考试之后作文400字作文

第一篇：考试之后作文400字作文

考试之后作文400字 期中考试后，我的压力十分大，我怕自己没能达到妈妈给定的目标，心里十分害怕，几天都吃不下饭。今天，语文期中考试成绩终于出来了，我考了93分。我们班语文成绩最高分是95.5分，我的心里有点小高兴。中午刚回家，妈妈就迫不及待地问我：

考试之后作文400字

期中考试后，我的压力十分大，我怕自己没能达到妈妈给定的目标，心里十分害怕，几天都吃不下饭。

今天，语文期中考试成绩终于出来了，我考了93分。我们班语文成绩最高分是95.5分，我的心里有点小高兴。中午刚回家，妈妈就迫不及待地问我：“宝贝，你语文考了多少分？左家瑞考了91分呢”。“我。。我。。”我的话还没说出，妈妈又问：“你作文扣了几分？你们全班最高分是多少”？我颇加构思，一口气说道：“我考了93分，作文扣掉1分，班里最高分95.5分”。谁知唠叨的妈妈并未就此罢休，继续穷追不舍道：“那还不错，你在班里排名第几”？“第四名”我提高了声音，有点不耐烦，几乎是大喊了。因为我的作业还没写完，就被这位妈妈从5:30问到5:55。

我拿起书包准备到我的房子里写作业，我的妈妈又开始叨叨了：“宝贝，你等一下。。还有一个问题。。”唉！她的话真多啊，我的耳朵都要起茧子了。我不耐烦的说：“你等我写完作业在审问吧！”

我走入房间，把书包往地上一搁，拿出书和生字本，就趴在桌子上开始写作业了。。

晚上8:30分的时候，我的作业终于写完了，我如释重负的长出一口气，伸了个懒腰，准备去看电视，难缠的妈妈又来“逼供”了，唉！亲爱的妈妈，你怎么就那样啰嗦呀！

现在，我打算为自己拟定一个合理的学习计划，并且要认真执行，争取下次考一个更好的成绩，满足我那唠叨妈妈的欲望。

第二篇：二模后作文教学的几条建议

二模后作文教学的几条建议

一、审题立意和结构安排训练不能丢。

审题立意强调“整体观照”。

【二模作文题目】

19．根据以下材料，写一篇不少于800字的文章。角度自选；立意自定；题目自拟；除诗歌外，文体自选。

俄罗斯著名作曲家格拉祖诺夫听两个年轻人弹奏勃拉姆斯《第二交响乐》。他们弹得很糟。格拉祖诺夫问他们过去听过没有，他们老实回答说：“没有，没听过。”格拉祖诺夫叹了口气说：“你们真幸运，年轻人，有那么多美好的事物等着你们去发现，而我呢，什么都已经涉猎了，不幸啊。” 审题：

1、材料有三组关键词，可以作为审题立意的抓手：

“俄罗斯著名作曲家格拉祖诺夫”和“两个年轻人”，“已经涉猎”和“从未涉猎”，“幸运”和“不幸”。

抓住了这几组关键词，就能够整体把握，击中靶心

2、审题立意时切忌只盯着材料中的只言片语作孤立理解，或由某一点“说开去”，不顾原材料地自说自话。

比如，有考生只看材料中“他们老实回答说：‘没有，没听过。’”肯定两位年轻人诚实的品质。

再如，有考生只抓住材料中“年轻人，有那么多美好的事物等着你们去发现”立意为“年轻，真好”“年轻，就要勇于发现”。

又如，有考生只抓“而我呢，什么都已经涉猎了，不幸啊。”写格拉祖诺夫勇于承认自己的不足。

这些偏离题意的立意都是由于考生对材料缺乏整体把握，不明材料的主旨指向。

二、结构训练强调对优秀考场作文的用心揣摩。

三、保持鲜材和美文对学生作文的滋养。我的推荐

一、名言警句2则（不拘长短）．

推荐理由：

2．推荐理由：

二、经典事例2则（每则不超过200字）

1．推荐理由：

2．推荐理由：

三、精短美文1篇

（最好是千字文。可以打印出来粘贴于下）附：作文审题

1、根据以下材料，写一篇不少于800字的文章。角度自选；立意自定；题目自拟；除诗歌外，文体自选。

伊辛芭耶娃从小就非常喜欢体操，她梦想着有一天能够成为世界冠军。她挥汗如雨地练习着，严寒酷暑都舍不得荒废丝毫时间。然而，没练习几年，一块阴云开始漫上她的心头：她的个子越长越高。在体操队里，人长高，意味着土豆发芽，是要被“扔掉”的。想一想，本来你可以在空中翻四个跟头，长得太高，只剩两个半了，怎么和他人去竞争？伊辛芭耶娃落寞地离开了体操队，但内心里的那个世界冠军梦却依然燃烧着。她开始将自己的梦想寄托到另一种运动上——撑杆跳高——这是一个身高越高优势越大的运动项目。

今天的伊辛芭耶娃不仅获得了奥运会、世界田径锦标赛等各种大赛的冠军，而且多次刷新了女子撑杆跳高的世界纪录。

2、根据以下材料，选取一个角度，自拟题目，写一篇不少于800字的文章(不要写成诗歌)。

丹麦人去钓鱼会随身带一把尺子，钓到鱼，常常用尺子量一量，将不够尺寸的小鱼放回河里。他们说：“让小鱼长大不更好吗？”两千多年前，我国孟子曾说过：“数罟不入洿池，鱼鳖不可胜食也。”意思是，不要用细密的渔网在池塘里捕捞小鱼，这样才会有更多的鱼。实际上，其中的道理也贯穿在我们现实生活中的许多方面。附：答案

1、核心立意：转换思路，认识自己，发掘优势，发挥潜能。具体评判：

1、上帝给你关上一扇门，也一定会为你打开一扇窗。你自有你的价值，生活中定然也有你的位置。（准确）

2、尝试走另外一条路，或许就会柳暗花明。（准确）以下立意偏离材料主旨：

1、只要有坚定的信念和不屈不挠的毅力，就会抵达成功的彼岸（没有整体观照材料，偏题）

2、在挫折中奋起（没有整体观照材料，偏题）

3、抓住机遇，赢得成功（“机遇”一说从何说起？跑题）

4、荣誉的背后是艰苦的付出（将材料泛化，没有把握材料的独特意义。跑题）

5、让梦想燃烧（只抓住材料中的只言片语。跑题）

6、要做善于发现千里马的伯乐（跑题）

第2题：这个核心思想是由两则素材组合在一起表达的。这与每一则材料独立存在有什么不同吗？比如，如果只有“丹麦人钓鱼”的故事，你完全可以从“常常用尺子量一量，将不够尺寸的小鱼放回河里”这句话入手谈做事严谨，讲规矩，但是放在这里就不行了，老师会说你断章取义。这与任何一种形式的作品产生的原理是一样的，两则素材组合在一起，它们之间的互动一定会产生新的意义，如同一块红布，加上五颗五角星，就成了国旗，而不再是一块布、几颗星星。当然，断章取义也有“义”，盲人摸象也是“象”，只是离核心意义和整体表达有了或近或远的距离罢了。

那么，两则素材甚至多则素材组合的材料应该如何把握其核心思想呢？这就好比对偶中的上下联，在内容上，两则素材可能会是相反、相同、相承三种关系，第一步要分析出来。这两则素材指向是相同的，这种类型的关系，我们在把握其意义时，要抓住其中表述相同的地方，即“放生小鱼，从而有望获得更多的大鱼”。所以，核心的思想是“可持续发展”。

当然，“鱼”可以是自然资源的借代，也可以是一切资源的借喻。那么，可持续的就不仅仅是自然界，还可以是人类自身——是孩子，是自我，是社会，甚至世界本身。

可以进入的角度跟每个人的积累有关。或者叫“与生活联系之点”，跟立意有关。视角有 限，感点范围更广，而立意是无限的。就这个材料来说，视角有三组六个，丹麦人、孟子，尺子、渔网，小鱼、大鱼，都可以成为观察的视角，或者叫思考的角度。比如，可以从小鱼的角度出发，对渔网和人们心目中的尺寸做反思，呼吁给予它们成长的空间，以便发展、壮大，可以谈青少年的成长，谈创新产品的孵化，谈新型文化的命运，等等。这里，“小鱼”是视角，“密网”和竭泽而渔是“感点”，而“呼吁给予青少年成长更宽松、自由的空间”就是立意点。但是，不管从哪个角度进入，都应建立在对材料整体把握、整体理解基础上。

针对那种目光短浅，缺少长远考虑，只顾自己不顾别人甚至后代的现象来写；可以从生态平衡角度考虑，人与自然要和谐共处、实行可持续发展来写，可联系到渤海湾休渔季、科学捕捞等事件来发挥；也可以从做事心态角度考虑，写学会等待、不要浮躁、要有更宽广的胸襟，才能获取更大的发展空间来写；还可以从时间的角度去考虑，事物的发展总有一个过程，小鱼变成大鱼也需要一个过程，现在很多人往往违背规律，揠苗助长。

同时，这道题也考验学生的辩证思维，即“取”和“舍”的关系，若要得到更多的机会，就不要太计较眼前的小利等等；也可以从其他角度来写，比如万事都要有个“度”，也就是做事不能过度等等。类卷佳作1

“余”味绵长

没完没了的会议，从早到晚的宴会，城市繁华喧嚣，畸形滋长的欲望，都使我们的生命很满而生活很空。

丹麦人和孟子有一个共同的智慧——将小鱼放回大海，经过成长繁殖，反而能带来更多的鱼。

其中的道理并不深奥，可我们实行的并不好，“余”仿佛一张通行证，贯穿在生活的各个 方面。

有余，自然才得以平衡和谐。羊群吃草时懂得要一片一片地吃，不断迁移，使新草生长；虎豹捕猎，常常挑些老弱病残者，使猎物有源源不断的新生力量，不至于自己断粮。而我们人类，似乎将“有余”的哲理视为小儿科，对地下矿产无止地挖掘，对北极熊残害、杀戮。我不禁呐喊，贪婪的人类，请放下手中的猎枪，咽下对野味的垂涎吧！如今频发的灾害，不正是大自然对人类无尽抢夺，不留余地的“回报”吗？

