我的作文教学五重奏

第一篇：我的作文教学五重奏

我的作文教学三重奏

——小学高段作文教学初探

尊敬的各位专家，亲爱的老师们： 上午好！

谈起作文教学，我想起多年前看到的一个笑话：

作文课上，老师三言两语讲完写作要求后，便让孩子们自由作文。孩子们便皱着眉头开始写起来，有的还不时咬咬笔杆装作很认真地思考。有个孩子实在忍不住了，请求老师指点一下。老师过去后，就告诉学生“你要学会审题立意构思谋篇布局注意遣词造句”如此这般。学生听完，若有所悟其实内心茫然地点点头。后来，老师的一个朋友问：到底怎样教孩子写作文呢？老师说，其实我也不知道。

这个笑话一方面说明了作文教学在语文学科中一直是研究的一个雷区，另一方面也可以看出作文难教，甚至有人认为不可教。原因在于：

★从学生的角度来看，写作是一个“难以承受打扰”的内心活动过程。从材料的选择到文章的整体构思，从语言的唤醒到表达方式的运用，都是一个心思细密的过程。

★从教者的角度来看，写作一一种“外界无法干预”的心理活动过程。写作，是一种连续的心理活动过程，如果在学生写作中途好心地指导，却往往会办坏事，就可能让学生的思维“中断”，写不好文章，甚至写不出文章来。

……

当然凡此种种的原因还有很多很多。归根结底是为什么呢？

作文教学需要一种“看得见的依托”。

无论是多年前就已经盛行的“读写结合”，还是近年来管建刚老师的“作文教学革命”，许多名家的作文指导策略，几乎都是建立在一种“形象可感的，有律可寻的语言材料”的基础上。有些名家的作文教学可以模仿，却难以复制，原因在于投入的精力过于奢侈——比如管建刚老师的作文评价系统、作文激励系统，往往耗费很多的人力和物力；有些名家的作文课堂很新颖很生动，能够得其形却难以得其神——因为好多作文教学都是与教材文本想脱离的，因为我们一线教师最需要的不是理念，而是一堂又一堂的作文教案，所谓“复制容易创新难”。那么，我们就在思考，我们的语文教材中的课文，到底怎样才能与孩子们的习作联系起来？课文，如何才能为孩子的写作插上腾飞的翅膀？这两年来，我们东辰二小高段语文组的老师们在何校长的带领下，做出了一些尝试和探索。

第一重：文本解读——倾向于语言表达的读者立场 ——赏读美文如初恋。

读书，首先是读。作为教师，我们常常容易犯一个常识性的错误，拿到一篇课文首先便是从经验主义立场（或者是功利主义立场）去对待它——比如，它在全册书中的地位，它有哪些考点等等。比如，S版教材第9册有一篇文章叫做《七月的天山》，写得非常的美。美在哪里呢？一起来看。

……蓝天衬着高耸的巨大的雪峰，太阳下，雪峰间的云影就像白缎上绣了几朵银灰色的花。融化的雪水，从高悬的山涧、从峭壁断崖上飞泻下来，像千百条闪耀的银链，在山脚下汇成冲激的溪流，浪花往上抛，形成千万朵盛开的白莲。每到水势缓慢的洄水涡，都有鱼儿在欢快地跳跃。这个时候，饮马溪边，你骑在马上，可以俯视阳光透射到的清澈的水底，在五彩斑斓的溪水和石子之间，鱼群闪闪的磷光映着雪水清流，给寂静的天山增添了无限的生机。

……沿着白皑皑群峰的雪线以下，是蜿蜒无尽的翠绿的原始森林，密密的塔松像撑开的巨伞，重重叠叠的枝桠，漏下斑斑点点细碎的日影。骑马穿行林中，只听见马蹄溅起漫流在岩石上的水声，使密林显得更加的幽静……

读完这些文字，留在你脑海里有蓝天下的雪峰，飞泻而下的银链，以及那些马蹄溅起的漫流的水声。可惜的是，就这样的一篇美文，在其他版本的教材中，它是作为精读课文，而在S版中，它却被放在了地位比较尴尬的百花园中。如果是按照常规的方式，读完文章之后我们便会直奔后面的任务——“短文是按照怎样的顺序描写七月的天山的？主要描写了哪些景物，有什么特点？”，然后设计一个让学生“读一读，画一画，说一说”的教学流程，简单地处理一下。即使觉得作者的文笔优美，语言活泼，结构清晰，行文一气呵成，我们也往往会因为它在整个单元或者整体书中的地位而忍痛割爱。然而，站在语文教学尤其是作文教学的立场，我们应该以怎样的态度来取舍呢？

