语言诗歌教学

第一篇：语言诗歌教学

语言诗歌教学

我的梦

【活动目标】

1、理解诗歌的内容，并感受诗歌优美的意境。

2、丰富词汇：“宁静”、“茂密”、“ 晶莹”、“清澈”“飘扬”。

3、能清楚、完整地表达自己的想法，并尝试用诗歌里的句式来表达。【活动准备】

教学PPT、轻音乐、电子白板、【活动内容】

一、开始部分

导入：通过谈话活动，引出话题，激发幼儿参与活动的兴趣 ——你做过梦吗？都梦见过什么？（美梦、噩梦）

二、基本活动

1、第一次完整朗诵欣赏，引导幼儿了解诗歌内容（设计意图：教师有感情的朗诵散文诗（并有伴奏），激发幼儿学习了解散文诗的兴趣。）——老师有一首好听的散文诗与大家分享，请认真倾听 ——这首诗歌的名字是什么？请用完整的语言和大家分享 ——听了这首散文诗你有什么感觉？

2、第二次欣赏完整播放课件《我的梦》PPT，并在音乐伴奏下，教师有感情地朗诵散文诗一遍。

——让我们在来听听、看看诗歌里都说了一些什么？你听到了什么？ ——幼儿交流

3、教师分段播放课件PPT，幼儿分段学习散文诗。

（设计意图：幼儿理解散文中句子的含义，体验散文诗语句的优美，并丰富词汇：“宁静”、“茂密”、“ 晶莹”、“清澈”“飘扬”。）

（1）学习第一段散文诗。

——刚刚朋友们说的都很好，我们再一起来看看吧。提问：

——这句话里有一个好听的词语，你们听出来了吗？

——宁静是什么意思呢？你能来描述一下吗？（2）学习第二段散文诗。

——第二段说了什么？晶莹是什么意思？ ——谁能来用晶莹说一句话。（3)学习第三段散文诗。——变成了什么?在哪里做什么？ ——飘扬是什么意思，谁来学一学？（4）学习第四段散文诗 ——茂密是什么意思？ ——诗歌的结尾是怎样的呢？

4、图加文再次欣赏诗歌，感知诗歌结构

——观察文字这首诗里开头结尾中间部分你发现了什么？

5、教师和幼儿一起完整朗诵散文诗，并激发幼儿大胆想象，并完整讲述创编。（设计意图：通过让幼儿再次感受散文诗的内容，加深对散文的理解，感受其中的语言美、韵律美、意境美。通过大胆的创编讲述，提高语言的表达能力。）

——配乐师幼一起朗诵诗歌，要求用优美的声音朗读

——每个朋友都会做梦，轻轻闭上眼睛在梦里你变成了什么，在什么地方?在做什么？

三、结束部分:

——幼儿与别人一起分享自己的想到的，体验其中的快乐。【活动延伸】

1、美术想象绘画《我的梦》；

2、第二课时：结合活动环节5的提问开展仿编，鼓励幼儿大胆想象，用较完整的语言讲述；制作班级小诗人原地，与家长及幼稚园朋友分享。

【诗歌】我的梦

宁静的夜晚，我进入了甜甜的梦乡。

在梦里我变成一滴晶莹的雨点，在高高的屋顶上跳舞。在梦里我变成一条可爱的小鱼，在清澈的河水里游戏。在梦里我变成一朵洁白的云朵，在蓝蓝的天空里飘扬。在梦里我变成一只快乐的小鸟，在茂密的森林里歌唱。宁静的夜晚，我进入了甜甜的梦乡。

第二篇：诗歌教学 语言品味

诗歌教学 语言品味

[内容摘要] 诗歌教学先让学生熟知典故，抓住诗人运用的富有表现力的妙词佳句表达主题，深化意境，突出形象。诗歌教学不仅要以情感人，体现诗歌的情感，更要展现其丰富的内涵，体现语言的理解，一节好的语文课，感悟与理解缺一不可。从言语层面引导学生理解诗歌厚重的情感，是增加诗歌教学力度和厚度必不可少的方法。

一、熟读典故 感知语言

古人炼字的典故《一字师》，相传唐人郑谷的诗文写得非常好。他的朋友齐己是个和尚，他很喜欢写诗著文。有一次，齐己带了自己的《早梅》诗前去请教。诗中有句：“前村深雪里，昨夜数枝开”。郑谷总觉得有些不妥，他反复推敲，最后说：“数枝”不能体现梅花早放，不如改成“一枝”。齐己顿时叫绝。只改换了一个字，整首诗立刻显得生动起来。于是人称郑谷“一字师”。唐代诗圣杜甫在《江上值水如海势聊短述》写道“为人性僻耽佳句，语不惊人死不休”。他说：“我特别喜欢雕琢词句，写不出惊人之语死不罢休。唐代诗人卢延让《苦吟》中“吟安一个字，捻断数茎须”。他说：“为了吟得一个字，把胡须都捻断了几根”。又比如王安石写《泊船瓜州》：“京口瓜州一水间，钟山只隔数重山。春风又绿江南岸，明月何时照我还”。其中“春风又绿江南岸”一句中的“绿”字，最初用“到”，后改为“过”，又改为“满”，凡如是十余许，始定于“绿”。“绿”为什么好呢，（让学生回答）这里把形容词用作动词，表达更合理更丰富。可以从三个方面来看：（1）“到”、“过”、“入”等字只能状出春天来到江南，而“绿”即能让人感到一片春意盎然的勃勃生机。（2）“满”字较前三字为好，因为它写出了范围，但却没有写出春季特有的颜色，而“绿”却从春天吹过以后产生的奇妙的效果着想，从而把看不见的春风转化成鲜明的视觉形象。（3）查背景可知此时诗人正值奉召回京，重施变法之际，诗句用“绿”描绘的生机盎然的景色与诗人喜悦心情和谐的。从古人炼字的典故中我们知道他们常常是“二句三年得，一吟双泪流”。两句诗苦思了三年才得以确定，读一读不禁双泪长流。事实说明，抓住关键词语处，发掘非凡表现力。在诗歌教学中，我们要抓住诗人运用的富有表现力的妙词佳句，这些好词佳句是诗人“从几千吨语言的矿藏”中提炼出的足以表述诗歌内容的词句，对表达主题，深化意境，突出形象都起着至关重要的作用。

