王维山水田园诗作之画意

第一篇：王维山水田园诗作之画意

王维山水田园诗作之画意

（河北大学新闻学院，河北保定 071000）

［摘 要］王维的山水田园诗，把自然界中美的色彩、美的声韵和美的情态和谐地融合一处，具有一种高出于画面的胜境。王维山水田园诗的艺术成就，得力于他兼具诗人、画家和乐师的多种艺术才能，因而在创作上得天独厚，自觉吸收、融汇这些姊妹艺术的长处，为山水田园诗开一代风气。

［关键词］王维；田园诗；画意

［中图分类号］1207.22 ［文献标识码］A ［文章编号］1008-9896（2004）01-0054-03

王维是唐代颇有影响的山水画大家，被后世推尊为南宗文人画之祖。王维生活的年代由于佛禅哲学的广泛流布，一种崇尚空灵淡远的画风渐渐在画坛传播开来，绘画的题材开始由人物逐渐转向了山水，因此不同风格的山水画在唐代竞相出现。王维的山水画于各家都有吸收，同时又“始用渲淡，一改钩斫之法”，创为水墨山水，并借水墨山水进一步突破当时颇具影响的以李思训为代表的青绿山水派重形似的拘限，而着力去表现一种空灵淡远的绘画意境。对于绘画，王维曾自负道：“宿世谬词客，前身应画师。不能舍余习，偶被世人知”（《偶然作》其六）。除绘画实践外，王维还精通画理，并著有画论，反映了他对于自然敏锐而深刻的理解和体会，以及对于山水画技法独到的见地。正因为王维在绘画方面有着深厚的造诣，所以在进行诗歌创作时，他常以画家的眼光观物并能得心应手的融画法与诗法以体物，从而使他的山水田园诗呈现出浓浓的画意。王维的诗往往能通过无形的语言，唤起读者的联想和想象，使读者在自己的头脑中形成一幅幅有形的图画。苏东坡则更明确地概括为“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗”。平心而论，唐诗中不乏诗中有画者，唐画中不乏有诗者，但以诗人而善画，画家而能诗，并且造诣皆深者，当首推王维，具体说来王维山水田园诗中的画意主要表现在以下几个方面：

第一，王维山水田园诗中的景物描写，往往像作画一样注意构图。在绘画中，画面的一切物象，都需要根据画家的思想感情和审美标准来调动安排。王维山水诗中的景物描写，就十分注意这种结构层次。如他的《终南山》一诗：“太乙近天都，连山到海隅。白云回望合，青霭入看无。分野中峰变，阴晴众壑殊。欲投人处宿，隔水问樵夫。”开头二句，写终南山的高大雄伟。作者为了突出终南山的雄浑巍峨有将其得高远不尽，辽阔无际，以此来作为整个画面的大背景。第二联，写缭绕在山间的迷离变幻、浑茫无际的白云青霭，仍是为了表现山之高峻。宋代的郭熙说：“山欲高，尽出之则不高，烟霞锁其腰则高矣。” 寻绎此诗的构思过程，不难发现。作者先写终南山的大背景，次写云霭迷茫的山间，再写明暗阴晴的峰壑，最后写山路行人。其间的层次非常清楚。王维有很多山水田园诗，如《山居秋暝》、《过香积寺》、《汉江临泛》等，写法都与此诗相同，可以很明显地看出诗人在诗歌创作的过程中借鉴绘画构图方法的痕迹。

中国古代山水画的构图，不同于西洋画的只讲焦点透视，而往往使用“散点透视”的方式，即在一幅画里，从不同的时间、不同的视点，多角度地表现山水景物。在一幅画中，既可以自山下仰望山巅，又可以自山前窥望山后，还可以自近山眺望远山，画家的视点是移动的，视角是多重的，这就形成了“散点透视”的构图方式。王维的《终南山》一诗，第一联写仰望高山，视点在山下；第二联写山间云雾，视点在山中；第三联写俯瞰群峰，视点在山巅；第四联写流连山水，欲投宿人家，从“隔水”二字，可知视点又移至山谷。这种不断移动视点、移步换形的构思方法，很显然是受了山水画的构图方法的影响。

有时，根据艺术表现的需要，王维在诗中构图时，对物理空间进行了变形处理，构成了奇境。如：

逶迤南川水，明灭青林端。（《北陀》）山中一夜雨，树杪百重泉。（《送梓州李使君》）

远树带行客，孤城当落晖。（《送纂毋潜落弟还乡》 水国舟中市，山桥树杪行。（《晓行巴峡》）窗中三处尽，林上九江平。（《登辨觉寺》）

在这些画面上，作者巧妙地压缩了远近距离，将景物全部置于同一平面上来观照，故成此奇观。

第二，王维山水田园诗中的景物描写，像绘画一样注意色彩表现。

大自然是五彩缤纷的，通过绘画来表现大自然需要借助色彩，通过诗歌来描写大自然中的山水景物，语言同样需要具有色彩美。王维作为一个擅长绘画的诗人，不仅善于捕捉山水景物的色彩，而且注意这些色彩的相互映衬、调和和对比，在诗中描绘出色彩鲜明的动人图画。如《山中》一诗：“荆溪白石出，天寒红叶稀，山路元无雨，空翠湿人衣。”在这首诗中，作者要写出的，是冬日秦岭山中的苍翠。但开头两句，却是用“白石出”、“红叶稀”来作为映衬。在满眼的绿色中，几颗白色的鹅卵石，几片如花似火的红叶，不仅仅是增加了画面的生动，而且作为“补色”，更衬托和突出了那浓绿色的无所不在、苍翠欲滴和拥抱一切，为表现“空翠湿人衣”的感觉作了有力的铺垫。画面的整体和细节相互映衬，大大增加了此诗的艺术效果。又如：“开蛙分白水，间柳发红桃”（《春园即事》）“雨中草色绿堪染，水上桃花红欲然。”（辋川别业》）通过“红”、“白”、“绿”的映衬，构成色彩鲜明的画面。王维有一首《积雨辋川庄作》，曾被清人赵殿成誉为唐诗的“压卷”之作。其中的两句：“漠漠水田飞白鹭，阴阴夏木啭黄鹂”，千百年来曾引起人们无数的议论。似乎两句诗中，佳处仅“漠漠”、“阴阴”四字，这其实并不准确。在这两句诗里“漠漠”，是水田青青的、嫩绿的颜色，较为明亮；“阴阴”，是树木蓊郁苍翠的颜色，较为深、暗。“漠漠”是大片的，占据了主要的画面，而“阴阴”是一个角，是画面的局部。这样，大片的明绿与局部的暗绿就形成了对比和呼应。夏木的存在，衬托出水田的明媚；水田的明亮，又衬托出夏木的深幽。这是“漠漠”、“阴阴”四字的作用。但在水田这个局部中，还有嫩绿秧苗与白鹭的色彩对比；在夏木这个局部中又有浓绿树荫与黄鹂的色彩对比。而就整个画面说，白鹭飞起的动态，与黄鹂鸣啭的声音，又形成了另外一种对比。所以说，这两句诗的审美内涵其实是十分丰富的。