——人生如若初相见，不因功利等闲之。

所以，任何时候，我们拿到教材中的一篇文章，都应该如同初恋一样来对待它。首先要关注的是它的外在之美——一下子就能吸引你眼睛引起你内心震颤的那种魅力。我们回想一下对初恋的记忆，如果从女生的角度出发，要么是特别帅气，要么特别富有活力，要么有一种独特的气质，要么特别幽默，总之，肯定是一下子就吸引住了你，所以才有那么多的一见钟情。结合我们自己的阅读经验，无论是我们读《三国》，读《简▪爱》，或者是平常阅读报刊杂志，还是手机阅读微信朋友圈，首先吸引我们的，是它的情节，它的文笔，它的观点，而不会在乎它的作者，它的地位。

品读文章如婚恋。热恋中的人，会觉得对方什么都好。从男生的角度出发，我们刚刚恋爱的时候，最喜欢什么样的女生？无论她是长得篮球运动员那般虎背熊腰，还是像沈殿霞那样体态丰硕，我们都觉得她好。文静一点声音轻柔一点的，我们会觉得她小鸟依人，自己作为一个男人很有被依靠的感觉；行事泼辣一点的，我们会觉得她有个性有活力，但结婚后一闹矛盾可能就会在心里骂——怎么遇上这么个母老虎？为什么会这样，因为婚前他没有想清楚，对方到底好在哪儿？不好在哪儿？

所以，当我们读完一篇美文之后，也需要像对待婚姻一样，想一想，它好在哪里呢？比如《七月的天山》，除了作者观察的角度，活泼的文笔，丰富的想象外，最重要的是它紧扣首段——七月的新疆，最理想的是骑马上天山。所有的景物描写都体现出了季节和地域特征“七月的新疆”，所有的感受都体现了出游的方式“骑马上天山”。所以，从立足于作文教学价值的角度来看，作为五年级的一篇文章，它最大的价值在于“引导学生围绕中心句，按一定的顺序写游记”。（展示学生习作）

第二重：阅读课堂——致力于语言表达的教师立场

我们现行的教材体系中，每一组种的几篇课文都有共同承担的教学任务。比如，第十册第二单元“人类的伙伴”这一组课文《猫》、《珍珠鸟》、《老人与海鸥》等等几篇文章都是名篇，单元导读的任务是“体会作者怎样仔细观察，并把动物的特点写具体的，又是怎样真实地表达人与动物之间的情感的”。但是，每一篇对于写作教学价值又各有侧重，老舍先生的《猫》着重通过一系列小事例来表现猫的性格古怪，既淘气又乖巧，既顽皮又尽职，作者更多的是站在旁观者的角度来观察和总结它的特点。从文章结构来看，它是版块式的——一个或者几个段落表现一个方面特点。所以，如果以《猫》作为一篇习作范本的话，应该是以“围绕特点举事例，版块结构成篇章”。而冯骥才的《珍珠鸟》却是通过叙述和描写人与鸟朝夕相处的点点滴滴来表现一种人生的情致、人生的感悟——信赖，往往创造出美好的境界。它的行文思路是脉络式的，线索式的。我们在做阅读教学处理的时候，着重让学生挖掘“境界”二字，学生通过阅读发现了这样几重境界：包含情感的细腻文笔营造的境界——这是对表达方式的发现，人与动物和谐相处的境界——这是对文本内容的整体把握，作者珍爱生命热爱生活的人生境界——这是对作品人文精神的认识。学生心中有了这样的几层“境界”，也就为后面的习作分层要求做了一些铺垫。对于作文能力一般的，就出示几张图片，写一个“美好的清晨”片断；叙事能力较强的，就学习作者围绕一条线索来表现人与动物的情感发展；对于写作天赋很高情感体验也特别丰富的，便尝试着通过写动物来表现人生的境界。（展示学生习作）

第三重：习作指导——着力于技巧练习的学生立场

第四重：激励机制——立足于持续发展的评价立场 第五重：教学研讨——着眼于课程建设的研修立场

从写作能力形成的维度来说，作文教学低效的主要原因是：

（1）写作，每一次的写作，都是作者的综合素养的表现，但是，作文教学常常只是教“写作技巧”，所以，虽然对写作能力的形成有帮助，但是，意义总是不大，或者说，解决了一个问题，却有很多问题不能解决，使得教的东西不能发挥作用；

（2）写作，每一次的写作都是一个连续的过程，但是作文教学的“教”却不能全程地指导，难以及时干预；如果（3）学生希望写出佳作，甚至经典之作，但是却不愿意做基础的训练。（4）学生愿意写那些个性化的东西，但是，却常常是不符合“标准”的，比如文体的标准、语言的标准等。

第二篇：《鳟鱼钢琴五重奏》教学设计与反思

《鳟鱼钢琴五重奏》教学设计与反思

一、概述

·课名是《鳟鱼钢琴五重奏》，是初一年级的一堂音乐课 ·本节课所需课时为1课时，45分钟。·《鳟鱼钢琴五重奏》是舒伯特1817年根据诗人舒巴尔特的浪漫诗创作的一首艺术歌曲。它以叙述式的手法向人们揭示了善良和单纯往往被虚诈和邪恶所害，借对小鳟鱼不幸遭遇的同情，抒发了作者对自由的向往和对迫害者的憎恨，是一首寓意深刻的作品。这部作品运用了钢琴五重奏及多种变奏手法，将歌曲内容深入的刻画和描述。

