儿童学习小提琴常见的几点问题

第一篇：儿童学习小提琴常见的几点问题

儿童学习小提琴常见的几点问题

儿童学习小提琴普遍存在的一个客观问题

现在儿童学拉小提琴的很多，但是能拉得象样一点的却很少，很多拉了四五年的也不见一点成绩。精力花了，效果却没有相应地得到，致使家长失去了信心，儿童本人也没有了再练习下去的兴趣。造成这样的结果，我们不能责怪提琴老师，老师已经尽了力，教给了方法；也不能说小孩子不聪明，他们也已经花去了时间与精力，实际上小孩子都是很聪明的。那么究竟是什么原因使他们付出的精力与效果几乎不能成比例？我认为一个重要的原因是：绝大多数儿童在练习小提琴的过程中出现的错误不能得到及时地纠正。绝大多数学琴的儿童是一个星期去老师那里听一次课，回家自己练习时，由于父母亲不懂，所以音也调不准，久之则形成错误的音准概念，练习时拉错了也得不到及时的纠正。错误地练习了七天，浪费了七天的时间与精力，等到去老师那里，老师再加以纠正，然后再回来重头练习，但是拉错了仍然得不到及时纠正，就这样本可以用很短时间就能掌握的方法，却要花费几倍的时间。本可以一年达到的成绩，却要用几年才能达到。按照经验来说，儿童时期学习乐器进步是相当快的，儿童接受能力相当强。所以说，不能及时地纠正练习中出现的错误是造成浪费时间与精力不能出成绩的主要的原因。一个提琴“陪练”能够解决这个问题。“陪练”能够及时地发现并纠正小孩子练习小提琴时出现的错误，使小孩子能按时完成老师布置的任务，达到花费的精力与效果基本成一个比例。有一个不争的事实是：父母亲或家里有人会拉提琴的，如果他们的孩子学习小提琴的话肯定要比那些父母不会拉提琴的孩子学习小提琴进步快。并不是说他们的小孩子比别的小孩子聪明许多，他们的进步快只不过是他们练习小提琴时出现的错误能够被及时地得到纠正。小提琴的成长过程就是一个不断纠正错误的过程。七天纠正一次错误是绝对不科学的，这也是在浪费儿童的大好精力，浪费儿童的智力。这方面我们的家长和孩子们已经尝到了苦果。所以本人奉劝那些让孩子学习小提琴的家长，如果没有条件让自己的孩子每天都能够得到提琴老师的指导，那么请一个提琴“陪练”是最科学的方法，也是对小孩子最负责任的做法。而且也是最经济的做法。这里强调一下，陪练不能代替老师。

一、学习乐器的好处

小提琴是件体积小、重量轻、携带方便的乐器，而且儿童小提琴价格低廉，不用做很大投资，是种很普及的乐器。

有这么一种说法：“学音乐的孩子比一般的孩子聪明”，这是有一定道理的，让我们设想一下：一个孩子拿着乐器，面前放着一本乐谱要开始演奏了，他眼看乐谱手持乐器，要在最短的时间里把看到的音符以及乐谱上的各种标记反映到脑子里而脑要立即发出指令让手指和身体的其他部位开始动作，让手上的乐器奏出乐谱的要求，当乐器出声后，耳朵要听自己演奏的效果，好的要巩固，不好的要找出原因并提出改进的办法，然后再指挥手指和身体的各个部位再行动，再听再改进，而这一切仅仅是在几分之一秒中就要完成的。这只是最简单的一个说法来说明学习乐器对锻炼青少年儿童的大脑和机能有多么好的作用。除此而外，学习乐器对孩子毅力的培养、行为的规范、注意力的集中、想象力的丰富以及对美的追求等等都有好处。

