浅谈怎样提高农村学生学习美术的兴趣

第一篇：浅谈怎样提高农村学生学习美术的兴趣

地方文化是农村学生学习美术的兴趣之源

【内容摘要】: 人们都把音体美称为副科，没有给予应有的重视，美术课更是教学中的“调味品”。这种现状与我国义务教育所提出的素质教育目标相悖。要使学生素质得到全面的提高，提高学生的学习兴趣，就要把地方民族文化融入课堂教学。

【关键词】地方文化进课堂

素质教育

初中美术课是九年义务教育阶段一门必修的艺术文化课程，是学校实施美育的重要途径。它对于陶冶情操，提高美术文化素养，培养创新精神和实践能力，促进学生德、智、体、美全面发展，具有重要作用。把教学目的定为通过美术教学，培养学生对美术的兴趣与爱好；学习美术的基础知识和基本技能；培养学生健康的审美情趣、初步的审美能力和良好的品德情操；提高学生的观察能力、想象能力、形象思维能力和创造能力。

回顾这些年的美术教学教学过程，我深深地感受到要搞好农村中学美术课的教学并不是一件轻松、容易的事。

长期以来受应试教育的影响，人们都把音体美称为副科，没有给予应有的重视，美术课更是教学中的“调味品”。在这个大气候影响下，许多农村家长认为：孩子学习美术是‘不务正业’，既耽误学习又浪费钱财，只有学好文化课才是正路。有这种思想的家长即使发现孩子有美术方面的兴趣爱好，也不给予支持，打击了孩子的积极性。还有一个重要的原因，就是学美术本身就是高消费，笔墨纸砚，开支较大，将来即使考上美术院校，相对较高的学费也令农村家长望“美”兴叹，有些学生因得不到经济和精神上的支持，看不到出路，只能“忍痛割爱”。学校有时没有及时摆正美育与学生全面发展的关系，特别是在“升学率”决定一切的风气下，只抓主科教学，而把美术教学放到了次的地位。对美术特长生不能与学习优胜者同等对待，客观上压抑了学生的积极性；在农村初中，由于受到教学条件和社会风气的影响，很多学生感受不到创造的乐趣，一部分学生因此失去了学习美术的兴趣。

这种现状与我国义务教育所提出的素质教育目标相悖。有碍于创造力、想象力和视觉记忆力的发展及中小学生个性、意愿、情感的表达；更缺乏审美教育的意识，其结果仅极少数学生或凭天资或家庭因素保持着美术的兴味，而大部分学生收效甚微，基本毫无效果。

苏联教育家苏霍姆林斯基说：“没有审美教育就不会有任何教育。”随着素质教育的深入开展，审美能力作为人文素养不可或缺的重要组成部分，得到了社会各界的广泛认同，美育的地位也随之上升，美术教学愈来愈被重视。而美术课是中小学全面素质教育所设置的课程体系的一个重要部分，其目标是以审美教育为主线，以学生的智力和才能培养为核心。因而自己感到责任重大。几经思索，要使学生素质得到全面的提高，把地方民族文化融入课堂教学尤为重要。民族文化的内涵极其丰富，我们要根据地域特点和自身特点，努力营造校园艺术环境，选择适合自身发展的特色文化，加大宣传，激发学生的兴趣和广泛的参与度，营造一个学习民族艺术的氛围。可以利用文化展示基地展示学生作品，让学生把生活中的见闻运用到美术习作中去。利用校园广播解说民族文化和风土人情，让学生处处感知、参与民族文化。例如：在校园文化墙上积极的展示几幅经过观察、构思、绘制出的反映本地民族文化的作品时、参观者会对参展同学投来赞许的目光，对自己身边的民族文化引起关注，参展同学的积极性就会得到提高，从而继续努力、创作出更好的作品。这样一来就会收到良好的效果，极大地激发学生学习民族文化的兴趣。