这里需要指出的是，在王维的山水诗中，色彩艳丽的描写并不太多。王维更喜欢使用的表现颜色的词是“青”和“白”。据统计，王维山水诗中出现的“白”色共次，“青”色共 次而且“青”与“白”在诗中常对举使用，如： “柳色春山映，梨花夕鸟藏”（《春日上方即事》）“湖上一回首，青山卷白云”（《欹湖》）“雀乳青苔井，鸡鸣白板飞”（《田家》）“白云回望合，青霭入看无”（《终南山》）

“日落江湖白，潮来天地青”（《送别桂州》）

出现这一现象，最根本的原因有两点：一是从诗歌美学的角度看，“青”、“白”二色，更能体现王维对萧疏淡雅风格的追求；二是从诗画关系的角度看，王维喜爱的泼墨山水只讲水墨勾染，而“青”和“白”恰是水墨画赖以写物表意的手段。这也从一个侧面反映出王维山水诗与山水画之间的内在关系。

第三，王维山水田园诗中的景物描写，像绘画一样注意光线的表现。

王维描写大自然中的景物时，十分注意光线的明与暗、柔与强的差别，以及由此产生的对比和变化，因而在他的笔下，山水景物往往表现出丰富多彩的光感。如《辋川集》中的《木兰柴》一诗：“秋山敛余照，飞鸟逐前侣。彩翠时分明，夕岚无处所。”这首诗写秋山的黄昏，夕阳西下，光线逐渐的收束。归鸟前后相逐，掠过天空。由于空中有的地方则已阴暗，所以鸟儿在这缕缕散射的光线中飞过，“彩翠”时而“分明”，时而模糊。很快的，消失在黄昏的雾气里在这首诗中，作者对秋山黄昏的光线特点把握的极其准确从空间画面看，是有明有暗，归鸟穿飞其间，才有“时分明”的亮点；从时间过程看，则是先明后暗，从“敛余照”时的天空尚明，到“夕岚无处所”的模糊不清，表现了时间推移、光线变化的过程。在寥寥 个字里，把光线描写的如此生动真是到了出神入化的地步。《鹿柴》一诗，也是描写光线较好的一首诗：“空山不见人，但闻人语响。返景入深林，复照青苔上。”这首诗所描写的画面主体，是深林青苔。由于林深长年人迹罕至，所以长满了青苔；但在这画面上却有一缕夕阳的余辉，透过树叶的缝隙洒在阴冷的青苔上这就使画面主体的冷色调与一线阳光的暖色调形成了互补。由于明暗的对比，一缕阳光反衬出深林青苔的潮湿阴冷，而林中的幽暗，又使得这一线光明格外醒目，从而引导我们由这有限的画面去想象画面外那苍山落照的大千世界。由于诗人准确地把握了光线的色调和强弱，所以画面上的景物被描写得十分生动。

王维诗中这种表现光线的诗句俯拾可得，都能准确地把握不同景物在特定时间、场所、天气中呈现出的不同光感、不同色调，给人留下生动深刻的印象。

18世纪德国著名的美学家莱辛，在他的《拉奥孔》一书中，曾谈到了诗画表现内容的差异：“绘画凭借线条和颜色，描绘那些同时并列于空间的物体，因此，绘画不宜处理事物的运动变化与情节。诗通过语言和声音，叙述那些持续于时间上的动作，画宜描写静物。”但王维山水诗的突出特点，却恰恰在于打破了这种诗画界限。他着力描写和表现大自然中山水田园静物的静态之美，使其山水田园诗中的景物成为一幅幅清幽寂静的优美画图。

王维山水田园诗中的景物描写，有一些略去了事物运动变化的过程，将一刹那间在空间的真实结构、色彩和形状记录下来，形成一种相对静止的画面。如“渡头余落日，墟里上孤烟”（《辋川闲居赠裴秀才迪》）、“荒城临古渡，落日满秋山”（《归嵩山作》）、“大漠孤烟直，长河落日圆”（《使至塞上》）等。王维的《田园乐七首》中，这样的句子更是多见，如“杏树坛边渔父，桃红源里人家”、“萋萋春草秋绿，落落长松夏寒”（其四）、“山下孤烟远村，天边独树高原”（其五）。纯以静态的空间景物排列在一起，造成意象并置叠加的画面效果。这些景物描写，都很像是一些照片。山水景物似乎在时间的某一点上静止了，凝固了，从而 呈现出一种静态之美。

［参考文献］

［1］郭 熙.林泉高致［M］.北京：北京大学出版社，1953.［2］王夫之.姜宅诗画［M］.上海：上海古籍出版社，1994.［3］沈德潜.唐诗别裁［M］.上海：上海古籍出版社，1979.［责任编辑：王云江]

第二篇：王维山水田园诗作的审美特征及禅宗境界

王维山水田园诗作的审美特征及禅宗境界

晚年的王维是“晚年惟好静，万事不关心”（《酬张少府》），对佛教的崇信日益加深。他结交了许多“禅门”中人，特别是和慧能大弟子神会的密切交往使他了解了南禅思想，对其思想产生了决定性的影响，对其诗歌创作也发生了重要的影响。可见“诗佛”王维不是人们想象中消极的不食人间烟火的佛教徒，禅宗思想带给他的是空灵活泼的生命气息，决定了其山水田园诗歌独特的风格和后人难以企及的地位。

一 “诗中有画”的审美特征

王维不仅在文学上造诣很高，而且擅长绘画，是中国水墨山水画的开山鼻祖，由于精通诗歌和绘画，王维能将二者巧妙地结合起来，从而营造出具有鲜明个性的艺术境界，蕴含着深刻的哲学之思，他在从事山水田园诗歌创作时，能娴熟的运用绘画方面的种种技巧和观念融入其中，加上自己细致入微的感受力，其山水田园诗歌也就像一幅幅有声有色自然活泼的美丽图画，神韵十足，意境深远悠长，王维也因此受到大文学家苏轼的高度评价。具体来说，其诗如画卷，美不胜收，情景交融，深然天成。主要体现在色彩美和光线美以及构图美和意境美两个方面。

1.色彩美和光线美

绘画作为再现性空间艺术，如果要生动地描绘多姿多彩、五彩缤纷的大自然必须借助色彩。诗歌是语言艺术，虽然不能像绘画那样直观地再现色彩，却可以通过语言塑造形象来表达作者的思想情感，因此，它同样可以使诗歌呈现出丰富多彩、生动活泼的色彩美，从而构成内涵丰富、情景交融的艺术境界，王维精通绘画，对大自然中色彩的浓淡深浅和光线的明暗强弱有着敏锐的感受，在诗歌创作中他擅长运用绘画的技巧，注重色彩之间的相互调合和衬托、光线的明暗对比，因此，其诗歌中的景物描写不仅色彩鲜明生动，而且呈现出真实丰富的光线感