季羡林曾将和谐分为人与自然、人与他人，人和自己的和谐。对待人生，我们切不可抱着“悬肉为林，以酒为池”的贪欲占有人生，毋宁说人生是占有不了的，因为我们迟早要将它交还。为生活留下一片“余”的天空，能让我们更豁达地玩味人生。当有人提出为钱学森盖将军楼时，他委婉拒绝，回到生活中从容的“余”；当塞林格因《麦田的守望者》走红全美时他却躲回乡间一隅，因为那是他心灵宁静的余地。留有余地，我们才能更好地前进；留有余地，是生活中的平淡和从容，更是灵魂上的丰盈和豁达，留有余地，不仅应该是一个人的生存观，还应成为一个社会的发展观，中国的GDP正在高速增长，然而，与其一同增长的是人们的腰围，下跌的不仅有股票，还有人们的幸福指数。人们的房子越住越大，而在家中的时间越来越少，因为都被迫成了房奴在外奔波，人们会在市场购物时斤斤计较，却对最珍贵的生命毫不珍惜。在中国，物质和精神的矛盾已经成为大家关注并着力解决的问题，从民生的建设到前几天长江中华鲟的放生，越来越多地显示出我们正在学会如何留有余地！

面对时代的进步，尤其是所处的这个国家取得的进步，我欣然落笔，化作墨痕，虽然前路或有许多艰辛，但只要我们对自然、对人生、对发展都留有余地，那么我们定会向阳光的方向生长。

[评析]

很值得回味的题目。“余”一语双关：“余”与“鱼”谐音，妙！“余”又是点睛，解释、揭示了观点的核心，绝妙！有见识才能显现文章的水准，有见地才能表达作者的思想。

作者一会儿似乎以“居庙堂之高”的视角看世界，看人类，看国家，看民族；一会儿又好像以“处江湖之远”的身份，说人生的步履，说生存的环境，说物质的需求，说精神的渴望。这是难能可贵的“指点江山”，又是青春年少的“激扬文字”。

看看作者在文中阐述的哲理：有余，自然才得以平衡和谐；人生是占有不了的，因为我们迟早要将它交还；留有余地，不仅应该是一个人的生存观，还应成为一个社会的发展观。

这是同龄人中的思想成熟者，是年青人中的胸怀远大者，是时代的前行者，是社会的前行者。人不如此无以为文，文不如此无以为人。这应该是一位成熟的“90后”的代表人物。

一种思想的顺利、得体表达，当然还必须依赖于篇章结构，逻辑语言。作者巧妙地以场景式的描写开头，把读者引入自己将要阐述的观点；又以一个独特的比喻——“‘余’仿佛一张通行证，贯穿在生活的各个方面”——为中心句，引出下文作者所看到的社会现象和自己对这些现象的见解、看法，思虑、担忧。结尾以抒情式的句子，表达了自己的期待和希望。

阐述时层层推进，例证引证运用自如，精妙的修辞信手拈来，精彩的语言俯拾皆是，这些都是可圈可点的优秀之处。（本版佳作点评：李强）[一类卷佳作2]

卡梅隆的智慧

年轻的男女在三等船舱里跳舞，跳得那么奔放而热烈，仿佛一生积蓄的热情都要在此时此刻燃烧殆尽。甲板上猎猎的海风，扯起贫穷画家的头发，沉落在海底的豪华大船和挣扎在水面上的一双青年恋人。一部电影中的画面落了多少人的泪，动了多少人的心。

铺天盖地的赞誉和巨大的声名落在这个青年导演身上，整个电影界都在猜测他的下一部 力作会有怎样的撼动力，卡梅隆却忽然蛰伏了起来，虽然他心中早就有了下一步的策划。

他的梦里有另一个五光十色的星球，有着长着猫脸、高大、蓝肤的外星人，诡异艳丽的植物交织成遮天蔽日的森林。这个梦早早在他的心里住下，甚至早于那艘豪华的沉船。

因为财力物力不够，技术条件不成熟，构思未趋于完美，那个梦被卡梅隆藏在了心里，悄悄养着，直到血肉丰盈，骨骼齐整，每个画面都在他心里滚了一遍又一遍。每处特效都被他琢磨得清晰如掌中细纹，一切外部条件都被他一点点，一日日安排妥当，卡梅隆的梦想在2009年变成了银幕上轰动全球的《阿凡达》。

垂钓的丹麦人会随身带着一把尺，将尺寸不够的小鱼放归河里，拍电影的卡梅隆会在心中藏一杆秤，将不够成熟的梦想放回心里。让梦想长大后再加以实现。什么样的做法能比这更具有智慧呢？一位湖南台制片人曾说如果早有了卡梅隆那种投资，我们就不用拍小制作电影了，却不知道《阿凡达》的绚丽震撼，卡梅隆足足策划了十几年。

在如今这个浮躁的社会里，卡梅隆的智慧是一种启迪。那些年轻的女作家，下班路上看见一个谈禅的乞人，便赶紧回家写散文，发感慨，一周之内急匆匆投了稿，辛苦几年之后幽幽地抱怨“知音少，弦断有谁听”？那些高校里的教授们忙忙碌碌申报课题，又忙忙碌碌在结题报告上画下最后一个句号。画廊里的艺术学院毕业生一天就能完成一幅画作，却一年也卖不出去，这时请想想卡梅隆的智慧。

匆匆之间灵感一现催生的作品太多，只会如蜉蝣，朝生暮死宛如昙花。将幼小的梦想放归心湖，等它逐渐长大，日渐丰满，才会开出万众屏息的绚烂光华。

[评析]

文章标题直接以与“作文材料”相似、相类的人物、事理为题目，展现了作者丰富、机智的联想和想象。题目有个性，有特色。

文章的成功之处，就在于作者对材料解读后，做了一次成功的联想和想象。把一个“现实生活中”的同样案例作为文章阐述观点的 “载体”——目前电影票房史上最卖座的两部电影《泰坦尼克号》（1997）和《阿凡达》（2009）都是卡梅隆执导的作品。其中《阿凡达》的全球票房超过25亿美金，是全世界目前票房收入最高、也是历史之上最成功的电影之一。

有了这样的联想和想象，作者还能够准确、精确地把这两者所包含的“道理”联系起来：把“小鱼”放回河里——把梦想藏在心中：“小鱼”慢慢长大——梦想渐渐实现。

当作者把这个生动的“故事”讲完，把这个简单的“道理”说清后，话题一转，批评了“当今社会中”的那些“不良”现象：那些年轻的女作家、那些高校里的教授们、画廊里的艺术学院毕业生……

至此，观点的提出水到渠成：将幼小的梦想放归心湖，等它逐渐长大，日渐丰满，才会开出万众屏息的绚烂光华。

第三篇：六丑·蔷薇谢后作原文翻译及赏析[范文模版]

六丑·蔷薇谢后作原文翻译及赏析

六丑·蔷薇谢后作 宋朝 周邦彦

正单衣试酒，怅客里、光阴虚掷。愿春暂留，春归如过翼。一去无迹。为问花何在，夜来风雨，葬楚宫倾国。钗钿堕处遗香泽。乱点桃蹊，轻翻柳陌。多情为谁追惜。但蜂媒蝶使，时叩窗隔。

东园岑寂。渐蒙笼暗碧。静绕珍丛底，成叹息。长条故惹行客。似牵衣待话，别情无极。残英小、强簪巾帻。终不似一朵，钗头颤袅，向人欹侧。漂流处、莫趁潮汐。恐断红、尚有相思字，何由见得。

《六丑·蔷薇谢后作》译文

正是换单衣的时节，只恨客居异地，光阴白白地流逝。祈求春天暂夜片刻，春天匆匆归去就像鸟儿飞离，一去无痕迹。试问蔷薇花儿今何在？夜里一场急风骤雨，埋葬了南楚倾国的佳丽。花瓣儿像美人的钗钿堕地，散发着残夜的香气，凌乱地点故着桃花小路，轻轻地在杨柳街巷翻飞。多情人有谁来替落共惋惜？只有蜂儿蝶儿像媒人使者，时时叩击着窗槅来传递情意。东园一片静寂，渐渐地草木繁盛茂密，绿荫幽暗青碧。环绕着珍贵的蔷薇花丛静静徘徊，不断地唉声叹气。蔷薇伸着长枝条，故意钩着行人的衣裳，仿佛牵着衣襟期待着倾叶话语，表现出无限地离情别情。拾一朵小小的残花，在头巾上勉强簪起。终究不像一朵鲜花戴在美人钗头上颤动、摇曳，向人俏媚地斜倚。花儿呵，切莫随着潮水远远逝去。惟恐那破碎的花儿，还写着寄“相思的字，如何可以看出来呢？

《六丑·蔷薇谢后作》注释

六丑：周邦彦创调。试酒：宋代风俗，农历三月开或四月初偿新酒。见《武林旧事》等书

过翼：飞过的鸟。

楚宫倾国：楚王宫里的美女，喻蔷薇花。

钗钿（diàn）堕处：花落处。白居易《长恨歌》：“花钿委地无人收，翠翘金雀玉搔头。”

桃蹊（xī）：桃树下的路。柳阴：绿柳成荫的路。

多情为谁追惜：即“为谁多情追惜”，意即还有谁多情（似我）地痛惜花残春逝呢？

惹：挑逗。珍丛：花丛。

强簪巾帻：勉强插戴在头巾上。巾帻：头巾。恐断红、时相思字：唐卢渥到长安应试，拾得沟漂出的红叶，上有宫女题诗。后娶遣放宫女为妻，恰好是题诗者。见范《云溪友议》本句用红叶比落花。

