第一篇:小学三年级学生识谱能力提升研究
小学三年级学生识谱能力提升研究
识谱,简单的即是识唱歌曲旋律。识谱是打开音乐大门的金钥匙,也是音乐课堂教学的重要内容。音乐新课标中的每一学段目标,都有识谱教学的具体要求,识谱教学对音乐课教学的重要性不言而喻。
《义务教育音乐课程标准》指出:识谱教学要符合学生的认知规律,要把知识融入音乐实践中去。从感性入手,深入浅出,逐步提高。识谱能力是学生音乐修养的基础。在音乐学习的过程中,学生识谱能力,直接影响着音乐学习者学习和演奏水平。这些年,在音乐教学中,一定程度存在忽视对学生进行识谱基础能力训练的情况。学生普遍感到学习识谱枯燥乏味。
学生怕学识谱。一位学生这样说道:“一提到上音乐课,我就头痛。因为一上音乐课,就有无数个我不认识的音符迎面扑来,令我招架不住。更可怕的是,老师竟然让我全都记下来。这怎么可能呢?我又不是音乐天才,这么多的‘多来米’,看到都害怕,让我背下来,简直就是谋杀!”
老师怕教识谱。在识谱教学中,很多教师往往会因为内容枯燥、方法单一,放弃或是减少了识谱内容。导致学生到了四五年级还不能识读简单乐谱,大大影响了歌曲演唱和乐器学习的质量,严重阻碍了学生音乐综合素质的提高。
新课标给我们带来了新的教育观念。作为音乐教师我们必须认真学习《音乐课程标准》,更新教育理念。用课标指导到自己的教学行为。并在实际的教学工作中创造性地实施《音乐课程标准》。那么在小学三年级应该如何进行识谱教学?
一、增强趣味性
新课标中,将激发和培养学生对音乐的兴趣放在首位。兴趣,是一种特殊的心理倾向,是带有情绪色彩,以人的主观意愿为驱动力。爱因斯坦说过“兴趣,是最好的老师”。因此只有激发学生对识谱的兴趣,学生才能主动学习识谱。低年级音乐课要针对学生好奇、好动、模仿力强、理解力差的特点,从趣味的、新颖的教学形式入手,培养学生对识谱的兴趣。教学过程中,学生学习兴趣浓厚,爱玩好动的天性得以施展,他们在愉悦的气氛中轻松地学到识谱知识,形成了积极主动的学习态度。要取得良好的教学效果,就要注意,寓教于乐,使其在学习中得到快乐,在快乐中学习音乐,从而激发学生对学习音乐的兴趣。作为音乐教师就要让学生每节课都带着浓厚的兴趣走进课堂,让他们时时保持一种对音乐学习的积极心态和愉悦体验。
二、先唱词后唱谱
传统的歌唱教学,往往先教学生唱谱,等乐谱唱熟之后,再教唱歌词。实际的教学中,往往学生听了歌曲范唱后,就想直接唱歌词,演唱歌曲。如果这时打断学生的兴趣,仍然按照传统教学模式,先教唱曲谱,后学词。学生的学习兴趣肯定受损,心里也不乐意。教师可以因势利导,将唱谱、唱词的顺序调换,让学生先唱词,后唱谱。这样学生既感受了歌曲形象美,又保持了学唱的积极性。就如同语文上,识字前已学会了说话,熟悉字的发音后再认识字的形状和笔画一样。在学习《月婆婆》这首歌时,经过听范唱、感受歌曲情绪等活动后,学生已基本熟悉了歌曲的旋律。歌曲优美的旋律、流畅的趣味的伴奏,深深地吸引着他们。他们学唱歌词的愿望强烈极了,甚至有的学生己经情不自禁地跟着录音唱了起来。这时我顺势让学生随着琴声唱词。学生的注意力集中了,仅一遍就唱会了歌曲。唱会歌词后,再进行学唱曲谱。不仅完成了教学目标,更提高了学习效率,可谓一举两得。
三、用柯尔文手势教学法进行辅助教学
