贝多芬的悲伤 歌词

第一篇：贝多芬的悲伤 歌词

旋律 伴随故事响起

揭开你 不平凡的传记

在夜里 天使在黎明前降临 唤醒 充满奇迹的命运 倾听 爱丽丝的旋律

若别离 撕毁我写的信

当序曲 落幕后拆穿的回忆

抚慰你 心灵悠扬的协奏曲

在莱茵河畔 贝多芬的悲伤在徜徉

诙谐夜晚 遗留在波恩城的泪光

维也纳 推开窗 风景却如此委婉

黑白琴键上 谱写华丽的乐章

在破旧琴房 弹唱出贝多芬的悲伤

诙谐街上 探望绚烂欲望的橱窗

小木船 被遗忘 剩下黯淡的月光

无力哀叹 谁的情绪彷徨 结局被凌乱

倾听 爱丽丝的旋律

若别离 撕毁我写的信

当序曲 落幕后拆穿的回忆

抚慰你 心灵悠扬的协奏曲

在莱茵河畔 贝多芬的悲伤在徜徉

诙谐夜晚 遗留在波恩城的泪光 维也纳 推开窗 风景却如此委婉 黑白琴键上 谱写华丽的乐章

在破旧琴房 弹唱出贝多芬的悲伤

诙谐街上 探望绚烂欲望的橱窗

小木船 被遗忘 剩下黯淡的月光

无力哀叹 谁得情绪彷徨

在莱茵河畔 贝多芬的悲伤在徜徉

诙谐夜晚 遗留在波恩城的泪光

维也纳 推开窗 风景却如此委婉

黑白琴键上 谱写华丽的乐章

在破旧琴房 弹奏出贝多芬的悲伤

诙谐街上 探望绚烂欲望的橱窗

小木船 被遗忘 剩下黯淡的月光

无力哀叹 谁的情绪彷徨 结局被凌乱

第二篇：浅谈贝多芬及其作品

浅谈贝多芬及其作品

路德维希·凡·贝多芬（Ludwig van Beethoven，1770.12.16—1827.03.26），男，德国作曲家、钢琴家、指挥家。维也纳古典乐派代表人物之一。他一共创作了9首编号交响曲、35首钢琴奏鸣曲（其中后32首带有编号）、10部小提琴奏鸣曲、16首弦乐四重奏、1部歌剧、2部弥撒、1部清唱剧与3部康塔塔，另外还有大量室内乐、艺术歌曲与舞曲。这些作品对音乐发展有着深远影响，因此被尊称为乐圣。

贝多芬于出生于德国波恩的一个贫穷的家庭.家庭的不幸和命运的坎坷并没有将贝多芬打到,反而更加激发了他的音乐天分.贝多芬的祖父和父亲都是宫廷乐师，四岁就被迫开始学习音乐，由于父亲是个酒鬼，所以经常半夜醉醺醺地喝酒回来让贝多芬练琴.十二岁时，他已经能够自如地演奏，而且拜师于风琴师尼福，开始学习作曲，担任了管风琴师尼福（1748－1798）的助手。就在这时他开始正式跟尼福学习音乐。尼福是一位具有多方面天才的音乐家，他扩大了贝多芬的艺术视野，使贝多芬熟悉了德国古典艺术的一些优秀范例，并巩固了贝多芬对崇高的目的的理解。在贝多芬十七岁的时候，母亲去世，父亲酗酒失声，家境陷入贫困，不得不担负起家庭生活的重担。

苦难和逆境能使人不断成长,安逸的生活只会让人不知进取.贝多芬小小年纪就遭受着常人没有的遭遇,也使得他的性格坚强,努力好学.还有一点就是贝多芬多音乐的热爱,从而创作出许多流芳百世的作品.我们扪心自问,十二岁的时候,我们还在父母的身边,衣来伸手,饭来张口,自己喜欢的东西父母要是不买,我们就又哭又闹,可是就算如此,可以理解为还小,不懂事.那十七岁呢?我们又干了什么呢?还是依靠着父母每天给的生活费过着日子,自己还在那以此为乐.贝多芬不仅在音乐上的造诣值得我们学习,在人生成长的历程中同样也有很多值得我们学习的地方.贝多芬说过:“我要扼住命运的咽喉，绝不能让它毁灭我！”可见贝多芬对命运的阐释和理解,贝多芬还创作了《命运交响曲》.《命运交响曲》这部作品创作于1805——1808年，与他完成《英雄交响曲》的时间相隔4年。在这4年中，他不但在创作活动中取得很大成就，更重要的是他的创作思想也逐渐成熟。当时正是贝多芬创作的黄金时期，也是他遭遇不幸的时期。于是，他与命运英勇搏斗，以惊人的毅力和意志，写出气魄恢弘，极为感人的《命运交响曲》。

在整个《命运交响曲》作品中，情绪激昂、气魄宏大，富有强烈的艺术感染力。而作品结构严谨，手法简练，形象生动，各乐章之间具有十分清晰的内在联系。

第一乐章 明亮的快板、奏鸣曲式。乐曲一开始就出现了命运敲门式的动机。这一动机发展出惊惶不安的第一主题，它贯穿着第一乐章，推动音乐不断向前发展。开头就是那激昂的音乐澎湃而出，让人心灵为之一颤，就像那滚滚的历史巨轮的滚动，就像生命被死神扼住喉咙一般！就像那十二级的风暴袭来！那“当当当当”的敲门声仿佛敲在我的心门。我的眼前好象出现了一个狰狞的死神，在肆无忌惮的狂笑，粗大的手掌缓缓地掐住了我的喉咙，我觉得自己快要窒息了。一点也没有反抗的能力。第一主题激昂有力，具有勇往直前的气势，表达了贝多芬充满愤慨和向封建势力挑战的坚强意志。接着，圆号吹出了由命运动机变化而来的号角音调，引出充满温柔、抒情、优美的第二主题。它抒发着贝多芬对幸福、美好生活的渴望和追求。

命运动机再次闯入，引出了展开部，威风凛凛的命运再次占了上风。展开部中，转调非常频繁，这更增加了原有的不稳定性，使音乐显得更加丰富。再现部与呈示部相同。但在这一乐章的庞大结尾处，两个主题再次汇合，音乐的气势不可阻挡，进一步显示出人民战胜黑暗的坚强意志和必胜信念。

第二乐章 稍快的行板、双重主题变奏曲式。第一主题抒情、安详、沉思，是由中提琴、大提琴拉出。富有弹性的节奏和起伏的旋律，使这个主题具有内在的热情和力量。第二主题先是由木管奏出，然后由铜管乐器吹出英雄豪迈的凯旋进行曲。音乐有舒缓的地方。让人在振颤中舒缓下来。在那激昂的音乐中缓了一口气。仿佛是生命已到最后，人的气息只有那么一口似的。那是小提琴悲哀的鸣叫。我似乎放弃了与死神的对抗，无奈的接受了事实。人，最终还是对抗不了命运的安排。我甘心放弃挣扎，对命运的捉弄无可奈何。但是，它仍然抒发了贝多芬对幸福、美好生活的渴望和追求。却是命运动机再次闯入，威风凛凛的命运再次占了上风。转调的非常频繁增加了原有的不稳定性，使音乐显得更加丰富。但在这一乐章的庞大结尾处，音乐的气势不可阻挡，进一步显示出人民战胜黑暗的坚强意志和必胜信念。