2.构图美和意象美

王维的山水田园诗作之所以被看作一面“诗中有画”的永远的旗帜，还和他再从事诗歌创作过程中注重像绘画一样的构图，营造宁静淡泊的意境有关。中国古代绘画重表现中情感，多用写意的手法，从多个不同的视角来描摹山水，宋代山水画家郭熙对此有一个经典的总结，山有三远：自山下仰山巅，谓之高。，自山前而窥山后，谓之深远。自近山而望远山，谓之平远。这三种观察方法又分别是仰视、俯视、和平视景物，可见，画家的视角是多个角度的。这也就是中国绘画在构图方法上的一个重要特点——多采用散点透析法，不受焦点透视的束缚。王维的山水田园诗显然深受这种构图方法的影响。二诗歌中的禅趣、禅意和禅境

1.与世无争、随缘任运、物我如一的思想追求

王维的山水田园诗作或浅或深都达到了如此境界。禅宗无分别的不二精神，物我一体，这是一种真正的包容精神和大爱精神，诗人完全融入了最高境界的自然，体会到了无与伦比的禅悦。人生在世，诗人没法完全脱离红尘生活，正因为热爱生命才会有众生平等的大爱观念，在热爱生命中体悟人生、品尝享受大自然给予的快乐。2.“无念”、“无相”、“无住”、“顿悟”的境界

禅宗思想主张“无念为宗、无相为体、无住为本”的宗旨，讲求“顿悟”生慧，这种思想对王维影响深远，王维曾在《山中示弟》中说“缘合妄相有，性空无所亲”。禅宗认为一切色相皆是空，因此要无相，应放下念头以无念为宗，放下对事物的贪念执着，圣人要“应物而无累于物”，“明心见性”的人顿悟了人生的真相，才能以自由的心境来达到审美的最高境界。3.空灵、超脱、和谐、淡远的意境

佛教认为人类的肉身以及我们居住的客观世界，都是由地、水、火、风四大和合而成，因此，生命和宇宙的实质是“空”都是虚幻不实的，禅宗的“无念为宗”追求的是一种心灵的境界：即性空即是佛，或见性见佛，主体内心深处是完全清净自在的，无欲、无执、不生、不死、大休、大息。这种内心深处的清净超脱是对佛禅特有idea般若智慧的把握和体悟，受此哲学观的影响，王维的山水田园诗歌就是呈现出空灵、超脱、和谐、淡远的审美境界。禅宗思想对王维的诗歌创作和诗风形成起到了决定性的作用，优秀的山水田园诗作背后包含着诗人内心深处隐秘的情感和哲学之思。其在诗歌中鲜有禅理佛典，也少有佛义禅旨的传达，但在一幅幅“诗中有画”的作品之中，禅趣横生、禅意盎然、禅境浓厚、生机勃勃，我们放佛看到，一个站在世界之外的诗人，在于清风明月、高山流水的对话中，传达出宇宙的实相、自然的真性、人生的真理。

第三篇：陶渊明与王维山水田园诗歌之比较

陶渊明与王维山水田园诗歌之比较

陶渊明是中国田园诗的开创者,王维是山水田园诗的代表。他们都是田园诗的集大成者，但是由于两者的生活道路、个性秉赋、文化背景的不同,他们最终选择了不同的生存方式，前者选择彻底归隐,完全融入了世俗生活，而后者则把归隐作为逃避现实生活的方式，只是想从中寻找心灵的暂时安慰。这种生存方式的抉择最终决定了两者诗歌从作品内容到作品物象、作品意境都有所不同。

作品的内容直接受作者的人生经历和其对社会的态度所决定。陶渊明出身于没落的仕宦家庭,他的曾祖父是开国元勋，父亲也曾作过太守，到他时，家境衰落。外祖父家里的藏书给他提供了阅读古籍和了解历史的条件，他广泛阅读了《老子》《庄子》，以及儒家的《六经》和文、史以及神话之类的异书。所以他接受了儒家和道家两种不同的思想。青年时代的他也曾有着“大济苍生”的理想，渴望干一番事业，曾断断续续做过江州祭酒，刘裕幕下镇军参军、彭泽令等官职，后因时局动荡，仕途险恶，以及官场政治腐败，门阀制度森严而对现实极端不满，毅然辞官归隐，与官场彻底决裂。他的作品主要讴歌田园淳朴的风光，如《归园田居》第一首（少无适俗韵……复得返自然），以轻淡的笔墨描绘了一幅宁静淳朴的农家景致，字里行间流露出他辞官归隐后发自内心的喜悦。其次，他还以一个劳动者的身份创作了一部分反映劳动生活的歌,感情真挚感人，如《归园田居》第三首（种豆南山下……但愿无使违），描绘了作者劳动一天的情景，对“躬耕自资”生活的热爱和珍惜之情油然而生。归隐之后，他成为了一个名副其实的劳动者，尽管在精神上得到了一些自我慰藉，但在物质生活上，则日益陷入饥寒交迫的困境。所以他的诗歌还有反映自己贫困潦倒生活状况的内容。如《有会而作》（弱年逢家乏，老至更长饥，葭麦实所羡，孰敢慕甘肥。）可见他老年生活的凄惨状况。但他却甘愿抱贫守拙，并从古代的贫士那里找到了精神寄托。

王维出身于官僚地主家庭，一生起起落落，曾因事贬为济州司仓参军，也曾官至尚书右丞。一方面对当时的官场感到厌倦和担心，但另一方面却又恋栈怀禄，不能决然离去。于是随俗浮沉，长期过着半官半隐的生活。他青年时曾居住山林，中年以后一度家于终南山，后又得宋之问蓝田辋川别业，遂与好友裴迪优游其中，赋诗相酬为乐。其诗歌也有描写农村田园景色和风光，如《渭川田家》（斜光照墟落，穷巷牛羊归……即此羡闲逸，怅然歌式微。）不同的是，农村再寻常不过的事物和景象，如牛羊、牧童、夕阳等，在他的眼中，是那么生机盎然、富有情调。表达了作者归隐后那种闲适生活的无忧无虑的心境。诗歌还描写了他隐居山林的生活，但不再是陶渊明式的那种贫困潦倒的生活，而是富有闲情逸致的生活。《终南别业》（中岁颇好道，晚家南山陲…偶遇值林叟，谈笑还无期。）那种“行到水穷处，坐看云起时”的逍遥自在、自得其乐的闲适情趣一直为后人所津津乐道，从中我们可以看到诗人淡泊宁静，超然物外的风采。更重要的是诗人的眼光不再局限于农村的生活和景色，而是更多的延伸到大自然无限优美的自然风光。诗歌内容大大的增加了对山水景物的描绘。“大漠孤烟直,长河落日圆”，“雨中草色绿堪染，水上桃花红欲燃”，无论是雄奇壮阔的景象，还是细致入微的自然物态，在他诗歌中都是一副副优美的风景画，给人以赏心悦目的美感。又如《终南山》，（太乙近天都，连山到海隅...欲投人处宿，隔水问樵夫。）诗中把终南山直干云霄的壮伟雄姿和东延海隅的磅礴气势，以及攀登终南山时所见云烟变幻的美景一一呈现，表现出作者对终南山的巍峨高峻之势和变幻多姿的大山景物的惊叹、愉悦和赞美之情。