· 多媒体能培养学生的音乐想像力。充分发挥多媒体教育技术在整个音乐教学中的优势，提高音乐教学质量，增大音乐课的信息量，拓宽音乐课的天地，培养学生独立的音乐领悟力、鉴赏力，拓宽视野，带领他们走入神秘而色彩斑斓的音乐殿堂的有效途径。

二、教学目标分析

1、知识与技能

· 倾听音乐，关注音乐要素的变化及由此带来的情绪变化

·在聆听的过程中学习室内乐、变奏曲式、变奏手法等相关音乐知识。

·引导学生积极地参与聆听活动，熟悉《鳟鱼钢琴五重奏》的主题旋律，感受和体验乐曲的音乐情绪和风格特点。

2、过程与方法

·初步了解钢琴五重奏、变奏曲式等相关的音乐知识，并感受音乐要素对音乐表现的作用。·感受音乐，通过师生、生生之间的探讨交流，对乐曲的风格、情绪做出简单的评析。·学生课余时间运用网络独立收集音乐文化材料、音像资料，开阔了学生的知识面。

3、情感态度价值观

·通过对音乐的欣赏，引导教育学生珍爱自由，反对强权和迫害。抒发对生活的热爱之情和乐观态度。欣赏世界各国优秀音乐作品，开阔学生的视野，学习、理解和尊重世界其他国家民族的音乐文化，通过音乐教学使学生树立平等的多元文化价值观。

·养成健康向上的审美情趣，使学生在真善美的音乐艺术世界里受到高尚情操的陶冶

三、学习者特征分析 ·初一年级的学生已经具备了自学能力，课余时间能运用网络查寻收集有用的资料帮助学习。·学生相对较为活跃，对音乐的理解能力较强，对音乐情绪变化比较敏感，能通过正确的引导能够更准确的认知音乐风格和情绪，并学习和理解多种音乐文化，树立多元的文化价值观。·学生长时间聆听音乐会引起听觉的疲劳，因此，在教学中要充分发挥多媒体的优势，有效的激发和维持学习者学习的动力，乐于在轻松、欢快的气氛中学习知识。·学生对西方音乐了解粗浅。

四、教学策略选择与设计

根据建构主义教学理论，营造一种自主、协作、探究的新型课堂教学情境。

本节课采用的

教学方法有 ：多媒体课件展示、启发引导法、比较法、课堂讨论法等。综合运用讲授式、启发式、自主学习、协作学习等各种策略，引导学生主动积极参与讨论、归纳、欣赏、观看等，充分调动学生学习音乐的兴趣，使学生更直观、更形象地感受、表现、体验音乐的情感，从而达到“学中乐、乐中学”的教学目的。通过多媒体教学手段，尤其是视频演示，可以帮助学生突破抽象思维的障碍，便于学生理解音乐所表现的情感。

为了调动学生学习的积极性，使学生变被动学习为主动愉快的学习。教学中通过分辨小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、钢琴的不同音色对作品所塑造的形象有所了解，通过欣赏作品，感受、体验乐曲的音乐情绪及风格特点。在聆听过程中，通过对比获得对变奏曲式的了解，通过不断的引导与分析，让学生由浅入深地感受作者对自由的向往和对迫害者的憎恶这一积极向上的精神，体现了“音乐教育应当以审美教育为核心”的教育教学理念。

五、教学资源与工具设计

·人民音乐出版社九年义务教育音乐教材第14册。·上网查找资料，专门为本课制作的多媒体演示课件。·多媒体教室、电子琴。

六、教学过程

（一）导入。

1、播放艺术歌曲《鳟鱼》

师：音乐是一种最美丽的语言，她可以描绘画面、表达情感，带给人们无尽的想象。听一听，这段旋律让你们想到了什么？

提问：歌曲中表现的是怎样的一条鳟鱼？

师：为什么是小鳟鱼是活泼、自由自在地在水中遨游呢？是音乐中的什么让你感受到的。

2、再次欣赏艺术歌曲《鳟鱼》

3、师生讨论，关注到顿音记号和连续四个十六分音符的多处运用以及稍快的速度让我们感受到鳟鱼的自由自在。

4、跟琴哼唱歌曲《鳟鱼》的主旋律，老师通过指挥引导学生在弱起拍、顿音记号和连续四个十六分音符处唱得生动。

（二）欣赏《鳟鱼五重奏》

一、作者简介：舒伯特（1797--1828）奥地利作曲家

欧洲浪漫乐派代表人物之一。从小随父亲学音乐，很早便显示出他在音乐创作方面的特殊才能。年仅31岁就在贫困中离开了人事，在短短几十年的创作生涯中，他写遍了不同体裁的大量音乐作品，其中包括600多首、18部歌剧、9部交响乐、19首弦乐四重奏和22首钢琴奏鸣曲等。