柯尔文手势,是19世纪70年代由优翰·柯尔文首创的,是柯达伊音乐教学法中的一个组成部分。手势借助七种不同手势和在身体前方不同的高低位置来代表七个不同的唱名,在空间把所唱音的高低关系体现出来。它是教师和学生之间进行音高、音准的调整、交流的一个身体语言形式。教师用直观的手势表示出各音的相对高度,引导学生观察手势掌握音准。在教学过程中,教师能够运用恰当的手势起到很重要的作用。识谱教学中,并不一味地强调这个音符应该唱多高,那个音符应该唱多低,而是恰当地运用柯尔文手势。由于音符的不同所用的手势也就不同,不同的手势再辅以不同的空间位置,可使学生产生对音符唱名及相对音高的联想,将学生觉得难捉摸的高音在一定程度上予以视觉化,形象。在平时的教学中,让学生学着用手形的变化及手位的高低调节来学唱简单的音阶;新歌教学时让学生在老师的琴声引导下边做手势边识谱,这样边唱边动学生们很感兴趣,于是对识谱的畏难情绪在不知不觉地减弱了,并且音准的准确性就大大的提高了。
四、通过游戏促进识谱教学
小学低年级学生以形象思维为主,逻辑思维尚不成熟。学习乐谱相对困难。面对陌生的音乐符号,感到枯燥乏味、深不可测。缺乏兴趣,学习困难、信心不足。采用游戏教学方法,把音乐教学因素和游戏紧密结合。分散难点,化难为易,才能激发学生兴趣,启发思维,让学生在“玩中学”、“乐中学”,定能收到好的教学效果。在学读四分音符和八分音符时,教师按节奏表演“走”和“跑”的动作,并请学生帮教师同步“配音”。在教师表演、指导下有,节奏地念读“走 走 跑跑 跑跑”。当他们感受到“走”用的时间长,“跑”用的时间短后,再进行教师“走”一步学生“跑”两步,让学生意识到“跑”的时间是“走”的一半,最后教师再出示四分音符和八分音符。于是,学生在游戏中了解了四分音符与八分音符的时值,掌握了两种音符的读法。在复习二拍子、三拍子节拍时,和学生玩“摘果子”游戏:在黑板上有一棵果树,上面有两个一串的果子,也有三个一串的果子。教师即兴弹奏二拍子的乐曲或三拍子的乐曲,学生分小组随着音乐的节拍拍手或跺脚。每首乐曲结束后,各组学生要经讨论尽快确定这首乐曲是几拍子,并派代表到树上摘果子,先摘对了的小组可以将果子保存起来。待全部乐曲弹完后根据各组所摘果子串数的多少评出优胜组。就这样,在妙趣横生的游戏中,学生掌握了知识、提高了技能。
五、运用多媒体辅助识谱教学
据科学研究,在学生获得信息、掌握知识的过程中,视觉占83%,听觉占11%,嗅觉占3.5%,触觉占1.5%,味觉占1%。这就说明,视觉和听觉在学生的学习中起到的作用最大。而运用多媒体进行电化教学恰恰充分调动了学生的视听能力,丰富了他们的视听感受,从而使学生参与课堂教学活动多了,学习兴趣提高了,学习效果提高了。并且将多媒体课件运用到识谱教学中,对于突破教学重点,分散教学难点常起到了很好的作用,从而大幅度提高了教学质量。如,二年级歌曲《郊游》第三、四句中出现的附点节奏、十六分音符及八度大跳音程都是学生不好掌握的难点,为了突破这些难点我运用了多媒体课件以辅助识谱教学。我将难点乐句的学唱设计成郊游中“爬山”的环节:多媒体屏幕上,一片青翠起伏的山峦吸引了学生的注意力。而曲谱中的唱名则按音的高低出现在山峰上或山谷间,这让学生对歌曲的旋律线及音高的变化一目了然。并且唱名按旋律的节奏出现动态变换,使学生很自然地感受和掌握了旋律的节奏。在教师的指导下,学生兴致勃勃地参与“爬山”。那些复杂的节奏、高低起伏的旋律甚至大跳音程很快就被学生轻松掌握。可见在教学中,适时、适度、有针对性的将多媒体课件引入音乐课堂,运用于低年级识谱教学,能达到很好的效果。
六、在乐器演奏中识谱