在日常的教学中、我不仅是在课堂上展示一些剪纸、刺绣、泥塑、服饰等实物、最主要是结合了本民族的文化、列举和讲述一些传说和故事、使学生从不同角度和层次去认识理解它们。这一事物为何叫这个名字？为何专在某个节日中出现和使用？又为何做成这种形状？等等问题都会使学生看待问题的状态得以

升华。学会去评价和对比不同事物的形状、价值、和艺术性。无形中大大地提高了他们的审美能力。

因此，我们要立足本职、结合自身优势，努力挖掘优秀的民族文化资源，更多地把他们融入到学校教育中来，使更多的学生接触它、学习它。

综上所述，在新课改理念的指导下，教育的方法和途径正在朝着多元化发展、探寻一条属于自己的艺术特色教育之路何乐而不为之。等待在我们面前的是新的考验和挑战，苏霍姆林斯基说过，一个无任何特色的教师，他教育的学生不会有任何特色。我们只有不断更新观念、努力探索教育教学方法，找准自己的艺术教育特色之路，让学校美术课堂融入更多诸如民族文化元素的新鲜血液，使学校的美术教育焕发勃勃生机。

第二篇：怎样改变农村学生学习美术的兴趣

怎样改变农村学生学习美术的兴趣

美术课是义务教育阶段为提升学生全面素质而开设的基本课程之一，是对学生进行美育的重要途径。对于陶冶情操，启迪智慧，促进学生的全面发展，具有重要作用。美术教育不但能培养学生的审美情趣，而且对学生的观察力、想象力、创造力的培养和发展都有非常大的作用。近几年来我们国家也非常重视美术教育，许多学校也取得了不少教学成果,但也存在不少问题。很多农村家长及学校领导和教师却这样认为： 对学生进行美术教育的目的就是让学生学习绘画，学会绘画。其实通过美术教育不仅可以让学生学会绘画，还可以发展学生的想象力、创造力和动手能力，既能培养学生对自然美，艺术美的感受，又能提高学生的审美情操和陶冶他们的高尚人格。因此，要使农村学生学习美术有兴趣，应从以下几个方面进行改变教学：

一、改变落后的美术教育理念

目前农村的美术教育理念就是对着课本临摹,“照葫芦画瓢”度过 40 分钟,还有的地区学校干脆不开设美术课。这种认识与我国义务教育所提出的素质教育目标相悖，有碍于中小学生观察力与想象力的培养及他们个性、意愿、情感的表达，更会缺乏审美意识的培养，其结果仅极少数学生或凭天资或家庭因素保持着对美术的兴趣，而大部分学生则会视上美术课为他们学习语文等文化课的羁绊。

三、加强教师专业素质的提高

改变这种现象的策略主要是加强师资培训。培训的目的旨在更新教师教育教学观念，拓宽加深专业知识，了解教学改革动态，改进教育教学方法，从而有效地提高美术教师的整体业务素质。与此同时，要做好骨干教师的业务培训工作，切实抓好新教师、青年教师的带教工作，使他们更快成长。要多开展教学评优活动，搭好舞台，帮助教师提高美术课的教学能力，包括教材分析能力、组织教学能力、表达能力、使用教学辅助手段的能力等。