二、体验情感 感悟语言

诗歌是情感的艺术，情感体验在诗歌教学中非常重要。诗歌又是语言的艺术，其高度凝练的语言所表达的情感丰富而厚重，语言品味在诗歌教学中不可或缺。诗歌因其动情而感人，这是诗歌的共性；因其独特而动人，这是诗歌的个性。因此，诗歌教学不仅要以情感人，体现诗歌的“温度”，更要展现其丰富的内涵，这是诗歌的“厚度”。温度要靠感悟，厚度则离不开理解。从这个意义上说，一节好的语文课，感悟与理解缺一不可。

常作印老师执教的《乡愁》，主要从人论世的角度引导学生理解作者余光中的愁绪，通过反复的、有目的朗读，引导学生涵泳体味，以心会文，感悟作者在诗歌中抒发的情感。常老师的教学设计很有层次，教学过程如下：自由朗读全诗，初步感知诗歌所蕴涵的深情→学生谈感受，揣摩朗读《乡愁》的语调、语速→指导学生用深沉的语调、舒缓的语速朗读→多重对话，加深理解，再朗读→知人论世，小组讨论→学生深情地朗读→在拓展迁移中感受诗歌的创造美。学生在朗读中感悟，在感悟中朗读。我们知道，吟诵不仅能帮助读者真切地感受诗歌的语言美，而且能使读者自然进入诗歌的审美情境。常作印老师把握了语文学科的特点，在课堂上安排了四次朗读，每次朗读都基于学生对诗歌的感悟而层层递进，整节课书声琅琅，情感丰富。教学特别注重感悟和感情熏陶，旁征博引，用丰富的资料（包括歌曲）感染学生，动情处比比皆是。课内问题有较大的思考空间，突破了“为探究而探究”的做法，使教学在探究层面有了实质性的意义。教学在情感、知识、思维等方面处理得很好，几个方面共同服务于“温度”，使学生获得了对诗情、诗味的体悟，在深深的感动中体会了海外游子的故土情怀。

三、体味内涵 理解语言

对文学作品情感的理解，仅仅基于知人论世的角度，虽然易于让学生动情，但是不利于学生学习语言、理解特定文本。当前诗歌教学存在的主要问题是：内容理解多，语言品味少。教师应该认识到，从言语层面引导学生理解诗歌厚重的情感，是增加诗歌教学力度和厚度必不可少的方法。诗歌要求高度凝练，就必然会出现语言表达上的跳跃和省略。因此，对诗歌文本的教学，要重视揣摩语言的省略和隐喻。在《乡愁》中，作者用“这头”“那头”“里头”“外头”突出时空隔绝；“后来啊”包含多少沧桑、感叹和惆怅；“矮矮的”准确地表现了母亲一生奉献之后对子女所求甚少；“浅浅的”包含了多少遗憾和疑问！“小小的”“窄窄的”如此轻描淡写，体现出作者年轻时“不识愁滋味”的情怀。四个修饰语，都是“淡化”意味，什么意思？这里有时间的久远，有心中的茫然，有对比中的痛心疾首。这些精彩的言语，处处显示出作者的功力，显示出诗歌情感的厚度！如果诗歌教学过于注重借助资料（包括歌曲）来感动学生而忽视通过品味诗歌精彩的语言来引导学生理解作品的感情，那么语言学习将被架空，对学生来说，无论是诗歌解读还是语文学习，都是缺乏厚度的。

诗歌解读的厚度，还表现在读者对诗歌个性的把握上。我们知道，所有的乡愁诗歌情愫相近，都借助意象表情达意。从意象角度理解“情”，这是诗歌的共性。然而，作品的个性在很大程度上体现在诗歌的构思上。重视分析构思，诗歌的个性就清晰了。

余光中《乡愁》则以时间为线写尽一生乡愁；其他乡愁诗大多表达个人感情，而余光中《乡愁》则从个人离愁写到民族感情。鉴于此，在余光中《乡愁》的教学中，不仅要引导学生从字里行间揣摩作者独持的构思，还应在制作课件时紧扣《乡愁》之特点拟标题，才能使《乡愁》给学生留下独特而深刻的印象。如：时空隔离，无限惆怅（共性）；一生愁绪，情意绵绵（个性）；一腔深情，四种离愁（个性）；凄凉离别，魂系故土（个性）。从突出诗歌个性的角度看，本实录在分析意象“邮票”“船票”“坟墓”“海峡”时，不仅点出它们表了诗人的乡愁，更点出了这四个意象都与离别相关，抓住“这头”“那头”“外头”“里头”这几个方位词既有生离，也有死别。学生在分析《乡愁》时，应该关注的是乡愁诗的共性“愁与思”，更应该关注的是对作者通过怎样的构思表达“愁与思”、作者的表达有何独特之处等问题进行深入的思考。

在诗歌教学中，在引导学生通过不同乡愁的学习，体会诗歌的多样性和无限精彩，联系特定作品，从多角度、多层面体会诗歌表达的丰富情感和语言蕴藏着内涵。我深深地感到文本解读是决定语文教学质量最重要的因素。诗歌教学的情感体会和语言品味，是诗歌教学的双翼。