乐谱并不能完全表达音乐的思想感情,在教学中应该把学习谱表、音符等注意力引入到学习音乐、表现音乐上。我们学习乐器的目的并不是识谱,而是要把表面的东西通过对乐曲的理解,以演奏的方式来表达音乐,以及作品要表达的真实情感。因此在学习的过程中要清楚乐句的意义以及要表达的情感。在此基础上研究分析乐谱,在这样的分析过程中学生慢慢地就会提高识谱能力。同时还要清楚演奏的技巧,教学过程中,许多教师过分地强调演奏的技巧,学生反复地练习,反而变得枯燥,降低学生的学习热情。在乐器的演奏中,应该了解音乐的内容,进而提高学生识谱的主动性。
小学生识谱本就枯燥无味,但又十分重要,要把枯燥的学习变成有趣味的,有益于学生提高音乐素养的还要继续思考和努力。
第二篇:浅谈如何提高学生的识谱能力
浅谈如何提高学生的识谱能力
识谱教学是困扰学校音乐教育的一个突出问题,如何能提高学生的识谱能力便成为当下音乐教师们要解决的问题,这也是笔者研究的课题,根据年级的不同,笔者将由浅入深,由简入繁循序渐进地制定教学计划,确定音乐教学进度中识谱的内容。
识谱能力音乐教育学生识谱是走进音乐大门的钥匙,培养学生的识谱兴趣,让他们对识谱教学充满期望是我们音乐教师应该努力做到的。识谱能力的提高对学生感受、理解、表现及创造音乐有着重要的作用。同时,识谱教学是基础知识与基本技能教学中的组成部分。学生有一定的识谱能力,对于音乐教学是必需的。新课改也指出:要求学生具有一定的识谱能力。这种要求有利于素质教育的实施。但是识谱教学始终是困扰学校音乐教育的一个突出问题,如何能提高学生的识谱能力便成为当下音乐教师们要解决的问题,这也是我研究的课题,根据年级的不同,我将由浅入深,由简入繁循序渐进地制定教学计划,确定音乐教学进度中识谱的内容。
在音乐识谱教学中我把内容分为低、中、高三个阶段循序渐进的进行。
首先,是低年级阶段,在低年级阶段,新入学的学生,我让他们从节奏入手,从打节奏过渡识谱,课堂上学生通过各种生动有趣的游戏进行节奏训练,比如我设计了一款很有趣的节奏训练游戏《坐着火车去北京》,游戏的节奏是根据火车的声音来设计的,火车刚刚开动时我把节奏设计为X 0| X 0|,火车过桥设计为X XXX|XXXX|,火车爬坡设计为X XX| X XX,火车进站设计为O X| O X|这样学生边有节奏的做动作,边用“咔”音读节奏,学生很快就能准确地读出或用动作做出这样的节奏来,学生在边听边想边模仿中学习,大大提高了学生学的积极性,效果很好。除了这些我还采用了模仿动物的叫声来进行节奏训练,利用小孩子喜爱动物的天性,让他们模仿动物的叫声来初步感受节奏。例如,人音版一年级上册《动物说话》这一课中,学生分别模仿小鸡说话“叽叽叽叽”、小鸭说话“嘎嘎嘎”、老牛说话“哞―哞―”,初步感受八分音符、四分音符、二分音符的时值。
其实这些都来自于生活,我们把生活中的各种声音用节奏表现出来,这样学生就能更容易的接受各种的节奏练习,低年级阶段我认为一切要从生活中的声音入手,让比较抽象的节奏变得更形象化,学生掌握起来也比较快。
其次,是中年级阶段,对于中年级的学生来说音准是中年级识谱教学的核心,经过低年级一系列的节奏训练后,中年级有了一定的基础,开始接触“唱名”“音位”“音高”“音乐记号”等基础知识。为了取得良好的教学效果,我注意寓教于乐,让学生在愉悦的气氛中轻松地学到识谱知识,形成积极主动的学习态度。在学习各种音乐知识的时候是最乏味的,为了增加学生的学习兴趣我也同样以游戏为主,我把相应的音乐知识写到各种水果形态的图片上,比如弄个苹果形态的图片,写上“f”强记号。这样就已经很吸引学生了,如果为了巩固学生学到的一系列知识,也可以再设计一棵大树,只要学生能够说出图片上的音乐知识就可以把你说对的图片贴到大树上。这样学生能够很快的准确的掌握这些知识,即使当堂没学会的知识,也会在复习中为了能够贴上手中的水果而努力的向他人学习,掌握所学的知识。