二

陶渊明诗歌中的物象是感情宣泄的突破口，是灵魂的载体。王维诗歌中的物象更多具有审美情趣，担负着审美的价值功能。

陶渊明为了保全自己的人格,从而选择彻底脱离黑暗的官场,开始真正的隐居生活。他又深受魏晋玄学的影响,为了寻求生命的自由安息场所,他完全投入了自然的怀抱,在自然中寻

求解脱。自然山水不是外在于他的客观存在,而是他的生活方式,即他的生命存在本身。其诗歌描绘的生活既是他生存之所,也是他心灵的寄托和归宿。所以陶诗对物象的描写不仅仅是写实,而更是重在写心,把微妙的感情融入到物象的描写中,从而将景物人格化。如“鸟”这一物象曾是历史上许多诗人选用的物象,如唐人杜甫有“感时花溅泪,恨别鸟惊心”,“荡胸生层云,决眦入归鸟”,李商隐有“蓬山此去无多路,青鸟殷情为探看”,王维“月出惊山鸟,时鸣春涧中”等都有鸟的物象,但这些鸟只是作者写景抒情时借用的物象,没有负载着作者的灵魂而陶诗中鸟的物象却不然。他的《父子风规盖相类》云:“翼翼归鸟,驯林徘徊,岂思天路,欣及旧栖,虽无昔侣,众声毎谐,日夕气清,悠然其怀。”他的《饮酒其五》云:“山气日夕佳,飞鸟相与还”、《归园田居其一》云:“池鱼思故渊,羁鸟恋旧林”。透过这些诗篇中的“飞鸟”、“羁鸟”与“归鸟”等物象,表达了作者对“飞鸟”的向往,对“羁鸟”的同情和对“归鸟”的思慕,表明诗人具有远大抱负,但黑暗的政治和污浊的社会现实却不能使他的政治理想得以实现,作为诗人,只能以诗作为武器与之抗争,借诗歌抒情言志,排泄心中的愤懑[1]。

与陶渊明相比较,王维是地主阶级知识分子中比较富裕的一族,他一生过着琴棋书画、谈禅论佛的优裕生活。虽然后来常年隐居蓝田辋川别业,但那只是他为官之余的偶尔休憩,想在优美的水光山色中寻找心灵的慰藉而已。他实质上过的是半官半隐名利双收的舒适的生活,这与陶渊明真正意义上的隐居是不同的。所以他喜爱自然山水就如同在屋子里欣赏挂在墙壁上的山水画一样,虽喜爱极致,却无法真正走近它,彼此间总是“隔”着一层。与陶渊明置身山水看山水不一样,他始终是站在旁观者的位置上观看自然,以欣赏者的角度来描绘山水。如《山居秋冥》描写的秋雨后的山景,“明月松间照,清泉石上流,竹渲归浣女,莲动下渔舟”,其实作者就是以一个旁观者的身份在品味着自然的三味,却没有像陶渊明一样把自身溶入其中,观其“随意春芳歇,王孙自可留”即可知之。此外,王维在音乐绘画等方面有着特殊的秉赋,对其非常精通,因此,他比一般人更能敏感的把握自然界的音响,比一般人更能敏锐的感受自然界景物的千变万化。“返景入深林,复照青苔上”(《鹿柴》)、“人闲桂花落,夜静春山空”(《鸟鸣涧》)、“空山新雨后,天气晚来秋”(《山居秋暝》),这些寂静的森林、自开自落的山花、若有若无的微雨等都是他细细品味的物象。他用文人的情怀对他们进行精雕细琢的刻画,力求逼真的再现自然之美,让读者从中获得审美的快感。诗人经常把不易觉察的声响捕捉入诗,造成一种“鸟鸣山更幽”的美感效果,使诗中静谧的意境荡涤了那种死气沉沉的气氛,呈现出独特的、优美的换面,大大开拓了人们的审美视野。诗人还常借用色彩来体现审美情趣。如“大漠孤烟直,长河落日圆”(《使至塞上》),作者将上半句大漠的金黄和下半句落日的的鲜红搭配出暖色调,再用上半句孤烟的纯白和下半句河水的清绿构成冷色调,四种颜色相得益彰,十分协调,使读者的视觉感觉自然舒适,所以王维诗歌享有“诗中有画、画中有诗”的盛誉[2]。

三

陶渊明选择在庐山脚下的一座普通草屋里过着与当地农民并无二致的“结庐在人境”的世俗生活。他的隐居生活里没有风景优美的别业,没有谈诗诗论酒的达官贵人。在其《归去来兮辞》中说:“归去来兮,请息交而绝游,世与我以相遗,复驾言兮焉求,悦亲戚之情话,乐琴书以消忧,农人告余以春及,将有事于西畴。”他已断绝了与官场的往来,其交往的对象或是亲戚朋友与故旧,或是村夫野老。他所见到的是农家日常的草屋、农舍、炊烟、禾苗、农田等,“方宅十余亩,草屋八九间。榆柳荫后椋,桃李罗堂前。暖暖远人村,依依墟里烟,狗吠深巷里,鸡鸣桑树颠”,(《归田园居其一》)他平常的工作是“晨兴理荒秽,带月荷锄归”(《归园田居其三》),他象一个普通农民一样日夜操劳在田畴之中,为生计而忙碌。正是因为他本人置身于农家,完全融入了真正的农家生活,所以他能够从本质上理解农民的生活,从而描写真正的农村生活。他的诗歌充满了本真的生活气息,有着对现实人生的肯定和对世俗生活的认同。他对田园生活 的热爱是发自内心的,是对找到适合自己的生活方式感到满足,是对自己找到安身立命之所感到欣慰。他从不对景物的体貌进行细致入微的描写,只把深厚的感情寄寓于平常的事物和生活当中,表面看来没有特别之处,细细咀嚼却诗意昂然,平易的形象中包含丰富的思想。诗中没有任何人工雕琢的痕迹,只是用朴素的语言和白描的手法引导读者走进他所营造的朴实、自然的意境中去。

王维并没有象陶渊明一样彻底与统治阶级决裂,但也并非为出仕而出仕,他仍坚持自己的理想和节操。在半官半隐的20年间,他不仅避开了官场的严酷政治斗争,而且晚年官越做越大(虽然多为闲职),从七品的殿中侍御史升为正四品的尚书右丞。他在险恶的政治环境中渐渐冷却了自己的政治热情,做到了既不趋炎附势,也不剑拔弩张,形成了“身心相离”的独特处事哲学。他不再把隐居看作是与社会相对抗的手段,而是视为一种以乐观洒脱的态度、按自己兴趣和条件选择的生活方式。他这种平和的创作心境在文艺作品中,常常通过欣赏自然美而达到心境融和,他努力在自心的宁静中,寻找安逸的乐土,尽情品味着那种幽静、清淡之美[3]。如“寂寞掩柴扉,苍茫对落晖,鹤巢松树徧,人访荜门稀,嫩竹含新粉,红莲落故衣,渡头灯火起,处处采菱归。”(《山居即事》)又如“屏居淇水上,东野旷无山;日隠桑柘外,河明闾井间;牧童望村去,猎犬随人还,静者亦何事,荆扉乘昼闗”(《淇上即事田园》)等诗歌,从审美取向来看都可作如上观。