[参考文献] 小学语文教师 语文建设

语文出版社教材第十二册 上海教育 人民教育

2014-5-3

第三篇：大班语言教学设计诗歌

大班语言教学设计诗歌《夏天的雨》

活动目标：

1、感受诗歌优美的语言和意境。

2、理解诗歌内容，了解诗歌结构，练习彷编诗歌。

活动准备：

1、教学挂图《夏天的雨》，诗歌录音带。

2、语言下P28——29

活动过程：

开始部分：

谈话导入

师：小朋友，这几天经常下雨，你们喜欢雨吗？下过雨后是什么感觉？ 基本部分：

一

1、师：（出示挂图），谁能说一说图上表的的是什么？

幼儿：下雨了

幼儿：小河，庄稼，大地都在雨中

2师：这幅图有一首诗歌，让我们一起来听一听吧，师播放诗歌录音，幼儿倾听。

师：诗歌的名字叫什么？诗歌里都说了些什么？

幼儿：夏天的雨落到了高粱叶上

幼儿：夏天的雨落到了麦穗上、水沟里。

二、分段欣赏

1、幼儿看画册《夏天的雨》教师分段朗读、师：下面小朋友自己阅读画册，听老师朗诵。（师朗诵第一段）

朗诵后提问

2、师：夏天的雨落到了哪些地方？好像在干什么？

幼儿：高粱叶上。

幼儿： 麦穗上、幼儿：小河里。

幼儿：田野里。

幼儿：好像在蹦蹦跳跳的。

3、师朗诵第二第三段，后提问

师：“叮咚，叮咚”是说雨的什么？为什么说绿色的梦在田野

上飘？

幼儿：“叮咚”是说雨的声音。

师引导幼儿理解：雨的梦，是绿色，是因为田野是绿色的。4、师：夏天的雨最后落到了哪里？

幼儿：回到了大地。

师：为什么说它落到了哪里，哪里就欢喜了？

幼儿：因为夏天天气炎热，人和动物植物，都需要雨水。师：为什么说大地母亲把它搂进了怀里？

幼儿：因为雨落入大地，最终会渗入地下。

三、朗诵诗歌

1、师下面让我们一起来朗诵诗歌，小朋友要注意听老师读时候的语气和停顿。

（1）师生一起朗读，生随师朗读。

（2）幼儿分组朗读，下面我们每四人一组，互相朗读，比一比，看谁朗读的好。

（3）分组分段朗读

幼儿：我们小朋友读的非常好，让我们小组之间互相比一比，看看那组读得最好。

四．彷编诗歌

1、小朋友们，这首诗歌美不美啊，你们喜不喜欢啊，这是一个叫蒋英武的人给小朋友们编的，其实小朋友们也可以自己彷编诗歌，自己做小诗人，彷编就是按照诗歌的格式，自己创编，比如说我们可以说夏天的雨在玉米叶上打滚，在小溪里哗啦哗啦的流…… 幼儿自由彷编，教师巡回指导，将彷编的诗歌连成段。

2、个别幼儿上台朗诵。

师：老师发现有几个小朋友彷编的诗歌较好，下面我们请他们上来朗诵一下。

对于编的好的幼儿，教师给予鼓励。

3、将自己编的诗歌内容画下来。

师：小朋友编的很好，朗诵的也很好，下面你能否把自己编的诗歌画下来呢？

幼儿：能，那么就请你拿起手中的笔，为自己的诗歌绘一幅美丽的图画吧 幼儿画

结束部分：

1、评价幼儿活动中的表现。

2、组织幼儿课下活动

第四篇：诗歌的语言

诗歌的语言

诗歌是语言的艺术，谁的诗语言运用得好，谁往往因此而获得美名，如宋祁《玉楼春》词中的名句“红杏枝头春意闹”，着一“闹”字将春天的烂漫景象写活了，因此作者被誉为“红杏枝头春意闹”尚书。那么，好的诗歌语言应当具有哪些特点呢？

一、抒情性

诗的主要任务是抒情，这就导致诗歌语言具有抒情性的特点。宋叶梦得《玉涧杂书》卷八云：“诗本触物寓兴，吟咏情性，但能抒写胸中所欲言，无有不佳。”如北宋词人李之仪的《卜算子》：

我住长江头，君住长江尾。日日思君不见君，共饮长江水。此水何时休，此恨何时已。只愿君心似我心，定不负相思意。

南朝人谢庄《月赋》说“美人迈兮音尘阙，隔千里兮共明月”，于是人们便用身处异地都能见到的明月来表达思念亲人的情绪。此词就地取材，用与双方都发生联系的长江水来表达一位女子对丈夫的思念之情，并将之贯穿全篇，既自然，又巧妙，且富有新意。明人毛晋所刻《宋名家词》第四集收有此词，并在《跋》中称赞道：“真是古乐府俊语矣！”汉乐府《上邪》有“山无陵，江水为竭，冬雷震震，夏雨雪，天地合，乃敢与君绝”数句，用自然界不可能发生的五种现象，作为与恋人断绝关系的条件，借以表达忠贞不渝的爱情，真是出人意表，此词“此水何时休，此情何时已”采用了相同的写法。最后两句还写女主人公担心丈夫辜负自己执着的爱情，而这恰恰是她对丈夫情真意切的一种反映。

除直抒胸臆外，诗歌语言的抒情性还表现在对环境描述也饱含着感情。同样表现离妇对丈夫的刻骨相思，温庭筠的《更漏子》则是另一种写法：

玉炉香，红蜡泪，偏照画堂秋思。翠眉薄，鬓云残，夜长衾枕寒。梧桐树，三更雨，不道离情正苦。一叶叶，一声声，空阶滴到明。

此词上片前三句写一位妇女，在秋天的夜晚一个人呆在画堂想心事，已经很晚了还没有去睡。后三句写她虽然去睡了，但是没有睡着，以至觉得卧具都是冷冰冰的。此词的下片写该女子从半夜三更一直到天亮都没有睡着，因为她一直都能清晰地听到雨落在梧桐叶上、台阶上的声音。词中的女主人公为何彻夜难眠呢？词中“离情正苦”四个字透露了个中消息，原来她正苦苦地思念着出门在外的丈夫。

但是，人们似乎更喜欢含蓄的表达方法。唐司空图《诗品•含蓄》解释道：“不著一字，尽得风流。语不涉己，若不堪忧。”大意是诗人没有一个字道破自己的情感，但自己的情感却被表现得淋漓尽致。所写似乎与自己无关，但是诗中洋溢着自己的情感，并且具有很强的感染力。王维的一些诗做到了这一点，试以其年轻时写的《少年行四首》之一为例：

新丰美酒斗十千，咸阳游侠多少年。

相逢意气为君饮，系马高楼垂柳边。

这首诗字面上没有喜怒哀乐等词语，但是欢快的情绪仍从诗中喷薄而出。明顾可久《唐王右丞诗集注说》指出：“通篇豪侠纵横之气模写殆尽，当于言外得之。”王维出生于官僚地主家庭，从小受到过良好的教育，能诗善画，精通音乐，擅长书法，少年时代就离开家乡到当时的政治中心长安、洛阳活动，经常出入于王公、权贵之门。十七岁他作《九月九日忆山东兄弟》得名；十九岁应京兆府试，举解头；二十一岁中进士，接着被任命为大乐丞。可以说开元盛世是属于王维这种人的。所以此诗仅寥寥数笔就表现出了长安游侠少年意气风发的精神面貌，整个画面充满着青春的活力。但是他后来也写过情调迥异的《辛夷坞》：