二、完整聆听舒伯特的《鳟鱼五重奏》

师：同学们，今天我们要欣赏的是舒伯特的《鳟鱼五重奏》。由于作品的第四乐章是根据舒伯特创作的歌曲，刚才我们听到的《鳟鱼》的主题而写成的变奏曲，所以这部作品被世人称为《鳟鱼》五重奏。

边听边思考两个问题：主题出现了几次？有哪些乐器在演奏？

三、分段聆听

1、分段聆听，根据以下表格中不同音乐要素及情绪来进行对比。音乐要素

结构音色音区速度

力度

节奏

乐器

情绪

主题

变奏1

变奏2

变奏3

变奏4

变奏5

尾声

2、师生交流、生生交流乐曲中音乐要素在各乐段的作用。

（1）在变奏乐段的音色听辩后，老师请学生对这一变奏乐段和原来的主题进行对比欣赏，要求听出主题的变化在哪里？（音色、节奏、调性、速度、力度等）

（2）对不同的变奏产生不同的音响效果及不同的表现力，通过第一次变奏和第四次的变奏进行对比感受。

3、作品分析

A：轻快活泼，由以小提琴为主的弦乐器演奏，表现了小鳟鱼自由自在、无忧无虑的形象，弦乐器和谐的伴奏正是祥和的体现。

A1：主题移高八度进行。钢琴明亮的音色，弦乐器六连音的琶音伴奏，表现了小鳟鱼在清澈的水中欢快嬉戏，悠然自得的情境。

A2：由中提琴和大提琴奏出，钢琴像回声一样地与之遥相呼应，小提琴奏出流动的音型，描绘了小鳟鱼在水中游动的另一番情境。

A3：由大提琴和低音提琴主奏旋律，小提琴和中提琴奏和声音型，钢琴作急速变奏。音乐变得激烈，好像隐伏着的危险即将出现。

A4：主题由D大调转为同名小调d小调，节奏上有较大的变动。它一开始就由弦乐和钢琴一起奏出强力度，音色突然阴暗，以描写小鳟鱼遭到了不幸。

A5：由大提琴奏出悲痛凄凉的主题，旋律在大小调之间游动着，表现了对小鳟鱼悲惨遭遇的同情和忧伤。

A6：为结束段，主题旋律再现，在小提琴、中提琴、大提琴上轮流演奏，钢琴声部也清晰地再现出歌曲《鳟鱼》的伴奏音型，与乐章开头相呼应，恢复了开始时的明快、清澈、透明的音乐形象，表现了欢畅的情绪。

四、学习变奏曲式和钢琴五重奏

1、认识变奏曲式。

主题共出现7次，却完全相同，在拍子、速度、调性等方面加以变化而成一段变奏。并简单介绍变奏和变奏曲式。

2、认识钢琴五重奏。

老师介绍钢琴五重奏，使学生认识有小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴、钢琴五件乐器演奏。

五、比一比

1、听

主题乐器：

以音色分小组，第一小组代表钢琴；第二小组代表小提琴和中提琴；第三小组代表大提琴和低音提琴，由学生从5个变奏的乐段中挑选乐段听，要求在欣赏的过程中，当听到你们组代表的乐器出现，就请举手表示，主题在哪个乐器组,就请该组把手举过头顶，看谁的耳朵最灵敏。

2、学生之间相互评价，深入理解乐器音色在作品中的重要性。

六、完整欣赏视频《鳟鱼五重奏》

（三）实践

1、唱艺术歌曲《鳟鱼》

2、唱旋律，唱歌曲。

（四）拓展

欣赏莫扎特的《小星星变奏曲》，感受变奏乐曲的音乐魅力，深入体会变奏曲式的特点。

（五）总结

通过学习欣赏《鳟鱼五重奏》相信同学们会对古典浪漫主义作品有一个比较明确的认识，变奏曲式与变奏手法的运用成为这首作品的一大亮点，寓意深远的主题引发我们的深省，相信同学们通过这节课的学习，更懂得如何去欣赏浪漫主义音乐。

（六）作业

1、利用网络收集有关变奏曲式资料及音像，观看视频资料。

2、歌唱艺术歌曲《鳟鱼》

（七）教学过程结构流程图设计

七、教学评价设计

在教学评价中，学生既是评价客体又是评价主体--是评价者，更是学生评价的主人。学生在学习过程中对自己的行为进行不断地检查和调整，形成良好的自我反思、自我调整的教育机制；有利于教师掌握教学信息的反馈，及时调节改进教学策略。有利于培养学生的主动参与意识，使学生在学习中主动设计自我成长的历程，使评价成为学生自己的事，使学生为自己的评价承担责任，真正成为评价的主人、学习的主人。