王维本人受佛学影响甚深,所以佛学思想的空静观念对他的山水诗也产生了相当深刻的影响。王维的母亲崔氏笃信佛教,师事普寂禅师三十年,浓厚的家庭学佛气氛使王维和弟弟王缙“俱奉佛,居常蔬食,不茹荤血。”(《旧唐书》卷190下《王维传》)由于佛学思想的浸染,他用禅者的目光观照自然间万物万象,用禅的体验把淡定从容、无欲无念的心情糅合进雅致的诗句中。当诗境与禅境之间形成了一个契合点时,诗歌便呈现出富有禅意的幽静、清淡的光辉。如“木末芙蓉花,山中发红萼,涧户寂无人,纷纷开且落。”(《辛夷坞》)那些默默无闻的花儿,既不需要人们赞赏它开放时的生机勃勃,也不需要人们惋惜它的悄然凋零,它们在没有世俗的庸扰中,来之于自然,又回归自然。再如“空山不见人,但闻人语响,返景入深林,复照清苔上。”(《鹿柴》)山林空旷,绝无人迹,一片空静,但是这种空寂却不是死寂,偶尔会从山中传来人语的响声,这声响给了空山以动感与灵感,又使空山有了生机。一缕缕阳光浅浅射入丛林深处,在青苔上留下斑驳的树影。这里的空寂的山林,淡淡的阳光,与斑驳的青苔上影子,都让人在山水诗中体味佛家的空灵幽静。

总之,陶渊明的诗歌是表现自己作为田园生活的主人所经历所感受的事、情、景,注重的是一种感情的宣泄。王维是站在欣赏者的角度对田园景色和生活进行比较客观的描写,并且用意明确:怡情遣兴,附雅风流。从而艺术旨趣由重在表现主观性情转为重在再现自然之美,改变了陶诗古朴自然的风貌,为田园诗开辟了另一种幽静、清淡的艺术意境[4]。

参考文献:

[1]欧就生.陶渊明、王维诗歌意境的比较[J].湛江师范学院学报,2000, 21(1).[2]焦健.论王维山水田园诗中的“和谐”[J].岱宗学刊, 2006, 10(1).[3]牛彦飞.诗禅合一———试论王维诗歌的静境美[J].石家庄职业技术学院学报, 2006, 18(1).[4]赵雅娟.由“任真适性”到“身心相离”———从创作心态看陶渊明与王维田园诗之不同[J].汕头大学学报, 2006, 22(2).长沙大学学报 2007年04

期

第四篇：王维诗作

王维诗作

2009-09-01 15:28 辋川闲居赠裴秀才迪

寒山转苍翠，秋水日潺潺。

倚杖柴门外，临风听暮蝉。渡头余落日，墟里上孤烟。

夏值接舆醉，狂歌五柳前。

酬张少府

晚年惟好静，万事不关心。

自顾无长策，空知返旧林。

松风吹解带，山月照弹琴。

群问穷通理，渔歌入浦深。

渭城曲

渭城朝雨邑轻尘，客舍青青柳色新。

劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。

鹿柴 空山不见人，但闻人语响。

返景入深林，复照青苔上。

竹里馆

独坐幽篁里，弹琴复长啸。

深林人不知，明月来相照。

送别

山中相送罢，日暮掩柴扉。

春草明年绿，王孙归不归？

相思

红豆生南国，春来发几枝？

愿君多采撷，此物最相思。

山居秋暝

空山新雨后，天气晚来秋。

明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。

随意春芳歇，王孙自可留。

归嵩山作

清川带长薄，车马去闲闲。

流水如有意，暮禽相与还。

荒城临古渡，落日满秋山。

迢递嵩高下，归来且闭关。

终南山

太乙近天都，连山接海隅。

白云回望合，青霭入看无。

分野中峰变，阴晴众壑殊。

欲投人处宿，隔水问樵夫。

过香积寺

不知香积寺，数里入云峰。

古木无人径，深山何处钟？

泉声咽危石，日色冷青松。薄暮空潭曲，安禅制毒龙。

送梓州李使君

万壑树参天，千山响杜鹃。

贤。

山中一夜雨，树杪百重泉。汉女输［木童］布，巴人讼芋田。文翁翻教授，不敢倚先汉江临眺 楚塞三湘接，荆门九派通。江流天地外，山色有无中。郡邑浮前浦，波澜动远空。襄阳好风日，留醉与山翁。终南别业 中岁颇好道，晚家南山陲。兴来美独往，胜事空自知。行到水穷处，坐看云起时。