木末芙蓉花，山中发红萼。

涧户寂无人，纷纷开且落。

明胡应麟《诗薮》内篇《绝句》称此诗是“五言绝之入禅者”，“读之身世两忘，万念皆寂”。《坛经》记录了禅宗六世祖慧能临死时说过的一段话：“一时端坐，但无动无静，无生无灭，无去无来，无是无非，无住无往，坦然静寂，即是大道。”看来王维诗中描写的境界与禅宗所追求的境界的确是一致的。既然有“涧户”，当然会有人，但即使有人，王维也视而不见了。王维由意气风发到万念俱灰，显然与他在仕途上一再受到挫折，甚至被迫担任了安禄山的官职，以及他母亲虔诚地信仰佛教有关。这两首诗可以称得上“不著一字，尽得风流”了。

诗歌语言的抒情性还可以通过一些修辞手法表现出来，其中最突出的要算拟人，试读王安石的《书湖阴先生壁》：

茅檐长扫静无苔，花木成畦手自栽。

一水护田将绿绕，两山排闼送青来。

湖阴先生名杨德逢，住在南京玄武湖的南面，距王安石退居南京钟山时住的半山园不远，王安石还写过《招杨德逢》、《示德逢》等诗，看来两人颇多来往。从“花木成畦”来看，杨德逢也不是一个普通的农民。此诗赞美了杨德逢勤劳、朴素、高雅的生活品位和他那优美和谐的生活环境。特别是三、四两句采用了拟人的手法，写绿水为了保护他家的田园，特意环绕在田边，青山知道他喜欢大自然的美景，特地推开他家的大门为他送来青翠的颜色。则人与人，人与自然之间关系之和谐也就不言而喻了。类似的例子还有杨万里的《西斋睡起》：

小睡西斋听雨凉，竹鸡声里梦难长。

开门山色都争入，只放青苍一册方。

第三句也采用拟人手法，将诗人在小睡后见到青翠的山色时的喜悦之情写透了。

二、形象性

诗歌通过形象来表达思想感情，这就导致了诗歌语言具有形象性的特点。艾青在《诗论》中说过：“一首诗必须具有一种造型美，一首诗是一个心灵的雕塑。”应当说凡优秀的诗歌基本上都体现了这一点，如王建笔下的《旧宫人》：

先帝旧宫宫女在，乱丝犹挂凤凰钗。

霓裳法曲浑抛却，独自花间扫玉阶。

此诗仅用二十八个字就将一位青春不再的落魄宫人的悲惨境遇写了出来，第二句中的“乱”字写得十分传神，它表明这位旧宫人随着青春的消逝，境遇的变化，已经无心打扮自己，但“乱丝犹挂凤凰钗”一句告诉我们她也曾容光焕发过，并精心地打扮过自己。第三句表明她也曾在先帝面前唱过歌，跳过舞，展现过自己的才华。而这些正好同第四句所描绘的她那打扫落花时孤零零的形象形成鲜明的对比，从而大大加强了艺术的感染力。

这是刻画人物，优秀的诗歌也能写景如画。宋胡仔《苕溪渔隐丛话》后集曾提到晁补之称赞秦少游《满庭芳•山抹微云》中的几句话：“‘斜阳外，寒鸦万点，流水绕孤村’，虽不识字人，亦知是天生好言语。”下面我们再欣赏一下杜牧的《江南春绝句》：

千里莺啼绿映红，水村山郭酒旗风。

南朝四百八十寺，多少楼台烟雨中。

诗歌，特别是绝句的构思方法通常都是以少总多，以小见大，而这首绝句却以如椽之笔仅用二十八个字就写出了江南的无边春色，真是尺幅千里。首句“千里”二字将我们的视野拓展到了整个江南，如何才能表现其无边春色呢？诗人选择了最富有春天特征的听觉形象“莺啼”，因为它像娇小的女孩子的啼哭声与幼儿牙牙学语声那么悦耳。诗人又选择了最富有春天特征的两种颜色“绿”与“红”。一般都用桃红柳绿来形容春天，而春天的绿色是各种绿色植物构成的，因此用“绿”字更准确。同样春天的红色也是由各种红色花朵构成的，因此用“红”字更加准确。此句还妙在一个“映”字，红花有绿叶映衬更加美丽，而绿叶有红花点缀也更加引人注目。由于受到字数的限制，诗句只提到了一种鸟与两种颜色，而我们却从中听到了百鸟和鸣，见到了万紫千红。次句写傍水有村庄，依山有城郭，到处都能见到酒旗在迎风招展，看来人们正在充分地享受着美好的春天。以上是阳光明媚时所见到的景象。

三、四两句则进一步描写尚有数以百计的壮丽的佛寺隐现在烟雨中，从而充分体现了江南地区春天所特有的朦胧美。正如清人宋顾乐在《唐人万首绝句选评》中所说：“二十八字中写出江南春景，真有吴道子于大同殿画嘉陵山水手段，更恐画不能到此耳。”

诗歌语言的形象性，如艾青《诗论》所说，能“使抽象的东西具体化，使原来感觉不到的东西感觉到，看得见，闻得着，知道它的温度和硬度”。譬如愁是一种情感，看不见，摸不着，但是诗人有办法将其物质化，如李煜《虞美人》中的“问君能有几多愁，恰似一江春水向东流”，把愁比喻成了一江春水，则愁之多，愁之深，愁之无法中止，也就显而易见了。又如贺铸《横塘路》中的“试问闲愁都几许？一川烟草，满城风絮，梅子黄时雨”，则愁变得可见、可闻、可触，而且无处不在。再如李清照《武陵春》中的“只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁”，则愁变成了有重量的物体，能够船载车运了。