对于中年级学唱曲谱方面,我经常采用的方法是师生接龙。当学生对唱名、音高、音位的学习有了一定的基础后,可以用师生接龙的方法进行识谱教学。如在三年级上册《小酒窝》这一课的教学中,我视唱前面较复杂的乐句,学生接唱每一句后面简单的单音。这样的练习不仅能锻炼学生快速识谱的能力,还能增强学生的自信心。当学生有了一定的基础后,学生就可以唱一些比较简单的乐句了。唱会简单的乐句后,我要求学生们能用口风琴吹奏会唱的乐句。在演奏器乐活动时,学生很容易把的注意力集中到识谱上。类似的教学不但会增加学习的兴趣,更会加深学生对曲谱的认识,使学生在多听中潜移默化地建立准确的音高概念,有效地增强识谱能力。
最后,高年级阶段,对于高年级的学生来说他们所要视唱的曲谱将是越来越难,学生难免会觉得很难,从而选择沉默。在高年级初期,我每节课只要求学生能够准确的唱出一个乐句,就可以了,降低学生的心理压力,抵消学生厌烦的情绪,这样学生日积月累的也能够学到不少,高年级阶段的学生识谱能力也有了明显的差距,所以我个人认为分层教学在高年级阶段是很有必要的,到了高年级我把学生的实际识谱能力分为不同的层次,是为了更好地因材施教,让视唱水平较高的学生向读谱模唱、读谱视唱、读谱清唱等方面去发展;让视唱水平较低的学生着重于正确识谱、认清符号、把握节奏等基本能力方面的培养;让学习水平一般的学生在保持原有水平的同时,还要发扬优点、克服缺点,稳步提高自身的视唱学习水平。
在识谱教学中只有注重听、认、动、记等教学手段,有效地调动学生识谱学习的主动性、积极性,引导学生积极参与,才能争取最佳的识谱教学效果。识谱教学的方法还有很多,只要大家做一个有心人,遇到问题着手去解决去研究,我们小学音乐识谱教学一定会取得更大的收益,学生的识谱能力一定会得到提高,更好地完成课程标准的识谱教学的要求。
第三篇:浅谈如何提高学生识谱能力 王娟
浅谈如何提高学生识谱能力
略阳县城关镇中心小学
王娟
学生的识谱能力对于音乐课堂教学非常重要,它关系课堂教学是否能顺利进行,并且是否高质量的完成教学内容,只有学生能看懂音乐符号,他才能热情地走进音乐,去体验音乐和实践音乐。在音乐的学习中,识谱能力是打开音乐宝库的第一把钥匙。因此,作为一名音乐教师,必须把培养学生的识谱能力放在一个重要的位置上。通过三年的教学实践,我觉得识谱教学是小学音乐教学中的一个难点。大部分家长、学生思想意识中认为音乐课是副科、音乐课就是唱歌课,认不认识1、2、3无关紧要。再者学生对识谱有畏难情绪不愿学,进步慢,不能在教歌中运用和巩固识谱知识。因此等到学生毕业后,很难提高到一个相当的高度。众所周知,一个高素质的人才必须具备一定的音乐表现和音乐欣赏能力,而这些能力的获得与识谱能力的高低有着直接关系。那么应该怎样培养学生的识谱能力呢?我觉得识谱不应该是顺带的学习,而是应该有一定的课时比例,应该从一年级就开始培养。
一、利用形象的手势激发学生识谱的兴趣
托尔斯泰曾说:“要想学生学的好,就要使他热心学。”这个热心我认为就是指的兴趣,学习识谱,兴趣是基础,没有这个基础,一味进行枯燥的训练,不符合学生的心理特点,忽略学生对识谱的兴趣,结果事半功倍。在音乐课上只是单调枯燥的教