偶然值林叟，谈笑无还期。

送别

下马饮君酒，问君何所之。

君言不得意，归卧南山陲。

但去莫复闻，白云无尽时。

秋夜曲

桂魄初生秋露微，轻罗已薄未更衣。

银筝夜久殷勤弄，心怯空房不忍归！

九月九日忆山东兄弟

独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。

遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。

青溪

言入黄花川，每逐青溪水。

随山将万转，趣途无百里。声喧乱石中，色静深松里。

漾漾泛菱荇，澄澄映葭苇。

我心素已闲，清川澹如此。

请留盘石上，垂钓将已矣。

渭川田家

斜光照墟落，穷巷牛羊归。

野老念牧童，倚杖候荆扉。

雉［句隹］麦苗秀，蚕眠桑叶稀。田夫荷锄立，相见语依依。

即此羡闲逸，怅然吟式微。

西施咏

艳色天下重，西施宁久微。

朝为越溪女，暮作吴宫妃。

贱日岂殊众，贵来方悟稀。

邀人傅脂粉，不自著罗衣。

君宠益娇态，君怜无是非。

当时浣纱伴，莫得同车归。

持谢邻家子，效颦安可希！

送綦毋潜落第还乡

圣代无隐者，英灵尽来归。

遂令东山客，不得顾采薇。

既至金门远，孰云吾道非？

江淮度寒食，京洛缝春衣。

置酒长安道，同心与我违。

行当浮桂棹，未几拂荆扉。

远树带行客，孤城当落晖。

吾谋适不用，勿谓知音稀。

杂诗

君自故乡来，应知故乡事。

来日绮窗前，寒梅著花未？

送朱大入秦

避人五陵去，宝剑值千金。

分手脱相赠，平生一片心。和贾舍人早朝大明宫之作

绛帻鸡人送晓筹，尚衣方进翠云裘。

九天阊阖开宫殿，万国衣冠拜冕旒。

日色才临仙掌动，香烟欲傍衮龙浮。

朝罢须裁五色诏，佩声归向凤池头。

酬郭给事

洞门高阁霭馀辉，桃李阴阴柳絮飞。

禁里疏钟官舍晚，省中啼鸟吏人稀。

晨摇玉佩趋金殿，夕奉天书拜琐闱。

强欲从君无那老，将因卧病解朝衣。

奉和圣制从蓬莱向兴庆阁道中留春雨中春望之作应制

渭水自萦秦塞曲，黄山旧绕汉宫斜。

銮舆迥出千门柳，阁道回看上苑花。

云里帝城双凤阙，雨中春树万人家。

为乘阳气行时令，不是宸游玩物华。

积雨辋川庄作

积雨空林烟火迟，蒸藜炊黍饷东□（撟蛿去三点水加草头）。

漠漠水田飞白鹭，阴阴夏木啭黄鹂。

山中习静观朝槿，松下清斋折露葵。

野老与人争席罢，海鸥何事更相疑。

和贾舍人早朝

绛帻鸡人报晓筹，尚衣方进翠云裘。

九天阊阖开宫殿，万国衣冠拜冕旒。

日色才临仙掌动，香烟欲傍衮龙浮。

朝罢须裁五色诏，佩声归到凤池头。

送张五归山

送君尽惆怅，复送何人归。

几日同携手，一朝先拂衣。

东山有茅屋，幸为扫荆扉。

当亦谢官去，岂令心事违。

新晴野（一作晚）望

新晴原野旷。极目无氛垢。

郭门临渡头。村树连溪口。

白水明田外。碧峰出山後。

农月无闲人。倾家事南亩。

黄花川

危径几万转，数里将三休。

回环见徒侣，隐映隔林丘。

飒飒松上雨，潺潺石中流。

静言深溪里，长啸高山头。

望见南山阳，白露霭悠悠。

青皋丽已净，绿树郁如浮。

曾是厌蒙密，旷然销人忧。

崔濮阳兄季重前山兴

秋色有佳兴，况君池上闲。

悠悠西林下，自识门前山。

千里横黛色，数峰出云间。

嵯峨对秦国，合沓藏荆关。残雨斜日照，夕岚飞鸟还。

故人今尚尔，叹息此颓颜。

老将行

少年十五二十时，步行夺得胡马骑。

射杀山中白额虎，肯数邺下黄须儿！

一身转战三千里，一剑曾当百万师。

汉兵奋迅如霹雳，虏骑崩腾畏蒺藜。

卫青不败由天幸，李广无功缘数奇。

自从弃置便衰朽，世事蹉跎成白首。

昔时飞箭无全目，今日垂杨生左肘。

路旁时卖故侯瓜，门前学种先生柳。

苍茫古木连穷巷，寥落寒山对虚牖。

誓令疏勒出飞泉，不似颍川空使酒。

贺兰山下阵如云，羽檄交驰日夕闻。

节使三河募年少，诏书五道出将军。

试拂铁衣如雪色，聊持宝剑动星文。

愿得燕弓射大将，耻令越甲鸣吾君。

莫嫌旧日云中守，犹堪一战取功勋！

桃源行

渔舟逐水爱山春，两岸桃花夹古津。

坐看红树不知远，行尽青溪不见人。

山口潜行始隈［阝奥］，山开旷望旋平陆。

遥看一处攒云树，近入千家散花竹。

樵客初传汉姓名，居人未改秦衣服。

居人共住武陵源，还从物外起田园。

月明松下房栊静，日出云中鸡犬喧。

惊闻俗客争来集，竞引还家问都邑。

平明闾巷扫花开，薄暮渔樵乘水入。

初因避地去人间，及至成仙遂不还。

峡里谁知有人事？世中遥望空云山。

不疑灵境难闻见，尘心未尽思乡县。

出洞无论隔山水，辞家终拟长游衍。

自谓经过旧不迷，安知峰壑今来变？

当时只记入山深，青溪几曲到云林。

春来遍是桃花水，不辨仙源何处寻。

洛阳女儿行

洛阳女儿对门居，才可容颜十五馀。

良人玉勒乘骢马，侍女金盘脍鲤鱼。画阁朱楼尽相望，红桃绿柳垂檐向。

罗帷送上七香车，宝扇迎归九华帐。

狂夫富贵在青春，意气骄奢剧季伦。

自怜碧玉亲教舞，不惜珊瑚持与人。

春窗曙灭九微火，九微片片飞花琐。

戏罢曾无理曲时，妆成只是薰香坐。

城中相识尽繁华，日夜经过赵李家。

谁怜越女颜如玉，贫贱江头自浣纱！

早春行

紫梅发初遍，黄鸟歌犹涩。

谁家折杨女，弄春如不及。

爱水看妆坐，羞人映花立。

香畏风吹散，衣愁露沾湿。

玉闺青门里，日落香车入。

游衍益相思，含啼向彩帷。

忆君长入梦，归晚更生疑。

不及红檐燕，双栖绿草时。

从岐王过杨氏别业应教杨子谈经所、淮王我酒过。兴间略鸟缓，坐久落花多。

经转回银烛，林开散工可。

严城时未启，前路拥第歌。

从岐王在宴卫家山地应教

座客香貂满，宫娃绍使张。

涧花轻粉色，山月少灯光。

积翠纱富睛，飞泉绣产原。

还将歌舞出，归路莫愁长。

同崔员外秋育寓直

建礼高秋夜，承明候晓过。

九门寒温彻，万井晤钟多。

月回藏珠斗，云消出绝河。

更渐衰朽质，南陌共鸣何。

寄荆州张丞相

所思竟何在，帐望深荆门。

举世无相识，终身思旧思。方将与农圃，艺植老丘园。

目尽南飞雁，何由寄一言。

酬虞部苏员外过蓝田别业不见留之作 贫居依谷口，乔木带荒村。

石路枉回驾，山家难候门。

渔舟胶标浦，猪火烧寒原。

唯有白云外，疏钟闻夜猿。

送张判官赴河西

单车曾出塞，报国敢邀勋。

见逐张征虏，今思霍冠军。

沙平连白云，蓬卷入黄云。

慷慨倚长剑，高歌一进君。

送丘为落第归江东

传君不得意，况复柳条春。为客黄金尽，还家白发新。

五湖三亩宅、万里一归人。知尔不能荐，羞称献纳座。

送友人前归

万里春应反，三江雁亦稀。

连天汉水广，孤客郢城归。

郧国稻苗秀，楚人范米肥。

悬知倚门望，遥识老菜衣。

第五篇：王维及山水田园诗

王维、孟浩然及山水田园诗

编写人：张翠洁 审核人：李春霞

王维、孟浩然

一、知人论世

1.王维（701—761），字摩诘，蒲州（今山西永济）人。开元九年（721）进士。累官至尚书右丞，世称王右丞。他的诗歌创作以公元737年（张九龄罢相，李林甫执政）为界，可分为前后两个时期。在前期他有济世之志，希望在政治上有所作为，因此创作了不少思想积极、情调激昂的政治诗、边塞诗；到后期他先后隐居于终南山和辋川别墅，写了大量山水田园诗。诗与孟浩然齐名，称为“王孟”。他的山水田园诗诗风直承陶渊明，似浅而实深，似淡而实腴。他又喜绘画，擅作远景，又擅画人物、丛竹。他通过田园山水的描绘，宣扬隐士生活；体物精细，状写传神，有独特成就。苏轼赞他“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。”

2.孟浩然(689～740)，唐代诗人，世称“孟襄阳”。襄州襄阳(今湖北襄樊)人。曾在太学赋诗，名动公卿，一座倾服，为之搁笔。他和王维交谊甚笃。传说王维曾私邀入内署，适逢玄宗至，浩然惊避床下。王维不敢隐瞒，据实奏闻，玄宗命出见。浩然自诵其诗，至“不才明主弃”之句，玄宗不悦，说：“卿不求仕，而朕未尝弃卿，奈何诬我！”放归襄阳。后漫游吴越，穷极山水之胜。开元二十二年(734),韩朝宗为襄州刺史，约孟浩然一同到长安，为他延誉。但他不慕荣名，至期竟失约不赴，终于无成。开元二十五年,张九龄为荆州长史,招致幕府。不久，仍返故居。开元二十八年，王昌龄游襄阳，访孟浩然，相见甚欢。适浩然背上长了毒疮，医治将愈，因纵情宴饮，食鲜疾发逝世。