第三乐章 快板、诙谐曲，是决战前夕各种力量的对比。大提琴和低音提琴发出了跃跃欲试的音调，小提琴却是无可奈何的叹息。命运主题依然凶险逼人，决战的第一阶段仍由命运取胜。但是，黑暗必将过去，曙光就在眼前，伴随着低音弦乐奏出的舞蹈主题，引出了振奋人心的乐段，它象征着人民群众在黑暗势力下的斗争信心和乐观情绪。最后，第一主题在第一小提琴的演奏下，自由地向上伸展，乐队的音域在增大，音响在增强，一种不可抑制的力量把音乐直接导入那光辉灿烂的终曲。生命的顽强体现出来。黑暗必将过去，曙光就在眼前，振奋人心的象征着人民群众在黑暗势力下的斗争信心和乐观情绪。我不能向命运低头！我不能屈服于命运！我要战斗，战胜命运！我要战斗，我不是命运的奴隶！我就是我！我能忍受挫折，我能抵抗疾病，我能站立，我能与你抗争。到了这里命运已被我战胜了！这时候命运的威吓声，已是苟延残喘，再也阻挡不住历史前进的潮流了。

第四乐章 快板、奏鸣曲式。开始是雄伟壮丽的凯旋进行曲，先是由乐队全奏辉煌的第一主题，后是由弦乐拉出欢乐的第二主题，表现人民获得胜利的无比欢乐。到发展部的高潮时，狂欢突然中断，远远地又响起了命运的威吓声，但已是苟延残喘，再也阻挡不住历史前进的潮流了。辉煌、明亮的音乐再次响起，以排山倒海的气势，表现出人民经过斗争终于获得胜利的无比的欢乐。这场与命运的决战，终于以光明的彻底胜利而告终！音乐的末梢，我轻轻地舒了一口气，好象自己真的刚参加完这场斗争一样

这首交响曲让我体会到，面对困难，应该决不屈服，勇敢的挑战不幸的命运，最终战胜命运，取得成功.在很多人心目中，《命运》代表着贝多芬；同样，在另外一些人的心目中，贝多芬代表着《命运》。我想，世界上再没有一首交响曲能够获得如此广阔的知名度以及接受度。贝多芬的伟大，则很大程度上也来自于这部代表作给他带去的声誉和敬仰。聆听贝多芬的《命运》交响曲，似乎就是人生命运的缩影。那激按昂的曲调，那富于变化的旋律，似乎把人的心境都带到了他曲折的命运之中。然而，再那听起来让人感觉困难重重的生活里，又有一种坚毅的精神，从绝望之中脱颖而出，扭转了局面，告诉人们：“只有坚定不移的信念，勇于向命运挑战的精神，才能突破困境，改变命运，让命运拜倒在自己的脚下。”

正如恩格斯听了《命运交响曲》的演出。他在写给妹妹的信中赞美这部作品说：“如果你不知道这奇妙的东西，那么你一生就算什么也没有听见。”他说，他在第一乐章里听到了“那种完全的绝望的悲哀，那种忧伤的痛苦”；在第二乐章里听到了“那种爱情的温柔的忧思”；而第三、第四乐章里“用小号表达出来的强劲有力、年轻的、自由的欢乐”，又是那么鼓舞人心。恩格斯用短短的几句话，揭示了《命运交响曲》的精髓。

贝多芬又一曲著名的作品《田园交响曲》, 贝多芬田园交响曲又叫F大调第六交响乐，一般来说，古典的流派的作曲家是不会直接命名曲目的。我们熟悉贝多芬的“悲怆”、“月光”、“热情”奏鸣曲和“命运”交响曲等，这些题目都是出版商或者是后人添加的。有些是与其内容有关，有些则不然，懂古典音乐的人应该知道月光奏鸣曲所表达的内容跟月光毫无关系，而这首第六交响曲“田园”是贝多芬自己命的名。不过那时候给交响曲命名还不是一个常见的事情。为交响曲命名要等到浪漫主义后期的时候才普及。

从这样的一个观点出发，我尝试分享欣赏贝多芬著名的第六号交响曲“田园”。我个人认为，这首交响曲并没有具体用音符描述各种田园对象，我们是透过音乐得到如此的感觉，无以名之，恰好很类似田园风光，故名之为田园。我想既然作者亲自为其命名，那我们就遵循他的思路，去感受心中的田园气息。

F大调第六交响曲是贝多芬交响乐中唯一的标题音乐.所谓标题音乐是指音乐具有故事性、情节性，表现文学概念或绘画场面。贝多芬的F大调第六交响曲被认为是标题音乐的典范。贝多芬对这部交响乐加的标题是“田园生活的回忆”，他在总谱的扉页上特别注明，“主要是感情的表现，而不是音画”。贝多芬怕人们误解他的音乐，更明确地说：“《田园》交响曲不是绘画，而是表达乡间的乐曲在人心里所引起的感受”，他强调的是人的精神世界而不是描摹自然。

F大调第六交响曲共分五个乐章，每个乐章各有一个小标题。其中第三、四、五乐章连续演奏：

第一乐章，初到乡村时的愉快感受。不太快的快板，F大调，2/4拍子，奏鸣曲式。由双簧管呈现出明亮的第一主题，充满着浓郁而清新的乡间气氛，使人们感受到贝多芬投身到大自然后的喜悦心情。音乐在平静安宁的气氛中进行，第一主题和第二主题反复交替，作者并不在主题上加以他善长的发挥手法，只是朴实地重复，形成恬静清新的自然美景，音乐自然流动，没有强烈的力度变化，表现出人在大自然的怀抱中得到的精神安宁。

第二乐章，在溪边。很快的行板，描写的是“溪边小景”，降B大调，12/8拍子，奏鸣曲式。这是一个描写静观默想的乐章，在形如小溪潺潺流水的第二小提琴、中提琴与大提琴的伴奏下，第一小提琴所呈现的第一主题显得悠扬而且明亮、清澈。音乐有如清澈的溪流，舒缓平静，偶有熏风微拂，水面上荡起轻微的涟漪，扭动了水面上倒映的白云树影。远处的树林好像在做着深呼吸，音乐的律动微微开合，暗示着一种生命的韵律涵养在博大廖廓的大自然里。一组木管乐器摹仿的鸟鸣打破了宁静，音乐更加富于诗意。据《贝多芬传》的作者辛德勒记载，他曾经陪伴贝多芬在海利根斯塔特一条山谷旁的小溪边漫步，途中，贝多芬踏上一片草地，背靠一棵树说：“我就是在这儿创作了《小溪边》，黄鹂、鹌鹑、夜莺和杜鹃，都鸣叫着，我把它写进乐曲里了。” 第三乐章，乡村欢乐的集会。快板，F大调，3/4拍子，诙谐曲。这个乐章的主题是如牧笛风格的旋律，单纯活泼，表现了欢笑的乡民来自四面八方，并跳起了快乐的舞蹈。音乐取材于民间旋律，描写乡间村民兴高采烈的舞蹈场面，活跃而喧闹，质朴而粗犷，像一幅色彩鲜明线条粗豪的民间风俗画。当欢乐的场面达到顶点的时候，音乐出现了一些不安并很快变成远处的雷声，欢乐的集会被打断。

第四乐章，暴风雨。快板，f小调，4/4拍子。在这一乐章中，狂风呼啸，裹挟着雷电排山倒海般袭来，转瞬间便笼罩了一切。整个乐队都在急速飞旋，弦乐刮起一阵阵旋风，倍大提琴发出沉重的怒号，短笛凄厉的尖啸像是狂风的呼哨，铜管和定音鼓的霹雳令大地震颤，包含乐队全部音域的半音下滑好像风暴在横扫一切，想把世界带进地狱一般。但是，“卷地风来忽吹散”，暴风雨很快就过去了，代替它的是田园牧歌。