二、学习小提琴应具备的条件

1、要喜欢音乐及小提琴的声音。

2、手指条件要相对好些，左手小指太短或手指过于肥胖都影响小提琴的学习。

3、耳朵分辨音准、音色的能力、乐感节奏的灵活性较强。

第二篇：儿童学英语常见问题

学前儿童学习英语应该达到怎样的目标？

根据儿童的生理和心理特点，学龄前的英语学习主要是为了培养儿童学习英语的兴趣——养成对英语、英语课、学英语真实而自然的“喜欢”；让儿童掌握纯正的英语语音、语调，并初步形成英语语感和用英语思维的习惯；能使用英语进行简单的日常交流，初步形成实际运用英语的意识和习惯。

·如何给孩子创造一个丰富的语言环境？

没有语言环境是我们难以学好英语的重要原因之一。家长要充分利用录音机、VCD、电脑等多媒体手段，随时随地给孩子创造有声的第二语言学习环境。无论是英文歌曲还是故事、动画片等，都可以作为背景音乐在孩子玩耍或起居时播放。但对播放的内容选择应遵照“更新中有反复，反复中有更新”的原则，保证孩子有新奇感的同时，也有反复的练习，保证学习效果。

·如何为孩子选择英语学习材料？

语音纯正，形式活泼、内容丰富的学习材料，既是保证孩子学好外语的前提，也是为孩子创造丰富语言环境的基础。家长一定要选择由专业出版社出版，由外国专家朗读、配音或演唱，动画或图片活泼生动、色彩鲜艳的图书或音像制品。如果有配套的活动手册和学习指导手册则更为理想。

·家长不会英语或英语水平有限，应该怎样帮助孩子学习英语？

首先，利用科学的学习材料给孩子创设一个丰富的语言环境，这是每个家长都能做到的，同时也是对孩子学习英语最大的帮助。家长每天要在孩子起床时和睡觉前播放英语歌曲、故事、儿歌等，不必强求孩子刻意去模仿，只要坚持每天都这样做，保证让他天天都能得到英语环境的刺激，每天都能得到英语的输入即可。rn本篇文章来源于 卡卡英语网 原文链接：

第三篇：学习小提琴的心得[范文]

学习小提琴的心得

本人从四岁开始学习小提琴，距今已经有十五年的时间了。今天在这里小弟想和大家分享一下我学习小提琴的心得。

当初学习小提琴的时候不是自愿去学的，那时候是母亲劝我学的。母亲的想法是想让我多一项技能，如果读书不行的话可以从事艺术，这样我选择的路子也就宽点。在母亲的劝说下我勉强开始学习小提琴。经过三个月的入门学习，老师和母亲发现我对于学习小提琴还是具有一定的天赋的，于是我就继续学习小提琴直到现在都还在继续学习中。学习小提琴确实可以陶冶自己的情操还能提高自身的文化修养，最实际的是学习小提琴还能够提高自己的记忆力，头脑的反应能力，锻炼自己的左右脑，使自己的大脑更灵活同时也能缓解学习的压力，用音乐来消除大脑的疲劳。在练习小提琴的过程中实际上就是锻炼自己的记忆力的方式。新的课程上完后，回来复习是自己要仔细地去将每个音符拉正确，再连贯起来，完整地并且流畅地演奏出来，这样这次的课程才算真的完成。在这个反复练习的过程中实际上就建立了手指上的还有大脑里的记忆，随着练习次数的增多，对乐谱的记忆也就越深，到最后我可以直接不用看谱把整首练习曲或者乐曲背着拉下来。用政治学的观点来说就是：量变引起质变。当我们以这种方式继续学习下去时我们可以发现在我们背诵一些唐诗、文言文、英语时能够很快的将这些内容记下来并深深地刻在我们的脑子里并且长时间都不会忘记。这样我们就比别人记得多记得牢。顺便一提的是，在英语的初学阶段，也可以用这种反复练习的方法来进行英语单词的记忆，当然前提是抄写的英语单词拼写是正确的。随着抄写次数的增大我们最后可以不看单词表都能将单词准确、快速地写出来，并且很难将其忘记。这种方法缺点就是需要耗费较长的时间来进行大脑的牢固记忆，到了高中或者大学里就要用其他的方法去进行记忆了。其次学习了小提琴之后还可以了解到很多优秀作品的主旨，发掘其闪光点，甚至会有兴趣去查阅作品里包含时代的背景进而开阔自己的眼界，增长自己的知识。还有就是我自己认为拉琴和练武原理相通，心无杂念才能正常发挥就犹如打太极拳一样，每一招都是精准到位，每一次呼吸都是很平稳的。心静则招灵，心乱则拳乱。在运弓的时候心要静并且专注弓子的走向，平稳缓慢的将弓子送出或者上抬，运弓也是一门基本功，一门演奏艺术。所以练好基本功才能有更大的进步。