二、改变美术教学模式的单一

农村美术教师往往只是对教材内容做简单复述，机械地去执行教材所提供的教学活动，而没有去思考如何使自己的教学行为变得更有创造性，这种教学模式，只是一味地灌输，说教，太过单一，难以使学生真正从教学活动中体会到创造的乐趣。新课程标准将美术教学内容具体分为“欣赏·评述”、“ 造型·表现”、“设计·应用”和“综合·探索”四个学习领域。“欣赏·评述”课的基本结构程序是： 创设情境—引导感受—审美导引—综合评述。通过对美术作品、美术常识的介绍与欣赏，引导学生去感受美、认识美，是一种以审美为主的教学活动。此类课，一般是应以教师讲述与启发相结合，引导学生欣赏、议论、引发问题，帮助解决问题等方式进行审美导向的教学。“设计·应用”课的基本结构程序是： 定向—参与性训练—自主练习—迁移。通过实践，培养学生对形式美的感受能力。“造型·表现”包括创作、写生、临摹、手工制作等，一般应通过欣赏、启发、讲解来传授美术的基本知识，美术老师要示范讲解方法，指导训练技能、技巧，实践性、操作性强。其基本结构程序是： 直观感受—综合分析—示范讲解—师生合作—指导训练。“综合·探索”学习领域强调美术各门类、美术与其他学科、美术与现实社会的联系，应加强跨学科教学的研究，寻找美术各门类、美术与其他学科、美术与现实社会之间的连结点。教学活动，应以学生的研讨和探索为重点。教师应引导学生发现、探究美术或与美术相关的问题，引导他们围绕自己选定的课题以个人或集体的方式进行活动策划，并综合运用各学科的知识、技能，创造性地解决问题。

四、改变教材内容的编排，让内容和农村生活有密切的联系

在农村美术教学中，存在教师仅仅依靠教材而不考虑农村实际情况的现象，教材的内容与学生的实际有差距，与学校的办学条件也有差距。农村的美术教学，就要联系农村教育的实际情况，教师要把得天独厚的自然条件和独具特色的民间文化资源引入到美术教学中来，大胆对原有教材进行增、改，增加一些具有生活情趣的、地方特色的美术课。例如： 野外写生、萝卜雕刻、泥塑、剪纸、折叠、麦草手工艺术、变废为宝等综合实践课。只有这样，才能让学生在有限的教学资源下，寻求适合农村孩子美术学习的教学资源。

总之，作为农村的美术教师，我们要结合农村新课程的特点，不断探索、钻研、思考，改善农村美术教学中存在的问题，大胆

开展农村特色的美术教学,这是时代的要求，也是新课改对我们的希望。

第三篇：如何提高农村初中学生学习美术兴趣

如何提高农村初中学生学习美术兴趣

我们知道在非智力因素中,兴趣是最活跃的因素。如何提高学生学习美术兴趣，加深认识，是我们每个美术教师关心的课题。在我国农村大部分地区由于师资力量落后，教师并非都是专业出身，并错误地认为美术不是主科，与升学无关。使一些老师放松心态，认为美术无非就是教学生画几张画，走走过程。长期以往，教师放松了研究教学的方法和内容。而学生认为美术课是一个减轻学习压力，放松自我的好时间，没有了积极学习的兴趣，同时也学不到美术知识。对于我们这些从事农村教育工作的老师，有责任让学生学到更多的美术知识，要想办法激发学生学习美术的热情，提高学生学习美术的兴趣，进而改变学生的学习态度，才能改变学生的求知欲，上好每一节美术课。失去了学习兴趣，没有主观的努力，无疑是被动的。因此，我们农村美术教师在教学过程中须在学生学习兴趣方面下功夫。那么如何提高农村学生学习美术的兴趣呢？谈谈自已的看法：

一、教学方法多样化，激发学生的学习兴趣

农村美术教师在以往的美术课上，老师在黑板上挂上范画，学生在下面临摹；正是农村小学生升初中后所说的美术课就是“图画课”往往出现单一的绘画课，有好的一面，也会造成不良的后果。长此以往，学生的兴趣很难得到提高。农村初中的美术教育在教学方法上应该利用环境采取生动的教学方法。例如：利用当地特产，开设手工制作、野外写生，使学生学习活动，保持新鲜、灵活、新颖性。从而激发学生的学习兴趣。

二、利用农村丰富资源，加强乡土教学内容，引导学生学习兴趣

我国广大农村，当地资源各异，农村学生对此并不陌生，容易接受，开发乡土教学内容，是激发学生学习兴趣的简单途径，不容忽视。例如：我在初中美术课《生动的小泥人》、《雕塑自己的形象》、《泥塑》，让学生到大自然中挖取泥土，并处理好泥土。从一开始准备材料，学生的兴趣就被调动起来并积极参与。学生在挖泥土到上课制作一直在互相交流，合作，兴致很高。《秋叶的印迹》一课,可以让学生直接到户外上,感受生活,热爱大自然的真与美，了解秋叶色彩的多样性，使学生的学习兴趣一下子被激发出来。要比以往在教室里上课效果显著，并有助于学生之间互相交流。