诗歌语言的形象性，还表现在它能够准确地写出事物的特点，如清章学诚《文史通义•古文十弊》所说：“传人适如其人，述事适如其事。”宋人许NFDCD《彦周诗话》曾指出：“诗人写人物态度，至不可移易。元微之《李娃行》云：‘髻鬟峨峨高一尺，门前立地看春风’，此定是娼妇。退之《华山女》诗云：‘洗妆拭面著冠帔，白咽红颊长眉青’，此定是女道士。”写人物是这样，写事物也如此，明杨慎《丹铅总录》卷一九谈道：“刘勰云：‘灼灼状桃花之鲜，依依尽杨柳之貌，喈喈逐黄鸟之声，嗷嗷学鸿雁之响，虽复思经千载，将何易夺？’信哉其言！试以‘灼灼’舍桃而移之他花，‘依依’去杨柳而著之别树，则不通矣。”正因为如此，诗人们在语言的准确性上都下了很大工夫，留下了不少佳话。如宋魏庆之《诗人玉屑》卷六云：“郑谷在袁州，齐己携诗诣之。有《早梅》诗云：‘前村深雪里，昨夜数枝开。’谷曰：‘数枝非早也，未若一枝。’齐己不觉下拜。自是士林以谷为一字师。”

诗歌语言的形象性，还要求用尽可能少的语言表现尽可能多的生活内容。如杜甫《九日登高》：

风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。

无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。

万里悲秋常作客，百年多病独登台。

艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。

明胡应麟《诗薮》内编卷五称“此诗自当为古今七言律第一，不必为唐人七言律第一也”。首联每句三层意思，共写六种景物，将瞿塘峡之特点逐一刻画而出：因峡长故风急；因视线为两岸悬崖峭壁所阻故觉得天高；因人迹罕至故猿猴得以自由攀缘长啸；因江中的小岛多礁石，少泥土，故水清沙白；因急流中不时卷出鱼儿，故鸟儿在空中盘旋着寻觅捕食的机会。颔联从东西方向写瞿塘峡，明人《唐诗选脉会通评林》引吴山民的话说：“次联势若大海奔涛，四叠字振起之。”的确“萧萧”二字使我们看到树叶在秋风中纷纷飘落的样子，而“滚滚”又使我们见到了波涛汹涌的态势。当然“无边”、“不尽”两个词语也极大地拓展了诗的意境。关于颈联，宋罗大经《鹤林玉露》卷一一分析道：“万里，地之远也；秋，时之惨凄也；作客，羁旅也；常作客，久旅也；百年，暮齿也；多病，衰疾也；台，高迥处也；独登台，无亲朋也。十四字之间含八意。”关于尾联，萧涤非《杜甫诗选注》指出：“艰难苦恨四个字含有许多文章，概括了当时整个社会现实，是‘悲秋’‘多病’，同时也是‘繁霜鬓’的根由。潦倒，犹衰颓，因多病故潦倒，《夔府咏怀》诗云‘形容真潦倒’，可证。时杜甫因肺病戒酒，故曰新停。消愁借酒，今又因病不能举杯，岂不更可恨。”此诗仅用五十六个字，就极其形象地写出了瞿塘峡的特点，长江的气势，诗人的形象以及他的内心世界。

为了加强诗歌语言的形象性，诗人在修辞方面下了很大工夫。南唐词人冯延巳《谒金门》的名句“风乍起，吹皱一池春水”，将风过后，平静的水面泛起层层涟漪的样子活画了出来，受到了元宗李璟的激赏。据马令《南唐书》卷二一记载：“元宗尝戏延巳曰：‘吹皱一池春水，干卿何事？’延巳曰：‘未若陛下小楼吹彻玉笙寒。’元宗悦。”李璟《摊破浣溪沙》的下半片写道：“细雨梦回鸡塞远，小楼吹彻玉笙寒。多少泪珠何限恨，倚阑干。”表现一位妇女对丈夫的思念之情，也非常好。首句写思妇与丈夫在梦中很近很近，而在现实中却相距很远很远。梦中的欢乐与梦醒时的孤单正好形成巨大的反差，使她觉得格外难受，再也无法入眠，以至连绵绵细雨声都能听得到。次句写她为了排解自己的相思之苦，索性起床吹笙以寄恨。宋人周密《齐东野语》卷一七说：“笙簧必用高丽铜为之，靓以绿蜡，簧暖则字正而声清越，故必用焙而后可。”女主人半夜三更自然没有心情，也没有条件去为笙簧加热，因此吹笙的声音虽然在夜深人静时响彻小楼，却吹不成曲调，当然也就难以排解相思之苦，所以她只能倚阑干流眼泪了。“小楼吹彻玉笙寒”一句紧扣吹笙时笙簧需要加热这样一个细节，真实而巧妙地表现了女主人想排解自己的相思之苦都非常困难，故令大词人冯延巳叹服。

为了使语言形象化而经常采用一些修辞手法中用得最多的当然是比喻。譬如相思之情只可意会，难以言传，元徐再思《折桂令•春情》通过一系列比喻作了生动的描述：“平生不会相思，才会相思，便害相思。身似浮云，心如飞絮，气若游丝。”前三句写一个情窦初开的少女得了相思病，后三句写她害相思病时坐立不安、魂不守舍、百无聊赖、有气无力的神态，真是入木三分。

词性的活用对加强诗歌语言的形象性也有明显作用。形容词用作动词最有名的例子，当然要算王安石《泊船瓜洲》的名句“春风又绿江南岸”了，其“绿”字既起了动词的作用，又收到了形容词的效果，使读者感受到春风一吹，江南便处处变绿了。再就是蒋捷的《一剪梅•舟过吴江》中的“流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉”。诗中的“红”与“绿”也成了动词。这三句诗的意思是，时间使樱桃渐渐变红了，使芭蕉渐渐变绿了，当然也使人渐渐衰老了。形容词用作名词的例子，如李清照《如梦令》中的“绿肥红瘦”，绿显然指绿叶，红显然指红花。宋人杨简《初夏睡起》中的“芭蕉分绿上窗纱”，其“绿”字指绿色，显然也用作名词。名词用作动词的例子，如刘禹锡《乌衣巷》中的“朱雀桥边野草花”，“花”字用作动词，指开花。六朝时人来人往的朱雀桥，到唐代桥边竟长满了野草，而且野草都开花了，其衰败可知。王安石《同熊伯通自定林过悟真》中的“知有蔷薇涧底花”的“花”字显然也用作动词。它们都增强了诗歌语言的形象性。