认1、2、3、4、5、6、7,学生会索然无味的。为此在教学中我给每一个音符创编一个形象手号。音符do我教学生拍一下自己的肚子,利用谐音的关系让学生记do;re就叫学生平前举双手做叫人来的动作,让学生知道来就是re;mi做猫咪叫的动作,fa让学生去摸自己的头发;sol两只手放在耳边做转手腕的动作;la将双手平举胸前,胳膊用力向两侧拉开;si做洗脸的动作。为此在识谱教学中加入这套形象的手号,将枯燥的识谱教学变得形象、有趣,大大激发了学生的学习兴趣,让让他们在表演中愉悦的学习识谱知识,达到了事半功倍的效果。
二、用柯尔文手势培养学生的音准能力
形象的手势只能让学生快速记住音符的唱名。而课本中需要学习的柯尔文手势却能帮助学生理解首调唱名体系音级之间的高低关系、调式音级倾向,势抽象的音高关系变得直观、形象。为此,在教学中我将两种手势穿插于我的课堂教学中。在学生记住并流利地唱出1、2、3、4、5、6、7七个音符唱名时,为了使他们能更快、更好地唱好每一个音的音准,我在每教一个唱名就运用柯尔文手势,帮助学生记住唱名及它们之间的的音高关系。
三、视听结合,训练音准,提高识谱能力。音乐学习的各个方面都涉及到听觉的作用,所以学谱的基础也应该首先放在听觉能力的培养上。听得多了,就自然会有一些音高的感觉。有了先入为主的音高再唱简谱,学生
更容易掌握音准的概念。在教学中。教唱新歌前我首先让学生欣赏,以听领先。重视“听”的教学,强化“听”的功能。每节课当学生走进教室时,让学生有个无意识印象,为下一步学歌曲做好铺垫。在学习这首歌曲前,我又会安排欣赏这首歌曲,启发欣赏:“刚才听到歌曲是什么情绪的?你听了有什么感受?”„„诱发学生联想,指导学生欣赏,从而对歌曲的情绪、节奏、表现内容等有了初步了解,起到了熟悉旋律等作用,在多种形式的听唱后,学生学习歌曲的旋律时就很容易了。这种方法在给学生妹的感受的同时强化了他们听得感觉,提高了他们的识谱没能力。
四、运用多媒体,辅助识谱教学
在教学中,我充分利用多媒体教学,通过强烈的视听感受,突破识谱教学中的重点,分散教学难点起到了很好的作用。在教学附点节奏等学生难掌握的知识时,我运用了多媒体课件辅助我的识谱教学。我将难点乐句设计成具体画面并配以情景,让学生兴致勃勃参与活动,很自然感受和掌握了附点节奏。可见,在教学中,适时、适度、有针对性的运用多媒体课件,能达到很好的效果。
总之,以生动的音乐为载体,在学生感性积累和认知音乐的基础上进行识谱教学,要比单纯进行专门的“读谱训练”、“视唱练习”,其效果要好得多,它不但促进学生提高音乐文化水平,提高音乐审美能力,也促进学生掌握必要的识谱能力。在接下来 的教学工作中,我将继续探索新的继续方法,慢慢积累和实践,来完善我的教学。让学生不再害怕唱谱,让他们从七个小小音符里看到并喜欢多彩的音乐世界。
第四篇:怎样培养学生的识谱视唱能力
怎样培养中学生的识谱视唱能力
“识读乐谱”是表现音乐的一种工具和手段,是音乐知识技能教学的一个组成部分,而认识乐谱有助于帮助学生正确地理解和把握音乐,便于学生进一步了解音乐的各要素及音乐语言的表达方式,从而丰富对音乐的感受、理解与表现,使学生建立一定的审美情趣和审美意识。
音乐是声音的艺术,是听觉的艺术。总的说来,教师在《视唱练耳》课教学的过程中应当遵守以下教学原则:1.必须保证大量的音乐作品中艺术价值较高的片断或部分作为基本教材。包括世界各国优秀的民族音乐、创作音乐、少量的为掌握某种技能编写的练习,以保证学生积累丰富多样风格、韵味的音乐语言。2.要始终坚持音乐基本理论、和声作曲等理论课程同视唱练耳技能训练相结合的原则,从感性认识入手,逐步升华为理性认识。3.视唱练耳的授课虽然是以集体课为主,但也需要因材施教、个别对待,从而发展学生对音乐的认知能力、感受能力及表现能力。怎样培养中学生会识谱,使其具有一定的识谱能力,我认为从以下几个方面,可以使学生提高独立识谱能力。