三、开展学生集体合作，共同完成作品，有助于兴趣的提高

我们知道青少年在成长过程中需要互相交流，学习也是一样。因为同龄的孩子在一起相互之间影响很大，同时也能产生同伴交流中的喜悦心情。有利于知识的交流。我在初中一年级《生动的小泥人》一课中就开展了学生自由找组，完成一组或多组小泥人，效果很成功。而且完成作品的速度和质量要比独立完成作品好得多。

四、开展多样的学生作品展，让学生感受成功的喜悦，延续学习兴趣

我们美术教师应该给学生一个表现自我和展示自我和时间和空间。这样能让学生感受到成功的喜悦，延续学习兴趣。我在每节课结束前留有一定时间让学生展示自己的作品。在一个单元结束后开展学生作品展。并在开学或期末开展学生作品展，让学生发挥个人的创造能力，体会成功的喜悦。学生可以自我感受，自我体验。实践证明，通过作品展，看到了自已的成绩。在创作过程中找到了学习美术的兴趣。也就对美术课产生了兴趣。

农村是教育落后的地方，应该加强农村学生学习美术的兴趣。因此我们美术教师应该在引导学生学习美术兴趣方面，注意方法的多样化，使美术课越上越好。当然了，这需要我们广大农村教师共同的努力。不断地去开拓、创新！

辽宁省瓦房市第二十中学郑日宏

第四篇：提高学生美术兴趣（本站推荐）

1、课题提出：

“学困生”就是因身心的某些缺陷，而未能充分发挥自己学习方面的潜能或是不适应这方面的学习，而导致学业的“暂时性”落伍从而学习困难的学生。如何做好学困生的思想转化工作，提高学习美术兴趣，是我们每一个美术教师所面临的很大问题。

作为现在的美术教学，我认为提高学困生的兴趣最主要，老师只要能激发学生学习美术的兴趣，这就是让学困生转化的关键点。让学困生在不断的练习中找到自己的长处，寻找自己的快乐，从而培养他们对美术课的兴趣。

2、研究目标：

（1）本课题研究的首要目的，在于通过美术教学的练习，增进学生的美术学习兴趣，促进学困生的美术能力乃至于其他方面能力得到发挥增强，促使学生能力的全面发展。

（2）本课题力图在研究过程中，使美术教师素质进一步提高，使美术教师的研究水平得到提升。随着研究的展开，教师会逐步更新旧有的学生观、教学观及其学习观，加深对学生个性心理、教育学、美术教学模式及美术本体的认识，并改进教学，开发改善教学因素，掌握运用现代化的教育技术，达到更佳的教学成效。

（3）本课题更深层次的目的在于通过对如何让学困生对美术产生兴趣，从而全面提高学生素质，在探索新的课堂教学模式的过程中，促使美术教学的综合能力发展，进而促进教育综合力。

研究的内容：

本课题研究主要是针对如何让美术学困生转化设计的。研究中以课堂教学为主，从课堂新颖方面着手，在方法上采用多样化、个性化的表现方法，在对学困生学习的评价态度与评估方法上，充分考虑他们的感受及其在练习中个性基础上所形成的差异的不同对待，多采用鼓励性语言，让他们对自己充满信心，并加强有效指导等多种手段，提高他们的绘画能力，促使他们快速进行转变。

3、实施过程：

（1）认真研究课堂教学，多设计新颖的课程内容，可以结合别的学科内容丰富美术课堂的教学，可能有的学困生多否个学科的内容感兴趣，从而激发学生学习美术的兴趣。

（2）在教学方法上采用多样化，个性化的不同表现形式，不能向以前的单一教学形式，老师讲学生听，现在要追寻新的教学形式多让学生表现，尽量让学困生多表现自己，激起他们的自信心。