第五乐章，牧人的歌。小快板，“牧歌，暴风雨过后欢乐和感激的心情”，F大调，6/8拍子，回旋的奏鸣曲式。乐章的主题恬静开阔，象牧人在田野中歌唱，表现了雨过天晴之后的美景。雨后复斜阳，大地恢复平静，草地发出清新的馨香，牧歌传达着对大自然的感激心情，这种喜悦、安宁、欣慰的情绪一直贯穿这个乐章，整部交响乐在这样的气氛中结束。

于是，透过整首田园交响曲从第一乐章到第五乐章之整体结构，我们主观性的认为这是潜藏在温和的曲风下，一种“人”与“自然”的对立，一种“与自然融合”或“与自然对话”的张力。

音乐与大自然的结合,使贝多芬为人类文化遗产中留下一部堪与诗歌媲美的有描绘有抒发的大自然交响音画与音诗.这是人在大自然中心灵的交响.听《田园交响曲》,只需要你的胸怀和心灵真诚地向大自然开放,音乐里流淌的电源气息就是把你的身心都托起来与之荡漾.一般人对贝多芬音乐最直接的感受，很少会用上「愉悦」两个字，乍听之下都会感觉贝多芬前中后期音乐风格是有转变的，彷佛他的音乐是在跟随他的心灵哲思，他的心灵哲思企图以音乐的抽象性陈述出来。的确，贝多芬的音乐是沉思的、哲学的、有话要说的，他的音乐对主题的铺陈与不断强调也是很有特色的。因此，贝多芬的音乐大多都是严肃,甚至沉重。

艺术来源于生活。坎坷的人生,悲惨的命运,顽强的抗争,百折不挠的艺术追求,使贝多芬创作出许多精湛的音乐作品。不同时代却有着相同的命题——人与命运的抗争。星移斗转,岁月沧桑,贝多芬还继续通过他的音乐同后人进行心灵对话,并继续给人以信心、力量、希望和追求。贝多芬的坚强和纯洁将同他的音乐作品一样,经久不衰,永存于世。

第三篇：音乐家贝多芬

音乐家贝多芬

路德维希·凡·贝多芬(Ludwig van Beethoven, 1770.12.17.-1827.3.26.)

一七九二年，二十二岁的路德维希·凡·贝多芬从波恩来到维也纳，一直到他一八二七年逝世，他就从未离开过这座对音乐家特别有吸引力的城市。贝多芬的绝大部分作品是在这里创作的。他的九部交响曲全都在维也纳举行了首演式。一八零五年，他唯一的一部歌剧创作《费德里奥》也在维也纳的国家歌剧院举行了首演。贝多芬被后人认为是有史以来最伟大的交响曲作家。他的《英雄交响曲》充满了激情。他的第九部交响曲取材於德国诗人席勒的《欢乐颂》，如今已经成为欧盟的盟歌。

辉煌的创作并不能掩饰贝多芬多难的一生。一八零二年，贝多芬由於逐渐丧失听力，悲愤之余，写下了一封可能是给他兄弟的遗嘱。激情满腔的禀性迫使他频繁地搬家。他在维也纳市区北部有温泉的地方留下了几十处居所。但是温泉最终还是无法挽救他的失聪，一八一九年，贝多芬的听力彻底丧失了。一八二七年，人们在Waehringer Friedhof 魏林格墓地为他举行了隆重的葬礼。一八八八年，贝多芬的遗骨被安放到维也纳中央陵园。

造访音乐家贝多芬

贝多芬晚年频繁迁居，虽然留下了众多的故居，但是很多故居未能作为展览馆向游客开放。贝多芬当年喜欢居住在名叫海里根施塔特(Heiligenstadt)的地方，离市区很远，在市区的正北方。一八零二年，贝多芬居住这个城区，在这里创作了他第二部交响曲。同年十月，贝多芬在这里写下了《海里根施塔特遗嘱》，这是一封他写给两个兄弟的信，这封信并未寄出，如今仍然完好地被保存在这里。贝多芬的这处遗址如今被称作为「海里根施塔特遗嘱屋」，周二至周日向游客开放。

地址：Probusgasse 6, 1190 Wien

帕斯克瓦尔蒂楼房(Paqualitihaus)是贝多芬居住时间较长的一处住所。一八零四年至一八一五年间，贝多芬虽然数次离开这个居所，但是最后却又返回到此地。楼房的主人帕斯克瓦尔蒂是贝多芬的好朋友，每次贝多芬出走，他都吩咐佣人不要出租贝多芬的房间，因为“他总是会回来的”。在这里，贝多芬经历了创作的鼎盛期，他的第四、五、六部交响曲，第四钢琴协奏曲和歌剧《费德里奥》都是在这里创作的。

一八二七年，贝多芬去世时，众多的朋友和崇拜者前来吊唁。贝多芬被安葬在魏林格墓地(Waehringer Friedhof)。文学巨匠格里尔帕策曾经在悼词中说 “贝多芬把他的一切献给了众人，从他们那里却一无所获，於是他就远离了众人。”能够让贝多芬瞑目九泉的是，舒伯特一八二八年也被安葬在此，与他相伴。人们为了纪念舒伯特这位年轻的天才音乐家，在魏林格墓地的旁边修建了一座舒伯特花园(Schubertpark)。如今，这座魏林格大街上的舒伯特花园是众多游客流连的地方。

地址：W ringer Stra呈, 1180 Wien

一八八八年，两位音乐大师的棺木被一起移到中央陵园。如今，贝多芬被埋葬在中央陵园名人墓地32A的第29号墓穴中。

地址：Zentralfriedhof, Simmeringer Hauptstra呈 234, 1110 Wien

一八八零年，崇拜贝多芬的人们还为其建造了一座纪念碑。从此，这个地方更名为贝多芬广场。贝多芬塑像的周围围绕著九个小天使，象徵音乐大师不朽的九部交响曲。

乐圣-贝多芬.无论你是否懂得音乐,都必定认识他.他是我生平最尊敬的音乐大师之一~大家多多了解名人~~多多听听古典音乐~对提高自身修养很有帮助的...不一定每个人都要懂音乐,只要你的耳朵能感受到音乐,那就能领会古典的精髓和神奇之处.肖邦

Frederic Francois Chopin(1810．3．1～1849．10．17)

Chopin，Frederic Francois(原Fryderyk Franciszek)肖邦，弗雷德里克·弗朗索瓦(1810--1849)作曲家。父为居住在波兰的法国人，母为波兰人。肖邦出生于华沙附近的热拉左瓦-沃拉。六岁时开始学习钢琴，师从阿达尔贝·瑞夫尼。七岁时创作第一首波洛奈兹舞曲(g小调)，八岁时登台公演。其父为法浯教师，在华沙担任多种职务，他坚持肖邦除受音乐教育外必须同时受普通教育。十岁时，歌唱家卡塔拉尼为肖邦的演奏所感动，赠送给他一只怀表。十五岁时肖邦为沙皇亚历山大一世演奏，沙皇赠他钻戒一枚。十六岁入华沙音乐学院，从约瑟夫·埃尔斯纳学习作曲。波兰民间音乐、意大利歌剧的美声线条和胡梅尔的风格，都正在对他产生影响。1829年他创作了《f小调钢琴协奏曲》(通常称为第二协奏曲，虽然实际上它在作为第一协奏曲出版的e小调之前写成)。同年在维也纳举行两场音乐会，访问了德累斯顿和布拉格，回国后向歌唱家康斯坦契娅·格拉德科夫斯卡表白了爱情。但翌年在华沙演奏了他的两首协奏曲后，就离开了被俄国古领的波兰，于1831年定居巴黎，开始授课并举行音乐会演出。他与李斯特、门德尔松、柏辽兹和贝利尼结识，1837年开始与女作家乔治·桑交往。当时刚刚废除了他与马利亚·沃德津斯卡的秘密婚约。1838至1839年冬与乔冶·桑同居在玛略尔卡岛上，但恶劣的气候及筒陋的生活条件影响了他的健康，此后他的结核病不断恶化。1840至1847年仍和乔治·桑共同生活在巴黎和她在诺安的别墅中。比他大六岁的乔治·桑悉心照料他，有助于焕发他的才华。许多最优秀的作品，其中包括《二十四首前奏曲》、《降b小调奏鸣曲》和《b小调奏鸣曲》、《f小调幻想曲》，都是在他们结合的时期写成的。他们的关系破裂(乔治·桑的两个孩子挑起了争吵)后，肖邦的灵感和健康日益衰退，但仍继续教课并举行私人音乐会。1848年，虽然病情严重，他仍访问了英国和苏格兰。他的学生简·斯特林把肖邦带到她姐夫托菲肯勋爵的乡村别墅内休养，并送给他当时迫切需要的一万五千法郎。在伦敦，他为维多利亚女王演奏，但英国的社交生活使他精疲力竭。翌年死于巴黎。