一、培养学生识谱的兴趣
托尔斯泰曾说:“要想学生学的好,就要使他热心学。”这个热心我认为就是指的兴趣,学习识谱,兴趣是基础,没有这个基础,一味进行枯燥的训练,不符合学生的心理特点,我认为培养学生学习音乐的兴趣,培养学生识谱兴趣,如教歌之前不是先教识谱,而是将要学的歌曲录音放给学生听,进行歌曲的“整体输入”,经过几遍这样的听,虽然歌曲还没有学,学生却能轻声跟着唱了,达到了“似曾相识”而还不十分“熟练掌握”的状态,此时学生的学习兴趣已经激发,再进行后续的教学学生就会“自觉自愿”地接受音乐知识与技能的训练。
二、视听结合,训练音准,提高识谱能力
音乐是听觉的艺术。音乐艺术的一切实践活动都依赖于听觉。在每学一首歌曲(乐曲)之前先多听几次录音,每听一遍教师提出不同的要求。第一遍可以要求听出音乐的情绪、速度及内容。第二遍可以配之以拍手或身体的动作,感受音乐的节拍、力度。第三遍就可以轻声跟唱,然后抓住歌曲的中心内容进行简短讨论,以确立表现歌曲内容的情绪、速度。
三、加强听觉的训练并积极的进行分析
在视唱练耳的学习中,很多同学容易产生听觉的惰性,认为反复听几遍下来,差不多就行了,没有对所听的乐谱进行积极的分析。那么在这种情况下,首先,教师要调动学生的主观能动性、引导学生积极的去理解音乐的各要素。比如:在学习听记大四六和弦的时候可以结合以前学过的大
三、大六和弦的特征加以概括、比较,使学生认识到它们之间的根本区别,并在大脑中逐渐形成大四六和弦的概念,当再听到大四六和弦的时候,学生的大脑就会迅速的作出发应,这样也会使学生的判断能力逐步加强。其次,学生不仅在上课的时候要认真练习,课下更要按照老师教授的方法去积极的训练,因为上课的时间毕竟有限,能不能训练好自己对音乐的听觉,除了老师的引导之外,还要看学生自己是否刻苦。同时,视唱练耳课与其它音乐理论课及学生的专业学习都有着密切联系,并影响学生学习音乐知识的进度,所以学生必须具备对所学知识进行概括总结的能力。比如说:一条旋律或者一首歌曲,普通人通过反复的听,也能唱得很好;但如果要把旋律准确无误的记下来,那对普通人而言就比较难了,这是因为记谱不仅需要感性的认识,还需要一定的综合分析能力、音乐记忆能力和基本乐理等音乐专业知识,是一种理性的认识。因此,教师应该要求学生不仅要把乐谱记下来,而且还要对音符、曲谱进行综合的分析,看看都包含哪些知识点,这样可以使学生能够更加主动的学习与音乐有关的知识,进一步提高综合素质。
四、在音乐实践活动中顺带地学识谱
(一)、在歌唱活动中培养学生的识谱能力
歌唱,是培养学生识谱能力最有利的实践活动。这不仅是因为歌唱使用乐谱的机会多而方便,更重要的是学生的兴趣浓厚,可以在没有任何外界负担的情况下进行学习。学生在一种强烈参与的心态下,可以克服学习中的任何困难——包括识谱上的困难。特别是歌谱的实用价值也能够直接地激发起学生的学习积极性。
(二)、在器乐演奏活动中学识谱
在器乐演奏活动中学识谱与在歌唱活动中学识谱有许多相似之处。我经常借用歌唱教学的经验从事器乐教学,比如在用钢琴《四季歌》时,我首先让学生听老师示范演奏乐曲1-2遍,每一遍示范演奏我都提出欣赏要求,再让学生演唱乐曲曲谱,然后再让他们演奏,最后再让他们演唱乐曲时,学生已经能很准确的演唱曲谱了。
(三)、在欣赏音乐的活动中学识谱