向人欹侧：向人表示依恋媚态。

断红：用唐人卢渥和宫女在红叶上题诗的典故。联系前句，意指红花飘零时，对人间充满了依恋之情。

《六丑·蔷薇谢后作》赏析

这农词并非泛泛咏落花，而是抒发对花落后的“追惜”之情，更是对自#“光阴虚掷”的“追惜”之情。词写得极有特色，与苏轼（水龙吟·次韵章质夫《杨花词》）有异曲同工之妙，颇值一读。

词作上片抒写春归花谢之景象。开农二句，“正单衣试酒，怅客里、光阴虚掷”，点明时令、主人公身份，抒发惜春心情。“试酒”，周密《武林旧事》卷三：“户部点检所十三酒库，例于四月初开煮，九月初开清，先至提领所呈样品尝，然后迎引至诸所隶官府而散。”这里用以指时令──农历四月初。长期羁旅在外的词人，值此春去之际，不禁发出虚度光阴的感叹，写来含浑而不显露。“正”字、“怅”字直贯全篇。“愿春暂留，春归如过翼，一去的迹。”“过翼”，以鸟飞作比喻，形容春归之迅速，这三句一句一转：“愿春暂留”，表示不逝“虚掷”，珍惜春光；“春归如过翼”，春不但不留，之而逝如飞鸟，竟成“虚掷”；“一去的迹”，不仅快如飞鸟，更的影的踪。“一去”二字，直说到尽头，不留余地。随着句意，惜春之情愈转愈深。周济评曰：“十三字千回百折，千锤百炼，以下如鹏羽自逝”（《宋四家词选》）。以上五句写春去，是题前之笔。接下陡然提出：“为问花何在？”一笔喷醒，又轻轻顿住。谭献认为：“‘为问’”三句，搏兔用全力”（《词辨》卷一）。陈廷焯指出：“……此处点醒题旨，既突兀，又绵密，妙只五字束住，下文之复缠绵，更不纠缠一笔，却满纸羁愁抑郁，且有许多不敢说处，言中有物，吞吐尽致”（《白雨斋词话》卷一）。其实从下句“夜来风雨”至上片结束，皆从此一问而出，振起全词。“夜来风雨，葬楚宫倾国”二句，正面写落花。“倾国”，美人，这里以之比落花。以美人比落花，唐代即有。沈亚之《异梦录》：“王炎梦游吴，同葬西施。”韩偓《哭花》诗：“若是有情争不哭，夜来风雨葬西施。”这里本应说吴宫，但为律所限，故借用“楚宫”。这三句既写因夜来风吹雨打，使落花的家，更写由于落花是的家的，所以虽有倾国之美姿，也得不到风雨的怜惜。这里是人与花融合来写，以花之遭际喻羁人的家、随处飘零之身世。这三句一开一合，一起一伏，很好地表达了词人内心的矛盾与苦闷。“钗钿堕处遗香泽”以下六句，大力铺开，尽情写蔷薇谢后的飘落情况。“钗钿堕处遗香泽”，这里是以美人佩戴的“钗钿”喻落花，化用徐夤《蔷薇》诗：“晚风飘处似遗钿”句意，零落之余，只遗香泽。“乱点桃蹊，轻翻柳陌”，落花飘零是惨景，而以“桃蹊”、“柳陌”来衬托，却显得极有情致。接下侧写一笔：“多情为谁追惜？”“为谁”，即谁为。春去花残，观赏者都已散去，应不再有多情追惜之人了。“但蜂媒蝶使，时叩窗隔”二句一转，蜂蝶的知，不知“追惜”，然而它们却以媒人、使者的身分“时叩窗隔”，似乎在提醒室中人去“追惜”。通过以上描绘，把蔷薇虽然凋谢而香气犹存，春天虽然逝去而值得追惜之情景写得韵味盎然。词作上片特用问语“为问花何在”、“多情为谁追惜”，加以强调，以突出“的家”与“的人追惜”之意，由此见出内中隐含词人自#的身世遭际之感。

词作下片着意刻画人惜花、花恋人的生动情景。“东园岑寂，渐蒙笼暗碧”，开农二句起衬托作用，以引起下文。词人不逝辜负蜂蝶之“时叩窗隔”，于是走出室内，来到东园，只见园内花事已过，碧叶茂盛，一片“花落”后“岑寂”的景象，也是“光阴虚掷”、春天“一去的迹”之实况。“静?珍丛底，成叹息，”写人惜花。为了“追惜”，词人静静地绕着蔷薇花丛，去寻找落花所“遗”之“香泽”。“成叹息”三字总括一切，承上启下。“长条故惹行客，似牵衣待话，别情的极”三句，为一叹，写花恋人。花已“的迹”，但有“长条”，而“故惹行客”，话别“牵衣”，有同病相怜之意，也写出“行客”之的人怜惜、孤寂之境况。的情之物，而写成似有情，虽的中生有，却动人必弦，感人至深。“残英小、强簪巾帻。终不似一朵，钗头颤袅，向人欹侧“四句，为二叹。在“长条”之上，偶然看见一朵残留的小花，词人以为这就是打算与其话别者。虽然“残花”本不是“簪巾帻”之物，然而“行客”却颇受感动，故“强”而“簪”之。然而这哪里比得上它当初盛开时插在美人头上之妩媚动人呢？残英强簪，令人回想花盛时之芳姿，映带凋谢后之景况，有的限珍惜慨叹之意。这既是慨叹花之今不如昔，更是慨叹自#的“光阴虚掷”、“人老珠黄”。词作写至此，词人如梦初醒，似有所觉悟，又有的可奈何之感。最后三句“漂流处、莫趁潮汐。恐断红、尚有相思字，何由见得”，为三叹。词人因终不愿落花“一去的迹”，所以又对花之“漂流”劝以“莫趁潮汐”，冀望“断红”上尚有“相思”字。如若落花随潮水流去，那上面题的相思词句，就永远不会让人看见了。“何由见得”，即何由得见，流露了依依不舍的深情蜜意。这里活用红叶题诗故事，借指飘零的花瓣。对以上所写，周济评曰：“不说人惜花，却说花恋人。不从的花惜春，却从有花惜春。不惜已簪之‘残英’，偏惜欲去之‘断红’”（《宋四家词选》）。末句复用问语，逆挽而不直下，拙重而不呆滞。谭献曰：“结笔仍用逆挽，此片玉之所独”（《词辨》卷一）。

这是农“惜花”之词，更是农“惜人”之作。全词构思别致，充分利用慢词铺叙展衍的特点，时而写花，时而写人，时而花、人合写，时而写人与花之所同，时而写人不如花之处。回环曲折、之复腾挪地抒写了自#的“惜花”心情，又表露了自伤自悼的游宦之感。黄蓼园曰：“自伤年老远宦，意境落寞，借花起兴。以下是花是#，比兴的端。指与物化，奇清四溢，不可方物。人巧极而天工生矣。结处意致尤缠绵的已，耐人寻绎”（《蓼园词选》）。评论较妥切，可参考。

原文：

六丑·蔷薇谢后作

周邦彦〔宋代〕

正单衣试酒，怅客里、光阴虚掷。愿春暂留，春归如过翼。一去无迹。为问花何在，夜来风雨，葬楚宫倾国。钗钿堕处遗香泽。乱点桃蹊，轻翻柳陌。多情为谁追惜。但蜂媒蝶使，时叩窗隔。

东园岑寂。渐蒙笼暗碧。静绕珍丛底，成叹息。长条故惹行客。似牵衣待话，别情无极。残英小、强簪巾帻。终不似一朵，钗头颤袅，向人欹侧。漂流处、莫趁潮汐。恐断红、尚有相思字，何由见得。

译文：

正是换单衣的时节，只恨客居异地，光阴白白地流逝。祈求春天暂留片刻，春天匆匆归去就像鸟儿飞离，一去无痕迹。试问蔷薇花儿今何在？夜里一场急风骤雨，埋葬了南楚倾国的佳丽。花瓣儿像美人的钗钿堕地，散发着残留的香气，凌乱地点缀着桃花小路，轻轻地在杨柳街巷翻飞。多情人有谁来替落花惋惜？只有蜂儿蝶儿像媒人使者，时时叩击着窗槅来传递情意。东园一片静寂，渐渐地草木繁盛茂密，绿荫幽暗青碧。环绕着珍贵的蔷薇花丛静静徘徊，不断地唉声叹气。蔷薇伸着长枝条，故意钩着行人的衣裳，仿佛牵着衣襟期待着倾叶话语，表现出无限地离情别情。拾一朵小小的残花，在头巾上勉强簪起。终究不像一朵鲜花戴在美人钗头上颤动、摇曳，向人俏媚地斜倚。花儿呵，切莫随着潮水远远逝去。惟恐那破碎的花儿，还写着寄托相思的字，如何可以看出来呢？

注释：

六丑：周邦彦创调。试酒：宋代风俗，农历三月开或四月初偿新酒。见《武林旧事》等书过翼：飞过的鸟。楚宫倾国：楚王宫里的美女，喻蔷薇花。钗钿（diàn）堕处：花落处。白居易《长恨歌》：“花钿委地无人收，翠翘金雀玉搔头。”桃蹊（xī）：桃树下的'路。柳阴：绿柳成荫的路。多情为谁追惜：即“为谁多情追惜”，意即还有谁多情（似我）地痛惜花残春逝呢？惹：挑逗。珍丛：花丛。强簪巾帻：勉强插戴在头巾上。巾帻：头巾。恐断红、尚相思字：唐卢渥到长安应试，拾得沟漂出的红叶，上有宫女题诗。后娶遣放宫女为妻，恰好是题诗者。见范《云溪友议》本句用红叶比落花。向人欹侧：向人表示依恋媚态。断红：用唐人卢渥和宫女在红叶上题诗的典故。联系前句，意指红花飘零时，对人间充满了依恋之情。

赏析：

这首词并非泛泛咏落花，而是抒发对花落后的“追惜”之情，更是对自己“光阴虚掷”的“追惜”之情。词写得极有特色，与苏轼（水龙吟·次韵章质夫《杨花词》）有异曲同工之妙，颇值一读。