肖邦的作品几乎全部是钢琴曲。他从菲尔德和胡默尔的作品中学到一些东西，对巴赫作品的学习也使他获益匪浅，但当时的主要作曲家对他几乎没有影响。他成功地创造出一种富于个性的键盘写作艺术，其优点为钢琴音色纤细，应用旋律装饰来丰富和声织体。他精通言近指远的喻意手法，他所开拓的和声境界远远超过当时的传统界限。其它影响有的来自波兰民间音乐，在《玛祖卡舞曲》中特别明显；往往要求高度辉煌技巧的旋律风格则源自意大利歌剧。但肖邦谨慎地指出，他的玛祖卡“不是供跳舞”用的，事实上它们也是他的最有个性的作品，犹如私人的记事录，记下了一生事业中听作的和声和节奏试验，所探索的最为精致和变化多端的钢琴音色，也记下了他的全部情绪变化。最早一首《玛祖卡舞曲》是在1830年离开故乡之前写的；最后一首(f小调)感情强烈的吉光片羽，是他一生所写的最后一曲。肖邦使钢琴上的《玛祖卡舞曲》成为他所独有的形式；他所作的叙事曲(共四首，受密茨凯维奇的诗歌的概括的启发而写)和键盘谐谑曲也是如此，他使谐谑曲具有与贝多芬谐谑曲大异其趣的尖刻嘲讽的性质。他的《二十四首前奏曲》，每首用一个不同的调，是肖邦对巴赫艺术的创造性贡献。肖邦认识到他的天才的用武之地主要在于比例完美的钢琴小曲，他在这类作品中注入了丰富而又强烈的诗意，但在奏鸣曲中也表明他有驾驭大型作品，不致使材料松散的能力。迂腐的学究也许会有争议，说它们不是“严格的”奏鸣曲(虽然每部奏鸣曲都遵守由几个乐章构成的传统形式)，但是人们不会希望这些奏鸣曲以另一种形式出现，因为它们的结构别有一种使人感到惬意的逻辑性。他的协奏曲(往往被人们低估)也是如此，某些评论者认为他的配器不甚高明，其实远非如此。他的配器手法总是灵活而敏感的。有时甚至富于积极的独创性(如大管的应用)。他的演奏在细腻及紧张度方面都是无与伦比的，把他的同时代人感到谱上难以理解的经过句弹奏得出神入化。

肖邦的主要作品有：

(1)钢琴与乐队曲：协奏曲两部；《流畅的行板和波洛奈兹舞曲》；《波兰歌曲幻想曲》；《科拉克维亚克回旋曲》；《把手伸给我》主题变奏曲。

(2)钢琴独奏曲：叙事曲四首；苏格兰舞曲三首；练习曲二十七首；即兴曲三首；玛祖卡舞曲五十一首；夜曲十九首；波洛奈兹舞曲十二首；前奏曲二十五首；谐谑曲四首；奏鸣曲三首；圆舞曲十七首；船歌；摇篮曲；f调幻想曲；幻想即兴曲。

(3)室内乐曲：钢琴三重奏；大提琴奏鸣曲；大提琴与钢琴《引子和波洛奈兹舞曲》。

(4)歌曲：波兰歌曲十七首。

【摘自《外国音乐辞典》】

肖邦 Chopin，Frederic(1810．3．1～1849．10．17)波兰作曲家和钢琴家。其创作以钢琴作品为主，且多为小型乐曲，但卓越的想象力及精湛的技巧使他成为世界最伟大的音乐诗人之一。他的音乐灵感源于自己和波兰的悲剧性的经历，旋律独具个性，表达了内心深处不仅仅是伤感的感情。其作品虽有浪漫主义的本质，但有古典的纯真和分寸，丝毫没有浪漫主义的表现癖好。生性体弱敏感，幽默而又善于模仿、讽刺。其父系法裔法语教师。全家都酷爱艺术，在襁褓中便对母亲和姐姐的钢琴声有奇特反应，并深受民间音乐熏陶，6岁时即能在琴上弹奏听到的曲调，7岁起随音乐家瑞夫尼学琴五年。8岁首次在慈善音乐会公演，次年敢于在著名意大利女高音歌唱家卡塔拉尼前演奏，3年后又为出席波兰议会开幕式的俄沙皇亚历山大一世即兴演奏。作为“天才儿童”，他不但会弹琴，还会作曲，7岁时作《g小调波洛涅兹舞曲》并公开出版，康斯坦丁大公将其一首进行曲用于阅兵式上。随后又作了一些波洛涅兹、马祖卡、变奏曲、苏格兰舞曲、回旋曲等。曾师事作曲家埃尔斯纳学习音乐理论数年，16岁入其领导的当时新建的华沙音乐学院。1829年为扩展音乐视野首赴维也纳，应当地出版商、钢琴制造商和贵族之请于8月间公演两场，获很大成功。1830年3月在华沙作成年后的正式首演，弹奏所作《f小调第二钢琴协奏曲》。当年11月再离波兰，车行至华沙郊外埃尔斯纳令停车，让精选的一个合唱团演唱了他为爱情专作的一首告别

合唱曲为他送行，似已预示波兰将永远不能再见其游子归来。到达维也纳后，种种情况令人失望，时又值波兰发生起义，奋起抵抗俄国侵略军，他为之十分激动不安，但家人不愿他回波参战，于是决定去巴黎寻求更理想的环境。在等待护照签证期间作了《b小调谐谑曲》、《革命练习曲》等一些富于激情的乐曲，同时还为一些爱国诗词谱曲。后行至德国斯图加特，听到华沙被俄军攻陷的消息，悲痛欲绝，几至不能自拔。1831年9月抵巴黎，为该地极端的“豪华与肮脏、美德与罪恶”而感叹不已。通过一位维也纳朋友的介绍结识了那里的波兰流亡者及著名作曲家罗西尼、李斯特、柏辽兹、门德尔松等人。与此同时，在德国的舒曼极度推崇他，称他为新浪漫主义时代的代表。但他过分纤细的演奏未能在大音乐会中获得所有人的赞赏，只是在沙龙里很受欢迎。这个时期作品有两集《练习曲》、《e小调叙事曲》、《幻想即兴曲》和一些受强烈民族感情激发而作的马祖卡与波洛涅兹舞曲等。1836年结识放荡不羁的女作家乔治·桑，并于1838年秋私奔至马略卡岛，开始了他们十年的同居生活，至1848年终因意见不和而分手。这段时间里写了《24首前奏曲》、戏剧性的《升c小调谐谑曲》、悲壮的《c小调波洛涅兹舞曲》、《f小调幻想曲》、《船歌》、《波洛涅兹幻想曲》、《f小调叙事曲》及《b小调奏鸣曲》等。与桑决裂后精神沮丧，再加上巴黎革命烈火又起，在此情况下接受了其苏格兰女学生斯特林之邀首途访英及苏格兰，由于体弱多病，思乡心切，在英期间全无创作，仅为波兰难民演奏一次。1848年11月返回巴黎后，病情恶化，临终前唯求销毁其未完成手稿，以及在葬礼中咏唱莫扎特的《安魂曲》。死后一周年，当其墓地纪念碑揭幕时，人们在他坟上洒了一盒祖国波兰