在音乐教学活动中有一种普遍现象:在学生中不喜欢歌唱者有,不喜欢演奏乐器者有,不喜欢创作音乐者有,而不喜欢欣赏音乐者几乎是零。这一现象充分表明:学生欣赏音乐的兴趣极普遍的,也是极浓厚的,要求也是很强烈的。因此,欣赏音乐最容易激发学生的兴趣,也最容易使学生产生识谱的需求。如在给学生欣赏小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》时,原来我担心学生听不懂,但在教学中,我向学生讲解了乐曲产生、历史背景、作者生平等,引导学生视唱了乐曲的爱情主题和副部主题音乐,学生欣赏时听得津津有味,有的跟着乐曲轻声哼唱,有的学着录像里小提琴演奏家吕思清“拉”起了小提琴。当第二次欣赏时,学生不但能随音乐唱出爱情主题和副部主题音乐的旋律,还能听出它们出现了多少次,每次出现有哪些异同。通过以生动的音乐为载体,在学生感性积累和认知音乐的基础上进行识谱教学,要比单纯进行专门的“读谱训练”、“视唱练习”,其效果要好得多,它不但促进学生提高音乐文化水平,提高音乐审美能力,也促进学生掌握必要的识谱能力。
五、组织音乐课外活动,将提高识谱能力延伸到课外
学生音乐兴趣的提高,识谱能力的获得与音乐课外活动是分不开的。音乐课外活动可以造成一种音乐艺术美的气氛环境,提供青少年喜欢表现自己的舞台,激发学生学习、表现、创造音乐的兴趣,我校每年都要开展校科技节,文艺汇演,大大小小的歌赛、联欢及音乐形式的主题班会等各种音乐课外活动。学生非常喜欢这些亲自参加的创造性表演活动。他们在活动中焕发出来的识谱和学乐理的兴趣,大大促进了音乐课堂是识谱的兴趣。学生在丰富的课外音乐活动中,在课堂的教学活动和课外的艺术实践的互补中,开阔音乐视野,丰富音乐艺术修养,使其更加热爱音乐,促进身心健康发展。
六、要重视对音乐情感的表现
学生们在实际视唱时总是特别注意音准、节奏节拍等基本要素而忽视了对音乐情感的表现。而音乐情感是音乐实践活动的重要灵魂,将音乐情感的培养与视唱练耳的教学相联系,能够取到良好的效果,有利于提高学生的音乐综合能力。
以视唱为例,要求学生有表情地视唱,因为,通过有表情的视唱,既能对音乐的各要素进一步了解,又能积累一些音乐语汇;并且要注意音乐中的各种表情记号,音乐中的乐句划分、旋律的强弱以及节拍的律动、表情地运用等都要在视唱中体现出来。
教师应该要求学生在视唱练耳的学习中,端正自己的学习态度,积极的加强对听觉的训练,注重对音乐情感的培养,这样才能充分调动学生的积极性和主动性,达到事半功倍的效果,同时也为以后的学习打下坚实的音乐基础。
田水莲
第五篇:浅谈小学音乐教学中如何提高学生的识谱能力
浅谈小学音乐教学中如何提高学生的识谱能力
摘要:随着课改的不断深入,小学阶段的很多科目都被重视起来了,但是我们的音乐课堂始终无法跟上课改的节奏,究其原因就是很多老师无法突破识谱教学这个难点,等到学生小学毕业,很难让他们对音乐的理解和掌握提高到一个应有的高度。学生识谱能力的强弱,关系到课堂教学质量的高低,识谱能力是打开音乐宝库的第一把钥匙,只有当学生掌握了这把钥匙,他们才会热情地走进音乐、体验与实践音乐。从而建立一定的审美情趣和意识。因此,本文就对如何提高小学生的识谱能力,发表一点拙见。
关键词:音乐教学 识谱能力 识谱兴趣 难点
一、当前音乐课中存在的问题
(一).教师不明确教学目标