词作上片抒写春归花谢之景象。开首二句，“正单衣试酒，怅客里、光阴虚掷”，点明时令、主人公身份，抒发惜春心情。“试酒”，周密《武林旧事》卷三：“户部点检所十三酒库，例于四月初开煮，九月初开清，先至提领所呈样品尝，然后迎引至诸所隶官府而散。”这里用以指时令──农历四月初。长期羁旅在外的词人，值此春去之际，不禁发出虚度光阴的感叹，写来含浑而不显露。“正”字、“怅”字直贯全篇。“愿春暂留，春归如过翼，一去无迹。”“过翼”，以鸟飞作比喻，形容春归之迅速，这三句一句一转：“愿春暂留”，表示不忍“虚掷”，珍惜春光；“春归如过翼”，春不但不留，反而逝如飞鸟，竟成“虚掷”；“一去无迹”，不仅快如飞鸟，更无影无踪。“一去”二字，直说到尽头，不留余地。随着句意，惜春之情愈转愈深。周济评曰：“十三字千回百折，千锤百炼，以下如鹏羽自逝”（《宋四家词选》）。以上五句写春去，是题前之笔。接下陡然提出：“为问花何在？”一笔喷醒，又轻轻顿住。谭献认为：“‘为问’”三句，搏兔用全力”（《词辨》卷一）。陈廷焯指出：“……此处点醒题旨，既突兀，又绵密，妙只五字束住，下文反复缠绵，更不纠缠一笔，却满纸羁愁抑郁，且有许多不敢说处，言中有物，吞吐尽致”（《白雨斋词话》卷一）。其实从下句“夜来风雨”至上片结束，皆从此一问而出，振起全词。“夜来风雨，葬楚宫倾国”二句，正面写落花。“倾国”，美人，这里以之比落花。以美人比落花，唐代即有。沈亚之《异梦录》：“王炎梦游吴，同葬西施。”韩偓《哭花》诗：“若是有情争不哭，夜来风雨葬西施。”这里本应说吴宫，但为律所限，故借用“楚宫”。这三句既写因夜来风吹雨打，使落花无家，更写由于落花是无家的，所以虽有倾国之美姿，也得不到风雨的怜惜。这里是人与花融合来写，以花之遭际喻羁人无家、随处飘零之身世。这三句一开一合，一起一伏，很好地表达了词人内心的矛盾与苦闷。“钗钿堕处遗香泽”以下六句，大力铺开，尽情写蔷薇谢后的飘落情况。“钗钿堕处遗香泽”，这里是以美人佩戴的“钗钿”喻落花，化用徐夤《蔷薇》诗：“晚风飘处似遗钿”句意，零落之余，只遗香泽。“乱点桃蹊，轻翻柳陌”，落花飘零是惨景，而以“桃蹊”、“柳陌”来衬托，却显得极有情致。接下侧写一笔：“多情为谁追惜？”“为谁”，即谁为。春去花残，观赏者都已散去，应不再有多情追惜之人了。“但蜂媒蝶使，时叩窗隔”二句一转，蜂蝶无知，不知“追惜”，然而它们却以媒人、使者的身分“时叩窗隔”，似乎在提醒室中人去“追惜”。通过以上描绘，把蔷薇虽然凋谢而香气犹存，春天虽然逝去而值得追惜之情景写得韵味盎然。词作上片特用问语“为问花何在”、“多情为谁追惜”，加以强调，以突出“无家”与“无人追惜”之意，由此见出内中隐含词人自己的身世遭际之感。

词作下片着意刻画人惜花、花恋人的生动情景。“东园岑寂，渐蒙笼暗碧”，开首二句起衬托作用，以引起下文。词人不忍辜负蜂蝶之“时叩窗隔”，于是走出室内，来到东园，只见园内花事已过，碧叶茂盛，一片“花落”后“岑寂”的景象，也是“光阴虚掷”、春天“一去无迹”之实况。“静?珍丛底，成叹息，”写人惜花。为了“追惜”，词人静静地绕着蔷薇花丛，去寻找落花所“遗”之“香泽”。“成叹息”三字总括一切，承上启下。“长条故惹行客，似牵衣待话，别情无极”三句，为一叹，写花恋人。花已“无迹”，但有“长条”，而“故惹行客”，话别“牵衣”，有同病相怜之意，也写出“行客”之无人怜惜、孤寂之境况。无情之物，而写成似有情，虽无中生有，却动人心弦，感人至深。“残英小、强簪巾帻。终不似一朵，钗头颤袅，向人欹侧“四句，为二叹。在“长条”之上，偶然看见一朵残留的小花，词人以为这就是打算与其话别者。虽然“残花”本不是“簪巾帻”之物，然而“行客”却颇受感动，故“强”而“簪”之。然而这哪里比得上它当初盛开时插在美人头上之妩媚动人呢？残英强簪，令人回想花盛时之芳姿，映带凋谢后之景况，有无限珍惜慨叹之意。这既是慨叹花之今不如昔，更是慨叹自己的“光阴虚掷”、“人老珠黄”。词作写至此，词人如梦初醒，似有所觉悟，又有无可奈何之感。最后三句“漂流处、莫趁潮汐。恐断红、尚有相思字，何由见得”，为三叹。词人因终不愿落花“一去无迹”，所以又对花之“漂流”劝以“莫趁潮汐”，冀望“断红”上尚有“相思”字。如若落花随潮水流去，那上面题的相思词句，就永远不会让人看见了。“何由见得”，即何由得见，流露了依依不舍的深情蜜意。这里活用红叶题诗故事，借指飘零的花瓣。对以上所写，周济评曰：“不说人惜花，却说花恋人。不从无花惜春，却从有花惜春。不惜已簪之‘残英’，偏惜欲去之‘断红’”（《宋四家词选》）。末句复用问语，逆挽而不直下，拙重而不呆滞。谭献曰：“结笔仍用逆挽，此片玉之所独”（《词辨》卷一）。

这是首“惜花”之词，更是首“惜人”之作。全词构思别致，充分利用慢词铺叙展衍的特点，时而写花，时而写人，时而花、人合写，时而写人与花之所同，时而写人不如花之处。回环曲折、反复腾挪地抒写了自己的“惜花”心情，又表露了自伤自悼的游宦之感。黄蓼园曰：“自伤年老远宦，意境落寞，借花起兴。以下是花是己，比兴无端。指与物化，奇清四溢，不可方物。人巧极而天工生矣。结处意致尤缠绵无已，耐人寻绎”（《蓼园词选》）。评论较妥切，可参考。

周邦彦

周邦彦（1056年－1121年），中国北宋末期著名的词人，字美成，号清真居士，汉族，钱塘（今浙江杭州）人。历官太学正、庐州教授、知溧水县等。徽宗时为徽猷阁待制，提举大晟府。精通音律，曾创作不少新词调。作品多写闺情、羁旅，也有咏物之作。格律谨严。语言典丽精雅。长调尤善铺叙。为后来格律派词人所宗。旧时词论称他为“词家之冠”。有《清真集》传世。

第四篇：MBA考试之

MBA考试范文

例1：《架起沟通的桥梁》

①生命如大海上的一座座孤岛，架起沟通的桥梁，他们便成为一体。生命的桥梁如同彩虹，它可以给人生增加绚丽的色彩。（比喻显示深厚的语言功底！）有了一座座连通心灵的桥梁，也就有了人与人之间的尊重、信任与理解。（总论点）

② 真心，是架起沟通的桥梁。（分论点1）远山连绵，溪水流淌，夕阳的金辉洒在一片幽静的山林中，似乎万物都在静待着……忽然一首悠扬的琴曲声打破了山林的寂静，阻遏了天上的行云，也阻住了一个人的脚步。他高声赞叹：巍巍在高山，浩浩乎江河！从此，中国历史上便留下了这一段“知音”的佳话。我想“知音”换成知心更合适。因为俞伯牙是用心在弹，而钟子期用心在听，当心与心交融沟通成一体时，人与人之间也就消除了隔膜，没有距离。拨动你的心灵之弦，敞开你的心灵之窗，此时你已搭成一座沟通的桥梁，直通心灵的彼岸。（扣中心论点分析议论，深化主题）

③诚心与虚心，是架起沟通的桥梁。（分论点2）“朝廷之臣莫不畏王，宫妇左右莫不私王，四境之内莫不求于王，由此观之，王之蔽甚矣。“早朝上，邹忌娓娓道来，齐王正襟危坐，侧耳聆听，文武百官点头颔首。终于，王一句“善”。于是齐国上下，百官进谏，无所不言，君臣一条心。这样，一座沟通军民的桥梁建成了，一个君臣相得的帝国兴起了。铮铮的历史事实告诉我们，诚心与虚心是建成沟通之桥的必备材料。（分析论证）

④爱心，是架起沟通的桥梁。（分论点3）水缓缓推动一双稚嫩小手，这颗幼小的心灵正在认真地体验着每个人都习以为常的水，迷惑而兴奋，她看不到水，也听不到水声，只能感受到它是如此的温和柔软，就像站在一旁的老师。“water”，老师在她手上写上了这几个字母，但换来的只是沉默，老师重复地写下“water”，一遍又一遍，直到女孩脸上露出了惊喜的笑容……海伦•凯勒和她的老师就这样为我们谱出了一个文学史上的奇迹。不，说得准确些，是生命的奇迹！而这奇迹又是建立在一座沟通心灵的桥梁之上，这座桥的名字叫“爱”。