最后要谈的就是拉小提琴的人其实是爱惜双手的人。拉提琴的人的双手很不接触重活或者去会伤害双手的事。拉小提琴人的手就犹如军队神枪手的手一样重要，双手受严重的伤的话这无异于毁掉了演奏家的职业生涯，而射手则是再也不能进行精度射击了。所以拉小提琴的人一般不会去做重活，那样会使自己的双手变得僵硬不灵活并且想要恢复以前的手指灵活程度会想要很长的时间。还有他们一般不愿意去打篮球，篮球运动中手指的软组织挫伤对恢复以前的手感即手指的灵活程度也是有一定的阻碍作用的。爱惜自己的双手，就像爱惜的眼睛一样。但也不是什么活都不干，适当的活我们还是得干，毕竟这是生活中不可缺少的部分。

好了，今天就写到这里，以上就是我学习小提琴的心得。如有不对的地方还请行家多多指导批评。

执笔:张裕卿 2012年2月9日

第四篇：儿童钢琴教学常见问题

儿童钢琴教学常见问题

“五项训练”有效消除钢琴幼童学习障碍

俗话说得好：万事开头难。学习钢琴也不例外。一个良好的开，可以说是学业成功的一半。它可以避免走弯路或少走弯路。可以避免一些不应有的毛病成为日后钢琴学习中的障碍，甚至是难以纠正的坏习惯。因此，儿童从刚开始接触钢琴时起，就必须有个正确的引导，让他们能够顺利地踏入钢琴学习之门。如何使一个从零起步的幼童尽快地掌握弹奏方法，下面是我在钢琴教学中的经验和体会。

一、练习手指的支撑力

对陌生的钢琴，首先应该让孩子们了解钢琴键盘的排列及大概音响，在琴上和孩子们做做游戏，弹一些小片段让他们猜猜像什么，引导他们去想像。孩子们有时会说出这声音像小鸟，像蛇，像老虎，像夜晚等，这时就可以告诉他们钢琴足富于表现力的，可以表现很多很多的东西，但是没有扎实的基本功，很多东西就难以表现出来。比如像小鸟“叽叽喳喳”的叫唤声，大象的抬腿，没有灵巧的手指和牢固的手架子是做不出来的。当孩子们的学习兴趣调动起来后，就可引导他们进入正规的训练，首先让孩子们学习弹奏姿势、手型和找放松的感觉，然后练习手指的支撑力，体会一下以大臂带动肘，腕、掌的感觉，松弛地让手指尖掉到键盘上立住的动作(简称掉手)。让他们想像一下弹出来的声音像什么，像不像钟声，钟声是有共鸣的，只有手臂放松手指尖硬才能弹出钟声的效果。对孩子们的要求要具体，抽象的浯言和要求孩子们不容易理解和做到。在要求手型时可说3指掌关节骨头出来，1、2指保持圆型，小指不要翘起，这样一个良好的手型就出来了。练掉手时配以《汤普森浅易钢琴教材》的第一、二册，这样既可以避免枯燥的单一练习，使练习赋予音乐，支可以在练习中学习识谱。由于这套教材采取的是高低音谱表同时进行的学习，且每次只学两个音，孩子们很容易接受，并能很快掌握五线谱知识。

二、高抬指练习

当掉手练习练到„„汤”教材第二册时，就应同时增加手指的训练了。手指训练可这样开始：首先让学生高抬一个手指静置约5秒钟，其他手指保持好手型不动，然后快速落下(不发音)，再抬起，再落下，反复练数遍，再另换一指进行同样的练习，直至每个手指轮番练遍，特别要注意的是：当2指抬高时，2指的掌关节不能凹进去，也不要倒向3指，要直上直下地弹，始终想着和大指保持圆型的感觉；大指弹时也要保持这个基本手势，要