三、音乐性

诗歌语言还有一个特点是音乐性，主要是由押韵、大体整齐的形式、声调的和谐，以及运用一些修辞手法造成的，我们在《诗的节奏》一讲中已经作了分析。为了做到押韵、形式大体整齐、声调和谐，诗歌语言也呈现出一些特点。

一是省略。为了加强诗歌语言的音乐性，诗句中会省略某些词语、某些语法成分。这种现象出现甚早，如《诗经•豳风•七月》云：“七月在野，八月在宇，九月在户，十月蟋蟀入我床下。”显然前三句省略了“蟋蟀”二字，这样每句四字，形成了排比句，显得简练而富有节奏感。这种现象在律诗中更普遍，如王建《宫词》中的“树头树底觅残红，一片西飞一片东”。次句原意为“一片西飞一片东飞”，该诗为七言绝句，为了符合七言的要求，同时也为了押韵，只好将后一个“飞”字省掉了。再如苏轼《题西林壁》：“横看成岭侧成峰，远近高低各不同。”首句原意为“横看成岭侧看成峰”，为了押韵和符合七言的要求，亦省略了后一个“看”字。

受到字数的限制，诗句中省略谓语也很常见，如杜甫的《奉陪郑驸马韦曲》云：“野寺垂杨里，春畦乱水间。”由于是五言诗，两句各省略掉一个“在”字。再如杜甫《九日登梓州城》：“伊昔黄花酒，如今白发翁。”首句说过去重阳节品尝美酒，欣赏菊花。次句说如今重阳节，自己已经变成白发翁了。但是在诗句中，动词全都被省略掉了。受到字数的限制，其他成分也会出现省略现象，如毛泽东《菩萨蛮•黄鹤楼》“把酒酹滔滔，心潮逐浪高。”所酹应当是滔滔的江水，结果将宾语“江水”省略掉了。《沁园春•雪》中的“望长城内外，惟余莽莽；大河上下，顿失滔滔”，也属于同样情况，“余”后省略掉了宾语“大地”，“失”后省略掉了宾语“河水”。

互文实际上也是一种省略形式，王昌龄《出塞》诗有“秦时明月汉时关”一句，清沈德潜《说诗晬语》云：“边防筑城，起于秦汉。明月属秦，关属汉，诗中互文。”该句诗原意是“秦汉时明月秦汉时关”，受到字数限制，只好如此处理。这在古诗中也是较为普遍的现象，如《古诗十九首》中的“迢迢牵牛星，皎皎河汉女”两句，“迢迢”形容遥远，“皎皎”形容明亮，“迢迢”与“皎皎”对牵牛星与织女星当然都是适用的。

为了造成诗歌的音乐美，也有增字现象。譬如曹操《短歌行》中的四句：“慨当以慷，忧思难望。何以解忧，唯有杜康。”慷慨是一个双音节词，为了凑成四个字，同时也为了押韵，于是将慷慨二字颠倒过来，并且中间还加了“当以”两个字，这样就和前后诗句一样都成了四字句。毛泽东《七律•人民解放军占领南京》的颔联“虎踞龙蟠今胜昔，天翻地覆慨而慷”，其中“慨而慷”三字当属于同样情况。

二是倒装。为了押韵与符合声律，诗句中的词语顺序往往突破正常的语法顺序与逻辑顺序，出现倒装现象。前者的例子如毛泽东《蝶恋花•答李淑一》中的“我失骄杨君失柳，杨柳轻飏直上重宵九”，将“九重宵”说成“重宵九”显然是为了押韵。后者的例子如苏轼的《念奴娇•赤壁怀古》：“故国神游，多情应笑我，早生华发。”完全符合所规定的声律要求：“仄仄平平，平平平仄仄，仄平平仄。”如果按照语法逻辑改成“神游故国，应笑我多情，早生华发”，则读起来一点味道都没有了。毛泽东《七律•送瘟神》的首联：“春风杨柳万千条，六亿神州尽舜尧。”第一句将千万说成“万千”显然是为了符合声律，第二句将“尧舜”说成“舜尧”显然是为了押韵。律诗中的一联两句往往同时倒装，如钱起《谷口书斋寄杨补阙》的颔联“竹怜新雨后，山爱夕阳时。”其语法顺序应为“怜新雨后竹，爱夕阳时山”，这当然不符合声律的要求。

三是叠音。汉语中的双音节词特别多，如果诗中双音节词两个音节中的声母重叠，或韵母重叠，或声母、韵母都重叠，当然会增加诗歌语言的音乐美。双音节词的声母重叠称为双声，韵母重叠称为叠韵，声母、韵母都重叠称为叠字。清李重华《贞一斋诗说•诗谈杂录》云：“业师问余：唐人作诗何取于双声叠韵，能指出妙处否？余曰：以某所见，叠韵如两玉相扣，取其铿锵；双声如贯珠相联，取其婉转。”可见叠音的主要作用就是增加诗歌语言的音乐性。

双声的例子，如杜甫《寄岳州贾司马六丈巴州严八使君》诗云：“他乡饶梦寐，失侣自迍邅。”贾指贾至，严指严武，他们因故被贬谪到偏远的地区，此诗表现了对他们的同情与思念。“梦寐”与“迍邅”均为双声，恰到好处地表现了诗人在战乱中，远离朋友偃寝难安，行无所适的感觉。再就是林逋《山园小梅》中的“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏”，曲尽梅花之体态与香味，受到人们激赏，而双声词“清浅”与“黄昏”也增加了这两句诗的美感。叠韵的例子如李白的《秋登巴陵望洞庭》：“北渚既荡漾，东流自潺湲。”叠韵词“荡漾”与“潺湲”较好地表现了洞庭湖水浩渺汹涌的样子。再如钱起的《山花》：“从容只是愁风起，眷恋常须向日西。”叠韵词“从容”与“眷恋”充分表现了诗人对烂漫的山花的喜爱与担心。一联中兼有双声与叠韵的例子，如李白的《送王孝廉觐省》：“窈窕晴江转，参差远岫连。”“窈窕”为叠韵，写出了水的弯弯曲曲，“参差”为双声，写出了山峰的高高低低。再如杜甫《咏怀古迹》云：“一去紫台连朔漠，独留青冢向黄昏。”“朔漠”为叠韵，“黄昏”为双声，它们都很好地表现了寂寞的情景。