评价分为两部分：

学生音乐学习评价、自我评价。

八、帮助和总结

学生在课堂上积极聆听、思考、参与音乐实践活动，同学之间互相交流合作；从不同的音乐形式来掌握本课中的音乐知识点，更懂得如何去欣赏浪漫主义音乐，体验到音乐所带来的乐趣。

九、教学总结

聆听、聆听、再聆听，渐渐的音响有序了，层次逐渐清晰，对照总谱分析，再回归，思索，直到闭起眼睛，耳畔便回荡起《鳟鱼》的旋律，如同乐队就在我身边演奏，每一个音符在我脑中活跃起来，充满着生命的气息。在与作品的一次次亲密接触中，我悟到了！巧妙的变奏手法，钢琴在音乐中角色的转变：时而是渔夫，在第一变奏时，明亮而又干净，一个神情怡然的渔夫垂钓的情景跃然眼前；时而如

流水，婉转低吟，欢快流淌，时而又是情绪的衬托，或明或暗；象征着鳟鱼形象的弦乐各个声部的交相辉映。

我反复思考，在有限的教学时间里，该让孩子们获得什么？首先应该让孩子记住主题，我想到了歌曲《鳟鱼》，通过它可以架起孩子与五重奏之间的桥梁，让器乐作品欣赏显得不那么突兀；其次了解主题的不同呈现方式，能分辨出不同的主奏乐器。创设有效的教学情景引领学生进行丰富多彩的音乐教学学习活动。教学中重视学生的学习过程，关注教学细节，精心设计音乐课件，让学生在丰富的音乐活动中获得了审美愉悦。

在本节课中，充分利用了多媒体课件的教学优势，在教学中不断的引申乐曲及其意境，并充分地体现了“音乐教育应以兴趣爱好为动力”这一教学理念，通过听、说、唱等音乐活动，可以看到学生高涨的学习热情和表现欲望，他们或者歌唱，或模仿各种乐器的演奏方式，使所有的学生都融入到音乐之中和创造之中，轻松、活泼的课堂氛围让学生在潜移默化中受到了美的熏陶，提高学生的鉴赏能力和审美能力，让音乐真正走进了学生的心灵。

第三篇：G大调弦乐五重奏教案

初中欣赏教学——《G大调弦乐五重奏》

教师：薛岚

单位：山东省青岛第五十一中学 教材：选自人民音乐出版社第13册第五单元金色乐章

教学目标：

1、通过欣赏和感受弦乐曲，学生能够喜欢弦乐，对继续探索弦乐感兴趣。

2、通过欣赏和观察图形谱、唱、拨弦伴奏等音乐实践活动，学生能了解乐曲中的主题，并能从音乐要素方面探索其与音乐情绪之间的关系。

教学过程：

一、走近弦乐器。

1、唤醒音乐的耳朵，认识交响乐队中的弦乐器。

（1）播放小提琴音色，教师问什么乐器？学生回答并形容小提琴的声音（2）播放大提琴音色，继续问乐器和形容音色。

（3）出示图片，内容包括小提琴、中提琴、大提琴和低音提琴。（4）中提琴音色。（5）低音提琴音色。

（6）小提琴、中提琴、大提琴、低音提琴这四种乐器组成了西洋交响乐队中的弦乐器组。

2、放眼民乐，了解民族乐队中的弦乐器。

民族乐队中，弦乐器分为两类，一类是拨（击）弦乐器。一类是拉弦乐器。二、二胡独奏《二泉映月》主题乐段欣赏。

1、引子。这短短的二胡音调给你一种什么样的感受？学生回答。

2、主题乐段欣赏。你感受到怎样的音乐情绪？

3、华彦钧简介。

三、弦乐合奏《G大调弦乐小夜曲》欣赏。

1、莫扎特与《G大调弦乐小夜曲》（1）视频播放莫扎特介绍。（2）对视频内容进行回顾，归纳莫扎特的三个特点：天才、阳光、丰产。（3）出示《G大调弦乐小夜曲》第一乐章，简介小夜曲。

2、完整听赏第一乐章，学生谈音乐情绪。

3、视、听、唱、奏，在音乐实践活动中学习主题。（1）图形谱与旋律听辩。

A出示音乐主题1、2、3、4的图形谱。

B学生观察图形谱，在教师引导和启发下理解和发现图形所代表的音乐意义。包括位置高低、块的大小、连线、圆点以及蓝色闪电。

C教师打乱顺序弹主题，学生观察谱例进行序号回答。

D教师按1、2、3、4顺序再弹一遍，学生巩固对四个音乐主题的旋律识记。（2）主题1、2的模唱与合唱。A用beng 模唱主题1。B用la模唱主题2 C学生合唱练习。（3）创意拨弦。