注意虎口打开，大指尖顺着2指往下弹。手腕保持平衡，其他手指不动。4指刚开始学时，3、5指最好不要帮忙了虽然开始会感到抬指很吃力，但只要经过几个星期的训练，4指就会取得很明显的进步，这对以后弹复调会大有裨益。弹5指时胳臂一定不能夹住，否则5指会斜歪在琴键上而抬不起来或歪着弹下去。高抬指练习由于是不发声练习，所以手指不容易变形，它的好处就在一开始就让孩子们懂得弹琴是靠手指弹的，这种先人为主的做法，可避免常见的一些手腕压，手指不主动等弊病。

三、击键练习

当孩子掌握了高抬指后，就可以让他把注意力放在击键上，这时的击键是不闻琴声而听“木头‟‟声，即击键时只击打键面，琴键不动。击打时要有心理准备，掌关节发力，要下得又快又松。只要方法正确了，就能听见击打键面时发出的“笃笃”声。如果手指僵硬，或用的是手腕或肘部下压的力，清脆的“笃笃”声是不可能发出的，这时可引导小孩把力集中到指尖上，让他体验一下小槌子槌东西的感觉。另外，也可以把这个练习当作一项游戏来进行。游戏可以足这样：开始，家长先拿出一张事先准备好的刻有10个小门的卡片，门里各藏有一只小动物，告诉孩子每个小门对应一个手指，哪个手指能敲响门(琴键)，卡片上的门就会打开，门卫将有一个可爱的小动物在向你祝贺。小孩好奇心强，他们为了能看看每个门里到底藏了些什么，那个钻研劲就甭提有多专心了。有的小孩能在不长的时间里，某个手指突然找到击键的感觉，击出了“笃笃”声，这时只要抓住感觉反复练习，击 键这一关便很快就能通过。

四、能力训练

这时的掉手动作已基本掌握，用手指弹奏的准备工作也基本完成，孩子弹得曲子也越来越好听，越来越丰富，掉手弹奏已满足不了他们对音乐表现的欲望，他们跃跃欲试地想用手指去弹奏。但这时 1

要告诉孩子们：你们现在的手指还很软弱，还不听使唤，还要坚持一段时间的手指支撑力的练习。要想弹出动听的曲子，必须练出手指的真功夫，练出手指的独立性，那样才能随心所欲地去表达想要表达的一切。没有功夫不要紧，我们现在就开始向

手指的独立性“进军”，然后开始要求孩子在“无声击键法”的感觉基础上，在放松保持手型的前提下，稍加一点力进行训练。孩子的目的性明确了，主动性也就强了。这时须根据孩子能力的大小，在不使手指各关节凹陷的状况下，松而快地敲击琴键，能力不够下一半键也行，待肌肉群逐渐增加后，再慢慢地加力直至把音弹到底。至此，手指击键动作才基本完成，且不会有大毛病，因为没有超过孩子们的能力。幼孩的手指肯定柔弱无力，刚开

始不能急于求成。如果让一个没经训练过的无力的小手指突然去弹那么“沉重”的键，到头来的结果要么就是手腕往下压着弹，要么就是手指弹变了形，等到以后再来纠正，就为时晚矣。与其日后改毛病，不如开始慢起步，直线上升，不走弯路，不也是一条捷径吗?

五、手指练习

手指能够把音弹到底了，就应去体会手指弹完后指尖“挂”在琴键上的感觉。这时要求手指抬起即下，一下即松，让整个手臂的重量自然地落在手指尘上，牢牢站住。换指弹时，力量应随即传到后者上，可让孩子体会两脚轮换站立，重心转移的感觉。坚持一段时间可见功夫大长。