⑤点数着这些优美的名字：真心，诚心，虚心，爱心……朋友，你有什么收获了吗？你有没有一种冲动——我要将这些桥与我身边的人连通。（结论部分：总结呼应全文）

例文2：《稳中求胜》

梁山智有吴用，道有公孙，武更是好汉如云。英雄如雨，却以宋江为首。蜀国谋赖孔明，勇让关张，却以刘备为王，东木西金，南水北火，却以戍土居中。何也？

宋公明为人沉稳，刘备做事敦厚，戍土谦稳厚实，终脱颖而出，施展风采，各得其所，故曰：为人沉稳，稳中求胜。

沉稳从志而来。一个人若没有远大的志向，只沉迷于现实的花花世界之中，自然无法拥有沉稳的性格。班超投笔从戎，志在报国，在对匈奴一战中从容不迫，沉稳冷静，终弘扬国威，不教胡马度阴山。林则徐斩钉截铁，志在禁烟，在与洋人交涉中不卑不亢，稳中含刚，终虎门销烟，让洋人胆战心寒。有远大的志向，眼光便放得远，心胸便沉稳下来，故曰：非有志者不能稳也。

沉稳从难而来。一个人若没有经历无数的挫折与磨难，身陷蜜水与襁褓之中，自然无法拥有沉稳的性格，一遇困境，便心浮气躁，岂能成所谓大事者哉。君不见文王拘而演《周易》，仲尼厄而作《春秋》，左丘失明厥有《国语》，孙子膑脚《兵法》修列。没有经历磨难，便无法形成沉稳的性格，也就无法取得辉煌的成就。始皇建秦以来，不居安思危，身陷声色犬马，终心浮气躁，毫无沉稳。一夫作难而七庙隳，身死人手，为天下笑。倘若秦王不念纷奢，经历磨难，以求沉稳，则可递三世以至万世而为君。

沉稳从无欲而来。孟子曰：“无欲者，可王矣。”无欲就是没有私欲，作大事者，不能因蝇头私利而毁坏全局，只有这样才能练就出沉稳的性格，赢得最终的胜利。如来佛祖抛除私欲，性格沉稳，终修成正果，普渡众生，诸葛孔明淡泊明志，宁静致远，终运筹帷幄，功成名就。有了私欲，心中自然无法沉稳下来，遇事则慌，处事则乱。霸王以一己私欲，赶走亚父，气走韩信，终被困垓下，遗憾千古，长使英雄泪满襟。霸王之败，后人哀之。后人哀之而不鉴之，则必使后人而复哀后人矣。

宋公明以沉稳之心赢得了好汉的拥护，刘备以沉稳之心赢得了半壁江山，而自然界的大山以沉稳的性格也在四季中变化出不同的色彩。让我们拥有一颗和大山一样沉稳的心吧，在我们的人生中也变化出不同的色彩来。

例文3

学然后知不足

雄鹰只有当它搏击蓝天时，才知道天空是多么辽阔，而自己又是多么的渺小；小溪只有在奔入大海时，才知道海洋是多么宽广，而自己又是多么微不足道；同样，一个人只有当他学得愈多时，才知道学海无涯，而自己学到的知识只不过是沧海之一粟罢了，他才懂得要永无止境地进取，用句古人的话说，就是“学然后知不足”。有些人往往不愿意学习，不愿学习当然就与未知领域接触得少，也就不知道未知领域是多么深远奥妙，自然不会感到自己的不足，反而以为自己还很有知识。这正如井底之蛙，不愿跳出井口，不知天高地厚而自鸣得意。我国南朝梁文学家江淹，早年以文章著名，被誉为“江南才子”，后来他不思进取，不愿继续学习，最后留下了“江郎才尽”的笑话。我国古代还有这样一则寓言，讲的是一个楚国人学习驾船的故事。起初他的师傅在平静的水面教他，不几日，他便能操舟自如。于是他以为自己“尽操舟之术”，不愿继续学习，就辞别了师傅。后来他驾舟到江里去，江里浪涛翻滚，他只落得“四顾胆落，坠桨失舵”。这则寓言告诉我们，不深入学习就不能找到自己的不足，也就不能真正掌握一门知识。

相反，学习就能使人感到自己知识的不足，学得愈多，就愈感到不足。著名科学家芝诺曾经用一个生动的比喻来说明这个道理。他用一个圆的内部来表示自己已掌握的知识，而用圆的外部表示未知的知识，他说一个人知识越多，这个圆就越大，这个圆的周长也就越大，与未知域的接触也越大。因此，他对他的学生说：“从这个意义上讲，我不知道的东西比你们多些。”这位科学家正是始终不满足，不断地进取，才在科学上取得了辉煌的成就。

学然后知不足，首先必须学，而且要不断地学，只有这样，才能获得较多的知识，才能更感到自己的不足，也只有永不满足，才能促使自己不断地学习，不断地进取。鲁迅先生说：“不满足是向上的车轮。”列宁说：“最有害的，就是自以为我们总还懂得一点什么。”巴甫洛夫说：“你们在任何时候也不要以为自己什么都知道。不管别人怎样器重你们，你们总要有勇气对自己说‘我没有知识。’”这些教诲，从不同的侧面告诉我们，要不断进取，永不满足。

朱熹有诗云：“问渠哪得清如许，惟有源头活水来。”如果把知识比作那渠中的清水，那么学习就是知识源泉的源头。只有永不满足地学习，才能使知识的源泉永不干涸，永远流出清澈的泉水，浇灌出智慧的花朵，结出丰收的硕果。

范文欣赏

【题目】“让”是活跃在人们口头上的一个常见词：家庭中，小孩相争，大人会嘱咐他们“让一让”；大街上，为了顺利地出行，行人高呼“让一让”；蔺相如以大局为重，避让廉颇，传为美谈；晋文公以信义为先，退避三舍，成为佳话……请以“让”为话题写一篇600字以上的作文，立意自定，文体自选，题目自拟。范文4：

让，是美丽的

让，不是懦弱，不是妥协，更不是退却，而是一种宽广的胸襟，一种高贵的姿态，一种曲折的智慧。

（一）两千多年前，战国。

蔺相如远远看见廉颇的马车，赶紧叫车夫让开。手下的人不解，以为怕廉。他淡淡一笑：“我连秦王都不怕，又怎会怕廉将军呢？不过如果我们不和，赵国就有危险了。”在个人恩怨和国家利益面前，蔺相如心甘情愿的让了，这一让，成就了一段生死之交的友情，换来了赵国多年的辉煌。

适时的忍让，并不意味着软弱可欺。忍让，顾全的是大局，着眼的是未来，以柔克钢，以静制动，展示的是一种宽广的胸襟。

（二）清朝，桐城。

两个官宦人家挨得很近，争抢土地互不相让。其中一家人立刻写信给远在京城的老爷，老爷来信道：“让他三尺又何妨。”家人一听，顿时恍悟，连忙让出三尺，那家备受感动，也让出三尺，空出的地方就是流芳千古的“六尺巷”。

文明的谦让，似乎显得憨拙质朴，但你敬我一尺，我敬你一丈，却能给人以阳光般的温暖，雨露般的滋润。这一让，表现了一种高贵的姿态。

（三）一九四七年初，中原大地。

中国共产党领导的华东部队在苏北七战七捷之后主动放弃苏北的根据地，大踏步地向北撤退，一直撤到山东。这种撤退其实隐含了更大的目标，那就是集中优势兵力消灭敌人的主力部队。其结果是加快了解放战争的进程，为夺取全国的胜利奠定了基础。

林语堂曾说：“不争，乃大争。”面对困难，退让几步，不也是迈向成功的另一途径吗？避开强敌，寻找战机，以退为进，折射出了一种曲折的智慧。

让，能叫对手成挚友，能化干戈为玉帛，能使柳暗变花明，它是人类精神世界中一朵美丽的奇葩。

范文5：

一种向上的姿态

“让”顾名思义，就是“退让”的意思，然而右边这个“上”却告诉我们，“让”，其实也是一种向上的姿态。

一、曲折的智慧

林语堂在《风声鹤唳》中说：“不争，乃大争；不争则天下人与之不争。”诗人流沙河还说，面对困难不要硬拼硬抢，退让几步，找出困难与困难之间的缝隙，然后迎头赶上就容易多了。

不错，“争”不如“让”，“让”不是退让，也非妥协，只是一种迈向成功的另一途径，古有退避三舍，田忌赛马，不都是退让取得成功的典范吗？他们是智慧的，这么一“让”，就让出了思考的时间，让出了回旋的余地，却在一瞬间也让出了抓住敌人劣势的机会，让出了百密一疏的破绽，立刻就看到成功的方向。

“让”，就是一种曲折的智慧，也是一种向上的智慧。有人认为他绕远路，非成功捷径，其实不然，它的目标仍是长远的，不过换了个角度。二、一片冰心在玉壶

古有孔融让梨的故事，教育了一代又一代人。后来又有这样的故事，两个官宦人家挨得很近，争抢土地互不相让，其中一家多占一点地方，另一家人立刻写信给远在京城的老爷，老爷来信道，不过三尺地啊！家人一听，顿时恍悟，连忙让出三尺，那家备受感动，也让出三尺，空出的地方被人称为“六尺街”。

“让”恰恰是一种美德。古谚有云：你敬我一尺，我敬你一丈。谦让能够让原本相距遥远的心又靠得很近很近。谦让又是一种尊重，给人以阳光般温暖，雨露般滋润。“让”的美德是上了层次的，高尚的。

三、和生命等量奇观

“让”，是一种气度。

法国的两名工人陷入困境，只留有一小块仅容一人站的地方，其中一人对另一人说：“我家里还有母亲和妻儿。”另一个人说：“好的。”然后他松开手，落叶般轻轻飘向地面。

这种“让”，在我看来，是面对生死的大无畏。他把生的机会留给了别人，这当然不能说是向上的姿态，这样的奉献是极端的。然而我们的社会需要这样的气度，在自己的位置上让出应有的风采。这样的人生才是积极的。

我们要有向上的积极姿态，因此，“让”给了我们机会。

范文6：

让步，必须把握好度

“让”是中华民族的传统美德，历史上“让”的佳话数不胜数。但是，我们在主张“让”的同时，还必须清醒地认识到： “让”也在一定程度上造就了中华民族内敛软弱的性格。因此，让步，必须把握好度。