（3）平时对学困生的绘画多加指导，采用多种指导手段，从而提高他们的绘画能力。

（4）在对学困生的评价方面，多采用鼓励性语言，不能说伤害学生的语言，让他们对自己失去信心。

4.预期成果：

在课题的研究过程中，使自身的素质进一步提高，在教学过程中美术优等生成绩更加的好，部分学困生进行了转变，从不喜欢美术到喜欢上美术课，从不会画画到对画画产生兴趣。

第五篇：怎样提高学生学习钢琴的兴趣

怎样提高学生学习钢琴的兴趣

摘 要：“兴趣是最好的老师”“兴趣是能力的源泉”，无论学习什么，兴趣都是非常重要的。而培养学生学习钢琴的兴趣主要有几个方面，如选择合适的教材、用适当的鼓励、制定合适的目标等等。总之，我国的艺术教育还不完善，更是需要各方面坚持长期的摸索，相信在各界共同努力下，我国的学前教育音乐教育必然能够逐步完善和完美！

关键词：兴趣 钢琴 教?? 学生

“兴趣是最好的老师”、“兴趣是能力的源泉”，顾名思义，无论学习什么，兴趣都是非常重要的。并且兴趣的培养也能够提高师生之间的亲和力。美国著名的教育家布鲁姆也指出：培养钢琴家第一步就是培养兴趣，使学生觉得弹钢琴不是一种负担，并不断鼓励学生巩固其兴趣成为爱好，将学会内心的音乐语言外在的表现出来。

“兴趣”这个问题其实是一个说起来既简单但又复杂的问题。什么是兴趣呢？从概念上说，兴趣是一种由爱好产生的比较愉快的情绪，同时也指个体趋向于认识和掌握某种事物，力求参与某项活动，并且带有积极情绪色彩的一种心理倾向。兴趣是一种对事物特殊的认识倾向，它是一种心理活动，当发展成为爱好时，就成为一个人的较长久而相对稳定的行为倾向，影响着人们能力的发挥。就像对音乐感兴趣的人，就会把注意力倾向于音乐，在平时的生活中也会对音乐稍加关注。兴趣是积极性的主要来源，是作为个体进行成就事业活动的基础，也是人们在学习、工作等活动中最活跃的因素。一个人如果有了对某项事物的兴趣，就能在行为中产生极大的积极性。[1]

兴趣具有激发个体进行创造活动的内部动机，充分发挥潜能的作用，可以使其对某件活动相对于另一种活动感知力更敏锐，创造性思维更活跃，想象更丰富，从而提高活动成功的效率。同时兴趣能够激发个体强烈的创造热情和增强克服困难的信心和决心。人的需要是多方面的，有物质的，也有精神的。学习音乐、学习钢琴的兴趣属于精神需要。兴趣是大脑皮层兴奋性增高的结果。由于大脑皮层有着较高的兴奋性，因此对于外界刺激的感受和反应就比较强和迅速。于是，人们当然就会对有兴趣的活动比较积极，效果也会比较好；反之，则不然。[2]

从心理学的角度讲兴趣是具有动力作用的。兴趣是推动人们学习和进行求知活动的重要心理因素，它能够使人精力集中，积极愉快地从事活动。凡是符合个体的兴趣的活动，都容易提高参与活动的积极性。兴趣也具有一定的开发作用。兴趣是打开潜能的首要钥匙，一些学者曾经说过：所有智力方面的工作都要依赖于兴趣。研究表明，兴趣比智力更能促进学生努力学习，提高学习成绩。所以说从心理学的角度讲兴趣是具有动力作用的。[3]