手指练习到此，“汤”第二册已基本弹完(准确地说是“掉”完)，手指有了一定的支撑力，独立性也初露端倪，对高低音谱表有了一定的概念，并已掌握了十几个音，这时便可开始弹“拜厄”，这时弹“拜厄”，孩子们便会感到毫不费力，但这时一定不要忘了每天抽一点时间出来练练手指功夫。练琴中出现的难点提出来加人手指训练也是必不可少的，只有手上有了一定的功夫，弹曲子时才能更全心地投入到音乐中去，用更多的精力去聆听

音乐、音色，而不至有手指不听使唤的障碍。

孩子们在有了一定的弹奏能力后，练习的接触面也随之加宽。这时应让孩子们了解一些音乐知识，了解一下古典作品及各个音乐家的风格、奏法等。比如初学巴赫作品，首先就要让孩子们了解巴赫的时代、风格、特点，一开始就应培养孩子们的复调概念。让他们分手练习，边练边唱边背，然后再两手合起来。练时心里一定要顾及左手的旋律，嘴里跟着左手部分唱，务必使左手的每个音都能清楚地经过耳朵听到并唱出。练琴时，家长也可参与其中。孩子是两手在弹，嘴里还要唱，家长可根据孩子熟练的程度，逐渐加大练习难度。比如开始练时可和孩子一同唱，帮助其听清唱准，之后分开每人各唱一个声部，看谁把谁的旋律“抢跑”了，不过有时可以故意让孩子“抢跑”几个音，有时又可故意放大嗓音来影响他。如果孩子能不受干扰地唱下去，他便会对自己的胜利感到欢欣鼓舞，他会要求再做一遍这个游戏；在左手能有把握地唱准听清后，就应用耳朵仔细同时倾听左右两部分的旋律。初听时可能有些不习惯，但经训练一段时间后，便可享受其音乐的美妙之所在了。这时的练琴头脑会更集中，耳朵会更灵敏，手指的控制会更细心，孩子们的学习积极性和乐趣也会更高涨。

可能在以后的某一天里，孩子们会突然感到原来很好使的2指和3指怎么会不听使唤了，好像比起其他指来弹时更吃力，好像手指都难于抬起。这时不必着急。可告诉孩子们：这就是手指独立即将成功的信息。这时只要抓紧有方法地训练，要不了多久便会有一个全新的感觉，感到每个手指都弹得那么自如、独立，不受任何牵挂。直到这时，手指独立训练已基本完成，接下去就是快速的高深的技巧训练和全身心地投入到音乐的“再创造”过程

了。

孩子们天性好玩，让他们坐在琴上有时练习一些枯燥的东西真乃一桩大苦事。如何能寓教于乐，把一些枯燥的练习溶进孩子们喜爱的游戏之中，让孩子们即使是在枯燥的练习中也能体会到一种乐趣呢，这就需要几方面的努力。

家长是幼孩学琴中不可缺少的重要组成部分，是最了解自己孩子心理状态、兴趣爱好的。家长可以把孩子平时喜欢的东西搬到钢琴学习中来，也可以通过画画来提高孩子的练琴兴趣。比如可以画一个大苹果树，弹得好时画一个苹果结在树上；方法掌握得好或改了不同的缺点，在天空中分别画上蝴蝶，燕子等；如毛病重现了，就惩罚性地画只大乌龟，或者画条小虫子啃掉一个苹果(10个苹果老师将奖一朵花)。弹曲子时也可用孩子们喜欢的某游戏或比赛规则为依据，比如一遍下来只错一个音得一束鲜花，错两个音画一个蘑菇，一个音不错又富于表情即夺到红旗进人第二关(即可进入

下一步的练习)等等。每天练琴下来，一幅有树有鸟有花有果的美丽图画便展现在面前，使孩子们觉得练琴就是做游戏，而孩子们在练琴时为得到喜爱的奖励注意力会更集中，这样有紧有弛，练琴时也不觉得累。给幼孩上钢琴课时也可利用红花、红旗、乌龟等画说明这堂课的好坏，并结合在家练习的成绩(以图画为依据)给予奖励；大点的孩子可以打分，以刺激孩子们的学习积极性。