教师启发学生利用简易拨弦乐器为主题1和主题4进行创意拨弦。

4、分段欣赏。（1）呈示部。

我们学习的四个主题出现了几个？在第一段中，音乐的主要素材呈现出来，我们把这个段落叫做呈示部。

（2）展开部。

展开部分主要发展了哪两个主题音调？展开部分发展了主题1、4的音调。（3）再现部

再现部是呈示部还是展开部的基本重复？

第一乐章在回顾主要音乐素材中结束，给我们留下深刻的印象。

四、《拨弦波尔卡》

弦乐作品浩如烟海，还有很多金色乐章等着我们去继续探索，弦乐演奏的方法也很丰富，不仅有拉弦、揉弦，还有拨弦。

欣赏《拨弦波尔卡》。评析：

《听弦赏乐》是薛岚老师参加山东省优质课比赛的获奖课题。

音乐是听觉的艺术，听赏弦乐的起点就是听赏。第一个环节，教师通过观察、听辨、比较等方法，将小提琴、中提琴、大提琴和低音提琴这四种西洋弦乐呈现给学生，学生在脑海中建立音色概念，为学习《G大调弦乐五重奏》进行能力铺垫。第二个环节，听赏中华民族拉弦乐器二胡所演奏的《二泉映月》的主题。这两个环节承接在内容的安排上看似没有什么必然性，却是教师有意为之。教师试图通过这种内容上的跳跃，造成一种知识上的迁移，对于学生而言，“弦乐”这个概念已经不只是某一件乐器，也是更为宽泛的某一种发声原理的乐器，这种思维归纳演绎的过程对于音乐学习是很有帮助。同样的理由促使教师以学生观赏《拨弦波尔卡》结课。“弦乐”在这样的一堂音乐课上，是音色、是乐器、是乐曲，也是演奏方法。这种大音乐的教学思路和设计中，乐曲只是媒介，更重要的是，我们的学生探究音乐和终身喜爱、学习音乐的兴趣。

初中生欣赏古典音乐还是很有难度的，提高音乐课堂的效率，必须建立在学生有意义听赏活动的基础上。在学习《G大调弦乐五重奏》的过程中，教师设计了很多音乐实践活动，比如借助图形谱学习主题；模唱、合唱主题；用自制的简易拨弦乐器为乐器伴奏（创意拨弦）等，小步子、快反馈，这些音乐实践活动由浅入深、层层递进，使学生总是能够获得成功和愉悦的体验，借助这些活动，学生在不知不觉中识记主题、创新思维，掌握知识。

（市南区教育研究指导中心

杨希婷）

第四篇：八年级音乐下册《鳟鱼五重奏》教案

《鳟鱼五重奏》教学设计

教学目标：

1、初步认识和了解欧洲浪漫主义乐派的代表人物之一舒伯特的的生平及贡献。欣赏《A 大调（鳟鱼）钢琴五重奏》（第四乐章），记住音乐主题，认识变奏手法与五重奏形式。

2、在参与音乐活动中，分辨音乐各要素的变化，了解音乐要素的表现作用。

教学重难点

欣赏《鳟鱼五重奏》，通过欣赏乐曲，体会音乐的情绪；利用音乐的表现手段，感受音乐的情感变化。教具

钢琴、多媒体、课件 教学过程设计

一、创设情境：学生伴随着舒伯特的童声合唱《野玫瑰》步入教室。

二、舒伯特和他的音乐作品

教师：刚才同学们听到的是一首什么歌曲？ 学生：舒伯特的歌曲

教师：歌曲名字是？好，谜底一会打开，大家了解舒伯特吗？首先我们来了解一下舒伯特，播放舒伯特简介视频 教师：从舒伯特的简介中你了解到哪些信息？ 学生列举

教师：同学们总结的很全面，舒伯特被誉为歌曲之王，想不想欣赏一下舒伯特的作品呢？播放舒伯特作品片段欣赏

教师：一开始童声合唱的谜底也包含在作品中，歌曲名字叫？ 学生：《野玫瑰》

教师：对，从这些或深情、或细腻、或激昂、或奔放的乐曲中，我们更加走近了舒伯特，似乎感受到了舒伯特跳动的脉搏。今天就让我们来学习舒伯特的一个作品，并试着探寻一下歌曲创作的秘密。