第四篇：贝多芬教案

《贝多芬：扼住命运的咽喉》教案 【三维目标】

1、知识与能力

（1）梳理文章，了解贝多芬的生活经历。

（2）分析贝多芬的性格特征及其根源。

（3）培养学生筛选信息的能力。

（4）培养学生的自主学习、合作学习和探究学习能力，思考传主的生命价值。

2、过程与方法

（1）运用对话式教学，让学生与传主、作者对话。

（2）让学生在自主、合作、探究的学习过程中获取知识。

（3）应用多媒体辅助教学。

3、情感态度与价值观

感受贝多芬的精神魅力，从中获得有益的人生启示。

【教学重点】

（1）分析贝多芬的性格特征及其根源。

（2）学习贝多芬面对苦难时的精神，从中汲取精神力量。

【教学难点】

通过学习贝多芬面对生活的苦难所体现出的精神，从中汲取人生教益。

【课时安排】两课时

【教学用具】多媒体辅助教学 【教学设想】

1、课前预习：认真阅读课文，理解课文，讲述以下内容；

（1）贝多芬的家庭条件

（2）贝多芬的教育情况

（3）贝多芬的学音乐经历（4）贝多芬的作品

（5）贝多芬的身体情况

（6）《第九交响曲》的创作过程

2、课堂教学：

通过多媒体课件、音乐等形式，创设情境，引导学生进入课文浓重的英雄氛围。课堂教学以教师点拨、学生自学讨论为主，教师尊重鼓励每一位学生的发言，创设民主和谐的课题气氛，体现学生的主体性。【教学过程】 第一课时

一、音乐导入：播放《命运交响曲》

德国著名作曲家贝多芬的代表作《命运交响曲》，它作于1804-1808年，表现了贝多芬与不幸的命运顽强搏斗的精神，面对非同寻常的噩运，贝多芬发出了不屈的呼喊——这就是—— “扼住命运的咽喉”。

二、文体及作者

1、作者罗曼·罗兰

罗曼·罗兰，法国作家、思想家，人道主义者，被认为是法国当代最重要的作家。他出身一个中产家庭，从小身体虚弱，15岁时，随父母迁居巴黎，接受良好的教育。1899年，罗曼·罗兰毕业于法国巴黎高等师范学校，并从事文艺创作。罗曼罗兰极其擅长写人物传记，罗兰为让世人“呼吸英雄的气

息”，连续写了几部名人传记：《贝多芬传》、《米开朗琪罗传》和《托尔斯泰传》。同时发表了他的长篇小说杰作《约翰·克利斯朵夫》。

1915年，为了表彰“他的文学作品中的高尚理想和他在描绘各种不同类型人物所具有的同情和对真理的热爱”，罗兰被授予诺贝尔文学奖。他是一个有广泛国际影响的作家，也是著名的社会活动家，一生为争取人类自由、民主与光明进行了不屈的斗争。

2、译者傅雷

傅雷（1908.4.7—1966.9.3）文学翻译家。上海市南人。曾在上海天主教创办的徐汇公学读书，因反迷信，言论激烈，被学校开除。1927年冬离沪赴法，在巴黎大学文科听课，同时专攻美术理论和艺术评论，留学期间游历瑞士、比利时、意大利等国。1931年秋回国后，即致力于法国文学的翻译与介绍工作，译作丰富，行文流畅，文笔传神，翻译态度严谨。“文化大革命”期间，58岁的翻译大师因不堪忍受红卫兵的殴打、凌辱，坐在自己的躺椅上吞服了巨量毒药，辗转而亡。两小时后，他的夫人朱梅馥也随即上吊自杀。

三、文体设题方式(接轨高考)及学法点拨

这是一篇人物传记，传记是以写人为中心，通过人物的言行和典型事例来塑造人物形象的一种文学形式。

人物传记文阅读是近年高考实用类文体阅读中的一种文学样式，考试题型往往如下：

1、文章从哪几个方面来介绍主人公？

2、主人公具有哪些品质特征？

3、理解句子的含意。

4、请问你怎样评价主人公？

5、文章写作上有何特点？效果如何？

针对这些题型设计，我们可以从以下几方面入手进行学法点拨：

1、阅读全文，概括人物事迹。

2、概括人物品质特征。

3、思考人物品质给人的启迪。

4、个性化解读人物品质，并拓展延伸。

四、梳理文章内容

在快速浏览课文的前提下，完成以下要求：

1、给每一自然段标上序号。

2、给这些段落划分层次结构（可以分为几大部分）。

3、概括人物事迹（即贝多芬在他的一生中都经历了哪些苦难）。问题点拨：

1、文章具体写了贝多芬哪些重要的人生经历？（梳理传主经历）全文共70小节，评述传主经历大致可分为五部分：

①（1—4）1770年—1788年贝多芬童年及家境生活的最初20年。②（5—24）1789年—1809年贝多芬的大学、爱情生活及其创作。

③（25—33）1810年—1815年贝多芬与歌德的交往及第七、第八交响曲创作时期。④（34—66）1816年—1827年贝多芬最悲惨的时期及其第九交响曲等创作。

⑤（67—70）作者的诗意化评价。

2、贝多芬在他的一生中都经历了哪些失败挫折呢？（学生看书概括）①贫穷的出生。（P69第2段）②艰苦的童年。（P69第3段）

③失聪的双耳。（P71第8段，P78第37段）④破灭的爱情。（P72第13段，P75第22段）⑤重病的身体。（P72第13段）⑥无情的侄子。（P80第46—52段）

五、探讨主题（人物品质特征的概括）

1、面对苦难贝多芬采取什么态度？

明确：①渴望痊愈，渴望爱情，他充满着希望。②他要扼住命运的咽喉，决不屈服

2、贝多芬的一生经历了童年的不幸、双耳失聪的痛苦、失去爱情的忧伤、重病缠身的折腾，但是他渴望痊愈，渴望爱情，他充满着希望。他要扼住命运的咽喉，决不屈服。在这悲苦的深渊里，他选择了抗争，他抗争的形式是什么呢？

明确：创作音乐。

3、他都创作了哪些音乐呢？（在文章中找）

明确：《月光曲》、《第九交响曲》、《命运交响曲》„„

4、在音乐里他竭力想表现的主题是什么？（欢乐）对，从事于讴歌欢乐，他要一生歌唱欢乐。P80第53、54段。这是他毕生的计划。

5、那作者是怎样评价贝多芬的一生的？

明确：传记在结尾用诗化的语言总结了贝多芬的一生，认为他的一生是：用他的苦难来铸成欢乐。（学生读最后两段）

6、怎样理解这句话？

明确：就是说在他极其痛苦不幸的一生中，他始终在奋斗、在抗争，在寻求欢乐，并在自己的音乐领域中创造欢乐。在他的作品中，充满了对于幸福、爱情的渴望，与深情赞颂。虽然他自身的环境极其恶劣，他的作品却从不缺少对于不幸者有益的欢乐。