谈一谈陪孩子练钢琴的心得和体会,希望对你们有用.1.孩子的年龄小,虽然学钢琴的模仿能力很强,但理解能力是不够的,书写做笔记的能力和速度就更谈不上了.建议陪练的妈妈们每次跟孩子听老师讲钢琴课时,要认真帮孩子写好笔记,把老师的要求记录好,把老师指出的毛病和要点记录清楚,以便课后帮孩子做作业,完善思路.2.不要总强调孩子应该每天坚持长时间练琴,而应该强调孩子练琴的有效性和正确性,对概念不清楚的部分不要乱练,一定要问清楚老师后再继续练.试想一下孩子在弹琴理解或方法不正确的情况下长时间练琴,只能是练的时间越长,错误越巩固:错误越巩固,校正起来越费劲:校正错误要比学新东西慢和难的多.3.弹钢琴的好手型是很重要的,但要拥有一个正确的弹琴好手型,不是在短时期内能实现的,得经过漫长的两年左右的时间才能达到,是个循序渐进的过程,所以陪练的妈妈们不用对孩子总着急上火说手型,急是没用的,也是急不来的.只要孩子每天大方向学习上是有进步的就行了.一口是吃不成大胖子的,一步也是到不了位的.试想一下练跳舞中的劈腿横叉,那骨头刚开始练之前是偏硬的,得练上些日子才能练软,才能达到可以做劈腿横叉的要求,和练钢琴的道理完全一样.理解了不等于马上能实现,理解+实现是练的持久过程的必然结果,要耐心等待孩子质的飞跃的到来.4.弹琴的时候手腕总抖,应该检查一下弹琴的坐姿对不对,然后看一下是不是手指头尖触键,手指头弹下去的时候是不是有支撑整个手掌的感觉,特别是换指的时候千万别给手指加腕力;可以用适当默弹的练习来改善手腕的抖动.5.让孩子养成自己领悟弹钢琴要领的习惯,大人不要叨叨太多,因为每个人手型的情况不一样,有些问题得孩子自己去体会,自己去感觉,是大人行为代替不了的.6.让孩子养成记笔记,记错误,独立练习校正错误的习惯,慢慢地就养成了不依靠大人也能练琴的好习惯.7.弹钢琴的手指感觉很符合物理学的杠杆支撑原理,可以用生活中形象的事物描述给孩子听,帮助孩子理解弹钢琴的理论知识.比如为什么要用手指尖来弹奏钢琴?因为尖尖部位的作用力是一个点,很集中,可以把钢琴的声音完全弹出来,特别是弹快曲的时候,手指走动很快,用尖尖弹就能体现颗粒感,纯净感和清亮感.8.不要大声教训孩子,这样可能把孩子弹钢琴的兴趣会减弱,也起不到改进弹钢琴的作用.孩子有自己的思维,给他一定空间和时间,孩子会慢慢明白道理的.9.一次不要弹的时间过长,孩子觉得累了,就马上休息一下,然后再继续,特别不能逼迫孩子弹.就算一天不弹也没有什么的,贵在细水长流,持之以恒!

10.每个钢琴老师都有各自的特点,找一个适合孩子的老师教是很重要的,最起码孩子对要教他弹钢琴的老师感兴趣.如果孩子不喜欢老师的话,他容易从开始就心里抵触向老师学习,不主动配合老师.11.不要把自己家的孩子和别人家的孩子做比较,有的孩子开窍早,有的孩子开窍晚.女孩子一般比男孩子开窍早,但

男孩子一旦开窍后,比女孩子要进步快.目前世界上的钢琴家还是男性比较多啊.12.多听和多看钢琴家的演奏对孩子是有帮助的.13.一次不要做太多种数量的钢琴作业,应该做适量的高质量钢琴作业.朱刘妈妈

儿童钢琴教学常见问题

儿童学琴从一开始就必须对手指弹奏进行正确、严格、系统的基本的练习，把一些弹琴的“常见病”解决在萌芽状态之中，从而打好钢琴演奏技术的基础。这一点，无论对于专业学琴还是业余学琴同样重要。下面仅就儿童初学钢琴常常出现的弹奏错误，谈谈产生的原因及解决的具体方法。