“融四岁，能让梨”，让出了文明，让出了亲情；

韩信受跨下之辱，让出了风度，让出了明智；晋文公“退避三舍”，让出了诚信，让出了气概……这些“让”都体现了人的魄力和远见，成就了个人或国家，让得有理，让得高尚。

对于这些无伤大雅而又利人利己利国利民的事，我们主张让步；反之，放弃原则和正义，让百姓权益受损，使国家声誉蒙羞，这种让，是可耻可恨的，是万万使不得的。

一箪食，一豆羹，得之则生，弗得则死。呼尔而与之，行道之人弗受；蹴尔而与之，乞人不屑也。为什么？因为这关系到一个人的尊严的问题，所以宁死不让。解放前，大部分共产党员在反动派严刑逼供下咬紧牙关，不肯向反动派作出丝毫退让，因为这关系到

党的安危，关系到革命的成败，当然不能让。2004年人权大会上，美国仗势欺人，无端指责我国，我国外交部毫不退让，发表《2004年美国人权记录》以反击美国的污蔑，这关系到中华民族在世界民族之林的名誉，关系到中国在国际上的声誉和地位，当然也不能让！

对于生活中一些鸡毛蒜皮的小事，我们完全不需锱铢必较。该让就让，这样不但不会使我们有所损失，反而会扩大我们的胸襟，何乐而不为？但是，对于那些违背原则和道义的事情，我们千万不能让！

总之，让步，一定要把握好度。

【题目】请以“谈意气”为题作文。范文7：

谈意气

意气，是李白“仰天长啸出门去，我辈岂是蓬蒿人”的高歌；意气，是杜甫“致君尧舜上，再使风俗淳”的肺腑之言；意气，是毛泽东“数风流人物，还看今朝”的激情壮怀……

人要有意气，有自己的意志和气概，要意气风发。人不能没有意气，就像傲视苍穹的红杉不能没有坚固的根基，芳香四溢的鲜花不能没有给予它自信的阳光。

人有意气，才能有豁达的胸襟。“惟江上之清风，与山间之明月，耳得之而为声，目遇之而成色”，苏子有意气，虽遭官场与文场一齐泼来的污水，但他仍意气风发，“侣鱼虾而友麋鹿”，心胸豁达可见一斑。“安能摧眉折腰事权贵，使我不得开心颜”，遭人诽谤的李白，被玄宗赐金放还，虽有昭昭若明星之德，日月齐辉之才，终化为泡影，但他仍意气风发，“举杯邀明月，对影成三人”，酒入愁肠三分酿成月亮七分化为剑气，秀口一吐便是半个盛唐。若无意气，他怎会有如此豁达的胸襟？

人有意气，才能千古留名，流芳百世，才能在国家危难之时挺身而出。几百年的风风雨雨，早已涤荡了**亭的点点残血；几百年的潮起潮落，早已淹没了零丁洋里的声声叹息；几百年的猎猎西风，早已拂走了牧羊的老者；几百年的漫漫黄沙，早已淹没了西域路上的声声驼铃……然而，岳武穆的满腔热血，文天祥的一颗丹心，苏武的一根竹杖，张骞的十几年牢狱之苦，早已映入史册，成为民族的精神瑰宝。若无意气，他们怎会有如此壮行？

人有意气，才能摧不垮，压不倒，追求不泯，意志不衰。还记得舞台上那尊慈祥博爱的千手观音吗？邰丽华，虽是聋哑人，但她有意气，手臂练得青肿了，脚底磨出血泡了，她始终坚持练习。最终，她用手指勾勒了人性的美好，用舞姿诠释内心的感觉，感动中国，感动你我。若无意气，她怎会从不幸的底谷达到艺术的巅峰？

意气，是成就人生所必需的。然而，现实生活中缺乏意气之人委实不少，他们在温柔富贵乡中疲软筋骨麻木神经，在歌舞升平中平息了壮志，在灯红酒绿中丧失人性……凡此种种，我们要坚决反对，打击，为构建社会主义和谐社会扫清道路。

人，要有意气，要意气风发。

【题目】阅读下面的材料，根据要求作文。

人成熟的标志是什么?同学们在一起最爱讨论这个问题。有的说成熟的标志是稳重大方，有的说是遇事有主见，有的说是会办事，有的说是懂得关心、理解别人，有的说是善于认识自我、否定自我……

请以“成熟”为话题，写一篇文章。

范文8： 超越自我

人成熟的标志是什么?有的说成熟的标志是能用理智战胜感情，有的说是遇事有主见，有的说是善于给予爱，有的说是善于否定自我----而我的看法是——“成熟”的标志是能超越自我。

同学们大都见过达·芬奇的《蒙娜丽莎的微笑》。蒙娜丽莎那迷人而带有丧子忧伤的微笑深深吸引了我。我一直不懂得一位母亲失去至爱的儿了怎么还会微凳。但当蒙娜丽莎的微笑一次又一次浮现在我的脑海里时，我慢慢地感悟到了这位母亲的坚贞与不屈。她丧子，她痛苦，但她仍要微笑。她要把对自己儿女的爱超越为对世人儿女的爱，她要微笑着去继续生活。于是，在我的眼里，她的微笑是成熟的美。

秋天是果实成熟的季节。秋叶也在这一时节悄悄地退隐江湖，去寻找它们那宁静恬适的归宿的。风中摇曳的秋叶呀，我可以说你是成熟的吗?我想，你不会拒绝。你颤动着小小的身躯，投入大地的怀抱，你无怨无悔地将自己的整个身心都献给了泥土。你超越自己那小小的躯壳，你将你的生命与大地融为一体。落叶，也正是在不断超越自我中，重塑了自我。来年的绿树上肯定还有一个新的位置，留给你。成熟．对秋叶来说，是再好不过的总结了。

或许，这就是人们常说的生命的成熟，在不断超越自我中，凤凰涅槃，更新更生，让每一个人都分享幸福和欢乐，把痛苦留给自己。这不就是成熟的标志吗?

贝多芬是世界闻名的音乐家，他的《命运交响曲》《田园交响曲》等一直到现在仍被人们所喜爱。在我眼里，他的音乐才华是任何人也比不上的。而就是这一位创造出世界超一流音乐作品的艺术家，两耳失聪了。一位音乐家两耳失聪，会承受多么难以想象的痛苦啊!但贝多芬毅然继续音乐创作，凭借着的就是他那顽强的毅力和超越自我的决心。这一超越．不仅是作品的超越，更有他心灵上的、精神上的。

成熟的标志是什么?我想我已找到了它的答案。

范文9：

西安的无奈

兔子弃长补短，以它的弱项代替擅长的奔跑，不禁令人哑然失笑。你又何尝不是如此呢？我的西安！

巍巍的城墙是你千年不变的沧桑容颜；淙淙的护城河是你历经千辛却依然盈盈的眼波；葱葱的骊山是你一如既往的青丝。周朝古拙的铜鼎是你坚硬的骨骼；秦朝磅礴的兵马俑是你卓尔不群的身姿；唐朝宏大的石经是你闪烁的思想。

是啊！这些都是你的长项，是你屹立于世界的基石，是你赶超历史的滚滚车轮。

而你，却忽视了这世人眼中的长处，你拼命地用冰冷的水泥建成一座座拔地而起的高楼，用一块块玻璃反射着刺人眼睛的白光，用一辆辆飞驰而过的汽车嘈杂着人们的心。

你想像纽约一样成为国际化大都市，你想像雅典一样用裸体的雕塑营造地中海风情的幻想，你还想像巴黎一样用柔柔的艳波聚一份浪漫……

你用别人的东西装点自己，自己却埋没在了复制当中……

看看吧！我的西安，眼底尽是无奈。满眼充斥着盒子一般的水泥大楼，偶尔冒出的两座古色建筑，似乎更像马戏团的小丑在舞台上取悦观众。

你是西安，十三朝的古都！秦汉的雄风，盛唐的繁华是你的长项，可你却邯郸学步，东施效颦般地丧失了自己的传统和个性。

还记得当年的你吗？丰镐的国风唱得你意气风发；阿房的宫灯照得你熠熠生辉；未央的歌舞漾得你柔波婉转；骊宫的清泉洗得你铅华尽去。

你的长恨歌舞朦胧了世人的双眼；你的太白诗赋涤荡着世人的胸膛；你的剑挥出无数边关意；你的酒酿出不尽离别情。

威武雄壮属于你，千娇百媚属于你。

即使那半轮明月在你这里也别有千年的醇厚风味。

西安，这才是真正的你，如一杯茶幽香沁脾，如一坛酒醇香永久。

西安，多么希望你能脱掉那不属于你的难看的水泥外衣，换上一件只有你才有的古色古香却又历久弥新的宽袍大袖！

这才是真正的你，西安！

【题目】今年3月25日，在国人的强烈反对声中，佳士得拍卖行仍将圆明园非法流失的兔首、鼠首铜像在巴黎拍卖。某艺术公司总经理蔡铭超高价拍下这两件文物，但事后拒绝付款，造成流拍。

对此，舆论一片哗然。有人称其为民族英雄，有人认为这是恶意破坏规则，还有人认为…… 你对蔡铭超的行为有什么看法？请据此写一篇文章。

范文10：

兽首拍卖，应唤醒国人什么？

国际艺术品拍卖巨头佳士得公司于2009年2月23日至25日在法国巴黎大皇宫举办“伊夫圣罗兰与皮埃尔贝杰珍藏”专场拍卖，拍品中包括1860年英法联军自圆明园掠走、流失海外辗转多年的鼠首和兔首铜像，两件拍品拍卖估价均为800万至1000万欧元，总价高达人民币2亿元。夏门民间收藏家蔡铭超以3149万欧元一举中标，事后声称，他不能付款。网上有人指责法国佳士得公司此次拍卖兽首铜像的行为是不道德的，也是不合法的，这是相当专业的问题，我没有能力评说。网上有人说，蔡铭超有爱国之心，却没有爱国之力，也有人说，蔡铭超是个无赖，不讲信用，丢中国人的脸；还有人说，这是蔡铭超与某些人在一起炒作，别有用心。是非曲直一时难以明断，我也不好评说。我只想说：“兽首拍卖，应唤醒国人什么？”