二、文本学习

山居秋暝 王维

空山新雨后，天气晚来秋。明月松间照，清泉石上流。竹喧归浣女，莲动下渔舟。随意春芳歇，王孙自可留。

1.这首诗营造了一种怎样的意境？

2.诗歌写景主要运用了什么手法，请结合诗歌简要分析。

山水田园诗

一、概念：是指以自然界的山水景物、闲适恬淡的田园生活为表现内容的诗歌。

所谓山水诗，是以山水花草虫鱼等自然景观为主要描写对象的诗歌；所谓田园诗是指以歌咏农村的景物和农民、牧人、渔父、樵夫等的劳动为题材田园生活的诗歌。中国山水田园诗渊源流长，诗人们以自然山水或农村自然景物、田园生活为吟咏对象，把细腻的笔触投向静谧的山林，悠闲的田野，创造出一种田园牧歌式的生活，借以表达对现实的不满，对宁静平和生活的向往。

代表诗人有：第一个以田园生活入诗的诗人是东晋的陶渊明；第一个山水诗人是南朝的 1

谢灵运；盛唐时，山水田园诗的创作蔚为大观，代表人物有王维、孟浩然等；宋代主要有杨万里、范成大等。

二、常见意象与意境：

1．① 炊烟、桑麻、桑榆、桃李、麦苗、豆苗、菊花、鸡、犬、禽雀、眠蚕（表现对闲适恬淡的山水田园生活的热爱及悠闲自在、轻松愉悦的心情）②意境特点： 清新优美、宁静和谐、富有生活气息。

2.①野径、古木、荆扉、柴门、空林、空山、鸾鹤、孤云、禅房、古寺、暮钟 五柳、接舆、伯夷、叔齐、林叟、幽人、樵夫、寺僧、道人、（表达希望归隐山林、超然世外、宁静淡泊或自甘寂寞的情怀）②意境特点：远离尘俗，清幽静谧、清冷荒僻。

三、表达的思想情感（主旨）1．热爱自然，钟情山水

过故人庄（孟浩然）

故人具鸡黍，邀我至田家。绿树村边合，青山郭外斜。开轩面场圃，把酒话桑麻。待到重阳日，还来就菊花。

描绘了美丽的山村风光和平静的田园生活，语言朴实清新，意境鲜明，富有浓厚的生活气息。

2．厌恶官场，向往隐逸

归园田居（陶渊明）种豆南山下，草盛豆苗稀。晨兴理荒秽，带月荷锄归。道狭草木长，夕露沾我衣。衣沾不足惜，但使愿无违。

通过对躬耕田园的具体描写，表现对田园生活的热爱。3．淡泊宁静，志趣高远

饮酒（陶渊明）

结庐在人境，而无车马喧。问君何能尔？心远地自偏。采菊东篱下，悠然见南山。山气日夕佳，飞鸟相与还。此中有真意，欲辨已忘言。

通过对眼前景物的叙写，说明“心远地自偏”的哲理，表达了作者从自然景物中寻找到乐趣的恬适心情和丰富的精神生活。4．生活闲适，悠然自得

鸟鸣涧（王维）

人闲桂花落，夜静春山空。月出惊山鸟，时鸣春涧中。

这首诗通过描写花落、月出、鸟鸣这些动景，营造出春天的山谷中的一派生机，而这些动景更衬托出一片静谧的意境，以动衬静，韵味无穷。

四、鉴赏中常用到的术语

1．思想内容——热爱自然，向往自由、归（退）隐 生活，闲适淡泊，悠然自得等。2．画面意境——恬淡宁谧，清新淡雅，明丽绚烂，雄浑壮丽，清冷空寂等。

3．表现手法——借景抒情、寓情于景、情景交融、乐景衬哀情

①描写景物方法：动静结合（以动写静）、虚实结合、正侧结合、白描、点面结合、渲染等

②写景的空间排列次序：由大至小、由小至大、由远至近、由近至远、由上到下、由高到低等

③描写景物的角度：视觉、听觉、味觉、嗅觉、触觉等 4．语言特点——清新自然、质朴自然、清新洗练等

五、高考连接

• 访隐者 [宋]郭祥正

一径沿崖踏苍壁，半坞①寒云抱泉石。山翁②酒熟不出门，残花满地无人迹。

[注] ①坞：山坳。②山翁：此处指隐者。苍壁：深青色的崖壁。结合第三、四句，赏析“隐者”的形象。

• 次石湖书扇韵① 姜 夔② • 桥西一曲水通村，岸阁浮萍绿有痕。家住石湖人不到，藕花多处别开门。

[注]①石湖：南宋诗人范成大（1126—1193）晚年去职归隐石湖（今江苏苏州），自号石湖居士。②姜夔（1155—1221？）：字尧章，号白石道人，饶州鄱阳（今江西鄱阳）人。浪迹江湖，终生不仕。淳熙十四年（1187）夏，曾去拜见范成大，这首诗约作于此时。1．这首诗描绘了一幅什么样的画面？是由哪些景物构成的？请简要叙述。

2．有人说，诗的后两句歌颂了范成大的品格，第三句中的的“人”是指趋炎附势的人。你对此有什么看法？请简要说明。

六、练习巩固

阅读下面一首宋诗，完成后面的题目。

幽居初夏 陆游

湖山胜处放翁家,槐柳阴中野径斜。水满有时观下鹭,草深无处不鸣蛙。箨龙已过头番笋,木笔犹开第一花。叹息老来交旧尽,睡来谁共午瓯茶。

1.诗人写景是从哪几个方面突出表现“幽”的？

2．诗人在这首诗中抒发了自己哪些复杂的思想感情。

七、课外阅读

《唐之韵》之“山水诗人”

山水田园诗人以王维、孟浩然为代表，因此也称王孟诗派。这些诗人用开阔的胸怀，深细敏感的审美嗅觉，来描绘山水风景的优美壮丽，歌咏田园生活的闲适静谧，从一个侧面折射出盛唐时期社会的安定，农民的安居乐业和时代精神的开朗乐观。以前对山水诗评价过低，认为是远离时代的。其实不然。“国破山河在，城春草木深”，也是山水诗，只因为是在乱世，诗人才那么心情沉重。

最杰出的山水田园诗人是王维。据记载，王维九岁就能写诗。像那首脍炙人口的《九月九日忆山东兄弟》，就是王维十七岁时写的：

“独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。” 王维精通音乐，擅长草书和隶书，绘画的成就尤其突出，以至宋代大诗人苏轼称赞他“诗中有画，画中有诗”。他的诗歌创作，就是以这种全面的艺术修养为基础的。