7、了解了贝多芬的事迹之后，在你们眼中贝多芬是一个怎样的人呢？

明确：是一个敢于“扼住命运咽喉”，具有大无畏勇敢精神的伟大音乐家。人类平庸的战胜者，他自己命运的战胜者，他的痛苦的战胜者。

六、教师小结

“一个不幸的人，贫穷、残废、孤独，由痛苦造成的人，世界不给他欢乐，他却创造了欢乐来给世界！他用他的苦难来铸成欢乐。”

——罗曼·罗兰

第二课时

一、导课

罗曼·罗兰说“要让世人呼吸英雄的气息”，他是怎样让我们呼吸到贝多芬身上那种英雄的气息的？

明确：从肖像描写，语言描写，作者评议三方面来塑造贝多芬的英雄形象的。

二、分析人物性格

1、品味肖像描写，分析人物性格

①P68全文第一段：几乎全段都是肖像描写，有直接描写，也有转述式描写（段中有“”处）。这一段，可以说独立成段，统领全文，详细刻画了贝多芬外貌的

总特点：健康、结实、有威力，这也是他战胜悲苦的资本。从骨骼（运动家般）、脸色（土红到黄黄）、额角（隆起而宽广）、头发（浓密而逆立）、眼神（威力而有野光）、鼻子（短又方）、嘴巴（细腻而下巴前突）、牙床（结实得厉害）几个方面直接刻画了他的肖像。后面又转述了莫希尔斯、雷斯太勃、勃罗姆．洪．勃隆、于里于斯．裴奈狄脱对他肖像的描述。无论是直接描写，还是间接转述，作者力图要表现贝多芬不向悲苦命运低头的那种精神气质，这是他战胜一切艰难困苦的精神力量源泉。

②P70最后一段：“寻张严峻的脸，活现出波那帕脱充满着野心的火焰。”“瘦削的，笔直的，高领使他头颈僵直，一副睥睨一切和紧张的目光。”这是对丹霍塞替他画的肖像的转述性描写。抓住贝多芬鄙视艰难坎坷、充满生活和艺术创作自信的精神气质。

③P75第二段中间：“在曼勒替他画的肖像上，我们也可看到一种浪漫底克的风雅，微微有些不自然的神情。”“但在他的眼睛深处，„„我们仍可感到那股可怕的力量，任性的脾气，突发的愤怒。”这还是对别人给他所作画像的转述，抓住他对艺术的美好憧憬、对悲苦现实丝毫也不妥协的精神气质

④P77最后一句“狮子般的脸上，牙床紧咬着，刻画着愤怒与苦恼的皱痕，但表现得最明显的性格是他的意志，早年拿破仑式的意志”。这是对一副木刻作品中贝多芬肖像的转述，抓住了他对现实、对苦恼的愤怒，对创作音乐、讴歌欢乐的自信这样的精神品质。

总之，人物肖像描写是传记作品或记人的记叙文中刻画人物的一种常见手法。肖像描写要紧扣文章中心思想，抓住人物特点，不可多写与主题无关的肖像

2、品味语言描写，分析人物性格（学生举例分析）

3、作者的评论，分析人物性格

作者在记叙贝多芬的这些事迹时，有没有插入一些自己的评论呢？（要求学生在文中找出这些评论的段落，并品味其在文中的作用）

P71：最后一段（至72页第一段完）

P73：最后一段（至74页第一段完）

P75：第二、三段

P77：最后一段（至78页第一段完）

P81：最后一段（至82页第一段完）

P83：最后一段（至84页全文完）

①第4段，作者对贝多芬的童年作出点评：童年不仅给贝多芬带来了凄凉惨淡的记忆，也给他带来温柔美丽的梦境。在这里又请大家思考一个问题：作者为什么要大篇幅写贝多芬的故乡的美丽呢？

明确：大自然滋养了贝多芬细腻温柔的情感，在不幸的生活中，他从自然的美丽中得到了安慰，他终生对大自然充满挚爱的情感，尤其他美丽的故乡，他音乐中宽广的意境和淳朴的旋律都来源于大自然的灵感。所以说童年生活对他的性格形成与创作风格有重要影响；同样的，法国大革命的自由精神，对他的精神面貌和作曲风格有重要影响；耳聋、失恋等挫折对他的情感变化与音乐创作有重要影响。

②第11段。这是作者对贝多芬在耳聋的愁苦下所作作品的评议。作者重点指出“奇怪的是并非所有的作品都带忧郁情绪”之后，打动大家的那段话是罗曼对贝多芬深刻的理解、深沉的思考和独到的诠释，饱含着他对贝多芬的深沉的感情。大家一起读一下。

同样的第12段，也是一个评议的段落，作者对贝多芬的爱情观表明了他的褒贬立场，蕴涵了他的浓郁情感。大家读，然后请同学从这个角度分析一下。

③试将“83页最后一段至84页全文完”有评论细加分析。

这些评论用诗化的语言总结了贝多芬的一生，认为他的一生是“用他的苦难来铸成欢乐。”就是说在他极其痛苦不幸的一生中，他始终在奋斗、在抗争，在寻求欢乐，并在自己的音乐领空中创造欢乐。在他的作品中，充满了对于幸福、爱情的渴望与深情赞颂。虽然他自身的环境极为恶劣，他的作品却从不缺少对于不幸者有益的欢乐。很明显，这样的结尾深化了全文的主题思想，深刻揭示了贝多芬伟大的人格魅力和人生意义。

三、品味下列句子的含义和作用：（培养理解文中呼应主旨句的一些关键句子含义的能力）

1、我的艺术应当使可怜的人得益。

——联系本文主旨，可怜的人应指像贝多芬那样遭遇很多坎坷和不幸的人，而贝多芬并没有向命运低头，而是扼住命运的咽喉，创作了丰富的、充满欢乐的音乐作品，他要使那些和自己有着同样命运的人从中感受到欢乐，获得精神的力量和勇气，去战胜一切艰难困苦。

2、无疑的，要使心灵惯于愁苦也得相当的时间。它是那样的需要欢乐，当它实际没有欢乐时就自己来创造。当“现在”太残酷时，它就在“过去”生活。往昔美妙的岁月，一下子是消灭不了的；它们不复存在时，光芒还会悠久地照耀。

——这个句子真实揭示了贝多芬怎样从遭遇不幸的愁苦中逐渐摆脱出来的心路历程。不幸的人生更需要欢乐来滋润，然而欢乐不是自己就跑到你面前的，贝多芬没有等待和依赖，而是自己去寻找欢乐。