这次拍卖的铜兽首是十二只铜兽首中的二只，这十二只铜兽首对应于中国古老传说十二生肖的动物，是中国古老文化的象征，它标志着古代中国人民的聪明才智和非凡的创造力。在十九世纪末，世界八大列强国家的军队侵入北京，一把火烧掉了世界建筑奇迹——圆明园，随后，安放在圆明园中的这十二只铜兽首也流散到世界各地。现在，它们中的两只被拿出来拍卖，揭开了中国人的伤疤，揭示了100多年前我们中国惨遭八国联军欺凌和掠夺的历史事实。为什么那时的中国会被欺凌和掠夺呢？因为，我们这个曾经拥有辉煌文明和强大国力的国家，在封建统治者实行闭关锁国、夜朗自大、不思进取的治国政策下，实行愚民弱国封建科举教育体制，相对于西方科学文化技术的掘起，我们国家落后了、孤立了，落后了就要挨打，孤立了就没有地位，这是人类历史的必然。

针对这次两兽首的拍卖，从网上广大网民留言可以看出，我们的国民表现得群情激愤，强烈要求两兽首回家，回到祖国的怀抱。通过关注两兽首的拍卖过程，让我们再次去审视过去那段耻辱的历史，以及这100多年来中国人民不屈不挠、勇于奋斗解放的历史，1949年10月1日，中华人民共和国成立了，GCD毛主席领导中国人民从此又站立起来，两弹一星科学技术实验的成功，我国成为联合国五大常任理事国之一，等等事件，确定了我们中国在世界事务中举足轻重的国际地位。改革开放三十年来，我们的综合国力又得到了进一步的加强。我们要牢记，闭关锁国就会落后挨打，改革开放才能谋求发展；愚民教育会被欺凌亡国，发展科学教育才能真正增强国力。十年树木，百年树人，优先发展科学教育，进行政治、经济体制改革，我们一定要持续下去。

迄今三十年的改革开放政策，使我国人民的生活水平得到了很大的提高，取得了不小的经济成就，可是，有的人就得意洋洋起来，追求物质享受，追求高消费，不少人忘记了历史，忘记了我们曾经的苦难和屈辱，贪污腐化、祸国殃民，时有耳闻。死于安乐，生于忧患，这是历史的警钟，我们一定要警钟常鸣！

兽首拍卖，我们虽然没能使得兽首以合理合法的途径回归祖国，但是，在将来，中华民族振兴、国力非常强大的那一天，我们不但能迎回散落在世界各地的珍宝，我们还能创造出更多的奇珍异宝，并能永远守卫好它们。兽首拍卖，定能唤醒我们：前事不忘，后事之师。前人遭受的苦难和屈辱，决不能在我们后人身上重演。举全国全民之力，发展科学教育、增强综合国力是历史交付我们今人责无旁贷的历史使命！中华民族必将永远屹立在世界民族之林，为全人类发展、为我们可爱的地球谱写出新的篇章！

第五篇：考试之西方音乐史

名词解释

夜曲：一种流行于19世纪的三段体器乐曲，与小夜曲无关，厂址具有安逸，恬静气质的抒情性器乐曲，以钢琴曲居多，最早把夜曲运用到钢琴音乐中的是19世纪的英国作曲家约翰·菲尔德，而肖邦使夜曲具有更深刻的内涵，把夜曲体裁发展到更高的境界

交响诗：有匈牙利艺术家匈牙利首创，又称“音诗”是一种单乐章的乐队作品，常根据奏鸣曲式的原则自由发挥，多以文学作品或故事为题材，采用标题音乐形式，著名的交响诗由李斯特的《塔索》《前奏曲》等

主导动机：即“主导主题”，在大型音乐作品中，如歌剧，舞剧及标题作品中，用以象征统一特定人物，事件，观念与感情，并始终代表象征的人物或片段紧密联系在一起的音乐片段 前奏曲：序奏性乐章，在肖邦及其后作曲家的创作中，则指自成起讫的单乐章钢琴曲

无词歌：一般指在歌唱性旋律下配有简单伴奏的钢琴小品，富有抒情性歌唱性，固音乐形象单一通常采用二段式，三段式的歌曲形式，首创为门德尔松。

乐剧：1848年，瓦格纳在他的《罗恩·格林》问世之后，用乐剧指代他的歌剧，乐剧将文学与诗歌，历史与神化，舞台与建筑，音乐与戏剧创作沦为一体，是一种整体性的戏剧艺术 轻歌剧：与喜歌剧一样，是一种生活气息与娱乐性较强的歌剧，产生于19世纪中期的法国，与大歌剧相对，与18世纪的喜歌剧相仿，多取材于日常生活，常常有讽刺性，用说白代替宣叙调，旋律取自当时的流行音乐，通俗易懂，结构短小，多采用独幕形式

艺术歌曲：尤指18世纪末19世纪初浪漫主义时期的德国艺术歌曲，是作曲家以是为歌词，根据诗的内容创作的歌曲，艺术歌曲中音乐与诗歌有机结合，通常有戏剧性和抒情性两种形式，采用分节和通节两种写法，并配有伴奏

填空题

1.分节歌，通体歌，变化分节歌。

2.2.贝多芬共有曲》第九是《合唱交响曲》

3.威尔第他写了4.斯特拉立斯基创作三个时期名称分别是民族主义时期或称俄罗斯风格时期，新古典主义时期，十二音音乐时期。

5.表作有《佩利阿斯与梅丽桑德》。

6.19姆斯基科萨科夫，包罗丁

7.8.19世纪民族主义音乐的杰出代表人物有捷克的斯美塔那，德沃夏克，挪威的格里格，芬兰的西贝柳斯，俄罗斯格林卡

9.《鲍里斯·戈杜诺夫》

简答题

1.20世纪音乐的总体特征

⑴旋律上：旋律常常是不流畅的，出现有棱角的大跳⑵节奏节拍上：节奏自由多变，有的用复节奏，无节奏；有的无节拍，无小节线；有的是自由节奏⑶和声上：以音响感觉为依据，不存在传统音乐的和弦结构与功能进行频繁使用十一和弦，十三和弦等，采用音团和板块型音群⑷调式调性上，常常是无调式调性的音乐，有的自创音阶音列；有的不在旋律范畴中运动，失去了调式调性的意义⑸配器上：强调个别乐器常用极端音区或噪音突出打击乐，寻求新的声音色彩和发声器械

2.20世纪音乐的主要内容

⑴表现主义音乐⑵新古典主义音乐⑶民族主义音乐（新民族乐派）⑷序列音乐，十二音音列⑸电子音乐⑹偶然音乐环境音乐⑺概念音乐，简单乐派⑻爵士音乐与流行音乐⑼新音乐的延伸

3.列举音乐中的综合性体裁

⑴歌剧：大歌剧，正歌剧，喜歌剧，抒情歌剧，真实主义歌剧，其音乐要素有：咏叹调，宣叙调，重唱，合唱，序曲，幕间曲，舞曲等⑵舞剧：独舞，双人舞，群舞，古典舞曲，民族舞曲，性格舞曲，序曲等

4.抒情歌剧及代表作曲家

抒情歌剧形成于19世纪后半叶的法国，规模介于大歌剧与清歌剧之间，风格轻松愉快，重视对人物心理及情感的细致刻画，安排舞蹈场面，内容多采用文学名著中的爱情情节，音乐为常见的歌曲，舞曲和进行曲，注重抒情旋律的感染力，以说白代替宣叙调，代表作品有古诺《浮士德》《罗密欧与朱丽叶》，马思涅的《曼侬》，托马斯《迷娘》。

5.普罗科菲耶夫的代表作品

⑴歌剧：《战争与和平》《天使》《小丑》《三橘之爱》⑵舞剧：《罗密欧与朱丽叶》《灰姑娘》《丑角的故事》⑶交响乐《第五交响曲》⑷协奏曲《五步钢琴协奏曲》《两步小提琴协奏曲》⑸朗诵与交响同化《彼得与狼》⑹康塔塔《亚历山大涅夫斯基》

6.德沃夏克艺术成就

⑴在创作题材上德沃夏克把选择范围扩大到整个斯拉夫民族⑵在创作体裁上，除了在歌剧交响诗上有所签述，在交响曲，协奏曲，管弦乐曲，室内乐等方面叶有成就⑶在音乐风格上，除了吸收捷克民族的音乐语言，还广泛采纳斯拉夫与欧美等地方的音乐语言，音乐更丰富

7.斯美塔那艺术成就

⑴明确民族音乐的发展方向，以本国的历史传说，自然风光和乡音乡情为题材，创作了具有民族特点的喜歌剧《被出卖的新嫁娘》和交响诗套曲《我的祖国》，为捷克民族歌剧和交响诗的发展打下了基础⑵在激发的运用上，旋律伴随着捷克民歌的因素，节奏具有民间舞蹈的特点，体裁常使用波尔卡等民间音乐形式

8瓦格纳及其音乐创作

⑴瓦格纳（1813~1883），德国作曲家，剧作家，指挥家，哲学家⑵主要作品：他创作的主要领域是歌剧，包括《尼伯龙根的指环》《特里斯坦与伊索尔德》《漂泊的荷兰人》《罗恩格林》《离恩齐》《纽伦堡的民歌手》《帕西法尔》⑶艺术成就：①对传统歌剧进行了彻底的改革，在改革中实施了“整体艺术观”“无终旋律”以及主导动机的手法，并强调戏剧第一，音乐第二，坚持音乐需服从戏剧内容，改革后的歌剧称为乐剧②创作了《尼伯尤根的指环》《特里斯坦与伊索尔德》等经典乐剧，使浪漫主义歌剧发展到顶峰③扩大歌剧中管弦乐队的编制，加强乐队的表现力，通过主导动机的运用来阐述戏剧内容，使乐队成为表达剧情内容的有效根据④建立半音化和声，淡化调式调性，对20世纪音乐观念产生了重要的影响 9列举音乐中的声乐题材