用得更多的当然是叠字，我们已经作过分析。现再举数例。如明代陆秀卿的《弋阳道中》：“石子船头磊磊，溪声枕上潺潺。”“磊磊”是象形叠字，使我们看到了河岸上到处都是鹅卵石。“潺潺”是象声叠字，使读者身临其境，仿佛也听到了流水的声音。再就是清人俞樾《春在堂随笔》中描写西湖最胜处九溪十八涧的诗句：“重重叠叠山，曲曲环环路，丁丁冬冬泉，高高下下树”，用一连串叠字将该处风景的特点描写得淋漓尽致。也有连续用三个叠词的，如敦煌曲子词《山花子》的最后两句：“当时只合常携手，悔悔悔！”连续用了三个“悔”字，将女主人让恋人离开自己的悔恨之情推向了高潮，同时也表现了女主人对恋人深深的思念。

第五篇：诗歌语言知识点

如果你讨厌诗歌题，请用实力干掉它，只有这样你才有资格说讨厌它。否则任何形式的表达，都是吃不到葡萄说葡萄酸。——高二语文组

古代诗歌语言鉴赏

诗是语言的艺术，要读懂一首诗，必须先理解诗歌语言的含义。古代诗歌的语言是最凝炼的，往往一词一句就能生动地描摹出事物的特征，深刻地反映思想内容。鉴赏时应联系全诗的主旨，从遣词、造句、修辞等不同方面仔细揣摩、推敲，体会意境，感受情趣，领悟主旨，由物及人，由景及情，由表面深入本质，多层面理解作者炼字炼意的技巧。

3.形容词：诗歌是社会生活的主观化的表现，少不了绘景摹状，化抽象为具体，变无形为有形，使人如闻其声，如见其人，如触其物，如历其境。这种任务，相当一部分是由形容词来承担的。这些词不仅可以从形、声、光、色等方面点出形象的特点，还能传达出作者的感情。巧用形容词可绘景摹状，化抽象为具体，变无形为有形，使人如闻其声，如见其人，如触其物，如历其境。如“黄河远上白云间，一片孤城万仞山”，一个“孤”字，写尽环境之孤苦，由此可达人心。我国古典诗词中炼形容词，有两种情况值得特别注意，一种是形容词的重叠运用，一种是形容词的活用特别是活用作动词。如“雨前初见花间蕊，雨后全无叶底花。蝴蝶飞来过墙去，应疑春色在邻家”，这是王驾写的《晴景》，王安石改后两句为“蜂蝶纷纷过墙去，却疑春色在邻家”，除了易“蝴”为“蜂”，易“应”为“却”之外，炼字的关键就在于去“飞来”而改为“纷纷”，因为只有蜂忙蝶乱的侧写妙笔，才能令人动情地表现出晚春雨后特有的美景。

4.词性改变的活用词：中国古代诗人为了炼字、炼意的需要，常常改变了诗词中某些词语的词性，这些地方，往往就是一首诗的“诗眼”或一首词的“词眼”。要详加分辨。例如：何逊“夜雨滴空阶，晓灯暗离室”，王维“日色冷青松”，王昌龄“清辉淡水木，演漾在窗户”，王安石“春风又绿江南岸”，蒋捷“流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉”、周邦彦“风老莺雏，雨肥梅子”。我们的古人惯于活用词语，形容词，名词，都可作动词，且一作就作的鲜活生动，呼之欲出。就如“雨肥梅子”一句，又经了几场雨呢？那该是从“小雨纤纤风细细”，到“拂堤杨柳醉春烟”，到“一枝红杏出墙来”，再到“花褪残红青杏小”，最后还是在雨里丰肥。写出了动态，写出了形态，想那梅子从青青小小的羞涩，到黄黄肥肥的圆甜，那黄中晕红的丰润，怎不叫人垂涎！以上各句中的“暗”、“冷”、“淡”、“绿”、“红”、“绿”、“老”、“肥”，均为形容词的使动用法，这些词语各有妙用，但有一点是共同的，那就是化腐朽为神奇，增强了诗词的表现力、感染力。

5.副词：在古典诗词中，虚词的锤炼恰到好处时，可以获得疏通文气，开合呼应，悠扬委曲，活跃情韵，化板滞为流动等美学效果。盛唐诗人善于运用虚字，王勃《滕王阁序》中的名句“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”，去掉“与”、“共”二字就会大为减色。又如“闺中少妇不知愁，春日凝妆上翠楼。忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯”(王昌龄《闺怨》)，作者用了一个“忽”字，（一）古代诗歌中的炼字

古人作诗填词都很讲究炼字。在一首诗中，最能表达诗人思想感情、体现诗人匠心的字是“炼”过在字，一首诗词往往会因一字（或几个字）炼得好而意境全出。一般说来，炼字往往主要是锤炼诗词中的动词、形容词和虚词。这种题型是要求品味这些经过锤炼的字所深藏的情思或品味其更为形象生动的效果。

赏析时定不能把该字孤立起来品味，要放在句中，并结合全诗的意境情感来分析。

1．名词：一些意象名词，由于意象的独特性或代表性，可以通过它理解作者的思想或感情，尤其是多个名词连用时，意象的组合会营造一定的意境。如杜牧的《江南春》“水村山郭酒旗风”就用多个名词罗列了水村、山峦、酒旗、风几个意象，让我们领略到了江南春天的特有风情。

2.动词：一首诗，是由一些诗的意象按照一定的艺术构思组合而成的，而真正能构成鲜明的化美为媚的意象的词，主要是表动态的具象动词。因为名词在诗句中往往只是一个被陈述的对象，它本身没有表述性，而能给作主语的名词以生动的形态的，主要就是常常充当谓语的动词，这样，具象动词的提炼，就成了中国古典诗歌炼字的主要内容，离开了炼动词，炼字艺术就会黯然失色。一个好的动词能够点燃整个诗句，巧用动词可以使诗歌意象化静为动，形象生动。在鉴赏诗歌时，需要关照动词，特别是具有“多重含义”的。如“羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关”，“怨”字明显采用了拟人手法，既是曲中之情，又是吹笛人之心。陶潜“悠然见南山”的“见”字，张先“云破月来花弄影”的“弄”字，宋祁“红杏枝头春意闹”的“闹”字，尽人皆知。一个“闹”字把诗人心头感到蓬勃的春意写出来了，一个“弄”字把诗人欣赏月下花枝在轻风中舞动的美写出来了。