三十七岁时，王维曾出使凉州，也就是今天的甘肃中部，途中做了一首《使至塞上》： “单车欲问边，属国过居延。征蓬出汉塞，归雁入胡天。大漠孤烟直，长河落日圆。萧关逢候骑，都护在燕然。”

“谓城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。”（《送元二使安西》）这首诗当时就有人谱曲，称为《阳关三叠》，成为流传广远的送别歌词，用最普通的词组成最普通的句子，一看就懂。但是情意又那么深长，音调又那么响亮，使人感到正是自己要说的话，只是没说出来罢了。

开元末年，也就是公元八世纪四十年代初，口蜜腹剑的奸臣李林甫开始得势，把兢兢业业治理国家的著名宰相张九龄挤出朝廷，这意味着政治局势即将发生重大的变化。王维为了逃避可能会有的意外，就开始过一种半隐半仕的生活。这是政治局势变化对他的影响。其实，王维在封闭状态的生活中越陷越深，更主要的还是他自己立身处世的原则造成的。他母亲长期奉佛，这种潜移默化的影响，对他来说自然是不可抗拒的。中年丧妻以后，他就没有再娶，一直过着长斋奉佛的独身生活。这时正是后来对祖国诗歌有深刻影响的禅宗蓬勃发展的时期，他对禅宗的哲理兴趣越来越大。他的诗歌风格也发生了变化，早年那种意气风发的诗不见了，代之而起的，是融合画意、诗情和禅理的山水诗。这种小诗像一幅画，诗情清淡，却又蕴涵着不易把捉的禅理。他这类诗成就极高，可以说前无古人，后无来者。

“中年颇好道，晚家南山陲。兴来每独往，胜事空自知。行到水穷处，坐看云起时。偶然值邻叟，谈笑无还期。”（《渭川田家》）

抒怀主人公完全跳出了名缰利锁的磁场，内心有一种以安全感为地基的从容不迫，从而能进入一种绝对自由的精神境界，用不带任何功利的审美目光，自得其乐地去发现极其平凡，有时旁人发现不了的自然美。

孟浩然和王维是好朋友，在赠王维的诗《留别王维》中说：“欲寻芳草去，惜与故人违。当路谁相假？知音世所稀。”可见他是把王维当知音的。

孟浩然的生平事迹非常简单：四十岁以前一直住在襄阳，四十岁时到长安考过一次进士，然而却没有考上，从此也就不得不断了做官的念头。到江浙一带游历了几年之后，最终死在襄阳。盛唐的大诗人，没有谁一生过得像他那么平淡的。

“八月湖水平，涵虚混太清。气蒸云梦泽，波撼岳阳城。欲济无舟楫，端居耻圣明。坐观垂钓者，徒有羡鱼情。”（《望洞庭湖赠张丞相》）

这首诗是赠张九龄的。八世纪三十年代末，张九龄从宰相的官位上被贬到荆州。由于欣赏孟浩然的诗，就把他请到荆州，并给他小官做。还从来没做过官的孟浩然非常高兴，写下了这首境界雄阔的诗。“气蒸云梦泽，波撼岳阳楼”，写洞庭湖的云雾迷朦，波涛浩渺，写得气势磅礴，充分展示了盛唐气象。孟浩然所以要把洞庭湖写得这么浩浩荡荡，无边无际，是 4

因为他要用湖来象征人间吧。在人世间他无依无靠，没有得力的人物来提拔他，就如同“欲济无舟楫”——想过洞庭却找不到船一样。现在当过宰相的张九龄来了，给他官做，终于使他有了施展抱负的机会。他“坐观垂钓者”，也想到湖边来钓上一条大鱼，也就是想趁此机会来干一番事业。只是很可惜，一生只活了五十二岁的孟浩然，这时已经是四十八岁了。

从初唐到盛唐，孟浩然是第一个大力写山水诗的诗人。他的山水诗，不因情造景，即有了某种情，然后再找出某种相应的景作衬托；也不光是借景抒情，即由于某种景而生发出某种情来。他是在山水诗中，情与景的水乳交融中，写出诗来的。

“山暝听猿愁，沧江急夜流。风鸣两岸叶，月照一孤舟。建德非吾土，维扬忆旧游。还将两行泪，遥寄海西头。”（《宿桐庐江寄广陵旧游》）

既是写景，又是抒情，或者说，这是营造出来的一种化境，根本无法说清究竟是写景还是抒情。在此之前，山水诗达到这种情景交融的境界的，不能说没有。但只有到孟浩然，才懂得有意识地去营造这样的境界，提高山水诗的表现能力。再以他另一首表现田园生活的名诗为例：

“故人具鸡黍，邀我至田家。绿树村边合，青山郭外斜。开轩面场圃，把酒话桑麻。待到重阳日，还来就菊花。”（《过故人庄》）

孟浩然所做的诗中流传最广的是《春晓》这首诗，乍看只不过是叹息春天的花朵容易凋谢，有一片淡淡的惜春之情。但细一想，不是不可以说，这是暗示在社会的风雨声中，青春容易消逝么？

“春眠不觉晓，处处闻啼鸟。夜来风雨声，花落知多少？”

一想起这首诗，人们总是能想起许多失落的惆怅，其实诗的意蕴远不止这些。【参考答案】

文本学习《山居秋暝》

1.这首诗通过描写雨后空山、松间明月、清泉、莲、渔舟等清新自然的景色。（一步）渲染了一种闲适宁谧的氛围。（二步）表达了诗人想要远离官场，过宁静生活，向往隐居生活的思想感情。（三步）

2.主要运用了动静结合的手法。（一步）诗中描写了月光洒满松间的静态景象，接着描写了淙淙流淌的清泉、嬉笑归来的浣衣女以及渔舟划过莲叶摇动的动态景象，（二步）动静结合，以动衬静，衬托出山间的清幽宁谧。（三步）高考链接《访隐者》

通过描写隐者独饮自己酿造的酒，足不出户，门外落花满地，无人造访、无人洒扫的隐居生活，表现了隐者避世脱俗，随性自然的情怀。《次石湖书扇韵》

1．诗歌描绘一幅江南水乡清幽恬静的画面。是由小桥、流水、村庄、岸阁、浮萍、荷花、人家等景物构成的。

2．同意：此诗赞誉石湖的美景，也包含对石湖主人的歌颂。“人”是指势利小人，这些人在范氏去职归隐后不再与他来往，范氏却不以为意，反而享受田园之乐，这与作者终生不仕的人生态度相契合。不同意：此诗描写了石湖清幽恬静的美景，表现的是作者对石湖主人归隐田园生活的赞赏之情，“人”只是泛指，无人相烦正是幽静的明证，不是写范氏失势后的世态炎凉。练习巩固

1.①以景写“幽”（“湖山胜处”“槐柳阴”“野径斜”“水满”“草深”等意象写出环境之幽静、初夏景色之幽美）②以动衬“幽”（“下鹭”）③以声衬“幽”（“鸣蛙”）（意思对即可）2.①前六句借“幽居初夏”之景，抒发了怡然自得之乐（闲适之情）②尾联“叹息”，一是叹志士空老，报国无成；二是叹往日旧交零落殆尽，顿感寂寞惆怅（意思对即可）