论学习，注意“内省”和“慎独”；要勇于在实践中经受磨炼，增强情感体验；要虚心向他人学习，自觉与他人交流；要确立可行目标，不懈努力。

十六、教案的写法

年级—课题—教材分析—教学目标（知识，能力，情感）—教学重难点—课型—课时安排—教具准备—教学过程（1导入2新课进行（初步感受，鉴赏，细心品味））—巩固练习—课堂小结