一、瘪指

弹奏时手指第一关节塌陷，我们称之为“瘪指”或“折指”。这种手指凹状几乎是每一个学琴的儿童都可能出现的毛病。瘪指使手臂的力量不能通畅地到达指尖，造成手指、手腕、手臂的局部紧张、僵硬，使手指不灵活而直接影响速度与力度，影响发音与音质。

解决方法：①多加强断奏练习，即每弹奏一个音都采用手臂放松掉下来的动作，体会手臂重量是如何自然地从肩膀垂下来的。然后由手指第一关节在琴键上稳稳地“站住”，训练指关节支撑手臂重量的能力。

②触键时手指各关节必须凸出，不能凹陷，手形保持握球状，指尖要有向里抠抓东西的感觉，逐渐增强指关节承受重量的能力。

③“指尖站立”要意念在先，在手指触键前，思想准备要充分，注意力集中，慢慢地、一个音一个音地认真专心对待，持之以恒。这是克服瘪指的关键。相反，懒散、机械，任其“自然”地触键，就会一无所获，错误依旧。

二、拇指夹指

有些初学钢琴的儿童拇指紧紧地往里夹，拇指尖使劲向外翘，拇指不能自如地上下起落，而是靠压腕子来弹奏。造成拇指夹指的原因，是“虎口”处紧张地抽紧，使拇指僵硬地“躺”在琴键上，形成用拇指关节或整个拇指外侧笨重地往下“压”奏的错误弹法。这种弹奏势必造成拇指和手腕的紧张，出现不均匀的重音现象。同时，外翘的拇指尖经常会不由自主地“刮”着邻近的琴键，造成发音不干净。拇指夹指使整个手掌开度不够，难于弹奏音程距离远、跨度大的音与和弦。

解决方法：①纠正手型。“虎口”放松拉开，拇指掌关节(第二关节)作支点，第一、第二关节凸起，拇指尖向里弯曲呈弧形。

②用拇指尖的外侧点状触键，正确地站立弹奏，而不应该用拇指关节甚至整个拇指侧面大面积地躺倒弹奏。

③有意识地训练拇指做好向上抬起的预备动作，使拇指能够自如地、有所控制地弹奏，有效地解决十指音色统一、音量均衡的问题。

三、无名指不独立

无名指(4指)灵活程度先天地差于其他各指，它与小指、中指的肌肉互相牵连。4指弹奏时，如果过分强调它独立地高抬指，势必造成它的紧张，并连带其他各指乃至手腕、小臂、肘、肩等部位的紧张连锁反应，使4指与相邻音衔接时，出现音与音之间距离不等、力度不均匀的“瘸腿”现象。解决方法：①在保持正确手型基础上，训练4指抬指时，可以允许相邻的手指自然地相随运动，让4指松弛自如地起落。如：弹下3指，抬起4指，小指可随4指、3指可随4指自由抬起。②多做3指与4指、小指与4指的连奏练习。通过训练，使相牵连的肌肉逐渐自由独立，使4指与相邻的手指连奏时，控制力增强，均匀、流畅地走动与跑动。

四、小指掌关节塌陷与僵立

大部分儿童都程度不同地出现小指像小棍儿一样躺倒在琴键上，或者为让其站立采取方法不当出现的另一极端现象——小指僵直地。拄”在琴键上。

解决方法：①小指弹奏时，小指掌关节(第三关节)一定要鼓起，作为支点撑住整个手的重量。小指的第一、第二关节也要松弛自然凸出。任何一个关节的塌陷都会造成紧张、僵直。

②纠正毛病时一定要慢练，静下心来，默念“鼓起、站住‟‟的指令，反复练习，久而久之，就会收到事半功倍之效。

五、颠腕

常见孩子们在作手指连音走动或跑动时，出现手腕一颠一颠的现象。让人感觉不是手指而是手腕在弹琴，这种弹法十分有害。由于腕部紧张，使手臂的重量向下输送时被腕子截住，手在失去重心和力量来源后，就会显得软弱无力，被动、生硬地触键，而手腕却不得不代替手指疲于奔跑，造成小臂紧张、腕子笨重地上下颠动。这种错误的后果是指尖无力，声音发飘或僵硬，从而影响手指的力度、速度，长此以往造成手臂、手腕肌肉的紧张酸痛。