选择合适的教材。我们都知道，就读职业高中的学生很少接触钢琴，更不可能对钢琴有很深的了解。所以学生初学钢琴，教材的选择是非常重要的。就目前来讲，而大而易读的曲谱比较受欢迎。因为谱子密集的谱面让练琴者会感到曲子比较难弹奏而造成一个无形的压力。对于刚接触钢琴的学生来说，一定要选择适合他们年龄的，并且里面能有让他们感到亲切旋律的曲子，甚至一些曲子有的孩子在幼儿园或者是在生活中已经学过了，这更会使他们感觉到亲切感，提起他们学习的兴趣。

可是，在选择教材时也不能只使用一些只有旋律简单好听的的曲子，而要适当的插入一些可以提高技能的曲目。比如说尽早地选用使用左右手和带有黑键的曲目，使用有左右手同时进行的曲子可以让学生养成使用左手的习惯，不然日子久了，就会使学生产生一种‘左手比右手难’的偏见。而在曲中也应该带有一些黑键，也是为了避免产生‘黑键惧怕症’的心理，当然，在最初的练习中，不能选择太难的曲目，要循序渐进，让学生们慢慢接受，形成有趣的联系，成为真正含义上的学习。

制定合适的目标。对于一些接受能力比较强的学生来说，可以制定进度稍微大一点的曲目，这样会让他们觉得自己比别的学生要强，产生成就感，他们也会一直保持这种努力的状态学习下去。但是这样的教学必须在遵循因材施教原则下实施，不要使太难的曲目使人产生胆怯的心理。而相对较弱的学生，也不能太着急，因为只要学生稍有进步都是好事。成长的步伐是因人而异的，如果是能力较差的学生，不要轻易地放弃，而在这方面教师可以在教学进度上做出调整，比如进度快的学生用一年的时间学会的东西在他身上需要三年甚至更久。出现这种情况的时候作为老师的千万不要先放弃，有句俗语叫做‘笨鸟先飞’，只要是肯努力的学生，老师都要给予鼓励，让他们感觉到自己还有进步的空间，做出调整，从而改变落后的状况，而在这中间教师要让学生保持自信心是很重要的。即便是进步比较慢的孩子，只要他有奋斗的目标，在克服了一个个具体的练习目标后，不仅能够激发他们对钢琴学习的兴趣，也能尝试到成功的喜悦！

教师的积极鼓励。由于刚接触的学生他们的自我意识还不够完善，有的时候会产生逆反和厌学的情绪，甚至在学习钢琴的时候会心情郁闷。在这个时候教师如果经常使用责备的语言，将会大大地挫伤他们的自尊心，打击他们学习的积极性。

每个学生都是一个完整的个体，他们内心有自己的喜怒哀乐，也有情绪的低谷和高峰。保持愉快的情绪是在钢琴学习中必须具备的一个心理状态。任何斥责和强迫都会影响学生学琴的积极性。所以，教师要随时洞察学生的情绪变化，调整相应的教学策略。而在教学中多鼓励和表扬学生是使他们保持愉快情绪的最好办法，它可以使学生在精神上获得较大的满足，增强他们的自信心，并在获得愉快心理体验的同时也会对钢琴的学习将投以更大的热情。即使是一点微小的进步，也应该使用鼓励和表扬的言语，这无疑会增强他们的自信，而这种自信又会反作用于新知识的学习，这样就会慢慢地形成良性循环，提高学习的兴趣。[4]

总之，提高钢琴学习的方法还有很多很多，在这里只是简单介绍几种比较有效果的方法。学习钢琴的过程也是一个相当漫长和辛苦的过程，需要学生自己本身、教师双方的耐心与细心。而培养孩子的学习兴趣，更是一项艰苦的任务，其中家长是最辛苦的人。老师应该去尊重孩子，保护和正确引导孩子，才能让孩子们充满希望。而现在，我国的艺术教育还不完善，更是需要各方面坚持长期的摸索，相信在各界共同努力下，我国的学前教育音乐教育必然能够逐步完善和完美！

参考文献

[1]刘庆刚.《钢琴的演奏与教学》

[2]《教育心理学》北京出版社

[3]朱志贤.《儿童心理学》

[4]曹艺峰.《浅谈幼儿钢琴教学》