三、《鳟鱼五重奏》 教 师：

什么是钢琴五重奏呢？请同学们选择一下

1、五架钢琴演奏的2、一个音乐主题重复演奏五次

3、五件乐器演奏

二、钢琴五重奏有哪些乐器演奏？

变奏曲感念

下面我们将要欣赏的是舒伯特的《A大调钢琴五重奏》。这个五重奏是用变奏曲式写成的。

舒伯特以他创作的歌曲《鳟鱼》为主题的基础上发展而来的，首先让我们先欣赏一首舒伯特的歌曲《鳟鱼》，学唱主题乐句，记住音乐主题。学生回答

下面请同学们分段聆听音乐《A大调钢琴五重奏》，并根据音乐回答问题

1、是否能听到较完整的主题旋律？

2、与主题段落相比，变奏段落突出表现了那些音乐要素？（旋律、节奏、音色、力度、速度）？

3、与主题段落相比，变奏段落音乐情绪和意境有了什么变化？（抒情优美、生动活泼、自由轻快、强烈悲愤、恐惧忧伤）？ 出示结构图，逐段聆听分析（重点A、A1和A4）

A：轻快活泼，由以小提琴为主的弦乐器演奏，表现了小鳟鱼自由自在、无忧无虑的形象，弦乐器和谐的伴奏正是祥和的体现。A1：主题移高八度进行。钢琴明亮的音色，弦乐器六连音的琶音伴奏，表现了小鳟鱼在清澈的水中欢快嬉戏，悠然自得的情境。A2：由中提琴和大提琴奏出，钢琴像回声一样地与之遥相呼应，小提琴奏出流动的音型，描绘了小鳟鱼在水中游动的另一番情境。A3：由大提琴和低音提琴主奏旋律，小提琴和中提琴奏和声音型，钢琴作急速变奏。音乐变得激烈，好像隐伏着的危险即将出现。A4：主题由D大调转为同名小调d小调，节奏上有较大的变动。它一开始就由弦乐和钢琴一起奏出强力度，音色突然阴暗，以描写小鳟鱼遭到了不幸。

A5：由大提琴奏出悲痛凄凉的主题，旋律在大小调之间游动着，表现了对小鳟鱼悲惨遭遇的同情和忧伤。

A6：为结束段，主题旋律再现，在小提琴、中提琴、大提琴上轮流演奏，钢琴声部也清晰地再现出歌曲《鳟鱼》的伴奏音型，与乐章开头相呼应，恢复了开始时的明快、清澈、透明的音乐形象，表现了欢畅的情绪。

4、完整欣赏与思考（1）用手势表示出各个段落（2）作曲家用了哪些变奏手法？（音乐要素）

变化旋律

变化节奏

变化调式 变化速度

变化和声

变化音区

四、创作实践

1、设计《蒙古小夜曲》的主题变奏

2、节奏速度的变奏

3、和声变化

五、课堂小结

人生也是一首五重奏，从出生到死亡都要经历童年、少年、青年、壮年到老年五个阶段，每个人都要品尝酸甜苦辣咸人生五味，用乐观积极的心态对待遭遇到的一切，相信痛苦终将会过去，在人生的道路上谱写出自己美好的人生篇章。

第五篇：欣赏A大调(鳟鱼)钢琴五重奏

第六课

《A大调（鳟鱼）钢琴五重奏》

主备人：郑 虹 课型：新授课 时间： 年 月 日

一、教学目标：

1、情感态度与价值观：能够积极参与歌唱、聆听活动，并理解《鳟鱼钢琴五重奏》这部作品的音乐内涵。

2、过程与方法：引导学生认真听辨《鳟鱼钢琴五重奏》各段在乐器、音色和其他音乐要素方面的变化，并关注由此带来的音乐情绪的变化，着重于对乐曲音乐形象的感知和乐曲情绪的体验。

3、知识与技能：能够熟悉《鳟鱼钢琴五重奏》第四乐章的主题旋律；初步了解变奏曲式、变奏手法等相关音乐知识。

二、教学重点：

熟悉《鳟鱼钢琴五重奏》第四乐章的主题旋律；感受、体验乐曲的音乐情绪。

三、教学难点：

听辨《鳟鱼钢琴五重奏》各段在乐器、音色和其他音乐要素方面的变化，感知乐曲的音乐形象、体验乐曲的音乐情绪。

四、教学准备：多媒体、教学课件、钢琴

五、教学过程：

一、导入

1、师：今天我们要围绕一种动物来展开欣赏，请在我的描述中迅速说出它是什么动物。（终生生活在水中，用腮呼吸，用鳍游泳）今天我们就要鱼进行一次亲密接触。首先我们一起来欣赏一首奥地利的作曲家舒伯特写的一首歌曲，叫做《鳟鱼》。

2、欣赏歌曲《鳟鱼》。

3、师：这首歌曲向我们讲述了一个什么样的故事？学生回答。

4、教师简介歌曲《鳟鱼》。

师：在这首歌曲问世两年后，舒伯特应一个朋友之邀，又创作了一部叫做《A大调钢琴五重奏》室内乐作品。全曲共分为五个乐章。因其中第四乐章用歌曲《鳟鱼》的音乐主题写成，所以又称其为《鳟鱼钢琴五重奏》。在这部作品里舒伯特运用了器乐的各种特点和多种变奏手法，将歌曲的内容进行了深入的刻画和描述。那么，今天我们的重点就是欣赏这首《鳟鱼钢琴五重奏》（板书）。