⑴小型套曲：名额，创作名额，艺术歌曲（抒情歌曲），叙事歌曲，讽刺歌曲，宗教音乐中圣咏，经文歌，众赞歌，灵歌等⑵大型套曲：清唱剧，康塔塔，大合唱，艺术歌曲，赌场套曲，宗教音种的弥撒曲，受难乐

10.列举音乐中的器乐题材

⑴小型器乐小品：进行曲，舞曲（古典近代，现代，民族）抒情小品（小夜曲，摇篮曲，船歌，无言歌，梦幻曲，浪漫曲，幽默曲，音乐瞬间，练习曲与特性乐曲（前奏曲）间奏曲，音程练习曲，托卡塔）⑵中型——单乐章作品：序曲（歌舞剧序曲，音乐会序曲），交响诗交响音划，交响素描，交响同化，幻想曲，狂想曲，随想曲

11.浪漫主义音乐分期及代表人物

⑴早期：韦伯·舒伯特（19世纪10~20年代）⑵盛期：伯辽兹，舒曼，门德尔松，肖邦（30~40年代）⑶中后期：李斯特，瓦格纳，勃拉姆斯（40~80年代）⑷晚期：布鲁克纳，普契尼、马勒·理夏得，施特劳斯（19世纪90年代到20世纪初）

12.门德尔松的代表作品

⑴交响曲：《意大利交响曲》《苏格兰交响曲》⑵标题性序曲《仲夏夜之梦》《路易布拉斯》《赫布里德》《美丽的梅露辛娜》⑶《无言歌》《春之歌》《猎歌》《葬礼》《降E大调弦乐八重奏》《e小调小提琴协奏曲》《弦乐四重奏》⑷清唱剧《圣保罗》《伊利亚》 论述题

1.拉威尔与德彪西音乐比较

⑴德彪西要求音乐表现有完全的自由，突出的是个人的主观感受观察和体验，许多创作以自己的审美趣味和创作本能为转移，作品的艺术形式几乎是为了构思的需要而形成的，拉威尔

同样也追求乐曲的自由，但总的看还是遵从了古典的艺术形式和规范⑵德彪西的音乐魅力主要在于绘画班的微弱色彩的闪烁和朦胧效果，而拉威尔则大多数明亮的色彩，且节奏较尖锐，具有德彪西很少追求的其实和动力⑶德彪西由于审美和表现对象——光和彩的游戏，多局限于小型作品和用不同配器形式和乐器呈现的短小乐句。而拉威尔则具有宽广的旋律，乐队色彩更辉煌，华丽⑷德彪西的乐句节奏经常摆脱小节和节拍的支配，进行只服从自由的呼吸和节奏律动，而拉威尔则一般不脱离节拍的约束，甚至想当精确⑸德彪西在织体上喜欢垂直方向上的音群，大为而更多的是对位性，经常从几条旋律线的相互作用为基础⑹德彪西的音乐经常无调可寻，使用全音阶；相比之下，拉威尔更有调性基础，调性感更强

2.贝多芬的艺术成就和历史贡献

⑴富裕独创性的旋律与和声①音乐形象鲜明有力，去掉线条清晰有力，如《英雄》另一乐章逐步逐题②音乐主题动机朴素，精炼，具有无穷的展开性和对比性，如《命运》③和声新奇，丰富，使用所有副和弦，变和弦④调性多变，色彩对比鲜明⑵大胆革新音乐形式①突破古典时期的方整性结构，乐句长度自由②不墨守乐章的篇数和组合顺序③扩大了形式规模，展开部结束部结构扩大④用富于动力的谐虐曲代替宫廷典雅气质的小步舞曲加强了第三乐章的表现力⑤运用混合曲式，如《合唱交响曲》⑶严肃的社会性，贝多芬怀有革命的先进思想，他是第一位把音乐艺术和人类的命运联系在一起的以音乐为武器，实现以四海之内皆兄弟的共和思想⑷鲜明的英雄性与戏剧性⑸浓郁的生活气息和群众性⑹民族传统和时代特点，贝多芬的创作，牢固的建立在德奥民间音乐基础上，洋溢着全面继承了巴赫的复格艺术，海顿的动机展开手法，莫扎特的旋律活力，因而被称为“乐圣”，贝多芬集古典之大成，开浪漫之先河。

3.伯辽兹的音乐创作与风格

⑴伯辽兹：法国浪漫派，标题音乐创始人，作曲家，指挥家，现代管弦乐配器大师，主要作品有四部交响曲，七首乐队作品，五部歌剧，1844年写成的配器法与管弦乐队研究对后世影响极深⑵创作风格特点①创作内容的时代特点：部分作品表现一定热情，但创作中心是个人生活和内心情感表现②心音的标题交响音乐整体设想是文学性的，音乐形象有具体性和描绘性特点⑶创作的戏剧化趋势，伯辽兹用七月表达诗与文学的构想《幻想交响曲》1839年首演的戏剧交响曲《罗密欧与朱丽叶》实际是交响曲与清唱剧特征体裁，1846年的戏剧康塔塔《浮士德的责罚》已经是完全具有歌剧的音程作品，产生特殊用法如中音提琴，担任独奏，定音鼓合奏，创造出丰富的管弦乐色调

4.瓦格纳及其音乐创作

⑴瓦格纳（1813~1883），德国作曲家，剧作家，指挥家，哲学家⑵主要作品：他创作的主要领域是歌剧，包括《尼伯龙根的指环》《特里斯坦与伊索尔德》《漂泊的荷兰人》《罗恩格林》《离恩齐》《纽伦堡的民歌手》《帕西法尔》⑶艺术成就：①对传统歌剧进行了彻底的改革，在改革中实施了“整体艺术观”“无终旋律”以及主导动机的手法，并强调戏剧第一，音乐第二，坚持音乐需服从戏剧内容，改革后的歌剧称为乐剧②创作了《尼伯尤根的指环》《特里斯坦与伊索尔德》等经典乐剧，使浪漫主义歌剧发展到顶峰③扩大歌剧中管弦乐队的编制，加强乐队的表现力，通过主导动机的运用来阐述戏剧内容，使乐队成为表达剧情内容的有效根据④建立半音化和声，淡化调式调性，对20世纪音乐观念产生了重要的影响

5.新古典注意音乐的特征

从美学上看，新古典主义追求的是均衡，稳定，理性的音乐，反对后浪漫主义音种膨胀的主观意识和浓烈的个人情感表达，反对他律论支持自律论，提出返回巴赫主张，采用音乐就是主义的绝对音乐形式，关注音乐中的技术和形式，而不是内容，以艺术形式代替情感表达 从具体表现形式上看，追求旋律，节奏的均衡，对称，要求回复西普兰，亨德尔，普赛尔等巴洛克时期及早期古典主义，提倡清新规范的曲式结构，反对自由，散漫结构，提倡纯音乐，反对标题音乐，提倡小型化，室内化乐队的编制，反对庞大乐队编制，但是，由于该音乐流派常把巴赫等作曲家的音乐形式与20世纪新的音乐语言结合在一起，因此，人们把此复合音乐流派称为新古典主义音乐，区别于古典主义时期的音乐

6.表现主义音乐的特征

①音乐具有反传统因素，旋律无连贯性，节拍无规律性，力度极端变化，和弦音响尖锐，不协和，结构不明确，最重要运用十二音体系，因此，在表现主义音乐中，找不到浪漫主义音乐的抒情性，古典主义音乐的逻辑性，印象主义音乐的色彩美感显得离奇诡诞②表现主义音乐作为印象主义音乐的反义词，从它们的对比中，可以看出这两个流派在音乐表现上各自特征，印象主义音乐描绘的是人对客观世界外部瞬间的感受，关注自然界的色彩，光线和气氛是对自然灾害现实的模仿与再现，而表现主义音乐则放弃对周围世界的描绘，强调把内心体验表现出来，直接追求内心深处的感觉，主张音乐要表现人的思想本质和内在灵魂

7.柴可夫斯基及其音乐创作

①彼得·伊里奇·柴可夫斯基，俄国著名作曲家②代表作有：第一交响曲《冬日的梦幻》幻想序曲《罗密欧与朱丽叶》交响幻想曲《里米尼的费郎切斯卡》《第一钢琴协奏曲》大提琴乐队的《洛可可主题变奏曲》舞曲《天鹅湖》《第一弦乐四重奏》钢琴小品曲集《四季》，此外，还编写了《实用和声学指南》教科书③艺术贡献：柴可夫斯基的创作在题材内容和艺术形式上更加多样化，不局限于俄国题材，不拒绝任何体裁和形式，并在各个领域都留下堪称典范的作品，他在音乐语言和艺术技巧方面更多地吸取了俄国城市民间音乐的音调和创造性地借鉴了西欧古典乐拍和浪漫乐派的音乐成果

8.斯特拉文斯基艺术成就

①作为20世纪的音乐领袖，斯特拉文斯基在创作中不断开拓新的领域，在影响同时代作曲家，同时也使他们不可抗拒地追随其后，新古典主义风格和序列音乐写作使他引领的两重要音乐潮流，他主张对古典主义时期的美学原则，进行反思和重新运用，并作有该音乐风格的标志性的作品《浦契捏抗》②斯特拉文斯基为俄罗斯音乐作出了重大贡献，他与佳吉列夫合作创作了许多优秀的舞剧作品，表现了俄罗斯古老的民俗特色和宗教精神，以《》《春之祭》为代表③他的作品具有独特的音乐语言，节奏作为创作中具有价值的部分，突破了强弱规则交替的限制，呈现多样化复杂化的状态；旋律常建立在一个音域狭窄的短小片段上，呈锯齿形，没有起伏，服从于音乐整体需要，和声模糊，配器时常寻找乐器的特殊音区和演奏法，偏爱观月，不喜欢弦乐，因为弦乐的情感表达容易引起人们对浪漫主义音乐的联想，与他的创作原则不符