解决方法：①打好连奏基础。连奏如同手指在键盘上“走路”。一个手指弹下去支撑住以后立即放松，然后把手臂重量转移到下一个手指尖，在第二个手指弹奏的同时，前面的手指就可放开。指与指之间一定要交接清楚，如同接力赛跑，后来者不接住接力棒，前者一定不能撒手。

②手腕放松。手腕是手臂与手指连接的桥梁，是手指完成各种弹奏技巧的“调节纽带”。这一关键部位的松弛与否直接影响到手臂与手指的松弛程度和灵活程度，进而影响到整首乐曲的流畅，因而手腕一定要柔软放松。

③手指独立。让儿童手指独立连奏时，如果立刻不让手臂跟着动，他们往往手臂马上僵硬，手腕容易帮着颠，这样效果不好。可以先允许他们带一点儿手臂动作去连奏，但是，脑子一定要清楚，那就是连奏时，手指动作是主动的，而手臂、手腕是被动的。不能以手臂、手腕代替手指去弹奏。然后一步步地逐渐减少手臂的力量，逐渐加快连奏速度，直至达到手指独立自如地在琴键上跑动。不论是专业学琴还是业余学琴的儿童，对待他们初学琴所出现的各种弹奏错误，决不能因其年龄小而放任姑息。要知道，任何弹奏毛病绝对不会随着年岁增加而自然消失；正相反，如果任凭错误弹奏方法反复加固定型，成为痼疾，就很难改正了

第五篇：用现代技术学习小提琴

用现代技术学习小提琴

这几天用《中国小提琴联盟》站长angle推荐的小张录音机软件为自己练琴录音，感到受益匪浅。平时听不出来的音准问题、节奏问题、音色问题都暴露无遗。经过反复练、反复听、反复改进，觉得进步很快。所以想到录音机是在家自己练琴的一面镜子，它就像老师一样能随时纠正你的毛病。记得自己小的时候学唱歌，能把一个歌星的声音模仿得维妙维肖，方法就是反复听录音、跟唱、一句句地模仿，唱一百次也乐此不疲。用录音机学唱歌和练琴道理是一样的。

现在我们一般人家里还有录像机，如果能经常给自己拉琴的时候录录像，对自己持琴、持弓、运弓的姿势肯定帮助也很大。我经常看到一些拉琴的朋友，琴拉得非常好，但那姿势和表情简直不敢恭维。演员为什么都很精神，大概和经常排电影有关。

同样，通过观看小提琴教学和演奏会的VCD，对于学小提琴也非常有效。看不明白的地方的可以反复看，但你却不能要求老师反复给你演示。如果再加上互联网的交互式的交流，我们会迅速掌握很多小提琴知识。我注意到一位叫Flying_Joke 的琴友，把要拉的曲子制成midi，解决音准和节奏问题；他还用midi为自己拉琴伴奏，这相当于请了一位钢琴师一样。

这在以前，是不可想象的。因而现代人自学小提琴和提高欣赏水平，应该说已经有了非常方便的条件。没有这个观念（其实也是常识），也就不会有新的教育和学习理念。反之，如果我们意识到这一点，那么很多争论就没有意义了。比如成人自学与请老师、平民化还是精英化等等都各有道理，但很明显的是，成人自学和“大家都可能学会小提琴”的提法，早已经有了现实的条件。当然能否成为现实，还需要有更多的成功个案。可能大多数人会因为人生有限，时间苦短，很少去冒这个险。我对此也是保持一种折衷的态度。但我相信一个人不管年龄大小，学问高低，经济水平差距有多大，都可能学会小提琴。而我之所以不主张完全自学，根本还在于使自己能更真实，更有信心，并能和现实中的很多老师做个平等交流的朋友。这和网络虚拟爱情，代替不了现实生活中的感情一样；也同纸制文书与电子文档带给人不同的感觉一样。