二、欣赏作品

（一）熟悉音乐主题

1、简要介绍钢琴五重奏，并分别聆听弦乐家族各种提琴的音色。（课件）

2、哼唱主题旋律，熟悉作品主题。

（二）初步欣赏作品（课件）

1、师：接下来，我们就一起来欣赏这部室内乐的佳作。聆听时注意乐曲情绪是怎样变化的？这部作品你听出有几段？大家也可以根据书中的乐曲的结构图来判断这部作品有几段。

2、带问题初步聆听作品。

3、学生回答教师先前提出的问题，后教师归纳。

（三）分段欣赏作品（课件）

1、师：我们通过听辨各段在乐器、音色、力度、速度、音乐形象等音乐要素方面的变化，来赏析这部作品。（欣赏过程中逐步完成表格中的内容）音乐要素 主题 变奏一、二 变奏三 变奏四 变奏五 结束 段

音色（主奏乐器）

力度（pp、p、mp、mf、f、ff）速度（慢、稍快、快）

音乐形象（或情绪）

2、欣赏：主题（小提琴演奏的主题）

师：这段音乐的主奏乐器是什么？（小提琴）你感受到鳟鱼是怎样的心情或者联想到鳟鱼怎样的形象？（悠闲、自由自在、无忧无虑）

3：欣赏：变奏一（钢琴主奏）

师：主奏乐器变成了什么？（钢琴）小鳟鱼的形象有没有改变？（欢快嬉戏、悠然自得、纯真可爱）

4、欣赏：变奏二（大提琴奏主题，小提琴奏副旋律）

师：主题的主奏乐器又发生了什么变化？主题由什么乐器奏出？

5、欣赏：变奏三（大提琴、低音提琴主奏）

1）初听

师：请你们用动作模仿你听到的乐器。（钢琴）师：这段钢琴的演奏速度与力度如何？此时小鳟鱼还能快乐悠闲么？它预示着什么呢？（预示着危险即将来临或者似乎令人感到渔夫的脚步声）

2)复听，关注主题的音色

师:此时，小鳟鱼正悄悄地躲在钢琴强大的伴奏下，仔细用耳朵去寻找，听一听，是什么乐器在歌唱小鳟鱼的主题旋律？（大提琴与低音提琴）

师：钢琴在明处，而大提琴和低音提琴在暗处，实际这更加衬托出鳟鱼的单纯、无辜。这时候钢琴就好比渔夫，而大提琴和低音提琴就好比单纯善良无辜的小鳟鱼。

6、欣赏：变奏四

1）师：可能发生什么了？（渔夫、大鱼追赶------）音乐显得紧张不安，示意渔夫无情闯入小鳟鱼愉快美好的生活，使小鳟鱼遭遇不幸。好像渔夫投网或者是渔夫搅浑了河水。

2)交流鱼的反应。

师：你若是小鳟鱼会怎么办？你联想到了什么？（逃窜、颤栗）小鳟鱼颤栗着，立即逃窜，后因看不清误食了鱼饵，渔夫提起钓竿，把小鳟鱼提起了水面，小鳟鱼垂死挣扎。

3）复听。

7、引入变奏五

1）师：小鳟鱼的命运如何，听听音乐是如何诉说的？初听变奏五

2）交流

师：你们从音乐中感受到了什么？（惋惜、叹息、同情、忧伤）

3）解读作品

师：歌词中的我，指的就是舒伯特本人，舒伯特经常在维也纳看人钓鱼，他曾说过：“我对水里自由游动的鱼儿是多么地羡慕，而当他们被钓起，我是多么伤感，我把所有的情感都倾注在这部作品中，以表达对生命的光辉祝福以及对死亡的哀悼。”

9、欣赏：结束段

师：最后主题旋律再次出现，音乐又回到了开始的那种明快、清澈、透明的音乐形象。

10、对比分析

师：我们的心情一直在随着音乐在跌宕起伏，让我们思考一下，在几次变奏中，速度、力度都做了哪些改变？（完善表格内容）

11、简单介绍变奏曲式。

变奏曲式：由代表基本乐思的音乐主题及若干次变奏所构成的曲式，称为变奏曲式。

（四）再次完整欣赏作品（课件）

1、提出问题，追问音乐内涵 师：为什么小鳟鱼经历了这么多的磨难后，音乐却还结束在欢乐的情绪上？（学生自由想象，教师给予点评）

六、小结 ：

师：今天我们透过舒伯特的音乐看到了一个生动又富有哲理的世界。自由和光明是人类永恒的追求，尽管单纯和善良常常会被虚假和邪恶所害，但是苦难终将过去，欢乐必将到来，所以在生活中我们还是坚持要做一个真实和善良的人！做一个心中永远充满希望的人！

七、教学反思