3、我要扼住命运的咽喉。它决不能使我完全屈服„„噢！能把人生活上千百次，真是多美！

——表现了贝多芬要和不幸的命运抗争到底的坚强决心以及他并没因自己遭遇不幸而对人生失去信心，反而对它充满美好希望。

4、贝多芬渴望幸福；不肯相信他无可救药的灾难；他渴望痊愈，渴望爱情，他充满着希望。

——表现了他对幸福的强烈追求愿望是他战胜灾难的信心和良药，揭示了贝多芬战胜疾病、克服困难、追求爱情是他不断创作出伟大的音乐作品的力量源泉。

5、在这悲苦的深渊里，贝多芬从事于讴歌欢乐。

——表现了贝多芬乐观向上的生活态度，他从不把悲苦放在眼里，而是把讴歌欢乐作为自己毕生的奋斗方向，这也是对他为何能取得如此巨大的艺术成就的最好诠释。

6、在此最后几年中所写的音乐，虽然环境恶劣，往往有一副簇新的面目，嘲弄的、睥睨一切的、快乐的。

——表现了贝多芬对恶劣环境的鄙视，表明环境越是恶劣，他越是富有斗志，越是追求快乐，所写的音乐作品越是充满意境全新的欢乐，这是一个永远不向悲苦低头的硬汉。

四、联想拓展————人物品质的启迪

（1）、除了贝多芬，我们再放眼生活以及电视媒体的报道，还有谁也像贝多芬一样敢于“扼住命运的咽喉”，取得自己的生活，走向自己的人生辉煌？大家举例子进行说明。

生：外国的——保尔、霍金、海伦凯勒„„

中国的——邰丽华、杨光、史铁生„„（2）、提炼本文传主生平事迹可以证明的论点

1、论点一：家庭出身低并不决定不能成就精彩人生。

本文论据：贝多芬出身低微，母亲是女仆，父亲是一个不聪明而酗酒的男歌手。他贫穷的出生和艰苦不幸的童年并没影响他成长为一个伟大的音乐家。

课外补充论据：凿璧偷光的匡衡

匡衡,西汉的著名学者匡衡，出身农民家庭，生活十分贫困。他从小就很渴望读书，可是父母没有能力供他上学，甚至连书本也买不起，匡衡只好向别人借书来看。某天晚上，匡衡很希望在睡前读一读书，但由于家中穷得连灯油也没有，根本没法点灯读书。正当匡衡发愁时，忽然发现丝丝的光线，正从墙壁的缝隙中透射过来，原来这是邻居的灯光。匡衡心生一计，便用凿子把那小缝挖大成一个小洞，然后捧着书，倚在墙边，利用那点微弱的光线阅读。从此，匡衡每晚就借邻居的灯光，埋首苦读，最后成为了著名的学者。

2、论点二：身体的残疾并不能阻碍人到达成功的彼岸。

本文论据：贝多芬于1796至1800年,遭遇耳聋的酷刑，他才26—30岁，但他并没有失去对音乐的执着追求，他的绝大多数名曲却是在他耳聋之后创作的。

课外补充论据：盲人歌手杨光

来自中国哈尔滨的一位男孩，他8个月就因为病而双目失明，在他的脑海里根本就没有关于这个世界的任何影像记忆，直到现在，他的头脑里没有任何颜色的概念；可以说生活对杨光是不公平的，但他没有被打倒。多年来他一直用音乐诠释自己心中的世界，以乐观的方式寻找色彩，在音符中描绘着美好的生活。他成功了，他是2007年星光大道总冠军,并上了2008年的春晚节目。

3、、论点三：不幸或逆境更能激励人成才（或成功）。

本文论据：纵观贝多芬的一生，那就是“不幸”的代名词，但逆境并没让他沉沦，丧失斗志，反而成就了他伟大的音乐人生。

课外补充论据：司马迁《报任安书》

盖文王拘而演《周易》；仲尼厄而作《春秋》；屈原放逐，乃赋《离骚》；左丘失明，厥有《国语》；孙子膑脚，《兵法》修列；不韦迁蜀，世传《吕览》；韩非囚秦，《说难》、《孤愤》。《诗》三百篇，大氐贤圣发愤之所为作也....4、论点四：青年人不要被失恋击倒而一事无成。

本文论据：贝多芬遭受了被爱情遗弃的不幸，此时的他正当盛年。但他在音乐事业上并没有沉沦，反而创作出《第七交响乐》和《第八交响乐》这样的名曲。

课外补充论据：居里夫人——生活和科学在召唤她。居里夫人年青时第一次爱上的是当家庭教师的那家主人的大儿子卡西密尔。由于对方父母反对，漂亮英俊的卡西密尔向她宣布断交。失恋的痛苦象反作用力一样，推着她以发狂般的勇气去奋斗。生活和科学在召唤，她终于跳出了失恋的深渊，踏上了科学大道并觅到了知音。

五、怎样写好评传

1、传记特点一：这是一部“思想的传记”，作者目标不是细致地记录传主的人生履历，而是描绘他的灵魂成长轨迹。因此本文选取的都是侧重于表现传主思想感情发展变化方面的材料。

【板书】叙：精选材料，表现传主感情的发展变化

2、传记特点二：作者对传主的评说议论与抒情紧密结合。全文笼罩着浓郁的情感和深沉的哲思。

【板书】评：饱含感情，展现传主的精神风貌。

六、总结全文

人的一生不可能一帆风顺，失败与挫折在所难免。但失败不一定是坏事，无失败就无所谓成功，人们正是从多次失败中总结经验，不屈不挠，继续奋斗，最终获得成功的。

半丁说过：“苦难就是财富，因为苦难，我的人生才更精彩。”

俄国批评家别林斯基说过：“不幸是一所最好的大学。”大凡最终成就事业的人都是从这所大学中锻炼出来的，如果你不甘心平庸，如果你要使自己的一生真正有意义、有价值，那么，当生活的厄运降临到头上时，要敢于扼住命运的咽喉，大声歌唱

感激伟大的传记作家罗曼·罗兰通过这篇优秀的评传，把一个伟大的灵魂展现在我们面前。相信通过学习我们对贝多芬已有了更深的认识。在贝多芬的心里，音乐艺术就是他的全部，在他的遗嘱中，他说：“是艺术，就只是艺术留住了我。啊！在我尚未感到把我的使命全部完成之前，我觉得我是不能离开这个世界的。”他又说“音乐是比一切智慧、一切哲学更高的启示„„谁能参透我的音乐的意义，便能超脱寻常人无法振拔的苦难。”下面我们再次听着《命运》这首曲子来结束今天的学习。

七、布置作业

就贝多芬对你感动最深的一点写一篇三四百字的短文。

第五篇：贝多芬 教案

罗曼 · 罗兰（Romain Rolland，1866-1944），法国思想家，文学家，法国批判现实主义作家、音乐评论家。20 世纪初，他的创作进入一个崭新的阶段，罗兰为让世人 “ 呼吸英雄的气息 ”，替具有巨大精神力量的英雄树碑立传，连续写了几部名人传记：《 贝多芬传 》（1903）、《 米开朗基罗传 》（1906）和《 托尔斯泰传 》（1911）(共称《 名人传 》）等。同时发表了他的长篇小说杰作《 约翰 · 克利斯朵夫 》，这是他的代表作，被高尔基称为 “ 长篇叙事诗 ”。被誉为 20 世纪最伟大的小说。这部巨著共 10 卷，以主人公约翰 · 克利斯朵夫的生平为主线，描述了这位音乐天才的成长、奋斗和终告失败，同时对德国、法国、瑞士、意大利等国家的社会现实，作了不同程度的真实写照，控诉了资本主义社会对艺术的摧残。全书犹如一部庞大的交响乐。每卷都是一个有着不同乐思、情绪和节奏的乐章。该小说于 1913 年获法兰西学院文学奖金，由此罗曼 · 罗兰被认为是法国当代最重要的作家。1915 年，为了表彰 “ 他的文学作品中的高尚理想和他在描绘各种不同类型人物所具有的同情和对真理的热爱 ”，罗兰被授予 诺贝尔 文学奖。他是 20 世纪上半叶法国著名的人道主义作家。

傅雷（1908.4.7—1966.9.3）翻译家，文学评论家。傅雷留学法国，精通法语，翻译了大量法国文学名著。例如巴尔扎克的《高老头》、《欧也妮.葛朗台》、《邦斯舅舅》、《贝姨》等；罗曼罗兰的《名人传》和《约翰克里斯多夫》；伏尔泰的《老实人》、《天真汉》等，傅雷以他深厚的中文和法文素养，成为我国现当代最著名的翻译家。傅雷写给长子傅聪的家书——《傅雷家书》较全面的展示了傅雷的人格见识和对艺术，尤其是对音乐的深刻理解和对儿子的爱与期望，成为堪与古代家书媲美的著作。