音乐新《课标》中指出:要求学生具有一定的识谱能力,规定了不同的学段不同的要求。教会学生识谱,使他们的音乐兴趣得以持续发展。然而在我们的实际音乐教学中,很多教师从不教学生识谱,认为只要把教材上的那几首歌曲教学生会唱就算完成了教学任务,更有些教师觉得教材上的音乐不好听或者教师自己本身就不识谱,就教孩子唱一些当下具有流行色彩的歌曲。与其说这些教师不明确教学目标,倒不如说他们不具备音乐教学的技能或未能掌握音乐新《课标》。
(二).学生不重视或有畏难情绪
通过调查,大部分学生思想意识中认为音乐课是副科、音乐课就是唱歌课,认不认识do、re、mi无关紧要,只要把语文数学学好就行了。再者音乐中每一个音符的唱名都是用字母来记录,所以学生对于陌生的符号接受度较底,对识谱有畏难情绪不愿学,进步慢。
(三).识谱教学中方法不当
不能把识谱教学当成生硬地灌输理论知识,久而久之会导致学生产生害怕和厌恶的心理。所以,学习识谱,兴趣是基础,没有这个基础,一味进行枯燥的训练,不符合学生的心理特点。教师一心想把这把钥匙强塞给学生,但是学生的抵触情绪会让他在你转身的瞬间又把这把钥匙扔得很远很远。
二、如何有效提高学生的识谱能力
(一).明确教学目标,转变学生的畏难心理
首先教师一定要具备音乐教学的技能并熟悉音乐新《课标》,每一个学段都要把识谱作为一个重要的教学目标;其次,在音乐教学中重视对学生素质、能力乃至兴趣和个性发挥的培养,让学生逐步消除畏难心理。
(二).优化教学方法,培养学习兴趣
托尔斯泰曾说:“要想学生学的好,就要使他热心学”。我认为这个热心就是指的兴趣,忽略学生对识谱的兴趣,结果事半功倍。在音乐课上只是单调枯燥的教认1、2、3、4、5、6、7,学生会索然无味的。
1.利用形象的手势激发学生识谱的兴趣
一名音乐教师在教学中给每一个音符创编一个形象手号。音符do教学生拍一下自己的肚子,利用谐音的关系让学生记do;re就叫学生平前举双手做叫人来的动作,让学生知道来就是re;mi做猫咪叫的动作,fa让学生去摸自己的头发;sol两只手放在耳边做转手腕的动作;la将双手平举胸前,胳膊用力向两侧拉开;si做洗脸的动作。在识谱教学中加入这套形象的手号,将枯燥的识谱教学变得形象、有趣,大大激发了学生的学习兴趣,让让他们在表演中愉悦的学习识谱知识,达到了事半功倍的效果。
2.在欣赏、器乐等活动中灵活地进行识谱教学
新课标强调“识谱教学”必须融入于音乐实践活动中。“识谱教学”要与演唱、演奏、鉴赏等音乐实践活动密切结合,从而“顺带着”学习视谱。例如:人教版四年级下册的《男儿当自强》在学唱前教师先带唱两遍主题旋律,再结合熟悉主题旋律,效果非常明显。所以说识谱教学要符合学生学习音乐的规律,他们表现出来也是不一样的。当然乐器引进课堂是识谱教学的最佳实践活动,学习器乐演奏的过程,同时也是识谱的过程。
3.先学歌曲,再识谱
学生通过听老师范唱或多媒体播放,把所学的歌曲旋律基本把握后,再让学生进行视唱曲谱。有利于学生识记音符及音高位置。
4.先学节奏,再识谱 识谱教学很重要的一点,是加强节奏和节拍的训练。如果学生能正确地掌握歌曲的节奏,又能准确地把握节拍的强弱规律,然后再进行整首识谱就容易多了。如人教版三年级上册的歌曲《快乐的do re mi》的附点音符比较多,是本课的难点,若把附点节奏训练好了,学生会学得较快,也不容易出错。
总之,以生动的音乐为载体,在学生感性积累和认知音乐的基础上进行识谱教学,要比单纯进行专门的“读谱训练”、“视唱练习”,其效果要好得多,它不但促进学生提高音乐文化水平,提高音乐审美能力,也促进学生掌握必要的识谱能力。在接下来的教学工作中,我将继续探索新的继续方法,慢慢积累和实践,来完善我的教学。让学生不再害怕唱谱,让他们从七个小小音符里看到并喜欢多彩的音乐世界。