如果你讨厌诗歌题，请用实力干掉它，只有这样你才有资格说讨厌它。否则任何形式的表达，都是吃不到葡萄说葡萄酸。——高二语文组

取漫不经心而恰到好处之意，登翠楼时兴冲冲，而因闯入眼帘的柳色却想起了丈夫，生发出伤感，这种情绪上的变化仅一“忽”字就传达得淋漓尽致，而这正是本诗耐人寻味之处。

6.特殊词

①数量词：经过精心选择提炼的数量词，可以产生丰富隽永的诗情。如：“前村深雪里，昨夜数枝开”，郑谷曾把齐己的《早梅》诗中的“数枝开”，改为“一枝开”，齐己因此而拜郑谷为“一字师”。又如：元代盛如梓《庶斋老学丛谈》记载，张桔轩有诗云“半篙流水夜来雨，一树早梅何处春”，元遗山认为既指明了“一树”，就不能又说表疑问的“何处”，同时，一树梅花也绝非早梅，于是他就把“一树”改为“几点”，“几点”本身并没有什么奇特之处，但用在这里描绘逐水而流的梅花，却符合生活的真实，也使全诗气机流畅，韵味平添。再如杜甫的《曲江二首》之一中“一片花飞减却春，风飘万点正愁人”，落下一片花瓣都要减掉一层春色，而今万点飘坠，落花纷纷，更使人烦恼愁闷。通过描写“一片飞花”“风飘万点”的残春景色，抒发了诗人满腹的怨愁。

②叠词：增强语言的韵律感或是起强调作用。如“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来”(杜甫《登高》)，“帘外雨潺潺，春意阑珊，罗衾不耐五更寒”(李煜《浪淘沙》)，“寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚”(李清照《声声慢》)，“千门万户曈曈日，总把新桃换旧符”(王安石《元日》)。

③拟声词：有些拟声词就属于叠词，因为其出现频率很高，特单列一条。作用有一：使诗文更生动形象，使人有身临其境之感。如：“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。”(《登高》杜甫)从篇法结构来讲，这首诗四联八句，句句皆对仗，对得圆浑自然，不见斧凿之痕。“无边落木”对“不尽长江”，使诗的意境显得广阔深远，“萧萧”的落叶声对“滚滚”的水势，更使人觉得气象万千。更重要的是，从这里感受到诗人韶华易逝，壮志难酬的苦痛。

④表颜色的词：这些词有时作谓语用，有时作定语用，有时作主语或宾词用。但是作用只有一个，颜色一般表现心情，增强描写的色彩感和画面感，渲染气氛。欣赏时可抓住以下几点：a.抓住能表现色彩组合的字眼，体会诗歌的浓郁的画意与鲜明的节奏，如：“两个黄鹂鸣翠柳，一行白鹭上青天。”（黄、翠、白、青四种颜色，点缀得错落有致，而且由点到线，向着无限的空间延伸，画面静中有动，富有鲜明的立体节奏感。）b.抓住能表现鲜明对比色彩的字眼，体会诗歌感情色彩的浓度，如：“流光容易把人抛，红了樱桃，绿了芭蕉。”（红与绿道出了感叹时序匆匆，春光易

逝的这份儿“着色的思绪”。）c.抓住单一色彩表现的词也能体会到诗人的浓情，如：“记得绿罗裙，处处怜芳草。”“晓来谁染霜林醉，总是离人泪！”（怜惜与伤别离的情愫尽在“绿”与“醉红”中。）

[例1]（2008年安徽高考）阅读下面这首诗，然后回答问题

小孤山① ［宋］谢枋得②

人言此是海门关，海眼③无涯骇众观。

坚如猛士敌场立，危似孤臣末世难。明日登峰须造极，渺观宇宙我心宽。

［注］①小孤山：位于安徽宿松县城南 65公里的长江之中，四无依傍，地势险要，是南宋军事要地。②谢枋得：宋弋阳（今属江西）人，以忠义自任，曾率军抗元。兵败后隐居福建一带，后被元人胁迫至燕京，绝食而死。③海眼：急流遇阻所形成的大漩涡。试题：简析“危似孤臣末世难”中“孤”字的妙处。

【参考答案】①“孤”字是指自己比较孤独。②偶然存留的孤山与宋世仅存的孤臣相应，暗指南宋末年抗元将帅严重匮乏，比喻贴切；小孤山砥柱中流的地理特征与诗人砥柱中流的壮志情怀相应，托物而言志。③此诗托小孤山以言志，表达了诗人尽管身为孤臣，时处末世，也要勇猛坚毅，杀敌报国的壮烈情怀，以及自己能够力挽狂澜、取得抗元胜利的坚定信念。[例2]（2008年全国卷2）阅读下面这首诗，回答问题

春日即事 李弥逊 ①

小雨丝丝欲网春，落花狼藉近黄昏。车尘不到张罗地②，宿鸟声中自掩门。

[注]①李弥逊（1085－1153），字似之，吴县（今属江苏省苏州市）人，历任中书舍人、户部侍郎等职。因竭力反对秦桧的投降政策而被免职。②张罗地：指门可罗雀、十分冷落的地方。

如果你讨厌诗歌题，请用实力干掉它，只有这样你才有资格说讨厌它。否则任何形式的表达，都是吃不到葡萄说葡萄酸。——高二语文组

问题：请对首句中的“网”字进行赏析。

【参考答案】作者由丝丝小雨想到用丝织成的网；再由丝雨及暮春想到要把春天网住，即留住春天。这个想象、比喻非常生动、新奇。

[例3]（2008年全国卷Ⅰ）阅读下面这首宋诗，然后回答问题。

江间作四首（其三）潘大临①

注：氛垢：尘埃。

(1)

西山通虎穴②，赤壁隐龙宫。形胜三分国，波流万世功。沙明拳宿鹭③，天阔退飞鸿。最羡渔竿客，归船雨打篷。

【注】①潘大临(约1057-1106):字邠老，黄州(今湖北黄冈)人，善诗文，曾随苏轼同游赤壁。②西山：在湖北鄂州西，山幽僻深邃。③拳宿鹭：指白鹭睡眠时一腿蜷缩的样子。题目：