早在二十世纪三四十年代，《名人传》就由我国著名翻译家傅雷先生译成中文，一流的传主、一流的作者加上一流的译者，使这部作品很快即成为经典名著，时至今日仍深受广大读者的喜爱。二十世纪的前半期是人类历史上风云激荡也苦难深重的时期，罗曼 · 罗兰创作《名人传》，傅雷先生翻译《名人传》，都是有感而为，是要从这些伟人的生涯中汲取生存的力量和战斗的勇气。傅雷先生说，“ 在阴霾遮蔽了整个天空的时候 ”，他从《名人传》中得到的启示是： “ 惟有真实的苦难，才能驱除浪漫底克的幻想的苦难；惟有克服苦难的壮烈的悲剧，才能帮助我们担受残酷的命运；惟有抱着 ‘ 我不入地狱谁入地狱 ’ 的精神，才能挽救一个萎靡而自私的民族 „„”

1966 年 9 月 3 日，在经历了抄家和批斗的凌辱后，傅雷夫妇在卧室自缢身亡。傅聪收到父亲的最后赠言是： “ 第一做人，第二做艺术家，第三做音乐家，最后才是钢琴家。” 【傅雷家书名言】

自己责备自己而没有行动表现，我是最不赞成的！„„„„ 只有事实才能证明你的心意，只有行动才能表明你的心迹。

辛酸的眼泪是培养你心灵的酒浆。

永远保持赤子之心，到老你也不会落伍。永远能够与普天下的赤子之心相接相契相抱！

有矛盾正是生机蓬勃的象征。

惟有肉体禁止，精神的活动才最圆满：这是千古不变的定律。

孩子，可怕的敌人不一定是面目狰狞的，和颜悦色、一腔热血的友情，有时也会耽误你许许多多宝贵的光阴。

现在我深信这是一个魔障。凡是一天到晚闹技巧的，就是艺术工匠而不是艺术家。„„„„„„ 艺术是目的，技巧是手段。老是注意手段的人，必然会忘了目的。

【傅雷献辞《约翰 · 克里斯朵夫》】

真正的光明决不是永没有黑暗的时间，只是永不被黑暗所掩蔽罢了。真正的英雄决不是永没有卑下的情操，只是永不被卑下的情操所屈服罢了。所以在你要战胜外来的敌人之前，先得战胜你内在的敌人；你不必害怕沉沦堕落，只消你能不断的自拔与更新。

《约翰 · 克利斯朵夫》不是一部小说，—— 应当说：不止是一部小说，而是人类一部伟大的史诗。它所描绘歌咏的不是人类在物质方面而是在精神方面所经历的艰险，不是征服外界而是征服内界的战迹。它是千万生灵的一面镜子，是古今中外英雄圣哲的一部历险记，是贝多芬式的一阕大交响乐。愿读者以虔敬的心情来打开这部宝典罢！

战士啊，当你知道世界上受苦的不止你一个时，你定会减少痛楚，而你的希望也将永远在绝望中再生了罢！

【《贝多芬传》译者序（傅雷）】

唯有真实的苦难，才能驱除浪漫底克的幻想的苦难；唯有看到克服苦难的壮烈的悲剧，才能够帮助我们承担残酷的命运；唯有抱着“我不入地狱谁入地狱”的精神才能挽救一个萎靡而自私的民族：这是我十五年前初次读到本书时所得的教训。不经过战斗的舍弃是虚伪的，不经劫难磨炼的超脱是轻佻的，逃避现实的明哲是卑怯的；中庸，苟且，小智小慧，是我们的致命伤：这是我十五年来与日俱增的信念。而这一切都由于贝多芬的启示。

我不敢把这样的启示自秘，所以十年前就译了本书。现在阴霾遮蔽了整个天空，我们比任何时都更需要精神的支持，比任何时都更需要坚忍、奋斗、敢于向 神明挑战的大勇主义。现在，当初生的音乐界只知训练手的技巧，而忘记培养心灵的神圣工作的时候，这部《贝多芬传》对读者该有更深刻的意义。－－由于这个动机，我重译了本书。

此外，我还有个人的理由。医治我青年时世纪病的是贝多芬，扶植我在人生中的战斗意志的是贝多芬，在我灵智的成长中给我大影响的是贝多芬，多少次的颠扑曾由他搀扶，多少的创伤曾由他抚慰，－－且不说引我进音乐王国的这件次要的恩泽。除了把我所受的恩泽转赠给比我年青的一代之外，我不知道还有甚么方法可以偿还我对贝多芬，和对他伟大的传记家罗曼 · 罗兰所负的债务。表示感激的最好的方式，是施予。

傅雷

一九四二年三月

贝多芬一生的悲惨遭遇 1 ．童年悲惨 ． 17 岁做了一家之主 ． 作为作曲家，26 岁（1796 年）时开始耳聋，至 35 岁时（1815 年秋）耳朵完全聋了。． 爱情带给他巨大的痛苦。

5.维也纳上流社会抛弃了他，他陷入贫苦。

6.朋友或分散、或死亡、或失和，他陷入完全的孤独，和人世隔绝。

7.被他养育监护的侄子背弃了他。

8.在大风雪中孤独离世，身边没有一个亲人和朋友。

全文共 70 小节，评述传主经历大致可分为五部分：、（1 — 4）1770 年— 1788 年贝多芬童年及家境生活的最初 20 年。、（5 — 24）1789 年— 1809 年贝多芬的大学、爱情生活及其创作。、（25 — 33）1810 年— 1815 年贝多芬与歌德的交往及第七、第八交响曲创作时期。、（34 — 66）1816 年— 1827 年贝多芬最悲惨的时期及其第九交响曲等创作。、（67 — 70）作者的诗意化评价。《我是一只小小鸟》 有时候我觉得自己像一只小鸟 想要飞却怎么样也飞不高

也许有一天我栖上了枝头却成为猎人的目标 我飞上了青天才发现自己从此无依无靠 每次到了夜深人静的时候我总是睡不着 我怀疑是不是只有我的明天没有变得更好 未来会怎样究竟有谁会知道

幸福是否只是一种传说我永远都找不到 我是一只小小鸟

想要飞呀飞却飞也飞不高

我寻寻觅觅寻寻觅觅一个温暖的怀抱 这样的要求算不算太高 我是一只小小鸟

想要飞呀飞却飞也飞不高

我寻寻觅觅寻寻觅觅一个温暖的怀抱 这样的要求算不算太高

所有知道我的名字的人啊你们好不好 世界是如此的小我们注定无处可逃

当我尝尽人情冷暖当你决定为了你的理想燃烧 生活的压力与生命的尊严哪一个重要 我是一只小小鸟 想要飞呀却飞也飞不高

我寻寻觅觅寻寻觅觅一个温暖的怀抱 罗琦 : 我是一只小小鸟 这样的要求不算太高 我是一只小小鸟 想要飞呀却飞也飞不高

我寻寻觅觅寻寻觅觅一个温暖的怀抱 这样的要求不算太高2 教师给出筛选的名言

生活，你对它笑，它就会回报你以灿烂晴空，你对它哭，它就会回报你以滂沱大雨。

胜利是不会向我们走来的，我必须自己走向胜利。--穆尔

尽管失败和挫折等待着人们，一次次地夺走青春的容颜，但却给人生的前景增添了一份尊严，这是任何顺利的成功都不能做到的。--梭罗

只有每天再度战胜生活并夺取自由的人，才配享受生活的自由。世上没有绝望的处境，只有对处境绝望的人。

当你感到悲哀痛苦时，最好是去学写东西。学习会使你永远立于不败之地。没有天生的信心，只有不断培养的信心。

行动是治愈恐惧的良药，而犹豫、拖延将不断拖延恐惧。没有一种不通过蔑视、忍受和奋斗就可以征服的命运。

只有一条路不能选择 ··· 那就是放弃的路；只有一条路不能拒绝 ··· 那就是成长的路。